автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.01
диссертация на тему: Театральная афиша в России: опыт истории от возникновения до 20-х годов XX века

Полный текст автореферата диссертации по теме "Театральная афиша в России: опыт истории от возникновения до 20-х годов XX века"

На правах рукописи

Лапина Ксения Валентиновна

ТЕАТРАЛЬНАЯ АФИША В РОССИИ: ОПЫТ ИСТОРИИ ОТ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ДО 20-Х ГОДОВ XX ВЕКА.

Специальность - искусствоведение 17.00.01 - Театральное искусство

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

Москва 2008

003454903

Работа выполнена в отделе театра Государственного института искусствознания и на кафедре истории театра России Российской академии театрального искусства - ГИТИС.

Научный руководитель: доктор искусствоведения Старикова Людмила Михайловна

Официальные оппоненты:

Доктор искусствоведения, профессор Александр Анатольевич Чепуров

Кандидат искусствоведения Алексей Августович Лопатин

Ведущая организация: Российский Государственный Гуманитарный Университет.

Защита состоится «16» декабря 2008 года в -^?часов на заседании диссертационного совета К 210.013.01 Российской академии театрального искусства - ГИТИС (125009, Москва, Малый Кисловский пер., 6).

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Российской академии театрального искусства - ГИТИС.

Автореферат разослан ноября 2008 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета ^^КтЛгМелик-Пашаева

Актуальность диссертации.

История театра в России (с момента первых спектаклей при дворе царя Алексея Михайловича) насчитывает более трехсот лет (точнее 336). Общеизвестно, что история театра складывается из истории драматургии, актерского творчества, театрально-декорационного искусства, а с конца XIX века еще и режиссерского мастерства; кроме этого весьма важная роль в процессе функционирования и развития театра всех эпох принадлежит зрителю. Данное диссертационное исследование посвящено театральной афише, во все времена служившей посредником между зрелищным искусством и публикой. До сих пор в театроведении не было предпринято ни одной попытки создать историю этого посредника, т.е. театральной афиши в России.

Потребность информировать публику о предстоящем театральном действе возникла с рождением театра, поэтому мировая история театрального анонса исчисляется не годами, а тысячелетиями. В России афиша существовала с момента появления первых регулярных театральных представлений - в самом начале XVIII века и развивалась параллельно с театром, отражая его эволюцию.

Для историков театра афиша является достоверным документальным источником, содержащим разнообразную важнейшую информацию о репертуаре того или иного театра, составе его труппы, исполнителях данного конкретного спектакля; она позволяет проследить творческую биографию актеров, сценическую жизнь пьесы, кроме того, она может сообщать сведения об устройстве театра, оформлении сцены, ее техническом оснащении, о принятых правилах поведения зрителей в театре; в ней размещается информация о приездах тех или иных гастролеров, времени и характере их выступлений и т. п. Афиша - это исторический документ,

точный и беспристрастный, в большинстве случаев более объективный, чем мемуары и воспоминания современников.

Воссоздание истории театральной афиши в России как одной из составляющих общей истории отечественного театра - давно назревшая необходимость, что свидетельствует об актуальности диссертационного исследования.

Степень научной разработанности.

Рассмотрение театральной афиши как самоценного объекта, вопрос ее появления в России и ее эволюция не являлись до сих пор предметом системного изучения. Многие историки русского театра разных эпох в своих работах обращались к афише, но лишь как к обособленному историческому факту. Гак, в трудах П.П. Пекарского, В.Н. Всеволодского-Гернгросса, П.Н. Беркова, Л.М. Стариковой и др., посвященных истории русского театра XVIII века, среди прочих документальных источников приводятся и тексты афиш, а также материалы, содержащие информацию о печати афиш, их заказчиках и тиражах. В работе Н.В. Дризена «Материалы к истории русского театра», в «Истории русского театра» под редакцией В.В. Калаша и H. Е. Эфроса, в книге О. Чаяновой «Театр Маддокса в Москве», в сборнике материалов «Ф.Г. Волков и русский театр его времени» публикуются тексты отдельных ранних афиш в качестве театральных раритетов.

В книгах В.П. Погожева «Столетие организации Императорских Московских театров» и C.B. Танеева «Из прошлого императорских театров» рассматриваются сюжеты, связанные с цензурой афиш, а также особенности их распространения среди зрителей.

Единственной работой, относящейся непосредственно к афише XVIII века, является статья P.M. Тонковой «К истории петербургских театров. Печатание "цеттелей" (афиш) в типографии Академии наук с 1727 по 1771 года». В ней рассматриваются выявленные автором документы типографии Академии наук, зафиксировавшие заказы отдельных комедиантов и руководителей трупп на печатанье афиш в период с 1727 по

1771 год. В статье дан перечень заказчиков афиш с указанием года, когда был сделан заказ, приведены тиражи отдельных заказов и прочие статистические сведения, но тексты афиш не публикуются и внимание их содержанию и внешнему виду не уделяется.

Афиша начала XIX века, невзирая на отрывочное цитирование некоторыми историками театра, почти совсем обойдена вниманием исследователей.

В монографии Д.Г. Королева «Очерки из истории издания и распространения театральной книга в России XIX - начала XX веков», посвященной отечественному театрально-издательскому делу, среди прочего рассматривается система работы театральных типографий, порядок и особенности печати театральных афиш, а также приводятся некоторые законы, регламентировавшие эту деятельность.

Важным источником информации об афишах XIX века, условиях их бытования и внешнем виде служат работы исторических писателей, таких как Н.И. Пыляев, а также многочисленные мемуары актеров, театральных деятелей и просто любителей театра в том числе С.П. Жихарева, Г1.А. Каратыгина, В.Н. Давыдова, Н.И. Соболыцикова-Самарина, В. А. Теляковского.

Театральную афишу российской провинции конца XIX - начала XX веков исследовала Т.С. Небесная, уделив особое внимание полиграфическому аспекту (основной корпус изученных ею афиш и программ хранится в ГЦТМ им. A.A. Бахрушина).

Наиболее изученным является изобразительный аспект афиш последней четверти XIX века, с того момента, когда афиши начинают художественно оформляться. Существуют работы, рассматривающие театральный плакат (изобразительный вариант афиши) как произведение полиграфического искусства среди других жанров плакатной графики. Так, Н.И. Бабурина прослеживает историю плаката в России со времени его зарождения в середине XIX века и до наших дней. Ею детально описываются

формы и механизмы плакатной коммуникации, становления ее знакового репертуара и особенности восприятия плаката современниками. В основу ее исследований положена коллекция плакатов Российской Государственной библиотеки.

А.Д. Боровский в своих работах исследует непосредственно театральный плакат: им рассматривается период с конца XIX века до 70-х годов XX века. Автор анализирует развитие плаката в русле тех или иных тенденций в искусстве и степень отражения в нем таких стилевых систем, как модерн или конструктивизм, однако театральный плакат рассматривается вне театрального контекста и каких-либо параллелей со сценическим искусством.

Наконец, существуют монографии и публикации, посвященные отдельным мастерам, работавшим в жанре театрального плаката, исследователей Н.И. Бабуриной, Ф. Я. Сыркиной, Е.И. Кириченко и др., а также общим проблемам плаката, в том числе и театрального, авторов Н. Тарабукина и В.К. Охочинского.

Кроме вышеназванных работ, в истории изучения театральной афиши нужно отметить важную роль выставок данного вида печатной продукции. Среди первых и значительных нужно назвать международную выставку афиш, состоявшуюся в Петербурге в 1897 году; среди последних -«Театр начинается с афиши», прошедшую в 2003 году в ГЦТМ им. A.A. Бахрушина.

Изучению театральной афиши способствуют и издания иллюстрированных альбомов, посвященных различным жанрам плаката, в том числе и театрального.

Теоретические и методологические основы исследования.

Для исследования театральной афиши в России был предпринят комплексный научный подход, в том числе:

- историко-культурный,

- источниковедческий,

- историко-социологический,

- лингвистический (в отдельных случаях палеографический),

- театроведческий,

- искусствоведческий,

- полиграфический,

- музееведческий.

Афиша изучалась:

- как документ определенной исторической эпохи,

- как посредник между определенными типами театра и определенными категориями зрителей,

- как образец полиграфической продукции,

-как носитель литературного слова,

- как художественное произведение (изобразительного искусства),

- как музейный экспонат.

Эмпирическую базу исследования составили наиболее значительные коллекции театральных афиш: фонда афиш и программ Государственного центрального театрального музея им. A.A. Бахрушина, отдела изоизданий Российской Государственной библиотеки, собрания афиш и программ Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, Государственного архива печати России, Российского государственного исторического архива, Российской национальной библиотеки, фондов Российского государственного архива литературы и искусства и др.

В основу диссертационной работы положен хронологический принцип изложения, позволяющий проследить всевозможные изменения в форме, структуре, содержании, а также функции афиши, и в конечном итоге впервые создать ее историю в России, начиная от появления в 1700-е годы и до конца 1920-х годов. Этот временной отрезок представляет собой определенный период трансформации театральной афиши от возникновения до кульминационной точки ее художественного оформления, приведшей к

в

потере одной из главных функций афиши - информативности и переходу в один из жанров изобразительного искусства.

Объект исследования - история театральной афиши в России: ее появление, эволюция и взаимодействие с развитием театра.

Предмет - театральная афиша: возникновение, изменение ее формы, содержания, функции, принципа подачи информации, художественного оформления - в зависимости от эпохи и типа театра, которому она принадлежит.

Цели и задачи исследования.

Главной целью диссертационного исследования является создание истории театральной афиши в России, от ее появления в начале XVIII века до конца 1920-х годов, т.е. на протяжении двух с половиной веков. Такое исследование предпринимается в отечественной театроведческой науке впервые. Данный временной отрезок представляет собой определенный период эволюции театральной афиши от устных оповещений до сравнительно массовых тиражей.

Одна из основных задач - исследовать эволюцию форм, содержания и функции афиши, в зависимости от ее бытования в различных типах театра, где она обращалась к зрителю разных сословных групп:

1. Устная форма афиши:

а) «публикации во всенародное известие» - ранние формы публичного извещения широкой публики,

б) устное оповещение узкого круга (избранных) зрителей при помощи «посыльных гонцов»,

в) сценические устные «анонсы» в императорских театрах,

г) анонсы в балаганных зрелищах.

2. Печатные и рукописные афиши коммерческих зрелищных предприятий:

а) публичного русского театра1702-1707 гг.,

б) публичных зрелищ заезжих иностранных гастролеров,

в) «Русского для представления трагедий и комедий театра» 1756-1759гг.

3. «Афишные» функции театральных изданий не коммерческих предприятий:

а) программы школьных спектаклей начала XVIII века,

б) сценарии комедий дель арге придворных спектаклей,

в) либретто придворных опер.

4. Афиши домашних любительских и крепостных театров.

5. Афиши императорских театров.

6. Афиши частных столичных театров.

7. Афиши провинциальных театров.

8. Художественная афиша и плакат. Научыая новизна исследования.

- Впервые предпринята попытка создать историю театральной афиши в России на протяжении более чем двух веков - от появления в начале XVIII века до конца 1920-х годов.

- Впервые, в результате изучения значительного корпуса подлинного исторического материала - театральной афиши, предпринята и попытка его систематизации в связи с историей театра.

- Впервые исследована функция афиши в зависимости от принадлежности ее разным типам театра, а также установлены закономерности изменения ее формы, структуры и содержания.

- Впервые выявлена «афишная» функция в программах школьного театра начала XVIII века, в сценариях придворных представлений комедий дель арте в 1730-е годы, в оперных либретто придворного русского театра в 1730-1750-х годах, а также - в первых изданиях пьес середины XVIII века.

- Впервые на значительном по объему подлинном материале афиша рассмотрена как сложный полифункциональный объект как в

контексте истории театра в России, так и в контексте социально-культурном (исследованы условия ее бытования и восприятия зрителями).

- Впервые проведена классификация всех видов театрального анонса (устного и печатного) и установлена его связь с определенным типом театра (публичного, придворного, домашнего). Апробация исследования.

Автором диссертации были сделаны доклады на научных конференциях: шестых и седьмых научных чтениях «Театральная книга между прошлым и будущим» Российской государственной библиотеки по искусству. По проблематике диссертации были осуществлены публикации, в том числе и в изданиях, входящих в рекомендованный список ВАКа (см. список публикаций). Работа обсуждалась на заседаниях Отдела театра Государственного института искусствознания, а также кафедре истории театра России Российской академии театрального искусства - ГИТИС и была рекомендована к защите. Структура работы.

Работа состоит из Введения, пяти глав, Заключения, одного Приложения и Научной библиографии. Основное содержание исследования.

Во Введении обосновывается актуальность диссертации, представлена степень разработанности ее темы, определяется объект, предмет, цель, задачи диссертации, формулируются ее теоретические методологические принципы, научная новизна. Определяется понятие театральной афиши и лингвистического аспекта ее названия; излагается краткая история ее возникновения в Западной Европе. Представляются выявленные автором названия театральной афиши, бытовавшие в первые десятилетия появления ее в России с начала XVIII века: «комедиантские объявителные письма» (1727г.), «о комедии объявленные листы» (1745г.), «комедианские ерлыки» (1745г.), «комедиантские цеттели» (1746-1750гг.) (от немецкого гейе! - афишка, программа, ярлык). Первые афиши «Русского для

представлений трагедий и комедий театра», учрежденного 30 августа 1756 года, назывались «комедиальными объявлениями». А афиши Императорского театра конца XVIII века носили название «печатных зрелищных листочков». Название «афиша» укореняется с начала XIX века.

В параграфе: «Эволюция форм, содержания и функций афиши» исследуются формы устных афиш - «публикаций», являвшихся в конце XVII - начале XVIII века привычной формой для широких масс горожан. Вместе с тем констатируется, что подобная устная форма оповещения о театральных представлениях использовалась, напротив, и для очень узкого круга придворных зрителей в первом театре царя Алексея Михайловича. В дальнейшем формы устных анонсов были использованы в императорских, любительских городских, домашних театрах, а также в балаганах.

В параграфе «История появления и бытования печатной афиши в России» автор приводит исторические сведения о ранней печатной афише в Западной Европе и исследует момент появления ее в России. Здесь констатируется, что в петровскую эпоху в бурно развивающейся культурно-общественной жизни известное место заняли различные зрелища и театр, представленный разными его видами: публичным, школьным, придворным, домашним, каждый из которых имел свои способы информирования публики о своей деятельности. Для публичных зрелищ (прежде всего иностранных гастролеров) нужна была зазывная, «завлекающая» афиша, для представлений некоммерческого театра (с ограниченным контингентом публики, как в школьном, придворном, домашнем любительском) главная функция афиши - информативно-просветительская. В данном случае, в первой половине XVIII века афиша перекладывает некоторые свои «афишные функции» на другие театральные издания.

ГЛАВА ПЕРВАЯ «Театральная афиша XVIII века».

В параграфе 1 подробно исследуется «устная афиша» - ранний способ оповещения «повестками» о театральных представлениях, применявшийся в первом придворном театре царя Алексея Михайловича,

который получил дальнейшее распространение и вошел в театральный быт России XVIII - начала XIX веков.

Параграф 2 «Афиша петровской эпохи» посвящен рождению театральной афиши в России в связи с возникновением регулярных театральных представлений. П. 2.1 Впервые афиши появились в первом публичном театре Кунста-Фюрста, существовавшем в Москве с 1702 по 1707 год. Сведения о них извлечены автором из документов, опубликованных С.К. Богоявленским (которые до сих пор не привлекали внимания историков); они не сохранились до нашего времени, были, вероятно, рукописными и вывешивались на городских воротах. Подобная же, вероятно, рукописная, афиша наличествовала и в домашнем придворном театре царевны Натальи Алексеевны (сначала в Москве с 1707 г., затем в Санкт-Петербурге до 1716-го - года ее смерти), отчасти взявшем на себя функции публичного театра. Это подтверждают сведения об афишах аналогичного театра герцогини Мекленбургской, устраивавшемся в селе Измайлово под Москвой в 1720-е годы, их разносили по домам приглашенным на спектакль (в качестве разносчиков выступали сами артисты). В П.2.2 исследуется афиша иностранных гастролеров. Со времен Петра Россию посещало довольно много западноевропейских артистов, занимавших русскую публику различными публичными зрелищами, с присутствием которых в русский театральный быт вошла печатная афиша, бывшая для них привычным способом оповещения. Именно иностранным гастролерам принадлежат первые, дошедшие до нас афиши. Автор исследовал особенности данных афиш и благодаря им установил, что именно на основании их историки могут понять, что же представляли собой эти зрелища «долитературного» театра, преобладавшие в петровское время, рассчитанные на восприятие самой широкой аудиторией и не требовавшие знания чужого языка.

Параграф 3 «Афиша "вольных" публичных иностранных трупп и артистов 1730-1760-х годов».

В п. 3.1 рассматриваются афиши эпохи Анны Иоанновны, которые очень немногочисленны, но вместе с тем представляют зрелища и Москвы, и Петербурга. Они относятся к тому же типу «долитсратурного» театра с демонстрацией всевозможных развлекательных номеров: «мудрых Перспективных машин», «выпускных кукол» с изображением «различных зверей и приятным пением птиц». В данных афишах есть полный набор необходимой информации относительно того, что увидят зрители, где, когда состоится представление и сколько зритель должен заплатить за свое удовольствие — т.е. цены на билеты, которые могут помочь историкам театра и социологам составить мнение о круге зрителей. П. 3.2 посвящен афишам немецких комедиантов «вольного», т.е. публичного Немецкого театра. Исследовав значительный корпус афиш иностранных гастролеров указанного периода, автор установил, что большинство из них принадлежит немецким актерам. Это впрямую связано с исследованиями предшествующих историков театра XVIII века, подчеркивавших, что важную роль в театральной жизни России, особенно двух столиц сыграл тот факт, что в 1742 году Императрица Елизавета Петровна пожаловала, так называемую Привилегию «на содержание комедий» в Москве, Петербурге, Риге, Нарве, Ревеле и Выборге «немецкой банды комедианту Зигмунду с женою его Елизаветою»1. Данные афиши предоставляют исчерпывающую информацию о спектаклях Немецкой комедии, репертуар которой состоял из всевозможных пьес и зрелищ упоминавшегося уже «долитературного» театра, а также традиционных немецких представлений типа «Haupt und Staatsaktionen». В частности, автор приводит одну из семи сохранившихся афиш «марионеточных игроков» под руководством М.Б. (Мартина Ниренбаха) и при участии Л.С. (Лизаветы Сигмундовой - жены Иоганна Сигмунда, ставшего с 1742 года директором Немецкого театра, а до этого выступавшего с женой в качестве кукольника). С 1744 года Зигмунд

1 Старикова Л М Театральная жизнь России в эпоху Елизаветы Петровны. Документальная хроника. 1741 -1750 Вып2 4 1 - М • Наука, 2003. - С 666-668

публиковал свои афиши, тиражи которых - 2400 экземпляров (при обычных тиражах в 200-300) - свидетельствуют о размахе деятельности его антрепризы. Вероятно, эти печатные афиши предназначались и для всех театров, указанных в привилегии городов. Далее приводятся афиши Немецкого театра, который после смерти в 1747 году Зигмунда возглавил П. Гильфердинг. Благодаря данным афишам мы имеем возможность проследить изменения репертуарной политики при новом руководителе. Очень важной в этих афишах является информация о ценах на билеты составляющая весьма немалую сумму, свидетельствующая о популярности спектаклей этого театра, что подтверждает исследование предшествующих историков.

Параграф 4 «"Афишная" функция театральных изданий». Исследовав в предыдущих параграфах значительный корпус афиш иностранных «вольных» публичных театрально-зрелищных предприятий, существовавших на коммерческой основе, когда от притока зрителей зависело благополучие и само существование театра и артистов, автор может констатировать, что их афиши максимально старались выполнить свою «зазывную» функцию формой и содержанием. В театрах же, существовавших в России в XVIII веке не на коммерческой основе, как например, в театре школьном, придворном и любительском домашнем, ситуация складывалась иначе. Афиши в собственном их значении в этих театрах не требовалось: о предстоящих представлениях достаточно замкнутый круг зрителей оповещали привычными для данного заведения способами. Но, все-таки, определенная информация о будущем театральном действии и происходящем на сцене зрителям была необходима. Поэтому функция афиши в привычном понимании была переложена на иные театральные издания: программы школьных спектаклей начала XVIII века, сценарии комедий дель арте 1730-х годов, либретто опер, представленных при русском дворе в 1730-1750-е гг.

П.4.1 Программы школьных спектаклей начала XVIII века посвящен исследованию дошедших до нас Программ представлений Славяно-греко-латинской академии с 1701 года. Эти программы существовали как в рукописных, так и в печатных экземплярах (издававшихся тиражом около 100-200 штук). Сохранилось восемь Программ, четыре из которых наиболее ценные, т.к. сами тексты пьес до нас не дошли. В каждой Программе присутствует обычная афишная информация, а также по действиям описано содержание спектакля, что являлось необходимым подспорьем для понимания учащимися нового для них культурного явления - театра. Вместе с тем, некоторые исследователи, в том числе Ян Окунь, на основании подобных Программ польского школьного театра (послуживших образцом для русских) выдвинул мнение, что они являлись первыми зачатками науки о театре.

П. 4.2 Сценарии комедий дель арте 1730-х годов Постоянно действующий придворный театр появился в России в 1731 году, представленный ангажированными первоклассными иностранными труппами: сначала итальянскими комедии дель арте, затем - оперно-балетными. Придворный театр стал неотъемлемой частью официального церемониала русского двора, и на его представлениях обязаны были присутствовать лица, входившие в придворный круг. В этой ситуации у придворных трупп не было необходимости зазывать зрителя - они находились на гарантированной оплате, а у посетителей придворного театра не было возможности выбирать: с одной стороны, они не платили за билет, а с другой стороны, обязаны были присутствовать в театре, куда их приглашали посредством специальных «повесток». Однако зрителям придворного театра, также как и школьного, нужна была определенная информация. В частности, главная зрительница - императрица Анна Иоанновна не знала итальянского языка и «чтобы она получила большее удовольствие от комедии» для нее были сделаны первые переводы сценариев комедий дель арте, игранных итальянскими артистами, на русский

Наибольшее количество дошедших до нас изданных переводов приходится на 1733-1735 годы. В сценариях присутствует обычная афишная информация, а также «перечень всей комедии», содержащий основную фабулу. Итальянская исследовательница М.-К. Пезенти, занимавшаяся русским театром первой половины XVIII века, отметила отличие в изданиях русских сценариев от иностранных (французских и итальянских), которые предназначались для актеров, представлявших пьесу, в то время как русские сценарии служили подспорьем исключительно для публики.

П. 4.3 Либретто опер, представленных при русском дворе в 1730-1750 годы. Помимо труппы итальянских актеров комедии дель арте в начале 1735 года в Россию прибыла на смену отбывшим артистам новая многочисленная итальянская труппа, включавшая комедийных, оперных, интермедийных и балетных артистов. Среди них был и композитор Ф. Арайя. В январе 1736 года этой труппой при русском дворе была представлена первая опера «Сила любви и ненависти», исполненная на итальянском языке. Для русского зрителя были отпечатаны либретто на двух языках (русском и итальянском), содержащие в себе основную информацию афиш: место и время, где состоялось представление, перечень действующих лиц, а также имена авторов текста и музыки, художника. Но кроме этого представлено краткое содержание оперы и описание декорационного оформления. Либретто оперы «Сила любви и ненависти» примечательно еще и тем, что в нем в ремарках, описывающих происходящее на сцене, приводится описание батальных сцен, являющееся (по мнению Н.С. Годзиной) первой фиксацией балетных сцен в истории российского балета.

Параграф 5 «Афиши императорских театров».

П.5.1 Афиша «Русского для представления трагедий и комедий театра», учрежденного указом Елизаветы Петровны 30 августа 1756 года, существовавшего изначально как «вольный», публичный (и стало быть, коммерческий), лишена «зазывности» афиш иностранных гастролеров, но

содержит всю необходимую информацию. Автором отмечена роль первого директора А.П. Сумарокова в создании этих афиш. Когда в 1759 году русский театр вошел в систему придворных театров (на представления которого приглашенные допускались бесплатно), и в нем снова стала действовать, уже сложившаяся ранее в придворных театрах система оповещения повестками - в афише, в привычном ее понимании, необходимость отпала, поэтому до нас дошли лишь единичные афиши этого театра за указанные три года. П.5.2 Афиши императорских театров с 1783 года. Система привычных нам афиш появилась в 1783 году, когда взамен «Дирекции императорских театров» был учрежден «Комитет, управляющий зрелищами и музыкой». С утверждением его было предпринято разделение театров на придворные и «городские», государственные (казенные). По существу возникло три типа театров. Первый - замкнуто-закрытый придворный театр (Эрмитажный). Второй - публичный придворный, в котором происходили бесплатные спектакли, куда публика пускалась, как и раньше по билетам от Придворной конторы и рассаживались «по рангам», а иногда давались спектакли «для народа за деньги», как в городском театре (Большой, Каменный). Третий - публичный городской театр (но подчиненный «Комитету»), куда зрители попадали «за деньги», покупая билеты (Малый, Деревянный театр на Царицыном лугу). С октября 1783 года начинается регулярное издание афиш императорского театра тиражом 800 экземпляров, для распространения которых определено 8 разносчиков. Для приглашения на придворные представления продолжала существовать система повесток. П.5.3 Афиши петербургского театра конца XVIII века». По петербургским афишам конца XVIII века кроме репертуара, периодичности представлений можно определить социальный и национальный состав зрителей: в частности до нас дошла подшивка афиш 1795 года, в которую входят афиши, каждая из которых, имеет параллельный текст на русском, немецком и французском языках,

анонсирующие представления Русской, Французской и Итальянской трупп императорского театра.

Параграф 6 «Афиши московского театра конца XVIII века» В Москве на рубеже XVIII и XIX веков существовал частный публичный театр называемый по месту своего расположения Петровским, антрепренером которого являлся М. Медокс. Несмотря на то, что этот театр имел коммерческий характер и напрямую зависел от зрительской активности, его афиши очень строги и содержат только необходимую, информацию: название спектакля, действующих лиц и исполнителей, цены на билеты, что может быть свидетельством особого отношения московских театралов к сценическому искусству, которым не нужна была зазывная реклама.

В параграфе 7 «Изобразительные особенности афиш XVIII века», исследовав афиши первой половины XVIII века, автор пришел к заключению, что они не отличались какой-либо изобразительной выразительностью и представляли собой листы небольшого формата 25x30, заполненные печатным текстом. Но стремление украсить афишу, чтобы с ее помощью привлечь зрителя было всегда. Афиши иностранных гастролеров 1730-1760-х годов (являющиеся в большей части афишами немецких комедиантов), несут на себе явные следы традиционной немецкой шрифтовой графики. Хотя на них нет никаких изображений, они, благодаря сочетанию различных готических шрифтов и кеглей, выглядят очень декоративно. Их же афиши, напечатанные на русском языке гораздо скромнее, т.к. наборная касса русских шрифтов оставалась долгое время более бедной.

Во ВТОРОЙ ГЛАВЕ рассматривается афиша домашних театров конца XVIII — первой половины XIX века. Наряду с профессиональным театром в начале XIX века были распространены любительские домашние спектакли, ставшие популярными еще в конце XVIII века. Это были спектакли как «благородных» любителей, так и крепостных актеров. В

любительских театрах также существовали свои афиши, дошедшие до нас в единичных экземплярах.

Параграф 1 посвящен «афише "благородных" любителей». Спектакли благородных любителей были событиями нерегулярными, они не требовали оповещения широкого круга зрителей, т.к. игрались для «своих». Афиши для таких представлений были, как правило, рукописные. Для особо торжественных случаев афишки заказывали в типографии. Подобные спектакли были скорее игрой в «настоящий» театр, и афиши были необходимы как неотъемлемый его атрибут. Эти афиши нигде не вывешивались, а раздавались приглашенным. По сути, их функция близка современной нам театральной программе.

Параграф 2 «Афиша крепостного театра» различалась в зависимости от того, какой направленности был театр. В домашних театрах, спектакли устраивали «для себя» - хозяев и небольшого числа приглашенных гостей. Здесь следовали традиции придворных театров - афишки раздавали зрителям перед спектаклем. В крепостных театрах, носящих коммерческий характер и ориентированных на зрителя, платящего за билет (таких, как театр кн. Н.Г. Шаховского в Нижнем Новгороде, театр С.М Каменского в Орле, Г.В. Гладкова в Пензе и театр П.В Есипова в Казани), театральные афиши были необходимостью. По сути, они повторяли облик афиш «вольных» трупп провинциального театра того же времени.

ГЛАВА ТРЕТЬЯ. Афиша двух столиц с начала XIX века - до конца 1920 -х годов.

Параграф 1. «Афиша императорских театров XIX- начало XX века».

В. 1.1 В начале XIX века в императорских театрах продолжается процесс, начавшийся еще в 1780-е годы: театр все больше становится ориентированным на массового зрителя. Роль афиши в этой ситуации значительно возрастает. В п. 1.2 Афишная монополия; 1.3 Подписка на афиши (в Петербурге и Москве); 1.4 Способы распространения афиш императорских театров, 1.5 Афиша о продаже бтгтос с императорских

театрах - автор, исследовав огромный корпус афиш императорского театра за указанный период, изучив также законодательные акты и материалы театрального дела, впервые воссоздал картину производства, распространения и бытования афиш императорского театра на протяжении почти всего времени существования афишной монополии. Диссертантом выявлены владельцы типографий - держатели этой монополии, их взаимоотношения, с одной стороны, с Дирекцией императорских театров, с другой - со зрителями, и с третьей - со средствами массовой коммуникации и рекламы, а также с городскими властями, что влияло на непосредственное производство и, главное, на способы распространения афиш, их мобильность и регулярность (п. 1.7). В п. 1.6 представлены выявленные автором сведения о рекламе различных театральных изданий, публиковавшихся на афишах императорских театров. В п. 1.8 Макет афиши императорских театров; 1.9 О порядке спектаклей на афишах императорских театров, 1.10 Бенефисная афиша императорских театров; 1.11 Афиша иностранных трупп императорских театров - посвящены исследованию макета, графической модели, отдельным элементам и содержанию, расположенному на афишах императорских театров, в том числе бенефисных и иностранных трупп, традиционно входивших в дирекцию императорских театров на протяжении указанного периода.П. 1.12 отведен специфической и очень интересной информации, располагавшейся на афишах в разные периоды XIX века -правшам поведения зрителей в императорских театрах П. 1.13 автор отводит появлению в конце XIX века нового афишного жанра - программы, а в п. 1.14 исследуется эволюция оформления афиши императорских театров в указанный период.

Параграф 2 «Афиши столичных частных театров»

П. 2.1 представляет изменение афишной ситуации после отмены монополии императорских театров в 1882 году. Последующие пункты посвящены репертуару и исследованию афиш разных типов частных театров: п. 2.2 афишам спектаклей частных театров развлекательного направления

репертуара; п. 2.3 частным драматическим театрам', п. 2.4. частным антрепризам отмечая особенности специфической информации каждой из них. В п. 2.5 и 2.6 анализируются отличительные особенности афиш частных театров, и представляется многочисленная специальная информация, в том числе указание на технические новинки, применяемые в оснащении сцены и зрительного зала (в частности электрического освещения введенного впервые 1885 году в театре Корша). В п. 2.7 приводятся выявленные автором на афишах частных театров требования, предъявляемые к поведению публики во время спектакля «для сохранения сценической иллюзии». В п. 2.8 и 2.9 рассматривается структура афиш частных театров и их эмблемы. П. 2.10 касается облика столичных улиц, который с 1870-х годов изменился за счет размещения афиш частных театров на специальных афишных тумбах, ставших «необходимым элементом» не только театрального быта, но и «современной улицы».

Параграф 3. «Шрифтовая афиша столичных театров 1920-х годов».

В п. 3.1 исследуются изменения, произошедшие на афишах в 1920-е годы, и отмечаются потери в их информационной части. В п.3.2 выделяются характерные для данного периода особенности оформления шрифтовой афиши - применение «мозаичного набора», асимметричной композиции. ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ. Провинциальная афиша XIX - начала XX века.

Параграф 1. «Провинциальная афиша с начала XIX века до 1870

годов»

В п. 1.1 автор анализирует афишу мигрирующих провинциальных трупп, которые, как правило, не принадлежали к одному конкретному городскому публичному театру, а мигрировали по разным городам. Афиша являлась для них единственным способом оповещения о своих представлениях и часто в это время бывала рукописной, изготовленной кем-то из членов труппы (поэтому сохранилось их очень мало). Иногда афиши печатались в типографии какого-нибудь большого города и возились

труппой везде, поэтому установить место конкретного выступления по ней нельзя.

Во 2 параграфе «Провинциальная афиша второй половины XIX -начала XX веков» диссертант, изучив обширную топографию провинциальных театров указанного периода (п.2.1), исследовал огромный корпус сохранившихся провинциальных афиш театров разных городов: Астрахани, Воронежа, Казани, Киева, Нижнего Новгорода, Новочеркасска, Одессы, Саратова, Харькова и др. В п. 2.2 Информация на провинциальной афише автор проанализировал особенности содержания и способы его подачи на провинциальных афишах, проиллюстрировав это многими примерами. В п. 2.3 Облик провинциальных афиш второй половины XIX века исследован облик данных афиш, их отличие от столичных, и отмечена самобытность и изобретательность наборщиков провинциальных афиш. ГЛАВА ПЯТАЯ. Художественная афиша и плакат с конца XIX до конца 1920-х годов.

Параграф 1. «Художественная афиша».

В п. 1.1 рассматриваются предпосылки появления художественных афиш, связанные с развитием технических возможностей и возросшей конкуренцией между театрами в связи с отменой монополии императорских театров. Немаловажную роль в распространении художественных афиш сыграла международная выставка афиш 1897 года в Петербурге (п.1.2). В п. 1.3 автором анализируются отличительные особенности театральных художественных афиш, главное из которых — строгое разграничение шрифтовой и изобразительной части. П.1.4 посвящен исследованию художественных программ выполнявшихся для особых случаев такими художниками как К.Сомов, А. Головин, А. Бенуа, Л. Бакст. В п. 1.5 автором выявляется тенденция размещения на театральной афише таких декоративных элементов, как марка и эмблема, характерная для молодых коллективов, заявивших о своей самобытности.

Параграф 2. «Театральный плакат».

В п. 2.1 констатируется потеря «афишной» функции в плакате, обусловленная возникшей потребностью более тесных связей живописного решения афиши с содержанием конкретного спектакля. В п 2.2 Театральный плакат начала XX века автор отмечает начало формирования нового жанра и анализирует наивысшие достижения в этой области. В п. 2.3 диссертантом выявляются основные черты театрального плаката 1920-х годов, и на конкретных примерах демонстрируются основные приемы, использовавшиеся художниками, создававшими театральные плакаты: В. и Г. Стенбергами, Ю. Анненковым, Н. Акимовым, Б. Кустодиевым.

Параграф 3. «Источниковедческая музееведческая ценность афиш и плакатов»

Со временем афиша становится историческим документом, сохраняющим для исследователей все, не только существенные, но и мельчайшие подробности о функционировании того или иного театра: его репертуаре, исполнителях, художественной и технической оснащенности сцены и зрительного зала, бенефисах, дебютах вводах, выступлениях воспитанников театральной школы, периодичности представлений, приезде гастролеров и т.д. и т.п. В результате из афиш многих театров мы можем составить мнение и о театральном процессе в целом.

Ценность афиши как исторического документа была осознана далеко не сразу. Афиши XVIII века, за очень редким исключением, сохранялись иногда лишь в документах типографий, где они печатались. С начала XIX века Дирекция императорских театров стала систематически сохранять свои афиши, переплетая их в подшивки по сезонам. Сейчас эти афиши хранятся в ЦГИА и фонде Московской конторы императорских театров в РГАЛИ, подшивки за отдельные годы - в Российской национальной и Санкт-Петербургской театральной библиотеках. С конца XIX века на афиши обратили внимание коллекционеры театральных реликвий, такие как A.A. Бахрушин, В.В Протопопов и др. Их собрания составили основу отделов афиш и программ ГЦТМ им. A.A. Бахрушина, СПбМТиМИ.

Афиши провинциальных театров стали предметом планомерного собирательства значительно позднее; поэтому до нашего времени дошли лишь разрозненные их экземпляры, большинство из которых хранятся в областных и городских архивах. Афиши любительских театров, как правило, сохранились в личных архивах и затем поступили в фонды различных центральных и областных архивов (ГИМ, РГАДА, РГИА, РГАЛИ и т.д.).

В Заключении подводятся итоги проведенного исследования. В процессе его выявлены основные типы афиш, дана их характеристика, проведена классификация всех видов театрального анонса и определено, для какого вида театра (публичного, придворного, домашнего) характерен тот или иной вид оповещения, показано, как и какие изменения в театральном деле отражались на афише.

Опираясь на большое количество исследованного материала, впервые прослеживаются малейшие изменения на афишах на протяжении более чем двух веков. Автором рассматриваются отдельные элементы афиши, выявляются ключевые из них, вскрывается взаимодействие различных элементов на афишном листе, проводится сравнительный анализ различных видов афиш. Впервые диссертантом исследовано взаимодействие афиш с иными информационно-театральными изданиями.

Проведенное исследование позволяет сделать следующие выводы: с одной стороны, афиша имеет стандартный набор элементов, который располагается на ней вне зависимости от времени и ситуации: указание театра, название спектакля, состав исполнителей, время и место действия. С другой стороны, она несет целый комплекс информации, который изменяется, исходя из театрального и социального контекста и экономического фактора.

Кроме того, театральная афиша трансформируется, ориентируясь на запросы театра и аудиторию, к которой обращается (степень ее подготовленности и социальный уровень), ее интересы и вкусы. Так, в XVIII веке, когда для широких масс театр еще оставался новшеством, афиша

служила для привлечения зрителя и объяснения ему происходящего. Для аудитории императорских театров, уже сложившейся к началу XIX века -афиша источник оповещения о репертуаре и многоаспектной жизни театра. Афиши частных столичных театров конца XIX - начала XX века ведут борьбу за зрителя, а также стремятся к «узнаваемости», используя для этого индивидуальный макет, а также «фирменный» стиль: эмблему или графическое решение названия. В 20-с годы XX столетия ситуация меняется и театральной афише отводится новая роль - она становится предметом пропаганды. Для театральной афиши этого времени характерны яркость и многообразие изобразительных форм, она все больше переходит к изображению, как главному элементу афиш - в ущерб содержанию -многообразной информации, заключавшейся на шрифтовой афише. Го есть, в этом смысле шрифтовая афиша деградирует. С другой стороны, развивается плакат, изобразительный эквивалент афиши, ставящий своей целью создать образ спектакля и отразить стиль театра.

Диссертация адресована, прежде всего, историкам театра и зрелищ. Она будет полезна исследователям, интересующимся как непосредственно историей и условиями бытования театральной афиши в России, так и вопросами развития коммуникации между театром и зрителем. Материалы диссертации, ее основные положения могут быть использованы в учебных курсах по истории отечественного театра, и стать основой для дальнейших исследований в этой области. Также работа может представлять интерес для культурологов и специалистов, занимающихся историей полиграфии, рекламы, и проблемами социальной психологии.

Приложение включает в себя иллюстрации некоторых афиш, подвергнутых анализу в данном исследовании.

По теме диссертации опубликованы следующие работы в издании, рекомендовано*! ВАК РФ:

Лапина К.В. Театральная афиша первой половины XIX века. Облик, содержание, функции//Искусствознание. - №4.-2008,- С. 175-190.(0,9 п. л.)

В других изданиях:

Лапина К.В. Театральная афиша 1920-х годов // Вестник истории, литературы, искусства. / ред. Г.М. Бопгард-Левин; Отд-ие ист.-филол. наук РАН . - Т. 1.-М.: Собрание, 2005. - С.458-463. (0,4 п.л.)

Лапина К.В. Эволюция оформления театральной афиши в России с конца XVIII века до нашего времени // Театр в книжной и электронной среде: доклады шестых научных чтений «Театральная книга между прошлым и будущим». / Сост. А.А. Колганова. - М.: ФАИР-ПРЕСС, 2005. - С. 89-97.

Лапина К.В. Способы оповещения зрителей: печатная, устная, рукописная афиша XVIII века // Театральная пьеса. Создание и бытование: доклады седьмых научных чтений «Театральная книга между прошлым и будущим». / Сост. А. А. Колганова. - М.: РГБИ, 2008. - С. 79-87. (0,4 п.л.)

(0,3 п.л.)

Подписано в печать 12.11.2008 г.

Печать трафаретная

Заказ № 1164 Тираж: 100 экз

Типография «11-й ФОРМАТ» ИНН 7726330900 115230, Москва, Варшавское ш., 36 (499) 788-78-56 www.autoreferat.ru

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Лапина, Ксения Валентиновна

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА ПЕРВАЯ. Театральная афиша XVIII века.

1 .Первые театральные анонсы.

2. Афиша петровской эпохи.

2.1 Афиша первого публичного театра и домашних придворных театров петровского времени.

2.2 Афиша иностранных гастролеров.

3. Афиша «вольных» публичных иностранных трупп и артистов 1730-1760-х гг.

3.1 Афиша эпохи Анны Иоанновны.

3.2 Афиша немецких комедиантов.

4. «Афишная» функция театральных изданий.

4.1 Программы школьных спектаклей начала XVIII века.

4.2 Сценарии комедий дель арте 1730-х годов.

4.3 Либретто опер, представленных при русском дворе в 1730-1750-е

5. Афиша императорских театров.

5.1 Афиша «Русского для представления трагедий и комедий театра» 1756-1759 гг.

5.2 Афиша императорских театров с 1783 года.

5.3 Афиша петербургского театра конца XVIII века.

6. Афиша московского театра конца XVIII века.

7. Изобразительные особенности афиш XVIII века.

ГЛАВА ВТОРАЯ. Афиша домашних театров конца XVIII - первой половины XIX века.

1. Афиша «благородных» любителей.

2. Афиша крепостного театра.

ГЛАВА ТРЕТЬЯ. Афиша двух столиц с начала XIX века - до конца 1920-х годов.

1. Афиша императорских театров XIX — начала XX века.

1.1 Роль афиши в начале XIX века.

1.2 Афишная монополия.

1.3 Подписка на афиши.

1.3.1 Подписка в Санкт-Петербурге.

1.3.2 Подписка-в Москве.

1.4 Способы распространения афиш императорских театров.

1.5 Афиша о продаже билетов в императорские театры.

1.6 Реклама театральных изданий на афишах императорских театров.

1.7 Мобильность и регулярность афиши императорских театров.

1.8 Макет афиши императорских театров.

1.9 О порядке спектаклей на афишах императорских театров.

1.10 Бенефисная афиша императорских театров.

1.11 Афиша иностранных трупп императорских театров.

1.12 0 правилах поведения зрителей в императорских театрах.

1.13 Программа императорских театров.

1.14 Оформление афиши императорских театров.

2. Афиша столичных частных театров последней трети XIX — начала XX века.

2.1 Афишная ситуация после отмены монополии 1882 года.

2.2 Афиши спектаклей частных театров развлекательного направления.

2.3 Афиши частных драматических театров.

2.4 Афиша частных антреприз.

2.5 Отличительные особенности афиш частных театров.

2.6 О технических новинках на афишах частных театров.

2.7 О требованиях к зрителям на афишах частных театров.

2.8 Эмблемы частных театров на афише.

2.9 Структура афиш частных афиш.

2.10 Облик столичных улиц.

3. Шрифтовая афиша столичных театров 1920-х годов.

3.1 Изменения на афишах столичных театров.

3.2 Особенности оформления шрифтовой афиши 1920-х годов.

ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ. Провинциальная афиша XIX - начала XX века.

1 .Провинциальная афиша с начала XIX века до 1870 годов.

1.1 Афиши мигрирующих провинциальных трупп.

1.2 Оформление афиш мигрирующих провинциальных трупп.

2.Провинциальная афиша второй половины XIX - начала XX веков.

2.1 Топография провинциальных театров во второй половине XIX в.

2.2 Информация на провинциальной афише.

2.3 Облик провинциальных афиш второй половины XIX века.

ГЛАВА ПЯТАЯ. Художественная афиша и плакат с конца XIX до конца 1920-х годов.

1 .Художественная афиша.

1.1 Предпосылки появления художественных афиш.

1.2 Выставка афиш 1897 года.

1.3 Отличительные особенности театральных художественных афиш.

1.4 Художественная программа.

1.5 Декоративные элементы: марка и эмблема.

2. Театральный плакат.

2.1 Потеря «афишной» функции в плакате.

2.2 Театральный плакат начала XX века.

2.3 Театральный плакат 1920-х годов.

3. Источниковедческая и музееведческая ценность афиш и плакатов. ЗАКЛЮЧЕНИЕ.

Введение диссертации2008 год, автореферат по искусствоведению, Лапина, Ксения Валентиновна

Актуальность диссертации.

История театра в России (с момента первых спектаклей при дворе царя Алексея Михайловича) насчитывает более трехсот лет (точнее 336). Общеизвестно, что история театра складывается из истории драматургии, актерского творчества, театрально-декорационного искусства, а с конца XIX века, еще и режиссерского мастерства; кроме этого весьма важная роль в процессе функционирования и развития театра всех эпох принадлежит зрителю. Данное диссертационное исследование посвящено театральной афише, во все времена служившей посредником между зрелищным искусством и публикой. До сих пор в театроведении не было предпринято ни одной попытки создать историю этого посредника, т.е. театральной афиши в России.

Потребность информировать публику о предстоящем театральном действе возникла с рождением театра, поэтому мировая история театрального анонса исчисляется не годами, а тысячелетиями. В России афиша существовала с момента появления первых регулярных театральных представлений - в самом начале XVIII века и развивалась параллельно с театром, отражая его эволюцию.

Для историков театра афиша является достоверным документальным источником, содержащим разнообразную важнейшую информацию о репертуаре того или иного театра, составе его труппы, исполнителях данного конкретного спектакля; она позволяет проследить творческую биографию актеров, сценическую жизнь пьесы, кроме того, она может сообщать сведения об устройстве театра, оформлении сцены, ее техническом оснащении, о принятых правилах поведения зрителей в театре; в ней размещается информация о приездах тех или иных гастролеров, времени и характере их выступлений и т. п. Афиша - это исторический документ, точный и беспристрастный, в большинстве случаев более объективный, чем мемуары и воспоминания современников.

Воссоздание истории театральной афиши в России как одной из составляющих общей истории отечественного театра - давно назревшая необходимость, что свидетельствует об актуальности диссертационного исследования.

Степень научной разработанности.

Рассмотрение театральной афиши как самоценного объекта, вопрос ее появления в России и ее эволюция не являлись до сих пор предметом системного изучения. Многие историки русского театра разных эпох в своих работах обращались к афише, но лишь как к обособленному историческому факту. Так, в трудах П.П. Пекарского, В.Н. Всеволодского-Гернгросса, П.Н. Беркова, Л.М. Стариковой и др., посвященных истории русского театра XVIII века, среди прочих документальных источников приводятся и тексты афиш, а также материалы, содержащие информацию о печати афиш, их

1 2 заказчиках и тиражах. В работе Н.В. Дризена, в «Истории русского театра» под редакцией В.В. Калаша и Н. Е. Эфроса,3 в книге О. Чаяновой,4 в сборнике материалов «Ф.Г.Волков и русский театр его времени»5 публикуются тексты отдельных ранних афиш в качестве театральных раритетов.

6 7

В книгах В.П. Погожева и С. Танеева об истории императорских театров рассматриваются сюжеты, связанные с цензурой афиш, а также особенности их распространения среди зрителей.

Единственной работой, относящейся непосредственно к афише XVIII века, является статья P.M. Тонковой.8 В ней рассматриваются выявленные автором документы типографии Академии наук, зафиксировавшие заказы отдельных комедиантов и руководителей трупп на печатанье афиш в период с 1727 по 1771 год. В статье дан перечень заказчиков афиш с указанием года, когда был сделан заказ, приведены тиражи отдельных заказов и прочие статистические сведения, но тексты афиш не публикуются и внимание их содержанию и внешнему виду не уделяется.

Афиша начала XIX века, невзирая на отрывочное цитирование некоторыми историками театра, почти совсем обойдена вниманием исследователей9.

В монографии Д.Г. Королева «Очерки из истории издания и распространения театральной книги в России XIX - начала XX веков», посвященной отечественному театрально-издательскому делу, среди прочего рассматривается система работы театральных типографий, а также порядок и особенности печати театральных афиш, а также приводятся некоторые законы, регламентировавшие эту деятельность.10

Важным источником информации об афишах XIX века, условиях их бытования и внешнем виде служат работы исторических писателей, таких как Н.И. Пыляев11, а также многочисленные мемуары актеров, театральных деятелей и просто любителей театра12.

Театральную афишу российской провинции конца XIX - начала XX веков исследовала Т.С. Небесная, уделив особое внимание полиграфическому аспекту (основной корпус изученных ею афиш и программ хранится в ГЦТМ им. A.A. Бахрушина).

Наиболее изученным является изобразительный аспект афиш, последней четверти XIX века, с того момента, когда афиши начинают художественно оформляться. Существуют работы, рассматривающие театральный плакат (изобразительный вариант афиши) как произведение полиграфического искусства среди других жанров плакатной графики. Так, Н.И. Бабурина прослеживает историю плаката в России со времени его зарождения в середине XIX века и до наших дней.14 Ею детально описываются формы и механизмы плакатной коммуникации, становления ее знакового репертуара и особенности восприятия плаката современниками. В основу ее исследований положена коллекция плакатов Российской Государственной библиотеки.

А.Д. Боровский в своих работах исследует непосредственно театральный плакат: им рассматривается период с конца XIX века до 70-х годов XX века15. Автор анализирует развитие плаката в русле тех или иных тенденций в искусстве и степень отражения в нем таких стилевых систем, как модерн или конструктивизм, однако театральный плакат рассматривается вне театрального контекста и каких-либо параллелей со сценическим искусством.

Наконец, существуют монографии и публикации, посвященные отдельным мастерам, работавшим в жанре театрального плаката исследователей: Н.И. Бабуриной16, Ф. Я. Сыркиной17, Е.И. Кириченко18 и др., а также общим проблемам плаката, в том числе и театрального, авторов Н.М. Тарабукина19 и В.К. Охочинского20.

Кроме вышеназванных работ, в истории изучения театральной афиши нужно отметить важную роль выставок данного вида печатной продукции. Среди первых и значительных нужно назвать международную выставку афиш, состоявшуюся в Петербурге в 1897 году; среди последних-«Театр начинается с афиши», прошедшую в 2003 году в ГЦТМ им. A.A. Бахрушина.

Изучению театральной афиши способствуют и издания иллюстрированных альбомов, посвященных различным жанрам плаката, в

21 том числе и театрального.

Теоретические и методологические основы исследования.

Для исследования театральной афиши в России был предпринят комплексный научный подход, в том числе: историко-культурный, источниковедческий, историко-социологический,

- лингвистический (в отдельных случаях палеографический),

- театроведческий,

- искусствоведческий,

- полиграфический,

- музееведческий.

Афиша изучалась: как документ определенной исторической эпохи, как посредник между определенными типами театра и определенными категориями зрителей, как образец полиграфической продукции, как носитель литературного слова, как художественное произведение (изобразительного искусства), как музейный экспонат.

Эмпирическую базу исследования составили наиболее значительные коллекции театральных афиш: фонда афиш и программ Государственного центрального театрального музея им. A.A. Бахрушина, отдела изоизданий Российской Государственной библиотеки, собрания афиш и программ Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, Государственного архива печати России, Российского государственного исторического архива, Российской национальной библиотеки, фондов Российского государственного архива литературы и искусства и др.

В основу диссертационной работы положен хронологический принцип изложения, позволяющий проследить всевозможные изменения в форме, структуре, содержании, а также функции афиши, и в конечном итоге впервые создать ее историю в России начиная от появления в 1700-е годы и до конца 1920-х годов. Этот временной отрезок представляет собой определенный период трансформации театральной афиши от возникновения до кульминационной точки ее художественного оформления, приведшей к потере одной из главных функций афиши - информативности и переходе в один из жанров изобразительного искусства.

Объект исследования - история театральной афиши в России: ее появление, эволюция и взаимодействие с развитием театра.

Предмет - театральная афиша: возникновение, изменение ее формы, содержания, функции, принципа подачи информации, художественного оформления - в зависимости от эпохи и типа театра которому она принадлежит.

Цели и задачи исследования.

Главной целью диссертационного исследования является создание истории театральной афиши в России, от ее появления в начале XVIII века и до конца 1920-х годов, т.е. на протяжении двух с половиной веков. Такое исследование предпринимается в отечественной театроведческой науке впервые. Данный временной отрезок представляет собой определенный период эволюции театральной афиши от устных оповещений до сравнительно массовых тиражей.

Одна из основных задач - исследовать эволюцию форм, содержания и функции афиши, в зависимости от ее бытования в различных типах театра, где она обращалась к зрителю разных сословных групп:

1. Устная форма афиши: а) «публикации во всенародное известие» — ранние формы публичного извещения широкой публики, б) устное оповещение узкого круга (избранных) зрителей при помощи «посыльных гонцов», в) сценические устные «анонсы» в императорских театрах, г) анонсы в балаганных зрелищах.

2. Печатные и рукописные афиши коммерческих зрелищных предприятий: а) публичного русского театра 1702-1707 гг., б) публичных зрелищ заезжих иностранных гастролеров, в) «Русского для представления трагедий и комедий театра»

1756-1759гг.

3. «Афишные» функции театральных изданий не коммерческих предприятий: а) программы школьных спектаклей начала XVIII века, б) сценарии комедий дель арте придворных спектаклей, в) либретто придворных опер.

4. Афиши домашних любительских и крепостных театров.

5. Афиши императорских театров.

6. Афиши частных столичных театров.

7. Афиши провинциальных театров.

8. Художественная афиша и плакат.

Научная новизна исследования.

- Впервые предпринята попытка создать историю театральной афиши в России на протяжении более чем двух веков - от появления в начале XVIII века до конца 1920-х годов.

- Впервые, в результате изучения значительного корпуса подлинного исторического материала - театральной афиши, предпринята и попытка его систематизации в связи с историей театра.

- Впервые исследована функция афиши в зависимости от принадлежности ее разным типам театра, а также установлены закономерности изменения ее формы, структуры и содержания.

- Впервые выявлена «афишная» функция в программах школьного театра начала XVIII века, в сценариях придворных представлений комедий дель арте в 1730-е годы, в оперных либретто придворного русского театра в 1730-1750-х годах, а также - в первых изданиях пьес середины XVIII века.

- Впервые на значительном по объему подлинном материале афиша рассмотрена как сложный полифункциональный объект как в контексте истории театра в России, так и в контексте социально-культурном (исследованы условия ее бытования и восприятия зрителями).

- Впервые проведена классификация всех видов театрального анонса (устного и печатного) и установлена его связь с определенным типом театра (публичного, придворного, домашнего).

Апробация исследования.

Автором диссертации были сделаны доклады на научных конференциях: шестых и седьмых научных чтениях «Театральная книга между прошлым и будущим» Российской государственной библиотеки по искусству.

По проблематике диссертации были осуществлены публикации, в том числе и в изданиях, входящих в рекомендованный список ВАКа (см. список публикаций).

Работа неоднократно обсуждалась на заседаниях Отдела театра Государственного института искусствознания и была рекомендована к защите.

Определение понятия «театральная афиша».

Слово «афиша» является калькой с французского - «affiche» (афиша, объявление). Это название окончательно прижилось в России только к началу XIX века, до этого времени устоявшегося названия для афиши не существовало. Так, в документах типографии Санкт-Петербургской

Академии наук начала и середины XVIII века употреблялись названия:

22 комедиантские объявителные письма» (1727г.) , «о комедии объявленные листы» (1745г.), «комедианские ерлыки» (1745г.), «комедиантские лс цеттели» (1746-1750гг.) (от немецкого zettel - афишка, программа, ярлык). Первые афиши «Русского для представлений трагедий и комедий театра», учрежденного 30 августа 1756 года, назывались «комедиальными объявлениями». А афиши императорского театра конца XVIII века носили название «печатных зрелищных листочков»27.

Под термином «театральная афиша» понимается объявление о спектакле как в чисто текстовом виде, так и в виде художественного изображения, дополненного текстом. В конце XIX века с развитием изобразительного начала в „ массовой графике появляется термин «художественная афиша». Позднее, в начале XX века, вошло в обиход понятие «плакат». Художественная афиша, как уже говорилось, - это афиша дополненная какой-либо иллюстрацией, главное место на ней занимает текст, а рисунок лишь украшает лист. В плакате главное изобразительная составляющая, текст в нем сведен к минимуму и подчинен изображению.

Эволюция форм, содержания и функций афиши.

Устные публикации и анонсы

Главная задача афиши - информирование публики о предстоящем спектакле. До появления текстовой афиши рукописной или печатной, эту функцию выполняли другие средства оповещения. Это была привычная для горожанина форма устных публикаций. В многолюдных местах города под барабанный бой, привлекающий внимание, сообщалось «во всенародное известие» о новых указах, о начале войны и заключении мира, о казнях, о торгах, и зрелищах в том числе. После появления афиш некоторое время параллельно с ними продолжали существовать и устные формы оповещения - «публикации», остававшиеся актуальными, т.к. были более мобильны, требовали минимальных материальных затрат и были рассчитаны на более широкий круг зрителей (слушателей). Использовалась устная форма приглашения на театральные представления и в случае, когда круг зрителей, напротив, был очень узок. Как, например, в придворном театре Алексея Михайловича, когда приглашать приближенных к государю на спектакль посылали гонцов.

Устные уведомления имели различные формы, в том числе рассчитанные на визуальное и слуховое восприятие. Так, в первой половине XVIII века в Санкт-Петербурге на масленицу служители царских конюшен разыгрывали Российскую комедию, для информирования о которой публики в окне вывешивался бумажный фонарь, и играли на рожках.28 Позже, в императорских театрах, со сцены объявляли «анонсы» о предстоящих спектаклях.

Дальнейшее распространение устные оповещения получили на ярмарках и гуляньях. Во второй половине XVIII века на ярмарках в балаганах гастролирующих иностранных развлекателей для привлечения зрителей использовалось «визуальное» оповещение: не знающий русского языка паяц с балкона демонстрировал публике комическую пантомиму, различные трюки и фокусы. С середины 1820-х годов его сменил российский «зазывала», т.к. словесное приглашение привлекало зрителей гораздо лучше." Позже образуется амплуа балконный дед-зазывала, ставшее особо популярным 1840-1870-е гг. А в последнюю четверть XIX века возникает новый жанр - «раус»: для того чтобы заинтересовать посетителей на балконах балаганов несколькими актерами разыгрываются небольшие сатирические сценки30.

История появления и бытования печатной афиши.

Печатная театральная афиша зародилась в Европе. В книге В.К. Мюллера о театре времен Шекспира есть упоминание о своеобразных афишах елизаветинского времени. Для оповещения публики о том, какая пьеса будет представлена ее вниманию, актеры «стали вывешивать на сцене, вероятно, где-нибудь около балюстрады верхнего балкона title (заглавие), т.е. плакат, или дощечку где крупными буквами изображалось заглавие пьесы»31. Кроме того, существовали афиши - «bills» (афиша, реклама), которые развешивались на столбах по городу. Английский проповедник Джон Нортбрук в своем трактате «против игры в кости, танцев, пьес и интерлюдий и прочих праздных увеселений», напечатанном в 1579 году, упоминает об афишах развешиваемых по городу: «Они (комедианты - K.JL) вывешивали афиши на столбах за несколько дней до представления, склоняя народ к выбору их театра».32

Регулярные театральные извещения - афиши - стали печататься во Франции во времена Великой революции (1789г.). До этого существовали pancarte - объявление о спектакле, помещенное у дверей театра, шутовские объявления со сцены, картины, выставленные около театра и изображающие содержание представления. На первых афишах не обозначались имена авторов и актеров, а говорилось о приглашении на представление от имени компании комедиантов33.

Эволюция форм, содержания и внешнего вида театральной афиши была обусловлена двумя моментами: развитием полиграфического производства и необходимостью взаимодействия с публикой в театрах различных типов. Афиша, была ли она сугубо текстовой или являлась произведением художника, имела своей целью привлечь зрителя на спектакль. Театральная афиша во все времена составлялась таким образом, чтобы зритель увидел ту информацию, которая была способна его заинтересовать. В каждый период времени театральная афиша выполняла по отношению к театру различные задачи - от простого сообщения о представлении, до художественного произведения, создающего образ спектакля.

Обращаясь к вопросу терминологии, следует разъяснить, что до конца XIX века афиша также выполняла и роль театральной программы. Афиши одного тиража (а стало быть, и одного формата) вывешивались на улицах и раздавались зрителям. Программы, как отдельный жанр, оформились в последнее десятилетие XIX века.

Зарояедение театральной афиши в России.

Начиная с царствования Петра I в России XVIII века, бурно развивается публичная культурно-общественная жизнь. Известное место в ней занимают различные зрелища и театр, представленный разными его видами: публичным, школьным, придворным, домашним. В зависимости от того, представление какого театра должно было предлагаться — афиша меняла свою форму, содержание и функцию. Для публичных зрелищ нужна была завлекающая афиша, для представлений некоммерческого характера (с ограниченным контингентом публики) главная функция афиши -информативно-просветительская.

Театральная печатная афиша появилась в России при Петре I с прибытием в страну первых профессиональных зарубежных артистов и трупп. На протяжении нескольких веков своего существования она претерпела ряд изменений, как во внешнем виде, так и в содержании текста и изображения, расположенного на ней.

Ранние афиши выполняли простейшую информационную функцию. Целью их было известить зрителя, где и когда состоится спектакль, сообщение о его участниках и указание цен на билеты. Афиши XVIII века печатались типографским способом, они были небольшого размера, так как формат бумаги был ограничен техническими возможностями печатного стана. В основном это чисто шрифтовые издания, но иногда встречались афиши с гравированными изображениями и параллельным типографским текстом, печатавшиеся по особым случаям с изображением «диковинных» действ.

В начале XVIII века афиша вторгается в область некоторых других печатных театральных изданий изначально для нее не предназначенных: в 1700-е годы - в «программы» школьных представлений в Славяно-греко-латинской академии; в 1730-е годы - в издания сценариев комедий дель арте и в либретто придворных опер и балетов; а также в первые издания театральных пьес середины XVIII века.

В середине XVIII века, когда круг потенциальных зрителей расширился, афиша занимает место в периодической печати (в «Санкт-Петербургских ведомостях», а с 1760-х годов и в «Московских ведомостях»).

С развитием технических возможностей печатного дела размер афиши увеличивается, но до конца XIX века она несет на себе исключительно информационную функцию. Внешний вид театральной афиши на протяжении XIX века изменяется мало, вплоть до 70-х годов она остается шрифтовой, но расширяется ее содержание.

Особенно содержательны афиши первой половины XIX века: в них нередко дается описание спектакля, постановочных эффектов и декорационного оформления. Подобная информация до этого уже становилась достоянием публики в оперных и балетных либретто, их опыт не пропал бесследно.

Вопросы необходимости и актуальности театральной афиши или плаката, ее функции и содержание обсуждались современниками во все времена. В первой половине XIX века афиша воспринималась современниками сугубо потребительски. Однако, в небольшой статье «Теория афишки» опубликованной в «Репертуаре и Пантеоне» в 1843 году34 обсуждались ее коммуникативные и рекламные возможности, и подчеркивалось ее значение для актера и зрителя.

Появление художественной афиши.

В последней трети XIX века все чаще появляются художественные афиши. Это связано с усовершенствованием метода хромолитографии, позволившего получать дешевые цветные изображения на бумаге быстро и массовыми тиражами, а также с возникшей коммерческой потребностью в театральной рекламе. После отмены театральной монополии в 1882 году возникает много частных театров, среди которых существует конкуренция и с помощью ярких заманчивых афиш театр борется за зрителя. К оформлению театральной афиши привлекаются мастера «большого» искусства, создающие в этом жанре подлинные шедевры.

Первая выставка художественных афиш, прошедшая в Санкт-Петербурге в 1897 году, обратила внимание на полиграфическую сторону предмета. В прессе публикуется большое количество статей, как посвященных выставке непосредственно, так и анализу явления в целом. 35 Следом за первой были организованы выставки в Москве и Киеве. В 1899 году историком искусства А.И. Сомовым были сформулированы основные типологические черты нового жанра: «Банальная уличная публикация превратилась в настоящее художественное произведение, занимающее почти все пространство огромного листа, на котором только маленькое, хотя и видное место отведено оповещению, ограничивающемуся лишь самыми необходимыми словами»36.

Главная задача художника, который оформлял афишу на рубеже XIX - XX веков - украшение листа, и порой изображение никак не соотносилось с рекламируемым событием, но способствовало повышению ее эстетически-художественного уровня, что вполне соответствовало принципам популярного в это время в России модерна.

В первые годы советской власти зрелищное искусство и театр взяли на вооружение оценили культурно-просветительские и агитационные свойства плаката. Появляется большое количество статей и книг, посвященных его актуальности.37 В послереволюционное время вырабатываются новые выразительные формы плаката. Этой проблеме посвящены работы Н.М.

О о тп

Тарабукина и В. К. Охочинского .

Яркие и разнообразные тенденции искусства 20-х годов XX века заложили направление, в котором театральный плакат развивался многие годы. В новых условиях меняется статус плаката. Средства массовой информации частично берут на себя информационную функцию театральной афиши, а она сама стремится к большей художественности и образности. Театральный плакат становится выразителем основной идеи спектакля, его эмоционального настроя. Основы этого принципа заложил в своем творчестве выдающийся театральный деятель Н. П. Акимов -режиссер, сценограф и художник театральных плакатов к своим постановкам, который на протяжении 40 лет, с конца 1920-х годов был законодателем в области театрального плаката.

Итак, период существования театральной афиши от зарождения в 1700-е годы до конца 1920-х годов можно считать завершенным циклом: начав с рукописной, пройдя длительный период развития, шрифтовая печатная афиша эволюционировала сначала к художественной, живописно украшенной (несколько потеря в содержании), превратилась в плакат (почти совсем утратив информационную функцию) - перешла в один из жанров изобразительного искусства. Исследованию этого процесса и посвящена настоящая диссертация.

Список научной литературыЛапина, Ксения Валентиновна, диссертация по теме "Театральное искусство"

1. Авратов Б. Театр и плакат// Зрелище. - 1923. - № 60.

2. Акимов Н.П. Театральное наследие. Т. 1-2. М., 1978.

3. Александр в Индии, опера на музыку Арайи, либретто Метастазио, представленная на Санкт-петербургском театре. СПб., 1743.- 125с.

4. Александринский театр. Театр прославленных мастеров: Альбом / авт. статей Чепуров A.A., Гай А.Г., Метелица Н.И. СПб., 2006 - 223 с.

5. Алперс Б.В. Театр Мочалова и Щепкина. М., 1979. - 632 с.

6. Архив Дирекции Императорских театров. Вып. I. Отд. II. СПб., 1892.-668 с.

7. Асеев Б.Н. Русский драматический театр от его истоков до конца XVIII века. М., 1977. -576 с.

8. Бабурина Н.И. Дореволюционный русский плакат // Творчество -1975.- № 10.

9. Бабурина Н.И. Русский и советский плакат. 1900 1930 // Москва -Париж. Каталог выставки: в 2т. Т. 1. -М., 1981 - 398 с.

10. О.Бабурина Н.И. Русский плакат. Вторая половина XIX века- начало XX века.-Л., 1988.- 192 с.

11. Бабурина Н.И. Советский зрелищный плакат. Театр, цирк, балет, кино 1917-1987. М., 1990. - 208 с.

12. Бабурина Н.И. Стенберговский стиль. Театр, плакат // 2-Стенберг-2. Плакат. Дизайн. Театр. Монументальное искусство. Каталог выставки -М., 1984.- 135 с.

13. Бадулин П. Кино, театральная афиша не нужна // Рабочий и театр 1931-№12.

14. Бархатова Е.В. Рождение русской художественной афиши // Наше наследие 1993. - №27. - С. 97-100.

15. Беляков Б.Н. Летопись нижегородского городского театра. 17981960. Горький, 1967.-351с.

16. Берков П.Н. История русской комедии XVIII века. Л., 1977. -391с.

17. Берхгольц Ф.-В. Дневник Камер-Юнкера Берхгольца: в 4 ч. М., 1902-1903.

18. Богачев А. Плакат. / под ред. В. Лессового. Л., 1926 - 38 с.

19. Богоявленский С.К. Московский театр при царях Алексее и Петре. М., 1914.-192 с.

20. Божерянов И.Н. Иллюстрированная история русского театра XIX века: в 2 т. СПб., 1903.

21. Боровский А.Д. Плакат модерна // Музей 10. Художественные собрания СССР: сб. статей. М., 1989. - С. 116-126.

22. Боровский А.Д. Русский театральный плакат 1870-1970гг. Становление, основные тенденции, современная проблематика. Автореф. дис. М., 1987. 22 с.

23. Боровский А.Д. У истоков советского театрального плаката // Декоративное искусство СССР. 1977. - №10. - С. 32-35.

24. Вашик К., Бабурина Н.И. Реальность утопии. Искусство русского плаката XX века. М., 2004. - 416 с.

25. Всеволодский-Гернгросс В.Н. История русского театра: в 2 т. -Л.-М., 1929.

26. Герчук Ю.Я. Плакат зеркало театра // Советские художники театра и кино 77Y78: сб. статей / Составитель В. Н. Кулкшова. - М., 1980.-280-286 с.

27. Герчук Ю.Я. Советская книжная графика. М., 1986. - 128 с.

28. Герчук Ю.Я. Эпоха политипажей. Русское типографское искусство 1-й трети XIX в. — М., 1982.- 150 с.

29. Глитерник Э. Начало российской рекламы // Наше наследие. 2001. №56. С.222-225.

30. Годзина Н.С. Русское общество XVIII века и балетный театр // Старинные театры в России XVIII первая четверть XIX века: сб. научных трудов. -М., 1993. С. 6-16.

31. Гозенпуд A.A. Музыкальный театр в России: от истоков до Глинки: очерк. JL, 1959. - 781 с.

32. Гозенпуд А. А. Русский оперный театр XIX века, 1836-1856. JL, 1969.-469 с.

33. Гозенпуд А. А. Русский оперный театр XIX века, 1857-1872. -Л., 1971.-334 с.

34. Гозенпуд А. А. Русский оперный театр XIX века, 1873-1889. Л., 1971.-334 с.

35. Голынец Г.В., Голынец C.B. И.Я. Билибин. М.:, 1972. - 222 с.

36. Громов Н. Рекламная функция театральных афиш и плакатов // Экономика и организация театра: сборник. Вып. 4. Л., 1976. С.62-65.

37. Давыдов В.Н. Рассказ о прошлом. Л.-М., 1962. - 259с.

38. Давыдова М.В. Очерки истории русского театрально-декорационного искусства XVIII начала XX. - М., 1974. - 187с.

39. Давыдова М.В. Художники в театре начала XX века. М., 1999. - 149 с.

40. Данилов С. С. Материалы по истории русского законодательства о театре // О театре: сб. статей. Вып. 1. Л.-М., 1940. - С. 177-183.

41. Дмитриев Ю.А. Цирк в России. От истоков до 1917 года. М., 1977.- 116с.

42. Дмитриевский В.Н. Театр и зрители. Отечественный театр в системе отношений сцены и публики: от истоков до начала XX века. СПб., 2007.-327с.

43. Дризен Н.В. Драматическая цензура двух эпох. 1825 1881. - Пг., 1917.-344с.

44. Дризен Н.В. Материалы к истории русского театра. М., 1905. -304с.

45. Дынник Т.А. Крепостной театр. M.-JL, - 1933. - 133с.

46. Дьяконов В.А. Лицедеи, певчие, музыканты. Из истории саратовских театров. Саратов, 1991. - 224с.

47. Евреинов H.H. Крепостные актеры: популярный исторнический очерк.-М., 1925.- 127 с.

48. Жихарев С.П. Записки современника: в 2 т. JL, 1989.

49. Захаров В.В. Сведения о некоторых петербургских типографиях //Книга. Исследования и материалы: сборник 26. М., 1975 - С.65-79.

50. Зотов P.M. Театральные воспоминания. Автобиографические записки. СПб., 1859. - 117с.

51. История русского драматического театра: в 7 т. / редкол.: Е.Г. Холодов (гл. ред.) и др. М., 1977. - 1987.

52. История русского драматического театра: от его истоков до конца XX века / отв. редактор Н.С. Пивоварова М., 2005. - 736с.

53. История русского театра / под ред. В.В.Каллаша, Н.Е.Эфроса. Т.1. -М., 1914.-365с.

54. История театра в иллюстрациях и сценических документах / под редакцией П.Н. Шеффера. Ленинградский театральный музей. — М.-Л., 1936.- 150 с.

55. Каратыгин П. А. Записки: в 2-х т. Л., 1929 - 1930.

56. Кириченко Е.И. Театральные работы Ф.О. Шехтеля 1880-х годов в музеях Москвы // Музей 10. Художественные собрания СССР: сб. статей.- М, 1989. С. 162-173.

57. С.А.Клепиков. Филиграни на бумаге русского производства XVIII начала XX века. - М., 1978. - 240с.

58. Кн. А.Л. Голицын. Из прошлого .Материалы для истории крепостных помещечьих театров в Орловской губернии. Орел, 1901 - — 15 с.

59. Колония или новое селение. Комическая опера в 2-х действиях./ Перевод с франц. В. Вороблевского. М., 1780. - 54с.

60. Корнилов А., Фильчикова Н. От глашатая до неона. М., 1978. -126 с.

61. Королев Д.Г. Очерки из истории издания и распространения театральной книги в России XIX начала XX веков - СПб., 1999. -328с.

62. Костерина-Азарян А.Б. Театральная старина Урала. -Екатеринбург, 1998.-222с.

63. Костина Е.М. Художники сцены русского театра XX века. М.: 2002.-416с.

64. Крути И.А. Русский театр в Казани. Материалы к истории провинциального драматического театра. -М., 1958. 394с.

65. Лакшин В .Я. А.Н. Островский . М., 2004. - 786с.

66. Лисовский Н. М. Краткий очерк столетней деятельности типографии Глазуновых в связи с развитием их книгоиздательства, 1803-1903,- СПб., 1903-210 с.

67. Марков П.А. О театре: в 4 т. Т.1. Из истории русского и советского театра. — М., 1974. 541с.

68. Маркшис-ван Трикс Й., Новак Б. Артисты и цирковой плакат. -М., 1986.-272 с.

69. Материалы к истории Харьковского театра. 1780-1930. Харьков, 2007. -280с.

70. Медведева И.Н. Екатерина Семенова. Жизнь и творчество трагической актрисы. М., 1964. - 320с.

71. Международная выставка художественных афиш. СПб., 1897

72. Милосердие Титово опера с прологом П.Метастазио. М., 1742. -49 с.

73. Мин Е. К вопросу об афише // Рабочий и театр. 1933 - №8.

74. Мордисон Г.З. История театрального дела в России: в 2 ч. СПб, 1994 .

75. Морозов П.О. История русского театра до половины XVIII столетия. СПб., 1889. - 398c.+XLc.

76. Мюллер В. К. Драма и театр эпохи Шекспира. Л., 1925. - 170с.

77. H.A. Николай Акимов. Театральная афиша // Рабочий и театр. -1931.- №89.

78. Небесная Т.С. Театральная афиша дореволюционной провинции России конца XIX начала XX века» // Вестник истории, литературы,искусства / ред. Г.М. Бонгард-Левин; Отд-ие ист.-филол. наук РАН . Т. IV.-М., 2007.-С. 472-475.

79. Нежный И. Былое перед глазами. М., 1963. 400с.

80. Некрылова А.Ф. Русские народные городские праздники, увеселения и зрелища. Конец XVIII начало XX. - Л., 1984. - 190с.

81. Нелидов В.Д. Театральная Москва. Сорок лет московских театров. -М., 2002.-376 с.

82. Новыя лавры пролог для представления на Императорском театре. 1864. - 11с.

83. Орлов Ю. Московский художественный театр. Легенды и факты (опыт хозяйствования) 1898 1917. -М., 1993.-222 с.

84. Охочинский В.К. Плакат: развитие и применение. Л., 1926.

85. Охочинский В.К. Театральная афиша и киноплакат // Театрально-декорационное искусство в СССР. 1917 1927. Л., 1927

86. Пекарский П.П. Наука и литература в России при Петре Великом. Т. 2. СПб., 1862. - 694 с.

87. Перетц В.Н. Итальянская комедия и интермедия представленная при дворе императрицы Анны Иоановны в 1733 -1735гг. Тексты. Пг.: 1917 -489с.

88. Петровская И., Сомина В. Театральный Петербург. Начало XVIII века октябрь 1917 года. - СПб., 1994. - 450 с.

89. Петровская И.Ф. Источниковедение истории русского дореволюционного драматического театра. Л., 1971. - 199 с.

90. Петровская И.Ф. Театр и зритель провинциальной России. Вторая половина XIX века. Л., 1979. - 248с.

91. Петровская И.Ф. Театр и зритель российских столиц. 1895 — 1917. -Л., 1990.-271 с.

92. Письма русских писателей XVIII века / отв. редактор Макогоненко Г.П. Л., 1980. - 471с.

93. Плисский Н. Путь к богатству. Реклама, ее значение, происхождение и история. СПб, 1893. — 108 с.

94. Погожев В.П. Столетие организации Императорских Московских театров. Кн. 1-3.- СПб., 1906-1908.

95. Пожарская М.Н. Русское театрально-декорационное искусство. Конца XIX началаХХ века. - М., 1970.- 410с.

96. Поспелов Г.Г. Несостоявшаяся театральная афиша В.А. Серова // Театр. 1993. - №5. - С. 84-86.

97. Прибежище добродетели балет. Стихотворство и расположение драмы г. Сумарокова. Музыка г. Раупаха. СПб. 1764. - 29с.

98. Пчельников П.М. Справочная книжка по театральному делу, -М., 1892.-307с.

99. Пыляев М.И. Старая Москва: рассказы из былой жизни первопрестольной столицы. СПб., 2002. - 608с.;

100. Пыляев М.И. Старый Петербург: рассказы из былой жизни столицы. СПб., 2003. - 478 с.

101. Развлекательная культура России XVIII XIX веков. Очерки истории и теории: сб. статей / ред.-сост. Е.В. Дуков. - СПб., 2000. - 528 с.

102. Ранняя русская драматургия. XVII — первая половина XVIII вв. Пьесы школьных театров Москвы /под ред. А.Н. Робинсона. М., 1974. -583 с.

103. Ровинский Д. А. Русские народные картинки: алф. указ. имен и предметов. СПб., 1881. - 200 с.

104. Родина Т.М. Русское театральное искусство в начале XIX века. -М., 1961.-348с.

105. Рудницкий К.JI. Русское режиссерское искусство. 1898-1907. -М., 1989.-383с.

106. Рудницкий К.Л. Русское режиссерское искусство. 1908-1917. -М., 1990.-280с.

107. Сарабьянов Д.В. Модерн. М., 2001. - 343с.

108. Селевк, опера на музыку Арайи, либретто Зено, представленная на Санкт-петербургском театре в 1744г. Спб., 1744.

109. Сидоров A.A. Русская графика в годы революции. // Печать и революция. 1922. кн.7.

110. Сидоров A.A. Русская графика начала XX века. Очерки истории и теории.-М., 1969.-252 с.

111. Сила любви и ненависти. Драма на музыке представленная на новом Санктпетербургском императорском театре. СПб., 1736. — 103 с.

112. Синельников H.H. Шестьдесят лет на сцене. Харьков, 1935. -352 с.

113. Соболыциков-Самарин Н. И. Записки. - Горький, 1940. - 288с.

114. Софронова Л.А. Поэтика славянского театра XVII XVIIIbb. -М., 1981.- 167 с.

115. Старикова Л.М. Документальные уточнения к истории театра в России петровского времени //Памятники культуры. Новые открытия. 1997.- М., 1998.-С. 179-190.

116. Старикова Л.М. Иностранные кукольники в России в первой половине XVIII века.// Памятники культуры. Новые открытия. 1995. -М., 1996.-С. 135-179.

117. Старикова Л.М. Театр в России XVIII века. Опыт документального исследования. М.; 1997. - 152 с.

118. Старикова JI.M. Театральная жизнь в России в эпоху Елизаветы Петровны. Документальная хроника 1741 1750./ Рос. акад. наук. Гос. ин-т искусствознания; сост.: Л. М. Старикова. - Вып. 2: В 2ч. Ч. 1. -М., 2003. -863 с.

119. Старикова Л.М. Театральная жизнь в России в эпоху Елизаветы Петровны. Документальная хроника 1741 — 1750./ Рос. акад. наук. Гос. ин-т искусствознания; сост.: Л. М. Старикова. — Вып. 2: В 2ч.Ч. 2. -М.: ,2005.-632 с.

120. Старикова Л.М. Театральная жизнь России в эпоху Анны Иоанновны. Документальная хроника. 1730 1740. Вып. 1. М., 1995. -752 с.

121. Старикова Л.М. Театрально-зрелищная жизнь Москвы в середине XVIII века // Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник за 1986 год.-М., 1987. С. 133-188.

122. Струтинская Е.И. Искания художников театра: Петербург -Петроград Ленинград. 1910-1920 годы. -М., 1998.-246 с.

123. Сыркина Ф.Я. Театральный плакат Н. Акимова. М., 1963. - 40с.

124. Сыркина Ф.Я., Костина Е.М. Русское театрально-декорационное искусство. М., 1978. - 246 с.

125. Танеев C.B. Из прошлого императорских театров. Краткий исторический очерк. 1725 1825. Вып 1. - Спб., 1885. - 59 с.

126. Тарабукин Н.М. Искусство дня. М., 1925.

127. Теляковский В.А. Дневники директора Императорских театров. 1898-1901. Москва.-М., 1998. -748с.

128. Теляковский В.А. Дневники директора Императорских театров. 1901-1903. Санкт-Петербург. М., 2002. - 703с.

129. Теляковский В.А. Дневники директора Императорских театров. 1903-1906. Санкт-Петербург. М., 2006. - 928с.

130. Теория афишки // Репертуар и пантеон. 1843. Кн.З. Паг. 4. С. 236-237.

131. Тихонравов Н.С. Русские драматические произведения 1672 -1725 годов. Т. 1. СПб., 1874.- 562с.

132. Толочинская Б.М. Из истории издания театральной книги в России конца XIX начала XX вв. // Книжное дело в Петербурге -Петрограде - Ленинграде: сб. науч. тр. - Л., 1981. - С. 79 - 87.

133. Тонкова P.M. К истории петербургских театров. Печатание «цеттелей» (афиш) в типографии Академии наук с 1727 по 1771 года // XVIII век. сб. 4. М.-Л., 1959. - С. 385 - 394.

134. Тугенхольд Я. Плакат //Газетный и книжный мир. М., 1926

135. Уварова Е.Д. Как развлекались в российских столицах. СПб., 2004.-280 с.МО.Ушкарев A.A. История театрального дела в России (1756-1917). Хрестоматия. М., 2008. - 255 с.

136. Ф. Г. Волков и русский театр его времени: сб. материалов. М., 1953.-256 с.

137. Хан-Магомедов С.О. Пионеры советского дизайна. М., 1995. -423 с.

138. Холодов Е.Г. К истории старинного русского театра (несколько уточнений) // Памятники культуры. Новые открытия. 1981. Л., 1983.

139. Цефал и Прокрис. Стихотворство г. Сумарокова. СПб., -1762. -42 с.

140. Чаянова О. Театр Маддокс в Москве. 1776-1805. М., 1927. -263 с.Мб.Чепуров А.А. А.П.Чехов и Александринский театр на рубеже XIX и XX вв.: 1889-1902 гг. СПб., 2006. - 320 с.

141. Черняев Н.И. Харьковский иллюстрированный театральный альманах. Харьков. 1900. - 106 с.

142. Школьник JI.C. Тарасов Е.Ф. Язык улицы. М., 1977. - 62 с.

143. Энгельгардт Н.А. Очерки истории русской цензуры в связи с развитием печати. 1703 1903. - СПб., 1904. - 398 с.

144. Эткинд М.Г. Н.П. Акимов-художник. J1., 1960. - 148с.

145. Okon J. Dramat I teatr szkolny: Sceny jezuickie XVIII wieku. -Wroclaw, 1970

146. Pesenti M.- C. Arlecchino e Gaer nel teatro dilettantesco russo del Settecento. Milano. 1996. - 279p.

147. Sampson H. History of Advertising from the earliest time. London, 1874. -616p.