автореферат диссертации по культурологии, специальность ВАК РФ 24.00.01
диссертация на тему: Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития

Полный текст автореферата диссертации по теме "Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития"

005007591

Широкова Нина Анатольевна

ДЖАЗ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ ПОСТМОДЕРНА: ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ

Специальность 24.00.01 - теория и история культуры

Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологии

12 янв тг

Санкт-Петербург - 2011

005007591

Работа выполнена на кафедре теории и истории культуры ФГБОУ ВПО «Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств»

Научный руководитель: доктор культурологии

и.о. профессора Рыбакова Елеонора Львовна

Официальные оппоненты: доктор искусствоведения

профессор

Богданов Игорь Алексеевич

кандидат философских наук доцент

Никонова Светлана Борисовна

Ведущая организация: ФГБОУ ВПО «Санкт-Петербургский государственный университет»

Защита состоится 17 января 2012 года в 14 часов на заседании диссертационного совета Д 210.019.01 ФГБОУ ВПО «Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств» по адресу: 191186 Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 2, зал совета

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке ФГБОУ ВПО «Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств»

Автореферат помещен на сайте ВАК Минобрнауки РФ « 2011 г.

Автореферат разослан « Я ексЦ-Ь 2011 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета

доктор культурологии профессор

/

У В.Д.Лелеко

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования.

Современная художественная культура - сложное, внутренне противоречивое и неоднородное явление, в пространстве которого параллельно сосуществуют самые различные по своей природе творческие идеологии, стратегии, концепции, артефакты и технологии. Наиболее оригинальным направлением мировой культуры со второй половины XX столетия, обусловившим кардинальное изменение художественного пространства на рубеже тысячелетий, следует считать постмодернизм. Постмодернистская теория оказала влияние на самые различные сферы культурного бытия современного человека. Под ее воздействием были переосмыслены характер взаимодействия и отношений между разными областями культуры, концепции и ценностные критерии художественного творчества. Ключевые понятия постмодернистской художественной культуры - «открытое произведение», «гипертекст», «интертекстуальность», «автор» и другие - нашли отражение не только в культурологических и философских трудах, но и в практике актуального искусства.

В то же время следует признать, что, несмотря на многосторонний характер влияния, постмодернизм как направление художественной культуры изучен недостаточно полно. Так, постмодернистские явления широко изучаются в области теории культуры, философии, эстетики, лингвистики, искусствознания. Однако при этом в круг исследуемых феноменов не включены произведения из целого ряда областей современного творчества. К ним можно отнести многочисленные музыкальные явления, среди которых особый интерес вызывают джазовые произведения. Джаз как область постоянного творческого эксперимента, безусловно, - одно из самых динамичных и меняющихся в условиях современности течение музыкального искусства. Не случайно знакомство с творчеством джазовых музыкантов второй половины XX - начала XXI вв. выявляет очевидные аналогии с практикой постмодернизма в других видах искусства. Это побуждает обратиться к осмыслению целого ряда вопросов, затрагивающих как фундаментальные, так и частные аспекты постмодернистской теории применительно к данной области творчества. Таким образом, возникает необходимость проанализировать джазовые произведения, рассмотрев их с культурологических позиций и установив их взаимосвязи с такими постмодернистскими явлениями, как интермедиальность, гипертекст, открытое произведение и другими. Следует выявить и общие тенденции постмодернизма в джазе. Этим определяется актуальность обращения к избранной исследовательской проблеме.

Степень научной разработанности проблемы.

Теоретическая проблематика постмодерна представлена в трудах мыслителей и художников эпохи. К наиболее значимым следует отнести исследования, посвященные широкому кругу проблем художественной культуры постмодерна: понятию деконструкции (Ж. Деррида), категории

ризомы (Ж. Делез и Ф. Гваттари), теории постмодернизма в современной архитектуре (Ч.А. Дженкс), природе феноменов массовой культуры (Ж. Бодрийяр), концепции «открытого произведения» (У. Эко). С рассмотрением мирового культурного пространства, общества, литературы как всеобщего текста связаны работы Р. Барта, Ю. Кристевой, Ж.-Ф. Лиотара, М. Фуко.

Осмыслению историко-культурного феномена постмодерна, а также общих вопросов постмодернистской философии и эстетики (проблем взаимодействия элитарного и массового элементов культуры, «мультикультурализма» и полифонизма художественного языка, явлений интертекстуальности и семиотики постмодернистского текста) посвящены работы Л.Г. Андреева, Е.Ю. Андреевой, С.П. Батраковой, В.В. Бычкова,

B.Вельша, Б. Гройса, В.М. Диановой, Е.А. Дубинец, Г.Б. Зайцева, А.М.Зверева,

C.Н. Иконниковой, И.П. Ильина, И.Ф. Ковшаря, Н.Б. Маньковской, С.Т.Махлиной, С.Б Никоновой, К.Э.Разлогова, H.H. Суворова, Т.И. Сусловой и других.

Изучение специфически постмодернистских дефиниций и феноменов осуществлено в работах Н.С. Автономовой, A.B. Костиной, Н.Б. Н. Пьеге-Гро, И.С. Скоропановой, H.A. Фатеевой, В.Е. Чернявской, Т.В. Чередниченко.

Особую область исследований представляют работы, посвященные изучению постнеклассического музыкального искусства, позволяющие провести более широкие аналогии с явлениями современного джаза. Это монографические труды О. Девятовой, И.А. Евард, A.B. Ивашкина, Ф.И.Игнатьева, Е.Я. Лианской, О. Манулкиной, В.И. Мартынова, И.П.Никольской, Н. Петрусевой, Н.И. Поспеловой, Д. Тибы, Д.П. Ухова, Т.Франтовой, Т. Фрумкис.

Различные аспекты изучения теории и истории джазового искусства отражены в трудах отечественных и зарубежных исследователей Ф. Бержеро,

A.Р. Галицкого, Ю.Г. Кинус, О.Н. Коваленко, М. Коллина, А.Ф. Колосова,

B.Д.Конен, М.В. Матюхиной, Л.Б. Переверзева, Е.Л. Рыбаковой, У. Сарджента, А. Соловьева, О. Степурко, В.Н. Сырова, В.Б. Фейертага, A.B. Чернышева и других.

Современное состояние актуального джазового искусства, творческой практики, постмодернистских арт-акций в джазе отражено в художественно-критических материалах, выступающих богатой эмпирической основой для теоретического осмысления джаза эпохи постмодерна. Среди наиболее значимых - работы А. Беляева, М. Визеля, А. Кассиса, М. Марголиса, У. Мехти, Е. Мироновой, И. Муравьевой, М. Нестьевой, Д. Сумарокова, А. Щербаковой.

Особую ценность для исследования проблем искусства постмодерна имеют тексты, среди которых как литературные, так и философско-эстетические и публицистические. Их изучение дает возможность на конкретных примерах осмыслить особенности постмодернистской технологии, механизмов творчества, выразительных приемов. Этому способствует анализ художественных произведений и публицистических материалов мастеров

модернизма и постмодернизма JT. Берио, Б. Виана, С. Губайдулиной, Дж. Кейджа, X. Кортасара, Б. Мэлдау, М. Павича, Р.Раушенберга, Э. Уорхола, А. Шнитке, К. Штокхаузена, У. Эко и других.

Материалы по изучению постмодернистских тенденций в области музыкального и, конкретнее, джазового искусства второй половины XX -начала XXI вв. представлены лишь фрагментарно и включены в более крупные монографические исследования по проблемам современного искусства. К редким работам, в которых так или иначе затрагиваются частные вопросы постмодернистской практики в художественной культуре, можно отнести исследования H.A. Малишевской («Игровые практики в дискурсе постмодерна») и Н.В. Фомичевой («Взаимоотношение теории и художественной практики в ситуации постмодерна (На примере российского актуального искусства и постмодернистской философии)»). Изучению различных аспектов джазового творчества в эпоху постмодерна посвящены работы П.К. Корнева («Джаз в культурном пространстве XX в.»), A.B. Огородовой («Этноджаз как социокультурный феномен»), Ф.М. Шака («Джаз как социокультурный феномен»).

Таким образом, картина имеющихся исследований по проблемам художественной культуры постмодерна нуждается в дополнении. Необходимо рассмотреть джаз в контексте постмодернизма, так как монографические труды по данной теме отсутствуют, а опубликованные материалы не дают целостного представления о современных явлениях джаза.

Объект исследования - художественная культура постмодерна.

Предмет исследования - постмодернистские тенденции развития джазового искусства второй половины XX - начала XXI вв.

Цель исследования - выявление и анализ основных тенденций развития джаза в художественной культуре постмодерна.

Определение цели, объекта и предмета исследования позволяет сформулировать ряд исследовательских задач:

1. Охарактеризовать социокультурные и художественные истоки постмодерна;

2. Рассмотреть специфику художественного произведения в контексте постмодернистской теории;

3. Исследовать джаз в теории и практике постмодернизма;

4т Выявить основные особенности языка джаза в практике постмодерна;

5. Изучить проблемы постмодернистской игры в условиях концертной арт-акции;

6. Проанализировать джазовую композицию как художественный текст.

Теоретико-методологическая основа исследования.

В работе использовались историко-культурный, сравнительно-исторический, социокультурный методы исследования. Историко-культурный метод способствовал изучению основных этапов развития постмодернистской

художественной практики джазового искусства в культурном контексте эпохи. Применение сравнительно-исторического метода позволило обнаружить содержательные параллели между художественными процессами эпох неклассики и постнеклассики. Обращение к социокультурному методу дало возможность рассмотреть постмодернистские явления джазового искусства в контексте социальных отношений, как отражение общественной идеологии постмодернизма, воздействующего на мировоззрение массового индивида (зрительской аудитории). В работе использовались также системно-структурный, типологический, герменевтический и музыковедческий методы анализа. Применение системно-структурного и типологического методов способствовало уточнению содержательных и языковых аналогий между изобразительными, литературными и джазовыми текстами постмодерна, с выявлением его типологических (системных) характеристик. Посредством герменевтического метода осуществлялась реконструкция смыслов постмодернистских произведений.

Научная новизна исследования.

1. Осуществлен культурологический анализ джазового творчества второй половины XX - начала XXI столетий с позиций теории постмодернизма.

2. В качестве истоков постмодернистского творчества рассмотрены и выявлены элементы практики модернизма, повлиявшие на развитие джазового искусства второй половины XX - начала XXI вв.: «обманно»-игровой метод (бриколаж), репрезентативные арт-акции, тенденция к критико-ироническому изображению действительности.

3. На материале изобразительного и литературного творчества изучены и выявлены общие художественно-эстетические принципы культуры постмодерна, отразившиеся в концепции джазового «текста» (композиции).

4. Осуществлено исследование джаза в теории и практике постмодернизма.

5. В результате исследования выявлены основные тенденции постмодернизма в области современного джазового творчества:

- джаз как специфическое музыкальное явление начинает утрачивать некоторые свойства, ассимилируясь, наряду с другими музыкальными феноменами (роком, эстрадой, фольклором, классикой) в рамках нового видового и жанрово-стилевого симбиоза;

- основной формой концертного действия, широко распространившейся с конца 1960-х гг. в джазовом искусстве, становится репрезентативно-зрелищная арт-акция по типу постмодернистских перформансов и хэппенингов с использованием энвайронмента как направления актуального искусства;

- джазовое произведение приобретает черты постмодернистского интертекста, композиции по типу «открытого произведения».

6. В научный оборот введены сведения о ранее не исследованных постмодернистских феноменах джазового искусства; в заданном контексте подвергнуто культурологическому анализу творчество ряда крупнейших мастеров отечественного и мирового джаза.

Положения, выносимые на защиту.

1. Преобладающее значение в художественной культуре второй половины XX - начала XXI вв. имеют тенденции постмодерна. Этим объясняется плюралистичность творческих поисков в самых разных областях искусства, в том числе и в области джаза.

2. Итогом утверждения постмодерна в современной культуре является переосмысление природы джаза, рассматриваемого наряду с другими видами творчества в качестве постмодернистского объекта.

3. Наибольшее влияние на творческую практику второй половины XX -начала XXI вв. оказала постмодернистская теория интертекста. В результате джаз переосмысливается в значении интертекста, появляются жанрово-стилевые новообразования 1960-2000-х гг. - джаз-рок, фьюжн, этноджаз, фолк-джаз, Нью Эйдж, эмбиент, новая акустическая музыка, отражающие тенденцию культурного и художественного симбиоза, характерную для постмодерна.

4. Деконструкция как постмодернистский прием технологического и содержательного «перекодирования» компонентов других текстов в рамках нового произведения становится основой эксперимента в джазовом искусстве.

5. Постмодернистская практика организации перформансов и хэппенингов с использованием энвайронмента реализуется в репрезентативно-зрелищных формах джазовой арт-акции. Такова форма концертного действия, широко распространившаяся с конца 1960-х гг.

Теоретическая и практическая значимость исследования.

Материалы диссертационного исследования имеют как научно-теоретическое, так и практическое значение. Работа может стать основой для дальнейшего исследования проблем современного музыкального искусства.

Материалы диссертации могут быть использованы в учебном процессе, как при изучении общих курсов по теории и истории постмодернизма, художественной культуры постмодерна, так и при создании спецкурса, посвященного проблемам современного джазового творчества в контексте культуры постмодерна.

Апробация работы.

Апробация и практическое внедрение основных положений и материалов диссертации осуществлялись на протяжении всего периода исследования. Содержание диссертации и полученные результаты обсуждались на заседаниях кафедры теории и истории культуры, Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств и диссертация была рекомендована к защите.

Различные аспекты проблематики диссертационного исследования были отражены в выступлении на Международной научно-практической конференции аспирантов, студентов и молодых ученых «Мир культуры», (Челябинск, 8 июня 2011 г.).

Структура диссертации. Диссертация состоит из Введения, двух глав (шести параграфов), Заключения, библиографического списка, содержащего 208 наименований. Общий объем работы составляет 155 страниц.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ Во Введении дается обоснование актуальности темы диссертационного исследования, степень научной разработанности проблемы, определены объект и предмет исследования, формулируются цели и задачи работы, отражены методы, используемые в процессе исследования, выявлена научная новизна, теоретическая и практическая значимость исследования, представлены основные положения, выносимые на защиту, характеризуются формы апробации результатов работы.

Первая глава «Проблемы художественного творчества в контексте постмодернистской теории» посвящена исследованию философско-эстетических положений постмодернизма, обусловивших характер творчества и художественной культуры во второй половине XX - начале XXI столетий. Внимание акцентируется на тех теоретических аспектах и элементах художественной практики постмодерна, которые определили как новое качество джаза, так и его ценностный статус в современной культуре.

В первом параграфе «Постмодерн: социокультурные и художественные истоки» определяется социокультурная роль постмодернистского движения как особого направления в развитии искусства и культуры со второй половины XX в., рассматривается культурологическая проблема дефиниций «постмодерн» и «постмодернизм». При сопоставлении разных трактовок данных понятий автор приходит к выводу, что постмодернистская теория является итогом исторического перехода от академических традиций и консервативных систем художественного мировоззрения к намеренно провокационным, нацеленным на утверждение релятивистских подходов к искусству и новой модели культуры. В данном контексте явление постмодерна отождествляется с феноменом постнеклассики, преемственным неклассическому (авангардному, модернистскому) художественному творчеству. Этим обусловлено обращение к проблемам авангардного искусства, содержание и художественная практика которого напрямую предвосхищает постмодернистские эксперименты.

К важнейшим творческим и эстетическим факторам модернизма, повлиявшим на постмодернистскую теорию, следует причислить:

критико-ироническое отношение к традиционным элементам художественной практики, отказ от нормативности искусства в пользу свободной интуиции творчества;

декларативность в утверждении новых художественных ценностей, намеренное стремление к эпатажу публики, наглядной манифестации (репрезентации) результатов и процесса творчества, эстетических концепций в формах арт-акций;

отказ от метода реалистического изображения действительности в пользу «обманно»-игрового («бриколаж»), утверждение эстетики игры;

признание ценности вариантности и импровизационности творческого процесса, утверждение экспериментального характера творчества;

расширение содержательного пространства произведений в связи с введением новых культурно-исторических пластов, усложнение их символической структуры, полифонизация ткани произведений (последнее исторически обусловлено увеличением круга культурных реалий и процессами глобализации художественного творчества).

Перечисленные компоненты неклассической идеологии напрямую повлияли на дальнейшее развитие практики и теории постмодернизма. Наряду с авангардистским и модернистским творчеством в качестве истоков явления рассмотрены феномены поп-арта, сформировавшегося в конце 1950-х гг., а также американского концептуализма и минимализма. В рамках данных направлений особое значение приобретает идея разрушения, деиерархизации привычных ценностных стереотипов и градаций в искусстве, приводящая к смещению представлений о массовом и элитарном, демократическом и профессиональном в рамках произведения. Наряду с этим непосредственное влияние на постмодернистскую практику оказали технологии поп-арта и универсальный метод коллажа, открывший перед художниками безграничные возможности содержательной и технологической вариантности (комбинаторности) произведений.

Вышеперечисленные факторы предопределили характер художественных поисков, обусловили общую направленность искусства на свободный авторский эксперимент и игровую раскованность творчества.

Во втором параграфе «Художественное произведение как постмодернистский текст» рассматривается одно из ключевых понятий постмодернистской эпохи - понятие текста, на котором базируется общее представление постмодернистов как о природе любого художественного явления, так и о пространстве современной культуры. Автор исследует специфику постмодернистского подхода к видовым системам искусства как текстам, которые, хотя и имеют свои закономерности, но строятся по универсальному принципу сообщения, передающего авторские смыслы и значения. Вследствие этого процесс постмодернистского творчества, строящийся на основе взаимодействия художника (Автора) и воспринимающего (Адресата) - зрителя, слушателя и т.д. - путем сообщения (Произведения, или Текста), отражающего авторский замысел, применим к разнообразным культурным «текстам»: философии, литературе, архитектуре, живописи, скульптуре, видео-арту, кинематографу, джазовому искусству, рок музыке. Этим объясняется необходимость обратиться к изучению общих принципов построения постмодернистского текста, в дальнейшем проявляющиеся в джазовом искусстве.

В ходе осмысления постмодернистской теории текста автор выделяет ряд универсальных аспектов бытования художественного произведения.

В структуре авторского сообщения проявляется метод игрового освоения наследия всех предшествующих эпох, на основе уже созданных культурных текстов. Как следствие, важнейшим в художественной практике является

метод цитирования. Благодаря этому произведение трансформируется в интертекст с многослойной структурой и полифонизированным содержанием.

Источником цитирования служат паттерны - жанровые, стилевые, речевые и прочие модели, целостные единицы художественного опыта, зафиксированные предшествующими поколениями и воспринимаемые как формообразующие элементы текста-потока.

Проявлениями метода цитирования в разных видах искусства следует считать технику коллажа, а также полистилизм (полистилистику). Включение в ткань произведения все новых и новых стилевых, жанровых, речевых моделей разных эпох бесконечно расширяет его содержательное поле, выявляя роль авторского комментария - «постскриптума» к ранее оформленным смыслам искусства.

Исключительное значение в структуре постмодернистского произведения имеет игровой элемент, отражающий стремление художников освободиться от заданных, фиксированных смыслов и значений искусства. Игра используется как способ дистанцирования от классических традиций и утверждения случайности и непредсказуемости в качестве законов «нового» творчества.

Наиболее сложным типом постмодернистской игры является деконструкция - интеллектуальная (творческая) «разборка» структуры целостного/ых художественного/ых текста/ов на отдельные составные элементы, детали, фрагменты, с целью создания на их основе принципиально нового текста, собираемого путем монтажа и коллажа в соответствии с авторским замыслом.

Репрезентативными формами постмодернистской игры становятся различные действа и акции - хэппенинги, перформансы, энвайронменты, концерты, музыкально-театральные зрелища, тяготеющие к форме арт-проекта со спонтанно организуемой художественной реальностью. Основой подобных зрелищ является импровизация, понимаемая как форма и специфический творческий процесс. В целом импровизационность можно считать естественным способом выражения постмодернистской игры.

Критика «серьезных» явлений искусства обнаруживается в ироничности художественного языка, концептуальном объединении элементов разностилевого, разножанрового происхождения в содержании произведений. Этим объясняется обращение постмодернистов к широкому кругу источников -от газетной и журнальной периодики, реклам, афиш, плакатов, бульварной литературы, искусства фотографии, кинематографа до классических литературных, живописных, музыкальных текстов, рока и джазового искусства.

Отказ от жесткой структурности текста приводит к новой организации художественной формы как потока, «открытого произведения», текста-лабиринта. Подобная форма обладает принципиальной драматургической незавершенностью и «разомкнутостью» содержания. Это служит предпосылкой для спонтанности творчества Автора и Адресата (зрителя, слушателя, читателя и т.п.), вовлекаемого в процесс восприятия произведения.

Рассмотренные аспекты в полной мере реализуются в области джазового искусства второй половины XX - начала XXI вв., когда джазовая композиция приобретает черты постмодернистского текста.

В третьем параграфе «Джаз в теории и практике постмодернизма» уделяется внимание вопросу о восприятии джаза в контексте постмодернистской теории.

Автор обращается к проблеме переоценки джаза в контексте постмодернистской концепции культуры. В постмодернизме вырабатываются новые критерии различения элитарной и массовой (профанной) культуры, вследствие чего все явления, в том числе музыкальные, переосмысливаются в ином эстетическом ключе. Джаз и рок становятся объектом эстетизации и смыслового перекодирования. Тотальный плюрализм (эклектичность) художественного языка, форм и технических приемов в постмодернизме приводят к естественному сближению языков самых разных стилей музыки. В результате подобной диффузии джазовое искусство приобретает качественно новый художественно-эстетический статус: как и другие музыкальные явления в постмодернизме оно трансформируется в концептуально усложненный, интеллектуально-элитарный интертекст, в рамках которого намеренно стираются грани между собственно джазовым «другим», в роли которого могут выступать профессиональная постнеклассика, рок, классическая музыка и т.д.

Наряду с этим джаз становится объектом «коммерческого постмодернизма», связанного с конкретными исследованиями массовой культуры и средств массовой коммуникации (Ж. Бодрийяр, М. Маклюэн, А.Крокер, Д. Кук и другие). Это обусловлено повышенным вниманием постмодернистов к проблемам воздействия на зрителя (публику), а также интересом к формированию массовых эстетических вкусов. Как следствие, в области джаза осуществляются многочисленные творческие эксперименты, цель которых - в манифестировании новой постмодернистской парадигмы. Особой привлекательностью для теоретиков направления начинают обладать театрально-зрелищные, репрезентативные формы культуры, к которым следует отнести и джаз. В процессе взаимодействия теории и практики постмодернизма джазовые концерты (фестивали и другие публичные формы творчества) трансформируются в арт-акции демонстративно-репрезентативного характера.

В целом джазовое искусство является той областью художественного творчества, в которой постмодернисты получают максимальную свободу для воплощения своих эстетических идей.

Вторая глава диссертации «Постмодернистский эксперимент в джазовом искусстве: тенденции и содержание» посвящена осмыслению специфически постмодернистских феноменов в современном джазовом искусстве. Исследуются постмодернистские тенденции в джазовом искусстве второй половины XX - начала XXI вв. на примере творчества самобытных мастеров эпохи. При этом акцентируется внимание на том, что постмодернистские идеи обнаруживаются как в творчестве музыкантов, напрямую связывающих себя с культурой постмодерна, так и тех, кто едва ли считает себя его адептами.

Первый параграф «Постмодернистская эклектика и язык джаза: жанрово-стилевые новообразования 1960-2000-х гг.» посвящен исследованию одной из важнейших тенденций современного джазового искусства — созданию композиций, основанных на жанровом и стилевом симбиозе, вследствие чего они приобретают структуру постмодернистского интертекста. В этом проявляется одна из общих тенденций, обнаруживающаяся в культуре данного периода. Автор полагает, что тяготение к сложным полистилевым (полижанровым) композициям в джазе объясняется тем, что для джазовой лексики изначально характерно тяготение к органическому синтезу многих составляющих. Возникновение джаза как рода профессионального искусства обусловлено процессом взаимовлияния африканской и европейской культур; дальнейшее образно-эмоциональное и содержательное обогащение джаза происходило за счет слияния разнородных жанровых и стилевых источников, синтеза фольклорного (этнического), профессионального светского и духовного пластов художественной культуры. В целом джазовое искусство базируется на приеме переработки и объединения различных музыкальных языков, а принцип сочленения и ассимиляции различных по происхождению жанровых (стилевых) моделей является для него основополагающим.

Прием жанрово-стилевого симбиоза на основе джазовой композиции (импровизации) актуализируется в творческой практике 1970-1990-х гг., когда, под влиянием постмодернистской теории, начинается тотальное смешение и взаимовлияние разнородных языков эстрады, рока, классики и джаза. В работе рассмотрены явления, сыгравшие роль своеобразного катализатора данного процесса, а также дана характеристика наиболее ярким жанрово-стилевым новообразованиям в области джазового искусства. К ним следует причислить джаз-рок, фьюжн, этноджаз, фолк-джаз, Нью Эйдж, эмбиент, новая акустическая музыка.

На примере композиций Ф. Заппы и М. Дэвиса рассматривается прием постмодернистской деконструкции исходного джазового и рок-материала, позволяющей исполнителям переструктурировать как саму ткань, так и содержание (смыслы) произведения.

В этноджазе, одном из наиболее влиятельных направлений современной музыки, интертекстуальные взаимосвязи выстраиваются за счет синтеза джазового искусства с так называемой «этнической музыкой» (этникой, или этно) -направлением поп-музыки, основанным на фольклорных (по-преимуществу неевропейских) традициях, адаптированных под североамериканские и европейские стандарты звукозаписи. В диссертации дается подробная характеристика эволюции этноджаза от истоков в конце 1960-х гг. до современности в контексте культуры этого периода. Отмечается, что этника (или «world music») сама по себе представляет феномен постмодернизма, который, в ходе слияния с джазовым искусством, еще более усложняется за счет фактурного напластования различных по природе инструментария, вокальных манер и техник исполнения. Подобное усложнение и создает интертекстуальный (полистилевой) эффект. Особо рассматривается прием семплинга, широко используемый в этноджазе и воспринимающийся аналогом

постмодернистской техники деконструкции, в которой воплощена одна из концептуальных, мировоззренческих констант постмодернизма.

Изучение особенностей этноджаза осуществляется на основе анализа творчества европейских, американских и российских музыкантов: М.Альперина, С. Гамбарова, Я. Гарбарека, И. Желанной, Э. Измайлова, Н.Катамадзе, С. Старостина, А. Шилклопера, М. Эллиса (Мордвинова), ансамбля «ТРИ«0», Московского артистического трио и других.

Стили Нью Эйдж, эмбиент и новая акустическая музыка рассмотрены как результат слияния джазового искусства с современными постнеклассическими практиками (особо - с движением минимализма). Отмечается неоднозначность данных явлений и сложность их взаимодействия с джазом. Автор указывает на то, что в композициях Нью Эйдж джазовая импровизация изначально взаимосвязана с минималистской структурой (паттерном). Констатируется мысль о том, что в данных стилях собственно джазовые смыслы произведения отходят на второй план, уступая место конструктивным, звукотембральным и прочим поискам.

Исследование таких полистилевых (полижанровых) новообразований современной музыки, как джаз-рок, фьюжн, этноджаз, Нью Эйдж, эмбиент, новая акустическая музыка, позволяет сделать ряд существенных выводов.

Стремление к созданию джазового «метаязыка» приводит к переосмыслению сущности джазового искусства: джаз как специфическое музыкальное явление начинает утрачивать некоторые свои специфические черты, в нем переплавляются элементы самых различных стилей. Наряду с другими музыкальными феноменами, он ассимилируется в недрах сочинений, построенных по принципу метатекста. Его признаки размываются в симбиотической структуре.

Постмодернистские эксперименты в джазовом искусстве строятся на основе деконструкции: его специфические компоненты (стилевые разновидности и жанровые модели, приемы развития материала и способы изложения) «анатомически» препарируются и сочленяются с другими видовыми компонентами. Как следствие, собственно джазовое искусство обогащается и усложняется за счет связей, возникающих внутри произведения.

Джазовая композиция (импровизация) приобретает свойства интертекста, в рамках которого пересекаются самые различные музыкальные стили -классика, постнеклассика, собственно джаз, рок и другие течения, жанры. Данное обстоятельство обусловливает сложность, неоднородность и многозначность постмодернистского джазового текста.

Указанные особенности нового качества джаза являются отражением и воплощением общих тенденций развития искусства и культуры постмодерна.

Во втором параграфе «Джазовый концерт и постмодернистская арт-акция» изучается проблема постмодернистской игры в условиях концертной арт-акции. На примере творчества американского вокалиста-импровизатора Бобби Макферрина автор анализирует постмодернистский контекст современного джазового искусства.

Характеризуется творческий метод музыканта - игра-импровизация, в которой используется самый широкий круг музыкальных первоисточников и тематического материала. Певец подвергает джазовой переработке жанровые и стилевые модели (паттерны) самого разного происхождения - популярного, джазового, фольклорного, классического и т.п. Полистилистическое разнообразие источников позволяет бесконечно варьировать образно-эмоциональное содержание импровизаций, достигать максимальной раскованности и игровой свободы творчества.

Исследуется прием тембровой игры, используемый Б. Макферрином с целью усиления игрового начала и звукоизобразительной иллюзии.

Подробно анализируются методы расширения тембровой палитры Б. Макферрина за счет вне-художественных (бытовых, утилитарных) элементов импровизации. Данный прием соотносится с техникой «музыки из самой себя» (так называемой конкретной музыки), широко распространенной в среде профессиональной постнеклассики (в творчестве П. Булеза, Дж. Кейджа, К. Штокхаузена и других). Используемые в ходе импровизации предметы и атрибуты обыденного происхождения становятся, благодаря мастеру, эстетическими объектами, обнаруживая постмодернистский эффект двойственности реальности.

Отдельно рассмотрены формы творческого действия (акта), используемые певцом: они строятся по законам стихийно развивающейся игры, в которую вовлечены сам художник, зрители, определенное концертное пространство (городской, природный, сценический и прочие ландшафты), атрибуты и предметы быта, переосмысливаемые с художественной точки зрения. Все это позволяет говорить о том, что концертные импровизации и музыкально-сценические композиции Б. Макферрина уподобляются постмодернистской акции с элементами перформанса (на основе некоторого заранее намеченного сценария) и хэппенинга (на основе спонтанного общения певца со зрителями, в ходе действия с элементами театра, шоу, поп-арта, конкретной музыки).

В исследовании изучаются принципы композиции и драматургии, применяемые исполнителем. Широкое использование Б.Макферрином паттернов различного происхождения (фолк, рок, поп, классика, джаз) в структуре отдельных импровизаций, целостных композиций или концертных программ приводит к сближению двух принципиально полярных методов изложения и развития произведения - композиторского и импровизационного. Вследствие этого законченные по форме сочинения Макферрина проявляют свойства декомпозиционности (недосозданности), в то время как импровизация тяготеет к оформленности паттерна. Это воспринимается как отражение постмодернистского принципа открытого (разомкнутого) произведения, ориентированного на спонтанное раскрытие художественной формы.

Рассмотренные приемы и элементы художественного языка в композициях и концертах Б. Макферрина согласуются с общими идеями в музыкальном искусстве эпохи постмодерна.

В третьем параграфе «Художественный текст в реальном времени: проблемы джазовой композиции в современном творчестве» изучается проблема сближения джазовой импровизации и сочинения (текста-опуса) в рамках единой художественной композиции. Автор отмечает, что постмодернистская характеристика текста родственна характеристике джазовой импровизации, в которой велика роль спонтанности, стихии раскованно-игрового начала, свободы музыкального высказывания. Постмодернистское понимание сочинения основано на идее текста-потока, в котором фиксированный текст, трансформируется в текст-процесс, развертывающийся в реальном времени его восприятия и превращающийся в актуальное творческое событие.

Примером осмысленного обращения к проблемам постмодернистской джазовой композиции следует считать творчество джазового пианиста, импровизатора и композитора Б. Мэлдау. В процессе исследования его творчества был сделан ряд выводов.

Для музыканта-постмодерниста характерна философская рефлексия о проблемах музыкального и, конкретнее, джазового искусства. Изучение философско-эстетических статей и эссе Б.Мэлдау, посвященных исследованию природы джаза, импровизации, сочинения выявило стремление музыканта исследовать джазовое искусство в широком культурологическом контексте.

В творчестве Б. Мэлдау складывается принципиально новый тип джазовой композиции - импровизация-сочинение, являющейся аналогом постмодернистского «открытого произведения», или текста-лабиринта. Такой тип композиции строится на основе компромисса между спонтанно развертывающимся джазовым «сообщением» и формой-«опусом». В этом плане импровизация приобретает черты постмодернистского текста.

Основным проявлением постмодернистской текстуальности в импровизациях-сочинениях можно считать опору на паттерн, служащий базовым элементом формы. Будучи «каркасом» импровизации, паттерн выступает жанровой или стилевой моделью, либо темой или скрытой метроритмической структурой, «обнажающейся» в творческом процессе. Назначение паттерна определяется необходимостью координировать «поток» импровизации отдельных солистов в коллективном джем-сейшне. Кроме того, использование нескольких паттернов в пределах одной композиции или концертной программы позволяет усилить эффекты полистилистической игры, двойственности и авторской иронии. Вследствие этого импровизация приобретает характер художественного комментария к уже созданным музыкальным текстам.

Б. Мэлдау широко использует технику и принципы организации художественной формы минимализма. Результатом обобщения минималистских экспериментов является создание формулы «тема с вариациями», по которой строится ряд импровизаций пианиста. Постмодернистская конструкция темы с вариациями значительно отличается от классической, в первую очередь спонтанностью развития во времени. Ее использование дает возможность бесконечного импровизационного

варьирования темы. Импровизация сближается с постмодернистским текстом-лабиринтом.

В целом изучение опыта современных джазовых музыкантов позволяет обнаружить активную корреляцию джазового и постмодернистского искусства. Становится очевидным, что современный джаз - многоликий, сложный и неоднозначный феномен, не сводимый к традиционному пониманию его природы и культурного значения.

В Заключении подводятся основные итоги исследования, намечаются перспективы дальнейшего развития проблемы, выявляются аспекты, которые заслуживают наиболее углубленного изучения, в том числе - проблема мультикультурализма в современном джазовом искусстве.

Содержание диссертации отражено в следующих публикациях автора:

Статьи в ведущих рецензируемых научных журналах, определенных ВАК Минобрнауки РФ:

1. Широкова H.A. Проблемы изучения постмодернистских тенденций в области джазового искусства / Н. А. Широкова // Известия Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена, 2011.-№130.-С. 295-302.

2. Широкова H.A. Постмодернистский текст в джазе (вторая половина XX -начало XXI вв.) / Н. А. Широкова // Известия Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена, 2011.- №127,- С. 263-268.

Публикации в других изданиях:

3. Широкова H.A. Постмодернистская арт-акция в творчестве Б.Макферрина: опера-импровизация «Боббл» / Н. А. Широкова // Музыкознание и музыкальное образование: современные тенденции: межвуз. сб. ст. - Челябинск: ЧГИМ, 2010. - Вып. 2. - С. 56-63.

4. Широкова H.A. Феномен джаза в современном мире / Н. А. Широкова // Парадигмы культуры XXI века в исследованиях молодых ученых: сб.ст. по материалам науч. конф. аспирантов и студентов, 18-21 апр. 2008 г.; Санкт-Петербург. - СПб.: СПбГУКИ, 2009. - С. 250-263.

5. Широкова H.A. Музыка новых поколений: джаз и рок (сходство и различия) / Н. А. Широкова // Парадигмы культуры XXI века в исследованиях молодых ученых: сб.ст. по материалам науч. конф. аспирантов и студентов, 18-21 апр. 2008 г.; Санкт-Петербург. - СПб.: СПбГУКИ, 2009. - С. 239-249.

6. Широкова H.A. Композиторские школы Дариуса Мийо и Дэйва Брубека в развитии джазового искусства / H.A. Широкова // Современные проблемы исследования культуры: сб. ст.; - СПб.: СПбГУКИ, 2007. - С. 134-143.

Подписано в печать 02.12.2011г. Формат 60x84/16 П.л. 1.Уч.-изд.л 1.Тир.100экз. Отпечатано в типографии ООО «Турусел» 197376, Санкт-Петербург, ул. Профессора Попова д.38. toroussel@mail.ru Зак. № 13344 от 02.12.2011г.

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата культурологии Широкова, Нина Анатольевна

Введение.

Глава 1. Проблемы художественного творчества в контексте постмодернистской теории.

1.1 Постмодерн: социокультурные и художественные истоки.

1.2. Художественное произведение как постмодернистский текст.

1.3 Джаз в теории и практике постмодернизма.

Глава 2. Постмодернистский эксперимент в джазовом искусстве: тенденции и содержание

2.1 Постмодернистская эклектика и язык джаза: жанрово-стилевые новообразования 1960-2000-х гг.

2.2 Джазовый концерт и постмодернистская арт-акция.

2.3 Художественный текст в реальном времени: проблемы джазовой композиции в современном творчестве

Введение диссертации2011 год, автореферат по культурологии, Широкова, Нина Анатольевна

Современная художественная культура - сложное, внутренне противоречивое и неоднородное явление, в пространстве которого параллельно сосуществуют самые различные по своей природе творческие идеологии, стратегии, концепции, артефакты и технологии: Наиболее оригинальным направлением мировой культуры со второй половины XX столетия, обусловившим кардинальное изменение художественного пространства на рубеже тысячелетий, следует считать постмодернизм. Постмодернистская теория оказала влияние на самые различные сферы культурного бытия современного человека. Под ее воздействием были переосмыслены характер взаимодействия и отношений между разными областями культуры, концепции и ценностные критерии художественного творчества. Ключевые понятия постмодернистской художественной культуры - «открытое произведение», «гипертекст», «интертекстуальность», «автор» и другие - нашли отражение не только в культурологических и философских трудах, но и в практике актуального искусства.

В то же время следует признать, что, несмотря на многосторонний характер влияния, постмодернизм как направление художественной культуры изучен недостаточно полно. Так, постмодернистские явления широко изучаются в области теории культуры, философии, эстетики, лингвистики, искусствознания. Однако при этом в круг исследуемых феноменов не включены произведения из целого ряда областей современного творчества. К ним можно отнести многочисленные музыкальные явления, среди которых особый интерес вызывают джазовые произведения. Джаз как область постоянного творческого эксперимента, безусловно, - одно из самых динамичных и меняющихся в условиях современности течение музыкального искусства. Не случайно знакомство с творчеством джазовых музыкантов второй половины XX - начала XXI вв. выявляет очевидные аналогии с практикой постмодернизма в других видах искусства. Это побуждает обратиться к осмыслению целого ряда вопросов, затрагивающих как фундаментальные, так и частные аспекты постмодернистской теории применительно к данной области творчества. Таким образом, возникает необходимость проанализировать джазовые произведения, рассмотрев их с культурологических позиций и установив их взаимосвязи с такими постмодернистскими явлениями, как интермедиальность, гипертекст, открытое произведение и другими. Следует выявить и общие тенденции постмодернизма в джазе. Этим определяется актуальность обращения к избранной исследовательской проблеме.

Степень научной разработанности проблемы.

Теоретическая проблематика постмодерна представлена в трудах мыслителей и художников эпохи. К наиболее значимым следует отнести исследования, посвященные широкому кругу проблем художественной культуры постмодерна: понятию деконструкции (Ж. Деррида), категории ризомы (Ж. Делез и Ф. Гваттари), теории постмодернизма в современной архитектуре (Ч.А. Дженкс), природе феноменов массовой культуры (Ж. Бодрийяр), концепции «открытого произведения» (У. Эко). С рассмотрением мирового культурного пространства, общества, литературы как всеобщего текста связаны работы Р. Барта, Ю. Кристевой, Ж.-Ф. Лиотара, М. Фуко.

Осмыслению историко-культурного феномена постмодерна, а также общих вопросов постмодернистской философии и эстетики (проблем взаимодействия элитарного и массового элементов культуры, «мультикультурализма» и полифонизма художественного языка, явлений интертекстуальности и семиотики постмодернистского текста) посвящены работы Л.Г. Андреева, Е.Ю. Андреевой, С.П. Батраковой, В.В. Бычкова,

B. Велына, Б. Гройса, В.М. Диановой, ЕАДубинец, Г.Б. Зайцева, A.M. Зверева,

C.Н. Иконниковой, И.П. Ильина, И.Ф. Ковшаря, Н.Б. Маньковской, С.Т. Махлиной, С.Б. Никоновой, К.Э. Разлогова, H.H. Суворова, Т.И. Сусловой и других.

Изучение специфических постмодернистских дефиниций и феноменов осуществлено в работах Н.С. Автономовой, A.B. Костиной, Н. Пьеге-Гро, И.С. Скоропановой, H.A. Фатеевой, В.Е. Чернявской, Т.В. Чередниченко.

Особую область исследований представляют работы, посвященные изучению постнеклассического музыкального искусства, позволяющие провести более широкие аналогии с явлениями современного джаза. Это монографические труды OJ1 Девятовой, ИА Евард, A.B. Ивашкина, Ф.И. Игнатьева, ЕЛ. Лианской, О.Б. Манулкиной, В.И Мартынова, ИП. Никольской, НА. Петрусевой, НИ. Поспеловой, Д. Тибы, Д.Н Ухова, Т.В. Франтовой, Т. Фрумкис.

Различные аспекты изучения теории и истории джазового искусства отражены в трудах отечественных и зарубежных исследователей Ф. Бержеро,

A.Р. Галицкого, Ю.Г. Кинус, О.Н. Коваленко, М. Коллина, А.Ф. Колосова,

B.Д.Конен, М.В. Матюхиной, Л.Б. Переверзева, E.JI. Рыбаковой, У. Сарджента, А. Соловьева, О. М. Степурко, В.Н. Сырова, В.Б. Фейертага, A.B. Чернышева и других.

Современное состояние актуального джазового искусства, творческой практики, постмодернистских арт-акций в джазе отражено в художественно-критических материалах, выступающих богатой эмпирической основой для теоретического осмысления джаза эпохи постмодерна. Среди наиболее значимых - работы А. Беляева, М. Визеля, А. Кассиса, М. Марголиса, Е. Мироновой, И. Муравьевой, М. Нестьевой, Д. Сумарокова, А. Щербаковой.

Особую ценность для исследования проблем искусства постмодерна имеют тексты, среди которых как литературные, так и философско-эстетические и публицистические. Их изучение дает возможность на конкретных примерах осмыслить особенности постмодернистской технологии, механизмов творчества, выразительных приемов. Этому способствует анализ художественных произведений и публицистических материалов мастеров модернизма и постмодернизма JL Берио, Б. Виана, С. Губайдулиной, Дж. Кейджа, X. Кортасара, Б. Мэлдау, М. Павича, Р. Раушенберга, Э. Уорхола, А. Шнитке, К. Штокхаузена, У. Эко и других.

Материалы по изучению постмодернистских тенденций в области музыкального и, конкретнее, джазового искусства второй половины XX -начала XXI вв. представлены лишь фрагментарно и включены в более крупные монографические исследования по проблемам современного искусства. К редким работам, в которых так или иначе затрагиваются частные вопросы постмодернистской практики в художественной культуре, можно отнести исследования H.A. Малишевской («Игровые практики в дискурсе постмодерна») и Н.В. Фомичевой («Взаимоотношение теории и художественной практики в ситуации постмодерна (На примере российского актуального искусства и постмодернистской философии)»). Изучению различных аспектов джазового творчества в эпоху постмодерна посвящены работы П.К. Корнева («Джаз в культурном пространстве XX в.»), A.B. Огородовой («Этноджаз как социокультурный феномен»), Ф.М. Шака («Джаз как социокультурный феномен»).

Таким образом, картина имеющихся исследований по проблемам художественной культуры постмодерна нуждается в дополнении. Необходимо рассмотреть джаз в контексте постмодернизма, так как монографические труды по данной теме отсутствуют, а опубликованные материалы не дают целостного представления о современных явлениях джаза.

Объект исследования - художественная культура постмодерна.

Предмет исследования - постмодернистские тенденции развития джазового искусства второй половины XX - начала XXI вв.

Цель исследования - выявление и анализ основных тенденций развития джаза в художественной культуре постмодерна.

Определение цели, объекта и предмета исследования позволяет сформулировать ряд исследовательских задач:

1. Охарактеризовать социокультурные и художественные истоки постмодерна;

2. Рассмотреть специфику художественного произведения в контексте постмодернистской теории;

3. Исследовать джаз в теории и практике постмодернизма;

4т Выявить основные особенности языка джаза в практике постмодерна;

5. Изучить проблемы постмодернистской игры в условиях концертной арт-акции;

6. Проанализировать джазовую композицию как художественный текст.

Теоретико-методологическая основа исследования.

В работе использовались историко-культурный, сравнительно-исторический, социокультурный методы исследования. Историко-культурный метод способствовал изучению основных этапов развития постмодернистской художественной практики джазового искусства в культурном контексте эпохи. Применение сравнительно-исторического метода позволило обнаружить содержательные параллели между художественными процессами эпох неклассики и постнеклассики. Обращение к социокультурному методу дало возможность рассмотреть постмодернистские явления джазового искусства в контексте социальных отношений, как отражение общественной идеологии постмодернизма, воздействующего на мировоззрение массового индивида (зрительской аудитории). В работе использовались также системно-структурный, типологический, герменевтический и музыковедческий методы анализа. Применение системно-структурного и типологического методов способствовало уточнению содержательных и языковых аналогий между изобразительными, литературными и джазовыми текстами постмодерна, с выявлением его типологических (системных) характеристик. Посредством герменевтического метода осуществлялась реконструкция смыслов постмодернистских произведений.

Научная новизна исследования.

1. Осуществлен культурологический анализ джазового творчества второй половины XX - начала XXI столетий с позиций теории постмодернизма.

2. В качестве истоков постмодернистского творчества рассмотрены и выявлены элементы практики модернизма, повлиявшие на развитие джазового искусства второй половины XX — начала XXI вв.: «обманно»-игровой метод (бриколаж), репрезентативные арт-акции, тенденция к критико-ироническому изображению действительности.

3. На материале изобразительного и литературного творчества изучены и выявлены общие художественно-эстетические принципы культуры постмодерна, отразившиеся в концепции джазового «текста» (композиции).

4. Осуществлено исследование джаза в теории и практике постмодернизма.

5. В результате исследования выявлены основные тенденции постмодернизма в области современного джазового творчества:

- джаз как специфическое музыкальное явление начинает утрачивать некоторые свойства, ассимилируясь, наряду с другими музыкальными феноменами (роком, эстрадой, фольклором, классикой) в рамках нового видового и жанрово-стилевого симбиоза; основной формой концертного действия, широко распространившейся с конца 1960-х гг. в джазовом искусстве, становится репрезентативно-зрелищная арт-акция по типу постмодернистских перформансов и хэппенингов с использованием энвайронмента как направления актуального искусства;

- джазовое произведение приобретает черты постмодернистского интертекста, композиции по типу «открытого произведения».

6. В научный оборот введены сведения о ранее не исследованных постмодернистских феноменах джазового искусства; в заданном контексте подвергнуто культурологическому анализу творчество ряда крупнейших мастеров отечественного и мирового джаза.

Положения, выносимые на защиту.

1. Преобладающее значение в художественной культуре второй половины XX - начала XXI вв. имеют тенденции постмодерна. Этим объясняется плюралистичность творческих поисков в самых разных областях искусства, в том числе и в области джаза.

2. Итогом утверждения постмодерна в современной культуре является переосмысление природы джаза, рассматриваемого наряду с другими видами творчества в качестве постмодернистского объекта.

3. Наибольшее влияние на творческую практику второй половины XX -начала XXI вв. оказала постмодернистская теория интертекста. В результате джаз переосмысливается в значении интертекста, появляются жанрово-стилевые новообразования 1960-2000-х гг. - джаз-рок, фьюжн, этноджаз, фолк-джаз, Нью - эйдж, эмбиент, новая акустическая музыка, отражающие тенденцию культурного и художественного симбиоза, характерную для постмодерна.

4. Деконструкция как постмодернистский прием технологического и содержательного «перекодирования» компонентов других текстов в рамках нового произведения становится основой эксперимента в джазовом искусстве.

5. Постмодернистская практика организации перформансов и хэппенингов с использованием энвайронмента реализуется в репрезентативнозрелищных формах джазовой арт-акции. Такова форма концертного действия, широко распространившаяся с конца 1960-х гг.

Теоретическая и практическая значимость исследования.

Материалы диссертационного исследования имеют как научно-теоретическое, так и практическое значение. Работа может стать основой для дальнейшего исследования проблем современного музыкального искусства.

Материалы диссертации могут быть использованы в учебном процессе, как при изучении общих курсов по теории и истории постмодернизма, художественной культуры постмодерна, так и при создании спецкурса, посвященного проблемам современного джазового творчества в контексте культуры постмодерна.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Джаз в художественной культуре постмодерна: основные тенденции развития"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Джазовое искусство второй половины XX - начала XXI вв. -уникальный по многообразию и оригинальности форм, художественного языка, творческий феномен. В его рамках непротиворечиво сосуществуют ставшие уже классическими виды и жанры, а также экспериментальные формы современного творчества. Кажется вполне закономерным, что мастера джаза откликаются на все эстетически ценные и духовно значимые открытия эпохи, поддерживая статус джаза как актуального искусства. Важнейшим проявлением этой актуальности следует считать обращение джазовых музыкантов к творческим экспериментам в русле постмодернизма.

Фундаментальный характер постмодернистских тенденций в джазе отражается в содержательной переоценке как самого феномена, так и творческой практики джаза. Предпосылкой данных процессов воспринимается постмодернистская теория, в рамках которой переосмыслению подвергаются массовые и элитарные, демократические и академические (классические) формы искусства. Идея деконструкции художественных и культурных смыслов, доминирующая в постмодернизме, осуществляется посредством разрушения привычных ценностных стереотипов, стирания градаций между «высоким» и «низким», с демонстрацией эстетической ценности массовых форм искусства в противовес элитарным. Сверхкритическая оценка классических идеалов художественного творчества приводит к переосмыслению массовых видов искусства (театр, кинематограф, музыкальная эстрада) в качестве элементов новой идеалообразующей системы. Вырабатывается фундаментальная установка на апологию массового как художественно ценного, что приводит к переоценке восприятия явлений массовой культуры, с позиций теории постмодернизма. Как было отмечено в данном исследовании, в круге разнообразных явлений культуры постмодерна особое место занимает музыка, представленная целым рядом самостоятельных разновидностей.

В этом смысле джаз (как один из важнейших феноменов музыкального искусства) воспринимается в процессе эстетического перекодирования, и служит способом утверждения «массового как нового (другого) элитарного». Это и явилось поводом к переоценке джаза, включению джазовых артефактов в пространство концептуального творчества постмодернистов. В целом, в контексте постмодернистской теории джаз приобретает качественно иной художественно-эстетический статус: из объекта массовой культуры он переосмысливается в концептуально усложненное, интеллектуально-элитарное музыкальное искусство.

Интеллектуализация джазового творчества осуществляется за счет введения концептуального элемента в творческую практику. Наряду с другими художественными языками, джаз становится формой выражения актуальной идеологии постмодернизма; спонтанность и импровизационность в нем сочетается с концептуальной структурностью. Не случайно постмодернистские джазовые композиции обнаруживают свойства опуса с заранее заданными смыслами и значениями. Во многих случаях непосредственному творческому акту предшествует создание замысла о нем, формирование теоретической (эстетической, философской, литературной и прочей) программы, опыт конструирования и сборки будущего джазового сочинения. Наличие теоретической (идеологической) концепции призвано усилить значение джазового искусства как элитарного, требующего смысловой дешифровки и интерпретации, серьезного культурологического анализа.

Установка на концептуальность обусловила переоценку джазового сочинения в значении постмодернистского текста. Этим объясняется стремление музыкантов трансформировать джазовую импровизацию в композицию, проявляющую свойства сообщения, передающего авторские смыслы и значения творчества. Действительно, процесс постмодернистского творчества строится на характерной схеме взаимодействия художника (Автора) и воспринимающего (Адресата - зрителя, слушателя и т.д.) посредством сообщения (Произведения, или Текста), отражающего авторский замысел. Данная схема обнаруживает себя и в джазе, благодаря использованию метода интертекстуальности. В структуре джазового сочинения утверждается тотальный плюрализм стилей, жанров, форм, технических приемов, имеющих полярное (массовое и элитарное) происхождение, используемых в авторском контексте. Использование цитат или реминисценций из других, ранее созданных, текстов, смысловых отсылок к ним, позволяет полифонизировать содержание импровизации, акцентировать внимание на диалогичности содержания и формы и, тем самым, трансформировать джазовое сочинение в постмодернистский текст с ярко выраженной авторской семантикой. Как следствие, в художественный язык джаза проникают такие постмодернистские приемы, как цитирование и полистилизм (полистилистика). Основными элементами авторского цитирования и комментирования становятся паттерны — законченные жанровые и стилевые модели, которыми оперирует джазовый музыкант при цитировании, воспринимаемые в качестве целостных единиц художественного опыта, зафиксированных предшествующими поколениями.

Едва ли не главным результатом использования приемов полистилистики в области джазового искусства можно считать естественное сближение, своеобразную диффузию языков массовой и элитарной, профессиональной музыки в недрах джазового искусства. В его рамках все очевиднее проявляется стирание границ между различными художественными моделями (в том числе, между собственно джазовой и профессиональной постнеклассической, а также академической и другими). Это приводит к возникновению сложных по своей природе, основанных на жанровом и стилевом симбиозе, разновидностей джаза. В период 1970-1990-х гг. начинается активное взаимодействие джаза с другими ответвлениями массовой музыкальной культуры и, в первую очередь, с поп- и рок-музыкой, отражавшими актуальные идеи поп-арта и постмодернизма, вследствие чего появляются такие симбиотические формы, как джаз-рок и фьюжн. В джазроке усложнение собственно джазового текста происходит за счет смешения форм (жанров) и техник джаза с характерно роковыми тембрами (электрическими инструментами), приемами звукоизвлечения и ритмикой (соул и ритм-энд-блюз). Это способствует усилению экспрессивности, эмоциональной насыщенности композиций, усложнению художественного языка. В 1980-е гг. формируется этноджаз, в котором осуществляется синтез джазового искусства с так называемой «этнической музыкой» (этникой, или этно) — направлением поп-музыки, основанным на фольклорных (по-преимуществу неевропейских) традициях. Взаимодействие этники и джаза осуществляется путем фактурного напластования инструментария, вокальных манер и техник исполнения этники с собственно джазовыми, обладающими своей тембровой и исполнительской спецификой. Наряду с этим в композициях одновременно используются элементы классической и неевропейской музыки - ладов (звукорядов), жанров разнонационального происхождения и т.п. Особой формой полистилевого синтеза можно считать фолк-джаз как опыт создания импровизаций на основе широко известной народной музыки (например, народных песен). Художественный эффект фолк-джаза строится на контрасте джазовых принципов построения и развития композиции с музыкальным материалом народного происхождения. Наконец, слияние джаза с современными постнеклассическими практиками, (в том числе движением минимализма - воплощением постмодернистских идей в профессиональном музыкальном искусстве XX в.) приводит к появлению еще более структурно неоднозначных музыкальных стилей — Нью - эйдж, новой акустической музыки, эмбиента. В них преломляется синтез специфически восточных приемов развертывания музыкальной мысли (медитативная цикличность, созерцательность и эстетизм), западноевропейских классических традиций (ясность фактуры в стиле образцов барокко и классицизма), этнического материала и джазовых способов изложения. Особую усложненность композиции приобретают за счет одновременного использования электронных и акустических форм звучания.

Благодаря объединению самого разнообразного жанрового и стилевого материала, новые симбиотические композиции приобретают мулътикультурный характер. Примечательно, что первоначальные паттерны, используемые в рамках одной композиции или творчества, путем смешения друг с другом, поглощаются в структуре нового текста: специфические компоненты (стилевые разновидности и жанровые модели, приемы развития материала и способы изложения) джазового искусства деконструируются, проходя стадию «анатомического препарирования» и сочленения с другими видовыми моделями. Это приводит к уникальной ситуации: джаз как специфическое музыкальное явление начинает трансформироваться, в нем переплавляются элементы самых различных стилей. Наряду с другими музыкальными феноменами, он ассимилируется в недрах сочинений, построенных по принципу интертекста. Его признаки как-бы размываются в симбиотической структуре. Необходимо отметить, что это суждение сохраняет свою справедливость в отношении лишь тех джазовых сочинений, которые напрямую отражают экспериментально-«лабораторный» характер постмодернистских поисков. Примечательно, что с позиций «классического» джаза данные музыкальные явления вообще не воспринимаются как джазовые, поскольку не укладываются в привычную схему жанровых и стилевых разновидностей. В то же время культурологический анализ этих явлений позволяет определить их общехудожественный смысл и эстетическую природу как джазовую.

Не менее важным итогом переоценки джазового сочинения в значении текста является переосмысление принципов джазовой композиции и драматургии. Использование паттернов различного происхождения (фолк, рок, поп, классика, джаз) в структуре отдельных импровизаций, целостных композиций или концертных программ приводит к сближению двух принципиально полярных методов изложения и развития произведения -композиторского и импровизационного. Это отражает постмодернистское понимание произведения как события, творимого Автором и Адресатом зрителем, читателем, слушателем и т.п.) в реальном времени. Постмодернистская концепция текста-процесса, или открытого произведения обнаруживается в структуре импровизаций-«лабиринтов» и джазовых сочинений открытого типа. Последние начинают проявлять одновременно свойства импровизационности (декомпозиционности, недосозданности) и композиции. При этом структурным каркасом становится паттерн или сценарная программа (по типу перформанса), служащие импульсом к многовариантному развитию импровизации. Таким образом, композиция строится на основе компромисса между спонтанно развертывающимся джазовым «сообщением» и формой-«опусом». Складывается принципиально новый тип джазовой композиции - импровизация-сочинение, являющейся аналогом постмодернистского «открытого произведения», или текста-лабиринта, ориентированного на спонтанное раскрытие художественной формы.

Влияние постмодернистской теории обнаруживается и в социально-культурной практике джаза. Интерес к театрально-зрелищным, репрезентативным формам массовой культуры, декларируемый теоретиками «коммерческого» постмодернизма, обусловил переоценку джазового '. концерта (фестивалей и др. публичных форм творчества) в значении арт-акции демонстративно-репрезентативного характера. Усиление таких компонентов концертного действа, как сценическая зрелищность и театральный динамизм, было призвано помочь максимальному концептуальному и эмоциональному воздействию на зрителя. Этим объясняется распространение формы джазовой акции-концерта с элементами хэппенинга, перформанса, энвайронмента, музыкально-театрального зрелища (например, на основе театра абсурда), представляющего арт-проект со спонтанно организуемой художественной реальностью. Трансформация джазовой импровизации в творческое действо, неповторимую и уникальную, стихийно развивающуюся игру, в которую вовлечены музыкант, зрители, а также определенное пространство (городской, природный, сценический и ■ ч •' прочий ландшафт), призвана дезавуировать традиционный (академический) взгляд на смысл и содержание творчества.

Особую ценность применительно к джазовой практике приобретает постмодернистская теория творчества как игры. Игровое воплощение идей, непредсказуемость, вариантность, экспериментальносгь и импровизационность — ключевые характеристики постмодернистского произведения, создаваемого путем авторской деконструкции. Деконструкция как универсальный постмодернистский метод, специфическая форма интеллектуальной игры, в ходе которой осуществляется интеллектуальная (творческая) «разборка» целостных художественных текстов на отдельные составные элементы, детали, фрагменты, с целью создания принципиально нового текста, становится методом джазового сочинения. Опыт деконструкции, подразумевающий максимально свободное творчество, в ходе которого происходит расслоение, перемещение, «сборка» минимальных смысловых единиц чужих текстов, позволяет художнику оперировать любым жанровым, стилевым, речевым материалом, смещая акценты со значительного на второстепенное, интеллектуализируя спонтанные, стихийно-эмоциональные образы (мотивы) и, напротив, сводя к случайному, эпизодическому смыслы «серьезных» ссылок и цитат. Именно поэтому деконструкция особенно органична в джазе, где изначально силен стихийно-эмоциональный, а также иронический контекст. Во многих случаях деконструкция смыслов джазовой импровизации происходит за счет привлечения новых источников музыкального творчества. Ими становятся объекты обыденного, вне-эстетического происхождения. Таким образом, в ходе импровизации осуществляется деконструкция самого творчества, демонстрирующая зрителю «случайное» рождение искусства, способность музыкантов извлекать музыку и художественные смыслы из явлений вне-эстетического порядка.

В целом постмодернистское понимание творчества как игрового процесса предопределяет органичность сближения джазовой практики с теорией постмодернизма. Импровизационность можно считать естественным способом выражения постмодернистской игры. Задавшись вопросом об эстетическом смысле творчества в постмодернизме, возможно предположить, что он выражается именно в наслаждении авторской игрой, осуществляемой в пределах произведения-потока, развертывающегося в реальном пространстве - времени. Этому условию в полной мере отвечает ситуация джазового сочинения, рождающегося в процессе спонтанного творчества. Игра как творческое действо, событие, акт про-изведения смыслов и авторских идей - основа джазового искусства, в котором музыкант-исполнитель словно заново открывает мир, музыку, творчество посредством импровизации. Как представляется, именно в этом коренится естественный интерес джазовых музыкантов к постмодернистскому художественному эксперименту.

Изучение различных компонентов художественной культуры рубежа XX - XXI вв. в контексте постмодернистской теории способствует утверждению фундаментальных принципов и закономерностей развития современного искусства. Обращение к неисследованным ранее явлениям современной музыкальной культуры, и в частности, джаза, позволяет осмыслить общекультурные тенденции начала Ш-го тысячелетия.

Список научной литературыШирокова, Нина Анатольевна, диссертация по теме "Теория и история культуры"

1. Автономова Н.С. Философские проблемы структурного анализа в гуманитарных науках: критический очерк концепций французского структурализма / Н.С. Автономова ; АН СССР, Ин-т философии. -М. : Наука, 1977.-271 с.

2. Адорно T.B. Философия новой музыки / Теодор В. Адорно ; пер. с нем. Б.М. Скуратова ; вступ. ст. К. Чухрукидзе. М. : Логос XXI век : Согласие, 2001.-343 с.

3. Андреев Л.Г. Порывы и поиски двадцатого века / Л.Г. Андреев // Называть вещи своими именами: программные выступления мастеров западноевроп. лит. XX в. / сост., предисл., общ. ред. Л.Г. Андреева. М., 1986.-С. 3-18.

4. Андреев Л.Г. Художественный синтез и постмодернизм / Л.Г. Андреев // Вопросы литературы. 2001. - № 1. - С. 3-39.

5. Андреева Е.Ю. Постмодернизм: искусство второй половины XX начала XXI века / Е.Ю. Андреева. - СПб. : Азбука-классика, 2007 - 448 с. -(Новая история искусства / авт. проекта С.М. Даниэль).

6. Баннов К.Ю. Игровая культура в пространстве современности : опыт культурологического анализа : дис. . канд. культурологии : 24.00.01 /

7. К.Ю. Баннов ; Челяб. гос. академия культуры и искусства. Челябинск, 2007.-184 с.

8. Барт Р. Избранные работы: семиотика. Поэтика : пер. с фр. / Р. Барт ; сост., общ. ред. и вступ. ст. Г.К. Косикова. -М. : Прогресс, 1994. 616 с.

9. Ю.Барт Р. Мифологии / Ролан Барт ; пер. с фр., вступ. ст. и коммент. С. Зенкина. -М. : Акад. проект, 2008. 351 с. - (Философские технологии. Структурализм). - Пер. изд.: Mythologies / Roland Barthes, Paris, 1957.

10. П.Барыкина JI. Наследники Дягилева / JI. Барыкина // Музыкальная академия. № 4. - 2007. - С. 81-86.

11. Батракова С.П. Художник XX века и язык живописи : от Сезанна к Пикассо / С.П. Батракова ; Рос. акад. наук ; Гос. ин-т искусствознания М-ва культуры РФ. М. : Наука, 1996. - 172 с.

12. Беляев А. Все, что движется : Бобби Макферрин выступил в Доме музыки / Александр Беляев // Время новостей : сайт. Электрон, журн. -2010. - № 232 (17 дек.). - Режим доступа: http: //www.vremva.ru/2010/12/10/246090.html. - Загл. с экрана.

13. М.Беккет С. Никчемные тексты : пер. / С. Беккет ; [послесл., примеч. Д.В. Токарева]. Спб. : Наука, 2001. - 338, 1. с. - (Литературные ' , памятники / Рос. акад. наук).

14. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости / В. Беньямин // Киноведческие записки / ВНИИК. -1989. -№ 2. С. 151-173.

15. Бержеро Ф. История джаза со времен бопа / Ф. Бержеро, А. Мерлин. -М. : Астрель : Аст, 2004. 160 с. - (Музыка. Открытие).

16. Берио Л. Постижение музыки это работа души / Л. Берио // Советская музыка. - 1989. - № 1. - С. 129.

17. Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть / Жан Бодрийяр ; пер. и вступ. ст. С.Н. Зенкина . М. : Добросвет, 2000. - 387 с.

18. Бодрийяр Ж. Система вещей : пер. с фр. / Жан Бодрийяр. М. : Рудомино, 1999. - 168 с.

19. Бычков B.B. После «КорневиЩа». Пролегомены к постнеклассической эстетике / В.В. Бычков // Эстетика на переломе культурных традиций / отв. ред. Н.Б. Маньковская. M., 2002. - С. 25-29.

20. Бычков В.В. Художественный апокалипсис культуры : строматы XX века : в 2 кн. / Виктор Бычков. — М.: Культурная революция, 2008. 2 кн.

21. Бычков В.В. Эстетическая аура бытия : современная эстетика как наука и философия искусства / В. В. Бычков -М. : Изд-во МБ А, 2010 784 с.

22. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств : проблема эволюции стиля в новом искусстве / Г. Вельфлин ; пер. с нем. A.A. Франковского. — СПб. : Мифрил, 1994. 426, 2. с. - (Классика искусствознания).

23. Велып В. Постмодерн : генеалогия и значение одного спорного понятия / В. Велып // Путь. 1992. - № 1. - С. 111-118.

24. Виан Б. Осень в Пекине : роман / Борис Виан ; пер. с фр. М. Аннинской. СПб. : Азбука-классика, 2009. - 224 стр. - (Азбука-классика).

25. Виан Б. Пена дней : роман / Борис Виан ; пер. с фр. JI. Лунгиной. СПб. : Азбука-классика, 2009. - 192 стр. - (Азбука-классика).

26. Визель М. Бобби Макферрин = Bobby McFerrin : «Новая опера»: Fiatvox! / Михаил Визель // Звуки.Ру : сайт. Электрон, дан. - [М.], 2010. - Режим доступа: http://www.zvuki.ru/R/P/21767/. - Загл. с экрана.

27. Волков А. Строители Вавилонской башни : Бобби Макферрин представил в Москве оперу-импровизацию «Боббл» / А. Волков // Российская газета. -2010.-№ 16(28 янв.). С. 11.

28. Галицкий А.Р. Музыкальный язык джазового творчества Дейва Брубека : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / А.Р. Галицкий ; СПб. гос. консерватория им. H.A. Римского-Корсакова. СПб., 1999. - 23 с.

29. Григорьева Г.В. Стилевые проблемы русской советской музыки второй половины XX века / Г.В. Григорьева. М. : Сов. композитор, 1989. -206 с.

30. Гройс Б. Комментарии к искусству / Борис Гройс ; пер. с нем. А. Фоменко и др. ; пер. с англ. Е. Лазаревой и др.. М. : ХЖ, 2003. — 341, 1. с. - (Modus pensandi)(IIparMaTHKa культуры).

31. Девятова О. Л. Художественный универсум композитора Сергея Слонимского : опыт культурологического исследования / О.Л. Девятова ; М-во образования РФ, Урал. гос. ун-т им. A.M. Горького . Екатеринбург : УГК, 2003.-408 с.

32. Делез Ж. L'Abecedaire = Алфавит Жиля Делеза : беседы с Клер Парне. 1988-1989 / GillesDeleuze ; пер. Ч. Стиваля, А. Корбута. Минск : Klinamen., 2001. - 67 с. - (Французская гуманитарная культура в Беларуси).

33. Делез Ж. Марсель Пруст и знаки = Marsel Proust et les signes / Ж. Делез ; пер. с фр. Е.Г. Соколова. СПб. : Лаб. метафизич. исслед. при филос. фак. СПбГУ : Алетейя, 1999. - 186 с. - (Метафизические исследования).

34. Делез Ж. Что такое философия? / Жиль Делез, Феликс Гваттари ; пер. с фр. С.Н. Зенкина. М. : Институт экспериментальной социологии ; СПб. : Алетейя, 1998. - 286 с. - (Gallicinium).

35. Деррида Ж. Письмо и различие / Ж. Деррида ; пер. с фр., послесл. Д.Ю. Кралечкина ; вступ. ст. В.Ю. Кузнецова. М. : Академический проект, 2007. - 496 с. - (Единый гуманитарный мир. Философия). (Философские технологии. Постструктурализм).

36. Дженкс Ч.А. Язык архитектуры постмодернизма / Ч.А. Дженкс ; под ред. A.B. Рябушина, В.Л. Хайта. М. : Стройиздат, 1985. - 137 с.

37. Дианова В.М. Постмодернистская философия искусства : истоки и современность / В.М. Дианова. СПб. : Алетейя, 2000. - 238 с.

38. Доценко В. От «национализма» к «универсализму» / В. Доценко // Музыкальная академия. 2008. - № 4. - С. 140-154.

39. Дубинец Е.А. Американская музыка второй половины XX века : нотация и методы композиции : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / Е.А. Дубинец ; Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. М., 1996.-22 с.

40. Евард И.А. Орфей в расколотом мире: особенности современной музыкальной культуры / И.А. Евард ; Моск. гуманитар.-соц. академия. -М. : МГСА, 2002. 126 с.

41. Желанная И. Зима : концерт в МХАТ им. М. Горького, 2007 г. / исп. И. Желанная, Пелагея, [С. Калачев, А. Романика и др.]. 2008. - 1 CD.

42. Желанная И. Кокон / Инна Желанная. Inasound Records, 2009. - 1 CD.

43. Ивашкин А.В. Чарльз Айвз и музыка XX века /А.В. Ивашкин. М. : Сов. композитор, 1991. - 455 с. - (Зарубежная музыка. Мастера XX века).

44. Игнатьев Ф.И. Эндрю Ллойд Уэббер как феномен современной художественной культуры : автореф. дис. . канд. филос. наук : 17.00.09 / Ф.И. Игнатьев ; Рос. ин-т истории искусств. СПб., 2004. - 25 с.

45. Иконникова С.Н. Культурное пространство: многомерность и динамизм / С.Н. Иконникова // Культура на пороге III тысячелетия : сб. ст. Вып. 4. -СПб., 1995.-С. 12-16.

46. Иконникова С.Н. От монолита к мозаичности культуры / С.Н. Иконникова // Культура на пороге III тысячелетия : сб. ст. Вып. 3. - СПб., 1994. -С. 15-17.

47. Ильин И.П. Постмодернизм от истоков до конца столетия : эволюция научного мифа / Илья Ильин. М. : INTRADA, 1998. - 218 с.

48. Ильин И.П. Постмодернизм : словарь терминов / Илья Ильин ; РАН, ИНИОН. М.: INTRADA, 2001. - 384 с.

49. Ильин И.П. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм / И.П. Ильин. -М. : Интрада, 1996. 256 с.

50. Кассис А. Аркадий Шилклопер : золотой рог виртуоза / Александр Кассис // Джаз.Ру : портал. / гл. ред. К. Мошков. Электрон, дан. - [М.], 1997. www.iazz.ru/pages/shilkloper/press.htm (17.05.11). -Загл. с экрана.

51. Катамадзе Н. Blak / исп. Нино Катамадзе, Георгий Махошвили, Зуду ; MiFaSi. М.: Мистерия звука, 2006. - 1 CD.

52. Катамадзе Н. Blue / исп. Нино Катамадзе, Г. Качеишвили, У. Гугунава и др. Киев : Лемма, 2008. - 1 DVD.

53. Катамадзе Н. White / исп. Нино Катамадзе ; MiFaSi. М.: Мистерия звука, 2006. -1 CD.

54. КейджД. Из книги «Тишина» / Дж. Кейдж // Музыкальная академия. -1997.-№ 2.-С. 206-211.

55. Кинус Ю.Г. Импровизация и композиция в джазе : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / Ю.Г. Кинус ; Ростов, гос. консерватория им. C.B. Рахманинова. Ростов н/Д., 2006. - 30 с.

56. Коваленко О.Н. Теоретические проблемы стиля в джазовой музыке: автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / О.Н. Коваленко ; Гос. ин-т искусствознания. М., 1997. - 22 с.

57. Ковшарь И.Ф. Проблемы истории и теории массовых музыкальных представлений Нового времени / И.Ф. Ковшарь. М. : Музыка, 2002. -204 с.

58. Коллин М. Измененное состояние: история экстази и рейв-культуры / Мэтью Коллин, в соавторстве с Джоном Годфри ; пер. с англ. И. Шебукова. [Изд. 2-е, доп.]. -М. : Ультра. Культура, 2004. - 354 с.

59. Колосов А.Ф. Театрализованные формы джазовой импровизации : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.01 / А.Ф. Колосов ; Гос. ин-т театр, искусства им. A.B. Луначарского. М., 1990. - 24 с.

60. Конен В.Д. Блюзы и XX век / В.Д. Конен ; ВНИИ искусствознания. -М. : Музыка, 1980. 81 с.

61. Конен В.Д. Пути американской музыки : очерки по истории муз. культуры США / В.Д. Конен. 3-е изд., перераб. - М. : Сов. композитор, 1977. -446 с.

62. Конен В.Д. Рождение джаза / В.Д. Конен ; ВНИИ искусствознания. -М. : Сов. композитор, 1984.-311 с.

63. Конен В.Д. Третий пласт : новые массовые жанры в музыке XX века / В.Д. Конен ; Рос. ин-т искусствознания. М. : Музыка, 1994. - 160 с.

64. Корндорф Н. Хочу услышать музыку нового Моцарта / Н. Корндорф // Музыкальная академия. 2000. - № 1. - С. 68.

65. Корнев П.К. Джаз в культурном пространстве XX века : дис. . канд. Культурологии : 24.00.01 / П.К. Корнев ; СПб. гос. ун-т культуры и искусств. СПб., 2009. - 191 с.

66. КорневиЩе 2000 : книга неклассической эстетики : сборник / РАН. Ин-т философии ; ред.-сост. В.В. Бычков, Н.Б. Маньковская. М. : ИФ, 2000. -330 с.

67. Кортасар X. Собр. соч. В 4 т. Т 2. Игра в классики / X. Кортасар. СПб. : Северо-Запад, 1992. - 607 с.

68. Корыхалова Н.П. Музыкальное произведение и исполнитель (проблема и ее разработка в XX веке) : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / Н.П. Корыхалова ; Ленингр. гос. консерватория Л., 1971. -22 с.

69. Костина A.B. Массовая культура как феномен постиндустриального общества / A.B. Костина ; Мое. гуманит.-социал. акад. М. : МТС А, 2003. -404 с.

70. Кром А.Е. Стив Райх и судьба американского музыкального минимализма : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / А.Е. Кром ; Новгор. гос. консерватория им. М.И. Глинки. Н. Новгород, 2003. - 23 с.

71. Леви-Стросс К. Тотемизм сегодня ; Неприрученная мысль : пер. с фр. / Клод Леви-Стросс ; пер. А. Б. Островский. М. : Академический проект, 2008. - 519 с. - (Философские технологии).

72. Лелеко В.Д. Пространство повседневности в европейской культуре / В.Д. Лелеко ; М-во культуры РФ, СПб. гос. ун-т культуры и искусств. -СПб. : СПбГУКИ, 2002. 320 с.

73. Лианская Е.Я. Отечественная музыка в ракурсе постмодернизма : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / Е.Я. Лианская ; Новгор. гос. консерватория им. М.И. Глинки. Н. Новгород, 2003. - 26 с.

74. Лиотар Ж.-Ф. Заметка о смыслах «пост» / Ж.-Ф. Лиотар // Иностранная литература. 1994. - № 1. - С. 56-59.

75. Лиотар Ж.-Ф. Ответ на вопрос: что такое постмодерн? / Ж.-Ф. Лиотар // Ad Marginem, 93 : ежегодник. М., 1994. - С. 320.

76. Лиотар Ж.-Ф. Состояние постмодерна / Ж.-Ф. Лиотар. М. : Ин-т эксперим. Социологии ; СПб.: Алетейя, 1998. - 160 с. - (Gallicinium).

77. Лотман Ю.М. Избранные статьи. В 3 т. Т. 1. Статьи по семиотике и типологии культуры / Ю.М. Лотман. Таллинн : Александра, 1992. - 479 с.

78. Лотман Ю.М. Структура художественного текста / Ю.М. Лотман // Об искусстве ; вступ. ст. Р.Г. Григорьева, С.М. Даниэля. СПб. : Искусство-СПб, 2005.-С. 14-285.

79. Маклюэн М. Понимание Media : внешние расширения человека / М. Маклюэн. М. : Канон-Пресс-Ц : Кучково поле, 2003. - 464 с.

80. Макферрин Б. VOCAbuLarieS / исп. Бобби Макферрин. Россия : Юниверсал Мюзик, 2010.-1 аудиодиск.

81. Макферрин Б. The Mozart Sessions / исп. Бобби Макферрин. США : Сони классикал, 1996. - 1 аудиодиск.

82. Макферрин Б. Circlesongs / исп. Бобби Макферрин. США : Сони классикал, 1997. - 1 аудиодиск.

83. Малишевская H.A. Игровые практики в дискурсе постмодерна : дис. . д-ра филос. наук : 24.00.01 / H.A. Малишевская ; Южный федеральный ун-т. Ростов н/Д., 2007. - 268 с.

84. Манулкина О.Б. Американские композиторы XX в. : учеб. пос. / О. Манулкина ; СПб. гос. консерватория им. H.A. Римского-Корсакова, Каф. истории зарубеж. музыки . СПб. : СПбГК, 2007. - 174 с.

85. Маньковская Н.Б. «Париж со змеями» : введение в эстетику постмодернизма / Н.Б. Маньковская ; РАН, Ин-т философии. М. : ИФ РАН, 1994.-220 с.

86. Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма = Esthetique postmoderne / Н.Б. Маньковская. СПб. : Алетейя, 2000. - 347 с. - (Gallicinium).

87. Марголис М. Вавилонское песнетворение / Михаил Марголис // Известия : сайт. Электрон, дан. - М., 2010. - Режим доступа: www.izvestia.ru/culture/article3137799 (27.01.10). - Загл. с экрана.

88. Мартынов В.И. Зона opusposth или рождение новой реальности / В.И. Мартынов. М. : Классика-ХХ1, 2005. - 288 с.

89. Матюхина M.B. Влияние джаза на профессиональное композиторское творчество Западной Европы первых десятилетий XX века : дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / М.В. Матюхина ; Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. М., 2003. - 199 с.

90. Матюхина М.В. Влияние джаза на профессиональное композиторское творчество Западной Европы первых десятилетий XX века : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / М.В. Матюхина ; Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. М., 2003. - 24 с.

91. Махлина С.Т. Словарь по семиотике культуры / Светлана Махлина. -СПб.: Искусство-СПБ, 2009. 751 с.

92. Махлина С.Т. Язык искусства в контексте культуры / Т. Махлина ; СПбГАК. СПб. : СПбГАК, 1995. - 216 с.

93. Мешкова A.C. О судьбе «опуса» в музыкальном авангарде второй половины XX в. / A.C. Мешкова // Музыковедение. 2008. - № 1. - С. 1521.

94. Миронова Е. Этно-шаманство в «Запаснике» / Катерина Миронова // Полный джаз. Сетевой журнал. - 2001. - № 27 (12 сент.). - Режим доступа: www.jazz.ru/mag/129/ellis.htm.

95. Нестьева М. Под рубрикой «новое слово» / М. Нестьева // Музыкальная академия. 2010. - № 1. - С. 1-7.

96. Никольская И.П. Постмодернизм в интерпретации Павла Шиманьского /И.П. Никольская //Музыкальная академия. 1991. - № 1. — С. 221-225.

97. Никонова С.Б. Методология интерпретации художественного текста в американском постструктурализме: на материале работ представителей

98. Йельской школы : дис. . канд. философских наук : 09.00.04 / С.Б. Никонова ; СПб. гос. ун-т. СПб., 2000. - 160 с.

99. Овчинников Е.В. От классического джаза к свингу / Е. Овчинников. -М. : ГМПИ им. Гнесиных, 1987. 64 с.

100. Овчинников Е.В. Традиционный джаз / Е.В. Овчинников. М. : ГМПИ им. Гнесиных, 1986. - 40 с.

101. Огородова A.B. Этноджаз как социокультурный феномен : дис. . канд. философских наук : 24.00.01 / A.B. Огородова ; Белгор. гос. ун-т. -Белгород, 2008. 169 с.

102. Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры : сборник / X. Ортега-и-Гассет ; вступ. ст. Г.М. Фридлендера. М. : Искусство, 1991.-588 с. - (История эстетики в памятниках и документах).

103. Павич М. Уникальный роман: роман-дельта / Милорад Павич ; пер. с серб. JI. Савельевой. СПб. : Азбука-классика, 2006. - 335 с.

104. Павич М. Хазарский словарь : роман-лексикон в 100 000 слов : мужская версия / Милорад Павич ; пер. с серб. Л. Савельевой. — СПб. : Азбука, 2000. 368 с.

105. Переверзев Л.Б. Импровизация versus композиция : вокально-инструментальные архетипы и культурный дуализм джаза / Л.Б. Переверзев // Музыкальная академия. 1998. - № 1. - С. 125-133.

106. Переверзев Л.Б. Избранная джазология: краткий очерк / Л.Б. Переверзев. М.: Музыка, 1981. - 170 с.

107. Петрусева H.A. Музыкальная композиция XX века: структуры, методы анализа : в 2 ч. / H.A. Петрусева. Пермь: Изд-во ПГИИК, 2006. -1- 2 ч.

108. Пигулевский В.О. Искусство: классика, модерн, постмодерн / В.О. Пигулевский. Ростов н/Д. : Феникс, 2004. - 156 с.

109. Пожилова Э.Ю. Художественные идеи авангарда и искусство театра (В.Э. Мейерхольд и С.С. Прокофьев) / Э.Ю. Пожилова // Феномен культуры : проблемы теории и истории / науч. ред. И.В. Безгинова. -Челябинск, 2010. Вып. 3. - С. 65-74.

110. Поспелова Н.И. Полистилистика как проявление интеллектуальности музыкального мышления / Н.И. Поспелова // Интеллектуальная элита России XX века : столица и провинция : материалы межрегион, науч. конф. Киров, 2003. - С. 107-116.

111. Пьеге-Гро Н. Введение в теорию интертекстуальности : история и теории. Типология. Поэтика. / Натали Пьеге-Гро ; пер. с фр., общ. ред. и всгуп. ст. Г.К Косикова. M : ЛКИ, 2008. - 240 с. -(Интертекстуальность)(Р1Х^гатте A. Pouchkine).

112. Пьянкова С.П. Парадоксы творчества в музыкальной культуре XX века : автореф. дис. . канд. культурол. наук : 24.00.01 / С.П. Пьянкова ; Сарат. гос. техн. ун-т. Саратов : СГТУ, 2003. - 19 с.

113. Разлогов К.Э. Массовая культура и современные технологии / К.Э. Разлогов // Науки о культуре : шаг в XXI век : сб. мат-лов ежегод. конф.-семинара молодых ученых. Москва, ноябрь 2002 / сост. и ред. И.М. Быховская, Е.О. Шенкарева. М., 2002. - С. 15-27.

114. Разлогов К.Э. Контр-культура и «новый» консерватизм / К.Э. Разлогов,

115. A.Ю. Мельвиль. -М.: Искусство, 1981. 158 с.

116. Рыбакова E.JI. Влияние эстрадно-джазовой музыки на музыкальную культуру России XX века / E.JI. Рыбакова // Труды : сб. науч. тр. / СПбГУКИ. СПб., 2000. - Т. 152 : Россия в контексте мировой культуры. -С. 305-311.

117. Рыбакова E.JI. Развитие музыкального искусства эстрады в современной России: традиции, перспективы исследования / E.JI. Рыбакова ; ред. С.Н. Иконникова ; СПбГУКИ, Фак. эстрад, искусства и худож. коммуникации . СПб. : СПбГУКИ, 2006. - 280 с.

118. Сарджент У. Джаз : генезис. Музыкальный язык. Эстетика : пер. с англ. / У. Сарджент ; общ. ред. и коммент. В.Ю. Озерова. М. : Музыка, 1987. -294 с.

119. Сильвестров В. Музыка это пение мира о самом себе /

120. B. Сильвестров. Киев : Музична Украша, 2004. - 193 с.. } 1 i

121. Скоропанова И.С. Русская постмодернистская литература : учеб. пос. / И.С. Скоропанова. 3-е изд., испр. и доп. - М. : Флинта : Наука, 2001. -608 с.

122. Словарь «Маятника Фуко» Умберто Эко / авт.-сост. О. Логош и

123. B. Петров. СПб. : Симпозиум, 2004. - 554 с.

124. Соловьев А. Парадигмы джаза / А. Соловьев // Сов. музыка. 1990. - № 7.1. C. 45-52.

125. Степурко О. М. Блюз, джаз, рок / Олег Степурко. М. : Камертон, 2001.- 150 с.

126. Строкова Е.В. Джаз в контексте массового искусства : к проблеме классификации и типологии искусства : дис. . канд. искусствоведения: 17.00.09 / Е.В. Строкова ; Академия переподготовки работников искусства, культуры и туризма. М., 2002. - 211 с.

127. Суворов Н.Н. Элитарное и массовое сознание в культуре постмодернизма / Н.Н. Суворов ; ред. Н. Иконникова ; СПбГУКИ. СПб. : СПбГУКИ, 2004.-371 с.

128. Сумароков Д. Ян Гарбарек и видимый мир / Дмитрий Сумароков // Звуки.ги : портал. / основатель П. Соколов-Ходаков, гл. ред. С. Соколова. Электрон, дан. - М., [1996-]. - Режим доступа: www.zvuki.ru/R/P/444 (18.05.11). - Загл. с экрана.

129. З.И. Кирнозе. Н. Новгород : ДЕКОМ, 2000. - С. 341. - (Австриийская библиотека НГЛУ им. H.A. Добролюбова ; Кн. 2).

130. Сыров В.Н. Стилевые метаморфозы рока или путь к «третьей музыке» : автореф. дис. . д-ра искусствоведения : 17.00.02 / В.Н. Сыров ; Рос. ин-т искусствознания. М., 1998. - 42 с.

131. Тиба Д. Симфоническое творчество Альфреда Шнитке : опыт интертекстуального анализа / Дзюн Тиба. М. : Композитор, 2004. - 160 с.

132. Усманова А.Р. Умберто Эко: парадоксы интерпретации / А.Р. Усманова ; Европейский гумант. ун-т. Минск : Пропилеи, 2000. - 200 с. -(Humanitites).

133. Ухов Д.П. После постмодернизма: неакадемические культурные жанры в России / Д.П. Ухов // Музыка XX века : Московский форум : материалы междунар. науч. конф-ий. М., 1999. - С. 62-66. - (Науч. тр. Моск. гос. консерватории; сб. 25).

134. Уэббер Э.Л. Иисус Христос суперзвезда : рок-опера : мюзикл / композ. Э.Л. Уэббер ; исп. Я. Гиллан, М. Хэд, И. Илаймен и др. - США, 1971.-1 альбом.

135. Фатеева H.A. Интертекст в мире текстов: контрапункт интертекстульности / H.A. Фатеева. Изд. 3-е, стереотипное. — М. : КомКнига, 2007. - 280 с.

136. Фейертаг В.Б. Джаз. XX век : энциклоп. справ. / В.Б. Фейертаг. СПб. : Скифия, 2001.-564 с.

137. Франтова Т.В. Полифония А. Шнитке и новые тенденции в музыке второй половины XX в. / Т.В. Франтова ; Сев.-Кавк. науч. центр высш.шк. Ростов н/Д.: СКЩ ВШ АПСН, 2004. - 403 с. - (Актуальные проблемы современной науки).

138. Французская семиотика: от структурализма к постструктурализму / отв. ред. И.П. Ильин. М. : Прогресс, 2000. - 536 с.

139. Фремптон К. Современная архитектура : Критический взгляд на историю развития / К. Фремптон ; ред. B.JI. Хайт ; пер. Е. А. Дубченко. -М.: Стройиздат, 1990. 533 с.

140. Фрумкис Т. Дух рискованной свободы : к портрету Валентина Сильвестрова / Т. Фрумкис // Музыкальная академия. 2008. - № 1. -С. 23 -35.

141. Фуко М. Слова и вещи: археология гуманитарных наук : пер. с фр. / М. Фуко. М. : A-cad : талисман, 1994. - 408 с. - (Для научных библиотек).

142. Хрущева Н. Литературные ключи к «Симфонии» Берио / Н. Хрущева // Музыкальная академия. 2009. - № 3. - С. 109-115.

143. Чередниченко Т.В. Два аспекта понятия музыкального произведения / Т.В. Чередниченко // Музыка : экспресс-информация. Вып. 2. - М., 1978. -С. 8-18.

144. Чередниченко Т.В. Кризис общества кризис искусства : музыкальный «авангард» и поп-музыка в системе буржуазной идеологии / Т.В. Чередниченко. - 2-е изд. - М.: Музыка, 1987. - 188 с.

145. Чередниченко Т.В. Музыка в истории культуры : в 2 вып. / ТВ. Чередниченко. Долгопрудный : Аллегро-пресс ; М : Мособлупрполиграфиздат, 1994. - 2 вып.

146. Чередниченко Т.В. Музыкальный запас. 70-е : проблемы. Портреты. Случаи / Татьяна Чередниченко. М. : Новое лит. обозрение, 2002. -592 с.

147. Чернова В.Е. Динамика культурных процессов в современной России : дис. . канд. культурологических наук : 24.00.01 / В.Е. Чернова. М., 2004. -136 с.

148. Чернышев A.B. Опус-джаз / A.B. Чернышев // Музыковедение. 2009. -№4.-С. 8-17.

149. Чернышев A.B. Структурные джазовые идиомы в музыке европейской академической традиции / A.B. Чернышев // Музыкальная академия. -2008.-№ 2.-С. 153-161.

150. Чернявская В.Е. Лингвистика текста: поликодовостъ. Интертекстуальность. Интердискурсивность : учеб. пос. / В.Е. Чернявская. М. : Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2009.- 248 с.

151. Шак Ф.М. Джаз как социокультурный феномен (на примере американской музыки второй половины XX века) : автореф. дис. . канд. искусствоведения : 17.00.02 / Ф.М. Шак ; Краснодар, ун-т культуры и искусств. Ростов н/Д., 2008. - 23 с.

152. Шак Ф.М. Джаз-рок в аспекте перспектив развития жанра / Ф.М. Шак // Проблемы оптимизации профессионального музыкального образования : сб. материалов межрегион, науч.-практ. конф. Н. Новгород, 2008. -С. 210-213.

153. Шак Ф.М. К проблеме нормативности в джазе / Ф.М. Шак // Известия РГПУ им. АИ Герцена: аспирантские тетради,- СПб., 2008. -№ 38. С. 7-11.

154. Шак Ф.М. Экуменизм как фактор преодоления постмодернистской ситуации в джазовом искусстве и музыке New Age / Ф.М. Шак // Социально-гуманитарные знания. 2008. - № 4. - С. 277-281.

155. Шнитке А.Г. Полистилистические тенденции в современной музыке /

156. A.Г. Шнитке // Альфред Шнитке: очерк жизни и творчества /

157. B.Н. Холопова, Е.И. Чигарева. М., 1990. - С. 327-331.

158. Щербакова А. Бобби Макферрин : я робкий Электронный ресурс. / А Щербакова// www.metronews.ru/news üve/bobbi rnakferrin ya robkii/25.01.2010.

159. Эко У. Инновация и повторение. Между эстетикой модерна и постмодерна / У. Эко // Философия эпохи постмодерна : сб. пер. и рефератов / сост. А.Р. Усманова. Минск, 1996. - С. 48-73.

160. Эко У. Имя розы : роман / У. Эко ; пер. с ит. Е. Костюкович. СПб. : Симпозиум, 2003. - 632 с.

161. Эко У. Маятник Фуко : роман / Умберто Эко ; пер. с ит. Е. Костюкович.- СПб.: Симпозиум, 2003. 730 с.

162. Эко У. Открытое произведение: форма и неопределенность в современной поэтике / Умберто Эко ; пер. с ит. А. Шурбелева. — СПб. : Simposium, 2006. -412 с.

163. Эко У. Отсутствующая структура : введение в семиологию / Умберто Эко; пер. с ит. В. Резник, А. Погоняйло. СПб. : Simposium, 2004. - 544 с.

164. Эко У. Поэтики Джойса / Умберто Эко ; пер. с ит. А. Коваля. СПб. : Simposium, 2003. - 490, 4. с.

165. Энвер Великолепный и его Игра / volodimirl 08. // Сахаджа Йога.Live : [блог]. Электрон, дан. - [Б.м.], 2008. - Режим доступа: http://sahajayogalive.wordpress.com/2008/07/02/enverizmaylov/. - Загл. с экрана.

166. Якимович А.К. Двадцатый век. Искусство. Культура. Картина мира : от импрессионизма до классики авангарда / Александр Якимович ; PAX, НИИ теории и истории изобр. искусств. М.: Искусство, 2003. - 490 с.

167. Яськевич И. Постмодернистские тенденции в современной отечественной опере / И. Яськевич // Музыкальная академия. 2003. - № 3.- С. 50-60.

168. Ake D. Jazz Cultures / David Аке. Berkeley. : University of California Press, 2002. - 223 p.

169. Archer M. Art Since 1960 / Michael Archer. London : Thames & Hudson, 1997. - 256 p. - (World of Art).

170. Baker D.N. The jazz style of John Coltrane / Davaid N. Baker. USA : Studio 224, 1980.-95 p.

171. Butterfield P. East-West / the Butterfield Blues Band, Paul Butterfield ; Mike Bloomfield. Chicago., 1966. - 1 alb.

172. Davis M. Bitches Brew / Miles Davis. Columbia : Columbia Studio, 1970.- 1 alb.

173. Davis M. In a silent way / Miles Davis. Columbia : Columbia Studio, 1969.- 1 alb.

174. Foster H. Postmodernism : A Preface / H. Foster // The Anti-Aesthetic : Essays on Postmodern Culture / Ed. by H. Foster. Washington, 1985. - 208 p.

175. Foster H. Art Since 1900 : Modernism, Antimodernism, Postmodernism / H. Foster, R. Krauss, Y.-A. Bois, B. Buchloh. London : Thames & Hudson, 2004. - 704 p.

176. Garbarek J. Afric Pepperbird / Jan Garbarec Quartet. 1970. - 1 aib.

177. Garbarek J. Esoteric Circle / Jan Garbarec. Bserum : Henie-Onstad Kunstsenter, 1969. - 1 alb.

178. Garbarek J. Visible World / Jan Garbarek. Oslo : Rainbow Studio, 1995. -1 rec.

179. Giddins G. Weather bird : Jazz at the dawn of its second centure / G. Giddins. Oxford : Oxford univ. press, 2004. - 632 p.

180. Goldberg R.L. Performance Art : from Futurism to the Present / Rose Lee Goldberg. London : Thames & Hudson, 1988. - 232 p. - (World of Art).

181. Habermas J. Modernity An Incomplete Project / J. Habermas // The Anti-Aesthetic : Essays on Postmodern Culture / Ed. by H. Foster. - Washington, 1985.-P. 10-11.

182. Holmes T. Electronic and experimental music : Pioneers in technology and composition / Thom Holmes. NY : Rutledge, 2002. - 313 p.

183. Jarrett K. The Koln Concert / Keith Jarret. GBr. : Poly dor, 2006. - 1 audio CD.

184. Jordan M. Amphibiologie : Ethnographic Surrealism in French Discourse on Jazz / M. Jordan // Journal of European Studies. 2001. - Vol. 31. - P. 109-120.

185. Kelley R.D.G. New Monastery : Monk and the jazz avant-garde / Robin D.G. Kelley // Black Music Research Journal. 1999. - Vol. 19. - № 2. -P. 135-152.

186. Mandel H. Future Jazz / Howard Mandel. USA : Oxford University Press,1999.-256 p.

187. Manning P. Electronic and Computer Music / P. Manning. USA : Oxford University Press, 1994. - 399 p.

188. Mehldau B. Brahms, Interpretation and Improvisation / Brad Mehldau // Jazz Times Magazine. 2001. - URL: http://jazztimes.com/articles/20608-brad-mehldau-brahms-interpretation-improvisation

189. Mehldau B. Elegiac Cycle / Brad Mehldau // Brad Mehldau : site. 1999. -URL: http://bradmehldau.com/writing/papers/elegiaccycle.html (18.05.11)

190. Mehldau B. House On Hill / Brad Mehldau // Brad Mehldau : site. 2006. -URL: http://bradmehldau.com/writing/papers/househill.html

191. Mehldau B. Ideology, Burgers and Beer / B.Mehldau // Brad Mehldau : site. -2003. URL: http://bradmehldau.com/writing/papers/iazz times 01.html.

192. Mehldau B. Love Sublime / Brad Mehldau, Renee Fleming // Brad Mehldau : site. [2006]. - URL: http://bradmehldau.com/writing/papers/lovesublime.html.

193. McFerrin B. paper music / Bobby McFerrin ; The Saint Paul Chamber Orchestra. USA : Sony Classical, 1995. - 1 CD.

194. McFerrin B. Swinging Bach / Bobby McFerrin & Guests. TDK ; EuroArts,2000.

195. Pease A. Modernism, Mass Culture and the Aesthetics of Obscenity / A. Pease. -Cambridge : Cambridge univ. press, 2000. 244 p.

196. Popol Vuh. Affenstunde / Popol Vuh. München : Bavaria Music Studio, 1970. -1 alb.

197. Popol Vuh. In Der Garten Pharaos / Popol Vuh. Germany : Pilz, 1982. - Vinil, 1 alb.

198. Scott T. Music For Zen Meditation / Tony Scott. 1997. - 1 audio CD.

199. Towner R. Solo Concert / Ralph Towner. GBr.: Polydor, 2006. - 1 audio CD.

200. Wallis B. Introduction / B. Wallis // Art After Modernism : Rethinking Representation. New York ; Boston, 1989. - P. XV.

201. Whelan B. «Furthur» : Reflections on counter-culture and the postmodern / B. Whelan // Cultural critique. 1988/89. - N 11. - P. 63-86.

202. Zappa F. Hot Rats / Frank Zappa. S.n. : WEA RECORD LTD, 1969. - 1 rec.