автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.06
диссертация на тему: Дизайн-аспекты взаимодействия феноменов традиционного костюма и современной моды

Полный текст автореферата диссертации по теме "Дизайн-аспекты взаимодействия феноменов традиционного костюма и современной моды"

Министерство промышленности, науки и технологий Российской Федерации

Всероссийский научно-исследовательский институт технической эстетики

На правахрукописи

СТАР Игорь Анатольевич

ДИЗАЙН-АСПЕКТЫ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ ФЕНОМЕНОВ ТРАДИЦИОННОГО КОСТЮМА И СОВРЕМЕННОЙ МОДЫ (на примере одежды северных народов ханты и манси)

Специальность 17.00.06 - Техническая эстетика и дизайн

Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

Москва 2004

Работа выполнена в Уральской государственной архитектурно -художественной академии

и Всероссийском научно-исследовательском институте технической эстетики

Научный руководитель: кандидат искусствоведения Е.Э. Павловская

Консультант: доктор искусствоведения А.А. Грашин

Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор

И.Н. Савельева

кандидат искусствоведения И.И. Терехова

Ведущая организация: Уральский государственный университет им.

A.M. Горького

Защита диссертации состоится «2£ » А^/и^ 2004 г. в У/ . часов на заседании Диссертационного совета Д 217.003.01 при Всероссийском научно-исследовательском институте технической эстетики по адресу: 129223, Москва, ВНИИТЭ (ВВЦ РФ, корп. 312).

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке ВНИИТЭ

Автореферат разослан « 2004 года.

Ученый секретарь Диссертационного совета М. М. Калиннчева

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования

На рубеже второго и третьего тысячелетия в результате научно-технического прогресса и процесса глобализации человеческая культура стремительно изменяется и дифференцируется. Нарушение гармоничного взаимодействия универсальной (англ/ universal - всеобщей) современной мировой культуры и традиционных локальных культур всего мира проявляется в различных сферах, вследствие чего происходят экологические катастрофы, войны, ассимилируются и исчезают малые народы, изменяются национальные языки, образ жизни и быт.

Все это неизбежно проявляется в одежде как важнейшем продукте и компоненте любой культуры. Качественное значение одежды в универсальной и- традиционной культурах различно, что осложняет «взаимопонимание» между ними, их: диалог и. культурный синтез. Причины и смысл формирования одежды как явления существенно отличаются от тех смыслов, которые, в процессе эволюции, одежда обрела сегодня. Смысловое наслоение отчетливо проявляется в такой сфере универсальной культуры, как к современная- мода, создающая массу; противоречий и культурный дисбаланс. Напротив, в традиционном костюме (традиционной культуре); сохраняется подлинное, аутентичное значение одежды, содержащее уникальную информацию,

способствующее разрешению современных культурных кризисов.

Важность разработки принципов/ культурного взаимодействия традиционного костюма и современной моды отражается в их наметившемся сегодня, движении навстречу друг другу. Мода и универсальная культура в целом, как явления стремительно изменяющиеся и требующие новой творческой энергии, нуждаются в быстром и точном пути погружения в определенную культурную среду - в частности постижения искусства, его понимания и последующего культурного синтеза. В свою очередь, сохранение культурного наследия и традиций, в том числе костюма, возможно лишь при создании новых, актуальных, форм.

Дизайн как культурный феномен может играть ключевую роль при разработке принципов взаимодействия, традиций и современности. Основанием для этого служит, прежде всего, идея о проникновении дизайна во все сферы жизнедеятельности человека, его участие во всех культурных процессах.

В практике современной моды одним из направлений является этническая тема, однако, в настоящий момент происходит формальное заимствование артефактов из традиционного костюма без их глубокого осмысления; компоненты двух культур существуют автономно, между ними нет взаимопонимания и полноценного диалога. Сегодня научный подход определяет пути решения данной проблемы; а практические методики находятся в стадии проектного осмысления.

Степень научной разработанности темы

Проблема взаимодействия культур на примере одежды представлена сегодня лишь исследованиями отдельных исторических этапов. Целый ряд: основательных научных трудов по культурологии, истории, этнографии, социологии, искусствоведению, посвященных одежде, рассматривает феномен одежды с позиций либо традиционной, либо универсальной культуры. Например, исторический и искусствоведческий аспекты моды в качестве компонента универсальной культуры, отражены в работах таких исследователей, как М.Н. Мерцалова, А. А. Васильев, Н.М. Тарабукин, Л. Кибалова, О. Гербенова, М. Ламарова. С культурологических позиций ее представили А.Б. Гофман, К.А. Буровик, Е.В. Киреева, P.M. Кирсанова, Б.О. Адлер, В.В. Давыдова, Ф.М. Пармон. Этнографический аспект моды исследовали Н.М. Ведерникова; Н.М; Калашникова, Г.А. Плужникова, Н.А. Лаков, В.В. Соколовская, а социологический - Л.В. Кокорева, Н.А. Коробцева, Е.А. Петрова, Л.В. Ятина.

Традиционный костюм на примере северных народов ханты и манси с точки зрения этнографии изучили Н.Ф. Прыткова, Е.И. Ромбандеева, Т.А. Молданова, Т.А. Молданов, Л.В. Санжеева; культурологический аспект рассмотрели, например, П.Г. Богатырев, А.В. Головнев, Е.Г. Федорова, М.В. Южанинова, М.А. Лапина. С позиций развития декоративно-прикладного искусства хантыйский и мансийский костюм описали, в частности, М.А. Некрасова, AJM. Сязи, Е.А. Ерныхова, П.С. Бахлыков.

Научная литература, оказавшая влияние на формирование-методической основы диссертации - это, прежде всего, монография М.С. Кагана по философии культуры, труды М.М. Бахтина, посвященные разработке идеи диалога культур. Также использовался философский подход к исследованию системы дизайна через призму вещи, представленный в работе Т.Ю. Быстровой, культурологические положения моды в работах А.Б. Гофмана и этнографические материалы Н.Ф. Прытковой, посвященные изучению традиционного костюма ханты и манси. Дла апробации результатов исследования - проектного синтеза

культур на примере одежды - использовались «Методика художественного конструирования» коллектива авторов ВНИИТЭ и монография И.Н. Савельевой о художественно-конструкторских принципах гармонизации народного костюма.

Цели я задачи исследования ,

Целью исследования является осуществление проектного синтеза традиционной и универсальной культур в дизайне одежды и его практическое воплощение с применением разработанной культурно-морфологической методики.

Автор исследования ставит перед собой ряд задач:

1. рассмотреть костюм в контексте традиционной культуры;

2. рассмотреть моду в контексте универсальной культуры;

3. выстроить систему их культурного сравнения;

4. разработать методические подходы дизайна к явлениям костюма и моды;

5. изучить феномены традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды;

6. провести проектный анализ с помощью разработанной культурно-морфологической методики;

7. осуществить проектный синтез культур, применив культурно-морфологическую методику, то есть реализовать дизайн-проект по созданию коллекции современной модной одежды и тем самым провести практическое внедрение диссертации;

8. доказать важность применения разработанной культурно-морфологической методики в процессе синтеза культур.

Объект и предмет исследования

Объектом исследования выступает одежда как уникальное поликультурное явление и его компоненты принадлежащие разным культурам - традиционный костюм и современная мода. Научный предмет исследования - это культурный синтез традиций и инноваций в области дизайна одежды.

Методика исследования

Методика исследования основана на аналитическом и проектном методах. Аналитический подход использован в построении сравнительной системы рассматриваемых явлений с позиций философии, культурологии и искусствоведения. В проектной- составляющей были привлечены

конкретные исторические и этнографические факты по предмету исследования; разработаны приемы дизайна в практической апробации культурно-морфологической методики. Основным средством достижения поставленных в работе целей служит выявление дизайн-аспектов взаимодействия традиционной и универсальной культур на примере одежды, где традиционный костюм выступает в качестве творческого источника, а современная мода в качестве творческой среды, содержащей проектные аналоги.

Границы исследования

Границы исследования определены пространственно-временными характеристиками предметов рассмотрения - традиционного костюма XVHI-XX веков северных народов ханты и манси и европейской моды XIX-XXI веков.

Научная новизна исследования

Научная новизна исследования заключается в создании и практическом применении культурно-морфологической методики в дизайне одежды, включающей искусствоведческий анализ феноменов традиционного костюма и современной моды, их осмысление в качестве компонентов синтеза культур. В практике проектирования одежды с позиции дизайна рассмотрена связь традиций и современности, их возможное взаимодействие как пример осуществления культурного диалога. Инновационным материалом для дизайнерского исследования стали уникальные образцы одежды северных народов ханты и манси, рассматриваемые в качестве творческого источника современной европейской моды.

Научно-методическая и практическая значимость исследования

Научно-методическую значимость представляют разработка культурно-морфологической методики взаимодействия традиционного костюма и современной моды как основы проектного синтеза; построение пространственно-временной координатной системы и выявление дизайн-аспектов такого взаимодействия. Практическое значение исследования, вследствие синтетического характера работы, охватывает широкую область применения. Это культурология, философия, история, социология, этнография, искусствоведение, научный и практический дизайн. Результаты исследования, изложенного в диссертации, могут быть

использованы в таких компонентах дизайна одежды, как композиция, история костюма, конструирование, технология.

Основные положения, выносимые на защиту

1. Создание пространственно-временной системы сравнения

универсальной и традиционной культур на примере одежды. z Выявление дизайн-аспектов анализа и синтеза традиционного костюма

и современной моды. з. Разработка и применение культурно-морфологической методики проектного синтеза компонентов двух культур как способа разрешения культурного дисбаланса между традициями и современностью.

Апробация исследования

Основные положения диссертации представлены и апробированы на научных конференциях: «Международный северный археологический конгресс» (Ханты-Мансийск, сентябрь 2002 г.), «Современная мода. Механизмы формирования» (Екатеринбург, апрель 2003 г.), «Ханты-Мансийск и наука: контуры будущего» (Ханты-Мансийск, май 2003 г.).

По разработанной в исследовании культурно-морфологической методике велось преподавание курсов художественного моделирования на факультете «Дизайн одежды» в УралГАХА в Екатеринбурге и композиции костюма на отделении «Текстиль» в Центре искусств для одаренных детей севера в Ханты-Мансийске.

Практическое проектирование и внедрение как пример синтеза культур по культурно-морфологической методике реализовано в форме коллекции аутентичной и современной одежды, состоящей из десяти комплектов в количестве пятидесяти вещей. Эта коллекция была впервые представлена на Международном фестивале финно-угорских народов в Ханты-Мансийске; она также принимала участие в программе Международного северного археологического конгресса, в конкурсе

Н. Ламановой, проводимом В.М. Зайцевым, в презентации Ханты-Мансийского автономного округа в Британском посольстве в Москве и, кроме того, была показана в целом ряде культурных мероприятий.

Структура исследования

Диссертация включает введение, три главы, заключение, приложение и список литературы. Текст диссертационного исследования состоит из 173 страниц; дополнен приложением с иллюстративным материалом в виде

фотографий, рисунков, схем и таблиц в количестве 93 единиц и сопровождается списком литературы из 218 наименований.

СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность изучения универсальной и традиционной культур в сфере одежды - современной моды и народного костюма. В этой части характеризуется степень разработанности проблемы культурных взаимодействий, определяются цели и задачи исследования, его методологические установки, а также выявляются новизна и научно-практическая значимость. Задаются основные положения научного исследования, которые определяют структуру и ход работы.

В главе 1 «Система культурного сравнения традиционного костюма и современной моды» дается общее определение культуры, основанное на трудах

М.С. Кагана, как механизма социального наследования человека, отличающего его от чисто биологического существования живой природы, где культура, наряду с природой, обществом и человеком, является особой формой бытия и играет объединяющую роль. Эта формулировка необходима для построения всей структуры исследования. Разделение культуры на традиционную и универсальную обусловлено преемственностью или протяженностью во времени, где прошлое культуры воплощено в традиции, а настоящее реализует себя в современных формах. Рассматриваемые с этой точки зрения перспективы развития культуры представлены в виде проектного синтеза традиционной и универсальной культур, реализуемого средствами дизайна. Роль дизайна в проектном синтезе культур объясняется идеей о его проникновении практически во все сферы жизнедеятельности человека и участии в большинстве культурных процессов с целью их совершенствования.

§ 1 «Костюм в контексте традиционной культуры? (вектор пространства, культуры)» рассматривает обозначенный феномен в системе четырех форм бытия (природы, общества, человека и культуры). Костюм - это воплощение одежды в комплексном предмете, реализующем цель защиты - от природных воздействий, необходимость общественных связей и человеческое стремление к эстетической: выразительности. Вначале дается несколько трактовок явлений «одежда» и «костюм». Разница между ними в том, что одежда выполняет материальную функцию покрова тела, а костюм несет определенную смысловую нагрузку. Дифференциация одежды и костюма рассматривается на примере

«формы», поскольку любая форменная одежда (спортивная, военная, служебная) представляет собой костюм. В данной работе одежда как объект исследования имеет более широкое значение, являясь, в частности, связкой между природой и культурой и принадлежа им обеим. Процесс отделения культурных форм от природных рассмотрен с помощью диалектической модели противопоставлений: природа (натура) - культура; структура (пространство) - динамика (время); традиция - инновация (креативность); применительно к объекту и предмету исследования -нагота (природное начало) - одежда (культурное начало); стиль (проявление традиции) - мода (проявление инновации); костюм (компонент определенного стиля) - ассортимент или артикул (компонент стиля в сочетании с инновацией), наконец их анализ и синтез. Рассмотрение взаимодействия одежды и костюма - это процесс культурных метаморфоз, где сначала инновационные формы одежды, соединяясь вместе, образуют костюм, а затем превращаются в традицию. При этом следует различать традиции европейской культуры и традиции других культур, свидетельствующие о собственном культурном наследии и иноземных заимствованиях в ходе истории, что также является темой подробного рассмотрения. Для построения системы культурного сравнения условно задается горизонтальный вектор, разделяющий европейскую и неевропейскую культуры и костюм в их контексте, что наглядно демонстрирует степень культурного влияния Европы и научного понимания, в частности, истории, этнографии и искусствоведения.

Экскурс в историю изучения костюма осуществляется с целью создания собственного, дизайнерского, подхода. При рассмотрении обозначенного предмета, исходя из уже существующих исследований, выявляются два системных принципа классификации традиционного костюма: на основе конструкции и на основе семиотики. В дизайнерском подходе синтезируются оба этих принципа. Опираясь на философскую идею М.С. Кагана о четырех формах бытия (природа, общество, человек, культура), дизайнерский анализ складывается из рассмотрения утилитарных (природа), семиотических (общество) и эстетических (человек) функций предмета в контексте культуры. Вместе с этим выстраивается последовательность первопричин и смыслов одежды, также обусловленных четырьмя формами бытия. На основании этого последовательно описывается процесс возникновения одежды, состоящий из пяти этапов: 1. окрашивание тела, 2. татуировка, 3. уродование тела, 4. украшение, 5. одежда. Для отличия причин и смыслов, лежащих в основе одежды, от современных значений рассматривается смена представлений о теле и костюме человека с философской точки зрения в европейской культуре, включая античность, средневековье, эпохи Возрождения и Просвещения; показывается развитие этих представлений

вплоть до рубежа XX-XXI веков. Современным этапом европейской культуры является эпоха дизайна, где дизайн (англ. design - замысел, проект) - это проектная деятельность, которая, подобно определению культурной преемственности, есть одна из множества форм в традиционной культуре; как возникающая форма в современной культуре; как потенциальная форма в проектном синтезе традиционной и современной культур.

В завершение рассмотрения явления «костюм» в контексте традиционной культуры, в рамках дизайнерского подхода, сравниваются основные качества творческого процесса, сходные с научной гипотезой П.Г. Богатырева о сотворении мира человека и «первых вещей». Это: 1. форма (конструкция) - пространство, 2. материал, 3. технология -преобразование, 4. реализация - оживление. Далее подробно рассмотрено положение:, «конструкция - пространство», где сравниваются трехчастная структура мира (небо, пространство, земля) и костюм (головной убор, нательная одежда, обувь).

Комплексный дизайнерский подход представляет собой анализ утилитарных, семиотических и эстетических функций и формальных, материальных и технологических качеств предмета. Этот подход является составной частью разработанной в диссертации культурно-морфологической методики. Главный вывод этой части исследования -доказательство первопричины формирования костюма, состоящей в выполнении утилитарных, семиотических и эстетических функций, обусловленных тремя формами бытия - природой, обществом и человеком в контексте четвертой формы - культуры.

§ 2 «Мода в контексте универсальной культуры (вектор времени? культуры)» исследует моду, принадлежащую к универсальной культуре, связывая ее с пониманием одежды как средства для обеспечения ценностей современного мира, прежде всего, экономических, индивидуализирующих и инновационных. Вначале приводится несколько определений моды: во-первых, как смены форм и образцов в культуре и, во-вторых, как возможности тиражирования этих форм и образцов с целью получения прибыли. Мода - это социальное явление, ее возникновение и развитие связано с потребностью демонстрации социального статуса. Возможность дифференциации понятий «костюм» и «мода» подтверждает история культуры, где первое явление, с искусствоведческой точки зрения, гораздо глубже и богаче второго: первые покровы тела появились в первобытную эпоху, а мода как регулярное явление возникло в XIII веке. Поэтому на завершающем этапе нашей работы, на стадии проектного синтеза, костюм является творческим источником, а современная мода рассматривается как среда, содержащая проектные аналоги. Потеря духовного смысла одежды объясняется увеличением темпов развития и

ю

скоростью смены моды, особенно, начиная с XIX века: появление новых возможностей в промышленном производстве и социальные процессы повлияли на качество изделий, сделав их массовыми и существенно сократив срок их моральной и материальной годности. Это отражено в изучении моды современными науками - социологией и культурологией. Далее прослеживается развитие и дается обоснование идеи преемственности пяти социологических концепций моды, существующих с конца XIX века: 1. Концепция подражания - конец XIX - начало XX вв. (ее представили Г. Тард, Г. Спенсер, Г. Зиммель) - заключается в стремлении более низких социальных слоев к обладанию материальными ценностями высшего света - буржуазии и аристократии. 2. Концепция демонстративного потребления - середина XX в. (В. Зомбарт, Т. Веблен) -характеризуется популярностью приобретения новых вещей растущим средним классом. 3. Концепция обновления социокультурных норм -вторая половина XX в. (П. Бурдье, А. Б. Гофман) - выражена в потребности смены не только предметного мира, но и смены соответствующих идейных комплексов. 4. Концепция индустрии моды -конец XX в. (Л. И. Ятина) — рассматривает формирование циклического механизма создания модных образов и постепенное расхождение реальности жизни, с иллюзорным миром моды. 5. Синергетическая концепция - начало XXI в. (Л. В. Смурова) - это попытка упорядочивания динамичного явления современной моды в четкую систему и выявления системных правил ее развития.

Для представления о степени влияния моды на общество вызывает интерес специальная четырехчастная структура, разработанная А. Б. Гофманом, включающая: 1) модный стандарт; 2) модные объекты; 3) модное поведение; 4) участников моды, где все компоненты последовательно взаимосвязаны.

При переходе к непосредственному рассмотрению взаимодействия современной моды и традиционного костюма анализируется понятие «идея», или творческий источник моды, которое определяет необходимость и закономерность обращения универсальной культуры к традициям как пример культурного диалога. Культурный диалог проявляется в четырех исторических этапах: захват - эпоха открытия и завоевания новых земель европейскими экспедициями; колонизация -европейские государства при помощи военной силы подчиняют территории с аборигенным населением; собственно диалог - постепенное сближение пришлого, европеизированного, населения с аборигенами; миграция - современный процесс перемещения лиц различных наций за рубеж. Истоки различия культур показаны в историческом ракурсе, где основанием для универсальной является европейская культура. Имея изначально благоприятные - географические и климатические, то есть

природные условия для своего развития, она распространилась по всему миру. В ходе истории европейские культурные формы стали эталоном. Античный постулат Протагора - «человек - мера всех вещей» - объясняет основной принцип европейской культуры: с древности в ней все создаваемые формы соизмерялись с телом человека, но в то же время эти формы регулярно менялись и развивались, с течением времени выводя Европу в культурное лидерство. В свою очередь, природные условия других регионов земли оказали влияние на уникальные этнические, традиционные культуры.

В диссертации выстраивается система культурного сравнения традиционной и универсальной культур (костюма и моды) на пересечении обозначенного выше горизонтального вектора культурного пространства и вертикального вектора времени, условно проходящего в «центре мира» -Европе рубежа XIX - XX вв. - периода становления искусствоведения, социологии и этнографии как наук. Данная пространственно-временная система культурного сравнения является основой разработанной в исследовании культурно-морфологической методики.

Культурный диалог традиционного костюма и европейской моды рассмотрен на конкретных примерах. Он охватывает эпоху Возрождения, барокко, классицизм, ампир, модерн и европейскую индустрию моды XX - XXI веков. В XVI веке, в эпоху Возрождения, заимствование мотивов мавританских геометрических узоров из Африки и ввоз драгоценных камней, серебра и золота из покоренной Америки обогатили испанскую культуру; в Венеции в это время распространились шелковые материи из Китая; а в Англии появились набивные ткани из индийской колонии. В первой трети XVШ века, в эпоху рококо, мода Франции и Англии находятся под влиянием дальневосточных тканей, их переплетений и крупных асимметричных узоров. Классицизм XVIII века в Англии и Франции сочетал античный канон и обращение к культуре Ближнего Востока, используя элементы костюма и атрибуты декора; в этот период были распространены хлопчатобумажные отбеленные и цветные ткани из Индии, а также шали из Кашмира. В начале XIX века в Париже появились египетские шали, подобные кашмирским и названные кашемировыми; в декоре присутствуют этрусские и египетские воинственные мотивы -атрибуты стиля ампир эпохи Наполеона I. Начиная с XIX века, влияние этнических культур на моду становится регулярным. На рубеже XIX-XX веков театральный художник Л. Бакст привнес в стиль модерн декоративные и колористические мотивы Востока; затем на протяжении XX века многие художники и дизайнеры занимались разнообразными культурными заимствованиями. На современном этапе развития универсальной культуры становится значимой роль творческой личности

неевропейского происхождения в европейской моде и дизайне, что знаменует четвертый этап культурного диалога - миграцию.

Особое внимадие уделено рассмотрению культурного диалога в России с целью обоснования методической и практической значимости обращения к собственному культурному наследию, в частности, к культуре северных народов ханты и манси. В завершение оцениваются перспективы развития дизайна как составной части современной моды и подчеркивается важность влияния образцов традиционной культуры посредством дизайна на универсальную культуру. Опираясь на работы А.Б. Гофмана, определяются три уровня влияния современной моды на культуру - это универсальная (мировая) мода, национальная мода и локальная мода, где последнее явление связано с развитием по всему миру народных промыслов, благодаря интенсивному культурному обмену и туризму. Таким образом, данный раздел содержит развернутое представление феномена моды в культурном контексте, рассмотрение механизмов его формирования и выявление принципиальной разницы предметов моды и костюма, прежде всего, в понимании современной моды как средства экономической выгоды.

Глава II «Осмысление феноменов традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды» состоит из двух параграфов, в которых данные предметы рассмотрены как самостоятельные явления.

§ 1 «Феномен традиционного костюма ханты и манси» посвящен изучению традиционной культуры ханты и манси и, конкретно костюма, с целью проведения дизайнерского проектного анализа для последующего проектного синтеза в процессе апробации исследования.

Мировоззренческое и проективное осмысление заданного предмета получено в самобытной среде культурй северян посредством культурного диалога. С этих позиций представлен экскурс в изучение костюма ханты и манси с использованием исторического, этнографического, философского и искусствоведческого методов и выявлены различные подходы к теме в специальной литературе.

Статистические, исторические и этнографические данные свидетельствуют, что народы ханты и манси появились в процессе ассимиляции аборигенных неолитических племен Урала и Западной Сибири с кочевыми скотоводческими племенами, пришедшими с юга. Системный сравнительный подход дает возможность сопоставить ассортимент, покрой, технологию и отделку одежды южных, северных и восточных ханты и манси, выявить общие тенденции и отличительные черты: костюм пяти этнографических ареалов этого народа складывается из определенного набора близких по форме вещей, варьирующихся по материалам, в зависимости от местных природных условий. Комплексный философско-культурологический подход интерпретирует представления

северян о модели вселенной, показывая эволюцию их духовного и материального мира. Семиотический подход направлен на исследование культурных традиций с точки зрения очеловечивания природы, упорядочивания и структурирования мира вещей. В рамках прикладного подхода приводятся описание и систематизация практически всех видов хантыйского орнамента, его узоров, материалов и техник изготовления; большое внимание так же отведено соответствию различных орнаментов формам одежды.

Наиболее интересным нам представляется дизайнерский подход для выявления перспектив взаимодействия традиционного костюма и современной моды и определения образцов методического изучения в проектной деятельности. Эти образцы - экспонаты музейных коллекций, собственный полевой материал и литературные источники. Предметы костюма ханты и манси наиболее полно представлены в коллекциях Тобольского государственного историко-архитектурного музея-заповедника, Государственного музея антропологии и этнографии в Санкт-Петербурге, Государственного окружного музея природы и человека в Ханты-Мансийске, Омского государственного объединенного исторического и литературного музея.

Основные положения выработанного ранее дизайнерского подхода в рамках культурно-морфологической методики как анализа утилитарных и эстетических, а также семиотических функций и формальных (созданных на конструктивной основе), материальных и технологических качеств задают последовательность рассмотрения феномена традиционного костюма ханты и манси. Определены критерии оценки данного костюма, соответствующие приведенной ранее гипотезе о сотворении мира человека и «первых вещей»: 1. Принципы создания формы. 2. Оригинальность тканей и материалов. 3. Особенности технологий шитья и декоративно-прикладного искусства в одежде. 4. Семиотика и инновации, в том числе, манера ношения вещи. В ходе рассмотрения двух первых аспектов как обусловленных природно-климатическими условиями, в отличие от остальных, обусловленных общественными условиями, сформулирована идея о том, что критерии, подчеркивающие личность человека в традиционном костюме ханты и манси, отсутствуют. В. данной традиционной культуре происходит сознательное самоустранение ее субъекта - это условие делает его уникальным для осмысления в научной среде.

Для доказательства важности этого условия непосредственное обращение к костюму начинается с рассмотрения семиотических качеств. Любая форма одежды имеет глубокий смысл и выражена, прежде всего, в мастерстве изготовления вещи. Семиотика костюма ханты и манси непосредственно влияет на его структуру и связана с мифологическим

представлением о существовании в человеке четырех душ (у женщины) и пяти душ (у мужчины). Согласно многим исследованиям, конструкция как формальное качество детерминирована формами природы, например, покрой (конструкция) меховой одежды обусловлен контуром оленьей шкуры - материалом; а связующим звеном здесь служит технология. Взаимосвязь утилитарной и семиотической функций подробно рассмотрена на примере зимней шубы - «саха», где конструктивные линии и цветовые сочетания продиктованы как природными, так и общественными факторами, вследствие чего отдельная личность не может изменить правил создания одежды. Индивидуальность проявляется лишь в технологических особенностях шитья.

Со ссылкой на музейные экспонаты, собственные полевые материалы и литературные источники, в работе рассмотрены женская, мужская и детская летняя и зимняя одежда, обувь, аксессуары, украшения и орнаменты, включая нательные рисунки. Доказательство актуальности традиционного костюма ханты и манси, связанное с критерием семиотики и инноваций, позволяет сделать главный вывод об особой аутентичности, то есть подлинности рассматриваемого предмета, с ярко выраженной семиотической функцией, без влияния на него моды. Это создает предпосылку его включения в качестве творческого источника в процесс современного дизайн-проекта.

§ 2 «Феномен современной индустрии моды» посвящен исследованию модели этого явления и механизма его существования. Особое значение для практической части работы имеет подробно рассмотренный многоэтапный цикл модной индустрии. Проведенный анализ позволяет выделить следующие его этапы. Текстильная выставка-ярмарка, проводимая в крупных миревых центрах текстиля, например в Париже, дважды в год по сезонам весна-лето и осень-зима. Создание домами моды новых коллекций одежды в категории единичных или серийных моделей, которые также различаются по сезонам. Показ коллекции - публичное действие, направленное на привлечение максимального общественного интереса. Закупка моделей коллекции -чисто деловое мероприятие - сделка, заключаемая между модным домом и представителями торговли или важными клиентами. Продажа коллекции -самый продолжительный этап, в рамках одного сезона, напрямую связанный с потребительской апробацией и сопровождаемый рядом общественных акций - от рекламы до массовых распродаж. Для понимания цикла индустрии моды в работе заданы четыре характеристики каждого этапа: 1. продолжительность, 2. лидеры,

3. значение, 4. результат. Для углубления представления о формах и содержании модного цикла освещаются такие правила, существующие в легкой промышленности, как гардероб, ассортиментный план, комплект,

цвет-модель, артикул, посадка на фигуре; подробно рассматриваются понятия «бестселлер», «икона», канон моды. Эти понятия играют базовую роль на этапе проектного синтеза, задавая условия при формировании творческой концепции и выборе проектных аналогов для коллекции одежды. Данный раздел исследования позволяет выработать представление о современной индустрии моды как четкой структуре развития легкой промышленности, с целью экономической выгоды производителя. Можно также констатировать, что это, одновременно, наиболее эффективные механизм и средство для стимулирования потребительского спроса в условиях быстрой смены сезонов.

Глава Ш «Культурно-морфологическая методика в проектном синтезе традиционного костюма и современной моды», как и предыдущие главы, состоит из двух параграфов. Опираясь на уже рассмотренные, в целом, явления костюма и моды, традиции в одежде ханты и манси и современной модной индустрии, в последней главе реализуется основная идея диссертации - проектный синтез двух обозначенных предметов исследования с применением культурно-морфологической методики в дизайне. Данная методика состоит из пространственно-временной системы культурного сравнения костюма и моды, а также, проектной составляющей. Практическая часть методики последовательно выстраивается в первом параграфе, в сравнении с уже существующими в науке проектными методами, затем как проектный анализ конкретных артефактов из хантыйского костюма и европейской моды, выявляющий дизайн-аспекты компонентов синтеза культур. Во втором параграфе подробно освещается процесс синтеза - апробация исследования, включающая дизайн-проект по культурно-морфологической методике; внедрение проекта в производство; потребительскую апробацию, результирующую жизненный цикл созданного продукта.

§ 1 «Проектный анализ творческих источников и проектных аналогов». В этом разделе рассматриваются творческие источники проекта - образцы костюма ханты и манси: музейные экспонаты, иллюстрации в специальной литературе и современные вещи, а также проектные аналоги - элементы одежды из контекста европейской моды, фотографии из модных журналов и каталогов.

Практический дизайн-проект - это создание коллекции моделей современной женской одежды, состоящей из десяти комплектов, на основе традиционного костюма ханты и манси. Главная идея проекта -осуществление синтеза традиционной и универсальной культур для решения проблемы культурного дисбаланса на примере одежды; и формирование у широкой аудитории интереса к уникальным традициям прикладного искусства ханты и манси. Поставленную задачу можно трактовать как попытку «перевести на европейский язык» аутентичную

культуру аборигенов Севера; при этом смысл проделанной работы должен быть интересен и, главное, понятен, как европейскому контингенту, так и коренному населению.

Для этого сначала был осуществлен обзор методических пособий, в которых приводились алгоритмы современной проектной деятельности, в частности, пути осмысления традиционной культуры дизайном. Это, прежде всего, коллективный труд специалистов ВНИИТЭ, «Методика художественного конструирования», включающий три основных компонента, которые можно сравнить с идеей о формах бытия: 1. Категории проектной деятельности как условия, заданные природой, например, конструкция, материал. 2. Среда для художественного конструирования, в условиях которой происходит оценка проекта в обществе и в культуре. 3. Проектная деятельность как выражение творческой личности человека. Также был рассмотрен ряд монографий, в частности, труды И.Н. Савельевой, посвященные осмыслению народного костюма дизайном. Опираясь на существующие в научной литературе концепции, построен жизненный цикл продукта дизайна, синтезирующего традиции и современность. Он включает семь этапов: 1. Сбор проектной информации. 2. Анализ функций и качеств выбранных творческих источников и проектных аналогов. 3. Синтез функций и качеств источников и аналогов в продукте дизайна - моделях коллекции. 4. Эскизирование моделей и подбор материалов. 5; Создание формы и конструкции моделей, включая примерки на человеческой фигуре. 6. Внедрение моделей в производство. 7. Потребительская апробация готовых моделей одежды. Рассмотренная ранее гипотеза о сотворении мира человека и «первых вещей» может служить основой для понимания жизненного цикла продукта: 1. пространство - форма (на основе конструкции); 2. материал; 3. преобразование - технология; 4. оживление - потребительская апробация.

На основе компонентов будущего проектного синтеза, дается подробное описание творческих источников - вещей традиционного костюма ханты и манси - для десяти моделей дизайн-проекта и трех дополнений - аксессуаров. Тринадцать самых оригинальных по форме, материалам и технологиям сборки образцов из источников, равно как из проектных аналогов, было отобрано, в соответствии с количеством собственных моделей; согласно существующим правилам гардероба - это повседневные, спортивные, домашние, деловые, вечерние, свадебные ансамбли.

В рамках разработанного нами ранее дизайнерского подхода к изучению традиционного костюма как совокупности утилитарных и эстетических, в том числе семиотических, функций и формальных, созданных на конструктивной основе, материальных и технологических

качеств рассмотрена каждая вещь из числа выбранных творческих источников. Затем, на основании составленной таблицы, выведены суммарные показатели функций и качеств, показывающие степень их важности. Дизайн-аспекты, которые должны учитываться в будущем проектном синтезе - это функции комфорта и семиотики, качества конструкции, материала и технологии изученных вещей. Именно эти аспекты делают костюм ханты и манси уникальным творческим источником для современной моды, непохожим по своей форме и содержанию на европейскую одежду.

В подходе к изучению проектных аналогов - модных канонов европейской одежды - также использован дизайнерский подход, который рассматривает их утилитарные, экономические, индивидуализирующие и инновационные функции и формальные, конструктивные, материальные и технологические "качества. Суммарные показатели тринадцати описанных вещей помещены в таблицу, способствующую выявлению приоритетных дизайн-аспектов, которые должны учитываться в будущем проектном синтезе. Это утилитарная функция, основанная на экономической целесообразности, и функция потребности инноваций, качество формы-конструкции, выражающее_общий замысел вещи и создающее каноны современной европейской моды.

Ведущие позиции в аналитической таблице дизайн-аспектов заняли семиотическая функция источника и утилитарная функция экономической целесообразности аналога, ставшие. ценностными ориентирами процесса синтеза. Таким образом, конечный результат проектирования не только подразумевал получение материальной прибыли, но и обладал при этом глубоким духовным смыслом.

§ 2 «Проектный синтез - совокупность дизайн-аспектов источника и аналога - результат культурно-морфологической методики». В завершение подробно описывается процесс создания коллекции одежды. Ключевым этапом этого процесса является проективная деятельность по воплощению моделей коллекции с применением дизайн-аспектов взаимодействия традиционного костюма и современной моды, сочетающих выбранные функции и качества. Разработанные модели, в которых синтезированы элементы двух культур, стали своеобразным «переводом» этнической традиции «на язык европейского формообразования».

Опираясь на данные проектного анализа, можно констатировать, что продукт синтеза - модели - должны иметь утилитарную функцию защиты и комфорта и семиотическую функцию, что характерно для традиционного хантыйского костюма, обладать качествами его конструкции, материала и технологии; а также содержать утилитарную функцию экономической целесообразности, индивидуализирующую,

инновационную функции и качество формы, присущие современной моде. Условия формирования в ходе проектного синтеза полного набора функций и качеств конечного продукта определяются, исходя из положений о четырех формах бытия и преемственности прошлого, настоящего и будущего.

Творческой составляющей проектной деятельности стала разработка идеи «комфортной одежды для дома», где дом трактуется как культурный феномен, тождественный по смыслу для человека в традиционной и универсальной культурах.

Данная коллекция - это ряд моделей одежды, построенный с соблюдением правил гардероба, включающего повседневные, спортивные и домашние комплекты, деловые костюмы, вечерние и свадебные платья. Объединяющим началом коллекции обычно выступает качество формы на конструктивной основе, материал или технология моделей. Целостность восприятия данного проекта обусловлена идеей создания домашней одежды на общей конструктивной основе; проектирование велось в двух направлениях: над каждой вещью в отдельности и с учетом последующего объединения вещей сначала в комплекты, составленные из них и затем в коллекцию комплектов - моделей.

Процесс синтеза предполагает включение в разработанную ранее координатную систему культурного сравнения таких компонентов проекта, как источник и аналог. При этом источник находится на условном векторе пространства, между Европой и Азией, на границе Уральских гор, определяющей регион поселений народов ханты и манси. Аналог находится на условно проходящем в центре Европы векторе времени, на рубеже второго и третьего тысячелетий, XX и XXI веков периоде обращения моды к этнической теме.

Проектное решение обусловлено нахождением конструктивных элементов-связок между всеми моделями, равно как между традицией и инновацией. Эти элементы, взятые из творческого источника, характерные для традиционного костюма ханты и манси прямоугольные подрезы на груди, полосы декора на поясе, подчеркивающие женственность, и манжеты на рукавах, а также оригинальный покрой штанов с трапециевидными вставками. Все они необычны и новы для современной моды, поэтому представляют большой интерес для создания коллекции. Элементы, заимствованные из аналогов проекта - прежде всего, цельная форма и каноничная конструкция - покрой джинсов, жакета, юбки, «толстовки», «перуанки»,,«водолазки», втачной или рубашечный покрой рукава. Также это модные материалы - джинсовая, костюмная ткани, трикотаж, шелк. Конкретный набор деталей, элементов и акцентов в изделиях и комплектах определялся, в зависимости от модели.

Особый этап работы - оформление эскизов и подбор материалов для

моделей коллекции, то есть композиция. Основой такой композиции и ее художественной подачей стала поэзия Ю. Шесталова в отображении иллюстраций Г. Райшева; оригинальный стиль, пластика и цветовые сочетания оранжевого и зеленого цветов определили внешний вид эскизов. Внутреннее содержание композиции эскизов дизайн-проекта -это селекция материалов и выбор конструктивных и технологических решений для каждой модели. Результатом описанной работы стал визуальный ряд исследования в форме коллекции современной женской одежды из десяти комплектов.

Завершающими этапами дизайн-проекта стали создание моделей методом муляжа, примерки на человеческой фигуре и внедрение их в производство, проведенные вместе с коллективом Школы мастерской традиционных промыслов и ремесел «Анкли» в городе Урае. Потребительская апробация в виде презентации коллекции состоялась на Международном фестивале финно-угорских народов в Ханты-Мансийске. -

Дизайн-аспекты созданного продукта синтеза были помещены в итоговую таблицу, затем было получено итоговое суммарное значение его функций и качеств. Самые высокие показатели у утилитарной функции экономической целесообразности и семиотической функции - в среднем 33% на модель, то есть вместе они составляют две трети функций изделий, играя решающую роль в построении коллекции. Среди качественных показателей наивысшее значение имеет форма на основе конструкции. Влияние этого дизайн-аспекта, взятого из источника, равно как из аналога, соответственно, 28% и 33% на модель, то есть в проектном синтезе они также на две трети формируют результат. Таким образом, показано на практике и подтверждено числовыми данными решающее значение аспектов семиотики и экономики в продукте культурного синтеза, которые, прежде всего, выражены посредством формальных качеств исходных компонентов.

Заключение. В итоге исследования получены следующие результаты. Определено, что в созданной системе культурного сравнения костюм и мода имеют схожий набор исходных функций и качеств, но при этом у них разная суть на современном этапе развития. Установлено, что в рамках культурного диалога изученные феномены традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды могут взаимно дополнить друг друга. Разработана культурно-морфологическая методика, состоящая; из пространственно-временной системы культурного сравнения костюма и моды, а также, проектной составляющей - анализа и синтеза традиционного костюма и современной моды - с выявлением дизайн-аспектов их взаимодействия. Выявлено, что в разработанной культурно-морфологической методике анализируется и синтезируется конкретный набор функций и качеств изученных феноменов. Наконец, доказана

целесообразность применения культурно-морфологической методики в процессе синтеза культур как быстрого и точного пути постижения определенной культурной среды и сохранения ее традиций через открытие новых, актуальных форм.

К дополнительным результатам исследования можно отнести возможность использования разработки этапов рассмотренного жизненного цикла продукта синтеза в творческих проектах по созданию одежды на основе традиционного костюма и в преподавательской деятельности таких дисциплин дизайна одежды, как композиция и художественное моделирование. Пути продолжения исследования темы -это, например, изучение проектного синтеза культур в современном мире и его значения в будущем, в частности, изучение культурного влияния процессов миграции людей.

Итогом проделанной работы стало осуществление проектного синтеза традиционной и универсальной культур в дизайне одежды с применением разработанной культурно-морфологической методики как пример полноценного культурного диалога - «перевода» этнического наследия на современный язык и сохранения этого наследия сегодня.

ОСНОВНЫЕ ПУБЛИКАЦИИ ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ

1. Стар И.С. Малица от кутюр/УРодина. - 2002, № 9.

2. Стар И.С. Традиционный костюм как творческий источник современной моды//Программа научно-практической конференции «Северный археологический конгресс». - 2002, Ханты-Мансийск.

3. Стар И.С. Изучение традиционного костюма ханты и манси в современной научной литературе//Архитекетон. - 2003, №1.

4. Star I. True treasure//Man and North. - 2003, № 1.

5. Стар И.С. Этника в лицах//Стольник. - 2003, №4.

6. Стар И.С. Танец жизни//Стольник. - 2003, №4.

7. Стар И.С. Настоящее сокровище//Человек и Север. - 2003, №1.

8. Стар И.С. Мода начинается: с идей//Сборник тезисов докладов межвузовской научно-практической конференции «Современная мода: механизмы формирования». - 2003, Екатеринбург.

9. Стар И.С Этно-источник в дизайне одежды и моде//Сборник тезисов докладов научно-практической конференции аспирантов и студентов «Ханты-Мансийск и наука: контуры будущего». - 2003, Ханты-Мансийск.

10. Стар И.С. Современные технологии моды//Сборник тезисов докладов научно-практической конференции молодых ученых и студентов «Актуальные проблемы архитектуры и дизайна» - 2003, Екатеринбург.

* - 4 0 2 £

Принято к исполнению 24/02/2004 Заказ № 55

Исполнено 25/02/2004 Тираж: 100 экз.

ООО «11-й ФОРМАТ» ИНН 7726330900 Москва, Балаклавский пр-т, 20-2-93 (095)318-40-68 www.autoreferat.ru

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Стар, Игорь Анатольевич

Введение и обоснование постановки проблемы.

Глава I. Система культурного сравнения традиционного костюма и современной моды.

§ 1. Костюм в контексте традиционной культуры (вектор пространства культуры).

§ 2. Мода в контексте европейской культуры (вектор времени культуры).

Глава II. Осмысление феноменов традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды.

§ 1. Феномен традиционного костюма ханты и манси.

§ 2. Феномен современной индустрии моды.

Глава III. Культурно-морфологическая методика в проектном синтезе традиционного костюма и современной моды.

§ 1. Проектный анализ творческих источников и проектных аналогов.

§ 2. Проектный синтез - совокупность дизайн-аспектов источника и аналога, как результат культурно-морфологической методики.

Введение диссертации2004 год, автореферат по искусствоведению, Стар, Игорь Анатольевич

Культура мировой цивилизации на рубеже второго и третьего тысячелетия стремительно развивается и дифференцируется. В результате научно-технического прогресса и процесса глобализации сегодня можно говорить о существовании универсальной культуры безотносительно местонахождения, национальности и личности; и в то же время существует множество традиционных - локальных (региональных), этнических, интимных культур.

Актуальность темы данного научного исследования вызвана тем, что существует проблема нарушения гармоничного взаимодействия двух культур, так как универсальная культура современного мира в ходе своего развития стремится подчинить себе традиционные культуры всего мира. Это нарушение проявляется в различных областях: экологические катастрофы, войны, ассимиляция и исчезновение малых народов, изменения национальных языков, образа жизни и быта.

Одежда, как важнейшая компонента человеческой культуры в целом, уникальная непосредственным контактом с носителем как часть «об-лика», является ярким примером проявления такой проблемы. Одежда принадлежит обоим типам культур, но ее качественное значение в них различно; это различие составляет трудность и осложняет взаимопонимание, диалог, развитие и культурный синтез. Одежда в настоящее время, в процессе формирования культуры, существует в двух основных проявлениях - как традиционный костюм и как современная мода. В ходе истории развития цивилизации, такое разделение обусловлено несколькими первопричинами. Изначальный смысл формирования явления «одежда» существенно отличается от тех смыслов и последствий, которые, в процессе эволюции, одежда обрела сегодня. Смысловое «наслоение», прежде всего, проявляется в универсальной культуре - современной моде и, напротив, в традиционной культуре -традиционном костюме сохраняется подлинное значение одежды, содержащее уникальную информацию, заложенную при ее создании предками и способную помочь разрешить многие кризисы современности.

Степень изученности темы, как проблемы взаимодействия двух культур на примере одежды представлена сегодня лишь исследованиями отдельных исторических примеров. Целый ряд основательных научных трудов по культурологии, истории, этнографии, социологии, искусствоведению, посвященных одежде, в которых характерной чертой является высокая компетенция авторов, рассматривает феномен одежды с позиций либо традиционной, либо универсальной культуры. Например, исторический и искусствоведческий аспекты моды, как принадлежности универсальной культуры, отражены в работах таких исследователей, как М. Н. Мерцалова [112], [113]; А. А. Васильев [33]; Н. М. Тарабукин [176]; Л. Кибалова, О. Гербенова, М. Ламарова [82] и других. С позиций художественного проектирования и дизайна ее представили А. Б. Гофман [53], [54], [55], [56], [57]; К. А. Буровик [27], [28]; Е. В. Киреева [83], [84]; Р. М. Кирсанова [85], [86]; Б. О. Адлер [1]; В. В. Давыдова [58]; Ф. М. Пармон [139], [140]. Этнографический аспект моды исследовали Н. М. Ведерникова [38]; Н. М. Калашникова, Г.А. Плужникова [77]; Н. А. Лаков, В. В. Соколовская [99]; а социологический - Л. В. Кокорева [88]; Н. А. Коробцева, Е. А. Петрова [90], [91]; Л. В. Ятина [211]. Традиционный костюм, как элемент, принадлежащий традиционной культуре, с точки зрения этнографии изучили Н. Ф. Прыткова [111], [144], [145]; Е. И. Ромбандеева [152]; Т. А. Молданова, Т. А. Молданов [116], [117], Л. В. Санжеева [157] и другие; культурный аспект рассмотрели, например, П. Г. Богатырев [20], [21]; А. В. Головнев [50]; Е. Г. Федорова, М. В. Южанинова [190]; М. А. Лапина [100]. Историю и декоративно-прикладное искусство описали, в частности, М. А. Некрасова [125], [126], [127]; А. М. Сязи [173], [174]; Е. А. Ерныхова [187]; П. С. Бахлыков [13].

Изучением культурных взаимодействий в целом, не рассматривая явление одежды, занимались, например, М. М. Бахтин [14], [15]; М. С. Каган [75], [76]; В. С. Библер [19]. Их труды дают методологическую основу изучения обозначенной проблемы. Мы опирались в своей работе на исследования приведенных выше авторов и их основные положения.

Одним из направлений развития современной моды являются этнические мотивы в одежде, однако, на нынешнем этапе происходит формальное заимствование образцов традиционного костюма без его глубокого осмысления; компоненты двух культур существуют автономно, между ними нет взаимопонимания и полноценного диалога. В современной моде не используется научная методика проектного синтеза, так как используемые на данный момент методики недостаточно динамичны для такого стремительного явления, как мода.

Цель исследования - это осуществление проектного синтеза традиционной и универсальной культур в дизайне одежды с применением разработанной культурно-морфологической методики. Выявление дизайн-аспектов взаимодействия традиционного костюма и современной моды, направленных на разрешение проблемы культурного дисбаланса.

Задачи исследования:

- рассмотреть костюм в контексте традиционной культуры

- рассмотреть моду в контексте европейской культуры

- выстроить систему их культурного сравнения

- разработать методические подходы дизайна к явлениям костюма и моды

- изучить феномены традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды

- провести проектный анализ, испытав культурно-морфологическую методику

- осуществить проектный синтез культур, применив культурно-морфологическую методику - реализовать дизайн-проект по созданию коллекции современной моды, то есть провести апробацию диссертации

- доказать важность применения разработанной культурно-морфологической методики в процессе синтеза культур

Объект исследования - это одежда, как уникальное поликультурное явление «соприкасающееся» с человеком и его компоненты принадлежащие разным культурам -традиционный костюм и современная мода.

Научный предмет исследования - это культурный синтез традиций и инноваций в области дизайна одежды.

Методика исследования основана на аналитическом и проектном методах. Аналитический подход использован в построении сравнительной системы рассматриваемых явлений с позиций философии, культурологии и искусствоведения. Проектной составляющей стали конкретные исторические и этнографические факты относительно предметов исследования; дизайн-проект, как практическая часть исследования. Основным средством достижения поставленных в работе целей служит выявление дизайн-аспектов культурного взаимодействия в области одежды, где традиционный костюм выступает в качестве творческого источника, а современная мода в качестве творческой среды, содержащей проектные аналоги. Научная литература, оказавшая влияние на формирование методической основы диссертации это, прежде всего, монография М.С. Кагана по философии культуры, труды М.М. Бахтина посвященные разработке идеи диалога культур. Также использовался философский подход к исследованию системы дизайна через призму вещи, представленный в работе Т.Ю. Быстровой, культурологические положения моды в работах А.Б. Гофмана и этнографические материалы Н.Ф. Прытковой, посвященные изучению традиционного костюма ханты и манси. Для апробации результатов исследования — проектного синтеза культур на примере одежды - использовалась «Методика художественного конструирования» коллектива авторов ВНИИТЭ и специальные практические знания и навыки.

Границы исследования определены пространственно-временными характеристиками предметов рассмотрения - традиционного костюма XVII-XX веков северных народов ханты и манси и современной европейской моды XIX-XXI веков.

Научная новизна исследования заключается в создании и применении культурно-морфологической методики в дизайне одежды включающей искусствоведческий анализ феноменов традиционного костюма и современной моды; их осмысление в качестве компонентов синтеза культур. В практике проектирования одежды с позиции дизайна рассмотрена связь традиций и современности, их возможное взаимодействие как пример осуществления культурного диалога. Инновационным материалом для дизайнерского исследования стали уникальные образцы одежды северных народов ханты и манси, рассматриваемые в качестве творческого источника современной европейской моды.

Научно-методическая значимость исследования заключается в разработке культурно-морфологической методики взаимодействия традиционного костюма и современной моды как основы проектного синтеза; построение пространственно-временной координатной системы и выявление дизайн-аспектов такого взаимодействия также представляет научно-методическую значимость.

Практическая значимость исследования вследствие синтетического характера работы охватывает широкую область применения - это культурология, философия, история, социология, этнография, искусствоведение и техническая эстетика. Результаты диссертации могут быть использованы в таких дисциплинах дизайна одежды, как композиция, история костюма, конструирование, технология.

Основные положения, выносимые на защиту.

1. Создание пространственно-временной системы сравнения универсальной и традиционной культуры на примере одежды.

2. Выявление дизайн-аспектов анализа и синтеза традиционного костюма и современной моды.

3. Разработка и применение культурно-морфологической методики проектного синтеза компонентов двух культур, как способа разрешения культурного дисбаланса между традициями и современностью.

Апробация исследования.

Основные положения диссертации представлены и получили апробацию на научных конференциях «Международный Северный археологический конгресс» (Ханты-Мансийск, сентябрь 2002 г.), «Современная мода. Механизмы формирования» (Екатеринбург, апрель 2003 г.), «Ханты-Мансийск и наука: контуры будущего» (Ханты-Мансийск, май 2003 г.).

По разработанной в диссертации культурно-морфологической методике велось преподавание курса художественное моделирование на факультете Дизайн Одежды в УралГАХА в г. Екатеринбурге; композиция костюма на отделении Текстиль в Центре Искусств для Одаренных Детей Севера в г. Ханты-Мансийске.

Практическое проектирование и внедрение, как пример синтеза культур по культурно-морфологической методике, реализовано в форме коллекции оригинальной и современной одежды, состоящей из десяти комплектов в количестве пятидесяти вещей. Эта коллекция была впервые представлена на Международном фестивале финно-угорских народов в г. Ханты-Мансийске; она также принимала участие в программе Международного Северного археологического конгресса, конкурсе Н. Ламановой, проводимом В.М. Зайцевым, в презентации Ханты-Мансийского Автономного Округа в Британском посольстве в г. Москве, и была показана в целом ряде культурных мероприятий.

Структура исследования включает введение и обоснование постановки проблемы, три главы - шесть параграфов, заключение, приложение и список литературы. Текст диссертационного исследования состоит из 173-х страниц; дополнен иллюстративным материалом в виде фотографий, рисунков и схем в количестве 93 единиц, включенных в главы работы, когда необходимо наглядно-образное пояснение, а также в приложение, посвященное практическому внедрению; и сопровождается списком литературы из 218-и наименований. В работе поэтапно изучаются два предмета - сначала в контексте их культур и в системе культурного сравнения, затем как отдельно взятые явления и, наконец, проводится детальный проектный анализ избранных образцов традиционного костюма ханты

Заключение научной работыдиссертация на тему "Дизайн-аспекты взаимодействия феноменов традиционного костюма и современной моды"

Заключение

В диссертации осуществлен проектный синтез традиционной и универсальной культур в дизайне одежды с применением разработанной культурно-морфологической методики, как пример полноценного культурного диалога — «перевода» этнического наследия на современный язык и сохранения этого наследия сегодня. Данный синтез способствует разрешению проблемы культурного дисбаланса в мире, которая заключается в стремлении универсальной культуры подчинить себе традиционные культуры всего мира, что проявляется в различных сферах бытия. Суть проделанной работы заключается в реальном продукте - теоретическом (методике) и практическом (коллекции одежды), адекватном сегодняшней действительности благодаря дизайну, то есть современной культуре; и аутентичном, вследствие традиционной культуры.

В итоге заявленного исследования получены следующие результаты:

Определено, что в созданной системе культурного сравнения костюм и мода имеют схожий набор исходных функций и качеств, но при этом у них разная суть на современном этапе развития.

- Установлено, что в рамках культурного диалога изученные феномены традиционного костюма ханты и манси и современной индустрии моды могут взаимно дополнять друг друга.

- Выявлено, что в разработанной культурно-морфологической методике анализируется и синтезируется конкретный набор функций и качеств изученных феноменов.

- Доказана целесообразность применения культурно-морфологической методики в процессе синтеза культур, как быстрого и точного пути постижения определенной культурной среды и сохранения ее традиций через открытие новых, актуальных форм.

Вышеперечисленные условия являются достаточными основаниями, чтобы утверждать, что «выводное» знание предпринятого исследования качественно отличается от исходного знания в этой области искусствоведения.

Также выявлен ряд дополнительных значений диссертации, характеризующих ее пользу, в частности использование этапов рассмотренного жизненного цикла продукта синтеза в творческих проектах по созданию одежды на основе традиционного костюма и преподавательской деятельности таких дисциплин дизайна одежды, как композиция и художественное моделирование. В ходе основного исследования полученные знания и навыки были применены при создании униформы для персонала Музея Природы и Человека в Ханты-Мансийске, в преподавательской деятельности в Центре Искусств для Одаренных Детей Севера и в Уральской Государственной Архитектурно-Художественной Академии, а также в разработке новых авторских дизайн-проектов.

Проделанная работа создает прецедент «реально-проективной ориентации» [74, С.76] — синтез традиционной и универсальной культур, как возможный путь дальнейшего культурного развития. По мнению М. С. Кагана, Запад и Восток «предлагают в последнее время все больше примеров подобного диалогизма (культур - И. С.) - прежде всего в сфере политической культуры, научных контактов, связей в сфере образования, массовых коммуникаций, мощной индустрии туризма». [74, С.398] Мы считаем, что будущее такого диалога - это дизайн во всех сферах человеческой культуры и его возможная интеграция во внеземную среду. Данная проблематика намечает пути продолжения исследования темы. Например, создание глобальной презентации человеческой культуры при возможной встрече с инопланетными цивилизациями или разработка универсальной «поведенческой программы» [76, С.40] человека при освоении нового пространства.

Список научной литературыСтар, Игорь Анатольевич, диссертация по теме "Техническая эстетика и дизайн"

1. Адлер Б.О. Возникновение одежды. СПб.: А.К. Вейерман, 1903.- 80 с.

2. Айпин Е.Д. Ханты, или Звезда Утренней Зари. М.: Мол. Гвардия, 1990. -334 с.

3. Алквист А. Среди хантов и манси: Путевые записи и этнографические заметки /Пер. с нем. и публ. Н.В.Лукиной. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1999. - 177 с.

4. Альбом хантыйских орнаментов (восточная группа)/Сост. Н.В.Лукина. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1979. - 160 с.

5. Андреева А.Ю., Богомолов Г. И. История костюма. Эпоха. Стиль. Мода. СПб.: Паритет, 2001.-120 с.

6. Андреева Р.П. Энциклопедия моды. СПб.: Литера, 1997. - 416 с.

7. Атлас народов России для школьника/Сост. О.А.Ботякова. СПб.: Нева, М.: Олма-Пресс, 2000.-184 с.

8. Бадмаева Р.Д. Бурятский народный костюм. Улан-Удэ: Бур. кн. изд-во, 1987. - 145 с.

9. Байбурин А.К. Ритуал в традиционной культуре: структурно-семантический анализ восточнославянских обычаев и обрядов. СПб: Наука, 1993. - 237 с.

10. Байбурин А.К., Токарев А.Л. У истоков этикета. Л.: Наука, 1990. - 165 с.

11. Балдано И.Ц. Мода XX века: Энциклопедия. М.: Олма-Пресс, 2002. - 400 с.

12. Барт Р. Мифологии. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1996., 2000. - 124 с.

13. Бахлыков П.С. Юганские ханты: история, быт и культура: Краткое историческое повествование о ханты Сургутского района. Тюмень: СофтДизайн, 1996. - 208 с.

14. Бахтин М.М. «Свое чужое» в контексте культуры нового времени. - М.: Русские словари, 1996. - 236 с.

15. Бахтин М.М. Собрание сочинений в пяти томах. Т.5, работы 1940-1960 гг. М.: Русские словари, 1997. - 732 с.

16. Белицер В.И. Народная одежда удмуртов. М.: Искусство, 1951. - 142 с.

17. Белобородов С.А. Столица северного края. М.: Унисерв, 1997. - 214 с.

18. Беляева-Экземплярская С.И. Моделирование одежды по законам зрительного восприятия. М.: Академия моды, 1996. - 117 с.

19. Библер B.C. Михаил Михайлович Бахтин, или Поэтика культуры. М.: Прогресс, Гнозис, 1991.-176 с.

20. Богатырев П.Г. Знаки в театральном искусстве//Труды по знаковым системам. -1975. Вып.7. - С.7-15

21. Богатырев П.Г. Функции национального костюма в Моравской Словакии//Вопросы теории народного искусства. М., 1971. - С.297-366

22. Богословская И.В. Национальный костюм национальное самосознание: проблемы науки о костюме//Этнографическая наука и этнокультурные процессы: Сб. науч. ст. -М.: Мад, РАИ, 1993. - С.85-96

23. Богословская И.В. Одежда народов библейских стран. СПб.: Паритет, 1995. - 144 с.

24. Брун В. Тильке М. История костюма от древности до нового времени. — М.: ЭКСМО, 1995.-440 с.

25. Бурдье П. Начала/Пер. с фр. Н.А. Шматко М.: Socio-Logos, 1994. - 160 с.

26. Бурлина Е.Я. Город страна - планета. Модели гуманизма в художественной культуре. - Самара: Самар. дом. печати, 1995. - 184 с.

27. Буровик К.А. Родословная вещей. М.: Знание, 1985. - 224 с.

28. Буровик К.А. Красная книга вещей. М.: Экономика, 1996. - 215 с.

29. Быстрова Т.Ю. Вещь. Форма. Стиль: Введение в философию дизайна. -Ек.: Изд-во Уральского ун-та, 2001. 288 с.

30. Вагина А.С. Эстетика традиционного бурятского костюмаЮтнографическая наука и пропаганда этнографических знаний: Тез. докл. всесоюз. науч. конф. Омск, 1987. — С.13-18

31. Ванькович С.М. Костюм периода историзма (проблема восприятия стилевых прототипов): Автореф. дис. канд. искусствоведения. СПб., 2001.-21 с.

32. Вардугин В.И. Русская одежда: История народного костюма от скифских до советских времен. Саратов: Регион, 2001. - 352 с.

33. Васильев А.А. Красота в изгнании: творчество русских эмигрантов первой волны; искусство и мода. М.: Слово/Slovo, 1998. - 480 с.

34. Васильев А.А. Меховая история в изложении Александра Васильева//Vogue. 1998. -№11. — С.54-57

35. Васильев А.А. В интерьере важна peжиccypa//Design интервью. 2002. - №1. С. 32-33

36. Васильев А.А. Я выгляжу как морской еж//Вечерние Ведомости. -2001. 19 июня

37. Веблен Т. Теория праздного класса/Пер. с англ. М.: Прогресс, 1984. - 347 с.

38. Ведерникова Н.М. Эстетика народной одежды в производстве фольклора // Традиции народной одежды и искусство современного костюма: Сб. науч. тр. М.: НИИХП, 1983.- 150 с.

39. Военная одежда русской армии. М.: Воениздат, 1994. - 382 с.

40. Володина Т.В. Библиографический указатель по фольклору хантов. (1880 1999 г.г.) -Томск: Изд-во Том. ун-та, Т.1. - 1994.; Т.2.-1995.; Т.3.-1996

41. Гаген-Торн И.И. Женская одежда народов Поволжья. Чебоксары: Изд-во Чувашского ун-та, 1960. — 228 с.

42. Гаген-Торн И.И. К методике изучения одежды в этнографии СССР// Советская этнография. 1933. - № 3-4. - С.119-135

43. Гаджиева С.Ш. Одежда народов Дагестана. М.: Наука, 1981. - 207 с.

44. Гарин Н.П. Дизайн для условий крайнего Севера (принцип приемствования культуры коренного населения): Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 1991. - 22 с.

45. Гарин Н.П. Кисы традиционная обувь северян//Северные просторы. - 1991. - № 39. -С.26

46. Гарин Н.П. Ненецкая люлька//Северные просторы. 1991. - № 44. - С.40-42

47. Гарин Н.П. Ни мужской пояс для добывания огня//Северные просторы. - 1991. - № 45.-С.50-51

48. Глазычев B.J1. О дизайне. Очерки по теории и практике дизайна на Западе. М.: Искусство, 1970. - 47 с.

49. Глинка В.М. Русский военный костюм XVIII начала XX века. - Д.: Художник РСФСР, 1988.-239 с.

50. Головнев А.В. Говорящие культуры: традиции самодийцев и угров. Ек.: УрО РАН,1995.-421 с.

51. Горбачева J1.M. Костюм XX века: От Поля Пуарэ до Эммануеля Унгаро. М.: Гитис,1996.-120 с.

52. Горбачева Н.П. К вопросу о происхождении одежды//Советская этнография. 1950. -№ 3. - С.9-28

53. Гофман А.Б. Ценностные компоненты моды//Техническая эстетика. Труды ВНИИТЭ. 1980. - Вып.27. - С.60-73

54. Гофман А.Б. Обновление среды жилища и проблема модных циклов// Техническая эстетика. Труды ВНИИТЭ. 1981. - Вып.28 - С.34-37

55. Гофман А.Б. Массовая культура, мода и дизайн//Техническая эстетика. Труды ВНИИТЭ. 1987. - Вып.53. - С. 34-36

56. Гофман А.Б. Мода: равенство и неравенство/Лехника и эстетика. 1989. - №2. -С.22-25

57. Гофман А.Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения. М.: Наука, 1994.-160 с.

58. Давыдова В.В. Костюм как феномен культуры. Автореф. дис. канд. философских наук.-СПб., 2001.-21 с.

59. Даль В. Полное собрание сочинений. М.: Столица, - 1995. - т. 2. - 445 с.

60. Декарт Р. Избранные произведения. М.: Госполитиздат, 1950. 712 с.

61. Древний город на Оби: История Сургута.: Сб. науч. тр./ Отв. ред. В.И.Бугрова. М.: Тезис, 1994.-245 с.

62. Душин C.J1. Подиум, улица, «Русский стиль»//Я покупаю. -2002-03. №1. -С.36-38

63. Ельски А. Татуировка. Минск: Мс+, 1997. - 230 с.

64. Еремеев А.Ф. Границы искусства. М.: Искусство, 1987. 319 с.

65. Еремеев А.Ф. Первобытная культура. В 2-х томах. Саранск. Изд-во Мордовского унта, 1997.-200 с.

66. Ерзенкова Н.В. Женская одежда в деталях. М.: Лейла, 1994 г. - 320 с.

67. Захарова И.В. Традиционная одежда народов Средней Азии и Казахстана. М.: Наука, 1989.-255 с.

68. Зелинг Ш. Мода. Век модельеров. 1900-1999/Пер. с нем. Konemann Verlagsgesellschaft шЬН, 2000. - 655 с.

69. Земпер Г. Практическая эстетика. М.: Искусство, 1970. - 207 с.

70. Зиммель Г. Избранное. Том 1. Философия культуры М.: Юрист, 1996.- 671 с.

71. Зомбарт В. Буржуа/Пер. с нем. М.: Наука, 1989. - 443 с.

72. Иванов С.В. Одежда народов Сибири. Л.: Наука, 1970. - 224 с.

73. Историко-этнографический атлас Сибири. Л.: АН СССР, ЛО, 1961.-498 с.

74. История Ханты-Мансийского автономного округа с древности до наших дней: Учебник для ст. кл./Отв. ред. Д.А.Редин. Ек.: Волот, 2000. - 470 с.

75. Каган М.С. Системный подход и гуманитарное знание/Избранные статьи. -JI.: Петрополис, 1991. 384 с.

76. Каган М.С. Философия культуры. — СПб.: Петрополис, 1996. — 416 с.

77. Калашникова Н.М., Плужникова Г.А. Одежда народов СССР. М.: Планета, 1990. -183 с.

78. Канисто А. Статьи по искусству обских угров/Пер. с нем. и публ. Н.В.Лукиной. -Томск: Изд-во Том. ун-та, 1999. 50 с.

79. Карамзин Н.М. Предания веков. М: Правда, 1988. 768 с.

80. Кастрен М.А. Путешествие по Лапландии, Северной России и Сибири, 1838 1844, 1845-1849//Магазин землеведения и путешествий. - 1860. - Т. 6,4,2

81. Каталог «Владимир Александрович Игошев, выставка произведений»/Отв. ред. Л. В. Семенова. М.: Советский художник, 1988. - 37 с.

82. Кибалова Л., Гербенова О., Ламарова М. Иллюстрированная энциклопедия моды/Пер. с чеш. Прага: Артия, 1987. - 608 с.

83. Киреева Е.В. О культуре одежды (костюм, стиль, мода)/Метод. пос. в помощь лектору. Л.: Искусство, 1970. - 24 с.

84. Киреева Е.В. История костюма. Европейские костюмы от античности до XX века/Метод, пос. для сред, театр, учеб. заведений. М.: Просвещение, 1970. - 165 с.

85. Кирсанова P.M. Розовая ксандрейка и драдемоновый платок: Костюм вещь и образ в русской литературе XIX в. - М.: Книга, 1989. - 205 с.

86. Кирсанова P.M. Сценический костюм и театральная публика в России XIX века. -М.: Артист. Режиссер. Театр, 1997. 384 с.

87. Козлова Т.В. Основная терминология в теории костюма/Уч. пос. М.: МТИ, 1979. -39 с.

88. Кокорева Л.В. Российская мода в одежде: состояние и тенденции развития (социологический аспект): Автореф. дис. канд. социологических наук. Ек., 2001. -18 с.

89. Конькова A.M. Сказки бабушки Аннэ: Сказки, легенды. Вена: Гистел Друк, 1993. — 117 с.

90. Коробцева Н.А., Петрова Е.А. Об изучении одежды в психологической науке// Легкая промышленность. 1994. № 7. - С.35-37

91. Коробцева Н.А., Петрова Е.А. Одежда как объект психологического исследования//Легкая промышленность. 1994. № 8. - С.23-26=

92. Кузин Ф.А. Кандидатская диссертация. Методика написания, правила оформления и порядок защиты. Практ. пос. для аспирантов и соискателей уч. ст. 5-е изд., доп. -М.: Ось-89,2000.-224 с.

93. Кузнецов И.В. Одежда армян Понта. М.: Наука, 1995. - 294 с.

94. Кулемзин В.М., Лукина Н.В. Знакомьтесь: ханты. Новосибирск: ВО Наука. Сибирская издательская фирма, 1992. - 136 с.

95. Кулемзин В.М., Немысова Е.А., Решетникова Р.Г., Тахтуева A.M. Игры детей обско-угорских народов. — Томск: Изд-во Том. ун-та, 2001. 140 с.

96. Куриков В.М. Ханты-Мансийский Автономный Округ: с верой и надеждой в третье тысячелетие. - Ек.: Зевс, 2000. - 192 с.

97. Лаков Н.А. Соколовская В.В. Костюм к танцам народов СССР. М.: Искусство, 1964. -128 с.

98. Лапина М.А. Этика и этикет хантов. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1998. - 115 с.

99. Лебедева А.А. Одежда одной из локальных групп русского населения Забайкалья (старообрядцы)//Сб. музея антропологии и этнографии. - М., 1972. - Т. 28. -140 с.

100. Лехтисало Т. Мифология юрако-самоедов (ненцев)/Пер. с нем. и публ. Н.В.Лукиной. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1998. - 135 с.

101. Лобачева И.П. О некоторых чертах региональной общности в традиционном костюме народов Средней Азии и Казахстана//Традиционная одежда народов Средней Азии и Казахстана. М.: Наука, 1989. - С.5-38

102. Ловант-Смит Л. Дома высокой моды. В гостях у ведущих дизайнеров мира/Пер. с англ. М.: Тривиум, 1998. - 207 с.

103. Лотман Ю.М. Художественный ансамбль как бытовое пространство//Декоративное искусство СССР. 1974. - № 4. - С.50-52

104. Лысенко О.В. Комарова С.В. Ткань. Ритуал. Человек. СПб.: Астур, 2002. 30 с.

105. МакКуин A.//Vogue. 2003. - №1 - С.57-60

106. Мартынова Е.П. Очерки истории и культуры хантов. М.: Ин-т этнологии и антропологии РАН. Коорд.-метод. центр «Народы и культуры», 1998.-235 с.

107. Маслова Г.С. Проблемы и методы изучения материальной культуры. Опыт работы советских ученых. М.: Наука, 1969. - 10 с.

108. Маслова Г.С. Русский народный костюм Восточной Сибири// Этнографический сборник. Улан-Удэ, 1962. - Вып. 3. - С.17-27

109. Материальная и духовная культура народов Сибири: Сб. науч. тр. музея антропологии и этнографии XLII АН СССР/Ин-т этнографии им. Н.Н. Миклухо-Маклая/Отв. ред. Н.В.Коротеев. Л.: Наука, 1988. - 200 с.

110. Мерцалова М.Н. История костюма. М.: Искусство, 1972. - 199 с.

111. ИЗ. Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. В 4-х томах. Т. 1.- М.: Академия моды, 1993. 543 е., Т. 2. - М.: Академия моды, 1995. - 431 е., Т. 3-4.- М.: Академия моды; СПб.: Чарт Пилот, 2001. - 576 с.

112. Методика художественного конструирования/Отв. ред. Ю.Б.Соловьев. М.: ВНИИТЭ, 1978. - 336 с.

113. Мой мир искусство одевания//Эгоист generation. 2002. - №3. - С.69-73

114. Молданова Т.А. Орнамент хантов Казымского Приобья: семантика, мифология, генезис. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1999. - 261 с.

115. Молданов Т. А., Молданова Т. А. Боги земли казымской. Томск: Изд-во Том. ун-та, 2000.-114с.

116. Морозов В.М., Пархимович С.Г., Шашков А.Т. Очерки истории Коды. Ек.: Волот, 1995.-170 с.

117. Мосорова Н.Н. Философия дизайна: Уч. пос. Ек.: Архитектон, 1999. - 210 с.

118. Набок И.Л. Этнокультурология и ее роль в сохранении и развитии традиционных культур обско-угорских народов//Народы Северо-Западной Сибири. -Томск: Изд-во Том. ун-та, 1998. С.3-7

119. Надточий Ю.С. Тобольский музей-заповедник. Свердловск: Средне-Уральское кн. изд-во, 1988. 150 с.

120. Народы мира. Этнографические очерки/Отв. ред. С.П.Толстова. Народы Сибири/Под ред. М.Г.Левина, Л.П.Потапова. М.: Изд-во АН СССР, 1956. - 400 с.

121. Народы Севера Сибири в коллекциях Омского государственного объединенного исторического и литературного музея/Отв. ред. Н.А.Томилов -Томск: Изд-во Том. ун-та, 1986. 228 с.

122. Народы Северо-Западной Сибири/Под ред. Н.В.Лукиной. Томск: Изд-во Том. ун-та, 1994. - вып. 3, 5,6,7

123. Некрасова М.А. Народное искусство России. Народное творчество как мир целостности. М.: Советская Россия, 1983. - 180 с.

124. Некрасова М.А. Народное искусство и современная культура. Проблема сохранения и развития традиций. М.: НИИ Теории и истории изобразит, искусства, 1991.-378 с.

125. Некрасова М.А. Ансамбль как образная система//Искусство ансамбля. — М.: Изобразит, искусство, 1998. С.43 - 96

126. Никитина Т.И. Эвенкийский кафтан//Материалы по этнографии Сибири. — Томск, 1972.-С. 156-161

127. Нугманов Р.Г. Проблемы теории и истории костюма. — Казань: Изд-во Казанского ун-та, 1997. 245 с.

128. Обские угры. В очерках, образах и сказаниях о «Кожистой, Шерстистой земле»/Альбом. Томск: Gala-Press, 2002. - 64 с.

129. Обские угры. Материалы 2-го Сибирского симпозиума «Культурное наследие народов Западной Сибири». Тобольск-Омск: Изд-во Омского ун-та, 1999 - 200 с.

130. Обские угры на пороге Третьего Тысячелетия. Рассказы Кирилла Меремьянина/Сост. Е.А.Немысова. Ханты-Мансийск: Полиграфист, 2000. - 80 с.

131. Ожегов С.И. Словарь русского языка. Ек.: Урал-Советы, 1994 - 800 с.

132. ОМ/Журнал. М.: PIDP Publishing. 1996-2002. - № 1-12

133. Орленко Л.В. Терминологический словарь одежды. М.: Легпромиздат, 1996. -345 с.

134. Открываемая Россия, или собрание одежд всех народов в Российской империи обретающихся. СПб., 1774. - № 1, № 2

135. Паллас П. Путешествие по разным провинциям российского государства/Пер. с нем. СПб., 1778. - пер. пол. - 480 е., вторая пол. - 623 с.

136. Памятники Югры: вчера, сегодня, завтра. Вып.1/Отв. ред. Я.А.Яковлев. -Томск: Изд-во Том. ун-та, 2000. 150 с.

137. Пармон Ф.М. Композиция костюма. М.: Легпромиздат, 1997. - 318 с.

138. Пармон Ф.М. Русский народный костюм как художественно-конструкторский источник творчества. М.: Легпромиздат, 1994. - 272 с.

139. Патканов С.К. Стародавняя жизнь остяков и их богатыри по былинам и сказаниям//Живая Старина. СПб., 1891. - Вып.3-4.

140. Потанин Г.Н. Описание костюма невесты бурят тунчинского края//Очерки Северо-Западной Монголии. — СПб., 1883. T.IV. - С.294-296

141. Почепцов Г.Г. Имиджелогия. М.: Рефл-бук, К.: Ваклер, 2001. - 704 с.

142. Прыткова Н.Ф. Верхняя одежда//Историко-этнографический атлас Сибири.-М. -Л.: Изд-во АН СССР, 1961. С.227-328

143. Прыткова Н.Ф. Программа по изучению одежды народов Сибири/Юдежда народов Сибири. Л.» 1970. - С.208-222

144. Психология толп/Отв. ред. Н.Н.Нечаев. М.: Институт психологии РАН, Изд-во КСП+, 1999.-416 с.

145. Рабинович М.Г. Древняя одежда народов Восточной Европы. М.: Наука, 1986.-271 с.

146. Райшев Г. Живопись. Графика. М.: Наше наследие, 1998. - 130 с.

147. Ретцель Б. Джентльмен. Классическая мода для мужчин/Пер. с нем. -Koemann Verlagsgesellschaft mbH, 2000. 361 с.

148. Решетникова Р.Г. Декоративно-прикладное искусство обско-угорских народов. Методическое пособие для воспитателей детских садов. М.: Икар, 1997. — 38 с.

149. Родина. М.: Родина, 1999-2002. - № 1 -12

150. Ромбандеева Е.И. История народа манси (вогулов) и его духовная культура. -Сургут: Северный Дом, 1993, 206 с.

151. Русский народ, его обычаи, обряды, предания, суеверия и поэзия собр. М. Забылиным. Репринтное воспроизведение издания 1880 года. М.: Автор, 1992. -610 с.

152. Русский традиционный костюм: Иллюстрированная энциклопедия /Авт.-сост.: Н.Соскина, И.Шантина. СПб.: Искусство, 2001.-400 с.

153. Савельева М.Н. Народный костюм. Форма и функции//Декоративное искусство СССР. 1967. - №1. - С.5-19

154. Савельева И.Н. Формирование основ дизайна спецодежды на базе теоретико-методического исследования гармонизации народного костюма: Дис. док. искусствоведения. М., 1995. - 250 с.

155. Санжеева J1.B. Традиционная одежда как феномен этнической культуры бурят: Дис. канд. культуролог, наук. СПб., 2000. - 180 с.

156. Северная книга/Сост.Е.В.Осокин. Ханты-Мансийск: Полтграфист, 1992. -97 с.

157. Сергей Дягилев. Пермь Петербург - Париж. Альбом - каталог/Отв. ред. С.В.Голынец. Ек.: Изд-во Уральского ун-та, Академкнига, 1999. - 210 с.

158. Серебрякова М.Н. О знаковой функции народного костюма// Этнографическое изучение знаковых средств культуры. — Л.: Наука,1989.-С.154-175

159. Синицын В.И. Основные исторические этапы в развитии костюма. М.: Наука, 1976.-75 с.

160. Сирелиус У.Т. Путешествие к ханты/Пер. с нем. и публикация Н.ВЛукиной. -Томск: Изд-во Том. ун-та, 2001. 186 с.

161. Словарь иностранных слов/Отв. ред. Ф.Н.Петров. 6-ое изд. М.: Советская Энциклопедия, 1964. - 784 с.

162. Смурова Л.В. Принципы гармонизации костюма с использованием фрактальной системы: Автореф. дис. канд. технических наук. М., 2001. - 24 с.

163. Советский энциклопедический словарь/Отв. ред. А.М.Прохоров. 3-е изд. М.: Сов. энциклопедия, 1985. - 1600 с.

164. Современная энциклопедия Аванта+. Мода и стиль/Отв. ред. В.А.Володин. -М.: Аванта+, 2002. 480 с.

165. Соколова З.П. Путешествие в Югру. М.: Мысль, 1982. - 173 с.

166. Спафарий Н. Путешествие через Сибирь//3аписки рус. Географ, об-ва по отделению этнографии. М., 1982. - Вып. 1. - С. 3-17

167. Спенсер Г. Опыты научные, политические и философские/Пер. с англ. под ред. Н.А.Рубакина. -Мн.: Современный литератор, 1998. 1408 с.

168. Степанов П. К. История русской одежды. СПб., 1915. - 48 с.

169. Сухарева О. А. Костюм народов Средней Азии. М.: Наука, 1979. - 240 с.

170. Сычев Л. Китайский костюм. Символика. История. Трактовка в искусстве. -М.: Наука, 1975.- 131 с.

171. Сязи A.M. Декоративно -прикладное искусство хантов нижней Оби. -Тюмень: Ин-т проблем осв-я Севера. СО. РАН, 1995. 176 с.

172. Сязи. A.M. Орнамент и вещь в культуре хантов Нижнего Приобья. Томск: Изд-во Том. ун-та, 2000. - 248 с.

173. Тарабукин Н.М. Михаил Александрович Врубель. М.: Искусство, 1974. - 175 с.

174. Тарабукин Н.М. Очерки по истории костюма. М.: Гитис, 1994. - 160 с.

175. Тард Г. Социальная логика/Пер. с англ. СПб.: Социально-психологический центр. 1996.-427 с.

176. Тахтуева А.А. Хантыйская колыбель. Детская одежда и кукла. Народы Северо-Западной Сибири/Под ред. Н.В. Лукиной.- Томск: Изд-во Том. ун-та, 1994. -20 с.

177. Терешкович Т.А. Словарь моды. Мн.: Хэлтон, 2000. - 464 с.

178. Тиль Э. История костюма/Пер. с нем. М.: Легкая индустрия, 1971. - 104 с.

179. Токарев С.А. Этнография Народов СССР. Исторические основы быта и культуры. М.: Изд-во Мое. ун-та, 1958. - 50 с.

180. Толстой Л.Н. Война и мир. Собрание сочинений в двенадцати томах. Том V. -М.: Правда, 1987.-431 с.

181. Традиции народного костюма в современной одежде. М.: ЦБНТИ, 1991. - 26 с.

182. Традиции народной одежды и искусство современного костюма. М.: НИИХП, 1983.- 150 с.

183. Традиционное искусство и современные промыслы народов Севера, Сибири и Дальнего Востока. М.: НИИХП, 1981. - 118 с.

184. Упине A.M. Дизайн изделий из кож рыб (традиции народов Сибири и современность): Автореф. дис. канд. искусствоведения. М., 2002. - 18 с.

185. Уроки Евдокии Ерныховой. Декоративно-прикладное искусство хантов и манси в школе/Отв. ред. Е. Оборотова. Березово: Лаборатория этнического мониторинга, 1997. - 70 с.

186. Ушаков Н.Р. Сравнительный указатель типов одежды народов Восточной Европы. Проект//Сб. науч. тр. Музея антропологии и этнографии. 1982. — Т. 38. -С.28-42

187. Федорова Е.Г. О значении предмета (на примере плечевой одежды хантов)//Модель в культурологии Сибири и Севера. Ек.: УрО РАН, 1992. - С.98-103

188. Федорова Е.Г. Южанинова М. В. Хантыйский сах//Модель в культурологии Сибири и Севера: Сб. науч. трудов. Ек.:УрО РАН, 1992. С.104-109

189. Федорова Е.Г. Рыболовы и охотники бассейна Оби: проблемы формирования культуры ханты и манси. СПб.: Наука, 2000. - 365с.

190. Философский словарь/Отв. ред. М.М. Розенталь. М.: Изд-во политической литературы, 1963. - 544 с.

191. Фурсова Е. Ф. Традиционная одежда русских крестьян старожилов Верхнего Приобья (конец XIX - нач. XX в.в.). - Новосибирск: Инст. археол. и этнограф. СО РАН, 1997.-152 с.

192. Ханты. Манси. Кто мы? Фотоальбом/Отв. ред. Ю. Шесталов. СПб.: Стерх, 1993.- 176 с.

193. Хантыйский язык: Учеб. для уч-ся пед. уч-щ/А.М.Сентепов, Е.А.Немысова, С.П.Молданова и др.; под ред. Е.А.Немысовой. Л.: Просвещение. Ленингр. отд-ние, 1988.-224 с.

194. Херсонская Е. Л. Мода: вчера, сегодня, завтра/Отв. ред. Л.В.Кокорева. Ек.: Архитектон, 2002. - 222 с.

195. Художественные изделия народов Севера Сибири/Отв. ред. Н.И.Каплан. М.: Внешторгиздат, 1970.-40 с.

196. Хэкель И. Почитание духов/Пер. с нем. и публ. Н.В.Лукиной. Томск: Изд-во Том. ун-та, 2001.-34 с.

197. Черемных А. И. Основы художественного конструирования женской одежды. М.: Легкая индустрия, 1977. - 144 с.

198. Чернецов В. Н. К вопросу об этническом субстрате в циркумпулярной культуре. М.: Наука, 1964. - 13 с.

199. Шарль-Ру Э. Непостижимая Шанель/Пер. с фр. М., Смоленск: Прогесс, Литература, Русич, 1995. - 496 с.

200. Шесталов Ю. Сознание Торума, сознание природы путь спасения. -Будапешт: Йожефу Тот. Гепералс, 1997. — 200 с.

201. Шишкин П. Е., Шабалина И.Д. Мансийские орнаменты/Отв. ред. Е.И.Ромбандеева. СПб.: Просвещение, 2001. - 126с.

202. Шопенгауэр А. Избранные произведения/Сост. И.С.Нарский. Ростов н/Д: Феникс, 1997.-544 с.

203. Энциклопедия «Арктика мой дом». История освоения Севера в биографиях знаменитых людей/Отв. ред. В.И.Магидович. М.: Северные просторы, 2001. - 280 с.

204. Энциклопедия Уральских мифологий. Т. 3. Мифология хантов/В.М.Кулемзин, Н.ВЛукина, Т.А.Молданов, Т.А.Молданова.; под ред. В.В.Напольских. Томск: Изд-во Том. ун-та, 2000. - 310с.

205. Ядамсурен У. Народный костюм МНР/Альбом. Улан-Батор, 1967. - 19 с.

206. Ямало-ненецкий окружной краеведческий музей имени И. С. Шемановского/Буклет. Салехард, 1996. - 6 с.

207. Яндекс/Мнформационный портал легкой промышленности//Торговля и промышленность. М.: Торговля и промышленность, 2002. Апрель. С. 1-4

208. Ярцева О. Глобтроттер//Деловая столица. Лица бизнеса. 2002. - №1. - С.42-45

209. Ятина Л.И. Мода как фактор формирования стиля жизни: Автореф. дис. канд. социологических наук. СПб., 2001.-20 с.

210. Alexander Vasilyev. Fashion in the flight // The Moscow Times. 2001. - 30 March

211. Changing Design/Evans, В., Powell, J. A., Talbot, R. Chichester, N.Y., Brisbane, Toronto, Singapore, 1982. -P.379

212. Cosmopolitan. M.: HIM Publishing, 1997-2000. - №1-12

213. Cotorn N. История моды в XX веке. М.: Тривиум при участии «Эгмонт Россия Лтд.», 1998. -175 с.

214. L'Officiel. М.: Шрлант/Parlant, 2000-2002. - №1-12

215. Shamans/Publisher Tampere Museums. Patron of the Exhibitions Riitta Uosukainen. Printed by ST-Print Tampere, 1998. P.340

216. Vogue. M.: Конде Наст, 1998-2002. -№1-12