автореферат диссертации по филологии, специальность ВАК РФ 10.01.01
диссертация на тему: Эволюция жанра песни в русской литературе XVIII века

Полный текст автореферата диссертации по теме "Эволюция жанра песни в русской литературе XVIII века"

□ОЗОБВЗОО

На правах рукописи

ЕФИМОВА Полина Анатольевна

Эволюция жанра песни в русской литературе XVIII века (1730-1770 гг.)

Специальность 10.01.01 - русская литература

Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук

Самара 2007

003056300

Работа выполнена на кафедре русской, зарубежной литературы и методики преподавания литературы ГОУ ВПО «Самарский государственный педагогический университет»

Научный руководитель - кандидат филологических наук,

доктор педагогических наук, профессор Буранок Олег Михайлович.

Официальные оппоненты: доктор филологических наук,

профессор Щеблыкин Иван Павлович; кандидат филологических наук, доцент Соловьева Лариса Александровна.

Ведущая организация - Педагогический институт Саратовского государственного университета им Н.Г.Чернышевского.

Защита состоится " часов на за-

седании диссертационного совета К 212.216.01 по присуждению ученой степени кандидата филологических и кандидата педагогических наук при Самарском государственном педагогическом университете по адресу: 443090, Самара, ул. Блюхера, 25.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Самарского государственного педагогического университета.

Автореферат разослан

О У 200 Яг.

Ученый секретарь диссертационного совета кандидат филологических наук, доцент

СШ.Сердюкова

1. Общая характеристика

Подход к изучению жанра песни XVIII века в отечественном литературоведении и музыковедении всегда был избирательным. Основные вопросы происхождения, развития и трансформации жанра, являются предметом споров среди исследователей.

Песня в литературном аспекте изучалась в отрыве от музыки. На рубеже XIX и XX столетий жанр песни стал объектом внимания в трудах В.Н.Перетца,

A.А.Веселовского и В.В.Сиповского. Отечественной кан-товой культуре посвящено фундаментальное литературоведческое исследование А.В.Позднеева «Рукописные песенники XVII -XVIII вв.: из истории песенной силлабической поэзии», в котором особое внимание при анализе стихотворных текстов уделяется политическим и культурным событиям XVIII века, определившим развитие жанра.

Как важная составляющая часть литературного процесса XVIII века песенная культура рассматривалась в работах, посвященных истории литературы (В.В.Сиповским, Г.А.Гуковским, Д.Д.Благим, И.З.Серманом,

B.И.Федоровым, П.А.Орловым, О.М.Буранком и др.). Данные исследования не затрагивали вопросов музыкальной специфики изучаемого жанра, несмотря на то, что поэты называли свои стихотворения песнями, заранее ориентируя на вокальное исполнение произведений.

Комплексный подход к изучению гибридных жанров наметился в 30-40-с годы XX столетия в работах известных музыковедов (О.Е.Левашовой, Ю.В.Келдыша.

Т.Н.Ливановой). Основным недостатком трудов искусствоведов является то, что песенная лирика рассматривается в контексте развития музыкальной культуры, совпадающей с периодом творчества отдельных поэтов-песенников (В.К.Тредиаковского, А.П.Сумарокова). От их взглядов ускользает творчество многих поэтов песенников (Ф.Прокоповича, М.И.Попова, М.М Хераского и др.).

Отсутствие единого целостного представления теоретической, исторической, культурологической и литературно-музыковедческой концепции жанра является суще-

ственным недостатком в освещении проблемы его возникновения и развития. Назревшая потребность такого исследования состоит в необходимости научного освещения всех аспектов истории песенного жанра в русской поэзии и музыке.

Объектом нашего исследования является песенная лирика в русской литературе XVIII века, рассматриваемая нами как целостное культурно-общественное явление, находящееся в непрерывном развитии на протяжении всего столетия.

Предмет исследования: жанр песни в творчестве русских поэтов 1730-1770 гг.

Цель нашего исследования заключается в создании целостной картины формирования и развития жанра песни 1730-1770 гг.

Задачи, решаемые в ходе исследования:

1. Изучить генезис и эволюцию жанра песни, обозначив основные периоды его развития.

2. Охарактеризовать жанр песни, установив его генетические связи с другими жанрами.

3. Исследовать песенную поэзию русских поэтов-лириков XVIII века (Ф.Прокоповича, В.К.Тредиаковского, А.П.Сумарокова, М.М.Хераскова, М.П.Попова), определив степень влияния их творчества на песенную культуру обозначенного периода.

4. На материале песенных образцов рассмотреть развитие песенного жанра в тесной связи поэзии с музыкой.

Научная новизна состоит в том, что данный подход к рассмотрению жанра песни представляет собой комплексное исследование, сочетающее в себе исторический, культурологический, поэтический и музыкальный анализ. Мы рассматриваем песню не как статичный жанр, а как жанр

гибридный и развивающийся. Это и определяет актуальность выбранной темы.

Методологической основой исследования являются достижения классической и современной теории и истории литературы и музыки. При анализе конкретного музыкально-поэтического материала учитывались основные положения трудов отечественных исследователей А.А.Веселов-ского, Г.А.Гуковского, А.В.Позднеева, Я.И.Гудошникова, Г.Е.Автухович, Е.В.Саркисян, С.С.Яницкой,

А.Г.Забировой которые смогли отобразить в своих работах основные этапы развития песенного искусства и «реставрации» жанра в литературном процессе XVIII века. Музыковедческие исследования, авторы которых предлагали рассматривать песенную культуру в единстве стилевых признаков музыки и поэтического слова - это работы Т.Н.Ливановой, Ю.В.Келдыша, О.Е.Левашовой, Т .Череднеченко.

Материалом исследования в диссертации стали песенные образцы, содержащиеся в рукописных и печатных сборниках, песенные тексты со страниц периодической печати столетия, а также материалы публикаций. Нами был изучен ряд рукописных песенников XVIII - XIX вв., хранящихся в отделе рукописей Российской государственной библиотеки и в Отделе редких книг областной научной библиотеки г. Самары, известные сборники песен XVIII столетия «Книга письмовник...» Н.Г.Курганова, «Собрание разных песен» М.Д.Чулкова, «Российская Эрата, или Выбор наилучших новейших российских песен по ныне сочиненные» М.Попова, «Собрание разных песен по умилению души служащих.», «Собрание отборных старых и новых российских песен». Нотные издания: «Собрание русских простых песен с нотами» В.Ф.Трутовского и «Собрание народных русских песен с их голосами положенными на музыку г-ном И.Прачем» Н.А.Львова, тексты песен, опубликованных в периодической печати XVIII столетия («Трудолюбивой пчеле», «Свободных часах»), «Полного собрания сочинений в стихах и прозе» Т. 8. А.П.Сумарокова, печатных песенниках «Досуги или собра-

5

ние сочинений Михайла Попова» и тексты песен, опубликованных в серии «Библиотека поэта» («Песни русских поэтов конец XVIII- начало XX века». Л., 1979, «Песни русских поэтов (XVIII - первая половина XIX века». В 2 т. Т. 1. Изд. 3-е. Л., 1988). Кроме того, мы использовали нотные материалы, представленные в следующих изданиях: «Сборник кантов XVIII века» ГИМ, опубликованный Т.Н.Ливановой в приложение к четвертому разделу книги «Русская музыкальная культура XVIII века», «Канты и песни из рукописных сборников», песни из сборника «Между делом безделье» Г.Н.Теплова, «Русские народные песни»

B.Ф.Трутовского, изданные в сборнике «История русской музыки в нотных образцах» под редакцией проф.

C.Л.Гинзбург, «Избранные русские канты XVIII века» -публикация В.С.Копыловой.

Теоретическая значимость диссертации заключается в том, что исследуются особенности жанра литературной песни XVIII века в комплексе музыки и слова. Дается подробный анализ эволюции жанра песни от истока (кантов и арий петровской поры) до зарождения жанров романса и «русской песни» в культуре России конца столетия. Результаты исследования могут быть использованы при изучении следующих проблем:

1. Проблемы взаимовлияния литературного текста и музыки в гибридных жанрах.

2. Развитие фольклорных традиций в профессиональном песенном творчестве русских поэтов и композиторов.

3. Предпосылки зарождения романсовой лирики в поэтическом и музыкальном искусстве XIX века. Практическое значение работы состоит в использовании ее выводов в дальнейшей разработке проблем песенного искусства в целом, а также при изучении русской литературы и музыки XVIII столетия. Отдельные положения диссертации могут найти применение в изучении курса по истории русской литературы, музыки и мировой художественной культуры как в высших, так и в средних учеб-6

ных заведениях.

Структура работы: диссертационное исследование состоит из введения, двух глав, заключения, примечаний и списка литературы.

2. Содержание работы

Во введении аргументируется выбор темы, освещается ее актуальность и научная новизна; определяется степень научной освещенности, общие методологические установки и методика исследования; уточняется обзор песенных материалов и научно исследовательской литературы по вопросу. Обосновываются проблема, цель, задачи, теоретическая и практическая значимость исследования.

Первая глава работы «Развитие песенной лирики в первой трети XVIII века: генезис и эволюция» состоит из трех параграфов.

В первом параграфе рассматриваются жанровые особенности песни, освещается вопрос о соотношении в жанре слова и музыки.

Жанр песни генетически связан с кантами начала XVIII века и романсом XIX века, являясь переходной формой от канта к романсу. Содержание нотных сборников песен позволяет проследить процесс развития и изменения жанра на пути трансформации камерной сольной песни в жанр романса.

Анализ песенных текстов показал, что размер поэтического сочинения не всегда совпадал с размером музыки. В эпоху господства силлабики, песенные тексты с музыкой нередко тонизировались, выравнивался неравносложный силлабический стих, а строфы выдерживали единую слоговую норму. В период развития силлабо-тонического стиха основными размерами песенной поэзии

становятся ямб и хорей. Но в музыке наибольшее развитие получили трехдольные размеры (3/4, 3/8, 6/8), что не могло не отразиться на песне.

В «книжных песнях» первой трети столетия чаще всего присутствовал женский тип окончания. По типу рифмовки наиболее распространенными были смежная (ААВВ) и перекрестная (АВАВ). В эпоху классицизма в песнях часто встречаются смешанные типы рифм. Во второй половине XVIII века получили распространение также полуперекрестная (АВСВ) и кольцевая (АВВА).

Песни писались в куплетной (строфической) форме. Часто куплеты за счет сквозного развития сюжета, основанного на едином мелодическом и интонационном движении, образовывали двухчастную или трехчастную форму. Такое строение присуще многим «российским песням» второй половины XVIII столетия. Песни имеют и различные формы воспроизведения: сольно и многоголосно, с сопровождением и без аккомпанемента.

Во втором параграфе рассматриваются условия зарождения и развития жанра литературной песни в России начала XVIII века, характеризуется среда и формы его бытования, участие в культурной жизни русского общества.

На рубеже столетий песенная поэзия, и духовная и светская, объединились под названием «канты». Книжные силлабические песни петровской эпохи распевались многоголосно (преимущественно на три голоса) и представляли собой вид хоровой (многоголосной) песни без сопровождения. Кант как разновидность «книжной песни», органично сочетал в себе признаки фольклорной песни и художественной лирики.

Петровские реформы, усилившие классовые противоречия, стали мощным импульсом в развитии культуры светского направления. Специфика развития литературы способствовала образованию новых видов книжной песни -

панегирического (хвалебного) и лирического канта, которые постепенно вытесняли духовные песни.

Панегирические канты петровского времени слагались в куплетной форме. С появлением «виватных» кантов изменяется структура самой куплетной формы. В отличие от хвалебных песен XVII столетия, в которых текст разделяется на куплеты, каждый из которых представлял собой 2-хчастное музыкальное построение (АВ), куплетная форма многих панегирических кантов уже начала XVIII столетия, представляет собой чередование 2-х разных построений, повторяемых с одинаковым и разным текстом (АВСВЭВ и т.д.). Припев (рефрен) - «виватные» восклицания («виват», «осанна», «многая лета») в конце каждого куплета. Панегирические песни на протяжении долгого времени сохраняли за собой кантовые черты и продолжают свое существование в жанровых формах хорового (многоголосного) исполнительства.

В то время как развитие светских песен панегирического характера постепенно идет на убыль, любовная лирика с начала столетия набирает небывалые темпы развития. Этому, в свою очередь, способствовал указ Петра I, обязавший дворян, людей, приближенных ко двору, и просто богатых людей организовывать зимние балы-ассамблеи. Вместе с культурой ассамблей развивалась и салонная песенная культура.

Другим источником распространения любовной лирики можно считать переводные и оригинальные повести, со страниц которых герой различного рода «Гисторий» поет любовные стихи в сопровождении музыкального инструмента. В отличие от многоголосного кантового исполнения а'сарреИа1, арии исполнялись сольно с аккомпанементом. Арии, встречающиеся в повестях петровского перио-

'а'сарреПа - исполнение без сопровождения. См.: Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1991. С. 21-22.

да, выступают вместе с кантами как самостоятельный вид песенного искусства. Связь и влияние западной культуры на развитие жанра «новой» песни объясняется, прежде всего тем, что в качестве сопровождения первоначально был выбран старинный французский танец, получивший статус придворного, - «менуэт». Песни, положенные на музыку танцев, отличал более легкий, упругий ритмический рисунок. Именно в песнях, исполнявшихся на «голос менуэтов», поэты чаще всего отступали от строгих канонов силлабического стиха.

Характерные особенности имели и канты любовно-лирические. Им свойственно тяготение к более детальной передаче поэтического текста средствами музыки. Распевный характер мелодии с гибким ритмическим рисунком отличает лирический кант от кантов-гимнов с четким гармоническим и ритмическим построением. Кроме того, «высвобождение» верхнего голоса из столь характерной для кантовой фактуры терцовой связанности двух верхних голосов, говорит о явном тяготении любовного канта к стилистике сольной песни. Любовная лирика зарождалась в кругу дворянской элиты, а, проникнув в провинциальную среду, сольная песня перевоплощалась в форму канта.

В третьем параграфе отмечаются изменения, произошедшие в русской поэзии и музыке в 30-40 гг. XVIII столетия, способствующие становлению традиции авторской песни в творчестве Ф.Прокоповича.

В эти годы для жанра песни начинается сложный и значимый Путь развития, характеризующийся распространением авторской песенной лирики и постепенным переходом от кантовой традиции к светским песням периода классицизма. Кант утрачивает былые позиции жанра русской поэзии и музыки. Появляется понятие - «кантовость», т.е. форма музыкальной записи и вокального исполнения. Сольная песня, начиная с 1730-х годов, постепенно вытес-

нила старые песенные (многоголосные) формы из светской лирики.

Начиная свой творческий путь в русле барочной поэзии, Ф.Прокопович смог преодолеть ее принципы и расширить возможности жанра песни. Он находит новые средства выразительности песенного стиха (интонацию слова, звукопись). Песенная лирика в творчестве поэта значительно расширяется тематически, освобождаясь от многочисленных правил и эстетических запретов барокко, давая возможность рассматривать ее как значительный этап перехода от эстетики барокко к эстетике классицизма.

В жанровом отношении духовные стихи Ф.Прокоповича представляют собой вариант внекультовой песни религиозного содержания. Именно в этом качестве они попадали в различные рукописные сборники несен в раздел «Псальмы и духовные песни», в издания «Письмовника» Н.Г.Курганова. Плавное движение мелодической линии, единство интонационного развития фраз в духовной лирике поэта можно рассматривать как следование традициям культового песенного стиха. В русском обществе песни Ф.Прокоповича бытовали в форме канта, записывались на трех нотных станах с использованием ключей «до».

Вторая глава - «Особенности развития жанра песни в творчестве русских поэтов (1730-1770 гг.)» состоит из трех параграфов.

Первый параграф посвящен песенному творчеству В.К.Тредиаковского. Здесь освещается проблема развития жанра в период реформы русского стихосложения.

Творчество поэта неоднократно подвергалось самой резкой критике. А между тем, песенная поэзия В.К. Тредиаковского была очень популярной. Песни-канты поэта, распевались и в 1740-1750-е годы; вплоть до 1770-х годов встречаются в рукописных сборниках, где они записаны без указания имени автора. Кроме оригинальных пе-

сен В.К.Тредиаковского широкое распространение в песенниках XVIII столетия получили и тексты из «Езды в остров в Любви», которые звучали в быту в форме кантов.

A.В.Позднеевым установлено, что песенная популярность стихотворных отрывков из романа сохранялась до 1780-х годов2.

Стихотворная реформа В.К.Тредиаковского неоднократно привлекала внимание исследователей. В литературоведении сложилось несколько точек зрения по этому вопросу. Сторонники «революционной» теории утверждают, что реформу следует рассматривать как процесс полного отказа от норм силлабики. Однако большинство исследователей считают, что реформа стиха явилась следствием эволюционного процесса развития стихотворной культуры в целом. Б.В.Томашевский, В.М.Жирмунский,

B.Е.Холшевников, Л.И.Тимофеев, рассматривают пути преобразования русского стихосложения, как закономерный процесс ритмической тонизации тринадцатисложника. А.А.Илюшин подчеркивает, что силлабический принцип стихосложения с переходом к силлабо-тонике продолжал свое существование. Анализ текстов песен показал следующее:

1. Выход в свет печатного сборника стихов В.К.Тредиаковского положил начало развитию авторской песенной лирики любовного содержания.

2. В песенных стихах Тредиаковский сумел сочетать черты европейской (прежде всего французской) песенной культуры с элементами русской народной лирики.

3. На основе любовной французской лирики поэт создает первые в истории русской песенной культуры образцы элегической и балладной поэзии, которые впоследствии стали вокально-поэтическими жанрами.

2Г1озднеев A.B. Произведения В.Тредиаковского в рукописных песенниках//Проблемы истории литературы. М., 1964. С. 93. 12

4. Песни В.К.Тредиаковского записывались русским обществом в форме канта, продолжая тем самым песенную традицию предыдущего периода.

Второй параграф посвящен творчеству А.П.Сумарокова. В этом разделе рассматриваются стилистические особенности, связь с предшествующей традицией и новаторство автора.

В истории русской литературы А.П.Сумароков стал законодателем русской песенной лирики нового этапа - периода классицизма. Обращаясь к теме любви в своих песнях, А.П.Сумароков прежде всего кардинально меняет их настроение. Безмятежность и «сладостность» чувства в песне Сумарокова уступают место теме неразделенной любви и связанной с ней теме разлуки. Узкотематическая направленность песенных сочинений требовала от поэта особого мастерства в передачи чувств субъекта песни. Так, сформировались основные мотивы, отражающие различные оттенки чувственных переживаний героев, - мотивов «разлуки», «измены», «верности», «ревности» и др. Согласно эстетическим принципам классицизма, поэтическое творчество всегда должно было отражать нравственное и разумное начато действий и поступков героев и героинь. Однако в песенной поэзии, выражающей глубокие любовные чувства, поступки и мысли героев не укладывались в стройную систему разумности. Традиционная для песенной лирики куплетная форма в стихе А.П.Сумарокова преобразовывается в более сложные построения 2-х, 3-хчастные. Значительно усиливается ритмика стиха.

Период творчества А.П.Сумарокова совпал с периодом развития камерной песенной культуры. Исследования музыковедов показали, что песенный стих А.П.Сумарокова был необычайно музыкален и интонационно выразителен. Проявляя интерес к музыкальной стороне песенного стиха, А.П.Сумароков особое значение уделил строфике. В ее бо-

гатстве можно уловить не только явное стремление поэта определить форму будущего музыкально-поэтического сочинения, но и особенности его музыкального исполнения. Одним из самых распространенных ритмических приемов, употребляемых А.П.Сумароковым в песнях - сочетание ямба и хорея. Тяготение мелодики песенного стиха к более свободному течению наблюдается и благодаря появлению в строфическом построении нерифмованных строк. Такого рода метроритмические эксперименты делали мелодию стиха более рельефной, а интонацию выразительной.

Одним из ярчайших событий второй половины XVIII столетия явился выход в свет сборника Г.Н.Теплова «Между делом безделье, или собрание разных песен» (1759 г.). Ключевым моментом в становлении жанра «российской песни» явился творческий союз двух авторов: А.П.Сумарокова и Г.Н.Теплова. Во второй половине XVIII столетия термин «российская песня» охватывал достаточно широкий спектр вокальной музыки: авторские произведения светского содержания и стилизацию народной песни, собственно народную песню с аккомпанементом, которую тоже можно рассматривать как вариант стилизации, но созданный усилиями композиторов.

В третьем параграфе мы выявляем степень влияния песенной традиции А.П.Сумарокова на поколение поэтов-песенников последних десятилетий XVIII века. На этапе трансформации жанра устанавливаем новые его разновидности - «романс» и «русскую песню».

Значение творческой деятельности А.П.Сумарокова трудно переоценить. Его теоретическая программа служила руководством не только для него самого, но и для целой плеяды поэтов-песенников конца XVIII столетия (Н.И.Елагина, М.М. Хераскова, М.И. Попова, Г.И. Державина).

Учеником и определенное время последователем

A.П.Сумарокова был М.М.Херасков. Но сколь не влиятелен был песенный опыт А.П.Сумарокова, в песне М.М.Хераскова наиболее четко проявились черты сентиментализма, нежели классицизма. Наряду со ставшими уже традиционными темами неразделенной любви, разлуки, с сопутствующими этой теме мотивами страдания, «слез» и сердечных «стонов» в лирику проникают ноты нравоучения. Поэт вводит в песню, хотя еще и очень слабые, элементы философского размышления на тему любви. Его песенным персонажам не характерны эмоциональные всплески, что отличает его стиль от песенного стиля А.П. Сумарокова.

В 1765 г. выходит в свет первый в истории русской литературы печатный авторский сборник песен «Песни, сочиненные Михайло Поповым». Всего известно 21 песенное сочинение М.И.Попова, которые вошли в «Досуги или собрание сочинений и переводов...» (1772). Песня М.И.Попова не отличалась ни богатством строфики, ни сложными ритмическими построениями. Его стремление к простоте выражалось в написании песен в куплетной форме, 4-стопным хореем, часто с безударной первой стопой или 3-стопный ямбом.

Песенная культура в последние десятилетия XVIII века переживает период огромного подъема. Любовная песня в силу своей тематики совершенно органично из популярного жанра дворянской культуры перевоплощается в жанр просто светский, домашний. На бытовое предназначение песни, указывают авторские пояснения к сборникам.

B.Ф.Трутовский в «предуведомлении» к «Собранию русских простых песен с нотами» предлагает два варианта исполнения «российских песен»: сольно а'cappella и с сопровождением.

В «Карманной книге для любителей музыки на 1795 г.» И.Герстенберга к песенным текстам прилагались вари-

15

анты не только музыкального сопровождения («Две российские песни с вариациями для пиано-форте), но и их исполнения на выбор пользователя («Музыкальная таблица для трио» и «музыкальная таблица для минуэта»). Кроме того, в сборнике указан простейший «способ» гармонизации полюбившихся песен на основе тоники и доминанты. Таким образом, жанровая форма светской песни как нельзя лучше отвечала новым бытовым запросам русского общества, являясь важнейшим и неотъемлемым элементом его домашнего быта.

В последней трети XVIII века в русском несенном искусстве выделяется самостоятельная жанровая линия -«русская песня». «Русская песня» - это гибридный жанр, образованный от скрещивания книжной поэзии и поэзии устной, народной. В народном стиле в конце XVIII века пишет две песни М.И.Попов. («Ты бессчастный добрый молодец» и «Не голубушка в чистом поле воркует»). Свободная метрика, образный строй - говорят об осознанном обращении поэтов к фольклору. Свободным стихом написана «Песня» Н.А.Львова («Как бывало ты в темной осени...»), которая тоже является фольклорной стилизацией3.

В конце XVIII века в русской песенной лирике происходят значительные изменения, связанные и с появлением нового жанрового образования - романса.

Таким образом, в последние десятилетия XVIII века, жанр песни отразил сложный процесс развития и смены литературного и музыкального стилей и направлений русской культуры, открывая новый путь развитию жанра периода сентиментализма.

В заключении даны выводы по основным положениям исследования, разработаны и намечены перспективы дальнейшего научного развития темы диссертации.

J Артамонова З.В. Неизданные стихи H.A. Львова // Литературное наследство. Т.9-10, М., 1933. С. 277. 16

Утверждение новых форм поведения в обществе, пересмотр придворных норм этикета способствовали развитию салонной песенной культуры и развитию жанра камерной песни, отличающейся особой галантностью. Постепенно многоголосная кантовая культура уступает развитию сольной песни с аккомпанементом.

В первой трети столетия песенная поэзия была анонимной. Но в период 30-40-х годов анонимную песенную лирику сменяет авторская песня, в чем сказалась немалая заслуга Ф.Прокоповича, чьи песни звучали в русском обществе в кантовой фактуре. «Песенки» В.К.Тредиаковского стали активными участниками реформы русского стихосложения.

В песенной практике А.П.Сумарокова жанр светской любовной песни приобрел структурную завершенность. Ключевым моментом в развитии жанра данного периода явилось рождение «российской песни». Творческий союз двух авторов: А.П.Сумарокова и Г.Н.Теплова обогащает песенные традиции, становясь основой зарождения романсовой лирики на русской почве. Романс, в отличие от песен, тяготел к более сложной конструкции формы, ритмической организации стиха и требовал развернутого музыкального сопровождения.

Светская песенная поэзия никогда не теряла связь с традициями прошлого, широко используя народные образы и обороты речи крестьянской песни. К концу столетия интерес к народной песне настолько вырос, что фольклорные стилизации образовали самостоятельный жанр - «русская песня».

В последние десятилетия XVIII века песенная лирика переживает период огромного подъема. Целая плеяда поэтов и музыкантов сочиняет песни, публикуя их на страницах периодической печати, в нотных и текстовых песенниках. В этот период текст и музыка песни перестают существовать как единое целое. Песня, гибко и чутко реаги-

17

ровавшая на все жизненные изменения, продолжает развиваться в лирике сентиментализма и романтизма. Но уже в конце столетия «голос» песенного стихотворения и музыка не едины. Одно стихотворение могло быть положено на музыку многими музыкантами, и стать либо песней, либо романсом, что требует дальнейшего исследования жанра.

На основании полученных результатов можно заключить, что песня XVIII века - жанр музыкально-поэтический, в котором музыкальная мелодия и интонация слова тесно связанны. Изучение жанра песни способствует не только обогащению знаний в области поэзии и музыки, но позволяет увидеть и понять изменения в русской песенной культуре XVIII века.

Основное содержание работы отображено в следующих публикациях:

1. Публикация в издании, рекомендованном ВАК. Ефимова П.А. Жанр песни в творчестве А.П.Сумарокова // Известия Самарского научного центра Российской Академии наук. Специальный выпуск «Актуальные проблемы изучения гуманитарных наук». - Самара, 2006. - № 4 - 0,62 п.л.

2. Ефимова П.А. Культурно-педагогическая роль песни на уроках музыкальной литературы в детских музыкальных образовательных учреждениях // Образование и культура: Тезисы докладов Всероссийской научно-практической конференции. -Самара, 1998.-0,1 пл.

3. Ефимова П.А. Песенные мотивы в лирике Л.С.Пушкина // А.С.Пушкин и культура. Тезисы международной конференции, посвященной 200-летию со дня рождения. - Самара, 1999. - 0,12 п.л.

4.0 песенной лирике В.К.Тредиаковского // В.К.Тредиаковский и русская классическая литература. - М., 2005. - 0,25.

5. Музыка песен XVIII века в России // Бочкаревские чтения. Т.4. - Самара, 2006 - 0,81 п.л.

Подписано в печать 10.04.2007 г. Формат 60x84/16 Бумага офсетная. Печать оперативная. Усл.пл. 0,84. Уч.-изд.л. 1,17. Тираж 100 экз. Заказ №1406. Отпечатано с готового оригинал-макет Центр Оперативной Полиграфии ООО «Стройкомплект» Лицензия ПЛД №67-67 от 11.10.1999г. г. Самара, 443010 ул. Молодогвардейская, д. 104 тел. (846) 333-33-32, 332-39-05

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата филологических наук Ефимова, Полина Анатольевна

Введение.стр. 3

Глава 1. Развитие песенной лирики в первой трети XVIII века: генезис и эволюция

1.1. Жанровые особенности песни.стр. 15

1.2. Зарождение жанра литературной песни в русской культуре первой трети XVIII века.стр. 32

1.3. Становление авторской песенной поэзии в творчестве Феофана Прокоповича.стр. 50

Глава 2. Особенности развития жанра песни в творчестве русских поэтов (1730-1770 г.г.)

2.1. Песенная лирика В.К. Тредиаковского в период реформы русского стихосложения.стр. 64

2.2. Становление жанра любовной песни в поэзии А.П.Сумарокова.стр. 80

2.3. Особенности жанра литературной песни в последней трети XVIII столетия.стр. 113

Введение диссертации2007 год, автореферат по филологии, Ефимова, Полина Анатольевна

XVIII век - период глобальных перемен в политической, экономической, социальной и культурной жизни русского общества, открывающий перед нами страницы истории от реформ Петра I, военных побед русской армии до крестьянского бунта под предводительством Емельяна Пугачева.

Жанр песни в XVIII веке был не только популярным и самым массовым видом словесно-музыкального творчества, но и являлся «едва ли не главной сферой художественного творчества, отражавшей мысли и чаяния своего времени»1.

Песня как литературный жанр, - несомненно, особый объект изучения. Генетически связанная с русскими лирическими кантами и любовными ариями петровской поры, сольная песня, начиная с 1730-х годов, постепенно вытеснила старые песенные (многоголосные) формы из светской лирики и к середине 1750-х годов окончательно утвердилась в русском обществе (благодаря творческому влиянию А.П.Сумарокова) как одна из наиболее любимых и доступных для широкого круга людей форм бытового исполнительства.

Песенная лирика стала литературным материалом реформы русского стихосложения, способствовала зарождению «российской песни» во второй половине XVIII столетия, «русской песни» и романса в последнее его десятилетие. В музыкально-поэтическом обиходе в начале XVIII столетия уже наметилось два основных направления в дальнейшем развитии песенного искусства, две формы исполнения и две сферы бытования жанра, сфокусированные в понятиях «кант» и «ария» («камерная песня») . Однако данное жанровое различие в песенной культуре столетия часто ускользает от взоров исследователей, что, в конечном счете, приводит не только к неправильному определению линий развития песенного жанра, но и к терминологическим ошибкам.

На протяжении двух веков разрабатывались многочисленные теории научного и методологического подхода к изучению литературных жанров петровской эпохи и периода классицизма. В наше время рассмотрение вопроса эволюции песенной культуры XVIII столетия приобретает особую значимость. Во-первых, потому, что песня и ее жанровые разновидности спустя три века продолжают существование в музыкально-поэтической жизни современного общества. Во-вторых, песенная лирика никогда не теряла связь с народно-песенными истоками, несмотря на связь с западно-европейской культурой, являясь, таким образом, жанром национальным. Основные вопросы происхождения, развития и трансформации этого жанра остаются предметом диспутов среди исследователей.

Описанию отдельных песен, рукописных песенников, сборников и альманахов XVIII столетия посвящены работы следующих ученых:

A.Н.Пыпина «Народные стихи и песни»3, П.П.Пекарского «Наука и литература при Петре Великом»4, В.Н.Перетца «Рукописи библиотеки московского университета, самарских библиотеки и музея и минских собраний»5, Н.П.Смирнова-Сокольского «Русские литературные альманахи и сборники XVIII-XIX вв.»6.

На рубеже XIX и XX столетий жанр песни изучали и осмысливали

B.Н.Перетц , А.А.Веселовский и В.В.Сиповский , труды которых актуальны и в современном литературоведении. Их исследования не затрагивают вопросов вокальной специфики песенного жанра. А вопрос этот важен: ведь не случайно поэты называли свои стихотворения песнями, ориентируя исполнителя на вокальное их воспроизведение и слушание.

Кроме того, учеными не установлены периоды возникновения и развития жанра. А.А.Веселовский, анализируя стилистические особенности песенной поэзии XVIII столетия, выделяет генетически связанную с ней линию развития будущих русских романсов, определяя ее как «поэзию сердечного воздыхания»10, в основу содержания которой легла любовная тематика. В.В.Сиповский в своей работе «Русская лирика» рассматривает эволюцию лирических жанров XVIII века на примере творчества известных поэтов столетия. Он говорил, что анализ творчества «видных» поэтов позволяет определить «главнейшие этапы развития <.> лирики» в России". Действительно, именно в индивидуальном творчестве поэта можно обнаружить черты смелого новаторства, способствующие формированию и развитию жанра песни среди других лирических жанров обозначенного периода. Но в период господства кантов в России песенная лирика была анонимной.

Отечественной кантовой культуре посвящена фундаментальная литературоведческая работа А.В.Позднеева «Рукописные песенники XVII-XVIII вв.: из истории песенной силлабической поэзии», в которой особое внимание уделено анализу стихотворных текстов о политических и культурных событиях XVIII века, определивших в какой-то степени развитие в России песенного жанра. Исследуя песенную природу русского канта, А.В.Позднеев смог доказать, что несмотря на сильное влияние Запада, процесс возникновения и «развития русской поэзии <.> имел характер «самодвижения» - внутренней эволюции - и вытекал из развития самой русской жизни»12.

Утвердившееся в литературоведении мнение о том, что первые «книжные (литературные) песни <.>, были связаны с церковной идеологией»13, не может быть окончательно применимо к теме настоящей диссертации. На начальном этапе своего развития литературная песня действительно была связана с духовной лирикой предыдущего периода. Реформирование страны и изменение быта аристократического общества способствовало зарождению песенной лирики светского характера, которая путем эволюции дала толчок к развитию романсовой линии жанра.

Немаловажным является вопрос об определении жанровой природы песни с позиции теории литературы. «Уже в начале XVIII века русское теоретико-литературное мышление в своих терминах и понятиях значительно приблизилось к общеевропейскому»14, а появление в отечественной терминологии национальных жанровых обозначений говорит о целенаправленном национально-литературном движении, способном преобразовать и заменить существующую жанровую систему на отечественную. Практически каждый из видных поэтов-песенников XVIII столетия был своего рода теоретиком жанра, определял его родовою и видовую природу на определенном для своего песенного творчества этапе развития.

Рассмотрение теоретического аспекта песенной поэзии с позиции современной науки и того представления о песне, которое существовало в XVIII веке и отражено в работах Феофана Прокоповича («Поэтика»), В.К.Тредиаковского («Новом и кратком способе к сложению российских стихов.»), А.П.Сумарокова («Эпистола о стихотворстве»), Г.Р.Державина («Рассуждение о лирической поэзии») и др., является не только интересным, но и важным моментом в освещении специфики жанра.

Долгое время в отечественном литературоведении бытовало мнение о том, что авторская песенная поэзия, созвучная с другими литературными жанрами (одой, идиллией, элегией, балладой) и далека от народной песенной поэзии. Господствующая во многих работах точка зрения о спонтанном проникновении фольклорных элементов в песенную поэзию эпохи классицизма была, отчасти, опровергнута М.К.Азадовским. По его мнению, «XVIII век знаменует <.> иное отношение к народной поэзии и народной культуре», которое «наиболее отчетливо обозначилось во второй половине века»15. Составители многочисленных сборников песен XVIII столетия «не только обращаются к фольклору в своих произведениях, не только опираются на народное просторечие, но и являются собирателями и публикаторами памятников народного творчества»16. Данная позиция отражена в ряде работ отечественных литературоведов по истории русской литературы XVIII века -Г.А.Гуковского, Д.Д.Благого, А.В.Западова, И.З.Сермана, П.Н.Беркова и способствовала переосмыслению теории развития песенного творчества с точки зрения фольклорного влияния в работах Я.И.Гудошникова, Т.М.Акимовой, А.М.Новиковой, Е.А.Морозовой17.

Классицизм - основное литературное направление XVIII века, повлиявшее на окончательное становление жанра песни в творчестве А.П.Сумарокова, который выступил в «Двух эпистолах» как теоретик, а в своем песенно-поэтическом творчестве как практик, рассматривается в трудах многих видных ученых, таких, как В.И.Федоров18, П.Н.Берков19, Г.Н.Поспелов20, М.Ф.Овсянников21, Г.В.Москвичева22, А.А.Смирнов23.

Как важной составляющей части литературного процесса XVIII века песенной культуре посвящены работы отечественных литературоведов по истории русской литературы В.В. Сиповского, Г.А. Гуковского, Д.Д. Благого, И.З. Сермана, В.И. Федорова, П.А. Орлова, О.М. Буранка и некоторых др.

Проблемы стиховедения и анализ песенного текста представляют особый интерес при изучении вопросов эволюции жанра. Исследователи Б.В.Томашевский24, Л.И.Тимофеев25, обращаясь к вопросам развития стиха в России XVIII века, нередко уделяли внимание анализу песенных сочинений. Легкий песенный стих А.П.Сумарокова, М.М.Хераскова, М.И.Попова, Г.Р.Державина существенно отличался от любовно-лирических кантов и арий начала столетия, написанных силлабическим стихом.

Песня как жанр «словесно-музыкальный, характеризующийся простотой содержания и формы» в литературном аспекте изучалась в отрыве от музыки. В.Н.Перетц считал, что музыкально-поэтический анализ песен XVIII

27 28 века - «дело музыкантов специалистов» . С.С.Яницкая . в своей монографии, посвященной эволюции романсовой лирики в России XVIII столетия, неоднократно говорит о музыкальном звучании романсов, однако роль музыки в формировании литературного жанра романса рассматривается косвенно.

Необходимость комплексного подхода к исследованию синтезированных жанров, учитывающего исторические условия зарождения, формирования и развития песенной культуры в России, подчеркивали отечественные музыковеды. Жанру «книжной песни» (канту) посвящены работы Н.Ф.Финдейзина «Очерки по истории русской музыки в России с древней

29 ших времен до конца XVIII века» . Но в его трудах не затрагивались вопросы глубокого анализа песенных текстов в тесной связи с музыки. Жанровый переход от песен петровской поры к романсам конца столетия отчасти отслеживается в исследовании Б.В.Асафьева: «Важнейшие этапы развития русского романса»30 и в ряде работ О.Е.Левашовой31.

Комплексный подход к изучению литературных жанров, сочетающих возможность разностороннего исследования песенных произведений, наметился в 30-40-е годы XX столетия в работах известных музыковедов -О.Е.Левашовой, Ю.В.Келдыша. Т.Н.Ливановой. В научных статьях и монографии О.Е.Левашовой особо отмечается, что «История «российской песни» теснейшим образом связана с той колоссальной эволюцией, какую претерпела русская поэзия <.> на протяжении XVIII века» . Применяя в своей работе термин «камерная песня» и «российская песня», автор обращает внимание на жанр сольной песни с аккомпанементом и исследует в свой работе пути его развития и формирование в конце XVIII столетия жанра русского романса. Данное направление развития жанра песни в России обозначено и в работе Ю.В. Келдыша «От канта к российской песне»33.

Кантовой лирике XVIII столетия посвящены исследования Т.Н. Ливановой, которая одна из первых обратила внимание на музыкальную сторону песенного творчества В.К.Тредиаковского. В своей работе она определяет музыкально-поэтическую специфику песни, считая, что «тексты, рассмотренные вне музыки, по существу, <.> лишаются своего жанрового смысла»34, а песенные жанры должны изучаться в общекультурном аспекте той эпохи, в которой они звучали.

Данную точку зрения поддерживает В.А.Васина-Гроссман. Она говорит о том, что необходимо учитывать музыкальную сторону песенного стиха, так как «анализ какого-либо талантливого вокального произведения может открыть в поэтическом тексте такие стороны, которые ускользают от исследователя-филолога, но отчетливо различаются острым слухом музыканта. (Это в первую очередь относиться к ритмико-интонационной стороне стиха)»35.

Отечественные искусствоведы едины во мнении, что романсовая культура в России возникла вместе с развитием сентиментализма в русской поэзии и творчеством русских композиторов конца XVIII столетия -Ф.М.Дубянского, автора «6 российских песен», и О.А.Козловского, написавшего музыку к тридцати песням русских поэтов.

Хотя названные исследования несвободны от некой односторонности, все же песенная лирика в них изучена в контексте с развитием музыкальной культуры века XVIII в соответствии с периодом творчества каждого поэта-песенника - В.К. Тредиаковского, А.П. Сумарокова. К сожалению, за пределами изученного оказалась песенная поэзия Феофана Прокоповича, М.И. Попова, М.М Хераскова и некоторых др.

Отсутствие единого целостного представления о теоретической, исторической, культурологической и литературно-музыковедческой концепции песенного жанра, полагаем, является существенной помехой к освещению проблемы его возникновения и развития. Потребность такого исследования обусловлена необходимостью научного всестороннего освещения истории развития и совершенствования песенного жанра в русской поэзии (и музыке).

Объектом данного исследования является песенная лирика в русской литературе XVIII века, рассматриваемая в качестве целостного культурно-общественного явления, находящегося в непрерывном развитии на протяжении всего XVIII столетия.

Предмет исследования - жанр песни в творчестве русских поэтов 1730-1770 гг.

Цель предпринятого исследования заключается в описании и характеристике всей картины формирования и развития жанра песни в 1730-1770 гг. в России.

Исследователь определил для себя следующие задачи:

1. Описать последовательно генезис и эволюцию жанра песни, обозначив основные периоды его развития в России XVIII века.

2. Уточнить специфические черты жанра песни, его генетические связи с другими жанрами русской литературы.

3. На материале исследования песенной поэзии русских поэтов-лириков XVIII века: Феофана Прокоповича, В.К.Тредиаковского, А.П.Сумарокова, М.М.Хераскова, М.П.Попова - определить степень влияния их творчества на формирование песенной культуры этого периода.

4. Охарактеризовать виды взаимосвязей и взаимозависимости развития песенного жанра в тесной связи с поэзией и музыкой.

Научная новизна предпринятого исследования состоит в том, что данный комплексный подход к исследованию, сочетающий исторический, культурологический, поэтический и музыкальный типы анализа стихотворного текста обеспечивает возможность наблюдений над развитием форм названного жанра.

Актуальность проведенного исследования состоит в определении критериев совершенствования самого жанра песни в русской литературе XVIII века.

Методологической основой исследования являются достижения классической и современной теории и истории литературы и музыки, учет конкретного музыкально-поэтического материала. Исходя из основных положений трудов отечественных исследователей: А.А.Веселовского, Г.А.Гуковского, А.В.Позднеева, Я.И.Гудошникова, Т.Е.Автухович, Е.В.Саркисян, С.С.Яницкой, А.Г.Забировой, - описавших в своих работах основные этапы развития песенного искусства и «реставрации» жанра в литературном процессе XVIII века, исследователь делает попытки определить пути развития жанра песни в России XVIII века. Литературное осмысление особенностей развития стиха, становящегося песней, опирается и на музыковедческие исследования, авторы которых изучали песенную культуру в единстве стилевых признаков музыки и поэтического слова: это работы Т.Н.Ливановой, Ю.В.Келдыша, О.Е.Левашовой, Т.Ф.Чередниченко.

Материалом исследования послужили песенные образцы, включенные в рукописные и печатные сборники, песенные тексты, публикации на страницах периодической печати России XVIII столетия, другие материалы. Кроме того, мы привлекли к исследованию публикации, рукописные песенники XVIII - XIX вв., хранящиеся в отделе рукописей Российской государственной библиотеки и в Отделе редких книг областной научной библиотеки г. Самары, сборники песен XVIII столетия «Книга письмовник.» Н.Г.Курганова, «Собрание разных песен» М.Д.Чулкова, «Российская Эрата, или Выбор наилучших новейших российских песен, поныне сочиненные» М.Попова, «Собрание разных песен по умилению души служащих», «Собрание отборных старых и новых российских песен», а также нотные издания: «Собрание русских простых песен с нотами» В.Ф.Трутовского; «Собрание народных русских песен с их голосами, положенными на музыку г-ном

И.Прачем» Н.А.Львова; тексты песен, опубликованные в периодической печати XVIII столетия («Трудолюбивая пчела», «Свободные часы»), «Полное собрание сочинений в стихах и прозе» А.П.Сумарокова (т. 8); печатные песенники «Досуги или собрание сочинений Михайла Попова»; тексты песен, опубликованные в серии «Библиотека поэта»36. Были привлечены и нотные материалы, представленные в следующих изданиях: «Сборник кантов XVIII века» ГИМ, опубликованный Т.Н.Ливановой в приложении к четвертому разделу книги «Русская музыкальная культура XVIII века», «Канты и песни из рукописных сборников», песни из сборника «Между делом безделье» Г.Н.Теплова, «Русские народные песни» В.Ф.Трутовского, изданные в сборнике «История русской музыки в нотных образцах» под редакцией проф. С.Л.Гинзбург, «Избранные русские канты XVIII века» - публикация В.С.Копыловой.

Обращаясь к вопросу эволюции, необходимо учитывать историко-культурный фон той эпохи, в которой существовал и развивался жанр. Выбор определенного периода (1730-1770 гг.) для исследования неслучаен. Согласно истории литературы «литературный процесс конца XVII начала XIX столетия делится на пять периодов»37. Исходя из этого, можно определить и изучить основные этапы в эволюции песенного жанра в России XVIII столетия, учитывая различные периоды творчества поэтов-песенников.

Диссертационное исследование состоит из «Введения», двух глав, «Заключения», примечаний и списка литературы.

Во «Введении» автор аргументирует выбор темы, обосновывает ее актуальность и научную новизну; определяет степень научной освещенности, общие методологические установки и описывает методику исследования; уточняет обзор песенных материалов и научно-исследовательской литературы по изучаемому вопросу. Введение включает характеристику исследования, проблемы, определяет цели и задачи, а также теоретическую и практическую значимость работы.

Первая глава «Развитие песенной лирики в первой трети XVIII века: генезис и эволюция» состоит из трех параграфов. В первом - описаны жанровые особенности песни, освещается вопрос о специфике соотношения в песенном жанре слова и музыки. Во втором параграфе описаны условия зарождения и развития жанра литературной песни в России начала XVIII века, среда и формы его бытования, участие в культурной жизни русского общества. Третий параграф посвящен описанию изменений, происходивших в русской поэзии и музыке в 30-40 гг. XVIII столетия, тех преобразований, которые способствовали формированию новых традиций авторской песни - в творчестве Феофана Прокоповича.

Вторая глава «Особенности развития жанра песни в творчестве русских поэтов (1730-1770 гг.)» - состоит из трех параграфов. Первый параграф посвящен песенному творчеству В.К.Тредиаковского и роли в развитии песенного жанра в период реформы русского стихосложения. Второй параграф этой главы посвящен песенному творчеству А.П.Сумарокова, описанию этих песен, связи жанра с предшествующей традицией, новаторскими исканиями автора. В третьем параграфе устанавливается степень влияния песенной традиции А.П.Сумарокова на поколение поэтов-песенников последних десятилетий XVIII века. На этапе трансформации жанра выявлялись новые его разновидности - «романс» и «русская песня».

В «Заключении» представлены выводы по основным положениям исследования, разработаны и намечены перспективы дальнейшего научного развития темы диссертации.

Теоретическая значимость диссертации заключается в том, что, во-первых, автор разработал и описал вопрос об особенности жанра русской литературной песни XVIII века (музыка и слово). Во-вторых, дается подробный анализ эволюции жанра песни от ее истока - кантов и арий петровской поры - до времени зарождения жанров романса и «русской песни» в культуре России конца XVIII столетия. Результаты проведенного исследования могут быть использованы при изучении преподавателями литературы в школе, преподавателями музыкальной литературы в специальных образовательных учреждениях, в курсе преподавания русской литературы в средних специальных и высших учебных заведениях, они представляют интерес для всех любителей поэзии и музыки.

Автор охарактеризовал вопрос о взаимовлиянии литературного текста и музыки в жанре, сочетающем специфику стиха и песни. В работе описаны фольклорные традиции в профессиональном песенном творчестве русских поэтов и композиторов. В исследовании изучены предпосылки зарождения романсовой лирики в поэтическом и музыкальном искусстве России XVIII-XIX столетий.

Практическая значимость проведенного исследования обусловлена возможностью использования ее выводов и рекомендаций для дальнейшей разработки проблемы песенного искусства в целом, при изучении русской литературы и русской музыки XVIII столетия. Отдельные положения диссертации могут найти применение в изучении курса по истории русской литературы, музыки и мировой художественной культуры как в высших, так и в средних учебных заведениях, общеобразовательной и музыкальной школе любого уровня.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Эволюция жанра песни в русской литературе XVIII века"

Выводы к главе

Песенки В.К. Тредиаковского воспевали «сладостность» любовных отношений. Синтезировав опыт французской поэтической школы и фольклорной национальной традиции, поэт создает новый образец любовного песенного стиха для того времени - легкого, оптимистичного и в тоже время чувственного.

Вторая половина XVIII века - период развития классицизма в русском искусстве. Основоположником данного направления в русской литературе был А.П.Сумароков. Ведущей в песенной поэзии оставалась любовная тематика. Узкотематическая направленность песенных сочинений требовала от поэта особого мастерства в передачи чувств субъекта песни. Так, сформировались основные мотивы, отражающие различные оттенки чувственных переживаний героев, - мотивы разлуки, измены, верности, ревности и др. Согласно эстетическим принципам классицизма, поэтическое творчество всегда должно было отражать нравственное и разумное начала действий и поступков героев. Однако в песенной поэзии, выражающей глубокие любовные чувства, поступки и мысли героев не всегда укладываются в стройную систему разумности. Традиционная для песенной лирики куплетная форма в стихе А.П.Сумарокова постепенно преобразуется в более сложные построения - в двух или трехчастные. Значительно усиливается ритмика стиха.

В последние десятилетия жанр песни становиться основой для зарождения жанра «романса». Немаловажным для развития песенной культуры явилось обращение к фольклорным песенным истокам, что привело к формированию особого жанра песенной лирики - «русской песни».

Но это не значит, что сам жанр полностью трансформировался. Он оставляет за собой право на звание бытового музыкально-поэтического жанра. Основным размером песенных сочинений в этот период становятся ямб и хорей, форма - куплетная, музыкальное сопровождение выполняет роль гармонической поддержки основной мелодии.

В то время как «романс» забирает себе более гибкое сочетание интонации поэтического текста, особой выразительности в звучании слова и музыкальной мелодики.

Заключение

Рассмотрение жанра песни в историко-культурном контексте и на основе анализа песенного творчества русских поэтов XVIII столетия позволило сделать следующие выводы. Во-первых, зарождение жанра в начале столетия тесно связано с реформированием страны, что привело к рождению образцов светской песенной лирики - «любовному канту» и «арии». Данные обозначения говорили о форме исполнения песен (сольно и многоголосно).

В начале столетия огромной популярностью пользовались панегирические канты и «застольные песни», имеющие общую генетическую природу. Как жанры торжественной лирики, данные песенные виды обязаны своим происхождением жанру духовного канта и народной исторической песне.

Утверждение новых форм поведения в русском обществе, пересмотр придворных норм этикета способствовали развитию салонной песенной культуры и развитию жанра камерной песни, отличавшейся особой галантностью. Постепенно многоголосная кантовая культура все больше уступала развитию сольной песни с аккомпанементом.

Любовно-лирическая песня стала литературной основой для зарождения первых русских романсов. Процесс этот был долгим и на первых порах выражался в высвобождении верхних голосов от терцовой связанности, усиливая, таким образом, интонацию поэтического слова и музыкальную мелодию. Первоначально тексты песен клались на музыку популярных танцев. Их отличал более упругий ритм, придающий легкость силлабическому стиху.

Во второй половине столетия, много общего с будущими русскими романсами можно обнаружить в «российских песнях». Жанр сольной лирической песни с сопровождением продолжал развиваться в России до конца XVIII века параллельно с кантом, не вытесняя его, но существуя с ним на равных правах. Арии из повестей попадали на страницы русских рукописных песенников и становились, таким образом, песнями. Здесь же мы находим полюбившиеся оперные арии. В свою очередь, песня становилась неотъемлемой частью многих русских оперных спектаклей конца столетия.

В период с 1770-1790 гг. в песенной лирике намечается первая жанровая градация: песня любовного содержания и романс. Романс, в отличие от песен, тяготел к более сложной по конструкции форме, ритмической организации стиха и требовал развернутого музыкального сопровождения.

Песня XVIII века в России никогда не теряла связи с традициями прошлого. Несмотря на то, что процесс европеизации страны способствовал проникновению западноевропейской культуры в русское песенное искусство, жанр литературной песни широко использовал фольклорные элементы. Характерные для народной лирики жалобные интонации, устойчивые эпитеты использовались и в литературных любовных песнях.

К концу XVIII столетия интерес к народной песне в России настолько вырос, что фольклорные стилизации образовали самостоятельный литературный жанр - «русская песня». Эти песни написаны в свободной метрике, в них используется определенная лексика, характерные эпитеты, строфическая форма, сюжеты и образный строй народных песен.

Каждый из перечисленных видов имел свою градацию. Составители многочисленных песенников XVIII века, пытаясь показать разницу песенного материала, подразделяли сборники на части. В одну помещали образцы фольклорного творчества, в другую литературные произведения.

Существовали и другие принципы подразделения, например, по тематическим особенностям. Следует отметить, что в России XVIII столетия ещё не было столь строгих жанровых разграничений. Песней поэты называли стихотворение, предназначенное для вокального исполнения. Зародившись в среде дворянства петровской эпохи, светская песня постепенно завоевала признание в широких слоях населения, став жанром бытовым, домашним.

Постоянный обмен между песенной народной и профессиональной поэзией привел к тому, что многие авторские песни XVIII века стали народными.

Во-вторых, развитие жанра литературной песни изученно с точки зрения творческого влияния известных поэтов-песенников XVIII столетия (1730-1770 гг.). Проследив основные периоды процесса эволюции песенного искусства в России XVIII века можно выделить следующие этапы:

1. Зарождение жанра в русской культуре первой трети XVIII столетия.

2. Формирование авторской песенной лирики в творчестве Феофана Прокоповича.

3. Развитие жанра в творчестве В.К.Тредиаковского в период реформы русского стихосложения.

4. Жанр любовной песни в поэзии А.П.Сумарокова и русский классицизм.

5. Трансформация жанра в творчестве русских поэтов конца XVIII века.

В первой трети столетия песенная поэзия была анонимной. Но в период 30-40-х годов анонимную песенную лирику сменяет авторская песня, в чем сказалась немалая заслуга Феофана Прокоповича. Песни поэта звучали в русском обществе в кантовой фактуре. Несмотря на то, что подавляющие большинство его песен были написаны на духовную тематику, их содержание отражало вполне светские мысли и чувства, его политические взгляды на происходящее.

Песенки» В.К.Тредиаковского стали активными участниками реформы русского стихосложения. Основная их тематика - любовь и все что связанно с данным чувством. Обобщив опыт французской поэтической школы и фольклорной национальной традиции, поэт создает новый образец любовного песенного стиха - легкого, оптимистичного и в тоже время чувственного.

1740-1770 гг. - период развития классицизма. Это также время расцвета творчества А.П.Сумарокова. Именно в его поэтической практике жанр литературной песни приобрел структурную завершенность. В качестве ключевого момента в развитии жанра в данный период называют рождение «российской песни». Творческий союз двух авторов - А.П.Сумарокова и Г.Н.Теплова - обогатил песенные традиции, поскольку стал основой зарождения романсовой лирики на русской почве.

Песенная лирика в последние десятилетия XVIII века в России переживает период огромного подъема. Целая плеяда поэтов и музыкантов сочиняет песни, публикуя их на страницах периодической печати, в нотных и текстовых песенниках. В этот период текст и музыка песни перестают существовать как единое целое.

В истории русской литературы жанр песни открывает новый мир - мир утонченных чувств и душевных переживаний. В песнях воспитывается этика взаимоотношений мужчины и женщины. Лирический герой глубоко переживает разлуку, мечтает, ревнует и искренне верит в счастье взаимной любви. Песни XVIII столетия различались по форме исполнения, тематике и сфере бытования. Но их главной задачей являлось «услаждение» вкусов и придворной знати и простого человека.

Немаловажную роль в этом играла музыкальная сторона песен. Особая связь голоса (музыкальной мелодии) и интонации слова влияла на композиционный строй, форму, метроритм песни. Опираясь на исследования Т.Н.Ливановой, О.Е.Левашовой, Т.Череднеченко, мы попытались доказать насколько размер музыки изменял метроритм стиха. Благодаря этому взаимодействию, силлабические стихи нередко тонизировались, а в некоторых случаях отдельные поэтические строки в эпоху господства силлабики звучали, как силлабо-тонические.

На основании полученных результатов можно сделать заключение, что песня XVIII века - жанр музыкально-поэтический, в котором музыкальная мелодия и интонация слова тесно связаны. Музыкальная и поэтическая строфа (или куплет) в песне совпадают.

Проследив эволюцию развития песенного искусства в России 17301770 гг., мы убедились в том, что решающее влияние на развитие жанра оказало творчество известных поэтов столетия. Подробное исследование строфики, метрики, тематики их песенных сочинений позволило выделить в песенном искусстве XVIII столетия линию развития будущих романсов. В отличие от песен, новый вид музыкально-поэтического творчества требовал гибкого сочетания слова и музыки, и тяготел к более сложной конструкции в строении стиха, а интимность любовной тематики жанра - сольного исполнения.

Изучение жанра песни способствует не только обогащению знаний в области поэзии и музыки, но позволяет увидеть и понять изменения в русской песенной культуре XVIII века.

Песня, гибко и чутко реагировавшая на все жизненные изменения, продолжала развиваться в лирике сентиментализма и романтизма. Но уже в конце столетия XVIII столетия в России «голос» песенного стихотворения и музыка были не едины. Одно стихотворение могло быть положено на музыку многими музыкантами, и стать либо песней, либо романсом, что требует дальнейшего исследования жанра.

Список научной литературыЕфимова, Полина Анатольевна, диссертация по теме "Русская литература"

1. Автухович Т.Е. Стихотворения Феофана Прокоповича // Вестник БГУ им. В.И. Ленина. Серия IV: Филология, журналистика, педагогика, психология. Минск, 1979. С. 2-39.

2. Акимова Т.М. «Русская песня и романс» первой трети XIX века // Русская литература, 1980, № 2. С. 36-45.

3. Артамонова З.В. Неизданные стихи Н.А. Львова // Литературное наследство. Т. 9-10. М., 1933. С. 264-286.

4. Азадовский М.К. Фольклористика XVIII века // История русской фольклористики. В 2 т. Т.1. М., 1958. С. 42-77.

5. Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957. 183 с.

6. Аристотель. Этика. Политика. Риторика. Поэтика. Категории. Минск, 1996.-С. 1013-1110.

7. Аронсон М., Рейсер С. Литературные кружки и салоны. Л., 1929. 312 с.

8. Асафьев.Б.В. Важнейшие этапы развития русского романса // Асафьев Б.В. Русский романс. М.; Л., 1930. С. 9-24.

9. Асафьев Б.В. Об исследовании русской музыки и двух операх Бортнянского // Избранные труды. В 5 т. Т.4. Работы по русской музыкальной культуре. М., 1955. С. 25-34.

10. Асафьев Б.В. О народной музыке. Л., 1987. 247 с.

11. Батюшков К.Н. Речь о влиянии легкой поэзии на язык // Нечто о поэте и поэзии. М., 1985.-С. 160-166.

12. Бихтер А. Песни русских поэтов // Песни русских поэтов конец XVIII-начало XX века. Л., 1973. С. 3-21.

13. Белинский В.Г. Взгляд на русскую литературу. М., 1982. 606 с.

14. Белинский В.Г. О Классиках русской литературы. Минск, 1977. 528 с.

15. Белинский В.Г. Собрание сочинений. В 9 т. Т. 6. М., 1981. С. 7-95.

16. Белинский В.Г. Разделение поэзии на роды и виды // Полное собр. соч. В 13 т. Т.5.М., 1954.-С. 7-152.

17. Берков П.Н. Жизненный и литературный путь А.П. Сумарокова // Сумароков А.П. Избранные произведения. Л., 1957. С. 5-46.

18. Берков П.Н. Несколько справок для биографии А.П. Сумарокова // XVIII век: Сб.5. М.; Л., 1962. С. 364-375.

19. Берков П.Н. Проблемы исторического развития литератур. Л., 1981. 495 с.

20. Берков П.Н. Русско-польские литературные связи XVIII века. М., 1958. -62 с.

21. Благой Д.Д. Державин Г.Р. М., 1944. 92 с.

22. Благой Д.Д. Закономерности становления новой русской литературы. М., 1958.- 108 с.

23. Благой Д.Д. История русской литературы XVIII века. М., 1960. 582 с.

24. Благой Д.Д. От Кантемира до наших дней. В 2 т. Т.1. Русская литература XVIII-XX в.в. М., 1979. С. 3-10.

25. Большухина Н.П. Лирика Кантимира //Антиох Кантимир и русская литература. М., 1999. С. 35-47.

26. Бонди С.М. Тредиаковский, Ломоносов, Сумароков // В.К. Тредиаковский. Стихотворения. Л., 1935. С. 7 - 113.

27. Борев Ю.Б. Эстетика. М., 1969. 350 с.

28. Борухович В.Г. История древнегреческой литературы. Классический период. Саратов, 1982,- 447 с.

29. Бомштейн Г.И. Тредиаковский филолог и фольклор // XVIII век: Сб. 5. М.; Л., 1962.-С. 249 -272.

30. Буало Н. Поэтическое искусство. М, 1957. 231 с.

31. Буранок О.М. Русская литература XVIII века. М.; Самара, 1995. 369 с.

32. Буранок О.М. Русская литература XVIII века. М., 1999. 392 с.

33. Буранок О.М. Жанр песни в лирике Феофана Прокоповича и поэзии первой трети XVIII века // Русская литература XVIII века. Петровская эпоха. Феофан Прокопович. М., 2005. С. 329-343.

34. Быкова Т.А. Описание изданий, напечатанных при Петре I: Сводный каталог: Дополнения и приложения. Л., 1972. 269 с.

35. Валицкая А.П. Русская эстетика XVIII века. М., 1983. 238 с.

36. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово. В 3-х частях. Ч. 1. М., 1972.- 150 с.

37. Васина-Гроссман В.А. Музыка и поэтическое слово. В 3-х частях. Ч. 2-3. М., 1978.-368 с.

38. Васина-Гроссман В.А. Камерная вокальная музыка // Музыка XX века: Очерки. В 2 ч. 4.2. М., 1980. С. 407-411.

39. Вейс А.Ю. Новые материалы для изучения биографии и творчества Н.А. Львова // XVIII век: Сб. 3. М.-Л., 1958. С. 523-524.

40. Веселовский А.А. Любовная лирика XVIII века: К вопросу о взаимоотношении народной и художественной лирики XVIII века. СПб., 1909.- 194 с.

41. Веселовский А.Н. Западные влияния в новой русской литературе. М., 1916.-259 с.

42. Виноградов В.В. Очерки по истории русского литературного языка XVII-XIX веков. М., 1982. 529 с.

43. Виноградов В.В. Стилистика. Теория поэтической речи. Поэтика. М., 1963.-255 с.

44. XVIII век: Сб. 1- 21. М.; Л., 1935 1995. Издание продолжается.

45. Виппер Ю.Б. Творческие судьбы и история. (О западноевропейских литературах XVI первой половины XIX века). - М., 1990. - 317 с.

46. Вомперский В.П. Стилистическая теория Феофана Прокоповича: К 300-летию со дня рождения // Русский язык в школе, 1981., № 5. С. 90 - 95.

47. Гаспаров М.Л. Очерки истории русского стиха: метрика, ритмика, рифма, строфика. М., 1984. 320 с.

48. Гегель Г.В.Ф. Эстетика. В 4 т. Т. 3. М., 1971. 622 с.

49. Гилярова Н.Н. Народный романс: Русский авторский романс в народной среде. Собрание старинных народных романсов// Русская традиционная культура. Вып. 1. М., 1998. 63 с.

50. Гинзбург Л.Я. О лирике. Л., 1997. 414 с.

51. Гораций К.Ф. Оды. Эподы. Сатиры. Послания. М., 1970. 479 с.

52. Грот Я.К. Литературная жизнь Крылова. СПб., 1868. 47 с.

53. Гудзий Н.К. Феофан Прокопович // История русской литературы. В 4 т. Т. 3. Л., 1980.-С. 157-175.

54. Гудошников Я.И. Очерки истории русской литературной песни XVIII -XIX вв. Воронеж, 1972. 170 с.

55. Гудошников Я.И. У истоков русской лирики (А.П.Сумароков как поэт-песенник) // Научные доклады высшей школы. Филологические науки. № 3. М., 1970.-С. 14-24.

56. Гуковский Г.А. Основные течения общественной мысли 1760-1780-х годов // История русской литературы. В 10 т. Т. 4. Ч. 2. Литература XVIII века. М.; Л., 1947.-С. 3-50.

57. Гуковский Г.А. Русская поэзия XVIII века. Л., 1927. 112 с.

58. Гуковский Г.А. Русская литература XVIII века. М., 1939. 527 с.

59. Гуковский Г.А. Сумароков и его литературно-общественное окружение // История русской литературы. В 10 т. Т.З. Литература XVIII века. М.; Л., 1941.-С. 349-420.

60. Гуревич М.М. Берков П.Н. Полезная книга по истории русского нотопечатания XVIII века // XVIII век: Сб.З. М.; Л., 1958. С. 559-561.

61. Гусев В.Е. Михайло Попов поэт-песенник // XVIII век: Сб. 7. М., 1966. -С. 132-137.

62. Гусев В. Е. Песни и романсы русских поэтов // Песни и романсы русских поэтов. М.; Л., 1963. С. 5-48.

63. Гусев В.Е. Песни, романсы, баллады русских поэтов // Песни русских поэтов. В 2 т. Т. 1. Л., 1988. С. 5-34.

64. Дворцов А.Т. Ж-Ж Руссо. М., 1980. 109 с.

65. Демин А.С. Русская литература второй половины XVII начала XVIII века: Новые художественные представления о мире, природе, человеке. М., 1977.-295 с.

66. Державин Г.Р. Анакреонтические песни. М,, 1986. 471 с.

67. Державин Г.Р. Сочинения. М., 1985. 575 с.

68. Державин Г.Р. Сочинения. Л., 1987. 502 с.

69. Доброва Г.Р. О некоторых стихотворениях XVIII века пародирующих любовную лирику. // Проблемы изучения русской литературы XVIII века. Вып. 6. Л., 1984. С. 67-75.

70. Досуги или собрание сочинений и переводов Михайла Попова: Ч. 1 СПб., 1772.

71. Душина Л.Н. Тредиаковский и русская баллада XVIII века // Венок Тредиаковскому. Волгоград, 1976. С. 62-63.

72. Ежемесячные сочинения к пользе и увеселению служащие. В 2 т. Т. 1. СПб., 1755.

73. Ежемесячные сочинения к пользе и увеселению служащие. В 2 т. Т. 2. СПб., 1756.

74. Жирмунский В.М. Теория стиха. Л., 1975. 664 с.

75. Загурский Б.И. Музыкальная культура в России XVIII века // Яков фон Штелин «Музыка и балет в России XVIII века». Л., 1935. -С. 14-31.

76. Зайченко А.Б. Теория просвещенного абсолютизма в произведениях Ф.Прокоповича // Из истории развития политико-правовых идей. М., 1984.-С. 76-83.

77. Западов А.В. «.Есть великая польза роду человеческому»: к 250-летию со дня рождения М.Хераскова // В мире книг. 1983 , № 11. С. 52-53.

78. Западов А.В. Державин и Муравьев // XVIII век: Сб. 7. М.; Л., 1966. -С. 251-252.

79. Западов А.В. «Русские размеры» в поэзии конца XVIII века // XVIII век: Сб. 21. СПб., 1999.-С. 391-400.

80. Западов А.В. Попов (М.И.) // История русской литературы. В 10 т.Т. 4. Ч. 2. Литература XVIII века. М.; Л., 19 47. С. 278-283.

81. Западов А.В. Поэты XVIII века: Литературные очерки. М., 1984. 235 с.

82. Западов В.А. Работа Г.Р. Державина над «Рассуждением о лирической поэзии» //XVIII век: Сб. 15. Л., 1986. С. 229-282.

83. Западов В.А. Русский стих XVIII начала XIX века: Ритмика. Л., 1974. -55 с.

84. Избранные русские канты XVIII века для хора или ансамбля солистов без сопровождения / публикация В.С.Копыловой. Л., 1983. 79 с.

85. Из истории русской культуры. В 5 т. Т. 4. XVIII начало XIX века. М., 2000. - 832 с.

86. Илюшин А.А. Русское стихосложение. М.,1988. 167 с.

87. История всемирной литературы. В 9 т. Т. 4. М., 1987.

88. История всемирной литературы. В 9 т., Т. 5. М., 1988.

89. История русской литературы. В 3 тЛ. 1. М.; Л., 1958.

90. История русской литературы. В 4 т. Т. 1. Древнерусская литература; Литература XVIII века. Л., 1980.

91. История русской литературы. В 10 т. Т. 3. Литература XVIII века. М.; Л., 1941.

92. История русской литературы. В 10 т. Т. 4. Литература XVIII века. М.; Л., 1947.

93. История русской музыки в нотных образцах. Т.1. М., 1968.

94. История русской музыки. В 10 т. Т. 2: XVIII век. М., 1984 333 с.

95. История русской музыки. В 10 т. Т. 3: XVIII век. М., 1985. 423 с.

96. История русской музыки: В 10 т. Т. 4. М., 1986. 413 с.

97. История русской поэзии. В 2 т. Т. 1. Л., 1968. 560 с.

98. Келдыш Ю.В. История русской музыки. М.; Л., 1948. 472 с.

99. Келдыш Ю.В. От канта к российской песне // Келдыш Ю.В. Русская музыка XVIII века. М., 1965. С. 178-283.

100. Келдыш Ю.В. Песня в рукописных сборниках. // История русской музыки. В 10 т. Т. 2. ML, 1984. С. 153-170.

101. Келдыш Ю.В. Русская музыка XVIII века. М., 1965. 464 с.

102. Кикнадзе Л.В. Особенности стиля барокко в русской музыке // Традиции русской музыкальной культуры XVIII века // Труды государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных: Вып. XIX. М., 1975.-С. 32-47.

103. Ю5.Коваленская Н.Н. История русского искусства XVIII века. М.; Л. 1940. -260 с.

104. Юб.Кожинов В.В. К проблеме литературных родов и жанров // Теория литературы. В 3 т. Т. 2. Основные проблемы в историческом освещении. Роды и жанры литературы. М., 1964. С. 39-49.

105. Кондаков И.В. Введение в историю русской культуры. М., 1997. 687 с.

106. Ю8.Кондрашов С.Н. Основные мотивы лирики Г.Р. Державина 1779-1794 годов // Русская поэзия XVIII вв. Куйбышев, 1986. С. 3 - 23.

107. Копылова B.C., Панченко A.M. Роль музыки в реформе русского стиха // XVIII век: Сб. 15. М.; Л. 1986. С. 5-19.

108. Краткая литературная энциклопедия. В 8 т. М., 1962-1978.

109. Крылов И.А. Проблемы творчества. Л., 1975. 280 с.

110. Кулакова Л.И. Державин Г.Р. // История русской литературы. В 10 т. Т.4. М.; Л., 1947.-С. 390-429.

111. Кулакова Л.И. Очерки истории русской эстетической мысли XVIII века. Л, 1968.-343 с.

112. Кулакова Л.И. Львов Н.А. // История русской литературы. В 10 т. Т.4. М.; Л., 1947.-С. 446-451.

113. Куприянова Е.Н., Макогоненко Г.П. Национальное своеобразие русской литературы. Л., 1976. 414 с.

114. Курганов Н.Г. Книга письмовник, а в ней наука российского языка с седмью привосовокуплениями разных учебных и полезно забавных вещесловий. СПб., 1777.

115. Курилов А.С. Литературоведение в России XVIII века. М., 1981. 264 с.

116. Курилов А.С. В.К.Тредиаковский и начало формирования в России историко-литературного мышления // Научные доклады высшей школы. Филологические науки, 1979 № 3. С. 34-41.

117. Кутловская Е. Сумароковские очки: о творчестве А.П.Сумарокова в рамках классицизма // Искусство и кино. 1994. № 2. С. 62-66.

118. Левашова О.Е. Вокальная камерная музыка // История русской музыки. В Ют. Т. 4. М., 1986. С. 209-236.

119. Левашова О.Е., Келдыш Ю.В., Кандинский А.И. История русской музыки. Т. I. От древнейших времен до середины XIX века. М., 1972. 596 с.

120. Левашова О.Е. Развитие жанра «Российской песни» // История русской музыки. В 10 т. Т. 2. М., 1984. С. 184-218.

121. Ливанова Т.Н. Из истории музыки и музыкознания за рубежом. М., 1980.-238 с.

122. Ливанова Т.Н. Очерки и материалы по истории русской музыкальной культуры. Вып. 1. М., 1938. 265 с.

123. Ливанова Т.Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой театром и бытом. В 2 т. Т.1. М., 1952. 535 с.

124. Ливанова Т.Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом. В 2 т. Т. 2. М., 1953. 676 с.

125. Ливанова Т.Н. Статьи и воспоминания. М., 1989. С. 7 - 15.

126. Литературное наследство. М., 1933. Вып. 9-10. 527 с.

127. Лихачев Д.С. Система стилевых взаимоотношений в истории европейского искусства и место в ней русского XVIII века // XVIII век: Сб. 10. Л., 1975. -С. 5-11.

128. Лихачев Д.С. Поэтика древнерусской литературы. М., 1979. 357 с.

129. Ломоносов М.В. Избранные произведения. В 2 т. Т. 2. М., 1986. С. 146153.

130. Лопатина Л.Е. Ф.Прокопович: К 300-летию со дня рождения // Русская речь, 1981., №3.-С. 88-95.

131. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского дворянства (XVII- начала XIX вв.). СПб., 1994. 399 с.

132. Лотман Ю. М. Избранные статьи. В 3 т. Т. 2: Статьи по истории русской литературы XVIII- первой половины XIX века. Таллинн, 1992. 480 с.

133. Лотман Ю.М. Очерки по истории русской культуры XVIII начала XIX века // Из истории русской культуры. Т. VI. М., 2000. - С. 13-346.

134. Лотман Ю.М. Руссо и русская культура XVIII начала XIX века // Ж-Ж. Руссо. Трактаты. М., 1969. - С. 555-604.

135. Луцевич Л.Ф. Психологическая лирика (песни) А.П. Сумарокова: Лирический субъект в песенной поэзии классицизма // Проблемы изучения русской литературы XVIII века: От классицизма к романтизму. Л, 1982.-С. 11-12.

136. Львов Н.А. Собрание народных русских песен с их голосами, положенными на музыку г-ном И. Прачем. СПб., 1790. 495 с.

137. Львов Н.А. О русском народном пении // Собрание русских народных песен с их голосами, положенными на музыку г-ном Прачем. СПБ., 1790. -С. 1-12.

138. Майков Л.Н. Очерки истории русской литературы XVII и XVIII столетий. СПб., 1889. 434 с.

139. Макагоненко. Г.П. Русская литература XVIII века. Л., 1970. 832 с.

140. Макарова Д.А. Понятие о литературной песне в России XVIII века.// Проблемы изучения русской литературы. Вып. 9. Самара. 2001. С. 55-62.

141. Матхаузерова С. «Собрание разных песен» Чулкова и «Славянские народные песни» Челаковского // XVIII век: Сб. 10. Л., 1975. -С.113-118.

142. Морозова Е.А. У истоков творчества в «народном духе» // Проблемы изучения русской литературы XVIII века. Вып. 9. Самара, 2001. С. 62-69.

143. Москвичева Г.В. Русский классицизм. М., 1986. 182 с.

144. Москвичева Г.В. Тредиаковский и становление жанровой системы русского классицизма // Венок Тредиаковскому. Волгоград 1976. -С. 55-57.

145. Музыкальная энциклопедия. В 6 т. T.l. М., 1978.

146. Музыкальное наследство. Т. 1. М., 1962. 623 с.

147. Музыкальный энциклопедический словарь. М., 1991.

148. Музыкальная эстетика России XI -XVIII веков. М., 1973 243 с.

149. Невзглядова Е.В. Интонация в жанрах русского фольклора и мелодика литературного лирического стиха // Русский фольклор. Материалы и исследования. Т. XIV. Проблемы художественной формы. Л., 1974. -С. 238-262.

150. Невинное упражнение. М., 1763.

151. Николаев С.И. Кто утешал Феофана Прокоповича в 1730 году: Об авторстве эпода утешительного // Русская литература, 1989, № 2. -С. 191 -193.

152. Новиков Н. Новое и полное собрание «российских песен». В 6 ч. СПб., 1780-1781.

153. Новикова A.M. Русская поэзия XVIII и первой половины XIX века и народная песня. М., 1982. - 200 с.

154. Новейший Избранный Песенник заключающий в себе Собрание отборных употребительных и новейших всякого рода песен. Часть вторая. ОРК 306058.

155. Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. М., 1984. 336 с.

156. Орлов П.А. История русской литературы XVIII века. М., 1991. 320 с.

157. Орлова Е.М. Лекции по истории русской музыки. М., 1985. 365 с.

158. Орлова Е.М. О традициях канта в русской музыке // Теоретические наблюдения над историей русской музыки. М., 1978. С. 239-260.161.0рлицкий Ю.Б. Стих и проза в русской литературе: Очерки истории и теории. Воронеж, 1991. 200 с.

159. Панегирическая литература петровского времени. М., 1979. 311 с.

160. Пекарский П.П. Наука и литература при Петре Великом. В 2 т. Т. 1. Введение в историю просвещения в России XVIII столетия. СПб., 1862. -578 с.

161. Пекарский П.П. Наука и литература при Петре великом. В 2 т. Т. 2. Описание славяно-русских книг и типографий. СПб., 1862. 694 с.

162. Перетц В.Н. Малорусские вирши и песни в записях XV-XVIII веков. В 2 т. Т. 1.СП6., 1899.-С. 1-7.

163. Перетц В.Н. Рукописи библиотеки московского университета, самарских библиотеки и музея и минских собраний. Л., 1934. 193 с.

164. Песков А. М. Буало в русской литературе XVII первой трети XIX века. М., 1989.- 176 с.

165. Песни русских поэтов (XVIII первая половина XIX века). Л., 1936. -626 с.

166. Песни русских поэтов. В 2 т. Т. 1. Л., 1988.- 664 с.

167. Петровский Ф.А. Сочинения Аристотеля о поэтическом искусстве. М., 1957.-С. 7-17.

168. Петровский М. «Езда в остров любви», или что есть русский романс // Вопросы литературы, 1984, № 5. С. 55-90.

169. Позднеев А.В. Песенная книжная поэзия XVII-XVIII вв. // Краткая литературная энциклопедия. В 8 т. Т.5. М., 1969. Стб. 702-704.

170. Позднеев А.В. Песенная книжная поэзия в славянских странах // ТОДРЛ. Т. XIX. М.; Л., 1963. С. 414-420.

171. Позднеев А.В. Неизвестная поэтесса петровского времени // Русская литература на рубеже двух эпох (XVII -начала XVIII в.). М., 1971. -С. 277-307.

172. Позднеев А.В. Никоновская школа песенной поэзии // ТОДРЛ. Т. XVII. М.; Л., 1961.-С. 419-428.

173. Позднеев А.В. Произведения В.Тредиаковского в рукописных песенниках // Проблемы истории литературы. М., 1964. С. 87-100.

174. Полезное увеселение. М., 1760.

175. Полезное увеселение. М., 1761.

176. Попков В.И. Тредиаковский и древнерусская литературная традиция // Венок Тредиаковскому. Волгоград, 1976. С. 58-61.

177. Попов М. Российская Эрата, или Выбор наилучших новейших российских песен по ныне сочиненные. СПб., 1792.

178. Поспелов Т.Н. Лирика среди литературных родов. М., 1976. 207 с.

179. Поспелов Т.Н. Проблемы литературного стиля. М., 1970. 328 с.

180. Поспелов Т.Н. Сумароков и проблема русского классицизма // Ученые записки. Труды кафедры русской литературы. Вып. 127. М., 1948. -С. 201-225.

181. Поэтический строй русской лирики. Л., 1973. 351 с.

182. Проблемы развития лирической поэзии XVIII -XIX в. и ее взаимодействие с прозой. М., 1985. 151 с.

183. Прокопович Ф. Сочинения. М.; JL, 1961. С. 336-455.

184. Пумпянский JI.B. Тредиаковский // История русской литературы. В 10 т. Т. 3. Ч. 1. Литература XVIII века. М.; Л., 1941. С. 215-263.

185. Рапацкая Л.А. Русское искусство XVIII века. М., 1995. 200 с.

186. Розанов И.Н. Русская лирика. От поэзии безличной к исповеди сердца. Историко-литературные очерки. М., 1914. 416 с.

187. Розанов И.Н. «Песни о гостином сыне» // XVIII век: Сб. 1. М., 1935.-С. 219-258.

188. Ромодановская Е.К. Об изменениях жанровой системы при переходе от древнерусской традиции к литературе нового времени // XVIII век: Сб. 21. СПб, 1999.-С. 14-21.

189. Роль и значение литературы XVIII века в истории русской культуры // XVIII век: Сб.7. М.; Л, 1966. 459 с.

190. Россия в период реформ Петра I. М, 1973 384 с.

191. Русская литература в ее связях с искусством и наукой // XVIII век: С6.15.М,; Л, 1986.-291 с.

192. Русская литература XVIII века 1700-1775. М, 1979. 447 с.

193. Русская литература XVIII начала XIX в. в общественно культурном контексте //XVIII век: Сб. 14. С. 169-172.

194. Руссо Ж-Ж. Избранные сочинения. В 3 т. Т.1. М, 1961. С. 41-335.

195. Руссо Ж-Ж. Об искусстве. Л.; М, 1959. С. 221-295.

196. Русская поэзия XVIII -XIX вв.: жанровые особенности, мотивы, язык. Куйбышев, 1986. 138 с.

197. Русская словесность. От теории словесности к структуре текста. М., 1997.-320 с.

198. Рыцарева И.Г. Русская музыка XVIII века. М, 1987. 127 с.

199. Сазонова Л.И. Переводной роман в России XVIII века как ARS AMANDI // XVIII век: Сб. 21. СПб., 1999. С. 127-139.

200. Сборник лирических (любовных) песен // Отдел рукописей, ф.743 (коллекция архивных материалов), № 30.13.

201. Сборник кантов XVIII века (в извлечениях из рукописных фондов Государственного Исторического Музея). Приложение к четвертому разделу книги Т. Ливановой «Русская музыкальная культура XVIII века». Т. 1.М., 1952.- 136 с.

202. Сборник песен А.П.Сумарокова и др. для 3-хголосного хора. // Отдел рукописей, ф. 178 (музейное собрание), №1845.

203. Сборник стихотворений и песен // Отдел рукописей, ф. 345 (Вологодское собрание), № 213.207. Свободные часы. М., 1763.

204. Семевский М.И. Царица Катерина Алексеевна, Анна и Биллем Монс, 1692-1724: Очерк из русской истории XVIII века. М., 1994 410 с.

205. Серман И.З. Державин Г.Р. Л., 1967. 119 с.

206. Серман И.З. История русской поэзии второй половины XVIII века. Державин Г.Р.// История русской поэзии. В 2 т. Т. 1. Л., 1969. -С. 120-159.

207. Серман И.З. «Псалтырь рифмотворная» С. Полоцкого и русская поэзия XVIII // ТОДРЛ. Т. XVIII. М.; Л., 1962. С. 214-232.

208. Серман И.З. Русский классицизм: Поэзия. Драма. Сатира. Л., 1973. 284 с.

209. Серман И.З. Русская поэзия середины XVIII века: Сумароков и его школа // История русской поэзии. В 2 т. Т.1. Л., 1968. С. 90-119.

210. Серман И.З. Тредиаковский и просветительство (1730-е годы) // XVIII век: Сб. 5. М.; Л., 1962. С. 205-222.

211. Сигаль Н.А. Поэтическое искусство Буало // Буало Н. Поэтическое искусство. М., 1957. С. 7-52.

212. Сиповский В.В. Из истории русской литературы XVIII века. СПб., 1901. -46 с.

213. Сиповский В.В. Русская лирика. Вып. 1. XVIII век. Пг., 1914. 150 с.

214. Сквозняков В.Д. Лирика // Теория литературы. В 3 т. Т.2. Основные проблемы в историческом освещении. Роды и жанры литературы. М., 1964. С. 173-237.

215. Смирнов А.А. «И в храм бессмертья проведут.»: К 250-летию со дня рождения М.М.Хераскова // Русская речь. 1983, № 6. С. 8-14.

216. Смирнов А.А. Роль классицизма в литературном процессе в России XVIII века // Проблемы изучения русской литературы XVIII века: Межвузовский сб. научных трудов. Вып. 9. Самара, 2001. С.38-41.

217. Смирнов-Сокольский Н.П. Русские литературные альманахи и сборники XVIII XIX в.в. М, 1956. - С. 11-55.

218. Собрание отборных старых и новых российских песен. СПб., 1803.

219. Собрание разных песен по умилению души служащих. М., 1785.

220. Соболева Г. Русский советский романс. М., 1985. 112 с.

221. Соколова A.M. Козловский О.А. // История русской музыки. В 10 т. Т. 4. М., 1986.-С. 92-97.

222. Сокольникова А.К. Интерпретация лирики поэтов XVIII века читателем первой половины XIX века (по рукописным сборникам) // Проблемы изучения русской литературы XVIII века. Вып.4. Л., 1980. С. 139 - 152.

223. Соловьев С.М. Учебная книга русской истории. М., 1996. 383 с.

224. Сорокин Ю.С. Стилистическая теория и речевая практика молодого Тредиаковского (перевод романа П.Тальмана «Езда в остров любви») // Венок Тредиаковскому. Волгоград, 1976. С. 45-54.

225. Сперанский М.Н. Рукописные сборники XVIII века: Материалы для истории русской литературы XVIII в. М., 1963. 268 с.

226. Стенник Ю.В. Системы жанров в историко-литературном процессе // Русская литература, 1972. № 4. С. 93 - 101.

227. Степанов В.П. Тредиаковский и Екатерина II // Венок Тредиаковскому. Волгоград, 1976.-С. 89-93.

228. Сумароков А.П. Полное собрание сочинений в стихах и прозе. В.10 т. Т. 8. М„ 1781.-380 с.

229. Сумароков А.П. Стихотворения. М., 1935. 485 с.

230. Сумароков А.П. Избранные произведения JL, 1957. 606 с.

231. Тамарченко Н.Д., Тюпа В.И., Бройтман С.Н. Теория литературы. В 2 т. Т. 1. Теория художественного дискурса. Теоретическая поэтика / под ред. Н.Д. Тамарченко. М., 2004. 512 с.

232. Теория литературы. Основные проблемы в историческом освещении. В 3 Т.2. Роды и жанры литературы. М., 1964. 484 с.

233. Тимофеев Л.И. Очерки теории и истории русского стиха. М., 1958. -414 с.

234. Тимофеев Л.И. Тредиаковский В.К. (1703-1769) // В.К. Тредиаковский Избранные произведения. М.; Л., 1963. С. 5-52.

235. Томашевский Б.В. Теория литературы: Поэтика. М., 1996. 334 с.

236. Топоров В.Н. У истоков русского поэтического перевода. «Езда в остров любви» Тредиаковского и «Le voyage de 1'isile d'Amor» Талемана // Из истории русской культуры. Т.VI. М., 1996. С. 589-630.

237. Тредиаковский В.К. Избранные произведения. М., 1963. 576 с.

238. Трудолюбивая пчела. СПб., 1759, ноябрь.

239. Трутовский В.Ф. Собрание русских простых песен с нотами: В 4 ч. СПб., 1776-1795.

240. Угрюмова Т. У истоков русской лирической оперы // Традиции русской музыкальной культуры XVIII века: Вып. XXI. М., 1975. С. 142-143.

241. Успенский Б.А. Краткий очерк русского литературного языка. М., 1994. -239 с.

242. Успенский Б.А. Тредиаковский и история русского литературного языка Венок Тредиаковскому. Волгоград, 1976. С. 40-44.

243. Утехин Н.П. Вечное и изменчивое в жанре // Утехин Н.П. Жанры эпической прозы. Л., 1982. С. 26 - 74.

244. Федоров В.И. История русской литературы XVIII века. М.,1982. 335 с.

245. Федоров В.И. Литературные направления в русской литературе XVIII века. М., 1979.- 156 с.

246. Федотов О.И. Основы русского стихосложения: Метрика и ритмика. М., 1997.- 335 с.

247. Философский словарь / Под ред. И.Т. Фролова. М., 1980. 444 с.

248. Финдейзин Н.Ф. Очерки по истории русской музыки в России с древнейших времен до конца XVIII века. В 2 т. Т. 2. С начала и до конца XVIII века. М.; Л., 1929. 376 с.

249. Харлап М.Г. О стихе. М., 1986. 150 с.

250. Харлап М.Г. Ритм и метр в музыке устной традиции. М., 1986. 104 с.

251. Холопова В.Н. Музыкальный ритм: Очерк. М., 1980. 71 с.

252. Холопова В.Н. Русская музыкальная ритмика. М., 1981. 283 с.

253. Холшевников В.Е. Из истории русской рифмы (от Ломоносова до Лермонтова) // Русская литература, 1989., № 2. С. 41-52.

254. Холшевников В.Е. Основы русского стихосложения. Л., 1959. 63 с.

255. Холшевников В.Е. Основы русского стиховедения. Русское стихосложение. Л., 1972. 168 с.

256. Чернец Л.В. Литературные жанры (проблемы типологии поэтики). М., 1982.- 192 с.

257. Чередниченко Т.Ф. Песенная поэзия А.П. Сумарокова // Традиции русской музыкальной культуры XVIII // Труды государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных. Вып. XXI. М., 1975. -С. 113-141.

258. Чулков М.Д. Собрание разных песен. В 3 т. М., 1770-1774.

259. Ямпольский И. Крылов и музыка. (1769 1969). 1970 - 69 с.

260. Яков фон Штелин. Музыкальное наследство. Вып. 1. М., 1935. - 267 с.

261. Диссертационные исследования:

262. Автухович Т.Е. Литературное творчество Феофана Прокоповича : автореферат дисс. канд. филологических наук. Л., 1981 27 с.

263. Забирова А.Г. Жанр канта в русской литературе и искусстве последней трети XVII века первой половины XVIII века (генезис, эволюция, закат): дисс. канд. филологических наук. Самара, 2000.

264. Кудрявцев А.В. Музыка и слово в кантовой традиции: к проблеме типологизации канта : дисс. . канд. искусствоведения. Новосибирск, 1997.

265. Левашова О.Е. Русская камерная песня в первых авторских сборниках : дисс. канд. искусствоведения. М., 1948.

266. Немировская И.Д. Жанр русской комической оперы последней трети XVIII века. Генезис. Роль Н.А. Львова в развитии жанра : дисс. . канд. филологических наук. Самара, 1997.

267. Позднеев А.В. Рукописные песенники XVII -XVIII вв.: из истории песенной силлабической поэзии : дисс. доктора филологических наук. В 2 т. М, 1956.

268. Саркисян Е.В. Русская литературная песня второй половины XVIII века в контексте жанров лирической поэзии (идиллия, элегия, романс, ода) : дисс. канд. филологических наук. Нижний Новгород, 1995.

269. Серман И.З. Русская поэзия XVIII века (от Ломоносова до Державина) : дисс. доктора филологических наук. В 2 т. Т. 2. Л., 1969.

270. Чередниченко М.В. Творчество Г.Р. Державина и М.В. Ломоносова (традиции и новаторство) : дисс. . канд. филологических наук). М., 1997.

271. Яницкая С.С. Романс в русской поэзии XVIII века: становление и специфика жанра : дисс. канд. филологических наук. СПб., 1995.