автореферат диссертации по философии, специальность ВАК РФ 09.00.13
диссертация на тему: Функционализм и минимализм в современной культуре

Полный текст автореферата диссертации по теме "Функционализм и минимализм в современной культуре"

Пигулевский Олег Викторович

ФУНКЦИОНАЛИЗМ И МИНИМАЛИЗМ в СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЕ

специальность 09.00.13 - религиоведение, философская антропология, философия культуры

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени кандидата философских наук

Ростов-на-Дону 2008

003459616

Работа выполнена в Педагогическом институте ФГОУ ВПО Южного Федерального университета

Научный руководитель

Официальные оппоненты:

доктор философских наук, профессор Несмеянов Евгений Ефимович

доктор философских наук, профессор Мигунов Александр Сергеевич

кандидат философских наук Камалова Ольга Николаевна

Ведущая организация Кубанский государственный

университет

Защита состоится 10 декабря 2008 года в 15 часов на заседании диссертационного совета Д.212.208.13 по философским наукам при Южном Федеральном университете по адресу: 344006, г. Ростов-на-Дону, ул. Пушкинская 140, конференц-зал.

С диссертацией можно ознакомиться в Зональной научной библиотеке Южного Федерального университета (г. Ростов-на-Дону, ул. Пушкинская, 148)

Автореферат разослан 10 ноября 2008 года

Ученый секретарь / / ^^^^^ I

диссертационнргбсовет^^^^^-^^ М.М.Шульман

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования. Тема исследования связана с таким важным для философии культуры вопросом, как проблема культуры и цивилизации. На определенном историческом этапе эволюции технической цивилизации - индустриальной стадии развития общества -культура обретает фундаментальное качество: проектирование и серийное производство вещей, ценностей, информационных потоков. Дизайн становится способом гармонизации окружающей среды, средством организации массовых коммуникаций и культурой потребления. Отсюда возникает проблема философского осмысления роли и назначения дизайна в современной культуре.

Особую актуальность приобретает изучение материальной культуры в связи с лавинообразным ростом массы вещей и знаков в ситуации промышленного производства и рыночного потребления. В отличие от духовной культуры, в известной степени противостоящей технической цивилизации в традиционном обществе, в индустриальном обществе растет роль функционализма, и духовная культура оказывается порой напрямую связана с культурой материальной. Вместе с тем философское осмысление предметного мира культуры и сферы коммуникации в современную эпоху остается недостаточным. В связи с этим исследование направлено на анализ промышленного и коммуникативного дизайна в полном цикле производства и потребления как некой константы современной культуры. Можно сказать, что философия культуры в данном аспекте анализа предполагает анализ функционализма как сущностного качества материальной культуры общества потребления.

Весьма важным представляется и анализ антропологического аспекта восприятия и семантического потребления, сенсорного баланса в условиях информационной перегруженности и товарного изобилия. Проблема минимализма вытекает из антропологической составляющей функционализма. Минимализм становится одним из путей создания

комфорта, сохранения целостности современного человека. Поэтому возникает необходимость не просто проанализировать проблему культуры и цивилизации, объединив интерес к повседневности, дизайну, распределению и потреблению вещей, ценностей и знаков, но и исследовать пути гармонизации человека и технической среды, в условиях перепроизводства.

Следует указать и на теоретическую необходимость анализа данной проблематики. Как правило, дизайн как способ проектирования вещей и коммуникаций культуры рассматривается в контексте модерна и постмодерна. Однако этого совершенно недостаточно, поскольку проектирование и массовое производство вещей обусловлено, прежде всего, рыночным потреблением в системе культуры. Духовная культура с ее стилистическими тенденциями влияет на проектирование во вторую очередь. Отсюда представляется необходимым провести анализ дизайна в контексте производства и потребления индустриального и постиндустриального общества.

Степень разработанности проблемы. Различным проблемам культуры в отечественной философии посвящено довольно много монографий и статей. Однако сравнительно малоизученной остается материальная культура и ее символическое потребление, к которому проявился интерес в последнее время. Как правило, предметом исследования философов и культурологов является духовная культура и ее существенные характеристики. Пристальное внимание к материальной культуре возникает в связи с изучением повседневности в философии и исторической науке, а также в силу возрастания роли дизайна в структуре городской цивилизации. Особенность современной материальной культуры в том, что она создается на основе проектирования и серийного промышленного производства. Это требует опоры на теории индустриального и постиндустриального общества К.Маркса, Д.Гэлбрейта, Д.Белла, Ж.Бодрийяра, Э.Гидценса, в которых акцентируется внимание на

массовом потреблении. Товарное производство и символический обмен в обществе потребления не затрагивают вопросов стилистики и особенностей модерна и постмодерна в культуре, зато указывают на некую константу цивилизации - сущностным качеством материальной культуры и визуальной коммуникации является дизайн.

Методологическим основанием данного исследования, посвященного материальной культуре, является концепция деятельности. Соответственно, для исследования привлекаются работы М.С.Кагана, Э.С.Маркаряна, Н.Н.Трубникова, В.Е.Давидовича, Ю.А.Жданова, В.М.Сагатовского. В них культура понимается как особая технология жизнедеятельности. Вместе с тем, культура есть и знаковое потребление. Этот символический аспект культуры рассматривается на основе работ

B.Подороги, Ж.Бодрийяра, Р.Барта.

Речь идет не только об интересе к философии повседневности, что представлено работами Е.В.Золотухиной, Г.Ф.Сунягина, Л.Г.Ионина,

C.Б.Коржевникова, но о материальной культуре в целом как предмете философии культуры - это работы М.А.Коськова, Ю.Липпса, Ю.М. Лотмана, К.М.Кантора. В данном случае интерес сосредоточен на особом качестве культуры - проектной культуре. Об этом пишется в философских исследованиях В.М.Розина, В.Ф.Сидоренко, В.А.Глазычева, Г.Курьеровой, Д.Джонса. В этой связи используется философское понимание вещи в трудах М-Хайдеггера, Ж.Л.Нанси, Ж.Бодрийяра, В.М. Топорова, А.А.Грицанова, М.А.Можейко и ее символического значения, что показано в работах Г.Фреге, Ю.Лотмана, С.Аверинцева, А.Лосева, Р.Барта, Ю.Кристевой. Символический аспект потребления вещей представлен также работами Т.Веблена, Г.Лебона, М.Мосса, Г.Тарда, Д.Хендерсона.

Для данного исследования, обращенного к обществу потребления, существенное значение имеют как философские работы, посвященные дизайну - В.Глазычева, Г. Лола, В.Плахова, К.Кантора, так и общетеоретические и исторические труды по дизайну — это классические

исследования по социокультурным проблемам дизайна Г.Земпера, Ле Корбюзье, Д.Нельсона, Д.Норманна. Значимы также современные исследования истории дизайна и методологии проектирования -С.М.Михайлова, А.Н.Лаврентьева, В.Ф.Рунге и др.

Для понимания функционализма как целесообразности автор данного исследования опирается на философские исследования

B.Татаркевича, В.Крутоуса, К.Кантора. Определенную сложность вызывает понимание функционализма визуальных коммуникаций. Поэтому теоретической опорой исследования являются работы психологов и философов - Р.Арнхейма, Х.Шиффмана, Р.Олтмена, Я.Ратнера, ПРодькина, Е.Ромат.

Для анализа конкретных явлений материальной культуры и визуальных коммуникаций существенное значение имеет ряд конкретно-исторических разработок в области графического и промышленного дизайна. Это работы классиков дизайна А.Алто, Ле Корбюзье, В.Гропиуса, конкретные исследования стилевых тенденций Л.Бхаскарана, А.Дижура, П.Кларка, Д.Фридмана, В.Кричевского, В.Лаптева, К.Пезе, У.Петерса, Л.Слэк, Э.Туэмлоу. Привлекаются работы по эстетике предметного мира и дизайна В.Р.Аронова, В.В.Бычкова, О.Генисаретского, А.В.Иконникова,

C.О.Хан-Магометова. Одним из направлений функционализма в информационном обществе выступает минимализм. Он зарождается как реакция искусства на предметную и информационную избыточность, а затем становится принципом создания комфорта в дизайне. Для анализа минимализма в искусстве от музыки до пластических экспериментов привлекается ряд работ отечественных авторов - Ю.Андреевой, АЛСром, ММожейко, А.Мулярчика, В.Кулакова, а также зарубежных - Р.Краусс, Ф-Колпита, К.Бейкера, АЛэйва, Л.3елевански. Исследование проблемы в сфере искусства и дизайнерского проектирования опирается на манифесты практиков минимализма, таких как Д.Джадд, Р.Моррис, СЛевитг, Т.Андо, Я.Армгардт, Д.Паусон.

Проблема дизайна рассматривается в диссертационных исследованиях с позиции педагогики1, искусствоведения2, технической эстетики3, социологии4, в рамках теории культуры5 и философии культуры6. В исследованиях по теории и философии культуры исследуются социальные предпосылки и стилистические особенности

1 Блуднов Г.П. Веб-дизайн как средство специальной подготовки студентов художественно-графических факультетов. Дисс... канд. педагогических наук. Москва, 2004

2 Девишвшш Д.В. Интернациональный стиль и современный графический дизайн. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 2004; Вершинин Г.В. Контекст в архитектуре, дизайне, искусстве XX века. Дисс... канд. искусствоведения. Екатеринбург, 2005; Овчинникова Р.Ю. Кич как концепция в графическом дизайне. Дисс... канд. искусствоведения. Екатеринбург, 2007.

5 Черневич Е.В. Исследование языка графического дизайна. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 1975; Счетчиков И.Е. Эволюция фирменного стиля в проектной культуре XX века. Дисс... канд. технических наук. Москва, 2005; Бытачевская Т.Н. искусство художественного авангарда XX века как фактор формообразования в дизайне: теоретические концепции и проблемы интерпретации. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 2005; Базилевский A.A. Технология и формообразование в проектной культуре дизайна: влияние технологии на морфологию промышленных изделий. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 2006; Лемешко Т.В. Графический дизайн полиграфической упаковхи: История, методика, практика. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 2006; Васерчук Ю.А. Бумагопластика в проектной культуре дизайна. Дисс... доктор искусствоведения. Москва, 2007; Аксенов Г.П. Эволюция художественно-образной выразительности в графическом дизайне в процессе развития полиграфических средств. Дисс... канд. искусствоведения. Москва, 2008; Барсукова Н.И. Дизайн среды в проектной культуре постмодернизма конца XX -начала XXI веков. Дисс... доктор искусствоведения. Москва, 2008.

4 Томбу Д.В. Дизайн как феномен культуры. Проблемы становления дизайн-образования в России. Дисс... канд. социологических наук. Москва, 2002.

5 Казарин A.B. Дизайн как социокультурный феномен. Дисс... канд. философских наук. Нижний Новгород, 2002; Клименко И.А. Формирование дизайна в культуре. Дисс... канд. философских наук. Ростов-на-Дону, 2003; Горюнова Ю.А. Феномен дизайна в культуре социума. Дисс... канд. философских наук. Саранск, 2003; Останин A.A. Дизайн, компьютерный дизайн: Культурологическая интерпретация. Дисс... канд. культурологи. Москва, 2004; Линевич И.Е, Социокультурная концепция формирования индивидуальной жизненной среды. Дисс... канд. философских наук. Нижний Новгород, 2004; Голенок М.П. Дизайн в культуре русского авангарда: 1910-1920-х годов. Киров, 2004; Краснобородкииа А.Г. Дизайн как способ организации предметно-пространственной среды в культуре XX века. Дисс... канд. культурологических наук. Нижневартовск, 2004; Чижиков В.В. Дизайн в системе культурных ценностей. Дисс... доктора философских наук. Москва, 2006; Гашева Н.И. Синтез в русской культуре XIX-XX вв.: Типология и динамика форм. Дисс... докт. культурологии. Вятка, 2007

6 Фандеева Е.М. Дизайн, его роль и место в культуре. Дисс... канд. философских наук, Ростов-на-Дону, 2004; Быстрова Т.Ю. Феномен вещи в дизайне: Философско-культурологический анализ. Дисс... докт. философских наук. Екатеринбург, 2008; Мосорова H.H. Философия дизайна: Социально-антропологические проблемы. Екатеринбург, 2008.

дизайна. В настоящей работе рассматривается функционализм как сущностное качество дизайна и универсалия современной культуры в цикле производства и потребления, что является новым поворотом темы.

Дизайн в цикле культурного производства и потребления предстает в двух измерениях — как промышленный (предметный) и как коммуникативный (графический). Коммуникативный дизайн, который несет информационную, идеологическую и рекламную нагрузку, весьма незначительно проанализирован в функциональном плане. Это, прежде всего, работы по рекламе и рыночному позиционированию Д.Сивулка, Э.Райса, Д.Траута, О.Феофанова.

Объектом исследования выступают сущностные константы современной культуры.

Предметом исследования является проектная культура индустриального и постиндустриального общества.

Основная цель диссертационной работы заключается в исследовании дизайна материальной культуры и визуальной коммуникации.

Данная основная цель исследования конкретизируется в следующих задачах:

- определить существенные характеристики современной культуры;

- выявить функциональные основы и проектный механизм материальной культуры индустриального и постиндустриального общества;

- определить функционализм как сущностное качество современной материальной культуры и визуальных коммуникаций;

- проанализировать целесообразность производства полезных и эстетичных вещей и семантику бытия вещи в культуре общества массового потребления;

- проанализировать особенности функционализма в условиях индустриального общества;

проанализировать минимализм как одну из тенденций функционализма в условиях информационного общества;

- рассмотреть проблему комфорта в антропологическом измерении; Методологическая и теоретическая основа диссертационного исследования. Методологическим основанием исследования выступает концепция деятельности, общественно-исторической практики, согласно которой субъект изменяет действительность в соответствии с целью, используя соответствующие средства для получения результата. Деятельность рассматривается не в личностном (В.Межуев), а в общественно-историческом измерении (Э.Маркарян). Культура рассматривается как своеобразная технология поддержания жизнедеятельности (Ю.Жданов, В.Давидович) и способ символического потребления (В.Подорога). Предмет деятельности выступает и как орудие, и как средство общения.

Деятельность как производство жизни необходимо сопровождается активностью коммуникации, общения между людьми. Поэтому концепция деятельности дополняется семиологией (Р.Барт), теорией означивания и коммуникации (Ж.Бодрийяр, М.Маклюэн) и визуального восприятия (М.Мерло-Понти, Р.Арнхейм). Цель деятельности в условиях промышленного производства выступает как проект, а ее существенным механизмом является дизайн.

В ситуации массового производства и потребления теория деятельности неразрывно связана с философским пониманием промышленного и коммуникативного дизайна. Понимание материальной культуры современного общества, системы производства и потребления опирается на теории общества потребления (ДГелбрейт, Ж.Бодрийяр), его индустриального и постиндустриального этапа (Д.Белл, У.Ростоу, Е.Масуда). Исследовательский интерес к проектированию вещей и коммуникаций позволяет выделить предметный и графический дизайн как дополняющие друг друга виды в процессе производства, распределения и

потребления благ. Теоретической установкой выделения предметного и коммуникативного дизайна является не объект проектирования, не характер или способ коммуникации, а понимание цикла производства и потребления.

Научная новизна диссертационного исследования зафиксирована в следующих положениях:

- материальная культура современного общества понята в цикле проектирования, серийного производства, распределения и потребления;

- определено сущностное качество дизайна как проектирования промышленной продукции, визуальных коммуникаций и культуры потребления;

- доказано, что функционализм является фундаментальной чертой материальной культуры индустриального и постиндустриального общества, предполагающий снижение себестоимости, т.е. рационализм и минимализм как требование массового потребления и развития серийного производства;

- проанализировано и показано, что целесообразность производства определяет функциональность вещей и коммуникаций, а семантика потребления обусловлена особенностями социальной структуры общества;

- показана взаимосвязь промышленного и коммуникативного дизайна в культуре общества потребления;

- выявлена тенденция минимализма в условиях товарного изобилия и информационной перегруженности в культуре;

- проанализирована проблема комфорта в антропологическом измерении в условиях утилитарной избыточности и знакового потребления.

Тезисы, выносимые на защиту. 1. Существенной чертой современной культуры является развитие серийного производства и массового потребления. Материальная культура становится фундаментальным условием эстетизации и

семантизации всех сфер жизни. В отличие от духовной свободы материальная культура как область вещей есть сфера необходимости, целесообразности, функциональности. Материальное производство необходимо дополняется визуальными коммуникациями, систему вещей сопровождает система знаков. Предметный мир материальной культуры и коммуникации в современном обществе конструируются дизайном, который призван решать проблему красоты и пользы.

2. Проектирование - универсальное основание культуры индустриального и постиндустриального общества. Оно является своеобразным целеполаганием в практике промышленного производства. Проект предполагает реализацию духовных и материальных потребностей человека путем использования ресурсов, технологий, антропологических возможностей, эргономики. Целесообразность производства обуславливает рациональное решение проблемы красоты и пользы, создание «хорошей формы». Бытие вещи в культуре - это модус использования и модус обладания. Как результат труда вещь, являясь «хорошей формой» выражения функции, обретает особую значимость как предмет потребления. Семантика потребления обусловлена особенностями социальной структуры общества и системой культурных установок.

3. Предметный и коммуникативный дизайн являются двумя сторонами культурного процесса производства, распределения и потребления вещей-знаков. Визуальные коммуникации, имея функцию рекламы, информации и агитации, являются необходимым сопровождением потребления, управления и возвышения потребностей. Коммуникативный дизайн создает ряд коннотаций для функционально используемых вещей. Трансцендентальное означающее для массы материальных благ конструируется дизайном как мифология счастья обладания, присвоения, потребления.

4. Функционализм, будучи выражением экономии и рационализма,

и

открывает возможности товарного изобилия и перепроизводства, а в сфере коммуникации становится манипуляцией общественным сознанием, понуждением к китчу, фетишизму, поглощением процессией симулякров. Предметный дизайн выступает как деятельность по производству вещей с высокими эстетическими и потребительскими качествами. Коммуникативный дизайн

представляет собой вид сообщения, проектируемого как монтаж текста и изображения, обеспечивающий эффективность восприятия.

5. Реакцией на избыточность знаков, товаров и их рекламное продвижение в обществе потребления становится тенденция минимализма. Минимализм выступает одним из стилистических выражений функционализма наряду с неофункционализмом, «шведским изяществом» и «швейцарским стилем». Если основная проблема функционализма индустриального общества - это вопрос экономии, то проблема постиндустриального общества - это вопрос минимализма с учетом экологии восприятия, гармонии окружающей среды, озабоченности значимостью духовного аспекта жизни по отношению к утилитарному аспекту.

6. В условиях роста репрессивных конвенций в культуре информационного общества происходит нарушение сенсорного баланса, перегруженность аудиовизуального восприятия в ущерб тактильности. Возникнув в качестве альтернативы перенасыщенности репрезентации культуры, минимализм обретает новую функцию -создание комфорта и восстановление сенсорного баланса.

Теоретическая и практическая значимость исследования. В работе показывается, что дизайн является универсальным проектным механизмом современной материальной культуры и визуальных сообщений. Обосновывается необходимость анализа истории дизайна не с позиции духовной культуры модернизма и постмодернизма, а с точки зрения развития материальной культуры индустриального и постиндустриального

общества, цикла производства, распределения и потребления. Результаты исследования могут быть использованы для дальнейшего анализа дизайна в условиях рыночной экономики. Основные положения могут быть применены в практике постановки задач по дизайну, коммуникациям и рекламе вещей и ценностей, как в плане функционального анализа, так и в плане семантики рыночного потребления вещей и эффективности восприятия визуальных сообщений.

Апробация работы. Основные результаты исследования отражены в 4-х публикациях и докладывались на научных конференциях ЮжноРоссийского гуманитарного института (ноябрь 2007). По результатам исследования разработан спецкурс для подготовки студентов в системе высшего профессионального образования по специальностям «философия» и «дизайн» на тему «Дизайн в системе культуры».

Структура диссертации. Структура диссертации определяется последовательностью решения основных задач и состоит из введения, двух глав, заключения и библиографии, включающей 359 источников. Общий объем диссертации 152 страницы.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

В первой главе «Функциональные основания материальной культуры» рассматривается процесс производства и потребления вещей и особенности коммуникации с точки зрения проектирования в индустриальном обществе. Особенностью современной культуры является дизайн вещей и визуальных сообщений.

В §1 «Культурная деятельность и проблема проектирования» показывается, что материальная культура XX века создана на основе серийного производства и проектирования, которое сводит проблему создания вещей к красоте и пользе. С точки зрения предметной деятельности материальная культура содержит проект как внутренний план. Общественный характер деятельности означает, что практика

опосредована коммуникацией, письменным и вербальным общением. Теория деятельности позволяет преодолеть дихотомию материальной и духовной культуры, показывая их как два аспекта единого процесса. Культура выступает как своеобразная технология деятельности, как процесс производства жизни, общественных условий и практических действий. В индустриальном обществе дизайн - это проектная деятельность, пронизывающая материальную культуру и систему коммуникации.

В плане серийного производства, массового потребления и организации коммуникации выделяется предметный и графический дизайн, или проектная культура. Предпосылкой возникновения дизайна как способа формирования материальных вещей и сообщений становится промышленная революция, образование рынка сбыта и массового потребления, абстрактное формообразование. В противовес ремесленному изготовлению, т.е. индивидуальной работе мастера с материалом, вписанной в систему культа и стиля, проектирование отчуждается от производства как «форма превращенная» (К.Маркс), и сводит все потенции предмета и... конструирования сообщений к всеобщей калькуляции и рациональным составляющим - полезности и эстетизму. Будучи единством красоты и пользы предметы и образы становятся равнозначными на уровне проектирования, ничего не символизируя, они достигают «нулевой степени» (Р.Барт).

Проектирование - универсальное основание культуры индустриального общества. Социальная структура задает систему функций, для осуществления которых проектируются вещи. Складывается функционализм с его требованием «форма следует за функцией». Однако благодаря перепроизводству, потребление вещей выводится за рамки нужды в сферу формирования потребностей в значимых, важных предметах с помощью рекламы, графического дизайна. Иначе говоря, понимание вещи в проектной культуре означает, что для заданных

функций конструируется форма, привлекательная для потребителя. Вещи становятся не только полезными предметами, выражающими рабочие функции, но обретают коннотации в контексте культуры. Без означивания вещь не может потребляться. С учетом производственных и рыночных факторов складывается понятие «хорошей формы», что предполагает качество изделия - простоту пластики, отсутствие декора, функциональность, деловитость и долговечность (Макс Билл). Проектирование вбирает в себя требования производственно-технологические и потребительские.

В §2 «Целесообразность производства и семантика потребления» анализируется механизм серийного производства функциональных вещей и сообщений и способ их культурного потребления. Промышленно изготовленная вещь есть результат формообразования на основе рабочей функции. Форма целесообразности есть исходное понимание красоты в дизайне предметного мира и визуальных коммуникаций. В отличие от незаинтересованности искусства, дизайн всегда функционален и эргономичен. Процесс изготовления предполагает определенную технологию и стандартизацию, изготовление не просто вещи, но приспособление вещи к некоему строю других предметов и функций, а также к руке человека. И, следовательно, целесообразность производства обуславливает ряд дополнительных условий, помимо полезности предмета, т.е. функциональный комплекс (В.Папанек). Задачей дизайнера становится реализация функционального комплекса в простой форь^.

Функционализм дополняется рационализмом, то есть экономическим требованием экономии затрат, сил, энергии, материалов при достижении максимально привлекательного эффекта для потребителя. Функционализм и рационализм есть следствие универсального экономического закона, по которому «издержки производства постоянно падают, а живой труд постоянно становится производительнее» (К.Маркс). Рационализм в проектировании - оптимальное действие по получению результата.

Отсюда и возникает простая утилитарная форма, или идея хорошего дизайна.

В системе потребления вещь обретает два измерения: быть используемой и быть предметом обладания. В первом случае ее стоимость потребительская (затраты труда), во втором — меновая (знаковое потребление). Как предмет обладания в системе культуры вещь обретает ряд дополнительных значений. Например, экономическое значение (стоимость), юридическое (собственность), техническое (инструмент), коммуникативное (означающее), социальное (статус) и пр.

В обществе потребления, когда люди окружены не только людьми, а, прежде всего, предметами потребления, их повседневное общение состоит в получении благ, посланий и манипуляции с ними (Ж.Бодрийяр). Когда достигается изобилие товаров и услуг, вещи, с одной стороны, функциональны, ибо они выражают дело, усилие, применение, а с другой, -значимы, поскольку наделяют собственника социальным статусом, престижем в модусе игры и праздности (Т.Веблен). Покупатель, делая выбор среди массы вещей, личностно вовлекается в знаковую систему, в результате чего вещи служат демонстрацией его социального статуса. В выборе предметов, накоплении и обращении, заложен не только механизм возрастания потребностей, но способ социальной демонстрации, различения и почитания, маркировки знаками, указывающей на присоединение личности к иерархическому порядку общества. Вещь становится признаком вкуса или престижа, знаком мужественности или женственности, символом успеха или респектабельности, указывая на имидж и образ жизни личности.

Знаковое потребление в культуре поддерживается рекламой, которая, называя товар лучшим, апеллирует не столько к качеству, сколько к легенде, грезе, мифологии счастья. Благодаря рекламе избыток вещей обретает вид дара, праздника, заботы и социальной услуги, скрывая его корыстную подоплеку (Р.Барт). Таким образом, целесообразно

используемые вещи служат чему-то иному, их коннотации выходят за рамки полезности. Противоречивое единство функциональности и смысла выражает диалектику целесообразности производства и культуры потребления. Потребление выступает как процесс означивания и коммуникации. Отсюда и особенность материальной культуры, где вещь выступает превращенной формой социальных отношений, - быть способом

присвоения материальных благ. Отсюда и основная проблема бизнес-#

цикла, которая заключается в неадекватности совокупного потребительского спроса (Дж.Кейнс).

В §3 «Функционализм визуальной коммуникации» проводится анализ конструирования текста и образов визуальных сообщений. Графический дизайн является проектированием визуальных коммуникаций и созданием языка сообщений, проектирование тиражей функциональных форм, стимулирующих рост потребностей. Идентификация предмета, информация и реклама - основные функции, которые реализует визуальное сообщение.

Различие графического дизайна и рекламы в том, что дизайн призван создать впечатление, однозначно и доступно выразить смысл, в то время как реклама имеет целью продажу товара. То есть организация визуального восприятия имеет антропологическое измерение, в то время как стимуляция продаж - экономическое.

Графический дизайн - это не просто структурирование сообщений, баланс visual и сору, но коммуникация по поводу ценностей, норм, идеалов, а также процессов производства и управления. Так, в период «эры машин» (1920-40-е годы) объединяющей идеей рекламы, пропаганды и информации становится содействие прогрессу. Можно выделить три аспекта проектирования сообщений. Первое, в условиях стандартизации печатного производства требуется, используя технологию металлического набора, создать дешевую массовую печать, которая, одновременно, будет хорошей формой, ясно читаемой потребителем. Удовлетворяя требованиям

технологии печати и визуального восприятия складывается типографика, использующая модульную сетку, упрощенный шрифт (гротеск) и опирающаяся на гештальт-психологию. Техника массовой печати в экономичной и рациональной манере, нацеленная на эффективность визуального восприятия, нашла предельное выражение в международном швейцарском стиле. Это наднациональный, универсальный язык сообщения. Функционализм информационного дизайна - это экономия, стандартизация, эффективность визуального сообщения.

Второе, в условиях идеологической пропаганды, визуальные коммуникации призваны стать средством культурной революции, действенности идей. Язык агитации и пропаганды складывается как монтаж фотографии и выразительности лозунга. Основное влияние на структуру визуальных сообщений оказывает конструктивизм, идея производственного искусства и теория монтажа. Простое слово для малограмотных людей (В .Маяковский), утрирование каркаса вещи (А.Родченко) и фотомонтаж, подчеркивающий достоверность фактов, становятся эффективным средством пропаганды. Функционализм «агитационного» дизайна - лаконичность слова, достоверность образа, эффектность выражения идеи для трудящихся.

Третье, в условиях рыночного потребления активизируется рекламная функция визуальной коммуникации. Формируется система конкурирующих фирменных стилей, товарных знаков и логотипов. Швейцарский стиль становится универсальным методом конструирования корпоративной идентичности. Логотип и товарный знак манифестируют компанию в особом секторе экономики и являются лаконичными, емкими, легко узнаваемыми иконическими указателями. Функция корпоративной идентификации - привлечь потребителя, продать товар, обеспечив прибавочную стоимость. Благодаря марке покупатель приобретает не товар, а вещи-знаки. Когда достигается примерно равное качество товаров и услуг, а общество становится информационным, на рынке конкурируют

не товары, а знаки - марки, имена и логотипы. Рекламный дизайн -проектный механизм, работающий в культуре потребительского общества, выступает как способ манипуляции, как совокупность процедур по соблазну покупателя. Функционализм рекламного дизайна -идентификация продукции, эффективное продвижение товара, позиционирование в сознании потребителя и играх обмена информационного общества.

Во второй главе «Тенденция минимализма в современной культуре» показывается, что на основе функционализма складывается минимализм, который является реакцией на товарный фетишизм и информационную избыточность постиндустриального общества.

В §1 «Функционализм и тенденция «меньше есть больше» анализируется тенденция проектирования максимального обеспечения материальными благами в экономически стесненных условиях, при ограниченных финансовых возможностях потребителя. Развитие материальной культуры для улучшения жизни трудящихся масс выражает суть утопического проекта по преодолению нищеты (Ле Корбюзье). Тенденция минимизации затрат и снижения себестоимости продукции для удовлетворения спроса как можно большего количества населения задается фордистской экономикой в первой половине XX века. Автомобили Форда, проекты малогабаритных квартир Ле Корбюзье, Мис ван дер Роэ, Эрнста Мая, модульная мебель Михаэля Тонета и сборно-разборная мебель Марселя Брокера, «народные» вещи повседневного обихода школы Баухауз, группы Де Стейл, скандинавских дизайнеров нацелены на создание «большого в малом», что для жилища выражается как «минимум площади и максимум эксплуатационных удобств».

В стесненных экономических условиях устраняется любое приукрашивание, серийное производство ставдартных товаров ориентируется на функционализм и рационализм: «экономия — это основное условие красоты» (Ле Корбюзье), вещи являются результатом

«от перемножения функции на экономичность» (Г.Майер). Многофункциональность дешевых вещей в стесненном жизненном пространстве явилась «ухищрением от бедности» (Ж.Бодрийяр). Распространение принципа «меньше есть больше» привело к насыщению рынка дешевыми товарами, экономии труда в повседневной жизни, утверждению гигиены (и ее товарного обеспечения моющими средствами), внедрению требований эргономики. Тенденция «меньше есть больше» имеет гуманистический смысл, поскольку усилия дизайна и промышленности направлены на преодоление бедности и гармонизацию городской среды.

В §2 «Минимализм как реакция на изобилие» показывается, что реакцией на изобилие форм, знаков и вещей, на буржуазную респектабельность, китч и перенасыщенность жизненного пространства, да и западную цивилизацию в целом, с ее набором благ, услуг и способов потребления во второй половине XX века становится минимализм.

Первоначально как проблема визуального восприятия минимализм возникает в искусстве. Он востребован как альтернатива субъективизму искусства, противовес имиджам массовой культуры и информационному хаосу в виде поиска объективных и элементарных форм конституирующих восприятие. Попытка устранить наркотический иллюзионизм искусства и знаковую манипуляцию масс-культа ставит вопрос о сопряжении человека с жизнью в ее фактичности, изначальности, физиологической достоверности. Эта задача решается в русле контркультурного протеста против потребления знаков и иллюзорного пространства жизни западной цивилизации.

Манипуляция сериями однотипных модулей (с минимальной семантической загруженностью) в разных культурных контекстах приводит к пониманию подвижности гештальтов восприятия и затруднению восприятия серийных текстов, предметов, звуков. Минимализм обостряет вопрос о травмирующих последствиях серийных

вещей, модульной урбанистической среды и монотонности жизни, которые вызывают скуку и опустошенность повседневного существования ради вещей и тривиальных наслаждений. Простые, тавталогичные объекты минимализма, являясь прорывом символического пространства, пустым местом, обостряя скуку и затрудняя восприятие с его опытом движения и разнообразия, дают понимание иллюзорности погони обывателя за вещами-знаками, фантомами счастья и грезами изобилия общества потребления. Несмотря на видимую простоту, специфические объекты Доналда Джадца и Роберта Морриса, структуры Сола Левита, звуковые паттерны Джона Кейджа и Стива Райха обнаруживают весьма агрессивное присутствие в мире, ибо, парализуя ментальную манипуляцию знаками, они активизируют зрительно-тактильное измерение жизни человека.

Проблема затруднения визуального мышления перерастает в вопрос активизации телесной и визуально-тактильной практики, когда тело человека физически вовлекается в процесс действа (боди-арт, перфоманс, хепенинг), когда человек отказывается от серийного мышления в пользу неповторимых предметов (бедное искусство) и товарно-знакового фетишизма (концептуальное искусство). В результате перемещения интереса от интеллектуализма к плоти мира предметом визуального схватывания становится «мое тело» (М.Мерло-Понти). Эта пластическая ориентация искусства обращает внимание дизайнеров на проблему защиты от травмирующего действия товарно-знакового изобилия путем создания комфорта визуально-тактильного комплекса и проектирование своеобразного цельного пространства. Комфорт мыслиться теперь как сопряжение телесности человека и плоти мира, защита ментальности от последствий вмешательства серийных структур в окружающую среду. Функциональный минимализм конца XX века уже озабочен не дешевизной простых товаров и их рекламным позиционированием, а самим человеком.

В §3 «Культурная избыточность и комфорт минимализма» рассматривается проблема комфорта в агрессивной городской среде,

решаемая средствами минимализма. В постиндустриальном обществе, которое отличается предметным изобилием и информационной насыщенностью, усиливаются агрессивные установки и репрессивные конвенции по отношению к человеку. В условиях нагромождения вещей, шума, рекламы и информации, в среде типовой застройки и господства китча, в условиях высокого темпа смены вещей и образов, стресс от сенсорной перегруженности, экзальтации в деталях и ощущение непостоянства, хаоса, неустойчивости и недолговечности становится основным состоянием человека (Э.Тоффлер). Культура личности становится мозаичной (А.Моль), восприятие клиповым (Г.Маркузе), мышление поверхностным, познание фрагментарным.

Благодаря развертыванию массовой культуры функционализм всецело подавляется китчем, процессия симулякров вторгается в духовную и материальную жизнь. Визуальные сообщения, становясь более сжатыми, но поверхностными, все более эффективно воздействуют на бессознательное. Масс-медиа расширяют границы чувственности, вводя человека в виртуальный мир событий (М.Маклюэн). Масс-медиа приводит к виртуальному отчуждению тела, нагружая человека фантомами желания, риторикой насилия и призраками счастья.

Графический дизайн оказывается способом кодирования информации и средством формирования мифов, поддерживающих господствующие институты власти. С одной стороны аудиовизуальное мышление оказывается перегруженным, с другой тело - отчужденным. Это нарушение сенсорного баланса - обособление тактильности от аудиовизуального восприятия, ставит проблему создания комфорта. Одним из путей проектирования комфортной среды, призванной восстановить гармонию аудио-визуально-тактильного комплекса, является минимализм. Исследование осязания и манипуляции, на котором сосредотачивается хаптика, внедряются в дизайн-проектирование как проблема качества жизни, допредикативного восприятия.

На сопряжение плоти мира и телесности человека, создание комфортного тактильного пространства нацелен минимализм в архитектуре и дизайне. Это создание целостной микросреды, способной защитить человека от избыточности культуры и информации. Минимализм не являясь ни отречением, ни аскетизмом, открывает возможности проектирования контекстов для жизни в ее чувственно-осязаемом измерении (Д.Паусон). Это создание зон, в которых человек моет самостоятельно развиваться вопреки нивелирующему действию масс-культа, китча, агрессивности рекламы и монотонности застройки (Т.Андо). Возникнув в искусстве, минимализм как пластическая альтернатива духовности в виде пластических модулей, обретает новую функцию в дизайне - создание комфорта и восстановление сенсорного баланса.

В «Заключении» делаются выводы о проектировании как универсалии современной культуры, существующей в цикле предметного производства и знакового потребления.

Основное содержание диссертационного исследования отражено в следующих работах автора:

1. НАРТЮБ: поле исследований // Гуманитарные и социально-экономические науки. Северо-Кавказский научный центр высшей школы, Ростов-на-Дону. 2006, №10, с.31-36 - 0,5 пл. (в соавторстве)

2. Минимализм: взгляд, касание, комфорт // Гуманитарные и социально-экономические науки. Северо-Кавказский научный центр высшей школы, Ростов-на-Дону. 2007, №6, с.106-114 -1 п.л.

3. Функционализм и тенденция гшт-тах // Социокультурные проблемы дизайна. Ростов-на-Дону, Антей, 2008, с.56-69 - 0,5п.л.

4. Культурная избыточность и комфорт минимализма // Культура и общество. Сборник научных статей. Ростов-на-Дону, Антей, 2008 -0.5п.л.

Учебно-полиграфическая лаборатория Южно-Российского гуманитарного института Сдано в набор 6.11.2008 г. Подписано к печати 6.11.2008 г. Формат 60x84 1/16. Бумага офсетная. Печать офсетная. Тираж 100 экз. Заказ № 8477

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата философских наук Пигулевский, Олег Викторович

Введение

Содержание

Глава I. Функциональные основания материальной культуры

1.1. Культурная деятельность и проблема проектирования 10

1.2. Целесообразность производства и семантика потребления 26

1.3. Функционализм визуальной коммуникации 42-

Глава II. Тенденция минимализма в современной культуре

2.1. Функционализм и проект «меньше есть больше» 76

2.2. Минимализм как реакция на изобилие 93-113 2.3 Культурная избыточность и комфорт минимализма 114

Введение диссертации2008 год, автореферат по философии, Пигулевский, Олег Викторович

Актуальность темы исследования. Тема исследования связана с таким важным для философии культуры вопросом как проблема культуры и цивилизации. На определенном этапе развития технической цивилизации -индустриальной стадии развития общества, культура обретает такое фундаментальное качество как проектирование и серийное производство вещей, ценностей, информационных потоков. Дизайн становится способом гармонизации окружающей среды, средством организации массовых коммуникаций и культурой потребления. Отсюда возникает проблема философского осмысления роли и назначения дизайна в современной культуре.

Особую актуальность приобретает изучение материальной культуры, поскольку лавинообразно возрастает масса вещей и знаков в ситуации промышленного производства и рыночного потребления. В отличие от духовной культуры в известной степени противостоящей технической цивилизации в традиционном обществе, в индустриальном обществе растет роль функционализма и духовная культура оказывается во многом обусловлена культурой материальной. Однако философское осмысление предметного мира культуры и сферы коммуникации остается недостаточным. В этом плане исследование направлено на анализ промышленного и коммуникативного дизайна в полном цикле производства и потребления как некоей константы современной культуры. Можно сказать, что философия культуры в данном аспекте анализа предполагает анализ функционализма как сущностного качества материальной культуры общества потребления.

Весьма важным представляется анализ антропологического аспекта восприятия и семантического потребления, сенсорного баланса в условиях информационной перегруженности и товарного изобилия. Проблема минимализма вытекает как антропологическая составляющая функционализма. Минимализм становится одним из путей создания комфорта, сохранения целостности современного человека. Поэтому возникает необходимость не просто проанализировать проблему культуры и цивилизации, объединив интерес к повседневности, дизайну, распределению и потреблению вещей, ценностей и знаков, но и исследовать пути гармонизации человека и технической среды, в условиях перепроизводства.

Следует указать и на теоретическую необходимость анализа данной проблематики. Как правило, дизайн как способ проектирования вещей и коммуникаций культуры рассматривается в аспекте современности в контексте модерна и постмодерна. Однако это совершенно недостаточно, поскольку проектирование и массовое производство вещей обусловлено, прежде всего, рыночным потреблением в системе культуры. Духовная культура с ее стилистическими тенденциями влияет во вторую очередь. Отсюда представляется необходимым провести анализ в контексте производства и потребления индустриального и постиндустриального общества.

Степень разработанности проблемы. Различным проблемам культуры в отечественной философии посвящено довольно много монографий и статей. Однако сравнительно малоизученной остается материальная культура и ее символическое потребление, к которому проявился интерес в последнее время. Как правило, предметом исследования философов и культурологов является духовная культура и ее существенные характеристики. Пристальное внимание к материальной культуре возникает в связи с изучением повседневности в философии и исторической науке, а также в силу возрастания роли дизайна в структуре городской цивилизации.

Особенность современной материальной культуры в том, что она создается на основе проектирования и серийного промышленного производства. Это требует опоры на теории индустриального и постиндустриального общества, в которых акцентируется массовое потребление, что известно по трудам К.Маркса, Д.Гэлбрейта, Д.Белла, Ж.Бодрийяра, Э.Гидденса. Товарное производство и символический обмен в обществе потребления не затрагивают вопросов модерна и постмодерна в культуре, зато указывают на некую константу цивилизации - сущностным качеством материальной культуры и визуальной коммуникации является дизайн.

Методологическим основанием данного исследования, посвященного материальной культуре, является концепция деятельности. Соответственно, для исследования привлекаются работы М.С.Кагана, Э.С.Маркаряна, Н.Н.Трубникова, В.Е.Давидовича, Ю.А.Жданова, В.М.Сагатовского. В них культура понимается как особая технология жизнедеятельности. Вместе с тем, культура есть и знаковое потребление. Этот символический аспект культуры рассматривается на основе работ В.Подороги, Ж.Бодрийяра, Р.Барта.

Речь идет не только об интересе к философии повседневности, что представлено работами Е.В.Золотухиной, Г.Ф.Сунягина, Л.Г.Ионина, С.Б.Коржевникова, но о материальной культуре в целом как предмете философии культуры - это работы М.А.Коськова, Ю.Липпса, Ю.М. Лотмана, К.М.Кантора. В данном случае интерес сосредоточен на особом качестве культуры - проектной культуре. Об этом пишется в философских исследованиях В.М.Розина, В.Ф.Сидоренко, В.А.Глазычева, Г.Курьеровой, Д.Джонса. В этой связи используется философское понимание вещи в трудах М.Хайдеггера, Ж.Л.Нанси, Ж.Бодрийяра, В.М. Топорова, А.А.Грицанова, М.А.Можейко и ее символического значения, что показано в работах Г.Фреге, Ю.Лотмана, С.Аверинцева, А.Лосева, Р.Барта, Ю.Кристевой.

Символический аспект потребления вещей представлен также работами Т.Веблена, Г.Лебона, М.Мосса, Г.Тарда, Д.Хендерсона.

Для данного исследования, обращенного к обществу потребления, существенное значение имеют как философские работы, посвященные дизайну - В.Глазычева, Г.Лола, В.Плахова, К.Кантора, так и общетеоретические и исторические труды по дизайну - это классические труды по социокультурным проблемам дизайна Г.Земпера, Ле Корбюзье,

Д.Нельсона, Д.Норманна. Значимы также современные исследования истории дизайна и методологии проектирования - С.М.Михайлова,

A.Н.Лаврентьева, В.Ф.Рунге и др.

Для понимания функционализма как целесообразности автор данного исследования опирается на философские исследования В.Татаркевича,

B.Крутоуса, К.Кантора. Определенную сложность вызывает понимание функционализма визуальных коммуникаций. Поэтому теоретической опорой исследования являются работы психологов и философов - Р.Арнхейма, Х.Шиффмана, Р.Олтмена, Я.Ратнера, П.Родькина, Е.Ромат.

Для анализа конкретных явлений материальной культуры и визуальных коммуникаций существенное значение имеет ряд конкретно-исторических разработок в области графического и промышленного дизайна. Это работы классиков дизайна А.Алто, Jle Корбюзье, В.Гропиуса, конкретные исследования стилевых тенденций Л.Бхаскарана, А.Дижура, П.Кларка, Д.Фридмана, В.Кричевского, В.Лаптева, К.Пезе, У.Петерса, Л.Слэк, Э.Туэмлоу. Привлекаются работы по эстетике предметного мира и дизайна В.Р.Аронова, В.В.Бычкова, О.Генисаретского, А.В.Иконникова, С.О.Хан-Магометова. Одним из направлений функционализма в информационном обществе выступает минимализм. Он зарождается как реакция искусства на предметную и информационную избыточность, а затем становится принципом создания комфорта в дизайне. Для анализа минимализма в искусстве от музыки до пластических экспериментов привлекается ряд отечественных авторов - Ю.Андреевой, А.Кром, М.Можейко, А.Мулярчика, В.Кулакова, а также зарубежных - Р.Краусс, Ф.Колпита, К.Бейкера, А.Чэйва, Л.Зелевански. Исследование проблемы в сфере искусства и дизайнерского проектирования опирается на манифесты практиков минимализма, таких как Д.Джадд, Р.Моррис, С.Левитт, Т.Андо, Я.Армгардт, Д.Паусон.

Дизайн в цикле культурного производства и потребления предстает в двух измерениях - как промышленный (предметный) и как коммуникативный (графический). Коммуникативный дизайн, который несет информационную, идеологическую и рекламную нагрузку весьма незначительно проанализирован в функциональном плане. Это, прежде всего, работы по рекламе и рыночному позиционированию Д.Сивулка, Э.Райса, Д.Траута, О.Феофанова.

Объектом исследования выступают сущностные константы современной культуры.

Предметом исследования является проектная культура индустриального и постиндустриального общества.

Основная цель диссертационной работы заключается в исследовании дизайна материальной культуры и визуальной коммуникации.

Данная основная цель исследования конкретизируется в следующих задачах:

- определить существенные характеристики современной культуры; выявить функциональные основы и проектный механизм материальной культуры индустриального и постиндустриального общества;

- определить функционализм как сущностное качество современной материальной культуры и визуальных коммуникаций;

- проанализировать целесообразность производства полезных и эстетичных вещей и семантику бытия вещи в культуре общества массового потребления; проанализировать особенности функционализма в условиях индустриального общества;

- проанализировать тенденцию минимализма как одну из тенденций функционализма в условиях информационного общества;

- рассмотреть проблему комфорта в антропологическом измерении;

Методологическая и теоретическая основа диссертационного исследования. Методологическим основанием исследования выступает концепция деятельности, общественно-исторической практики, согласно которой субъект изменяет действительность в соответствии с целью, используя соответствующие средства для получения результата.

Деятельность рассматривается не в личностном (В.Межуев), а в общественно-историческом измерении (Э.Маркарян). Культура рассматривается как своеобразная технология поддержания жизнедеятельности (Ю.Жданов, В.Давидович) и способ символического потребления (В.Подорога). Предмет деятельности выступает и как орудие и как средство общения. Деятельность как производство жизни необходимо сопровождается активностью коммуникации, общения между людьми. Поэтому концепция деятельности дополняется семиологией (Р.Барт), теорией означивания и коммуникации (Ж.Бодрийяр, М.Маклюэн) и визуального восприятия (М.Мерло-Понти, Р.Арнхейм). Цель деятельности в условиях промышленного производства выступает как проект, а существенным механизмом является дизайн. В ситуации массового производства и потребления теория деятельности неразрывно связана с философским пониманием промышленного и коммуникативного дизайна. Понимание материальной культуры современного общества, системы производства и потребления опирается на теории общества потребления (Д.Гелбрейт, Ж.Бодрийяр), его индустриального и постиндустриального этапа (Д.Белл, У.Ростоу, Е.Масуда). Исследовательский интерес к проектированию вещей и коммуникаций позволяет выделить предметный и графический дизайн как дополняющие друг друга виды в процессе производства, распределения и потребления благ. Теоретической установкой выделения предметного и коммуникативного дизайна является не объект проектирования, не характер или способ коммуникации, а понимание цикла производства и потребления.

Научная новизна диссертационного исследования зафиксирована в следующих положениях:

- материальная культура современного общества понята в цикле проектирования, серийного производства, распределения и потребления;

- определено сущностное качество дизайна как проектирования промышленной продукции, визуальных коммуникаций и культуры потребления;

- доказано, что функционализм является фундаментальной чертой материальной культуры индустриального и постиндустриального общества, предполагающий снижение себестоимости, т.е. рационализм и минимализм как требование массового потребления и развития серийного производства;

- проанализирована целесообразность производства, определяющая функциональность вещей и коммуникаций, и семантика потребления, обусловленная иерархической структурой общества;

- показана взаимосвязь промышленного и коммуникативного дизайна в культуре общества потребления;

- выявлена тенденция минимализма в условиях товарного изобилия и информационной перегруженности в культуре; проанализирована проблема комфорта в антропологическом измерении в условиях утилитарной избыточности и знакового потребления.

Тезисы, выносимые на защиту.

1. Существенной чертой современной культуры является развитие серийного производства и массового потребления. Материальная культура становится существенным условием эстетизации и семантизации всех сфер жизни. В отличие от духовной свободы материальная культура как область вещей есть сфера необходимости, целесообразности, функциональности. Материальное производство необходимо дополняется визуальными коммуникациями, систему вещей сопровождает система знаков. Предметный мир материальной культуры и коммуникации в современном обществе конструируются дизайном, который призван решать проблему красоты и пользы.

2. Проектирование - универсальное основание культуры индустриального и потиндустриального общества. Оно является своеобразным целеполаганием в практике промышленного производства. Проект предполагает реализацию духовных и материальных потребностей человека путем использования ресурсов, технологий, антропологических возможностей (эргономика). Целесообразность производства обуславливает рациональное решение проблемы красоты и пользы, создание «хорошей формы». Бытие вещи в культуре - это модус использования и модус обладания. Как результат труда, вещь, являясь выражением целесообразности производства, обретает особую значимость как предмет потребления. Семантика потребления обусловлена иерархической структурой общества и системой культурных установок.

3. Предметный и коммуникативный дизайн являются двумя сторонами культурного процесса производства, распределения и потребления вещей-знаков. Визуальные коммуникации, имея функцию рекламы, информации и агитации, являются необходимым сопровождением потребления, управления и возвышения потребностей. Коммуникативный дизайн создает ряд коннотаций для функционально используемых вещей.

Трансцендентальное означающее для массы материальных благ конструируется дизайном как мифология счастья (обладания, потребления).

4. Функционализм, будучи выражением экономии и рационализма, открывает возможности товарного изобилия и перепроизводства, а в сфере коммуникации становится манипуляцией общественным сознанием, понуждением к китчу, фетишизму, поглощением процессией симулякров. Предметный дизайн выступает как деятельность по производству вещей с высокими эстетическими и потребительскими качествами. Коммуникативный дизайн представляет собой вид сообщения, проектируемого как монтаж текста и изображения, обеспечивающий эффективность восприятия.

5. Реакцией на избыточность знаков, товаров и их рекламное продвижение в обществе потребления становится тенденция минимализма. Если основная проблема функционализма индустриального общества - это вопрос экономии, выраженный требованием «минимум площади и максимум эксплуатационных удобств», то проблема постиндустриального общества - это вопрос минимализма с учетом экологии восприятия, гармонии окружающей среды, озабоченности значимостью духовного по отношению к утилитарному.

6. В условиях роста репрессивных конвенций в культуре информационного общества происходит нарушение сенсорного баланса, перегруженность аудиовизуального восприятия в ущерб тактильности. Возникнув, как альтернатива перенасыщенности репрезентации, минимализм обретает новую функцию - создание комфорта и восстановление сенсорного баланса. и

Заключение научной работыдиссертация на тему "Функционализм и минимализм в современной культуре"

Заключение

Проведенное исследование показывает, что культура современности, которая развивается на этапах индустриального и постиндустриального общества, имеет некую константу, отсутствующую в обществе традиционном. В традиционном обществе существует своеобразный симбиоз духовной и материальной культуры. Ручное изготовление необходимых в быту вещей предполагает искусность, мастерство, в результате чего вещи оказываются уникальными и характеризуются как «народное искусство». Они, безусловно, имеют качество полезности, но не обязательно эстетичны. В консервативной структуре общества они присваиваются персонально и обретают ряд смыслов, связанных с верованиями, традициями, имущественно-классовым распределением благ. Это, например, декоративное искусство, в котором красота достигается как сопутствующая характеристика, а украшение создает дополнительную стоимость. В зависимости от состоятельности заказчика может быть востребована вещь более или менее мастерски и декоративно исполненная. Декоративность может иметь культовый смысл или быть признаком власти (например, трон), она может выражать традицию (орнамент) или семейные устои, но никогда украшение не является следствием функциональности.

Индустриальное общество с его серийным производством рождает новую культуру производства вещей и культуру их потребления. Универсальной чертой материальной культуры становится дизайн, то есть проектирование типовых вещей и визуальных коммуникаций. Вещи проектируются как традиционно полезные предметы, но их серийное производство предполагает целесообразность, которая включается в себя эстетику как необходимую составляющую. Эстетика выражается формулой «форма следует за функцией». Более того, полезность обретают и сообщения, поскольку их назначением становится информация и реклама производимых товаров и услуг. Рыночное потребление предполагает, конечно, и удовлетворение эстетических потребностей, вещи должны нравиться, соблазнять потребителя. Функционализм, с его экономичностью и рациональным пониманием красоты, становится универсальной характеристикой материальной культуры.

Проектирование отчуждается от процесса производства и становится универсальным принципом баланса красоты и пользы. Серийные вещи, в свою очередь, являются отчуждением коллективного труда, а, значит как некое единство «формы и функции» могут обрести смысл только в процессе коммуникации и потребления. Рыночное потребление, как оборотная сторона серийного производства, предполагает удовлетворение не просто нужды, но ценностно-ориентированного желания той или иной вещи. В создании ценностей потребления напрямую участвует реклама, создавая имиджи, соответствующие продвижению товаров на рынке сбыта в контексте социально-экономических страт, мифов, ожиданий. Культура производства и культура потребления предполагают означивание вещей. Человек, который должен пользоваться множеством вещей и «должен быть в высшей степени культурным человеком» (К.Маркс), потребляет, следовательно, вещи-знаки, а их коннотации являются новой мифологией общества потребления.

Как показано в работе, промышленный дизайн и дизайн графический являются необходимым дополнением друг друга, их конечная цель - сбыт продукции. Но, если функционализм товарного производства ограничивается целесообразностью предметов, «хорошей формой», то функционализм графического дизайна призван ясно и четко информировать потребителя и направлять его желания к определенным товарам и услугам. То есть он призван стимулировать спрос, рекламируя совершенно определенные товары для определенного круга потребителей. Он учитывает не только функцию, качество и эстетическую составляющую вещей. Он включает вещи в контекст социально-экономических и даже интимно-личностных ожиданий человека и создает мифологию счастья в модусе обладания.

Проектная культура - это новый и существенный феномен современной культуры, который отсутствует в условиях ручного труда на этапе развития традиционного общества. Дизайн является фундаментальным условием материальной культуры индустриального и постиндустриального общества, отличительной чертой которого является массовое потребление. При этом объем проектирования графического дизайна динамично нарастает в информационном обществе, поскольку расширяется сфера массовых коммуникаций, растет избыточность товаров и услуг.

Как правило, философское понимание дизайна в культуре современности тяготеет либо к инженерной составляющей (как сделана вещь), либо к эволюции стиля (какова форма). Однако в этом случае упускается из виду потребительская составляющая, которая, собственно, и движет проектной культурой современности. Диалектика производства и потребления, которая имеет не только культурный смысл, упускается из виду, несмотря на то, что в реальности проектируются и производятся вещи не ради искусства, а ради потребителя, „ его нужд, запросов, вкусов и претензий. При этом нужды, запросы и претензии формируются не только социально-экономически, но и коммуникативно. В сфере рекламы и дизайна создаются имиджи потребление, которые навязываются и буквально заставляют потреблять знаки благополучия, соответствия эталонам счастья, комфорта, полезности, даже если у личности в них нет нужды или свободных средств.

В ряде учебников история дизайна анализируется по аналогии с современным искусством и духовной культурой в терминах модерна и постмодерна именно в виду недоучета того факта, что проективная культура - детище общества массового потребления, подчиненного закону рынка товаров и услуг. Отсюда в учебниках, как правило, первостепенное внимание стилям от ар нуво, или органического стиля, до хай-тек, или постиндустриализма. Ситуация в духовной культуре определенно влияет на формообразование, но еще больше влияют запросы рынка, а они, как известно, развитие искусства обуславливают лишь в конечном итоге. Дизайн, напротив, напрямую включен в систему маркетинговых стратегий, продвижения брэндов, рыночного позиционирования, а потому его форма обусловлена, прежде всего, стимуляцией спроса. А значит, стили второстепенны. Существенны же для развития рынка и самой проектной культуры две противоборствующие линии в потребительских коммуникациях - функционализм и стайлинг. Первая является фундаментальным основаниям производства любых вещей и сообщений, производственной необходимостью, а вторая - способом стимуляции спроса, рыночным условием.

Влияние модернизма на дизайн вещей в том, что проектирование использует абстрактную форму, влияние постмодернизма в том, что создается разнообразие малых серий, цитирующих искусство и включенных в интертекстуальные отношения потребления. Механизм эстетического производства вещей, смыслообразования и культуры потребления, лежит, пожалуй, за пределами модернизма и постмодернизма, в серийном производстве и рыночном потреблении. Поэтому культурным контекстом анализа и понимания специфики дизайна должно являться индустриальное и информационное общество. Дизайн - проект и проводник рыночной коммуникации, производства и потребления обществом материальных благ.

Список научной литературыПигулевский, Олег Викторович, диссертация по теме "Философия и история религии, философская антропология, философия культуры"

1. Аалто А. Архитектура и гуманизм. М.,1978

2. Абрамова И.Т. Перцептивное познание //Философские науки. М.,1996.вып.2, с.28-48

3. Аверинцев С.С. Символ // Краткая литературная энциклопедия. Т.6. М.,1971

4. Адамов Е. Обложка лицо времени // КАК, 1999, №6, с. 48 - 53.

5. Андреева Е.Ю. Постмодернизм: Искусство второй половины XX начала1. XIX века. СПб.,2007

6. Арватов Б. Искусство и производство. М.,1926.

7. Аркин Д. Эстетика бытовой вещи. М.,1932.

8. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.,2007

9. Аронов В.Р. Лоуи пионер коммерческого дизайна // Декоративноеискусство СССР. 1973, №3, с.35-38

10. Аронов В.Р. Стайлинг как социокультурное явление и художественноесредство // Техническая эстетика, 1981, №12. П.Аронов В.Р. Теоретические концепции зарубежного дизайна. ВНИИТЭ. М.,1992.

11. Аронов В.Р. Художник и предметное творчество. М.,1987

12. Аронов Р.А. Проблема смысла в контексте // Вопросы философии. 1999,5, с. 133-138

13. Артамонова С.Н. Русский плакат. Сто лет истории // Русский плакат.1. Шедевры. М.,2000

14. Бабурина Н.И. Плакат немого кино. М., 2001

15. Бажак К. История фотографии. Возникновение изображения. М.,2003

16. Бакулев Г.П. Основные концепции массовой коммуникации. М.,2002

17. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика М., 1989.

18. Барт Р. Мифологии. М., 2000

19. Барт Р. Рекламное сообщение // Барт Р.Система моды. Статьи посемиотике культуры. М.,2003, с.410-415

20. Барт Р. Семантика вещи // Барт Р. Система моды. Статьи по семиотикекультуры. М.,2003, с.416-426

21. Барт P. Camera lucida: комментарий к фотографии. М.,1997

22. Бауман 3. Индивидуализированное общество. М.,2002

23. Бауман 3. Философия и постмодернитская социология // Вопросыфилософии. 1993, №3, с.46-62

24. Бегенау Э.Г. Функция, форма, качество. М.,1969.

25. Безмоздин JI.H. В мире дизайна. Ташкент, 1990.

26. Белецкий М. Дизайн и современность // Просто дизайн. 2004, №6.

27. Белл Д. Грядущее постиндустриальное общество. М.,1999

28. Бендерский Б.Н. Восприятие графики. М., 2005

29. Бодрийяр Ж. Общество потребления. М., 2006

30. Бодрийяр Ж. Система вещей. М., 1995

31. Бодрийяр Ж. Реквием по масс-медиа // Поэтика и политика. СПб., 1998 ЗЗ.Бодрийяр Ж. К критике политической экономии знака. М., 2004

32. Бодрийяр Ж. О совращении // Ad marginem'93. М., 1994

33. Бодрийяр Ж. Симулякры и симуляции // Философия эпохи постмодерна.1. Минск, 1996, с.32-47

34. Бодрийяр Ж. Соблазн. М., 2000

35. Борев В.Ю., Коваленко А.В. Культура и массовая коммуникация. М.,1986

36. Борисов Б.Л. Технологии рекламы и PR // Авангард 20-х годов. Русскийавангард в кинорекламе. М., Гранд, 2001. С. 461 -470

37. Бродель Ф. Материальная цивилизация. М.,1988

38. Бурдье П. Социология социального пространства. СПб., 2005

39. Бурдье П. Художественный вкус и культурный капитал // Массовая культура и массовое искусство. «За» и «против». М., 2003, с.431-453

40. Бурмистрова Т.П. Приключения американского дизайна // Техническаяэстетика. 1990, №3

41. Буровик К.А. Родословная вещей. М.,1985

42. Бучанан Р., Марголис В. Вопросы дизайна: эксперимент в дизайнерскойстудии. Чикаго, 1995.

43. Бхаскаран J1. Дизайн и время. М.,2005

44. Бычков В.В. Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическаякультура XX века. М.,2003

45. Веблен Т. Теория праздного класса. М., 1984

46. Веккер Л.М. Восприятие и основы его моделирования. Л., 1964.

47. Веркман К. Товарные знаки: создание, психология, восприятие. М., 1986

48. Визуальная культура визуальное мышление в дизайне. ВНИИТЭ.1. М.,1990

49. Визуальное (как) насилие. Сборник научных трудов. Вильнюс, 2007

50. Вирилио П. Информационная бомба. Стратегия обмана. М., 2002

51. Волкова В.В. Дизайн рекламы. Москва, 1999

52. Воронов Н.В., Шестопал Я. Эстетика техники. М.,1972.

53. Воронов Н.В. Российский дизайн. В 2 т. М.,2001.

54. Вуек Я. Мифы и утопии XX века. М.,1990

55. Галинская И.Л. Критический анализ этики утилитаризма: Англоамериканские исследования. М.,1984

56. Гаттари Ф. Машина и структура // Мир дизайна. 2000, № 1.

57. Генисаретский О.И. Эстетические концепции современного дизайна.1. М.,1988

58. Герчук Ю.Я. Функциональная графика XX века // Герчук Ю.Я. Историяграфики и искусства книги. М., 2000 с.305-310.

59. Гибсон Д. Экологический подход к зрительному восприятию. М., 1988

60. Гизе М.Э. В начале было ремесло // Мир дизайна. 1999, №1

61. Гидденс Э. Устроение общества. М., 2005

62. Гидденс Э. Последствия модернити // Новая постиндустриальная волна на

63. Западе. Антология. М.,1999

64. Гидденс Э. Опосредование опыта // Назаров М.М. Массоваякоммуникация и общество. М.,2004, с. 284-290

65. Гидион 3. Пространство, время, архитектура. М., 1984

66. Глазычев B.JI. Дизайн как он есть. М., 2006

67. Голдинг П., Мэддок Г. Культура, коммуникация и политическаяэкономия // Назаров М.М. Массовая коммуникация и общество. М., 2004, с.324-342

68. Головлева Е.Л. Основы рекламы. М., 2003.

69. Горохов В.Г., Розин В.М. Введение в философию техники. М.,1998

70. Горощенко Г. Оформление упаковок. М., 1932

71. Гофман И. Анализ фреймов: Эссе об организации повседневного опыта.1. М.,2003

72. Грейнер Л.К. Основы технической эстетики и художественногоконструирования. Л., 1968

73. Григорьева Л.И. Сущность унификации // Стандарты и качество. 1983,5

74. Грицанов А.А. Кожа. Касание // Постмодернизм. Энциклопедия. М.,2001.

75. Грицанов А.А., Кацук Н.Л. Жан Бодрийяр. Минск, 2008

76. Гропиус В. Границы архитектуры. М.,1971

77. Гуревич С.М. Газета: Вчера, сегодня, завтра. М.,2004

78. Гэлбрейт Д. Новое индустриальное общество. М., СПб.,2004

79. Дайксель А., Брандмейер К., Глинтерник Э. Товарный знак в Европе и

80. России. Вопросы теории и истории. СПб., 2002

81. Дениско П. Конструирование насилия: важность визуального компонента

82. Визуальное (как) насилие. Вильнюс, 2007, с.90-109

83. Джеймисон Ф. Постмодернизм, или логика культуры позднегокапитализма // Философия эпохи постмодерна. Минск, 1996

84. Джонс Д. Методы проектирования. М., 1986

85. Дизайн и город // Техническая эстетика. 1988, № 57

86. Дизайн и проектная наука. М.,1997

87. Дизайн на Западе. Труды ВНИИТЭ. М.,1992

88. Динамическая и кинетическая форма в дизайне. Труды ВНИИТЭ. М.,1989

89. Дижур A.JI. Дизайн в капиталистических странах. М., 1968

90. Дижур A.JI. Опыт исторической реконструкции дизайн-программыкомплексного объекта // Труды ВНИИТЭ. Вып.35. М.,1982

91. Дижур A.JI. «Сложный объект» в истории материальной культуры //

92. Техническая эстетика. 1988, №4

93. Дижур A.JI. У истоков промышленного дизайна. Петер Беренс //

94. Техническая эстетика. 1982, №12

95. Дижур А.Л.Фирменный стиль. ВНИИИТЭ. М., 1970

96. Дизайн. Сборник научных трудов. М.,1996.

97. Дизайн: Очерки теории системного проектирования. JI., 1983

98. Дмитриева Н.А. Карнавал вещей // Современное западное искусство. XXвек. Проблемы и тенденции. М.,1982

99. Добробатенко Н.С. Фирменный стиль: принципы разработки,использования, оценки. М., Соверо, 1986.

100. Дробницкий О.Г. Мир оживших предметов. М.,1967

101. Дьяков А.В. Жан Бодрийяр: Стратегии радикального мышления. СПб.,2008

102. Ефимов А.В. Моделирование формообразующего действия полихромии //

103. Техническая эстетика. 1977, №7

104. Жадова А.Л. Заметки об итальянском дизайне // Техническая эстетика. 1966, №2, 4

105. Жадова A.JI. Художественно-конструкторская фирма Р.Лоуи в Париже // Техническая эстетика. 1965, №9

106. Жданов Ю.А., Давидович В.Е. Сущность культуры. Ростов-на-Дону, 2005

107. Женщина и визуальные знаки. М., 2000

108. Жердев Е.В. Метафорическая образность в дизайне. М.,2004.

109. Закс Л. Информационное общество, массовая культура и изменения в ментальном мире // Информационная эпоха: Мир Россия - Урал. Материалы VII Международной научно- практической конференции. Екатеринбург, 2004

110. Запорожец А.В., Венгер Л.А., Зинченко В.П., Рузская А.Г. Восприятие и действие. М.,1967.

111. Земпер Г. Практическая эстетика. М., 1970.

112. Золотухина-Аболина Е.В. Философия обыденной жизни. Ростов-на-Дону, 1994.

113. Иванова В.Я. Основы эстетики потребительских товаров. М.,2004

114. Иконников А.В. Стайлинг, хайтек и семантика предметной формы // Техническая эстетика. 1982, №7.

115. Ионин Л.Г. Социология культуры. М.,2004

116. История печати. Антология. М., 2001

117. Каган М.С. Человеческая деятельность. М., 1974

118. Каган М.С. Философия культуры. СПб., 1996

119. Кастельс М. Информационная эпоха: Экономика, общество и культура. М.,2000

120. Кантор К.М. Красота и польза. М., 1967

121. Кантор К.М. Правда о дизайне. М.,1996.

122. Кантор К.М. Опыт социально-философского объяснения проектных возможностей дизайна // Вопросы философии. 1989, №11

123. Каплан Р. Сделано в Америке. Дизайн США. М.,1989

124. Кара-Мурза С.Г. Манипуляция сознанием. М.,2000

125. Кларк П., Фридман Дж. Дизайн. М., 2003.

126. Кнабе Г.С. Образ бытовой вещи как источник научного познания // Вещь в искусстве. Материалы научной конференции. Вып.ХУП.1984. М.,1986.

127. Коверга В. Киноплакаты русского авангарда. // КАК. №1(3), 1998, с. 16 -31.

128. Ковешникова JI.A. Дизайн: История и теория. М., 2005

129. Кожевников С.Б. Аксиология повседневности. Краснодар, 2003

130. Колосов А.В. Социологическая реконструкция визуальных образов в средствах массовой коммуникации // Массовая культура и массовое искусство. «За» и «против». М.,2003.

131. Королькова А. Живая типографика. М.,2008

132. Коротна Е.И. Соотношение массовой и электронной культуры в пространстве веб-дизайна // Электронная культура и экранное творчество. М., 2006, с.270-275

133. Коськов М.А. Предметный мир культуры. СПб., 2004

134. Краусс Р. Подлинность авангарда и другие модернистские мифы. М.,2003

135. Кричевский В. Типографика в терминах и образах. М., 2000

136. Крутоус В.П. Родословная красоты. М., 1998

137. Кулешов Л.В. Монтаж // Кино-фот. 1922, №3

138. Культурология. XX век. Энциклопедия. В 2-х томах. СПб., 1998

139. Культурология. Ростов-на-Дону, 2001

140. Курьерова Г.Г. Проектная концептуалистика 80-х годов: новое мышление и «иное» мышление // Труды ВНИИТЭ. Серия «Техническая эстетика». Творческие направления в современном зарубежном дизайне. М.,1990.

141. Курьерова Г.Г. Итальянская модель дизайна. Проектно-поисковые концепции второй половины XX века. М.,1993

142. Кутырев В.А. Культура и технология: борьба миров. М.,2001139140,141.142.143,144,145,146147,148149150151152153154155156157158,

143. Лаврентьев А.Н. История дизайна. М., 2006.

144. Лаврентьев А.Н. Лаборатория конструктивизма. М., 2002.

145. Лаврентьев А.Н. Стили и визуальные метафоры в дизайне // Визуальнаякультура и визуальное мышление в дизайне. М.,1990

146. Лаптев В. Реклама: мачеха графического дизайна // Просто дизайн.2003, №4, с.28-33

147. Лаптев В. Типографика: порядок и хаос. М., 2008

148. Ласвелл Г. Структура и функции коммуникации в обществе // Назаров М.М. Массовая коммуникация и общество. М., 2004, с.233-242 Ле Корбюзье. Архитектура XX века. М., 1970 Лебон Г. Психология масс. Минск, М., 2000 Лем С. Сумма технологии. М., СПб.,2006

149. Липе Ю. Из истории вещей: Из истории культуры человечества. М.,2001.

150. Лисовец И.М. Дизайн и массовая культура // От массовой культуры к культуре индивидуальных миров: Новая парадигма цивилизации. М.,1998

151. Линч К. Образ города. М., 1982

152. Лич Э. Культура и коммуникация. Логика взаимосвязи символов. М., 2001

153. Ле Кернек A. Poster is paper // КАК. 1999, №7, с. 44 51. Лола Г.Н. Дизайн. М., 1998

154. Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М., 1976 Лотман Ю.М. Альтернативный вариант: Бесписьменная культура или культура до культуры // Семиосфера. СПб., 2001

155. Лотман Ю.М. Символические и несимволические культуры // Семиосфера. СПб., 2001

156. Лотман Ю.М. Текст в тексте // Ученые записки Тартускогоуниверситета. 1981, вып. 567.

157. Льюис Э. Великая ИКЕА. Бренд для всех. М.,2008

158. Ляхов В.Н. Советский рекламный плакат. 1917-1932. М.,1972.

159. Мазаев А.И. Концепция «производственного искусства» 20-х годов. М., 1975

160. Маклюэн М. Понимание медиа: Внешние расширение человека. М., 2003

161. Мак-Люэн М. Галактика Гутенберга. Киев, 2003

162. Мак-Коркодейл Ч. Убранство жилого интерьера от античности до наших дней. М.,1990

163. Малиновский Б. Научная теория культуры. М.,1999

164. Мальдонадо Т. Актуальные проблемы дизайна // Декоративное искусство СССР. 1967, №7

165. Мальдонадо Т. Дизайн и будущее окружающей среды. Доклад на IX международном конгрессе ИКСИД. М.,1978.

166. Мамардашвили М.К. Сознание и культура // Природа. 1988, № 11.

167. Мамардашвили М.К. Форма превращенная // Философская энциклопедия. Т.5. М.,1970

168. Мамфорд Л. Миф машины. М.,2001

169. Маркарян Э.С. Теория культуры и современная наука. М.,1983

170. Маркузе Г. Одномерный человек. М., 2003

171. Мартынов Ф.Т. Философия, эстетика, архитектура. Екатеринбург, 1998

172. Мачульский Г.К. Мис Ван дер Роэ. М.,1969

173. Мельхиор И. Дизайн с фотоаппаратом // КАК. 1999, №7, с. 58 61

174. Мерло-Понти М. Око и дух // Французская философия и эстетика XX века. М.,1995, с.215-252

175. Мерло-Понти М. Феноменология восприятия. СПб., 1999

176. Мерфи Р. Американский город. М., 1972

177. Мещанинов А.А. Образ компании. М.,2001

178. Мигунов А.С. Искусство и процесс познания. М.,1986

179. Миллс Р. Властвующая элита. М.,1959

180. Минервин Г.Б., Мунипов В.М. О красоте машин и вещей. М., 1975182.183,184.185,186,187,188189,190,191192193194195196197198199200

181. Минервин Г.Б., Мунипов В.М. Предмет и задачи технической эстетики // Вопросы Технической эстетики. Вып. 1. М., 1968 Мировая художественная культура. XX век. Изобразительное искусство и дизайн. СПб.,2007

182. Мириманов В.Б. Изображение и стиль: Специфика постмодерна. М.,1998

183. Митчем К. Что такое философия техники? М., 1995

184. Михайлов С.М. История дизайна. М.,2000

185. Моль А. Социодинамика культуры. М.,1973

186. Морозов С.А. Фотография среди искусств. М.,1971

187. Мосс М. Очерк о даре // Общества. Обмен. Личность. М.,1996

188. Музыкант В.Л. Реклама и PR-технологии в бизнесе, коммерции,политике. М.,2001

189. Мунипов В.М., Зинченко В.П. Эргономика: человечески организованное проектирование техники, программных средств и среды. М.,2001

190. Мюллер Г. Формообразование и стандартизация // Стандарты и качество. 1967, №10

191. Мюллер Г.Социальная структура и жизненные стили. Новыйтеоретический ракурс о социальном неравенстве // Социологическаятеория: История, современность, перспективы. СПб., 2008, с.622-627

192. Нанси Ж.-Л. Сердце вещей // Топос. 2004, № 1.

193. Нанси Ж.-Л. О событии // Апокалипсис смысла. М.,2007

194. Нейсбит Д. Мегатренды. М., 2003

195. Нестеренко О.И. Краткая энциклопедия дизайна. М.,1994 Нельсон Д. Проблемы дизайна. М.,1971

196. Новая постиндустриальная волна на Западе. Антология. М., 1999 Новиков А. Метафизика рекламы: восстановление вещей // Журналист. 1999, №3-4201.202,203,204,205,206,207,208209,210211212213214215216217218

197. Новикова Л.А. Эстетика и техника: альтернатива или интеграция? М.,1976

198. Норманн Д. Дизайн привычных вещей. М.,2005

199. Облапохин Н. Что происходит на рынке услуг по созданию брендов? // КАК. 2001, №1, с.46- 49

200. Образцов П., Савин А. Тайная история вещей. М.,2007

201. Оганов А.А., Хангельдиева И.Г. Теория культуры. М., 2003

202. Олмен Р. Коммуникативный дизайн рекламы // Джулер А., Дрюниани

203. Б. Креативные стратегии в рекламе. Гл.7. СПб, 2002

204. Ортега-и-Гассет X. Размышления о технике // Вопросы философии.1993, №10, с.32-68

205. Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры. М.1991

206. Павлов А. Эстетическая целесообразность // Техническая эстетика.1967, №6

207. Палтусова И. Торговая реклама и упаковка в России. XIX -XX вв. М., 1993

208. Панофский Э. Смысл и толкование изобразительного искусства. СПб,, 1999

209. Пезе К., Петере У. Принцип Тонета. Нюрнберг, 1991 Пименов П.А. Основы рекламы. М., 2005

210. Плаггенборг Ш. Революция и культура: Культурные ориентиры в период между Октябрьской революцией и эпохой сталинизма. СПб., 2000

211. Плахов В.Д., Плахова А.В. Философия дизайна. СПб., 1995 Подорога В. Культура и реальность. Заметки на полях // Массовая культура: Современные западные исследования. М., 2005, с.308-336

212. Полевой В.М. Искусство тиражной графики // Малая история искусств. Искусство 20 века. М.,1991, с. 264 270 Поллак П. Из истории фотографии. М.,1983219,220.221,222,223.224,225,226,227228,229230231232233234235236237

213. Постмодернизм и культура // Вопросы философии, 1993, № 3 Психология ощущений и восприятия. М.,1999

214. Привалова И. Немецкий Веркбунд. К вопросу об истории одного художественно-промышленного объединения XX века в Германии // Художник, вещь, мода: Сборник статей. М.,1988

215. Пригожин И. Философия нестабильности // Вопросы философии. 1994, №1

216. Происхождение вещей. Очерки первобытной культуры. М.,1995

217. Райе Э., Траут Д. Позиционирование: битва за узнаваемость. СПб.,2004

218. Разработка терминологического аппарата дизайна. Труды ВНИИТЭ. М.,1982

219. Рапай К. Культурный код: Как мы живем, что покупаем и почему. М.,2008

220. Рачеева И.В. Форма следует эмоции // Визуальная культура -визуальное мышление. М.,1990

221. Ратнер Я.В. Эстетические проблемы зрелищных искусств М. 1980 Реклама: Внушение и манипуляция. М.,2001 Роберте Л., Трифт Д. Дизайнер и сетка. М., 2005

222. Родькин П. Новое визуальное восприятие. Современное визуальноеискусство в условиях нового перцептуального вызова. М., 2003

223. Розенсон И.А. Основы теории дизайна. СПб., 2006

224. Розин В.М. Проектирование как объект философскометодологического исследования // Вопросы философии. 1984, №10,с.100-111

225. Ромат Е.В. Реклама: История. Теория. Практика. СПб., 2002

226. Рудер Э. Типографика. М., 1982

227. Руднев В.Л. Словарь культуры XX века. М.,1997

228. Рунге В.Ф. История дизайна, науки и техники. Кн.1. М., 2006238.239.240.241.242.243.244.245,246.247248249250251252253254255256257

229. Рунге В.Ф., Сеньковский В.В. Основы теории и методологии дизайна. М.,2001

230. Русский рекламный плакат. М., 2001

231. Русский плакат: XX век. Шедевры. М., 2000

232. Савельева О.О. Коммерция в стиле модерн // Человек. 2002, №5

233. Сагатовский В.Н. Природа системной деятельности // Понятиедеятельности в философской науке. Томск, 1978

234. Сальникова Е.В. Эстетика рекламы. Культурные корни и лейтмотивы. М.,2001

235. Серов С.И. Стиль в графическом дизайне. 60-80-е годы. М., 1991. Сидоренко В.Ф. Генезис проектной культуры // Вопросы философии. 1984, №10, с.87-99.

236. Сидоренко В.Ф. Дизайн как проектная деятельность // Техническая эстетика. М.,1990, №6

237. Сивулка Д. Мыло, секс и сигареты: История американской рекламы. СПб.,2002

238. Соколов Э.В. Культурология. М.,1999

239. Сокольников Ю. Товарные знаки. Энциклопедия. М., 2000258,259260261262,263,264265,266267268269270271272273274275276277278279

240. Соловьев Ю.Б., Сидоренков В.Ф., Кузьмичев JI.A и др. Методика художественного конструирования. М.,1983 Сорокин П. Человек, цивилизация, общество. М.,1992 Сто дизайнеров Запада. М.,1994

241. Топоров В.Н. Вещь в антропологической перспективе (Апология Плюшкина) // Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ: Исследования в области мифопоэтического. М.,1995 Тоффлер Э. Шок будущего. М., 2004

242. Трубников Н.Н. Цель // Философская энциклопедия. Т.5. М.,1970 Турова В.В. Современная французская графика. Плакат. М., 1966 Туэмлоу Э. Графический дизайн: Фирменный стиль. М., 2006 Устинов А. Японская модель дизайна // Техническая эстетика. 1986, №11

243. Устюгова Е.Н. Стиль и культура. СПб.,2003

244. Уэбстер Ф. Теории информационного общества. М., 2004

245. Федотова Л.Н. Массовая информация: стратегия производства итактика потребления. М.,1996

246. Федянин Н. Дизайн на грани видения // Техномания. 2005, №10 Феофанов О.А. США: Реклама и общество. М.,1974280,281282,283284,285286287288289290291292293294295296297298299300301302303

247. Фроли Г. Pre ambule! Краткая история графического дизайна Франции // КАК. 2002, №21, с. 16-23

248. Фроли Г. Made in France // КАК. 2002, №21, с. 26-27.

249. Фрилинг Г., Ауэр К. Человек цвет - пространство. М.,1973

250. Фреге Г. Смысл и денотат // Семиотика и информатика. Вып.8. М.,1977

251. Фуско Р. де. Ле Корбюзье дизайнер. М.,1986

252. Хайдеггер М. Вещь // Время и событие. М., 1993

253. Хайдеггер М. О технике // Новая технократическая волна на Западе. М.,1986

254. Хендерсон Д. Психологический анализ культурных установок. М., 1997

255. Хиллер Б. Стиль XX века. М., 2004

256. Холмянский Л.М., Щипанов А.С. Дизайн. М.,1985

257. Хоркхаймер М., Адорно Т. Диалектика просвещения. М., СПб., 1997

258. Художник, вещь, мода. М.,1988

259. Цыганкова И.Г. У истоков дизайна. М.,1977

260. Чен Д. Модели и постмодернистское потребительское общество //

261. Массовая культура: Современные западные исследования. М.,2005

262. Черневич Е.В. Язык графического дизайна. М.,1969

263. Чумакова К. Карим Рашид против острых углов // Salon. 2001, №6

264. Шартье Р. Письменная культура и общество. М., 2006

265. Шатин Ю.В. Рэймонд Лоуи // Техническая эстетика. 1987, №3, с.26-30

266. Щелкунов Д.Н. Дизайн к проектированию будущего // Техническаяэстетика. 1989, №11304,305,306,307308,309,310,311312313314315316317318319320321322323

267. Щюц А. Избранное: Мир светящийся смыслом. М.,2004

268. Шюц А. О множественности реальностей // Социологическая теория:

269. История, современность, перспективы. СПб., 2008, с.58-109

270. Эко У. Инновации и повторение // Философия эпохи постмодерна.1. М.,1997

271. Эко У. О прессе // Эко У. Пять эссе на темы этики. СПб., 1998 Экуан К. Место золота займет. дизайн // Техническая эстетика. 1991, №2

272. Эльбрюнн Б. Логотип. СПб., М., 2003

273. Эпштейн М.Н. Вещь и слово // Парадоксы новизны. М.,1988 Эпштейн М.Н. Хаптика // Проективный философский словарь. СПб.,20031. Элементы дизайна. М.,2005

274. Эстетика Морриса и современность. М.,1987

275. Эстетические ценности предметно-пространственной среды. М., 1990 Эрнеи Д. Тысяча Будд и триумф дизайна // Интерпрессграфик.1987, № 3

276. Юиг Р. Культура и современный мир // Акопян К. В поисках утраченного смыла. Нижний Новгород, 1997

277. Albrecht D., Lupton Е., Holt S. Design Culture Now. Laurence King Publishing, 2000

278. Battcock G. Minimal art: a critical anthology. Berkeley: University of1. California Press, 1995

279. Celant G. Art Povera. Milan, 1985

280. Crowe N. Nature and the Idea of s Man-made World: An Investigation into the evolutionary roots of form and order in the built environment. Cambridge, London: MIT Press, 1995

281. Design Discourse: Histiry, Theory, Criticism. Chicago, The University of Chicago Press, 1989

282. Design 1900-1960: Studies in Design and Popular Culture of the 20-th Century. Newcastle upon Tyne, Polytechnic, 1976

283. Design after Modernism: Beyond the Object. London & N.Y., Thames and Hudson, 1988

284. Eskilson S.J. Graphic Design: New History. London, Laurence King Publishing Ltd, 2007

285. Fiell P., Fiell Ch, Scandinavian Design. Koln, London, Taschen GmbH, 2005

286. Fiell P., Fiell Ch. Graphic Design for the 21-th Century. Koln, London, Taschen GmbH, 2005

287. Fiell P., Fiell Ch. Icons of the 20-th Century. Koln, London, Taschen GmbH, 2001

288. Flood R., Morns F. From zero to Infinity: Arte Povera, 1962-1972. London, 2001

289. Foster H. The return of the real //Art & Art Instruction., MIT Press, 1996

290. Foster H., Krauss R., Bois Y.-A., Buchloh B. Art since 1900: Modernism, Antimodernism, Postmodernism. London, 2004

291. Hebdige D. Hiding in the Light: On Images to Things. London, Rutledge, 1988

292. Hollis R. Graphic Design. London, 2001

293. Hopkins D. After Modern Art, 1945-2000 //Art & Art Instruction. Oxford University Press, 2000

294. Gallo M. L'Affiche. Paris, Parangon, 2002

295. Gallo M. Poster in History. London, N.Y., W.W. Norton & Co, 2000

296. Garner Ph. Sixties Design. Koln, Taschen GmbH, 2003341.342,343.344,345,346,347,348,349,350,351,352,353,354355356357

297. Kosuth J. Art after Philosophy and after: Collected Writings, 1966-1990. Cambridge, Mass., London, Mil Press, 19911.ppard L. Six Years: The Dematerialization of the Art Object from 1966 to 1972. Berkeley, 1997

298. Meyer J. Minimalism: Art and Polemics in the Sixties. New Haven, Yale University Press, 2001.

299. Minimalism: A Critical Anthology was originally published by E.P.Dutton. University of California Press, 1995

300. Murray R. Fordism and the Post-Fordism, in the Post-Modern Reader. London, Academy Edition, New York, St.Martin's Press, 1992 New Thinking in Design. Conversation on Theory and Practice. New York, Albany, Bonnet, 1997

301. A Philosophy of Interior Design. New York, Harper & Row, 1990 Pawson J. Pause for Thought. Croquis Editorial. Madrid, 2005 Polster В., Neumann C., Schuler M., Leven F. The A-Z of Modern Design. Merrell, London, New York, 2002

302. Saunders D. Twentieth-Century Advertising. London, 1999

303. Smith L. A History of Industrial Design. Oxford, Phaidon Press Limited,1983

304. Sparke P. An Introduction to Design and Culture in the Twentieth Century. London, Rutledge, 1986

305. Strickland E. Minimalism origins. Bloomington: Indiana University Press, 1993.

306. Tadao Ando. London, Phaidon Press Limited, 1995

307. Taylor S. 100 years of Magazine Covers. London, Black dog publishing limited, 2006

308. Team A. Minimal Minimalist. KONEMANN, 2006 Weill A. Masters of the poster 1900. Paris, 2001

309. Wiehager R. Minimalism and After: Traditions and Tendencies of Minimalism in European and American Art from 1950 up to today. Ostfildern: Hatje Cantz; Maidstone: Amalgamated Book Services, 2006

310. Woodham J.M. Twentieth Century Design. Oxford, New York, Oxford University Press, 1997