автореферат диссертации по культурологии, специальность ВАК РФ 24.00.01
диссертация на тему: Индустрия моды в условиях глобализации культуры

Полный текст автореферата диссертации по теме "Индустрия моды в условиях глобализации культуры"

На правах рукописи

АБРОЗЕ Евгений Артурович

ИНДУСТРИЯ МОДЫ В УСЛОВИЯХ ГЛОБАЛИЗАЦИИ КУЛЬТУРЫ

24.00.01 - теория и история культуры

Автореферат диссертации на соискание учёной степеми кандидата культурологии

Санкт-Петербург 2006

Работа выполнена на кафедре теории и истории культуры Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств

Научный руководитель:

доктор философских наук, профессор Л.В. Петров

Официальные оппоненты:

доктор культурологии, профессор Н.М. Калашникова

кандидат искусствоведения, доцент С.М. Ванькович

Ведущая организация:

Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена (РГПУ)

Защита состоится 19 сентября 2006 года в 14.00 часов на заседании диссертационного совета Д 210.019.01 в Санкт-Петербургском государственном университете культуры и искусств по адресу: 191186, Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 2, ауд. 328

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке СПб ГУКИ по адресу: 191186, Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 2.

Автореферат разослан «29» июня 2006 года.

Учёный секретарь диссертационного совета доктор культурологии, профессор

Актуальность исследования

Одежда на протяжении тысячелетий выступает в истории культуры как важный элемент адаптации человека к окружающей среде. Начиная с самых ранних этапов развития человечества, костюм — совокупность одежды, аксессуаров, обуви, является одним из важнейших феноменов культуры, одним из основных компонентов моды самым мобильным и живо реагирующим на изменения, происходящие в экономической, социальной, культурной жизни общества.

Мода в современном мире становится многогранным, разноаспектным феноменом мировой культуры, базирующимся на присущей ей разветвленной внутренней структуре и поддерживающим ряд функций в обществе. Именно своей подвижностью во времени, оперативностью реагирования и точностью передачи особенностей периода интересна для исследования мода в одежде.

Противоречивость трактовок моды в истории обусловлена изменением ориентаций общества, влияющих на уровень мотивации поведения, и на ценности культуры.

Изыскания ученых в широком спектре ряда гуманитарных наук, таких как психология, культурология, социология, антропология, представляют собой мощный пласт теоретической и практической базы для широкомасштабной научной работы. Комплексное изучение процесса развития мировой моды, описание функций, определение места моды в культуре, современная градация потребителей в сфере моды, динамика совершенствования менеджмента моды, воздействие глобализации на мировую культуру и моду, определило необходимость данного культурологического исследования.

Предпринятый анализ научных работ, созданных в этой сфере, демонстрирует необходимость применения нового методологического подхода к проблемам комплексного междисциплинарного изучения явления моды в европейской культуре, и современного функционирования этого феномена в едином социально-культурном пространстве глобализирующегося мира. Раскрытие культурологических, социальных, культурно-антропологических и психологических особенностей механизма моды даёт возможность не только проследить эволюцию модных объектов и модных стандартов, но и способствует более глубокому проникновению в суть изменений, происходящих в культуре на настоящем этапе.

Степень научной разработанности проблемы

Феномен развития моды в мировой культуре XX века, перспективы развития индустрии моды и совершенствование менеджмента в сфере моды в XXI веке, выступают как серьезный объект междисциплинарных научных изысканий. Исследования ученых в спектре отдельных наук представляют собой значительный пласт теоретической и практической базы для научной работы.

С точки зрения культурологии и социологии, культурной антропологии и психологии мода отражена в исследованиях Э. Богардуса, Г. Блумера, Т. Веблена, А.Б. Гофмана, Г. Зиммеля В. Зомбарта, Е. Каца, М.И Килошенко, П. Лазерфельда, С.Н. Иконниковой, Б.Д. Парыгина, Л.В. Петрова, Э. Рейзема, Э. Сепира, А. Смита, Г. Спенсера, У.Г. Самнера, Г. Тарда, Й. Хейзинги.

А. Смит в книге «Теория нравственных чувств», отмечал, насколько глубоко мода проникает в повседневную жизнь человека, охватывая многие сферы бытия, влияя не только на одежду, мебель, но и воздействуя на нравственность, музыку, архитектуру и прочие элементы культуры. И. Кант в своём сочинении «О вкусе, отвечающем моде» придавал моде статус игры, обозначал подражание как её суть, и отождествлял моду с обычаем. Ученый одним из первых вывел закон, обозначающий одну из функций моды в современных исследованиях — идентификация индивида группе. Г. Тард в исследовании «Законы подражания» и «Личность и толпа» считал моду основным видом подражания. Опираясь на одну из базисных функций моды в обществе, ученый делал акцент на повышении социального положения индивида посредством изменения внешнего вида. В. Зомбарт в книге «Народное хозяйство и мода» рассматривал моду как феномен социально-экономического порядка, как следствие изменения общественной формации, то есть явления, порождённого капитализмом. Ученый поддерживал концепцию манипулирования объектами моды и соответственно придания им статуса модных в зависимости от экономической ситуации и новых условий, выгодных для определенных финансово-промышленных групп. Т. Веблен в труде «Теория праздного класса» проанализировавшего роль престижа, демонстративности и «показного потребления» в функционировании моды. Э. Сепир в «Избранных труды по языкознанию и культурологии» акцентировал роль моды как средства идентификации личности, её самовыражения и укрепления «Я». Эту функцию мода осуществляет благодаря социально санкционированному отказу от старых и внедрению новых социокультурных норм. Исследуя феномен моды, Г. Зиммель в статье «Мода» высказывался о существовании социальной и индивидуальной моды, которая возникает как одно, характерное из многочисленных образований, социальная и индивидуальная целесообразность которых объективирует противоположные течения жизни, придавая им равные права. Г. Блумер в «Международной энциклопедии социальных наук» рассматривал моду как средство внедрения новых социокультурных форм и способ адаптации к ним в изменяющемся мире. С.Н. Иконникова в своих трудах посвященных феномену моды, обращает особое внимание на функцию социальной регуляции и саморегуляции, где мода способствует возникновению обстоятельств для выделения индивидуальности, в ряде случаев восполняя социальную ничтожность личности или её ординарность и непримечательность, отсутствие способностей посредством достоинств продемонстрировать свою

индивидуальность. Б.Д. Парыгин, в книге «Основы социально-психологической теории» определял моду как специфическую и динамичную форму стандартизированного массового поведения, возникающую преимущественно стихийно под влиянием доминирующих в обществе настроений и быстро изменяющихся вкусов, увлечений. А.Б. Гофман причисляет моду к одной из форм, одному из механизмов социальной регуляции и саморегуляции человеческого поведения: индивидуального, группового или массового. Выступая социальным регулятором, мода предъявляет социальные нормы и социальные ценности JT.B. Петров в книге «Мода как общественное явление», пишет, что мода — одна из массовых форм передачи и усвоения социальной информации, своеобразие которой заключается в периодическом изменении интереса, установок и ценностных ориентации определенных социальных слоев и ipynn по отношению к части собственных традиций, обычаев, привычек, изменений, происходящих под влиянием смены социальных, психологических и физических условий жизни.

Мода нашла отражение в трудах по семиотике культуры: Р. Барт в «Система Моды. Статьи по семиотике культуры» исследуя феномен моды, в частности анализируя женскую одежду, ввел понятия одежда-образ и одежда-описание, обозначив первую как структуру пластическую, а вторую как структуру вербальную. Через обе структуры идут отсылки к реальной одежде образующей третью структуру - технологическую, категорию, существующую на уровне материй и её трансформаций. Ж. Бодрийяр в труде «Символический обмен и смерть» писал о том, что мода служит носителем бессознательного и желания, в ее знаках нет больше никакой внутренней детерминированности, и потому они обретают свободу безграничных подстановок и перестановок. В итоге этой небывалой эмансипации они по-своему логично подчиняются правилу безумно-неукоснительной повторяемости.

Исследования истории моды освещаются в трудах: Й. Хейзинги «Homo Ludens» в котором ученый писал о переменах форм и силуэтов мужского костюма, значительно опережавших аналогичные процессы в женской одежде в XVII-XIX веке, а в ряде случаев оказывавших на неё непосредственное влияние. Ситуация изменилась в XIX-XX веке, когда женский костюм стал отражением сезонных изменений в моде. Р. Мартин, В. Стил, С. Вилкокс (R.Martin, V. Steele, С. Wilcox) - зарубежные исследователи истории моды считают, что начало индустриализации XIX века знаменовало собой переосмысление многих ценностей, в том числе взглядов на моду. Главным в этом процессе являлось причисление одежды к категории товара. Мода из привилегии высшего света превратилась в элемент ежедневного товарооборота, доступного социальным группам, отличным от аристократии. Вследствие небывалого подъёма текстильной, швейной и химической промышленностей на рубеже веков, мода ступила на стезю глобальной демократизации. М.В. Алпатов в труде «Всеобщая история

искусств» указывал на корни изменения модных стандартов в стремлении человека к новизне, но отрицал какую-либо зависимость, присутствие общезначимых связей в смене форм и стилей одежды. А. Васильев считает что, с коммерческой точки зрения самым важным в современной моде является не новизна тканей, не стиль или крой, а известность имени производителя. Поэтому большие концерны моды стремятся приобрести старые, заслуженные Дома, пусть даже частично утратившие былую славу, с тем, чтобы, наняв новых, полускандальных стилистов, сделать их работу заметной и привлекательной, поскольку имя марки и так уже на слуху. Особенно это необходимо при рекламе духов и косметики, которые делают валовые сборы от продаж более выгодными, чем сами коллекции Haute couture.

Резюмируя проблемное поле данного диссертационного исследования, можно сказать, что генезис, структура, формы, функции, система моды плодотворно изучаются в рамках целого ряда общих и специальных дисциплин, однако комплексный синтез имеющихся подходов и данных еще отсутствует; самыми же дискуссионными и малоизученными остаются вопросы развития феномена моды в условиях глобализации. Так же следует заметить, что мода до сих пор в основном изучалась в статическом аспекте, что же касается ее динамики в ходе социокультурного развития общества, и наблюдается ли какая-либо закономерность в процессе последовательной смены ее носителей, эта проблема до настоящего времени остается недостаточно изученной.

Объект исследования: феномен моды в культуре в период конца XIX начала XXI веков.

Предмет исследования: индустрия моды в условиях глобализации культуры.

Цель и задачи исследования: Основной целью работы является определение механизма преобразования моды-искусства в моду-индустрию в культуре XX века, выявление значения феномена моды на уровне междисциплинарных связей в культурных процессах XXI века, взаимозависимости моды и личности, общества и моды, ассимиляции и аккультурации в процессах глобализации.

В соответствии с поставленной целью в исследовании определяются следующие задачи:

• Проанализировать существующие теории в сфере моды;

• Определить место и значение моды в европейской культуре в обозначенный исторический период, ее превращение в индустрию;

• Исследовать корни зарождения Haute couture, как базиса развития современной моды, влияние ее исторически сложившихся традиций в культуре XX века на моду XXI века;

• Выявить значение Домов моды и функции PR в развитии индустрии моды.

• Изучить взаимосвязь детской (подростковой) субкультуры и современной моды;

• Осуществить прогнозирование перспектив развития моды как элемента культуры в условиях процессов глобализации.

Методологическая и теоретическая основа исследования: В основе исследования использованы положения культурологии, рассматривающие культуру как систему. Культурные тексты изучаются как концептуальные мировоззренческие структуры, отображающие мироощущение носителей данной культуры. Для выполнения задач исследования был применён системный подход, опирающийся на методологические концепты современной культурологии.

Теоретическим обоснованием исследования послужили работы: Р. Барта, Ж. Бодрийяра, Т. Веблена, А.Б. Гофмана, .Г. Зиммеля, С.Н. Иконниковой, И.С. Кона, А.Н. Леонтьева, М. Мид, JI.B. Петрова, Д. Радьяра, Э. Сепира, А. Смита, Г. Тарда.

Методы исследования. Приоритетными методами для исследования стали историко-культурологический, историко-сравнительный, структурно-функциональный, семиотический подходы, комплекс методов теоретического, кросс-культурного анализа. За основу было взято положение, что моду, как существенную форму культуры определяют две взаимодействующие тенденции: а) стремление к единству, длительности, равенству; б) движение к изменению, создание особенных и неповторимых черт.

Научная новизна исследования:

• Феномен моды рассмотрен комплексными методами культурологии, социальной антропологии, семиотики, маркетологии;

• Системно исследован процесс развития моды в европейской и мировой культуре XX века, выявлены этапы превращение моды-искусства в моду-индустрию;

• Установлено значение Домов моды и обозначены функции PR в развитии моды-индустрии в европейской и мировой культуре XX-XXI веков.

• Выявлена взаимосвязь детской (подростковой) субкультуры и современной моды.

• Проанализированы проблемы глобализации, влияющие на моду, сделаны предположения о возможных перспективах развития моды в условиях объединенного мира, ассимиляций культур и аккультурации, а также влияния процесса этно-культурного разнообразия.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Процессы трансформации, происходящие в моде на рубеже XX и XXI веков, являются следствием взаимопроникновения различных влияний:

g

развитием традиций Haute couture, заложенных европейскими Домами Высокой моды в начале прошлого века, с одной стороны, и глобализацией как мощным экономическим и социокультурным явлением современности, -с другой.

2. Процесс развития европейской и мировой моды в целом в свете процессов глобализации имеет следствием превращение моды-искусства, в моду-индустрию; менеджмент моды, включающий в себя PR, отражает тенденцию включения индустрии моды в мировую экономику.

3. Процессы глобализации оказывают глубокое воздействие на моду рубежа XX и XXI веков, навязывая массовому потребителю образы модных стандартов поведения и потребления (имиджевых, сексуальных и т.п.) размывая ценностную специфику национальных культур.

4. Вместе с тем современная мода в контексте глобализации отходит от европоцентризма и становится все более мультикультурной по своей сути. Создатели моды вдохновляются самобытными образами и идеями воспринятыми из этно и национальных культур, в частности этнического костюма, в свете эстетического плюрализма изменились каноны красоты — это нашло отражение в появлении афро и азиатских типов лиц в рекламе, моделей на подиумах.

Научно-практическая значимость исследования. Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в исследовательской работе по изучению и описанию процессов современной культуры; при подготовке практических работников в сферах созидания, изготовления и продаж модных образцов; а также в учебно-педагогической практике при составлении учебных программ и пособий, для чтения лекций и проведения семинарских занятий по курсам культурологии, культурной антропологии, социологии, семиотике культуры, психологии, теории, истории и менеджмента моды.

Апробация результатов исследования. Результаты проведённого исследования и ряд положений диссертации отражены в лекциях «Мода XX века», «Теория и практика моды» и «Модельный бизнес», при подготовке программы лекций курса «Социология и психология моды», прочитанных автором на отделении «Мировое искусство моды» факультета «История мировой культуры» СПбГУКИ. Результаты докладывались на б-й международной научной конференции «Мода и дизайн: исторический опыт -новые технологии» (С.-Петербург, 2004 г.), на методологическом семинаре и заседаниях кафедры теория и история культуры СПбГУКИ.

Объём и структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав, содержащих несколько разделов; заключения, списка литературы, содержащего около 200 наименований, и приложения.

Основное содержание работы.

Во введении обосновывается актуальность темы, раскрывается степень ее научной разработки — дается обзор и краткий анализ научных работ,

посвященных изучаемой проблеме. Автор формулирует цели и задачи исследования, определяет методологическую базу, характеризует научную новизну исследования и его практическую значимость.

В первой главе — «Мода как социально-культурный феномен» — проводится теоретический анализ проблемы, обрисованы исторические этапы развития моды в культуре XX века. Изучаются факторы влияния национальных культур на европейскую моду.

В первом параграфе «Теоретико-культурологические подходы изучения моды» раскрывается понятие «мода» в современных научных исследованиях. Представлена развёрнутая картина интерпретации феномена моды зарубежными и отечественными учёными.

С эстетической точки зрения Леонардо да Винчи, И. Кант, В. Гегель трактовали моду как непродолжительное господство определенного вкуса в какой-либо сфере культуры, особенно в прикладном искусстве.

Ж. Бодрийяр, Т. Веблен, Г. Зиммель с позиций, социологии рассматривают моду как форму социальной регуляции, как массовую форму передачи и усвоения социальной информации.

А. Гофман, С. Иконникова, Б. Парыгин определяют моду как одну из причин, осуществляющих периодические перемены образцов массового поведения, и, в конечном счете, создающие новые формы стандартизированного массового поведения.

Подвергая систему моды структуризации, мы можем представить ее как идеальный объект, где совокупность устойчивых связей модных стандартов, атрибутивных и денотативных ценностей моды, поведения участников моды, обеспечивает целостность и тождественность всей структуры. Перманентность внутреннего порядка моды зависит от сохранения её доминирующих признаков при различных внешних и внутренних изменениях.

Основой структуры являются модные стандарты, определяемые гетероморфностью исторически сложившихся социальных нормативов поведения, фиксируемых и сохраняемых в культуре способами, отличными от самих стандартов и их свойств, передаваемых различными коммуникативными методами.

Релизерами модных стандартов выступают модные объекты. Следует различать объектные и безобъектные модные стандарты. К первым относят материальные или нематериальные объекты и их свойства, непродолжительно господствующие в сфере вкуса или образа жизни. Идентичные модные объекты в различных модных стандартах могут дифференцироваться по выполняемой ими функции, в каждом из стандартов.

Атрибутивные ценности моды являются регуляторами поведения участников моды и функционируют как проводники внутри денотативных ценностей и модных стандартов. Их принято разделять на современность, демонстративность, универсальность и игру.

Поведение участников моды можно представить как целенаправленную систему последовательно выполняемых действий, обеспечивающих практический контакт индивида с компонентами структуры моды, подготавливающих удовлетворение потребностей личности в модных стандартах. Источником поведения участника моды являются потребности личности — единство психических побудительных, регулирующих звеньев, то есть воссоздающих условия, в которых находятся предметы потребностей и влечений с одной стороны и действий, приближающих или удаляющих субъекта относительно объектов моды.

Используя методологический принцип функционализма, выделим ряд функций, исполняемых модой. Исполнение инновационной функции в моде подразумевает внедрение и утверждение нововведений в сфере стандартов и объектов параллельно со старыми или замещение прежних стандартов и объектов новыми в схеме единого регулятивного механизма. Инновационная функция дифференцируется автором на традиционалистскую, аккультурационную и реновационную инновации. В разряде коммуникативной функции мода выступает как процесс передачи сообщений, либо широкомасштабной, массовой направленности (ретиальная передача), либо персонифицированной (аксиальная передача), иначе говоря, имеющий своей целью определенную социальную группу, как правило, с очень высоким социальным или материальным статусом. Функция социальной регуляции и саморегуляции в процессах дифференциации и нивелирования рассматривается как взаимосвязанная и взаимозависимая единая функция. Дифференциация доминирует в латентный период очередного модного цикла, развиваясь, постепенно перерастает в нивелирование пропорционально возрастанию влияния модного стандарта на , большее количество социогрупп. Мода - одно из средств приобщения индивида к социальному и культурному опыту. Тоталитарность моды в обществе свидетельствует о полиморфности участия и степени активности в ней различных социальных слоев и демографических групп, а не элитарности моды. Рекреативная функция частично обеспечивается креативно-сенсорными механизмами (создания и поддержания единообразия и разнообразия в культурных образцах), в некоторой степени компенсируя синхронное однообразие. Высокие нагрузки, которым подвергается нервная система человека в современном урбанизированном, индустриальном мире в ряде случаев нейтрализуются разнообразием модных объектов, деактивируя монотонность и эмоциональную ограниченность среднестатистического горожанина. Некоторые исследователи называют эту функцию - функцией психофизической разрядки.

В части параграфа, посвященной семиотике моды, говорится о комплексе коллективных представлений, обозначенных в теории моды, как раздел описывающий воображаемую (интеллективную) одежду. Практически, внешний облик индивида отражает комплекс знаковых систем:

1) социально-бытовую и тендерную дифференциации, 2) эротическую характеристику, 3) престижно-статусные и ролевые параметры. Теоретически, возможно, различать технологическую, иконическую и вербальную структуры вещи - градация, предложенная Р. Бартом. В практической сфере оформления внешнего облика человека следует учитывать смысловые нагрузки, представляемые отдельно взятым индивидом в манере одеваться и следуемом стандарте поведения.

Далее в диссертации исследуется мода как выражение культуры потребления, и классифицируются потребители в сфере моды. Проанализировав роль престижа, демонстративности и «показного потребления» в функционировании моды, частично опираясь на теорию демонстративного расточительства Т. Веблена, распространяющуюся не только на одежду, автор делает вывод о действии в моде закона, который хотя и опосредованно, но в то же время преимущественно является направляющим принципом потребления, отвечая за формирование канонов «вкуса и благопристойности». Мотивации потребителей обусловлены, желанием следовать установленному обычаю и стремлению соответствовать уровню признанных обществом норм вкуса, при этом эстетическая значимость и полезность предметов может быть прямо пропорциональна их цене.

Таким образом, можно сделать вывод, что мода является феноменом культуры, базирующимся на обычаях и традициях. Мода глубоко проникает во все сферы человеческой деятельности в развивающемся обществе и активно влияет на его жизнедеятельность.

Во втором параграфе «Исторические особенности развития европейской моды» — поэтапно рассмотрены периоды развития Haute couture, превращение моды-искусства в моду-индустрию, представлены персоналии оказавшие влияние на эволюцию моды в европейской культуре, дана характеристика эпох соответствующая каждому из десятилетий.

В социологическом и культурологическом контексте историю возникновения понятия моды следует отнести к эпохе Ренессанса. Переходный период от средневековой культуры к культуре нового времени, обеспечивал возникновение зачатков моды - явления сопровождавшего разрушение феодально-религиозных представлений и зарождения буржуазного общества. Но в широком социальном масштабе мода возникает в европейском обществе в XIX веке, стремительно формируясь как явление культуры и совершенствуясь как товар. Динамичное становление крупных промышленных центров Европы способствовало росту роли буржуазии, при этом элитарные слои общества представляли собой объект подражания для групп, имеющих более низкий социальный статус.

Великим творцом высокой моды, принято считать Чарльза Фредерика Ворта, великолепно сочетавшего мастерство английского портняжного искусства с изысканными требованиями к костюму французских салонов. Но

самое главное, сознательно или интуитивно угадывавшего законы зарождавшегося рынка модной одежды. Используя кратковременную цикличность моды, тенденцию движения к изменению, он каждые 12 месяцев создавал новую коллекцию, отменяя новизну прошлогоднего костюма, тем самым, повышая покупательский спрос. Более того, Ворт был первым, кто отмечал свои изделия автографом, подобно художнику, ставившему подпись на картинах подтверждая их неповторимость.

Культовой фигурой в Haute couture начала века остаётся Поль Пуаре, пропагандировавший образ женщины чувствующей и любящей собственное тело. Так же ему принадлежала идея создания организации, в задачи которой должны были входить функции защиты авторских прав модельеров. Этот замысел воплотился в Синдикат по защите прав великого портновского искусства Франции (Syndicate de Défense de la Grande Couture Française). И, конечно «булавочного тирана» всегда будут помнить как освободителя женщины от корсета.

Особое внимание в исследовании уделяется творчеству женщин-модельеров революционизировавших моду XX века, заложивших традиции другого полюса моды prêt-à-porter. Габриэль Шанель одной из первых пришла идея использовать для одежды мягкие и эластичные материалы джерси, которые ранее применялись только для нижнего белья. Мадлен Вийоне принадлежит авторство уникальных методик в раскрое ткани всего изделия по косой линии и искусных драпировок. Благодаря творчеству Э. Скиапарелли усилилось влияние американской моды на европейскую манеру одеваться: в ходу практичные вещи, которые можно было комбинировать. Образ современной женщины, не нуждавшейся в вычурной одежде, сшитой индивидуально, активно пропагандировался модельером.

Вторая Мировая война, равно как и Первая, резко усилила преобладание в женской одежде деталей военной формы, в большей степени заимствованной из мужского гардероба, а в послевоенный период в Европе всё больше ощущалось влияние американского образа жизни, а вместе с ним и более свободного стиля в одежде. Получила распространение система лицензионных продаж. В корне изменился принцип производства конфекционной одежды. Теперь это не изделия из третьесортных материалов, а костюмы, отвечавшие модным тенденциям сезона и выпускавшиеся ограниченным количеством экземпляров. Их продавали в бутиках с различными аксессуарами класса люкс. Влияние Haute couture на одежду широкого потребления существенно расширилось. Строгий облик модернизма, в котором форма должна подчиняться функции, сменился привлекательным дизайном, служившим обольщению. Мотивы «New Look» захватили не только одежду, но и прочие объекты моды. Эти тенденции предопределили дальнейшее развитие моды XX века.

Высокая мода уже не зависит от творческого предвидения кутюрье и сезонной изменчивости, а подчиняется конкретному заказу, формируемому

кругом лиц, владеющих концернами и корпорациями индустрии моды, и напрямую зависящего от финансовых амбиций этих людей.

Третий параграф «Влияние национальных культур на европейскую моду XX — XXI века» посвящен процессам проникновения национальных культур в европейскую моду. Элементы культур практически всех континентов влияли на европейскую моду в различные этапы ее развития. Но, несомненно, самое плодотворное и заметное воздействие оказала на европейскую моду русская культура.

А. Васильев считает, что влияние русского искусства на европейскую культуру и моду XX века следует разделять на два ведущих направления: влияние собственно русских славянских форм и красок и влияние тем и мотивов, не являющихся национально-русскими по своему происхождению, но привнесенных художниками из России.

Не только эмиграция способствовала распространению русской культуры в Европе и других континентах: русские театры всегда гастролировали за рубежом с большим успехом, огромный интерес всегда сопровождал выставки, привозимые из СССР.

Великий кутюрье XX века Ив Сен Лоран для сезона 1976-77 года создал коллекцию «Русские балеты». Обращение к царской России породило роскошные вечерние платья, вышитые золотой стружкой, тесьмой, позументами, пышными рукавами и богато украшенными болеро. Посвященная памяти великого русского антрепренера XX века С.П. Дягилева, и признанной лучшей, кульминационной в карьере маэстро, коллекция обратила на себя внимание не только модного бомонда Европы, но и мировой общественности, заставив всех еще раз убедиться в значительности и величественности российской культуры. Надо отметить, что тема царской России неоднократно с успехом использовалась в коллекциях различных дизайнеров. Представитель молодой плеяды кутюрье Джон Гальяно в марте 1994 года, в периоде, характеризуемом деконструкцией в моде, выпускает блистательную коллекцию «Принцесса Лукреция», наполненную экстравагантной роскошью царской России.

Пресытившись техническим прогрессом и глобализацией, Европа и Запад в поисках новых знаний и вдохновения все чаще обращают свой взор на экзотические страны Востока, Азии и Африки. Современная мода тому не исключение. Являясь сложным механизмом, мода способствует взаимовлиянию Востока и Запада, выражаемому не только в заимствовании мотивов культур в коллекциях дизайнеров, но и в технологиях маркетинга, РЯ, менеджмента.

Помимо влияния русской и азиатской культур на европейскую моду, не менее, значимо воздействие и африканской культуры. История афро-американской моды многообразна и отражает взаимопроникновение американских и африканских культур. Ведущие Дома моды предлагают сегодня не прямые цитаты из алжирских национальных костюмов или

элементы декора, присущего одежде племен Берега Слоновой Кости. Это романтические представления о том, как могут выглядеть некие отвлеченные африканские фольклорные костюмы.

Если говорить о влиянии латиноамериканской культуры на европейскую моду, то в первую очередь, обозначим исторические мотивы (орнаменты и рисунки, пришедшие из культур древних цивилизаций инков, ацтеков) и характерно-бытовые темы (бразильские карнавалы, элементы современной латиноамериканской культуры).

Многие европейские дизайнеры, такие как Ив Сен Лоран, Пьер Карден, Готье, Гальяно, Кастельбожак, Том Форд, Стела Маккартни обращались к этническим темам культур различных континентов, и все эксперименты приносили модельерам успех их коллекций.

Во второй главе диссертации «FASHION-индустрия — кризисный этап развития моды» — автор характеризует причины преобразования моды-искусства в моду-индустрию, изучает основные факторы, влияющие на прогресс современной моды, раскрывает принципы менеджмента в сфере моды, технологий PR, подробно анализирует влияние изменений в сексуальной культуре общества на преобразования эстетических потребностей различных социогрупп в моде и, как следствие, изменения модных объектов и в модных стандартах; обозначены особенности модных процессов, взаимодействие и взаимопроникновение индустрии моды и детской (подростковой) субкультуры; уделяется внимание эстетике современной рекламы как одного из важнейших проводников новых модных стандартов; исследуются процессы, происходящие в моде в условиях глобализации, прогнозируются возможные варианты развития современной моды.

В первом параграфе «Основные факторы, влияющие на становление моды как индустрии» — дается характеристика причин повлиявших на развитие индустрии моды.

Новым явлением в культуре XX века стал дизайн, возникший как реакция на стихийное формирование визуальных и функциональных свойств предметной сферы, целостная система деятельности, которой принадлежат важные социальные функции: в массовом потреблении он является узлом взаимодействия производства и рынка через придание внешним формам изделий потребительского вида.

Производителями следует считать участников всего процесса производства модного изделия, начиная от замысла дизайнера, заканчивая изготовлением партии товара для бутиков. Производители в индустрии моды - изначально кутюрье, создающие базовые модели, на основе которых ассистенты рисуют эскизы для коллекции сезона. После чего эскизы с технологической картой изделия передаются в мастерские модного дома. В Haute couture каждый костюм изготавливается в единственном экземпляре.

Но после дефиле модель перерабатывается либо для коллекции дома prêt-à-porter, либо изготавливается в измененном виде для массового производства.

В процессе развития индустрии моды под влиянием процессов глобализации обозначаются новые формы, новые схемы работы. В частности, объединение независимых дизайнеров в совместное предприятие, где творческие процессы проходят индивидуально, а на этапе производства и реализации товара подключается единый механизм, обеспечивающий сбыт по всему миру.

Далее в параграфе приводятся примеры соотнесения творчества культовых дизайнеров, таких как Том Форд, Хельмут Ланг, Прада, Стела МакКартни и концепции деятельности крупнейших концернов в сфере моды.

Следующий фактор, влияющий на европейскую моду - сексуальная культура общества — важнейший компонент, определяющий развитие не только модных тенденций сезона, а, в конечном счете, нравы десятилетия. Фактор, диктующий правила для PR, маркетинга, брэндинга модных домов.

Преобразования внутри модных стандартов на протяжении всей истории моды, находились в прямой зависимости от сексуальной культуры общества, неразрывно связанной с его общей культурой. Одежда всегда была связана с эротикой, в её функции входило либо усиливать эротическое воздействие, либо, реже, ослаблять его. Мода, прежде всего, должна усиливать уверенность человека в себе; она призвана подчёркивать его достоинства и скрывать недостатки. С изменениями, происходящими в сексуальной культуре общества, меняется представление о моде в целом и модной одежде в частности. Как любой товар, выступающий на определенном сегменте рынка, сексуальные объекты могут иметь статус модных, попадая в структурное взаимодействие со всей схемой функционирования моды как элемента культуры.

Социальные процессы макро-уровня, начавшиеся с западноевропейских стран, и переместившиеся в Восточную Европу, оказали неоспоримое влияние на формирование поведенческих реакций и проявление сексуальности в моде у различных возрастных категорий. В первую очередь речь идет о детской (подростковой) субкультуре в современной индустрии моды. Далее в параграфе анализируется взаимовлияние и взаимопроникновение детской (подростковой) субкультуры и fashion-индустрии, изучаются причины высокой популярности образов подростковой сексуальности в коллекциях современных дизайнеров.

Опираясь на образцы сексуальности взрослой моды, внешнему виду, стилю жизни своих кумиров и следуя принципу подражания, подросток создаёт свою концепцию, своё видение сексуальности в одежде, образе жизни, поведении. Стили подростковой моды неразрывно связаны с направлениями в современной музыке, в меньшей степени с блокбастерами, мультфильмами и комиксами. Сексуальность одежды и. сексуальность поведения тесно сопряжены у подростков. Как костюм влияет на

формирование гетероморфности поведенческих мотиваций, так и характеристики личности определяют выбор костюма в пубертатный период. Это процесс, опирающийся на социально-коммуникативную, рекреативную, креативно-сенсорную, инновационную функции моды, усилен спецификой психофизиологического развития подростка.

Во втором параграфе «Индустрия моды в условиях единого экономического и культурного пространства Европы» — дается характеристика понятия глобализации, прогнозируются перспективы развития индустрии моды, представлена современная инфраструктура индустрии моды, включающая в себя корпорации, концерны, ассоциации, модные дома, рекламные и модельные агентства, бутики.

Речь идёт о создании мегаобщества — глобального сообщества, в рамках которого существующие национально-государственные образования являются в большей или меньшей степени самостоятельными структурными единицами. Грандиозный, во многом стихийный исторический процесс, не разрушающий существующие общества, а ассимилирующий, постепенно поглощающий одни другими. Экономика, государственное устройство, наука, первоначально возникшие в Европе, сейчас захватывают в свою орбиту другие народы, называя это «Новым мировым порядком». Главным субъектом процесса глобализации выступает постиндустриальный Запад, а остальные части мира всего лишь объектами. Действующая формула «асимметричной взаимозависимости» рисует перспективы глобализации в разных красках, для государств, лидирующих в мировом масштабе и отстающих стран. Одним — небывалые перспективы развития, для других -выбор между вассальной зависимостью или изоляцией.

Культурная политика должна быть направлена на защиту традиционных, особенных для данного общества форм искусства, образа жизни, быта, того, что делает их специфичными взаимно интересными. Подобная концепция создает основу для диалога и дружеского сосуществования этносов. Защита и укрепление культурной идентичности народов служит не только их самосохранению, но и выживанию человека как личности, тождественной собственной культуре.

Сложно предположить, какими путями будет развиваться индустрия моды в квазигосударствах, но ясно одно что, несмотря на многообразие стилей и форм, мода будет оставаться прибыльным товаром, захватывающим новые сферы жизни и завоёвывающим новые рынки. Расширяя своё влияние корпорации, владеющие инфраструктурой моды, будут продолжать концентрировать производство и сбыт, скупая уже существующие фирмы и открывая новые. Конкуренция по всей вероятности перестанет существовать в своём современном значении. Сегменты рынка моды будут поделены между корпорациями. С одной стороны можно говорить о данном этапе как эволюционном, так как возможности, предоставляемые большими корпорациями несравненно большие, чем «выживание» в одиночку в

современном бизнесе, где дизайнер должен быть и художником и коммерсантом. С другой стороны, зачастую диктат сверху подавляет или уничтожает творческое начало искусства моды, что свидетельствует о начале кризисных процессов, массовости производства, конвейера, и как следствие ограничение проявление индивидуальности личности через одежду.

Особое место в параграфе уделено принципам и функциям РК-технологий в индустрии моды. РИ. — это специальная система управления информацией (в том числе социальной), где под управлением следует понимать процесс создания информационных поводов и информации в широком смысле слова, заинтересованной в ней стороной, и распространение готовой информационной продукции средствами коммуникации для целенаправленного формирования требуемого общественного мнения.

Настоящий этап развития индустрии моды определяется как эпоха маркетинга. Рынок изобилует большим количеством торговых марок, а модельеры, создают вещи, мало отличающиеся друг от друга потребительскими качествами. В подобных условиях клиент платит не за товар, а за своё представление о нём. Одной из главных задач креативных директоров модных домов, стилистов-консультантов журналов мод, сотрудников рекламных и модельных агентств становится искусство создавать имидж не только фирмы, но и конкретной коллекции. Таким образом, на первое место выходят принципы менеджмента в отдельно взятом элементе структуры бизнеса моды. Реклама и РЯ, как составляющие менеджмента приобретают особое значение на современном этапе развития индустрии моды.

Развивая тему влияния сексуальной культуры общества на эволюционные процессы в моде, и в частности на моду-индустрию, автор подробно изучает эстетические особенности рекламы в современной индустрии моды, специфику методик, применяемых в рекламных технологиях. На настоящем этапе развития индустрии моды, становится очевидным принцип ужесточения требований к различению средств рекламы, особенно если речь идет о потребителе, выступающим первоочередным участником моды. Реклама является важнейшим компонентом реализации и продвижения товаров и услуг.

Фундамент идеологемы рекламной коммуникации базируется на принципе неограниченных возможностей по возведению жизненного уклада индивидуума на качественно новый уровень (смены монохромного мира на полихромный). Рекламный миф функционирует как орудие создания сказочной действительности, где рекламируемый продукт выступает как символ благополучия. Универсальность рекламы, вне зависимости от образованности, национальности, социального статуса, возраста придает ей воистину глобальный характер. В диффузности она созвучна моде, что приводит их на одну стезю.

Сексуальный инстинкт — один из самых сильных биологических стимулов. Связывая его с нейтральным предметом, можно достичь нужных результатов. Используя механизм условной связи, рекламодатели очень часто прибегают к услугам сексуально привлекательных и полуобнаженных моделей обоего пола. Таким образом, одним из психологических методов рекламного бизнеса можно назвать создание условно-рефлекторной связи. Другой распространенный прием — идентификационный перенос. Идентификация функционирует в виде первичной формы эмоциональной связи с объектом, которая регрессивным путем становиться заменой реальной сексуальной связи. Сексуальность реального объекта переносится на объект символический, тем самым проецируя сексуальные качества на предметы, не имеющие к сексу никакого отношения.

Процессы социально-экономического характера, происходящие в обществе способствуют не только большей сексуальной свободе, но и сексуальной раскованности, захватывающей все компоненты структуры моды. Глубокое проникновение эротики в РЯ-технологии и, в первую очередь рекламу, скорее подтверждает кризис, регресс модной индустрии, чем ее прогрессивный характер, так как наблюдается все больший отход моды от искусства, и отдаление рекламы от высокохудожественных образцов начала - середины XX века.

В заключение диссертации формулируются основные выводы и результаты исследования.

Список публикаций:

1. Аброзе Е.А. Мода в динамике культурных процессов Европы / Е.А. Аброзе. - СПб.: Нестор, 2005. - 130 с.

2. Аброзе Е.А. Мода и модельный бизнес в эволюции современного мира / Е.А. Аброзе. - СПб.: Нестор, 2004. - 44 с.

3. Аброзе Е.А. Историко-экономические особенности эволюции европейской моды на рубеже XIX - XX веков / Е.А. Аброзе // Изучение истории России: наиболее актуальные историографические тенденции : материалы 33 всероссийской заочной научной конференции. — СПб.: Нестор, 2004. — С. 82-90.

4. Аброзе Е.А. Проявления подростковой сексуальности в моде / Е.А. Аброзе // Российская культура глазами молодых ученых : сб. тр. - Вып. 15 / Академия общественных связей. - СПб., 2004. — С. 23-33.

191186, Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 2, СПбГУКИ 18.05.2006. Тир. 100. Зак. 80

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата культурологии Аброзе, Евгений Артурович

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА 1. МОДА КАК СОЦИАЛЬНО-КУЛЬТУРНЫЙ ФЕНОМЕН

§ 1. Теоретико-культурологические подходы изучения моды.

§ 2. Исторические особенности развития европейской моды XIX - XXI веков.

§ 3. Влияние национальных культур на европейскую моду XX - XXI веков.

ГЛАВА 2. FASHION-ИНДУСТРИЯ - КРИЗИСНЫЙ ЭТАП РАЗВИТИЯ МОДЫ

§ 1. Основные факторы, влияющие на становление моды как fashionиндустрии.

§ 2. Индустрия моды в условиях единого экономического и культурного пространства Европы.

Введение диссертации2006 год, автореферат по культурологии, Аброзе, Евгений Артурович

Одежда на протяжении тысячелетий выступает в истории культуры как важный инструмент адаптации человека к окружающей среде. Начиная с самых ранних этапов развития человечества, костюм выступает как один из важнейших инструментов культуры, в конечном счете, влияет на сам антропогенез как условие распространения человечества по планете. Идея разнообразия форм одежды проникает в глубину социокультурной структуры зарождающегося общества и захватывает различные сферы жизнедеятельности человека, сферы, которые со временем становятся экономикой, эстетикой, технологией, нравами, вкусами и стилями.

В дальнейшем накопившийся культурный опыт, в процессе которого создаются новые смыслы и образцы поведения, в том числе модного, выделяется в специальный предмет, изучаемый культурологией, социологией и психологией.

Мода в современном мире становится многогранным, разноаспектным феноменом мировой культуры, базирующимся на присущей ей разветвленной внутренней структуре и поддерживающим ряд функций в обществе.

Одним из компонентов моды самым мобильным и живо реагирующим на изменения, происходящие в экономической, социальной, культурной жизни общества является костюм - совокупность одежды, прически, аксессуаров, обуви. Именно своей подвижностью во времени, оперативностью реагирования и точностью передачи особенностей периода интересна для исследования мода в костюме.

Противоречивость трактовок моды в истории обусловлена изменением ориентаций общества, влияющих на уровень мотивации поведения, и на ценности культуры.

Изыскания ученых в спектре ряда гуманитарных наук, таких как психология, культурология, социология антропология, представляют собой мощный пласт теоретической и практической базы для широкомасштабной научной работы. Комплексное изучение процесса развития европейской моды, описание функций, определение места моды в культуре, прогнозирование развития и влияния моды на поведенческие мотивации, современная градация потребителей в сфере моды, динамику совершенствования менеджмента моды, а самое главное, воздействие глобализации на мировые культуры и моду, в частности, определило необходимость данного культурологического исследования.

Предпринятый анализ научных работ, созданных в этой сфере демонстрирует необходимость применения нового методологического подхода к проблемам комплексного междисциплинарного изучения явления моды в европейской культуре, и, в частности, современного функционирования этого феномена в едином социально-культурном пространстве объединенной Европы. Раскрытие культурологических, социальных, культурно-антропологических и психологических особенностей механизма моды даёт возможность не только проследить эволюцию модных объектов и модных стандартов, но и способствует более глубокому проникновению в суть изменений, происходящих в культуре на настоящем этапе.

Комплексное исследование эволюционного процесса европейской моды, описание функций, изучение места моды в культуре, прогнозирование развития и влияния моды на поведенческие мотивации, современную градацию потребителей в сфере моды, динамика совершенствования менеджмента моды -вот задачи, которые вызвали необходимость проведения данного культурологического исследования.

Степень научной разработанности проблемы.

Феномен развития моды в европейской культуре XX века, перспективы развития индустрии моды и совершенствование менеджмента в сфере моды XXI века в ходе объединения Европы и углубления процессов глобализации, выступают как серьезный объект междисциплинарных научных изысканий.

Исследования ученых в спектре отдельных наук представляют собой значительный пласт теоретической и практической базы для научной работы.

Функции культуры представлены в трудах С.Н. Артановского, С.Н. Иконниковой, Б. Малиновского, Р. Мертона, Т. Парсонса, Э.В. Соколова. Общие вопросы генезиса сознания получили развитие в работах

B.М. Бехтерева, В.Б. Иорданского, В.В. Налимова, И.Г. Яковенко.

Мода с позиций культурологии подробно изучена Г. Зиммелем, J1.B. Петровым, Ю.И. Романовым, Э. Сепиром, Й. Хейзинги.

Исследования теории и истории моды освещаются в книгах М. Алпатова, И.А. Андреевой, С.Н. Беляевой-Экземплярской, А.А. Васильева, А.Б. Гофмана, Ш. Зелинг, Ф.Ф. Комиссаржевского, JT. Кибаловой, Н. Которн, М.Н. Мерцаловой, А.Н.Соколова.

С точки зрения социологии и культурной антропологии мода отражена в исследованиях Г. Блумера, Т. Веблена, В. Зомбарта, Е. Каца, П. Лазерфельда,

C.Н. Иконниковой, J1.B. Петрова, Э. Рейзема, Г. Спенсера, У.Г. Самнера, Г. Тарда, В.А. Ядова.

Проблематику моды с точки зрения семиотики изучали Р. Барт, Ж. Бодрийяр, Н.М. Калашникова, С.Т. Махлина.

Психологии моды посвятили свои труды Э. Богардус, Ю.В. Бореев, М.И Килошенко, Я.Е. Коломинский, Н.А. Коробцева, А.Н. Леонтьев, Б.Д. Парыгин, Б.Ф. Поршнев, Я. Стреляу, X. Хекхаузен.

Эстетика и этика моды раскрывается в работах В.А. Андреевой, В.Т. Армавской и Н.В. Щербаковой, В. Брун, М. Верт, А.Г. Голыбиной, Л.М. Горбачева, В.И. Казаринова, Т.В. Козлова, Т.В. Кузнецовой, Т.Б. Любимова, Л.В. Орловой, В.Н. Пажина, М.Н. Панкратова, А. Смита, З.Л. Совдагаровой, М. Тильке, Е.Н. Устюгова, А.Г. Харчева, Г.Г. Шубина.

Объект исследования: феномен моды в европейской культуре, в период конца XIX начала XXI веков.

Предмет исследования: индустрия моды в условиях глобализации культуры.

Цель и задачи исследования: Основной целью работы является установление закономерностей и определение механизма изменения моды в культуре XX века, выявление значения феномена моды на уровне междисциплинарных связей в культурных процессах XXI века, взаимозависимости моды и личности, общества и моды, ассимиляции и аккультурации в процессах глобализации Европы.

В соответствии с поставленной целью в исследовании определяются следующие задачи:

• Проанализировать существующие теории в сфере моды;

• Определить место и значение моды в европейской культуре в обозначенный исторический период, ее превращение в fashion-индустрию;

• Исследовать корни зарождения Haute couture, как базиса развития современной моды, влияние ее исторически сложившихся традиций в культуре XX века на моду XXI века;

• Выявить значение домов моды и функции PR в развитии fashion-индустрии.

• Изучить взаимосвязь детской (подростковой) субкультуры и современной моды;

• Осуществить прогнозирование перспектив развития европейской моды как элемента культуры в условиях процессов глобализации.

Методологическая и теоретическая основа исследования: положения культурологии, рассматривающие культуру как целостную систему. Культурные тексты изучаются как концептуальные мировоззренческие структуры, отображающие мироощущение носителей данной культуры.

Теоретическим обоснованием исследования послужили работы: Р. Барта, Ж. Бодрийяра, Т. Веблена, А.Б. Гофмана, Г. Зиммеля, С.Н. Иконниковой,

И.С. Кона, А.Н. Леонтьева, М. Мид, Л.В. Петрова, Д. Радьяра, Э. Сепира, А. Смита, Г. Тарда.

Для выполнения задач исследования был применён системный подход, опирающийся на методологические предпосылки современной культурологии. Приоритетными методами для исследования стали историко-культурологический, историко-сравнительный, структурно-функциональный, семиотический подходы, комплекс методов теоретического, кросс-культурного анализа. За основу было взято положение, что моду как существенную форму культуры определяют две взаимодействующие тенденции: а) стремление к единству, длительности, равенству; б) движение к изменению, создание особенных и неповторимых черт.

Источники исследования. Исследование проведено на материалах философии, культурной антропологии, психологии, социологии, истории, менеджмента культуры, маркетологии, политологии. Научная новизна исследования:

• Феномен моды рассмотрен комплексными методами культурологии, социальной антропологии, семиотики, маркетологии;

• Системно исследован процесс развития моды в европейской и мировой культуре XX века, выявлены этапы превращение моды-искусства в моду-индустрию;

• Установлено значение Домов моды и обозначены функции PR в развитии моды-индустрии в европейской и мировой культуре XX-XXI веков.

• Выявлена взаимосвязь детской (подростковой) субкультуры и современной моды.

• Проанализированы проблемы глобализации, влияющие на моду, сделаны предположения о возможных перспективах развития моды в условиях объединенного мира, ассимиляций культур и аккультурации, а также влияния процесса этно-культурного разнообразия.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Процессы трансформации, происходящие в моде на рубеже XX и XXI веков, являются следствием взаимопроникновения различных влияний: развитием традиций Haute couture, заложенных европейскими Домами Высокой моды в начале прошлого века, с одной стороны, и глобализацией как мощным экономическим и социокультурным явлением современности, - с другой.

2. Процесс развития европейской и мировой моды в целом в свете процессов глобализации имеет следствием превращение моды-искусства, в моду-индустрию; менеджмент моды, включающий в себя PR, отражает тенденцию включения индустрии моды в мировую экономику.

3. Процессы глобализации оказывают глубокое воздействие на моду рубежа XX и XXI веков, навязывая массовому потребителю образы модных стандартов поведения и потребления (имиджевых, сексуальных и т.п.) размывая ценностную специфику национальных культур.

4. Вместе с тем современная мода в контексте глобализации отходит от европоцентризма и становится все более мультикультурной по своей сути. Создатели моды вдохновляются самобытными образами и идеями воспринятыми из этно и национальных культур, в частности этнического костюма, в свете эстетического плюрализма изменились каноны красоты - это нашло отражение в появлении афро и азиатских типов лиц в рекламе, моделей на подиумах.

Научно-практическая значимость исследования. Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в исследовательской работе по изучению и описанию процессов современной культуры; при подготовке практических работников в сферах созидания, изготовления и продажи, модных образцов; а также в учебно-педагогической практике при составлении учебников и пособий, для чтения лекций и проведения семинарских занятий по курсам культурологии, культурной антропологии, социологии, семиотике культуры, психологии, теории, истории и менеджмента моды.

Апробация результатов исследования. Результаты проведённого исследования и ряд положений диссертации отражены в лекциях «Мода XX века», «Теория и практика моды» и «Модельный бизнес», при подготовке программы лекций курса «Социология и психология моды», прочитанных автором на отделении «Мировое искусство моды» факультета «История мировой культуры» СПбГУКИ. Результаты докладывались на 6-й международной научной конференции «Мода и дизайн: исторический опыт -новые технологии» (С.-Петербург, 2004 г.), на методологическом семинаре и заседаниях кафедры теория и история культуры СПбГУКИ.

Объём и структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав, содержащих несколько разделов; заключения, списка литературы, содержащего около 190 наименований, и приложения.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Индустрия моды в условиях глобализации культуры"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

1. Процессы, происходящие в моде XX-XXI веков, заложены традициями Haute couture, возникшими в европейской культуре в XIX веке. Важным сдвигом в культуре Западной Европы стало утверждение в идеологии, искусстве, философии принципа реализма. Мифологическое и религиозное мировосприятие заместилось признанием действительности, требующей учета обстоятельств и преодоления иллюзий. Утвердилось утилитарное мышление, тесно привязанное к потребностям реальной жизни.

2. Преобразования модных стандартов происходили и происходят вследствие количественных и качественных изменений в культурной жизни общества и социально-экономической области. В социальной сфере сформировалась автономия церкви и государственно-политической власти, установились стойкие буржуазные отношения в каждом социальном слое. На протяжении XIX - XX веков буржуазное общество выработало особые ценностные ориентации и успешно внедрило в общественное сознание концепт высокого престижа предпринимательства. В идеологических установках утвердился имидж преуспевающего человека, воплощающего дух предприимчивости, решимости, стремления к риску, соединенного с точным расчетом, а соединение духа предпринимательства с национальным духом оказалось важным средством сплоченности общества.

Существенно влияние на процессы развития европейской моды происходит вследствие кардинальных изменений в сексуальной культуре общества. Использование механизмов моды имеет немаловажное значение для различных сторон социального управления, в частности, для целенаправленного формирования ассортимента товаров народного потребления, политики в области культуры и т. д. Ведущая роль в социальной регуляции принадлежит, однако, не моде, а социальным институтам (экономическим, политическим, нравственным и прочим), которые определяют различное значение её проявлений в различных социальных системах.

3. Менеджмент в сфере моды возник в период превращения моды в индустрию, развивающуюся по законам капиталистической экономики и следующей этапам ее развития. Новые принципы социально-технологической организации деятельности охватили не только крупную индустрию, но и распространились на все сферы жизни, в том числе и духовную. В итоге духовная культура превратилась в индустрию массового сознания. Особенности и противоречия культуры буржуазного индустриального общества нашли свое продолжение и в современном постиндустриальном обществе. Западная культура XX века, основанная на предпринимательстве, исключительно мобильна и динамична. Ее главными героями стали люди, занимающиеся бизнесом и умеющие делать деньги. Их поведение отличалось индивидуализмом, практицизмом, стремлением к постоянному комфорту, успеху и обогащению. Вместе с тем западная культура XX века была открыта для генерации новых идей, образцов, концепций, ориентаций. Ее доминантой явилась идея преобразующей деятельности человека, как главном его предназначении. В свою очередь, культура рассматривалась в качестве посредника между человеком и природой. Во второй половине столетия развитые страны все активнее отказывались от конвейеров, из моды вышло стандартное потребление, стали популярными индивидуальность и непохожесть людей, предпочтительными ценностями считались политический плюрализм, культурное многообразие. Экономика от серийного, поточного производства перешла к мелкосерийному и индивидуальному. Рядом с крупными транснациональными корпорациями соседствует малый бизнес и венчурные фирмы. Громоздкие бюрократические структуры предприятий и учреждений перешли к гибким матричным организациям. Наступила эпоха безлюдного производства.

4. Взаимопроникновение моды и детской субкультуры с одной стороны диктуется процессами глобализации, подготовкой потенциального потребителя, с другой - обусловлено заимствованием элементов подростковой моды во взрослых модных стандартах. В моде наблюдаются две противоположные тенденции, связанные с подростковой и молодёжной субкультурой. С одной стороны, заимствуя формы и приёмы ношения одежды подростками и молодёжью, многие дизайнеры используют их для других возрастных групп, в ряде случаев стремясь омолодить их. С другой стороны, юноши и девушки активно примеряют на себя образцы взрослого костюма, который отвечает их требованиям с точки зрения выражения престижности, через подражание значимым референтным группам, и сексуальности в одежде. Сексуальность одежды и сексуальность поведения тесно сопряжены у подростков. Как костюм влияет на формирование гетероморфности поведенческих мотиваций, так и характеристики личности определяют выбор костюма в пубертатный период. Это процесс, опирающийся на социально-коммуникативную, рекреативную, креативно-саспенсорную, инновационную функции моды, усилен спецификой психофизиологического развития подростка. Нередко одежда в подростковой моде перестает выполнять функцию защиты от внешних природных факторов.

5. Процессы глобализации глубоко проникают в индустрию моды, причем глобализация культуры не единственная область, влияющая на моду. Концерны захватывают новые виды производств и рынки, непосредственно или опосредованно связанных с модой. Важная хозяйственная причина технизации заключается в том, что без новых средств производства невозможно обеспечить ' уровень потребления и образ жизни, соответствующий характеристике индустриального общества. Важная политическая причина заключается в том, что в условиях национального соперничества более развитые в техническом отношении страны и нации могут защищать свои интересы с большим успехом и даже диктовать свою волю менее развитым сообществам. В культурном плане принято выделять две духовные причины, придавшие высокий престиж техническому обществу: формирование представления о человеке как об активном преобразователе природы и утверждение активной роли разума в постижении реальности и его способности конструировать мир по-своему. Влияние техники, однако, не сводится только к высоким технологиям. Это еще и трансформация мировосприятия человека. Массовое распространение техники потребовало принципиального изменения человеческого мышления. Уменьшается роль антропоморфных образов, гуманитарных принципов. Их оттесняет естественнонаучный подход к миру, природе, обществу, человеку.

Происходит необратимый процесс размывания национальных особенностей культур, и соответственно костюма.

Список научной литературыАброзе, Евгений Артурович, диссертация по теме "Теория и история культуры"

1. Адлер Б.Ф. Возникновение одежды / Б. Адлер. - СПб. : Худ. типолитография Вейерман А.В., 1901. - 84 с. : ил.

2. Акопян К.З. Культура в глобализирующимся мире / К.З. Акопян // Безопасность Евразии. 2002. -№ 4 (10). - С. 398-419.

3. Аллен Д.С. План Маршалла. План восстановления или военный план? / Д. Ален ; пер. с англ. -М.: Иностр. лит., 1949. 96 с.

4. Алпатов М.В. Всеобщая история искусств : в 3 т. Т.1, 2 / М. Алпатов. -М.; Л.: Искусство, 1948. -.1. Т.1. 1948.-388 е.: ил.

5. Т.2. Искусство эпохи Возрождения и нового времени. 1949. - 410 с.ил.

6. Ананьев Б.Г. Человек как предмет познания / Б.Г. Ананьев. Л. : Изд-во Ленингр. ун-та, 1968. - 339 с.

7. Андреева И.А. Мода и культура одежды / И.А. Андреева. М. : Знание, 1987. - 64 с. : ил. - (Новое в жизни, науке, технике. Сер. «Молодежная»; 5/1987). - Библиогр.: С. 64.

8. Арезин Л. Эротика : лексикон / Л. Арезин, К. Штарке ; под общ. ред. Г.С. Васильченко ; пер. с нем. М.: Республика, 2001. - 383 с.

9. Аршавская В.Т. Мода, вкус, красота / В.Т. Аршавская, Н.В. Щербакова М.: Академия моды, 1996. - 222 с.: ил.

10. Афанасьевский В.Л. Потребление как феномен культуры / В.Л. Афанасьевский, С.В. Краснов // Философия культуры : межвузовский сб. науч. ст. Самара : Б.и., 1995. - С. 110-115.

11. Балдано И.Ц. Мода XX века : энциклопедия / И.Ц. Балдано. М. : ОЛМА- пресс, 2002. - 399 с.: ил., цв. ил. - Библиогр.: С. 398-399.

12. Баркалов Н.В. Подходы к моделированию поведения потребителей под влиянием моды / Н.В. Баркалов, B.C. Высоцкий, В.М. Петров // Модели и методы исследования социально-экономических процессов. М.: Б.и., 1975. -С.175-187.

13. Барт Р. Система Моды : статьи по семиотике культуры / Р. Барт ; пер. с фр., вступ. ст. и сост. С.Н. Зенкин. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2003. - 512 с.

14. Беляева-Экземплярская С.Н. Психология и эстетика модного костюма / С.Н. Беляева-Экземплярская // Декоративное искусство СССР. 1963. -№ 12. -С. 26-28.

15. Бердник Т.О. Дизайн костюма / Т.О. Бердник, Т.П. Неклюдова. Ростов н/Д : Феникс, 2000. - 446 с.: ил.

16. Блумер Г. Коллективное поведение / Г. Блумер // Американская социологическая мысль : тексты / Под ред. В.И. Добренькова. М.: Б.и., 1994. -С. 168-215.

17. Блэк С. Паблик рилейшнз. Что это такое? / С. Блэк М. : Новости, 1990. -240 с.

18. Блэк С. PR: международная практика / С. Блэк. М. : Издательский дом «Довгань», 1997.- 180 с.

19. Борисова А. Мировая мода выходит на Невский / А. Борисова // Известия. -2004,- 10 дек. -С. 4.

20. Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть / Ж. Бодрийяр. М. : Добросвет, 2000. - 387 с.

21. Бодрийяр Ж. Система вещей / Ж. Бодрийяр. М. : Рудомино, 2001. -218 с.

22. Брун В. История костюма от древности до Нового времени / В. Брун. М. : ЭКСМО, 1997.-462 с.

23. В поисках сексуальности : сб. ст. / под ред. Е. Здравомысловой, А. Темкиной. СПб.: Дмитрий Буланин, 2002. - 612 с.

24. Вайнштейн О. Одежда как смысл : идеологемы современной моды : о социалистическом стиле. / О. Вайнштейн // Иностранная литература. 1993. -№7.-С. 224-232.

25. Васильев А.А. Красота в изгнании : творчество русских эмигрантов первой волны : искусство и мода / А.А. Васильев ; ред. Е. Беспалова. 5-е изд., доп. -М.: Слово / Slovo, 2005. - 480 с.: ил.

26. Васильева J1.B. Демографическая структура и процесс глобализации в современном мире / Л.В. Васильева // Человек и Вселенная. 2001. - № 5. - С. 31-35.

27. Веблен Т. Теория праздного класса / Т. Веблен ; пер. с англ., вступ. ст. С.Г. Сорокина ; ред. В.В. Мотылева М.: Прогресс, 1984. - 367 с.

28. Веццози А. Леонардо да Винчи : искусство и наука Вселенной / А. Веццози ; пер. с франц. Е. Мурашкинцева. М.: Астрель ; ACT, 2001. - 160 с.

29. Всемирная история : в 24 т. Т. 18 / сост. А.Н. Бадак и др. Минск : Литература, 1996.-543 с.

30. Всемирная история : в 24 т. Т.24. Итоги второй мировой войны / сост. А.Н. Бадак и др. Минск : Литература, 1996. - 591 е.: илл.

31. Гегель В.Ф. Философия духа / В.Ф. Гегель // Энциклопедия философских наук : в 3 т. Т. 3. М.: Мысль, 1977. - 471 с.

32. Гилберт К. История эстетики : в 2 кн. / К. Гилберт, Г. Кун. СПб. : Прогресс, 2000. - 664 с. - 2 кн.

33. Глобалистика как отрасль научного знания : материалы постоянно действующего междисциплинарного семинара Клуба ученых «Глобальный мир». Вып. 3. -М.: Б.и., 2001. - 50 с.

34. Гольман И.А. Рекламная деятельность. Планирование. Технологии. Организация / И.А. Гольман. 2-е изд., перераб. и доп. - М. : Гелла-принт, 2002.-400 с.

35. Голыбина А.Г. Вкус и мода / А.Г. Голыбина. М. : Знание, 1974. - 159 с. : ил. - (Почти товарищ).

36. Готтенрот Ф. Иллюстрированная история материальной культуры / Ф. Готтенрот. М.: ООО «Издательство ACT», 2001. - 478 с.

37. Гофман А.Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения / А.Б. Гофман. 2-е изд. - М. : Агентство «Издательский сервис», Изд-во «ГНОМ и Д», 2000. - 232 с.

38. Гофман А.Б. Мода и социальные группы / А.Б. Гофман // Тр. ВНИИ техн. эстетики. М., 1988. - Вып. 54. - С. 67-80.

39. Грановская P.M. Элементы практической психологии / P.M. Грановская. -3-е изд., с изм. и доп. СПб.: Свет, 1997. - 608 с.: ил.

40. Грейсон Дж.К. мл. Американский менеджмент на пороге XXI века / Дж. К. Грейсон мл., К. О'Делл ; пер с англ. ; предисл. Б.З. Мильнер. М. : Экономика, 1991.-319с.

41. Грушевицкая Т.Г. Основы межкультурной коммуникации : учеб. для вузов / Т.Г. Грушевицкая, В.Д. Попков, А.П. Садохин ; ред. А.П. Садохин. М. : ЮНИТИ-ДАНА, 2002. - 352 с.

42. Гулыга А. Пол и культура / А. Гулыга, И. Андреева // Философские науки. 1973. - № 4. - С. 63-69.

43. Доронченков А.И. Эмиграция первой волны о национальных проблемах и судьбе России / А.И. Доронченков. СПб.: Дмитрий Буланин, 2001.-214 с.

44. Ермилова ДЛО. История домов моды : учеб. пос. для высш. учеб. завед. / Д.Ю. Ермилова ; ред. Е.В. Слюсарь. М.: Академия, 2003. - 288 с.

45. Зелинг Ш. Мода. Век модельеров. 1900 1999. / Ш. Зелинг ; пер. с нем. Ю. Бушуев, Г. Яшин. - Б.м.: Konemann, 2000. - 655 с.: ил.

46. Зиммель Г. Избранное : в 2 т. Т. 2 : Созерцание жизни / Г. Зиммель ; пер. с нем. М.: Юрист, 1996. - 607 с.

47. Зиммель Г. Психология моды / Г. Зиммель // Научное обозрение. 1901. -№ 5. - С.23-27.

48. Зомбарт В. Народное хозяйство и мода / В. Зомбарт. СПб. : Б.и., 1904. -28 с.

49. Иконникова С.Н. Очерки по истории культурологии : учеб. пос. / С.Н. Иконникова. СПб.: ИГУП, 1998. - 408 с.

50. Каган М.С. Философская теория ценности / М.С. Каган. СПб.: СПбГУ, Акад. гуманитар, наук, Петрополис, 1997. - 204 с.

51. Калашникова Н.М. Народный костюм / Н.М. Калашникова. Б.м. : Сварог и Ко. - 374 с.

52. Кант И. Собрание сочинений : в 8 т. Т. 8. Статьи. Лекции. Избранные письма / И. Кант ; под общ. ред. А.В. Гулыги. М. : ЧОРО, 1994. - 717 с. -(Мировая философская мысль).

53. Картер Г. Эффективная реклама : путеводитель для мелких предприятий / Г. Картер; пер. с англ. В.Б. Боброва М.: Прогресс, 1991. - 279 с.

54. Кибалова Л. Иллюстрированная энциклопедия моды / Л. Кибалова, О. Гербенова, М. Ламарова. Прага : Артия, 1988. - 608 с.

55. Килошенко М.И. Выражение «Я-концепции» личности в одежде молодых / М.И. Килошенко, И.Н. Сафронова // Молодёжная политика XXI века: стратегия выбора : материалы конф. СПб.: СПГУТД, 1999. - С. 58-60.

56. Килошенко М.И. Психология молодёжной моды / М.И. Килошенко // Молодёжь России: потерянное поколение или надежда XXI века? : тез. в 2 ч. Ч. 2. СПб.: СПГУТД, 1998.-С. 61.

57. Килошенко М.И. Психология моды : теоретический и прикладной аспекты / М.И. Килошенко. СПб.: СПГУТ, 2001.- 192 с.

58. Коджаспирова Г.М. Педагогический словарь / Г.М. Коджаспирова, АЛО. Коджаспиров. М.: Академия, 2001. - 174 с.

59. Коен Ж. Макияж от Vogue / Ж. Коен ; пер. с англ. Н.Н. Лилиенталь ; М. : Астрель ; ACT, 2003. - 192. с.: ил.

60. Комиссаржеский Ф.Ф. История костюма / Ф.Ф. Комиссаржевский -Минск : Литература, 1998. 494 с.: ил.

61. Кон И.С. Сексуальная культура в России ; Клубничка на березке / И.С. Кон.-М. :ОГИ, 1997.-464 с.

62. Кон И.С. Введение в сексологию / И.С. Кон. М.: Медицина, 1988. - 319 с. -Библиогр.: с. 301-316.

63. Короткова М.В. Культура повседневности : история костюма / М.В. Короткова. М.: ВЛАДОС, 2002. - 300 с.: ил.

64. Котовская М.Г. Тендерные очерки : история, современность, факты / М.Г. Котовская. М.: РАН, 2004. - 358 с.

65. Которн Н. История моды в XX веке / Н. Которн ; пер. с англ. J1. Кныш. -М.: Тривиум ; Эгмонт Россия ЛТД, 1998. 176 с.

66. Краткий словарь по социологии / под общ. ред. Д.М. Гвишиани, Н.И. Лапина; сост. Э.М. Коржева, Н.Ф. Наумова. М.: Политиздат, 1988. - 477 с.

67. Кувалдин В.Б. Глобализация светлое будущее человечества / В.Б. Кувалдин // Независимая газета. - 2000. - № 6 (62). - С. 6.

68. Кузнецова Т.В. Феномен моды: эстетика и диалектика / Т.В. Кузнецова // Философские науки. 1991. - № 6. - С. 165-170

69. Культурная идентичность и глобализация : 5-й Междунар. филос. симп. «Диалог цивилизаций: Восток Запад», Москва, 27-28 апр., 4-5 мая 2001 г. : докл. и выступления. - М.: РУДН, 2002. - 286 с.

70. Кутырев В.А. Культурологический смысл глобализма / В.А. Кутырев // Вестн. рос. филос. о-ва. 2001. - № 4 (20). - С. 78-83.

71. Лебедева Т.Ю. Искусство обольщения : паблик рилейшнз по-французски : концепции. Практика / Т.Ю. Лебедева. -М.: МГУ, 1996, 136 с.

72. Лебон Г. Психология народов и масс / Г. Лебон. СПб.: Макет, 1995. - 311 с.: портр. - (Памятники здравой мысли).

73. Лелеко В.Д. Пространство повседневности в европейской культуре / В.Д. Лелеко. СПб.: СПбГУКИ, 2002. - 320 с.

74. Леонтьев А.Н. Деятельность, сознание, личность / А.Н. Леонтьев. М. : Б.и., 1975.-304 с.

75. Лихачев Д.С. Культура как целостная среда / Д.С. Лихачев // Новый мир. 1994. -№ 8. - С. 37.

76. Логунов В.Н. Информационные основы потребительского поведения / В.Н. Логунов. Воронеж : ВГТА, 1999. - 202 е.: ил. - Библиогр. С. 198-201.

77. Лотман Ю.М. Семиосфера: культура и взрыв. Внутри мыслящих миров : статьи. Исследования. Заметки (1968-1992) / Ю.М. Лотман. СПб. : Искусство-СПб, 2000. - 704 с.

78. Любимова Т.Б. Мода и ценность / Т.Б. Любимова. М.: МГУ, 1974. - 137

79. Майерс Д. Социальная психология / Д. Майерс. СПб. : Питер, 2004. -794 с.: ил.

80. Маркович Д.Ж. Социология и глобализация : сб. ст. / Д.Ж. Маркович ; пер. с серб. М.: МНЭПУ, 2002. - 132 с.

81. Мартин Г.-П. Западня глобализации: атака на процветание и демократию / Г.-П. Мартин, X. Шуманн ; пер. с нем. М.: Альпина, 2001. - 330 с.

82. Маруценко И.В. Современная глобализация и кризис гуманизма / И.В.

83. Маруценко, Т.Г. Маруценко // Человек и Вселенная. 2001. - № 3. - С. 37-39.

84. Медведев В.Ю. Стиль и мода в дизайне : учеб. пос. / В.Ю. Медведев.

85. СПб.: СПГУТД, 2002. 320 с.

86. Мельник Г.С. Mass Media: психологические процессы и эффекты / Г.С. Мельник; С.-Пб. гос. ун-т. СПб.: Изд-во СПбГУ, 1996. - 161 с.

87. Мерцалова М.Н. Костюм разных времён и народов : в 4 т. / М.Н. Мерцалова. М.: Академия моды, 1993. - 4 т.

88. Мескон М.Х. Основы менеджмента / М.Х. Мескон, М. Альберт, Ф. Хедоури; пер. с англ. М.: Дело, 1992. - 702 с.

89. Мирча Э. Оккультизм, колдовство и моды в искусстве / Э. Мирча ; пер. с англ. Киев : «София», М.: ИД «Гелиос» 2002. - 224 с.

90. Многоликая глобализация : сб. науч. тр. / ред. П. Бергер и С. Хантингтон ; пер. с англ. В.В. Сапова ; ред. М.М. Лебедева. М. : Аспект Пресс, 2004. - 379 с.

91. Мода: за и против : сб. ст. / ред. и сост. В.И. Толстых. М. : Искусство, 1973.-288 с.

92. Мода и дизайн: исторический опыт новые технологии : материалы 6-й Международной научной конференции / ред. Н.М. Калашникова. - СПб. : СПГУТД, 2003.-255 с.

93. Мода и дизайн: исторический опыт новые технологии : материалы 7-й Международной научной конференции / ред. Н.М. Калашниковой. - СПб. : СПГУТД, 2004.-320 с.

94. Мода и стиль / под ред. В.А. Володина. М. : Аванта +, 2002. - 480 с. -(Современная энциклопедия Аванта).

95. Назаретян А.П. Синергетика в гуманитарном знании / А.П. Назаретян // Общественные науки и современность. 1997. -№ 2. - С. 94-97.

96. Неклюдова Т.П. История костюма / Т.П. Неклюдова ; ред. Т. Сасс. -Ростов-н/Д.: Феникс, 2004. 336 с.

97. Новейший философский словарь / сост. А.А. Грицанов. 3-е изд., перераб. -М.: Интерпрессервис, 2003. - 1280 с.

98. Обухова Л.Ф. Детская (возрастная) психология : учебник / Л.Ф. Обухова М.: Российское педагогическое агентство, 1996. - 374 с.

99. Орлова Л.В. Мы и мода / Л.В. Орлова. М. : Знание, 1982. - 63 с. -(Новое в жизни, науке, технике; № 12 «Молодежная»). - Библиогр.: С. 62

100. Парыгин Б.Д. Основы социально-психологической теории / Б.Д. Парыгин. -М.: Мысль, 1971.-114 с.

101. Петров Л.В. Мода как общественное явление / Л.В. Петров. Л.: Знание, 1974.-32 с.

102. Петров Л.В. Массовая коммуникация и культура : введение в историю и теорию : учеб. пос. / Л.В. Петров. СПб : СПбГУКИ, 1999. - 222 с.

103. Платон. Сочинения : в 3 т. / Платон; пер. с древнегреч.; под общ. ред. А.Ф. Лосева, В.Ф. Асмуса. М.: Мысль, 1968 - 1972. - 3 т.

104. Покна М-Ф. Кристиан Диор / М-Ф. Покна ; ред. Н.С. Малевич. М. : Вагриус, 1997.-382 с.

105. Рейзема Я.В. Информатика социального отражения : информ. социал. основания обществ, разума / Я.В. Рейзема. М. : Прометей, 1990. - 221 с. : портр. - Библиогр.: С.208-218.

106. Розенталь Р. История прикладного искусства нового времени / Р. Розенталь, X. Рацка ; пер. с англ. Д.В. Сильвестрова. М. : Искусство, 1971. -223 с.: ил.

107. Романов Ю.И. Образ, знак в искусстве : философ.-методологический анализ / Ю.И. Романов ; Рос. акад. художеств ; СПб. гос. акад. ин-т живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. СПб.: Ин-т им. И.Е. Репина, 1993. - 129 с. -Библиогр.: с. 124-129.

108. Российская педагогическая энциклопедия : в 2 т. / гл. ред. В.В. Давыдов. -М.: Большая Российская энциклопедия, 1993. 2 т.

109. Россия между Европой и Азией : евразийский соблазн / ред.-сост. Л.И. Новикова, И.Н. Сиземская. М.: Наука, 1993. - 369 с.

110. Савин Н.В. Педагогика / Н.В. Савин. М.: Просвещение, 1972. - 302 с.

111. Сафронова И. Н. Социально-адаптивные функции молодёжной моды / И.Н. Сафронова, М.И. Килошенко // Молодёжная политика XXI века: стратегия выбора : материалы конф. СПб.: СПГУТД, 1999. - С. 113-114.

112. Сахно Е.Г. Власть потребления и кризис социализации / Е.Г. Сахно // Социальный кризис и социальная катастрофа : сб. материалов конф. СПб. : Санкт-Петербургское философское общество, 2002. - 274 с.

113. Сепир Э. Избранные труды по языкознанию и культурологии. / Э. Сепир ; вступ. ст. А.Е. Кибрик. М.: Прогресс, 1993. - 655 с.

114. Смит А. Теория нравственных чувств. / А. Смит ; вступ. ст. Б.В. Мееровского ; подгот. текста, коммент. А.Ф. Грязнов. М. : Республика, 1997. -351 с.

115. Совдагарова З.Л. Мода как эстетический феномен : автореф. дис. . канд. философ, наук : 24.00.03 / З.Л. Совдагарова ; МГУ. М., 1996. - 18 с.

116. Советский энциклопедический словарь / гл. ред. A.M. Прохоров. 4-е изд. - М.: Сов. энциклопедия, 1986. - 1599 с.

117. Соколов A.M. Вечное возвращение к детству? / A.M. Соколов // Социальный кризис и социальная катастрофа : сб. материалов конф. СПб. : Санкт-Петербургское философское общество, 2002. - С. 251-256.

118. Соколов А.Н. Теория стиля / А.Н. Соколов. М. : Искусство, 1968. - 222 с.

119. Социология : энциклопедия / ред. А.А. Грицанов, В.Л. Абушенко. -Минск : Книжный дом, 2003. 1312 с.

120. Стриженова Т. Из истории советского костюма / Т. Стриженова. М. : Сов. художник, 1972. - 110 с.: ил.

121. Супрун А.И., Почему мы так одеты / А.И. Супрун, Г.Ю. Филановский -М.: Мол. Гвардия, 1990. 190 с.

122. Тард Г. Законы подражания / Г.Тард. СПб. : Издание Ф. Павленкова, Типография и Литография С. Ф. Яздовскаго и К. Орловский пер., № 1, 1892. -371 с.

123. Тард Г. Личность и толпа / Г. Тард ; пер. Е.А. Предтеченский. СПб. :• Издание А. Большакова и Д. Голова, 1903. 178 с.

124. Тенишева М.К. Впечатление моей жизни / М.К. Тенишева. Л. :

125. Искусство. Ленингр. отд-ние, 1991. 285 с.

126. Терешкович Т.А. Словарь моды : термины, история, аксессуары / Т.А. Терешкович. Минск : Хэлтон, 2000. - 464 с.

127. Топалов М.Н. Социальные аспекты моды : мода и цивилизация : информационные материалы / М.Н. Топалов. М.: ИСАН, 1991. - 46 с.

128. Тульчинский Г.Л. Менеджмент в сфере культуры : учеб. для вузов / Г.Л. Тульчинский. СПб.: Лань, 2001. - 384 с.

129. Устюгова Е.Н. Стиль как явление культуры / Е.Н. Устюгова ; Санкт-Щ Петербург, государственный ун-т. СПб. : СПбГУ, 1994. - 94 с. - Библиогр.:1. С.93-94.

130. Феофанов О.А. Реклама: новые технологии в России : учеб. пос. / О.А. Феофаноф. СПб. и др. : Питер, 2003. - 377 с. - (Маркетинг дляпрофессионалов).

131. Фещенко Л.Г. Структура рекламного текста : учебно-практ. пособ. / Л.Г. Фещенко. СПб.: Петербургский институт печати, 2003. - 232 с.

132. Философия XX в.: всемирная энциклопедия / глав. науч. ред. и сост. А.А. Грицанов. М., Минск : ACT; Харвест ; Современный литератор, 2002. - 976 с.

133. Философия культуры : становление и развитие / ред. Н.С. Каган, Ю.В. Перов. СПб.: Лань, 1998. - 448 с.

134. Фрейд 3. Массовая психология и анализ человеческого "я" / 3. Фрейд ; послесл. и коммент. А.А. Гугнин // По ту сторону принципа удовольствия. М. : Прогресс : Литера, 1992. - С. 256-325.

135. Фукай А. История моды с XVIII по XX век. Коллекция Института костюма Киото / А. Фукай ; пер. с японск. Л.А. Борис. М.: Арт- родник, 2003. -735 с.

136. Хекхаузен X. Мотивация и деятельность : в 2 т. / X. Хекхаузен М. : Просвещение, 1986. - 2 т.

137. Хейзинга Й. Homoludens. В тени завтрашнего дня / Й. Хейзинга ; пер. с нидерл.; общ. ред. и послесл. Г.М. Тавризян. М.: Прогресс, 1992. - 464 с.

138. Хиллер Б. Стиль XX века / Б. Хиллер. М.: Слово, 2004. - 240 е., ил.

139. Шепель В.М. Имиджелогия / В.М. Шепель. М.: Экономика, 1995. - 381 с.: ил.

140. Шерковин Ю.А. Возможные сопутствующие эффекты массовых информационных процессов и их социально-психологическая зависимость / Ю.А. Шерковин // Прикладные проблемы социальной психологии / ред. Е.В. Шорохова, В.П. Левкович. М.: Б.и., 1973. - С. 113-119.

141. Шубин Г.Г. Мода и эстетическая культура / Г.Г. Шубин. М. : Знание, 1987.- 199 е.: ил.

142. Энджел Д. Поведение потребителей / Д. Энджел, Р. Блекуэлл, Пол У. Миниард ; пер. с англ. СПб. : Питер Ком, 1999. - 759 с. : ил. - (Теория и практика менеджмента).

143. Юнг К.Г. Архетип и символ / К.Г. Юнг. М. : Renaissance : JV EWOSD, 1991. - 299 с. : портр. - (Страницы мировой философии). - Библиогр.: С. 286298.

144. Ядов В.А. О диспозиционной регуляции социального поведения личности / В.А. Ядов // Методологические проблемы социальной психологии / ред. Е.В. Шорохова. М.: Б.и., 1975. - С.89-105.

145. Ash J. Chic Thrills : A Fashion Reader / J. Ash. S.I. : Pandora, 2004. - 272 P

146. Baudot F. Elsa Schiaparelli / F. Baudot. S.I. : Universe Books, 1997. - 80 p.

147. Berge P. Yves Saint Laurent (The Universe of Fashion) / P. Berge, G. Mirabella. S.I.: Vendome Pr., 1996. - 80 p.

148. Blum D.E. Shocking! The Art and Fashion of Elsa Schiaparelli / D.E. Blum. -Yale : Yale Univ. Pr., 2003. 312 p.

149. Blumer H. Society as Symbolic Interaction / H. Blumer. Berkeley: University of California Press, 1969. - 275 p.

150. Bogardus E.S. Fundamentals of Social Psychology / E.S. Bogardus. N.Y. : S.n., 1942.-87 p.

151. Breward Ch. Fashion (Oxford History of Art) / Ch. Breward. Oxford : Oxford Press, 2003.-272 p.

152. Celant G. Art/Fashion / G. Celant, I. Sischy, Blessing. S.I.: Distributed Art Publishers, 1997.-350 p.

153. Christian Dior: The Man Who Made the World Look New. London : Arcade Books, 1996.-320 p.

154. Clifford J. The Predicament of Culture / J. Clifford. Harvard : Harvard University Press, 1988.- 122 p.

155. Сох С. I Do : 100 Years of Redding Fashion / C. Cox. London : Watson-Guptill Pubns, 2003.-336 p.

156. Cutlip S.M. Effective Public Relations / S.M. Cutlip, A.H. Center, G.M. Broom. 7th edition. - N.Y.: Englewood Cliffs, 1994. - 350 p.

157. Eicher J.B. The Visible Self : Global Perspectives on Dress, Culture, and Society / J.B. Eicher, H.A.Lutz, S.L. Evenson. 2nd edition. - S.I.: Fairchild Pubns, 2000.-446 p.

158. Eving E. A History of 20th Century Fashion / E. Eving, A. Mackrell. S.I. : Chrysalis Books, 2001.-335 p.

159. Fashion Cultures : Theories, Explorations, and Analysis / editors S.S. Bruzzi, P.Ch. Gibson. S.I.: Routledge, 2001. -416 p.

160. Forden S.G. The House of Gucci: A Sensational Story of Murder, Madness, Glamour and Greed / S.G. Forden. S.I.: William Morrow, 2000. - 368 p.

161. Fox P. Star Style at the Academy Awards : A Century of Glamour / P. Fox, B. Mackie. S.I. : Angel City Pr., 2000. - 128 p.

162. Golbin P. Fashion Designers / P. Golbin S.I. : Watson-Guptill Pubns, 2001. -224 p.

163. Howard G. Gowns by Adrian : The MGM Years 1928-1941 / G. Howard. -S.I. : Harry N. Abrams, 2001. 208 p.

164. Jouve M.-A. Balenciaga / M.-A. Jouve. N.Y.: Universe Books, 1997. - 80 p.

165. Koda H. Goddess : The Classical Mode / H. Koda. Yale : Yale Univ. Pr., 2003.- 192 p.

166. Leese E. Costume Design in the Movies: An Illustrated Guide to the Work of 157 Great Designers / E. Leese. Reprint edition. - S.I. : Dover Pubns, 1991.-1761. P

167. Ludot D. The Little Black Dress: Vintage Treasure / D.Ludot. S.I. : Assouline, 2001.-80 p.

168. Martin R. Haute Couture / R.Martin, H. Koda. Yale : Yale Univ. Pr., 1995. -118 p.

169. Martinson F.M. Infant and Child Sexuality : A Sociological Perspective / F.M. Martinson. Saint Petersburg : The Book Mark (Gustavas Aldolphus College), 2003. -146 p.

170. Milbank C. R. The Couture Accessory / C.R. Milbank. S.I. : Harry N. Abrams, 2002.- 192 p.

171. Morris B. Valentino / B. Morris. S.I.: Vendome Pr., 1996. - 80 p.

172. Morris E. Fragrance: The Story of Perfume from Cleopatra to Chanel / E. Morris. S.I.: Dover Pubns, 2002. - 320 p.

173. Muggleton D. Inside Subculture : The Postmodern Meaning of Style (Dress, Body, Culture Series) / D. Muggleton. N.Y. : New York University Press, 2000. -224 p.

174. Newman С. Fashion / С. Newman. S.I. : National Geographic, 2001. - 240 P

175. Peacock J. Chronicle of Western Fashion / J. Peacock. S.I. : Harry N. Abrams, 1991.-224 p.

176. Peacock J. Twentieth-Century Fashion : The Complete Sourcebook / J. Peacock, Ch. LaCroix. London : Thames & Hudson, 1993. - 384 p.

177. Peacock J. The 1930's (Fashion Sourcebooks) / J. Peacock. London : Thames & Hudson, 1997.-64 p.

178. Peacock J. The 1970's (Fashion Sourcebooks) / J. Peacock. London : Thames & Hudson, 1997. - 64 p.

179. Peacock J. Fashion Sourcebooks the 1940s (Fashion Sourcebooks) / J. Peacock. London : Thames & Hudson, 1998. - 64 p.

180. Peacock J. The 1950's / J. Peacock. London : Thames & Hudson, 1998. - 64 P

181. Peacock J. Fashion Sourcebooks 1960s (Fashion Sourcebooks) / J. Peacock. -London : Thames & Hudson, 1998. 64 p.

182. Peacock J. The 1980's / J. Peacock. London : Thames & Hudson, 1998. - 64 P

183. Perreau E. de R. Christian Dior Early Years / E.Perreau de R. Paris : Vendome Pr., 2002. - 128 p.

184. Poiret P. En habillant Г epoque. Paris : S.n., 1930. - 239 p.

185. Price H.B. The Marshall plan and its meaning / H.B. Price. N. Y. : S.n., 1955.-50 p.

186. Shorman R. Selling Style : Clothing and Social Change at the Turn of the Century / R. Shorman. Pennsylvania : University of Pennsylvania Press, 2003. -212 p.

187. Smith C. Women in Pants : Manly Maidens Cowgirls, And Other Renegades / C. Smith. S.I.: Harry N. Abrams, 2003. - 184 p.

188. Steele V. Paris Fashion : A Cultural History / V. Steele. 2nd Revision edition. - N.Y.: Berg Pub Ltd, 1998. - 320 p.

189. Steele V. Fifty Years of Fashion : New Look to Now / V. Steele. Yale : Yale Univ. Pr., 2000.- 168 p.

190. Stern R. Against Fashion : Clothing as Art, 1850-1930 / R. Stern. S.I.: MIT Press, 2004.-368 p.

191. Tapert A. The Power of Glamour : The Women Who Defined the Magic of Stardom / A.Tapert. S.I. : Crown, 1998. - 256 p.

192. Toblin Sh. Chanel : The Couturiere at Work / Sh. Toblin. S.I. : Overlook Press, 1995,- 136 p.

193. Toffler O. Future Shoke / O.Toffler. Oxford : Oxford Press, 1970. - 43 p.

194. Tosa M. Evening Dresses: 1900. 1940 (The Twentieth Century-Histories of Fashion Series) / M. Tosa. S.I.: Drama Publishers, 1997. - 127 p.

195. Troy N.J. Couture Culture : A Study in Modern Art and Fashion / N.J. Troy. -S.I.: MIT Press, 2002.-408 p.

196. Veillon D. Fashion under the Occupation. / D. Veillon, Tr.M. Kochan S.I. : Berg Pub Ltd, 2002. - 224 p.

197. Wilcox C. Radical Fashion / C. Wilcox. London : Victoria & Albert Museum, 2001.- 149 p.198. 100 Fashion Designers Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) -Paris, [2005]. - Режим доступа: http://www.vogue.fr. - Загл. с экрана.

198. Знаменитости : мода Электронный ресурс. Электрон, дан. (12 файлов) - М., [2002]. - Режим доступа: http://www.persona.rin.ru. - Загл. с экрана.

199. Кара Е. Мода осени : особенности национальной идеи Электронный ресурс. / Е.Кара. Электрон, дан. (1 файл) - М., [2003]. - Режим доступа: http://www.cosmo.ru. - Загл. экрана.

200. Погодин Ф. Великокняжесикй бизнес / Ф. Погодин // Россия в красках Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) - М., [2004]. - Режим доступа: http://ric.orthost.ru. - Загл. с экрана

201. Профессор Г.Н. Пио-Ульский: Русская эмиграция и ее значение в культурной жизни других народов Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) - М., [1998-2003]. - Режим доступа: http://www.rg.ru. - Загл. с экрана.

202. Andre Courreges Paris Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) -Paris, [2004]. - Режим доступа: http://www.courreges.fr. - Загл. с экрана.

203. BAZAAR : Tet-a-tet Электронный ресурс. // Independent Media [Электронный ресурс]. Электрон, дан. (3 файла) - М., [2004]. - Режим доступа: http://www.independent-media.ru. - Загл. с экрана.

204. ELLE Электронный ресурс. Электрон, дан. (58 файлов) - Paris, [2002?]. - Режим доступа: http://www.elle.fr. - Загл. с экрана.

205. Fasion Designer Электронный ресурс. Электрон, дан. (16 файлов) -[S.I.], [200-?]. -Режим доступа: http://www.butik.com. - Загл. с экрана.

206. Fashion Monitor Россия Электронный ресурс. Электрон, дан. (13 файлов) - М., [2003]. - Режим доступа: http://www.fashion-monitor.com. - Загл. с экрана.

207. Fashion TV Электронный ресурс. Электрон, дан. (37 файлов) - [S.I.]., [2006]. - Режим доступа: http://www.ftv.com. - Загл. с экрана.

208. Fashion.rin.ru : Fashion мода, стиль и красота Электронный ресурс. -Электрон, дан. (9 файлов). - [Б.м.], [2001]. - Режим доступа: http://fashion.rin.ru. - Загл. с экрана.

209. FG.RU : fashion guide : статьи Электронный ресурс. Электрон, дан. (16 файлов) - М., [1999]. - Режим доступа: http://www.fg.ru. - Загл. с экрана.

210. Moda Электронный ресурс. Электрон, дан. (8 файлов) - [Б.м.], [2001 -2005]. - Режим доступа: http://www.moda.ru. - Загл. с экрана.

211. PUIG Beauty and Fashion Group Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) - [S.I.], [2002]. - Режим доступа: http://www.puig.com. - Загл. с экрана.

212. Sexuality advertising Электронный ресурс. Электрон, дан. (1 файл) -[S.I.], [2006]. - Режим доступа: www.tandf.co.uk/journals/carfax/1468181 l.html. -Загл. с экрана.

213. Sonia Rykiel Электронный ресурс. Электрон, дан. (30 файлов) - Paris, [1999]. - Режим доступа: http://www.soniarykiel.fr, - Загл. с экрана.

214. Style.com Электронный ресурс. Электрон, дан. (15 файлов) - N.Y., [2006]. - Режим доступа: http://www.style.com. - Загл. с экрана.