автореферат диссертации по филологии, специальность ВАК РФ 10.01.03
диссертация на тему: Мотивы "порок" и "успех" в творчестве Джона Ванбру

Полный текст автореферата диссертации по теме "Мотивы "порок" и "успех" в творчестве Джона Ванбру"

правах рукописи

КОЛЕСНИКОВА ОЛЬГА ЮРЬЕВНА

МОТИВЫ 'ПОРОК* И УСПЕХ' В ТВОРЧЕСТВЕ ДЖОНА ВАНБРУ

Специальность 10.01.03 - литература народов стран зарубежья (английская, немецкая, французская)

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата филологических наук

003444Ы4 <

,?И

Самара - 2008

003444847

Работа выполнена на кафедре культурологии и зарубежной литературы Государственного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Магнитогорский государственный университет»

Научный руководитель доктор филологических наук, профессор

Кожевников Михаил Васильевич

Официальные оппоненты доктор филологических наук, профессор

Ерофеева Наталья Евгеньевна, зав кафедрой литературы, теории и методики обучения литературе Орского гуманитарно-технологического института (филиала) ГОУ ВПО «Оренбургский государственный университет»

кандидат педагогических наук, профессор Якадина Тамара Алексеевна, профессор кафедры русской и зарубежной литературы и методики преподавания ГОУ ВПО «Самарский государственный педагогический университет»

Ведущая организация ГОУ ВПО «Московский государственный педагогический

университет»

Защита состоится «8» июля 2008 г в «11 00» часов на заседании диссертационного совета Д 212 216 03 в ГОУ ВПО «Самарский государственный педагогический университет» по адресу 433099, Самара, ул М Горького, 65/67, ауд 9

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Самарском государственном педагогическом университете по адресу 433099, Самара, ул М Горького, 65/67

Текст автореферата размещен на сайте www.sgpu info

Автореферат разослан «~}» июня 2008 г

Ученый секретарь диссертационного совета,

кандидат филологических наук, доцент - Е Б Борисова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Творчество Дж Ванбру приходится па конец XVII - начало XVIII веков, когда в Англии произошла смена социального строя, нашедшая свое отражение в драматургии История комедии нравов Англии неразрывно связана с эпохой Реставрации Возродившись после изгнания со сцены пуританами, комедия нравов отразила важнейшие изменения, произошедшие в обществе Комедиографы старались осмыслить место человека в новых исторических условиях ханжество пуритан оказалось мишенью для насмешек оппозиционной аристократии Затем, с приходом к власти третьего сословия циничный аристократ уступает место новому герою -буржуа, главным недостатком которого являлась алчность

Лицемерие, корыстолюбие, насмешки над узами брака - основные пороки, показанные драматургами в комедии эпохи Реставрации Наблюдая и анализируя окружающую действительность Дж Ванбру находит иное воплощение традиционного мотива 'порок' в реальной жизни Автор не порицает своих героев, как было принято раньше, он не только выставляет напоказ пороки своих героев, но и делает их успешными Таким образом, в его комедиях мотив 'порок' объединяется с мотивом 'успех' и начинает выступать как целостный мотив 'успешный порок'

Для понимания подобной трансформации следует рассматривать историю самого понятия 'порок' его эволюцию от общепринятого понимания до художественного принципа организации материала в произведении В художественном отношении мотив 'успешный порок' у Ванбру - это способ организации драматургических средств с целью показа нравов эпохи

Под влиянием изменений, происходящих в обществе, мотив 'успешный порок' претерпевает следующую эволюцию от традиционного порока эпохи Реставрации - прелюбодеяния, - к пороку новой буржуазной эпохи - алчности Таким образом, мотив 'успешный порок' претерпел значительное изменение, его содержание изменилось в результате развития литературного процесса и общественно- политической жизни Англии Он является исторически обусловленным и самостоятельным художественным средством, функционирующим на всем пространстве текста и определяющим характер действий персонажей Именно мотив 'успешный порок' становится своего рода знаковым признаком не только творчества Дж Ванбру, но и эпохи Реставрации, символизируя собой

изменения, происходящие внутри исторической действительности Совокупность таких изменений, подчеркнутая объединяющим фактором мотива 'успешный порок', предопределяет наш подход к рассматриваемым комедиям Дж Ванбру

Вышеизложенное позволяет определить параметры диссертационного исследования следующим образом

На протяжении исторического развития моральные категории порок и успех по-разному взаимодействовали между собой Были эпохи, когда они являлись взаимоисключающими, но в Англии периода Реставрации, напротив, эти категории тесно взаимодействовали, и порок получил статус 'успешного', став ведущим мотивом в комедии нравов, в частности, в пьесах Джона Ванбру

В современном литературоведении, когда аксиологические проблемы литературы выходят на первый план, вытесняя идеологические оценки, возникает необходимость обращения к английской комедии нравов и творчеству Джона Ванбру, дающим своеобразные ответы на многие нравственные вопросы Этим и определяется актуальность нашей работы, уточняющей некоторые закономерности эволюции понятия 'порок' и обретения им статуса 'успешного' как социального явления и функционирования мотива 'успешный порок' в английской комедии эпохи Реставрации на примере творчества Джона Ванбру

Объект исследования - западноевропейская комедиография от Античности до XVIII века и комедии Дж Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» и «Заговор жен» Кроме того, привлекается материал комедии Реставрации для создания необходимого литературно-исторического контекста, а также комедии Сиббера и Шеридана, так как комедия «Неисправимый» Ванбру является полемическим продолжением пьесы Сиббера, а пьеса Шеридана представляет собой переделку комедии Ванбру

Предмет исследования - различные аспекты функционирования мотивов 'порок' и 'успех в английской комедии нравов эпохи Реставрации и их своеобразие в комедиях Ванбру

При выборе материала исследования мы руководствовались мнением ведущих отечественных и зарубежных исследователей, утверждающих, что исследуемые комедии являются ярким примером остроумия и комического таланта Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» может выступать в качестве образца комедии Реставрации, как

по своему содержанию, так и по форме художественного представления материала Комедия «Заговор жен» заслуживает особенного внимания, так как именно в ней отражены черты переломного этапа истории английского театра Эта комедия принадлежит уже XVIII веку - эпохе Просвещения Комедиограф чутко уловил и показал важное социальное явление эпохи - рост и укрепление третьего сословия

Научная новизна настоящей работы заключается в следующем во-первых, для анализа привлечен практически не исследованный в отечественном литературоведении драматургический материал (комедии Дж Ванбру «Неисправимый, или добродетель в опасности», «Заговор жен») В последние десятилетия написан ряд кандидатских и докторских диссертаций, рассматривающих различные аспекты изучения творческого наследия английских комедиографов XVII - XVIII вв Однако среди исследований нет работ, в которых была бы предпринята попытка рассмотреть английскую комедию нравов XVII - XVIII вв с точки зрения функционирования в ней мотивов 'порок' и 'успех',

во-вторых, впервые рассматривается функционирование мотивов 'успех' и 'порок' как средств художественного изображения действительности на примере произведений, принадлежащих разным эпохам -Реставрации и Просвещения

В связи с выше изложенным цель нашего исследования состоит в том, чтобы определить место и значение мотивов 'успех' и 'порок' в английской комедии нравов конца XVII - начала XVIII вв на примере творчества Дж Ванбру и их дальнейшую трансформацию

Целью работы определяется и соответствующий круг задач:

1 рассмотреть эволюцию понятия 'порок' в социуме и комедиографии от Античности до эпохи Реставрации,

2 рассмотреть своеобразие использования мотива 'успешный порок' в комедии нравов эпохи Реставрации,

3 проанализировать особенности функционирования мотива 'успешный порок1 в комедиях Дж Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» и «Заговор жен»,

4 проследить изменение функции мотивов 'успех' и 'порок' в комедии Шеридана «Поездка в Скарборо» в контексте эволюции жанра.

Проблема и цель определяют методологические принципы данной работы, в основе которых лежит многоаспектный подход, обусловивший использование нескольких аналитических методов

1) функционального, позволяющего исследовать особенности функционирования отдельных мотивов и художественных приемов в литературном произведении,

2) историко-теоретического («на разных этапах и в различных исторических условиях одни и те же понятия, характеризующие литературный процесс, могли менять свое содержание»1) Историко-теоретический метод позволяет выявить изменения исторических условий и трансформацию смыслового наполнения мотивов 'успех' и 'порок',

3) историко-литературного, в центре которого. « установление связей между литературными явлениями и их значения в эволюции литературы» 2

Теоретической основой исследования послужили работы отечественных ученых, посвященные общим вопросам теории литературы, английской литературы XVII века и английского Просвещения А А Аникста, ММ Бахтина, Г Н Бояджиева, Ю Б Виппера, Б М Гас-парова, Ю И Кагарлицкого, А Кауфмана, М В Кожевникова, В А Лу-кова, Н П Михальской, С С Мокульского, Л Е Пинского, Б И Пурише-ва, И В Ступникова, И О Шайтанова, А Л Штейна, а также работы зарубежных исследователей, посвященные английскому театру и драматургии XVII - XVIII веков Э Бентли, Е Бернбаума, Б Добрэ, Дж Неттлтона, А Николла, Дж Палмера, В Хэзлитта, Дж Уильяма, и ДР

Методологическую базу исследования составили труды отечественных и зарубежных ученых, в которых разрабатываются вопросы, связанные с понятием «мотив» А.Н Веселовского, В М Жирмунского, Ю М Лотмана, В Я. Проппа, В Б Шкловского, Б В Томашевского, В И Тюпы, О М Фрейденберг

Практическая значимость диссертационного исследования состоит в том, что материалы работы могут быть использованы в учебных курсах по истории зарубежной литературы XVIII века, по истории английской литературы; по истории европейского театра, для разработки спецкурсов и спецсеминаров, посвященных теории и практике зарубежной драматургии

' См Луков В А История литературы Зарубежная литература от истоков до наших дней М,2003 С 7

2 Томашевский Б В Указ соч С 25 6

Апробация диссертация обсуждалась на заседании кафедры культурологии и зарубежной литературы МаГУ По теме диссертации были прочитаны доклады на международной конференции преподавателей английской литературы (Самара, 2004), на международной научной конференции "Пуришевские чтения" (Москва 2007), на научных конференциях Магнитогорского государственного университета Основные положения работы изложены в 6 публикациях

На защиту выносятся следующие положения

1 Понятие 'порок' и его оценка с точки зрения успешности претерпело значительную эволюцию от непреднамеренного совершения порочных действий через деструкцию моральных принципов разумного человека под влиянием аффективной части души в Античности к сознательному нарушению нравственных установок, принятых в обществе в конце XVII столетия

2, Предпосылки слияния мотивов 'порок' и 'успех' их трансформацию в мотив 'успешный порок' в комедии нравов эпохи Реставрации были обусловлены происходившими в Англии социально-историческими событиями

3 В раннем творчестве Дж Ванбру наблюдается сильное влияние и приверженность традиции комедии Реставрации Образцом такой комедии является пьеса «Неисправимый, или Добродетель в опасности» Отталкиваясь от пьесы Колли Сиббера «Последняя уловка любви», Ванбру дал свое понимание роли и места порока в современном обществе Сентиментальная комедия Сиббера с отчетливой моральной установкой на торжество добродетели была продолжена Ванбру в духе комедии Реставрации, где порок приобретает характеристику успешного

4 С изменением исторических условий изменяется и содержание мотива 'успешный порок' в творчестве Дж. Ванбру теперь доминирующим успешным пороком становится не адюльтер, а жажда денег, что приводит к смене типичного персонажа комедии Реставрации щеголь и остроумец трансформируется в скаредного буржуа

5 Последняя треть XVIII века ознаменована возрождением «веселой» комедии В творчестве Р Шеридана отлились в законченную художественную форму достижения драматургов Реставрации Довольно правдиво показывая разложение правящих классов, комедиографы Реставрации приходили к отрицанию всяких моральных критериев Успешный порок выставлялся образцом для подражания Основой же реа-

7

лизма Шеридана стало осмеяние и разоблачение пороков общества Порок перестает быть успешным, как в результате социальных и политических изменений в жизни страны, так и вследствие позиции автора

6 Комедии К Сиббера, Дж Ванбру и Р. Шеридана демонстрируют тесную взаимосвязь мотивов 'успех' и 'порок' с историческими и социальными изменениями, происходящими в обществе

Цели и задачи диссертации определяют ее структуру и объем. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка, включающего 208 наименований Общий объем диссертации составляет 196 страниц

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении предпринят краткий обзор истории вопроса, который позволил обосновать актуальность поставленной научной проблемы, определить научную новизну, установить цель исследования и задачи, обозначить теоретико-методологическую базу, охарактеризовать методы исследования, практическую значимость, принцип отбора материала, положения, выносимые на защиту

В первой главе "Историческая обусловленность возникновения мотивов 'порок' и 'успех' в западноевропейской драматургии" прослеживается трансформация понятия 'порок' в этике и воплощение его в качестве мотива в системе драматургического произведения

В первом параграфе "Порок в западноевропейской комедии Античность - XVII век" рассматриваются изменения понятия 'порок' в драматургических произведениях и этических концепциях от Античности и до XVII века Анализируя понятие 'порок' в философских мировоззрениях, мы устанавливаем, что на протяжении веков понятие 'порок' претерпевает изменения от несознательного совершения порочных действий через совокупность воли и аффективной части души, где последняя играет доминирующую роль, к целенаправленному нарушению моральных норм, принятых в обществе Порочность теперь - это осознанное нарушение нравственных установок, возводимое в степень принципа Более того, порок рассматривается в качестве двигателя прогресса Драматурги признают, что изменения в характере человека происходят вслед за изменением обстановки в обществе социальной, политической, экономической Определяющую роль в жизни человека игра-

ет общество, точнее моральные нормы, им устанавливаемые Именно общественное мнение побуждает человека, вне зависимости от его качеств, действовать в установленных обществом рамках И если в обществе такие пороки, как себялюбие, тщеславие, алчность, наглость считаются признаком не только хорошего тона, но и быстрым и верным способом для достижения целей, то человек, стремящийся преуспеть в подобном обществе, неминуемо сталкивается с проблемой выбора сохранить видимость нравственности и стремиться к своей цели любыми путями, либо следовать формально установленным добродетелям и быть невостребованным обществом Неудивительно, что человек решает - гораздо проще казаться добродетельным, чем быть им И, как правило, следование моральным установкам не отражает истинной добродетели Мораль не основывается на истине, ибо общественное мнение чаще всего ошибочно Оно судит о человеке в свете его успешности на любом поприще Философы и драматурги признают, что если человек настойчив в достижении своей цели, напорист в выборе путей к ее осуществлению, то фортуна способствует ему во всех его делах, пусть далее неблаговидных Более того, если он оказывается не только ненаказуем, но еще и вознагражден за свою дерзость и за грандиозность предпринятого дела, он становится примером для подражания Таким образом, мотивы 'порок' и 'успех' сливаются в единый мотив 'успешный порок', обусловленный не только природными качествами человека, но и социальной средой

Второй параграф " Предпосылки возникновения мотива 'успешный порок' в английской комедии эпохи Реставрации" представляется обзор обстоятельств, предшествующих появлению мотива 'успешный порок' в драматургии Реставрации Восприятие порока обществом в качестве разумной мотивации и легло в основу этических и философских взглядов эпохи Реставрации «Материальный» человек Гоббса занял превалирующее положение, свои представления о морали он основывал на своих интересах и «естественных» побуждениях, к которым относилось прелюбодеяние, тщеславие и мотовство В эпоху Реставрации люди руководствовались откровенным политическим и материальным расчетом Распространение философии Гоббса, как оправдание погони за материальными ценностями и грубыми наслаждениями, приводит к юму, что процветают цинизм и опустошенность в среде английской аристократии, с одной стороны, и погоня буржуазии за материальными ценностя-

ми и грубыми наслаждениями, с другой Добродетели пуритан не только высмеивались, но и воспроизводились с точностью до наоборот Теперь порок не был чем-то запрещенным, греховным, но именно он выставлялся напоказ, им хвастались, он считался необходимым атрибутом светского человека 'Успешный порок' лег в основу мотивации людей, потому что оставался безнаказанным, вознагражденным, о нем много говорили, порочному человеку, которому сопутствовал успех, стремились подражать Люди руководствовались двумя мотивами либо соблазнить ближнего, либо заполучить денег побольше

Джон Ванбру в соответствии с взглядами времени и философии изображает тесную взаимосвязь процессов, происходящих в обществе, и их влияние на формирование этических взглядов отдельно взятого человека В ситуации, когда рушатся социальные и моральные стереотипы, на первый план выдвигается новый тип человека, обладающего способностью «ухватить» веяния времени и использовать их для достижения своих целей Как оказалось, основой человеческой сущности является жажда легкого пути, которая сопровождается всяческими пороками Именно они и руководят действиями человека Более того, став во главе государственной идеологии, пороки приобрели статус успешных, так как порочные люди приветствовались обществом в то время Им удавалось благополучно избегать правосудия, спорные моменты решались в их пользу, неприятные для них ситуации оборачивались очередной выгодой Рассмотрев перемены, произошедшие с государством и людьми, в нем живущих, Джон Ванбру в своих комедиях наглядно предъявил новую концепцию восприятия жизни Герои его произведений не терзаются сомнениями по поводу правильности совершенного, они ищут пути реализации своих замыслов Они действуют в предлагаемых обстоятельствах, реагируют на них сообразно своим характерам и задачам Апелляция к порочности и стремление к успеху становится общим лозунгом эпохи, выражением сокровенного духа времени И Ванбру нарочито дерзок и аморален, он сознательно выступает против морали нарождающегося класса буржуазии, высмеивает ее ограниченность и ханжество, порочность ее нравов и ее неисправимость всеми доступными ему средствами В его комедиях представлены разнообразные средства изображения характеров, которые, однако, усилены еще одним, природа которого определяется доминирующей чертой комедий Дж Ванбру - успешным пороком Наделяя своих персонажей подоб-

ным свойством, драматург стремится показать природу человека и истинную мотивацию его поступков

Вторая глава "Эволюция мотивов 'порок' и 'успех' в творчестве Дж. Ванбру в контексте английской комедиографии XVII - XVIII вв." посвящена рассмотрению мотива 'успешный порок' как ведущего приема характеристики персонажей

В первом параграфе "Слияние мотивов 'порок' и 'успех' в комедии Дж Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности»" рассматривается функционирование мотива 'успешный порок', который реализуется во всем многообразии средств, схем, принципов действия, созданных автором

«Неисправимый, или Добродетель в опасности» является продолжением комедии К Сиббера «Последняя уловка любви», где Дж Ванбру меняет функции ее героев Это и дает возможность проследить трансформацию мотивов 'успех' и 'порок' - их слияние в новый мотив - 'успешный порок'

Избираемый персонажами мотив 'порок' (прелюбодеяние - традиционный для эпохи Реставрации) диктует им определенный образ мышления, поведение, речь Так, герои «Неисправимого» Беринтия и Щегольтон являются типичными представителями высшего свега со всеми его недостатками Для них единственной целью становится удовлетворение своих физических желаний, они получают истинное наслаждение от адюльтера, игры, его сопровождающей Ловлас, например, главный герой комедии - галантный авантюрист-аристократ, холодный самовлюбленный эгоист, думающий, прежде всего, об удовлетворении собственных желаний, сластострасгник, прикрывающий свои истинные намерения пышными декларациями Для того чтобы показать истинную природу главного героя комедии «Неисправимый», драматург наделяет его нарицательным именем Ловлас - от английского Loveless, что в переводе означает «не знающий любви»

В комедии все герои, за исключением Аманды, не считаются ни с чьими чувствами главное для них - адюльтер Ванбру издевается над показной добродетелью Ловласа и Беринтии, смеется над их моральными устоями и «нравственностью»

Центральное место в развитии комической интриги играет так называемая «интеллектуальная пара». «И герой, и героиня интеллектуальной пары современны, умны, холодны, сдержанны, остроумны, зна-

ют все тонкости аристократического мира, в котором живут, знают о разнице между сущим и видимым, между животной страстью и разумным чувством и умеют своим знанием пользоваться»3 Несомненно, Ловлас и Беринтия являются такой «интеллектуальной парой» в данной комедии Их отношения показывают абсолютную схожесть оба циничны, коварны, не уступают друг другу в изобретательности и опыте Кажется, они руководствуются изречением сибберовского Ловласа «раз человек имеет желания, то он испытывал бы мучения, если бы им не потворствовал», и не испытывают никаких угрызений совести Цинизм и душевную пустоту Ловласа и Беринтии нельзя прикрыть никакими громкими фразами и белым стихом, никакими надуманными страстями Ловлас пренебрегает супружеской верностью, а Беринтия - дружбой и доверчивостью Аманды В их взаимоотношениях драматург не только показал «неисправимость» человеческого естества, но и нравы, царившие в то время

Страдание и терпение, способность простить любую слабость мужа -основные черты характера Аманды Еще раз, убедившись в неверности Ловласа, она опять ищет оправдание этому «бедному неисправимому» и находит его в собственных недостатках - «увядающей красоте» «Му beauty possibly is in the wane / Perhaps sixteen has greater charms for him / Yes, there's the secret» (Быть может, вянет красота моя, / И юность ранняя его пленила / Наверное, это так) (V, 4)

Таким образом, порочность Ловласа не только не наказана, она оправдывается Амандой, которая ищет причины неверности мужа, прежде всего в себе, тем самым, потворствуя его дальнейшему адюльтеру и обеспечивая его успешность Успех сопутствует и Беринтии кроме того, что она добивается своей цели и заводит интрижку с Ловласом, ей удается сохранить дружбу Аманды, и продолжать гостить в ее доме

Таким образом, в эпоху Реставрации ведущее место в английской комедии нравов занимает изображение знати, аристократии, светских щеголей, джентльменов-остроумцев, ведущих распутный образ жизни Они богаты и успешны, примером им служит сам монарх Им всегда сопутствует удача, за какое дело они бы не взялись К сожалению, этим делом чаще всего оказывается прелюбодеяние, именно оно становится признаком и модой эпохи Реставрации Добродетели третьего сословия не просто отодвинуты на второй план, более того, их высмеивают и

3 Блюмснталь Т С Некоторые особенности комедии Реставрации на примере творчества У Конгрива - М, 1979 - С 190 12

подвергают всяческим гонениям Быть набожным, бережливым, хранить верность супругу считается признаком дурного тона Буржуа изображают в роли мужей-роюносцев и обманутых дельцов

За мнимым благочестием «неисправимых» скрывается их тщеславие, себялюбие, неспособность любить кого-то, кроме себя В героях «Неисправимого» Ванбру можно увидеть лицо эпохи Реставрации, типовой образ, выражающий отсутствие человеческих, семейных, моральных обязательств Персонажи, «списанные» с реальных людей и подчиняющие жизнь физическим удовольствиям, вызывают у зрителя желание подражать им и вести такой же безнравственный образ жизни

Популярностью у зрителя пользуются пьесы, где порочность, безнравственность, притворство, лицемерие являются не только не наказанными, но и вознагражденными Порочный герой в финале обычно успешно добивается своей цели

Во втором параграфе "Трансформация мотивов 'порок' и 'успех' в комедии Дж Ванбру «Заговор жен»" в рамках исторического контекста показаны изменения, произошедшие в комедии нравов В 1688 году происходит «славная революция», и с первых шагов просветительского движения начинаются поиски новых форм в драматургии, которые отвечали бы как нравственным идеалам, так и реальным жизненным условиям развивающегося буржуазного общества Комедии, которые писали Уичерли и Конгрив, стали теперь невозможны на сцене Драматурги должны были внести в свое творчество некоторые коррективы, подсказанные поворотом общественного мнения

Все черты переломного этапа в истории английского театра оказались запечатлены в комедии Джона Ванбру «Заговор жен» (1705) Комедия «Заговор жен» создавалась в поворотный момент истории английской драматургии, когда комедия нравов эпохи Реставрации под влиянием социальных перемен уступала свои позиции нарождающейся сентиментальной комедии

Джон Ванбру создавал свои произведения в переломный момент, когда принципы и эстетика комедии нравов эпохи Реставрации уже изживали себя, а новый жанр - сентиментальная комедия - еще только формировался

Господствующее место на английской сцене постепенно занимали произведения, где утверждались буржуазные добродетели бережливость, набожность и деловитость Ванбру, не веривший в добродетель-

ную природу человека, показал со своей точки зрения, как эти буржуазные добродетели воплотились в реальной жизни В «Заговоре жен» бережливость оборачивается скупостью «Низкие, пресмыкающиеся, подлые, скаредные, алчные твари» - ростовщики, совсем не дают денег женам на их личные расходы «Ее кассир в плохом настроении, он заявил, что у него нет денег» (1,2) Это заставляет их придумывать различные способы по добыче наличных, от недостатка которых «они вынуждены поступать наперекор велению своих возвышенных душ» А именно закладывать драгоценности и уверять мужа в их утрате, устраивать карточные вечера, с тем, чтобы обирать простачков, и, наконец, изменять мужу за определенную плату Таким образом, подобная алчность мужа - ростовщика провоцирует жену на порочные действия, и один порок является предпосылкой для другого. Деловитость ростовщики проявляют, только осуществляя выгодную сделку, а именно, покупая любовь приглянувшихся им женщин «Ростовщик, расставаясь с кошельком, дает тем самым достаточно убедительное доказательство своей искренности» (II, 1)

Изменившаяся общественная, политическая, этическая и эстетическая ситуация заставила Ванбру выбрать нового героя теперь это не светский остроумец, щеголь и лондонский кутила, чей порок заключался в прелюбодеянии, а буржуа и ростовщик Происходит переоценка иерархии пороков в их восприятии обществом теперь главными пороками считаются алчность и стяжательство, прелюбодеяние же отступает на второй план Драматург также переносит свое внимание на порок алчности герои получают наслаждение от денег и тех благ, которые они предоставляют

Создавая «Заговор жен», Ванбру безошибочно угадал настроение публики, удовлетворил вновь возникшие запросы, а именно выводя на первый план нового героя - буржуа Но сила воздействия этой комедии на зрителя объясняется не только ее актуальностью, но и тем, как именно Ванбру воплощает происходящие в обществе изменения С одной стороны, он удовлетворяет потребность общества в новых героях Но в тоже время, своеобразие его способов изображения этих «новых героев» заключается в явно критическом к ним отношении в основе проповедуемых современниками буржуазных добродетелей лежит, по мнению драматурга, все то же эгоистическое начало человеческой натуры

4 Ванбру Дж Заговор жен - М, 1958 - С 31 (пер МелковойПВ)

14

Комедия «Заговор жен» стала особенно характерным изображением порока алчности, где главными героями были представлены люди, живущие в вечной жажде удовлетворения своих материальных потребностей Ванбру считал, что представители английской буржуазии, критиковавшие разврат и расточительность аристократии, не имеют права изображать себя праведниками, так как всем известны их собственное стяжательство и алчность

Джон Ванбру наделяет своих персонажей «именами - масками»5, которые не только характеризуют героев, выделяя их из общей массы, но и фиксируют внимание читателя на доминирующей черте персонажа

Алчных стяжателей в «Заговоре жен» характеризуют их имена Мо-нейтреп (от англ moneytrap) - ростовщик, чье имя в переводе с английского звучит как «денежный капкан», служанка Флиппанта более чем соответствует своему имени «дерзкая, бесстыжая» (от англ - flippant) Она всеми путями старается отхватить кусочек от любого мало-мальски выгодного дельца, не гнушаясь ничем «Все вода на мою мельницу» Она вполне довольна своим местом, так как «здесь предстоит сбыть с рук наследницу, погубить хозяйку и разорить хозяина» (1,2)

Джон Ванбру для характеристики своих героев использует не только «имена - маски», но и одевает маску на Миссис Эмлет и ее сына Дика Миссис Эмлет, притворившись бедной лавочницей, жалуется соседке на свою участь «бедна да честна» Однако в финале пьесы выясняется, что «хоть твоя мать всего-навсего миссис Эмлет, она может поправить дело, купив тебе земель на десять тысяч фунтов и выстроив на этих землях прекрасный дом» (V,2) Дик выдает себя за джентльмена, полковника и с непринужденным видом вращается в самом знатном обществе, хотя «отец этого мерзавца был литаврист и повешен за то, что ограбил церковь, а мать его торговка, и всю свою лавчонку таскает под мышкой» (1,1) Маска необходима героям для достижения своих целей миссис Эмлет, прибедняясь, старается получить большую прибыль, а ее сын - жениться на богатой невесте, для которой знатное происхождение стоит на первом месте Надев маску на миссис Эмлет вначале пьесы и сняв ее в конце, Ванбру показывает зрителю «разрыв между внутренней и внешней сторонами я-в-мире, между лицом и маской»6, что привело к обнаружению подлинной индивидуальности миссис Эмлет ради своего сына она готова расстаться со всем богатством, нажитым нелегким, а иногда и нечестным трудом «Однако комические эф-

5 Томашевский Б В Теория литературы Поэтика - М , 2003 - С 200

6ТюпаВИ Модусы художественности М , 1998 - С 168

15

фекты могут обнаруживать и отсутствие лица под маской, где могут оказаться «органчик», «фаршированные мозги»7 - Дик, не моргнув глазом, сначала обкрадывает свою мать, а затем также хладнокровно принимает ее подарок За маской «вежливого полковника» нет чувства благодарности, раскаяния, лишь признание того факта, что успех оправдывает его порочность

Автор выдвигает тему губительного, разлагающего влияния богатства на человеческую личность, и носителем этого разрушающего начала в комедии являются Монейтреп и Грайп, скряги и ростовщики Вместе с тем стремление к сохранению и приумножению капитала приходит в столкновение с зарождающейся в их душах жаждой наслаждений Они влюбляются в чужих жен и решают добиться их благосклонности, потратив на это «благое» дело определенное количество денег Своекорыстие, преклонение перед властью денег, эгоизм и предпринимательство - вот основные черты героев «Заговора жен» Монейтреп, Грайп и их жены видят в людях лишь средство удовлетворения своих личных потребностей

Ванбру отразил происходящие в обществе перемены - рост и укрепление нового класса Однако «Заговор жен» - не просто констатация этого исторического факта, это сатира на общество той эпохи в целом «Попробуем ограбить ростовщика, так же как он грабит других людей» (11,2), - вот основной мотив действий всех героев

Содержание пьесы отражает отношение драматурга к нарождающемуся сословию - буржуазии Богатые выскочки вызывают презрение драматурга не обладая достоинствами благородного сословия, они стремятся приобщиться к нему через внешнее подражание манерам и поведению аристократов, легко усваивают их пороки Ростовщики и их жены, простые горожане стремятся походить на аристократов, унаследовав далеко не лучшие их качества- спесивость, стремление к роскоши, хвастовство Не только лицемерие и стяжательство определяют их характеры Ванбру выводит героев как результат уже сложившихся отношений в обществе начала XVIII века Реалистические характеры отражают сформировавшуюся систему нравственных ценностей Характеры всех персонажей последовательны и не претерпевают никаких изменений по ходу пьесы, проявляя себя и подтверждая в реальных поступках Главное в них - предельно заостренное сатирическое изображение социального зла А именно, порока алчности, который ставится

7 Там же С 169

во главу угла и становится причиной изменений общественных институтов и отношений

В «Заговоре жен» любовная интрига заметно отступает на второй план перед основной социально-сатирической темой - темой наживы любыми путями Стремление к обогащению руководит каждым движением героев Один порок влечет за собой другой, но так же остается не наказанным Все персонажи, замешанные в различных махинациях, остаются вознагражденными удачными браками и деньгами Таким образом, они успешны в своем пороке

Третий параграф "Ванбру и Шеридан две формы взаимодействия мотивов 'порок' и 'успех' в контексте одного сюжета" показывает, что с течением времени мотив успешного порока перестает быть востребованным обществом Цинизм, присущий комедиям нравов эпохи Реставрации, презрительный скептицизм остроумцев, их злословие, неуважительное отношение к вопросам семьи и брака вызвали протест не только со стороны добропорядочных буржуа, но и со стороны многих писателей, философов, мыслителей, нередко принадлежавших к аристократическим кругам Пьесы, в которых изображались пороки аристократии и высмеивались добродетели, не приветствовались на сцене, и успешность порока уже не принималась обществом

Таким образом, под прямым воздействием этого зрителя произошли изменения в театре появились новые пробчемы, новые положительные и отрицательные герои Комедия нравов эпохи Реставрации, ставшая классическим образцом жанра, в XVIII в все же пользовалась большой популярностью, в той или иной мере к ней обращались все драматурги эпохи Но, используя старые приемы, они иначе переосмысливали основные положения этой комедии.

Обращаясь к комедии Ванбру «Неисправимый»8, Шеридан не только рассматривает ее в качестве образца английской комедии нравов, но

8 Вопреки словам лорда Щегольтона, произнесенным в эпилоге, где он проклинает и автора и, его творение «Gad's curse, / This author is a dag, and 'tis not fit» (позор и стыд / И автору, и гнусной этой пьесе), пьеса Ванбру еще долго оставалась на сцене "Драматургический" Ловлас, именно как "не знающий любви" (loveless) не потерял своей популярности до конца XVIII столетия появилось нескочько пьес с этим героем Все они, в той или иной степени, связаны с кочечией Сиббера - Ванбру создал "Неисправимого" - "продоп-жение" "Последней уловки любви", в свою очередь, Шеридан переделал комедию Ванбру под названием "Поездка в Скарборо" (1777) Взаимосвязь комедий Сиббера, Ванбру и Шеридана точно отметил X Уолпот В одном из писем он сравнил "Школу злословия" с "Разгневанным супругом" (совместным творением Ванбру и Сиббера) "Я видел новую пьесу Шеридана, лучше ее не было со времен "Разгневанного супруга" (16 05 1777)

17

и утверждает в ней веру в человека, победу добродетели над пороком, торжество разума над чувствами

В переделке Шеридана добродетель оказалась в гораздо меньшей опасности, чем у Ванбру Большинство наиболее пикантных положений было смягчено, приспособлено к более чопорным театральным нравам семидесятых годов Доброе отношение автора проявилось и в сознательном отказе представлять своих героев в карикатурных образах, тогда как карикатура - частый прием в эпоху Реставрации Исключение здесь - лорд Фоппингтон, нахальный, глупый хлыщ

Шеридан, в отличие от Ванбру, во всех недостатках лорда обвиняет светское общество, и те условности, которые оно налагает на человека По мнению драматурга, именно общество подменяет истинные добродетели условными, здесь теряют свою значимость нравственные ценности Ванбру же в своей комедии никогда не ставил перед зрителем вопрос о роли и вине общества в порочности человека Он просто показывал порок будь то прелюбодеяние Ловласа, или корысть Щегольтона, в его успешности И если порок приветствовался в эпоху Реставрации и был всепроникающим, то он переставал восприниматься как зло Порок - это то, что достойно осуждения, и если этого не происходило, он признавался как нечто само собой разумеющееся. В пьесе Ванбру правда о жизни не ограничивается правдой об обществе По мнению Ю И Ка-гарлицкого, особенностью английской комедии того времени и была «эта способность «соединять» человека с обществом, показывать, насколько те или иные его поступки и мнения обусловлены принятыми социальными нормами, и при этом его от этого общества «отделять», говорить о чем-то одному ему свойственном (его «юморе» в джонсо-новском понимании слова)».9

Шеридан же пошел дальше, достаточно убедительно показав правду об обществе Именно в образе лорда Фоппингтона гротеск и пародия нашли себе надежнейшее прибежище Он является единственным отрицательным персонажем, при взаимодействии с которым раскрываются положительные качества остальных Фоппингтон у Шеридана своего рода резонер, воплощающий общественное сознание Однако у Шеридана более оптимистичное представление о человеческой природе, чем у Ванбру, - и у его героев больше возможностей проявиться в доброде-

9 Кагарлицкий Ю И Театр на века Театр эпохи Просвещения тенденции и традиции -М, 1987 - С 123

тели, нежели в пороке Естественно, лорду Фоппингтону драматург отказывает в такой «роскоши», как искренние и добрые чувства, и оставляет его таким же «неисправимым», как и Ванбру

Главное изменение было сделано в «городском» сюжете Ванбру распутные Ловлас и Беринтия лишь «играют» в незаконную страсть «Игра» между Ловласом и Беринтией получилась не очень убедительной, потому что Шеридан, в основном, убирал и сокращал их реплики, вводя очень мало новых Герои Шеридана - люди весьма определенные Они лишь играют других, неплохо владея «искусством представления»

В то время центральной темой комедий являлось изображение буржуазной семьи, в которой просветители видели прототип общества Героев показывали в их социальных функциях, которые определяли их поступки, психологию, характер персонажей, зависящих от реального положения человека в действительности Таким образом, необходимо было изображать картину быта и нравов третьего сословия, а именно, семейную добродетель, которая заключалась в выполнении долга, в умении сдерживать страсти разумом, раскаяться в дурном поступке и простить виноватого Все это присутствует и в комедии Шеридана

Но за веселыми шутками и пародийными преувеличениями стоит, по существу, эстетическая программа автора - программа жизненного полнокровного искусства - и сожаление о кризисе современного театра, где ради лицемерной добропорядочности и чистоты нравов безжалостно коверкались старые пьесы, где торжествовала мораль торгашей и святош

Пьеса Ванбру проникнута духом гедонизма, и в этом ее, на наш взгляд, главное отличие от комедии Шеридана Герои Ванбру видят смысл существования в наслаждениях, и, прежде всего, сексуальных Здесь следует уточнить радость жизни и склонность к наслаждениям не одно и то же, хотя близость между ними несомненна Радость жизни связна с всесторонним проявлением задатков личности, и герои Шеридана могут служить примером такого жизнеощущения У Ванбру персонажи выражают себя не столь полноценно, они более односторонни в своем стремлении к наслаждениям

Основой творчества Шеридана стал реализм, осмеяние и разоблачение пороков современного общества Несмотря на то, что распущенность комедий Реставрации осуждалась Шериданом, однако они не казались ему уж столь безнравственными, к примеру, пьесы Конгрива

«подобны лошадям, которые утратят прыть, если убрать из них пороки» (they are like horses, when you deprive them of their vice, they lose their vigour) Но Шеридану необходимо было учитывать требование новой эпохи, где «сцена должна быть школой нравственности» (Mist's Weekly Journal, 1735), и мотив успешного порока Ванбру перестал быть востребованным публикой Изменилась система ценностей, на сцену пришел новый герой, в зал - новый зритель, и комедии Ванбру на время потеряли свою актуальность Однако обращение к ним Шеридана еще раз подтверждает несомненное достоинство комедий Ванбру, а именно - их реалистичность. Несмотря на разный финал, и Ванбру, и Шеридан показали человеческую натуру, ее слабые стороны, и варианты решения моральной проблемы если у первого традиционные мотивы 'порок' и 'успех' представали перед зрителем в качестве единого целого - мотива 'успешный порок', который оставался безнаказанным, более того, он поощрялся и вознаграждался, то у второго - порок посрамлен, в него «играли», а добродетель торжествовала Таким образом, можно говорить о возникновении в конце XVIII столетия нового мотива -'успешная добродетель'.

В Заключении формулируются основные выводы и подводятся итоги проведенного исследования

Понятие «порок» на протяжении веков претерпело значительные изменения, и к XVII веку рассматривалось в качестве регулярное нарушение нормативно определенного отношения к установленным объектам В XVII веке в Англии доминирующее место занимает философия Гоббса, выдвигающая тезис об эгоистической природе человека, которая, будучи ограничена рамками гражданского общества, может принести большую пользу обществу

Претерпевающий изменения характер английской действительности конца XVII - начала XVIII века обусловил специфику трансформации мотивов 'успех' и 'порок'

В эпоху Реставрации комедиографы стремились отразить пороки века, а превалирующим пороком на тот момент являлся порок прелюбодеяния Воплощением этого порока стал сам король и его придворное общество Драматурги достоверно переносили реалии времени на сцену, поэтому главным героем их пьес становится джентльмен-остроумец, презирающий традиционные добродетели, присущие третьему сословию Образ буржуа подвергается всяческим насмешкам Образу аристо-

крата, напротив, были присущи вольнодумие в мыслях и желаниях Он - утончен, изящен, получает удовольствие от жизни, которое, главным образом, заключается для него в соблазнении замужней дамы Отличительная черта этого персонажа - успешность его неблаговидных поступков Преступая нравственные законы, он остается не только безнаказанным, но и вознагражденным Все эти особенности отношения к пороку характерны для комедии Ванбру, в пьесах которого мотивы 'успех' и 'порок' сливаются, образуя новый мотив - 'успешный порок'

Исторические изменения, происходящие в социальной жизни английского общества конца XVII - начала XVIII века, нашли свое отражение и в драматургии комедия Реставрации, отражавшая разнузданность светского общества, его порочность, безнравственность, притворство, лицемерие и цинизм, стала вызывать недовольство нового класса, пришедшего к власти

Приоритетными становятся прежде гонимые буржуазные добродетели В этих новых условиях комедиографы Реставрации начинают поиски новых героев и тем Джон Ванбру видел недостаток буржуазии в непомерной жажде денег Разоблачению нового доминирующего порока посвящена комедия Ванбру «Заговор жен» Таким образом, Джон Ванбру в своих комедиях, используя мотив 'успешный порок' изобличал не только интриганство, недоброжелательность и распущенность высшего света, но и пуританское лицемерие английского буржуа, прикрывающего эгоизм и корыстолюбие показным благочестием

При создании образов своих героев Шеридан опирается на опыт своего предшественника Ванбру, он также высмеивает надуманные чувства, аффектацию в поведении и представлениях о жизни Но, в отличие от Ванбру, Шеридан не разделяет морального индеферентизма своего предшественника и при отсутствии прямой назидательности порок у него в финале изобличен и наказан, а буржуазные семейные добродетели торжествуют Таким образом, в комедии Шеридана порок утрачивает успешность, а характеризующие их мотивы - 'порок' и 'успех' теперь разъединяются

Основное содержание диссертационного исследования отражено в следующих публикациях автора:

Научные статьи, опубликованные в российских периодических изданиях ВАК

1 Новый герой - новый жанр рождение комедии Реставрации // Вестник Поморского университета Научный журнал Вып 5 -Архангельск Поморский государственный университет имени МВ Ломоносова,2006 -С 198-201

2 Успешный порок в комедии Дж Ванбру «Заговор жен» // Проблемы истории, филологии, культуры Вып 17 - Магнитогорск МаГУ, 2006 -С 91-97

Статьи и тезисы,

опубликованные в международных, всероссийских и межрегиональных периодических изданиях, межвузовских и вузовских журналах, сборниках

3 Столкновение интересов в комедии Дж Ванбру «Заговор жен» // Компаративистика современная теория и практика Материалы международной конференции, XIV съезда англистов - Самара СГПУ, 2004. - С 289-291

4 Художественные средства изображения характеров у Дж Ванбру // VII Ручьевские чтения Литературный процесс в зеркале зарубежного сознания философский, лингвистический, эстетический, культурологический аспекты сб материалов международной научной конференции - Магнитогорск МаГУ, 2004 - С 391394

5 Успех порочного человека в комедии Дж Ванбру «Заговор жен» // Английская литература в контексте мирового литературного процесса Тезисы докладов международной научной конференции и XV съезда англистов - Рязань РПГУ, 2005 - С 59

6 Комедия Дж Ванбру между Реставрацией и сентиментализмом // XIX Пуришевские чтения Переходные периоды в мировой культуре и литературе сб статей и материалов - Москва МПГУ, 2007 - С 91-92

Автореферат диссертации Лиц-ЛР № 063550 от 02 08 99 Подписано в печать 04 06 2008 Бумага офсетная Формат 60x84 1/16 Гарнитура «Times New Roman» Печать оперативная Уел печ л 1,5 Тираж 100 экз Заказ № 5680

Издательство «Научно-технический центр» член Ассоциации книгоиздателей России 443096, Самара, ул Мичурина, 58 E-mail ntc@samtel ru Web-сайт www ntc-samara ru

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата филологических наук Колесникова, Ольга Юрьевна

Введение. 3

Глава 1. Мотивы 'порок' и 'успех' в западноевропейской драматургии.

1.1 Порок в западноевропейской комедии: Античность

XVII'век.17

1.2 Своеобразие взаимодействия мотивов 'порок' и 'успех' в английской комедии эпохи Реставрации.46

Глава 2. Эволюция мотивов 'порок' и 'успех' в творчестве

Дж. Ванбру в контексте английской комедиографии XVII -XVIII вв.

2.1 Слияние мотивов 'порок' и 'успех' в комедии Дж. Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности». 76

2.2 Трансформация мотивов 'порок' и 'успех' в комедии

Дж. Ванбру «Заговор жен».125

2.3 Ванбру и Шеридан: две формы взаимодействия мотивов порок' и 'успех' в контексте одного сюжета. 150

Введение диссертации2008 год, автореферат по филологии, Колесникова, Ольга Юрьевна

История комедии нравов Англии неразрывно связана с эпохой Реставрации. Возродившись после изгнания со сцены пуританами, комедия нравов отразила важнейшие изменения, произошедшие в обществе. По словам Ю.Ь. Виппера; комедия: Реставрации1 относится к третьему и самому «интересному в художественном отношении» периоду Реставрации — этапу «отображения последствий; и осмысления' итогов общественных перемен».2 «Осмыслив» произошедшие перемены, драматурги старались показать типичные пороки века, изъяны <; и; уродства окружающей действительности, «и нарастающие' -в- ней" критические и сатирические тенденции».' Комедиографы' я'сно: видели1- диссонанс между внешним поведением людей, и: их внутренней сущностью: Поэтому исследователи драматургии Реставраций характеризуют ее в первую очередь как «лицемерную».3 Ю. Кагарлицкий утверждает, что постепенно «циника времен "Реставрации сменил1 лицемер»: 'Лицемерие; было одним из основополагающих жизненных принципов того"'времени, и даже циники прикрывали им свои истинные намерения.' Лицемерие стало признаком светского общества, «драпирующим основные человеческие желания: тщеславие, деньги и физическое наслаждение»'.?1

1 Драматургию второй половины XVII века (с 1660 года) принято обозначать как театр Реставрации. В Англии'Закончилась, длительная» и- йстомившая. нацию революция. В1 1658 г. умер Оливер Кромвель, диктатор волевой и непримиримый. В стране царили беспорядок и. развал. На престол всходит Карл II Споарт.'Была восстановлена власть короля^ парламента и закона. Возродился театр, закрытый пуританами во время революции. К драматургии эпохи Реставрации* согласно исторической хронологии следует относить- период ' с 1660 по 1668 гг. Отечественные • исследователи.'И:' Ступников и Ю. Кагарлицкий разфаничивают драматургию Реставрации как драматургию, созданную непосредственно во время Реставрации -Стюартов ■ (1660-1688 гг.) и как драматургию,-, отражавшую : ' дух данной эпохи и основывающуюся на выработанных ею традициях. Во втором случае хронологические рамки этого литературного .явления оказываются расширенными (1660-1730 it.),* и»оно включает в -себя; творчество драматургов, писавших после 1688; г. Употребляя термины, «драматургии Реставрации», «комедия Реставрации»; мы основываемся на втором, расширенном значении, что позволяет отнести к этому явлению творчество Ванбру. См.: Ступников И.В. Английский театр конец XVII - начало XVIII вв. М., 1986; Кагарлицкий {О.И. Театр на века М., 1987. , - !. .

2 Виппер Ю.Б. <<0 семнадцатом веке как особой эпохе в истории западноевропейских литератур» // 17 век в мировом литературном развитии. Сб. статей M:, 1969. С. 30-31.

3 Мокульский С.С. История западноевропейского театра. М., 1956. С. 523-524; Ступникоп И.В. Английский театр конец XVII начало XVIII вв. M., 1986. С.27; Bevis Richard W. Mask and Veil: Comedy // English Drama: Restoration and Eighteen century 1660-1789. L.: Longman 1988. P. 69.

4 Krönenberg L. The Thread of Laughter, A Dramabook Hillway. N.Y. 1965. P. 62/

Комедии ярко представляли быт аристократического Лондона и, в то же время, авторы «противопоставляли идеалам светского общества подлинные человеческие сущности», а их сатира напоминала «дубинку, бьющую наотмашь».5 К «человеческим сущностям» писатели, по мнению JI. Кроненберга, относили удовлетворение плотских желаний, тщеславие и жажду денег. Герои их пьес, «чьим требованиям нет предела, чья воля определяет две трети их мыслей, связанных с деньгами и сексом»6, шли на различные уловки, чтобы любыми путями добиться желаемого.

Исследователи драматургии эпохи Реставрации сходятся во мнении, что распущенность нравов - во времена-' правления Карла II явилась следствием сильного пуританского давления как на повседневную сферу, так и на литературную. Осуществляя тотальный контроль в социальной жизни, Кромвель небезосновательно уделял пристальное внимание театрам, и, в результате, они были закрыты для широкой публики. Этот факт стал переломным этапом на шкале движения от «абсолютной условности до абсолютного натурализма».7

Комедию1 Реставрации обвиняли в аморальности и «животности», драматургов-в «несообразности, так как они насмехаются над узами брака в течение пяти долгих актов, а затем быстренько подводят своего героя под г Ä венёц ! в последней сцене». Однако следует заметить, что после Реставрации политическая власть' все больше переходила в руки крупных землевладельцев. И браки стали заключаться с тем, чтобы приумножить семейный капитал: «Появилось новое отношение к браку: первопричиной для его заключения стала возможность увеличения земельных владений, ни о каких чувствах речи не шло».9 Неудивительно, что результатом подобных браков были взаимное недоверие, тирания; ревность и презрение. Измена же приравнивалась к свободе выбора и противопоставлялась навязываемой

5 Алексеев М.П. Английская литература: очерки и исследования. JL, 1991. С. 249.

6 Kronenberg L., The Thread of Laughter, A Dramabook Hillway. N.Y. 1965. P. 62.

7 Bethel S.L. Shakespeare and the popular dramatic tradition. London - N.Y., 1944. P. 13.

8 Wain J. Restoration Comedy and its Modern Critics. L., 1957. P. 12.

9 Hill C. Clarissa Harlow and their times. Essays in Criticism. Vol. V, 1955. P. 315. финансовой тюрьме». Над старым мужем буржуа смеялись молодые любовники, и публика разделяла их презрение к современному институту брака. Обманутый муж не вызывал ни сочувствия, ни симпатии: «Только сами люди, так беззастенчиво отождествлявшие себя с финансовой системой, виноваты в том, что их жены не уважали ни их самих, ни брачные узы, им навязанные».10 Таким образом, основная мысль, которую драматурги пытались донести до зрителя, заключалась в том, что рогоносцами мужья делали себя сами. В этом случае, на наш взгляд, нельзя упрекать комедиографов в «несообразности» заявлений их героев с их действиями. • •• ' ' - :

Конфликт, по мнению К. Роджерс, разворачивался между фасадом социальным и естественным, что вело* к проникновению драм Реставрации в «человеческую природу», лежащую за 'социальными институтами, с целью «выставить напоказ различные виды притворства, при помощи которых люди скрывают свое «Я».11 Драматурги периода Реставрации стремились отобразить не только внутренний конфликт человека, но и новое поколение» путем «бичевания своих предшественников», иначе говоря - в процессе «осмеяния и отрицания» их старомодных правил морали: «Комедия Реставрации возникла как реакция на пуританское благочестие. Она призывала без ханжества взглянуть на человека и прямо, без ужимок оскорбленной добродетели, признать его1 подверженность

10 жизненным соблазнам или порокам».

Порок становится своего рода знаковым признаком не только рассматриваемой нами эпохи Реставрации, но и «центральным

1 ^ драматическим мотивом» (термин Ф.Ф. Зелинского) ''комедий Дж. Ванбру, символизируя собой изменения, происходящие' внутри исторической действительности^ драматургиив целом! " • ■ и - , :> •

10 Vernon P.F. Marriage of Convenience and The Moral Code of Restoration Comedy. Essays in Criticism. Oxford, 1962. P. 376.

11 Rogers K. William Wycherley. N.Y., 1972. P. 3 -4.

12 История зарубежного театра. СПб., 2005. С.209.

13 Зелинский Ф.Ф. Происхождение комедии//Зелинский Ф.Ф. Из жизни идей. Пг., 1916. С. 365.

В комедии эпохи Реставрации, а у Ванбру - особенно, мотив 'порок' сливается с мотивом 'успех' и начинает выступать как единый мотив 'успешный порок'.

В использовании Ванбру мотива 'успешный порок' мы наблюдаем своего рода переоценку традиционного мотива 'порок' «в новой функции и ином осмыслении»14, что и явилось условием его художественной жизнеспособности. Автор не порицает своих героев, как было принято раньше, он не только выставляет напоказ пороки своих героев, но и делает их успешными. Для понимания подобной трансформации следует рассматривать историю самого понятия' 'порок': его эволюцию от общепринятого понимания до художественного прийципа организации материала в произведении. В художественном отношении мотив 'успешный порок' у Ванбру - это способ организаций драматургических средств с целью показа нравов эпохи15.

В современном литературоведении, когда аксиологические проблемы литературы выходят на первый план, вытесняя идеологические оценки, возникает необходимость обращения к английской комедии нравов и творчеству Джона Ванбру, дающим своеобразные ответы на многие нравственные вопросы. Этим и определяется актуальность нашей работы, уточняющей некоторые закономерности эволюции понятия 'порок' и обретения им статуса 'успешного' как социального явления и функционирования мотива 'успешный порок' в английской комедии эпохи Реставрации на примере творчества Джона Ванбру.

Прежде чем говорить об успешности- порока, следует обозначить границы' самого понятия. В' данном исследовании успешный порок понимается нами как совокупность дёйствий; персонажа и его характеристики и определяется как мотив. Мы в своей работе

Томашевский Б.В. Теория литературы. Поэтика. - М., 2003. С. 14.

15 По терминологии Л.И. Белецого 'успешный порок' можно назвать 'реальным мотивом', который «является элементом фабульно-событийного состава сюжета конкретного произведения». А 'порок' - это 'схематический мотив', т.к. «соотносится уже не с самим сюжетом в его конкретной фабульной форме, а с инвариантной 'сюжетной схемой'» (Белецкий А.И. Избранные труды по теории литературы. М., 1964. С. 98). рассматриваем мотив 'успешный порок' в качестве «метафорической» или литературно-художественной функции, опираясь на теоретические работы отечественных литературоведов.

Одним из основателей отечественной теории мотива является А.Н. Веселовский. В своей работе «Поэтика: сюжета» он дает следующее . определение: «Иод мотивом я< разумею формулу, образно отвечающую на первых порах общественности на вопросы,.которые природа всюду ставила человеку, либо закреплявшую особенно яркие; казавшиеся важными или. повторявшиеся впечатления действительности».16 Существенными характёристиками повторяющихся и сходных - мотивов, по Веселовскому, являются: * во-первых, единство • психологических процессов и, во-вторых, исторические влияния.

В.М! Жирмунский в своих историко-типологических исследованиях основывается на положениях А. Веселовского, уточняя й интерпретируя их. Он' больше уделяет внимание бытовой и социальной обусловленности мотивов и их взаимодействие в сюжете объясняет логикой «объективной действительности и* историческими особенностями».1^ • ' О.М: Фрейденберг добавила к определению мотива одну очень важную характеристику —' она связала ''понятие мотива с понятием персонажа: «Значимость, выраженная в имени персонажа и, следовательно, в его метафорической сущности, развертывается в действие, составляющее - л 1 о мотив:' герой делает только* то, что семантически1 сам? означает». Для нас это наблюдение особенно" ценно; так как осмысление имен персонажей комедий Дж. Ванбру, как мы увидим, порождает определенные мотивы.

1 В1Я. Пропп в «Морфологии сказки» заменяет мотив функцией дёйствующего лица: «Функции действующих 'лиц представляют собой те; составные части, которыми ' могут быть " заменены «мотивы»

16 Веселовский А.Н. Историческая поэтика. М., 1989. С. 301.

17 Жирмунский В.М. Теория литературы. Поэтика. Стилистика. Я;, 1977. С.22.

18 Фрейденберг О.М. Поэтика сюжета и жанра. М., 1997. С.223.

Веселовского».19 Пропп заметил, что при смене действующих лиц, неизменными остаются функции и одни действия могут выполнять разные персонажи: «Под функцией понимается поступок действующего лица, определяемый с точки зрения его значимости для хода действия».

В последующие годы, в литературоведении лидирующую позицию занимает дихотомическая теория мотива. Мотив понимается как объект, имеющий два начала: Одно* - обобщенное значение, инвариант, не связанный с фабульным воплощением, второе - совокупность вариантов мотива, выраженных в фабулах нарратива. Эта теория находит отражение в работах таких ученых, как Б.Н. Путилов, Н:Д. Тамарченко, Е.М. Мелетинский." ' ' • • «

Ю.М. Лотман устанавливает связь мотива с художественным пространством, персонажем, картиной мира и т.д. Он находит обобщение идеям Веселовского, Шкловского и Проппа. То, что является мельчайшей единицей сюжетного строения (у Веселовского мотив), Лотман называет событием (функция у Проппа). По его мнению, Веселовский подошел к знаковой природе мотива: «Выделив* в мотиве двуединую — словесное выражение и идейно-бытовое содержание — сущность, и указав на его 21 повторяемость» , Ю. Лотман дает следующее определение мотива (у него — событие):' «Событием в тексте является перемещение персонажа через границу семантического поля». Таким образом, чтобы определить мотив, необходимо выявить и описать семантическое поле и его границы. Семантическое поле,' по Лотману, определяется: во-первых, типом культуры; во-вторых, местом 'внутри' культуры; в-третьих, местом в иерархии мелких событий — сюжете.

19 Пропп В.Я. Морфология сказки. Л., 1928. С. 29. . , •

20 Путилов Б.Н. Фольклор и народная культура. Спб. 1994. С. 174-175; Тамарченко Н.Д. Мотив преступления и наказания в русской литературе // Материалы к словарю сюжетов н мотивов в русской литературе: Сюжет и мотив в контексте традиции. Новосибирск, 1998. С. 40-44; Мелетинский Е.М. Введение в историческую поэтику эпоса и романа. М., 1986. .

Лотман Ю.В. О мифологическом коде сюжетных текстов // Сборник статей по вторичным моделирующим системам. Тарту, 1973. С. 281-294.

Несколько в стороне от дихотомической теории мотива стоят тематический и интерконтекстуальный подходы к понятию мотив. Тематическая концепция мотива начинает развиваться еще в работах В.Б. Томашевского и Б.В. Шкловского.22 Они понимают мотив как неотъемлемую часть темы произведения, ее мельчайший фрагмент. По вопросу об источнике, порождавшем мотив, и о том, что в мотиве отражалось, последний расходился с А. Веселовским. Б. Шкловский отдает предпочтение «несуществующему», поскольку здесь больше поводов и возможностей для возникновения конфликта.

Новый интерконтекстуальный подход переносит основной акцент на сходство мотивов. По мнению ученых, придерживающихся этого подхода, на основании сходства мотивов, то есть словесных повторов в тексте, оказывается возможным включать разные тексты в единое смысловое пространство. «В роли мотива может выступать любой феномен, любое смысловое «пятно» - событие, черта характера, элемент ландшафта, любой предмет, произнесенное слово, краски, звуки т. д.; единственное, что определяет мотив, - это его репродукция * в тексте».23 Текст в таком понимании есть сетка мотивов, а мотивы обеспечивают смысловые связи текста как внутри, так и за его пределами.

В английском литературоведении упор делается на новейшее представление о мотиве как «типичной человеческой ситуации».24 Следует отметить, что термин мотив идентичен понятию лейтмотив.25 Это можно

26 проследить в работе Юджина Фолка , который приводит следующее высказывание Томаса Манна: «Было бы полезно четко определить и ясно выделить различия между мотивами, к которым' может быть приложен

22 Томашевский Б.В. Теория литературы. Поэтика. М., 2003. С. 182-184; Шкловский В.Б. О теории прозы. М., 4983.,С. 18.; Тюпа В.И., Ромодановская Е.К. Словарь мотивов как нау.чная проблема // Материалы к словарю сюжетов и мотивов в русской литературе: от сюжета к мотиву. Новосибирск, 1998. С.8.

23 Гаспаров Б.М. Литературные лейтмотивы. М., 1994. С. 30.

24 Francois J. Introduction to Comparative Literature. Indianapolis, N.Y.: Pegasus, 1974. P. 12. Для англичан характерно изучение не мотивов, а некой специфической «тематологии». См.: Ulrich Weissiein. Comparative Literature and Theory: Survey and Introduction. L., Bloomington, 1973. P.124-149.

25 Garland H., Garland M./ The Oxford Companion to German Literature. Oxford, 1976.

26 Falk E. H. Types of Thematic Structure: The Nature and Function of Motifs in Gide, camus, and Sartre. Chicago, London, 1967. P. 2-16. термин «лейтмотив», и остальными, к которым он не приложим». Фолк по-разному называет лейтмотивы - «повторяющийся знак», «связующая фраза», «связующий образ», понимая под ними особенные формы мотивов, различающиеся как «текстовые элементы действия, состояния ума или эмоций, жестов, окружающей среды, объединенных в общем конструкте».

В германистике употребительны традиционные термины. В частности, мотив в немецком литературоведении предстает именно как «повтор», причем в самом широком плане. По словам Элизабет Френцель,

27 мотив является «образным и сюжетным элементом». Другими словами, мотив - это идея некоего элемента содержательного уровня, который является своеобразной движущей силой, оформляющей порядок действий в данном контексте, но в то же время несущий и определенную традицию.

• Исходя из анализа основных точек зрения на художественные функции мотива, мы вводим рабочее определение. Мотив - устойчивый формально-содержательный компонент . литературного текста, возникающий' на основе образного преобразования действительно существовавших событий, отношений, явлений и отражающий доминанты культурно-исторического и литературного процесса. Необходимо заметить, что функция мотива зависит от авторской индивидуальности и от конкретных особенностей, целей и задач при создании отдельного произведения.28

Таким образом, обозначив термином «мотив» константный компонент художественного текста, несущий в себе элементы авторского миропонимания, и наделенный чертами определенных историко-литературных эпох, дальнейшее внимание' сосредоточим на основных

I >•

27 Frenzel Е. Stoff- und Motivgeschichte, Grundlagen der Germanistik. Berlin, 1974. S. 12. 28 Б.Н. Путилов разграничил функции мотива в системе эпического повествования. На наш взгляд, выделенные ученым функции 'работают' и в драматическом тексте. Согласно точке зрения Б.Н. Путилова, мотив «выполняет одновременно, по крайней мере, три постоянные функции- конструктивную, динамическую и семантическую; он входит в составляющие сюжета, он выступает как организованный момент сюжетного движения и несет свои значения, определяющие содержание сюжета». Четвертая функция мотива — 'продуцирующая': «мотив продуцирует новые значения и оттенки значении в силу заложенных в нем способностей к изменению, варьированию, трансформациям» (Путилов Б.Н. Героическим эпос и действительность. Л., 1988. С. 140). мотивах художественного творчества Джона Ванбру в контексте его жанрового своеобразия. В настоящей работе мы попытаемся установить закономерность функционирования мотивов 'успех' и 'порок' в художественном тексте как сознательно выбираемого автором приема.

Мотивы 'успех' и 'порок' могут сливаться и выступать как единый мотив 'успешный порок', как это происходит в творчестве комедиографов Реставрации, а наиболее отчетливо - у Ванбру. Но эти же мотивы могут функционировать в одном тексте и как раздельные, противоречивые, несовместимые мотивы, что в эпоху Ванбру отметил К. Сиббер, а во второй половине XVIII века — Шеридан. Сюжеты пьес Сиббера «Последняя уловка любви» и Шеридана «Поездка в Скарборо» непосредственным образом связаны с комедией Ванбру. ' Объект " исследования - западноевропейская комедиография от Античности' до XVIII века и комедии Дж. Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» и «Заговор жен». Кроме того, привлекается материал комедии Реставрации-для создания необходимого литературно-исторического контекста, а также комедии Сиббера и-Шеридана, так как комедия «Неисправимый» Ванбру является полемическим продолжением пьесы Сиббера, а пьеса Шеридана представляет собой переделку комедии Ванбру.

Предмет исследования - различные аспекты функционирования мотивов 'порок' и 'успех в английской комедии нравов эпохи Реставрации и их своеобразие в комедиях Ванбру. I

При выборе материала исследования мы руководствовались мнением 5 ведущих отечественных и зарубежных исследователей, утверждающих, что обе комедии являются ярким примером остроумия и комического таланта I

Ванбру. «Неисправимый, или Добродетель "в опасности» может выступать в качестве ' образца комедии Реставрации, как по своему содержанию, так и по форме художественного представления материала. Комедия «Заговор жен» заслуживает особенное внимание, так как именно в ней отражены черты переломного этапа истории английского театра. Эта комедия принадлежит уже XVIII веку - эпохе Просвещения. Комедиограф чутко уловил и показал важное социальное явление эпохи — рост и укрепление третьего сословия.

Эти две комедии объединены мотивом 'успешный порок', исторически обусловленным- эпохой и трансформирующимся вследствие перемен, происходящих в обществе. Мы выделяем также две темы, напрямую связанных с указанным мотивом: тема любви и тема денег.29

Не менее значимым, по нашему мнению, является тот факт, что многие исследователи комедии Реставрации отмечали, что «зрители настолько были очарованы репликами героев, что почти не обращали внимания на их поступки. Персонажи доставляли такое удовольствие, что зрители искренне желали им успеха во всех их деяниях, даже самых неблаговидных. Ни одного человека нельзя было упрекнуть в его безнравственности, если его перекрывает остроумие». Авторы, по мнению исследователей, превозносили успех и высмеивали неудачников. Таким образом,'можно сделать вывод, что именно мотив успешного порока мог найти живой отклик у публики эпохи Реставрации.

Научная новизна настоящей работы заключается в следующем: во-первых, для анализа привлечен практически не исследованный в отечественном литературоведении драматургический материал (комедии Дж.' Ванбру «Неисправимый, или добродетель в опасности», «Заговор жен»). В последние десятилетия написан ряд кандидатских и докторских диссертаций, рассматривающих различные аспекты изучения творческого наследия* английских комедиографов XVII - XVIII вв. Однако среди исследований нет работ, в которых была' бы предпринята попытка

I I I

29 1.' • I , , ч . V

Для многих отечественных ученых мотив и тема неразрывно связаны: к примеру, Б.В. Томашевсыш определяет мотив исключительно через категорию темы (см Томашевский Б.В Указ. соч. С. 182). Н.Д. Тамарченко считает, что мотив может выступать и как "элемент темы" (Теоретическая поэтика: Понятия и определения. М., 2002. С 212).

30 Walpole Н. Thoughts on Comedy, Works. London, 1798. Vol. II. P. 316.; Burton KM.P. Restoration Literature. Hutchinson University Library, London. 1958. P.72. рассмотреть английскую комедию нравов XVII - XVIII вв. с точки зрения функционирования в ней мотивов 'порок' и 'успех'; во-вторых, впервые рассматривается функционирование мотивов 'успех' и 'порок' как средств художественного изображения действительности на примере произведений, принадлежащих разным эпохам - Реставрации и Просвещения.

В связи с выше изложенным цель нашего исследования состоит в том, чтобы определить место и значение мотивов 'успех' и 'порок' в английской комедии нравов конца XVII - начала XVIII вв. на примере творчества Дж. Ванбру и их дальнейшую трансформацию.'

Целью работы определяется и соответствующий круг задач:

1. рассмотреть эволюцйю понятия" 'порок' в социуме и комедиографии от Античности до эпохи Реставрации;

2. рассмотреть своеобразие использования мотива 'успешный порок' в комедии нравов эпохи Реставрации;

3. проанализировать особенности функционирования мотива 'успешный- порок' в комедиях Дж. Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» и «Заговор жен»;

4. ' проследить изменение функции мотивов 'успех' и 'порок' в комедии Шеридана «Поездка в Скарборо» в контексте эволюции жанра.

Проблема и цель определяют методологические принципы данной работы, в'основе которых'лежит многоаспектный подход, обусловивший использование нескольких аналитических методов:

1) функционального, позволяющего исследовать особенности функционирования отдельных мотивов и художественных приемов в г » литературном произведении;

2) историко-теоретического («на разных этапах и в различных исторических условиях одни и те же понятия, характеризующие литературный процесс, могли менять свое содержание»31). Историко

31 См.: Луков В.А. История литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней. М., 2003. С.7. теоретический метод позволяет выявить изменения исторических условий и трансформацию смыслового наполнения мотивов 'успех' и 'порок';

3) историко-литературного, в центре которого: «. установление связей между литературными явлениями и их значения в эволюции литературы».32

Теоретической основой нашего исследования послужили работы отечественных ученых, посвященные общим.вопросам теории литературы, английской литературы XVII века и английского Просвещения: A.A. Аникста, М.М. Бахтина, Г.Н. Бояджиева, Б.М. Гаспарова, Ю.И. Кагарлицкого, А. Кауфмана, М.В. Кожевникова, В'.А. Лукова, Н.П. Михальской, JI.E. Пинского, Б.И. Пуришева, И.В. Ступникова, И.О. Шайтанова, A.JI. Штейна.

А также' работы зарубежных - исследователей, посвященные английскому театру и драматургии XVII - XVIII веков: Э. Бентли, Е. Бернбаума,' Б. Добрэ, Дж. Неттлтона, А Николла, Дж: Палмера, В. Хэзлитта, Дж. Уильяма, и др. 1

Методологическую базу исследования составили труды отечественных и зарубежных ученых, в которых разрабатываются вопросы, связанные с понятием «мотив»: А.Н. Веселовского, В.М. Жирмунского, Ю.М. Лотмана, В.Я. Проппа, В.Б. Шкловского, Б.В. Томашевского, В.И. Тюпы,' О.М. Фрейденберг.

Практическая значимость диссертационного исследования состоит в том, что материалы работы могут быть использованы в учебных курсах по истории зарубежной литературы XVIII века; по истории английской литературы; по истории европейского театра; для разработки спецкурсов и спецсеминаров, посвященных тёории и практике зарубежной драматургии.

Апробация: диссертация обсуждалась на заседании кафедры культурологии и зарубежной литературы МаГУ.' По теме диссертации были прочитаны доклады на международной' конференции преподавателей

32 ТомашевскиП Б.В. Указ. соч. С.25. английской литературы (Самара, 2004); на международной научной конференции "Пуришевские чтения" (Москва 2007); на научных конференциях Магнитогорского государственного университета. Основные положения работы изложены в 6 публикациях.

Работа состоит из. введения, < двух глав, заключения, библиографического списка, включающего 208 наименований.

На защиту выносятся следующие положения:

1. Понятие 'порок' и его оценка с точки зрения успешности претерпело значительную эволюцию: . от .(непреднамеренного совершения порочных действий .через деструкцию моральных принципов разумного человека под влиянием аффективной части души в Античности к сознательному нарушению нравственных установок, принятых в обществе в конце XVII столетия.

2. Предпосылки слияния мотивов 'порок' и 'успех' их трансформацию в I мотив 'успешный порок' в комедии нравов эпохи Реставрации были обусловлены происходившими в Англии социально-историческими событиями.

3. В раннем творчестве Дж. Ванбру наблюдается сильное влияние и приверженность традиции комедии Реставрации: Образцом такой комедии является пьеса «Неисправимый, или Добродетель в опасности». Отталкиваясь от пьесы Колли Сиббера «Последняя уловка любви», Ванбру дал свое' понимание роли и места порока в современном обществе. Сентиментальная комедия Сиббера* с отчетливой моральной установкой на торжество добродетели была продолжена Ванбру1' в духе комедии Реставрации, где порок приобретает характеристику успешного.

4.'- С изменением исторических условий* изменяется и содержание мотива-'успешный порок" в творчестве Дж. Ванбру: теперь доминирующим успешным пороком становится-не адюльтер, а жажда денег, что приводит к смене" типичного персонажа комедии Реставрации: щеголь и остроумец трансформируется в скаредного буржуа.

5. Последняя треть XVIII века ознаменована возрождением «веселой» комедии. В творчестве Р. Шеридана отлились в законченную художественную форму достижения драматургов Реставрации. Довольно правдиво показывая разложение правящих классов, комедиографы Реставрации приходили к отрицанию всяких моральных критериев. Успешный порок выставлялся образцом для подражания. Основой же реализма Шеридана стало осмеяние и разоблачение пороков общества. Порок перестает быть успешным, как в результате социальных и политических изменений в жизни страны, так и вследствие позиции автора.

6. Комедии К. Сиббера, Дж. Ванбру и Р. Шеридана демонстрируют ■ ' . * < тесную взаимосвязь мотивов 'успех' и 'порок' с историческими и социальными изменениями, происходящими в обществе.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Мотивы "порок" и "успех" в творчестве Джона Ванбру"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Завершая исследование, посвященное выявлению своеобразия функционирования мотивов 'успех' и 'порок' в комедиях Дж. Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности» и «Заговор жен», необходимо подвести итоги проделанной нами работы.

Долгое время люди стремились выяснить, что такое порок, и какое влияние он оказывает на судьбу человека, поддается ли он управлению и может ли служить оправданием каких-либо действий. Сократ рассматривал порок как незнание и неосведомленность. Аристотель определял порочность как преобладание аффектов над разумной волей. Затем порок наделялся функцией и причины и следствия: сначала' появлялся «дурной помысел», постепенно переходящий' в «дурной навык». В новоевропейской этике возникают сентименталистская, рационалистическая и "утилитаристская модели, которые рассматривают порок как регулярное нарушение нормативно определенного отношения к установленным объектам. В XVII веке ' в Англии доминирующее "место занимает философия Гоббса, выдвигающая тезис об эгоистической природе человека, - которая, будучи ограничена рамками гражданского общества, может принести большую пользу обществу.

Претерпевающий изменения характер английской действительности конца XVII - начала XVIII века обусловил специфику 'трансформации мотивов 'успех' й 'порок'. - ' ' ; В эпоху Реставрации комедиографы стремились отразить пороки века, а превалирующим пороком на тот момент являлся порок прелюбодеяния. Воплощением этого порока стал сам король'и его придворное общество. Драматурги достоверно переносили реалии времени' на сцену, поэтому главным' героем' их пьес становится джентльмен-остроумец, презирающий традици'онныё добродетели, присущие третьему сословию. Образ буржуа подвергается всяческим насмешкам, он - глуп, невежествен, неотесан, его

I 1 манеры грубы, он выступает либо в роли мужа-рогоносца, либо обманутого дельца.

Аристократ, напротив, был вольнодумцем в мыслях и желаниях. Он — утончен, изящен, получает удовольствие от жизни, которое, главным образом, заключается для него в соблазнении замужней дамы. Отличительная черта этого персонажа — успешность его неблаговидных поступков. Преступая нравственные законы, он остается не только безнаказанным, но и вознагражденным. Все эти особенности отношения к пороку характерны для комедии Ванбру, в пьесах которого мотивы 'успех' и 'порок' сливаются, образуя новый мотив — 'успешный порок'. «Неисправимыми» остаются главные герои комедии Дж. Ванбру «Неисправимый, или Добродетель в опасности»: Ловлас, Беринтия и Щегольтон. Их не трогают страдания родных, они стремятся лишь получить удовольствие. Даже будучи разоблаченными, они все равно сохраняют семью (Ловлас), дружеское доверие (Беринтия), титул и деньги (Щегольтон).

Исторические изменения, происходящие в социальной жизни английского общества конца XVII - начала XVIII века, нашли свое отражение и в драматургии: комедия Реставрации, отражавшая разнузданность светского общества, его порочность, безнравственность, притворство, лицемерие и цинизм, стала вызывать недовольство нового класса, пришедшего к власти.

Приоритетными становятся прежде гонимые буржуазные добродетели. Светский щеголь оказывается проученным, порок наказанным, добродетель торжествует. В этих новых условиях комедиографы Реставрации начинают поиски новых героев и тем. Одни комедиографы (как Конгрив) прекращают свой творческий путь, другие (как Фаркер), следуя требованиям времени, выводят на сцену' нового героя — буржуа и прославляют его добродетели. Джон Ванбру видел недостаток буржуазии в непомерной жажде денег. Теперь традиционный порок Реставрации - прелюбодеяние - уступает место пороку нового класса — алчности.

Разоблачению нового доминирующего порока посвящена комедия Ванбру «Заговор жен». Ванбру со свойственной ему , художественной чуткостью уловил и отразил в своей пьесе изменение ценностных приоритетов в обществе. Если в эпоху Реставрации главной ценностью считалось сексуальное наслаждение, а деньги рассматривались как необходимое: средство, обеспечивающее беззаботную и распутную жизнь, то уже в начале XVIII столетия деньги обретают самостоятельную и главную ценность. Теперь любовь, дружба, наслаждение и все жизненные блага рассматриваются как предмет купли-продажи; как то; что можно приобрести за деньги.'' Комедия Ванбру показывает эту трансформацию общественного сознания. Отныне главным пороком является стремление к богатству любой ценой;4;"'" ' •' '' "•" ■ .■

Удовольствие для' новых героев, в отличие от традиционных героев Реставрации^ '' заключается ' в обладании деньгами- Последние ' становятся мерилом'всего; ими можно оплатить любовь и дружбу: Наделив персонажей только отрицательными качествами,- драматург показал насколько циничным и лицемерным может быть буржуазное общество. Но и здесь пороку алчности' сопутствует успех: корыстные ростовщики ¡сохраняют свои средства^ авантюрист Дик получает богатую невесту, жадные слуги также вступают в брак : и объединяют : нажитый интригами, обманом и мошенничеством капитал.

Таким-¡'"образом!;:';ДжЬ№:"Ванбру'-:в-:''своих-, комедиях;- • йспользуя мотива 'успешный порок', изобличал- не только интриганство, недоброжелательность и распущенность высшего света, но и пуританское лицемерие английского буржуа, прикрывающего'эгоизм и корыстолюбие показным благочестием.

Сиббёра^ Ванбру и Шеридана - привлекал • традйцйонньш сюжет 'любовного треугольника', но каждШ- драматург по-своему показал 'природу человека. Сиббер, положивший"' начало комедий сентиментальной, был убёждён, что порочного человека можно исправить, чтб в; основе характера лежит нравственное: начало. Исправление порочного; героя он показал в комедии «Поеледняя; уловка любви».

Ванбру, создавший «Неисправимого» в духе комедии нравов1 эпохи Реставрации, не верил в добрую природу человека, считал ее порочной и эгоистичной: Он написал продолжение комедии; Сиббера, где показал, что герои остаются «неисправимыми», порочными и успешными.

Комедия: Шеридана «Поездкам в Скарборо» - переделка «Неисправимого» = Ванбру — была, по терминологии? ©■ Голдсмита, комедией «веселой». При создании образов героев Шеридан.опирается на опыт.своего предшественника^ Ванбру, • он - - также: высмеивает надуманные' : чувства,' аффектацию ' в поведении ' и представлениях/о жизни. Но, в отличие от Ванбру, Шеридан не разделяет' морального ■ индеферентйзма своего предшественника! и; при; отсутствий; прямой назидательности порок у' него -.в финале изобличён и наказан,' а буржуазные • семёйньтё' добродетели торжествуют: • Таким образом, в комедии Шеридана порок утрачивает успешность',-а- характеризующие их мотивы: '—''порок'/ и 'успех!''- теперь разъединяются.' ' .' '•'■''• - .''

- Рассмотрев? вышеизложенное,' мы пришли- к: заключению: мотивы 'успех' и 'порок' в комедиях Дж. Ванбру являются ' исторически обусловленным» и- самостоятельным ' художественным • средством, функционирующим на всём пространстве текста' и определяющим характер действййперсонажеш ; : '". '•'. ' f; • • • .•■.''■ •1 ' ■ Под влиянием, изменений, происходящих в обществе!, данные мотивы претерпёвают следующую эволюцию: сливаются в новый-мотив 'успешный порок' ¿^ комедии эпохи^ Реставрации; в- частности, в первой пьесе Ванбру, затём,' " во''* второй; комедии, эти? мотивы видоизменяются- - традиционное прелюбодеяние сменяется: алчностью; ' а::;-\успешньш5::!\1становится-:'1 нё «изысканный' джентльмен», а со'стоятёльныйГчёловек. Во; второй половине XVIII века мотив 'успешный порок' распадается на традиционные мотивы 'успех' и. 'порок', что и отмечает Шеридан в своейс переделке' пьесы Ванбру.

Таково было требование новой эпохи — «сцена должна быть школой нравственности» (Mist's Weekly Journal, 1735). В комедиях стали изображаться пары героев; - порочный и положительный. Сострадая и сочувствуя последнему должен отныне воспитываться зритель. Таким героем стал персонаж с говорящим именем Ловлас - типичный для английской драматургии эпохи: Реставрации образ распутника: Шеридану необходим был распутный Ловлас, чтобы- в финале показать обязательную победу добродетели. Именно вокруг добродетели выстраивалась новая нравственная парадигма, то есть система- ценностей эпохи, ниспровергнувшая представление о полной : развращенности -человека;-' характерное ; для Реставраций: Меняется и главный герой; пьес; если в эпоху Реставрации господствующим "нравственным образцом был аристократ; то теперь это буржуа/ Акцент с личности ; переносится' на1 эффективность ее действий; польза и ! богатство рассматриваются как показатели нравственного достоинства человека. Теперь деньги' — слишком серьезное дело,1 чтобы доверить' его прощелыгам, деньги должны быть!только у добропорядочных и степенных "людей!.1 Уже в комедии Сиббера Ловлас," образец изысканного джентльмена, раскаиваясь в своем распутстве, готов; даже'трудом доказать эт6:к<Я'буду работать, копать, умолять или голодать, чтобы подтвердить мою искреннюю любовь» (V,2). Там, где господствовала щедрость вплоть до расточитёльного пренебрежения к деньгам, возникает расчетливость и бережливость; там, где властвовал баловень судьбы, появляется человек,: во многом обязанный самому себе и несущий ответственность' за свой действия; там;! где успешность была; порочной и безнаказанной,' возникает яростный протест против уклада жизни «изысканного джентльмена»;.' л ."■' ".'''".';: ■";'4Наряду с социальными изменениями эволюционировала1 и драматургия Англии-;:! "ас-."-''• 'успешный', порок' Ванбру перестал быть востребованным публикой. Изменилась система цённостей, на сцену прйшел новьш гёрой, в зал! - новый зритель; и комедий Ванбру на время потеряли свою актуальность. Однако обращение к ним Шеридана еще раз подтверждает несомненное достоинство комедий Ванбру, а именно — их реалистичность. Несмотря на разный финал, и Ванбру, и Шеридан показали человеческую натуру, ее слабые стороны, и варианты решения моральной проблемы: если у первого порок оставался безнаказанным, более того, он поощрялся и вознаграждался, то у второго - порок посрамлен, в него «играли», а добродетель торжествовала.

Таким образом, мотив 'успешный порок', появившийся в первой комедии Ванбру в результате слияния традиционных мотивов 'порок' и 'успех', в конце XVIII столетия исчезает: в пьесе Шеридана успешными становятся, в первую очередь, герои добродетельные, т.е. можно говорить о возникновении нового мотива — 'успешная добродетель'.

Список научной литературыКолесникова, Ольга Юрьевна, диссертация по теме "Литература народов стран зарубежья (с указанием конкретной литературы)"

1. Vanbrugh, J. The Relapse, or Virtue in Danger / J. Vanbrugh // Hunt L. The dramatic works of Wycherley, Congreve, Vanbrugh. With biographical and critical notices / ed. by L. Hunt. London, - 1857. - 306 p.

2. Ванбру, Дж. Неисправимый, или добродетель в опасности / Дж. Ванбру; пер. Н. Рыковой. М.: Искусство, 1975. - 173 с.

3. Ванбру, Дж. Заговор жен / Дж. Ванбру; пер. П.В. Мелковой. М.: Искусство, 1958. - 95 с.1.

4. Художественные произведения других авторов

5. Аристофан. Комедии. / Аристофан; пер. К. Полонской // Собр. соч.: в 2 т. М.: Искусство, 1954. - Т. 1. - 449.

6. Менандр. Комедии. / Менандр; пер. А. Ларина / сб. сост., предисл. и коммент. Н. Подземской, В. Ярхо. М.: Искусство, 1984. — 293 с.6\ Мольер, Ж.Б. Комедии. / Ж.Б. Мольер; пер. М. Лозинского М.: Рипол Классик, 2002. - 938 с.

7. Плавт. Избранные комедии. / Плавт; пер. А. Артюшкова М.: Художественная лйтература; 1967. -661 с.' • '

8. Уичерли, У. Деревенская жена / У. Уичерли; М.: Искусство, 1981.- 153 с. * • ' •

9. Уичерли,У. Простодушный / У. Уичерли; М.: Искусство, 1975.77 с.

10. Фаркер, Дж. Комедии / Дж. Фаркер; пер. Р. Померанцевой. М.: Искусство, 1973.- 224 с. '*

11. Шекспир, У. Двенадцатая ночь, или Что угодно / У. Шекспир; пер. М. Лозинского М.: Интербук, 1997. — 573 с.

12. Шеридан, Р.Б. Драматические произведения / Р.Б. Шеридан / сб. сост., предисл. и коммент. Ю.И. Кагарлицкого. М.: Искусство, 1956. - 484 с.1. Основная литература

13. Baker, R. Mr. Cibber of Drury Lane / R. Baker. N.Y., 1939. - 180 p.

14. Barnard, R. A Short History of English Literature / R. Barnard. -Norway Basil Blackwell, 1984: -218р.1 " '

15. Bateson, F.W.L.S. Knights and Restoration Comedy / F.W.L.S. Bateson // Restoration Drama: Modern Essays in Critisism / ed. by J. Loftis. — L.: Oxford University Pr., 1966 370 p.

16. Bernbaum, E. The drama of sensibility / E. Bernbaum. —'N.Y.: Harvard, 1958. -288 p.

17. Bethel, S.L. Shakespeare and the popular dramatic tradition / S.L. Bethel. London-N.Y., 1944. - 179'p.

18. Bevis, R.W. English drama: Restoration and Eighteen century* 16601789 / R. W. Bevis'. L.: Longmans, 1997. - 341 p.

19. Bevis, R.W. 18 century drama: Afterpieces / R. W. Bevis. L.: Oxford University Pr.,'1970.-286'p. - ч!

20. Bevis, R. W. Mask and Veil: Comedy / RW. Bevis // English Drama: Restoration and Eighteen century 1660-1789. L.: Longman 1997. - 341 p.

21. Bingham, M. Sheridan: The track of a comet / M. Bingham. L.: Allen &Unwin, 1972. -383 p.

22. Bredvold, L. I. The Literature of The Restoration and the Eighteenth Century (1660-1798) / L. I. Bredvold. -N.Y.: Collier books, 1962. 220 p.

23. Brett-Smith, H.F.B. The Dramatic Works of Sir George Etherege / H.F.B. Brett-Smith. L.: Oxford University Pr., 1927. - 210 p.

24. Brown, L. English dramatic form 1660-1760 / L. Brown. — New Haven; L.: Yale University. Pr., 1981.-240 p.

25. Bruce, D. Topics of Restoration comedy / D. Bruce. — L.: Gollancr, 1974.-189 p. ' • -.m-'

26. Approach / R. Carlsen, R.C. Carlsen. N.Y.: Mc. Craw-Hill, 1985. - 685 p.i t * " '31. Chesterton, G.K. On the Comic Spirit. Eight Great Comedies / G.K.

27. Chesterton, — N.Y.: New American Lit.', 1958. 580 p.' *

28. Cibber, C. The Dramatic works of Colley Cibber / C. Cibber. — London, 1777.-245 p.

29. Clark, J.C. D. English society, 1688-1832 / J.C.D. Clark. Cambridge: Cambridge Univ. Pr., 1985. - 442 p. ' ' ' ' ivi''

30. Collier, J. A Short View of the Immorality and profaneness of the English Stage / J. Collier.' N.Y.: AMS press; 1974! - 288 p. ■ ' •

31. Collins, P. Restoration comedy // P. Collins. From Dryden to'Johnson. Of the Pelican guide to English Literature. L.: Oxford Univ. Pr., - 1959.- Vol. 4. - 516 p.

32. Cox J.E. The Rise of Sentimental comedy / J.E'.' 'Cox. Norwood, 1976: - p. 362.

33. Cumberland, R. The British Drama, in 14 vol. / R. Cumberland, L.: Cooke, 1817. - Vol. 7. - 354 p., Vol. 9. - 412 p., Vol. 12. - 453 p.

34. Daiches, D. A Critical History of English Literature / D. Daiches. — L.: Oxford Univ. Pr, 1969. Vol. 3. - 837 p.

35. Dennis, J. Critical works / J. Dennis. Baltimore, 1939. - 362 p.

36. Dobree, B. Restoration Comedy 1660-1J20 / B. Dobree // Restoration and Eighteen Century Comedy / ed. by Scott McMillin. Norton, 1997. - 182 p.

37. Dobree, B. English literature in the early 18-th century, 1700-1740 / B. Dobree. Oxford: Clarendon press, 1959. - 701 p.

38. Dry den, J. The Dramatic Works, in 6 vol. / J. Dryden. — L.: Tonson, 1762.-Vol. 2-465 p.

39. Dryden J. Essays of John Dryden / J. Dryden. — L.: Oxford University Pr., 1926.-246 p.

40. Feibleman, J.K. In Praise of Comedy / J.K. Feibleman. N.Y.: Horizon Pr., 1972.-285 p.

41. Forster, Ji The'life and! times.'of Oliver Goldsmith 7 J. Forster. L.: Ward- Lock and co., 1890. - 472 p.

42. Francois, J. Introduction to Comparative-Literature V J: Francois. -Indianapolis, N.Y.:' Pegasus, 1974. 432 p.

43. Frenzel, E. Stoff- und Motivgeschichte, Grundlagen der Germanistik / E.Frenzel:-Berlin; 1974.-320 s. •• ' '

44. Fräser, D.A. The War Against Poetry / D.A. Fräser. Princeton, 1970.-270 p.•ll'

45. Fujimura, T. H. The Restoration comedy of wit / T.H. Fujimura. -Princeton, 1952. 232 p.

46. Garland H., Garland M. The Oxford Companion to German Literature / H. Garland, M. Garland. Oxford: Clarendon Press, 1976.

47. Gaskel, Ph. Landmarks in English Literature / Ph. Gaskel. Edinburgh University. Pr., 1978. - 176,p.

48. Goldsmith, O. The Good-Natured Man / O. Goldsmith // The works of Oliver Goldsmith, in 5 volumes, with notes by L. Gibbs. — L., 1885. — v. 5.

49. Gurewitch, M. The Irrational Vision / M. Gurewitch, — London: Cornel Univ. Pr., 1975.-245 p.

50. Hazlitt, W. Lectures on the English comic writers / W. Hazlitt. Intro. R.

51. B. Johnson. -N.Y.: Garden City, 1960. 239'p. • •

52. Hirst, D. Comedy of Manners / D. Hirst: London, 1979. - 238, p.

53. Hill, C. Clarissa Harlowe and their times. Essays in Criticism. Vol. V. /

54. C. Hill. L.: Oxford University Pr., 1955. - 439 p.

55. Jonson, S. Lives of the English Poets / S. Jonson. London* and N.Y., 1787. ' ' '

56. Kaufman, A. Restoration' and' 18 century Theatre research / A. Kaufman. NY.: Clarendon press, 1996. -412'p: ! M" •65.' Kavenik, F.M. British Drama, 1660-1779: a Critical history / F.M. Kavenik. N. Y., 1995. - 415 p.

57. Kernold, G.R. The Theatre' in History / G.R. Kernold. London:

58. FayerriVillej 1989. 685 p.r

59. Kronenberg, L. The Thread of Laughter / L. Kronenberg. — Drama book N.Y.: Hillway, 1965. 300 p.

60. Krutch, J.W. Comedy and conscience after the Restoration / J.W. Krutch. -N. Y.: Columbia univ. press, 1960. 300 p.

61. Loftis, J. Restoration Drama. Modern Essays in Criticism / J. Loftis. -Oxford: University Pr., 1966. 195.

62. Lynch, K.M. The social mode of Restoration comedy / K.M. Lynch. -N.Y., L.: The Macmillan company, 1926. 242 p.

63. Macaulay, T.B. Literary Essays / T.B. Macaulay. L.: Oxford Univ.1. Pr., ,1923.-320 p.i '

64. Macaulay, T.B. The Task of the Modern Historians / T.B. Macaulay. -N.Y.: Doubleday, 1898. 200 p.t j»

65. Meredith, G. An Essay on Comedy and the uses of the comic spirit / G. Meredith. N.Y.: Cornell Univ. Pr., 1948. - 326 p.

66. Mignon, E. Crabbed Age and Youth. / E. Mignon. Durham, 1974.287 p.

67. Miner, E. Restoration Dramatists. A Collection of Critical Essays / E. Miner. N.J., 1966. - 386 p.

68. Moore, T. Memories of the life of the rt. hon. Richard Brinsley Sheridan, in 2 vol. / T. Moore. N.Y.: Clarendon press, 1968. - Vol. 1. - 345 p., Vol. 2.-389 p.

69. Morwood, J. The life and works of R.B. Sheridan / J. Morwood. -Edinburgh: Scott, acad. press, 1985.-200 p.

70. IS/luir, K. The Comedy of Maimers / K. Muir. L.: Oxford Univ. Pr.,1970.-168 p.

71. Nelson, T.G.A! Introduction to Comedy in Literature, Drama and Cinema / T.G.A. Nelson. Oxford Univ. Pr., 1990. - 200 p.

72. Nettleton, G.H. English drama of the Restoration and Eighteen Century (1642-1780) / G. H. Nettleton. N.Y.: Cooper Square publ.', 1968. - 366 p.

73. Nicoll, A. British drama / A. Nicoll; rev. by J.C. Trewin.- 6th ed., rev. a. reset. — L.: Harrap, 1978. -261 p.

74. Nicoll, A. English drama: a modern viewpoint / A. Nicoll. — N.Y.: Barnes and Nobel, 1968. 184 p.

75. Nicoll, A. A history of Restoration drama (1660-1700) / A. Nicoll. -Cambridge: Cambridge Univ. Pr., 1940. 410 p.

76. Palmer, J. The comedy of manners / J. Palmer. —NY.: Russell & Russell, 1962. -308 p.

77. Perry, H. The comic spirit in Restoration drama / H. Perry. — L.: New Haven Yale Univ. Pr., 1925. 148 p.

78. Rawson, CJ. Satire and sentiment, 1660-1830 / C. J. Rawson. -Cambridge: Cambridge Univ. Pr., 1994. - 309 p.

79. Rodway, A. English Comedy. Its Role and Nature from Chaucer to the Present Day/A. Rodway.-London, 1975.-288 p. ' '' ;

80. Rogers, K.- William Wycherley / K. Rogers. N.Y., 1972. - 174 p.

81. Sambrook, J. The 18-th century: The Intellectual and Cultural contextiof English literature 1700-1789 / J. Sambrook. — L. N.Y.: Columbia Univ. Pr., -1986.-224 p.

82. Sanders, A. The short Oxford history of English literature / A. Sanders.- Oxford: Clarendon press, 1994. 678 p.i >

83. Styan, J.L. The English Stage: Drama and Performance / J.L. Styan.1 . ' ' ' Cambridge: Cambridge Univ. Pr., 1996. — 432 p.

84. Styan, J.L. Restoration Comedy in Performance / J.L. Styan. N.Y.: Cambridge Univ. Pr., 1986. - 378 p.

85. Summers, M. The Restoration Theatre / M. Summers. N.Y.: Humanities Press,11964. - 267 p. 1 u •

86. Sutherland, J. Impact of Charles II on the Restoration Literature / J. Sutherland // Restoration and Eighteenth-Century Literature. — Chicago: Univ.1. Pr., 1969.-347 p.i

87. Taine, H. History of English Literature / H. Taine. N.Y., 1872.652 p.

88. Thorndike, A. H. English Comedy / A. H. Thorndike. N. Y.: Macmillan, 1929. - 327 p.

89. Trevelyan, G. M. English Social History / G. Trevelyan. London, 1942.-326 p.

90. Underwood, D. Etheredge and the 17th Century Comedy of Manners / D. Underwood. L.: New Heaven, 1975.

91. Weissiein, U. Comparative Literature and Theory: Survey and Introduction / U. Weissiein. L. - Bloomington: Indiana University Press, 1973. -390 p.

92. Vernon, P.F. Marriage of Convenience and The Moral Code of Restoration Comedy. Essays in Criticism / P.F. Vernon. Oxford, 1962. -435 p.

93. Wain, J. Restoration Comedy and its Modern Critics / J. Wain. L.: Oxford University Pr., 1957. - 460 p. ' •' J

94. Walpole, H. Thoughts on Comedy, Works / H. Walpole. London, 1798. Vol. II.-390 p.

95. Алексеев, М.П. Английская литература: Очерки и исслед.: избр. тр. /' М.П. Алексеев / послесл.' Н. Я. Дьяконова, Ю.Д. Левин. Л.: Наука, 1991.-463 с.

96. Аникин, Г.В., Михальская Н.П. История английской литературы / Г.В. Аникин, Н.П. Михальская: 2-е изд. М.: Академия, 1998. - 516 с.

97. Английская комедия XVII-XVIII веков: Антология / сост., предисл., коммет. И.В. Ступникова. М.: Высш шк., 1989. - 815 с.

98. Андреев, M.JI. На границах комедии / M.JI. Андреев. — М.: РГТУ, 2002. 134 с.

99. Аникст, A.A. История английской литературы / A.A. Аникст. -М.: Учпедиз., 1956. 438 с.

100. Аникст, A.A. Английская драма и театр периода Реставрации / A.A. Аникст // История западноевропейского театра. — М.: Просвещение, 1956.-Т. 1.-556 с.

101. Аникст, A.A. Теория драмы от Аристотеля до Лессинга / A.A. Аникст. М.: Наука, 1967. - 455 с.112: Аристотель. Никомахова этика'/ Аристотель. — М.: Наука, 2003. 430 с.

102. Бахтин, М.М. Тетралогия / М.М. Бахтин. М.: Наука, 1998. - 340с.

103. Бахтин, М.М. Собрание сочинений / М.М. Бахтин.М.: Наука, 1997. -Т.5.- 504 с.' 1

104. Белецкий, А.И. Избранные труды по теории литературы / А.И. Белецкий.— М.: Наука, 19641

105. Бентли, Э. Жизнь драмы / Э. Бентли; пер. В. Воронина. М.: ' Искусство, 1978. - 368 с. ' • 117. Блюменталь, Т.С. Некоторые особенности комедии Реставрации на примере творчества У. Конгрива / Т.С. Блюменталь. — М.: Искусство, 1979.-230 с.

106. Бояджиев, Г.Н. Душа театра / Г.Н. Бояджиев: М.: Мол. Гвардия, 1974.-389 с. "

107. Бэкон, Фр. Сочинения: в 2 т. / Фр. Бэкон. М.: Наука, 1971. -Т.1.-189 с.

108. Великобритания: драматургия и театр: справочник / Сост. И.В. Ступников. М.: Высш. шк., 1992. - 214 с.

109. Венгерова, 3. Шеридан: (Очерк) / 3. Венгерова7/ Мир Божий.' — 1893.-№8.-С. 33-46.

110. Веселовский, А.Н. Историческая поэтика / А.Н. Веселовский. -М.: Высшая школа, 1989. 406 с.

111. Виппер, Ю.Б. О семнадцатом веке как особой эпохе в истории западноевропейских литератур / Ю.Б. Виппер. — М.: Наука, 1969. — 286 с.

112. Виппер, Ю.В., Самарин, P.M. Курс лекций по истории зарубежных литератур XVII века. / Ю.В. Виппер, P.M. Самарин. — М.: Наука, 1954.- 813 с.

113. Вольтер. Философские сочинения / Вольтер. М.: Наука , 1998.235 с.

114. Гаспаров, Б.М. Литературные лейтмотивы / Б.М. Гаспаров. М.: Высшая школа, 1994. - 112 с.

115. Гельвеций. Сочинения / Гельвеций. М.: Наука, 1979. — 190 с.• 128.Теттнер, Г. История всеобщей литературы: в 2-х т.' / Г. Геттнер. -М., 1910.-Т. 1.-470 с! '

116. Гоббс, Т. Избранные произведения: в 2-х т. / Т. Гоббс. М.: Мысль, 1964. -Т.1.-583 с.

117. Гусейнов, 'A.A. Этика: словарь изречений и'афоризмов / А.А Гусейнов. М.: Высшая школа, 1995. - 430 с.

118. Давыдова, М. Ю: Западноевропейский театр от эпохи Возрождения до рубежа XIX-XX вв. / М. Ю. Давыдова. М.: РГГУ, 2001. -436 с.

119. Дамаскин, И. Точное изложение православной веры / И. Дамаскин. М.: Наука, 1992. - 132 с.

120. Дейч, А.Р.Б. Шеридан'на русском языке /А.Р.Б. Дейч'// Советская культура. 1956. - 28 апр. - С. 4.

121. Дробницкий, О.Г. Понятие морали: Историко-критический очерк / О.Г.'Дробницкий М.: Наука, 1974. - 156 с.

122. Дружинин, A.B. Жизнь- и драматические произведения Р.Б. Шеридана / A.B. Дружинин // Современник. — 1854: №L' — С. 1-36; №9. -С.1-36; №10. С.73-114.

123. Елистратова, A.A. Английский роман эпохи Просвещения / A.A. Елистратова М.: Наука, 1966. — 472 с.

124. Ерофеева Н.Е. Вопросы морали и воспитания в комедиях Р.Б. Шеридана / Н.Е. Ерофеева // Проблемы нравственности в зарубежной литературе. — Пермь, 1990. С. 27-35.

125. Жирмунский, В.М. Теория литературы. Поэтика. Стилистика. / В.М. Жирмунский JL:, 1977. - 470 с.

126. Зелинский, Ф.Ф. Происхождение комедий / Ф.Ф. Зелинский -Пг., 1916.

127. Ингер, А.Г. Оливер Голдсмит: (1728-1774) / А.Г. Ингер // Голдсмит О1. Избранное. М.: Худ. лит., 1978. - С.3-20.

128. История английской литературы: в 3 т.; вып. 2. АН СССР Ин-т мировой лит. / под ред. И. И. Анисимова. М.: АН СССР, 1955. - Т.2. - 443 с:

129. История.зарубежного театра. Театр Западной Европы / под ред. Г.Н. Бояджиева. — М.: Просвещение, 1971. — Ч. 1. — 360 с.

130. История зарубежного театра. В 4 т. — М.: 1982 1987. Т. 1-2.

131. История западноевропейского театра. — М.: 1963. Т.2.

132. История английской литературы / под. ред. Г. Аникина; Н.М. Михальской. М.: Высшая Школа, 1975. - 528 с.

133. История всемирной Литературы. В девяти томах. Т. 9. М.: Наука, 1987.-688 с. • •

134. Кагарлицкий, Ю.И. Театр на века. Театр эпохи Просвещения: тенденции и традиции / Ю.И. Кагарлицкий. — М.: Искусство, 1987. — 350 с.148.'Кант, И. Сочинения: в 4 т. / И. Кант Т.4. - М.: Сов. наука, 1965. -460 с. : л ! 1

135. Карасев, Л. Философия смеха / Л. Карасев. М.: РГТУ, 1996. -221 с. ' 'v 150. 'Клименко, Е.И. Традиции и новаторство в английской литературе / Е.И. Клименко. Л.: Изд-во ЛГУ, 1961. -192 с:

136. Коган, П.С. Очерки по истории западноевропейской литературы / под ред. Проф. Я. Металлова. М.: Сов. наука, 1943. — 319 с.

137. Кожевников, М.В. Плачущая муза / М.В. Кожевников. -Магнитогорск: МаГУ, 2001. 244 с.

138. Козловский, А. О комедии и комическом. В защиту жанра / А.О. Козловский // Современная драма. 1988-. —№4. - С.180-184.

139. Кут, С. Августейший мастер выживания. Жизнь Карла II / С. Кут; пер. H.A. Анастасьева. М.: Изд-во ACT: Ермак, 2004. — 446 с.

140. Лазарева, И.В. Творчество Р.Б. Шеридана и его место в истории развития английской драмы : Автореф. дис.' канд. филол.'наук / Моск. пед. гос. ин-т. М., 1984. - 15 с: •

141. Ланн, Е. Забытая английская комедия: Англиская драматургия 17 в.1 и современный театр) /Е. Ланн // Театр. 1941. -№2. — С. 121-131.

142. Ларошфуко, Ф. Мемуары. Максимы. / Ф. Ларошфуко.- М., 1993.- 122 с.

143. Лейбниц, Г.' Сочинения: в 4 т. / Г. Лейбниц. Т. 4. - М.: Сов. наука, 1986. - 432 с.

144. Литературная энциклопедия терминов и понятий / под ред. А.Н. Николюьсина. Институт науч. Информации по общественным наукам РАН.- М.:'НПК "Интелвак", 2003. 1600 стб.

145. Лотман, Ю.В: О мифологическом коде сюжетных текстов / Ю.В: Лотман. ' // Сборник статей по вторичным моделирующим системам. Тарту, 1973. С.'281-294. ' • *

146. Лотман, Ю.В. Тема карт и карточной игры в русской литературе начала XIX века /Ю.В. Лотман // 1975• : 194163; Луков, В.А. История : литературы: Зарубежная литература от истоков до наших дней / В.А. Луков. — М.: Академия, 2003. 512 с.

147. Лэм, Ч. Об искусственной комедии прошлого века / Ч. Лэм. // Очерки Элии. Л.: Наука, 1979. - С.147-152. • •• *

148. Маколей, Т.Б. Английские комики времен Реставрации V Т.Б. Маколей // Современник. • 1856. - № 9, Отд. 5. — С. 25-56.

149. Маколей, .Т;Б, Рассказы из истории Ангаии при королях Якове П^ Вильгельме III и королеве Анне / Т.Б. Маколей. — СПб., 1858. — Т.1. — 451 е.,Т.2;-471-с. ■ ■ ■' ', ''

150. Мандевиль,1 Б. Басня о пчелах /. Б.гМандевйль.': M.Y Искусство , 1974::-240 с: " • ' л-.,.

151. Маршова, Н.М:Р.Б.Шеридан / Маршова; Н.М. '- Л.-М.: Искусство, 1960. - 124 с. •

152. Г- : 174. Мортон, Г: В! В поисках Лондона. Красота и величие■ столицы; мира / F. В. Мортон; пер. Е. Зотовой; Ю. Яблокова: - М.: Изд-во Эксмо; СПб^ Изд-во Мйдгард-,'2005. - 576 с.''

153. Общественная;'жизнь Англии / Издание'* И:'Д.! Трайля; пер. П. Николаева;. М-: Изд. К.Т. Солдатенкова, 1898. — T.IV.-537 с.

154. Пинский, Л.Е. Ренессанс. Барокко. ' Просвещение.; Статьи. Лекции./ Л.Е. Пинский;'-М-РГЕУ, 2002; 829 с.

155. Пропп, В.Я. Морфология сказки / В.Я. Пропп. JL-.Искусство, 1928.-357 с.

156. Прозоров, В. Г. Корона, крест и кошелек: Очерки истории и литературы Англии XVII-XVIII вв.: Учеб. Пособие / В. Прозоров. -Петрозаводск: КГПУ, 1999.-200 с.

157. Пуришев, Б.И., Колесников, Б.И. Краткий очерк развития английской просветительской литературы XVIII века / Б.И. Пуришев, Б.И. Колесников // Хрестоматия по зарубежной литературе XVIII века. — М.: Высш. шк., 1970. Т. 1. - С.27-64.

158. Пуришев, Б.И. Литература эпохи Возрождения1/ Б.И. Пуришев. -М.: Высшая школа, 1996. 366 с.

159. Путилов, Б.Н. Мотив как сюжетообразующий элемент / Б.Н. Путилов'// Типологические исследования по фольклору. Сб. ст. памяти В.Я. Проппа. -М.: Наука, 1975.

160. Путилов, Б.Н. Веселовский" проблемы фольклорного мотива / Б.Н. Путилов // Наследие' Александра Веселовского. Исследования и материалы. СПб., 1992.

161. Руссо, Ж.-Ж. О причинах неравенства / Ж'.-Ж. Руссо. СПб., 1907.

162. Сахновский^ В. О комедии / В.О. Сахновский. JL: Искусство, 1964. - 165 с.

163. Слэйтер, М. Сатира в английском театре / М. Слэйтер // Британский союзник. 1946. - №44. - С.6.. : ■ 196 189; Ступников, И:В.Английский театр: Конец XVII- начало XVIII в /.

164. И;В.Ступников.-Л:: Искусство, 1986. -351 с.

165. Ступников, И.В. Как в зеркале отразил свой? век . / И.В; Ступников. М.: Художественная литература, 1981. — С. 3 - 27.

166. Ступников,. И:В: Уильям Конгрив и его комедии / И.В. Ступников // Конгрив У. Комедии. -М.: Искусство, 1977. С.305-334.

167. Тайц, И.Ф. Сатирическая комедия Шеридана "Школа злословия" и традиции комедии Реставрации / И.Ф. Тайц // Зарубежная драматургия. Метод .и жанр. Свердловск, 1983 . - С.52-63- ' •

168. Урнов, М.В. Вехи традиции в английской литературе / М.В! Урнов. М.: Худ. лит., 1986.-382 с. ' "'"■" ;г-г-:*>'•!

169. Фрейденберг, О.М. Поэтика сюжета и жанра. / О.М. Фрейденберг. М., 1997.

170. Чебышев, A.A. Очерки из истории европейской драмы: Английская комедия XVII и половины XVIII века / A.A. Чебышев // ЖМНП. 1897. - №4. - С. 358-407; №5. - С. 158-205.

171. Черноземова, E.H., Штейн, A.JI. Трагедии и комедии. Этюды по истории английской драмы / E.H. Черноземова, A.JI. Штейн- М.: Прометей, 2004. 208с.

172. Шайтанов, И.О. Западноевропейская классика от Шекспира до Гете / Й.О. Шайтанов. М.: Изд. МГУ, 2001. - 178 с.

173. Швыдкой, М. Комедия в 30-ти действиях (Фаркер, Ванбру, Этеридж) / М. Швыдкой // Театр. 1977. - №2. - С. 101-103.

174. Шефтсбери, Э. Эстетические опыты / Э. Шефтсбери; сост., пер., вступ. ст. и комм. A.B. Михайлова. -М.: Искусство, 1975. 543 с.

175. Шкловский, В.Б. О теории прозы / В.Б. Шкловский. М.: Наука, 1983.-324 с.

176. Штейн, A.JI. Веселое искусство комедии / A.JI. Штейн- М.: Юрид. лит. 1990. 336 с.