автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.09
диссертация на тему: Тембр как категория современного искусствознания и его значение в практике музыкальной звукорежиссуры

Полный текст автореферата диссертации по теме "Тембр как категория современного искусствознания и его значение в практике музыкальной звукорежиссуры"

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОФСОЮЗОВ

На правах рукописи

ДАВИДЕНКОВА ЕКАТЕРИНА АЛЕКСАНДРОВНА

ТЕМБР КАК КАТЕГОРИЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВОЗНАНИЯ

И ЕГО ЗНАЧЕНИЕ В ПРАКТИКЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ ЗВУКОРЕЖИССУРЫ

Специальность 17.00.09 «Теория и история искусства»

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

2 6 МАЙ 2011

Санкт-Петербург 2011

4847853

Работа выполнена на кафедре звукорежиссуры Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Научный руководитель: доктор технических наук, профессор АЛДОШИНА Ирина Аркадьевна

Официальные оппоненты:

доктор искусствоведения, профессор ДЕНИСОВ Андрей Владимирович

кандидат искусствоведения ТИМОШЕНКО Алиса Анатольевна

Ведущая организация:

Санкт-Петербургская государственная Консерватория им. H.A. Римского-Корсакова

Защита состоится 10 июня 2011 года в 16 часов на заседании Совета по защите докторских и кандидатских диссертаций Д 602.004.02 при ^Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу: Г92238, Санкт-Петербург, ул. Фучика, 15. ^

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов.

Автореферат разослан 8 мая 2011 года

Ученый секретарь Диссертационного Совета, кандидат культурологии,

доцент A.B. Карпов

Общая характеристика работы

Актуальность темы. Тембр - наиболее сложный для субъективного восприятия параметр музыкального сигнала, что вызывает значительные проблемы в его исследовании, как с научно-теоретических, так и с практических позиций. Интерес к изучению тембра возник еще в эпоху античности. На протяжении последних трех столетий исследования тембрового восприятия проводились в таких областях науки как искусствознание, психология, акустика и др. В последнее десятилетие изучение физической природы тембра и специфики его восприятия приобрело еще большую актуальность вследствие прогресса в сфере цифровых технологий, широко применяющихся в новых областях аудиовизуальных искусств (таких как режиссура мультимедиа, звукорежиссура, электронная музыка и др.), и формирования современных методов моделирования многомерных слуховых пространств. Взаимовлияние психоакустических исследований, технологических достижений, творческих концепций современной композиции и звукорежиссуры создает эффективные условия для фактически безграничного расширения тембровой палитры и ее интеграции в музыкальном произведении.

Становление художественных принципов и технологий звукорежиссуры может служить ярким примером тенденции к сближению различных видов искусств и их модификации в новые, синкретичные виды на протяжении двадцатого - двадцать первого века. Этот молодой вид аудиовизуальных искусств всего за несколько десятилетий обрел самостоятельность эстетического подхода к созданию звукозаписей, уникальность и семантическую многозначность применяемых средств художественной выразительности, что было обусловлено стремительным прогрессом в области его технического инструментария. Важнейшим фактором, определяющим основные тенденции в эволюции звукорежиссерской деятельности, является корреляция творческих концепций и онтологических признаков звукорежиссуры с закономерностями слухового восприятия, устанавливаемыми в процессе различных психоакустических и когнитивно-психологических исследований.

Цифровые технологии, нашедшие применение в музыкальном искусстве и музыкальной звукорежиссуре привели к формированию нового качества акустической среды, слуховое восприятие которого базируется на сложных когнитивных процессах. Одним из ведущих факторов его формирования является видоизменение и усложнение процессов записи и передачи музыкальных тембров. Вместе с тем, до сих пор не проводилось исследование подобного эволюционного процесса с позиции искусствознания, которое позволило бы выявить значение и перспективы современных возможностей творческой и технологической работы с музыкальным тембром, основанных на его понимании в контексте художественного языка и эстетических концепций звукорежиссуры.

В данной работе анализ основных направлений исследований в области многомерной природы тембра и его многомерного пространства (ко-

торые в подобном объеме еще не были описаны в русскоязычной литературе), проведен в ракурсе их значимости для практической работы с тембром в музыкальной звукорежиссуре. В диссертации были использованы результаты экспериментов, поставленных самостоятельно, с целью обоснования актуальности эмпирического изучения тембрового восприятия для выявления специфических проблем, характеризующих звукорежиссерскую деятельность. Методическое обеспечение и общая концепция поставленных экспериментов были направлены на выявление принципов системного рассмотрения музыкального тембра в процессе субъективного перцептивного анализа. В круг основных задач данных экспериментов вошло изучение специфики коммуникативно-когнитивного тембрового восприятия звукорежиссерами, и выявление тенденций к его развитию в процессе профессиональной деятельности, что и являлось рабочей гипотезой исследования.

Полученные результаты в целом подтвердили данную рабочую гипотезу и позволили обозначить перспективность дальнейшего изучения особенностей тембрового восприятия в звукорежиссерской практике, и актуальность применения знаний о психоакустических особенностях звукорежис-серского тембрового восприятия в педагогической методологии обучения звукорежиссуре.

Так как, одной из наиболее существенных проблем теоретических и практических исследований тембра становится установление корреляции между субъективно воспринимаемыми тембровыми характеристиками и объективными акустическими параметрами музыкальных сигналов, в данном диссертационном исследовании подробно описаны наиболее распространенные методы нахождения подобной корреляции тембровых пространств и основные алгоритмы их анализа. В работе рассматривается классическая теория анализа тембра в психоакустическом многомерном пространстве1 и альтернативная теория представления тембра в семантическом тембровом пространстве2, а также применение методов вербализаций при описании и оцен-

1 Данная теория впервые представлена в статье: J. М. Grey (Д. Грей] Multidimensional perceptual scaling of musical timbres - J. Acoust. Soc. Am., - Vol. 61, No. 5, 1977 - pp.1270-1277. При этом за многомерное пространство принимается трехмерное тембровое пространство, где шкалы, по которым производится оценка тембровых характеристик, обозначают изменения обобщенных, наиболее существенных для тембра акустических параметров (таких как распределение спектральной энергии, спектральные флуктуации, наличие негармонического шума и т.п)

2 Теория разработана в центре MARC (Musical Acoustics Research Centre Prague Music Faculty, Academy of Performing Arts in Prague). Наиболее полно она описана в статье: J. Ste-panek. [Я. Степанек] The study of violin timbre using spontaneous verbal description and verbal attribute rating.: Forum Acusticum, Sevilla, Spain, 2002 - pp.33-46. В семантическом многомерном пространстве шкалы обозначают изменяемые параметры, выраженные при помощи полярных по смыслу вербальных оценок и характеристик тембра (таких как жесткий -мягкий, глухой - звонкий и т.п).

ке музыкального тембра3. В настоящее время особую актуальность представляет разработка методологии экспериментальных исследований, в которой были интегрированы одновременно все вышеперечисленные принципы построения и анализа многомерных тембровых пространств. Аналитическая модель, представляющая собой многомерное тембровое пространство, измерения которой могут быть выражены как математически, так и семантически, является чрезвычайно перспективной для практики звукорежиссуры. Применение техники вербальных отчетов и формирование профессиональных вербальных глоссариев тембровых описаний позволяет вплотную подойти к созданию наиболее универсальной и гибкой модели, отражающей онтологический и детерминированный подходы к исследованию тембрового восприятия в контексте звукорежиссерской деятельности.

Актуальность данной диссертации заключается, прежде всего, в том, что в ней конкретизируется и углубляется проблема когнитивного и коммуникативного аспектов тембрового восприятия и их значения в практике музыкального искусства и музыкальной звукорежиссуры, что проявляется в формировании методов управления и контроля над музыкальным тембром в процессах создания музыкальной композиции, ее звукозаписи и звукопере-дачи. На основании выводов проведенного исследования выстраивается концепция влияния научно-технического прогресса в сфере практической работы с тембром на эволюцию эстетических эталонов и выразительных средств звукорежиссуры.

Объект исследования - тембр как категория современного искусствознания и его роль в практике музыкальной звукорежиссуры

Предмет исследования - физические и семантические характеристики музыкального тембра и процесс формирования субъективного тембрового восприятия в контексте музыкальной звукорежиссуры, основные методы контроля и управления тембром в современной композиции и звукозаписи

Цель настоящей работы - определение новых концепций художественной и технологической работы с тембром в музыкальном искусстве и их корреляция с результатами современных психоакустических и семантических исследований тембровых многомерных пространств, и практическое значение данного комплекса художественных и научных концепций для музыкальной звукорежиссуры.

Гипотеза исследования - Рабочей гипотезой диссертационного исследования стало предположение о наличии специфики тембрового восприятия

3 Рассматриваемая в контексте психофизической методологии, представленной в трудах Института психологии Российской академии наук (в частности, в монографии доктора психологических наук, профессора В. Носуленко «Психофизика восприятия естественной среды», М., Институт психологии РАН, 2007), а также в трудах кафедры эргономики и инженерной психологии Санкт-Петербургского государственного университета (в частности, в диссертации на соискание ученой степени доктора психологических наук доктора психологических наук, профессора А. Худякова «Психофизика обобщенного образа», Спб, 2001 и учебном пособии «Экспериментальная психология в таблицах и схемах», СПб, Питер, 2008).

у звукорежиссеров (в сравнении с музыковедами и композиторами), обусловленной большей его детерминированностью, более фундаментальными научными знаниями о физической природе тембра и когнитивным опытом постоянной практической деятельности, заключающейся в передаче, записи и модификации музыкальных тембров. Дополнительной гипотезой, не подтвержденной полностью результатами экспериментов и требующей проведения дальнейших исследований, стало предположение о возможности контроля над воспитанием более тонкого аналитического аппарата субъективной оценки тембровых модификаций и точности их корреляций с наиболее распространенными вербальными описаниями в ходе обучения музыкальных звукорежиссеров.

Задачами работы являются:

- Определение проблематики научного исследования тембра и эволюция методологии анализа его физической природы - от классической теории тембра в психоакустике до семантического анализа в современной когнитивной психологии.

- Обзор основного круга задач психоакустического анализа пространственной структуры тембра, преимущества и перспективы применения методологии многомерного шкалирования.

- Аналитическое описание основных тенденций в работе с тембром в современной композиторской практике и их взаимосвязь с эволюцией технического инструментария и художественного языка звукорежиссуры.

- Представление современных экспериментальных методов изучения музыкального тембра и преимущества применения метода вербальных отчетов в современных исследованиях тембрового восприятия.

- Проведение собственного экспериментального исследования тембрового восприятия у звукорежиссеров с целью проверки гипотезы о его специфике и возможности обучаемости более тонкому аналитическому подходу к слуховой оценке тембровых модификаций.

- Анализ онтологических и детерминированных характеристик синтезированных и морфированных тембров и определение ведущих направлений в их практическом применении в музыкальном искусстве и звукорежиссуре.

- Изучение основных художественных концепций и методологии в применении современных компьютерных технологий, процессорной обработки звука, новых звуковых технологий пространственной звукопередачи в конте ксте работы с музыкальным тембром в практике звукорежиссуры.

- Определение основных тенденций эволюции работы с тембром в музыкальном искусстве и звукорежиссуре, формулировка задач дальнейших исследований в области специфики тембрового восприятия у звукорежиссеров и их практическое значение.

Степень разработанности темы

Психоакустические, психологические и музыковедческие исследования физической природы тембра и тембрового восприятия являются одними из наиболее активно разрабатываемых тем в современной научной литературе.

Научные коллективы ведущих университетов и институтов, таких как Венский Университет (University of Vienna), Кельнский Университет (University of Cologne), ИРКАМ (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique), Стенфордский университет (Stanford University), Гарвардский университет (Harvard University), университет Беркли (Berkeley University), Центр цифровой музыки Университета Королевы Марии в Лондоне (Centre for Digital Music Queen Mary, University of London), Институт психологии Российской Академии наук, Санкт-Петербургский государственный Университет и другие) ведут интенсивные исследования в данной области, поскольку результаты, полученные в этом направлении, являются принципиально важными для решения глобальной проблемы "расшифровки слухового образа", что необходимо для дальнейшего развития аудиотехники, систем мультимедиа и других технологических направлений аудиовизуальных искусств.

В отечественном искусствоведении почти неизученной областью является исследование процессов эволюции в когнитивном понимании музыкального тембра, взаимосвязанных с современными психоакустическими исследованиями, в контексте задач звукорежиссуры.

Тем не менее, и в отечественных, и в зарубежных трудах, созданных на стыке психоакустики, музыкальной и когнитивной психологии, музыковедения и искусствоведения существует достаточно много принципиально важных для данной работы теоретических положений, гипотез, аналитически?: разработок и экспериментальных изысканий.

В числе научных исследований, сыгравших важную роль при подготовке материалов настоящей диссертации, особое значение представляют материалы докладов и публикаций, статьи и книги, созданные в рамках исследовательских программ IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique), Всемирных Конгрессов и семинаров AES (Audio Engineering Society), исследований и экспериментов MARC (Musical Acoustics Research Centre Prague Music Faculty, Academy of Performing Arts in Prague), трудов Венского и Кельнского Университетов (University of Vienna, University of Cologne), разработок в области компьютерного анализа тембра и тембровых пространств, созданных в Центре цифровой музыки Университета Королевы Марии в Лондоне (Centre for Digital Music Queen Mary, University of London), трудов Института психологии Российской Академии наук (Москва).

Основой для анализа процессов эволюции в когнитивном понимании и восприятии музыкального тембра и основных тенденций в сфере работы с ним в области музыкальной звукорежиссуры, а также базой для формирования собственного экспериментального исследования, послужили зарубежные публикации, посвященные вопросам когнитивной и музыкальной психологии и искусствоведения, авторами которых являются Д. Грей [J. Grey], Ж. Бо-шамп [J. Beauchamp], С. Мак-Адамс [S. McAdams], Д. Вессел [D. Vessel], Т. Россинг [Т. Rössing], Р. Кроудер [R. Crowder], К. Кадош [С. Cadoz],

P. Hlipaiixep [R. Streicher], Б. Мур [В. Moor], К. Ройтер [С. Reuter], Й. Блауерт [J. Blauert], P. Кендалл fR. Kendall], Б. Костек [В. Kostek], P. Пломп [R. Plomp ], С. Стивене [S. Stevens], Я. Степанек [J. Stepanek.] и др. Основными источниками в отечественной научной литературе в области психоакустики и музыкальной акустики стали книги и статьи Н. Гарбузова, А. Володина, Ю. Теплова, Е. Назайкинского, Ю.Рагса, И. Авдошиной и труд «Музыкальная акустика», авторы И. Алдошина и Р. Приттс, Г. Орлова, Д. Кир-нарской, диссертационные исследования А. Худякова, И. Шабуновой, В. Но-суленко, М. Карасевой, В. Цытовича, Е. Русиновой, А. Тимошенко, Т. Яст-ремского, П. Игнатова, А. Папениной, А. Радвиловича, М. Карпеца, и др.

Кроме того, большое значение для рассмотрения основных аспектов практического применения научных знаний о природе тембра в звукорежис-серской деятельности исследования имели публикации зарубежных и отечественных звукорежиссеров, в числе которых Д. Гибсон, [D. Gibson], Б. Бьюик [В. Buik], Е. Элкин [Е. Alkin], К. Кубат [К. Kubat], А. Нисбетт [A. Nisbett], Р. Штрайхер [R. Streicher], Ф. Рамси [F. Rumsey], Е. Авербах, В. Шарун, Р. Казарян, Л. Трахтенберг, В. Динов, А. Гросман, В. Бабушкин, И. Воскресенская, И. Вепринцев, В. Маньковский, В. Виноградов, А. Кравцов, И. Клюкин, П. Кондрашин, Ю. Козюренко, Б. Венгеровский, Ю. Закрев-ский, Б. Урбанский, А. Соколов, С. Шугаль, В. Персов, Г. Франк и др.

Источники исследования:

- труды конференций, научная литература, связанная с тематикой диссертационного исследования (теория и история искусства, музыковедение, эстетика, психология и музыкальная терапия, музыкальная акустика, психоакустика, музыковедение, звукорежиссура);

-комьютерные базы данных, представляющие записи натуральных и синтезированных тембров из библиотеки семплов Centre for Digital Music Queeri Mary, University of London;

- Системы компьютерного тембрового анализа «The Vamp audio analysis plugin system» и «Sonic Visualiser».

Теоретико-методологическим основанием данного диссертационного исследования являются научные труды по истории и теории искусства, эстетике, музыковедению, психологии искусства, психоакустике, звукорежис-суре. В частности:

- задачи и методы психоакустики и когнитивной психологии в контексте исследований физической природы тембра и тембрового восприятия (Д. Дейч [D. Deutsch], Ж. Риссе [J. Risset], А. Брегман [A. Bregman], С. МакА-дамс [S. Mac Adams], Й. Блауерт [J. Blauert], Р. Кендалл [Kendall R.], Б. Костек [Ei. Kostek], Р. Пломп [R. Plomp], С. Стивене [S. Stevens], Я. Степанек [J. Stepanek.], И. .Алдошина, В. Носуленко, Е. Самойленко, и др.)

- психологические основы процессов художественного восприятия и художественные и эстетические взаимосвязи технологического прогресса с эволюцией музыкального искусства (Ю. Холопов, Г. Орлов, Е. Назайкин-ский, Д. Кирнарская, А.Н. Леонтьев, А.А. Леонтьев, Л. Дорфман, Л. Выгот-

ский, Г. Орлов, К. Разлогов, М. Старчеус, Г. Шпет, Ю. Лотман, Я. Иоскевич, И. Ямпольский, Р. Арнхейм [R. Arnheim], Т. Умемото [T. Umemoto] и др. )

- анализ процессов слухового восприятия музыкальных сигналов и их причинно-следственная связь с физической природой звука (В. Носуленко, А. Худяков, И. Алдошина, Р. Приттс [R. Pritts], Ю. Рагс, Д. Вессел [D. Wessel], Р. Пломп [R. Plomp], Д. Грей [J. Grey] и др.)

- понимание звукорежиссуры как синкретичной сферы творческой профессиональной деятельности (Р. Бьюик [P. Buik], Б. Балаш [В. Balázs], Р. Казарян, И. Вепринцев, П. Кондрашин, Н. Ефимова, Т. Егорова, В. Динов и ДР-)

Методы диссертационного исследования:

В данном исследовании использовались аналитические методы, применяемые в таких областях науки как искусствознание, музыковедение, психоакустика и когнитивная психология, теория композиции и инструментоведе-ние, эстетика и философия искусства. В основу методологии экспериментального исследования легли семантический и вербальный анализ, методы современных экспериментальных психоакустических и психологических исследований; статистические методы обработки результатов экспериментов. В диссертационной работе были опосредованно применены компьютерные музыкальные технологии для формирования художественно-эстетической базы творческого процесса в искусстве звукорежиссуры в контексте работы с музыкальным тембром. К анализу избранного материала привлекались также некоторые методы, выработанные в смежных областях искусствоведческих и гуманитарных наук, среди которых — контекстуальный метод, выявляющий семантические процессы, которые сопровождают функционирование терминов в области тембровой оценки; сравнительно-исторический и сопоставительный подходы, позволяющие проследить эволюцию тембра в контексте развития музыкального языка в диахроническом и синхроническом срезах.

Научная новизна диссертационного исследования заключается в том, что на основе проведенного анализа основных тенденций в изучении тембра с психоакустических и психологических позиций и рассмотрения эволюции его роли в современной музыке был сформирован системный подход к исследованию музыкального тембра как категории искусствознания и определено его значение для практики музыкальной звукорежиссуры.

Кроме того, впервые в области отечественного искусствознания был представлен обзор наиболее актуальных тенденций в анализе, синтезе, морфинге и пространственной передаче тембра в контексте их технического и семантического значения для развития художественного языка и средств выразительности современной музыки и звукорежиссуры.

В диссертационном исследовании были впервые рассмотрены процессы создания психоакустических и вербально-семантических тембровых пространств и выявлено их практическое применение в компьютерных музыкальных технологиях, применяемых в звукорежиссуре, электронной музыке и других аудиовизуальных искусствах.

Впервые в искусствоведении была рассмотрена проблематика функциональности взаимосвязи художественного и технологического подхода в методологии звукорежиссерской работы с музыкальным тембром, с привлечением результатов ряда зарубежных и отечественных теоретических и экспериментальных исследований, дополненных выводами собственного экспериментального исследования, что позволило исследовать и конкретизировать три этапа в рассмотрении данной проблематики: историко-теоретический, экспериментально-практический и эстетико-когнитивный.

В данном исследовании были также описаны основные вехи эволюции когнитивного понимания тембра в науке и искусстве, взаимосвязь и взаимовлияние различных подходов к исследованию и практической работе с тембром, и определена новизна современных эстетических и технологических концепций в исследуемой области.

Практическая значимость работы.

В настоящем диссертационном исследовании определяются взаимосвязи звукорежиссуры в сфере работы с музыкальным тембром с музыкальным искусством, психоакустикой, психологией и рядом научно-технических дисциплин. В исследовании выявлены современные направления в изучении физической природы музыкального тембра, необходимые для максимально целостного понимания природы его многомерной структуры и механизмов тембрового восприятия, и формирования максимально эффективных методов работы с тембром в современной музыке и звукорежиссуре

Результаты проведенного в рамках исследования эксперимента представляют практическую ценность для специалистов и исследователей в области психоакустики, музыкальной и когнитивной психологии, преподавателей звукорежиссуры и смежных с ней дисциплин. Анализ проблематики в области работы с тембром, возникающей при сотрудничестве композитора и звукорежиссера, имеет практическое значение для обучения музыкальной звукорежиссуре и композиции.

Данные результаты и выводы, сформулированные на их основе, могут быть использованы в разработке учебно-методических пособий для формирования обучающего комплекса, направленного на изучение тембрового восприятия и его профессиональной специфики, а также стать основой для дальнейших исследований механизмов развития когнитивного тембрового анализа, что может способствовать повышению качества звукорежиссерской деятельности.

На защиту выносятся следующие положения:

1) В настоящее время происходит формирование нового этапа в понимании музыкального тембра как категории искусствознания, обусловленное теоретическими и экспериментальными исследованиями в таких областях науки как психоакустика, когнитивная психология и музыкальное искусство.

2) Эффективной моделью для когнитивного анализа тембрового восприятия, создания и звукозаписи современных музыкальных композиций являются многомерные тембровые пространства. Они могут служить фунда-

ментом для формирования современных художественных и технических концепций управления, контроля и видоизменения тембра, которые требуют владения объективными знаниями о природе и структуре тембрового пространства.

3) В области практического исследования тембрового восприятия музыкантов и звукорежиссеров одним из наиболее продуктивных методик является метод вербальных отчетов, который позволяет вплотную подойти к задаче создания единых общепринятых глоссариев вербальных описаний.

4) Существование определенной специфики тембрового восприятия у звукорежиссеров, проявляющейся в более тонкой корреляции субъективных оценок и объективных характеристик анализируемых тембров, по сравнению с музыкантами исполнителями и композиторами, необходимо учитывать как в совместной практической деятельности в процессе звукозаписи, так и в обучении звукорежиссеров.

5) Практическое значение современных исследований когнитивного восприятия и пространственной природы тембра и аналитическое представление тембра в психоакустических многомерных пространствах является основой формирования новых компьютерных технологий в сфере работы с тембром в современном музыкальном искусстве и звукорежиссуре. Цифровые технологии передачи и модификации тембра особенно значительно влияют на возникновение новейших тенденций в развитии художественного языка и средств выразительности музыкальной звукорежиссеры.

6) Применение психоакустических знаний о тембре чрезвычайно важно для развития ряда направлений в музыкальном и аудиовизуальном искусстве, таких как:

развитие систем аурализации в сторону многомодальности, с учетом взаимовлияния различных типов информации;

создание систем виртуальной реальности, с разработкой расширенной интерактивности;

развитие наиболее достоверных пространственных систем звукозаписи и методов их субъективных оценок;

синтез музыкальных тембров и создания непрерывных синтезаторов на основе морфинга;

разработка интеллектуальных систем автоматического распознавания музыкальных программ по различным критериям и совершенствование стандартов MPEG-7;

создание системы автоматического распознавания тембров.

7) Динамичное развитие современных методов работы с тембром является феноменом, характерным для нового этапа эволюции эстетики и технологий современного искусства звукорежиссуры.

Апробация работы. Проблематика и основные положения данного диссертационного исследования прошли апробацию в различных формах: в лекциях и семинарах для студентов кафедры музыкальной звукорежиссуры СПбГУП, проведенных по дисциплинам «Звукорежиссура кино и телевиде-

ния», «Слуховой анализ», «Аудиовизуальное искусство», «Электронная и компьютерная музыка», «Электронная музыка и электромузыкальные инструменты», «Музыкальная драматургия», «История музыки», «Анализ музыки и полифония» (2006-2011г.); в шести докладах на научных конференциях в СПБГУП и Российском Институте Истории Искусств 2006-20 Югг; в докладе и статье, написанных для конференции "Vienna tallc" "The history of electro-musical instruments in Russia in the first half of the twentieth century", проведенной в 2010 в Вене, Австрия; в презентации проекта диссертации на конференции J3CAAS, проведенной дня молодых ученых в области музыкальной акустики в IRCAM в Париже (Франция) в 2010; в тренингах по музыкальной терапии, проведенных в Институте социальной деятельности и психологии, Санкт-Петербург, сентябрь-декабрь 2010; в экспериментах, проведенных на базе СПбГУП, Московской Государственной Консерватории им. П.И. Чайковского, Санкт-Петербургской государственной Консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова; в выступлениях на собраниях Общества детских неврологов ассоциации неврологов Санкт-Петербурга в СПБ МАПО (2008, 2009 гг.); в практической деятельности в качестве звукорежиссера Спб Государственной Консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (2005-2007); в практической деятельности в качестве композитора (2005-2011); и научных статьях.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, библиографии (400 наименований, в т.ч. 280 на иностранных языках (английский, французский, немецкий, чешский) и пяти приложений:

- примеры аналитических моделей, представляющих многомерные тембровые пространства;

- описание структуры проведенного в рамках данной работы эксперимента, схемы и комментарии, отражающие обобщенные данные, полученные в результате проведенных прослушиваний;

- вербальный глоссарий тембровых описаний на английском, французском и русском языках, в том числе отдельный глоссарий оценок, предложенных реципиентами в ходе самостоятельно проведенного эксперимента;

- краткий анализ четырех аудиопримеров из произведения [J. Risset] «Юг» («Sud») (1985);

- иллюстрации, демонстрирующие механизм тембрового анализа с помощью «Sonic Visualiser» и ряда плагинов «The Vamp audio analysis plugin».

Общий объем диссертации 196 страниц

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во Введении формулируются цели, задачи исследования и обосновывается актуальность выбранной темы. Классифицируются основные направления научных исследований в области изучения физической природы музыкального тембра и механизмов его восприятия, и уточняется основная терми-

нология, используемая в работе. Приводится структура глав и разделов диссертации.

В Первой главе диссертации: «Анализ современных психоакустических методов исследования тембров. Эволюция понимания природы тембра в музыкальном искусстве» проводится обзор основных этапов эволюции в психоакустическом исследовании физической природы тембра и функционировании тембра в контексте современной музыкальной композиции, рассматривается процесс формирования методологии структурного анализа тембра и тембрового пространства. Целью данной главы является ретроспективный анализ многомерной природы тембра с различных позиций музыкальной и психоакустической науки, а также определение характера взаимодействия научных исследований и музыкальной практики и их интеграции в звукорежиссерской деятельности.

В первом параграфе «Эволюция в психоакустических исследованиях тембра, применение метода многомерного шкалирования в контексте анализа тембровых пространств» рассматривается становление психоакустической методологии и теоретических положений применительно к анализу физической природы тембра, особенностям тембрового восприятия и структуре тембровых пространств; выявляется проблематика научного определения тембра и терминологические затруднения в области тембровых описаний; рассматривается классическая теория тембра и метод многомерного тембрового шкалирования, отражающий исторически сложившийся фундаментальный подход к псиуоакустической оценке тембровых пространств, служащий основой для построен.« -гр^«,РПНЫХ пространственных моделей, представляющих расположение тембровых групп.

Следует отметить, что трудности в научном определен.... ^м5ра Пр0_ исходят от многомерности тембровой структуры с одной стороны, и 01 _ ективности природы восприятия тембра с другой, причем оба эти фактора тесно связаны. Принятый в 1960 году стандарт А^1-83.204 не решил проблему поиска универсального определения тембра, лишь обозначив, чем не является тембр, в сопоставлении с другими параметрами звукового сигнала, но, не передав, в определении суть природы самого тембра. Субъективность восприятия тембра отражается в его определении почти во всех европейских языках, обозначающих его как «окраску» звучания. Та же многозначность и разнообразие присущи и терминологии, применяемой в научной и музыкальной практике для определения различных тембровых модификаций, при этом большой вклад в развитие этой терминологии внесла традиция композиторских описаний желаемых тембровых звучаний, вносимых в виде письменных комментариев в партитуру.

4 «Тембр - атрибут слухового восприятия, который позволяет слушателю определить, что два звука, имеющие одинаковую высоту и громкость, отличаются друг от друга». ANSI, American national standard: Psychoacoustical terminology. Timbre.: Tech. Rep. ANSI S3.20, American National Standards Institute, 1973

Эволюция исследований физической природы тембра в психоакустике прошла ряд этапов, каждый из которых ознаменовался открытием новых методов анализа тембровой структуры и оценок сходства и различия отдельных тембров. Анализ исторической ретроспективы этих этапов позволяет выделить ряд ключевых моментов, описанных в диссертационном исследовании. Весь этот комплекс исследований привел к формированию «классической теории» тембра, позволяющей с психоакустических позиций определить взаимосвязь восприятия тембра с физическими коррелятами звука.

В результате таких эволюционных процессов были установлены определенные физические дескрипторы тембра, применяемые в психоакустическом анализе, по которым определяется уникальность музыкального тембра и его изменение во времени. При этом основным методом анализа тембровой структуры в классической теории тембра стало многомерное тембровое шкалирование. Наиболее распространенный вид этого шкалирования, ГЫОБСАЬ5, передает индивидуальные различия в данных о сходстве на основе модели, которая предполагает общий, базисный набор измерений для стимулов, но в то же время допускает, что разные субъекты имеют отличающиеся алгоритмы выбора этих общих измерений, то есть придают разную значимость этим измерениям. Многомерное тембровое шкалирование позволяет выявить дескрипторы перцептивных результатов, наиболее эффективные для применения в экспериментальных исследованиях тембрового восприятия; смоделировать перцептивно релевантные модели акустических расстояний, показывающих объективное сходство между анализируемыми звуковыми объектами; определить наиболее точные дескрипторы для категоризации анализируемых тембров и идентификации их источников, что позволяет перейти на следующем этапе к различным тембровым модификациям на основе объективно составленной модели тембрового пространства.

Анализ основных тенденций в эволюции психоакустического исследования тембра показывает, что в первый период изучения механизмов восприятия тембра (на основе классической теории Г. Гелъмгольца [Н. Ме1тЬокг]) была установлена четкая связь изменения тембра с изменением спектрального состава стационарной части звучания (составом обертонов, соотношением их частот и амплитуд и др.). Во второй период этих исследований (от начала 60-х годов до настоящего времени) была установлена принципиальная важность таких спектрально-временных характеристик, как изменение структуры временной огибающей на всех этапах развития звука-атаки, стационарной части и спада; динамического изменения во времени спектральной огибающей, в т.ч. смещения центроида спектра, т.е. смещения максимума спектральной энергии во времени, а также развитие во времени амплитуд спектральных составляющих (особенно первых пяти-семи "неразвернутых" гармоник спектра).

5 INDSCAL - Individual Differences multidimensional Scaling [Индивидуальные различия многомерного шкалирования]

В настоящие годы сформировался третий период психоакустического изучения тембра, при этом центр исследований переместился в сторону изучения влияния фазового спектра, а также к использованию психофизических критериев в распознавании тембров, базирующихся на концепции когнитивного музыкального восприятия и принципах гештальт-психологии, лежащих в основе общего механизма распознавания звукового образа (группировка в потоки, оценка синхронности и др.).

Во втором параграфе «Генезис основных тенденций в исследовании тембра с позиций искусствознания и их роль в музыкальной практике» представлен обзор основных этапов эволюции в понимании тембра в музыкальном искусстве и музыкознании, и взаимовлияние теории и практики музыкального искусства и экспериментальных исследований в области музыкальной психологии на становление нового уровня в методологии работы с ним в композиторской практике.

Эволюция тембрового мышления, осмысление и модификация функциональной роли и драматургического значения тембра в музыкальном искусстве - процессы, протекающие в музыкальном искусстве на протяжении столетий. Благодаря активному технологическому прогрессу, за последнее столетие сформировались новые стили и техники в современной композиции, такие как спектральные, стохастические, акусматические, интерактивные и др. Прогресс музыкального языка в современном искусстве отразился и на эволюции слухового восприятия. Адаптация к незнакомым ранее тембрам стала происходить все более естественно, так как и в повседневной жизни происходит активное расширение спектра звучаний и ритмов, эволюционируют методы взаимодействия слушателей и исполнителей в различных видах искусства.

В течение XX века произошли два радикальных сдвига в области понимания музыкального тембра - изменилась роль тембра как музыкальной функции, и из второстепенного фактора для формообразования и структуризации элементов музыкальной ткани он превратился в один из центральных механизмов формопостроения и музыкальной драматургии, в то же время не только влияя, но и зачастую предопределяя характер взаимодействия компонентов музыкального языка. Прогресс в сфере музыкальных технологий, который привел к полному обновлению инструментария композитора уже в первой половине XX века, кардинальным образом преобразовал и функциональную последовательность процессов создания композиции. Новый алгоритм работы, который был внедрен в композиторскую практику, Ж.К. Риссе [J.C. Risset] охарактеризовал как переход «от создания музыки с помощью звуков к созданию самих звуков»6, определяющих дальнейшие механизмы творческой работы.

Процесс создания современной композиции оставляет свободу выбора звукового материала и возможность его создания в зависимости от общей

6 Risset, J.-C., and D. Wessel. 1982. "Exploration of Timbre by Analysis and Synthesis." In The Psychology of Music, ed. D. Deutsch. New York: Academic Press, pp. 25-28, p.27.

15

концепции, максимальную индивидуализацию методики работы и способов фиксации музыкального текста. Звуковое пространство современной композиции многомерно, при этом почти все измерения могут быть точно рассчитаны, и в нем четко прослеживается взаимосвязь процессов константных и динамических, баланс состояний стабильности и трансформации. Чрезвычайно существенную роль для возникновения нового типа тембрового мышления сыграло формирование системно-структурного метода создания композиции и лежащей в его основе теории параметризации. Во многих произведениях, применяющих подобный метод, тембр представляется как главный ориентир для слушателя в процессах передачи объема, размерностей и пространственно-временной трансформации звуковой картины, созданной композитором.

В заключении первой главы диссертации делается вывод о том как психоакустические методы анализа тембра и новый уровень в понимании тембра в музыкальной композиции позволяют практически применить объективные знания о многомерной природе тембровых пространств. Развитие технических и художественных методов работы с тембром в композиторском творчестве непосредственно отражается на эволюции задач в звукорежиссер-ской деятельности при записи и передаче натуральных и синтезированных тембров в контексте музыкального произведения. Применение научных знаний о природе тембре позволяет достичь максимально эффективных результатов в процессах его трансформации и предопределить слушательскую реакцию, и потому тесная интеграция деятельности композитора и звукорежиссера становится необходимым условием в развитии современного подхода к расширению тембровой палитры и создании яркой тембровой драматургии звукозаписи.

Во Второй главе «Основные направления, задачи и цели экспериментальных исследований в изучении музыкального тембра. Особенности восприятия тембра звукорежиссерами» проведен обзор тех направлений в исследованиях тембра, в которых применяются экспериментальные методы изучения тембрового восприятия, а также описывается методика и задачи собственного эксперимента, проведенного в рамках настоящего диссертационного исследования, и направленного на изучение специфики восприятия тембра звукорежиссерами. Исследования различных аспектов восприятия тембра привели к разработке методов количественных и качественных оценок тембровой структуры и анализа параметров их сходства и различия. При этом долгое время процесс изучения этиле оценок позволял оперировать только психоакустическими аналитическими методами. В последние десятилетия сформировался альтернативный путь в исследовании природы тембра и свойств тембровых пространств, заключающийся в применении семантических оценок в анализе различных тембровых параметров, получивший название «метод вербальных отчетов». Этот исследовательский подход позволяет сформировать аналитический инструментарий более доступный для применения в сфере музыкального исполнительства и музыкальной ком-

позиции. Звукорежиссура, развивающаяся на стыке искусства, техники и науки, оперирует и психоакустическими, и семантическими методами тембровой оценки, позволяя максимально интегрировать в своей практике экспериментальный опыт, научные зна1шя и художественные задачи в области изучения и работы с тембром. При помощи как психоакустических, так и семантических оценок могут быть построены модели многомерных тембровых пространств, которые становятся основой для формирования компьютерны?: методов построения искусственных тембров, контроля и управления расположением и взаимодействием натуральных и синтезированных тембров, получающих в творческом процессе звукорежиссуры разнообразное применение.

В первом параграфе: «Основные направления экспериментальных исследований когнитивного восприятия тембра» проводится обзор и анализ ряда современных исследований, включающих постановку экспериментов, проведенных в контексте психоакустического и когнитивного изучения тембрового восприятия. В числе методов, применяемых при постановке заданий, обозначении целей экспериментов, получении оценок и их анализе, можно выделить следующие: идентификацию, классификацию, согласование, дифференциацию, измерение признаков сходства (или родства), психоакустическое измерительное шкалирование (измерения семантических или вербальных атрибутов) с применением методов психоакустических и семантических дифференциалов, метод распознавания звуковых сигналов по тембровым признакам, а также методы когнитивного анализа с применением вербальных протоколов, лежащие в основе комплекса исследований, направленных на создание и систематизацию вербальных описаний тембра. В диссертации даны их описания, и сопоставлены их задачи, цели и практическое применение.

Экспериментальное изучение тембрового восприятия является необходимой частью исследования механизмов формирования многомерных тембровых пространств. Только сбор и анализ субъективных психоакустических и семантических оценок тембровых дифференциаций приближает исследователей к пониманию факторов, влияющих на формирование субъективной концепции тембрового восприятия, которое обеспечивает развитие наиболее эффективного подхода к работе с тембром в таких областях, как музыкальное и аудиовизуальное искусство.

Во втором параграфе «Методология составления и обработки вербальных отчетов в области изучения тембрового восприятия» рассматривается актуальное в современной когнитивной психологии направление -анализ тембровых пространств при помощи оценок, выраженных в виде вербальных описаний. Формирование вербальных оценок музыкального тембра является одной из наиболее важных проблем понимания механизмов перцептивного восприятия и передачи представлений о музыкальных тембрах. Необходимость разработки таких методов и создания базы данных на их основе обусловлена тем, что благодаря им повышается эффективность коммуника-

ции музыкантов в области анализа и сравнения различных тембров. В контексте проблематики творческих процессов звукорежиссуры также очевидной становится необходимость создания универсальных способов оценки тембров при взаимодействии музыкантов и звукорежиссеров.

Исследование процессов формирования и применения семантических характеристик музыкального тембра выявляет проблему необходимости определения объективных критериев выбора вербальных описаний при коммуникации с их применением, что необходимо для изучения того, насколько близким является понимание вербальных оценок конкретных тембров у слушателей, обладающих различным личным и профессиональным опытом. Анализ различных тембров с применением вербальных описаний позволяет подойти к глобальной задаче составления широко применимого «языка вербальных описаний». Такой язык окажется необходимым инструментом при описании музыкальных композиций, особенностей исполнения, для контроля процессов звукового синтеза и студийных технологий.

В результате экспериментов, проведенных с применением вышеописанных когнитивных методов, были выявлены механизмы корреляции психоакустических и семантических оценок тембра и наиболее существенные аспекты, влияющие на формирование субъективной тембровой дифференциации и идентификации. Также была определена значимость влияния профессионального опыта на тембровое восприятие. В контексте последнего положения, в рамках диссертационного исследования, был поставлен собственный эксперимент, направленный на выявление специфики звукорежиссер-ского восприятия тембров.

В третьем параграфе «Экспериментальное исследование специфики тембрового восприятия звукорежиссеров, выполненное в диссертационной работе» проводится описание собственного экспериментального исследования и методов оценки, примененных в нем. Данный эксперимент состоял из ряда этапов и был проведен на протяжении 2008-2010 гг. Всего в эксперименте приняли участие сто реципиентов, имеющих различную профессиональную подготовку в области музыкального образования. Одной из задач эксперимента было сопоставление результатов, полученных в группах реципиентов, состоящих из музыкантов и из звукорежиссеров. Группа звукорежиссеров состояла из сорока студентов звукорежиссеров и десяти практикующих звукорежиссеров, получивших профессиональное образование в данной сфере. Группа музыкантов состояла из двадцати пяти композиторов и двадцати пяти музыковедов, причем все они обладали различным образованием в области музыкального исполнительства. В эту группу входили реципиенты, обучавшиеся игре на фортепиано, струнных инструментах, вокальному и дирижерско-хоровому исполнительству. В каждой из групп музыкантов - музыковедов и композиторов, двадцать реципиентов являлись студентами и пять аспирантами. Эксперимент был поставлен в Санкт-Петербургском Гуманитарном Университете Профсоюзов, являющемся главной экспериментальной площадкой в рамках данного исследования,

Санкт-Петербургской государственной Консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, Московской государственной Консерватории им. П.И. Чайковского.

В ходе эксперимента были получены различные психоакустические и семантические оценочные шкалы, позволяющие подтвердить гипотезу о специфике тембрового восприятия у звукорежиссеров, которая становится более существенной при переходе от обучения к самостоятельной профессиональной деятельности, в то время как для музыкантов существенного влияния образовательного опыта на развитие тембрового восприятия выявлено не было. Сравнение полученных в двух основных экспериментальных группах результатов выявило также сходство тембрового восприятия звукорежиссеров и композиторов.

Обобщение полученных результатов привело к формированию выводов о высокой степени точности и объективности психоакустических дифференциальных оценок и вербальных отчетов, полученных в группе реципиентов, состоящей из звукорежиссеров. При этом анализ корреляции психоакустических и семантических оценок в целом, выявил большую степень сходства полученных шкал в группе звукорежиссеров, а также показал большее разнообразие вербальных отчетов музыкантов, предлагающих в ряде случаев удачные вербальные аналоги распространенным определениям, с учетом отечественной художественной и культурной специфики.

Полученные результаты свидетельствуют о перспективности дальнейших исследований в данной области, при этом чрезвычайно интересной задачей является усложнение музыкального контекста оцениваемых тембров, анализ различных мелодических тембровых последовательностей с изменяющимся ритмическим контекстом и задача оценки тембровых кластеров, а также дальнейшее изучение механизмов обучения более тонкому аналитическому подходу к оценке тембровых модификаций.

Результаты эксперимента иллюстрируют сложившиеся особенности восприятия музыкальных тембров у звукорежиссеров и музыкантов. В качестве рекомендации методического плана, следует вывод о необходимости проведения дальнейшего исследования механизмов различия тембрового восприятия музыкантов и звукорежиссеров, и специфики семантической дифференциации у данных профессиональных групп. Отдельной областью в экспериментальном изучении тембрового восприятия является изучение его специфики у музыкантов-исполнителей, вокалистов, дирижеров и т.д. Проведение таких исследований, а также сопоставление полученных результатов с данным экспериментом, будут содействовать большей точности и эффективности профессиональной коммуникации звукорежиссера с композитором и музыкантом-исполнителем на всех этапах совместной деятельности.

В Третьей главе диссертации «Применение психоакустичсских и вербально-семантических тембровых пространств в музыкальной зву-корежиссуре и композиторском творчестве» формулируются основные концепции работы с тембровыми пространствами в искусстве музыкальной

звукорежиссуры и в композиторском творчестве, развивающиеся в тесном взаимодействии с психоакустическими и когнитивными исследованиями физической природы тембра и тембрового восприятия, подробно описанными в предыдущих двух главах. Новый подход к управлению и контролю над тембровыми параметрами, основанный на применении цифровых аудиовизуальных технологий последнего поколения, является наиболее адекватным способом воплощения в звукозаписи новой роли тембра в музыкальном искусстве, становящегося важнейшим формообразующим и драматургически доминирующим элементом основной художественной концепции произведения. 13 первом параграфе «Эволюция работы с тембрами и применение результатов психоакустических и вербально-семантических исследований в искусстве звукорежиссуры» рассматривается развитие новых художественных и технических подходов к работе с тембром в звукорежиссерской практике (в контексте звукозаписи музыкальных и аудиовизуальных произведений), основанных на результатах психоакустических и когнитивных исследований, посвященных изучению тембровых коррелят, с применением моделей многомерных тембровых пространств (описанных в главах 1 и 2 настоящей диссертации).

Палитра современных компьютерных средств, используемых для обеспечения художественной выразительности, позволяет гибко и многогранно работать с различным звуковым материалом, применяя разнообразные устройства обработки звуковых сигналов, тем самым управляя и контролируя параметры, определяющие восприятие тембра такие как спектральный состав сигнала, его временные характеристики, пространственный и звуковысотный контекст и др.

Одной из принципиальных характеристик общей звуковой картины является ее стилевое решение. Можно отметить две ведущих тенденции в его формировании. Первая из них заключается в передаче индивидуальных характеристик тембровых параметров каждого звукового объекта, с применением при этом различных спектральных обработок. Во второй - звукорежиссер отталкивается от общего концептуального решения, которому подчинены характеристики отдельных тембров и их характеристик, при этом модификации отдельных компонент общей тембровой партитуры могут быть весьма существенными.

Современный инструментарий звукорежиссуры, компьютерные цифровые технологии последнего поколения, с одной стороны, предоставляет звукорежиссеру максимальную свободу в управлении параметрами тембра с целью сохранения его естественных, натуральных характеристик, с другой, делает возможным творчески интерпретировать первоначальное тембровое звучание, максимально свободно преобразуя структуру тембрового пространства и алгоритмы функционального взаимодействия всех его параметров. Тем не менее, несмотря на преодоление в современной звукорежиссерской практике ранее существующих технических ограничений в управлении тембровыми характеристиками, только с учетом всех особенностей тембро-

вого восприятия, звукорежиссер приходит к достижению художественно и эстетически осознанного баланса в применении открывающихся ему возможностей контроля и управления над организацией тембровых пространств, что подтверждает необходимость применения современных научных знаний о природе тембра и тембрового восприятия в развитии технологий и методологий звукорежиссуры.

Во втором параграфе «Многомерные тембровые пространства и их роль в развитии современной техники синтеза звука и автоматического распознавания звуковых образов» рассматриваются основные тенденции развития новых направлений в синтезе, морфинге и автоматическом распознавании тембров в контексте звукорежиссерской практики, которые базируются на результатах исследований многомерной психоакустической модели тембров и их вербально-семантического описания (описанные в главах 1 и 2). Современные тенденции в развитии аудиотехники основаны на разработке определенных психоакустических алгоритмов работы с тембром. Данная технологическая концепция характерна для таких направлений, как развитие систем аурализации в сторону многомодальное™, с учетом взаимовлияния различных типов информации; создание систем виртуальной реальности, с разработкой расширенной интерактивности; развитие наиболее достоверных пространственных систем и методов их субъективных оценок; создание непрерывных синтезаторов на основе морфинга; разработка интеллектуальных систем автоматического распознавания музыкальных тембров по различным критериям и др.

Развитие описанных выше направлений, интеграция синтезиров.шных тембров и тембровых комплексов, включающих и натуральные и синтезированные компоненты, в палитре музыкальной звукорежиссуры, позволяет реализовать такие задачи, как передача в звукозаписи реального, адекватно воспринимаемого трехмерного пространства; создание сложных многоплановых звуковых пространств, необходимых для реализации ресурсов, заложенных в музыкальном материале; управление расположением звукового образа, созданием для него максимально комфортных и качественных условий восприятия; создания фактически неисчерпаемого многообразия новых, необычных звучаний. Особенно актуальны эти методы для развития таких музыкальных направлений как электронная и компьютерная музыка, а также разнообразных стилей и жанров в сфере искусства мультимедиа.

В сферу задач электронной музыки, базирующейся на концепции смены натуральных тембров модифицированными и искусственными звучаниями, входят собственно создание электронной композиции, работа с электронными музыкальными инструментами, запись и воспроизведение созданного произведения. Звукозапись является важнейшим условием создания композиции в данной стилистике, которое может стать как закрытым, конечным этапом на пути развития художественной концепции произведения, так и платформой, на базе которой формируется новый уровень его функционирования, выраженный в процессах воспроизведения с различными запланиро-

ванными трансформациями, вносимыми во время звучания и в процессах дальнейшего интерактивного преобразования различных аспектов композиции.

Одним из активно развивающихся направлений звукорежиссуры является работа с тембрами, полученными в результате морфинга, представляющего собой процесс комбинирования, с использованием цифровой процессорной обработки, нескольких звуков (двух и более) различного тембра и длительности, и объединение их в новый звук с промежуточной длительностью и особым тембром, включающий в себя отдельные черты исходных звуков. Применение техники морфинга особенно перспективно в сфере воплощения специфических художественных задач в области современного кинематографа и мультимедиа, а также открывает новые возможности для звукорежиссеров в сфере музыкальной звукозаписи, в первую очередь - электронной музыки.

В диссертации рассматривается также такое актуальное направление, как разработка методов автоматического распознавания тембра музыкальных инструментов. Необходимость внедрения подобных технологий обусловлена двумя глобальными задачами: созданием «интеллектуального» инструментария звукорежиссеров для микширования и обработки звука в процессе записи и реализацией программ по созданию виртуальных трехмерных звуковых пространств.

В третьем параграфе «Применение многомерных тембровых пространств в современной музыкальной композиции и задачи ее звукозаписи» рассматривается эволюция в методах создания современных музыкальных композиций с применением когнитивных и научных знаний о многомерной природе тембра и особенности взаимодействия звукорежиссера и композитора при звукозаписи музыкальных произведений, с использованием методов работы с многомерным тембровым пространством.

Примеры композиционной техники и концепций, представленных в различных произведениях, созданных в течение XX века, демонстрируют смену основного принципа тембрового мышления, определяющего методы работа композитора, отказ от изоморфизма системы музыкальных инструментов и системы тембров и формирование автономной системы тембров, с трансформирующейся идентичностью тембра определенному инструменту, с помощью которого он был получен.

При сохранении авторской музыкальной концепции принципиальной задачей для звукорежиссера является выбор дополнительных средств художественной выразительности, имеющихся в его арсенале. В процессе работы с тембром при записи произведения, подразумевающего большую степень тембровых трансформаций акустических звучаний, возникает дилемма выбора цифровых обработок и принципиальной необходимости их использования, так как в результате подобных манипуляций может быть нарушен естественный баланс между различными тембровыми нюансами внутри одного нату-

ралыюго тембра, что привнесет искусственность в эту сферу тембровых видоизменении.

Современные цифровые технологии звукозаписи формируют собственный семантический язык звукорежиссуры. Музыкальное произведение обретает новую форму и новые семиотические характеристики на этапе его записи. Многомерная природа тембрового пространства, которая не могла быть полностью осмыслена и передана при использовании традиционного инструментария композитора и музыканта-исполнителя, становится доступна для художественного переосмысления посредством творческой палитры звукорежиссуры.

В выводах третьей главы резюмируется, что опора звукорежиссуры на данные современных психоакустических исследований, изучение тенденций в развитии эстетики и технологий современной музыки, понимание когнитивной природы музыкального восприятия способствует достижению максимальной эффективности практической деятельности звукорежиссера в области формирования разнообразной палитры средств художественной выразительности в сфере работы с тембром и максимально бережной передаче многомерности тембрового пространства. Современные возможности в области работы с тембром с позиции музыкального искусства и звукорежиссуры приводят к становлению нового этапа в эстетическом и техническом подходе к его достоверной передаче и художественной интерпретации. Задачи звукорежиссуры в данном контексте включают в себя функции передачи художественного замысла от композитора к слушателю и реализацию собственных творческих концепций, и в данном аспекте работа с музыкальным тембром, одной из наиболее субъективно воспринимаемых звуковых характеристик, становится ресурсом для создания самых тонких деталей и нюансов при создании звуковой картины.

В Заключении диссертации делаются выводы и подводятся основные итоги проведенного исследования.

По теме диссертации опубликованы работы

а) В изданиях, рекомендованных ВАК:

1. Давиденкова Е.А. Эволюция методов многомерного шкалирования музыкального тембра // Известия Уральского Государственного Университета. - 2010. - №6 (85); часть 1.-1 п.л. ISSN 1817-7158

2. Давиденкова Е.А. Проблемы параметризации вербальных оценок музыкальных тембров // Вестник Орловского Государственного Университета.-2011. -№2(16);-0,8 пл. ISSN 1997-9878

б) В других научных изданиях:

3. Давиденкова Е.А. Проблемы оценки слухового восприятия музыкального пространства // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: тезисы докладов III Все-

*

российской научно-практической конференции. - СПб.: СПбГУП, 2006.- 0,2 п.л

4. Давиденкова Е.А. Проблемы тембровой оценки музыкального пространства // Международная научная конференция, посвященная 100-летию К.А. Верткова: материалы докладов. СПб.: РИИИ, 2006. - 0,2 п.л

5. Давиденкова Е.А. Исследование и анализ эволюции электронных музыкальных инструментов в рамках преподавания дисциплины «Электронная музыка и электромузыкальных инструментов // Проблемы управления качеством образования в гуманитарном вузе: материалы докладов XII международной научно-методической конференции. СПб.: СПбГУП, 2007. - 0,2

П.Л

6. Давиденкова Е.А. Проблемы вербальной оценки и описания музыкальных тембров. // Инструментальная музыка в межкультурном пространстве. Проблемы артикуляции.: материалы международной научно-методической конференции. СПб.: РИИИ, 2008. - 0,5 п.л

7. Давиденкова Е.А. Анализ основных тенденций в шкалировании музыкального тембра. // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: материалы всероссийской научно-практической конференции. - СПб.: СПбГУП, 2009. - 0,2 п.л

8. Davidenkova Е. Aldoshina I. The history of electro-musical instruments in Russia in the first half of the twentieth century // Bridging the Gaps. Second Vienna Talk on Music Acoustics. University of Vienna, 2010. -1 п.л.

9. Davidenkova E. The history of graphic sound, new timbre searches // Proceedings of 6" Journées Jeunes Chercheurs en Audition, Acoustique musicale et Signal audio. - IRCAM, Paris, 2010.-1 п.л

10. Давиденкова Е.А. Тембральные аспекты в современной музыке // Современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве и высшем образовании: материалы всероссийской научно-практической конференции. - СПб.: СПбГУП, 2010. - 0,2 п.л

Отпечатано с готового оригинал-макета в ЦНИТ «АСТЕРИОН» Заказ №131. Подписано в печать 29.04.2011 г. Бумага офсетная Формат 60x841/16. Объем 1,5 п.л. Тираж 100 экз. Санкт-Петербург, 191015, а/я 83, тел./факс (812) 275-73-00, 970-35-70

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Давиденкова, Екатерина Александровна

ВВЕДЕНИЕ.

ПЕРВАЯ

ГЛАВА. АНАЛИЗ СОВРЕМЕННЫХ ПСИХОАКУСТИЧЕСКИХ

МЕТОДОВ ИССЛЕДОВАНИЯ ТЕМБРОВ. ЭВОЛЮЦИЯ ПОНИМАНИЯ

ПРИРОДЫ ТЕМБРА В МУЗЫКАЛЬНОМ ИСКУССТВЕ.

1.1 .Проблематика научного определения тембра. Эволюция в сфере психоакустических исследований музыкального тембра. Многомерное шкалирование и его значение в контексте современного психоакустического анализа многомерных тембровых пространств.

1.2. Семантические методы оценки тембровых пространств и их корреляция с психоакустическими оценками.

ВТОРАЯ

ГЛАВА. ОСНОВНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ, ЗАДАЧИ И ЦЕЛИ СОВРЕМЕННЫХ ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫХ ИССЛЕДОВАНИЙ В ОБЛАСТИ ИЗУЧЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ТЕМБРА, РЕЗУЛЬТАТЫ ЭКСПЕРИМЕНТОВ ПО ВОСПРИЯТИЮ ТЕМБРА ЗВУКОРЕЖИССЕРАМИ

II.I. Основные методы и задачи постановки экспериментов в сфере современных исследований тембрового восприятия.

11.2 Методика проведения эксперимента в рамках диссертационного исследования, его задачи и цели.

11.3 Анализ полученных в ходе эксперимента результатов, рекомендации по их практическому применению.

ТРЕТЬЯ

ГЛАВА. ПРИМЕНЕНИЕ ПСИХОАКУСТИЧЕСКИХ И ВЕРБАЛЬНО-СЕМАНТИЧЕСКИХ ТЕМБРОВЫХ ПРОСТРАНТСВ В

МУЗЫКАЛЬНОЙ ЗВУКОРЕЖИССУРЕ И ФОРМИРОВАНИЕ НОВОГО ЭТАПА В РАБОТЕ С ТЕМБРОМ В КОМПОЗИТОРСКОМ ТВОРЧЕСТВЕ ПЫ.Эволюция работы с тембрами и применение результатов психоакустических исследований в искусстве звукорежиссуры.

111.2. Эволюция звукового синтеза и современные тенденции в его развитии в контексте звукорежиссуры, применение методов автоматического распознавания тембров.

111.3. Применение многомерных тембровых пространств в современной музыкальной композиции и задачи ее звукозаписи.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Тембр как категория современного искусствознания и его значение в практике музыкальной звукорежиссуры"

Выводы: Результаты эксперимента подтвердили основную гипотезу о наличии специфики тембрового восприятия у звукорежиссеров, в сравнении с музыковедами и композиторами, выражающейся в большей точности и объективности оценки, а также более развитого аналитического подхода к оценке тембровых модификаций. Дополнительная гипотеза о возможности контроля над воспитанием более тонкого аналитического аппарата субъективной оценки тембровых модификаций и точности их корреляций с наиболее распространенными вербальными описаниями в ходе обучения музыкальных звукорежиссеров, не получила полного подтверждения, в связи с недостаточной разработанностью метода выявления такого контроля и недостаточной показательности представленных для анализа стимулов. Тем не менее, такая гипотеза представляется чрезвычайно перспективной для проведения дальнейших исследований в том же направлении.

Проведенное экспериментальное исследование подтвердило предположение о значительной роли обучающего фактора для формирования тембрового восприятия. Кроме того, подтвердилось и значение специального базового образования, так у студентов с предшествующим средним музыкальным образованием точность оценок в экспериментах, направленных на распознавание тембров, оказалась на порядок выше, чем у студентов, имеющих только начальное музыкальное образование.

Особенности восприятия тембра звукорежиссерами выявились в ходе сравнительных экспериментов с применением вербальных оценок и анализа тембров в музыкальном контексте, поставленных также с соблюдением тех же условий в группах профессиональных музыкантов. При оценке тембров с использованием продуцированных (т.е.самостоятельно сформулированных) вербальных оценок звукорежиссеры опирались на физические параметры звуковых сигналов, отмечали впечатление о частотных, амплитудных характеристиках, присутствие шумовых компонент в полезном сигнале, возникших в ходе исполнения, в то время как студенты музыкальных профессий опирались на сенситивно-ассоциативные аспекты восприятия (протоколы приведены а приложении №2). Анализ продуцированных вербальных протоколов показал большую объективность оценок студентами звукорежиссерами, проявившуюся, в частности, в довольно значительном количестве похожих или одинаковых определений, и большую субъективность оценок студентами — музыкантами, описания которых достаточно часто не повторялись.

Оценка тембра в условиях музыкального контекста, на примере прослушивания определенных фрагментов звукозаписей показали доминирующий критерий качества записи для студентов-звукорежиссеров, и влияние стилевого анализа на оценки студентов-музыкантов, а также более высокую степень идентификации инструментов звукорежиссерами.

Техническая ориентированность звукорежиссеров проявилась и в эксперименте, основанном на выборе вербальных описаний из предложенного глоссария, который вызвал у них значительные затруднений, так как был связан с субъективным поиском точных физических и акустических коррелят предложенным вербальным прилагательным.

Анализ результатов эксперимента показал:

1 .Результаты, суммированные по группам, показали принципиальную разницу тембрового восприятия звукорежиссерами и музыкантами.

2. Психоакустические и вербальные оценки, и их корреляция, выявили большую точность, объективность и конкретность аналитического подхода к оценке тембров у звукорежиссеров.

3.Реципиенты - музыканты проявили большую индивидуальность, субъективность в оценках, большее разнообразие в составлении собственных вербальных протоколов.

4.Точность полученных корреляций оказалась выше при сопоставлении оценок, данных звукорежиссерами студентами и звукорежиссерами - молодыми специалистами, в том время как для музыкантов существенных различий степени корреляции между подгруппой студентов и подгруппой аспирантов выявлено не было.

5.Сравнение полученных в двух основных группах результатов выявило сходство тембрового восприятия звукорежиссеров и композиторов.

Результаты эксперимента иллюстрируют сложившиеся особенности восприятия музыкальных тембров у звукорежиссеров и музыкантов. В качестве рекомендации методического плана, возникает вывод о необходимости разработки учебных заданий по тембровой оценке, тренирующий более обобщенное, релятивное восприятие тембра у студентов звукорежиссеров, дальнейшее исследование эффективности распространенных в звукорежиссерской практике вербальных характеристик музыкальных тембров, изучение механизмов различия тембрового восприятия музыкантов и звукорежиссеров и специфики семантической дифференциации у данных профессиональных групп. Такие исследования будут иметь огромное практическое значение в музыкальной звукорежиссуре, так как будут содействовать большей точности и эффективности профессиональной коммуникации на всех этапах работы звукорежиссера с композитором и музыкантом-исполнителем.

Следует отметить, что отдельной областью в экспериментальном изучении тембрового восприятия является изучение его специфики у музыкантов-исполнителей, вокалистов, дирижеров и т.д., и проведение таких исследований, а также сопоставление полученных результатов с данным экспериментом, будет чрезвычайно значимо для развития теории и практики звукорежиссуры в области тембрового восприятия.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Результаты проведенного диссертационного исследования позволяют сформулировать следующие выводы:

В настоящее время происходит формирование нового этапа в понимании музыкального тембра как категории искусствознания, обусловленное теоретическими и экспериментальными исследованиями в таких областях науки как психоакустика, когнитивная психология и музыкальное искусство. В большой степени раскрытию потенциала тембровых ресурсов способствовала технологическая революция в сфере аудиовизуальных технологий, переход на цифровые методы работы со звуком и возникновение новой формы самого существования музыкального произведения — его звукозаписи.

Профессия звукорежиссера также прошла серьезнейшую трансформацию, преобразуясь от роли технического исполнителя до полноценного соавтора музыкального произведения на стадии его записи. Изменения в статусе тембра, выбор которого становится драматургически, семантически и эстетически предопределяющим в судьбе музыкальной композиции, формируют стремление к его все большей индивидуализации, которая становится чрезвычайно существенной для общей концепции, вплоть до определения тембра в качестве главного носителя художественной идеи произведения. Высокая степень значимости тембра в музыкальной ткани ставит перед звукорежиссером сложнейшие задачи, заключающиеся в точности, убедительности, достоверности и художественности передачи и управления тембром. Это приводит к необходимости расширения методов анализа природы тембра и тембрового восприятия, в которых бы максимально интегрировались различные научные подходы.

Одними из наиболее эффективных моделей психоакустического и когнитивного анализа тембрового восприятия, практически востребованной в сфере создания и звукозаписи современных музыкальных композиций, являются многомерные тембровые пространства. Анализ, выполненный в данной работе показал, что основными параметрами музыкального сигнала, определяющими структуру тембрового пространства являются: положение центроида (максимальной энергии спектра), форма спектральной огибающей, время атаки, наличие низкоамплитудной негармонической высокочастотной энергии шума в период атаки и т.д.

Одновременно с разработкой психоакустических тембровых пространств, позволяющих установить связь восприятия тембра с объективными параметрами сигнала, что служит основой для развития современных компьютерных технологий, электронной музыки и дальнейшего развития искусства звукорежиссера, интенсивно развивается направление создания вербальных тембровых пространств. Анализ основных результатов исследований, выполненный в этой области, показал принципиальную возможность построения тембральных пространств основанных на классификации тембров с помощью парных противоположных оценок, например: темный — ясный, грубый — деликатный, широкий — узкий и т.д.

Данные модели могут служить фундаментом для формирования современных художественных и технических концепций управления, контроля и видоизменения тембра, которые требуют владения объективными знаниями о природе и структуре тембрового пространства.

Переосмысление роли тембра в современной композиции, появление музыкальных направлений, в своей основе опирающихся на выразительные и конструктивные ресурсы тембра, процесс, протекающий параллельно с развитием традиционных методов создания музыкальной композиции, включающих в себя работу с акустическими музыкальными инструментами и певческими голосами. В этом контексте эстетическая база звукорежиссерского подхода к звукозаписи, эрудиция и высокий уровень музыкального образования, являются тем фактором, который позволяет выдержать звукозапись в наиболее органичном стиле для музыкального произведения, то есть сохранить адекватность передачи художественного замысла произведения. Эта задача становится тем более сложнодостигаемой, чем больше возможностей звукорежиссеру предоставляет активное технологическое развитие его инструментария. Данный феномен - сложность достижения баланса между сохранением стилевой концепции композиции и ее видоизменением, в пользу более современного качества звучания, возникает в звукорежиссерской деятельности еще на стадии его обучения.

Огромную важность для эффективности результата звукозаписи имеет уровень понимания и качество профессионального сотрудничества композитора, музыканта исполнителя и звукорежиссера. Преодолеть границу в понимании музыкантами и звукорежиссером художественных задач звукозаписи, позволяет внедрение в звукозаписывающий процесс как можно большего количества универсальных методов коммуникации между исполнителями и режиссером, таких как глоссарий тембровых описаний, позволяющий достичь точности в определении тембровых характеристик, применяя не математические, но более доступные музыкантам вербальные критерии. Для составления такого глоссария необходимо проведение дальнейших экспериментальных работ по сбору различных вербальных описаний и их классификации.

В настоящем диссертационном исследовании, с целью проверю! гипотезы о наличии специфики тембрового восприятия у звукорежиссеров и роли обучающего фактора в его формировании, был поставлен собственный эксперимент, результаты которого дали подтверждение поставленной гипотезе. Также была проведена работа по сбору вербальных описаний среди реципиентов, участвующих в эксперименте. Сравнение самих описаний и их интерпретаций применительно к конкретным тембрам позволило выявить особенности в тембровом восприятии звукорежиссеров и установить наибольшие затруднения в семантической оценке тембра для них. Существование определенной специфики тембрового восприятия у звукорежиссеров, проявляющейся в более тонкой корреляции субъективных оценок и объективных характеристик анализируемых тембров, по сравнению с музыкантами исполнителями и композиторами, необходимо учитывать как в совместной практической деятельности в процессе звукозаписи, так и в обучении звукорежиссеров.

Практическое значение современных исследований когнитивного восприятия и пространственной природы тембра, и аналитическое представление тембра в психоакустических и семантических многомерных пространствах является основой формирования новых компьютерных технологий в сфере работы с тембром в современном музыкальном искусстве и звукорежиссуре. Цифровые технологии передачи и модификации тембра значительно влияют на возникновение новейших тенденций в развитии художественного языка и средств выразительности музыкальной звукорежиссуры.

Применение психоакустических знаний о тембре чрезвычайно важно для развития ряда новых направлений в музыкальном и аудиовизуальном искусстве, таких как: развитие систем аурализации в сторону многомодальности, с учетом взаимовлияния различных типов информации; создание систем виртуальной реальности, с разработкой расширенной интерактивности; развитие наиболее достоверных пространственных систем звукозаписи и методов их субъективных оценок; синтез музыкальных тембров и создания непрерывных синтезаторов на основе морфинга; разработка интеллектуальных систем автоматического распознавания музыкальных программ по различным критериям и совершенствование стандартов MPEG-7; создание системы автоматического распознавания тембров.

На основании результатов проведенного исследования в диссертации была сформулирована концепция влияния научно-технического прогресса в сфере практической работы с тембром на развитие эстетических эталонов и выразительных средств звукорежиссуры. Сфера научной и практической работы с тембром, представляющая в настоящее время огромное поле для развития и освоения, не существует отдельно от музыкального или аудиовизуального контекста, и стремление к органичности его существования в таком контексте должно быть одним из ведущих принципов звукорежиссерской деятельности. Поэтому опора звукорежиссуры на данные современных психоакустических исследований, изучение тенденций в развитии эстетики и f технологий современной музыки, понимание когнитивной природы музыкального восприятия способствует достижению максимальной эффективности практической деятельности звукорежиссера в области формирования разнообразной палитры средств художественной выразительности и максимально полной передаче многомерности тембрового пространства.

Эволюция в сфере работы с тембром, активное применение в музыкальном искусстве синтезированных, морфированных тембров, то есть тенденция к интеграции натуральных и искусственных звучаний в звуковой палитре музыкального и аудиовизуального произведения, чрезвычайно органично сочетаются с особенностями современного искусства в целом, в котором концепция синтеза и перекрестных связей, цитатности и эклектики формирует его современное состояние и способ коммуникации с аудиторией, подразумевающий максимальную открытость, интерактивность, разрушение всех возможных барьеров и границ.

Благодаря взаимосвязанности всех направлений современного искусства, гибкости и пластичности его художественных средств выразительности, индивидуализированности выбора эстетических и технологических ориентиров и методов, расширение палитры тембровых звучаний и многообразие форм его существования, становится художественно, семантически и когнитивно глубоко насыщенным процессом, представляющим собой один из тех факторов, которые формируют характер и качество звучания современной эпохи.

Список научной литературыДавиденкова, Екатерина Александровна, диссертация по теме "Теория и история искусства"

1. Алдопшна И., Приттс Р. Музыкальная акустика. Спб., Композитор. СПб.,2006. -720 с

2. Алдошина И. Основы психоакустики. Статьи в журнале «Звукорежиссер». 0609.1999

3. Арановский М. О психологических предпосылках предметно-пространственных представлений // Проблемы музыкального мышления: Сб. ст. / Сост. М.Арановский. М.: Музыка, 1974. - С. 252-271

4. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. — М., 1994., 358 с.

5. Бабушкин В. Выразительность пространственных звучаний в фонограмме фильма // Рождение звукового образа: Сб. ст. /Сост. Е. Авербах. М.: Искусство, 1985. - С. 152-160

6. Балаш Б. Кино: Становление и сущность нового искусства. М., 1968. — 340 с.

7. Барабанщиков В., Носуленко В. Системность, восприятие, общение. М.: ИП РАН, 2004. с.248

8. Барабанщиков В., Самойленко Е. (Ред.) Общение и познание. М.: ИП РАН,2007. с.260

9. Бонфельд М. Музыка: Язык. Речь. Мышление. СПб.: Композитор • Санкт-Петербург, 2006, с. 648

10. Бьюик П. Живой звук. РА для концертирующих музыкантов. М., Шоу-Мастер. 1998, с.211

11. Володин А. Роль гармонического спектра в восприятии высоты и тембра звука // Музыкальное искусство и наука: Сб.ст. / Ред., вступ. ст. Е.Назайкинского. -М.: Музыка,1970. Вып. I. - С. 11-38

12. Володин А. О восприятии переходных процессов музыкальных звуков // Вопросы психологии. 1972. - №4. - С. 51-60

13. Володин А. Психологические аспекты восприятия музыкальных звуков. Дис. -М., 1973

14. Володин А. Электромузыкальные инструменты. М.: Музыка,1979. - 182 с

15. Выготский Л. Собрание сочинений: В 6-ти т. Т.З Проблемы развития психики/Под ред. А. Матюшкина. М.: Педагогика, 1983. - 368 с.

16. Выготский Л. Психология искусства / Предисл. А.Леонтьева. М.: Искусство, 1986. —573 с.

17. Выскочил Н. Взаимодействие между пониманием и эмоциональной оценкой звукового фрагмента // А. Журавлев, Е.Сергиенко (ред.) Психологические исследования М.: ИПРАН, 2007, Вып.2, С.59-73.

18. Гарбузов Н. Развитие физики в России: Очерки.- М.: Просвещение, 1970, 240 с.

19. Герцман Е.В. «Музыка древней Греции и Рима» СПб.: Алетейа, 1995, 330 с.

20. Гроссман А. Художественные проблемы передачи звука // Рождение звукового образа: Сб. ст. /Сост. 1.Авербах. М.: Искусство, 1985. - С. 110-121

21. Динов В. Г. Звуковая картина: Записки о звукорежиссуре. СПБ.: Геликон Плюс, 2005-368 с.

22. Денисов А. Античные мифологические оперные сюжеты в контексте культуры первой половины XX века — семантический анализ. Автореферат диссертации. РГПУ им. А.И. Герцена. СПб, 2008

23. Денисов Э. Музыка и машины // Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники /Рец. М.Тараканов.- М.: Сов. композитор, 1986. С. 149-162

24. Денисов Э. Стабильные и мобильные элементы музыкальной формы и их взаимодействие // Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники / Рец. М.Тараканов.- М.: Сов. композитор, 1986. С. 112-136

25. Денисов Э. Ударные инструменты в современном оркестре /Ред. Э.Артемьев, вступ. ст. И.Барсовой. М.: Сов. композитор, 1982. — 256 с

26. Дорфман Л. Методологические основы эмпирической психологии: от понимания к технологии. М., Смысл; Издательский центр «Академия», 2005. -288 с.

27. Ефимова Н. Звук в эфире. Учебное пособие. М., Аспект-пресс, 2005. -142 с.

28. Егорова Т. Вселенная Эдуарда Артемьева. М.: Вагриус, 2006. 290 с.

29. Житомирский Д. К изучению западноевропейской музыки XX века // Современное западное искусство: Сб. от. / Отв.ред. Г.Недошивин. М.: Наука, 1971.-С. 195-274.

30. Иберла К. Факторный анализ. М., Знание, 1980. - 160 с.

31. Игнатов П. Эволюция средств художественной выразительности в творчестве звукорежиссера. Автореферат дис., СпбГУП. 2006

32. Иоскевич, Я. Методология анализа фильма: Становление системного подхода в киноведении. JL: Ленинградский гос. ин-т театра музыки и кинематографии, 1978. 120 с.

33. Казарян Р. Звуковая перспектива. Киноведческие записки, 1992, с.72-84

34. Карасева М. «Сольфеджио психотехника развития музыкального слуха» Автореферат дисс. М., 2000

35. Карпец М. «Электронные аудиотехнологии в композиторском авангарде 50-х гг XX века (на материале творчества П.Шеффера, Дж.Кейджа, К.Штокхаузена)»,автореферат диссертации, Спб, 2010

36. Кирнарская Д. Музыкальное восприятие. М.: Кимос-Ард, 1997. 157 с.

37. Когоутек Ц, Техника композиции в музыке XX века / Пер. с чеш., общ. ред., коммент. Ю.Рагса, Ю.Холопова. М.: Музыка, 1976. - 368 с

38. Козюренко Ю. Электронный синтезатор //Музыкальные синтезаторы.:Сб. ст. / Сост. Ю.Спицин. М.: Знание, 1983. -Вып. 5. - С. 14-33

39. Кон Ю. Вопросы анализа современной музыки: Статьи и исследования.-Ленинград.: Сов. композитор, 1982. 150 с

40. Кондрашин П. Типичные ошибки звукорежиссеров при записи и сведении фонограмм // Звукорежиссер, № 2, 1999, http://www.625-net.ru/arch.htm

41. Крейчи С. Некоторые проблемы синтеза электронных звучаний и пути их решения // Музыкальные синтезаторы: Сб. ст. / Сост. Ю.Спицин. М.: Знание, 1983. -Вып. 5. - С. 5-13

42. Ксенофонтова Н. Камерный оркестр в музыке первой половины XX века: К проблеме исторической типологии оркестрового письма. — Автореферат дис. -М., 1984

43. Кузнецов JI. Акустика музыкальных инструментов. Справочник. Легпромбытиздат, 1989 368 с.

44. Леонтьев A.A. Избранные психологические произведения. В 2-Х томах. М., 1983.

45. Леонтьев А.Н. Проблемы психологии восприятия //Психологические исследования. Вып. 6. М., 1976.

46. Леонтьев А.Н. Психология образа // Вестник МГУ. Сер. 14, Психология. 1979.

47. Лернер Г. Психология восприятия объемных форм. М., 1980. 390 с.

48. Ломов Б, Беляева А., Носуленко В. Вербальное кодирование в познавательных процессах. М.: Наука, 1986. 140 с.

49. Лотман Ю. Семиотика кино и проблемы киноэстетики Таллин, 1973, 460 с.

50. Лупенко Е. Экспериментальное исследование инвариантности восприятия // Е. Сергиенко (ред.) Исследования по когнитивнои психологии. М.: Изд-во ИП РАН, 2004. С. 121-133.

51. Лурия А. Курс лекций по общей психологии.: М., 1964.-180 с

52. Лурия А. Язык и сознание./ Под редакцией Е. Хомской. М: Изд-во Моск. унта, 1979 - 320 с

53. Маклыгин А. Сонорика в музыке советских композиторов. -Автореф. дис. М., 1985

54. Мальцев С. Семантика музыкального знака. Автореф. дис. - Л., 1980

55. Маклыгин А. Сонорика в музыке советских композиторов. -Автореф. дис. М., 1985

56. Мальцев С. Семантика музыкального знака. Автореф. дис. - Л., 1980

57. Медушевский В. Как устроены художественные средства музыки? // Эстетические очерки: Сб. ст. / Сост. и общ. ред. С.Раппопорта. М.: Сов. композитор, 1977. - Вып. 4. - С. 79-113

58. Медушевский В. Интонационная форма музыки.: М., Композитор, 1993, стр.268

59. Медушевский В. О динамическом контрасте в музыке // Эстетические очерки: Сб. ст. / Сост. и общ. ред. С.Раппопорта. М.: Сов. композитор, 1967. - Вып. 2. -С. 212-244

60. Медушевский В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки: Исследование. М.: Музыка, 1976. - 255 с

61. Меерзон Б. Акустические основы звукорежиссуры. М., Аспент пресс, 2004. -230 с

62. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир, 1966. - 351 с

63. Морозов В. Вокальный слух и голос. М.; Л. : Музыка, 1965. — 86 с

64. Музыкальная акустика : Учеб. пособие для консерваторий / Общ. ред. Н. Гарбузова. М.: Музгиз, 1954. - 236 с

65. Мурина Е. Проблемы синтеза пространственных искусств: Очерки теории. М.: Искусство, 1982. - 192 с

66. Мутли А. Звук и слух // Вопросы музыкознания: Сб. ст. / Под общ. ред. А.Оголевца. М.: Музгиз, 1960. - Т. 3. -С. 324-347

67. Назайкинский Е. Логика музыкальной композиции: Исследование. М.: Музыка, 1982. - 320 с

68. Назайкинский Е. Музыка звуковой мир: Тембр - фонизм - сонорность // Сов. музыка. - 1986. - № 12. - С. 75-82

69. Назайкинский Е. О динамических возможностях современного симфонического оркестра // Применение акустических методов исследования в музыкознании: Сб. ст. / Ред. С.Скребков. М.: Музыка, 1964. - С. 79-100

70. Назайкинский Е. О константности в восприятии музыки // Музыкальное искусство и наука: Сб. ст. / Сост. Е.Назайкинский. М.: Музыка, 1973. - Вып. 2. - С. 59-98

71. Назайкинский Е. О психологии музыкального восприятия: Исследование.- М.: Музыка, 1972. 384 с

72. Назайкинский Е. Роль тембра в формировании темы и тематического развития в условиях имитационной полифонии // С.С.Скребков: Статьи и воспоминания / Сост. Д.Арутюнов. М.: Сов. композитор, 1979. - С. 132-162

73. Назайкинский Е., Пушечников И. Акустическое исследование влияния музыкальной артикуляции на характер звука // Вопросы методики применения технических средств и программированного обучения. М., 1966. - С. 162-167

74. Назайкинский Е., Рагс Ю. Восприятие музыкальных тембров и значение отдельных гармоник звука // Применение акустических методов исследования в музыкознании: Сб. ст. / Ред. С.Скребков. М.: Музыка, 1964. - С. 79-100

75. Назайкинский Е, Рагс Ю. Музыкально-теоретические исследования и разработка теории слуха // Лаборатория музыкальной акустики: Сб. ст. М.: Музыка, 1966. - С. 12-25

76. Носуленко В. Психология слухового восприятия. М., 1988.-342 с.

77. Носуленко В. Психофизика восприятия естественной среды. Проблема воспринимаемого качества. М.: ИП РАН, 2007,- 420 с.

78. Носуленко В. Акустическая среда как среда коммуникации // Познание и общение. М.: Наука, 1988.- С. 126-133.

79. Носуленко В., Жейсснер Е., Паризе Е. Воспринимаемое качество как основа психофизического измерения событий естественной среды // В.А. Барабанщиков (ред.) Современная психофизика. М.: Изд-во ИП РАН, 2009.- С. 13-40.

80. Носуленко В., Самойленко Е. Вербальный метод в изучении восприятия изменений в окружающей среде // Психология и окружающая среда. М.: ИП РАН, 1995.- С. 11-50.

81. Носуленко В., Старикова И. Предпочтение и субъективная оценка различия акустических событий, преобразованных средствами звукозаписи // Психология человека в современном мире, в 6 томах, Том 2. М.: Изд-во ИП РАН, 2009.- С. 238-243

82. Орлов Г. Древо музыки. 2-е изд., исп. СПб. : Композитор — Санкт-Петербург, 2005.-390 с.

83. Папенина А. Зарубежный музыкальный авангард 1950-60-х годов: композиционно-жанровые принципы и проблемы художественного восприятия: Автореф. дис. Спб, 2006

84. Радвилович А. Инструментарий новой музыки камерных жанров второй половины XX века :на примере творчества зарубежных композиторов 19601980 гг. Автореферат дисс. Спб, 2007

85. Разлогов К. Искусство экрана: проблемы выразительности. — М. : Искус-ство, 1982. 158 с

86. Рагс Ю. Тембр // Музыкальная энциклопедия. М.: Сов.энциклопедия, 1981. -Т. 5. - Стр. 488-489

87. Рагс Ю. Акустика в системе музыкального искусства : Дис. в виде науч. докл. . д-ра искусствоведения / Моск. гос. консерватория им. П.И. Чайковского. -М., 1998. 80 с.

88. Риман Г. Тембр // Музыкальный словарь. Пер. с нем. Б. П. Юргенсона. — М.: ДиректМедиа Паблишинг, 2008. стр.203

89. Римский-Корсаков Н. Основы оркестровки с партитурными образцами / под ред. М.Штейнберга СПб.: Российское музыкальное издательство. 1913. - В 2 томах

90. Рождественский Г., Вепринцев И. Треугольники. Триптих. М., Слово, Издательский Дом «Классика-ХХ1», 2001.- 432 с.

91. Романовская Т. Музыка и незвучащее. М., 2000 180 с.

92. Ручьевская Е. Функции музыкальной темы: Исследование. Л.: Музыка, 1977. -160 с

93. Скребков С. Анализ музыкальных произведений. М., Государственное музыкальное издательство, 1958г. 330 с.

94. Скребкова-Филатова М. Фактура в музыке: Художественные возможности. Структура. Функции: Исследование. М.: Музыка, 1985. - 284 с

95. Сниткова И. О новых принципах фактурной организации в современной музыке. Автореф. дис. - Вильнюс, 1986

96. Соколов А. О некоторых закономерностях развития музыкальных средств на современном этапе // Музыкальное искусство: Общие вопросы теории и эстетики музыки; Сб.ст. / Сост. Т.Соломонова. Ташкент: изд-во лит-ры и искусства, 1982.-С. 114-136.

97. Соколов А. О роли звукового материала в системе музыкальных средств. — Автореферт дис. М., 1980

98. Старчеус М.С. Слух музыканта. Диссертация. М., 2003.-640 с.

99. Тимошенко А. Американский музыкальный экспериментализм первой половины XX века: представления о звуке, концепция инструмента, композиции (Г. Коуэлл, Дж. Кейдж, Л. Хэррисон) : Дис. СПб., 2004.- 254 с.

100. Теплов Б. Психология музыкальных способностей. М.-Л.: АПН РСФСР, 1947. -335 с

101. Терентьев Д. Взаимовлияние музыкального синтаксиса и семантики. Автореф. дис. - Киев, 1984

102. ЮЗ.Термен Л. Физика и музыкальное искусство. М.: Знание, 1966. - 32 с

103. Холопов Ю. Очерки современной гармонии: Исследование, М.: Музыка, 1974. -287 с

104. Холопов Ю. Функциональный метод анализа современной гармонии // Теоретические проблемы музыки XX века: Сб.статей. / Ред.-сост. Ю.Тюлин. -М.: Музыка, 1978. Вып. 2. - С. 169-199

105. Худяков А. Психофизика обобщенного образа. Диссертация — СпбГУ, 2001

106. Цуккерман В. О проблемах новаторства // Цуккерман В. Музыкально-теоретические очерки и этюды. М.: Сов.композитор, 1970. - Вып. I. - С. 547558

107. Цуккерман В. Тембр и фактура в оркестровке Римского-Корсакова // Цуккерман В. Музыкально-теоретическиеочерки и этюды: О музыкальной речи Римского-Корсакова. М.: Сов. композитор, 1975. - Вып. 2. - С. 341-358

108. Цытович В. Некоторые аспекты тембровой драматургии // Современные вопросы музыкознания: Сб. ст. / Отв. ред. Е.Орлова. М.: Музыка, 1976. - С. 207-237

109. ПО.Цытович В. Специфика тембрового мышления Б.Бартока в квартетах и в оркестровых сочинениях // Вопросы теории и эстетики музыки: Сб. ст. / Отв. ред. Л.Раабен. Л.: Музыка, 1972. - Вып. II. - С. 147-166

110. Ш.Цытович В. Фонизм оркестровой вертикали Дебюсси // Дебюсси и музыка XX века: Сб. ст. Л.: Музыка, 1983. - С. 64-90

111. Шабунова И. О функциях тембра в современой музыке. Диссертация, МГК, 1987

112. З.Шнитке А. Заметки об оркестровой полифонии в Четвертой симфонии Д.Шостаковича // Музыка и современность: Сб. ст. / Сост. Т.Лебедева. М.: Музыка, 1966. - Вып. 3. - С. 127-161

113. Шнитке А. Некоторые особенности оркестрового голосоведения в симфонических произведениях Д.Шостаковича // Д.Шостакович: Сб. ст. М.: Сов. композитор, 1967. - С. 98-116

114. Шнитке А. Особенности оркестрового голосоведения ранних произведений Стравинского // Музыка и современность: Сб. ст. / Ред.-сост. Т.Лебедева. М.: Музыка, 1967. - Вып. 5. - С. 209-261.

115. Шпет Г. Искусство как вид знания. Избранные труды по философии культуры / Отв. ред.-составитель Т. Щедрина. — М.: РОССПЭН, 2007. 712 с.

116. Шохман Г.Эдгар Варез— апостол музыкального радикализма // Советская музыка, 1988,№ 11.-С. 118.

117. Ямпольский, И. Русское скрипичное искусство: очерки и материалы.— М., 1951.-230 с.

118. Ямпольский, М. Наблюдатель. Очерки истории видения. М.: Ad Marginem, 2000. 257 с.

119. Ястремский Т. Танцевальная электронная музыка в художественной культуре рубежа XX XXI веков : диссертация., Санкт-Петербург, 2006.- 227 с

120. Allen, J. В. Short-time spectral analysis, synthesis and modification by discrete Fourier transform. IEEE Transaction on Acoustics, Speech and Signal Processing, 25(3):235-238., 1977

121. Allen, J. B. and Rabiner, L. R. A unified approach to short-time Fourier analysis and synthesis. Proceedings of the Institute of Electrical and Electronics Engineers, 65(11):1558—1564., 1977

122. Ando S., Yamaguchi K., Statistical study of spectral parameters in musical instrument tones. J. Acoust. Soc. Am.94(l), July 1993.

123. ASA (American Standards Association), American Standard Acoustical Terminology, 1960

124. ANSI, American national standard: Psychoacoustical terminology. Timbre.: Tech. Rep. ANSI S3.20, American National Standards Institute, 1973

125. Anderson N.H. A functional theory of cognition. Mahwah, NJ, 1991

126. Balzano, G.J. What are musical pitch and timbre? // Music Perception, Journal. 3, 1986 -pp. 297-314

127. Aucouturier J. The Way It Sounds: Timbre Models for Analysis and Retrieval of Music Signals.: IEEE Transactions on Multimedia, Vol. 7, No. 6, December 2005

128. Baird J. Sensation and judgement: Complementarity theory of psychophysics. Mahwah, NJ, 1997

129. Bahl L., Brown P., de Souza P., Mercer R., A tree-based statistical language model for natural language speech recognition. IEEE Trans, on Acoustics, Speech and Signal Processing, Vol. ASSP-37, No. 7, July 1989.

130. Barrière J.B. Le timbre: metaphors pour la composition. Christian Borgois, Paris, 1991-pp. 180

131. Barthet, M., Kronland, R., and Ystad, S., Consistency of timbre patterns in expressive music performance.: DAFx06, McGill University,Montreal, Canada, 2006 pp. 1924

132. Beauchamp J. W. and Horner A. Spectral modelling and timbre hybridisation programs for computer music.: Organised Sound, vol. 2, num. 3, 1997 pp. 253-258

133. Beauchamp J. Synthesis by spectral amplitude and "Brightness" matching of analyzed musical instrument tones.: J. Acoust. Eng. Soc., Vol. 30, No. 6. 1982 — pp.42-54

134. Benade A. H., Kouzoupis S. N. The clarinet spectrum: Theory and experiment.: J. Acoust. Soc. Am. 83(1), January 1988 -pp.66-72

135. Benade, A. Fundamentals of Musical Acoustics. Dover Publications, New York., 1990

136. Benade, A. On woodwind insrument bores. Journal of the Acoustical Society of America, 31(2):137-146., 1959

137. Benade, A. On the mathematical theory of woodwind finger holes. Journal of the Acoustical Society of America, 32(12):1591-1608., 1960

138. Berger, K. Some factors in the recognition of timbre. Journal of the Acoustical Society of America, 36, 1888-1891., 1966

139. Bernstein A., Cooper E., The piecewise-linear technique of electronic music synthesis. J. Audio Eng. Soc. Vol. 24, No. 6, July/August 1976.

140. Bigand E. Contributions of music to research on humjan auditory cognition. // Thinking in sound. Oxford., 1993, p.234 245

141. Bismarck, G. von: Timbre of steady sounds: A factorial investigation of its verbal attributes. Acustica 30 (1974), 145-159

142. Bishop C. M. Pattern Recognition and Machine Learning.: Springer,2006 p.370

143. Blauert J. Communication acoustics: Oxford press, 2005 p. 391

144. Bloit J. Analyse temps réel de la voix pour le contrôle de synthèse audio, UPMC

145. Paris 6) Master-2/SAR parcours ATIAM., 2005

146. Blumstein, S.E. & Stevens, K.N. Acoustic invariance in speech production: Evidence from measurements of the spectral characteristics of stop consonants. Journal of the Acoustical Society of America, 66„ 1979. 1001-1017.

147. Bode H. History of electronic sound modification. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 32, No. 10, October 1984.

148. Boulez, P. Timbre and composition timbre and language. // Music and Psychology: A Mutual Regard / S. McAdams (ed.),: Contemporary Music Review, 2(1) ,1987 -pp.161-172

149. Brice R. Music Engineering. Second edition.: Oxford., 1998. p. 350

150. Brink, G. van der (1970). Experiments on binaural diplacusis and tone perception. In R. Plomp & G.F. Smoorenburg (eds.), Frequency Analysis and Periodicity Detection in Hearing (pp. 362-374). Leiden: Sijthoff.

151. Bregman, A.S. Auditory scene analysis. // The perceptual organization of sound. -Massachusets Institute of Technology, 1990 pp.92 - 112.

152. Bregman, A.S. The formation of auditory streams. //Attention and Performance VII, J. Requin (ed.), Hillsdale, NJ. : Lawrence Erlbaum Associates, 1978 pp. 40-54

153. Bregman, A. Auditory Scene Analysis: The Perceptual Organization of Sound. MIT Press, London., 1994

154. Brown, A. A cineflourographic pilot study of the throat while vibrato tones are played on the flute and oboe. The Journal of the International Double ReedSociety, http://idrs.colorado.edu/Publications/Journal/JNL4/vibrato.html., 1976

155. Brown, G. J. and Cooke, M. Computational auditory scene analysis. Computer Speech and Language, 8(2):297-336., 1994

156. Brown, J. C. (1999). Computer identification of musical instruments using pattern recognition with cepstral coefficients as features. Journal of the Acoustical Society of America, 105(3):1933-1941., 1999

157. Brown, J.C. (1991). Calculation of a constant-Q spectral transform. Journal of the Acoustical Society of America, 89, 425-434.

158. Bruscia, E. Improvisational Models of Music Therapy.: Springfield, 111.,Charles E. Thomas, 1987-p.290.

159. Burns, E.M. & Sampat, K.S. (1980). A note on possible culture-bound effects in frequency discrimination. Journal of the Acoustical Society of America, 68, 18861888.

160. Cadoz C. Timbre et causalite, unpublished paper.: Seminar on rechercher et coordination acoustique. Paris, 1985

161. Cadoz C., Luciani A., Florence J. Responsive input devices and sound synthesis by simulation of instrumental mechanisms: The Cordis system, Computer Music Journal 8(3), 1984.

162. Cadoz C., Lisowsky L., Florens J-L. A modular feedback keyboard design. Computer Music Journal, Vol. 14, No. 2, summer 1990.

163. Carterette, E. and Kendall, R. Acoustical analyses of natural and emulated orchestral instrument signals. Procedings of the 4th International Conference on Music Perception and Cognition, pp. 97—102., 1996

164. Charbonneau G.R. Timbre and the perceptual effects of three types of data reduction. Computer Music Journal - № 6., 1981 - pp. 56-70

165. Chen S., Donoho D., Saunders M., Atomic decomposition by basis pursuit. Dept. of Statistics Technical Report, Stanford University, February 1996.

166. Chowning J. M., The Synthesis of complex audio spectra by means of frequency modulation. J. Acoust. Soc. Am. 21(7) September, 1973.

167. Christensen, E. The Musical Timespace. A Theory of Music Listening. : Denmark, Aalborg Universitetsforlag, 1996 p.344

168. Crowder R.G. Principles of learning and memory. Erlbaum, Hillsdale, New York, 1976 - 146 p

169. Darke G. Assessment of Timbre Using Verbal Attributes //Proceedings of CIM -Montreal, 1985 -pp50 -74

170. De Lone R. Timbre and Texture in Twentieth-Century Music// Aspects of Twentieth-Century Music! Prentice-Hall, Inc.: Engelwood Cliffs, New Jersey, 1975. - pp. 66207

171. Depalle P., Garcia G., Rodet X. Tracking of partials for additive sound synthesis using hidden markov models. Proc. of the IEEE, 1993.

172. Disley A.C. and Howard D.M. Spectral correlates of timbrai semantics relating to the pipe organ.// Speech, Music and Hearing. №46, 2004 pp34-48

173. Doughty, J.M. & Garner, W.M. (1948). Pitch characteristics of short tones II: pitch as a function of duration. Journal of Experimental Psychology, 38, 478-494.

174. Dubnov S., Tishby N., Cohen D. Investigation of frequency jitter effect on higher order moments of musical sounds with application to synthesis and classification. Proc of the Int.Comp. Music Conf. 1996.

175. Dubnov S., Rodet X., Statistical modeling of sound aperiodicity. Proc of the Int. Comp. Music Conf. 1997.

176. Eaglestone B., Oates S. Analytic tools for group additive synthesis. Proc. of the ICMC, 1990.

177. Erickson E. Sound structure in music. Berkeley etc.: University of California press., 1975. - 205 p

178. Etherington R.and Punch. B. SeaWave: A system for musical timbre description.: Computer Music Journal, 18(1), 1994 pp. 30-39

179. Farner, S., Kronland-Martinet, R., Voinier, T., and Ystad, S., Timbre variations as an attribute of naturalnessin clarinet play.: CMMR05,Springer, Pisa, Italy, 2005 pp. 45-53

180. Faure A., McAdams S., Nosulenko V. Verbal correlates of perceptual dimensions of timbre // Proceedings of the Fourth International Conference on Music Perception and Cognition. Montréal: McGill University. 1996. P. 79-84.

181. Feiten B, Gunzel S. Automatic Indexing of a sound database using self-organizing neural nets, Computer. Music J., Vol.18, No.3, Summer 1994, pp.53-65

182. Fitz K., Haken L. and Holloway B. Lemur A Tool for Timbre Manipulation.: International Computer Music Conference, Banff, Canada, 1995, pp. 14-20

183. Fitz K., Haken L. Bandwidth enhanced modeling in Lemur. Proc. of the ICMC, 1995.

184. Fitzgerald R. A. Performer-dependent dimensions of timbre: identifying acoustic cues for oboe tone discrimination. PhD Thesis, School of Music, University of Leeds, UK 2003

185. Fletcher, H. Loudness, Pitch and Timber of Musical Tones and their Relations to the Intensity, the Frequency and the Overtone Structure.: JASA, Vol. 6. No. 2, 1934 -pp. 59 69

186. Fletcher, H. & Munson, W.A. (1933). Loudness, its definition, measurement and calculation. Journal of the Acoustical Society of America, 5, 82-108.

187. Fletcher H. Normal vibrating modes of a stiff piano string, J. Acoust. Soc. Am., Vol. 36, No. 1, 1964.

188. Fletcher N., Rossing T. D. The physics of musical instruments, Springer-Verlag, 1991

189. Freed A., Jehan T., Database of challenging musical sounds for evaluation and refinement of pitch estimators, Proc. ICMC, Thessaloniki, Greece, 1997. See also http://cnmat.cnmat.berkeley.edu/ICMC97/papers-html/Pitch.html

190. Freedman M. Analysis of musical instrument tones. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 41, No. 4,1967.

191. Friberg A. Generative rules for music performance: A formal description of a rule system. Computer Music Journal, Vol 15, No. 2, summer 1991.

192. Friberg A., Fiyden L., Bodin L-G., Sundberg J. Performance rules for computer-controlled contemporary keyboard music. Computer Music Journal, Vol. 15, No. 2, summer 1991.

193. Frieden B. Probability, Statistical Optics, and Data Testing: A problem solving approach. Springer-Verlag, 1983.

194. Fujinaga, I., McMillan, K. Real time Recognition of Orchestral Instruments // International Computer MusicConference, 2000 — pp. 141-143

195. Gabrielsson A. Problems and methods in judgments of perceived sound quality // 102nd ASA Meeting, Miami Beach, 30 November 4 December 1981, 1981

196. Gibson D. The Art Of Mixing. New York publ., 1997 449 p.

197. Gersem B., Moor B. and Moonen M. Applications of the continuous wavelet transform in the processing of musical signals.: 13th International Conference on Digital Signal Processing, Santorini, Greece, 1997 -pp.36-49

198. Gieseler, Walter. Komposition im XX Jahrhundert. Details.: Zusammenhänge. Ed. Moeck, 1975, Nr. 4015

199. Goldstein, J.L. Auditory spectral filtering and monaural phase perception. Journal of the Acoustical Society of America, 41, 1967, 458-478

200. Gongalves P., Payot E. Adaptive Diffusion Equation for Time-Frequency Representations. Proc. of the Eighth IEEE Digital Signal Processing Workshop, Bryce Canyon Nat.Park, Utah, USA, August 1998.

201. Gounaropoulos A. and Johnson C. A neural network approach for synthesizing timbre from adjectives.: CMS, Greece, 2007 pp.21-34

202. Gounaropoulos A. and Johnson C. Synthesising timbres and timbre-changes from adjectives/adverbs.: F. Rothlauf et al.,editor, Applications of Evolutionary Computing. Springer, 2006 pp.60-92

203. Grey J. An Exploration of Musical Timbre using computer based techniques for analysis, synthesis and perceptual scaling.: Ph.D. dissertation, Stanford University, 1975

204. Grey J. M. Multidimensional perceptual scaling of musical timbres J. Acoust. Soc. Am.,-Vol. 61, No. 5, 1977

205. Grey J., Moorer J. Perceptual evaluation of synthesized musical instrument tones, J. Acoust. Soc. Am., Vol. 62, No. 2, August 1977.

206. Grey, J. M. & Gordon, J. W. Perceptual effects of spectral modifications on musical timbres. Journal of the Acoustical Society of America, 63, 1978 — pp.1493-1500

207. Guillemain P. Analyse et modélisation de signaux sonores par des représentations temps-frequence linéaires. Ph.D.dissertion. Université d'aix-marseille II, 1994.

208. Guillemain P., Kronland-Martinet R. Characterization of acoustic signals through continuous linear time-frequency representations. Proc. of the IEEE, Vol. 84, No 4, April, 1996.

209. Hall, J.W. Ill & Peters, R.W. (1981). Pitch of non simultaneous successive harmonics in quiet and noise. Journal of the Acoustical Society of America, 69, 509-513.

210. Handel, S. Timbre perception and auditory object identification. In B.C.J. Moore (ed.), Hearing (pp. 425-461). New York: Academic Press., 1995

211. Handel S., Listening, an introduction to the perception of auditory events. MIT press, London, 1989.

212. Harris F., On the use of windows for harmonic analysis with the discrete fourier transform. Proc IEEE, Vol. 66, No.l, January 1978.

213. Hart, J., Collier, R. & Cohen, A. A Perceptual Study of Intonation. Cambridge, UK: Cambridge University Press, 1990

214. Hartmann, W.M. The effect of amplitude envelope on the pitch of sinewave tone; Journal of the Acoustical Society of America, 63, 1105-1113, 1978

215. Hasbroucq T., Guiard Y., Kornblum S. The additivity of stimulus-response compatibility with the effects of sensory and motor factors in a tactile choice reaction time task. Acta Psychologica, 72, pp. 139-144, 1989.

216. Hegi, F. Improvisation und Musiktherapie // Möglichkeiten und Wirkungen von freier Musik Paderborn, 4. Aufl, 1986 pp.33-51

217. Helmholtz H. Die Lehre von den Tonempf indungen.: Friedr. Vieweg& Sohn, Braunschweig, 1863,p.360

218. Horner A., Beauchamp J., Haken L. Machine tongues XVI. Genetic algorithms and their application to FM matching synthesis. Computer Music Journal, winter 1993.

219. Houtsma A.J.M. & Goldstein, J.L. (1972). The central origin of the pitch of complex tone; evidence from musical interval recognition. Journal of the Acoustical Society of America, 51 520-529.

220. Houtsma A.J.M., Durlach, N.I. & Braida, L.D. (1980). Intensity perception XI. Experiment results on the relation of intensity resolution to loudness matching. Journal of the Acoustics Society ofAmerica, 68, 807-813.

221. Hourdin C., Charbonneau G., Moussa T. A multidimensional scaling analysis of musical instruments' timevarying spectra. Computer Music Journal 19(1) 1997.

222. Hummel R., Kimia B., Zucker S., Deblurring W. Gaussian blur, Computer vision, graphics, and image processing 38, pp.66-80, 1987.

223. Kendall, R. A., Hajda and Carterette, E. C. Perceptual scaling of simultaneous wind instrument timbres. Music Perception, 8, 1991 pp.369-404

224. Kendall R. A. and Carterette E. C. Verbal attributes of simultaneous wind instrument timbres//II.Adjectives induced from Piston's Orchestration.:Music Perception,vol. 10, no. 4, 1993 pp. 469-502

225. Kostek B. Computing in Acoustics, Applications of Neural Networks, Fuzzy Logic and Rough Sets to Musical Acoustics, Studies in Fuzziness and Soft Computing Physica Verlag, Heidelberg, New York 1999

226. Krumhansl C. L. Why is musical timbre so hard to understand ? // S. Nielzin & O. Olsson (Eds.), Structure and perception of electroacoustic sound and music.: Amsterdam: Elsevier. (Excerpta Medica 846), 1989 pp.43-53

227. Jensen K. Timbre models of musical sounds.: University of Copenhagen — PHD, 1999

228. Jensen K. Construction d'un clavier MIDI, Projet de fin d'étude, ENSEEIHT, Toulouse, France, 1988.

229. Jensen K. Evaluation et construction d'un synthétiseur musical. Rapport de fin d'étude DEA, ENSEEIHT, Toulouse, France, 1989.

230. Jensen K. The French addword, an entropy approach. IBM internal, Paris, 1993.

231. Jensen K. The control of musical instruments, Proceedings of the Nordic Acoustical Meeting, pp 379-383, The Acoustical Society of Finland, Helsinki, Finland, 1996.

232. Jensen K. The control mechanism of the violin, Proceedings of the Nordic Acoustical Meeting, pp 373-378, The Acoustical Society of Finland, Helsinki, Finland, 1996.

233. Jensen K. Spectral envelope modeling. Proc. DSAGM, pp 91-97, Dept. of Computer Science, University of Copenhagen, 1998.

234. Johnson S.C. Psychometrika №32 (1967) - pp. 241-254

235. Kostek B. Soft Computing in Acoustics.: Physica-Verlag, 1999 pp.258

236. Kostek B., Wieczorkowska A. Study of parameter relations in musical instrument patterns, AES preprint 4173 (E-6), Presented at the 100th Audio Engineering Society convention, Copenhagen, May 11-14 1996.

237. Krimphoff J., McAdams S., Winsberg S. Caractérisation du timbre des sons complexes. II Analyses acoustiques et quantification psychophysique. Journal de Physique IV, Colloque C5, Vol. 4. 1994.

238. Kronland-Martinet R. The wavelet transform for analysis, synthesis, and processing of speech and music sounds. Computer Music Journal, 12(4), 1988.

239. Kruskal, J. B. Nonmetric multidimensional scaling: A numerical method.: Psychometrika, 29, 1964 pp.115-129

240. Kuwano S, Namba S, Berglund B, Berglund U, Lindberg S. On the definition of loudness, noisiness and annoyance using selected description method. // Proc. 5th Congr. Noise as a Public Health Problem №3, 1988 pp.223-228

241. Landy, L. What's the Matter with Today's Experimental Music? Organized Sound Too Rarely Heard.: Singapore. Harwood Academic Publishers, Switzerland, 1991 — p.310

242. Lazier, A., & Cook, P. (2003). MOSIEVIUS: Feature driven interactive audio mosaicing. In Proceedings of the COST-G6 Conference on Digital Audio Effects (DAFx) (pp. 312-317). London, UK.

243. Lerdahl F. and Jackendoff R. A generative theory of tonal music.: MIT, Cambridge, 1983 -p.368

244. Licklider, J. C. R. Basic Correlates of the Auditory Stimulus. // In Handbook of Experimental Psychology, S.S. Stevens ed.: New York, Wiley, 1951 -pp.112-124

245. Lindemann, E. (2001, November). Musical synthesizer capable of expressive phrasing United States Patent. US Patent 6,316,710.

246. Lindsay, A. T., Parkes, A. P., & Fitzgerald, R. A. (2003). Description-driven context-sensitive effects. In Proceedings of the COST-G6 Conference on Digital Audio Effects (DAFx). London, UK.

247. Lindsay P., Norman D. Human information processing: An introduction to psychology. Academic Press, 1977.

248. Livshin, A., Peeters, G., & Rodet, X. (2003). Studies and improvements in automatic classification of musical sound samples. In Proceedings of the international computer music conference (icmc).Singapore.

249. Logan B. Mel frequency cepstral coefficients for music modeling // Proceedings of International Symposium on Music Information Retrieval (ISMIR), 2000

250. Lomax K. (1996). The development of a singing synthesiser. In 3" emes journees d'informatique musicale (jim). lie de Tatihou, Lower Normandy, France.

251. Martin K. Sound-Source Recognition: A Theory and Computational Model. Ph.D. Dissertation, MIT, 1999

252. Matthews M., Miller J., David E. Pitch synchronous analysis of voiced speech. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 33, No.2, February 1961.

253. McAdams S. A meta-analysis of acoustic correlates of timbre dimensions. //Ppt presentation. CIRMMT Schulich School of MusicMcGill University, 2004

254. McAdams S., Beauchamp J. W., Meneguzzi S. Discrimination of Musical Instruments Sounds Resynthesized with Simplified Spectrotemporal Parameters, JASA 104(2), 1999 -pp.96-111

255. McAdams S. Identification of sound events. // Cognitive Psychology of music.: Oxford press, 1993-pp.11-18

256. McAdams S. Music: a science of mind?: Contemporary Music Review, 2, 1987, -pp. 1-61

257. McAdams S., Winsberg S., Donnadieu S., G de Soete, and Krimphoff J. Perceptual scaling of synthesized musical timbres: Common dimensions, specificities, and latent subject classes //Psychological Research, 58, 1995 — pp. 177-192

258. McAdams S. Psychological constraints on form-bearing dimensions in music -Contemporary Music Review, 1989 pp.35-48

259. McAdams S. Recognition of sound sources and events // Thinking in sound.: Oxford., 2001. -pp.66-80

260. McClelland E. B, Trueblood R. P, C. M. Eastman: Two approximate operators for a data base query language: SoundsLike and Close To, IEEE Transactions on Systems, Man, and Cybernetics, Vol.l8,No.6, Nov./Dec. 1988, pp873-884

261. Meddis R., Hewitt M. Virtual pitch and phase sensitivity of a computer model of the auditory periphery. I: Pitch identification. J. Acoust. Soc. Am. 89(6), June 1991.

262. Meddis R., Hewitt M. Virtual pitch and phase sensitivity of a computer model of the auditory periphery. II: Phase sensitivity. J. Acoust. Soc. Am. 89(6), June 1991.

263. Miller, G.A. & Taylor, W.G. (1948). The perception of repeated bursts of noise. Journal of the Acoustical Society of America, 20, 171-182.

264. Miranda E. An artificial intelligence approach to sound design.: Computer Music Journal, 19(2), 1995. — pp.59-75

265. Moore F., The dysfunction of MIDI, Computer Music Journal, Vol. 12, No. 1, Spring 1988.

266. Moorer J. The use of the phase vocoder in computer music applications.: Journal of the Audio Engineering Society, vol. 26, num. 1-2, 1978 pp. 42-45

267. Moorer J. The heterodyne filter as a tool for analysis of transient waveforms, Memo AIM-208, Stanford University,1973.

268. Moorer J. The synthesis of complex audio spectra by means of discrete summation formulas. J. Audio. Eng. Soc. Vol. 24, No. 9, November 1976.

269. More J. The Levenberg-Marquardt algorithm: Implementation and theory. Lecture notes in mathematics, Edited by G. A. Watson, Springer-Verlag, 1977.

270. Moravec, O., Stepanek, J.: Verbal description of musical sound timbre in Czech language. Proceedings of the Stockholm Music Acoustics Conference (SMAC'03),Stockholm, 2003 643-645.

271. A. Moller, Transformation mellem musikinstrumenter, Master study report 96-11-2. Computer Science Department, University of Copenhagen, 1997.

272. Paterson R. A pulse ribbon model of monaural phase perception. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 82, No. 5, November 1987.

273. Phillips D., Parvis A., Johnson S. Multirate additive synthesis. Proc. of the Int. Comp. Music Conf. 1996.

274. Piston W. Orchestration.: London, Gollancz,1991 -p.240

275. Pitt. M. Evidence for a Central Representation of Instrumental Timbre // Perception and Psychophysics 1995., 57, 1 -pp.43-55

276. Plomp R. Aspects of Tone Sensation. : London.: Academic press, 1976 — 190 p

277. Plomp R. The Intelligent Ear.: 2nd ed. London: Lawrence Erlbaum Associates, 2002 -p.211

278. Plomp R. Timbre as a multidimensional attribute of complex tones. // Plomp R. and Smoorenburq G.F. (eds.), Frequency analysis and periodicity detection in hearing.: Sijthoff, Leiden, 1970 pp. 397-414

279. Pollard H., Jansson E. A tristimulus method for the specification of musical timbre.: Acustica, vol. 51. 1982 pp. 162-171

280. Portnoff M. Implementation of the digital phase vocoder using the fast Fourier transform.: IEEE Transactions on Acoustics, Speech and Signal Processing, vol. ASSP-24, num. 3, 1976 pp. 243-248

281. Poulsen T. Psykoakustiske Malemetoder. LAT, Version 3.0. Danish Technical University, 1996.

282. Osaka, N., Timbre morphing and interpolation based on a sinusoidal model, ICA/ASA joint meeting, Seattle 83-84, 1998.

283. Osaka N., and Hikichi T., Visual manipulation environment for sound synthesis, modification and performance, Proc. ICMC 429-432, Beijing, 1999.

284. Namba S., Kuwano S., Hashimoto T., Berglund B., Da Rui Z., Schick A., Hoege H., Florentine M. Verbal expression of emotional impression of sound: a cross-cultural study.: J.,Acouct.,Soc.,Jpn. (E). №12,1,1991 -pp.22-46

285. Namba S., Kuwano S., Schick A.The measurement of meaning of loudness, noisiness and annoyance in different countries // Proc. Int. Congr. Acoust., Cl-1., 1986 pp.55-.78

286. Neisser, U. Cognition and Reality San Francisco.: W.H. Freeman, 1976 - 23Op

287. Nosulenko V. The estimation of sound intensity when subjects communicate // Soviet and Western perspectives in Social psychology. New York: Pergamon press, 1979. P. 227-233.

288. Nosulenko V. The psychophysics of a complex signals: Problems and Perspectives // Soviet Psychology, 1989, №1. P. 62-78.

289. Nosulenko V. Space-Time in Auditory Perception // Soviet Journal of Psychology, 1989, №2. P. 25-37.

290. Nosulenko V. Problems of ecological psychoacoustics // Proceedings of the Sixth Annual Meeting of the International Society for Psychophysics. Wursburg, 1990. P. 135-139.

291. Nosulenko V. Psychological Peculiarities and Acoustical Environment Changes // International Journal of Psychology, 1991, №5. P. 623-632.

292. Nosulenko V., Parizet E., Samoylenko E. La méthode d'analyse des verbalisations libres : une application à la caractérisation des bruits de véhicules II Informations sur les Sciences Sociales, 1998, Vol. 37, № 4, P. 593-611.

293. Nosulenko V., Parizet E., Samoylenko E. Différences individuelles de perception de bruits de véhicules à moteur Diesel. Il Revue française de marketing, 2000. N 179/180. P. 157-165.

294. Nosulenko V., Rabardel P. (Eds.) Rubinstein aujourd'hui. Nouvelles figures de l'activité humaine. Toulouse — Paris : Octarès Maison des Sciences de l'Homme. 2007.r

295. Nosulenko V., Samoylenko E. Approche systémique de l'analyse des verbalisations dans le cadre de l'étude des processus perceptifs et cognitifs. Il Informations sur les Sciences Sociales. 1997. Vol. 36, N 2. P. 223-261.

296. Nosulenko V., Samoylenko E. Evaluation de la qualité perçue des produits et services: approche interdisciplinaire // International Journal of Design and Innovation Research, 2001, Vol. 2, N 2, P. 35-60.

297. Nosulenko V.N., Samoylenko E.S. Psychological methods for the study of Augmented Environments // S. Lahlou (Ed.) Designing User Friendly Augmented Work Environments. London: Springer Verlag. 2009. P. 213-236.

298. Nosulenko V., Samoylenko E., McAdams S. L'analyse de descriptions verbales dans l'étude des comparaisons de timbres musicaux II Journal de physique, 1994, Vol. 4, № C4, P. 637-640.

299. Nosulenko V., Starikova I. Préférence, évaluation subjective et verbalisation des différences entre les fragments musicaux enregistrés en WAVE et MP3 // Actes du lOème Congrès Français d'Acoustique, Lyon, 12-16 Avril 2010.

300. Quatieri T., McAulay R. Speech transformations based on a sinusoidal representation, ШЕЕ Trans, on Acoustics, Speech and Signal Proc., vol. ASSP-34, No. 6, Dec. 1986.

301. Quinn B.Estimating frequency by interpolating using frequency coefficients. ШЕЕ Trans, on Signal Processing, Vol. 42, No. 5, May 1994.

302. Quirös F., Enriquez P. Real-time loose-harmonic matching fundamental estimation for musical signals. Proc.IEEE, 1994

303. Rabiner L., Cheng M., Rosenberg A. A comparative performance study of several pitch detection algorithms. ШЕЕ Trans. ASSP, Vol. ASSP-24, No. 5, October 1976.

304. Rabiner L. On the use of autocorrelation analysis for pitch detection. ШЕЕ Trans. ASSP, Vol. ASSP-25, No. 1, February 1977.

305. Rabiner L., Schafer R. Digital processing of speech signals. Prentice-Hall, 1978.

306. Rasch, R. and Plomp, R. The Perception of Musical Tones. Psychology of music. : New York, Academic Press, 1982 p.290

307. Rasamimanana N. « Geste instrumental du violoniste en situation de jeu : analyse et modélisation », PHD, Université Pierre et Marie Curie (Paris 6), 2008

308. Richard G. Modélisation de la composante stochastique de la parole. Thèse de Doctorat en Sciences de l'université Paris XI. 1994.

309. Risset J. Computer Study of Trumpet Tones.: Journal of the Acoustical Society of America, vol. 33,1965 pp. 91 - 98

310. Risset, J. & Wessel, D. Exploration of timbre by analysis and synthesis. //The Psychology of Music, D. Deutsch (ed.).: New York. Academic Press, 1982 pp. 2658

311. Risset J-C. Timbre analysis by synthesis: Representation, imitation and variants for musical composition. In Representations of musical signals. G. de Poli, A. Piccialli, C. Roads, Editors. The MIT Press, London 1991.

312. Roads C. Introduction to granular synthesis. Computer Music Journal, Vol. 12, No. 2, summer 1988.

313. Robinson E. A historical perspective of spectrum estimation. Proc. of the IEEE, Vol. 70, No. 9,1982

314. Roederer, G. (1979). Introduction to the Physics and Psychophysics of Music. Heidelber€ Springer Verlag.

315. Rodet X. and Bennett G. Synthesis of the singing voice. Cambridge, MA, USA: MIT Press, 1989 p.420

316. Rodet X., Depalle P., Poiret G. Speech analysis and synthesis methods based on spectral envelopes and voiced/unvoiced functions. European Conference on Speech Technology, Edinburgh, September 1987.

317. Rossing T. The science of sounds, Addison-Wesley, 1990.

318. Rovan J., Wanderley M., Dubnov S., Depalle P. Instrumental gestural mapping strategies as expressivity determinants in computer music performance. Proc. KANSEI The technology of emotions. A. Camurri, Editor. University of Genova, 1997.

319. Sachs C. The History of Musical Instruments. J. M. Dent & Sons, Ltd (London, 1942) — p.440

320. Sandell G., Martens W. Perceptual evaluation of principal-component-basedsynthesis of musical timbres. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 43, No. 12, December 1995.

321. Sandell G. Share timbre database, http://sparky.parmly.luc.edu/sharc, 1998

322. Sethares, W.A. (1993). Local consonance and the relationships between timbre and scale. Journcal of the Acoustical Society of America, 94, 1218-1228.

323. Schaeffer P. Traite des objets musicaux: Essai interdisciplines.- Paris; Editions du Seul, 1966. — Livres III-IY

324. Scheirer E., Slaney M. Construction and evaluation of a robust multifeature speech/music discriminator. Proc. ICASSP, April 21-24, Munich, 1997.

325. Schiffman, S., Reynolds, L. M. and Young, F. W. Introduction to Multidimensional Scaling: Theory, Methods and Applications. Academic Press, London., 1981

326. Schoeder M., Hall J. Optimizing digital speech coders by exploiting masking properties of the human ear. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 66, No. 6, December 1979.

327. Schumacher R., Chafe C. Characterization of aperiodicity in nearly periodic signals.

328. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 91 No. 1, January 1992. 333.Schouten, J.F. The Perception of Timbre.: In Reports of 6th International Congress on Acoustics, Tokyo, Japan, 1968, pp.32-44

329. Schoenberg A. New Aspekte der Orchestration!// Gespmche mit Komponisten von Gluck bis zurrElektronik. -Zurich: Manesse, 1965. pp. 208-218

330. Schwarz D. « Corpus-Based Concatenative Synthesis : Assembling sounds by content-based selection of units from large sound databases », IEEE Signal Processing, vol. 24, n° 2, Mars, 2007

331. Schwarz H. Numerical Analysis, Wiley, 1989.

332. Seashore, C.E. Psychology of Music. Originally published by McGraw-Hill in 1938, and reprinted, 1967 p.580

333. Seashore, C. The harmonic structure of a musical tone. Musical Quarterly,25:6-10., 1939

334. Seashore, C. In search of beauty in music: a scientific approach of music esthetics. Greenwood Publishing Group, Westport, CT., 1981

335. Serra X. A System for Sound Analysis/Transformation/Synthesis Based on a Deterministic Plus Stochastic Decomposition. PhD dissertation.: STAN-M-58, Music, CCRMA, Stanford University, 1989

336. Serra X., Smith J. Spectral modeling synthesis: A sound analysis/synthesis system based on a deterministic plus stochastic decomposition, Computer Music Journal, vol. 14,No. 4, winter 1990.

337. Serra X., Bonada J., Herrera P., Loureiro R. Integrating complementary spectral models in the design of a musical synthesizer. Proc. of the Int. Comp. Music Conf. 1997.

338. Shepherd, R. and Simpson, P. Perception of musical instrument timbre:A review and some methodological problems. Presented at the Proceedings of the Society for Research in Psychology of Music and Music Education, October 1981, Southlands

339. College, Roehampton Institute of Higher Education., Psychology of Music, 10(2):46-47., 1982

340. Shepherd, R. The analysis of proximities: multidimensional scaling with an unknown distance function I & II. Psychometrika, pp. 125-140., 1962

341. Shepherd, R. The purpose of multidimensional scaling, In Multidimensional Scaling (Vol. l),pp. 1-20. Seminar Press, New York., 1972

342. Shiraishi S., masters thesis. A Real-Time Timbre Tracking Model Based on Similarity.: Institute of Sonology Royal Conservatory, The Hague, 2006

343. Sirker U. The timbre in music and its significance for musical Hearing // 44th AES Convention, Rotterdam 20-22, 1973- pp.21-34

344. Slawson, A. W. Vowel quality and musical timbre as functions of spectrum envelope and fundamental frequency. Journal of the Acoustical Society of America, 43(1):87-101., 1968

345. Sloboda, J. The musical mind: the cognitive psychology of music.: Clarendon, Oxford, 1985. p.240

346. Smith, R. A. and Mercer, D. Possible causes of woodwind tone colour. Journal of Sound and Vibration, 21(3):347-358., 1947

347. Snitkin, H. R. Effects of reed type and player on the listener's ability to discriminate differences in oboe tone quality. PhD, University of Connecticut., 1975

348. Solomon, L. N. Semantic approach to the perception of complex sounds. Journal of the Acoustical Society of America, 30:421^25.,1958

349. Solomon, L. N. Search for physical correlates to psychological dimensions of sounds. Journal of the Acoustical Society of America, 31:492-497., 1959

350. Sprenkle, R. and Ledet, D. The Art of Oboe Playing. Sunny—Birchard Company, Evanstin, IL., 1961

351. Stevens S. Psychophisics.: N.Y.: Wiley, 1975 258 p.

352. Stevens S. and Volkmann J. The relation of pitch to frequency.: American Journal of Psychology, 1940 pp.53 - 67

353. Stepanek. J. The study of violin timbre using spontaneous verbal description and verbal attribute rating.: Forum Acusticum, Sevilla, Spain, 2002 — pp.33-46

354. Stepanek, J., Moravec, O.: Verbal description of musical sound timbre in Czech language and its relation to musicians profession and performance quality. Proceedings of the Conference on Interdisciplinary Musicology (CIM05), Montréal (2005).

355. Stepanek J., Syrovy V., Otcenasek Z. Spectral features influencing perception of pipe organ sound.: Forum Acusticum, Budapest, 2005 — pp.42-57

356. Stepanek J., Syrovy V., Otcenasek Z. Acoustical correlates of the main features of violin timbre perception.: Proc, Colloq. Interdisciplinary Musicology, Montreal, Quebeq, 2005 pp.24-44

357. Strong, W. and Clark Jr, M. Perturbations of synthetic orchestral wind instrument tones. Journal of the Acoustical Society of America, 41(2):277-285., 1967

358. Stockhausen K. Two lectures. Lecture 1 : Music in space> Die Reihe, 1961

359. Szwarcman D. Text-sound composition / / Ruch Musicny.,1978. №16. - pp. 4-6

360. Sundberg J. The science of the singing voice, Northern Illinois University Press1987.

361. Susini, P.,McAdams, S., and Winsberg, S., "A Multidimensional Technique for Sound Quality Assessment".: Acta Acustica, 85, 1999 650-656

362. Tae Hong Park. Towards Automatic Musical Instrument Timbre Recognition. Ph.D. Dissertation, Princeton University, NJ, USA, 2004

363. Tellman E., Haken L., Holloway B. Timbre morphing of sounds with unequal numbers of features. J. Audio Eng. Soc. Vol. 43, No. 9, September 1995

364. Terhardt, E. & Fasti, H. (1971). Zum Einfluss von Stortônen and Sttirgerâuschen auf die Tonhiih von Sinustiinen. Acustica, 25, 53-61.

365. Terhardt E. On the perception of periodic sound fluctuations (roughness). Acustica, 30, 1974.

366. The Psychology of Music, D. Deutsch (ed.).: New York. Academic Press, 1982

367. Torgerson, W. S. Theory and methods of scaling.:New York, Wiley,1956

368. Truax B. Discovering inner complexity: Time shifting and transposition with a realtime granulation technique. Computer Music Journal. 18(2), summer 1994.

369. Ystad S., Guillemain P., Kronland-Martinet R. Estimation of parameters corresponding to a propagative synthesis model through the analysis of real sounds. ProcICMC, 1996.

370. Ystad S. Sound modeling using a combination of physical and signal models. Doktor ingeni0ravhandling, NTNU,Norway. 1998.

371. Varese E. The Liberation of Sound. / Perspectives of New Music. Vol. 5. No. 1 (FallWinter, 1966). P. 18.

372. Veldhuis R. A computationally efficient alternative for the Linjencrants-Fant model and its perceptual evaluation. J.Acoust. Soc. Am. 103(1), January 1998.

373. Vertegaal R.and Bonis E. ISEE: An intuitive sound editing environment.: Computer Music Journal 18(2), 1994 pp. 21-29

374. Vertegaal R., Eaglestone B. A comparison of input devices in an ISEE direct timbre manipulation task. Interacting with Computers, Vol. 8, No. 1, pp. 13-30, 1996.

375. Umemoto, T. Developmental approaches to music cognition and behavior. JSTOR: Music perception, 1996 pp.353-365

376. Wake S., Asahi T. Sound retrieval with intuitive verbal expression. ICAD, 1998 -pp.44-70

377. Wanderley M., Battier M., Depalle P., Dubnov S. Gestural research at IRCAM: A progress report. Proc. Journée Informatique Musicale, La Londe-les-Maures, 1998.

378. Webster, J. C. Book review of 'Akustische und Psychometrische Untersuchungen an Klarrinettenklângen'. Journal of the Acoustical Society of America, 46:51—52., 1969

379. Webster, J. C., Woodhead, M. M. and Carpenter, A. Perceptual constancy in complex sound identification. British Journal of Psychology, 61:481-489., 1970

380. Wedin, L. and Goude, G. Dimension analysis of instrumental timbre. Scandinavian Journal of Psychology, 13:228-240., 1972

381. Wehner, W. The effects of four profiles of oboe reeds on intonation. Journal of Research in Music Education, 18:242-247., 1970

382. Weickert J. Coherence-enhancing diffusion of colour images, to appear in Image and Vision Computing, 1998.

383. Weickert J. Coherence-enhancing diffusion filtering, to appear in Int. J. of Comp. Vision, 1999.

384. Wente, E. The characteristics of sound transmission in rooms. Journal of the Acoustical Society of America, 7:123—126., 1935

385. Wessel, D.L., Bristow, D. & Settel, Z. Control of phrasing and articulation in synthesis// Proceedings of the 1987 International Computer Music Conference.: Computer Music Association, San Francisco, 1987 pp. 108-116

386. Wessel D. L. Timbre Space as a Musical Control Structure Computer Music Journal -№ 4,1979 -pp.34-50

387. Wieczorkowska, A. Classification of musical instrument sounds using decision trees. // 8th International Symposium on Sound Engineering and Mastering, ISSEM'99, 1999 — pp.225-230

388. White, J. L. A spectral analysis of the tones of five flutes constructed of different materials. PhD, University of North Carolina and Greensboro, Greensboro, 1980

389. Wiener, N. Generalised harmonic analysis. Acta Mathamatica, 55:117-258., 1950

390. Winckel, F. Music, Sound and Sensation: A Modern Exposition. Dover Publications, New York., 1967

391. Winsberg, S. and Carroll, J. D. A quasi-nonmetric method for multidimensional scaling via an extended Euclidean model. Psychometrika, 58:217-229., 1989

392. Winsberg, S. and De Soete, G. A latent class approach to fitting the weighted Euclidean model CLASCAL. Psychometrika, 58:315-330., 1993

393. Wolfram S. The mathematica book. Cambridge university press, 1996.

394. The ZIPI music interface language, Computer Music Journal 18(4), 1994.

395. Zolzer, U. (Ed). DAFX: Digital Audio Effects.: John Wiley and Sons, Chapter 8: Arfib, D., Keiler, F. and Zolzer, U. Source-filter Processing, 2002 pp.60-84

396. Zwicker E., Flottorp G., Stevens S. Critical band width in loudness summation. J. Acoust. Soc. Am. Vol. 20, No. 5, May, 1957.i

397. ЗЬуки 16 музыкальных инструментов

398. О-Гобой CI. С2=*ларнеты (в разных регистрах) Х1,Х2ДЗ=сахсофоны (разных строев) ЕХ=аиглийсюш рожок, FX-sicrropjia, Sl,S2,S3=4CTpyHHbie (разные приемы йумяшчб нж -sul tasto, arco.sul pontioello) ТР=*ц»уб»,

399. ГМ=тромбон, FL-флвЙ!», ВЫ=фагог

400. Негармоническая кочастотная энергия шума риод атаки

401. Тембровое пространство Д.Грея J. Grey.1. Высшие гармоники

402. Тембровое пространство С. МакАдамса S. МсAdams.dark

403. Тембровое пространство Я. Степанека J. Stepanek.

404. Структура проведенного эксперимента

405. X образом. можно было характеристикумодификаций. сравнить , отражающую

406. Виды примененных трансформаций:

407. Коэффициент модификаций частоты центроида: а) понижения, б) повышения.

408. Кривые огибающих для различного времени атаки — а)более долгой, б) более короткой.

409. Индекс Гармоники Яркость Время атаки Шум1 8.7 9.8 5.2 7.12 7.2 8.5 4.8 7.23 4.9 6.9 3.8 5.64 2.1 4.3 2.6 1.55 0.7 0.7 0.7 0.76 1.3 5.0 2.0 4.67 4.0 6.8 2.5 6.18 5.7 8.3 4.0 6.89 8.6 9.3 2.6 8.41. Комментарии:

410. Самая небольшая величина; 5 - Оригинальный, первоначальный звук; 9 - Самая большая величина

411. Психоакустические расстояния между звуками, сравниваемые с исходным звуком.

412. Гармоники Яркость Время атаки Шум

413. Психоакустические расстояния между звуками, соответствующими исходному с разницей в 95%

414. Краткий анализ аудиопримеров из произведения Ж. Риссе J. Risset. «Юг» («Sud») (1985)

415. Утреннее море. Щебетанье птиц. Синтетические облака гармоний. Нарастание гибридизированных звуков. Жара: созвучие настоящих и синтезированных звуков птиц и насекомых.1.. Зов колокол и звуки моря. Ветер, волны, потоки энергии - воображаемая буря.

416. I. Звуки моря постепенно гармонизируются в со ль-диез (G#). Развёртывание гармонической сетки в разнообразных пульсациях — из

417. Риссе Ж. «Юг: гибридная и естественная цифровая музыка». Бюллетень CPRIM, том 2/1987, стр.6-9запрограммированных пассажей, птичьих голосов, прибрежных волн, и постепенное затихание.1. Список примеров:

418. Примеры натуральных звуков: записи прибоя, насекомых, птиц, деревянных и металлических колокольчиков, а также — короткие пассажи на пианино

419. Примеры синтезированных звучаний

420. Примеры применения основных методов тембровой трансформации: фильтрации, модуляции, реверберации, моделирования пространства (зрайаНгищ), микширования и гибридизации

421. Пример «перекрестного синтеза» трансформаций звуков прибоя.

422. Механизм тембрового анализа с помощью "Sonic Visualiser" и "Vamp audioanalysis plugins"

423. Fie Ecfit vtev* Pane Layer Transform Help

424. J i lJ m « M » M ► ä * ô * * 91:54 1:55 1 56 1:57 1:58 !:!-Plugln 3a-ame:er1. Program plano1. TUned Con/off) m

425. Base Pitch (HID ) , 153 0000 Z

426. Tuning of A :Н2) fi j«40.0000 Z1. Sustain (on;cfl) □o< ~ir~cercel1.ч'цу^; ¡ff**"••«("""fW(»»'ГЩ'm—ié'itüHi' i —» —> *j».i,iu.«ii—»»iüCiii,Ku;.3i: »»шивяшги! ir m miMMMHMBBMwtM—■fili

427. Visible 1:51.334 Ic 2:05.028 (dj-atlon 10.693)identified1. Onset1. Events

428. Exponential s Decay I Function1.cal Mean Threshold Function1. Flux Function

429. Спектрограмма мелодической последовательности.

430. Показ спектральной флуктуации, фаз атаки, стационарной части и спада, зоны центроида

431. Обобщенный вид спектральной флуктуации

432. Пример того, как Sonic Visualiser выводит спектрограмму и график спектральной функции в точке курсора. Инструмент измерения позволяет точно замерить частоты, а линейка на нём показывает гармонические колебания.

433. W Ш1 9 • -au |ав.1»И .♦ 1*11 * 1 8» ,. ДИСзчг!» "SS* If1. Зрмо &1Л ум ¿ffi*. J H « M M И » & Я ч. » А

434. Сравнение двух спектрограмм ^^