автореферат диссертации по культурологии, специальность ВАК РФ 24.00.01
диссертация на тему: Традиции красоты в истории европейской культуры

Полный текст автореферата диссертации по теме "Традиции красоты в истории европейской культуры"

На правах рукописи ■ /У /?

Муратова Ольга Владимировна

ТРАДИЦИИ КРАСОТЫ В ИСТОРИИ ЕВРОПЕЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ

Специальность 24 00 01 - Теория и история культуры

" з ЛЕН 2009

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологии

Саранск 2009

003485397

Диссертация выполнена на кафедре культурологии ГОУ ВПО «Саратовский государственный технический университет»

Научный руководитель:

доктор философских наук, профессор Волошинов Александр Викторович

Официальные оппоненты: доктор философских наук, доцент

Сычев Андрей Анатольевич

кандидат культурологии, доцент Меркулова Наталья Геннадьевна

Ведущая организация:

ГОУ ВПО «Саратовский государственный университет им НГ Чернышевского»

Защита состоится 16 декабря 2009 г в 11 30 часов на заседании диссертационного совета Д 212 117 10 по защите диссертаций на соискание ученой степени доктора философских наук, доктора культурологии и доктора искусствоведения при Мордовском государственном университете им НП Огарева по адресу 430005, г Саранск, пр Ленина, 15, ауд 301

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке им М М Бахтина Мордовского государственного университета им Н П Огарева

Автореферат размещен на сайте Мордовского государственного университета им Н П Огарева - www mrsu m /3 ноября 2009 года

Автореферат разослан «/У » ноября 2009 года

Ученый секретарь

диссертационного совета __

кандидат философских наук

доцент

Ю. В. Кузнецова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования «Красота спасет мир» Уже одной этой формулы, вложенной Ф М Достоевским в уста князя Мышкина, достаточно для осознания того, что феномен красоты выходит за рамки эстетики и принадлежит всей культуре Транснациональный и трансэпохальный потенциал этой формулы, который выводит красоту в разряд кросс-культурных и вневременных тем, очевиден, как верно и то, что тема красоты актуальна всегда Переживание чувства прекрасного, пробуждающее в человеке и стремление к творческой деятельности, и познавательные возможности, заставляет исследователей обращаться к этому феномену На протяжении многих веков философы, ученые, поэты стремились понять, отчего те или иные предметы, явления видятся нам прекрасными, более того, какое содержание вкладывается в это понятие Красота, таким образом, остается всегда вечной, волнующей темой

Возвращение к теме красоты в наше тревожное время рубежа веков и даже тысячелетий представляется вполне закономерным Так было в первые века нашей эры, когда на развалинах античной культуры отцы церкви рассуждали о красоте мироздания

Все развитие мировой культуры убеждает нас в том, что именно в кризисные моменты истории тема красоты максимально обнажает дисгармонию современного мироустройства и звучит наиболее остро Так что сегодня, когда мир захлестывают волны терроризма и насилия, обращение к теме красоты представляется чрезвычайно актуальным

Степень тучной разработанности проблемы. Не будет преувеличением сказать, что о красоте пишут столько, сколько существует сама письменность Тем не менее к XX в наметилась тенденция отказа от самой идеи красоты, вызванного не только трагическими событиями XX в , когда человечество пережило две кровопролитные мировые войны, но и во многом продиктованного растерянностью мыслителей перед неуловимой темой красоты И как две с половиной тысячи лет назад Сократ говорил, что «прекрасное трудно», так и сегодня В В Бычков отмечает, что, возможно, разумнее вообще отказаться от попыток рационального объяснения красоты, «как в свое время богословие благоразумно отказалось от вербального выражения сущности Бога»1

Но если осмысление проблемы прекрасного в философии и эстетике, предметом которой является «обширное царство прекрасного» (Гегель), наталкивается на непреодолимые трудности, то, быть может, имеет смысл сегодня изучать красоту с позиций культурологии как феномен культуры9 Существование красоты как концепта культуры (Ю С Степанов) ни у кого не вызывает сомнений

1 Бычков В В Эстетика -М Гардарики, 2004 - С 195

В конце XX в оксфордский профессор Мария Мозерсил в работе «Красота возвращенная»1 предпринимает попытку обратиться к теме красоты в ее исконном положительно заряженном аспекте Большую роль в восстановлении ценностного отношения к красоте сыграла вышедшая под редакцией Умберто Эко двумя изданиями в 2004, 2005 гг монография «Красота История одной идеи западной культуры» (русский перевод под заголовком «История красоты» вышел в 2006 г)

К философской и культурологической литературе о красоте может быть добавлен весь корпус художественной литературы, который просто немыслим без темы красоты в бытии человека и культуры Однако отличительной чертой суждений о красоте в художественной литературе является их бессистемность Не создана пока некая единая теория или хотя бы традиция в понимании красоты И это несмотря на то, что Ф Ницше более ста лет назад заметил, что «поступательное движение искусства связано с двойственностью аполлонического и дионисийского начал, подобным же образом, как рождение стоит в зависимости от двойственности полов»2, мы не знаем работ, содержащих системный обзор аполлонической или диони-сийской традиции красоты в истории европейской культуры Данный аспект рассмотрения впервые предложен автором

Сказанное в еще большей степени относится и к третьей традиции красоты, понимающей красоту как благо или добро В контексте ницшеанской терминологии диссертантом было предложено назвать эту традицию гестианской Приходится с сожалением отметить, что след гестианской традиции красоты в Новое время теряется

Однако тот факт, что та или иная традиция красоты не получила в фи-лософско-культурологической литературе должного «эксплицитного» (В В Бычков) освещения, не означает, что в этой традиции никто и никогда не работал Напротив, все три традиции с древнейших времен имеют своих ярких представителей и существуют, как и вся эстетика того времени, в неявном виде или имплицитно

Аполлоническая традиция красоты, понимающая красоту как гармонию, а значит как закономерное согласие частей и целого, т е в конечном счете как математический закон, восходит к учению Пифагора Эту традицию, в большинстве случаев имплицитно, поддерживали и развивали в своих трудах такие корифеи философии и науки как Августин Аврелий, Л -Б Альберти, Аристотель, Ю Вигнер, Г Гегель, В Гейзенберг, А Дюрер, И Кант, Г Лейбниц, Леонардо да Винчи, Л Пачоли, Платон, Плотин, А Пуанкаре, Ф Хатчесон, У Хогарт, А Эйнштейн, В И Вернадский, С П Курдюмов, П А Флоренский

1 Mothersill М Beauty restored Oxford Clarendon Press, 1984 -438p

2 Ницше Ф Рождение трагедии, или эллинство и пессимизм // Ницше Ф Соч в 2 т Т 1 пер с нем /сост,ред и авт примеч К А Свасьян -М Мысль, 1990 - С 59

Тема красоты как гармонии и гармонии как числа развивается в ставших классикой монографиях Р Арнхейма, Г Биркгофа, В А Копцика, Э М Сороко, А В Шубникова и др Философские и мировоззренческие вопросы красоты как гармонии рассматриваются в статьях В Г Буданова, А В Волошинова, Ю В Линника, М А Марутаева и др К аполлонической традиции принадлежат работы по симметрии, пропорции, золотому сечению, фрактальности в мироздании и искусстве Особого внимания в этом списке заслуживают монографии М. Лейтона, М Ливио и В Хана

Необходимо отметить отдельно синергетический подход к красоте как гармонии, развиваемый И А Евиным, симметрологический и синергетический подход, предложенный В.А Копциком, теоретико-информационный подход, предпринятый в работах Г А Голицына, В М Петрова и В П Рыжова, фрактальный подход к морфологии искусства А В Волошинова

Дионисийская и гестиансхая традиции красоты имеют не менее древнюю историю Это вполне объяснимо самой природой этих двух традиций Дионисийская, понимающая красоту как продукт творческого неистовства или как нераздельное сияние (и то и другое объединяет свойство целостности красоты в дионисийской традиции), по определению не предполагает никакого научного анализа, разделения на части, поиска закономерности, чем в основном занята аполлоническая традиция Так же и гестианская апеллирует к понятиям, которые можно постичь только на интуитивном уровне

Дионисийская и гестианская традиции развивались в трудах Августина Аврелия, Аристотеля, Боэция, В Гейзенберга, Ф Ницше, Платона, Плотина, Псевдо-Дионисия Ареопагита, В Татаркевича, Ульриха Страсбург-ского, Фомы Аквината, К Г Юнга, а также Н О Дмитриевой, Н И Кия-щенко, В П Крутоуса, В С Соловьева, Л Н Столовича, Е Л Фейнберга, П А Флоренского, С М Эйзенштейна, Е Г Яковлева

Дионисийская традиция красоты как сияния света была популярной в Византии и в Древней Руси Она оказала сильное влияние на всю художественную практику Средневековья Гестианская традиция получила развитие в христианской литературе, включая Ф М Достоевского

Научная гипотеза исследования: природа красоты триедина и ее три компонента восходят к трем видам духовной активности человека -рациональному, эмоциональному и интуитивному

Объектом исследования является феномен красоты в историко-культурном контексте, а предметом исследования - традиции красоты в истории европейской культуры

Цель и задачи исследования. Цель данного исследования заключалась в рассмотрении комплексно-хронологически традиций красоты в истории европейской культуры на основании триадной концепции

Для достижения поставленной цели были сформулированы следующие задачи

1 Выделить и рассмотреть в историко-культурном контексте устойчивые многовековые традиции красоты в европейской культуре

2 Рассмотреть генезис и развитие традиции красоты как гармонию, как рациональное закономерное единство составляющих частей

3 Исследовать в историко-культурной ретроспективе традицию красоты как целостную эмоцию, нераздельное целое, подобное сиянию света

4 Изучить традицию красоты как благо, доступное только интуитивному пониманию

5 Показать специфику трансформации античного идеала калокага-тии в христианском мировоззрении

6 Объяснить феномен существования трех устойчивых традиций красоты в их неразрывном единстве на основе гипотезы о триединой природе красоты

Теоретические и методологические основы исследования. Теоретико-методологическую базу исследования составили как традиционные методы диахронного историко-культурологического анализа, так и нетрадиционные методы, складывающиеся в рамках синергетической парадигмы Это методология синергетики, рассматривающая культуру как сложную самоорганизующуюся систему, а естественно-научное и гуманитарное знания - как единую открытую систему Это нелинейное мышление, составляющее основу современного мировидения

В рамках синергетической парадигмы красота мироздания и красота искусства рассматривалась нами как единый универсальный закон бытия человека и бытия культуры

Важнейшую роль в анализе трех традиций красоты сыграли работы классиков философии и естествознания Августина Аврелия, Л -Б Альберта, Аристотеля, А Дюрера, И Канта, Леонардо да Винчи, Платона, Плотина, И Пригожина, А Пуанкаре, Фомы Аквипата, А Эйнштейна и др

Для формулировки триадной концепции красоты определенный интерес представляла междисциплинарная унитарная парадигма интеграции «двух культур», развиваемая в работах Г А Голицына, В А Копцика, В М Петрова, В П Рыжова и др , в формирование триадной концепции красоты внесли свой вклад работы Р Г Баранцева, В М Петрова, Г С Померанца, Б В Раушенбаха, К А Свасьяна, А С Харитонова, развивающие методологию тринитарного мышления

В качестве методов исследования в работе использовались синхронные (системный, системно-синергетический, структурный, сравнительный) и диахронные (историко-культурологический и онтогерменевтический) методы

Эмпирическую базу исследования составили труды классиков европейской философии Аристотеля, Платона, Плотина, Псевдо-Дионисия Ареопагита, а также работы видных представителей неклассической и постнеклассической науки В Гейзенберга, И Пригожина, А Пуанкаре, А Эйнштейна

Основные результаты исследования, полученные лично автором, и их научная новизна

1 Проведена классификация учений о красоте и выделены три фундаментальные традиции красоты - аполлоническая, дионисийская и гести-анская, которые рассмотрены в историко-культурном контексте, начиная от античности и заканчивая постнеклассической наукой Термин «гестиан-ская традиция красоты» предложен автором впервые

2 Впервые предложена триадная концепция красоты, утверждающая, что природа красоты триедина и восходит к трем видам духовной активности человека - рациональной, эмоциональной и интуитивной

Результаты исследования позволяют сделать ряд выводов, которые сформулированы в основных положениях, выносимых на защиту:

1 В европейской культуре выделяются три устойчивые многовековые традиции красоты, которые в парафраз (и в развитие) известной терминологии Ф Ницше названы аполлонической (красота как гармония), дионисийской (красота как сияние/целостность) и гестианской (красота как добро/благо) Но если Ницше писал о развитии искусства, в частности о взаимодействии музыки и трагедии, то автором предложено рассмотреть особенности апатонического и дионисийского начал применительно к красоте

2 Аполлоническая традиция красоты понимает красоту как гармонию, как закономерное единство составляющих ее частей, имеющее математическое выражение и носящее рациональный характер Аполлоническая традиция восходит к Пифагору и может быть кратко выражена формулой красота-космос-гармония-число, т е красота присуща космосу, космос управляется гармонией, гармония выражается числом Пифагорейцы придавали числу огромное гносеологическое и эстетическое значение, связано это было с открытием Пифагора закола консонансов в музыке В разные эпохи в общественном сознании доминировали разные количественные характеристики гармонии симметрия (Античность), пропорция (Средневековье), золотое сечение (Возрождение), ритм (Новое время) В новое время, провозгласившее «Эстетику дисгармоничного», аполлоническая традиция красоты нашла сторонников среди классиков современного естествознания от И Кеплера и Г Лейбница до А Эйнштейна и И Пригожина

3 Дионисийская традиция красоты трактует красоту как продукт творческого неистовства или как нераздельное целое, подобное сиянию света Оба этих качества дионисийской традиции объединяет свойство целостности, доступное только эмоциональному созерцанию Дионисийская традиция красоты восходит к Платону, понимавшему красоту как сияние божественной идеи и как продукт творческого неистовства, т е как целостное озарение, недоступное рациональному знанию Даже в научном творчестве отнюдь не рациональное сознание оказывается решающим фактором в достижении успеха Об этом неоднократно писал К Г Юнг, отводивший основную роль в творческом процессе архетипам Свое развитие дионисийская традиция получила в трудах Плотина, патристике и схоластике Аполлоническая и дионисийская традиции красоты находятся в

отношении дополнительности, соответственно дополнительности левопо-лушарной рациональной и правополушарной образной функций головного мозга человека

4 Гестианская традиция красоты (термин диссертанта от имени целомудренной олимпийской богини Гестии) представляет красоту как благо, добро, доступное только интуитивному пониманию Гестианская традиция восходит к гомеровскому эпосу, с возрастающей силой тема красоты как внутреннего благородства звучит в античной драме и получает развитие в античном учении о калокагатии

5 В христианской культуре гестианская традиция получила дальнейшее развитие Поскольку христианство привнесло в культуру новое монотеистическое миропонимание, то и античный идеал калокагатии наполняется новым содержанием Если античность исходила из тезиса, что всякое благо есть красота, шла от блага к красоте, то христианство шло от земной красоты к красоте божественного света, который и есть благо Прекрасное и благое соединяются в сиянии божественной красоты Абсолютная божественная красота становится целью духовных поисков верующего человека Таким образом, происходит примирение дионисийской и гести-анской традиций красоты

6 В истории европейской культуры основным недостатком всех известных синтетических теорий является их иерархичность, т е вольное или невольное выделение одного качества красоты над другими На основной системной триаде рацио-эмоцио-интуицио основана предлагаемая три-адная концепция красоты Триединая красота обладает фундаментальными свойствами всякой системной триады - ее компоненты неслиянны и нераздельны Красоту следует воспринимать и как рационально составленную из пригнанных друг к другу частей гармонию, и как целостную эмоцию, подобную восторгу от сияния света, и как интуитивно воспринимаемое благо, дарованное нам свыше

Теоретическая и практическая значимость работы состоит в выработке единой концепции красоты как важнейшей константы культуры Работа объединяет взгляды на природу красоты не только философов, культурологов, эстетиков, но и ученых-естественников, что в значительной мере способствует преодолению давней разобщенности «двух культур», служит делу гармонизации самой культуры Положения и выводы, предлагаемые в работе, способствуют развитию синергетического взгляда на культуру в целом, служат делу интеграции науки и искусства в лоне культуры Материалы диссертации могут служить методологической базой для культурологических и искусствоведческих работ, а также могут быть использованы в учебном процессе при изучении курсов теории культуры, философии культуры, эстетики, истории искусств и др

Апробация работы. Основные положения диссертации излагались автором на Республиканской научной конференции «Человек в социокуль-

турной системе» (Саратов, 1996), Всероссийской научной конференции «Человек в социокультурном мире» (Саратов, 1997), Всероссийской научной конференции «Интеграционные процессы в современном обществе» (Саратов, 2002), Международной конференции «Проблемы гармонии, симметрии и золотого сечения в природе, науке и искусстве» (Винница, 2003), Региональной научной конференции «Актуальные проблемы социального и производственного менеджмента» (Саратов, 2005), Международном конгрессе по креативности и психологии искусства (Пермь, 2005), Всероссийской научной конференции «Цивилизационный кризис и национальная безопасность России» (Саратов, 2007), Всероссийской научной конференции «Стратегии и идеалы современного общественного развития» (Саратов, 2007), Региональном научном семинаре «Проблемы визуализации в контексте современной культуры» (Саратов, 2008)

Структура работы обусловлена задачами диссертационного исследования Работа состоит из введения, трех глав, заключения и списка использованной литературы общим объемом 173 страницы Главы работы разделены на 6 параграфов Список использованной литературы содержит 208 работ отечественных и зарубежных авторов

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении обосновывается актуальность исследования, раскрывается степень разработанности проблемы, определяются цели и задачи диссертации, научная новизна и практическая значимость работы, излагаются основные положения, выносимые на защиту

В первой главе «Аполлоническая традиция красоты» автором предпринят культурологический анализ трехтысячелетней истории учений о красоте как гармонии, как закономерном единстве составляющих частей, начиная от античности и заканчивая современной постнеклассической наукой Эта традиция понимания красоты, следуя Ф Ницше, названа диссертантом аполлонической, хотя, может быть, правильнее было бы назвать ее пифагорейской Данная глава не претендует на полноту охвата всего многообразия аполлонической традиции красоты - наиболее развитого и глубокого учения о красоте В ней собраны только наиболее яркие страницы учений о красоте как гармонии, позволяющие судить о красоте как объективном законе мироздания

В параграфе 1.1 «Становление структурно-математической концепции: Античность и Средние века» диссертант связывает зарождение аполлонической традиции с именем Пифагора На основании анализа текстов досократиков выделяется четверка понятий - «пифагорейский тетрак-тис», составляющий основу всей аполлонической традиции красоты

красота - космос - гармония - число.

По мнению пифагорейцев, красота есть гармония, гармония упорядочивает космос, число определяет гармонию Так, число у пифагорейцев становится фундаментом всей пифагорейской философии, сущность которой сформулировал Аристотель в «Метафизике» арШроу тса тг|у ойа(ау тотюу -число есть сущность всего 1 Заметим, что как гармония избавила пифагорейцев от необходимости рассуждений о красоте, так и число в философствованиях пифагорейцев вытеснило гармонию

В параграфе автором отмечается также, что существовала и веская причина, подтолкнувшая пифагорейцев к сильному тезису об основополагающей роли числа в формировании красоты и мироздания Такой причиной был открытый Пифагором и развитый наиболее талантливым пифагорейцем Архитом закон консонансов в музыке Закон консонансов имеет общекультурное значение, ибо он оказал сильнейшее влияние на все мировоззрение греков, а это равносильно и влиянию на всю европейскую культуру

Диссертант рассматривает развитие аполлонической традиции красоты такими представителями античной культуры, как Платон и Аристотель Аполлоническая традиция красоты развита в основном в платоновском диалоге «Тимей», который можно назвать гимном математической концепции красоты как гармонии Красоту сферы Вселенной Платон объясняет ее математическим совершенством - поворотной симметрией бесконечного порядка, связывая таким образом красоту со степенью симметрии тела Здесь же Платон говорит и о значении самоподобия для построения совершенного тела космоса, что явно перекликается с современными идеями фрактальной геометрии природы Бенуа Мандельброта

Роль симметрии в создании красоты мироздания прослеживается также в теории материи Платона, которую Бертран Рассел назвал геометрическим атомизмом Аполлоническая эстетика красоты как геометрического порядка руководит Платоновым Демиургом Платонова идея представления атомов в виде симметричных правильных тел выглядит более чем современной, ибо многие Нобелевские премии второй половины XX в присуждены именно за открытие законов симметрии микромира

Пифагорейско-платоновское учение о музыке сфер сыграло заметную роль в истории мировой культуры «Пифагорово пенье светил» стало важным артефактом культуры, и второе тысячелетие звучит в стихах Данте Апигьери, У Шекспира, Н А Заболоцкого и других поэтов Но и на научную мысль это учение оказало влияние в XVII в - веке научной революции - музыка сфер зазвучала в модели мироздания Иоганна Кеплера, а в XX в та же музыка сфер эхом откликнулась в микрокосме, когда те же целочисленные отношения были открыты в спектрах атомов

1 Аристотель Сочинения в 4 т Т 1 пер с древпегреч / Аристотель, ред и авт пре-дисл ВФ Асмус -М Мысль, 1976 - С 78

и

Аристотель продолжил пифагорейско-платоновскую традицию красоты Следующее место из «Метафизики» Аристотеля - яркое тому подтверждение « заблуждаются те, кто утверждает, что математика ничего не говорит о прекрасном или благом На самом же деле она говорит прежде всего о нем и выявляет его Ведь если она не называет его по имени, а выявляет его свойства и отношения, то это не значит, что она не говорит о нем А важнейшие виды прекрасного - это слаженность, соразмерность и определенность, математика больше всего и выявляет именно их» 1

Говоря о гармонии и порядке как необходимых элементах красоты, Аристотель проводит важную мысль о взаимном переходе порядка и хаоса, которую можно назвать провозвестником идей современной синергетики о взаимных переходах порядка и хаоса И все-таки главным из структурных элементов красоты и гармонии для Аристотеля становится понятие середины, центра - р.£оотг|; Понятие «золотой середины» Аристотель разрабатывает очень широко, применяя его не только по отношению к природе или искусству, но и к духовным и этическим проблемам

Автором отмечается, что эпоха эллинизма как эпоха заката античной культуры привнесла в аполлоническую традицию красоты нигилистические оценки Наибольшее развитие эти тенденции получили в философии скептиков, последним и наиболее ярким представителем которых был Секст Эмпирик Хотя Секст не высказывается прямо «против красоты», но в сочинении «Против музыкантов» он выступает «против гармонии» как основы прекрасного мироустройства

Конечно, философия Секста и всех скептиков была философией эпохи упадка, но были и другие школы, пытавшиеся бережно сохранить и приумножить достижения высокой классики Наиболее яркой из таких школ была школа стоиков Как известно, философия стоицизма проповедовала идеал личности, живущей в согласии с природой и природным логосом Отсюда понятно, почему аполлоническая традиция красоты нашла в стоиках самых последовательных сторонников Именно у стоиков получают развитие все досократовские и классические учения об аполлонической красоте и пифагорейское учение о числовой гармонии и гармонии сфер как основном законе мироздания, и сократовское толкование красоты как целесообразности, и платоновское понимание красоты как меры и соразмерности-симметрии, и аристотелевский взгляд на красоту как центр, середину

Наиболее ярко философия стоиков, философия красоты мироздания и космической гармонии звучит в сочинениях Цицерона Безупречность стиля и страстность в служении идее делает Цицерона подлинным рапсодом греческой классики на римской земле Великий оратор выступает и последовательным проводником аполлонической традиции красоты уже в ее римской редакции

1 Аристотель Указ соч - С 326-327

Диссертантом отмечается, что отношение к античной культуре стало для патристики «основным вопросом философии» с одной стороны, отцы церкви как люди широко образованные и высококультурные стремились сохранить великую античную культуру, с другой - как истинные христиане они не могли не осуждать языческую религию и культуру Однако после некоторого периода брожения средневековье во многом вобрало в себя основные идеи античной философии Аполлоническая традиция красоты не составила здесь исключения

Западная патристика с еще большей системностью и глубиной, свойственной всей западной культуре, разрабатывала античную аполлониче-скую традицию красоты Пифагорейская математическая традиция красоты в философии Аврелия Августина, причисленного католицизмом к четверке важнейших отцов церкви, выражена с предельной ясностью Красота есть гармония, гармония есть пропорция (равенство или единство), пропорция есть число - вот краткая формула учения Августина

В последующие 1000 лет истории Средневековья и Doctor Mirabilis Боэций, и Doctor Seraphicus Бонавентура, и Doctor Angelicus Фома Аквинат неукоснительно продолжали пифагорейско-платоновско-августиновскую традицию красоты Средневековье только сместило акценты и в качестве структурного элемента гармонии вместо симметрии поставило пропорцию Еще через 1000 лет, на рубеже XX и XXI веков, средневековый принцип пропорции, провозглашенный просвещенными монахами как онтологическая основа красоты и «важнейший прообраз создателя», и в самом деле во фрактальной геометрии становится «путеводителем ума» к тайнам формообразования в природе и искусстве

В конце параграфа автором отмечается, что для любой средневековой концепции красоты было свойственно ее теологическое понимание Красота рассматривалась не как имманентное свойство космоса, но как создание Бога, как отражение или истечение божественной красоты, откуда следовал ее абсолютный и вечный характер

Б Параграфе 1.2. «Новое содержание старой парадигмы Возрождение и Новое время» исследователь рассматривает аполлоническую традицию красоты в эпоху Ренессанса Автор замечает, что подлинно новым в культуре Возрождения стало не следование античной аполлонической формуле красота есть гармония, гармония есть число, а наполнение этой формулы новым математическим содержанием Если на протяжении двух тысячелетий в основе античной и средневековой гармонии лежала гармония музыкальных консонансов, т е фактически первая четверка натуральных чисел, то Ренессанс вводит в рассмотрение новую математическую характеристику гармонии Это знаменитое золотое сечение или божественная пропорция

Пропорция золотого сечения, как назвал ее Леонардо да Винчи, или деление отрезка в крайнем и среднем отношении, как называли ее древние

греки, известна еще из «Начал» Евклида Однако полномасштабное осмысление свойств этого удивительного феномена началось только в эпоху Ренессанса, с выходом в свет в 1509 г трактата «О божественной пропорции» итальянского математика Луки Пачоли, близкого друга Леонардо да Винчи

По прошествии пяти веков стало ясным, что Л Пачоли ничуть не преувеличил возможности божественной пропорции, а предвосхитил их Красота формообразующих свойств золотого сечения в природе и искусстве в полной мере раскрывается только сегодня XX в стал новым Ренессансом в теории гармонии золотого сечения, когда открылись разнообразнейшие проявления золотого сечения в природе, науке, технике и искусстве

Аполлоническая традиция красоты не прерывалась со времен Пифагора до эпохи Леонардо Менялось конкретное понимание гармонии - в качестве структурных характеристик гармонии выступали симметрия, пропорция, золотое сечение, ритм и др - но триада красота-гармотт-число всегда оставалась незыблемой В разные эпохи доминировали разные типы гармонии, что позволяет назвать Античность искусством зеркальной симметрии, Средневековье - искусством пропорции, Ренессанс - искусством золотого сечения, Новое время - искусством ритма Но независимо от конкретного содержания гармония всегда понималась как определенный порядок и необходимое условие красоты - будь то античный порядок мироздания кооцод, абсолютный божественный порядок средневековья или пантеистический порядок природы и искусства Ренессанса

В параграфе отмечается, что Новое время в истории культуры - это прежде всего время бурного развития науки, время непрерывного возрастания роли науки в обществе Поэтому неудивительно, что рациональная аполлоническая традиция красоты была востребована новой наукой, что именно творцы современного естествознания выступили, начиная с XVII в , последователями аполлонической традиции

Для всей современной науки - классической, неклассической и пост-неклассической - характерна вера в гармонию мироздания как основы мироустройства и красоты космоса Пифагорейский тетрактис красота-космос-гармонш-чиспо определял и определяет философию каждого крупного ученого Нового времени Красота и Гармония являются главными богинями, которым поклоняются все современные ученые А у истоков этой веры стоял Иоганн Кеплер

Ведущая мысль, прошедшая через все работы И Кеплера от его юношеской книги «Mysterium Cosmographicum» - «Тайна мироздания» (1596) до итогового трактата «Harmonica Mundi» - «Гармония мира» (1619), состоит в том, что гармония есть универсальный закон мироздания Этот закон придает единство, целостность, порядок и красоту всей Вселенной Гармония - это первообраз, архетип Вселенной Этому закону подчиняется все - звезды, планеты, жизнь на Земле

Модель гармонии мира И Кеплера получила философское обоснование в учении о предустановленной гармонии Г Лейбница Универсальный гений, творец дифференциального и интегрального исчисления, великий философ Готфрид Вильгельм Лейбниц создал философскую систему, которая была чрезвычайно сложна и малопонятна в деталях, но одновременно проста и привлекательна в целом Смысл учения о предустановленной гармонии Г Лейбница следующий красоту и порядок мироздания обеспечивает предустановленная гармония, творцом которой является Бог

С развитием науки Нового времени тема красоты научных теорий становится объектом самого пристального внимания Ярким сторонником аполлонической традиции красоты выступил универсальный математический гений Анри Пуанкаре Читая строки Пуанкаре, посвященные красоте и гармонии мироздания, трудно поверить, что написаны они автором более чем 500 сложнейших математических работ О какой бы науке не говорил А Пуанкаре в своих работах по философии науки, он неизбежно подводит свою мысль к красоте науки и значению гармонии как основы этой красоты Вслед за Анри Пуанкаре и Альберт Эйнштейн, которого сегодня называют творцом неклассической науки, писал, что «без веры во внутреннюю гармонию нашего мира не могло бы быть никакой науки Эта вера есть и всегда останется основным мотивом всякого научного творчества»

В заключительной части параграфа исследователем рассматривается современная постнеклассическая наука, дня которой характерен своеобразный «симметрийный постнеопифагореизм», подготовленный всем ходом развития классической и неклассической науки Старая пифагорейско-платоновская триада красота-гармония-симметрия обрела в постнеклас-сической науке прочный математический фундамент Революционные изменения в понимании гармонии вносит синергетика, которая трактует гармонию не как единственный закон развития, а как спектр возможных путей эволюции системы «Синергетическая» гармония становится сегодня связующим звеном между наукой и искусством, между «научной» и «художественной» культурами

Во второй главе «Дионнсийскан традиция красоты» диссертант рассматривает вторую, в какой-то мере противоположную аполлонической, традицию красоты В дионисийской традиции красота понимается как нераздельное целое, подобное сиянию света, недоступное рациональному дискурсу и доступное лишь эмоциональному созерцанию

Параграф 2.1 «Платон: красота как продукт творческого неистовства» автор начинает с замечания о том, что хотя Платон, как отмечено в первой главе, внес существенный вклад в развитие аполлонической традиции красоты и считается основоположником трансэпохальной программы математизации науки, Платон, видимо, отчетливо понимал дуальную природу феномена прекрасного и его по праву можно считать основоположником дионисийской традиции красоты

В словах Платона о том, что «поэт - существо легкое, крылатое и священное, и он может творить лишь тогда, когда сделается вдохновенным и исступленным и не будет в нем более рассудка»1, дионисийская концепция красоты как продукта творческой одержимости и творческого исступления сформулирована предельно ясно и по-платоновски ярко Поэтическое вдохновение недвусмысленно противопоставляется Платоном разуму и какому бы то ни было знанию

К теме творческой одержимости и эстетического неистовства как необходимого условия рождения красоты Платон возвращается в диалоге «Федр» Здесь Платон дает развернутую классификацию творческого неистовства, различая четыре типа неистовства первое — маптическое, связанное с пророчествами и богом пророчества Аполлоном, второе — теле-стическое, связанное с религиозными таинствами и богом Дионисом, третье — поэтическое, направляемое Музами, и четвертое - эротическое, связанное с представлениями об идеальной красоте и посвященное Афродите и Эросу

Основную роль в акте созидания красоты играет третий тип поэтического неистовства Поэзия невозможна без Муз, приносящих поэту силы и идеи для созидания красоты Эта мысль Платона стала едва ли не важнейшей аксиомой всей художественной культуры На протяжении всей творческой жизни от юношеских лицейских стихов до итогового «Памятника» обращается к Музам и великий А С Пушкин

В контексте Платоновых диалогов диссертантом рассматриваются концепции Карла Юнга и российского нейрофизиолога П В Симонова, который экспериментальными методами подтвердил и уточнил многие гипотезы К Юнга, в том числе и касающиеся природы творчества Автором рассматривается идея Платона о том, что красота рождается не в результате рассудочного планомерного интеллектуального построения, а есть продукт подсознательного творческого озарения, что и художественная и даже интеллигибельная красота для своего рождения требуют неких сверхсознательных усилий или, говоря языком Платона, дионисийского неистовства Эта идея великого философа является точной и современной

В параграфе 2.2 «Дионисийская концепция красоты как сияния» исследователем анализируется другая «дионисийская» идея красоты, также восходящая к Платону и также подхваченная и развитая мировой культурой - прежде всего неоплатониками — идея красоты как сияния Идея красоты как сияния с полным правом может быть отнесена к дионисийской традиции Сам феномен сияния является чисто дионисийским - неистовым, безудержным, пьянящим, необъяснимым

1 Платон Собр соч в 4 т Т 1 пер с древнегрсч / Платон, общ ред А Ф Лосев, В Ф Асмус, А А Тахо-Годи, авт вступ ст и ст в примеч А Ф Лосев, примеч А А Тахо-Годи -М Мысль, 1990-С 376-377

Первое упоминание о красоте как сиянии встречается в том же месте «Федра», где Платон говорит о красоте как продукте творческого неистовства Собственно, по Платону творческое неистовство и есть стремление души к высшей сияющей «занебесной» красоте, к тому «полю истины», которое единственное и способно питать душу философа и поэта

Итак, красота есть сияние божественной идеи, и именно восприятие истечения красоты окрыляет философа и художника и пробуждает в нем творческую энергию Платонова идея о светоносной природе красоты была подхвачена эпохой эллинизма, где почитание Солнца и света стало одной из основных черт эллинистического мировосприятия

На закате Античности метафизик Плотин воспринял и развил мистическую идею Платона о светоносной природе красоты Именно у Плотина эта Платонова идея принимает вид хорошо разработанной и завершенной концепции

Книгу «О прекрасном» Плотин начинает с отрицания аполлонической традиции красоты как гармонии (соразмерности или симметрии) Плотин утверждает, что понимая красоту как гармонию, аполлоническая традиция признает прекрасными только вещи сложные, распадающиеся на части Значит, простые предметы, не имеющие частей, каким является, например, солнечный свет, не будут прекрасными

Итак, красота по Плотину не есть аполлоническая гармония частей и целого, но есть нераздельное гомогенное единство, подобное сиянию солнечного света Что же сообщает видимым предметам это единство, именуемое красотой9 Это некая нематериальная сущность или эйдос Эйдос объединяет разрозненные части и приводит их к внутреннему единству

В параграфе отмечается если западная патристика через Августина Блаженного восприняла аполлоническую традицию красоты, то восточная патристика явно тяготела к дионисийской традиции, восходящей к неоплатонику Плотину Идея красоты как сияния божественного света нашла своего выразителя в лице Псевдо-Дионисия Ареопагита, автора знаменитых «Ареопагитик»

Как и у Плотина, красота у Псевдо-Дионисия гомогенна, абсолютна и совершенна и не содержит противоречивых частей, удерживаемых в единстве скрепами-гармониями, законами симметрии или пропорции Свет у Псевдо-Дионисия есть онтологическая и гносеологическая характеристика Именно от Дионисия берет начало популярное в Византии учение о фото-доксии - буквально «светодаянии» - учении о недоступном непосредственному восприятию духовном свете, который оплодотворяет душу человека

В третьей главе «Гестианская традиция красоты и генезис синтетической концепции» обсуждается третья традиция красоты, трактующая красоту как благо, как добро, доступное только интуитивному пониманию Эта традиция красоты названа автором гестианской в честь олимпийской богини домашнего очага - целомудренной безбрачной Гестии В двух

последних параграфах главы рассматриваются также предпринимавшиеся попытки построения синтетической концепции, объединяющей все три традиции, и предлагается триадная модель красоты

В параграфе 3.1. «Развитие гестианской традиции в античной и христианской культурах» автор рассматривает первые ростки гестианской традиции, встречающиеся уже у Гомера В XXII песне «Илиады» говорится о красоте юноши, раненном в бою и умирающем от ран Тема внутренней красоты, красоты мыслей, чувств, поступков, наконец, красоты души человека усиливается в античной лирике С еще возрастающей силой гестианская тема красоты как внутреннего благородства звучит в античной драме Эта тема также не появляется вдруг, а как и во всей греческой поэзии, звучит все нарастающим crescendo от Эсхила через Софокла к Еврипиду Объединение эстетического и морального, любовь к истине, науке вместе с любовью к физической красоте и нравственному совершенству -все это в высшей мере было присуще школе Пифагора, которая, как отмечено в монографии А В Волошинова, являлась подлинным союзом истины, добра и красоты Пифагорейский союз был не только первой в истории античности философской школой, но и первым в античной Греции союзом единомышленников, построенным на принципах калокагатии Гармония физического и духовного впервые была воплощена в жизнь именно среди пифагорейцев

В параграфе отмечено, что объединение эстетического и морального у греков нашло выражение в принципе калокагатии Естественно, что принцип калокагатии - этот истинно греческий синтез красоты и добра под сенью истины - получил теоретическое (но не практическое') развитие в философии Платона и Аристотеля Платон говорит о том, что калокагатия есть соразмерность (симметрия) души и тела, которую в «Федоне» он называет гармонией В «Государстве» Платон приходит к выводу, что калокагатия есть музыкальная гармония

Аристотель по меньшей мере в 12 случаях отождествляет понятия красоты и блага Но есть у Аристотеля и существенное различие в трактовке этих понятий, установленное А Ф Лосевым благо есть порождение всех действительных структур и моделей, красота же сама есть структура или модель порождения А в «Метафизике» Аристотель пишет, что структурная упорядоченность действительности есть математический закон Так, гестианская традиция красоты смыкается у Аристотеля с аполлонической Античная идея красоты как блага получила развитие в христианской культуре Мощный импульс этому развитию дало учение Псевдо-Дионисия Ареопагита Если античная идея блага существовала в платоновском мире идей и как бы подготавливала восприятие идеи красоты, то христианское сознание шло от земной красоты к красоте божественного света, который и есть благо Принятие красоты как необходимого условия в постижении Творца и несомого им блага, безусловно, сказалось и на красоте

христианских обрядов, на красоте готических соборов и православных храмов, которые возносили и продолжают возносить души молящихся к высшему благу В конце параграфа диссертантом отмечается, что подлинно онтологического значения гестианская традиция красоты достигает в формуле Достоевского «Красота спасет мир»

В параграфе 3.2. «Тринитарное мышление и триадная концепция красоты» в качестве предтеч синтетической модели красоты диссертантом названы Платон, Плотин и Псевдо-Дионисий Подробно автором рассматривается знаменитое рассуждение о красоте из платоновского «Пира», которое в контексте диссертации трактуется как первая иерархическая эро-со-анагогическая триадпая модель красоты, как концепция восхождения от низшей чувственной красоты через красоту нравственную к высшей умопостигаемой красоте

Если триадная концепция красоты Платона есть апагогическая теория, в которой имеет место восхождение от более простых чувственных форм красоты к более сложной нравственной и еще более сложной интеллигибельной красоте, то триадная концепция красоты Плотина есть эмана-1 ¡ионная теория, в которой описывается истечение красоты от Первоеди-ного - носителя высшего бытия и источника абсолютного единства красоты и блага - к первичной умопостигаемой красоте Ума, затем к нравственной красоте космической Души - красоте добродетелей, наук и искусств - и, наконец, чувственной красоте видимого материального мира Таким образом, Плотин в его теории эманации, как и Платон, последовательно проводит принцип субординационизма Разница между теориями Платона и Плотина заключается только в направлении движения

Однако с приходом эпохи Ренессанса, а тем более с наступлением века научной революции и века Просвещения европейское мышление становится аналитическим Основным же свойством рационального аналитического мышления является диадность

Исследователем отмечается, что бинарное мышление, основанное на дихотомии двух противоположных начал, исчерпало себя Альтернативой диадному методу выступает сегодня триадный метод или методология трини гарного мышления К тринитарнои идее разными путями и в различных науках пришли в России на рубеже веков Р Г Баранцев, Ю С Владимиров, А В Волошинов, Т П Григорьева, В В Налимов, В М Петров, Г С Померанц, Б В Раушенбах, К А Свасьян и др

Основу тринитарного мышления составляет системная триада - это такой тип триады, в котором все три элемента триады в семантическом пространстве находятся на одном уровне общности

В качестве основной системной триады Р Г Баранцев называет триаду рацио-эмоцио-интушрю, которая и положена в основу предлагаемой три-адной концепции красоты Природа сознания человека триедина и именно этим триединством могут быть объяснены многие феномены культуры, в

том числе и феномен красоты Так автор приходит к основному тезису триадной концепции природа красоты триедина и основана на трех компонентах духовной активности чеювека - рациональной, эмоциональной и интуитивной

Триединая красота, основанная на основной системной триаде рацио-эмоцио-интуицио, должна обладать всеми свойствами системной триады ее элементы должны обладать гомогенной природой, они являются равноправными элементами триады, взаимно дополняют друг друга и представляют собой нераздельную целостность Эти свойства системной триады были детально изучены и осмыслены еще первыми Отцами Церкви Таким образом, триединая красота обладает фундаментальными свойствами системной триады - ее элементы неслиянны и нераздельны

Триадная концепция красоты подводит нас к возможному разрешению многовековых споров об иерархии логического, эмоционального и этического содержания красоты в пользу их равноправного и нераздельного единства Таким образом, красоту следует воспринимать и как рационально составленную из пригнанных друг к другу частей гармонию, и как целостную эмоцию, подобную восторгу от сияния света, и как интуитивно воспринимаемое благо, дарованное нам свыше

В заключении изложены основные выводы и результаты проведенного исследования В частности, предпринятый автором в диссертации исто-рико-культурологический анализ красоты как константы культуры убедительно доказывает существование в истории мировой культуры трех традиций красоты - апочлонической, дионисийской и гестианской Апо тоническая — трактует красоту как гармонию, а следовательно как закономерное согласие частей и целого, т е в конечном счете как математический закон Дионисийская — понимает красоту как нераздельное целое, подобное сиянию света Гестианская - трактует красоту как благо, как добро В основу триадной концепции красоты положено единство трех компонент сознания - рациональной, эмоциональной и интуитивной, причем каждая из трех исторически сложившихся традиций красоты соотнесена с соответствующей компонентой сознания В аполлонической традиции доминирует рациональное осмысление красоты, в дионисийской - эмоциональное созерцание прекрасного, в гестианской - интуитивное прозреиие красоты как дарованного свыше блага Триединая красота обладает фундаментальными свойствами всякой системной триады - ее компоненты единосущностны, неслиянны и нераздельны Каждый элемент триединой красоты находит свое доминантное выражение в соответствующей сфере культуры - науке (рацио), искусстве (эмоцио) и религии (интуицио) Также и главная общекультурная триада истина-красота-добро в рамках триадной концепции красоты получает единое толкование истина есть красота рациональная или логическая, красота (прекрасное) есть красота эмоциональная или художественная, добро есть красота интуитивная или этическая

Основные положения диссертации отражены в следующих научных публикациях автора: В изданиях, рекомендованных ВАК РФ

1 Муратова О В Три традиции красоты в истории культуры / А В Воло-шинов, О В Муратова//Обсерватория культуры -2008 -№2. -С 134-146

В других изданиях

2 Муратова О В Проблема гармонизации художественных структур в социокультурном контексте / О В Муратова // Человек Общество Мир тез докп науч -практ конф / ред А С Борщов, Д И Заров, Ю А Курбатов и др - Саратов СГТУ, 1996 - С 44-45

3 Муратова О В Эстетика прекрасного в творчестве русских писателей / О В Муратова // Человек в социокультурной системе тез докл и выступ на Респуб науч конф / ред А С Борщов, В Н Ярская, Н Г Козин и др -Саратов СГТУ, 1996 - С 63-64

4 Муратова О В Восприятие красоты как функция мозга / О В Муратова // Человек в социокультурном мире межвуз сб науч ст по матер Всерос науч конф 4 1/ ред А С Борщов, Д И Заров, Ю А Курбатов и др - Саратов СГТУ, 1997 - С 80-82

5 Муратова О В Развитие представлений о природе красоты в культурологическом знании / О В Муратова // Человек в социокультурном мире межвуз сб науч ст по матер Всерос. науч конф 4 4/ ред А С Борщов, Д И Заров, Ю А Курбатов и др - Саратов . СГТУ, 1998 -С 47.

6 Муратова О В Стилистические контексты транзиции / О В Муратова // Интеграционные процессы в современном обществе . межвуз сб науч ст по матер Всерос науч конф / под ред М Э Елютиной - Саратов . Аквариус, 2003 -С 213-218

7 Муратова О В Аполлоническая традиция красоты в греческой культуре / О В Муратова // Цивилизационный кризис и национальная безопасность России межвуз сб науч ст по матер Всерос науч конф в 2 ч Ч 1 / ред А А Понукалин, Д И Заров, В Б Устьянцев и др - Саратов Изд центр «Наука», 2007 - С 224-229

8 Муратова О В Гестианская традиция красоты в греческой культуре / О В Муратова // Стратегии и идеалы современного общественного развития межвуз сб науч ст по матер Всерос научн конф в 2 ч Ч 1 / ред . А А Понукалин, Д И. Заров, В Б Устьянцев и др - Саратов Изд центр «Наука», 2008 -С 132-137

Подписано в печать 06 11 09 Формат 60x84 1/16

Бум офсет Уел печл 1,25 Уч-издл 1,0

Тираж 100 экз Заказ 485 Бесплатно

Саратовский государственный технический университет

410054, Саратов, Политехническая ул , 77 Отпечатано в Издательстве СГТУ 410054, Саратов, Политехническая ул , 77

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата культурологии Муратова, Ольга Владимировна

Введение.

Глава 1. Аполлоническая традиция красоты.

1.1. Становление структурно-математической концепции: Античность и Средние века.

1.2. Новое содержание старой парадигмы: Возрождение и Новое время.

Глава 2. Дионисийская традиции красоты.

2.1. Платон: красота как продукт творческого неистовства.

2.2. Дионисийская концепция красоты как сияния.

Глава 3. Гестианская традиция красоты и генезис синтетической концепции.

3.1. Развитие гестианской традиции в античной и христианской культурах.

3.2. Тринитарное мышление и триадная концепция красоты.

Введение диссертации2009 год, автореферат по культурологии, Муратова, Ольга Владимировна

Актуальность темы исследования. «Красота спасет мир». Уже одной этой формулы, вложенной Ф. М. Достоевским в уста князя Мыш-кина, достаточно для осознания того, что феномен красоты выходит за рамки эстетики и принадлежит всей культуре. Сегодня мало кто знает о том, какой истинный смысл вложил Ф. М. Достоевский в свою знаменитую формулу. Транснациональный и трансэпохальный потенциал этой формулы, который выводит красоту в разряд кросскультурных и вневременных тем, очевиден, как верно и то, что тема красоты актуальна всегда. Переживание чувства прекрасного, пробуждающее в человеке и стремление к творческой деятельности, и познавательные возможности, заставляет исследователей обращаться к этому феномену. На протяжении многих веков философы, ученые, поэты стремились понять, отчего те или иные предметы, явления видятся нам прекрасными, более того, какое содержание вкладывается в это понятие.

Но тот же Ф.М. Достоевский устами Мити Карамазова говорит и о том, что «Красота - это страшная и ужасная вещь!». В самом деле, можно сказать, что история европейской культуры начинается с мировой войны — а это действительно была война, вовлекшая народы всей Ойкумены, - войны за Красоту в облике Елены Прекрасной. В этой войне, как известно, погибла Троя, но не погибла Красота: ворвавшись в Трою, Менелай жаждет покарать смертью неверную супругу, но меч его замирает в воздухе при виде прекрасной обнаженной груди Елены. Так что красота и спасает, и толкает к гибели, но красота остается всегда и навсегда вечной волнующей темой.

Тема красоты занимала умы многих философов, писателей на протяжении тысячелетий, начиная с Гомера. Одно перечисление имен великих мыслителей, писавших за трехтысячелетнюю историю мировой культуры о красоте, может занять многие и многие страницы.

Однако в XIX веке намечается опасная тенденция воинствующего разрушения красоты, отказа от самой идеи прекрасного1. В.В. Бычков полагает, что именно романтики и последователи Гегеля девальвировали понятие прекрасного не только в теории, но в художественной практике. Со второй половины XIX в. слова эстетика, эстетический, эстетизм в среде революционно ориентированных художников и критиков получают негативную окраску. Что уж говорить о Ницше, этом ниспровергателе основ, который подбрасывает растерянному европейскому сознанию идею эстетического релятивизма и глобальной переоценю! всех традиционных ценностей культуры. И так далее на протяжении всего XX века.

В конце XX в. оксфордский профессор Мария Мозерсил в работе «Красота возвращенная» [195] предпринимает попытку возвращения к теме красоты в ее исконном положительно заряженном аспекте. Большую роль в восстановлении ценностного отношения к красоте сыграла на наш взгляд вышедшая под редакцией Умберто Эко двумя изданиями в 2004, 2005 гг. монография «Красота. История одной идеи западной культуры» (русский перевод под заголовком «История красоты» вышел в 2006 г. [63]).

Возвращение к теме красоты в наше тревожное время рубежа веков и даже тысячелетий представляется вполне закономерным. Вся история мировой культуры убеждает нас в том, что тема красоты становится актуальной в кризисные этапы развития истории человечества. Так было в

1 Мы не будем следовать в диссертации сложившейся (хотя и не разделяемой всеми) традиции относить слово «красота» к внешним проявлениям прекрасного и слово «прекрасное» к высшим внутренним свойствам красоты, а будем понимать красоту и прекрасное как синонимы. первые века нашей эры, когда на развалинах античной культуры отцы церкви рассуждали о красоте мироздания.

Именно в кризисные моменты истории тема красоты максимально обнажает дисгармонию современного мироустройства и звучит наиболее остро. Так что сегодня, когда мир захлестывают волны терроризма и насилия, обращение к теме красоты представляется чрезвычайно актуальным.

Степень разработанности проблемы. О красоте пишут без малого три тысячи лет - не будет преувеличением сказать, что о красоте пишут столько, сколько существует письменность. Аврелий Августин, Л.-Б. Альберти, Аристотель, Д. Ф. Бонавентура, Боэций, Г. В. Ф. Гегель, Дионисий Ареопагит, А. Дюрер, И. Кант, Леонардо да Винчи, Пифагор, Платон, Плотин, Фома Аквинский, М. Хайдеггер, В. Соловьев, П. Флоренский, — вот далеко не все величайшие из великих, писавшие в разные времена о красоте.

И тем не менее, как уже отмечено нами, к XX веку наметилась опасная тенденция отказа от самой идеи красоты. Отказ этот вызван не только трагическими событиями XX века, принесшего миру две мировых войны, когда человечеству стало «не до красоты». Во многом отказ этот продиктован и растерянностью мыслителей перед неуловимой темой красоты. И как две с половиной тысячи лет назад Сократ говорил, что «прекрасное трудно», так и сегодня патриарх российской эстетики В.В. Бычков отмечает, что, возможно, разумнее вообще отказаться от попыток рационального объяснения красоты, «как в свое время богословие благоразумно отказалось от вербального выражения сущности Бога» [20, с. 195].

Однако Бычков справедливо замечает, что само сознание протестует против такой постановки вопроса, что проблема прекрасного — реальная проблема бытия человека, а значит, ее надо решать.

Но если осмысление проблемы прекрасного в философии и ее отдельной ветви эстетике, предметом которой является «обширное царство прекрасного» (Гегель), наталкивается на непреодолимые трудности, то, быть может; имеет смысл сегодня изучать красоту с позиций культурологии как феномен культуры. Существование красоты как феномена или как концепта культуры ни у кого не вызывает сомнений.

Согласно Ю.С. Степанову «Концепт культуры понимается как явление, родственное понятию, но отличающееся от него содержанием, формой и сферой существования: его сфера — ментальный мир, не логика, а культура в любой из ее областей; его форма — не научный термин, а слово или словосочетание общего языка; его внутреннее содержание — достояние всего общества.» [136, с. 9]. Красота, безусловно, удовлетворяет этому определению и, безусловно, является концептом культуры. Однако нам более импонирует называть красоту константой культуры - это в большей мере подчеркивает константно выдающееся значение красоты в истории мировой культуры. Заметим, что «константы культуры» также были введены в культурологический оборот Ю.С. Степановым [135].

Литература о красоте как константе культуры необозрима. К философской и культурологической литературе о красоте может быть добавлен весь корпус художественной литературы, который просто немыслим без темы красоты в бытии человека и культуре. Однако отличительной чертой суждений о красоте в художественной литературе является их несистемность. Не создана пока единая теория или хотя бы традиция в понимании красоты.

Если же мы попытаемся очертить некую традицию красоты в истории европейской культуры, то таких работ становится исчезающее мало. Хотя Ницше более ста лет назад прозорливо заметил, что «поступательное движение искусства связано с двойственностью аполлонического и дгюнисийского начал, подобным же образом, как рождение стоит в зависимости от двойственности полов» [106, с. 59], мы не знаем работ, содержащих системный обзор аполлонической или дионисийской традиции красоты в истории мировой культуры. (Забегая вперед заметим, что восполнение этой лакуны и стало одной из основных задач нашей работы.)

Сказанное в еще большей степени относится и к третьей традиции красоты, понимающей красоту как благо или добро. В контексте ницшеанской терминологии диссертантом было предложено назвать эту традицию гестианской. Приходится с сожалением отметить, что след гес-тианской традиции красоты в Новое время вообще теряется.

Однако тот факт, что та или иная традиция красоты не получила в философско-культурологической литературе должного «эксплицитного» (В.В. Бычков) освещения, разумеется, не означает, что в этой традиции никто и никогда не работал. Напротив, все три традиции с древнейших времен имеют своих ярких представителей и существуют, как и вся эстетика того времени, имплицитно.

Аполлоническая традиция красоты, понимающая красоту как гармонию, а значит как закономерное согласие частей и целого, т.е. в конечном счете как математический закон имеет своим основоположником Пифагора (см. [32, 56]). Эта традиция не прерывается уже третье тысячелетие, и все это время развивается трудами таких корифеев философии и науки как Аврелий Августин [105], JI.-Б. Альберти [4], Аристотель [10], Г. Вейль [22], Ю. Вигнер [24-26], Г. В. Ф. Гегель [36], В. Гейзен-берг [37], Григорий Нисский [42], П. Дирак [47], А. Дюрер [52], И. Кант [67], И. Кеплер [69], Г. В. Лейбниц [84], Леонардо да Винчи [85], Лё Корбюзье [86], Лука Пачоли [100], Ш. Монтескье [104], Платон [116], Плотин [117], И. Пригожин [120-122], А. Пуанкаре [124], Г. Хакен [151, 152], Ф. Хатчесон [155], У. Хогарт [156], Цицерон [158], А. Цейзинг

208], А. Эйнштейн [172], В.И. Вернадский [23], С. Курдюмов [72], П. А. Флоренский [149]. Самый широкий спектр учений о красоте как гармонии рассмотрен в многотомных монографиях [8, 50, 173].

Тема красоты как гармонии и гармонии как числа развивается в ставших классикой монографиях Р. Арнхейма [179, 180], Г. Биркгофа [183], А.В. Шубникова и В.А. Копцика [167], Э.М. Сороко [133], в трудах Международных конференций [123, 201]. Философские и мировоззренческие вопросы красоты как гармонии рассматриваются в статьях В.Г. Буданова [17, 18], А.И. Колкова [73], Ю.В. Линника [87], М.А. Ма-рутаева [103] и др. Проблема красоты как гармонии ставится также в набирающем силу учении об эволюционной эпистемологии [150, 186].

К аполлонической традиции, разумеется, принадлежат и работы по симметрии, пропорции, золотому сечению, фрактальности в мироздании и искусстве [16, 18, 21, 24, 28, 44, 45, 74, 100, 110, 114, 115, 139, 140, 144, 153, 156, 157, 164, 165, 169, 171, 181, 185, 187, 192, 198, 201, 205, 206, 208]. Особого внимания в этом списке заслуживают монографии М. Лейтона [190] и М. Ливио [191], В. Хана [188].

Необходимо отметить отдельно синергетический подход к красоте как гармонии, развиваемый И.А. Евиным [53], симметрологический и синергетический подход, развиваемый В.А. Копциком [75, 76], информационный подход, развиваемый в работах Г.А. Голицына [39], В.М. Петрова и В.П. Рыжова [76, 112], и фрактальный подход к морфологии искусства, развиваемый А.В. Волошиновым в работах [28, 205]. Нам представляется, что системный, синергетический, информационный, симметрологический и фрактальный подходы составят методологическую основу аполлонической традиции красоты в XXI веке.

Дионисийская и гестианская традиции красоты имеют не менее древнюю историю, хотя литература по этим двум традициям намного скромнее. Это вполне объяснимо самой природой этих двух традиций.

Дионисийская традиция, понимающая красоту как продукт творческого неистовства или нераздельное сияние (и то и другое объединяет свойство целостности красоты в дионисийской традиции), по определению не предполагает никакого научного анализа, разделения на части, поиска закономерности, чем в основном занята аполлоническая традиция. Также и гестианская традиция, трактующая красоту как благо или добро, апеллирует к понятиям, которые можно постичь только на интуитивном уровне.

Дионисийская и гестианская традиции развивались в трудах Августина Аврелия [105], Аристотеля [10], Боэция [105], Платона [116], Плотина [117], Псевдо-Дионисия Ареопагита [8, 50], Ульриха Страсбургско-го [8, 50], Фома Аквината [8, 50]. Если говорить о современном научном и философском осмыслении дионисийской и гестианской традиций в имплицитном или эксплицитном виде, то здесь следует прежде всего назвать работы В. Гейзенберга [37], Ф. Ницше [106], В. Паули [111], В. Та-таркевича [142], К.Г. Юнга [176], а также Н.О. Дмитриевой [48], Н.И. Киященко [70], В.П. Крутоуса [79, 80], П.В. Симонова [128], B.C. Соловьева [131], Л.Н. Столовича [138], Е.Л. Фейнберга [145, 146], П. Флоренского [149], С.М. Эйзенштейна [171], Е.Г. Яковлева [177, 178].

Дионисийская традиция красоты как сияния света (значительный вклад в эту традицию сделал Дионисий Ареопагит) была популярной в Византии и в Древней Руси. Она оказала сильное влияние на всю художественную практику Средневековья. Что касается гестианской традиции, то она получила развитие в христианской литературе, включая и такого великого христианского писателя и философа, каким был Ф.М. Достоевский.

Наконец, огромное значение для диссертанта имели работы, развивающие логику тринитарного мышления. Это работы К. Лоренца [89], Р.Г. Баранцева [11-13], А.В. Волошинова [33], Ю.В. Линника [87],

В.М. Петрова [113], Г.С. Померанца [119], Б.В. Раушенбаха [126], К.А. Свасьяна [127], А.С. Харитонова [154]. Эти работы оказали решающее воздействие на выработку триадной концепции красоты.

Научная гипотеза исследования: природа красоты триедина и ее три компонента восходят к трем видам духовной активности человека — рациональному, эмоциональному и интуитивному.

Объектом исследования является феномен красоты в историко-культурном контексте, а предметом исследования — традиции красоты в истории европейской культуры.

Цель и задачи исследования. Цель данного исследования заключалась в рассмотрении комплексно-хронологически традиций красоты в истории европейской культуры на основании триадной концепции.

Для достижения поставленной цели были сформулированы следующие задачи:

1. Выделить и рассмотреть в историко-культурном контексте устойчивые многовековые традиции красоты в европейской культуре.

2. Рассмотреть генезис и развитие традиции красоты как гармонию, как рациональное закономерное единство составляющих частей.

3. Исследовать в историко-культурной ретроспективе традицию красоты как целостную эмоцию, нераздельное целое, подобное сиянию света.

4. Изучить традицию красоты как благо, доступное только интуитивному пониманию.

5. Показать специфику трансформации античного идеала калока-гатии в христианском мировоззрении.

6. Объяснить феномен существования трех устойчивых традиций красоты в их неразрывном единстве на основе гипотезы о триединой природе красоты.

Теоретические и методологические основы исследования. Теоретико-методологическую базу исследования составили как традиционные методы диахронного историко-культурологического анализа, так и нетрадиционные методы, складывающиеся в рамках синергетической парадигмы. Это методология синергетики, рассматривающая культуру как сложную самоорганизующуюся систему, а естественнонаучное и гуманитарное знания как единую открытую систему. Это нелинейное мышление, составляющее основу современного мировидения.

В рамках синергетической парадигмы красота мироздания и красота искусства рассматривалась нами как единый универсальный закон бытия человека и бытия культуры.

Важнейшую роль в анализе трех традиций красоты сыграли работы классиков философии и естествознания Аврелия Августина, JT.-Б. Аль-берти, Аристотеля, Г. В. Ф. Гегеля, А. Дюрера, И. Канта, Леонардо да Винчи, Платона, Плотина, И. Пригожина, А. Пуанкаре, Фомы Аквината,

A. Эйнштейна и др.

Важное значение для формулировки триадной концепции красоты имела междисциплинарная унитарная парадигма интеграции «двух культур», развиваемая в работах Г.А. Голицына, В.А. Копцика,

B.М. Петрова, В.П. Рыжова и др. j

Наконец, формирование нашей триадной концепции красоты было бы невозможным без работ Р.Г. Баранцева, В.М. Петрова, Г.С. Померанца, Б.В. Раушенбаха, К.А. Свасьяна, А.С. Харитонова, развивающих методологию тринитарного мышления.

В качестве методов исследования в работе использовались синхронные (системный, системно-синергетический, структурный, сравнительный) и диахронные (историко-культурологический и онто-герменевтический) методы.

Эмпирическую базу исследования составили труды классиков европейской философии Аристотеля, Платона, Плотина, Псевдо-Дионисия Ареопагита, а также работы видных представителей неклассической и постнеклассической науки В. Гейзенберга, И. Пригожина, А. Пуанкаре, А.Эйнштейна.

Основные результаты исследования, полученные лично автором, и их научная новизна:

1. Проведена классификация учений о красоте и выделены три фундаментальные традиции красоты — аполлоническая, дионисийская и гестианская, которые рассмотрены в историко-культурном контексте, начиная от античности и заканчивая постнеклассической наукой. Термин гестианская традиция красоты предложен автором впервые.

2. Впервые предложена триадная концепция красоты, утверждающая, что природа красоты триедина и восходит к трем видам духовной активности человека - рациональной, эмоциональной и интуитивной.

Результаты исследования позволяют сделать ряд выводов, которые сформулированы в основных положениях, выносимых на защиту:

1. В европейской культуре выделяются три устойчивые многовековые традиции красоты, которые в парафраз (и в развитие) известной терминологии Ницше названы аполлонической (красота как гармония), дионисийской (красота как сияние/целостность) и гестианской (красота как добро/благо). Но если Ницше писал о развитии искусства, в частности о взаимодействии музыки и трагедии, то автором предложено рассмотреть особенности аполлонического и дионисического начал применительно к красоте.

2. Аполлоническая традиция красоты понимает красоту как гармонию, как закономерное единство составляющих ее частей, имеющее математическое выражение и носящее рациональный характер. Аполлоническая традиция восходит к Пифагору и может быть кратно выражена формулой красота-космос-гармония-число, т.е. красота присуща космосу, космос управляется гармонией, гармония выражается числом. Пифагорейцы придавали числу огромное гносеологическое и эстетическое значение, связано это было с открытием Пифагора закона консонансов в музыке. В разные эпохи в общественном сознании доминировали разные количественные характеристики гармонии: симметрия (Античность), пропорция (Средневековье), золотое сечение (Возрождение), ритм (Новое время). В новое время, провозгласившее «Эстетику дисгармоничного», Аполлоническая традиция красоты нашла сторонников среди классиков современного естествознания от И. Кеплера и Г. В. Лейбница до И. Пригожина и А. Эйнштейна.

3. Дионисийская традиция красоты трактует красоту как нераздельное целое, подобное сиянию света и доступное только эмоциональному созерцанию. Дионисийская традиция красоты восходит к Платону, понимавшему красоту как сияние божественной идеи и как продукт творческого неистовства, т.е. как целостное озарение недоступное рациональному знанию. Даже в научном творчестве отнюдь не рациональное сознание оказывается решающим фактором в достижении успеха. Об этом неоднократно писал К. Г. Юнг, отводивший основную роль в творческом процессе архетипам. Свое развитие дионисийская традиция получила в трудах Плотина, патристике и схоластике. Аполлоническая и дионисийская традиции красоты находятся в отношении дополнительности, соответственно дополнительности левополушарной рациональной и правополушарной образной функций головного мозга человека.

4. Гестианская традиция красоты (термин диссертанта от имени целомудренной олимпийской богини Гестии) представляет красоту как благо, добро, доступное только интуитивному пониманию. Гестианская традиция восходит к гомеровскому эпосу, с возрастающей силой тема красоты как внутреннего благородства звучит в античной драме и получает развитие в античном учении о калокагатии.

5. В христианской культуре гестианская mpaduifim получила дальнейшее развитие. Поскольку христианство привнесло в культуру новое монотеистическое миропонимание, то и античный идеал калокагатии наполняется новым содержанием. Если античность, исходила из тезиса, что всякое благо есть красота, шла от блага к красоте, то христианство шло от земной красоты к красоте божественного света, который и есть благо. Прекрасное и благое соединяются в сиянии божественной красоты. Абсолютная божественная красота становится целью духовных поисков верующего человека. Таким образом, происходит примирение дионисийской и гестианской традиций красоты.

6. В истории европейской культуры основным недостатком всех известных синтетических теорий является их иерархичность, т.е. вольное или невольное выделение одного качества красоты над другим. На основной системной триаде рацио-эмоцио—интуицио основана предлагаемая триадная концепция красоты. Триединая красота обладает фундаментальными свойствами всякой системной триады — ее компоненты неслиянны и нераздельны. Красоту следует воспринимать и как рационально составленную из пригнанных друг к другу частей гармонию, и как целостную эмоцию, подобную восторгу от сияния света, и как интуитивно воспринимаемое благо, дарованное нам свыше.

Теоретическая и практическая значимость работы состоит в выработке единой концепции красоты как важнейшей константы культуры. Работа объединяет взгляды на природу красоты не только философов, культурологов, эстетиков, но и ученых-естественников, что в значительной мере способствует преодолению давней разобщенности «двух культур», служит делу гармонизации самой культуры. Положения и выводы, предлагаемые в работе, способствуют развитию синергетического взгляда на культуру в целом, служат делу интеграции науки и искусства в лоне культуры. Материалы диссертации могут служить методологической базой для культурологических и искусствоведческих работ, а также могут быть использованы в курсах теории культуры, философии культуры, эстетики, истории искусств и др.

Апробация работы. Основные положения диссертации излагались автором на Республиканской научной конференции «Человек в социокультурной системе» (Саратов, 1996), Всероссийской научной конференции «Человек в социокультурном мире» (Саратов, 1997), Всероссийской научной конференции «Интеграционные процессы в современном обществе» (Саратов, 2002), Международной конференции «Проблемы гармонии, симметрии и золотого сечения в природе, науке и искусстве» (Винница, 2003), Региональной научной конференции «Актуальные проблемы социального и производственного менеджмента» (Саратов, 2005), Международном конгрессе по креативности и психологии искусства (Пермь, 2005), Всероссийской научной конференции «Цивилизаци-онный кризис и национальная безопасность России» (Саратов, 2007), Всероссийской научной конференции «Стратегии и идеалы современного общественного развития» (Саратов, 2007), Региональном научном семинаре «Проблемы визуализации в контексте современной культуры» (Саратов, 2008).

Структура работы обусловлена задачами диссертационного исследования. Работа состоит из введения, трех глав, заключения и списка библиографии общим объемом 173 страницы. Главы работы разделены на 6 параграфов. Список использованной литературы содержит 208 работ отечественных и зарубежных авторов.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Традиции красоты в истории европейской культуры"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Предпринятый в диссертации историко-культурологический анализ красоты как константы культуры доказывает существование в истории европейской культуры трех доминантных традиций красоты, которые в развитие известной диады Ницше мы назвали аполлонической, дионисийской и гестианской. Аполлоническая традиция понимает красоту как гармонию, как закономерное единство составляющих частей, имеющее математическое выражение. Красота в аполлонической традиции носит ярко выраженный рациональный характер. Дионисийская традиция понимает красоту как нераздельное целое, подобное сиянию света и доступное лишь эмоциональному созерцанию. Гестианская традиция трактует красоту как благо, как добро, доступное только интуитивному пониманию.

Все три традиции красоты в истории европейской культуры носят устойчивый характер и имеют без малого трехтысячелетнюю историю. Более тщательный анализ выделенных традиций показывает, что часто эти традиции существуют и сосуществуют в некотором наборе и трудно отделить одну традицию от другой. Прежде всего, это относится к аполлонической и дионисийской традиции, которые олицетворяют собой не только диаметрально противоположные взгляды на красоту как совокупность частей и целостное единство, но и единство двух противоположных способов мировосприятия — рационального и образного. Это неразрывное единство двух противоположных взглядов на мир — логического, рационального или образного, эмоционального — было замечено давно и нашло отражение в учении Парменида о двух способах постижения мира: пути истины (разум) и пути мнения (чувства). Открытие Р. Сперри феномена функциональной асимметрии головного мозга человека, позволило понять, что дихотомия «двух путей» предопределена дихотомией функций «рационального» левого и «эмоционального» правого полушарий мозга человека.

В истории культуры известны и попытки создания триадных моделей красоты, наиболее знаменитой из которых является эросо-анагогическая иерархическая модель Платона, изложенная в диалоге «Пир». По Платону любовь к красоте есть необходимое условие всякого творческого процесса и именно эта любовь возводит творца от чувственной красоты (низшая ступень - «от одного прекрасного тела к двум, от двух - ко всем») через духовную или нравственную красоту (средняя ступень — «от прекрасных тел к прекрасным нравам») к интеллигибельной красоте чистого знания (высшая ступень — «от прекрасных нравов к прекрасным учениям»). Эта высшая красота чистого знания уже не подвержена никаким изменениям, она существует вечно и бесконечно, она есть, предел становления идеи красоты.

В основу предложенной в диссертации триадной концепции красоты положено единство трех компонентов сознания/бессознательного — рациональной, эмоциональной и интуитивной, причем каждая из трех исторически сложившихся традиций красоты соотнесена с соответствующим типом духовной активности человека. В аполлонической традиции доминирует рациональное осмысление красоты, в дионисийской - эмоциональное созерцание прекрасного, в гестианской - интуитивное прозрение красоты как дарованного свыше блага. Триединая красота обладает фундаментальными свойствами всякой системной триады - ее компоненты единосущностны, неслиянны и нераздельны. Красоту следует воспринимать и как рационально составленную из пригнанных друг к другу частей гармонию, и как целостную эмоцию, подобную восторгу от сияния света, и как интуитивно воспринимаемое благо, дарованное нам свыше. Таким образом, не прекращавшиеся на протяжении веков попытки построения единой модели красоты, объединяющей все три традиции, имеет вполне адекватное объяснение, основанное на триединой природе сознания/бессознательного.

Триадная концепция красоты имеет глубокие проекции на культуру в целом. Именно, каждый элемент триединой красоты находит свое доминантное выражение в соответствующей сфере культуры — науке (рацио), искусстве (эмоцио) и религии (интуицио), которые также составляют единосущностное, нераздельное и неслиянное древо культуры.

Триадная модель красоты подводит нас к возможному разрешению многих споров вокруг феномена красоты. Извечный вопрос ученых «прекрасна ли истина?» в триадной модели получает следующее разрешение: истина прекрасна, ибо истина есть красота рациональная. Также и известный афоризм Поля Дирака «некрасивая физическая теория не может быть истинной» в рамках триадной концепции становится почти тривиальным следствием. Нам представляется, что триадная модель красоты может оказаться перспективной не только в решении проблемы соотношения истины и красоты в науке, но и в решении многих проблем теории культуры.

Список научной литературыМуратова, Ольга Владимировна, диссертация по теме "Теория и история культуры"

1. Аверинцев С. С. Порядок космоса и порядок истории в мировоззрении раннего средневековья / С. С. Аверинцев // Античность и Византия : сб. ст. / отв. ред. Л. А. Фрейберг. М. : Наука, 1975. - С. 266-285.

2. Адамар Ж. Исследование психологии процесса изобретения в области математики / Ж. Адамар ; пер. с фр. М. А. Шаталовой и О. П. Шаталова ; под ред. И. Б. Погребыского. М. : Сов. Радио, 1970. -152 с.

3. Альберти Л.-Б. Десять книг о зодчестве : в 2 т. Т. 1/ Л.-Б. Альберти ; пер. В. Н. Зубова, Ф. А. Петровского ; отв. ред. И. Маца. М. : Изд-во Всес. акад. архитектуры, 1935. — 392 с. - (Классики теории архитектуры).

4. Античная драма : сб. произв. / вступ. ст., сост. и примеч. С. Апта. — М. : Худож. лит., 1970. 766 с. - (Б-ка всемирной литературы. Сер. 1. Литература древнего Востока, античного мира, Средних веков, Возрождения XVII и XVIII в.в.; т. 5).

5. Античная музыкальная эстетика / ред. и сост. текстов А. Ф. Лосев ; предисл. В. П. Шестакова. М. : Музгиз, 1960. - 304 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

6. Античность. Средние века. Возрождение // История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли : в 5 т. Т. 1. / ред. : М. Ф. Овсянников, 3. И. Гершкович, М. А. Лившиц и др. — М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1962. 681с.

7. Аристотель. Сочинения : в 4 т. : пер. с древнегреч. / Аристотель ; ред. и авт. предисл. В. Ф. Асмус. М. : Мысль, 1976 - 1983. - (Философское наследие).

8. Баранцев Р. Г. Системная триада — структурная ячейка синтеза / Р. Г. Баранцев // Системные исследования : методол. проблемы : ежегодник (1988) / ред. : Д. М. Гвишиани и др. М. : Наука, 1989. - С. 187204.

9. Баранцев Р. Г. Универсальная семантика триадических структур в науке-искусстве-религии / Р. Г. Баранцев // Языки науки — языки искусства : сб. науч. тр. конф. Суздаль, 1999 / общ. ред. 3. И. Журавлёвой и др. М., 2000. - С. 61-65. - ISBN 5-89826-065-Х.

10. Баранцев Р. Г. Становление тринитарного мышления / Р. Г. Баранцев. — М. ; Ижевск : НИЦ «Регулярная и хаотическая динамика», 2005. 124 с. - ISBN 5-93972-478-7.

11. Бердяев Н. А. Философия свободы. Смысл творчества / Н. А. Бердяев ; вступ. ст., сост. и примеч. JI.B. Полякова. — М. : Правда, 1989. — 607с. — (Из истории отечественной философской мысли).

12. Браже Р. А. Синергетика и творчество : учеб. пособие для студ. вузов / Р. А. Браже. 2-ое изд., испр. и доп. - Ульяновск : УлГТУ, 2002. - 204 с. - ISBN 5-89146-323-7.

13. Буданов В. Г. Принципы гармонии как эволюционные синхронизмы начала демистификации / В. Г. Буданов // Математика и искусство : тр. междунар. конф. Суздаль, 23-27 сент. 1996. — М., 1997. — С. 116-121.

14. Буданов В. Г. Ритм форм музыка сфер (синергетическая апология) / В. Г. Буданов // Дельфис. - 1998. - № 1(13). - С. 56-62.

15. Бутусов К. П. Золотое сечение в Солнечной системе / К. П. Бутусов // Астрометрия и небесная механика : док. конф. М. ; JL, 1978. — С. 475-500. - (Проблемы исследования Вселенной ; вып. 7).

16. Бычков В. В. Эстетика: учеб. для гуманит. направ. и спец. вузов России / В. В. Бычков. М. : Гардарики, 2004. - 556 с. - ISBN 58297-0116-2:3000.

17. Василькова В. В. Порядок и хаос в развитии социальных систем : Синергетика и теория социальной самоорганизации / В. В. Василькова. СПб. : Лань, 1999. - 480 с. - (Мир культуры, истории и философии). - ISBN 5-81140056-Х.

18. Вейль Г. Симметрия / Г. Вейль ; пер. с англ. Б. В. Бирюкова и Ю. А. Данилова; под ред. Б. А. Розенфельда. М. : Наука, 1968. — 191 с.

19. Вернадский В. И. Философские мысли натуралиста : сб. : к 125-летию со дня рождения / Вернадский В. И. М. : Наука, 1988. - 520 с. — ISBN 5-02-003325-1.

20. Вигнер Ю. Этюды о симметрии : сб. ст. / Ю. Вигнер ; пер с англ. Ю. А. Данилова; под ред. Я. А. Смородинского. М.: Мир, 1971. - 318 с.

21. Вигнер Ю. События, законы природы и принципы инвариантности : Нобелевская лекция / Ю. Вигнер // Успехи физических наук. 1965.- Т. 85, вып. 4. С. 727-736.

22. Вигнер Ю. Непостижимая эффективность математики в естественных науках / Ю. Вигнер // Успехи физических наук. 1968. - Т. 94, вып. З.-С. 535-546.

23. Волошинов А. В. Венок мудрости Эллады : (14 жизнеописаний античных философов) / А. В. Волошинов. — М. : Дрофа, 2003. — 256 с. — ISBN 5-7107-5040-9.

24. Волошинов А. В. Математические начала формообразования в искусстве / А. В. Волошинов // International Conference Mathematics and Art. Proceedings. -M. : Прогресс-Традиция, 1997. С. 36-43.

25. Волошинов А. В. Онтология красоты и математические начала искусства : дис. . д-ра филос. наук : 09.00.04 / Волошинов Александр Викторович. — Саратов, 1992. — 374 с.

26. Волошинов А. В. О союзе эстетики и математики в истории культуры / А. В. Волошинов // Обсерватория культуры. 2006. - № 6. — С. 100-109.

27. Волошинов А. В. Пифагор : союз истины, добра и красоты : учеб. пособие / А. В. Волошинов. 2-е изд. — М. : Эдиториал УРСС, 2007.- 224 с. ISBN 978-5-382-00320-7.

28. Волошинов А. В. Троица Андрея Рублева: геометрия и философия / А. В. Волошинов // Человек. 1997. - № 6. - С. 52-74.

29. Гайденко П. П. История греческой философии в ее связи с наукой : учеб. пособие для вузов / П. П. Гайденко. М.; СПб. : ПЕР СЭ : Унив. кн., 2000. - 319 с. - ISBN 5-204-00155-7;5-9292-0008-4.

30. Галеев Б. М. Искусство космического века : избранные ст. / Б. М. Галеев. Казань : Фэн, 2002. - 571 с. - ISBN 5-7544-0168-Х.

31. Гегель Г. В. Ф. Сочинения : в 14 т. : пер. с нем. / Г. В. Ф. Гегель ; под ред. А. Деборина и Д. Рязанова. -М.; JI. : Соцэкгиз, 1929-1959.

32. Гейзенберг В. Смысл и значение красоты в точных науках / В. Гей-зенберг // Вопросы философии. — 1979. — № 12. С. 49-60.

33. Герцман Е. В. Музыкальная боэциана / Е. В. Герцман. СПб. : Глаголь, 1995. - 480 с. - (Основания христианской культуры). -ISBN 585381-032-4.

34. Голицын Г. А. Информация и творчество : на пути к интегральной культуре / Г. А. Голицын. — М. : Русский мир, 1997. 304 с. - ISBN 5-85810-039-2.

35. Гомер. Илиада / Гомер ; пер. с древнегреч. Н. Гнедича ; пред. А. Нейхардт ; примеч. и словарь С. Ошерова ; ил. Д. Бисти. — М. : Правда, 1984. 432 с.

36. Гомер. Одиссея / Гомер ; пер. с древнегреч. В. Жуковского ; ил. и оформление Д. Бисти. М. : Дюна, 1983. — 320 с.

37. Григорий Нисский. Толкования к надписаниям псалмов / Григорий Нисский // Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. -М. : Музыка, 1966.-С. 107-108.

38. Даниэль С. М. Картина классической эпохи. Проблема композиции в западноевропейской живописи XVII века / С. М. Даниэль. — JI. : Искусство, 1986. 199 с.

39. Данков Е. Симметрия, отражение, развитие. Пифагорейская модель динамической гармонии мира / Е. Данков // Вестник Моск. ун-та. Сер. 7, Философия. 1976. - № 2. - С. 42-50.

40. Дегтярева Т. Ю. Об S-образной линии в искусстве — на языке математике / Т. Ю. Дегтярева // Языки науки — языки искусства : сб. науч. тр. конф. Суздаль, 1999 / общ. ред. и сост. 3. И. Журавлёвой и др.- М., 2000. С. 198-202. - ISBN 5-89826-065-Х.

41. Дельсон В. Ю. Закономерности универсальной гармонии / В. Ю. Дельсон // Сов. музыка. 1969. - № 12. - С. 70-78.

42. Дирак П. Эволюция взглядов физиков на картину природы / П. Дирак // Вопросы философии. 1963. - № 12. - С. 81-94.

43. Дмитриева Н. А. О Прекрасном / Н. Дмитриева. — М. : Искусство, 1960.-90 с.

44. Достоевский Ф. М. Братья Карамазовы / Ф. М. Достоевский // Достоевский Ф. М. Собр. соч. : в 15 т. Т. 9 / ред. : Г. М. Фридлендер, Н. Ф. Буданова, В. А. Туниманов и др. Л. : Наука, 1991. - 699 с. -ISBN 5-02-028078-Х, ISBN 5-02-027898-Х.

45. Древний мир. Средние века // История эстетической мысли. Становление и развитие эстетики как науки : в 6 т. Т. 1. / ред. : М. Ф. Овсянников, В. В. Ванслов, К. М. Долгов и др. М. : Искусство, 1985.- 463 с.

46. Дунаев М. М. Вера в горниле сомнений : Православие и русская литература в XVII-XX веках / М. М. Дунаев. М. : Издат. Совет Рус. Православной Церкви, 2002. - 1056 с. - ISBN 5-94625-023-Х.

47. Дюрер А. Дневники. Письма. Трактаты : в 2 т. / А. Дюрер ; пер. с ранневерхненем., вступ. ст. и коммент. Ц. Г. Несселыитраус. М. ; Л.: Искусство, 1957.

48. Евин И. А. Синергетика мозга и синергетика искусства / И. А. Евин.- М. : Геос, 2001. 164 с. - ISBN 5-89118-224-6.

49. Евклид. Начала Евклида. Книги I—VI / Евклид ; пер. с греч. и ком-мент. Д. Д. Мордухай-Болтовского ; при ред. участии М. Я. Выгодского и И. Н. Веселовского. — М. ; Л. : Гостехиздат, 1948. — 446 с.

50. Жмудь Л. Я. Пифагор и его школа / Л. Я. Жмудь. Л. : Наука, 1990. - 191 с. - (Из истории мировой культуры). - ISBN 5-02-027292-2:60

51. Зеньковский В. В. История русской философии : в 2 т. Т. 1, ч. 1/ В. В. Зеньковский. Л. : ЭГО, 1991. - 221 с. - ISBN 5-70420-432-5.

52. Зоммерфельд А. Пути познания в физике : сб. ст. : пер. с нем. / А. Зоммерфельд. М. : Наука, 1973. - 318 с. - (Популярные произведения классиков естествознания).

53. Иванов В. В. Наука о человеке. Введение в современную антропологию : курс лекций / В. В. Иванов. М. : Издат. центр РГГУ, 2004. — 195 с. - ISBN 5-7281-0788-5.

54. Иванов В. В. Чет и нечет. Асимметрия мозга и знаковых систем / В. В. Иванов. -М. : Сов. Радио, 1978. 185 с.

55. Иванченко Г. В. Принцип необходимого разнообразия в культуре и искусстве / Г. В. Иванченко. Таганрог : Изд-во ТРТУ, 1999. — 207 с. ISBN 5-8327-0004-Х.

56. Ильин И. А. Собр. соч. : в 10 т. / И. А. Ильин ; под ред. 3. П. Антипенко. -М. : Русская книга, 1993-1999.

57. История красоты / пер. А. А. Сабашникова ; под ред. У. Эко ; проект и подбор ил. Россана Ди Фацио. М. : Слово, 2006. - 440 с. - ISBN 5-85050-850-3,978-5-85050-915-6.

58. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли : в 5 т. / ред. : М. Ф. Овсянников, 3. И. Гершкович, М. А. Лившиц и др. М. : Изд-во Акад. художеств СССР, 1962.

59. История эстетической мысли : Становление и развитие эстетики как науки : в 6 т. / ред. : М. Ф. Овсянников, В. В. Ванслов, К. М. Долгов и др. М. : Искусство, 1985.

60. Каган М. С. Эстетика как философская наука : унив. курс лекций / М. С. Каган. СПб : Петрополис, 1997. - 544 с. - ISBN 5-86708-096-X.

61. Кант И. Сочинения : в 6 т. : пер. с нем. / И. Кант ; под общ. ред. В. Ф. Асмуса. -М. : Мысль, 1965.

62. Капра Ф. Дао физики. Исследование параллелей между современной физикой и мистицизмом Востока / Ф. Капра ; пер. с англ. П. Л. Гро-ховский. СПб. : Орис : Яна-Принт, 1994. - 304 с. - ISBN 5-88436021-5.

63. Кеплер И. Гармония мира / И. Кеплер // Музыкальная эстетика западной Европы XVTI-XVIII веков : сб. переводов / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. — М. : Музыка, 1971. С. 174—186. — (Памятники музыкально-эстетической мысли).

64. Киященко Н. И. Сущность прекрасного / Н. И. Киященко. М. : Мол. гвардия, 1977. - 191 с.

65. Князева Е. Н. Основания синергетики : Режимы с обострением, самоорганизация, темпомиры / Е. Н. Князева, С. П. Курдюмов. СПб : Алетейя, 2002. - 414 с. - ISBN 5-89329-517-Х.

66. Колков А. И. Гармония и творчество / А. И. Колков // Вопросы психологии. 1989. -№ 1. - С. 83-90.

67. Компанеец А. С. Симметрия в микро- и макромире / А. С. Компане-ец. М. : Наука, 1978. - 208 с.

68. Копцик В. А. Синергетика искусства : системно-симметрологический подход / В. А. Копцик // Синергетическая парадигма. Многообразие поисков и подходов : сб. / отв. ред. В. И. Аршинов и др. М., 2000. — С. 156-185.-ISBN 5-89826-026-9.

69. Копцик В. А. Этюды по теории искусства : Диалог естественных и гуманитарных наук / В. А. Копцик, В. П. Рыжов, В. М. Петров. М. : ОГИ, 2004.-368 с.

70. Корниенко В. С. О законах красоты. К вопросу о сущности эстетических явлений в действительности и в искусстве / В. С. Корниенко. — Харьков : Изд-во Харьковск. ун-та, 1970. — 224 с.

71. Красота и мозг. Биологические аспекты эстетики / пер. с англ. М. А. Снеткова, Ю. JI. Амченкова, В. Ф. Куликова, Н. О. Фоминой ; под ред. И. Ренчлера и др. М. : Мир, 1995. - 335 с. - ISBN 5-03-0024034.

72. Крутоус В. П. Категория прекрасного и эстетический идеал / В. П. Крутоус. М. : Изд-во Моск. ун-та, 1985. - 168 с.

73. Крутоус В. П. Родословная красоты : Прекрасное и целесообразность / В. П. Крутоус. М. : Искусство, 1988. - 222 с.

74. Ксенофонт. Воспоминания о Сократе / Ксенофонт ; пер., ст. и ком-мент. С. И. Соболевский ; ред. : В. В. Бычков и др. М. : Наука, 1993. - 379 с. - (Памятники философской мысли). - ISBN 5-02008058-6.

75. Кучиньская А. Прекрасное. Миф и действительность : пер. с польск. / А. Кучиньская ; предисл. В. П. Шестаков. — М. : Прогресс, 1977. — 164 с.

76. Леви-Стросс К. Структурная антропология : пер. с фр. / К. Леви-Стросс ; ред. : Ю. В. Бромлей и др. — М. : Наука, 1983. 536 с.

77. Лейбниц Г. В. Монадология / Г. В. Лейбниц // Лейбниц Г. В. Соч. : в 4 т. Т. 1 : пер. с итал. / ред. Б. Э. Быховский ; авт. вступ. ст. и примеч. В. В. Соколов. М. : Мысль, 1982. - С. 413-429. - (Философское наследие ; т. 84).

78. Леонардо да Винчи. Избранные произведения : в 2 т. / Леонардо да Винчи ; пер. ст., коммент. А. А. Губера, А. К. Дживелегова, В. П. Зубова и др. ; под ред. А. К. Дживелегова, А. М. Эфроса. М. ; Л. : Academia, 1935.

79. Лё Корбюзье. Архитектура XX века : сб. / Лё Корбюзье ; пер. с фр. под ред. и с пред. К. Т. Топуридзе. М. : Прогресс, 1970. — 304 с.

80. Линник Ю. В. Философские проблемы гармонии / Ю. В. Линник // Ученые записки МОПИ им. Н. К. Крупской. Каф. эстетики. Вып. 6.-М., 1976.-С. 66-81.

81. Линник Ю. В. О взаимодействии гуманитарной культуры и естественных наук на понятийном уровне (космос, целостность, стиль) / Ю. В. Линник // Художественное творчество : вопросы комплекс, изуч. / ред. : Б. С. Мейлах и др. Л. : Наука, 1982. - С. 83-97.

82. Лоренц К. Оборотная сторона зеркала / К. Лоренц ; пер. с нем. А. Н. Федорова, Г. Ф. Швейника. М. : Республика, 1998. - 493 с. - ISBN 5-250-02644-3.

83. Лосев А. Ф. Завершающее античное определение красоты в контексте других философско-эстетических категорий / А. Ф. Лосев // Творческий процесс и художественное восприятие : сб./ ред. : Б. Ф. Егоров и др. Л. : Наука, 1978. - С. 31-44.

84. Лосев А. Ф. История античной эстетики. Аристотель и поздняя классика / А. Ф. Лосев. М. : Искусство, 1975. - 776 с.

85. Лосев А. Ф. История античной эстетики. Итоги тысячелетнего развития : в 2 кн. / А. Ф. Лосев. М. : Аст : Фолио, 2000. - (Вершины человеческой мысли).

86. Лосев А. Ф. История античной эстетики. Ранняя классика : учеб. пособие для студ. философ, и филолог, фак. ун-тов и вузов искусств / А. Ф. Лосев ; вступ. ст. Ю. М. Бородая. М. : Высшая школа, 1963. - 584 с.

87. Лосев А. Ф. История античной эстетики. Софисты. Сократ. Платон / А. Ф. Лосев. М. : Искусство, 1969. - 715 с.

88. Лосев А. Ф. История эстетических категорий / А. Ф. Лосев, В. П. Шестаков ; ред. А. В. Михайлов. М.: Искусство, 1965. - 374 с.

89. Лосев А. Ф. Классическая калокагатия и ее типы / А. Ф. Лосев // Вопросы эстетики : сб. ст. / отв. ред. Г. А. Недошивин. М. : Искусство, 1960.-Вып. 3.-С. 411-473.

90. Лосев А. Ф. Художественные каноны как проблема стиля / А. Ф. Лосев // Вопросы эстетики : сб. ст. / ред. С. Г. Петров, Н. А. Сверчков. М. : Искусство, 1964. - Вып. 6. - С. 351-399.

91. Лосев А. Ф. Эстетическая терминология ранней греческой литературы / А. Ф. Лосев // Ученые записки МГПИ им. В. И. Ленина. — М. : МГПИ, 1954. Т. LXXXIII, вып. 4.- С. 47-183.

92. Лоскутов А. Ю. Введение в синергетику / А. Ю. Лоскутов, А. С. Михайлов. М. : Наука, 1990. - 269 с. - ISBN 5-02-014475-4.

93. Лука Пачоли. О божественной пропорции / Лука Пачоли // Эстетика Ренессанса : антология : в 2 т. Т. 2 : пер. / сост. В. П. Шестаков. М. : Наука, 1981. - С. 373-388.

94. Малинецкий Г. Г. Современные проблемы нелинейной динамики / Г. Г. Малинецкий, А. Б. Потапов. М. : Эдиториал УРСС, 2000. -335 с.-ISBN 5-8360-0110-3.

95. ЮЗ.Марутаев М. А. Гармония как закономерность природы / М. А. Ма-рутаев // Шевелев И. ILL, Марутаев М. А., Шмелев И. П. Золотое сечение : Три взгляда на природу гармонии. — М. : Стройиздат, 1990. -С. 130-233.-ISBN 5- 274-00197-1.

96. Монтескье Ш. Избранные произведения : пер. с фр. / Ш. Монтескье ; общ. ред. и вступ. ст. М. П. Баскина ; примеч. Р. С. Миндлиной. — М. : Госполитиздат, 1955. 800 с.

97. Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. — М. : Музыка, 1966. 574 с.

98. Ницше Ф. Рождение трагедии, или эллинство и пессимизм / Ф. Ницше // Ницше Ф. Сочинения : в 2 т. Т. 1: пер. с нем. / сост., ред. и авт. примеч. К. А. Свасьян. М. : Мысль, 1990. - С. 47-157. - ISBN 5-244-00138-8.

99. Овсянников М. Ф. История эстетической мысли : учеб. пособие для филос. фак. ун-тов и вузов искусств / М. Ф. Овсянников. — 2-е изд., перераб. и доп. М. : Высш. шк., 1984. — 336 с.

100. От эпических теокосмогоний до возникновения атомистики // Фрагменты ранних греческих философов. Ч. 1 : пер. / изд. подгот. А. В.

101. Лебедев ; отв. ред. и авт. вступ. ст. И. Д. Рожанский. — М. : Наука, 1989. 576 с. - (Серия «Памятники философской мысли»). - ISBN 502-008030-6.

102. ПО.Пайтген Х.-О. Красота фракталов. Образы комплексных динамических систем / Х.-О. Пайтген, П. X. Рихтер ; пер. с англ. П. В. Малышева, А. Г. Сивака ; под ред. А. Н. Шарковского. М. : Мир, 1993. — 176 с. - ISBN 5030012966:25000.00

103. З.Петров В. М. Тернарность в мышлении, культуре, искусстве: системно-информационные корни бессознательного / В. М. Петров, // Психология. Журн. Высш. шк. экономики. 2008. - Т. 5, № 4. - С. 318.

104. Петухов С. В. Симметрии в биологии / С. В. Петухов // Шубников А. В., Копцик В. А., Талис А. Л. Симметрия в науке и искусстве. 3-е изд. доп. - М. ; Ижевск : Ин-т компьютер, исслед., 2004. — С. 489546. - ISBN - 5-93972-243-1.

105. Платон. Собр. соч. : в 4 т. : пер. с древнегреч. / Платон ; общ. ред. : А. Ф. Лосев, В. Ф. Асмус, А. А. Тахо-Годи ; авт. вступ. ст. и ст. впримеч. А. Ф. Лосев ; примеч. А. А. Тахо-Годи. М. : Мысль, 1990 -1994. - (Философское наследие).

106. Плотин. Эннеады : пер. с древнегреч. и англ. / Плотин ; сост. и ответ. ред. С. И. Еремеев ; худож. оформление Г. А. Сергеев. — Киев : УЦИИМ-ПРЕСС, 1995. 392 с. - (Вершины мистической философии). - 5-7707-7744-3.

107. Пойзнер Б. Н. Хаос, порядок, время в древних картинах мира / Б. Н. Пойзнер // Изв. вузов. Прикладная нелинейная динамика. — 1993. — Т. 1, № 3-4. С. 97-109.

108. Померанц Г. С. Сердцевина мира. Заметки философа о троичном мышлении / Г. С. Померанц // Наука и религия. 1993. — № 6. - С. 12-13.

109. Пригожин И. Возвращенное очарование мира / И. Пригожин, И. Стенгерс // Природа. 1984. - № 2. - С. 86-95.

110. Пригожин И. Порядок из хаоса : Новый диалог человека с природой / И. Пригожин, И. Стенгерс ; пер. с англ. Ю. А. Данилова ; общ. ред. В. И. Аршинова и др. М. : Прогресс, 1986. — 432 с.

111. Проблемы гармонии, симметрии и золотого сечения в природе, науке и искусстве. Сб. науч. тр. Международ, конф. Винница, 22.10.2003-25.10.2003. Винница: Изд-во ВГАУ, 2003. - 392 с.

112. Пуанкаре А. О науке : сб. : пер. с фр. / А. Пуанкаре ; под ред. Л. С. Понтрягина. 2-е изд., стер. - М. : Наука, 1990. - 736 с. - ISBN 5-02014328-6.

113. Рассел Б. История западной философии / Б. Рассел. Ростов-на-Дону : изд-во «Феникс», 1998. - 992 с. — (Выдающиеся мыслители). - ISBN 5-222-00697-2.

114. Раушенбах Б. В. О логике триединости / Б. В. Раушенбах // Вопросы философии.-1990.-№ 11.-С. 166-169.

115. Свасьян К. А. Становление Европейской науки / К. А. Свасьян. — М. : Evidentis, 2002. 440 с. - ISBN 5-94610-009-2.

116. Симонов П. В. Мозг и творчество / П. В. Симонов // Вопросы философии. 1992. - № 11. - С. 3-24.

117. Сноу Ч. П. Две культуры : сб. публицист, работ / Ч. П. Сноу; сокр. пер. с англ. Ю. С. Родман ; ред. и пред. А. И. Арнольдова. М.: Прогресс, 1973. -141 с.

118. Собуцкий М. А. Несколько заметок о бинарном мышлении в гуманитарном знании и повседневной жизни / М. А. Собуцкий // Философская и социологическая мысль. — 1993. — № 9-10. — С. 30-47.

119. Соловьев В. С. Сочинения. В 2 т. / В. С. Соловьев ; под ред. А. В. Гулыга. М. : Мысль, 1990. - (Философское наследие). - ISBN 5244-00192-2.

120. Сороко Э. М. Структурная гармония систем / Э. М. Сороко ; под ред. Е. М. Бабосова. Минск : Наука и техника, 1984. — 264 с.

121. Софокл. Антигона // Эсхил. Софокл. Трагедии : сб. произв. / пер. с древнегреч. С. Шервинского, Н. Познякова ; ред. : И. Б. Бачкало, Е.

122. B. Витковский, М. Л. Гаспаров и др. М. : «Рипол классик», 2001.

123. C. 463-518. (Литературные памятники). - ISBN 5-02-012688-8.

124. Степанов Ю. С. Константы. Словарь русской культуры : справоч. изд. / Ю. С. Степанов — 3-е изд., испр. и доп. М. : Акад. проект, 2004. - 992 с. - ISBN 5-8291-0388-5.

125. Степанов Ю. С. Протей : Очерки хаотической эволюции / Ю. С. Степанов. М. : Яз. слав, культуры, 2004. - 264 с. — (Язык. Семиотика. Культура). - ISBN 5-94457-193-4.

126. Столович JI. Н. Красота. Добро. Истина : Очерк истории эстетической аксиологии / JI. Н. Столович. — М.: Республика, 1994. 464 с. -ISBN 5-250-02291-Х.

127. Столович JI. Н. Философия красоты / JI. Н. Столович. — М. : Политиздат, 1978,- 118 с.

128. Тарасенко В. В. Фрактальная логика / В. В. Тарасенко ; пред. С. П. Капица. М. : Прогресс-Традиция, 2002. - 115 с. - ISBN 5-89826119-2.

129. Татаркевич В. Античная эстетика / В. Татаркевич. — М. : Искусство,1977.-327 с.

130. Татаркевич В. Относительно двух понятий прекрасного / В. Татаркевич // Научные доклады высшей школы. Философские науки.1978.-№3.-С. 135-140.

131. Топоров В. Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ. Исследования в области мифопоэтического : избранное / В. Н. Топоров. — М. : Прогресс-Культура, 1995. 621 с. - ISBN 5-01-003942-7.

132. Урманцев Ю. А. Симметрия природы и природа симметрии / Ю. А. Урманцев. М. : Мысль, 1974. - 229 с.

133. Фейнберг Е. JI. Две культуры. Интуиция и логика в искусстве и науке / Е. Л. Фейнберг. М. : Наука, 1992. - 251 с. - ISBN 5-02-0172979.

134. Фейнберг Е. Л. Наука, искусство и религия / Е. Л. Фейнберг // Вопросы философии. 1997. - № 7. - С. 54-62.

135. Философия древности и средневековья // Антология мировой философии : в 4 т. Т. 1, ч. 2. / ред. : В. В. Соколов, В. Ф. Асмус, В. В. Богатев, М. А. Дынник и др. М. : Мысль, 1969. - С. 577-936 - (Философское наследие).

136. Флоренский П. А. Столп и утверждение истины / П. А. Флоренский // Флоренский П. А. Сочинения. Т. 1, ч. 1 / вступ. ст. С. С. Хоружего ; прил. к журн. «Вопросы философии» и др. — М. : Правда, 1990. -490 с. — (Из истории отеч. филос. мысли).

137. Фоллмер Г. Эволюционная теория познания: Врожденные структуры познания в контексте биологии, психологии, лингвистики, философии и теории науки / Г. Фоллмер ; пер. с нем. А. Кезина. — М. : Русский двор, 1998. 254 с. - ISBN 5-88752-016-7.

138. Хакен Г. Синергетика : Иерархия неустойчивостей в самоорганизующихся системах и устройствах / Г. Хакен ; пер. с англ. Ю. А. Данилова ; под ред. и с пред. Ю. Л. Климонтовича. М. : Мир, 1985. -419 с.

139. Хакен Г. Синергетика как мост между естественными и социальными науками / Г. Хакен // Синергетическая парадигма. Человек и общество в условиях нестабильности : сб. ст. / сост. и отв. ред. О. Н.

140. Астафьева. М. : Прогресс-Традиция, 2003. - С. 106-122. - 5-89826138-9.

141. Харгиттаи И. Симметрия глазами химика / И. Харгиттаи, М. Хар-гиттаи ; пер. с англ. В. С. Мастрюкова ; ред. : О. А. Реутов, 3. Ф. Хо-децкая, С. К. Оганесян, Н. Н. Устякова. М. : Мир. 1989. - 494 с. -ISBN 5-03-000276-6.

142. Харитонов А. С. Триединство и законы управления обществом / А. С. Харитонов // Отечество. 2003. -№6.- С. 7-12.

143. Хогарт У. Анализ красоты : теория искусства : пер. с англ. / У. Хо-гарт ; вступ. ст., примеч. и ред. пер. М. П. Алексеева. — 2-е изд., испр. и доп. — Л.: Искусство, 1987. 254 с.

144. Цветков В. Д. Сердце, золотое сечение и симметрия / В. Д. Цветков. М. : Ин-т теоретич. и эксперимент, биофизики, 1999. - 152 с.

145. Цицерон. Философские трактаты : науч. изд. / Цицерон ; пер. с ла-тин. М. И. Рижского; отв. ред., сост. и авт. вступ. ст. Г. Г. Майоров. — М.: Наука, 1985. 382 с. - (Памятники философской мысли).

146. Человек : филос.-энцикл. словарь / ред. : Р. Г. Апресян, Э. А. Араб-Оглы, О. В. Артемьева. М. : Наука, 2000. - 516 с. - ISBN 5-02013680-8.

147. Чучин-Русов А. Е. Единое поле мировой культуры : Кижли-концепция : в 2 кн. / А. Е. Чучин-Русов. М. : Прогресс-Традиция, 2002. - ISBN 5-89826-110-9 ; 5-89826-111-7.

148. Шевалье Л. История учений о гармонии / Л. Шевалье ; пер. с фр. 3. Потаповой и В. Таранущенко ; под ред. проф. М. В. Иванова-Борецкого. М. : Музгиз, 1932. - 183 с.

149. Шевелев И. Ш. Золотое сечение. Три взгляда на природу гармонии / И. Ш. Шевелев, М. А. Марутаев, И. П. Шмелёв. — М. : Стройиздат, 1990.-343 с.-ISBN5-274-00197-1.

150. Шевелев И. Ш. Метаязык живой природы / И. Ш. Шевелев. М. : Воскресенье, 2000. - 352 с. - ISBN 5-88528-254-4.

151. Шевелев И. Ш. Принцип пропорции / И. Ш. Шевелев. М. : Стройиздат, 1986.-200 с.

152. Шевелев И. Ш. Числовой образ реального мира : фрагменты исслед. / И. Ш. Шевелев. Кострома : «Промдизайн-М», 2005. — 98 с. — ISBN 5-93374-065-9

153. Шестаков В. П. Гармония как эстетическая категория / В. П. Шеста-ков. М. : Наука, 1973. - 256 с.

154. Шубников А. В. Симметрия в науке и искусстве / А. В. Шубников, В. А. Копцик. 3-е изд., доп. — М. ; Ижевск : Ин-т компьютер, исслед, 2004. - 560 с. - ISBN 5-93972-243-1 ; 978-5-93972-243-8.

155. Шубников А. В. Симметрия и антисимметрия конечных фигур / А. В. Шубников. М. : Изд-во АН СССР, 1951. - 172 с.

156. Шубников А. В. Симметрия подобия / А. В. Шубников // Кристаллография. 1960. - № 5. - С. 489-496.

157. Эйзенштейн С. М. Избранные сочинения : в 6 т. / С. М. Эйзенштейн ; глав. ред. С. И. Юткевич ; сост. П. М. Аташева, Н. И. Клейман, Л. К. Козлов. М. : Искусство, 1964.

158. Эйзенштейн С. М. Чет и нечет / С. М. Эйзенштейн // Восток-Запад. Исследования. Переводы. Публикации : сб. / ред. : JI. Б. Алаев и др. М. : Наука, 1988. - С. 234-258.

159. Эйнштейн А. Статьи, рецензии, письма. Эволюция физики / А. Эйнштейн // Эйнштейн А. Собрание научных трудов : в 4 т. Т. 4: пер. с англ., нем., фр. яз. / А. Эйнштейн ; под ред. И. Е. Тамма, Я. А.

160. Смородинского, Б. Г. Кузнецова. — М. : Наука, 1967. 599 с. — (Классики науки).

161. Эстетика Ренессанса : антология : в 2 т. / сост. и авт. пред. В. П. Шестаков. -М. : Искусство, 1981.

162. Эткинд Е. Г. Материя стиха / Е. Г. Эткинд. 2-е изд., испр. — Париж : Institut d'Etude Slaves, 1985. - 506 с.

163. Юнг К. Г. Об отношении аналитической психологии к поэтико-художественному творчеству / К. Г. Юнг // Зарубежная эстетика и теория литературы XIX-XX вв. Трактаты, статьи, эссе / ред.: В. Л. Янин и др. М. : Изд-во Моск. ун-та, 1987. - С. 214-231.

164. Яковлев Е. Г. Художник в технотронном мире / Е. Г. Яковлев // Философские науки. 1991. - № 5. - С. 71 -83.

165. Яковлев Е. Г. Эстетика. Искусствознание. Религиоведение : избранное / Е. Г. Яковлев. М. : Кн. дом «Университет», 2003. - 640 с. — ISBN 5-8013-0176-3.

166. Arnheim R. Entropy and Art. An Essay on Disorder and Order / R. Arn-heim. Berkeley : University California Press, 1974. - 64 p.

167. Arnheim R. The Power of the Center : A Study of Composition in the Visual Arts. The New Vertion / R. Arnheim. Berkeley : University California Press, 1988. - 256 p.

168. Barnsley M. Fractals Everywhere / M. Barnsley. New York : Academic Press. Inc., 1988.-51 p.

169. Bibliotheca Trinitariorum. International Bibliography of Trinitarian Literature / ed. by E. Schadel. Munchen e.a., 1984, vol. 1, 624 p.; 1988, vol. 2, 594 p.

170. Birkhoff G. D. Aesthetics Measure / G. D. Birkhoff. Cambridge, Mass. : Harvard Univ. Press, 1932.

171. Blanche R. Les categories esthetiques / R. Blanche. Paris : Vrin, 1979. - 153 p.

172. Bornstein M. C. Review of Symmetry in Science and Art / M. C. Bornstein // Leonardo. 1977. -Vol. 10, №. 4. - 334 p.

173. Evolutionary Epistemology : A Multiparadigm Programme / ed. by W. Callebaut, R. Pinxten. Dordrecht: D. Reidel, 1987.

174. H6ge H. The Golden Section Hypothesis — its Last Funeral / H. Hoge // Empirical Studies of the Arts 1997. - Vol. 15, №. 2. - Pp. 233-255.

175. Hahn W. Symmetry as a Developmental Principle in Nature and Art / W. Hahn. Singapore-New Jersey-London-Hong Kong : World Scietiflc, 1998.-532 p.

176. Haken H. Principles of Brain Functioning / H. Haken. Berlin : Springer, 1996.-351 p.

177. Leyton M. Symmetry. Causality. Mind / M. Leyton. Cambridge, Massachusetts : The MIT Press, 1992. - 630 p.

178. Livio M. The Golden Ratio : the story of phi, the world's most astonishing number / M. Livio. New York : Broadway Books, 2002. - 294 p.

179. Loeb A. L. Structure and Patterns in Science and Art / A. L. Loeb // Leonardo. 1971. - Vol. 4, No. 4. - Pp. 325-339.

180. Mandelbrot B. Les objets fractals / B. Mandelbrot. Paris : Flammarion, 1975.-412 p.

181. Mandelbrot В. B. The Fractal Geometry of Nature / В. B. Mandelbrot. -San Francisco : Freeman, 1982. 456 p.

182. Mothersill M. Beauty restored / M. Mothersill. Oxford : Clarendon Press, 1984.-438 p.

183. Newton E. The Meaning of Beauty / E. Newton. Harmondsworth ; Middlesex : Penguin Books, 1962. - 212 p.

184. Pacioli L. Divina Proportione / L. Pacioli. Venezia, 1509 ; Milano, 1956.

185. Peitgen H. O. The Beauty of Fractals / H. O. Peitgen, P. Richter. New York : Springer-Verlag, 1986. - p. 174.

186. Savile A. The Test of Time : An Essay in Philosophical Aesthetics / A. Savile. Oxford : Clarendon Press, 1982. - 319 p.

187. Stolnitz J. "Beauty": Some Stages in the History of an Idea / J. Stolnitz // Journal of the History of Ideas. New York, 1961. - Vol. 22, №. 2. - Pp.• 185-204.

188. Symmetry 2000. Proceedings from a symposium at the Wenner-Gren Center, Stockholm, in September 2000 / ed. by I. Hargittai, Т. C. Laurent. London : Portland Press, 2002. - 628 p.

189. Tatarkiewicz W. A History of Six Ideas. An Eaasy in Aesthetics / W. Ta-tarkiewicz. Warszawa : PWN, 1980. - 383 p.

190. Tatarkiewicz W. The Great Theiry of Beauty and its Decline / W. Tatar-kiewicz // The Journal of Aesthetics and Art Criticism. 1972. - Vol. 31, №. 2.-Pp. 165-191.

191. The Adapted Mind. Evolutionary Psychology and the Generation of Culture / ed. by J. Barkow, et all. Oxford : Oxford University Press, 1992.

192. Voloshinov A. Beauty of Fractals and Fractality of Beauty / A. VoloshiiLnov // The Great Book of Aesthetics : The 15 International Congress of Aesthetics. Proceedings. Japan 2001. Tokyo : University of Tokyo, 2003.

193. Walser H. The Golden Section / H. Walser. Washington : The Mathematical Association of America, 2001. - 142 p.

194. Wuketits F. M. Evolutionary Epistemology and its Implications for Humankind / F. M. Wuketits. N.Y., 1990. - p. 262.

195. Zeising A. Aesthetische Forschungen / A. Zeising. Frankfurt am Main : Medinger, 1855. - p. 568.