автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.04
диссертация на тему: Западные и южные врата собора Рождества Богородицы в Суздале как памятник русской художественной культуры конца XII - первой трети XIII века

Полный текст автореферата диссертации по теме "Западные и южные врата собора Рождества Богородицы в Суздале как памятник русской художественной культуры конца XII - первой трети XIII века"

О1

На правах рукописи

Манукян Анна Михайловна

Западные и южные врата собора Рождества Богородицы в Суздале как памятник русской художественной культуры конца XII - первой трети XIII

века.

Специальность 17.00.04 - изобразительное и декоративно-прикладное искусство и

архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени кандидата искусствоведения

7 ФЕВ 2013

Москва -2013

005049310

Работа выполнена на кафедре истории отечественного искусства исторического факультета Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова

Научный руководитель:

Смирнова Энгелина Сергеевна, доктор искусствоведения, профессор.

Официальные оппоненты:

Лифшиц Лев Исаакович, доктор искусствоведения, заведующий Отделом истории древнерусского искусства Государственного институте искусствознания.

Стерлигова Ирина Анатольевна, кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник ФГУК Государственного историко-культурного музея-заповедника «Московский Кремль».

Ведущая организация: Центральный музей древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублёва.

Защита состоится 27 февраля 2013 года в 16.00 часов на заседании диссертационного совета по искусствоведению Д 501.001.81 в Московском государственном университете им. М.В. Ломоносова по адресу: 119991, Москва, ГСП-1, Ломоносовский проспект, д. 27, корп. 4, исторический факультет, ауд. А-416.

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеки МГУ им. М.В. Ломоносова (Ломоносовский проспект, 27, Фундаментальная библиотека). Автореферат разослан «....» января 2013 года

Учёный секретарь диссертационного совета, кандидат искусствоведения ^ / и й

Ефимова Елена Анатольевна

Актуальность диссертации. Среди дошедших до нас памятников русской художественной культуры домонгольского периода двое врат собора Рождества Богородицы в Суздале занимают особое место. Суздальский собор, по сообщению Лаврентьевской летописи, был построен в 1222-1225 гг. на месте более раннего здания, возведённого, предположительно, не позднее 1125 г. и посвящённого Успению Богоматери. Суздальские врата важны не только для понимания истории Суздаля или Владимиро-Суздальской Руси. Они представляют собою особые ансамбли, где развёрнутые серии изображений на створках оформляют вход в храм. Суздальские врата несут на себе уникальные циклы композиций, иконография которых выделяется своей смысловой насыщенностью и оригинальностью концепции. Анализ конструкции створок, а также техники изображений - так называемой «золотой наводки» - приводит к важным заключениям относительно связей русского искусства с западноевропейским миром. Художественные особенности сюжетных композиций, изображений отдельных фигур, орнаментальных элементов содержат богатый материал для суждения о стилистическом развитии русского искусства домонгольского периода, о его соотношении с искусством византийского мира.

Особо следует отметить специфическую художественную выразительность «золотой наводки», с её сиянием линий и пятен, которое вызывает ассоциации с символикой божественного света. Изучаемый ансамбль - самый ранний и самый крупный среди целой вереницы русских произведений, исполненных в этой технике.

Несмотря на то, что суздальские врата всегда привлекали интерес в отечественном и международном научном сообществе, со времени диссертации Е.С. Медведевой 1947 г. так и не было предпринято попытки их комплексного исследования, которое включало бы анализ иконографической программы, стиля изображений, орнаментального декора и принципов конструкции створок, происхождения техники. Лишь в отдельных публикациях были затронуты некоторые аспекты их изучения и сформулирован ряд вопросов. Так, была поставлена под сомнение целостность дошедшего до нас ансамбля врат, точнее, не только синхронность создания западных и южных дверей, но и составляющих их частей. Нет единого мнения и относительно датировки врат. Все эти назревшие вопросы требуют разъяснения.

Цели и задачи диссертации. Целью работы является всестороннее монографическое изучение двух памятников домонгольской эпохи - западных и южных врат собора Рождества Богоматери в Суздале, выяснение их места в истории русской художественной культуры и, шире, в истории культуры всего византийского мира. Представляется важным соединить оба

памятника с современным им контекстом, гармонично вписать их в художественное пространство эпохи.

Для достижения этой цели требуется выполнить следующие задачи:

•подробно рассмотреть иконографию отдельных сцен, изображённых на клеймах, сопоставить их с сохранившимися материалом византийского и западноевропейского

искусства, выявить их особенности.

• исходя из состава сцен, проанализировать целостную иконографическую программу каждой пары врат, понять общую идею, принцип подбора сюжетов.

•проанализировать орнаментальный декор самих сюжетных пластин, клейм нижнего ряда, обрамляющих их валиков, нащельника и умбонов.

• проанализировать принцип конструкции дверных створ, разобрав их на отдельные элементы, сравнить их с известными металлическими храмовыми дверями византийского и западноевропейского производства.

•на основе проделанного анализа определить как можно более точно время создания суздальских врат, а также выяснить, является ли дошедший до нас ансамбль, состоящий из клейм, обрамляющих валиков, умбонов и нащельника, целостным и созданным одновременно или он собран из разновременных элементов.

•дать развернутую характеристику стиля изображений на каждой двери, сопоставить их с произведениями византийского и русского искусства конца XII - первой половины XIII в., определить стилистические аналогии и тот художественный круг, к которому относятся русские памятники.

Предметом исследования являются две медные храмовые двери, украшенные в технике «золотой наводки», которые находятся в западном и южном порталах собора Рождества Богородицы в Суздале: сюжеты, иконография и стиль изображений.

Методология. Задача нашего монографического исследования - как можно более полное, всестороннее изучение двух памятников - требует применения комплексной методологии, в основе которой лежит исторический и историко-художественный подход. Вторая и третья главы основаны на методе иконографического анализа, а также на истолковании художественных явлений эпохи в русле идей, отражённых в современных им письменных источниках и в произведениях христианской литературы (апокрифах, святоотеческих текстах и др.). В четвёртой главе применён метод стилистического анализа. В Приложении 1 использован приём сравнительного изучения техники средневекового декоративного искусства, с привлечением памятников как восточноевропейского, так и западноевропейского ареала. В Приложении 2 проведён анализ технической конструкции средневековых храмовых дверей.

Научная новизна. В ходе работы выяснилось, что техника украшения суздальских дверей, известная в российской историографии как «золотая наводка», имеет не византийские или местные корни, а возникла и бытовала на территории Западной Европы, причём на географически ограниченной территории - в некоторых регионах современной Германии и Скандинавского полуострова - и называется в западноевропейской традиции «ВгаипйгшБ» («коричневый лак»).

Сопоставляя форму деталей суздальских врат и способ их монтировки с другими сохранившимися современными им храмовыми вратами византийского и западноевропейского производства, мы обнаружили, что конструкция суздальских врат, как и их декоративная техника, были заимствованы из западноевропейской художественной культуры.

В главе, посвящённой стилю врат, особенно пристальное внимание обращено на такие течения в искусстве XIII в., которые связаны не с рождением нового классицизма, а на другие, истоки которых коренятся в позднскомниновской традиции. Судьба позднекомниновского линейного «маньеризма» в XIII столетии занимала исследователей значительно меньше, чем зарождение и становление нового «классицизирующего» стиля, расцвет которого пришёлся уже на конец XIII - XIV' в., В диссертации даётся развёрнутая характеристика стиля изображений на каждой двери, они сопоставляются с произведениями византийского и русского искусства конца XII - первой половины XIII в., определяются стилистические аналогии и тот художественный пласт, к которому относятся русские памятники.

Не существует отдельной работы, где прослеживаются пути развития такого искусства после 1204 г. или собраны воедино и классифицированы все известные произведения, как это было проделано с искусством второй половины XII в. или с памятниками «нового» стиля XIII столетия. За последние десятилетия вклад в изучение «консервативной» грани искусства XIII в. осуществлялся лишь благодаря единичным публикациям произведений отдельных регионов византийского мира. Однако этот материал не был собран и проанализирован с целью обобщить картину. Диссертация отчасти заполняет эту лакуну.

Привлекаемый нами материал, хотя и не претендующий на абсолютную полноту, углубляет понимание путей развития византийской живописи в первой половине XIII в., что особенно ценно ввиду малого количества сохранившихся произведений этой сложной, переходной эпохи. Мы постарались показать, что в XIII столетии живопись - как на территории бывшей империи, так и в других центрах христианского мира, находившихся в сфере влияния византийской художественной культуры, в том числе и на Руси, - долгое время оставалась верной многим принципам комниновского стиля, преобразуя их.

На основании анализа иконографии, стиля и орнамента врат было выдвинуто предположение относительно первоначального облика врат, а также времени их создания.

Практическое примепение. Теоретические выводы и материалы диссертационной работы могут быть использованы для дальнейших специальных исследований по художественной культуре Владимиро-Суздальской земли, а также Древней Руси «предмонгольского» времени в целом. Работа может быть полезна при составлении учебных программ и лекционных курсов по истории древнерусского искусства. Изучение техники «золотой наводки» и конструкции врат может быть использовано в художественной практике мастеров современного прикладного искусства.

Апробация работы осуществлена на кафедре истории отечественного искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова в рамках семинара «Древнерусское искусство». Основные положения диссертации были представлены в качестве докладов во Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике (декабрь 2009 г.), на заседании Отдела истории древнерусского искусства Государственного института искусствознания (апрель 2010), на византийском семинаре профессора Г. Коха в Университете г. Марбург, Германия (2010 г.), на научных конференциях: XXXV Научных чтениях на историческом факультете МГУ, посвященных памяти В.Н. Лазарева (Москва, 2011); Международной конференции молодых специалистов «Актуальные проблемы теории и истории искусства» (Москва, МГУ им. М.В. Ломоносова, ноябрь 2011 г.); «Искусство средневековой Руси и Запад (XI-XVI века): пути и формы контактов, мастера, произведения» (Москва, Государственный институт искусствознания, декабрь 2011 г.). Некоторые тезисы исследования изложены в статьях, опубликованных в различных изданиях и научных сборниках, в том числе тех, которые включены в перечень рецензируемых научных журналов, рекомендуемых ВАК.

Структура диссертации. Работа состоит из Введения, четырёх глав, заключения и двух приложений, библиографического списка и иллюстраций. Приложение 1 посвящено вопросу происхождения техники «золотой наводки», самым древними дошедшим до нас примером использования которой на Руси являются суздальские врата. В нём также рассматривается феномен «золотых врат» в русской средневековой культуре. В Приложении 2 речь идёт о конструктивных особенностях дверей Суздаля в контексте остальных средневековых храмовых врат.

Во Введении обосновывается актуальность и значимость темы, определяется степень изученности суздальских врат, формулируются цели и задачи диссертации.

Глава 1. История изучения. Несмотря на их значимость суздальских врат не только для русского, но и для мирового искусства, их историография не столь обширна. В ней можно выделить две ветви. Первая представляет историю изучения суздальских врат и связана, преимущественно, с отечественными исследователями. Однако существует и общемировая

традиция изучения средневековых храмовых врат, к которым относятся и двери Суздаля: это каталогизация и классификация корпуса памятников, сохранившихся на территории разных европейских государств.

Ещё в XVIII в. врата суздальского собора привлекали внимание собирателей сведений о местных древностях. Это был, например, Анания Фёдоров, священник и ключарь собора Рождества Богоматери, оставивший описание убранства собора в середине XVIII в. (опубл. 1855) Эти материалы вызывали большой интерес у историков XIX в., когда отмечается увлечённость собиранием различных легенд о прошлом, наряду с реальными фактами. Так, в публикации врат в VI отделении «Древностей российского государства» (1853), несмотря на легенду о том, что двери были привезены самим князем Владимиром из Корсуни в 997 г., появление дверей было отнесено ко времени престройки собора Рождества Богоматери в 1528-1529 гг. Из описания Богородице-Рождественского собора Анании Фёдорова (опубл. 1855) мы впервые встречаемся с гипотезой о существовании третьей, северной, двери, которая якобы была увезена в московский Успенский собор.

Интересующие нас памятники не были обойдены вниманием Ф.И. Буслаева, обладавшего широкими взглядами на историю русской культуры. В работе 1866 г. он отнёс создание врат к ХШ-ХГУ вв. Вместе с тем, владимирский архиепископ Сергий Спасский (1898) впервые обратил внимание на изображение на нащельнике западных врат св. Митрофана, связав создание,врат с деятельностью суздальского епископа Митрофана (12261237 гг.).

На ранних этапах изучения врат исследователей интересовало в основном два вопроса -происхождение их техники и время изготовления врат. С начала XX вв. и в течение первых его десятилетий в отечественной науке закрепилась датировка врат первой половиной XIII в. с различными вариациями: Н.П. Кондаков (1899), В.Т. Георгиевский (1911,1913), И.А. Гальнбек (1928), А.И. Некрасов (1926, 1937), А.Д. Варганов (1940). Но А.И. Соболевский (1914), ссылаясь на особенности надписей клейм (впрочем, без детального анализа), датировал обе двери более широко ХП-ХШ вв.

Исследователи XIX - начала XX в. полагали, что техника декора врат идентична серебряной насечке или инкрустации по металлу, в которой были украшены византийские двери XI в. Раскрыть тайну техники исполнения врат, так называемой «золотой наводки», смог опытным путём Ф.Я. Мишуков (1945), его статья по сей день остаётся наиболее полным и профессиональным описанием метода золотой наводки, на которое неизменно ссылаются все занимающиеся ею исследователи. После статьи Мишукова вопрос о сути техники был закрыт.

Единственное монографическое исследование суздальских створок принадлежит Е.С. Медведевой (1947), которая попыталась изучить обе двери комплексно. В своей работе она

уделила особое внимание анализу изображений святых на нащельниках, в первую очередь изображение св. Митрофана, рассматривая не только этот, но и другие образы в качестве патрональных святых заказчиков врат. Опираясь на такое отождествление, она предложила свой вариант датировки обеих дверей: западные -1227 - 1238, южные - 1222-1233 гг.

После публикаций 1940-х гг. Ф.И. Мишукова и Е.С.Медведевой внимание учёных переключилось на анализ изображений святых на нащельниках и на поиск соимённых им представителей духовной и светской власти конца XII - начала XIII в., что могло бы, как казалось, дать основания для более точной датировки. При этом авторы не учитывали существование иконографической традиции, побуждавшей к изображению определённого состава фигур святых.

Разные исследователи предлагали свои варианты трактовки. Так, М.Н. Тихомиров (1956) увязал создание обеих дверей с размолвкой князей Ярослава Всеволодовича и Георгия Всеволодовича, закончившейся примирением в 1229 г. В.Л. Янин (1959) связал их создание с другим историческим фактом - примирением Всеволода III с дядей Ярополком Ростиславовичем. В отличие от своих предшественников В.Л. Янин предположил, что система княжеского патроната отражена не в единичном, а в парном изображении святых, тезоимённых заказчику и его отцу. Он впервые выдвинул гипотезу о том, что двери возникли не синхронно: западные врата принадлежат рубежу XII - XIII веков, а южные появились уже после нашествия татар. Между тем, Б.А. Рыбаков (1964), проведя анализ палеографических особенностей надписей, прйшёл к выводу, что обе двери были созданы одновременно в промежуток между 1222 и 1233 г..

Г.К. Вагнер (1975) обратился к анализу орнаментов на валиках, умбонах, нащельниках и самих пластинах, что позволило ему сделать ряд выводов относительно первоначального состава врат. Он выдвинул тезис о разновременном создании сюжетных пластин (около 1225 г.) и орнаментальных деталей конструкции (нащельник западных врат - рубеж XII-XIII вв., остальное - после 1238 г.). Подробный эпиграфический анализ A.A. Медынцевой (1991) показал, что надписи обеих дверей и нащельников и умбонов были выполнены одновременно, скорее всего в начале XIII в.

Важным этапом в изучении суздальских врат стал альбом А.Н. Овчинникова (1976), включающий наиболее полную коллекцию фотографий самих врат и их клейм, благодаря чему научное сообщество и широкие круги интересующихся искусством получили доступ к изображениям на вратах и смогли оценить содержательность их образа и высочайшее художественное качество. Это издание, при всей краткости текста, отразило широкий историко-художественный подход к произведениям, тем самым отличаясь от чисто фактографических исследований.

Начиная с 1990-х гг. интерес исследователей переключается на проблемы иконографии суздальских дверей. Так, большой вклад в изучение иконографии южных врат внесли работы С. Габелич (1980, 1991, 1993-1994, 2004). В монографии о цикле архангела в византийском искусстве (1991) она рассмотрела цикл южных врат в качестве самого обширного из сохранившихся архангельских циклов византийского круга, отметив его главные отличительные особенности.

В.Д. Сарабьянова занимают иконографические программы западных и южных врат, которые он связывает с программой росписей Успенского собора Киево-Печерского монастыря (2003, 2004). Поддерживая мнение Г.К. Вагнера о разновременном создании клейм врат и обрамлений, он полагает, что последние пять "сюжетных клейм западных врат были изготовлены ещё для Успенского собора Владимира Мономаха. Тезис о существовании отдельного «Успенского цикла», происходящего с утраченных северных врат, поддерживают И.А. Стерлигова (2000), И.А. Шалина (2005), Г.С. Колпакова (2007), K.M. Муратова (2006, 2009).

Обратимся ко второй ветви историографии. В европейской науке существует традиция изучения всего корпуса средневековых врат как византийского, так и западного происхождения, и систематизации их в виде своеобразных сводных каталогов. Однако в этих трудах о средневековых вратах суздальские створки фигурируют редко. Так, ничего не сказано о них в первых обобщающих трудах Г. Кленка (1924), А. Бёклера (1931). В диссертациях Р. Хипе (1958), У. Гётц (1971), в монографии Г. Матгиэ.о византийских вратах на территории Италии (1971), в диссертации о византийских вратах М. Инглиш Фрэйзер (1973) бегло упоминаются только южные двери. У. Менде (1983) в фундаментальной монографии о средневековых бронзовых вратах обходит вниманием суздальские двери, тем самым выводя их из условного круга западноевропейских и византийских памятников, историю которых она прослеживает, начиная с античности и раннехристианского времени. Однако в другую свою работу (1981) - каталог ручек средневековых дверей - она включила ручки суздальских створок в качестве местной адаптации, стилизованной под византийские ручки в форме львиных масок.

В двух сборниках статей, изданных по итогам международных конференций, которые были посвящены изучению средневековых дверей, суздальским вратам отведены уже отдельные статьи Г.Н. Бочарова (1990) и K.M. Муратовой (2009). Основная цель обеих публикаций - познакомить международное сообщество с суздальскими памятниками, потому тексты отличаются обзорным характером, стремятся дать «краткое описание» всех возможных аспектов изучения врат, включая технику, стиль, иконографию и датировку.

Итак, наибольшее внимание исследователей привлекали техника исполнения суздальских врат, время создания и проблема «составного» характера современного ансамбля врат, а также отдельные вопросы иконографии. В западноевропейской науке суздальские двери не рассматривались в одном ряду с современными им вратами византийского и западного производства. Ни в одной из сводных работ каталожного типа им не отведено своего места в ряду прочих средневековых дверей.

Глава 2. Иконография западных дверей. Программа западных врат представляет собой сцены, иллюстрирующие ключевые события евангельской истории, которым соответствуют важнейшие церковные праздники, с добавлением трёх сцен детства Богоматери в начале, трёх сцен, связанных с богородичными реликвиями, в конце, а также одной сценой «повествовательного» характера, относящейся к «Успенскому» циклу.

Входная дверь в храм сама воспринимается как часть монументального убранства здания, поэтому в её декоре выделяются смысловые пространственные зоны. Распределение сюжетов отвечает общей логике системы декорации византийских храмов, в которой О. Демус справедливо выделил три смысловые зоны: зону неба, зону евангельской истории и «сонм святых», т.е. тему развития христианства после евангельских событий.

Верхний ярус украшают изображения Христа-Вседержителя и Троицы, в обрамлении Сил Небесных. Характер декора этого яруса отличается от последующих, повествовательных сцен. Верхний ярус врат, без сомнения, соответствует зоне куполов и верхнего уровня сводов храма и символизирует небесную сферу, потому декор верхней зоны был призван декларировать вечное присутствие священного начала, очищался от всего нарративного. Подобный декор верхнего яруса западных дверей находит себе множество аналогий среди бронзовых храмовых врат Х11-ХШ вв., изготовленных на территории Западной Европы (Магдебургские врата в Новгороде, двери соборов в Трани, Равелло, Монреале и Пизе), но, в отличие от суздальского «погрудного» типа иконографии, на дверях романской эпохи Христос изображался в полный рост, заключённым в мандорлу.

Следующие четыре яруса соответствуют средней зоне в системе монументального декора византийских храмов, которая вмещала изображения церковных праздников и являлась сакральным эквивалентом Святой Земли Состав сцен: «Благовещение», «Рождество», «Сретение», «Крещение», «Преображение», «Воскрешение Лазаря», «Вход в Иерусалим», «Распятие», «Жёны-мироносицы», «Сошествие во ад»», «Сошествие Святого Духа на

апостолов», «Успение».

Композиций, восходящих к евангельскому повествованию, т.е. без «Успения», на дверях должно было быть 12, если допустить, что пустое клеймо в пятом ярусе содержало изображение «Вознесения». Создатели западных дверей, несомненно, взяли за основу

канонический византийский праздничный цикл из 12-ти сцен. Однако если канонический юдекаортон начинается с «Благовещения», то в Суздале ему предшествуют три сцены из 1етства Богоматери: «Зачатие», «Рождество Богоматери» и «Введение во храм», которые юволыю рано начали рассматриваться в числе великих праздников византийской церкви, хотя I не вошли в канонический додекаортон.

В искусстве Византии смешение традиционного додекаортона не только с >огородичными праздниками, но с сюжетами иной тематики в рамках одного памятника не >ыло редкостью. Наиболее строго канонический состав праздничного цикла соблюдался в ^крашении алтарных эпистилиев, поэтому для нас особый интерес представляют два •шистилия, в которых перед праздничными сценами помещены праздничные композиции из 1етства Богоматери. На синайском эпистилии конца XII в. благодаря двум добавленным в начале богородичным праздникам серия сцен удлиняется до 14-ти. Таким образом, с XII в. в византийской иконописи параллельно с каноническим додекаортоном существовал «расширенный» праздничный цикл, в котором акцент был смещён на фигуру Богородицы

Среди христологических композиций клеймо «Жёны-мироносицы у гроба Господня» не является традиционной частью канонического додекаортона, а входит в число эпизодов страстного цикла. Этот эпизод фигурирует в византийском церковном календаре и празднуется во второе воскресенье после Пасхи, а потому считается праздничной сценой. Известны примеры, когда «Жёны-мироносицы» были включены в цикл праздников как дополнительная тринадцатая сцена: миниатюра Псалтири Vat. gr. 752 (1059 г.), fol. 17v-18v, росписи церквей в Атени, Краниди, Бояне, Кинцвиси.

Две храмовых двери средневизантйской эпохи украшены праздничным циклом. На вратах базилики Сан Паоло фуори ле мура соединены две темы: апостольский цикл (сцены мученической смерти апостолов) и общий, фундаментальный праздничный цикл в форме додекаортона. Верхняя часть левой створки иллюстрирует 12 сцен из жизни Христа, согласно последовательности празднования византийского церковного календаря (с включением «Снятия со креста» и «Неверия Фомы»), Внизу левой створки сосредоточены прочие эпизоды из жизни апостолов, а нижняя часть правой посвящёна двенадцати ветхозаветным пророкам. Праздничный цикл завершается не «Успением», а сценой «Сошествие святого духа на апостолов», которая служит смысловым переходом к апостольскому циклу, точно также как в Суздале «Успение», как часть праздничного цикла, одновременно является связующим звеном между этим циклом и завершающими богородичными клеймами.

Второй пример известен нам лишь по описаниям. Это набор серебряных клейм с рельефами с дверей Халкопратийской церкви в Константинополе, которые император Алексей I Комнин в 1081-1082 гг. приказал снять со створок и переплавить для финансирования армии.

В 23 главе сочинения «Сокровища Православия» Никита Хониат рассказывает, что рельефы изображали 12 господских праздников. Можно предположить, что, помимо господских праздников, врата Халкопратийской церкви были украшены и другими сюжетами, не исключено, что богородичными, хотя оставшиеся пластины могли иметь и орнаментальный декор.

Таким образом, нам известно два примера иконографической программы византийских храмовых врат, в основе которой лежал именно цикл господских праздников. Западные двери Суздаля можно смело отнести именно к этой традиции. Учитывая малое число сохранившихся византийских памятников данной типологии, а, возможно, и то, что такие произведения имели не массовый, а единичный характер, наличие трёх примеров (включая суздальские) украшения храмовых врат с циклом додекаортона говорит о существовании особой византийской традиции украшения врат: цикл праздников дополняется мини-циклом иной тематики в

зависимости от акцента программы.

Последний, пятый ряд клейм («Положение риз», «Несение одра», «Положение пояса», «Покров»), располагаясь, согласно сакральной иерархии, в «земной зоне», иллюстрирует события, происшедшие на земле уже после смерти Богоматери через Её чудесные реликвии. Они следуют непосредственно за «Успением», которое замыкает праздничный цикл второго, третьего и четвёртого ярусов. Безусловно, нельзя отрицать связь сцен пятого яруса с темой Успения: эпизоды Несения одра, Вознесения Богоматери и передачи пояса апостолу Фоме невозможно воспринимать отдельно от смерти Девы Марии. Однако если сравнить двери с византийским «Успенским» циклом или с многофигурными сценами «Облачного Успения», сохранившимися в более поздних вариантах, то мы обнаружим лишь одну общую с суздальскими вратами сцену - «Несение одра», тогда как ни «Положения риз», ни «Положения пояса», ни «Покрова» в известных поздневизантийских циклах Успения мы не встречаем.

Три клейма Суздаля («Положение риз», «Положение пояса», «Покров»), связанные с богородичными реликвиями, вероятнее всего, восходят к константинопольским прототипам, так как Богоматерь считалась покровительницей византийской столицы, а Её реликвии хранились в константинопольских церквах. Но существующие византийские образцы иллюстрируют лишь отдельные эпизоды истории богородичных реликвий, и ни один из них точно не совпадает с иконографией сцен на суздальских дверях. Более того, суздальские композиции лишены нарративного контекста, оторваны от какой-либо литературной основы и литургического ритуала, потому их прямое заимствование из предполагаемого констатинопольского «цикла реликвий» не очевидно.

В Суздале теме богородичных реликвий посвящены ровно три сцены. Эти композиции можно воспринимать как особый цикл реликвий, в каждой сцене которого изображена одна из

святынь: погребальные одежды, пояс и мафорнй. Однако все три пластины можно интерпретировать и как разные сюжеты об одной и той же реликвии, поскольку ко времени создания врат почитание пояса, погребальных одежд и мафория Богоматери постепенно сливались в единый культ богородичных одежд. Если мы и можем говорить об отдельном культе пояса, то неясно, существенным ли было в данную эпоху различие между просто ризами Богоматери и Её саваном.

Даже если на рубеже ХН-ХШ вв. существовало раздельное почитание разных одежд Богоматери, связанных с разными святилищами Константинополя, то неясно, имела ли эта связь с тем или иным святилищем значение для составителей нашей программы: ведь в надписях на пластинах не уточняется, что положение реликвий происходит во Влахернах или Халкопратии. Если такая связь имела место, то не исключено, что для авторов программы врат была важна топография священных мест Константинополя, а следовательно, и Иерусалима, ведь каждая богородичная реликвия связана с разными событиями вокруг кончины Девы Марии и с разной топографией: (а) дом Богоматери в Гефсимании - Успение - риза (мафорий) - Влахерны; б) гроб Богоматери в Сионе - Вознесение - пояс и погребальные ризы -Халкопратия. В таком случае, «Несение одра» могло исполнять связующую роль между двумя культовыми местами, ассоциируясь одновременно с традиционным константинопольским шествием из Влахерн в Халкопратию.

Итак, иконография клейм, завершающих цикл западных врат связана с большим количеством вопросов. Три последних сцены не имеют точных иконографических аналогий в сохранившихся памятниках византийского круга. Некоторые особенности не находят себе объяснения в известных нам литературных источниках. Это заставляет нас искать какую-то другую концепцию в их основе, нежели ориентацию на Влахерны (которая имеет, скорее, второстепенный характер) или на объединяющую роль «Успенской» тематики, и воспринимать их в контексте общей логики всей программы западных врат. Заметим, что три сцены с богородичными реликвиями вряд ли можно отнести к северным дверям суздальского храма, утраченным, как полагают некоторые исследователи: неясно, чем могли бы быть заполнены все 24 клейма («богородичных» или «успенских») этого ансамбля.

Глава 3. Иконография южных дверей. Цикл принято рассматривать как архангельский (в 20 сценах участвуют ангелы). Подобно иконографической программе западных врат, цикл южных дверей, будучи цельным, составлен из различных малых циклов. Преобладают ветхозаветные эпизоды (их 21). Имеется также одна композиция аллегорического характера («Падение Сатаны»), одна новозаветная («Чудо у источника в Вифезде») и одна иллюстрация апокрифической легенды, относящаяся к пост-евангельскому периоду («Чудо в Хонех»).

По сравнению с известными на сегодня произведениями искусства византийского круга, цикл южных врат Суздаля включает самое большое количество эпизодов архангельских чудес. Между тем, сохранившиеся византийские памятники с циклом архангела показывают, что в византийской художественной культуре в большинстве случаев обширные архангельские циклы имели отношение к церквам или, по меньшей мере, капеллам с непосредственным архангельским посвящением. Столь масштабный архангельский цикл как суздальский, вне святилищ с архангельским посвящением - явление уникальное.

Преобладание на южных вратах сцен с участием ангелов может объясняться тем, что южная часть древнерусских храмов домонгольского периода нередко была связана с архангельской тематикой, там устраивались приделы, посвящённые архангелу Михаилу. В то же время, именно с южной стороны храма, независимо от наличия или отсутствия архангельского придела, помещались захоронения важных лиц. В Византии и Западной Европе почитание архангела Михаила было особенно развито среди верхушки правящего класса. В домонгольской Руси культ небесного архистратига имел ярко выраженный воинский аспект.

В то же время цикл южных врат является архангельским лишь частично, поскольку четыре сцены («Сотворение и оживление Адама», «Жертва Авеля», «Каин убивает Авеля», «Адам нарицает имена зверям») изображены без какого-либо участия в них архангелов. Между тем, известно достаточно примеров средневековой живописи, где в таких сценах были задействованы ангелы. Присутствие ангелов в названных сценах было бы вполне уместно и оправдано изобразительной и экзегетической традицией, но это никак не повлияло на композицию суздальских клейм.

Верхние сцены Книги Бытия, среди которых четыре композиции даны без участия архангелов, следует воспринимать как своеобразный «зачин», введение в Священную историю человечества.

Ни один из византийских текстов, посвящённых ангелам, не охватывает всех эпизодов с их участием, представленных на суздальских вратах. Ближе всего к циклу Суздаля «Сказание о чудесах» Пантолеона. Но и там отсутствуют некоторые суздальские сцены. Кроме того, ни один из византийских циклов архангела не включает сюжеты, в которых ангелы не фигурируют. В суздальском цикле есть и одна «ангельская» сцена, которая отсутствует как в византийском цикле архангела, так и в сочинениях, посвящённых ангелам, и даже в самом Писании: это «Укрепление Давида на бой». Чтобы понять иконографическую программу южных врат, целесообразно сделать особый акцент именно на тех сюжетах и иконографических особенностях, которые выпадают из византийской изобразительной и литературной традиции архангельского цикла.

Как уже было отмечено, подавляющее большинство сюжетов на южных дверях иллюстрируют не только архангельские чудеса, но й разные книги Ветхого Завета (21 клеймо), так что цикл южных дверей вполне можно воспринимать и как ветхозаветный. По сравнению со всеми сохранившимися византийскими архангельскими циклами суздальский вариант содержит наибольшее количество ветхозаветных сюжетов - из Книги Бытия, Книги Иисуса Навина, Книги пророка Даниила и т.д. Из 21 клейма южных врат с ветхозаветными сюжетами Книге Бытия принадлежат 13 сцен.

В искусстве стран византийского мира, как и на Западе, в современную суздальским дверям эпоху произведения с обширным иллюстрированным ветхозаветным циклом (прежде всего, памятники декоративно-прикладного искусства и рукописи) были напрямую связаны с королевским, императорским заказом или с кругами высшей аристократии, т.е. со светской властью, а не с духовной. В период Средних веков .герои книг Ветхого Завета вызывали ассоциации с самыми выдающимися личностями византийского общества, прежде всего, с императором. Он считался предводителем всех христиан и сопоставлялся с библейскими полководцами и законодателями. Средневековые авторы относились к Ветхому Завету как к стандарту, по которому следует измерять события настоящего.

Судя по скудно сохранившимся письменным источникам домонгольской Руси, традиция отождествлять древнерусских правителей с персонажами ветхозаветного повествования была здесь также развита. За последние двадцать лет в отечественной медиевистике укрепился подход к изучению древнерусской словесности в русле герменевтической традиции, в первую очередь с точки зрения её соотношения с Писанием.

Обращение к библейским прообразам особенно характерно для раннего русского летописания

(

и агиографической литературы. Художественная культура Владимиро-Суздальской Руси домонгольской эпохи выделяется на фоне культуры других княжеств обилием ветхозаветных образов, которые трактуются исследователями именно в контексте политической риторики.

Принимая во внимание расположение врат с южной стороны собора, а также преобладание сцен с участием архангела Михаила, который считался патроном князя и политической элиты, а также большое количество эпизодов с ветхозаветными героями, с которыми нередко ассоциировали фигуру верховного правителя, нам кажется возможным интерпретировать многие композиции южных врат в русле политической риторики: «Жертва Авеля», «Каин убивает Авеля», «Адам нарицает имена зверям», «Укрепление Давида на бой», «Покаяние Давида», «Явление ангела Гедеону», «Явление ангела Иисусу Навину», «Архангел Михаил побивает полки арур'инские».

Пытаясь понять, как следует рассматривать необычный цикл южных дверей, и лежит ли

в его основе общая идея или текст, мы предположили, что их иконографическая программа

15

могла опираться на традицию иллюстрации и толкования Псалтири. Лейтмотив программы южных врат - моление о божественном покровительстве и защите - является главной идеей Псалтири, которая рефреном отражена в стихах некоторых псалмов, о том, что Бог укрывает человека «в тени своих крыл». Во многих случаях, когда псалмопевец обращается за заступничеством к Богу (что и является одним из основных мотивов Псалтири), естественным образом подразумевается крылатое существо. В строках псалмов читается понимание того, что божественная защита осуществляется ангелом: теоретически это может быть архангел Михаил, просто ангел, или Троица.

Сцена «Укрепление Давида на бой» уникальна в рамках архангельского цикла в целом, а в византийском искусстве она беспрецедентна. В Библии данный эпизод отсутствует: там не сказано, что перед битвой Давиду являлся ангел, и не акцентировано, что он специально молился Богу об укреплении на бой, т. е. для этой сцены нет ни прямых текстовых, ни

г * ^

иконографических источников. Но именно в Псалтири есть отдельный псалом, который, можно рассматривать как молитву Давида перед боем: Пс. 143 - «Псалом Давида, к Голиафу».

Ряд сцен из цикла южных врат принадлежит к средневековой традиции иллюстрирования Псалтири, как византийских (и «монастырских», и «аристократических»), так и западных: «Адам нарицает имена зверям», «Три отрока», «Давид убивает льва» (внизу нащельника), «Покаяние Давида», «Явление ангела Гедеону», «Троица», «Даниил во рву львином», «Лествица Иакова», «Уничтожение Содома».

Глава 4. Стилистические особенности.

Согласно нашей гипотезе, оба ансамбля созданы в XIII в., в рамках тех стилистических вариантов, корни которых уходят в византийское искусство комниновского периода, зрелого XII в., однако получают новые оттенки в искусстве следующего столетия. Чтобы обосновать этот тезис, особенно пристальное внимание было направлено не на те стилистические направления в искусстве XIII в., которые связаны с рождением нового классицизма, а на другие тенденции, истоки которых восходят в позднекомниновской традиции

Стиль западных врат всецело уходит корнями в позднекомниновское искусство, с его линейным и графичным началом. Фигуры изображаются с помощью множества тонких золотых лучей, которыми испещрены одежды персонажей. Линии, идущие в разнообразных направлениях, оторваны от формы, на которую наложены, скрадывают её, подобно тому, как это происходит в произведениях «линейного стиля» конца XII в. Следуя принципам «линейного» искусства, мастер западных врат проявляет своеобразное отношение не только к трактовке формы, но и к .пространственным эффектам. Композиция разворачивается по горизонтали, как фриз, вдоль нижнего края изобразительного поля.

В то же время, в отличие от крайних проявлений позднекомниновского маньеризма, в фигурах западных врат исчезает всякая манерность и утрированнность. В этих изображениях улавливаются отголоски нового «монументального» стилистического течения, которые, впрочем, передаются специфическими выразительными средствами. В них воплотился не тот аспект зарождающегося направления византийского искусства, который подразумевает обращение к античным образцам и эстетическим идеалам, равновесию и правильным классическим пропорциям, а тот, что привёл к укрупнению и утяжелению форм. Сохраняя уплощённый, линейный характер, тела стремятся заполнить собой пространство. Монументальность достигается не благодаря выявлению объёма, а при помощи наращивания масштаба изображённой фигуры по отношению к окружающему пространству. Укрупнение размера фигур при сохранении их плоскостного и линейного характера создаёт эффект «распластанности» на плоскости, затесняет композицию, что, в свою очередь, ведёт к изображению персопажей в резких позах, к искажению пропорций и анатомии, к будто бы неумелой и небрежной передаче тела. Все вместе эти черты иллюстрируют ту фазу развития византийской живописи XIII в., когда тенденция к укрупнению и обобщению форм реализуется посредством использования приёмов линейного стиля конца XII в.

Для манеры западных врат характерны живописность в сочетании с приматом линии и плоскости, повышенная экспрессия, эмоциональность, но при этом сдержанность в трактовке складок. Выразительная восточная физиогномика ликов персонажей западных врат с распахнутыми глазами и загнутыми носами близка образам фресок церкви Спаса на Нередице (1199). Однако похожие образы встречаются и в первой половине XIII в.: во фресках церкви Св. Георгия в Каливия Кувара, Успенской церкви близ Епископи в Эвритании.

Клейма «Успение», «Несение одра», «Положение ризы» и «Положение пояса» слегка отличаются от основной группы сцен. Предположительно, они были сделаны вторым художником. В названных клеймах очевидна ориентация на главного мастера, но манера их исполнения выдаёт несколько другую тональность: фигуры становятся легче, они утрачивают телесность, монументальность, наполнены бблыпей подвижностью, линия истончается и становится одновременно более нервной, трепещущей, исполнение имеет более беглый, эскизный характер, по сравнению с остальными сценами. Таким образом, в «Успении», «Несении одра», «Положении ризы» и «Положении пояса» следы «динамического стиля» более осязаемы. Однако, на наш взгляд, эта разница не столь велика, чтобы считать эти клейма остатками другого, более раннего комплекса - якобы утраченных северных врат храма, тем более что «Покров» по стилю точно вписывается в основной состав сцен западных врат.

Среди наиболее близких аналогий искусству западных врат Суздаля выделяется группа иллюминированных рукописей, созданных после 1204 г.. Их сравнительно большое количество

17

говорит о том, что они представляли широкий пласт искусства первой половины XIII в., существующий в разных концах византийского мира: происхождение рукописей приписывают всему региону Восточного Средиземноморья (Кипру, Никее, Палестине, Сирии), Афону и Южной Греции. Качества, присущие художественному языку западных врат Суздаля, развивает на протяжении XIII в. и подавляющее большинство македонских фресок, а также довольно значительная «консервативная» струя монументальной живописи Греции, как в относительно утончённых (фрески Спаса в Мегаре или Св. Георгия в Каливия Кувара), так и в более провинциальных своих вариантах (например, церковь Богоматери в Меренте).

Манера исполнения южных дверей, как и стиль западных врат, уходит корнями в эстетику эпохи Комнинов, но она менее связана непосредственно со стилем второй половины и конца XII в., а опирается на более широкий пласт искусства «классицизирующей ориентации», представленный мозаиками Дафни, фресками Дмитриевского собора во Владимире, церкви Св. Иеро'фея в Мегаре. Образы южных врат характеризует классическая, античная красота, плавные, текучие линии, пропорциональность и уравновешенность.

Вместе с тем, в характере изображений на южных вратах обнаруживаются многие признаки нового искусства XIII столетия, в основном, в области пространственных решений: усиливается звучание пейзажа в композиции, намечаются пространственные планы посредством расстановки фигур и усложнения архитектурных кулис. В изображении фигур увеличивается зона «личного пространства», предпочтение отдаётся трёхчетвертному развороту, более «пространственной» позе, в противовес «плоскостным» фасу и профилю.

Фигуры на пластинах суздальских дверей выполнены по одной схеме: обведённый золотым контуром основной силуэт заполнен расположенными в разных местах туловища золотыми треугольниками, из которых исходят тонкие золотые лучи, предположительно, в направлении складок одежд. Между тем, на многих пластинах южных врат отдельные части фигур исполнены несколько иным способом: не с помощью схематичного, абстрагирующегося от формы треугольного пятна и пучка параллельных лучей, а в виде комбинации золотых пятен разных очертаний и размера, сгруппированных так, что ясно угадывается округлый объём тела (как правило, бедра), а также гибких золотых полос, расширяющихся книзу. В основе подобной трактовки, разумеется, также максимально схематизированной и лаконичной, лежит зачаток внимания к объёму: форма лепится посредством фигурных пятен, скомпонованных исходя из её логики. Упорядочивание, структурирование золота и чёрного в противовес монотонной, порой хаотичной разлинованности фигур можно расценить и как движение к структурированности света и тени, что эквивалентно светотеневой моделировке в живописи. Описанный формальный приём имеет прямую и единственную аналогию — форму ассиста на иконе Богоматери Панагии из Ярославля (Ярославской Оранты») 1220- х гг. (ГТГ).

Ближайшие параллели искусству южных врат обнаруживаются во фресках Богородичной церкви в Студенице (1208-1209), церкви-Св. Николая в Мелнике начала XIII в., миниатюрах Хутынского служебника 1220-х гг. (ГИМ, Син. 604.) и Четвероевангелия из Библиотеки Иерусалимского Патриархата, Taphou 60, начала XIII в.

Заключение.

Набор клейм на западных створках Суздаля, как и цикл южных врат, - это целостный ансамбль, созданный в одно время и в соответствии с единым замыслом. Обе программы имеют сложный и индивидуальный характер, потому их сложно интерпретировать в рамках одного конкретного текста.

Принципы составления программы каждой двери похожи. Формально они представляют собой примыкающие друг к другу обширные и малые циклы, разные по тематике, и объединяющий fix смысл на первый взгляд не столь очевиден. Цикл южных врат рассказывает дохристианскую историю, делая особый акцент на эпизодах, в которых Бог через Своих посланников оказывал помощь ветхозаветным героям. Западные врата отражают главные моменты Нового Завета, начиная от Зачатия и основных эпизодов детства Богоматери, через евангельские сюжеты жизни Христа, которые переходят посредством «Несения одра» к изображению Богородичных святынь. Последние сцены демонстрируют, что пребывание Богоматери на земле продолжилось после смерти в истории Её чудесных реликвий.

В итоге, клейма южных врат вместе с клеймами западных образуют полный цикл священной истории от сотворения человека и падения ангелов до евангельских событий, в котором особую роль играет тема вмешательства небесных сил (южные) и заступничества Богородицы (западные), потому не случайно, что его завершает символический образ вечного предстояния Богоматери перед Господом за весь человеческий род - «Покров Богородицы». Этот замысел, объединяющий программы обеих дверей, и объясняет «добавки» из разных тематических циклов.

В стиле западных и южных врат отразились разные пути развития византийской живописи конца XII - первой половины XIII в., конечной целью которых было обретение новых монументальных форм. Стиль западных врат во многом остаётся верен принципам комниновского искусства; фризовое построение композиции, доминанта линии, плоскостность, отсутствие лепки формы, которая дробится и скрадывается золотыми нитями. Вместе с тем, в нём ясно читается тенденция к укрупнению, утяжелению формы, которая вылилась в увеличение масштаба фигур, в их подчёркнутую монументальность, в более сочную, живописную трактовку личнбго благодаря гибкой, звучной, «трёхмерной» линии. Именно эти грани стиля западных врат следует рассматривать как шаг к преодолению

двухмерности и усиленной графичности искусства XII столетия, как движение к обретению новой телесности.

Искания мастера южных врат наполнены тем же смыслом, но развиваются в ином русле. В художественной системе южных врат очевиден интерес к передаче окружающего пространства и даже намёки на глубину. Контуры фигур успокаиваются, обретают лапидарность. Линейная разделка формы сокращается, кое-где усматриваются попытки лепки объёма. Несмотря на духовно-просветлённый, идеальный характер ликов, образы усредняются, становятся соразмерны человеческому миру, их патетика снижается, что более ощутимо в изображениях на нащельнике и умбонах. Всё это предвещает те изменения, которые происходят в византийском искусстве на протяжении XIII столетия.

Все отобранные нами стилистические аналогии представляют собой памятники «переходного» характера, в каждом случае баланс ретроспективных и новаторских приёмов неодинаков и уникален. В 'приведённых стилистических параллелях, подобно искусству западных и южных врат Суздаля, проявляются и признаки нового стиля, и консервативные элементы. Все эти произведения, как и суздальские врата, исполняют функцию «связующего звена» между маньеризмом поздних Комнинов и новым монументальным, антикизирующим течением, которое в полную силу заявит о себе лишь с середины XIII столетия.

Не вызывает сомнения, что образы святых на нащельниках и сцены в клеймах были созданы одновременно. Включение в ряд святых на нащельнике очень редкого изображения св. Митрофана Константинопольского может быть объяснено лишь желанием увековечить память суздальского епископа Митрофана, во времена которого, между 1227 и 1238 гг., как мы

предполагаем, и были изготовлены врата.

Исходя из анализа орнамента, можно сделать дв? важных вывода. Первый заключается в том, что каждая дверь по отдельности представляет собой самостоятельный декоративный ансамбль. Расхождения в орнаментальном оформлении западных и южных дверей обнаруживаются на всех уровнях их ((декоративной системы»: 1) позёмы сюжетных клейм; 2) валики, обрамляющие клейма; 3) нащельники; 4) четыре нижних пластины с изображением львов и грифонов. Второй вывод: фрагментарные параллели и буквальные повторения узоров, т. е. сложную систему «перекрещивания» орнаментальных мотивов между сюжетными пластинами и разными конструктивными элементами врат нельзя объяснить разновременными «заимствованиями»; они свидетельствуют о том, что сюжетные пластины и орнаментальные элементы конструкции, несмотря на отмеченный индивидуальный характер декоративной системы каждой двери, составляют единый по замыслу ансамбль, все элементы

которого выполнены синхронно.

Проведённый в 1989 г. спектральный анализ проб металла, взятых с различных

20

элементов конструкции и некоторых клейм, говорит о близости и химической однородности металла всех исследуемых деталей южных и западных врат.

Анализ надписей на пластинах, нащелышках и умбонах, выполненный дважды - Б.А. Рыбаковым (1964) и Медынцевой (1991), показал, что все надписи были изготовлены одновременно и со стремлением к единому облику письма. Судя по особенностям начертаний, надписи появились в начале XIII в. Эти данные подкрепляют мнение об единовременном создании ансамбля суздальских врат.

Западные и южные врата суздальского собора, являясь выдающимися памятниками русской культуры в художественном и смысловом отношении, свидетельствуют о творческом характере того «традиционалистского» пласта, который, наряду с новыми классицистическими течениями, существовал в XIII в. в искусстве византийского круга и сыграл особенно важную роль в искусстве Руси этого столетия.

Публикации по теме (публикации в рецензируемых научных журналах ВАК выделены жирным шрифтом):

1.Программа южных дверей собора Рождества Богоматери в Суздале. Некоторые наблюдения // Искусствознание. 2011. № 3-4. С. 53-68.

2. «Двери же и ободверье златом же ковано» // Родина. 2011. № 10. С. 147-149.

3. «Златые врата» начала XIII в. собора Рождества Богородицы в Суздале: особенности конструкции // Вестник Московского Университета. Серия 8. История. 2012. № 1. С. 118-129.

4. О происхождении техники «золотой наводки» в домонгольской Руси // Искусство христианского мира. T. XI. М., 2009. С. 440-452.

5. Рецензия на сборник статей о византийских храмовых дверях Le porte del Paradiso. Arte e tecnología bizantina tra Italia e Mediterráneo /А cura di A. Iacobini. Roma, 2009 // Вестник Свято-Тихоновского гуманитарного университета. Вопросы теории и истории христианского искусства. 2010. Серия V. №1 (1). С. 99-110.

6. On the Origins of the Chrysography Technique and Constructional Principles of" Golden" Church Doors in pre-Mongol Rus' // Arte Medievale. IV serie - anno I. 2010-2011. P. 61-78.

7. Западные и южные двери собора Рождества Богоматери в Суздале. Проблемы иконографии // European Researcher. 2012. Vol. 26. № 8-1. С. 1189 - 1196.

8. Иконографическая программа южных врат собора Рождества Богоматери в Суздале. Некоторые замечания // Актуальные проблемы теории и истории искусства. Сборник научных статей. II. СПб., 2012. С. 168-173.

9. О происхождении техники «золотой наводки» и конструктивных принципов дверей собора Рождества Богоматери в Суздале // Лазаревские чтения. Искусство Византии, Древней Руси, Западной Европы. 4 (XXXV). Материалы научной конференции 2011. М., 2012. С. 202214.

Напечатано с готового оригинал-макета

Подписано в печать 17.01.2013 г. Формат 60x90 1/16. Усл.печ.л. 1,0. Тираж 100 экз. Заказ 009.

Издательство ООО "МАКС Пресс" Лицензия ИД N 00510 от 01.12.99 г. 119992, ГСП-2, Москва, Ленинские горы, МГУ им. М.В. Ломоносова, 2-й учебный корпус, 527 к. Тел. 8(495)939-3890/91. Тел./факс 8(495)939-3891.

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Манукян, Анна Михайловна

Введение. 3.

Глава 1. История изучения 8.

Глава 2. Иконография западных врат 22.

Глава 3 .Иконография южных врат 71.

Глава 4. Стилистическое своеобразие западных и южных врат 148.

Введение диссертации2013 год, автореферат по искусствоведению, Манукян, Анна Михайловна

Среди дошедших до нас памятников русской художественной культуры домонгольского периода двое врат собора Рождества Богородицы в Суздале занимают особое место. Они представляют собою не только своеобразные - по своей функции - ансамбли, где развёрнутые серии изображений на створках оформляют вход в храм. Суздальские врата несут на себе уникальные циклы композиций, иконография которых выделяется своей смысловой насыщенностью и оригинальностью концепции. Анализ конструкции створок, а также техники изображений — так называемой «золотой наводки» - приводит к важным заключениям относительно связей русского искусства с западноевропейским миром. Художественные особенности сюжетных композиций, изображений отдельных фигур, орнаментальных обрамлений и вставок содержат богатый материал для суждения о стилистическом развитии русского искусства домонгольского периода, о его соотношении с искусством византийского мира.

Выдающееся место, которое врата собора в Суздале занимают не только в искусстве домонгольской Руси, но и в целом в общеевропейской художественной культуре той эпохи, требует пристального внимания к этим уникальным памятникам. Между тем, двери суздальского храма Рождества Богоматери принадлежат к числу недостаточно изученных произведений древнерусской культуры. Их одинокое положение на фоне остальных современных им видов искусства, отсутствие более ранних русских образцов для сравнения, своеобразие иконографии и техники исполнения - всё это усложняет задачу исследователя. Создаётся впечатление, что суздальские врата являются «вещью в себе», произведениями, «замкнутыми на себе», слабо связанными с искусством, параллельным им по хронологии. Поэтому в задачу настоящей работы входит не только изучить обе пары врат суздальского собора, но и соединить оба памятника с современным им контекстом, гармонично вписать их в художественное пространство эпохи.

Суздальский собор Рождества Богородицы, по сообщению Лаврентьевской летописи, был построен в 1222-1225 гг.1 на месте более раннего здания, возведённого, предположительно, в начале XII в. и посвященного Успению Богоматери . В 1230-1233 гг. собор Рождества Богородицы был расписан . Примерно в 1528-1529 гг. верхняя часть здания

1 ПСРЛ. Т. I. Стлб. 445,447

2 Воронин Н.Н., 1961. Т. I. С. 28.

3 ПСРЛ. Т. I. Стлб. 455,459-460; Варганов А.Д.,1940. была перестроена4. В соборе сохранились двое древних «золотых врат» - западные и южные. Нет сомнения, что они принадлежат домонгольскому периоду, однако по вопросу их более точной датировки взгляды исследователей расходятся.

Невозможно определить, сколько раз за многовековую историю своего существования суздальские врата были перемонтированы. О переделках свидетельствует и современный вид суздальских створок: стыки между частями неаккуратные, границы очерченных золотой линией композиций клейм не всегда совпадают с обрамляющими их валиками и умбонами. Не вызывает сомнения, что некоторые сюжетные пластины и элементы их обрамления находятся не на своём первоначальном месте. Некоторые пластины нижних рядов с грифонами и львами перевёрнуты вверх ногами. Отметим, что в публикации И. И. Толстого и Н.П. Кондакова в описании, а главное, на двух фотографических снимках5, как и в защищённой в 1947 г. диссертации Е.С. Медведевой, о которой речь пойдёт ниже, расположение клейм не всегда совпадает с нынешним6. Однако в более ранней публикации расположение клейм соответствует современному7. В настоящее время порядок следования клейм на обоих вратах также не совсем совпадает с хронологией Священной Истории. Подробно эта проблема будет освещена в соответствующих главах по иконографии.

У Анании Фёдорова, ключаря собора Рождества Богоматери, сказано, что обе двери были перенесены с деревянной на железную основу в 1750 г по повелению епископа Порфирия. Ссылаясь на свидетельство протопопа Ивана Степанова, сына ключаря собора, умершего в 1741 г., Анания Фёдоров написал, что обветшавшие места на дверях были правлены художниками. По словам того же Ивана Степанова, имелись и третьи (северные) входные двери, которые были увезены в московский Успенский собор. Эти третьи двери в тексте Анании Фёдорова названы подобно западным и южным «Корсунскими», что может намекать на их одновременное происхождение. Вопрос о существовании третьих (северных) врат в суздальском соборе не может быть обойдён нашим вниманием.

Несмотря на то, что суздальские врата всегда пользовались повышенным интересом в отечественном и международном научном сообществе, всё же со времени диссертации Е.С. Медведевой 1947 г. так и не было предпринято попытки их комплексного исследования, которое включало бы анализ иконографической программы, стиля фигуративных изображений, орнаментального декора и принципов конструкции створок. В то же время, в

4 Мельник А.Г., 1998.

5Толстой И.И., Кондаков Н.П., 1899. С. Рис. 101,102. С. 65.

6 Медведева Е.С., 1947. С.106 116 (примеч. 2), 117 (примеч. 4).

7 Древности, 1853. С. 70,71. Табл. 30,31. отдельных публикациях были затронуты некоторые аспекты их изучения и сформулирован ряд вопросов, ни один из которых не была разрешён окончательно. Так, была поставлена под сомнение целостность дошедшего до нас ансамбля врат, точнее, не только синхронность создания западных и южных дверей, но и различных элементов их конструкции. Не существует единого мнения и относительно датировки врат, которая колеблется от XII до середины XIII в.

Тип предлагаемой диссертации можно определить как всестороннее монографическое исследование художественного ансамбля, образованного двумя парами врат суздальского собора. Такой подход продиктован недостаточной, фрагментарной изученностью этих произведений.

В одну из задач работы входит подробное рассмотрение иконографии сцен, изображённых на клеймах, и выявление их особенностей на фоне сохранившегося материала византийского и западноевропейского искусства. Исходя из набора сцен, мы попытаемся проанализировать иконографическую программу каждой двери как целостное явление, понять заложенный в неё смысл, общую идею и принцип выбора сюжетов.

Подбор сцен на западных и южных вратах собора Рождества Богоматери в Суздале кажется необычным. В рамках программы каждой двери сосуществуют разные тематические циклы и отдельные композиции, иконография которых восходит к разным письменным источникам, а в некоторых случаях вообще не обнаруживает текстовой основы либо сильно расходится с каноническим текстом. Сочетание в декоре одного произведении нескольких тематических циклов привычно для монументальных ансамблей церквей, в которых тем или иным изобразительным циклам отведены разные компартименты здания, так что общая программа росписей структурируется по смыслу благодаря пространственному делению архитектурного сооружения. То же естественно и для оформления некоторых предметов прикладного искусства, например ларцов или переносных алтарей, когда сама их форма делает логичной комбинацию не связанных друг с другом сюжетов. Между тем, при непрерывном фризовом повествовании на поверхности врат смена или чередование темы формально ничем не обусловлены и никак не выделены композиционно, что даёт повод для разных предположений по поводу целостности первоначального состава программы и позднейших вставок. Среди средневековых храмовых врат существуют подробные образцы «сборных» створок, однако их не так много — это врата базилики Сан Дзено и новгородские «Магдебургские врата» (западные двери Софийского собора).

Описанная особенность циклов обеих пар врат либо наводит на мысль об их «сборном» характере и с разновременных добавлениях, либо заставляет искать ту общую идею, которая сводила бы воедино разные по теме эпизоды или «малые циклы» из христианской истории.

Если в связи с южными вратами не возникало вопросов о подлинности состава цикла, то оригинальность программы западных врат подвергалась сомнению. Пять последних сцен нижних рядов, связанных с событиями вокруг смерти Богоматери и Её реликвиями, некоторые исследователи выделяют в отдельный «Успенский» цикл, который мог не входить в первоначальную программу западных дверей и был добавлен туда позже. Таким образом, возникает вопрос о целостности цикла западных врат в том виде, в каком он существует на сегодняшний день. Был ли он задуман в таком составе первоначально или является результатом позднейших дополнений?

Программа южных врат не менее сложна для толкования. Принятое в историографии его определение как архангельского цикла не совсем точно, так как четыре из 24-х сцен изображены без какого-либо участия в них архангела. Пластины с ветхозаветными сюжетами преобладают, но три эпизода всё же не относятся к книгам Ветхого Завета. Что объединяло все сцены цикла? Лежит ли в его основе некая единая идея или литературный источник?

На сегодня в историографии суздальских врат наименее разработанной остаётся проблема стиля их изображений, поэтому важнейшей задачей диссертации является определение их места в эволюции византийской живописи. Мы постараемся дать развёрнутую характеристику стиля изображений на обеих парах врат и сопоставить их с византийскими произведениями конца XII — первой трети или первой половины XIII вв. Задача этого раздела заключается не только в том, чтобы найти ближайшие стилистические аналогии исследуемым произведениям, но и в том, чтобы определить, являются ли такие памятники изолированным островком среди целого моря произведений, сохранившихся от искусства византийского круга в конце XII - первой половине XIII в., или же они составляют часть более обширного художественного явления. Нас будет интересовать также и то, связан ли стиль обеих пар суздальских врат с собственно русской традицией, или же он отражает, в той или иной степени, художественные тенденции в искусстве широкого византийского круга.

В задачи исследования входит также анализ орнаментального декора врат, уже однажды предпринятый Г.К. Вагнером (1975) и М.И. Антыпко (2011).

Ни в отечественной, ни в западной историографии ещё не было попыток рассмотреть двери Суздаля в контексте других храмовых врат Х1-Х1П вв. Из-за неточного понимания техники декора, а также благодаря стилистической близости их изображений к памятникам комниновской эпохи, сходству иконографии архангельского цикла южных врат и дверей

Монте Сант Анджело суздальские двери воспринимали первоначально в одном ряду с итальянскими дверями византийского производства. Так ли актуально это сопоставление? Мы предлагаем провести сравнительный анализ на основе иного критерия - конструкции створок дверей (формы конструктивных элементов каркаса, способа монтировки)

На основе анализа иконографии, стиля, характера орнамента, конструкции дверей мы стремимся как можно более точно определить время их создания, а также выяснить, является ли существующий ансамбль, состоящий из клейм, обрамляющих валиков, умбонов и нащельника, целостным и созданным одновременно, или он собран из разновременных элементов. Тем самым мы стремимся дать ответ на те специфические вопросы, которые не возникают по поводу других подобных памятников, но появляются именно в связи с вратами суздальского собора, отражая своеобразие их истории.

В самом начале работы над диссертацией наше внимание привлекла техника, в которой исполнены изображения на вратах суздальского собора, так называемая «золотая наводка». Предпринятое исследование показало, что она имеет не византийское, как считалось, а западноевропейское происхождение и была там широко известна в ХП-ХШ вв. на северо-западе Германии и в Скандинавии (см. Приложение). Это наблюдение не имеет прямого отношения к характеристике иконографии и стиля врат суздальского собора, однако помогает понять характер широких международных культурных связей Владимиро-Суздальской Руси в ХП-ХШ вв.

Таким образом, диссертация включает в себя как традиционные аспекты — исследование историографии предпринятой темы, истории памятника, иконографии изображений, стиля всего ансамбля и его оттенков в решении тех или иных частей, так и изучение техники исполнения и её истоков. Избранный путь исследования способен помочь в характеристике врат суздальского собора как одного из узловых ансамблей художественной культуры домонгольской Руси, в котором отразились византийские традиции, западноевропейские художественные контакты и ярко выраженные местные особенности.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Западные и южные врата собора Рождества Богородицы в Суздале как памятник русской художественной культуры конца XII - первой трети XIII века"

Заключение.

Проделанное исследование показало исключительную значимость ансамбля западных и южных врат собора Рождества Богородицы в Суздале, как с точки зрения идейного замысла и иконографии его изображений, так и в плане его художественного решения. По значению в истории русской культуры, по содержательности и выразительности суздальские врата можно уподобить целому комплексу монументальных храмовых росписей.

Ансамбли храмовых врат подобного уровня, без сомнения, не часто создавались в Древней Руси. Надо полагать, преобладали более скромные дверные полотнища, наделённые той или иной архитектоникой, отражающей ритм храмового портала. Существовали и врата с декором символического характера, как, например, знаменитые «корсунские» врата Мартириевской паперти Новгородской Софии, с изображением крестов. Однако врата суздальского собора были, бесспорно, не единственными и не первыми произведениями такого типа — с развёрнутой сюжетной и орнаментальной декорацией - в домонгольской Руси. «Златые врата», вероятно, выполненные в той же технике и, возможно, со своей сложной изобразительной программой, были и в Успенском соборе во Владимире, возведённом и роскошно убранном князем Андреем Боголюбским в 1175 г.,и, надо думать, в ряде других храмов Владимиро-Суздальской Руси домонгольского периода. К сожалению, мы не можем представить себе облик храмовых врат в Галицко-Волынской Руси, где, судя по отрывочным летописным упоминаниям, им уделялось большое внимание при создании и декоре храмов.

В процессе изучения западных и южных врат собора Рождества Богоматери в Суздале мы постарались придерживаться комплексного подхода, уделяя равное внимание иконографии, стилю, орнаменту, конструкции и технике исполнения декора. Всесторонний анализ врат позволил нам сделать некоторые выводы, в том числе относительно оригинального состава обеих дверей и времени их создания.

Программа западных врат представляет собой почти классический византийский праздничный цикл в обрамлении трёх праздничных сцен детства Богоматери в начале, трёх сцен, связанных с богородичными реликвиями в конце, а также одной сцены «повествовательного» характера, условно относящейся к «Успенскому» циклу.

На наш взгляд, набор клейм на западных створках Суздаля является целостным ансамблем, состав которых соответствует первоначальному замыслу. Единственный сбой исторического и хронологического чередования сцен происходит после «Успения», когда вместо «Несения тела Богоматери» вмонтировали пластину с «Положением риз», что действительно может быть ошибкой реставраторов XVIII в. В остальном, цикл представляет собой стройное повествование, начиная с протоевангельских сюжетов из детства Марии, переходя в основные события из жизни Иисуса, одновременно являющимися главными двунадесятыми праздниками православной церкви, которые перетекают через «Несение одра» к изображению богородичных святынь. Последние сцены демонстрируют, что пребывание Богоматери на земле продолжилось после смерти в истории Её чудесных реликвий.

Наличие в храме Рождества Богородицы в Суздале, имеющем три притвора, всего двух драгоценных храмовых врат и отсутствие таковых в северном притворе действительно вызывает удивление. Однако мы склоняемся к мысли, что именно таков был первоначальный замысел. На этот выбор могли повлиять самые разные причины, например, расположение храма, наличие прилегающих построек. Ведь и расположение таких храмов как Софийский собор в Новгороде, Успенский собор в Москве делает их северные фасады и северные входы менее значимыми, чем два других.

Существует и документально подтверждённое свидетельство, согласно которому для храма изначально были заказаны именно две, а не три, двери. Речь идёт о паре драгоценных врат для двух порталов Успенского собора Киево-Печерской лавры созданных, приблизительно, в начале XIII в. В Киево-Печерском патерике одно из посланий суздальского епископа Симона («О Еразме черноризце, иже истроши имение свое к святым иконам и тех ради спасение обрете») завершается обращением к печерскому иноку Поликарпу: «Двои двери доспель еси той святей велицей церкви святыа Богородица Печерьскыя, и Та отверзеть ти двери милости Своея.»967.

Западные врата храма можно рассматривать как главные, центральные, потому в основе их программы лежал цикл важнейших церковных праздников, а «во главе», то есть в верхнем ряду, в качестве «пролога» располагались Пантократор, Троица и силы небесные (не без основания программа врат вызывает ассоциации с монументальным декором византийских церквей). Однако в связи с тем, что двери предназначались для храма с богородичным посвящением (прежде в честь Успения, ныне - в честь Рождества Богоматери), составители программы «центральных врат» логично сделали акцент на сюжетах с участием Девы Марии, отобрав среди таковых самые важные, также имеющие статус церковных праздников. Ими оказались эпизоды Её ранней жизни (в начале), «Успение», а также сюжеты с чудотворными реликвиями. Последние имели первостепенное значение для богородичного культа в целом: в отличие от чудес, совершённых Христом во время его земной жизни, чудеса, связанные с Богородицей, происходили, в основном, после

Её смерти и осуществлялись посредством реликвий или чудотворных икон. Богородичный культ получает особое развитии во многом именно благодаря стремлению связать Её чудотворную силу с иконой или реликвией: если Богоматерь не совершала чудес при жизни, она их осуществляла посмертно, через реликвии или иконы968. Следовательно, помимо важнейших церковных праздников, посвящённых Богородице, равную важность для Её почитания имели только Её реликвии. Например, составители суздальского цикла отвели отдельное клеймо не сцене «Вознесения» Девы Марии, а именно Её чудотворному поясу. «Вознесение» изображено, но оно имеет в композиции второстепенный характер по отношению к главной теме клейма. Вот почему изображения реликвий заняли своё место среди сцен, украшающих храмовые врата, декор которых, судя по сохранившимся посвятительным надписям на некоторых средневековых бронзовых вратах969 (в отличие, например, от более общих, по замыслу монументальных росписей храмов) имел вотивный характер. Храмовая дверь была отдельным «вкладом» или подношением ктитора, часто не имеющим отношения к основанию самой церкви, портал которой они украшали. Существуют примеры того, как имя патрона, основавшего саму церковь, было увековечено на поперечной балке западного входа фессалоникийской церкви Панагия тон Халкеон в 1028 г., что является одним из примеров связи входа или порога церкви с фигурой донатора или её основателя970. Потому декор этой части храма вокруг порога или входа (например,

968 Velmans Т., 1976. Р. 199.

969 Так, на южной бронзовой двери Святой Софии в Константинополе сохранилась монограмма императора Теофила (Vlad Borelli L., 1990/2. P. 95-108). He исключено, что заказчик изображён и на дверях римской базилики Санта Сабина (Spieser J.-M., 2009. Р. 68). На двух деревянных, инкрустированных слоновой костью дверях церкви Эль Адра египетского монастыря Вадин Натрун (913-914 и 926-927) сохранились вотивные надписи, в которой их ктиторМоисей (настоятель монастыря) обращается к Богу об отпущении грехов (English Frazer М., 1973. Р.151. Fig. 9). В посвятительных напдписях четырёх врат византийского производства на территории Италии (соборов Амальфи (до 1065), базилики Св. Павла в Риме (1070), Монте Гаргано, и Сан Сальваторе де Биректо в Атрани (1087) упомянут ктитор Пантолеон из Амальфи. См.: Marini Clarelli М. V., 1995. P. 641). На одной из пластин центральной двери Сан Марко в Венеции на коленях пред св. Марком изображён донатор Лео да Молино. См.: Paribeni А., 2009. Tav. 16) Бронзовые двери западноевропейского производства также нередко имеют посвятительную надпись с упоминанием ктитора: двери собора в Майнце (ок. 1000г.), двери епископа Бернварда в Хильдесхайме (1015), двери мавзолея в Каносе (1111-1118), двери западного и южного порталов собора в Тройе (1119, 1127), двери собора в Равелло (1179). См.: Mende U., 1983. S. 133, 135,139, 143,144,166

970 Spieser J.-M., 1973. P. 163-164. Nr. 13. интерьерные или фасадные фрески971, включая и входную дверь храма) неизменно имел отношение к теме божественного покровительства заказчику972.

В итоге, мы не обнаружили достаточных аргументов в пользу существования отдельного «Успенского» или богородичного цикла на гипотетических северных вратах, часть которого была добавлена к праздничному циклу западных дверей.

Иконографическая программа южных дверей отличается столь же сложным характером.

Мы показали, что многие сюжеты, изображённые на вратах, использовались в средневековой письменной и художественной традиции в качестве и аллюзии на образ светской власти и толковались в русле современной политической риторики («Падение сатаны», «Адам нарицает имена зверям», «Жертва Авеля», «Каин убивает Авеля», «Укрепление Давида на бой», «Покаяние Давида», «Чудо в Хонех», « Явление ангела Иисусу Навину», «Явление ангела Гедеону», «Ангел побивает полки аруринские»), потому толкование программы южных врат имеет особый, «светский» оттенок.

Помимо прочих уровней богословских интерпретации ветхозаветных сюжетов, политический подтекст в программе южных врат, безусловно, доминирует. Однако мы не располагаем данными для трактовки некоторых сцен в качестве аллюзии на конкретные события из жизни исторических персонажей. Скорее, речь идёт об отвлечённых образах верховного правления, и разные клейма могли отражать разные грани понимания власти.

Сцены первых двух ярусов южных врат немного выделяются на фоне остального цикла, так как 1) лишь верхние ряды включают композиции, в которых ангелы не участвуют; 2) объединены единой тематикой - история Адама и Евы и их детей. В то же время сцены из Книги Бытия двух верхних ярусов отличаются и от просто повествовательных циклов средневизантийской эпохи, таких как мозаики Палатинской капеллы, Монреале, атриума Сан Марко или в миниатюры Октатевхов. Суздальский цикл жизни прародителей краткий и сжатый. В его составе очевидна избирательность подбора сцен. Примечательно, что среди верхних клейм «Книги Бытия» опущено «Грехопадение», важнейший эпизод в традиции богословского толкования Книги Бытия, который неизменно фигурирует в самых кратких изводах истории Адама и Евы.

Характер суздальского «малого цикла» истории Адама и Евы ближе таким памятникам, как рельефный фриз с фасада Св. Софии в Трапезунде (начинается с сотворения

971 Найегтап n-Misgшch Ь., 1977.

972 Бр1е$егХ-М., 2009. Р. 69.

Евы и заканчивается убийством Авеля, но в нём отсутствуют суздальские сцены «Сотворение Адама» и «Жертвоприношение Каина и Авеля»).

Близки мини-циклу Суздаля и византийские резные ларцы из слоновой кости, условно относящиеся к группе «Адама и Евы». А. Гольдшмидт и К. Вайцман объединили в эту группу византийские ларцы, украшенные сюжетами из жизни прародителей. Среди них выделяется подгруппа более ранних произведений, датируемых рубежом X - XI вв. ввиду их стилистической близости рельефным пластинам с книжных окладов эпохи Отгонов .

Сюжеты, изображённые на этих ларцах, строго ограничены и охватывают историю из Книги Бытия от Сотворения Адама до Убийства Каином Авеля974: «Сотворение Адама и Евы», «Грехопадение», «Изгнание», «Плач Адама и Евы после изгнания», «Убийство Авеля», однако суздальская сцена «Жертвоприношения» на них отсутствует. На крышке ларца из Кёльна изображён также «Адам, нарицающий имена зверям», а на одной из торцевых сторон дана сцена убийства Авеля камнями в иконографии, идентичной суздальской 975.

Некоторые исследователи истолковывают программы этих ларцов не в богословском, а в светском ключе. Г. Мэкгвайр подчеркнул вотивный и «охранительный» характер декора ларцов, который выразился также в изображении сцен охоты и диких зверей976. На двух ларцах из Дармштадта и Эрмитажа помимо сюжетов с Адамом и Евой изображён Плутос, персонификация богатства. Сценам «Трудов Адама и Евы» противопоставляется образ Плутоса с мешком монет, что соответствует многим комментариям на Книгу Бытия византийских отцов церкви, которые рассматривали оба эпизода как антитезу: покинув Рай, познав несчастия и лишения, через покаяние и осознание своего первородного греха

77 прародители обретали милость Божию . Так, страдания прародителей («Труды Адама и Евы») (и всего человечества) уравновешивались обещанием благополучия и богатства (Плутос).

973Помимо этого, их роднит и общая плоскостная трактовка рельефа, слабая пластическая моделировка, что, по мнению исследователей, может говорить о прямой зависимости этой подгруппы от книжной миниатюры, и, в частности, указывает на связь с Октатевхами. Goldschmidt A., Weitzmann К., 1930. Bd. I. S. 19. Kat. Nu.63-64,67-81; Cutler А., 1984-1985.

974 В то время как в более поздней группе, датируемой XII в. набор эпизодов более разнообразен: помимо рассказа об Адаме и Евы там встречаются история Иисуса Навина, Иосифа, сцены охоты и сражений'. Ibid. Kat. Nu. 82-92.

975 Ibid. Kat. Nu. 118. Taf. LXVIII a, e.

976 Maguire H., 1997. P. 1048-1049. Fig. 24-31. 911 Ibid.

На суздальских вратах «Трудам Адама и Евы» вместо образа Плутоса противопоставлено клеймо «Адам нарицает имена зверям», на котором Адам в пандан «Трудам» изображён вместе с Евой, как аллегория светской власти. Если на византийских ларцах христианская добродетель гарантировала богатство и процветание, то на суздальских дверях она могла обеспечивать счастливое земное правление.

Не исключено, что по замыслу авторов, и другие пластины южных врат составляли такие «антитетические пары»: например, «Укрепление Давида на бой» и «Покаяние Давида», поскольку цикл изобилует эпизодами проявления божественной милости и наказания.

В целом, верхние сцены Книги Бытия, включая четыре композиции без участия архангелов, следует воспринимать как своеобразный «зачин», введение в Священную Историю человечества «от Сотворения мира».

Пытаясь понять, как следует рассматривать необычный цикл южных дверей собора Рождества Богоматери в Суздале, и лежит ли в его основе общая идея или текст, мы предположили, что иконографическая программа южных дверей могла опираться на традицию иллюстрации и толкования Псалтири.

Отдельные сцены, чужеродные византийскому циклу архангела («Адам нарицает имена зверям», «Укрепление Давида на бой»), а также клеймо «Укорение Нафана и покаяние Давида», повторное обращение к мотиву трёх отроков и прочие косвенные признаки, действительно говорят о возможной связи цикла с традицией иллюстрации Псалтири. Мы показали, что в русле христианской традиции многие сюжеты южных врат, так или иначе, привлекались для наглядного толкования её стихов. В рамках гипотезы предположим, что набор сцен мог отражать разный характер псалмов: и моление о покровительстве и об отмщении врагам, и хваление Господа, и прославление княжеской власти («царские псалмы»), так что Псалтирь как целостное литературное произведение органично вбирает в себя все грани смысла, заложенные в иконографической программе суздальских дверей.

Изначально на выбор эпизодов для иллюстраций Псалтирей «маргинального» типа (а к этой традиции восходят Утрехтская и Штуттгартская Псалтири) повлияла антиохийская школа богословия978. Нам удалось найти некоторые очевидные параллели в Комментариях Иоанна Златоуста. Таким образом, подбор некоторых сцен на южных вратах Суздаля и их связь с отдельными псалмами покоится не только на изобразительной, но и на экзегетической традиции толкования псалмов.

И всё же, следует признать, что сложность и крайне индивидуальный характер программы южных врат, скорее, выводят её интерпретацию за границы одного конкретного текста. Творцы цикла черпали вдохновение из многообразного иконографического репертуара и использовали широкую интернациональную палитру образцов рубежа XIII вв.

Так, в искусстве Западной империи заимствование одной сцены из другого цикла и включение её в общий иконографический цикл Ветхого Завета особенно распространилось в начале XIII в., когда появился ряд рукописей, носящих поучительный характер, и предназначенных для светских заказчиков979. Помимо стандартного краткого варианта ветхозаветного цикла, имелся и очень развёрнутый, (например, «морализованные Библии»), нередко предназначенный для светских патронов, который заимствовал элементы из обширного круга разнообразных иконографических и литературных источников: апокрифических текстов, ветхозаветных парафразов на национальных языках, исторических сочинений980. В подобных произведениях изображение ветхозаветных сцен зачастую

ПО | модифицировалось под влиянием требований светского заказа .

То же характеризует цикл южных врат, который мог не иметь под собой конкретной текстовой основы, принимая во внимание очень индивидуальный подбор сюжетов и детали иконографии. При безусловном преобладании византийской традиции, аналогии некоторым иконографическим элементам обнаруживаются лишь в искусстве Западной Европы (например, расположение «Падения Сатаны» среди эпизодов Книги Бытия, а также иконографические детали в сценах «Адам нарицает имена зверям», «Укрепление Давида на бой», «Уничтожение Содома»). Некоторые особенности находят себе объяснение в апокрифических текстах и литературных произведениях, таких как апокрифы об Адаме и Еве, о Давиде, а так же Историческая Палея, перевод которой с греческого на славянский был осуществлён примерно в первой половине XIII в.982. Таким образом, программа южных врат отличается «сборным» характером и не поддаётся однозначному определению: архангельские сюжеты переплетаются со сценами из жизни Адама и Евы, Каина и Авеля; в ней улавливаются связи с иллюминированными Псалтирями и отражается средневековая политическая символика.

979 Мог%ап N. 1992. Р. 181,190; Пожидаева А.Б., 2008. С. 57-58.

980 Пожидаева А.В., 2008. С. 58.

981 Там же.

982 Сумникова Т.А., 1960. С. 38-39.

Своеобразие программы врат хорошо выражает композиция «Укрепление Давида на бой». Мы не нашли ни одного примера этой сцены в византийском искусстве, хотя она облачена в византийскую иконографическую формулу, которая буквально повторяет «Явление ангелов Аврааму». Вместе с тем, сюжетный аналог суздальской пластине обнаруживается лишь в западноевропейской традиции.

Таким образом, необычная иконография южных дверей органично вписывается в общий характер владимиро-суздальской культуры той эпохи и является законным результатом её свободного взаимодействия, как с византийским, так и с западноевропейским миром.

Итак, по-видимому, набор клейм на западных створках Суздаля, как и цикл южных врат, - это целостный ансамбль, изначально задуманный именно в таком составе. Обе программы имеют индивидуальный характер, потому их сложно интерпретировать в рамках одного конкретного текста или делить на отдельные присоединённые друг к другу изобразительные циклы. Принципы составления программы каждой двери похожи. Формально они представляют собой примыкающие друг к другу обширные и малые циклы, разные по тематике, однако их объединяющий смысл на первый взгляд не столь очевиден. Цикл южных дверей рассказывает дохристианскую историю, делая особый акцент на эпизодах, в которых Бог через Своих посланников оказывал помощь ветхозаветным героям. Западные двери отражают главные моменты Нового Завета, начиная от Зачатия и основных эпизодов детства Богоматери, через евангельские сюжеты жизни Христа, которые переходят посредством «Несения одра» к изображению Богородичных святынь. Последние сцены демонстрируют, что пребывание Богоматери на земле продолжилось после смерти в истории Её чудесных реликвий.

В итоге, клейма южных врат вместе с клеймами западных образуют полный цикл священной истории от сотворения человека и падения ангелов до евангельских событий, в котором особую роль играет тема вмешательства небесных сил (южные) и заступничества Богородицы (западные), потому не случайно, что его завершает символический образ вечного предстояния Богоматери перед Господом за весь человеческий род («Покров»). Этот замысел, объединяющий программы обеих дверей, и объясняет «добавки» из разных тематических циклов.

Анализ стиля и орнамента клейм и элементов конструкции показал, что все клейма и детали являются частью оригинального цикла, задуманного в таком виде первоначально, а значит, они были выполнены одновременно.

Сталь сюжетных пластин западных врат отличает верность принципам комниновского искусства: линейное «разложение» формы, плоскостное, слабо развитое пространственное восприятие, фризовое развёртывание композиции вдоль изобразительного поля. Вместе с тем, очевидно, что для исполнителей западных врат «маньеристическая стадия» была уже пройденным этапом, а самые крайние проявления динамического стиля уже не представляли для них большого интереса. Его наибольший отпечаток отмечается в клеймах «Несение одра», «Положение риз», «Положение пояса», созданных, предположительно, вторым мастером. В остальных сценах динамика уходит внутрь и выражается подспудно в жестах, мимике и повышенной эмоциональности ликов. В целом, вектор развития стиля западных врат направлен в сторону упрощения, обощения и успокоения линии и формы, что достигается путём укрупнения масштаба фигур, распластывания их на плоскости.

Несмотря на очевидную графическую природу искусства суздальских врат в случае с западными мы можем говорить об особой живописности подхода, сочной, живописной, эскизной линии.

Нам удалось обнаружить достаточное количество произведений, особенности стиля которых подобны западным вратам и опираются на искусство второй половины XII в. Особенно широко этот стиль представлен в лицевых рукописях, но существуют и красноречивые примеры из числа монументальных росписей. Памятники, стилистические близкие западных вратам, происходят из самых разных регионов византийского мира -Сирии, Палестины, Никеи, Кипра, Афона, Аттики, Македонии. Западные двери естественным образом вписываются в этот, как оказалось, объёмный корпус произведений первой половины XIII столетия.

Не вызывает сомнения, что образы святых на нащельниках и клейма были созданы одновременно. Включение в ряд святых на нащельнике очень редкого изображения св. Митрофана Константинопольского может быть объяснено лишь желанием увековечить суздальского епископа Митрофана, во времена которого, между 1227 и 1238 гг., двери, как мы предполагаем, и были изготовлены.

Подобно стилю западных врат, манера исполнения южных уходит корнями в художественную культуру времени Комнинов, но менее связана непосредственно со второй половиной и концом XII века, а опирается на более широкий пласт византийского искусства, представленный мозаиками Дафни, фресками Дмитриевского собора во Владимире. Такое искусство отличает верность классической, восходящей к античности, эстетике с её уравновешенностью и выверенными пропорциями. Вместе с тем, стиль южных врат демонстрирует больше признаков нового искусства XIII столетия, в первую очередь, в области пространственных решений. Столь же показательным «симптомом» новой эпохи является стремление к упрощению формы, однако для достижения этой цели мастера южных врат избрали иной путь, нежели мастера западных: в фигурах, трактованных по модели византийского ассиста, сокращается линейная разделка, линии начинают сплавляться фигурные пятна, расположенные согласно логике формы, как на иконе Ярославской Оранты 1220хгг. В этом нам видится отдалённый намёк на светотеневую моделировку и уважение к форме.

Анализ орнамента врат позволил сделать несколько важных выводов.

Первый заключается в том, что каждая дверь по-отдельности представляет собой самостоятельный декоративный ансамбль. Расхождения в орнаментальном оформлении западных и южных дверей обнаруживаются на всех уровнях их «декоративной системы»: 1) позёмы сюжетных клейм 2) обрамляющие клейма валики 3) нащельник 4) четыре нижние пластины с изображением львов и грифонов. Однако внутри «декоративной системы» каждой двери очевидно стремление соблюсти единство. Это говорит о том, что все элементы конструкции врат и сюжетные пластины, по всей видимости, создавались одновременно, по единому замыслу, но каждая дверь была выполнена разной бригадой мастеров.

Изображения на пластинах западных врат по сравнению с южными характеризуются подчёркнутым вкусом к орнаментальности, потому нам кажется возможным использовать анализ узоров на сюжетных клеймах западных врат в качестве основания для атрибуции. Одновременное создание сюжетных пластин западных врат подтверждает использование одних и тех же специфических орнаментальных мотивов в одежде персонажей и антураже. Они проходят сквозной линией через весь цикл западных створок от заглавной «Троицы» до «Покрова» и способствует объединению всех пластин в единый художественный ансамбль.

Ещё один итог наших наблюдений состоит в том, что фрагментарные параллели и буквальные повторения узоров, то есть, сложная система «перекрещивания» орнаментальных мотивов между сюжетными пластинами и разными конструктивными элементами врат невозможно объяснить разновременными «заимствованиями»; они свидетельствуют о том, что сюжетные пластины и орнаментальные элементы конструкции, несмотря на отмеченный индивидуальный характер декоративной системы каждой двери, составляют единый по замыслу ансамбль, выполненный синхронно.

Для полноты картины обратимся к данным анализа химического состава металла на разных элементах врат, а также анализа надписей на клеймах, умбонах и нащельнике.

Господствующие архаические черты при наличии некоторых признаков XIII в.» побудили A.A. Медынцеву датировать надписи южных врат XII-XIII вв., но «скорее, началом XIII века»983. Все сюжетные пластины южных врат, по её мнению, были изготовлены одновременно. Несмотря на то, что в почерке клейм она выделила двух исполнителей, в характере надписей обоих мастеров она усмотрела «стремление к единому облику письма»984. Эпиграфика нащельника южных врат обнаруживает те же два почерка,

985 что и клейма, и указывает на одновременность их создания .

Касательно надписей западных врат исследовательница пришла к выводу, что, невзирая на несущественные различия, все они, и христологические, и богородичные, а также надписи на нащельнике, показывают «единые графические приёмы и goz: орфографические нормы» и вышли из-под руки одного мастера . Нововведения XIII в. выражены в письме западных врат более последовательно, чем на южных. Почерк на пластинах западных врат исполнен иным писцом, чем на южных, хотя, в целом, сходство почерков обеих дверей довольно велико987. Возможно, оно обусловлено разной школой письма, но не исключено, что западные двери появились чуть позже южных. A.A. Медынцева считает, что особенности письма западных врат исключают вероятность того, что они были созданы прежде южных, поскольку почерк западных врат «подражает»

988 почерку южных .

В 1989 г. был проведён спектральный анализ проб метала с нескольких клейм, валиков и умбонов суздальских врат, который позволил сделать вывод о том, что все детали врат (за исключением одного железного болта южных дверей) изготовлены из меди с очень близким составом989. Для сравнения был проанализирован химический состав меди диадемы (шифр 45216) и пластины с надписью (шифр 45217) из собрания Владимиро-Суздальского музея-заповедника. В результате анализа стало ясно, что медь диадемы и пластины значительно отличается от меди суздальских врат.

Как видно, данные эпиграфического анализа и анализа состава металла дополнительно подкрепляют наше мнение об одновременном создании ансамбля

983 Медынцева A.A., 1991. С. 183-185.

984 Там же.

985 Там же. С. 187.

986 Там же. С. 203,205.

987 Там же.

988 Там же. С. 204.

989 Черных E.H., Орловская Л.Б., 1991. С. 222-223. суздальских врат. Включение в ряд святых на нащельнике западных врат очень редкого изображения св. Митрофана Константинопольского может быть объяснено лишь желанием увековечить суздальского епископа Митрофана, во времена которого, между 1227 и 1238 гг., двери, как мы предполагаем, и были изготовлены.

Таким образом, мы склоняемся к тому, что весь комплекс западных и южных врат, включая нижние клейма, нащельники, валики и умбоны, был создан одновременно вэпоху епископа Митрофана между 1227-1238 гг.

В ходе работы выяснилось, что техника украшения суздальских дверей, известная в российской историографии как «золотая наводка», имеет не византийские или местные корни, а возникла и бытовала на территории Западной Европы, причём на географически ограниченной территории - в некоторых регионах современной Германии и Скандинавского полуострова - и называется в западноевропейской традиции «коричневый лак».

Сопоставляя форму деталей суздальских врат и способ их монтировки с другими сохранившимися современными им храмовыми дверями византийского и западноевропейского производства, мы обнаружили единственную аналогию - бронзовые врата базилики Сан Дзено в Вероне. Значит, конструкция суздальских врат, как и их декоративная техника, были заимствованы из западноевропейской художественной культуры. Подробнее о происхождении техники и конструкции суздальских врат изложено в двух приложениях.

Две пары врат собора Рождества Богородицы в Суздале представляют собою, наряду с белокаменной архитектурой владимиро-суздальских храмов и рельефным декором их фасадов, ещё одно доказательство плодотворности культурных контактов средневековой Руси, новой жизни западноевропейских мотивов и приёмов на её почве. Техника «коричневого лака», игравшая второстепенную роль в декоре западноевропейских произведений, на Руси зазвучала со всей своей художественной выразительностью, наполнившись особой символикой божественного сияния. Не случайно эта техника приходит в искусство Новгорода, украшая двери храмов («Васильевские врата») и Царские врата иконостасов («Лихачёвские врата» и ряд фрагментов), а затем и в искусство Московского государства (врата храмов Московского Кремля и собора Ипатьевского монастыря в Костроме). Врата суздальского собора — первый по времени из дошедших до нас крупных ансамблей, выполненных в технике «золотой наводки».

Список научной литературыМанукян, Анна Михайловна, диссертация по теме "Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура"

1. Александров А., 1983 Александров А. Об установлении праздника Покрова Пресвятой Богородицы в Русской Церкви // Журнал Московской патриархии. № 10. 1983. С. 74-78; №11. С. 69-72.

2. Александрович В., 2010 Александрович В. Покров Богородиц!. Укра'шска середньов1чна псонограф1я. Льв1в, 2010.

3. Алескеев Л.В., 1974 Алексеев Л. В. Мелкое художественное литьё из некоторых западнорусских земель (кресты и иконки Белоруссии)// СА. №3. 1974. С. 204-219.

4. Амиранишвили Ш.Я., 1963 Амиранашвили Ш. Я. История грузинского искусства. М.,1963.

5. Баталов А.Л., Беляев Л.А., 2010 Баталов А.Л., Беляев Л.А. Сакральное пространство средневековой Москвы. М., 2010.

6. Бегунов Ю.К., 1974 Бегунов Ю.К. Русское слово о чуде Климента Римского и кирилло-мефодиевская традиция // 81ау1а. РгаЬа, 1974. С. 21-1 А.

7. Беляев СЛ., 1978 Беляев С.А. Корсунские двери Новгородского Софийского собора // Древняя Русь и славяне. М., 1978.

8. Библиотека литературы Древней Руси, 1999 Библиотека литературы Древней Руси / РАН. ИРЛИ; под ред. Д.С. Лихачёва, Л.А. Дмитриева, A.A. Алексеева, Н.В. Понырко. Т.6: XIV- середина ХУвека. СПб., 1999.

9. Бочаров Г.Н., 1983 Бочаров Г.Н. Корсунские врата Новгородского Софийского собора. // Памятники русской архитектуры и монументального искусства. М., 1983.

10. Бреполь Э., 1982 Бреполъ Э. Теория и практика ювелирного дела. М., 1982.

11. Брюсова В.Г., 1986 Брюсова В.Г. К атрибуции произведений живописи домонгольского времени: «Ярославская Оранта» («Богоматерь Знамение») // Русское искусство XI-XIII веков: Сб. статей. М., 1986. С. 73-99.

12. Буслаев Ф.И., 1866 Буслаев Ф.И. Общие понятия о русской иконописи. Сборник на 1866 г., изданный Обществом древнерусского искусства. М., 1866.

13. Вагнер Г.К., 1966 Вагнер Г.К. Мастера древнерусской скульптуры. Рельефы Юрьева-Польского. М., 1966.

14. Вагнер Г.К., 1969 Вагнер Г. К. Скульптура Древней Руси XII век. Владимир, Боголюбово. М., 1969.

15. Вагнер Г.К., 1975 Вагнер Г.К. Белокаменная резьба Суздаля. Рождественский собор. XIII век. М., 1975.

16. Ван Геннеп А., 1999 Ван Геннеп А. Обряды перехода. М., 1999.

17. Варганов А.Д., 1940 Варганов АД. Фрески XI-XIII веков в Суздальском соборе // КСИИМК. Вып. V. М.-Л., 1940. С. 38-40.

18. Варганов А.Д., 1977 Варганов АД. Ещё раз о суздальском соборе // CA. 1977. №2. С. 249-255.

19. Васильев А., 1893 Васильев A. Anécdota Graeco-Byzantina. М., 1893.

20. Вейцман К.,\91Ъ Вейцман К., Синайская Псалтирь с иллюстрациями на полях // Византия. Южные славяне. Древняя Русь. Западная Европа. Сборник статей в честь В. Н. Лазарева. Москва, 1973. С. 112-131.

21. Великие Минеи Четии, 1870 Великие Минеи Четии, собранные митрополитом всероссийским Макарием. Октябрь. Дни 1-3. СПб., 1870.

22. Великие Минеи Четии, 1897 Великие Минеи Четии, собранные митрополитом всероссийским Макарием. Ноябрь. Дни 1-12. СПб., 1897.

23. Вздорное Г.И.,1978 Вздорное Г. И. Исследование о Киевской Псалтири // Киевская Псалтирь. М., 1978.

24. Вздорное Г.И., 1980 Вздорное Г.И. Искусство книги в Древней Руси. Рукописная книга Северо-Восточной Руси XII - начала XV веков. М., 1980.

25. Вирсаладзе Т.Е., 1978 Вирсаладзе Т.Е. Некоторые вопросы общей композиции росписи атенского Сиона//Средневековое искусство: Россия, Грузия. М., 1978. С. 83-91.

26. Вирсаладзе Т.Е., 1984 Вирсаладзе Т.Е. Росписи Атенского Сиона. Тбилиси, 1984.

27. Витрувий, 1936 Витрувий. Десять книг об архитектуре. Пер. Ф. А. Петровского под общей редакцией А. Г. Габричевского. М., 1936.

28. Власов И.И., 1976 Власов H.H. Живопись 1233 г. в диаконнике Рождественского собора Суздаля и её реконструкция // CA. 1976. №1. С. 220-226.

29. Воронин H.H., 1945 Воронин H.H. Памятники Владимиро-Суздальского зодчества XI-XIII веков. М.-Л., 1945.

30. Воронин H.H., 1961-1962 Воронин H.H. Зодчество Северо-Восточной Руси XII-XV веков. В двух томах. М., 1961-1962.

31. Воронин H.H., 1965/1 Воронин H.H. Владимир, Боголюбово, Суздаль, Юрьев Польской. М., 1965.

32. Воронин H.H., 1965/2 Воронин H.H. Из истории русско-византийской церковной борьбы XII века // ВВ. 1965. Т. 26. С. 208-218.

33. Воронин H.H., 1977 Воронин H.H. Смоленская живопись XII-XIII веков. М., 1977.

34. Гальнбек H.A., 1928 Галънбек H.A. О технике золочёных изображений на Лихачёвских вратах в ГРМ //Материалы по русскому искусству. Т. I. Л., 1928. С. 22-31.

35. Георгиевский В.Т., 1911 Георгиевский В.Т. Фрески Ферапонтова монастыря. СПб.,1911.

36. Георгиевский В.Т., 1913 Георгиевский В.Т. Владимир. Суздаль. Переяславль-Залесский. СПб., 1913.

37. Георгиевский Г.П., 1893 Георгиевский Г.П. Русский ли праздник Покров? // ЧОЛДП. 1893. Год 30. Ноябрь. С. 626-639.

38. Герасименко Н.В., Захарова A.B., Сарабъянов В.Д., 2007 Герасименко Н.В., Захарова A.B., Сарабъянов В.Д. Изображения святых во фресках Софии Киевской. Часть I: Внутренние галереи // ВВ. М., 2007. Т. 66 (91). С. 24-58.

39. Герасименко Н.В., Захарова A.B., Сарабъянов В.Д. 2009 Герасименко Н.В., Захарова A.B., Сарабъянов ВД. Изображения святых во фресках Софии киевской. Западное пространство основного объёма под хорами // ИХМ.2009. Т. XI. С. 208-256.

40. Герасименко Н.В., Орецкая H.A., 2011 Герасименко Н.В., Орецкая H.A. Иоанн Дамаскин. Иконография // Православная энциклопедия. Т. XXIV. М., 2011. С. 27-66.

41. Герасименко Н.В.,2010 Герасименко H.B. Иоанн V (III) Милостивый. Иконография. Православная энциклопедия. Т. XXIII. М., 2010. С. 501-505.

42. Гладкая М.С., 2009 Гладкая М.С. Рельефы Дмитриевского собора во Владимире: Опыт комплексного исследования. М., 2009.

43. Гладышева Е.В., 2003 Гладышева Е.В. Иконографическая программа новгородской иконы «Спас на престоле с избранными святыми» // Искусствознание. 2003. № 1.

44. Голубев К.Е., 1874 Голубев К.Е. Истина. Кн. XXXII. Псков, 1874.

45. Голубева И. Б., Сарабъянов В.Д., 2001 Голубева И. Б., Сарабъянов В.Д. Собор Рождества Богородицы Снетогорского монастыря. М., 2001.

46. Гордиенко Э.А., 2003 Гордиенко Э.А. Новгород и Готланд: церкви Кэллунги и Гарды в системе русской, византийской и западноевропейской монументальной живописи // ВВ. Т. 62. 2003. С. 151-169.

47. Гордиенко Э.А., Трифонова А.Н., 1986 Гордиенко Э.А., Трифонова А.Н. Каталог серебряных окладов Новгородского музея-заповедника // Музей. Художетсвенные собрания СССР. М., 1986. Вып.VI. С. 208-220.

48. Государственная Третьяковская галерея, 2010 Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания. Т. 2. Лицевые рукописи XI-XIX веков. Кн. 1. Лицевые рукописи XI-XVII веков. М., 2010.

49. Грабар А., 2000 Грабар А. Император в византийском искусстве. М, 2000.

50. Грабар А., 1981 Грабар А. Заметка о методе оживления традиции иконописи в русской живописи XV-XVI вв. // ТОДРЛ. Т. 36. 1981.

51. Данилевский И.Н, 1992 Данилевский И.Н. Библеизмы Повести временных лет // Герменевтика древнерусской литературы. М., 1992. Вып.З.

52. Данилевский И.Н., 1993 Данилевский И.Н. Библия и Повесть временных лет: к проблеме интерпретации летописных текстов // ОИ. 1993.№1.

53. Данилевский И.Н., 2000 Данилевский И. Н. Русские земли глазами современников и потомков (XII-XIV века). М., 2000.

54. Данилевский И.Н. 1999 Данилевский И.Н Круг чтения составителей Повести временных лет // Древнерусская культура в мировом контексте. М., 1999.

55. Даркевич В.П., 1964 Даркевич В.П. Образ царя Давида во владимиро-суздальской скульптуре //КСИА. 1964. Вып. 6. С. 46-53.

56. Декоративно-прикладное искусство, 1996 Декоративно-прикладное искусство Великого Новгорода. Художественный металл XI - XV в. / Ред.- сост. И. А. Стерлигова. М., 1996.

57. Демус О., 2001 Демус О. Мозаики византийских храмов. Принципы монументального искусства Византии. М., 2001 (перевод кн.: Demus О. Byzantine Mosaic Decoration. Aspects of Monumental Art in Byzantium. London, 1947).

58. Джурич В., 2000 Джурич В. Византийские фрески. Средневековая Сербия, Далмация, славянская Македония. М., 2000.

59. Дионисий, 2002 Дионисий «живописец пресловугций». К 500-летию росписи Дионисия в соборе Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря. М., 2002.

60. Дмитриевский А. А., 1885 Дмитриевский А. А. Праздник в честь Покрова Пресвятой Богородицы и величания для него // Руководство для сельских пастырей. 1885. № 46. С. 311316.

61. Дмитриевский А. А., 1901 Дмитриевский A.A. Описание литургических рукописей, хранящихся в библиотеках православного Востока. Том 2. Киев, 1901.

62. Достоевский М.Ф., 1910 Достоевский M Ф.Суздаль. М., 1910.

63. Древности Приднепровья, 1902 Древности Приднепровья: Вып. 1-6 Собр. Б.И. и В. Н. Ханенко. Эпоха славянская (VI-XIII вв.). Киев, 1902.

64. Древности российского государства, 1853 Древности российского государства. Отделение VI. М., 1853.

65. Древности русские, 1899 Древности русские. Вып. I. Киев, 1899.

66. Евсеева Л. М., 2005 Евсеева Л. М. Традиции Константинополя и Рима в иконографии ветхозаветного цикла мозаик Сицилии // Византийский мир: искусство Константинополя и национальные традиции. Памяти О.И. Подобеловой. М., 2005. С. 277-298.

67. Жарнова В.И., 2002 Жарнова В.И. Концепция власти в культуре Владимиро-Суздальской Руси конца XII - начала XIII века. Дисс., канд. историч. наук. Владимир, 2002.

68. Жарнова В.И., 2005 -Жарнова В.И. Культура Владимиро-Суздальской Руси конца XII — первой трети XIII в. Парадигма княжеской власти в искусстве. Учебное пособие. Владимир, 2005.

69. Живов В.М., 2002 Живов В.М. Особенности рецепции византийской культуры.в древней Руси / Живов В.М. Разыскания в области истории и предыстории русской культуры. М., 2002.

70. Живопись домонгольской Руси, 1974 Живопись домонгольской Руси. Каталог выставки. Сост. O.A. Корина. М., 1974.

71. Жоливе-Леви К., 1988 Жоливе-Леви К. Образ власти в искусстве эпохи Македонской династии (867-1056) //ВВ. 1988. Т. 49 (74). С. 143-161.

72. Зайцев Д.В., Облицова Т.Ю., 2007 Зайцев Д.В., Облицова Т.Ю Дионисий Ареопагит // Православная энциклопедия. 2007. Т. 15. С. 309-324.

73. Иконы Великого Новгорода, 2008 Иконы Великого Новгорода XI-начала XVI веков. М., 2008.

74. Иконы на Балканах, 1967 Иконы на Балканах. Синай. Греция. Болгария. Югославия. София; Белград, 1967.

75. Ираклий, 1961 Ираклий. Об искусствах и красках римлян / Пер. А. Виннера, Н. Елисеевой // Сообщения Центральной научно-исследовательской лаборатории по консервированию и реставрации музейных и художественных ценностей. Вып. 4. М., 1961. С.23-59.

76. История русского искусства, 2007 История русского искусства. Т.1. Искусство киевской Руси. IX- первая четверть XII века. М., 2007.

77. Истрин В.М., 1897 -1914 Истрин В.М. Хроника Иоанна Малалы в славянском переводе. СПб., 1897-1914.

78. Кавелъмахер В.В., 2002 Кавелъмахер В.В. Бронзовые двери византийской работы из новгородского Софийского собора в Александровой Слободе. Еще раз о происхождении Тверских врат // Зубовские чтения. Вып. 1. Владимир, 2002. С. 58-77.

79. Каган М.Д., 1988 Каган М.Д. Апокрифы о Давиде // Словарь книжников Древней Руси. Вып.2. (вторая половина XIV-XVI в.). 4.1. АН СССР. ИРЛИ; Отв. ред. Д. С. Лихачёв. Л., 1988. С. 52- 59.

80. Карпов A.B., Слива Е.Э., 2005 Карпов A.B., Слива Е. Э. Церковь св. Михаила, построенная князем Константином Всеволодовичем в начале XIII века //Византинороссика. 2005. Т. 4. С. 130-135.

81. Каспина М.М., 2001 Каспина М.М. Сюжеты об Адаме и Еве в свете исторической поэтики. На материале древней и средневековой еврейской и славянской книжности. Дисс., Канд. Философских наук. М., 2001.

82. Кирпичников А. И., 1888 Кирпичников А. И. Успение Богородицы в легенде и в искусстве // Труды VI Археологического съезда в Одессе, 1884. Одесса, 1888. Т.2.

83. Колпакова Г.С., 2007 — Колпакова Г.С. Искусство Древней Руси. Домонгольский период. СПб., 2007.

84. Колчин Б. А., Хорошев А. С., Янин В. Л., 1981 Колчин Б. А., Хорошев А. С., Янин В. Л. Усадьба новгородского художника XII в. М., 1981.

85. Кондаков Н.П., 1876 Кондаков Н. П. История византийского искусства и иконографии по миниатюрам греческих рукописей. Одесса, 1876.

86. Кондаков Н.П., 1912 Кондаков Н.П. Суздаль и его достопримечательности // Труды Владимирской учёной архивной комиссии. Кн. 14. Владимир, 1912.

87. Кондаков Н.П., 1915 Кондаков Н.П. Иконография Богоматери. Петроград, 1915.

88. Котышев Д.М., 2012 Котышев Д.М. Царь Михаил и Михаил- архангел летописной статьи 6619 г. Повести временных лет // Древняя Русь. Вопросы медиевистики. 2012. № 1(47). С. 47-51.

89. Кузнецов A.A., 2009 Кузнецов A.A. Владимирский князь Георгий Всеволодович (11881238). Источниковедение, история, историография. Дисс. Доктор исторических наук: 07.00.02; 07.00.09. Ижевск, 2009.

90. Кучкин В.А., 1999 Кучкин В.А. Чудо св. Пантелеймона и семейные дела Владимира Мономаха //Россия в Средние века и Новое время: Сборник статей к 70-летиючл.-кор. РАН Л.В. Милова. М., 1999. С. 51-82.

91. Лазарев В. Н., 1952 Лазарев В. Н. Новый памятник константинопольской миниатюры XIII века//ВВ. 1952. Т. 5 (30). 1952. С. 178-190.

92. Лазарев В. Н., 1953 Лазарев В.Н. Живопись Владимиро-Суздальской Руси. / История русского искусства. Т. I. М., 1953.

93. Лазарев В. Н, 1960 Лазарев В.Н. Мозаики Софии Киевской. М., 1960. Лазарев В. Н., 1967 - Лазарев В. Н. Три фрагмента расписных эпистилиев // ВВ. 1967. Т. 27 (52). С. 162-196.

94. Лазарев В. Н., 1973 Лазарев В.Н. Древнерусские мозаики и фрески XI-XV веков. М.,1973.

95. Лазарев В. Н., 1986 Лазарев В.Н. История византийской живописи. М., 1986. Лазарев В. Н. 1970 - Лазарев В.Н. Васильевские врата 1336 года // Лазарев В.Н. Русская средневековая живопись. Статьи и исследования. М., 1970. С. 179-215.

96. Лапковская Э.А., 1971 Лапковская Э.А. Прикладное искусство Средних веков в Государственном Эрмитаже. М., 1971.

97. Лебедев П.Ю., 2008 Лебедев П.Ю. Жёны-Мироносицы // Православная энциклопедия. T.XIX. М., 2008.С. 143-148.

98. Леонтьев А.Е., 1991 Леонтьев А.Е. Новые данные археологии об истории ростовского Успенского собора // История и культура Ростовской земли. Материалы конференции 1991 года. Ростов, 1991. Размещено в открытом доступе: http://rostmuseum.median.ru.

99. Леопардов Н„ Чернев Н, 1891 Леопардов Н., Чернев Н. Сборник снимков с предметов древности, находящихся в частных руках. Вып. III-IV. Киев, 1891.

100. Лидов A.M., 1999 Лидов A.M. Византийские иконы Синая. Москва-Афины. 1999. Лифшиц Л. И., 1987 - Лифшиц Л. И. Монументальная живопись Новгорода XIV-XV веков. М., 1987.

101. Лифшиц Л.И., 1995 Лифшиц Л.И. К вопросу о происхождении и времени создания «Тверских врат» Александровской слободы // Александровская слобода. Материалы научно-практической конференции. Владимир, 1995. С. 102-111.

102. Лифшиц Л.И., 2004 Лифшиц Л.И. Очерки истории живописи Древнего Пскова. Середина XIII-начала XV века. Становление местной художественной традиции. М., 2004.

103. Лифшиц Л.И., Сарабъянов В.Д., Царевская Т.Ю., 2004 Лифшиц Л.И., Сарабьянов В.Д., Царевская Т.Ю. Монументальная живопись Великого Новгорода. Конец - первая четверть XII века. Спб., 2004.

104. Лихачёв Н.П., 1911 Лихачёв Н.П. Историческое значение итало-греческой иконописи. Изображения Богоматери в произведениях итало-греческих иконописцев и их влияние на композиции некоторых прославленных русских икон. СПб.,1911.

105. Лопарев X, 1895 Лопарев X. Старое свидетельство о положении риз Богородицы во Влахернах в новом истолковании применительно к нашествию русских на Византию в 860 г. //ВВ. 1895. Т. 2. С. 612-628.

106. Лосева О.В., 2001 Лосева О.В. Русские месяцесловы XI-XIV веков. М., 2001.

107. Луковникова Е.А., 2003/1 Луковникова Е.А. Иконографическая программа декорации нартексаи притворов церкви Софии в Трапезунде // ВВ. 62 (87). М., 2003. С. 141-150.

108. Луковникова Е.А., 2003/2 Луковникова Е.А. Циклы ветхозаветных прообразов Богоматери в византийской монументальной живописи XIII-XIV веков // Искусство христианского мира. Вып. VII. М., 2003. С. 29-51.

109. Майоров A.B., 2010 Майоров A.B. Древнерусское рукописное Евангелие апракос из собрания Государственной Третьяковской галереи: к вопросу о датировке и атрибуции // Вопросы музеологии. 2010. №1. С. 160-166

110. Малицкий Н.В., 1927 Малицкий Н.В. К вопросу о датировке «Тверских врат» Александровой слободы. Известия ГАИМК. Вып. 5. М., 1927. С.398-408.

111. Мансветов И., 1885 Мансветов И. Церковный устав (Типик), его образование и судьба в греческой и русской церкви. М., 1885.

112. Манускрипт Теофила, 1963 Манускрипт Теофила «Записки о разных искусствах» // Сообщения Центрального научно-исследовательской лаборатории по консервированию и реставрации музейных и художественных ценностей. Вып. 7. М., 1963. С. 66-184.

113. Медведева Е.С., 1945 Медведева Е.С. О датировке врат Суздальского собора // КСИИМК.М.-Л., 1945. Вып. XI. С. 106-111.

114. Медведева Е.С., 1947 Медведева Е.С. Этюды о суздальских вратах. Дисс. Канд. искусствоведения. М., 1947.

115. Медынцева A.A., 1991 Медынцева A.A. Подписные шедевры древнерусского ремесла. Очерки эпиграфики. XI-XIII вв. М., 1991. С. 154-213.

116. Мельник А.Г., 1998 Мельник А.Г. Суздальский Рождественский собор как памятник XVI в. // Сообщения ростовского музея. 1998. Вып. IX. С. 147-161.

117. Михайловский Е.В., Ильенко И.В., 1969 Михайловский Е.В., Ильенко ИВ. Рязань, Касимов. Художественные памятники XII-XIX веков. М., 1969.

118. Мишуков Ф.Я., 1945 Мишуков Ф.Я. К вопросу о технике золотой и серебряной наводки по красной меди в Древней Руси // КСИИМК. M.-JL, 1945. Вып. XI. С. 111-114.

119. Молдован A.M., 1984 Молдован A.M. «Слово о законе и благодати» Илариона. Киев,1984.

120. Молдован A.M., 2000 Молдован A.M. Житие Андрея Юродивого в славянской письменности. М., 2000.

121. Муратова K.M., 2006 Муратова K.M. «Адамъ нарицаетъ имена зверемъ»: к вопросу об иконографии золотых врат суздальского собора // София. Сборник статей в честь А.И. Комеча. М., 2006.

122. Мясоедов В.К., 1910 Мясоедов В.К. Васильевские двери // Сборник Новгородского общества любителей древности. Вып. 3. Новгород, 1910.

123. Назаренко A.B., 1993 Назаренко A.B. Неизвестный эпизод из жизни Мстислава Великого // Отечественная история. №2.1993. С. 65-78.

124. Назаренко A.B., 2003 Назаренко A.B. Крест «Иерусалимский»? «Новгородский»? «Хильдесхаймский»? К истории одной древнерусской паломнической реликвии // Православный паломник. 2003. № 6 (13). С. 54-58.

125. Некрасов А.И, 1926 Некрасов А.И. Тверские врата Александровской слободы // Труды секции археологии РАНИОН. М., 1926. T.I. С.76-83.

126. Некрасов А.И, 1937 Некрасов А.И. Древнерусское изобразительное искусство. М.,1937.

127. Никитенко H.H., 1987 Никитенко H.H. В иконографической программе однофигурных фресок Софийского собора в Киеве //ВВ. 1987. Т. 48 (73). С. 101-107.

128. Николаева Т.В., 1968 Николаева T.B. Рязанская икона с изображением Бориса и Глеба // Славяне и Русь. М., 1968. С. 451-458

129. Николаева Т.В., 1976 Николаева Т.В. Тверские врата XIV в. // Средневековая Русь. М., 1976. С. 271-277.

130. Новаковская-Бухман С.М., 2002 Новаковская-Бухман С. М. Царь Давид в рельефах Дмитриевского собора во Владимире // ДРИ. Византия, Русь, Западная Европа: искусство и культура. СПб., 2002.

131. Новаковская-Бухман С.М., 2003 Новаковская-Бухман С. М. Сцена коронации и прообраз евхаристии в скульптуре Дмитриевского собора во Владимире // ГРМ. Страницы истории отечественного искусства XII- первой половины XIX века. СПб., 2003. Вып. VIII. С. 14-24.

132. Новгородская первая летопись, 1950 Новгородская первая летопись старшего и младшего изводов /Под ред. А.Н. Насонова. М.; JI., 1950.

133. Овчинников А.Н., 1976 Овчинников А.Н. Золотые врата Суздаля. М., 1976.

134. Овчинникова Е.С., 1975 Овчинникова Е.С. Московский вариант «Богоматери Боголюбской»/Древнерусское искусство. Зарубежные связи. М., 1975. С. 146-153.

135. Окулич-Казарин Н.Ф., 1913 Окулич-Казарин Н.Ф. Спутник по древнему Пскову. Псков, 1913.

136. Окунев Н. Л., 1927 Окунев Н. Л. «Столпы св. Георгия». Развалины храма XII века около Нового Базара// Seminarium Kondakovianum. 1927. Vol. 1. С. 235-240.

137. Орлов A.C., 1952 Орлов A.C. Библиография русских надписей XI-XV веков. M.-JL,1952.

138. Остроумов М.А., 1911 Остроумов М.А. Праздник Покрова Пресвятыя Богородицы // Приходское чтение № 19. СПб., 1911. С. 401-412.

139. Памятники византийской литературы, 1969 Памятники византийской литературы IX-XIV вв. М., 1969.

140. Памятники литературы Древней Руси, 1980 -Памятники литературы Древней Руси. XII век. М., 1980.

141. Пенкова Б., 2005 Пенкова Б. К вопросу об иконографии купола Боянской церкви // Византийский мир. Искусство Константинополя и национальные традиции. К 2000-летию христианства. Памяти О.И. Подобедовой. М., 2005. С. 345-356.

142. Пенкова Б., 2009 Пенкова Б. Образ святости. Изображения святых в Боянской церкви. // Древнерусское искусство. Идея и образ. Опыты изучения византийского и древнерусского искусства. М., 2009. С. 133-160.

143. Петрухин В.Я., 2000 Петрухин В.Я. Древняя Русь. Народ. Князья. Религия / Из ,истории русской культуры. Т. I. М., 2000.

144. Пивоварова Н. В., 2002 Пивоварова Н. В. Фрески церкви Спаса на Нередице в Новгороде. Иконографическая программа росписи. Спб., 2002.

145. Пиккио Р., 2003 Пиккио Р. Slavia Orthodoxa: Литература и язык. М., 2003.

146. Плюханова М.Б., 1995 Плюханова М.Б. Сюжеты и символы московского царства. СПб., 1995.

147. Пожидавева A.B., 2008 Пожидавева A.B. Цикл Творения в западноевропейском искусстве XI-начала XIII вв.: опыт иконографической генеалогии. Дисс.канд. искусствоведения. М., 2008.

148. Полеховская Т.Б., 1972 Полеховская Т.Б. Икона Дмитрия Солунского в Эрмитаже // общения ГЭ. 1972. Вып. 35. С. 27-30.

149. Попов А.Н., 1881 Попов А.Н. Книга бытиа небеси и земли: (Палея историческая с приложением Сокращённой Палеи русской редакции) // ЧОИДР. 1881.

150. Попов Г.В., 1981 Попов Г.В. Московская икона 1485 года из села Бородавы // Древнерусское искусство XV-XVII веков. М., 1981.

151. Попова О.С., 1983 Попова О.С. Балканска уметност раног XIII века и руско сликарство // Зограф. 1983. Бр. 14. С. 31-39.

152. Попова О.С., 1988 Попова О.С. Две русские иконы раннего XIII века // Древнерусское искусство. Художественная культура Х- первой половины XIII века. М., 1988. С. 231-243.

153. Попова О.С., 1997 Попова О.С. Миниатюры Хутынского служебника раннего XIII века // Древнерусское искусство. Русь. Византия. Балканы. XIII век. СПб., 1997. С. 274-289. Переиздано: Попова О.С. Византийские и древнерусские миниатюры. М., 2003. С. 107-122.

154. Попова О.С., 2003 Попова О.С Миниатюры Галицко-Волынского евангелия- апракос первой трети XIII века / Попова О.С. Византийские и древнерусские миниатюры. М., 2003. С. 123-151. Илл. 137-140.

155. Попова О.С., Сарабъянов В.Д., 2007/1 Попова О.С., Сарабъяиов В.Д. Живопись конца X - середины XI в. // История русского искусства. Т.1. Искусство киевской Руси. IX-первая четверть XII века. М., 2007. С. 180-323.

156. Попова О.С., Сарабъянов В.Д., 2007/2 Попова О.С., Сарабъянов В.Д. Живопись второй половины XI-первой четверти XII века // История русского искусства. Т.1. Искусство киевской Руси. IX- первая четверть XII века. М., 2007. С.417-535.

157. Порфиръев И. Я. 1890 Порфирьев И. Я. Апокрифические сказания о новозаветных лицах и событиях по рукописям Соловецкой библиотеки // Сборник Отделения русского языка и словесности Императорской Академии наук. Т. 52. СПб., 1890.

158. Порфиръев И.Я., 1877 Порфиръев И.Я. Апокрифические сказания о ветхозавентных лицах и событиях по рукописям Соловецкой библиотеки // Сборник Отделения русского языка и словесности Императорской Академии наук. Т. 17.СП6., 1877.

159. Путешествие, 1872 Путешествие новгородскаго архиепископа Антония в Царьград в конце XII столетия / с предисл. и примеч. Павла Савваитова. СПб., 1872.

160. Пуцко В.Г., 2001 Пуцко В.Г. Иллюминированная древнерусская книгаХ1-ХШ в.// Древняя Русь: вопросы медиевистики. 2001. № 3 (5). С. 43- 54.

161. Пуцко В.Г., 1975 Пуцко В.Г. Икона Богоматери Агиосоритиссы // Зборник Народног музеа.8.1975. С. 346-362.

162. Пуцко В.Г., 1982 Пуцко В.Г. «Богородица Десятинная» и ранняя иконография Покрова // Festschrift fur Fairy von Lilienfeld. Erlangen, 1982. S. 355-373.

163. Пуцко В.Г., 1988 Пуцко В. Г. Киевский крест-энколпион с Княжей Горы // Slavia antiqua. Т. 31.1988. С. 209-225.

164. Пуцко В.Г., 1992 Пуцко В. Г. Каргопольская икона Богоматери (О генезисе иконографии Покрова) // Чтения по исследованию и реставрации памятников художественной культуры северной Руси, посвященные памяти художника-реставратора Н.

165. B. Перцева (1902-1981). Архангельск, 1992. С. 77-88.

166. Пуцко В.Г., 2000 Пуцко В.Г. Византийские художники — иллюминаторы славянорусских рукописей начала XIII века // Сообщения Ростовского музея. Ростов, 2000. Вып. X.1. C. 77-86.

167. Пуцко В.Г., 2002 Пуцко В.Г. Миниатюры Университетского Евангелия и новые черты живописного стиля 1200х гг. // Сообщения Ростовского музея. Вып. XII. Ростов, 2002. С. 215-230.

168. Пуцко В.Г., 2008 Пуцко В.Г. Северо-Восточная Русь и Никея (исторический фон Георгиевского собора в Юрьеве-Польском) // Рождественский сборник. Вып. XV. Ковров, 2008. С. 36-42.

169. Ратин A.M., Лаушкин A.B., 2007 Ранчин A.M., Лаушкин A.B. Ещё раз о библеизмах в древнерусском летописании / Ранчин A.M. Вертоград златословный. Древнерусская книжность в интерпретациях, разборах и комментариях. М., 2007. С. 24-41.

170. Ранчин А.М,. 2007/1 Ранчин A.M., Князья-страстотерпцы в славянской агиографии / Ранчин A.M. Вертоград златословный. М., 2007.

171. Ранчин A.M. , 2007/2 Ранчин A.M. Огненный столп в древнерусской агиографии: ветхо- и новозаветные истоки / Ранчин A.M. Вертоград златословный.М., 2007.

172. Ранчин A.M., 2001 Ранчин A.M. О принципах герменевтического изучения древнерусской словесности// Древняя Русь. Вопросы медиевистики. 2001. № 4 (6). С. 69- 81.

173. Ранчин A.M., 2007/3 Ранчин A.M. «Дети дьявола»: убийцы страстотерпца / Ранчин A.M. Вертоград златословный. М., 2007.

174. Ранчин A.M., 2008/1 Ранчин A.M. Метод A.A. Шахматова и проблема единства текста Повести временных лет: о концепции С.Я. Сендеровича // Древняя Русь. Вопросы медиевистики. 2008. № 3 (33). С. 56 - 58.

175. Романова М.В., 1986 Романова М.В. Уникальное произведение живописи домонгольской Руси // Русское искусство XI-XIII вв. Сборник статей. М., 1986. С. 62-72.

176. Рукописные книги из собрания М.П. Погодина, 1988 Рукописные книги из собрания М.П. Погодина. Каталог. Вып.1. Л., 1988.

177. Рыбаков Б.А., 1948 Рыбаков Б.А. Ремесло Древней Руси. М., 1948.

178. Рыбаков Б.А., 1964 Рыбаков Б.А. Русские датированные надписи XI-XIV веков // Археология СССР. Свод археологических источников. Вып. Е 1-44. М., 1964.

179. Рындина Т.В., 1975 Рындина Т.В. Шиферная икона Бориса и Глеба из Солотчи // Древнерусское искусство: Зарубежные связи. М., 1975. С. 107-118.

180. Самойлова Т.Е., 2006 Самойлова Т.Е. Священное пространство княжеского гроба // Иеротопия. Создание сакральных пространств в Византии и Древней Руси. Сборник под редакцией A.M. Лидова. М., 2006. С. 579 - 611.

181. Сарабъянов В Д., 2001 Сарабъянов В Д. «Успение Богоматери» и «Рождество Христово» в системе декорации собора Антониева монастыря и их иконографический протограф //Искусство христианского мира. М., 2001. Вып. 5. С. 29-39.

182. Сарабъянов В Д., 2002 Сарабъянов В. Д. Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря. М., 2002.

183. Сарабъянов В Д., 2003/1 Сарабъянов В. Д. Росписи боковых апсид собора Мирожского монастыря и истоки их иконографической программы // Искусство христианского мира. Вып. VII. М., 2003. С. 79-81.

184. Сарабъянов В.Д., 2003/2 Сарабъянов В.Д. Георгиевская церковь в Старой Ладоге. М., 2003.

185. Сарабьянов В.Д., 2004 Сарабьянов В.Д. Росписи Успенского собора Киево-Печерской Лавры в традиции древнерусской храмовой декорации // Искусствознание. Вып.2. М., 2004. С. 188-235.

186. Сарабьянов В.Д., 2005 Сарабьянов В.Д. Алтарная преграда церкви Спаса на Нередице: типология и иконография // Церковь Спаса на Нередице: От Византии к Руси. К 800-летию памятника. М., 2005.С. 83-98.

187. Сарабьянов В.Д., 2009 Сарабьянов В Д. Спасо-Преображенская церковь Евфросиньева монастыря и её фрески. М., 2009.

188. Сарабьянов В.Д., 2010 Сарабьянов В Д. Страстной цикл Софии Киевской и иконография страстей Господних в византийском искусстве IX-XI вв. // Византийский временник. Т. 69 (94). М., 2010. С. 279-298.

189. Сарабьянов В Д., Смирнова Э.С., 2007 Сарабьянов В Д., Смирнова Э.С. История древнерусской живописи. М., 2007.

190. Седова В.М., 1997 Седова В.М. Актовые печати князя Всеволода III //Дмитриевский собор во Владимире: К 800-летию создания. М., 1997. С. 274-279.

191. Сендерович С.Я., 2000 Сендерович С.Я. Метод Шахматова, раннее летописание и проблема начала русской историографии // Из истории русской культуры. Т. I (Древняя Русь). М., 2000. С. 461-499.

192. Сергий, 1898 Сергий, архиепископ Влдаимирский Св. Андрей, Христа ради юродивый, и праздник Покрова Пресвятыя Богородицы // Странник. 1898. Т. III (сент.-дек.). СПб, 1898.

193. Смирнова Э.С., 1988/1 Смирнова Э.С. Московская иконопись XIV-XVII вв., Л., 1988.

194. Смирнова Э.С., 1988/2 Смирнова Э.С. Спас Вседержитель XIII века в музее древнерусского искусства имени Андрея Рублёва. Вопросы атрибуции // Древнерусское искусство. Художественная культура Х- первой половины XIII века. М., 1988. С. 241-261

195. Соболевский А.И., 1909 Соболевский А.И. Памятники древнерусского искусства / Издание Академии художеств. Вып. 2. М., 1909.

196. Соболевский А.И., 1914 Соболевский А.И. Медные врата // Русская икона. М., 1914. №1. С. 58-61.

197. Стерлигова И.А., 2003 Стерлигова И.А. Святыни Успения Богоматери в произведениях древнерусского искусства XII-XIV веков // Восточнохристианские реликвии.Ред.-сост. A.M. Лидов. М., 2003. С. 553-568.

198. Стефанович П.С., 2004 Стефанович П.С. Религиозно-этические аспекты отношений знати и князя на Руси в X-XII вв. // Отечественная история. 2004. №1. С. 3-18.

199. Сумникова ТА., 1960 — Сумиикова Т.А. К проблеме перевода Исторической Палеи // Изучение русского языка и источниковедение. М., 1960. С. 27-39.

200. Сычёв Н.П., 1976 Сычёв Н.П. Забытые фрагменты новгородских фресок XII века / Сычёв Н.П. Избранные труды. М., 1976.

201. Татищев В.Н., 2003 Татищев В.Н. История Российская. М., 2003. Т. 2.

202. Творения, 1899 Творения святаго отца нашего Иоанна Златоуста, архиепископа константинопольского, в русском переводе. Том 5. Книга 1. СПб., 1899.

203. Творения, 1997 Творения преп. Иоанна Дамаскина. Христологические и полемические трактаты. Слова на Богородичные праздники. Пер. М.Козлова и Д.Е.Афиногенова. М, 1997.

204. Творогов О. В., 1987 Творогов О. В. Апокрифические сказания об Успении Богородицы // Словарь книжников и книжности Древней Руси. Вып. 1. XI-первая половина XIV в. Л., 1987.

205. Тернер В., 1983 Тёрнер В. Символ и ритуал. М., 1983.

206. Тимофеева Т.П., 2007 Тимофеева Т.П. Владимирский Успенский собор по описям XVII - XVIII веков // Материалы областной краеведческой конференции 2007 года. Т. 2. Владимир, 2007. С. 17-27.

207. Тихомиров М.Н., 1956 Тихомиров М.Н. Древнерусские города. М., 1956.

208. Толстой НИ., Кондаков Н.П., 1899 Толстой И.И, Кондаков Н.П. Русские древности в памятниках искусства. Вып. VI: Памятники Владимира, Новгорода, Пскова. СПб., 1899.

209. Уваров А. С., 1910 Уваров А. С. Двери бронзовые византийские и русские // Сборник мелких трудов. T.I. М., 1910.

210. Успенский Б.А., 2000 Успенский Б.А. Борис и Глеб: восприятие истории в Древней Руси. М, 2000.

211. Ушаков H.H., 1913 Ушаков H.H. Спутник по древнему Владимиру и городам Владимирской губернии. Владимир, 1913.

212. Фёдоров А., 1855 Фёдоров А. Историческое сказание о богоспасаемом граде Суждале // Временник Общества истории и древностей российских. Кн. XXII. М., 1855.

213. Фет Е.А. Слова на Покров // Словарь книжников и книжности Древней Руси. Вып. I (XI-первая половина XIV в.). Под ре. Д.С. Лихачёва. Л., 1987. С. 421-423.

214. Флёров A.B., 1976 Флёров A.B. Материаловедение и техники художественной обработки металлов. М. 1976.

215. Царевская Т. Ю., 1999/1 Царевская Т.Ю. Фрески церкви Благовещения на Мячине («В Аркажах»). СПб., 1999.

216. Царевская Т. Ю., 1999/2 Царевская Т. Ю. Образ св. Климента Римского в новгородском искусстве XIII в. // Древнерусское искусство. Византия и Древняя Русь. К 110-летию А.Н. Грабара (1896-1990). СПб., 1999. С. 260-273.

217. Царевская Т.Ю., 2003 Царевская Т.Ю. О царьградских реликвиях Антония Новгородского// Восточнохристианские реликвии. Ред- сост. A.M. Лидов. М., 2003. С. 398414.

218. Чернецов A.B., 1992 Чернецов A.B. Золочёные двери XVI века. Соборы Московского Кремля и Троицкий собор Ипатьевского монастыря в Костроме. М., 1992.

219. Шалина И. А., 2000 Шалина И. А. Вход «Святая Святых» и византийская алтарная преграда // Иконостас: Происхождение -Развитие - Символика. М., 2000. С. 52-71.

220. Шалина И. А., 2005 Шалина И.А. Реликвии в восточнохристианской иконографии. М., 2005.

221. Шляпкин И. А., 1901 Шляпкин И. А. Дополнение к статье о Халдейской печи // Записки русского археологического общества. Т. XII. Вып. 1-2. СПб., 1901.

222. Мейендорфа / Под ред. К. К. Акентьева. — СПб.: Византинороссика, 1995. (Труды Санкт-петербургского общества византино-славянских. исследований) 1995. Т.1. С.288-297.

223. Щепкина М. В., 1963 Щепкина М. В. Болгарская миниатюра XIV века. М., 1963.

224. Щепкина М.В., 1977 Щепкина М.В. Миниатюры Хлудовской Псалтири. М., 1977.

225. Щербатова-Шевякова Т. С., 2004 Щербатова-Шевякова Т. С. Нередица. Монументальные росписи церкви Спаса на Нередице. М., 2004.

226. Этингоф O.E., 1987 Этингоф O.E. Новые стилистические и идейные тенденции в византийской живописи XII в. Канд. дисс. М., 1987.

227. Этингоф O.E., 2000/1. Этингоф O.E. Образ Богоматери: Очерки византийской иконографии XI-XIII веков. М., 2000.

228. Этингоф O.E., 2000/2. Этингоф O.E. К ранней истории иконы «Владимирская Богоматерь» и традиции влахернского богородичного культа на Руси в XI-XIII вв. / Этингоф O.E. Образ Богоматери: Очерки византийской иконографии XI-XIII веков. М., 2000. С. 127156.

229. Этингоф O.E., 2002 Этингоф O.E. Влахернское святилище в Константинополе и его значение для Древней Руси // Вестник Российского гуманитарного фонда. №1. М., 2002. С. 133-142.

230. Этингоф O.E., 2005/1 Этингоф O.E. Заметки о греко-русской иконописной мастерской в Новгороде и росписях Спасо-Преображенской церкви на Нередице // Церковь Спаса на Нередице: От Византии к Руси. К 800-летию памятника. М., 2005. С. 115-143.

231. Этингоф O.E., 2005/2 Этингоф O.E. Византийские иконы VI-XIII веков в России. М., 2005.

232. Этингоф O.E., 2008 Этингоф O.E. Влахернское святилище // Храм земной и небесный. И. М., 2008. С. 85-162.

233. Янин В. Л., 1959 Янин В.Л. О датировке врат суздальского собора // Советская археология. 1959. №3. С.91-98.

234. Янин В. Л., 1970 Янин В.Л. Актовые печати Древней Руси. X-XV вв. М., 1970. Т.1.

235. Янин В. Л., 1972 Янин В. Л. Ещё раз о атрибуции шлема Ярослава Всеволодовича // Древнерусское искусство. Художественная культура домонгольской Руси. М., 1972. С. 235244.

236. Янин В. Л., 1973 Янин В.Л. Патрональные сюжеты и атрибуция древнерусских художественных произведений // Византия. Южные славяне и Древняя Русь. Западная Европа: Искусство и культура. Сборник статей в честь В.Н. Лазарева. М., 1973. С. 267-271.

237. Яцимирский А. И., 1906 Яцимирский А. И. Из истории славянской письменности в Молдавии и Валахии ХУ-ХУП вв. Введение к изучению славянской литературы у румын.

238. Тырновские тексты молдавского происхождения и заметки к ним // ПДПИ. Т.162. 1906.

239. БабиН Г., КораН В., Ъирковик С., 1986 БабиРг Г., КораЬ В., ЪирковиН С. Студеница. Београд, 1986.

240. БабиН Г., 1987 БабиН Г. Крал>ева црква у Студеници. Београд, 1987.

241. ГабелиН С., 1991 ГабелиЬ С. Циклус Архангела у византщско^ уметности. Београд,1991.

242. ГабелиН С., 2004 ГабелиЬ С. Византийки и поствизанти.ски циклуси арханЬела XI-XVIII век. Београд, 2004.

243. ГавриловиН 3., 1988 Гаврилович 3. Живопис вестибила Богородичине цркве у Студеници. Избор тема и симболика // Студеница и византщска уметност око 1200 године. Београд, 1988. С. 189-190.

244. Мавродинова Л.Н., 1995 Мавродинова Л.Н. Стенната живопис в България до края на XIV век. София, 1995.

245. МшъковиЪ Пепек П., 1967 - Ми/ьковиН - Пепек П. Делото на зографите Михаило и Еутихи.'. Скоще, 1967.

246. ПетковиН В. Р., БошковиН Ъ., 1941 ПетковиН В. Р., БошковиЬ Ъ. Манастир Дечани. 1-П. Београд, 1941.

247. Радо.чиЬ С., 1955 Радо]чиЬ С. Ма^тори старог српског сликарства. Београд, 1955. Работник С., 1963- Радо]чиЬ С. Милешева. Београд, 1963.

248. Радо.ник С., 1959 Радо]чиЬ С. Фреска пока]аньа Давидовог у охридско^ Св. Софщ'и // Старинар. Бр. 9-10.1959. С.134-136.

249. РадовановиН 3., 1988 РадовановиЬ 3. Иконография фресака протезиса цркве св. Апостола у ПеиЬи // Иконографска истраживан>а српског сликарства XIII и XIV века. Београд, 1988.

250. Movpmr. N., 1973-1974 MovpiKtj N. Oi PuÇavxivéç xoixoypa<pfeç xcov rcapsiocXTiaicov rr|ç S7tnXiàç Tqç nevx&r|ç // ДеЫоу ХАЕ. 1973-1974. 7. Тлц цугщт] xou Anatole Frolow (1906-1972) SsX. 79-119. Шу. 20-44.

251. MovpiKtj N., 1978 MovpiKtj N. О ÇcoypaqnKÔç бкхкоацод xou xpouXou ion Ayiou IepoOéou KovxàcTTaMéyapa//ApxaioA.oyiKdAvàA£KTaE§A0rivG)v. 1978. XI. T. 1. HeX. 115-142.

252. MovpiKtj N.,l987-1988 MovpiKtj N. Oi xoixpypacpœç xou 7iap£kk^r|oiot) xr|ç Movf|ç xou Icoàwou xoo 0soX,ôyou axnv Пйтцо // ЛеЫоу ХАЕ 4.1987-1988. T. 14. XeL 205-266.

253. XatÇrjôaKrja M., 1959 XaxÇtjôaKtja M. BuÇavxivéç xoixpypoupieç oxov Просто II AeA/riov XAE. Ser.4. Vol. 1.1959. SeX. 87- 107.

254. Abete Righetti P., 1990 Abete Righetti P. La porta del cosi detto Tempio di Romolo al Fora Romano. // Le porte di bronzo dall'antichità al secolo XIII. A cura di S. Salomi. Vol. l.Roma, 1990.

255. Al-AzmehA., 2004 Al-AzmehA. Monotheistic Kingship //Monotheistic Kingship and its Medieval Variants / Ed. A. Al- Azmeh and J. M. Bak. Budapest, 2004. P. 9-29.

256. Alpatoff M., 1928 Alpatoff M. Eine Reise nach Konstantinopel, Nicäa und Trapezunt. 2. Forschungen im Gebiete der Byzantinischen Plastik und Malerei // Repertorium fur Kunstwissenschaft. Bd. 49. 1928. S. 63-75.

257. Angelov D., 2007 Angelov D. Imperial Ideology and Political Thought in Byzantium 12041330. Cambridge, 2007

258. Aptowitzer V., 1922 Aptowitzer V. Kain und Abel in der Agada, den Apokryphen, der hellenistischen, christlichen und muhammedanischen Literatur. Wien und Leipzig, 1922.

259. Arenhövel W., 1983 Arenhövel W. Braunfirnis // Lexikon des Mittelalters. Bd. 2. München; Zürich,. 1983. S. 583-584.

260. Babic G. 1969 Babic G. Les chapelles annexes des églises byzantines. Fonction liturgique et programmes iconographoques. Paris, 1969.

261. Bakalova E„ 1995 Bakalova E. A Cycle of the Holy Archangels in a Thirteenth-Century Rock-Cut Chapel near Ivanovo // Byzantine East, Latin West: Art Historical Studies in Honor of K. Weitzmann. Princeton, NJ. 1995. P. 215-223.

262. Baumstark A., 1923 Baumstark A. Paradigmengebete ostsyrischer Kirchendichtung // Oriens christianus. Für Jahre 1920-1921. 10/11. 1923. S. 20-32.

263. Belting H., Mango C„ Mouriki D., 1978 Belting H., Mango C., Mouriki D. The Mosaics and Frescoes of St. Mary Pammakaristos (Fetiye Camii) at Istanbul. Washington, 1978.

264. Berger A. 1988 Berger A. Untersuchungen zu den Patria Konstantinupoleos //TIOIKIAA BYZANTINA. Bd. 8. Bonn, 1988. S. 187-196.

265. Bernward von Hildesheim, 1993 Bernward von Hildesheim und das Zeitalter der Ottonen. Ausstellungskatalog. Dom- und Diözesanmuseum /Roemer- und Pelizaeus-Museum. Hildesheim; Mainz. 1993.

266. Bertelé T., 1958 Bertelé T. La Vergine Aghiosoritissa nella numismática bizantina // REB. Vol. 16. 1958. P. 233-234.

267. Bertelli G., 2009 Bertelli G. La porta di Monte Sant' Angelo tra storia e conservazione // Le porte del Paradiso. Arte e tecnología bizantina tra Italia e Mediterráneo. A cura di A. Iacobini. Roma, 2009. P.319- 344.

268. Bevilacqua L., 2009 Bevilacqua L. Il programma iconográfico della porta di S. Paolo fuori le mura // Le porte del Paradiso. Arte e tecnología bizantina tra Italia e Mediterráneo /A cura di A. Iacobini. Roma, 2009. P. 239-261.

269. Blankoff J., 1976 Blankojf J. Les Portes d'or de la cathedrale de Souzdal // Annuaire de l'institut de Philologie et d'Histoire Orientales et Slaves. 1979. Vol. 23. P. 32-33.

270. Bloch P., 1962 Bloch P. Der siebenarmige Leuchter in Klosterneuburg // Jahrbuch des Stiftes Klosterneuburg. N.F. 2. 1962.S. 162-173.

271. Boase T.S.R., 1962 Boase T.S.R. TheYork Psalter. London, 1962.

272. Bocarov H.N., 1990 Bocarov H.N. Le porte della cattedrale di Suzdal // Le porte di bronzo dall'antichità al secolo XIII. A cura di S. Salomi. Roma, 1990. I. P.231-246. Tav. CLXXIII -CLXXXIV.

273. BoecklerA. 1931 BoecklerA. Die frühmittelalterlichen Bronzetüren. 3. Die Bronzetür von San Zeno. Marburg a.L. 1931.

274. Boyd S., 1974 Boyd S. The Church of the Panagia Amasgou, Monagri, Cyprus, and its Wall Painting // DOP. Vol. 28.1974.P. 275-350.

275. Braca A., 2009 Braca A. II contributo del restauro e conoscenza delle porte bizantine di Amalfi, Atrani e Salerno. // Le Porte del Paradiso. Arte e tecnología bizantina tra Italia e Mediterráneo. Roma, 2009. P. 219-238.

276. Brandt M., 1988 Brandt M. Der Schatz von St.Godehard. Ausstellungskatalog. Diözesan-Museum Hildesheim. Hildesheim, 1988.

277. Braun J., 1924 Braun J. Der christliche Altar in seiner geschichtlichen Entwicklung. München, 1924.

278. Brubaker L., 1999 Brubaker L. Vision and Meaning in ninth-century Byzantium: image as exegesis in the Homilies of Gregory of Nazianzus.Cambridge,1999.

279. Brubaker L., 1999 Brubaker L. Vision and Meaning in Ninth-Century Byzantium. Image as Exegesis in the Homilies of Gregory of Nazianzus. Cambridge, 1999.

280. BuchtalH., 1938 -BuchtalH. The Miniatures of the Paris Psalter. London, 1938.

281. Buchtal H., 1957 Buchtal H. Miniature Painting in the Latin Kingdom of Jerusalem. Oxford, 1957.

282. Buchtal H„ 1964 Buchtal H. An Unknown Byzantine Manuscript of the Thirteenth Century //Conoisseur. 1964. Vol.155. P. 150-156

283. BuchtalH., 1983 BuchtalH. Studies in Byzantine Illumination of the Thirteenth Century// Jahrbuch de Berliner Museen. 1983. Bd. 25. P. 27-102.

284. Budde R., 1979 Budde R. Deutsche romanische Skulptur. 1050-1250. Aufnahmen Albert Hirmerund Irmgard Ernstmeier-Hirmer. München, 1979.

285. Büchsei M., 1991 Büchsei M. Die Schöpfungsmosaiken von San Marco. Die Ikonografie der Erschaffung des Menschen in der frühchristlichen Kunst //Städel-Jahrbuch. 1991. Neue Folge 13. S. 29-80.

286. Bushart B., 1967 Bushart B. Kostbarkeiten aus der Sammlungen der Stadt Augsburg. Augsburg, 1967.

287. Byzantium at Princeton, 1986 Byzantium at Princeton. / Ed. Curcic S., Clair A.St., Princeton, 1986.

288. Byzanz in Disentís, 2005 Byzanz in Disentís. Fragmente frühbyzantinischer Monumentalmalerei. Rätisches Museum Chur. 18.11. 2005 bis 12.03. 2006. Chur, 2005.

289. Cohn W., 1989 Cahn W. Ascending and descending from Heaven: Ladder Themes in Early Medieval Art // Santi e Demoni nell' alto medioevo occidentale (secoli V - XI). 2. Spoleto, 1989. P. 697-724.

290. Cameron A., 1979 Cameron A. The Virgin's Robe: An Episode in the History of Early Seventh-Century Constantinople // Byzantion. Vol. 49.1979. P. 42-56.

291. Canivet P., 1980 Canivet P. Le Michaélion de Huarte (Ve s.) et le culte syrien des anges // Byzantion. 1980. Vol. 50. P. 85-117.

292. Carletti G., 1975 Carletti G. I tre giovani ebrei di Babilonia nell'arte cristiana antica. Brescia, 1975.

293. Catalogue, 1972 Catalogue of the Byzantine and Early Medieval Antiquities in the Dumbarton Oaks Collection. Ill: Ivories and Steatites. Washington D.C., 1972.

294. Cattin Y., Faure Ph., 2000 Cattin Y., Faure Ph. Die Engel und ihr Bild im Mittelalter. Übersetzt von M. Lauble. Ratisbonne, 2000.

295. Caviness M. H., 1981 Caviness M. H. The Windows of Christ Church Cathedral Canterbury. Corpus Vitrearum Medii Aevi: Great Britain. Vol. II. London, 1981.

296. Chartraire E., 1897 Chartraire E. Une représentation de l'Assomption de la très sainte Vierge au Ville siècle // Revue de l'art chrétien. 1897. P. 227-229.

297. Chatzidakis M. Aspects de la peinture murale de XIII siècle en Grèce // L'art byzantin de XHIe siècle; Symposium de Sopocani, 1965. Beograd, 1967. P. 59-73

298. Chemiavsky M., 1961 Cherniavsky M. Tsar and People: Studies in Russian Myths. New Heaven, 1961.

299. Ciggaar K. N., 1995 Ciggaar K. N. Une Description de Constantinople dans le Tarragonensis 55 II REB. Vol. 53. 1995. P. 117-140.

300. Collon-Gevaert S., Lejeune J., Stiennon J., 1960 Collon-Gevaert S., Lejeune J., Stiennon J. Art roman dans la vallée de la Meuse aux XI, XII et XIII siècles. Bruxelles, 1960.

301. Colwell E.C., Willoughby H.R., 1936 Colwell E.C., Willoughby H.R. The Four Gospels of Karahissar. 2 vols. Chicago, 1936.

302. Cotsonis J., 1994 Cotsonis J. The Virgin with the 'Tongues of Fire' on Byzantine Lead Seals // DOP. Vol. 48.1994.P . 221-227.

303. Coumbaraki-Pansélinou N., 1971 Coumbaraki-Pansélinou N. Saint-Pierre de Kalyvia-Kouvaras et la chapelle delà Vierge de Mérenta. Deux monuments du XlIIe siècle en Attique.1. Thessalonique, 1971.

304. Coumoussi A., 1985 Coumoussi A. Une representation rare de la Vision de saint Eustache dans une église grecque du XIII siècle // CA. 1985. Vol. 33. P. 50-60.

305. Courcelle P., 1966 Courcelle P. Le serpente â face humaine dans la numismatique imperiale du Ve siècle // Mélanges André Pigagnol. Paris, 1966.1. P. 343-353.

306. Cutler A., 1977 Cutler A. The Psalter of Basil II // Arte Veneta. Vol. 31. 1977. P. 9-15.

307. Cutler A., 1979 Cutler A. A Psalter from Mâr Saba and the Evolution of the Byzantine David Cycle // Journal of Jewish Art. Vol. 6. 1979. P. 39-63.

308. Cutler A., 1984 Cutler A. The Aristocratic Psalters in Byzantium. Paris, 1984.

309. Cutler A., 1985 Cutler A. On Byzantine Boxes // The Journal of the Walters Art Gallery. 1984-1985. Vol. 42-43. P. 32-47.

310. Cutler A., Oikonomides N., 1988 Cutler A., Oikonomides N. An Imperial Byzantine Casket and Its Fate at a Humanist's Hands // The Art Bulletin. 1988. Vol. 70. P. 77-87.

311. Cutler A., Weyl Carr A. The Psalter Benaki 34.3, an Unpublished Illuminated Manuscript from the Family 2400 // REB. 1976. Vol. 34. P. 281-323.

312. Dagron G., 2003 Dagron G. Emperor and Priest: the Imperial Office in Byzantium. Cambridge, 2003.

313. De Wald E. T., 1933 De Wald E. T. Notes on the Tuotilo Ivories in St. Gall // The Art Bulletin. Vol. 15. №3. 1933.

314. De Wald E. T., 1942 De Wald E. T. The Illustrations in the Manuscript of the Septuagint. Vol. III. Princeton -London - The Hague, 1942.

315. Deichmann F. W„ Bovini G., Brandenburg H., 1967 Deichmann F. W., Bovini G., Brandenburg H. Repertorium der christlich-antiken Sarkophage. Bd. I-II. Rom und Ostia. Wiesbaden, 1967.

316. Delbruek R., 1952 Delbruek R. Notes on the Wooden Doors of Santa Sabina // The Art Bulletin. Vol.34. № 2.1952.

317. Delehaie H., 1902 Delehaie H. Sinaxarium ecclesiae Constantinopolitanae e codi ce Sirmondiano nunc Berolinensi. Bruxelles, 1902.

318. Demus O., 1949 Demus O. The Mosaics of Norman Sicily. London, 1949.

319. Demus O., 1958 Demus O. Die Entstehung des Palâologenstils in der Malerei I ! Berichte zum XI internationalen Byzantinisten-Kongress. München, 1958. S. 1-63.

320. Demus O., 1960 Demus O. Studien zur byzantinischen Buchmalerei des. 13. Jahrhundert //JÖBG.1960. Bd. IX. S. 84-89.

321. Demus O., 1975 Demus O. The Style of the Kariye Djami and Its Place in the Development of Paleologan Art // The Kariye Djami. Vol. 4. Studies in the Art of the Kariye Djami and Its Intellectual Background. Ed. P. Underwood. Princeton, 1975.

322. Demus O., 1979 Demus O. Venetian Mosaics and their Byzantine Sources// DOP. 1979. Vol. 33. P. 83-120

323. Der Nersessian S., 1955 Der Nersessian S. The Illustration of the Metaphrastian Menologium // Late Classical and Medieval Studies in Honor of Albert Mathias Friend, Jr. Ed. Forsyth G., Weitzmann K. Princeton, 1955.

324. Der Nersessian S., 1960 Der Nersessian S. Two Images of the Virgin inthe Dumbarton Oaks Collection // DOP. 1960. Vol. 41.P. 69-86.

325. Der Nersessian S., 1962 Der Nersessian S. The Homilies of Gregory of Nazianzus. Paris, gr. 510. A Study of the Connections between Text and Images. // DOP. Vol. 16. 1962. P. 197-228.

326. Der Nersessian S., 1965 Der Nerssessian S. A Psalter and New Testament Manuscript at Dumbarton Oaks //DOP. Vol. 19. 1965. P. 155-183.

327. Der Nersessian S., 1970 Der Nersessian S. L' illustration des psautiers grecs du moyen âge. 2. Londres. Add. 19.352. Paris, 1970.

328. Der Stuttgarter Bilderpsalter, 1968 Der Stuttgarter Bilderpsalter. Württ. Landesbibl., Bibl. Fol. 23. Faksimile Lichtdruck und Untersuchungsbd. Hoffmann W. u. a. Bd.I- II. Stuttgart, 19651968.

329. Derron M., 2010 Derron M. Heinrich der Löwe als reuiger Büsser und Realpolitiker // Germanistik in der Schweiz. Zeitschrift der Schweizerischen Akademischen Gesellschaft für Germanistik. 2010. Heft 7. S. 1-26.

330. Deshoulières F., 1917-1918 Deshoulières F. Le tympan de l'église de Saint-Pierre-le-Puellier // Mémoires de la Société des Antiquaires du Centre. 38. 1917-1918. P. 38-46.

331. Diez E., Demus O., 1931 Diez E„ Demus O. Byzantine Mosaics in Greece. Cambridge,1931.

332. Djuric V. J., 1979 Djuric V. J. La peinture murale byzantine: Xlle et XHIe siècles // XVe Congrès International d'Études Byzantines. Rapports et co-rapports. 1976. III. Art et Archéologie. Athènes, 1979.

333. Droste Th., 1996 Droste Th. Die Skulpturen von Moissac: Gestalt und Funktion romanischer Bauplastik. München, 1996.

334. Dufrenne S. 1978 /1 Dufrenne S. Les illustrations du Psautier d'Utrecht: sources et apport carolingien. Paris, 1978.

335. Dufrenne S. 1978 /2 Dufrenne S. Tableaux synoptiques de 15 psautiers médiévaux à illustrations intégrales issues du texte. Paris, 1978.

336. Dufrenne S., 1986 Dufrenne S. Un cycle de Lot dans l'Evangile de Paris, gr. 74 // Symbolae historiae atrium. Studia z historii sztuki Lechowi Kalinowskiemu dedykowane. Warszawa, 1986. S. 203-222.

337. DzurovaA., 2001 -DzurovaA. La miniatura bizantina. Milano, 2001.

338. Eastmond A., 1999 Eastmond A. Narratives of the Fall: Structure and Meaning in the Genesis Frieze at Hagia Sophia, Trebizond // DOP. 1999. Vol. 53. P. 219 - 236.

339. Eastmond A., 2004 Eastmond A. Art and Identity in the thirteenth-century Byzantium: Hagia Sophia and the Empire of Trebizond. Aldershot-Burlington. 2004.

340. Encyclopedia Judaica, 1928 Encyclopedia Judaica. Das Judentum in Geschichte und Gegenwart. Bd. I. Berlin, 1928.

341. English Frazer M., 1973 English Frazer M. Church Doors and the Gates of Paradise: Byzantine Bronze Doors in Italy // DOP. 1973. Vol. 27. P. 145-162.

342. Episcopo S., 1990 Episcopo S. Il reimpiego di porte bronzee romane al Laterano. // Le porte di bronzo dall'antichità al secolo XIII. A cura di S. Salomi. Vol. l.Roma, 1990.

343. Erffa von H. M., 1995 Erffa von H. M. Ikonologie der Genesis: die christlichen Bildthemen aus dem Alten Testament und ihre Quellen. Bd. II. München, 1995.

344. Falke von 0., Frauberger H., 1904 Falke von O. , Frauberger H. Deutsche Schmelzarbeiten des Mittelalters und andere Kunstwerke der kunsthistorischen Ausstellung zu Düsseldorf 1902. Frankfurt am Main, 1904.

345. Falke von O., Meyer E., 1935 Falke von O., Meyer E. Romanische Leuchter und Gefäße, Gießgefaße der Gotik / Bronzegeräte des Mittelalters. 1. Berlin, 1935.

346. Fiillitz H., Kahsnitz R., Kuder U., 1994 Fiillitz H., Kahsnitz R., Kuder U. Zierde fur die Ewigkeit. Das Perikopenbuch Heinrichs II. (Ausstellungskatalog der Bayerischenstaatsbibliothek Nr.63). Lachen am Zürichsee, 1994.

347. Filov B., 1934 Filov B. Les miniatures de l'Évangile du roi Jean Alexandre à Londre. Monumenta artes bulgares Sofia, 1934.

348. Firnisbrand, 1983 Firnisbrand // Lexikon der Kunst. Bd.l . Leipzig. 1983. S. 715.

349. Fischer B., 1982 Fischer B. Die Psalmen als Stimme der Kirche: Gesammelte Studien zur christlichen Psalmenfrömmigkeit. Trier, 1982.

350. Folda J., 2005 Folda J. Crusader Art in the Holy Land, from the Third Crusade to the Fall of Acre, 1187 -1291. NY, 2005.

351. Fournée J., 1970 Fournée J. Himmelfahrt Mariae //Lexikon der christlichen Demographie. Rom, Freiburg i. B., Basel, Wien, 1970. Bd. II.

352. Gabelic S., 1980 Gabelic S., The Iconography of the Miracle at Chonae. An unusual Example from Cyprus. // 3orpa(}>. 1980. Bp. 20.

353. Gabelic S., 1993-1994 Gabelic S. The Fall of Satan in Byzantine and Post-Byzantine Art // 3orpa(|). Bp. 23. Eeorpa/i, 1993-1994. Gi. 65-74.

354. Galavaris G., 2002 Galavaris G. Holy Monastery of Iveron. The Illuminated Manuscripts. Mount Athos, 2002.

355. Gallistl B., 1990 Gallistl B. Die Tür des Bischofs Bernward und ihr ikonographisches Programm II Le porte di bronzo dall'antichità al secolo XIII/ A cura di. S. Salomi. Vol. II. Roma, 1990.

356. Gammilscheg E., 1987 Gammilscheg E. Fragen zur Lokalisierung der Handschriften der Gruppe 2400 II JOB. 1987. Bd. 37. S. 313-321.

357. Gerstinger H., 1931 Gerstinger H. Die Wiener Genesis. Wien, 1931.

358. Goldschmidt A., 1902 Goldschmidt A, Die Kirchentür des heiligen Ambrosius in Mailand. Zur Kunstgeschichte des Auslandes. VII. Strassburg, 1902.

359. Goldschmidt A., 1926 Goldschmidt A. Die frühmittelalterlichen Bronzetüren. 1. Die deutschen Bronzetüren des frühen Mittelalters. Marburg a. L., 1926.

360. Goldschmidt A., 1932 Goldschmidt A. Die frühmittelalterlichen Bronzetüren. 2. Die Bronzetüren von Novgorod und Gnesen. Marburg a. L., 1932.

361. Goldschmidt A., Weitzmann K., 1930 Goldschmidt A., Weitzmann K. Die byzantinischen Elfenbeinskulpturen desl0.-13. Jahrhunderts. Bd. I-II. Berlin, 1930.

362. Goodspeed E.J., Riddle D.W., Willoughby H.R., 1932 Goodspeed E.J., Riddle D.W., Willoughby H.R. The Rockfeller McCormick New Testament. 3 vols. Chicago, 1932.

363. Götz U., 1971 Götz U. Die Bildprogramme der Kirchentüren des 11. Und 12. Jahrhunderts. Bamberg, 1971.

364. GrabarA., 1928 GrabarA. La peinture religieuse en Bulgarie. Paris, 1928.

365. Grabar A., 1943 GrabarA. Les miniatures du Grégoire de Nazianz de l'Ambrosienne (4950). Paris, 1943.

366. GrabarA., 1953 GrabarA. La peinture byzantine. Genève, 1953

367. Grabar A., 1968 Grabar A. Christian Iconography. A Study of Its Origin. Princeton, 1968.

368. Gràbar A., 1971 Grabar A. La porte de bronze byzantine du Mont Gargan et "le Cycle de l'Ange"// Millénaire monastique du Mont Saint Michel. T.III. Paris,1971. P. 355-368.

369. Grabar A., 1976 Grabar A. Une source d'inspiration de l'iconographie byzantine tardive: les cérémonies du culte de la Vierge // Cahiers Archéologiques. 1976. Vol. 25. P. 143-162.

370. Grabar A.,1970 Grabar A. Deux portails sculptés paléochrétiens d'Égypte et d'Asie Mineure et les portails romans // CA. 1970. Vol. 20. P. 15-28.

371. Green R., Evans M., Bischoff C„ Curschmann M., 1979 Green R., Evans M., Bischojf C., Curschmann M. Herrad of Hohenbourg, Hortus Deliciarum. 2 vols. London-Leyden. 1979.

372. Grumel V., 1940-1942 Grumel V. L'affaire de Léon de Chalcédoine // Échos d'Orient. 1940-42. Vol. 39.

373. Grumel V., 1944 Grumel V. L'affaire de Léon de Chalcédoine. Le chrysobulle d'Alexis 1er sur les objets sacrés II Études byzantines. 1944. Vol. 2. P. 126-133.

374. Hadermann -Misguich L., 1975 Hadermann-Misguich L. Kurbinivo. Les fresques de Saint-Geoges et la peinture byzantine du XUe siècle. Bruxelles, 1975.

375. Hadermann -Misguich L., 1977 Hadermann-Misguich L., Une longue tradition byzantine. La décoration extérieure des églises II 3orpa<f>. 1977. Ep.7. C. 5-10.

376. Hadermann -Misguich L., 1979 Hadermann —Misguich L. La peinture monumentale tardo-comnène et ses prolongements au XHIe siècle II Actes du XVe congrès international d'Études byzantines. Athènes - Septembre, 1976.1. 1979. P. 255-284.

377. Hadermann —Misguich L., 2005 Hadermann-Misguich L. Le temps des Anges. Bruxelles,2005.

378. Hamann R., 1955 Hamann R. Die Abteikirche von St. Gilles.Vol. I. Berlin, 1955.

379. Hamann-Mac Lean R., Hallensleben H., 1963 Hamann-Mac Lean R., Hallensieben H. Die Monumentalmalerei in Serbien und Makedonien vom 11. bis zum frühen 14. Jahrhundert. Giessen, 1963.

380. Haseloff G., 1938 Haseloff G. Die Psalterillustration im 13. Jahrhundert. Studien zur Geschichte der Buchmalerei in England, Frankreich und Niederlanden. Kiel, 1938.

381. Hassel F. J., 1975 Hassel F. J. Die Bronzetür von der Albansschanze in Mainz II Jahrbuch des Römisch-Germanischen Zentralmuseums Mainz. Bd. 22. Bd. 22. 1975. S. 141-152.

382. Havice Ch., 1986 Havice Ch. The Marginal Miniatures in the Hamilton Psalter // Jahrbuch der Berliner Museen. 1984. Bd. 26. P. 79-Í42.

383. Hiepe R., 1958 Hiepe R. Prinzipien der Gesamtgestaltung monumentaler Türen von der Antike bis zur Romanik. Phil. Diss. Bd. I-II. Hamburg. 1958.

384. Hirschbichler M., 2005 Hirschbichler M. Monuments of Syncretic Society. Wall Painting in the Latin Lordship of Athens, Greece (1203-13 ll).Ph. Diss. University of Maryland, College Park, 2005.

385. Hunger H., 1964 Hunger H. Prooimion; Elemente der byzantinischen Kaiseridee in den Arengen der Urkunden. Wiener byzantinische Studien. Bd. 1. Wien, 1964.

386. Hunt L.-A., 1991 Hunt L.-A. Art and Colonialism: The Mosaics of the Church of the Nativity in Bethlehem (1169) and the Problem of "Crusader Art"// DOP. 1991. Vol. 45. P. 69-85.

387. Janin R., 1969 Janin R. La géographie ecclésiastique de l'Empire byzantin. Part 1. Le siège de Constantinople et le patriarcat oecuménique. Vol. 3. Les églises et les monastères. Paris, 1969.

388. Jenkins R., Kitzinger E. 1967 Jenkins R., Kitzinger E. A Cross of the Patriarch Michael Cerularius//DOP. 1967. Vol. 21. P. 235-249.

389. Jennings J.C., 1968 Jennings J.C. The Origins of the 'Elements Series' of the Miracles of Virgin // Medieval and Renaissance Studies. 1968. Vol. 6. P. 84-93.

390. Jolivet-Lévy C., 1991 Jolivet-Lévy C. Les églises byzantines de Cappadoce. Le programme iconographique de l'abside et de ses abords. Paris, 1991.

391. Jones E.M., 1951 Jones E.M. The Iconography of the Falling Asleep of the Mother of God in Byzantine Tradition // Eastern Churches Quarterly. Vol. 9. 1951. P. 101-114.

392. Jones L„ 1994 Jones L. The Church of the Holy Cross and the Iconography of Kingship. // Gesta. 1994. Vol. 23. № 2. P. 104-117.

393. Jugie M., 1922-1926 Jugie M. Homélies mariales byzantines: textes grecs.Vol. 1-2. PO 16.3,19.3. Paris,1922-1926.

394. Kalokyris C. D., 1974 Kalokyris C. D. La Dormition et L'Assomption de la Théotocos dans l'art de l'église orthodoxe // Avarurcov, "A.n.©." ©EaoaXovÎKt., 1974. P. 134-146.

395. Kalopissi-Verti S., 1975 Kalopissi-Verti S. Die Kirche der Hagia Triada bei Kranidi in der Argolis (1244): ikonographische und stylistische Analyse der Malereien. Miscellanea Byzantina Monacensia. Bd. 20. München. 1975.

396. Karpp H., 1966 Karpp H. Die Mosaiken in S. Maria Maggiore zu Rom. Baden-Baden,1966.

397. Kazhdan A., 1999 Kazhdan A. A History of Byzantine Literature (650-850). Athens, 1999. Kazhdan A., Maguire H.„ 1991 - Kazhdan A., Maguire H. Byzantine Hagiographical Texts as Sources on Art // DOP. Vol. 45. 1991. P. 1-22.

398. Kitzinger E„ Kitzinger E. I Mosaici di Monreale. Palermo, 1960.

399. Kitzinger E., 1949 Kitzinger E. The Mosaics of the Capella Palatina in Palermo // The Art Bulletin. Vol. 31. 1949.

400. Kitzinger E., 1988 Kitzinger E. Reflections on the Feast Cycle in Byzantine Art I I CA. Vol. 36. 1988. P. 51-73.

401. Klaniczay G„ 2008 Klaniczay G. The Ambivalent Model of Solomon for Royal Sainthood and Royal Wisdom // The Biblical models of Power and Law. Ed. Ivan Bilarsky, Radu G. Päun. Frankfurt am Main, 2008. P. 75-92.

402. KlenkH., 1924 KlenkH. Die antike Tür. Inaug. Diss. Glessen, 1924.

403. Koenen U., 1986 Koenen U. Genesis 19, 4/11 und 22,3/13 und der bethlehemitische Kindermord auf dem1.tsarkophag' von S. Sebastiano // Jahrbuch fur Antike und Christentum. 1986. Bd. 29. S. 118145.

404. Koetsche-Breitenbruch L., 1976 Koetsche-Breitenbruch L. Die Neue Katakombe an der Via Latina in Rom. Untersuchungen zur Ikonographie der alttestamentlichen Wandmalereien. Münster (Westfalen), 1976.

405. Kohlhausen H., 1969 Kohlhausen H. Europäisches Kunsthandwerk. Bd.l. Vorromanik und Romanik. Frankfurt am Main, 1969.

406. Koltsida-Makre /., 2003 Koltsida-Makre I. The Iconography of the Virgin through inscriptions on Byzantine Lead Seals of the Athens Numismatic Museum Collection //Studies in Byzantine Sigillography. Vol.8. 2003. P. 27-38.

407. Kreidl-Papadopoulos K, 1990 Kreidl-Papadopoulos K. Koimesis // Reallexikon zur byzantinischen Kunst. Bd. 4. 1990. Sp. 136-182.

408. Kühnel G., 1988 Kühnel G. Ausschmückungsprogramm der Geburtsbasilika in Bethlehem: Byzanz und Abendland im Königreich Jerusalem // Boreas: Münsterische Beiträge zur Archäologie. 1988. Bd. 10. S. 133-149.

409. Kunz H., 1900 Kunz H. Materialien und Beobachtungen zur Darstellung der Lotgeschichte von den Anfängen bis gegen 1500. Phil. Diss. München, 1980.

410. Kuyumdzhieva M., 2008 Kuvumdzhieva M. David Rex Penitent. Some Notes on the Interpretation of King David in Byzantine and Post-Byzantine Art // The Biblical Models of Power and Law. Ed. Ivan Bilarsky, Radu G. Päun. Frankfurt am Main, 2008. P. 133-152.

411. Magdalino P., 1988 Magdalino P. The Bath of Leo the Wise and the 'Macedonian Renaissance' Revisited: Topography, Iconography, Ceremonial, Ideology // DOP.1988. Vol.42. P. 97-118

412. Maguire H., 1987 Maguire H. Adam and the animals: Allegory and the Literal Scence in Early Christen Art // DOP. 1987. Vol. 41. P. 363-373.

413. Maguire H., 1988 Maguire H. The Art of Comparing in Byzantium // Art Bulletin. 1988. Vol. 70. P. 88-103.

414. Maguire H., 1989 Maguire H. Style and Ideology in Byzantine Imperial Art // Gesta. 1989. Vol. 28. P. 217-231

415. Maguire H., 1997 Maguire H. Magic and Money in the Early Middle Ages // Speculum, 1997. Vol. 72. № 4. P. 1037-1054.

416. Majeska G.P., 1984 Majeska G.P. Russian Travelers to Constantinople in the Fourteenth and Fifteenth Centuries. Dumbarton Oaks Studies 19. Washington D. C., 1984.r f f

417. Mâle E., 1947 Mâle E. L'art religieux du 12e siècle en France. Etude sur les origines de l'iconographie du Moyen Âge. Paris, 1947.

418. Mâle É., 1948 Mâle É. L'art religieux du 13e siècle en France. Étude sur l'iconographie du Moyen Âge et sur ses sources d'inspiration. Paris, 1948.

419. Mango С., 1988 Mango С. La croix dite de Michel le Cérulaire et la croix de Saint-Michel de Sykéon // CA. 1988. Vol. 36. P. 41-49.

420. Mango С., 1993 Mango С. The Art of Byzantine Empire 312-1453. Sources and Documents. Toronto, 1993.

421. Mango C., 1998 Mango C. The Origins of the Blachernae Shrine at Constantinople // Acta XIII Congressus Internationalis Archaeologicae Christianae: Split-Porec. Ed. Cambi N., Marin E.Vol. II. Split-Città del Vaticano, 1998. P. 61-76.

422. Mango С., 2000 Mango C. Constantinople as Theotokopolis // Mother of God: Representations of the Virgin in Byzantine Art. Ed. Maria Vassilaki. Milan, 2000.

423. Marava-Chatzinicolaou A., Toufexi-Paschou Chr., 1985 Marava-Chatzinicolaou A.,

424. Toufexi-Paschou Chr. Catalogue of the Illuminated Byzantine Manuscripts of the National Libraryof Greece. Vol. II. Manuscripts of New Testament Texts 13^-15^ century. Athens, 1985.

425. Marini Clarelli M. V., 1995 Marini Clarelli M. V. Pantaleone d'Amalfi e le porte bizantine in Italia Méridionale // Arte profana e arte sacra a Bisanzio. A cura di A. Iacobini, E. Zanini. Roma, 1995. P. 641-652.

426. Martimort A.-G., 1948 Martimort A.-G. L'ordo commendationis animae // La Maison-Dieu. Vol. 15. La liturgie des maladies. 1948. P. 143-160.

427. Matthiae G., 1971 -Matthiae G. Le porte bronzee bizantine in Italia. Roma, 1971. McCormick M., 1986 McCormick M. Eternal Victor. Triumphal Rulership in Late Antiquity, Byzantium, and the Early Medieval West. Cambridge, 1986.

428. Medieval Ivory Carvings, 2010 Medieval Ivory Carvings, Early Christian to Romanesque. Victoria and Albert Museum. London, 2010.

429. Megaw A. H. S., Hawkins E. J. W., 1962 Megaw A. H. S., Hawkins E. J. W. The Church of the Holy Apostles at Perachorio, Cyprus and its Frescoes // DOP. 1962.Vol. 16. P. 277-348.

430. Megaw A.H.S., 1971 Megaw A.H.S. Background Architecture in the Lagoudera Frescoes // JOB. Bd. 21. Festschrift fur Otto Demus zum 70. Geburtstag. Wien, 1972. S. 195-201.

431. Mende U., 1981 Mende U. Die Türzieher des Mittelalters / Bronzegeräte des Mittelalters. 2. Berlin, 1981.

432. Mende U., 1983 -Mende U. Die Bronzetüren des Mittelalters. 800-1200. München, 1983. Meredith C., 1966 Meredith C. The Illustration of Codex Ebnerianus. A Study in Liturgical Illustration of the Comnenian Period // JWCI. 1966. Vol. XXIX. P. 419-424.

433. Meyer E., 1959 Meyer E. Romanische Bronzen der Magdeburger Gießhütte // Festschrift Friedrich Winkler. Berlin, 1959. S. 22-28.

434. Meyer E., 1960 Meyer E. Mittelalterlichen Bronzen. Bildherfte des Museums fur Kunst und Gewerbe. 3. Hamburg, 1960.

435. Meyer M., 2003 Meyer M. Did the Daughters of Israel come out dancing and singing to meet. David? A Biblical Image in Christian-Macedonian imperial attire.// Byzantion. 73/2. 2003. P. 467-487.

436. Milkovic-Pepek P., 1967 Milkovic-Pepek P. Contribution aux recherches sur l'évolution de la peinture en Macédoine au XIIIe siècle // L'art byzantin du XIIIe siècle: Symposium de Sopocani,t

437. Miller E., 1866 Miller E. Fragment inédit de Nicétas Choniate relative à un faitnumismatique II Révue numismatique. 1866. Vol. 11. P. 33-42.

438. Millet G., 1960 Millet G. Recherches sur l'iconogrphie de L'Évangile aux 14e, 15e et 16e siècles d'après les monuments de Mistra, de la Macédoine et du Mont Athos. Paris, 1960.

439. Mimouni S. С., 1994 Mimouni S. C. Les Vies de la Vierge: État de la question II Apocrypha. 5. 1994. P. 211-248.

440. Mimouni S. C., 1995 Mimouni S. C. Dormition et Assomption de Marie. Histoire des traditions anciennes. Théologie historique, 98. Paris, 1995.

441. Mitsani A., 2000 Mitsani A. Provincial Byzantine Wall Paintings on Methana, Greece // Byzantinische Malerei: Bildprogramme - Ikonographie - Stil: Symposium in Marburg vom 25. -29. 6. 1997 / Hrsg. G. Koch. Wiesbaden, 2000. S. 234-241

442. Morgan N., 1992 Morgan N. Old Testament Illustration in the Thirteenth Century England II The Bible in the Middle Ages: Its Innfluence on Literature and Art. Ed. by B.S. Levy. New York, 1992. P. 149-198.

443. Morrison E., Hedeman A.D., 2010 Morrison E., Hedeman A.D. Imagining the Past in France. History in Manuscript Painting 1250-1500. L.A., 2010.

444. Mother of God, 2000 Mother of God. Representations of the Virgin in Byzantine Art, catalogue of exhibition at the Benaki Museum, Athens. 20 October 2000 - 20 January 2001. Ed. by M. Vassilaki. Milan, 2000.

445. Mouriki D., 1975-1976 Mouriki D. An Unusual Representation of the Last Judgement in a Thirteenth Century Fresco at St. George near Kouvaras in Attica // As^tiov XAE. 8. 1975-1976. P. 145-172.

446. Mouriki D., 1980-1981 Mouriki D. Stylistic Trends in Monumental Painting of Greece during the Eleventh and Twelfth Centuries // DOP.1980-1981. Vol. 34-35. P. 77-124.

447. Mouriki D., 1990 Mouriki D. Icons from the Twelfth to the Fifteenth Century // Sinai. Treasures of the Monastery of Saint Catherine. E. by K. A. Manafis. Athens, 1990.P. 102-124.

448. Mouriki D., 1991-1992 Mouriki D. A Pair of Early 13th-Century Moses Icons at Sinai with the Scenes of the Burning Bush and the Receiving if the Law // Ae^xiov XAE. In memory of André Grabar (1896-1990). Ser. 4. Vol. 16.1991-1992. P. 171-184.

449. Mouriki D., 1995 Mouriki D. A Moses Cycle on a Sinai Icon of the Early Thirteenth Century // Byzantine East, Latin West. Art-Historical Studies in Honor of Kurt Weitzman. Princeton, 1995. P. 532-540.

450. Miiterich F., 1968 Milterich F. Die Stellung der Bilder in der frühmittelalterlichen Psalterillustration // Der Stuttgarter Bilderpsalter. Landesbibl., Bibl. Fol. 23. Bd. II (Untersuchungsbd.). Stuttgart, 1968.

451. Mütherich F., 1972 Mütherich F. Die verschiedenen Bedeutungsschichten in der frühmittelalterlichen Psalterillustration // Die Frühmittelalterlichen Studien. Bd. 6. 1972. S. 232244.

452. MuratoffP., 1928 -MuratoffP. La peinture byzantine. Paris, 1928.

453. Muratova X., 1977 Muratova X. "Adam donne leurs noms aux animaux". L'iconographie de la scène dans Г art du Moyen Âge: les manuscrits des bestiaires enluminés du Xlle et du XlIIe siècles // Studi medievali. 1977. Vol. 18.2. P. 367-394.

454. Muratova X., 2009 Muratova X. Le "Porte d'oro" délia cattedrale di Suzdal problemi stilistici e iconografici // Le porte del Paradiso. Arte e tecnología bizantina tra Italia e Mediterráneo /А cura di A. Iacobini. Roma, 2009. P. 491-506.

455. Myslivec J., 1972 Mysliveé J. Tod Mariens // Lexikon der christlichen Ikonographie. Band 4. Rom, Freiburg i. В., Basel, Wien, 1972. Sp. 333-338.

456. Narratio, 1889 Narratio de miraculo a Michaele archangelo Chionis patrato, adjecto Symeonis Metaphrastae de eadem re libello (ed. M. Bonnet) //Analecta Bollandiana. 1889. T. VIII. P. 287-328.

457. Nees L., 2002 Nees L. Early Medieval Art. Oxford, 2002.

458. Nelson R., 1981 Nelson R. A Thirteenth-century Byzantine Miniature in the Vatican Library // Gesta. 1981. Vol.20. P. 213-222. (Переиздано в: Nelson R. Later Byzantine Painting: Art Agency and Appreciation. 2007.)

459. Nelson R., 1984 Nelson R. Paris. Gr. 117 and the beginnings of palaeologan illumination // Wiener Jahrbuch für Kunstgeschichte. 1984. Bd. 37. S. 1-22. Abb. 1-22. (Переиздано в: Nelson R. Later Byzantine Painting: Art Agency and Appreciation. 2007.)

460. Nickel E., 1964 Nickel E. Ein romanisches Gefas aus Magdeburg // Varia archaeologica. Wilhelm Unverzagt zum 70. Geburtstag dargebracht. Berlin, 1964.

461. Nicolaïdès A., 1996 Nicolaïdès A. L'église de Panagia Arakiotissa à Lagoudéra, Chypre: Étude iconographique des fresques de 1192 II DOP. Vol. 50. 1996. P. 1-137.

462. Nordstrom С. O., 1955-1957 Nordstrom С. O. Some Jewish Legends in Byzantine Art. // Byzantion. 1955-1957. Vol. 25-27. P. 487-508.

463. Omont H., 1927 Omont H. Miniatures des homélies sur la Vierge du moine Jacque (Ms. gr. 1208 de Paris). Bulletin de la société française de reproductions de manuscrits à peintures, 11.1. Album. Paris, 1927. J

464. Openshaw K. M., 1993 Openshaw K. M. Weapons in the Daily Battle: Images of the Conquest of Evil in the Early Medieval Psalter // Art Bulletin. Vol. 75. 1993. P. 17-38.

465. Ornamenta Ecclessiae, 1985 Ornamenta Ecclessiae. Kunst and Künstler der Romanik (Ausstellungskatalog) / Hrsg. A. Legner. Köln, 1985.

466. Panofsky E., 1924 Panofsky E. Die deutsche Plastik des 11. Bis 13. Jahrhunderts. München, 1924.

467. Patmos, 1988 Patmos. Les trésors du monastère. Sous la direction de A. D. Kominis. Athènes, 1988.

468. Penkova В., 2010 Penkova B. Les saints apôtres Constantin et Hélène dans les fresques de l'église de Boïana // Ниш и Византща. Симпозиум, Ниш 3-5. jyH 2009. Зборник Радова VIII. Ниш, 2010. С. 273-281.

469. Pentcheva В. V., 2000 Pentcheva В. V. Rhetorical Images of the Virgin: The Icon of the "Usual Miracle" at the Blachernai // RES: Anthropology and Aesthetics. No. 38 (Autumn, 2000). P. 34-55.

470. Pentcheva В. V., 2006 Pentcheva В. V. Icons and Power: The Mother of God in Byzantium. University Park, Pennsylvania, 2006.

471. Pevny O. Z., 1995 Pevny O. Z. The Kyrylivs'ka Tserkva: The Appropriation of Byzantine Art and Architecture in Kiev. New York, 1995.

472. Picchio R., 1977 Picchio R. The Functions of Biblical Thematic Clues in the Literary Code of Slavia Orthodoxa// Slavia Hierosolymitana. Jerusalem, 1977. Vol. 1. P.1-31.

473. Plate W„ 1954 Plate W. Braunfirnis // Goldschmiedezeitung 52. № 9. 1954. S. 291-292. Pringle D., 1993 - Pringle D. The Churches of the Crusader Kingdom of Jerusalem. A corpus. Vol. I. A-K (excluding Acre and Jerusalem). Cambridge, 1993.

474. Rackham В., 1949 Rackham B. The ancient Glass of the Canterbury Cathedral. London,1949.

475. Radojcic Sv, 1973 .Radojcic Sv. Die Reden des Johannes Damaskenos und die Koimesis-Fresken in den Kirchen des Königs Milutin // JOB. Bd. 22.1973. S. 301-312.

476. Radojcic Sv., 1959 Radojcic Sv. Die Entstehung der Malerei der Paläologischen Renaissance//JÖBG. Bd. 7.1959. S. 105-123.

477. Rapp C, 1998 Rapp C. Comparison, Paradigm and the Case of Moses in Panegyric and Hagiography // The Propaganda of Power: The Role of Panegiric in Late antiquity. Ed. Mary Whitby. Leiden, 1998. P. 277-298.

478. Rapp C., 2010 Rapp C. Old Testament Models for the Emperors in Early Byzantium // The Old Testament in Byzantium. Ed. R. Nelson, P. Magdalino. Washington, 2010. P. 175-197.

479. Réau L., 1921 Réau L. L'art russe. Vol. I. Des origines à Pierre le Grand. Paris, 1921.

480. Réau L., 1956 Réau L. Iconographie de l'art chrétien. T. II. Iconographie de la Bible. Vol.c N

481. Ancien Testament. Paris, 1956. ;

482. Reemts Ch., 2000 Reemts Ch. Schriftauslegung. Die Psalmen bei den Kirchenvätern. Stuttgart, 2000.

483. Rhein und Maas, 1972-1973 Rhein und Maas. Kunst und Kultur 800 - 1400. Austeilungskatalog / Hrsg. A. Legner. Köln, 1972 -1973.

484. Rodley R., 1983 Rodley R. The Pigeon House Church. Çavuçin // JOB. Bd. 33. 1983. S. 301-339.

485. Rohland J.R, 1977 Rohland J.P. Erzengeel Michael: Arzt und Feldherr. Zwei Aspekte des vor- und frühbyzantinischen Michaelskultes. Leiden, 1977.

486. Rossignani M.P., 1990 Rossignani M.P. Le porte bronzee romane dell'Italia settentrionale // Le porte di bronzo dall'antichità al secolo XIII. A cura di S. Salomi. Vol. l.Roma, 1990. P. 29-41.

487. Rouche M., 1989 Rouche M. Le combat des saints anges et démons: la victoire de saint Michel // Santi e Demoni nell' alto medioevo occidentale (secoli V - XI).Settimane di studio del Centra Italiano sull'alto medioevo 36. 1. Spoleto , 1989. P. 533-571.

488. Sakkelion, 1878 Sakkelion // Bulletin de correspondence hellenique. 1878. Vol. 2. P. 113118.

489. Schaffer Ch., 1985 Schaffer Ch. Aufgenommen ist Maria in den Himmel. Vom Heimgang der Gottesmutter in Legende, Theologie und liturgischer Kunst der Frühzeit. Regensburg, 1985.

490. Schaller A., 2006 Schaller A. Der Erzengel Michael im frühen Mittelalter: Ikonographie und Verehrung eines Heiligen ohne Vita. Vestigia Bibliae. Vol. 26. Bern, Berlin, Bruxelles, Frankfurt am Main, New York, Oxford, Wien, 2006.

491. Schiffer H., 1951 Schiffer H. Karls des Grossen Reliquienschatz und die Anfange der Aachenfahrt. Aachen, 1951.

492. Schiller G., 1980 Schiller G. Ikonographie der christlichen Kunst. Band 4,2. Maria. Gütersloh, 1980.и

493. Schulzer-Segner C., 1989 Schulzer-Segner C. Neue Erkenntisse zu den Bildtüren von St. : Maria im Kapitol // Denkmalpflege im Rheinland. Heft 3. 1989. S. 1-6.

494. Sevcenko I., 1962 Sevcenko I. The Illuminators of the Menologium of Basil II // DOP. 1962. Vol. 16. P. 245-276.

495. Sevcenko /., 2000 Sevcenko I. Captions to a David Cycle in the tenth-Century Oxford Auct. D. 4. // Polypleuros Nous. Miscellanea fur Peter Schreiner zu seinem 60. Geburtstag. Byzantinisches Archiv. Bd. 19 . München, 2000. S. 324-341.

496. Sevcenko N. P., 1994 Sevcenko N. P. The Limburg Staurothek and its Relics II ©upiajKX сттг) |длтцлг. xfj<; AaoKapiva Мяог>ра,.Т. I. AOfjva, 1994. Y£k. 284-294.

497. Sevcenko N.P., 1990 Sevcenko N.P. Illustrated Manuscripts of the Metaphrastian Menologion. Chicago, 1990.

498. Sevcenko N.P., 1991 Sevcenko N. P. Icons in the Liturgy // DOP. 1991. Vol. 45. P. 45-57. Shapiro M., 1949 - Schapiro M. The Place of the Joshua Roll in Byzantine History // Gazette des Beaux-Arts. 1949. Vol. 35. P. 161-176.

499. Shapiro M., 1985 Shapiro M. The Romanesque Sculpture in Moissac. New York, 1985. Shoemaker S. J., 2002 - Shoemaker S. J. Ancient Traditions of the of the Virgin Mary's Dormition and Assumption. Oxford, 2002.

500. Shoemaker S. J., 2005 Shoemaker S. J. The Virgin Mary in the Ministry of Jesus and the Early Church according to the Earliest Life of the Virgin // Harvard Theological Review. Vol. 98. 2005. P. 441-467.

501. Sinai, 1990 Sinai. Treasures of the Monastery of St. Catherine. Ed. K. A. Manafis. Athens,1990.

502. Sisyu J., 2005 Sisyu J. The Painting of Saint George in Omorfoklisia, Kastoria and the Scene of the Koimisis of the Virgin Mary // Ниш и Византща. Симпозиум, Ниш 3-5 jyH 2004. Зборник радова. Ниш, 2005. Р. 279-292.

503. SotiriouM., Sotiriou G., 1956-1958 Sotiriou М., Sotiriou G. Icönes du Mont Sinai. Vol. 12. Athenes, 1956 - 1958.

504. Spieser J.-M. Doors, Boundaries and the Use of Space in early Christian Churches / Spieser J.-M. Urban and Religious spaces in Late Antiquity ans Early Byzantium. Ashgate-Burlington, 2001.

505. Spieser J.-M., 1973 Spieser J.-M. Les inscriptions byzantines de Thessalonique // Travaux^ et Mémoires (Centre de recherche d'Histoire et de Civilisation de Byzance). 1973. Vol. 5. P. 145180.

506. Steenbock F., 1965 Steenbock F. Der kirchliche Prachteinband im frühen Mittelalter. Von den Anfangen bis zum Beginn der Gotik. Berlin, 1965.

507. Steppan Th., 1997 Steppan Th. Tanzdarstellungen der mittel- und spätbyzantinischen Kunst. Ursache, Entwickelung und Aussage eines Bildmotivs // CA. 1997. Vol. 45. P. 141-168.

508. Steppan Th., 2007 Steppan Th. Romanische Wandmalereien in Maria Trost in Untermais / Meran. Ein früher Zyklus zum Marientod und die Verbindungen zur byzantinischen Kunst // JOB. 2007. Bd. 57. S. 289-322.

509. Stern IT., 1958 Stern H. Les mosaïques de l'église de Sainte-Constance à Rome // DOP. 1958. Vol. 12. P. 157-218.

510. Stornajolo C., 1908 Stornajolo C. Le miniature della Topografía cristiana di Cosma Indicopleuste. Codice Vaticano greco 699. Milano, 1908.

511. Stornajolo C., 1910 Stornajolo C. Miniature delle omilie di Giacomo Monaco (Cod. Vatic, gr. 1162) e dell' evangeliario greco Urbinate (Cod. Vatic. Urbin. gr. 2). Codices e Vaticanis selecti. Series minor I. Roma, 1910.

512. Studer W., 2005 Studer W. Disentís / Mustér. St. Martin: die älteste materiell fassbare Koimesis-Darstellung der Welt II Jahresberichte des Archäologischen Dienstes Graubünden und der Denkmalpflege Graubünden 2004. 2005. S. 64-79.

513. Stylianou A., StylianouJ., 1997 Stylianou A., StylianouJ. The Painted Churches of Cyprus: Treasures of Byzantine Art. 2-nd ed. Nicosia, 1997.

514. Suckale-Redlefsen G., 1972 Suckale-Redlefsen G. Die Bilderzyklen zum Davidleben. Von Anfangen bis zum Ende des 11. Jahrhunderts. Diss. München, 1972.

515. Sussman V., 1929 Sussman V. Maria mit dem Schutzmantel II Marburger Jahrbuch. 1929. Bd. 5. S. 285-351.

516. The Life of the Virgin, 2012 The Life of the Virgin. Maximus the Confessor. Translated with an introduction and notes by S.J. Schoemaker.Yale University Press, 2012.

517. The Treasures of Mount Athos, 1973 The Treasures of Mount Athos: Illuminated Manuscripts, Miniatures, Headpieces, Initial Letters / Pelekanidis S. M., Christou P. C., Tsioumis

518. Ch., Kadas S. N. Vol. 1. The Protaton and the Monasteries of Dionysiou, Koutloumousiou, Xeropotamou and Gregoriou. Athens, 1973.

519. The Treasures of Mount Athos, 1979 The Treasures of Mount Athos: Illuminated Manuscripts, Miniatures, Headpieces, Initial Letters / Pelekanidis S. M., Christou P. C, Tsioumis Ch., Kadas S. N. Vol.3. Athens, 1979.

520. The Treasures of Mount Athos, 1991 The Treasures of Mount Athos: Illuminated Manuscripts, Miniatures, Headpieces, Initial Letters / Christou P.C., Mavropoulou-Tsioumis Ch., Kadas S.N., Kalamartsi-Katsarou E. Vol. 4. Athens, 1991.

521. The Utrecht Psalter, 1996 The Utrecht Psalter in Medieval Art: Picturing the Psalms of David The exhibition Het Utrechts Psalter, Utrecht Museum Catharijneconvent, 31. August - 17. November 1996. / Ed. Koert van der Horst. Westrenen, 1996.

522. Thierry J. M, 1989 Thierry J. M. Monuments arméniens du Vaspurakan. Paris, 1989.

523. Tikkanen J.J., 1903 Tikkanen J.J. Die Psalterillustration im Mittelalter. Die byzantinische Psalterillustration. Der Utrecht-Psalter. Helsingforsiae, 1903.

524. Todic В., 2008 Todic B. A Symbolical Investiture of the Archbishop Basil of Bulgaria at Melnik // Зотраф. Бр.32. Београд, 2008. С. 59-68.

525. Tomekovié S., 1984 Tomekovic S. Le "manierisme" dans l'art murale byzantine à Byzance (1164-1204). Paris, 1984.

526. Tsigaridas E., 1987 Tsigaridas E. Les peintures murales de l'ancienne métropole de Véria // Mileseva dans l'histoire du peuple serbe. Colloque scientifique international à l'occasion de 750 ans de son existence (juin 1985). Beograd, 1987. P. 91-100.

527. Tsuji S.G., 1970 Tsuji S.G. Nouvelles observations sur les miniatures fragmentaires de la Genèse de Cotton: cycles de Lot, d'Abraham, et de Jacob // CA. 1970. Vol. 20. P. 29-46.

528. Tsuji S.G., 1983 Tsuji S.G. Destruction des portes de l'Enfer et ouverture des Portes du Paradis. A propos des illustrations du Psaume 23, 7-10 et du Psaume 117, 19-20. // CA. 1983. Vol. 31. P. 5-33.

529. Tzaferis V., 1981 Tzaferis V. The Wall Mosaics in the Church of the Nativity, Bethlehem // Actes du XVe Congrès International d'Études Byzantines. Athènes, 1981. P. 891-900.

530. Ulrich A., 1981 Ulrich A. Kain und Abel in der Kunst. Bochum, 1981.

531. Underwood P.A., 1966 Underwood P.A. The Kariye Djami. Vol. I. New York, 1966.

532. Usener K.H., 1948 Usener K.H. Braunfirnis // Reallexikon zur deutschen Kunstgeschichte. Bd. 2. Stuttgart, 1948. Sp. 1107- 1110.

533. Valeva J., 1986 Valeva J. La Tombe aux Archanges de Sofia. Signification eschatologique et cosmogonique du décor // CA. 1986. Vol. 34. P. 5-28.

534. Van Esbroek M., 1986 Van Esbroek M. Maxime le Confesseur: Vie de la Vierge.Vol. 1-2. CSCO, 478-479. Scriptores Iberici, 21-22. Louvain, 1986.

535. Van Esbroek M, 1988 Van Esbroek M. Le culte de la Vierge de Jérusalem à Constantinople au 6e-7e siècles //REB. 46. 1988. P. 181-190.

536. Velmans T., 1964 Velmans T. Le rôle du décor architectural et la représentation de l'espace dans la peinture des Paléologues // CA. 1964. Vol. 14. P. 183-216.

537. Velmans T., 1976 Velmans T. Rayonnement de l'icône au XIIe et au début du XIIIe siècle // XVe Congrès International d'Études Byzantines. Rapports et Co-Rapports. III. Art et Archéologie. Athènes, 1976. P. 195-227.

538. Vocotopuolos P. L., 2002 Vocotopuolos P. L. Byzantine Illuminated Manuscripts of the Patriarchate of Jerusalem. Athens and Jerusalem, 2002.

539. W.K., 1949 W.K. Braunfirnis - Firnisbrand // Deutsche Goldschmiedezeitung 47. № 2. 1949. S. 18.

540. Wahrton Epstein A., 1982 — Wahrton Epstein A. Frescoes of the Mavriotissa Monastery near Kastoria: Evidence of the Millenarianism and Anti-Semitism in the Wake of the First Crusade // Gesta. Vol. 26. № 1.1982. P. 21-29.

541. Wahrton Epstein A., 1986 Wahrton Epstein A. Tokali Kilise: Tenth-Century Metropolitan Art in Byzantine Cappadocia. Dumbarton Oaks studies twenty two. Washington, 1986.

542. Walter Ch., 1993 Walter Ch. A New Look at the Byzantine Sanctuary Barrier // REB. Vol. 51. 1993. P. 203-228.

543. Walter Ch., 2003 Walter Ch. The Warrior Saints in Byzantine Art and Tradition. Aldershot-Burlington, 2003.

544. Wander S. #, 1973 Wander S. H. The Cyprus Plates: The Story of David and Goliath // Metropolitan Museum Journal. Vol. 8. 1973. P. 89-104.

545. Wander S. #, 1975 Wander S. H. The Cyprus Plates and the "Chronicle" of Fredegar //DOP. Vol. 29. 1975. P.345-346.

546. Weitzmann K., 1936 Weitzmann K. Das Evangeliar im Skevophylakion zu Lavra // Seminarium Kondakovianum. 1936. Vol. 8. P. 83-98.

547. Weitzmann K., 1947 Weitzmann K. Illustrations in Roll and Codex: A Study of the Origin and Method of Text Illustration. Princeton, 1947.

548. Weitzmann K., 1948 Weitzmann K. The Joshua Roll: A Work of the Macedonian Renaissance. Princeton, 1948.

549. Weitzmann K„ 1952-1953 Weitzmann K. Die Illustration der Septuaginta // Münchener Jahrbuch der bildender Kunst. Bd. III-IV. 1952-1953. S. 96-120.

550. Weitzmann K., 1970 Weitzmann K. Prolegomena to a Study of the Cyprus Plates // Metropolitan Museum Journal. Vol. 3. 1970. P. 97-11.

551. Weitzmann K., 1971 Weitzmann K. The Narrative and Liturgical Gospel Illustration // Studies in Classical and Byzantine Manuscript Illumination. Ed. H. L. Kessler. Chicago-London, 1971. P. 247-270.

552. Weitzmann K., 1976 Weitzmann K. The Ode Pictures in the aristocratic Psalter Recensions // DOP.1976. Vol. 30. P. 67-84.

553. Weitzmann K., 1979 Weitzmann K. The Miniatures of Sacra Parallela Parisinus Graecus 923 (Studies in Manuscript Illumination, Nr. 8). Princeton, 1979.

554. Weitzmann K., 1980 Weitzmann K. Byzantine Liturgical Psalters and Gospels. London,1980.

555. Weitzmann K., 1982 Weitzmann K. Studies in the Arts at Sinai. Princeton, 1982. Weitzmann K., 1984 - Weitzmann K. Icon Programs of the 12th and 13th centuries at Sinai // AsAriov XAE. 12. 1984. P. 63-116.

556. Weitzmann K., Bernabo M., Tarasconi R., 1999 Weitzmann K., Bernabo M. , Tarasconi R. The Illustrations of the Manuscripts of the Septuagint. The Byzantines Octateuchs. 2 vols. Princeton, 1999.

557. Weitzmann K., Galvaris G., 1991 Weitzmann K., Galvaris G. The Monastery of Saint Catherine at Mont Sinai. The Illuminated Manuscripts. Vol. I: From the Ninth to the Twelfth Century. Princeton, 1991.

558. Wenger A., 1955 Wenger A. L' Assomption de la Très Sainte Vierge dans la tradition byzantine du Vie au Xe siècle. Études et documents. Paris, 1955.

559. Wesenberg R1972 Wesenberg R. Frühe Mittelalterliche Bildwerke. Die Schulen rheinischer Skulptur und ihre Ausstrahlung. Düsseldorf, 1972.

560. Weyl Carr A., 1973 Weyl Carr A. The Rockfeller McCormick New Testament: Studies toward the Reattribution of Chicago, University of Michigan Library, Ms. 965. PhD diss. University of Michigan, 1973.

561. Weyl Carr A., 1982 Weyl Carr A. A Group of Provincial Manuscripts from the Twelfth Centuty // DOP. 1982. Vol 36. P. 39-81.

562. Weyl Carr A., 1987 Weyl Carr A. Byzantine Illumination 1150-1250: The Study of a Provincial Tradition. Chicago, 1987.

563. Weyl Carr A., 1997 Weyl Carr A. Court Culture and Cult Icons in Middle Byzantine Constantonople // Byzantine Court Culture from 829 to 1204. Ed. by H. Maguire. Washington, 1997. P. 81-99.

564. Weyl Carr A., 2001 Wey I Carr A. Threads of Authority: The Virgin Mary's Veil in the Middle Ages // Robes and Honor: The Medieval World of Investiture. Ed. Gordon S. NewYork, 2001.P. 59-93.

565. Weyl Carr A., 2002 Weyl Carr A. Icons and the Objects of Pilgrimage in Middle Byzantine Constantinople // DOP. 2002. Vol. 56. P. 75-92.

566. Willoughby H.R., 1933 Willoughby H.R. Codex 2400 and Its Miniatures // The Art Bulletin. 1933. Vol. 15. No. 1. P. 3-74.

567. Wirth K.'A., 1967 Wirth K. A. Engelsturz // Reallexikon der Deutschen Kunstgeschichte. Bd. 5. München,1967. Sp. 621-674

568. Wolters J., 1976 Wolters J. Firnisbrand // Goldschmiedezeitung 74. 1976. № 3. S. 51-51; №4. S. 117-118.

569. Wolters J., 2001 Wolters J. Braunfirnis // Europäische Technik im Mittelalter. 800-1400 / Hrsg. U. Lindgren. Berlin, 2001. S. 147 -161.

570. Wortley J., 2005 Wortley J. The Marian Relics at Constantinople // Greek, Roman and Byzantine Studies. Vol. 45. № 2. 2005. P. 171-187.

571. Wratislaw-Mitrovic L., Okunev N., 1931 Wratislaw-Mitrovic L„ Okunev N. La dormition de la Sainte Vierge dans la peinture médiévale orthodoxe // Byzantinoslavica. Vol. 3. 1931. P. 134173.

572. Xyngopulos A., 1967 Xyngopulos A. Icônes du XHIe siècle en Grèce II L'art byzantin de XHIe siècle; Symposium de Sopocani, 1965. Beograd, 1967. P. 75-82.

573. Zahlten J., 1979 Zahlten J. Creatio Mundi: Darstellungen der sechs Schöpfungstage und naturwissenschaftliches Bild im Mittelalter. Stuttgart, 1979.y