автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.04
диссертация на тему: Жанровая структура, сюжетика, эстетика журнальной иллюстрации в России XVIII - XIX вв.

Полный текст автореферата диссертации по теме "Жанровая структура, сюжетика, эстетика журнальной иллюстрации в России XVIII - XIX вв."

На правах рукописи

КАСК Анна Николаевна

ЖАНРОВАЯ СТРУКТУРА, СЮЖЕТИКА, ЭСТЕТИКА ЖУРНАЛЬНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ В РОССИИ XVIII-XIX ВВ.

Специальность 17.00.04 - изобразительное, декоративно-прикладное искусство и архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

1 9 МАЙ 2011

Москва 2011

4846912

Работа выполнена в секторе «Языки культур» Российского института культурологии

Научный руководитель:

доктор искусствоведения,

академик Российской академии художеств

Якимович Александр Клавдианович

Официальные оппоненты:

доктор искусствоведения Хромов Олег Ростиславович

кандидат искусствоведения Улемнова Ольга Львовна

Ведущая организация:

Российская государственная библиотека

Защита состоится «18» апреля 2011 года в 11 часов на заседании Диссертационного совета Д 009 001 01 при НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств по адресу: 119034 Москва, Пречистенка, 21.

С диссертацией можно ознакомиться в филиале научной библиотеки Российской академии художеств по адресу: Москва, ул. Пречистенка, 21.

Автореферат разослан « »марта 2011г.

Ученый секретарь диссертационного совета,

кандидат искусствоведения Е.Н.Короткая

Русская журнальная иллюстрация ХУШ-Х1Х веков может стать предметом изучения в разных дисциплинах, к ней применимы социологические, психологические, психоисторические, филологические и другие методы. В предлагаемой диссертации указанный предмет рассматривается как вид художественного творчества, со своим специальным выразительным языком и другими способами художнического высказывания.

Термином «иллюстрация» в работе обозначается, как это принято в издательской практике и библиографии, любое помещенное в издании изображение, сопровождающее, дополняющее или поясняющее текст: будь то виньетка, репродукция, сюжетный рисунок, карикатура, фотография, чертеж и проч., созданное непосредственно для печатного издания, в данном случае журнала. Круг памятников, очерченный таким образом, широк по своему составу, разнороден по уровню художественной ценности и по степени изученности. Журнальное иллюстрирование - явление массовое. Массовое по количеству оставшихся нам в наследство артефактов, массовое по числу мастеров, трудившихся в этой области, и по широте адресной зрительской аудитории. Попытка взглянуть на весь этот многообразный материал в целом, а не только на избранные факты, и выделить главные направления иллюстрирования русских журналов ХУШ-Х1Х веков осуществляется впервые.

Актуальность темы данного исследования обусловлена, прежде всего, необходимостью изучения русской графики в разных ее проявлениях и ответвлениях. История этого искусства в России не может быть полной без изучения огромного корпуса печатных изображений - журнальных иллюстраций. Вклад журнальной графики в удовлетворение художественных потребностей общества достаточно весом. Множество похороненных в архивах и библиотеках изображений заслуживают реабилитации как ценнейший материал для понимания идей, эстетических устремлений, творческих методов своего времени, как значимая и красноречивая составляющая отечественного историко-культурного и художественного наследия. Что же касается хорошо известных памятников, которые никогда и не выпадали из поля зрения историков искусства, то уточнение их места в системе графических искусств, с учетом общих закономерностей и специфики журнальной графики, дополняет представления о процессах развития русского изобразительного искусства.

Научная разработанность темы исследования. Первыми опытами по осмыслению иллюстрации как особого жанра графических искусств можно считать заинтере-

сованные отзывы о журнальной и книжной графике, появившиеся в 1830-40-х годах: рецензии на книги и альманахи, предисловия и послесловия к отдельным изданиям содержали комментарии по поводу изобразительного сопровождения, а иллюстрированные журналы («Живописное обозрение» (М.: 1835-1842, 1844), «Иллюстрация» (СПб.: 1845-1849)) в обращениях к читателям нередко сами акцентировали внимание публики на достоинствах и недостатках предлагаемого изобразительного ряда.

Первичному накоплению информации о русской иллюстрации мы обязаны собирателям гравюр и литографий, которые при составлении каталогов указывали сведения о художниках и граверах, давали собственную характеристику работ. Наиболее значительной фигурой среди собирателей в истории русской гравюры является знаток-коллекционер Д.А. Ровинский - основоположник русской иконографии. Крупным проектом Ровинского стал выпуск в свет четырехтомного собрания «Подробный словарь русских гравированных портретов» (Т. l^i. - СПб., 1886-1889). Это издание само впоследствии стало источником оригиналов для воспроизведения в журналах конца XIX века. Богатейшие документально-фактические сведения, во многом не потерявшие своей ценности до сих пор, содержит капитальный труд Д.А. Ровинского «Подробный словарь русских граверов XVI-XIX века» (СПб., 1895). В издании помещено введение под названием «Исторический обзор гравирования», хорошо известное всем исследователям русской гравюры, где коллекционер предпринял попытку перейти от простой регистрации и систематизации фактов к их характеристике, анализу и обобщению. Данные Ровинского позже дополнялись и уточнялись Н.П. Собко, Е.В. Тевяшовым, И.М. Остроглазовым, Н.М. Обольяниновым, В.Я. Адарюко-вым, С.П.Виноградовым, И.Д. Орловым.

В советское время методы научного искусствознания были применены к русской иллюстрации в трудах A.A. Сидорова. В 1922 году в журнале «Печать и революция» вышла серия его очерков, посвященных этому вопросу. Во втором томе монографии «Книга в России» (М., 1925) был опубликован серьезный труд A.A. Сидорова «Искусство русской книги XIX-XX веков», в котором в научный оборот введено множество новых имен и фактов, так же как и в его «Истории оформления русской книги», выпущенной в свет уже в 1946 году (доработанное переиздание в 1964 г.) и ставшей заметным явлением в отечественном искусствоведении. В обеих работах исследован и сис-

тематизирован огромный по объему материал по русской книжной иллюстрации, однако оформление журналов и их иллюстрирование специально не рассматривались.

Значительную часть искусствоведческих трудов по вопросам иллюстрации составляют публикации о жизни и творческой деятельности художников-иллюстраторов и граверов. Среди авторов таких исследований В.Я. Адарюков, В.А. Верещагин, К.С. Кузьминский, J1.P. Варшавский, Н.П. Собко, Г.Ю. Стернин, JI.A. Кольцова и др. Первые работы появились уже в конце XIX века.

В ходе рассмотрения заявленной темы особенно востребованными стали работы, посвященные конкретным жанрам прикладной печатной графики. Наибольший интерес у исследователей вызывала карикатура. Известны дореволюционные общие обзоры Д.М. Городецкого (1902) и С.С. Трубачева (1903). В 1954 году в Третьяковской галерее прошла выставка «Русский сатирический рисунок первой половины XIX века». В каталоге к выставке была опубликована вступительная статья Э.Н. Ацарки-ной, где автор не просто касается истории вопроса, а освещает явление в искусствоведческом ракурсе. Корифеи отечественного искусствознания - В.А. Верещагин, Л.Р.Варшавский, К.С. Кузьминский, Г.Ю. Стернин - проделали огромную работу по изучению развития сатирической графики в России. Истории возникновения и гибели первого русского журнала карикатур, детищу А.Г. Венецианова, посвящены специальные работы: статья В.А. Верещагина в «Русском библиофиле» за 1911 год и исследование С.М. Бабинцева, опубликованное в 1948 году в журнале «Искусство». Ситуация вокруг «Журнала карикатур на 1808 год» кратко излагалась и в позднейших статьях и монографиях разных авторов (Алексеевой Т.В., Корниловой A.B. и др.) о А.Г. Венецианове.

Период становления русской политической карикатуры изучали Д.А. Ровин-ский, В.А. Верещагин, В.В. Садовень, Т.В. Черкесова. Из дошедших до нас сатирических графических листов (около трёхсот изображений), посвященных событиям Отечественной войны 1812-го года, значительная часть (более четверти) являются иллюстрациями к статьям из журнала «Сын Отечества» (СПб., 1812-1852).

Знаменитое, пронизанное мягким юмором, издание пушкинской поры «Волшебный фонарь» (СПб., 1817-1818) отмечали многие исследователи русской графики. Д.А. Ровинским была выдвинута гипотеза о принадлежности иллюстраций резцу Венецианова, на основании созвучности идей реализма творческому духу именно

этого русского художника. Это предположение разделяли, в частности, В.А. Верещагин, К.С. Кузьминский, Г.Е. Лебедев, А.Ф. Коростин. Традиционную атрибуцию офортов журнала впервые в 1947 году оспорил А.Н. Савинов, назвав автором К.А. Зеленцова. В защиту этой версии убедительные аргументы привела Т.В. Алексеева в книге «Художники школы Венецианова» (М., 1982). Венцом интереса к журналу стало его факсимильное переиздание в 1988 году, сопровожденное отдельной брошюрой-приложением «Рождение и жизнь "Волшебного Фонаря"», подготовленным, как и все переиздание, писателем, историком и библиофилом Е.И. Осетровым.

Эволюция сатирического рисунка и его восприятия в обществе прослежена в книге «Очерки русской сатирической графики», принадлежащей перу известного искусствоведа и культуролога Г.Ю. Стернина. Его книга, изданная в 1964 году, до сих пор является ценнейшим, наиболее полным «путеводителем» по целой области отечественного художественного наследия - дореволюционной изобразительной сатире. В «Очерках» автор касается всех её форм и жанров, анализирует пути и этапы развития, дает характеристики впечатляющему числу художников, работавших в этом жанре. Журнальная карикатура не могла не оказаться в самом центре такого исследования. В фокус внимания автора попали журналы 1860-х: «Искра», «Будильник», «Гудок» и др.; русские сатирические журналы 1905-1906 годов; предреволюционные «Сатирикон» и «Новый Сатирикон». Большое внимание в книге уделено политической графике, изобразительной сатире как средству выражения идейных позиций художников и издателей.

Акцент на «жанровой» журнальной сатире и юморе 60-х годов девятнадцатого столетия сделала в своих работах Л.А. Кольцова, открывая практически неизученный пласт в русской печатной графике. Исследовательница сосредоточила свое внимание на московских журналах «Развлечение» и «Зритель», рисунки для которых создавали, в частности, художники М.С. Башилов и П.М. Шмельков. В книге Л.А. Кольцовой «Художественная иллюстрация в России середины XIX века. М.С. Башилов и его современники» (М., 2008) одна из глав полностью посвящена участию этих художников в периодике. Дана атрибуция значительного числа рисунков, сделаны выводы о ведущей роли названных мастеров в московской карикатуре 60-х годов XIX века.

Классические работы К.С. Кузьминского и Г.Е. Лебедева посвящены жанру иллюстрации к художественной литературе. В 1937 году вышел в свет обстоятельный труд искусствоведа и книговеда К.С. Кузьминского «Русская реалистическая

иллюстрация XVIII и XIX вв.» (М.), в котором автор исследует зарождение реалистической иллюстрации в русском искусстве. Ученого преимущественно занимают вопросы изобразительной интерпретации художественных произведений. Эту тему продолжает Г.Е. Лебедев в книге 1952 года «Русская книжная иллюстрация XIX века». В работах Кузьминского и Лебедева собран огромный иллюстративный материал, даны краткие характеристики творчества ведущих графиков девятнадцатого столетия, в том числе работавших для журналов.

Первым шагом в исследовании документального журнального рисунка стала историко-библиографическая статья Д.Н. Чаушанского «Начало журнального художественного репортажа на Западе и в России» опубликованная в сборнике «Книга. Исследования и материалы» (Сб. 2, М., 1960). Чаушанский указал на истоки возникновения и развития журналов, содержащих изобразительный документальный репортаж. Коротко осветив историю художественного репортажа в Европе (а именно Англии и Франции) и подчеркнув европейское влияние на первые опыты русских изданий в этом направлении, автор остановился на русских иллюстрированных журналах 1830-1860-х годов, и среди них - на не имеющем в мире аналогов «Русском художественном листке» В.Ф. Тимма.

Блестящему рисовальщику В.Ф. Тимму посвящена недавно защищенная в Санкт-Петербурге диссертация А.Н. Алексеевой «Василий Федорович Тимм и русская журнальная графика второй половины XIX века» (2002). В работе заслуженно много внимания уделено «Русскому художественному листку» — первому иллюстрированному журналу, запечатлевшему широкую картину русской жизни.

Из широко известных работ Ю.Я. Герчука по графике и искусству книги для данной диссертации особенно значимы его книга «Эпоха политипажей. Русское типографское искусство первой трети XIX века» (М., 1982), где, в частности, обстоятельно рассмотрен жанр виньеток и орнаментальных композиций в книге начала девятнадцатого столетия, и статья «Искусство русской книги 1830-х годов» из сборника «Книга. Исследования и материалы» (Сб. 33, М., 1976), в которой автор подробно останавливается на коротком, но значимом периоде, когда стройная традиционная система художественного облика русской книги претерпевает кардинальные изменения.

В диссертации (М., 1956) и работах Г.В. Алямовской исследован еще один жанр книжной графики - естественнонаучная иллюстрация, и определены типические

s

особенности изображений из русских научных книг XVIII-XIX веков, прослежены пути развития естественнонаучной иллюстрации на конкретных примерах - лучших образцах отечественной специальной иллюстрации.

Первый наиболее полный обзор, посвященный отечественным журналам мод, появился в 1902 году в «Библиографическом отделе 1-ой Международной выставки исторических и современных костюмов и их принадлежностей». Графика из журналов мод заинтересовала искусствоведов сравнительно недавно. Гравированные модные картинки из первых русских журналов мод исследовала в конце прошлого века И.Г. Нехорошева. В диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения «Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века» (СПб., 1999) автор указывает на ряд французских первоисточников русских журнальных гравюр, обнаруженных ею в Эрмитаже.

Дореволюционные петербургские журналы мод стали предметом научного интереса А.К. Курбатовой. Ею составлен энциклопедический обзор специализированных модных журналов, выходивших в Петербурге в XIX - начале XX веков.1 Иллюстративный материал как существенная, наиболее значимая часть модных журналов рассматривается А.К. Курбатовой в докладе «Графика петербургских модных журналов 1850-1910-х гг.», отраженном в материалах Шестой Международной научной конференции «Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии» (СПб., 2003). Исследователь приходит к выводу об отсутствии в России XIX — начала XX вв. профессиональных художников-графиков в области модного костюма, соответственно журналы представляли французские, венские, немецкие, английские и в начале XX века американские моды, заимствуя иллюстрации из зарубежных модных журналов.

Изучение журнальной иллюстрации как художественного явления предполагает понимание технологических процессов: способов репродуцирования изображений и специфики полиграфического производства. В статье «Техника иллюстрированной книги XVIII века» опубликованной в первом томе монографии «Книга в России» (М., 1924) художник и искусствовед М.А. Добров описал процесс производства книжной гравюры на меди, реконструировав его на основе анализа оттисков XVIII века. Известный исследователь тиражной графики O.P. Хромов для изучения этого же техно-

1 Курбатова А.К Петербургские журналы мод XIX - начала XIX века // Мода и дизайн: исторический опыт -новые технологии. - СПб.: СПГУТД, 2004, с. 76-92.

логического вопроса обратился к письменным источникам XVIII столетия, содержащим сведения о металлографском (граверном) производстве2.

Технологии литографии и ксилографии - основных способов воспроизведения и тиражирования иллюстраций в XIX веке - подробно описаны, например, в таких изданиях как «Искусство литографии» П.И. Суворова, «Техника гравюры на дереве и линолеуме» (1952) И.Н. Павлова и М.В. Маторина, «Гравюра на дереве» (1977) А.П. Журова и Е.М. Третьякова. Тема различных способов иллюстрационной печати, в том числе фотомеханических, разрабатывалась в трудах Г.А. Брылова, М.И. Флекеля, Е.Л.Немировского.

Поскольку иллюстрирование печатных изданий исторически связано с возникновением и развитием гравюры, ценные фактографические и технические сведения можно почерпнуть в исследованиях, посвященных истории развития различных техник гравюры и литографии в России - работах В.Я. Адарюкова, А.Ф. Коростина, П.Е.Корнилова, Э.Ф. Голлербаха и др.

Огромная роль в изучении художественной жизни России XIX века принадлежит блестящему искусствоведу Г.Ю. Стернину. В своих статьях и книгах ученый неизменно освещает проблемы бытования книжной иллюстрации и печатной картинки в искусстве и художественной жизни на разных исторических этапах.

В завершение краткого обзора литературы, следует акцентировать внимание на том, что, хотя существует значительное количество трудов по различным вопросам русской графики и искусства книги, на которые опиралось данное исследование, русская журнальная иллюстрация тем не менее изучена лишь фрагментарно.

Методологические основы исследования. В области, где доступен столь объёмный корпус памятников, представляется разумным применение индуктивного метода исследования, выстраиваемого не на гипотезе, но на сопоставительном изучении фактов. Наиболее эффективным представляется комплексный метод исследования, в основе которого лежат как объективно-аналитический подход, предполагающий исследование произведений при помощи стилистических, иконографических и других искусствоведческих методик, так и историко-культурный, выявляющий отношение рассматриваемого визуального ряда к различным социокультурным феноменам своего

2 Хромов O.P. Металлографское (граверное) дело в русской книге гражданской печати XVIII столетия // Букинистическая торговля и история книги. Сб. науч. трудов. Вып 4. - М.: Изд-во МГАП «Мир книги», 1995, с. 103-115.

времени, позволяющий оценить художественную преемственность, межнациональные заимствования и взаимопроникновения, а также проследить выходы в современность.

Цель данной работы - представить картину журнального иллюстрирования в России с момента его возникновения до начала XX века. По ходу исследования необходимо решить следующие задачи. Выделить из общего числа отечественных иллюстрированных периодических изданий группы журналов, в которых аккумулируются иллюстрации, принадлежащие к тому или иному жанру журнальной графики. Проследить эволюцию каждого жанра на материале этих изданий. Определить особенности взаимосвязей общего программного направления журнала и репертуара изображений. Выявить факторы, влияющие на стилистику и эстетику визуального ряда русской периодики. Установить значимость изобразительного материала из отечественных журналов для изучения культуры и искусства ХУШ-Х1Х веков.

Объектом исследования стали иллюстрации из отечественных журналов ХУШ-Х1Х веков.

Предметом исследования является жанровая структура, сюжетика и эстетика иллюстрации из русской журнальной периодики ХУШ-Х1Х вв., ориентированной на широкую публику.

Хронологические рамки исследования, вынесенные в название работы, требуют уточнения. Первые русские журналы появились только во второй четверти XVIII века. «Месячные исторические, генеалогические и географические примечания в Ведомостях>? издавались с 1728 года, а единственная книжка «Кратких описаний комментариев Академии Наук» вышла в 1729 году. Дизайн первого из двух изданий строг и абсолютно утилитарен: никаких украшений, виньеток или наборного орнамента, в оформлении доминирует исключительно шрифтовое решение. И хотя «Краткие описания комментариев Академии Наук» содержат некоторый графический материал, подготовленный еще для латинского издания, говорить о порядке иллюстрирования российских журналов возможно лишь начиная со следующего периодического издания журнального типа - «Ежемесячных сочинений, к пользе и увеселению служащих», выходивших с 1755 года. Верхняя граница исследования условно определена концом XIX века, так как следующий век характеризуется становлением других принципов общественно-

3 Вопрос о первом журнале на русском языке являлся предметом острой научной полемики. Часть исследователей истории русской журналистики придерживается мнения, что «Примечания» еще не журнал, а лишь прообраз научно-литературного журнала.

политической жизни, новых идеалов - духовных и внешних. Лишь самые первые годы XX века сохранили основные тенденции предшествующего столетия. Революционные события 1905-1906 гг. и новые законы о печати инициировали экспансию сатирических изображений в прессе и сместили акценты в иллюстрировании многих журналов. Эта новая ситуация в российской печати требует специального рассмотрения.

Научная новизна исследования.

1. В данной работе впервые сделана попытка системного изучения иллюстраций из отечественных журналов XVIII-XIX вв. К исследованию привлечены памятники, ранее не рассматривавшиеся в качестве материала для изучения русской графики.

2. Показан широкий спектр журнальных иллюстраций XVIII-XIX веков в их жанровом многообразии, проведено исследование жанров виньетки, аллегорического фронтисписа, технической и научной иллюстрации для XVIII века; для XIX века — жанров портрета и карикатуры. Хроникальное иллюстрирование девятнадцатого столетия рассмотрено на примере изобразительного военного репортажа, где впервые большое место уделяется рисункам с Русско-турецкой войны 1877-1878 гг.

3. Выявлены оригинальные артефакты, относящиеся к XVIII веку, и проведен их искусствоведческий анализ. Обнаружены зарубежные первоисточники ряда гравюр из русских журналов XVIII века.

4. На материале научно-технической иллюстрации из русских журналов XVIII века рассмотрен феномен сопряжения научного знания и наивного художественного творчества, для определения которого предложен термин «Научный наив».

5. Проанализировано смысловое содержание, художественная форма и общественное функционирование изобразительного ряда массовых иллюстрированных еженедельников последней трети XIX века

6. В целях отражения динамики развития иллюстрированной журналистики в России подготовлен «Хронологический перечень русских журналов XVIII-XIX веков, содержащих иллюстрации», с комментариями автора, включающий в себя более 200 наименований отечественных изданий.

Основные положения, выносимые на защиту.

1. Проведенный анализ подтверждает существование собственного пути развития русского журнального иллюстрирования, нетождественного книжному, но подчиненного многим родственным художественным тенденциям - от ориентации на

зарубежные образцы и вспомогательных заимствований до проявления национального своеобразия.

2. Журнал, являясь совершенно особым полем для презентации изображений, в силу своих типологических особенностей (актуальности, программности и периодичности) определяет характер развития журнальной графики, так как именно программа, направление и тематика журнала формируют диапазон жанров иллюстрации и диктуют выбор сюжетов; кроме того, потребности периодической прессы, завязанной на жесткий график выхода, стимулировали совершенствование техники полиграфии и освоение новых способов репродуцирования в нашей стране, которые вносили свои коррективы в эстетику изображений.

3. Вектор эволюции иллюстрирования отечественной периодики направлен от графики аллегорий и умопостроений, характерной для XVIII века, к графике, отражающей актуальную реальность. Происходит постепенное вытеснение «сочиненных» и фантазийных произведений реалистичной, документальной иллюстрацией.

4. Журнальная военная художественная хроника представляет собой уникальный, ничем не заменимый источник изобразительной информации о самых разных аспектах и обстоятельствах двух крупных, исторически значимых войн, которые Россия вела во второй половине XIX века. Эта информация как никакая другая была востребована при творческом осмыслении этих драматических периодов в станковых произведениях пластического искусства и повлияла на их художественный язык и композиционные приемы.

5. С появлением в 1870-х годах массовых иллюстрированных еженедельников наиболее интенсивно расширяется жанровый диапазон и стилистика изобразительного материала. Русская журнальная графика последней трети XIX века отражала художественные поиски мастеров разных направлений и стилей в жанровом диапазоне и эстетике, нередко ориентированных на потребности читающей публики. Именно социальная заданность, которая определяла некоторые аспекты иллюстрирования, но не исчерпывала их, долгое время мешала говорить о журнальной графике как о самоценном явлении, имеющем собственную историю возникновения, развития и зрелости, в том числе собственную историю художественных достижений.

Теоретическая н практическая значимость исследования.

Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в исследовательской работе, а также в учебно-педагогической практике при составлении учебников и пособий для чтения лекций и проведения семинарских занятий по разделам «Русская графика», «История журналистики» и др.

Апробация исследования Основные положения диссертации обсуждались на заседаниях сектора «Языки культур» Российского института культурологи. Отдельные положения диссертационного исследования изложены в сообщениях и докладах, представленных на Восьмой Всероссийской конференции-семинаре «Науки о культуре - шаг в XXI век» (РИК, Москва, декабрь 2006); Международном симпозиуме «Время культурологии» (РИК, Москва, май 2007 г.); Международной научной конференции «Язык искусства как система символов. Распознавание и интерпретация», (РГГУ - ГМИИ им. A.C. Пушкина, Москва, июнь 2008 г.); Шестой Международной научной конференции «Человек, культура и общество в контексте глобализации», (Москва, 30 окт. - 1 нояб. 2008 г.) и др.; в публикациях в научных сборниках и периодических изданиях.

На основе диссертационного исследования подготовлен спецкурс под названием «Журнальная иллюстрация в России XVIII-XIX вв.» Спецкурс прочитан в 2007 году в Национальном институте дизайна (Москва) и в настоящее время читается на факультете журналистики МГУ им. М.В.Ломоносова.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, разбитых на разделы, заключения и научного аппарата - библиографии и трех приложений. Приложение первое: Хронологический перечень русских журналов XVIII-XIX веков, содержащих иллюстрации. Приложение второе: Указатель журналов XVIII-XIX вв., упоминавшихся в тексте диссертации. Приложение третье, представляет собой альбом копий журнальных иллюстраций XVIII-XIX века, а также других изображений, привлекаемых для исследования.

Во Введении обосновывается выбор темы, раскрывается ее актуальность, формулируются цели и задачи исследования, дается обзор научной литературы. В описании методологических основ исследования обозначен общий подход к систематизации иллюстраций, основанный на некоторых упрощениях и допущениях. Ни в коем случае не отрицая присутствия художественного смыслостроительства или хотя бы

сознательного формообразования в любом произведении журнальной графики, следует отметить, что воображение, фантазия, умозрение художника в разной степени вовлечено в творческий процесс при изобретении аллегорического фронтисписа, создании иллюстрации к художественному произведению или при снятии архитектурного плана. Приняв за переменную такую эфемерную, практически не поддающуюся количественному анализу субстанцию, как творческое воображение, задействованное при создании артефакта, распределим артефакты по некоему условному отрезку. На одном его конце сконцентрируется графика, заданная исключительно воображением, умозрением, образы которой отвлеченны, непосредственной связи с действительностью не имеют, (например, эмблематические виньетки, аллегорические фронтисписы, орнаментальные композиции и т.п.). Изображения, свидетельствующие о реальных событиях, привязанные к ним, будут тяготеть к противоположному концу отрезка. Крайнюю точку займет документальная фотография конца XIX века. Все остальные иллюстрации окажутся где-то между этими двумя полюсами. Бытовые зарисовки, художественный репортаж, исторический портрет, архитектурный пейзаж и т.д. - вся эта графика, безусловно, также пропущена через призму творческой индивидуальности и, в большей или меньшей мере, выражает версию художника, его трактовку и осмысление явлений. В рассматриваемом хронологическом диапазоне (XVIII-XIX вв.) все типы изображений органично уживаются, однако постепенно графика-фантазия вытесняется графикой-реальностью.

Обозначенный при помощи гипотетического отрезка вектор развития журнальной графики во многом определил логику построения диссертации. Первая глава посвящена артефактам, относящимся к XVIII веку (все иллюстрации этого времени являются ценными немногочисленными памятниками, дополняющими картину графического искусства, гравюрного мастерства этого периода, поэтому все журналы, их содержащие, изучены «de visu»). Для данного периода характерна родственная книжной графика аллегорий и умопостроений (первый раздел первой главы), но в последней четверти столетия модными картинками и этнографическими зарисовками уже уверенно заявляет о себе информационно-описательная графика (третий раздел первой главы). Значительную часть журнальных иллюстраций XVIII века составляют пояснительные гравюры из научно-технической периодики (речь, прежде всего, идет о самом материально беспроблемном научном журнале XVIII века - «Трудах

Вольного экономического общества», который мог себе позволить включение изобразительного материала в издание). Отечественные исследователи (Г.В. Алямовская) определяли в целом характер научной иллюстрации XVIII века как «описательный». Во втором разделе первой главы данной диссертации обращается внимание на существование произведений, выбивающихся из общего ряда, сочетающих в себе, казалось бы, несочетаемое: конкретику и строгость научной иллюстрации с вольным рисунком на заданную тему.

В первом разделе первой главы, озаглавленной «Графика аллегорий и умопостроений в русских журналах XVIII века» рассматриваются жанры виньетки и фронтисписа.

Виньетка - аллегорическая, эмблематическая или декоративная - самый распространенный вид изображений на страницах русских журналов XVIII века В подразделе, посвященном этому виду иллюстрации, обращается внимание на существующие в изданиях того времени типы виньеток; на виньетки, специально созданные для того или иного русского журнала; на возможные варианты включения виньетки в композицию титульного листа. В рамках исследования удалось установить первоисточник виньетки, помещенной на титульном листе знаменитого сатирического журнала «Пустомеля» (1770), относящегося к изданиям Н.И. Новикова. На цельнограви-рованном титуле этого журнала в качестве центрального элемента был «процитирован» флерон4 из парижского издания сочинений Мольера 1734 года. Помимо художественных достоинств французской иллюстрации, русского издателя несомненно привлекли её аллегорические аллюзии, которые заявляют о программе журнала в обобщённой художественно-образной форме.

Русские издатели и граверы ориентировались на лучшие образцы европейского искусства книги. Воспринимали их, учились на них и сами нередко творчески дополняли, перерабатывали - находили способы для самовыражения. В результате появлялись оригинальные произведения, на общем с европейскими мастерами языке - и художественном, и аллегорическом, и техническом.

В подразделе, посвященном журнальным фронтисписам, впервые рассматриваются произведения русской графики, относящиеся к этому жанру. Подобное графи-

4 Флерон (от фр. цветок, розетка) - термин, принятый во французской искусствоведческой и библиографической литературе, обозначающий любые расположенные на титульном листе изображения, не имеющие заданной формы и не обрамленные бордюром.

ческое введение к тексту в XVIII веке имели всего пять русских журналов: «Утренний свет» (1777-1780), «Российский феатр» (1786-1794), «Беседующий гражданин» (1789), «Московский журнал» (1791-1792), «Дело от безделья» (1792).

Журнальный фронтиспис, в идеале, должен быть созвучен идее издания в целом (в отличие от книжного, который может представлять собой портрет автора или иллюстрацию к одному из ключевых эпизодов повествования). В работе анализируются художественные особенности журнальных фронтисписов, дается трактовка аллегорий, устанавливается степень соответствия аллегории фронтисписа содержанию и направленности издания. Найдены как изобразительные, так и неизобразительные источники ряда иллюстраций.

Во втором разделе первой главы «Наивное мышление и научно-техническая иллюстрация XVIII века» исследуется особый тип иллюстраций из научно-практической периодики XVIII столетия. Иллюстрация нередко является необходимым дополнением для разъяснения научного исследования, демонстрации результатов изысканий, служит наглядным пособием к совершенствованию организации труда на основе достижений науки и передового опыта. Но эта научная иллюстрация создается изобразительными средствами, по законам художественного, а не научного творчества. И здесь иллюстрация как результат художественной деятельности может быть наделена признаками наивного искусства. Для обозначения этого явления предложен термин - «научный наив».

В работе приведены конкретные примеры иллюстраций из журнала «Труды Вольного экономического общества» (1765-1915), относящихся к этому типу изображений. Они все являются свободной художественной реконструкцией текста. Их рисунок - плод работы воображения на заданную тему. Наивное мировоззрение, простодушная прямота проявляется в «служебной» иллюстрации XVIII века каждый раз по-своему: как сочетание академических приемов рисования и приемов, характерных для лубочной традиции; как чрезмерно подробная, излишняя для научной публикации визуализация текста, или, напротив, через включение деталей, для понимания сути вопроса несущественных и в тексте не отраженных.

«Научный наив» как явление выходит за рамки русской журнальной иллюстрации, этот феномен не является специфически журнальным, но важно отметить его присутствие в периодике XVIII века как шаг по условному отрезку от графики умо-

построений (в данном случае наивных) к графике, решающей описательно-информационные, фиксационные задачи.

В третий раздел первой главы «Появление описательно-информативной графики в русских журналах XVIII века» вошли два подраздела. Первый из них посвящен жанру модной картинки, а второй - этнографическим изображениям. В обоих случаях в общих чертах прослежено развитие этих жанров на страницах отечественных журналов и в XIX столетии.

С самого своего возникновения модная картинка была ориентирована на максимально точное воспроизведение реальных костюмов, предметов мебели и пр., однако воплощение этой идеи в графике русских журналов XVIII-XIX веков довольно разнообразно. В зависимости от издания, в частности от его социальной адресации, модная графика могла быть и изысканной, и салонно-манерной, и упрощенно-схематичной.

Подраздел «Этнографические изображения», в основном, посвящен журналу-альбому «Открываемая Россия, или Собрание одежд всех народов, в Российской Империи обретающихся» (СПб., 1774-1776), с выходом которого впервые в истории русской журналистики появилось периодическое издание, где главную смысловую нагрузку нес изобразительный материал. В исследовании называются источники, послужившие для воспроизведения в журнале; как существенный оценивается творческий вклад гравера Х.-М. Рота в общую стилистику иллюстраций.

В XIX веке журнальные иллюстрации уже составляли значительную долю от всей совокупности графического материала, которым располагала эпоха. Поэтому к наследию XIX века, рассмотренному во второй главе, применен более обобщающий подход. Специфику журнальной иллюстрации XIX века определяет поле её презентации, а именно журнал. Не все иллюстрации в силу своих жанровых особенностей проявляют эту специфику одинаково ярко. Основное внимание в данном исследовании сосредоточено на жанрах иллюстрированной хроники, сатирического рисунка и портрета. Эти категории иллюстраций, наряду с модными картинками, актуальны лишь в определенный исторический момент и живут только в своем времени. Они особенно органичны для периодики, находящейся в тесной связи с календарными событиями, легко сливаются с журналом и успешно функционируют в его пространстве.

В первом разделе второй главы «Эволюция портрета в русских журналах XIX века» внимание акцентируется на специфике журнала, как поля для презентации графики и раскрывается влияние данной специфики на построение портретного ряда в периодике. Прослеживается эволюция портретного жанра, зародившегося в начале XIX века в виде единичных вымышленных изображений, а к концу столетия принявшего вид мощного потока разнообразных портретов как исторических, так и, по большей части, современных, документальных.

Портрет в русской периодике появился, в отличие от живописного и скульптурного, довольно поздно - в начале XIX века, когда портретный жанр в других видах искусства уже обладал в России немалым опытом. От начала века до середины тридцатых годов - в период «импульсного» иллюстрирования - портрет постепенно входил в систему жанров русской журнальной иллюстрации. Как предмет особого внимания и немалых финансовых затрат, введение визуального ряда всегда являлось результатом обдуманного и взвешенного решения. Роль заказчиков портретной графики принимали на себя издатели. Так П.П. Бекетов, издатель «Пантеона российских авторов» (1801-1802), первого иллюстрированного портретами отечественного журнала, ставил перед собой задачу «изъявить усердие ко славе Русских Писателей», для чего задумал ознакомить публику с их изображениями и биографиями. А основатель и идеолог «Русского Вестника» (1808-1820), писатель и переводчик С.Н. Глинка, популяризируя русскую историю, помещал в своем журнале портреты исторических лиц: Н.К. Нарышкиной, Н.Зотова, A.A. Матвеева и др. Точно так же под руководством издателей изображения ложились в структуру издания, подчиняясь его общему замыслу, и в остальных журналах рассматриваемого периода, таких как «Вестник Европы» (1802—1830), «Пантеон славных российских мужей» (1816, 1818), «Журнал императорского человеколюбивого общества» (1817-1826), «Русский зритель» (1828-1830), «Телескоп» (1831-1835/36).

Портреты, которые мы встречаем в журналах первой трети XIX века - это изображения исторически значимых личностей. Однако для издателя особенно был важен сам факт публикации портрета, а соответствие художественного образа человеческой индивидуальности модели, или хотя бы простое сходство изображения с оригиналом, прослеживаются в первый период не всегда. В публичном представлении героев-моделей состоит одна из важнейших функций портретного искусства в целом,

и в периодике рассматриваемого периода она выражена весьма четко. При этом каждый журнал актуализировал тех или иных героев согласно идее издания.

В широко иллюстрированных энциклопедических журналах второй трети XIX века в целом, и в публикации портретов в частности, очевиден акцент на просветительство. Например, «Живописное обозрение» (1835-1844), издание, опиравшееся на иностранные клише, предлагало вниманию публики портреты английского короля Карла I, изобретателя ткацкого станка Ж.-М. Жаккара, художника Альбрехта Дюрера, мореплавателя Ж.-Ф.-Г. де Лаперуза и других деятелей, проявивших себя на самых разных поприщах. Вслед за зарубежными, отечественные издания теперь помещали гравюры с изображениями замечательных людей, приводя то репродукцию портрета, то воспроизведение памятника или скульптуры, а иногда и рисунок медали. При этом иллюстрации не подвергались стилизации в едином ключе, но, напротив, разнородность источников подчеркивалась. Таким образом, изображение в журнале несло дополнительную, ценную для расширения кругозора и углубления знаний информацию. Подобный просветительский подход характерен и для других журналов энциклопедической направленности («Картины света» (1836-1837), «Иллюстрация» (18451849)), позднее пополняемых уже и отечественной иллюстрацией.

В 1850-х годах распространению тиражной портретной журнальной графики больше всего способствовал «Русский художественный листок» (1851-1862). Этот журнал расширил рамки портретного жанра в русской периодике, что выразилось в «осовременивании» журнального портрета, в демократизации его содержания, во включении новых типов портретов в изобразительный ряд журнала. В русло общей политики издания, ориентированного на современность, вливаются многочисленные портреты героев Кавказкой и Крымской войн, членов императорской фамилии, известных литераторов, художников, концертирующих музыкантов, действующих священнослужителей и других современных лиц. Появляются новые виды портретных изображений, таких, например, как «портрет с автографом»; «портрет в интерьере», и др. Кроме того, «Русский художественный листок» одним из первых при создании собственной портретной галереи современников стал опираться на фотографию.

Фотография принесла свою эстетику в журнальный портрет, а также, благодаря её интенсивному развитию, на страницах иллюстрированной периодики последней трети XIX века («Ниве», «Всемирной иллюстрации», «Огоньке» и пр.) стало возмож-

ным появление множества портретов современников из разных социальных слоев русского общества. Опубликованные в прессе, они принимают на себя информационно-коммуникативную функцию, являясь своеобразной невербальной формой социального взаимодействия. Живописный портрет и портрет журнальный - близкие по формальному жанровому признаку, но разновеликие по художественной ценности культурные феномены — сосуществовали в едином пространстве русской культуры. Очевидно кардинальное несовпадение путей их эволюции. Живописный портрет развивался по пути углубления, философского и психологического погружения в личность модели. Журнальный портрет шёл «вширь» и опирался на фотографию. Художник-портретист создавал образ, тогда как журнальные портреты скорее отражали внешние признаки: социальный статус, профессию, антропологические черты. Представляется, что индивидуальность отчетливее проявляется в живописных портретах, а типичность и характерность - в журнальных. Портрет в периодической печати конца века в большей степени характеризовал не личность, а представителя своего времени.

На протяжении всего века именно портрет оставался самым популярным и самым пластически выверенным жанром журнальной иллюстрации. Искусность исполнения журнальных портретов в среднем выше, чем во всех других видах иллюстрации в периодике.

Художественный журнальный репортаж рассматривается во втором разделе второй главы «Военный изобразительный репортаж в русской прессе XIX века», в котором на материале военной изобразительной хроники XIX столетия проводится сопоставление двух типов изображений: документального репортажа и вольной (фантазийной) художественной реконструкции военных эпизодов.

Среди отечественных изданий, так или иначе освещавших события Крымской войны 1853-1856 гг., «Русский Художественный листок» занял особое место - именно в нем впервые появился изобразительный военный репортаж как новый способ отображения хроники военных действий и как вектор развития собственно графики.

Сюжетные материалы в журнале представлены иллюстрациями, которые по характеру возникновения относятся к кардинально разным категориям. Такой тип изображений как изобразительные инсценировки «со слов» или «по описаниям», как правило, отличается четкой фабулой или мизансценой, в которой выведена кульминация какого-либо военно-исторического эпизода - иногда сугубо камерного, а ино-

гда судьбоносного, грандиозного. Например, листы «Сражение при селе Четати» (№11, 1854) и «Сражение при Ольтенице» (№8, 1854), выполненные по официальным донесениям самим издателем журнала, его главным автором и единственным литографом - В.Ф. Тиммом (1820-1895). К этой же категории сочиненных иллюстраций следует отнести художественные реконструкции морских сражений Крымской войны, выполненные офицером флота, художником Главного морского штаба, впоследствии известным маринистом А.П. Боголюбовым.

В отличие от художественных реконструкций, демонстрирующих ключевые моменты боя, военный изобразительный репортаж в «Русском Художественном листке», за редким исключением, сражений не касался. Тематика зарисовок зависела от того, что художники (В.Ф. Тимм, Н.В. Берг, К.Н. Филиппов, Ф.И. Гросс) могли наблюдать лично. Среди лучших листов с изобразительной документальной хроникой: «Поезд Генерал-Адъютанта Князя Горчакова, на рекогносцировку, с начальником своего штаба, Генерал-Адъютантом Коцебу, близ крепости Журжи (На Дунае. В Валахии), в июле 1854 года» (№16, 1855) по рисунку К.Н. Филиппова; «Геройский подвиг Щеголева и его батареи на Одесском практическом моле в страстную субботу 10 апреля 1854 года» по рисунку Ф.И. Гросса; «Адмирал П.С. Нахимов в своей квартире в Севастополе, в гробу, покрытом простреленным ядрами флагом с корабля "Императрица Мария..."» (№19, 1856) по рисунку Н.В. Берга; а также ряд работ из серии, выполненной В.Ф. Тиммом.

В России статус военного корреспондента официально был утвержден лишь во время Русско-турецкой войны 1877-1878 годов. Тогда же в войсках появились первые официально допущенные на передовую корреспонденты-художники из иллюстрированной периодики. Именно в эти годы военный рисованный репортаж достиг своего количественного максимума: в Крымскую кампанию широкую публикацию изобразительного материала сдерживал недостаточный уровень развития иллюстрированной прессы и официальная цензура, а во время Русско-японской войны 1904-1905 годов рисованную документалистику уже потеснил фоторепортаж.

Романтизация и эстетизация войны, проявляющиеся при освещении Крымской кампании, сменились более жестким, реалистичным подходом к иллюстрированию военных событий Русско-турецкой войны 1877-1878 гг. Лучшие иллюстрации на тему Русско-турецкой кампании предлагал журнал «Всемирная иллюстрация» (СПб.,

1869-1898) и его экстренное еженедельное приложение «Иллюстрированная хроника войны» (СПб., 1877-1878). Редакция этих изданий, принадлежащих Герману Гоппе, имела на театре военных действий собственных художников-корреспондентов. В частности, иллюстрации из Дунайской армии готовили художники H.H. Каразин (18421908) и М.П. Федоров (р. 1845). Кроме работ официальных корреспондентов-художников, в иллюстрированных изданиях воспроизводились и зарисовки художников-любителей. Широкий диапазон изображений различной тематики, касающихся военных событий, предлагали журналы «Иллюстрированная газета (Иллюстрированная неделя)» (СПб, 1873-1878) и «Нива» (СПб., 1870-1917). Они наполнялись отчасти гравюрами по работам отечественных художников, отчасти воспроизведениями из иностранных изданий. Из-за ценности визуальных свидетельств, поступающих с места боев, практика перекрестного копирования рисунков изданиями была распространена повсеместно. Характерно - с уклоном в этнографию и живописность - освещали военные события санкт-петербургские журналы «Пчела» (1875-1879) и «Живописное обозрение» (1872-1905).

Изобразительный военный репортаж можно условно разделить на три группы. К первой относятся композиции с подробными панорамными видами, где в пейзаже четко акцентирован рельеф местности. Как перспективный пейзажный вид со «стаффажем» решались изображения массовых перемещений войск, строительных работ, оборонных сооружений, передовых позиций. Для хроники этого типа местность важна как изображение театра военных действий: виды городов и деревень, горные ландшафты, пейзажи побережья Дуная и других мест, где происходили исторические события. Отдельный человек в произведениях этого типа не выделялся.

Совершенно другая изобразительная организация в жанровых зарисовках -втором, самом многочисленном, типе иллюстраций, освещавших войну. В изображениях этой группы внимание сосредоточено на людях. Художники старались нащупать какую-либо сюжетную завязку, придать событиям определенный эмоциональный оттенок. Тематика жанровых зарисовок самая широкая - от изображений императора со свитой до картин неустроенного армейского быта и шокирующих «кадров» - свидетельствах зверств турок.

В батальной живописи картины В.В. Верещагина, отобразившие бедствия и жестокость войны, произвели переворот. Батальный жанр долее не мог оставаться бра-

вурным. Однако можно предположить, что журнальная военная хроника, пусть даже никогда не достигавшая той художественной силы, которая присуща работам знаменитого художника, все же внесла и свою лепту в изменение стиля и тональности произведений батальной тематики, показав катастрофу в мозаике самых разных документальных изображений. Несмотря на ура-патриотическую заданность прессы, в годы Русско-турецкой войны журнальная иллюстрация уже не избегала тяжелых тем.

Третью группу изобразительного репортажа составляли иллюстрации, представляющие собственно батальные сцены - атаки, штурмы, схватки, сражения на воде. Понятно, что изображения подобного типа невозможно запечатлеть с натуры, по этой причине художественная реконструкция по-прежнему находила свою нишу в журналах. Изобразительный репортаж времен Русско-турецкой войны не мог обойтись без искусственных художественных «инсценировок» как мощного заменителя реального материала.

Художники, обращавшиеся к военному прошлому России значительно позднее, имели возможность и черпали в журнальном изобразительном репортаже бесценную информацию о самых разных аспектах войны (от подвига и грандиозного сражения до бивуака и госпиталя, во всех деталях) и выводили в своих произведениях героев созвучно образам, созданным в периодике.

В картинах на тему Крымской войны и обороны Севастополя Г.Г. Мясоедов, В.Е. Маковский, И.М. Прянишников опирались на литографии «Русского художественного листка». Отдельные композиционные детали журнальных рисунков почти без изменений вошли в их живописные работы: «Похороны в Севастополе на Северной стороне» (1871, ГИМ) В.Е. Маковского; «На бастионе» (1871, ГИМ) Г.Г.Мясоедова и др.

Журнальный репортаж времен Русско-турецкой войны также повлиял на станковую живопись. Знаменитая картина А.П. Попова «Защита Орлиного гнезда орловцами и брянцами 12 августа 1877 года» (1894, Центральный военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи), которую исследователь русской батальной живописи В.В. Садовень отнёс к лучшим произведениям на тему Русско-турецкой войны 1877-1878 годов, заимствует композицию и сюжет журнальной иллюстрации «Бой на Шипке», впервые напечатанную во французском еженедельнике

«Le Monde Illustre '», a затем растиражированную русскими периодическими изданиями «Нивой» и «Иллюстрированной газетой».

Пользовался графическим материалом из отечественных журналов при исполнении батальных картин на тему войны 1877-1878 годов и Н.Д. Дмитриев-Оренбургский. Так, например, его картина «Генерал М.Д. Скобелев на коне» (1883, Иркутский областной художественный музей) - очевидная парафраза рисунка H.H. Каразина «Битва под Плевной. Генерал Скобелев 2-й во главе своих войск, берущий турецкий редут», впервые опубликованного в издании Германа Гоппе «Иллюстрированная хроника войны».

С 1912 по 1918 год на Тверской площади, напротив резиденции московского генерал-губернатора, стоял памятник М.Д. Скобелеву по проекту скульптора-любителя подполковника П.А. Самонова. Неоднократно в публицистике и искусствоведческой литературе проводились аналогии между изображениями Скобелева в работе Самонова и на картине В.В. Верещагина «Шипка-Шейново. Скобелев под Шипкой» (1878-1879). Однако, композиция монумента - генерал верхом на коне, с кавалерийской саблей «наголо» в вытянутой руке и, ярусом ниже, скульптурные группы солдат, идущих в атаку, - более созвучна когда-то растиражированному журналами рисунку H.H. Каразина.

В третьем разделе второй главы - «Графика сатирико-юмористических журналов XIX века» рассматривается отечественный сатирический и юмористический журнальный рисунок.

Искусство журнального сатирико-юмористического рисунка невозможно исследовать в рамках каких бы то ни было заранее установленных эстетических норм и критериев. Оно имеет свои специфические задачи, и оценивать его необходимо, учитывая это целевое назначение. Кроме того, сатирико-юмористическая журнальная графика - отнюдь не исключительно пластическое искусство. Изображение может быть абсолютно «примитивно», схематично, но при этом очень остроумно, а это уже скорее область другого мастерства.

Сатирико-юмористический рисунок, как правило, дополнен подписью и представляет собой креолизованный текст, фактура которого состоит из двух негомогенных частей: вербальной (языковой, речевой) и невербальной (принадлежащей к другой системе, нежели естественный язык, в данном случае к графике). Такое произве-

дение - комбинированное высказывание. Насколько оно выразительно и как достигает цели, зависит от обеих его составляющих и от того, насколько органично и оправданно они согласуются.

При рассмотрении отечественного сатирического и юмористического рисунка, внимание в диссертации фокусируется на двух принципиальных моментах. Во-первых, насколько в том или ином журнале для раскрытия сатирической сути, мысли, идеи применялись именно средства графики - гротеск, шарж, использование зооморфных метафор, соединение в одном рисунке реального и фантастического и т.п. А во-вторых, насколько слитным, цельным произведением оказывался синтез рисунка и сопровождающего его текста (или же, напротив, насколько их соседство являлось случайным, необязательным).

В этом ключе проанализирован изобразительный материал первого русского журнала с карикатурами - детища А.Г. Венецианова «Журнал карикатур на ¡808 год, в лицах» (СПб., 1808); знаменитого издания пушкинской поры «Волшебный Фонарь...» (СПб., 1817-1818); сатирического журнала-альбома M.JI. Неваховича «Ералаш» (СПб., 1846-1849); сатирических журналов конца 1850-х начала 1860-х годов, таких как «Искра» (СПб., 1859-1873), «Гудок» (СПб., 1862-1863), ранний «Будильник» (СПб., 1865-1873) и др. Сатирическая журнальная графика 1860-х годов находилась в авангарде такого мощного историко-художественного направления, как демократический реализм. Точнее, такая графика локализовалась на том полюсе этого движения, где сосредотачивался общественный радикализм, где критические умонастроения перехлестывали через край, а созерцательность или лиризм вообще считались неприемлемыми. Слагаемые успеха такой графики: острота социального звучания и типического обобщения; лаконичная пластика; раскрытие образа через сопряжение изобразительной и вербальной частей; динамичный характер социального обращения, который обеспечивала этой графике периодика.

В последней трети XIX века в сатирико-юмористических журналах под влиянием известных внутриполитических событий сменились акценты. В это время воинственные критики властей оказались в сложном положении, а культурное думающее общество переосмысливает свое отношение к революционной идее «насилия во имя добра». В журнальной графике в это время произошел переход от обличающего и «кусачего» сатирического рисунка к иллюстрированной шутке, от обличения к развлечению (в

смеховых и гротесковых формах). Характер журнальной юмористики последней трети XIX века, в том числе изобразительной, определяли еженедельники «Будильник» (СПб., 1865-1917, в Москве с 1873 г.), «Развлечение» (М., 1859-1918), «Стрекоза» (СПб., 1875-1918), «Шут» (СПб., 1879-1914), «Осколки» (СПб., 1881-1916). В этих изданиях просматривается тенденция постепенного увеличения количества рисунков с доминирующим текстом или же таких произведений, в которых подпись и рисунок представляют собой абсолютно искусственное соединение. В стилистическом плане в это время проявляется тяготение к декоративности, занимательности и композиционно-содержательной насыщенности, о чем ярко свидетельствует творчество таких мастеров журнального сатирического рисунка, как H.A. Богданов (декоративность), Н.П. Чехов (композиционная насыщенность), А.И. Лебедев (безобидный гротеск) и др. В тематическом плане в конце века предпочтение отдается сюжетам на темы частной жизни -празднества, отдых, любовные приключения и проч.

В последней трети XIX века иллюстрированная пресса прокладывает путь к массовому читателю, независимо от его социального положения, и иллюстрация становится интегрирующим элементом, понятным даже в малограмотной среде. На фоне низкотиражных иллюстрированных журналов выделились несколько наиболее успешных издательских проектов (журналы «Всемирная иллюстрация» (СПб., 18691898), «Живописное обозрение» (СПб., 1872-1905), «Нива» (СПб., 1870-1918), «Родина» (СПб., 1879-1917)), просуществовавших долгие годы и обеспечивавших львиную долю суммарного тиража иллюстрированной периодики. Именно эти издания, по мнению специалистов, «являли собой начало той литературы и той журналистики, которую впоследствии (вместе с близкими им по характеру театральными зрелищами и еще позднее — телевидением) стали относить к так называемой «массовой культуре»5. Визуальный ряд этих изданий рассматривается в четвертом разделе второй главы «Иллюстрация в массовых еженедельниках конца XIX века».

Присматриваясь к «Ниве» и другим популярным еженедельникам, можно выделить две тенденции. С одной стороны, это откровенные бизнес-проекты, ориентированные на получение прибыли, а с другой - воплощенная на деле потребность «сеять разумное, доброе, вечное», как его понимали люди, выпускавшие журнал.

5 Швецова Л.К. Массовые еженедельники для «пестрого» читателя // Литературный процесс и русская журналистика конца XIX - начала XX века, 1890-1904: Буржуазно-либеральные и модернистские издания. Отв. ред. Б.А. Балик. - М.: Наука, 1982, с. 277.

В массовых иллюстрированных еженедельниках обретают вес такие жанры, как репродукционная гравюра, архитектурный пейзаж, иллюстрация к художественной литературе, исторические иллюстрации и проч. - подобный изобразительный материал отвечал просветительской функции массовой периодики и отражал процессы, характерные для русского изобразительного искусства. А присутствие страшного, трогательного или сентиментального оттенка обусловлено попыткой решения задач компенсаторно-развлекательной направленности. В частности, в русской иллюстрированной еженедельной журналистике устойчиво проявлено стремление к сенсационности.

Работа для иллюстрированных еженедельников не была из разряда почитаемых, поэтому имена художников первой величины не особенно часто встречаются среди «штатных» иллюстраторов. Но все же надо отметить, что среди них были такие мастера, как М.В. Нестеров, В.М. Васнецов, А.К. Саврасов, И.И. Левитан, А.П. Рябушкин, К.Е. Маковский. Пользовались любовью и признанием публики своего времени также М.П. Клодт, М.О. Микешин, В.Е. Маковский, К.А. Трутовский и Ю.Ю. Клевер. Все они выполняли так называемые оригинальные рисунки, т.е. специально предназначенные для конкретного издания. Основной объем журнальной иллюстрации выполняли малоизвестные сегодня или совершенно забытые художники. В свое время они составляли гордость русской журнальной иллюстрации. Среди лучших - H.H. Каразин, В.С.Шпак, И.С. Панов.

Самой распространенной техникой воспроизведения для иллюстрации конца XIX века была торцовая гравюра на дереве. От расцвета до заката русской книжно-журнальной ксилографии XIX века прошло около 60 лет. Ее становление и развитие с самого начала стимулировалось, в первую очередь, потребностями журнальной периодики. Лучшим граверам конца XIX века и проблемам воспроизведения иллюстраций в иллюстрированных еженедельниках посвящены завершающие страницы диссертации.

В заключении подводятся основные итоги исследования.

Изучение широкого круга памятников журнальной иллюстрации XVIII - XIX веков позволили представить объективную картину журнального иллюстрирования в России с момента его возникновения до начала XX века. Сводя воедино известные и, главное, вновь извлеченные на свет памятники, которые поодиночке могли бы быть восприняты как случайные, проходные артефакты невысокого качества, по-иному

представляется масштаб, специфика и ценность такого явления, как журнальное иллюстрирование.

Комплексное исследование отечественной журнальной иллюстрации позволило показать, что, с одной стороны, она обособлена в кругу собственных задач (следовательно, и критерии для оценки ее художественного качества должны быть особыми) и специфична в силу характера носителя: в журналах представлен широкий спектр самостоятельных изображений (сатирический рисунок, изобразительный репортаж, модная картинка и пр.), для которых это поле презентации абсолютно органично и совершенно необходимо для нормального функционирования, тогда как в другом месте эти же произведения могут восприниматься как чужеродные или требовать дополнительного обоснования. С другой стороны, отечественная журнальная иллюстрация является неотъемлемой частью русской графики. Она восприимчива к художественным процессам, характерным для русского изобразительного искусства, искусства русской книги и листовой гравюры; она опирается на ту же полиграфическую базу и те же технологии, что и другие виды русской печатной графики, и создается преимущественно профессионалами, чьи творческие интересы на журнальной иллюстрации не замыкаются. В связи с этим изучение истории художественного языка, эстетики и жанровой специфики отечественной журнальной графики представляется важным и актуальным.

По теме диссертации опубликованы следующие работы:

Статьи в изданиях, рекомендованных Высшей аттестационной комиссией Министерства образования и науки Российской Федерации:

1. Портрет в русских журналах первой трети XIX века // «Вестник МГУКИ»,

2009, №2, с. 247-251. - 0,4 ал.

2. Графика аллегорий и умопостроений в русских журналах XVIII века: Фронтиспис // «Вестник МГХПУ», 2010, №2, с. 159-170. - 0,6 ал.

Другие публикации:

3. Русский иллюстрированный журнал 1703-1941, вступительная статья к одноименному каталогу (в соавторстве с М.П.Мохначевой), M.: Agey Tomash, 2006, с.4-35. -2 ал.

4. Иллюстрация в массовых еженедельниках конца XIX века // Сборник материалов ежегодной VIII Всероссийской конференции-семинара «Науки о культуре - шаг в XXI век», Москва, 5-6 декабря 2006; М.: Российский институт культурологи, 2007, с. 192-198; - 0,3 ал.

5. Просвещая, развлекать. Иллюстрированные журналы конца XIX века // «Собрание», 2007, №3 (14), с. 132-139; - 0,4 ал.

6. Иллюстрация в русских журналах XVIII века // «Собрание», 2008, №2 (17), с. 60-65; - 0,4 ал.

7. Наивные научные «фигуры» из журнала «Труды Вольного экономического общества» (XVIII век) // Сб. «Языки культур: в пространстве наивного» — М.: РИК (в печати). - 0,4 а.л.

8. Как мы воевали и дружили с Европой. Журнальная картинка // «Собрание», 2010, №2, с. 116-125. - 0,4 а.л.

9. Язык портрета в русских журналах XIX века // Язык искусства как система символов. Распознавание и интерпретация. Сборник статей - М.: РГГУ,

2010, с. 130-137.-0,5 ал.

10. Векторы развития журнальной иллюстрации // СМИ в публичной сфере. Материалы Международной научно-практической конференции «Журналистика 2010»; М.: Изд-во Московского Университета, 2011, с. 501. - 0,05 а.л.

Общий объем опубликованных работ 5.45 ал.

Подписано в печать: 14.03.11 Тираж: 100 экз. Заказ № 543 Отпечатано в типографии «Реглет» 119526, г. Москва, пр-т Вернадского,39 (495) 363-78-90; www.reglet.ru

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Каск, Анна Николаевна

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА ПЕРВАЯ

XVIII век

1.1. Графика аллегорий и умопостроений в русских журналах XVIII в.

1.1.1. Виньетка.

1.1.2. Фронтиспис.

1.2. Наивное мышление и научно-техническая иллюстрация XVIII в.

1.3. Появление описательно-информационной графики в русских журналах XVIII в.

1.3.1. Модная картинка.

1.3.2. Этнографические изображения.

ГЛАВА ВТОРАЯ

XIX век

2.1. Эволюция портрета в русских журналах XIX века.

2.2. Военный изобразительный репортаж в русской прессе XIX в.

2.3. Графика сатирическо-юмористических журналов.

2.4. Иллюстрация в массовых еженедельниках конца XIX века.

Введение диссертации2011 год, автореферат по искусствоведению, Каск, Анна Николаевна

Русская журнальная иллюстрация ХУШ-Х1Х веков может стать предметом изучения в разных дисциплинах, к ней применимы социологические, психологические, психоисторические, филологические и другие методы. В предлагаемой диссертации указанный предмет рассматривается как вид художественного творчества, со своим специальным выразительным языком и другими способами художнического высказывания.

Термином «иллюстрация» в работе обозначается, как это принято в издательской практике и библиографии, любое помещенное в издании изображение, сопровождающее, дополняющее или поясняющее текст: будь то виньетка, репродукция, сюжетный рисунок, карикатура, факсимильное воспроизведение документа, фотография, чертеж и проч., созданное непосредственно для оформления печатного издания, в данном случае журнала. Круг памятников, очерченный таким образом, широк по своему составу, разнороден по уровню художественной ценности и по степени изученности. Журнальное иллюстрирование — явление массовое. Массовое по количеству оставшихся нам в наследство артефактов, массовое по числу мастеров, трудившихся в этой области. Попытка взглянуть на весь этот многообразный материал в целом, а не только на избранные факты, и выделить главные направления иллюстрирования русских журналов ХУШ-Х1Х веков осуществляется впервые.

Иллюстрация, особенно журнальная, органично вливаясь в общекультурный художественный процесс, имеет особое значение как максимально исторически подвижный вид изображений. Высокое изобразительное искусство принадлежит одновременно настоящему и вневременному, отражая и движение времени и вечность. А в журнальных иллюстрациях передано сиюминутное состояние в ускользающем времени, в них автор обращается к современникам на языке, присущем конкретному историческому моменту.

Впрочем, история иронична. Нередко получается так, что «высокое искусство» вчерашнего дня сильно падает во мнении следующих поколений, а непритязательные картинки (репортажные, профессионально-цеховые, бытовые и иные) вызывают у потомков сильнейший интерес, ибо воспринимаются как искреннее, подлинное выражение умонастроений времени и среды. По этой причине изучение художественного языка, эстетики и жанровой специфики таких «документов времени» может приобрести новую актуальность.

Актуальность темы данного исследования обусловлена, прежде всего, необходимостью изучения русской графики в разных ее проявлениях и ответвлениях. История этого искусства в России не может быть полной без изучения огромного корпуса печатных изображений — журнальных иллюстраций. Вклад журнальной графики в удовлетворение художественных потребностей общества достаточно весом. Множество похороненных в архивах и библиотеках изображений заслуживают реабилитации как ценнейший материал для понимания идей, эстетических устремлений, творческих методов своего времени, как существенная и красноречивая составная часть отечественного историко-культурного и художественного наследия. Что же касается хорошо известных памятников, которые никогда и не выпадали из поля зрения историков искусства, то уточнение их места в системе графических искусств, с учетом общих закономерностей и специфики журнальной графики, способно дополнить представления о процессах развития русского изобразительного искусства.

Научная разработанность темы исследования. Журнальная иллюстрация попадает в зону интересов различных ученых, и изучение её художественных особенностей потребовало обращения к искусствоведческим исследованиям, затрагивающим проблематику искусства иллюстрации, а также к литературе по вопросам истории гравюры, искусству книжного оформления и книгопечатания в целом. Первостепенное значение имели публикации, непосредственно касающиеся изобразительного материала из иллюстрированных журналов XVIII-XIX вв. Особую группу источников составила литература, посвященная истории журналистики в России.

Первыми опытами по осмыслению иллюстрации как особого жанра графических искусств можно считать заинтересованные отзывы о журнальной и книжной графике, появившиеся в 1830-40-х годах: рецензии на книги и альманахи, предисловия и послесловия к отдельным изданиям содержали комментарии по поводу изобразительного сопровождения, а иллюстрированные журналы («Живописное обозрение» (М.: 1835-1842, 1844), «Иллюстрация» (Спб.: 1845-1849)) в обращениях к читателям нередко сами акцентировали внимание публики на достоинствах и недостатках предлагаемого изобразительного ряда.

Примечательно, что в 1837 году в статье «Виньеты» из «Энциклопедического лексикона» издателя A.A. Плюшара, был затронут вопрос об эволюции жанровой структуры в русской книжно-журнальной графике. В статье отмечалось постепенное превращение аллегорической виньетки в сюжетную иллюстрацию.

Первичному накоплению информации о русской иллюстрации мы обязаны собирателям гравюр и литографий, которые при составлении каталогов указывали сведения о художниках и граверах, давали собственную характеристику работ. У истоков науки об искусстве книги и иллюстрации стоит любительство, коллекционирование. Наиболее значительной фигурой среди собирателей в истории русской гравюры является знаток-коллекционер Д.А. Ровинский — основоположник русской иконографии. Крупным проектом Ро-винского стал выпуск в свет четырехтомного собрания русских гравированных портретов («Подробный словарь русских гравированных портретов». Т. 1-4. - СПб., 1886-1889). Это издание само впоследствии стало источником оригиналов для воспроизведения в журналах конца XIX века. Богатейшие документально-фактические сведения, во многом не потерявшие своей ценности до сих пор, содержит капитальный труд Д.А. Ровинского «Подробный словарь русских граверов XVT-XIX века» (СПб., 1895). В издании помещено введение под названием «Исторический обзор гравирования», хорошо известное всем исследователям русской гравюры, где коллекционер предпринял попытку перейти от простой регистрации и систематизации фактов к их обобщению. Ровинский впервые поставил гравюры из книг и журналов в один ряд с листовыми (станковыми) гравюрами. Иллюстрации отныне нередко изучались как самостоятельные произведения, и тем самым отделялись от текстов, к которым они были первоначально привязаны. Однако общее число таких памятников в «Словарях» Ровинского незначительно. Данные Ровинского позже дополнялись и уточнялись Н.П. Собко, Е.В. Тевяшовым, И.М. Остроглазовым, Н.М. Обольяниновым, В.Я. Адарюковым, С.П.Виноградовым, И.Д. Орловым.

В советское время методы научного искусствознания были применены к русской иллюстрации в трудах A.A. Сидорова. В журнале «Печать и революция» в 1922 году вышла серия его очерков, посвященная этому вопросу1. A.A. Сидоров является ученым, который заложил основы искусствознания книги в России. В том же 1922 году отдельным изданием была выпущена его л работа «Искусство книги» (М., 1922). A.A. Сидоров в течение всей своей научной деятельности продолжал интересоваться искусством книги и графики. Сформулированные им положения искусства книги как одной из отраслей искусствоведческой науки стали общепризнанными. Для данного исследования наиболее существенны те работы, где ученый касается искусства книги не в теоретическом, а историческом аспекте. Во втором томе монографии «Книга в России» (М., 1925) был опубликован серьезный труд A.A. Сидорова «Ис

1 Сидоров A.A. Очерки по истории русской иллюстрации // «Печать и революция», М., 1922, Кн. I, с. 106-120; кн. II, с. 127-142; кн. VI, с. 74-93.

2 Впервые опубликована также на страницах журнала «Печать и революция». кусство русской книги Х1Х-ХХ веков», в котором в научный оборот введено множество новых имен и фактов, так же как и в его «Истории оформления русской книги»3, выпущенной в свет уже в 1946 году и ставшей заметным явлением в отечественном искусствоведении. В обеих работах исследован и систематизирован огромный по объему материал по русской книжной иллюстрации, однако оформление журналов и их иллюстрирование практически не отражены.

Значительную часть искусствоведческих трудов по вопросам иллюстрации составляют публикации о жизни и творческой деятельности художников-иллюстраторов и граверов. Среди авторов таких исследований В.Я. Ада-рюков, В.А. Верещагин, К.С. Кузьминский, Л.Р. Варшавский, Н.П. Собко, Г.Ю. Стернин, Л.А. Кольцова и др.4 Первые работы появились уже в конце XIX века.

В ходе рассмотрения заявленной темы, особенно востребованными стали работы, посвященные конкретным жанрам прикладной печатной графики. Наибольший интерес у исследователей вызывала карикатура. Известны о

Сидоров А. А. История оформления русской книги. 1-е изд. - M.-JL: Гос. научно-техническое изд-во текстильной, легкой и полиграфической промышленности, 1946, с. 384; П-е изд. - М.: Книга, 1964, с. 391.

4 Адарюков В.Я. Степан Филиппович Галактионов и его произведения. - СПб.: Кружок любителей русск. изящн. изданий, 1910, 79 е.; Айзенман Т.С. А.Агин. - М.: Изд-во ГМИИ им. А.С.Пушкина, 1949, 45 е.; Варшавский Л.Р. Николай Александрович Степанов 1807— 1877. - М.: Искусство, 1952, 43 е.; Верещагин В.А. Русская карикатура. Т. 3. В.Ф.Тимм. -СПб.: тип. Сириус, 1911, 98 е.; Кольцова Л.А. Художественная иллюстрация в России середины XIX века. М.С.Башилов и его современники. - М.: Галарт, 2008, 301 е.; Кузьминский КС. Художник-иллюстратор А.А.Агин, его жизнь и творчество. -М.: Наука, 1913, 92 е.; Кузьминский КС. Художник-иллюстратор П.М.Боклевский, его жизнь и творчество. -М.: Тов-во тип. А.И.Мамонтова, 1910, 132 е.; Лазаревский И.И. Александр Алексеевич Агин. - M.-JL: Искусство, 1946, 28 е.; Тарасов Л.М. Василий Фёдорович Тимм. - М.: Искусство, 1954, 31 е.; Собко Н.П. Жизнь и произведения гравёра Л. А. Серякова // «Русская старина», СПб., 1881, т. XXX, февраль; т. XXXI, июнь; Стернин Г.Ю. А.А.Агин. - М.: Искусство, 1955, 150 е.; Стернин Г.Ю. Евстафий Ефимович Бернардский. 1819-1889. -М.: Искусство, 1953, 32 е.; Стернин Г.Ю. Рудольф Казимирович Жуковский. - М.: Искусство, 1954, 30 с. дореволюционные общие обзоры С.С. Трубачева и Д.М. Городецкого5. В 1954 году в Третьяковской галерее прошла выставка «Русский сатирический рисунок первой половины XIX века». В каталоге к выставке была опубликована вступительная статья Э.Н. Ацаркиной, где автор не просто касается истории вопроса, а освещает явление в искусствоведческом ракурсе6. Корифеи отечественного искусствознания - В.А. Верещагин, Л.Р. Варшавский, К.С. Кузьминский, Г.Ю. Стернин - проделали огромную работу по изучению развития сатирической графики в России . Истории возникновения и гибели первого русского журнала карикатур, детищу А.Г. Венецианова, посвящены специальные работы: статья В.А. Верещагина в «Русском библиофиле» за 1911 год и исследование С.М. Бабинцева, опубликованное в 1948 году8. Ситуация вокруг «Журнала карикатур на 1808 год» кратко изложена и в позднейших статьях и монографиях о А.Г. Венецианове9.

Период становления русской политической карикатуры изучали Д.А. Ровинский, В.А. Верещагин, В.В. Садовень, Т.В. Черкесова10. Из дошедших

5 Городецкий Д.М. Зарождение карикатуры в России // «Литературный Вестник», СПб., 1902, т. IV, кн. VIII, с. 404—419; Швыров A.B. Иллюстрированная история карикатуры с древнейших времен до наших дней: составленная по новейшим исследованиям. A.B. Швыровым: История карикатуры в России написана С.С. Трубачёвым. - СПб.: тип. П.Ф.Пантелеева, 1903 [на обл. 1904], 404 с.

6 Русский сатирический рисунок первой половины XIX века, каталог выставки, предисловие Э.Н.Ацаркиной, М.: ГТГ, 1954.

7 Верещагин В.А. Русская карикатура, Т. 1-3. - СПб.: тип. Сириус, 1911-1913; Варшавский JI.P. Русская карикатура 40-50-х г. XIX века. - M.-JL: Изогиз., 1937, с. 147; Кузьминский КС. Русская реалистическая иллюстрация XVIII и XIX вв. - М.: Изогиз, 1937, 215 с. Стернин Г.Ю. Очерки русской сатирической графики. - М.: Искусство, 1964, 335 с.

8 Верещагин В.А. Журнал карикатур на 1808 год // «Русский библиофил», 1911, №1, с. 712; Бабиицев С.М. «Журнал карикатур» А.Г. Венецианова // «Искусство», 1948, №5, с. 77-80.

9 Алексеева Т.В. А.Г.Венецианов и развитие бытового жанра //«История русского искусства», т. VIII, кн. I - М.: Изд-во Академии наук СССР, 1963, с. 546-598; Алексей Гаврилович Венецианов. Сост., вст. статья и примеч. А.В.Корниловой. - Л.: Искусство, 1980, 392 с.

10 Черкесова Т.В. Политическая графика эпохи Отечественной войны 1812 года, автореферат дисс. на соиск. учен, степени канд. искусствоведения. - М., 1968, 22 е.; Черкесова Т.В.

Политическая графика эпохи Отечественной войны 1812 года и её создатели // Русское искусство XVIII - первой половины XIX века. Материалы и исследования. Под ред. Т.В. Алексеевой. - М.: Искусство, 1971, с. 11—47. впечатляющему числу художников, работавших в этом жанре. Журнальная карикатура не могла не оказаться в самом центре такого исследования. В фокус внимания автора попали журналы 1860-х: «Искра», «Будильник», «Гудок»; русские сатирические журналы 1905-1906 годов; предреволюционные «Сатирикон» и «Новый Сатирикон». В книге большое внимание уделено политической графике, изобразительной сатире как средству выражения идейных позиций художников и издателей.

Акцент на «жанровой» журнальной сатире и юморе 60-х годов девятна

13 дцатого столетия сделала в своих работах Л.А. Кольцова , открывая неисследованный пласт в русской печатной графике. Исследовательница сосредоточила свое внимание на московских журналах «Развлечение» и «Зритель», рисунки для которых создавали, в частности, художники М.С. Башилов и П.М. Шмельков. В книге Л.А. Кольцовой «Художественная иллюстрация в России середины XIX века. М.С. Башилов и его современники» одна из глав полностью посвящена участию этих художников в периодике. Дана атрибуция значительного числа рисунков, сделаны выводы о ведущей роли названных мастеров в московской карикатуре 60-х годов XIX века.

Классические работы К.С. Кузьминского и Г.Е. Лебедева посвящены жанру иллюстрации к художественной литературе. В 1937 году вышел в свет обстоятельный труд искусствоведа и книговеда К.С. Кузьминского, в котором автор исследует зарождение реалистической иллюстрации в русском искусстве14. Ученого преимущественно занимают вопросы изобразительной интерпретации художественных произведений. Эту тему продолжает

13 Кольцова Л.А. «Уличные типы» в русской литературе и иллюстрации 1860-х годов // Русское искусство Нового времени. Исследования и материалы. Сб. ст. Вып. VI. - М.: б/и, 2000, с. 214229; Кольцова Л.А. Московская журнальная графика 60-х годов XIX века. Политипажи в журналах «Развлечение» и «Зритель» // Русское искусство Нового времени. Исследования и материалы. Сб. ст. Вып. УП. - М.: б/и, 2001, с. 217-236; Кольцова Л.А. Художественная иллюстрация в России середины XIX века. М.С. Башилов и его современники. - М.: Галарт, 2008,301 с.

14 Кузьминский К.С. Русская реалистическая иллюстрация XVIII и XIX вв. - М.: Изогиз, 1937,215 с.

Г.Е.Лебедев в книге 1952 года «Русская книжная иллюстрация XIX века». В работах Кузьминского и Лебедева даны краткие характеристики творчества ведущих графиков девятнадцатого столетия, собран огромный иллюстративный материал.

Первым шагом в исследовании документального журнального рисунка стала историко-библиографическая статья Д.Н. Чаушанского «Начало журнального художественного репортажа на Западе и в России»15. Чаушанский указал на истоки возникновения и развития журналов, содержащих изобразительный документальный репортаж. Коротко осветив историю художественного репортажа в Европе (а именно Англии и Франции) и подчеркнув европейское влияние на первые опыты русских изданий в этом направлении, автор остановился на русских иллюстрированных журналах 1830-1860-х годов и среди них на не имеющем в мире аналогов «Русском художественном листке» В.Ф. Тимма.

Блестящему рисовальщику В.Ф. Тимму посвящена недавно защищенная в Санкт-Петербурге диссертация А.Н. Алексеевой «Василий Федорович Тимм и русская журнальная графика второй половины XIX века» (2002). В работе заслуженно много внимания уделено «Русскому художественному листку» - первому иллюстрированному журналу, запечатлевшему широкую картину русской жизни, тогда как предыдущие исследователи творчества художника были в основном сосредоточены на деятельности Тимма в качестве книжного иллюстратора и карикатуриста16.

Из широко известных работ Ю.Я. Герчука по графике и искусству книги для данной диссертации особенно значимы его книга «Эпоха поли

15 Чаушанский Д.Н. Начало журнального художественного репортажа на Западе и в России // Книга. Исследования и материалы. Сб. 2. - М.: Издательство Всесоюзной книжной палаты, 1960, с.209-237.

16 Верещагин В.А. Русская карикатура, Т.1. В.Ф.Тимм. - СПб.: тип. Сириус, 1911; Тарасов Л.М. Василий Фёдорович Тимм. 1820-1895. - М.: Искусство, 1954, 31 е.; Тарасов Л.М.

1 *7 типажей. Русское типографское искусство первой трети XIX века» , где, в частности, обстоятельно рассмотрен жанр виньеток и орнаментальных композиций в книге начала девятнадцатого столетия, и статья «Искусство

18 русской книги 1830-х годов» , в которой автор подробно останавливается на коротком, но значимом периоде, когда стройная традиционная система художественного облика русской книги претерпевает кардинальные изменения.

В работах Г.В. Алямовской исследован еще один жанр книжной графики - естественнонаучная иллюстрация19, и определены типические особенности изображений из русских научных книг ХУШ-Х1Х веков, прослежены пути развития естественнонаучной иллюстрации (ботанической, зоологической, медицинской) на конкретных примерах - лучших образцах отечественной специальной иллюстрации.

Развитие жанра модной картинки в данной диссертации обозначено лишь в общих чертах, поскольку основное поле презентации модной графики - это специализированные журналы прикладного характера, т.е. издания профильные, узконаправленные. Однако литература, раскрывающая проблемы появления, развития и оформления русских модных журналов в свете заявленной темы представляет интерес. Первый наиболее полный обзор, посвященный отечественным журналам мод, появился в 1902 году в «Библиографическом отделе 1-ой Международной выставки исторических и совре

В.Ф. Тимм. // Русское искусство. Середина девятнадцатого века: Очерки о жизни и творчестве художников. Под ред. А.И. Леонова. - М.: Искусство, 1958.

17 Герчук 10. Я. Эпоха политипажей. Русское типографское искусство первой трети XIX века. - М.: Книга, 1982,150 с.

18 Герчук Ю.Я. Искусство русской книги 1830-х годов // Книга. Исследования и материалы. Сб. 33. -М.: Книга, 1976, с. 80-101.

19 Алялювская Г.В. Русская научная иллюстрация XVIII—~КIX вв.: (Ист.очерк): Автореф. дис. <.> канд. искусствоведения. - М., 1956, 12 е.; Алялювская Г.В. Естественнонаучная иллюстрация в русских изданиях XVIII и XIX вв. // Книга. Исследования и материалы. Сб. 5. - М.: Издательство Всесоюзной книжной палаты, 1961, с. 148-164. менных костюмов и их принадлежностей»20. Обзор русской прессы начинается с указания на «Модное ежемесячное издание, или Библиотеку для дамского туалета» (1779) и содержит перечисление наиболее популярных в России модных журналов, вплоть до современных. Приводятся имена издателей, характеризуется направленность или специализация журнала, в некоторых случаях упоминается используемая в изданиях графика.

Графика из журналов мод заинтересовала искусствоведов сравнительно недавно. Гравированные модные картинки из первых русских журналов мод исследовала в конце прошлого века И.Г. Нехорошева. В диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения «Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века» (СПб., 1999) автор указывает на ряд французских первоисточников русских журнальных гравюр, обнаруженных ею в Эрмитаже. В конце третьей главы И.Г. Нехорошева кратко характеризует процессы иллюстрирования журналов мод на протяжении XIX и первой четверти XX веков.

На изобразительный материал журнала «Модное ежемесячное издание, или Библиотека для дамского туалета» в ракурсе исследования костюма обратила внимание известный искусствовед P.M. Кирсанова21. В другой статье

99 этого же автора «Вкус и мода на страницах "Гирлянды"» названы европейские издания, которые брались отечественными издателями за образцы при создании первых специализированных женских журналов: английский «Lady's Magazine» (1770-1832) и французский «La Mode» (1829-1854).

Дореволюционные петербургские журналы мод стали предметом научного интереса А.К. Курбатовой. Ею составлен энциклопедический обзор спе

9 П

История модных журналов. Собрано и сообщено журнальным отделом книжного магазина тов-ва М.О.Вольфа в СПб. // Библиогр. отдел 1-ой Междунар. выставки ист. и соврем. костюмов и их принадлежностей. - СПб.: Тов-во Р.Голике и Вильборг, 1902, 4 с. 2 Кирсанова P.M. И корабль плывет. // «Артхроника», 2008, №3, с. 85-91.

22 Кирсанова P.M. Вкус и мода на страницах «Гирлянды» // «Пинакотека», 1998, №4, с. 30-35. циализированных модных журналов, выходивших в Петербурге в XIX - начале XX веков. В другой своей публикации автор освещает историю изучения этих изданий24. Иллюстративный материал как существенная, наиболее значимая часть модных журналов рассматривается А.К. Курбатовой в статье «Графика петербургских модных журналов 1850-1910-х гг.». Примечателен вывод, который делает исследователь: «Таким образом, следует заключить, что русских художников-графиков - профессионалов в области модного костюма в России XIX - начала XX вв. не существовало; не было специалистов, создающих отечественную современную моду, и, соответственно, - самих журналов русских мод. Так или иначе - это были французские, венские, немецкие, английские и в начале XX века американские моды и модные журналы. Они сыграли огромную роль в деле европеизации костюма и повышения культурного уровня жизни средних слоев населения».25

Изучение журнальной иллюстрации как художественного явления предполагает понимание технологических процессов: способов репродуцирования изображений и специфики полиграфического производства. В статье

О (л

1924 года «Техника иллюстрированной книги XVIII века» художник и искусствовед М.А. Добров описал процесс производства книжной гравюры на меди, реконструировав его на основе анализа оттисков XVIII века. В этой работе нашли отражение такие вопросы технологии металлографского дела, как

Курбатова А.К. Петербургские журналы мод XIX - начала XIX века // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Спец. выпуск Вестника Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна. - СПб.: СПГУТД, 2004, с. 76-92.

24 Курбатова А.К Петербургские журналы мод XVIII - начала XIX века. (К истории изучения вопроса) // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Материалы 8-й Междунар. науч. конф. - СПб.: ИПЦ СПГУТД, 2005, с. 215-219.

25 Курбатова А.К. Графика петербургских модных журналов 1850-1910-х гг. // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Материалы 6-й Междунар. науч. конф. -СПб.: ИПЦ СПГУТД, 2003, с. 142.

26 Добров М.А. Техника иллюстрированной книги XVIII века // Книга в России, Т. I. - М.:

Госиздат, 1924,' с. 357-381. тиражная устойчивость медной доски, состояния оттисков, подновление спечатанной формы.

Известный исследователь тиражной графики О.Р. Хромов для изучения этого же технологического вопроса обратился к письменным источникам XVIII столетия, содержащим сведения о металлографском (граверном) производстве.27 Такой подход позволил исследователю проникнуть в тонкости печатного мастерства того времени, уточнить данные об устройстве печатного стана, подготовки бумаги, составе красок.

Технологии литографии и ксилографии — основных способов воспроизведения и тиражирования иллюстраций XIX века - подробно описаны, например, в таких изданиях как «Искусство литографии» П.И. Суворова, «Техника гравюры на дереве и линолеуме» И.Н. Павлова и М.В. Маторина, «Гравюра на дереве» А.П.Журова и Е.М.Третьякова . Тема различных способов иллюстрационной печати, в том числе фотомеханических, разрабатывалась в трудах Г.А. Брылова, М.И. Флекеля, Е.Л. Немировского29.

Поскольку иллюстрирование печатных изданий исторически связано с возникновением и развитием гравюры, ценные фактографические и технические сведения можно почерпнуть в исследованиях, посвященных истории развития различных техник гравюры и литографии в России - работах В.Я. Адарюкова, А.Ф. Коростина, П.Е. Корнилова, Э.Ф. Голлербаха и др30.

21 Хромов O.P. Металлографское (граверное) дело в русской книге гражданской печати XVIII столетия // Букинистическая торговля и история книги. Межведомственный сб. науч. трудов. Вып 4. - М.: Изд-во МГАП «Мир книги», 1995, с. 103-115.

Суворов П. И. Искусство литографии. 3 изд. - М.: Искусство, 1952, 371 е.; Павлов КН., Маторин М.В. Техника гравюры на дереве и линолеуме. 2 изд. - М.: Искусство и жизнь, 1952,100 е.; Журов А.П., Третьяков Е.М. Гравюра на дереве. - М.: Искусство, 1977, 247 с.

29 Брылов Г.А. Иллюстрация в книге, журнале и газете. - M.-JL: ОГИЗ-ИЗОГИЗ, 1931, 87 е.; Немировсккй Е.Л. Изобретение Иоганна Гутенберга. Из истории книгопечатания. Технические аспекты. - М.: Наука, 2000, 658 е.; Флекелъ М.И. Искусство и полиграфия. Факсимильные художественные репродукции. - М.: Искусство, 1963, 168 с.

30 Адарюков В.Я. Гравюра и литография в книге XIX века // Книга в России, ч. II, М.: Госиздат, 1925, с. 350-442.; Адарюков В.Я. Очерк по истории литографии в России. - СПб.: Аполлон, 1912, 75 е.; Адарюков В.Я. Офорт в России. - М., 1923; Голлербах Э.Ф. История

Огромная роль в изучении художественной жизни России XIX века принадлежит блестящему искусствоведу Г.Ю. Стернину. В своих статьях и книгах ученый неизменно освещает проблемы бытования книжной иллюстрации и печатной картинки в искусстве и художественной жизни на разных исторических этапах31.

В завершение краткого обзора литературы, следует акцентировать внимание на том, что, хотя существует значительное количество трудов по различным вопросам русской графики и искусства книги, на которые опиралось данное исследование, русская журнальная иллюстрация тем не менее изучена лишь фрагментарно.

Для выявления корпуса иллюстрированных отечественных периодических изданий, а также для изучения и составления приложения «Хронологический перечень русских журналов XVIII-XIX вв. с иллюстрациями» неоценимыми источниками явились сведения, собранные авторами справочников, каталогов, библиографий и указателей русских изданий А.Е. Бурцевым, В.А. Верещагиным, A.C. Воронкевичем, А.Г. Дементьевым, A.B. Западовым, Е.И. Кацпржак, Н.М. Лисовским, Н.М. Обольяниновым, Н.В. Соловьевым, М.С. Черепаховым и др. Список справочной литературы приложен в конце работы. гравюры и литографии в России. - М.-Пг.: Государственное изд-во, 1923, 217 е.; Коро-стин А.Ф., Смирнова Е.И. Русская гравюра XVIII века. - М., 1952. Зеленина К.А. Старые русские граверы и литографы. - М.: Госиздат, 1925; Невежина В.М. Очерки по истории и технике гравюры. - М., 1941. и др.

31 Стернин Г.Ю. Искусство и предметная среда в духовной жизни России. Изобразительное искусство // Русская художественная культура второй половины XIX века. Социально-эстетические проблемы. Духовная среда. - М.: Наука, 1988, с. 230-273; Стернин Г.Ю., Петренко М.М. Иллюстратор и карикатурист в истории русской журналистики 1840-х // Иллюстрированный альманах [факс, воспр. изд. И.И. Панаева и Н.А.Некрасова]. - М.: Книга, 1990. 136 е.; Стернин Г.Ю. Иллюстрации А.А. Агина и Е.Е. Бсрнардского к «Мертвым душам» Н.В. Гоголя. // Второе отдельное приложение к факс, изд-ю «Сто рисунков из сочинения Н.В. Гоголя "Мертвые души"» . - М., 1985, 31 е.; Стернин Г.Ю. Русская художественная культура второй половины XIX - начала XX веков. - М.: Сов. художник, 1984, 296 е.; Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России 30-40-х годов XIX века. - М.: Галарт, 2005, 239 е.; Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России середины XIX в. - М.: Искусство, 1991, 207 с.

Целостная картина истории русской журналистики многоаспектно отражена в трудах А.И. Акопова, В.А. Алексеева, А.Г. Алтуняна, А.Ф. Бережного, В.Г. Березиной, П.Н. Беркова, Б.И. Есина, Г.В. Жиркова, A.B. Западова, Э.А. Лазаревич, М.П. Мохначевой, А.И. Станько, В.В. Ученовой, В.Г. Чернухи, И.Г. Ямпольского и др.32

Методологические основы исследования. В области, где доступен столь объёмный корпус памятников, представляется разумным применение индуктивного метода исследования, выстраиваемого не на гипотезе, но на сопоставительном изучении фактов. Наиболее эффективным представляется комплексный метод исследования, в основе которого лежит как объективно-аналитический подход, при котором конкретные произведения анализируются с помощью стилистических, иконографических и других искусствоведческих методик, так и историко-культурный, выявляющий отношение рассматриваемого визуального ряда к различным социокультурным феноменам своего времени, а также позволяющий оценить художественную преемствен

Акопов А.И. Отечественные специализированные журналы 1765-1917, Ростов-на-Дону, 1986; Алексеев В.А. История русской журналистики (1860-1880). - Л., 1963; Алтунян А.Г. История Российской журналистики. XVIII век. Хрестоматия, в 2-х ч. - М., 2002; Бережной А.Ф. История отечественной журналистики. Конец XIX - начало XX в.: Материалы и документы. - СПб., 1996; Бережной А.Ф. Углубляясь в историю печати: Статьи. - СПб., 1996; Березина В.Г. Русская журналистика второй четверти XIX в. - Л., 1965; Берков П.Н. История русской журналистики XVIII в. Учебник. - М., 1989; Есин Б.И. История русской журналистики XIX в. - М., 1989; Есин Б.И. Русская журналистика 70-80-х годов XIX века.

- М., 1963; Жирков Г.В. История цензуры в России XIX - XX вв. - М., 2001; Западов A.B. Русская журналитика последней трети XVIII в. - М., 1962; Лазаревич Э.А. С веком наравне: Популяризация науки в России. Книга. Газета. Журнал. - М.: Книга, 1984, 383 е.; Мох-начева М.П. Журналистика и историческая наука в России 30-70-х гг. XIX века. В 2-х кн.

- М.: РГГУ, 1998-1999; Станько А.И. Становление теоретических знаний о периодической печати России (XVIII - 60-е XIX в.). - Ростов-на-Дону, 1986; Ученова В.В. От вековых корней: Становление публицистики в русской культуре. - М., 1985; Чернуха В.Г. Правительственная политика в отношении печати. 60-70-е годы XIX в. - Л., 1989; Ямполъ-скнй И.Г. Сатирическая журналистика 1860-х годов. Журнал революционной сатиры «Искра». 1859-1873. -М.: Художественная литература, 1964, 623 е.; Ялтольский И.Г. Сатирические и юмористические журналы 1860-х годов. - Л.: Изд-во ЛГУ, 1973, 168 с. ность, межнациональные заимствования и взаимопроникновения, и проследить выходы в современность.

Для первоначальной систематизации разнородного материала можно предложить грубую, упрощенную модель, которая, однако, окажется незаменимой для понимания эволюции журнального иллюстрирования. Если присмотреться к массиву исследуемых изображений, становится очевидно, что творческий, интеллектуальный вклад авторов в создание конкретной иллюстрации имеет свои пределы и особенности в зависимости от характера отражаемого этой иллюстрацией образа. Ни в коем случае не отрицая присутствия художественного смыслостроительства или хотя бы сознательного формообразования в любом произведении журнальной графики, следует отметить, что воображение, фантазия, умозрение художника в разной степени вовлечено в творческий процесс при изобретении аллегорического фронтисписа, создания иллюстрации к художественному произведению или при снятии архитектурного плана. В первом случае художник руководствуется своими умопостроениями, в последнем содержание изображения продиктовано реально существующими постройками. Приняв за переменную такую эфемерную, практически неподдающуюся количественному анализу субстанцию как творческое воображение, задействованное при создании артефакта, распределим артефакты по некому условному отрезку. С одной стороны отрезка сконцентрируется графика, заданная исключительно воображением, умозрением, образы которой отвлеченны, находятся вне реальной жизни, или даже «над жизнью», непосредственной связи с реальностью не имеют, например, эмблематические виньетки, аллегорические фронтисписы, орнаментальные композиции и т.п. Изображения, свидетельствующие о реальной жизни, о реальных событиях, привязанные к ним, будут тяготеть к противоположному концу отрезка. Крайнюю точку займет документальная фотография конца XIX века.

Все остальные иллюстрации окажутся где-то между этими двумя полюсами. Бытовые зарисовки, художественный репортаж, исторический портрет, архитектурный пейзаж и т.д. - вся эта графика, безусловно, так же пропущена через призму творческой индивидуальности, и в большей или меньшей мере, выражает версию художника, его трактовку явлений, его осмысление действительности.

Свое место ближе к центру нашего условного отрезка найдет журнальная карикатура. В этом жанре для достижения комического эффекта, соединяется реальное и фантастическое. Для выражения идеи, заложенной в карикатуре, заурядное, обыкновенное и узнаваемое утрируется, доводится до абсурда, выводится в зону невероятного.

Очевидные позиции относительно друг друга займут вольный художественный репортаж, в котором представлена авторская реконструкция события по описаниям очевидцев и документальная изобразительная хроника, выполненная, например, в технике ксилографии, но не с рисунка, а по нанесенному на печатную доску фотографическому светочувствительному слою.

Если проанализировать основные типы портретных изображений, которыми изобилуют русские журналы, то и здесь приведенная классификация окажется применима. Она, например, акцентирует различия между единственным сделанным с натуры изображением адмирала Нахимова, помещенном в «Русском художественном листке» сразу по окончании Крымской войны, и вымышленным обликом летописца Нестора, опубликованном в журнале «Пантеон русских авторов» в самом начале XIX века.

В рассматриваемом нами хронологическом диапазоне (ХУШ-Х1Х вв.) все типы изображений органично уживаются, но происходит постепенный процесс вытеснения графики-фантазии графикой-реальностью.

Цель данной работы - представить картину журнального иллюстрирования в России с момента его возникновения до начала XX века. Согласно предложенной выше модели на конкретных примерах - типичных и, напротив, исключительных с художественной точки зрения - продемонстрировать различные творческие, смысловые и технические подходы к созданию иллюстраций для русской периодики. Частично восполнить пробел в исследовании отечественной журнальной иллюстрации XVIII-XIX веков можно, проследив эволюцию основных жанровых направлений журнальной иллюстрации на фоне изменяющихся социокультурных факторов, смены графических стилей, модернизации средств печати, увеличения читательской аудитории.

По ходу исследования необходимо решить следующие задачи. Выделить из общего числа отечественных иллюстрированных периодических изданий группы журналов, в которых аккумулируются иллюстрации, принадлежащие к тому или иному жанру журнальной графики. Проследить эволюцию данного жанра на материале этих изданий. Определить особенности взаимосвязи общего программного направления журнала и репертуара изображений. Выявить факторы, влияющие на стилистику и эстетику визуального ряда русской периодики. Установить значимость изобразительного материала из отечественных журналов для изучения культуры и искусства XVIII-XIX веков.

Объектом исследования стали иллюстрации из отечественных журналов XVIII-XIX веков. В зависимости от художественного уровня изобразительного материала и от значения того или иного издания для исторического знания использовался различный уровень анализа - от беглого просмотра до подробного искусствоведческого разбора. Все иллюстрации XVIII века являются ценными немногочисленными памятниками, дополняющими картину графического искусства, гравюрного мастерства этого периода, поэтому все журналы, их содержащие, изучены «de visu».

В следующем веке журнальные иллюстрации уже составляли значительную долю от всей совокупности графического материала, которым располагала эпоха. Поэтому к наследию XIX века применяется менее доскональный, но более обобщающий подход.

Специфику журнальной иллюстрации XIX века определяет поле её презентации, а именно журнал. Не все иллюстрации в силу своих жанровых особенностей проявляют эту специфику одинаково ярко. Основное внимание в данном исследовании сосредоточено на жанрах иллюстрированной хроники, сатирической графики и портрета. Эти категории иллюстраций, наряду с модными картинками, актуальны лишь в определенный исторический момент и живут только в своем времени. Они особенно органичны периодической прессе, привязанной к дате, легко сливаются с журналом и успешно функционируют в его пространстве.

В последней трети XIX века иллюстрированная пресса прокладывает путь к массовому читателю, независимо от его социального положения, и иллюстрация становится интегрирующим элементом, понятным даже в малограмотной среде. На фоне низкотиражных иллюстрированных журналов выделились несколько наиболее успешных издательских проектов (журналы «Всемирная иллюстрация», «Живописное обозрение», «Нива», «Родина»), просуществовавших долгие годы и обеспечивавших львиную долю суммарного тиража иллюстрированной периодики. На первый план вышел новый тип носителя журнальной иллюстрации - семейный иллюстрированный еженедельник, призванный «просвещая развлекать». В этой новой ситуации обретают вес такие жанры, как репродукционная гравюра, архитектурный пейзаж, иллюстрация к художественной литературе, исторические иллюстрации и проч.

Предметом исследования является жанровая структура, сюжетика и эстетика иллюстрации из русской журнальной периодики ХУШ-Х1Х вв., ориентированной на широкую публику.

Хронологические рамки исследования, вынесенные в название работы, требуют уточнения. Первые русские журналы появились только во второй четверти XVIII века. «Месячные исторические, генеалогические и географи

33 ческие примечания в Ведомостях» издавались с 1728 года, а единственная книжка «Кратких описаний комментариев Академии Наук» вышла в 1729 году. Дизайн первого из двух изданий строг и абсолютно утилитарен: никаких украшений, виньеток или наборного орнамента, в оформлении доминирует исключительно шрифтовое решение. И хотя «Краткие описания комментариев Академии Наук» содержат некоторый графический материал, подготовленный еще для латинского издания, говорить о порядке иллюстрирования российских журналов возможно лишь начиная со следующего периодического издания журнального типа - «Ежемесячных сочинений, к пользе и увеселению служащих», выходивших с 1755 года.

Верхняя граница исследования условно определена концом XIX века, так как следующий век характеризуется становлением других принципов общественно-политической жизни, новых идеалов — духовных и внешних. Лишь самые первые годы XX в. сохранили основные тенденции предшествующего столетия. Революционные события 1905-1906 гг. и новые законы о печати инициировали экспансию сатирических изображений в прессе и сместили акценты в иллюстрировании многих журналов. Эта новая ситуация в российской печати требует специального рассмотрения.

Научная новизна исследования и основные положения состоят в следующем.

1. В данной работе впервые сделана попытка системного изучения иллюстраций из отечественных журналов ХУШ-Х1Х вв. К исследованию

Вопрос о первом журнале на русском языке являлся предметом острой научной полемики. Часть исследователей истории русской журналистики придерживается мнения, что «Примечания» еще не журнал, а лишь прообраз научно-литературного журнала. привлечены памятники, ранее не рассматривавшиеся в качестве материала для изучения русской графики.

2. Показан широкий спектр журнальных иллюстраций ХУШ-Х1Х веков в их жанровом многообразии, проведено исследование жанров виньетки, аллегорического фронтисписа, технической и научной иллюстрации для XVIII века; для XIX века - жанров портрета и карикатуры. Хроникальное иллюстрирование девятнадцатого столетия рассмотрено на примере военной изобразительной хроники, где впервые большое место уделяется рисункам с Русско-турецкой войны 1877-1878 гг.

3. . Выявлены зарубежные первоисточники ряда гравюр из русских журналов XVIII века.

4. На материале научно-технической иллюстрации из русских журналов XVIII века впервые рассмотрен феномен сопряжения научного знания и наивного художественного творчества, для определения которого предложен термин «Научный наив».

5. Проанализировано смысловое содержание, художественная форма и общественное функционирование изобразительного ряда массовых иллюстрированных еженедельников последней трети XIX века.

6. Важной составляющей диссертации является приложение «Хронологический перечень русских журналов ХУШ-Х1Х вв. с иллюстрациями», представляющий собой максимально репрезентативную выборку русских периодических изданий, содержащих иллюстративный материал.

Практическая ценность. Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в исследовательской работе, а также в учебно-педагогической практике при составлении учебников и пособий для чтения лекций и проведения семинарских занятий по разделам «Русская графика», «История журналистики» и др.

Апробация исследования. Основные положения диссертации обсуждались на заседаниях сектора «Языки культур» Российского института культурологи. Отдельные положения диссертационного исследования изложены в сообщениях и докладах, представленных на Восьмой Всероссийской конференции-семинаре «Науки о культуре - шаг в XXI век» (РИК, Москва, декабрь 2006); Международном симпозиуме «Время культурологии» (РИК, Москва, май 2007 г.); Международной научной конференции «Язык искусства как система символов. Распознавание и интерпретация», (РГГУ - ГМИИ им. A.C. Пушкина, Москва, июнь 2008 г.); Шестой Международной научной конференции «Человек, культура и общество в контексте глобализации», (Москва, 30 окт. - 1 нояб. 2008 г.) и др.; в публикациях в научных сборниках и периодических изданиях.

На основе диссертационного исследования подготовлен спецкурс под названием «Журнальная иллюстрация в России XVIII—XIX вв.» Спецкурс прочитан в 2007 году в Национальном институте дизайна (Москва) и в настоящее время читается на факультете журналистики МГУ им. М.В .Ломоносова.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения и научного аппарата: библиографии и трех приложений. Приложение первое - Хронологический перечень русских журналов XVIII-XIX века с иллюстрациями. Приложение второе - Указатель журналов XVIII-XIX вв, упоминавшихся в тексте диссертации. Приложение третье, выделенное в отдельный том, представляет собой альбом копий журнальных иллюстраций XVIII-XIX века, а также других изображений привлекаемых для исследования. Всего более 150-ти иллюстраций к диссертации.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Жанровая структура, сюжетика, эстетика журнальной иллюстрации в России XVIII - XIX вв."

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Главным итогом проделанной работы являются систематизация и анализ разнородного и малоизученного материала русской журнальной иллюстрации, определение её ведущих жанров и исследование их эволюции, привлечение памятников, ранее не рассматривавшихся в качестве материала для изучения русской графики. Комплексное исследование отечественной журнальной иллюстрации позволило показать, что, с одной стороны, она обособлена в кругу собственных задач и специфична в силу характера носителя: в журналах представлен широкий спектр самостоятельных изображений (сатирический рисунок, изобразительный репортаж, модная картинка и пр.), для которых это поле презентации абсолютно органично и совершенно необходимо для нормального функционирования, тогда как в другом месте эти же произведения могут восприниматься как чужеродные или требовать дополнительного обоснования. С другой стороны, отечественная журнальная иллюстрация является неотъемлемой частью русской графики. Она восприимчива к художественным процессам, характерным для русского изобразительного искусства, искусства русской книги и листовой гравюры; она опирается на ту же полиграфическую базу и те же технологии, что и другие виды русской печатной графики, и создается преимущественно профессионалами, чьи творческие интересы на журнальной иллюстрации не замыкаются. В связи с этим изучение истории художественного языка, эстетики и жанровой специфики отечественной журнальной графики представляется важным и актуальным.

Выполненное исследование, в соответствии с его целью и задачами, позволяет подвести определенные итоги и сделать следующие выводы:

- Проведенный анализ подтверждает существование собственного пути развития русского журнального иллюстрирования, нетождественного книжному, но подчиненного многим родственным художественным тенденциям: от ориентации на зарубежные образцы и вспомогательных заимствований до проявления национального своеобразия. Так, например, очевидно французское влияние в оформлении и иллюстрировании журналов Н.И.Новикова; по типу английских и французских изданий были организованы первые широкоиллюстрированные журналы "Живописное обозрение", "Иллюстрация", по типу немецких иллюстрированных журналов для семейного чтения - популярнейшая «Нива»; отечественными изданиями регулярно закупались печатные клише заграницей - в частности, для иллюстраций мод, путешествий, политического репортажа, что являлось частью начинающегося уже в XIX веке процесса культурной интеграции и унификации. С другой стороны, во второй половине XIX века на страницах русских иллюстрированных журналов «Русский художественный листок», «Нива», «Пчела», «Живописное обозрение», «Всемирная шлюстраг^ия», «Север», «Радуга», «Огонек», «Новь» и других представлено богатство индивидуальностей русских художников и граверов, поднимающих темы, характерные именно для отечественного изобразительного искусства и близкие тому или иному автору: отображение русской жизни и русских людей у B.C. Шпака и В.Е.Маковского, пейзажи Ю.Ю. Клевера и А.К. Саврасова, историческая тема в сюжетных композициях И.С. Панова и Н.Д. Дмитриева-Оренбургского и т.д. Иллюстрации представляли собой либо воспроизведения специально выполненных для журналов оригиналов, либо репродукции станковых работ художников. Пристальное внимание к отечественному изобразительному искусству и его популяризация через публикацию репродукций - одна из характерных особенностей иллюстрирования российской прессы, также отражающая национальный контекст.

- Журнал, в силу своих типологических особенностей (актуальности, программности и периодичности) влияет на характер развития журнальной графики: именно программа, направление и тематика журнала определяют диапазон жанров иллюстрации и выбор сюжетов; потребности периодической прессы, завязанной на жесткий график выхода, стимулировали совершенствование техники полиграфии и освоение новых способов репродуцирования в нашей стране, которые вносили свои коррективы в эстетику изображений. Торцовая ксилография развивалась, подчиняясь задачам периодики, где, в первую очередь, была востребована не оригинальная (авторская) гравюра, а репродукционная, которую было бы неправильно считать в целом нетворческой, исключительно ремесленной. Такие мастера, как Л.А. Серяков, В.В. Матэ, Г.В. Гогенфельден, И.Н. Павлов проявляли удивительную тонкость и глубину в истолковании оригинала. С другой стороны, иллюстрированные журналы способствовали механизации производства гравюр, наработке стандартных приемов, скрывавших индивидуальный почерк художника, но позволяющих укладываться в сжатые сроки подготовки и издания журнала. Яркие примеры тому - иллюстрации из еженедельников «Искра» (1859-1873), «Родина» (1879-1917) и др.

- Вектор эволюции иллюстрирования отечественной периодики направлен от графики аллегорий и умопостроений, характерной для XVIII века, к графике, отражающей актуальную реальность. Происходит постепенное вытеснение «сочиненных» и фантазийных произведений реалистичной, документальной иллюстрацией. Таким образом, путь развития журнальной графики можно проследить от эмблематических виньеток, аллегорических фронтисписов и «научного наива» XVIII века, через характеристические обобщения, например, в изображении типов {«Волшебный фонарь», «Русский художественный листок», сатирическая пресса 1860-х), через «срежиссированные» исторические, бытовые и репортажные картины-мизансцены в иллюстрированных еженедельниках 1870-1890-х годов к образцам развитого журнального документализма с использованием средств фотографии, улавливающей содержание мгновения в предельно конкретных чертах.

- Для того, чтобы прочертить траекторию эволюции журнальной графики, потребовалось провести специальную аналитическую работу в наименее изученных точках развития. Прежде всего, выявлены оригинальные артефакты, относящиеся к XVIII веку, и проведен их искусствоведческий анализ. Изобразительный портрет в иллюстрациях русской периодики появился, в отличие от живописного и скульптурного портрета, достаточно поздно, в начале XIX века (когда портретный жанр в других видах искусства уже обладал в России немалым опытом). Журнальный графический портрет прошел в своей эволюции три принципиальных этапа, последовательно меняя главную функциональную направленность: вначале - привлечение внимания к героям-моделям, затем - информационно-познавательную, впоследствии — информационно-коммуникативную. Так, например, в условной галерее портретов значимых деятелей-героев находятся изображения Нестора из журнала «Пантеон российских авторов» (1801—1802), Ермака из журнала «Сибирский вестник» (1818-1825), Н.К.Нарышкиной из «Русского Вестника» (1808— 1820) и др. С возникновением широкоиллюстрированных энциклопедических журналов во второй трети XIX века при публикации портретов акценты сместились на просвещение и «назидание». Например, «Живописное обозрение» (1835-1844), издание, опиравшееся на иностранные клише, предлагало вниманию публики портреты английского короля Карла I, изобретателя ткацкого станка Ж.-М. Жаккара, художника Альбрехта Дюрера. Такой образовательный подход характерен и для более поздних энциклопедических журналов, пополняемых в этот период и отечественной иллюстрацией. Фотография раздвинула рамки жанра, сыграв важную роль в появлении на страницах иллюстрированной периодики последней трети XIX века {«Ниве», «Всемирной иллюстрации», «Огоньке» и пр.) множества портретов современников из разных социальных слоев русского общества. Опубликованные в периодике, они принимают на себя информационно-коммуникативную функцию, являясь своеобразной невербальной формой социальных контактов и социального взаимодействия.

На протяжении всего века именно портрет оставался самым популярным и самым пластически выверенным поджанром в области журнальной иллюстрации. Искусность исполнения журнальных портретов в среднем выше, чем во всех других видах иллюстрации в периодике.

- Особо следует сказать о журнальной военной художественной хронике. Последняя представляет собой прежде всего уникальный, ничем не заменимый источник изобразительной информации о самых разных аспектах и обстоятельствах двух крупных, исторически значимых войн, которые Россия вела во второй половине XIX века. Эта информация как никакая другая была востребована при творческом осмыслении этих драматических периодов в станковых произведениях пластического искусства и впрямую повлияла на их художественный язык и композиционные приемы.

- Что касается сатирической журнальной графики 1860-х годов, то она находилась в авангарде такого мощного историко-художественного направления, как демократический реализм. Точнее, такая графика локализовалась на том полюсе этого движения, где сосредотачивался общественный радикализм, где критические умонастроения перехлестывали через край, а созерцательность или лиризм вообще считались неприемлемыми. Слагаемые успеха такой графики очевидны: острота социального звучания и типического обобщения; лаконичная пластика; раскрытие образа через сопряжение изобразительной и вербальной частей; динамичный характер социального обращения, который обеспечивала этой графике периодика.

В последней трети XIX века в сатирико-юмористических журналах под влиянием известных внутриполитических событий сменились акценты. В это время воинственные критики режима оказались в сложном положении, а культурное думающее общество переосмысливает свое отношение к революционной идее «насилия во имя добра». В журнальной графике в это время произошел переход от обличающего и «кусачего» сатирического рисунка к иллюстрированной шутке, от обличения к развлечению (в смеховых и гротесковых формах). В стилистическом плане в это время проявляется тяготение к буржуазной декоративности, занимательности и композиционно-содержательной насыщенности, о чем ярко свидетельствует творчество таких мастеров журнального сатирического рисунка, как Н.А.Богданов (декоративность), Н.П. Чехов (композиционная насыщенность), А.И. Лебедев (безобидный гротеск) и др. В тематическом плане в конце века предпочтение отдается сюжетам на темы частной жизни - празднества, отдых, любовные приключения и проч.

- С появлением в 1870-х годах массовых иллюстрированных еженедельников наиболее интенсивно расширяется жанровый диапазон и стилистика изобразительного материала. Дело в том, что в этих изданиях работала целая армия художников и граверов, а периодика всегда оказывалась максимально чутка к технологическим новшествам - как в области создания оригинала, так и в способах воспроизведения и выпуска тиража.

Русская журнальная графика последней трети XIX века отражала художественные поиски мастеров разных направлений и стилей в жанровом диапазоне и эстетике, нередко ориентированных на потребности читающей публики. Именно социальная заданность, которая определяла некоторые аспекты иллюстрирования, но не исчерпывала их, долгое время мешала говорить о журнальной графике как о самоценном явлении, имеющем собственную историю возникновения, развития и зрелости, в том числе собственную историю художественных достижений. На самом деле эта графика была теснейшим образом непосредственно связана с современными ей общественными и культурными процессами, а следовательно, и с развитием художественных языков других, «старших» искусств. Но и собственная динамика развития самой журнальной графики вполне очевидна.

В периодике обосновались и достигли наиболее значимого уровня такие явления как, например, военный репортаж, «путешествие» по экзотическим странам (изобразительный репортаж), жанровая зарисовка, сатирический рисунок. Многие произведения отечественной журнальной графики (в особенности XIX века) являются не только уникальными свидетельствами минувших времен, но и достойными интереса знатоков артефактами всей школы русской графики.

- В целях отражения динамики развития иллюстрированной журналистики в России подготовлен «Хронологический перечень русских журналов ХУШ-Х1Х веков, содержащих иллюстрации», с комментариями автора, включающий в себя более 200 наименований отечественных изданий.

Список научной литературыКаск, Анна Николаевна, диссертация по теме "Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура"

1. Справочная литература

2. Адарюков В.Я. Добавления и исправления к Подробному словарю русских гравированных портретов Д.А.Ровинского. Спб.: Изд.журн. «Старые годы», 1911, 90 с.

3. Адарюков В.Я., Обольянинов Н.А. Словарь русских литографированных портретов. Сост при участии и под ред. С.П.Виноградова. — М.: Т-во тип А.И.Мамонтова, 1916. Т.1. А-Д, 320 с. Изд не законч.

4. Библиографический указатель по истории русской гравюры XVIII -начала XX в. Сост. С.С.Шерман, В.А.Наумов, Е.А.Мишина. Спб., 1993.

5. Бурцев А.Е. Описание старых и редких русских газет, журналов, разных летучих листков и лубочных картинок. Спб.: 1901, 136 с.

6. Верещагин В.А. Русские иллюстрированные издания XVIII и XIX столетий. (1720 1870). Библиографический опыт. - Спб., Типография В.Киршбаума, 1898, с.309.

7. Материалы для библиографии русских иллюстрированных изданий: В 4 вып. Сост В.А .Верещагин, Н.К.Синягин, Е.Н.Тевяшов Спб.: Кружок любителей рус.изящн.изд., 1908-1910.

8. Виноградов С.П. Собрание портретов, издаваемых П.П.Бекетовым. -М.: Изд. А.В.Морозова, 1913, 86 VIII е., 18 табл. порт.

9. Военная энциклопедия, Петербург: Т-во Сытина, T.I-XIV, 1911-1914.

10. Грабелъшков A.A., Минаева ОД. История русской периодической печати (1703-2003). Библиографический справочник. В 2-х т. М.: РИП-холдинг, 2004.

11. Книговедение. Энциклопедический словарь. Редкол.: Н.М.Сикорский (гл.ред) и др. М.: Сов. энцикл., 1982, 664 с.

12. Лисовский Н. М. Библиография русской периодической печати 1703— 1900 гг. Материалы для истории русской журналистики. Издание Н. М. Лисовского, Спб., 1915, 1067 с.

13. Меженко Ю.А. Русская техническая периодика. 1800-1916 гг. М-Л.: Изд-во Академии наук СССР, 1955, 301 с.

14. Неустроев А. Н. Исторические розыскания о русских повременных изданиях и сборниках 1703-1802 гг. СПб., 1874.

15. Обольянинов H.A. Каталог русских иллюстрированных изданий. 17251860. В 2-х т. -М.: Тов-во тип. А.И.Мамонтова, 1914-1915, 680 с.

16. Обольянинов H.A. Русские граверы и медальеры. Доб. к «Словарю русских граверов» Ровинского и «Описанию нескольких гравюр и литографий» Тевяшова. -М.: Тип. А.Н.Мамонтова, 1913, 74 с.

17. Орлов И.Д. Заметки о некоторых гравированных портретах: Доп. к «Подробному словарю русских гравированных портретов» Ровинского Спб.: Т-во Р.Голике и А.Вильборг. 1912, 92 с.

18. Остроглазое ИМ. Поправки и дополнения к «Подробному словарю русских гравированных портретов» М.: Тип. А.И.Мамонтова, 1892, 15 с.

19. Ровинский Д. А. Подробный словарь русских граверов XVI-XIX вв. (посмертное изд.): В 2 т. СПб.: Тип. Акад. наук, 1895.

20. Ровинский Д. А. Подробный словарь русских гравированных портретов: В 4 т. Спб.: Тип. Акад.наук, 1886-1889.

21. Русская периодическая печать (1702-1894). Справочник под ред. А. Г. Дементьева, А. В. Западова, М. С. Черепахова. — М.: Гос. Издат. политической литературы, 1959, 836 с.

22. Русская периодическая печать (1895 октябрь 1917). Справочник / под ред. М. С. Черепахова, Е. М. Фингерита. М.: Государственное издательство политической литературы, 1957.

23. Русская периодическая печать. Указатели содержания 1728-1995. Составитель Н.В.Никитина. Спб.: 1998, 799 с.

24. Русский биографический словарь. Под редакцией А.А.Половцева. -Спб.: Типография И.Н.Скороходова и др., T.I-XXV, 1896-1913.

25. Сводный каталог русской книги гражданской печати XVIII века, 17251800: в 6 т./ сост. Е.И. Кацпржак, И.М. Полонская и др. М.: Книга, 1962-1975.

26. Систематический указатель рисунков «Русского художественного листка»: За 1-е десятилетие, с 1851 по 1860 год, Санкт-Петербург. : тип. Деп. внешн. торг., [1860].

27. Систематический указатель литературного и художественного содержания журнала «Нива» за 30 лет (с 1870-1899 гг.), основанного и издаваемого А.Ф. Марксом / Сост. А.Д. Торопов. Спб.: А.Ф. Маркс, 1902, 447 с.

28. Систематический указатель рисунков, помещенных в 1-40 томах (1869-1888 гг.) журнала «Всемирная иллюстрация» и приложениях к ним. / Сост. Ф.Ф. Александров. Спб.: Г. Гоппе, 1892, 145 с.

29. Тевяшов E.H. Описание нескольких гравюр и литографий, Спб.: Тип. В.Киршбаума, 1903. 238 с.

30. Холл Д. Словарь сюжетов и символов в искусстве, М., 1997.

31. Художники народов СССР. Библиографический словарь, т.З, М., 1976.

32. Эмблемы и символы. Вст. статья и коммент. А.Е.Махова, М.: Интра-да, 1995.1. Основная литература

33. Адарюков В.Я. Библиография русских типографских шрифтов. М.: Государственное издательство, 1924, 106 с.

34. Адарюков В.Я. Гравюра и литография в книге XIX века. // Книга в России, т. II, -М.: Госиздат, 1925, с. 350-442.

35. Адарюков В.Я. Очерк по истории литографии в России. Спб.: Аполлон, 1912, 75 с.

36. Адарюков В.Я. Степан Филиппович Галактионов и его произведения. -Спб.: Кружок любителей русск. изящн. изд., 1910, 79 с.

37. Акопов А.И. Отечественные специализированные журналы 1765-1917, Ростов-на-Дону: Изд-во Рост, ун-та, 1986, 125 с.

38. Алексеева А.Н. Василий Федорович Тимм и русская журнальная граVфика второй половины XIX века. Автореферат на соиск. канд. искусствоведения. Спб: б/и, 2002, 20 с.

39. Алексеева Т.В. А.Г.Венецианов и развитие бытового жанра // История русского искусства, т.VIII, кн. I., М.: Изд-во Академии наук СССР, 1963, с. 546-598.

40. Алферова Н.В. Функции портрета в русской культуре. Автореф. <. .> канд. культурологии. Спб.: б/и, 2006, 24 с.

41. Алямовская Г.В. Естественнонаучная иллюстрация в русских изданиях XVIII и XIX вв. // Книга. Исследования и материалы. М. : Издательство Всесоюзной книжной палаты, 1961, Вып. 5, с. 148-164.

42. Бабинцев С. «Журнал карикатур» А.Г. Венецианова // «Искусство», 1948, №5, с.77-80.

43. Балдина О. «-Пространство мира и пространство картины» наивного художника (К постановке проблемы) // Философия наивности. М.: Изд-во МГУ, 2001, с. 149-160.

44. Барсуков Н.П. Жизнь и труды М.Н.Погодина. Спб.: Погодин и Ста-сюлевич, 1888, кн.1. 344 с.

45. Бекетов П.П. Собрание портретов россиян, знаменитых по своим деяниям воинским и гражданским, по учености, сочинениям, дарованиям, <. .> с приложением их кратких жизнеописаний. — М., 1821-1824.

46. Белов C.B. Издательство Г.Д.Гоппе // Книга. Исследования и материалы. Сб. 53. М.: Книга, 1986, с. 52- 69.

47. Бенуа А.Н. Задачи графики // «Искусство и печатное дело», 1910, №23, с.41-45.

48. Берг Н.В. Севастопольский альбом. М.: Издательство К.Солдатенкова и Н.Щепкина; в литографии В.Бахмана, 1858, 18 е., 37 л. ил.

49. Бергсон А. Смех // Анри Бергсон. Смех; Жан-Поль Сартр. Тошнота. Клод Симон. Дороги Фландрии. -М.: Панорама, 2000, 604 с.

50. Берков П.Н. История русской журналистики XVIII век. M.-JI.: Изд-во Акад. наук СССР, 1952, 572 с.

51. Биневич Е.М. Роман в карикатурах // «Нева», 2001, №9, с. 177-198.

52. Болотов А.Т. Жизнь и приключения Андрея Болотова, описанные самим им для своих потомков. В 3 т., Т.З: 1771-1795. М.: Терра, 1993,608 с.

53. Борщ Е.В. Французская книжная иллюстрация XVIII века, дисс. <. .> искусствовед. Екатеринбург, 2002, 154 с.

54. Брылов Г.А. Иллюстрация в книге, журнале и газете. M.-JL: ОГИЗ-ИЗОГИЗ, 1931,87 с.

55. Брылов Г.А. Обложка книги. Опыт исторического исследования. Л.: Академия художеств, 1929, 120 с.

56. Варшавский JI.P. История графических искусств народов СССР. М.:

57. Моск.заоч.полигр.ин-т, 1960, 322 с.

58. Варшавский JI.P. Лаврентий Авксентьевич Серяков. 1824-1881. (Первый русский академик гравюры на дереве). М.-Л.: Искусство, 1949, 36 с.

59. Варшавский JI.P. Николай Александрович Степанов. 1807-1877. М.:1. Искусство, 1952, 43 с.

60. Варшавский JI.P. Русская карикатура 40-50-х г. XIX века. М.-Л.: Изогиз„ 1937, с. 147.

61. Великанова С.И. Новые факты творческой биографии К.К.Гампельна //

62. Русская графика XVIII первой половины XIX века: Новые материалы. Сб. ст. под ред. Е.И.Гаврилова. - Л.: Искусство. 1984, с.126-145.

63. Верещагин В.А. Русская карикатура, Т. 1-3. Спб.: тип. Сириус, 1911—1913.

64. Верещагин В.А Журнал карикатур на 1808 год. // «Русский библиофил»,1911, №1, с.7-12.

65. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М.: Изд-во1. В.Шевчук, 2004, 364 с.

66. Виппер Б.Р. Искусство без качества // «Среди коллекционеров», 1923,1, с.7-14.

67. Владимиров А. Наши юмористические журналы // «Колосья», 1886, №1,с. 340-350.

68. Военный Крым. Корреспонденции Н.В.Берга. Подготовка текста, вступительная статья Д.К. Васильевой (Первых) // «Историческое наследие Крыма», №11, 2005, с.33-72.

69. Волгина Ю.И. Академизм искусство «золотой середины» // «ДИ» (Декоративное искусство), 2002, №2, c.I-XIV.

70. Волшебный фонарь, или. репринтное издание. Вступительная статья Осетров Е. И. Рождение и жизнь «Волшебного Фонаря». -М.: Книга, 1988, 187 с.

71. Воронкевич A.C. Иллюстрированные еженедельники в России (1808 -1904 гг): Метод, указания к спецсеминару по истории рус. журналистики. -М.: Изд-во Моск. ун-та, 1985, 52 с.

72. Воронкевич A.C. Русские иллюстрированные еженедельники в XIX веке // «Вестник Московского Университета», Сер. 10, Журналистика. 1984, №1, с.32-40.

73. Выставка оригинальных рисунков 1898. Каталог выставки оригинальных рисунков из журнала "Всемирная иллюстрация". Спб.: Г.Гоппе, 1898, 70 с.

74. Гассельблат Ю.Г. Гравирование на дереве в России // «Вестник изящных искусств», 1887, T.V, вып. 6, с.506-507.

75. Герчук Ю.Я. Иоганн Набгольц и петербургская книга XVIII века // «Наше наследие», 2003, №65, с.109-114.

76. Герчук Ю.Я. Искусство русской книги 1830-х годов // Книга. Исследования и материалы. Сб. 33, М.: Книга, 1976, с.80-101.

77. Герчук Ю.Я. История графики и искусства книги: Учеб. Пособие для студ. высш. учеб. заведений-М.: АспектПресс, 2000, 320 с.

78. ГерчукЮ. Я. Эпоха политипажей. Русское типографское искусство первой трети XIX века. М.: Книга, 1982, 150 с.

79. Герцен А.И. Собрание сочинений. В 30 т. Т. 11. М.: Изд. АН СССР, 1957.

80. Глазычев B.JI. Поэтика городской среды // «Собрание», 2006, №3(10), с.42-51.

81. Голлербах Э. Ф. История гравюры и литографии в России. М.-Пг.: Государственное издательство, 1923, 217 с.

82. Городецкий Д.М. Зарождение карикатуры в России // «Литературный Вестник», 1902, т. IV, книга VIII, с.404-419.

83. Грабарь Н.Э. Моя жизнь. Автомонография; Этюды о художниках. М.:1. Республика, 2001, с.493

84. Гравировальная палата Академии Наук XVIII века: Сб.док; сост. М.А.Алексеева, Ю.А.Виноградов, Ю.А.Пятницкий. Д.: Наука, 1985, 293 с.

85. Динерштейн Е.А. «Фабрикант» читателей А.Ф.Маркс, М.: Книга, 1986, 255 с.

86. Дмитриев М.А. Мелочи из запаса моей памяти. 2-м тиснением со значит. дополнениями. -М.: Рус.архив, 1869, 299 с.

87. Доброе М.А. Техника иллюстрированной книги XVIII века // Книга в России, Т.1, -М.: Госиздат, 1924, с.357-382.

88. Дубин Б., Рейтблат А . Государственная информация и массовая коммуникация // «Отечественные записки», 2003, №4(13).http://www.strana-oz.ru/7numicN 13&article=600

89. Журов А.П., Третьякова Е.М. Гравюра на дереве. М.: Искусство, 1977, 248 с.

90. Евангулова О.С. Карикатура и отношение к ней в России в эпоху Екатерины II // «Вестник Московского Университета», Сер. 8, История, 2004, №6, с. 42-53.

91. Ежерец Н.Е. Голоса Балканской войны. Художник Верещагин и другие // «Русское искусство», 2005, №IV, с.92—101.

92. Есин Б. И. История русской журналистики. 1703-1917. М.: Флинта: Наука, 2-е изд. 2001, 464 с.

93. Жабрева А.Э. Изображения костюмов народов России в трудах ученых Петербургской Академии наук XVIII века // сайт Российской библиотечной ассоциации www.rba.ru/or/comitet/12/mag7/2.pdf.

94. Жеребцов Б. Первый фоторепортаж в России // «Советское фото», 1940, №5, с. 12-13.

95. Журавлева Е. Севастопольские картины В.Е.Маковского и И.М.Прянишникова//«Искусство», 1952, №4, с.76-82.

96. Закруткин P.A. Из истории русской журналистики конца XVIII века («Беседующий гражданин») автореф. к дисс. на соиск. уч.степ. канд.филолог. наук Б.м., 1950, 22 с.

97. Западов A.B. Русская журналистика XVIII века. М.: Наука, 1964, 224 с.65. , Зарицкая О.И. Портретные гравюры, выполненные по заказам князя

98. А.М.Белосельского-Белозерского // Гравюра в системе искусств. Сб. статей по материалам конференции проходившей в Русском музее в 1989 г. Спб.: ГРМ, 1995, с.25-40.

99. Зограф Н.Г. Творчество П.М.Шмелькова. Автореферат дисс. На соискание учен. Степени кандидата искусствовед., -М.: б/и, 1956, 16 с.

100. Зотов В. Р. Очерк истории английских иллюстраций // «Исторический

101. Вестник», 1887, T.XXVII, с. 159-187.

102. Зотов В. Р. Петербург в сороковых годах II «Исторический Вестник».1. Т. 40, 1890, с.103-115.

103. Златковский М. «Юмор молодых»: из истории карикатуры в России1953 2000 годы // Феноменология смеха: Карикатура, пародия, гротеск в современной культуре, М.: Мин-во культуры РФ; Рос. ин-т культурологии, 2002, с.28-82.

104. Ивлева С.Е. «Путешествие по всей России» на страницах журнала

105. Иллюстрация» (1845-1847 годы) // Культурное наследие российского государства. Вып. IV. Спб.: ИПК Вести, 2003, с. 67-74.

106. Иностранцы в России. Автобиография Крымского Симпсона // «Исторический вестник», 1904, Т.ХСТШ, №12, с. 1098-1102.

107. История «Всемирной иллюстрации» за десять лет 1869-1878 // «Всемирная иллюстрация», 1878, Т.20, №520, с.4.

108. История модных журналов. Собрано и сообщено журнальным отделом книжного магазина тов-ва М.О.Вольфа в Спб. // Библиогр. отдел 1-ой Междунар. выставки ист. и соврем, костюмов и их принадлежностей. Спб.: Тов-во Р.Голике и А.Вильборг, 1902, 4 с.

109. Каган М.С. Морфология искусства. Историко-теоретические исследования внутреннего строения мира искусств. Л.: Искусство, 1972. 440 с.

110. Карпова Т.Л. Смысл лица. Русский портрет второй половины XIX века. Опыт самопознания личности. Спб.: Алетейя, 2000, 221 с.

111. Карпова Т.Л. Салонный академизм. Возвращение к теме // «Искусствознание», 2003, №1, с. 348-362.

112. Кауфман P.C. Очерки истории русской художественной критики. От Константина Батюшкова до Александра Бенуа. — М.: Искусство, 1990, 367 с.

113. Кирьянова Е.Г. Из истории фотографического и издательского дела в Твери: журнал «Фотографическая иллюстрация» // История России до середины XIX века. Из архива тверских источников. Вып.2, Тверь, 2000, с.118-128.

114. Кирсанова P.M. И корабль плывет. // «Артхроника», 2008, №3, с.85-91.

115. Кирсанова P.M. Вкус и мода на страницах «Гирлянды» // «Пинакотека», 1998, №4, с.30-35.

116. Кирсанова P.M. Роскошный «оттоман» в кабинете денди // «Родина», 1998, №5-6, с.58-60.

117. Киселев А. П. История оформления русской газеты. 1702-1917 гг. М.: Изд-во Моск.ун-та, 1990,.с. 192.

118. Кинцанс В. К вопросу о реабилитации обыденного восприятия // М.М.Бахтин и проблемы методологии гуманитарного знания. Петрозаводск: Изд-во Петрозаводского гос.ун-та, 2000, с.35-45.

119. Ключевский В. О. Сочинения. В 8 т. М.: Социально-экономической литературы, 1958, Т. 5.

120. Книга в России: в 2 ч. Под ред. В.Я.Адарюкова, А.А.Сидорова. М.: Гос.изд-во, 1924- 1925. 4.1: Русская книга от начала письменности до 1800 г., 381 е.; 4.2.: Русская книга девятнадцатого века, 521 с.

121. Книга и читатель. 1900-1917. Воспоминания и дневники современников, сост. А.И.Рейтблат. М.: Рос. гос. б-ка, 1999, 203 с.

122. Кольцова Л.А. Московская журнальная графика 60-х годов XIX века. Политипажи в журналах «Развлечение» и «Зритель» // Русское искусство Нового времени. Исследования и материалы. Сб. статей. Вып. VII. М.: б/и, 2001, с.217-236.

123. Кольцова JI.A. «Уличные типы» в русской литературе и иллюстрации 1860-х годов // Русское искусство Нового времени. Исследования и материалы. Сб. статей. Вып. VI. М.: б/и, 2000, с.214-229.

124. Кольцова JI.A. Художественная иллюстрация в России середины XIXвека. М.С.Башилов и его современники. М.: Галарт, 2008, 301 с.

125. Комелова Г.Н. Сцены русской народной жизни конца XVIII начала

126. XIX веков. Альбом. По гравюрам из собрания Гос. Эрмитажа. JI.: Изд-во Гос.Эрмитажа, 1961, 87 с.

127. Кондакова Т.И. Московский типограф и издатель А.Г.Решетников // Федоровские чтения 1980. -М.: Наука, 1984, с. 177-191.

128. Корнилов U.E. Офорт в России XVII-XX веков. Краткий очерк. М.: Изд-во Академии художеств, 1953, 144 с.

129. Корнилова А. В. Жизненный путь А. Г. Венецианова в письмах, воспоминаниях, документах // Алексей Гаврилович Венецианов. JL: Искусство, 1980, с.3-44.

130. Корнилова A.B. Мир альбомного рисунка. Русская альбомная графикаконца XVIII первой половины XIX века. - Л.: Искусство, 1990, 285 с.

131. Коростин А. Ф. Русская литография XIX века. М.: Искусство, 1953,184 с.

132. Костюм народов России в графике 18-20 веков: Из фондов Государственной центральной театральной библиотеки. Авт.-сост. Н.М.Штукатурова. -М.: ВРИБ «Союзрекламкультура», 1990, 101 с.

133. Крашенинников С.П. Описание земли Камчатки, Т. 1-2. Спб.: тип. Академии наук, 1755.

134. Круглое A.B. О живых и мертвых (Воспоминания о художнике И.С.Панове) // «Исторический Вестник», 1894, №11, с. 341-353.

135. Куделина В.Н. О некоторых источниках русской карикатуры на войну 1812 года// Наполеон. Легенда и реальность. Материалы науч. конф. инаполеоновских чтений 1996-1998 гг. -М.: Минувшее, 2003, с. 412417.

136. Кузьминский К. С. Русская реалистическая иллюстрация XVIII и XIX вв. -М.: Изогиз, 1937, 215 с.

137. Курбатова А.К. Графика петербургских модных журналов 1850-1910-х гг. // Мода и дизайн: исторический опыт новые технологии. Материалы 6-й междунар. науч. конф. - Спб.: ИПЦ СПГУТД, 2003, с. 137142.

138. Курбатова А.К. Петербургские журналы мод XVIII начала XIX века. (К истории изучения вопроса) // Мода и дизайн: исторический опыт -новые технологии. Материалы 8-й междунар. науч. конф. - Спб.: ИПЦ СПГУТД, 2005, с.215-219.

139. Курбатова А.К. Петербургские журналы мод XIX начала XIX века // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Спец. выпуск Вестника Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна. - Спб.: СПГУТД, 2004, с. 76-92.

140. Кутузова А. В тени знаменитого брата: Аполлинарий Васнецов художник и историк Москвы // «Историк и художник», 2005, №2, с. 128143.

141. Куфаев М.Н. История русской книги в XIX веке. JL: Начатки знаний, 1927,354 с.

142. Лазаревич Э.А. С веком наравне: Популяризация науки в России. Книга. Газета. Журнал. М.: Книга, 1984, 383 с.

143. Лебедев A.B. Тщанием и усердием.: Примитив в России XVIII-XIX ст. -М.: Традиция, 1998, 248 с.

144. Лебедев Г.Е. Русская книжная иллюстрация XIX века. М.: Искусство,1952, 221 с.

145. Лебедева Г.М. Сатирический журнал «Искра», орган передовой демократической печати. 1859-1873. -М.: Сов.Россия, 1959, 84 с.

146. Леман И.И. Гравюра и литография. Очерки истории и техники. Спб.:

147. Кружок любителей русских изящных изданий; Вст.статья В.А.Верещагина, 1913, 291 с.

148. Лемке М.К. Очерки по истории русской цензуры и журналистики XIXстолетия. Спб., Типография Спб. т-ва печ. и изд. дела «Труд», 1904, 427 с.

149. Летенков Э.В. Первые военные корреспонденты России // Университетские Петербургские Чтения. Санкт-Петербург Петроград - Ленинград. 1703-2002. - Спб.: Изд-во С.-Петерб. Университета, 2002, с.106-115.

150. Логинов М. Некролог М.Л.Неваховича// «Современник», 1850, Т.23,с.206-209.

151. Либрович С. Ф. История книги в России. В 2-х ч. Спб.: Издание Т-ва М.О.Вольф, 1913-1914.

152. Либрович С. Ф. На книжном посту. Воспоминания, записки, документы. Спб.-М.: Издание Т-ва М.О.Вольф, 1916, 496 с.

153. Лисовский Н. М. Краткий очерк столетней деятельности типографии Глазуновых в связи с развитием их книгоиздательства. 18031903. СПб.: Тип. Глазунова, 1903, 210 с.

154. Лисицкий Эль (Л.М.) Книга с точки зрения зрительного восприятиявизуальная книга // Искусство книги 1958-1960. М.: Искусство, 1962, вып. 3, с. 163-168.

155. Макогоненко Г.П. Радищев и его время. М.: Гослитиздат, 1956, 774 с.

156. Макогоненко Г.П. Николай Новиков и русское просвещение XVIII века. -М.-Л.: Гослитиздат, 1952, 544 с.

157. Мальгина М.Р. Загадка художника Ф.Гросса // Немцы в Крыму. -Симферополь: Таврия-Плюс, 2000, с. 159-166.

158. Мартин А. Патриархальная модель общества и русская национальная самобытность в «Русском Вестнике» Сергея Николаевича Глинки //

159. Против течения: Исторические портреты русских консерваторов первой трети XIX столетия. — Воронеж, 2004 -conservatism.narod.ru/juni/martin.doc

160. Мартынов И.Ф. Книгоиздатель Николай Новиков. М.: Книга, 1981, 176 с.

161. Марченко H.A. Эмблемы и аллегории в творчестве Карамзина // Николай Михайлович Карамзин. Юбилей 1991 года. Сб. науч. трудов. М.: б/и, 1992, с.20-30.

162. Микешин М. О. Воспоминания художника // «Неман», 1969, № 11, с.133-166.

163. Миролюбова Г.А. Русская литография. 1810-е 1890-е гг.: очерки истории, мастера, печатные центры, изд-ва. -М.: Центрполиграф, 2006, 303 с.

164. Морозов A.A., Софонова JI.A. Эмблематика и её место в искусстве барокко // Славянское барокко. М.: Наука, 1979, с. 13-38.

165. Мохначева М.П. Журналистика и историческая наука в России 30-70-х гг. XIX века. В 2-х кн. М.: Рос. гос. гуманит. ун-т, 1998-1999.

166. Народная картинка России и Германии XIX начала XX века. Лубок -Bilderbogen, каталог выставки. - М.: Художник и книга, 2001, 120 с.

167. Наши юмористы за сто лет. Спб.: Издание П.П.Сойкина, 1904, 144 с.

168. Незеленов А.И. Николай Иванович Новиков, издатель журналов. 17691785 гг. Спб.: Тип. В.С.Балашева, 1875, 447 с.

169. Гер А. Неизданное письмо Г.Р.Державина к Н.И.Уткину // «Русский библиофил», 1916, №3, с.86-87.

170. Неопубликованные карикатуры «Искры», «Гудка» / Встурительная статья и примечания Л.Динцеса. -М.-Л.: Искусство, 1939, 93 с.

171. Немирович-Данченко В.И. Художник на боевом поле // «Художественный журнал», 1881 № 1-3.

172. Немировский E.JJ. Изобретение Иоганна Гутенберга. Из истории книгопечатания. Технические аспекты. М.: Наука, 2000, 658 с.

173. Нехорошева И.Г. Графическое оформление первых русских журналов мод в последней четверти XVIII века, дисс. <. .> канд. искусствоведения.-Спб., 1999, 200 с.

174. Оболъянинов H.A. Заметки о русских иллюстрированных книгах 1740— 1860 гг. // «Русский библиофил», 1911. №1; №2; №7; 1912. - №4; №6.

175. Орлов Б.П. Полиграфическая промышленность Москвы. Очерк развития до 1917 года. -М.: Искусство, 1953, 312 с.

176. Осетров Е.И. Рождение и жизнь «Волшебного Фонаря» // в кн. Волшебный фонарь, или. репринтное издание. -М.: Книга, 1988.

177. Оссовская И. Родные отголоски (о художнике И.С. Панове) // Известия Вологодского общества изучения Северного края. Вып. VI. Вологда, 1999.

178. Очерки по истории и технике гравюры: Сб.; отв.ред.В.М.Невежина. -М.:ГМИИ им. А.С.Пушкина, 1941, 151 с.

179. Павлов И.Н. Жизнь русского гравера. М.: Акад. Художеств СССР, 1963, 302 с.

180. Паллас П.С. П.С.Палласа, доктора Медицины, <. .> Путешествие по разным провинциям Российской империи. Спб.: При Имп. Акад.наук, 1773-1788. 4.1-3.

181. Патрушева Н.Г. Цензурные реформы 1865 года в карикатурах «Искры» // Книга. Исследования и материалы, Сб.71. М.: ТЕРРА-TERRA, 1995, с.228-238.

182. Пирожкова Т.Ф. Журнал для «прекрасного пола» // «Вестник Московского университета». Серия 10. Журналистика. 1994. №6. с. 26-36.

183. Пирожкова Т.Ф. Н.М.Карамзин издатель «Московского журнала» (1791-1792). -М.: Изд-во МГУ, 1978, 56 с.

184. Погодин М.П. «Московский журнал» Карамзина. Отрывок из биографии // «Русский вестник», №7, 1866, с.237-262.

185. Подоролъский А.Н. Художник Николай Чехов: альбом избранных произведений: каталог. М.: Планета; МК Периодика, 2008, 192 с.

186. Полонская И. М. Русская издательская обложка и переплет XVIII в. // Книга. Исследования и материалы. Сб. 38. М.: Книга, 1979, с.152-161.

187. Полонская И.М. Русские просветители и отечественное книгоиздание второй половины XVIII в. // «Книжное дело», 1995, №8-9, с. 67-71.

188. Портреты участников отечественной войны 1812 года в гравюре и литографии из коллекции Музея-заповедника «Бородинское поле». Каталог. -М.: Кучково поле, 2006, 199 с.

189. Пругавин А. С. Запросы народа и обязанности интеллигенции в области умственного развития и просвещения. М.: Изд-во журн. «Русская мысль», 1890, 280 с.

190. Разлогов К.Э. Массовая культура универсальная парадигма современности // Теоретическая культурология. - М., Екатеринбург, 2005, с.304-311.

191. Рейтблат А.И. От Бовы к Бальмонту. Очерки по истории чтения в России во второй половине XIX века. М.: Изд-во МПИ, 1991, 221 с.

192. Реликвии Крымской войны в собрании Одесского Историко-краеведческого музея // Материалы Международной науч. конференции «Восточная (Крымская) война 1853-1856 г.г. и оборона Севастополя». Севастополь: б/и, 1994, с. 43^46.

193. Розанов H.H. Книга и люди в XIX веке // Книга в России. М.: Госиздат, Т.2, 1925, с. 442-480.

194. Розанова H.H. История и теория печатно-графического искусства: Учеб.пособие. М.: МГУП, 1999, Вып.1, 173 с.

195. Русский сатирический рисунок первой половины XIX века, каталог выставки, предисловие Э.Н.Ацаркиной. М.: Мин-во культуры СССР, Гос. Третьяковская галлерея, 1954, 136 с.

196. Русские иллюстрированные периодические издания // «Русская мысль» , 1885, №1, с.99-102.

197. Рылева АН. О наивном. М.: Академический Проект: РИК, 2005, 271 с.

198. Сабурова Т.Г. Портрет в русской фотографии: избранные произведения 1850-1910 гг. из собрания Государственного Исторического музея. Москва: Б/и, 2006, 223 с.

199. Савинов А.Н. Художник Венецианов. JI.-M.: Искусство, 1949, 140 с.

200. Садовень В.В. Русские художники баталисты XVIII-XIX веков. М.: Искусство, 1955, 371 с.

201. Самарин А.Ю. Читатель России во второй половине XVIII века. (По спискам подписчиков). -М.: Изд-во МГУП, 2000, 278 с.

202. Самарин А.Ю. Читательская аудитория русских журналов в последней четверти XVIII века // Букинистическая торговля и история книги. Межведомственный сб. науч. трудов. Вып 8. М., Изд-во МГУП, 2000, с. 41-73.

203. Санников В.З. Русская языковая шутка: От Пушкина до наших дней. -М.: Аграф, 2003, 556 с.

204. Сахарова Е.В. Василий Дмитриевич Поленов. Письма, дневники, воспоминания. Изд. 2-е. М.-Л: Искусство, 1950, 520 с.

205. Сборник военных рассказов. В 3 т. Спб.: Издание Кн. В.Мещерского, 1878-1879.

206. Сборник материалов для истории Императорской С.- Петербургской Академии художеств за сто лет ее существования: в 3 ч. Под ред. и с прим. П.Н.Петрова. Спб.: тип. Имп. Акад. Наук, 1864 -4.1: 17581811, с. 806.

207. Светлов Л.Б. Издательская деятельность Н.И.Новикова. Л.: Гизлег-пром, 1946, 116 с.173. <Семенников В.П.> Вл. "Модное ежемесячное издание", журнал 1779 года// «Русский библиофил», 1913, №6. с. 5-20.

208. Семенников В.П. Раннее издательское общество Н.И.Новикова // «Русский библиофил», 1912, №5. с. 34-47.

209. Сидоров A.A. Искусство книги. -М.: Дом печати, 1922, 102 с.

210. Сидоров A.A. Искусство книги. М.: Книга, 1979, 216 с.

211. Сидоров A.A. Искусство русской книги XIX-XX веков // Книга в России, T.II. М.: Госиздат, 1926, с.261-265.

212. Сидоров A.A. История оформления русской книги, 1-е изд. М.-Л.: Гос.научно-техническое изд-во текстильной, легкой и полиграфической промышленности, 1946, с.384; 2-е изд. испр. и до-пол. -М.: Книга, 1964, 391 с.

213. Сидоров A.A. Очерки по истории русской иллюстрации // «Печать и революция». Кн. I, с. 106-120; кн. II, с. 127-142; кн. VI, с. 74-93. М., 1922

214. Сидоров A.A. Рисунок русских мастеров (вторая половина XIX века). -М.: АН СССР, 1960, 560 с.

215. Симони П.К. П.П.Бекетов, биографические сведения о нем // «Старые годы», 1908, №2 с. 104- 110; №3 с.160-165; №4 с. 221-237.

216. Соколова Т. Карикатурист А.И.Лебедев // «Литературная учеба», 1987, №5, с.151-154.

217. Соловьев Н.В. Русская книжная иллюстрация XVIII века. СПб.: Тип. «Сириус», 1907, 26 с. (Ott. Из журнала «Старые годы» №7-9)

218. Сорокин Ю.А. Тарасов Е. Ф. Креолизованные тексты и их коммуникативная функция // Оптимизация речевого воздействия. М.: Наука, 1990, с.180-186.

219. Софронова М.Н. О мнимом и реальном в портретах сибирского «атамана-князя» Ермака // Тобольский хронограф. Екатеринбург: ИНН Уральский рабочий, 1998, с. 169-184.

220. Слонимский JI.3. Периодическая печать и капитализм // «Вестник Европы», 1910, кн. 7, с.286-295.

221. Смирнова Е.И. Александр Игнатьевич Лебедев: 1830 1898. - М.: Искусство, 1954, 28 с.

222. Смирнова JI.K. Крымская война в произведениях русских художников XIX века // Достойный поклонения. Восточная (Крымская) война 1853-1856 годов: первая героическая оборона Севастополя. Севастополь: Арт-Политика, 2005.

223. Смородина В.А. Русский военный фоторепортаж на фронтах Первой мировой: особенности развития и персоналии // Последняя война императорской России. -М.: Три квадрата, 2002, с. 115-135.

224. Стасов В.В. 25 лет русского искусства. Статья первая // «Вестник Европы», 1882, кн.11, с.214-260.

225. Станъко А.И. Становление теоретических знаний о периодической печати в России. Ростов на Дону: Изд-во Рост, ун-та, 1986, 206 с.

226. Стернш Г.Ю. Искусство и предметная среда в духовной жизни России. Изобразительное искусство // Русская художественная культура второй половины XIX века. Социально-эстетические проблемы. Духовная среда. -М.: Наука, 1988, с.230-273

227. Стернин Г.Ю. Иллюстратор и карикатурист в истории русской журналистики 1840-х // Иллюстрированный альманах факс.воспр. издания И.И.Панаева и Н.А.Некрасова. -М.: Книга, 1990. 136 с.

228. Стернин Г.Ю. Иллюстрации А.А.Агина и Е.Е.Бернардского к «Мертвым душам» Н.В.Гоголя. // Второе отдельное приложение к факс, изд-ю «Сто рисунков из сочинения Н.В. Гоголя "Мертвые души"». — М.: Книга, 1985, 31 с.

229. Стернин Г.Ю. Очерки русской сатирической графики. М.: Искусство, 1964, 335 с.

230. Стернин Г.Ю. Русская художественная культура второй половины XIX — начала XX веков. М.: Сов.художник, 1984, 296 с.

231. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России ЗСМЮ-х годов XIX века. -М.:Галарт, 2005, 239 с.

232. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России середины XIX в. М.: Искусство, 1991, 207 с.

233. Суворов П.И. Искусство литографии. 4-е изд. М.: Искусство, 1964, 250 с.

234. Тарабанов С. К вопросу о термине «наивное искусство» // Философия наивности. М.: Изд-во МГУ, 2001, с.203-205.

235. Танасов A.M. Эстетическая природа карикатуры // Вопросы истории итеории эстетики, под ред. М.Н.Афасижева. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1975, с.120-128.

236. Тарасов JI.M. Василий Фёдорович Тимм. 1820-1895. М.: Искусство, 1954,31 с.

237. Тарасов JI.M. В.Ф. Тимм. // Русское искусство. Середина девятнадцатого века: Очерки о жизни и творчестве художников. Под ред. А.И.Леонова. -М.: Искусство, 1958.

238. Токарев С.А. История русской этнографии (дооктябрьский период). -М.: Наука, 1966, 453 с.

239. Толстой Л.Н. Собрание сочинений в двадцати томах. Т. 19. М.: Художественная дитература, 1965.

240. Типология русского реализма второй половины XIX века. Сб. статей. Под ред. Г.Ю.Стернина. М.: Наука, 1979, 352 с.

241. Турчин B.C. Александр I и неоклассицизм в России: Стиль империи или империя как стиль. М.: Жираф, 2001, 511 с.

242. Турчин B.C. Эпоха романтизма в России: К истории русского искусства первой трети XIX столетия: Очерки. М.: Искусство, 1981, 550 с.

243. Уличные листки // «Современник», 1858, №9, с.85-93.

244. Ушакова Л.Я. Искусство книги в России в первой половине XVIII века // Букинистическая торговля и история книги. Межведомственный сб. науч. трудов. Вып 5. М.: Изд-во МГАП «Мир книги», 1996, с. 3-10.

245. Художественные процессы в русской культуре второй половины XIX в: Сб.ст. Под ред. Г.Ю.Стернина. -М.: Наука, 1984, 190 с.

246. Федорова В.И. В. В. Матэ и его ученики. JI. : Художник РСФСР, 1982, 206 с.

247. Финягина Н.П. Русская сатирическая графика эпохи падения крепостного права как исторический источник, Дисс. <. .> канд. ист. наук. -М., 1976.

248. Флекелъ М.И. Искусство и полиграфия. Факсимильные художественныерепродукции. -М.: Искусство, 1963, 168 с.

249. Фотография в прессе: вопросы истории, теории и практики: Сборник. Под ред. Ю.Л.Мандрики. Свердловск, Тюмень: Уральский следопыт: Свиток, 1989, 175 с.

250. Фрейд 3. Остроумие и его отношение к бессознательному. Спб.: Азбука-Классика, 2005, 283 с.

251. Хромов O.P. Металлографское (граверное) дело в русской книге гражданской печати XVIII столетия // Букинистическая торговля и история книги. Межведомственный сб. науч. трудов. Вып 4. М.: Изд-во МГАП «Мир книги», 1995, с. 103-115.

252. Чаушанский Д.Н. Начало журнального художественного репортажа на западе и в России // Книга. Исследования и материалы, Т.2, М.: Издательство Всесоюзной книжной палаты, 1960, с.209-237.

253. Черкесова Т.В. Политическая графика эпохи Отечественной войны 1812 года. Аавтореф. дисс. <.> канд. искусствоведения. -М., 1968, 22 с.

254. Черкесова Т.В. Политическая графика эпохи Отечественной войны 1812 года и её создатели // Русское искусство XVIII первой половины XIX века. Материалы и исследования. Под ред. Т.В.Алексеевой. -М.: Искусство, 1971, с. 11-47.

255. Чехов А.П. Полное собрание сочинений и писем. В 30-ти т. Письма в 12-ти томах. Т.1. 1875-1886. -М.: Наука, 1974, 583 с.

256. Швыров A.B. Иллюстрированная история карикатуры с древнейших времен до наших дней: сост. по новейшим исслед. А.В.Швыровым: История карикатуры в России написана С.С.Трубачевым. Спб.: тип. П.Ф.Пантелеева, 1903 на обл. 1904., 404 с.

257. Шевченко В.Г. Рисунки Жиля-Мари Оппенора // Рисунки Жиля-Мари Оппенора в собрании Эрмитажа: каталог выставки. Спб.: Изд-во Гос.Эрмитажа, 2006, с. 5-30.

258. Шестаков В.П. Гиллрей и другие. Золотой век английской карикатуры. -М.: Рос.гос.гуманитар.ун-т, 2004, 140 с.

259. Шицгал А.Г. Русский гражданский шрифт. 1708-1958. М.: Искусство, 1959,280 с.

260. Шумилова Т.Э. Двадцатилетний юбилей журнала «Нива» (1894 г.) и оценка его современниками // Книжное дело в России во второй половине XIX-начале XX века. Спб., 1992, Вып.6, с. 112- 120.

261. Щелкунов М.И. История, техника, искусство книгопечатания. M.-JL: Госиздат, 1926, 496 с.

262. Эйзен И. «Нива» (1870-1899) // Систематический указатель литературного и художественного содержания журнала «Нива» за XXX лет. Сост. А.Д. Торопов. Спб., 1902, с. 1-35.

263. Этнографические рисунки И.Г.Георги. Из фондов ТОКМ: народы европейской части России, Сибири: альбом. сост. Тимофеева JI.A., Тучкова H.A.- Томск: Изд-во Томского гос. ун-та, 2002, 50 с.

264. Ямполъский И.Г. Сатирическая журналистика 1860-х годов. Журнал революционной сатиры «Искра». 1859-1873. М.: Художественная литература, 1964, 623 с.

265. Ямполъский И.Г. Сатирические и юмористические журналы А 860-х годов. JI.: Изд-во Ленингр.ун-та, 1973, 168 с.

266. Ясинский И.И. Роман моей жизни. Книга воспоминаний. М.-Л.: Гос. изд-во, 1926, 360 с.

267. Bacmeister H.L.Ch. Russische Bibliothek zur Kenntnis des gegenwärtigen Zustandes der'Litteratur in Russland, V. I-XI, St.Peterburg, Riga, Leipzig, 1772-1787.

268. Beschreibung aller Nationen des russischen Reichs. I-IV, St.Petersburg, 1776-1780.

269. Brower D. R. The Penny Press and Its Readers // Culture in Flux: Lower-Class Values, Practices and Resistance in Late Imperial Russia. Frank St.P., Steinberg M.D (eds.) Princeton: Princeton University Press. 1994.

270. A collection of the dresses of different nations, ancient and modern <.> = Recueil des habillements de différentes nations, anciens et modem <. > Vol. 1-4. London, 1757-1772.

271. Greuze. Divers habillements selon les costumes de l'Italie, dessinés par Greuze. Paris, 1768.

272. The Frick Collection, ACC-distribution, UK, 2004.

273. Molé G.F.R. Histoire des modes française, ou Revolution du costume en France, depuis l'établissement de la monarchie jusqu'à nos jours. Amsterdam, Paris, 1773.

274. Pallas P.S. Reisen durch verschiedene provinzen des russ Reichs, St. Petersburg, 3 v. 1771-1776.

275. Pope Alexandre, Essai sur l'homme, Lausanne et Genève, Marc-Michel Bousquet, 1745.

276. William Simpson The Seat of War in the East. Published by Paul & Dominic Colnaghi & Co., London, 1855-1856.1. Интернет-источники

277. Сайт Российской библиотечной ассоциации www.rba.ru

278. Library of Congress http://www.loc.gov/index.html

279. Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes http://www.cervantesvirtual.com - оцифрованный архив La Ilustración española y americana

280. British Library Newspaper Collections -http://www.bl.uk/reshelp/findhelprestype/news/blnewscoll/1. Список иллюстраций

281. ЕЖЕМЕСЯЧНЫЕ СОЧИНЕНИЯ К ПОЛЬЗЕ И УВЕСЕЛЕНИЮ СЛУЖАЩИЕ. СПб., 1755, июль. Титульный лист с гравированной на меди виньеткой.

282. АКАДЕМИЧЕСКИЕ ИЗВЕСТИЯ. СПб., 1779. Часть III. Наборный титульный лист с политипажной виньеткой.

283. ТРУТЕНЬ. СПб., 1769. Часть I.

284. Наборный титульный лист с политипажной виньеткой.

285. ПУСТОМЕЛЯ. СПб., 1770. Часть I. Цельногравированный титульный лист. Гравюра на меди.

286. СОБРАНИЕ ПЬЕС Ж.-Б.МОЛЬЕРАв 6-ти томах.

287. Париж, 1734. (Oeuvres de Moliere. Nouvelle edition. Paris, 6 vol., 1734) Титульный лист первого тома с гравированной виньеткой-флероном.

288. УТРЕННИЙ СВЕТ. М., 1780. Часть IX. Наборный титульный лист с политипажной виньеткой.

289. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1773. Часть XXV. Титульный лист с гравированной на меди виньеткой. Гравер И.-К.Набгольц.

290. СОБЕСЕДНИК ЛЮБИТЕЛЕЙ РОССИЙСКОГО СЛОВА.

291. СПб., 1783. Часть I. Титульный лист с гравированной на меди виньеткой.

292. ОПЫТ ТРУДОВ ВОЛЬНОГО РОССИЙСКОГО СОБРАНИЯ. М., 1775. Часть II. Титульный лист с гравированной на меди виньеткой.

293. УТРЕННИЙ СВЕТ. СПб., 1777. Часть I. Фронтиспис. Гравюра на меди. Гравер Н.Кирсанов.

294. И. РОССИЙСКИЙ ФЕАТР ИЛИ ПОЛНОЕ СОБРАНИЕ ВСЕХ РОССИЙСКИХ ФЕАТРАЛЬНЫХ СОЧИНЕНИЙ. СПб., 1786. Часть I. Титульный лист и фронтиспис. Гравюра на меди. Художник И.-Г. Майр. Гравер И.-К. Майр.

295. БЕСЕДУЮЩИЙ ГРАЖДАНИН. СПб., 1789. Часть I. Титульный лист и фронтиспис. Гравюра на меди.

296. МОСКОВСКИЙ ЖУРНАЛ. М., 1792. Часть V. Титульный лист и фронтиспис. Гравюра на меди.

297. ДЕЛО ОТ БЕЗДЕЛЬЯ. М., 1792. Часть I. Титульный лист и фронтиспис. Гравюра на меди.

298. ДЕЛО ОТ БЕЗДЕЛЬЯ. М., 1792. Часть III. Фронтиспис. Гравюра на меди.

299. ДЕЛО ОТ БЕЗДЕЛЬЯ. М., 1792. Часть IV. Фронтиспис. Гравюра на меди.

300. ДЕЛО ОТ БЕЗДЕЛЬЯ. М., 1792. Часть И. Фронтиспис. Гравюра на меди.

301. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1769, ч. 11. Иллюстрация к статье, посвященной бортничеству. Гравюра на меди.

302. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА.

303. СПб., 1798, Часть 52. Иллюстрация к рекомендациям по очистке колодцев. Гравюра на меди.

304. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1773, ч. 25. Иллюстрация к статье о свечном производстве. Гравюра на меди.

305. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1773, ч. 25. Иллюстрация к статье о свечном производстве. Гравюра на меди.

306. ТРУДЫ ВОЛЬНОГО ЭКОНОМИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1773, ч. 25. Иллюстрация к статье о свечном производстве. Гравюра на меди.

307. МОДНОЕ ЕЖЕМЕСЯЧНОЕ ИЗДАНИЕ, ИЛИ БИБЛИОТЕКА ДЛЯ ДАМСКОГО ТУАЛЕТА. СПб., 1779, январь.

308. Счастливый щеголь. Гравюра на меди.

309. МОДНОЕ ЕЖЕМЕСЯЧНОЕ ИЗДАНИЕ, ИЛИ БИБЛИОТЕКА ДЛЯ ДАМСКОГО ТУАЛЕТА. СПб., 1779, январь.

310. Щеголиха на гулянье. Гравюра на меди.

311. МОДНОЕ ЕЖЕМЕСЯЧНОЕ ИЗДАНИЕ, ИЛИ БИБЛИОТЕКА ДЛЯ ДАМСКОГО ТУАЛЕТА. СПб., 1779, август.

312. Убор а ля белль пулль. Гравюра на меди.

313. РУССКИЙ ЗРИТЕЛЬ. М., 1828, №3-4.

314. Модная картинка. Гравюра на меди. Гравер Е.О.Скотников.

315. РУССКИЙ ЗРИТЕЛЬ. М., 1828, №3-4. Модная картинка. Гравюра на меди.

316. МОСКОВСКИЙ ТЕЛЕГРАФ. М., 1828, №15.

317. Модная картинка. Раскрашенная акварелью гравюра на меди.

318. МОСКОВСКИЙ ТЕЛЕГРАФ. М., 1828, №18.

319. Модная картинка. Раскрашенная акварелью гравюра на меди.

320. МОЛВА. М., 1834, №6. Модная картинка. Раскрашенная акварелью гравюра на меди.

321. МОДНЫЙ МАГАЗИН. СПб., 1863, №6. Титульный лист. Художник И.Шарлемань. Гравер К.Браун.

322. МОДНЫЙ МАГАЗИН. СПб., 1863, №4. Модная картинка. Гравюра на стали.

323. МОДНЫЙ СВЕТ. СПб., 1883, №11.

324. Первая полоса с модной картинкой. Ксилография.

325. МОДНЫЙ СВЕТ. СПб., 1883, №19.

326. Модная картинка. Гравюра на стали. Художник Fr.Ebhardt.

327. МОДНЫЙ СВЕТ. СПб., 1883, №21.

328. Модная картинка. Гравюра на стали. Художник Fr.Ebhardt.

329. ЗАДУШЕВНОЕ СЛОВО. СПб., 1885, №1-2. Модная картинка. Гравюра на стали.

330. ЗАДУШЕВНОЕ СЛОВО. СПб., 1886, №26. Модная картинка. Ксилография.

331. ОТКРЫВАЕМАЯ РОССИЯ, ИЛИ СОБРАНИЕ ОДЕЖД ВСЕХ НАРОДОВ, В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ ОБРЕТАЮЩИХСЯ. СПб., 1774, №1. Наборный титульный лист.

332. ОТКРЫВАЕМАЯ РОССИЯ, ИЛИ СОБРАНИЕ ОДЕЖД ВСЕХ НАРОДОВ, В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ ОБРЕТАЮЩИХСЯ. СПб., 1774, №1. Казанской татарин. Гравюра на меди раскрашенная акварелью.1. Гравер Х.-М.Рот.

333. ОТКРЫВАЕМАЯ РОССИЯ, ИЛИ СОБРАНИЕ ОДЕЖД ВСЕХ НАРОДОВ, В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ ОБРЕТАЮЩИХСЯ. СПб., 1774, №3. Калужская девица спереди. Гравюра на меди раскрашенная акварелью. Гравер Х.-М.Рот.

334. ОТКРЫВАЕМАЯ РОССИЯ, ИЛИ СОБРАНИЕ ОДЕЖД ВСЕХ НАРОДОВ, В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ ОБРЕТАЮЩИХСЯ. СПб., 1774, №3.

335. Шаман Камчатской. Гравюра на меди раскрашенная акварелью. Гравер Х.-М.Рот.

336. ОТКРЫВАЕМАЯ РОССИЯ, ИЛИ СОБРАНИЕ ОДЕЖД ВСЕХ НАРОДОВ, В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ ОБРЕТАЮЩИХСЯ. СПб., 1774, №1. Мокшанка спереди. Гравер Х.-М.Рот.

337. Гравюра на меди раскрашенная акварелью.

338. Раскрашенная акварелью гравюра на меди.

339. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК. СПб., 1860, №5.

340. Из путевого альбома, составленного из рисунков, снятых с натуры лейтенантом М.А.Усовым.» Хромолитография. Художник М.А.Усов. Литография В.Ф.Тимма.

341. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК. СПб., 1860, №34. Поселяне Воронежской губернии. Великороссияне. Хромолитография. Литография В.Ф.Тимма.

342. ПРИРОДА И ЛЮДИ. СПб., 1879, №2. Башкиры. Хромолитография.47. ПЧЕЛА. СПб., 1877, №20.

343. Типы и виды Кавказа и Малой Азии. Курды-Иезиды (Чертопоклнники). Кабардинец. Чеченец. Курд-магометанин из окресностей Вана. Художник М.О.Микешин. Фото-электро-рельеф А.Н.Ковако.

344. ПАНТЕОН РОССИЙСКИХ АВТОРОВ. Наборная обложка.

345. ПАНТЕОН РОССИЙСКИХ АВТОРОВ. М., 1801. Часть I. Тетрадь 1. Боян. Художник Ф.Кинель. Гравер Н.И.Соколов. Гравюра пунктиром.

346. ПАНТЕОН РОССИЙСКИХ АВТОРОВ. М., 1801. Часть I. Тетрадь 1. Разворот журнала. А.С.Матвеев. Гравер И.Розонов. Гравюра пунктиром.

347. ПАНТЕОН РОССИЙСКИХ АВТОРОВ. М., 1801. Часть I. Тетрадь 1. Разворот журнала. Нестор. Гравер Н.И.Соколов. Гравюра пунктиром.

348. СИБИРСКИЙ ВЕСТНИК. СПб., 1818. Часть I. Ермак покоритель Сибири. Гравюра пунктиром.

349. РУССКИЙ ВЕСТНИК. М., 1808, №12.

350. Царица Наталия Кириловна. Гравюра на меди. Пунктир, резец.

351. РУССКИЙ ВЕСТНИК. М., 1810, №11. Царица Наталия Кириловна. Гравюра пунктиром.

352. ВЕСТНИК ЕВРОПЫ. СПб., 1818, №24.

353. Портреты археолога О.Л.Миллена и скульптора А.Кановы. Гравюра на меди.

354. ПАНТЕОН СЛАВНЫХ РОССИЙСКИХ МУЖЕЙ. СПб., 1816. №4.

355. A.A.Мусин-Пушкин. Гравер Ф.Боллингер (?). Гравюра пунктиром.

356. ЖУРНАЛ ИМПЕРАТОРСКОГО ЧЕЛОВЕКОЛЮБИВОГО ОБЩЕСТВА. СПб., 1820. ЧастьXI. Осип Петрович Козодавлев. Литография.

357. ТЕЛЕСКОП. М., 1831. Часть I. №1. Гравированный тульный лист. Портрет Р.Ф.Шатобриана. Гравер А.Афанасьев. Гравюра пунктиром.

358. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ. М., 1837. Лист 41. Князь М.В.Скопин-Шуйский. Ксилография.

359. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ. М., 1836. Лист 27. Портрет английского короля Карла I. Ксилография.

360. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ. М., 1836.

361. B.А.Жуковский. Ксилография.

362. РУССКАЯ СТАРИНА. (Переиздание гравюр из журнала) СПб., 1886. В.А.Жуковский. Гравер Панемакер. Ксилография.

363. ЕРАЛАШ. СПб., 1848. Заглавный лист годового комплекта. Художник М.Л.Невахович. Литография.

364. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК. СПб., 1856, №16. Сестры Крестовоздвиженской Общины попечения о раненных. Севастополь 1855 г. Литография В.Ф.Тимма.

365. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК. СПб., 1855, №25.

366. Адмирал Павел Степанович Нахимов. Помощник начальника Севастопольского гарнизона, умерший от ран, полученных при защите Севастополя 30 июня 1855 года. Художник В.Ф.Тимм. Литография В.Ф.Тимма.

367. ПЧЕЛА. СПб, 1875, №8. Граф Ф.П.Толстой. Ксилография.

368. РУССКАЯ СТАРИНА. СПб, 1876, XVI том. В.Г.Белинский в день кончины.

369. Художник К.А.Горбунов. Гравер Л.А.Серяков. Ксилография.

370. ПЧЕЛА. СПб, 1877, III том, №35.

371. Василий Васильевич Верещагин. Гравер В.В.Матэ. Ксилография по фотографии.

372. РУССКАЯ СТАРИНА. (Переиздание гравюр из журнала) СПб., 1886. Войска Донского Генерал-лейтенант Яков Петров Бакланов. Набросок с натуры М.О.Микешина. Гравер И.И.Матюшин. Ксилография.70. НИВА. СПб.

373. Спасенный от смерти 3-х летний Размыслов, вытащенный 10 февраля из-под развалин дома Вяземского в Санкт-Петербурге. Художник Мэри. Гравер Ю.Барановский. Ксилография.

374. ВСЕМИРНАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. СПб., 1896, №1414. Актриса Е.К.Мравина. Гравер И.И.Хелмицкий.

375. Ксилография по фотографии («Фотография Императорских театров»).

376. ВСЕМИРНАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. СПб., 1896, №1416. А.Г.Тройницкий государственный деятель.

377. Рисунок на дереве по фотографии П.Ф.Бореля. Гравировано в мастерской "Серяков и Ко". Ксилография.73. Н.В.Калачев.

378. Иллюстрация из русского журнала.

379. Гравер Ю.Барановский. Ксилография по фотографии.73(а). Н.В.Калачев.

380. Иллюстрация из русского журнала.1. Автотипия.

381. ВСЕМИРНАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. СПб., 1896. Русская экспедиция в Ледовитый океан и на Новую Землю. Группа офицеров военного транспорта "Самоед". Автотипия с фотографии И.Даниельсена.

382. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №11. Сражение при селе Четати, 25-го декабря 1853 г.

383. Художник В.Ф.Тимм. Литография В.Ф.Тимма.

384. КАВКАЗЦЫ ИЛИ ПОДВИГИ И ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛИЦ, ДЕЙСТВОВАШИХ НА КАВКАЗЕ, СПб., 1857, Вып.1.

385. Подвиг рядового Укулова. Художник Н.А.Зауервейд. Литография.76а. КАВКАЗЦЫ ИЛИ ПОДВИГИ И ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛИЦ, ДЕЙСТВОВАШИХ НА КАВКАЗЕ, СПб., 1857, Вып.1. Титульный лист. Художник Н.А.Зауервейд. Литография.

386. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1855, №6. Крушения судов турецко-англо-французского флота, близ Балаклавы (на южном берегу Крыма), во время бури 2 ноября 1854 года. Художник В.Ф.Тимм. Литография В.Ф.Тимма.

387. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №2.

388. Взятие пароходофрегатом «Владимир» турецко-египетского парохода «Перваз-Бахри» 5 ноября 1853 года.

389. Художник. А.П.Боголюбов. Литография В.Ф.Тимма.

390. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №14. Фрегат «Флора» у берегов Пицунды 6 ноября 1853 года Художник А.П.Боголюбов. Литография В.Ф.Тимма.

391. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №17. Геройский подвиг Прапорщика Щеголева и его батареи, на Одесском Моле, в Страстную субботу 1854 года.

392. Художник Ф.И.Гросс. Литография В.Ф.Тимма.

393. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1855, №16.

394. Поезд Генерал-Адъютанта Князя Горчакова на рекогносцировку с начальникомсвоего штаба Генерал-Адъютантом Коцебу близ крепости Журжина Дунае, в Валахии) в июне 1854 года.

395. Художник К.Н.Филиппов. Литография В.Ф.Тимма.

396. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №30. Турки в траншеях под Силистриею, 1854 год.

397. Художник К.Н.Филиппов. Литография В.Ф.Тимма.

398. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1856, №19. Адмирал П.С.Нахимов (в своей квартире в Севастополе) в гробу, покрытым простреленным ядрами флагом с корабля «Императрица Мария». Художник Н.В.Берг. Литография В.Ф.Тимма.

399. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1855, №14. Внутренность одной из батарей Корниловского (Малахова) кургана. Художник В.Ф.Тимм. Литография В.Ф.Тимма.85. Г.Г.МЯСОЕДОВ

400. На бастионе. Адмирал В.И.Истомин накрывает шинелью раненного барабанщика. 1871, ГИМ, Картон. Масло.

401. В.Е.МАКОВСКИЙ Затишье на бастионе 1871, ГИМ. Картон. Масло.

402. РУССКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ЛИСТОК, СПб., 1854, №26. Панорамный вид Сштистрии, снятый от палатки Генерал-Фельдмаршала Князя Варшаского, Графа Паскевича-Эриванского, май 1854 Художник В.Ф. Тимм. Литография В.Ф.Тимма.

403. УИЛЬЯМ СИМПСОН. Спокойная ночь на британской батарее. 1855-1856. Литография.

404. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ГАЗЕТА, СПб., 1877, №42

405. Борьба в Шипкинском проходе. Солдаты брянского полка и болгарская дружина по недостатку патронов, забрасывающие неприятеля каменьями и бревнами. Художник М.Дикс. Гравер К.Вейерман. Ксилография.90. А.П.ПОПОВ

406. Защита Орлиного гнезда орловцами и брянцами 12 августа 1877 года. 1893, Центральный военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи. Холст. Масло.

407. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ХРОНИКА ВОЙНЫ, СПб., 1877, №45 Дунайская армия. Неприятель близко!

408. Наши кубанские и терские казаки в авангарде.

409. С наброска М.П. Федорова рисовал H.H. Каразин. Гравер Б.Брауне. Ксилография.

410. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ХРОНИКА ВОЙНЫ, СПб., 1877, №15. Взрыв минами турецкого броненосца «Хивзи-Рахман».

411. С наброска Н.Н.Каразина рисовал А.Г.Беггров. Гравер К. Кржыжановский. Ксилография.93. ПЧЕЛА, СПб., 1877, №34.

412. Трупы драгунов, убитых в деле у реки Лом,спасаемые своими товарищами от изувечения их турками.1. Ксилография.

413. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ХРОНИКА ВОЙНЫ, СПб., 1877, №48. Дунайская армия. Тяжелые дни. Поход пехотного отряда в ненастную погоду. С наброска Н.Н.Каразина рисовал С.Шамота. Гравер К. Вейерман. Ксилография.

414. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ХРОНИКА ВОЙНЫ, СПб., 1877, №34. Двое раненных. С наброска Н.Н.Каразина рисовал С.Шамота. Гравер А.И.Зубчанинов. Ксилография.

415. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ГАЗЕТА, СПб., 1877, №28. Наши войска в Габрове, при переходе в Шипку. Ксилография.

416. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ГАЗЕТА, СПб., 1877, №46. Перевозка раненых на Кавказе. Ксилография.98. НИВА, СПб., 1878, №9.

417. Эпизод из зимнего перехода через Балканы: «На буксире». Художник Н.Н.Каразин. Гравер М.Рашевский. Ксилография.

418. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯ ХРОНИКА ВОЙНЫ, СПб., 1877, №33. Походный госпиталь в Зимнице.

419. С наброска Н.Н.Каразина рисовал К.Брож. Гравер Э.Даммюллер. Ксилография.

420. ИЛЛЮСТРИРОВАННАЯХРОНИКАВОЙНЫ, СПб., 1877, №48 Дунайская армия. Битва под Плевной. Генерал Скобелев 2-й во главе своих войск, берущий турецкий редут.

421. Художник Н.Н.Каразин. Гравер Ю.Барановский. Ксилография.

422. Н.Д.ДМИТРИЕВ-ОРЕНБУРГСКИЙ Генерал М.Д.Скобелев на коне1883, Иркутский областной художественный музей. Доска. Масло.102. П.А.САМОНОВ

423. Памятник М.Д. Скобелеву на Тверской площади в Москве. Фотография 1912 года. Из фондов РГАКФД, г.Красногорск.

424. ЖУРНАЛ КАРИКАТУР НА 1808 ГОД, В ЛИЦАХ. СПб., 1808, Лист №3. Художник-гравер А.Г.Венецианов. Офорт.

425. СЫН ОТЕЧЕСТВА. СПб., 1813, №27. Бивак Французских войск, под Вильною. Гравер М.Богучаров. Гравюра на меди.

426. ВОЛШЕБНЫЙ ФОНАРЬ, СПб., 1817, №1. Конфетчик и парикмахерский ученик. Художник К.А.Зеленцов. Раскрашенный офорт.

427. ВОЛШЕБНЫЙ ФОНАРЬ, СПб., 1817, №5. Продавец цветов и Госпожа.

428. Художник К.А.Зеленцов. Раскрашенный офорт.

429. ЕРАЛАШ, СПб., 1849. Титульный лист на 1849 год. Литография.

430. ЕРАЛАШ, СПб., 1840-е. Литография.

431. ЕРАЛАШ, СПб., 1846, лист 7.

432. Сочинитель, начитавшийся на ночь всякой всячины. Литография.

433. ЕРАЛАШ, СПб., 1846, лист 2. Петербургские моды. Литография.

434. ЕРАЛАШ, СПб., 1846, лист 1. Спящие в театре. Даром. За деньги. Литография.

435. ВЕСЕЛЬЧАК, СПб., 1858, №1. Первая полоса с заглавной виньеткой.

436. Художник М.О.Микешин. Гравер Г.В.Гогенфельден. Ксилография.

437. ГУДОК, СПб., 1862, №3. Первая полоса с заглавной виньеткой. Художник А. Б огданов.

438. ЗАНОЗА, СПб., 1864, №31. Первая полоса с заглавной виньеткой. Художник Н.В.Иевлев. Литография.115. ИСКРА, СПб., 1859, №19.

439. Первая полоса. Фонды и трансферты.Благотворное влияние биржевой карьеры. Ксилография.

440. ИСКРА, СПб., 1859, №29. Прекрасный человек и его тень. Художник H.A.Степанов. Ксилография.

441. Карикатура из журнала 1860-х годов. Выбор головы.

442. Художник А.М.Волков. Ксилография.118. ИСКРА, СПб., 1862, №35.

443. Никем неуполномоченный собиратель пошлин. Ксилография.

444. ИСКРА, СПб., 1862, №22. «Ослобоните, батюшка.». Ксилограф П.З.Куренков.

445. ИСКРА, СПб., 1859, №8. Карикатурист.

446. Художник H.A.Степанов. Ксилография.

447. СТРЕКОЗА, СПб., 1888, №19. Век живи. Век учись.

448. Художник H.A.Богданов. Цинкография.122. ШУТ, СПб., 1890, №2.

449. Разворот журнала. На правой полосе карикатура «В вагоне железной дороги» Художник А.И. Лебедев. Хромолитография.

450. СВЕРЧОК, М., 1887, №21. Более чем верно. Художник Н.П.Чехов.

451. ОСКОЛКИ, СПб., 1884, №49 Раздумье.1. Художник Н.П.Чехов.

452. ОСКОЛКИ, СПб., 1884, №2. Изнанка веселья.1. Художник Н.П.Чехов.126. БУДИЛЬНИК, М., 1886, №25.

453. Его благородие Миклуха-Маклай. Новый Тихоокеанский помещик. Хромолитография.

454. ЗРИТЕЛЬ, М., 1881, №25-26.

455. Кресла оркестра Большого театра на представлениях Сары Бернар. Художник Н.П.Чехов. Хромолитография.128. ОСКОЛКИ, СПб., 1895, №11.

456. Наши художники. Пейзажный лесовод и лесописец И.И.Шишкин. Художник М.М.Далькевич. Хромолитография.129. ОСКОЛКИ, СПб., 1895, №17.

457. Наши художники. В.Е.Маковский. Жанрист и типист. Художник М.М.Далькевич. Хромолитография.130. БУДИЛЬНИК, М., 1895, №17.

458. Садово-театральный рой. (К открытию летних увеселений). Хромолитография.

459. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ, СПб., 1882, №32. H.H.Миклухо-Маклай.

460. Гравер И.И.Хелмицкий. Ксилография по фотографии.

461. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ, СПб., 1882, №33. Первая полоса.

462. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ, СПб., 1876, №30. Первая полоса. Борьба славян с турками. Отдых турецких солдат. Художник Соловьев. Гравер А.Шлиппер. Ксилография.

463. НИВА, СПб., 1894, №6. Первая полоса.

464. Репродукция картины Помпео Массани «Веселая чета». Ксилография.

465. ВСЕМИРНАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ, СПб., 1880, №579.

466. Первая полоса. Репродукция картины Ю.Ю.Клевера «Осенний лес». Рисунок на дереве Ю.Ю.Клевера. Гравер А.Бухер. Ксилография.

467. НИВА, СПб, 1877, №25. Часовой в Москве в допетровское время.

468. Оригинальный рисунок И.С.Панова. Гравер Бренд'Амур. Ксилография.

469. НИВА, СПб, 1880, №17. Репродукция картины Карла Венига «Последние минуты жизни Дмитрия Самозванца». Ксилография.138. НИВА, СПб, 1894, №9.

470. Первая полоса. Ширковский погост в Тверской губернии. Художник А.П.Рябушкин. Гравер М.Рашевский. Ксилография.

471. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ, СПб, 1875. Репродукция картины КВ.Лемоха «Дети-нищие»

472. Рисунок на дереве В.С.Шпака. Гравер М.Рашевский. Ксилография.140. НИВА, СПб, 1887, №29.

473. Землетрясение в городе Верном 28 мая 1887 года. В дороге. Художник Н.Н.Каразин. Гравер М.Рашевский. Ксилография.141. НИВА, СПб, 1887, №28.

474. Землетрясение в городе Верном 28 мая 1887 года. Во дворе. Художник Н.Н.Каразин. Гравер М.Рашевский. Ксилография.142. НИВА, СПб, 1891, №42.

475. Самоубийство генерала Буланже у могилы г-жи Бонменна Иксельском кладбище в Брюсселе.1. Ксилография.

476. НИВА, СПб, 1882, №48. Рыбаки поздней осенью на Неве. Художник В.С.Шпак. Ксилография.

477. НИВА, СПб, 1883, №41. На сойме.

478. Художник В.С.Шпак. Ксилография.

479. НИВА, СПб, 1877, №31. Русские типы. Букинист.

480. Художник И.С.Панов. Гравер М.Рашевский. Ксилография.

481. НИВА, СПб, 1877, №52. Русские типы. Из-под Твери.

482. Художник И.С.Панов. Гравер Шмидт. Ксилография.

483. ВОКРУГ СВЕТА, М, 1892, №28. Первая полоса. Между небом и землей. Ксилография.

484. ВОКРУГ СВЕТА, М., 1893, №1. Первая полоса. Драма на тендере. Ксилография.

485. ЖИВОПИСНОЕ ОБОЗРЕНИЕ, СПб., 1882, №33. Русская галерея. Селедочница.

486. Художник В.С.Шпак. Гравер К.Вейерман. Ксилография.150. НИВА, СПб., 1902, №44.

487. Иллюстрация к стихотворению «Железная дорога» H.A. Некрасова.1. Поэт, генерал и Ваня.

488. Художник И.К.Винцман. Автотипия.

489. НИВА, СПб., 1903, №39. Первая полоса. Авотипия.152. ИСКРЫ, М., 1903, №44.

490. Её Императорское Величество Государыня Императрица Александра Федоровна вформе Собственного Имени Уланского полка.1. Автотипия.153. ИСКРЫ, М., 1909, №12.

491. Два королевича. Королевич Георгий, отказавшийся от прав на сербский престол.

492. Королевич Александр, новый наследник на сербский престол.1. Автотипия.