автореферат диссертации по истории, специальность ВАК РФ 07.00.03
диссертация на тему:
Эволюция ремесленного производства как отражение перемен в жизни Османской империи второй половины XVI - XIX в.

  • Год: 2008
  • Автор научной работы: Кулланда, Мария Всеволодовна
  • Ученая cтепень: кандидата исторических наук
  • Место защиты диссертации: Москва
  • Код cпециальности ВАК: 07.00.03
450 руб.
Диссертация по истории на тему 'Эволюция ремесленного производства как отражение перемен в жизни Османской империи второй половины XVI - XIX в.'

Полный текст автореферата диссертации по теме "Эволюция ремесленного производства как отражение перемен в жизни Османской империи второй половины XVI - XIX в."

ии345СЮ4Э

На правах рукописи

Кулланда Мария Всеволодовна

ЭВОЛЮЦИЯ РЕМЕСЛЕННОГО ПРОИЗВОДСТВА КАК ОТРАЖЕНИЕ ПЕРЕМЕН В ЖИЗНИ ОСМАНСКОЙ ИМПЕРИИ

ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XVI - XIX в. (ПО МАТЕРИАЛАМ МУЗЕЙНЫХ КОЛЛЕКЦИЙ)

Специальность 07 00 03 - Всеобщая история

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата исторических наук

2 3 0КТ 2008

Москва - 2008 г

003450049

Работа выполнена на кафедре истории стран Ближнего и Среднего Востока

Института стран Азии и Африки МГУ имени М В Ломоносова

Научный руководитель: доктор исторических наук, профессор

Михаил Серафимович Мейер

Официальные оппоненты: доктор исторических наук

Ирина Михайловна Смилянская (Институт Востоковедения РАН)

кандидат исторических наук Рустам Мухаммадович Шукуров (исторический факультет МГУ имени М В Ломоносова)

Ведущая организация: Санкт-Петербургский

государственный университет, восточный факультет

Зашита состоится 20 ноября 2008 г в 16 00 часов на заседании Диссертационного совета Д 501 002 04 Института стран Азии и Африки МГУ по адресу 119992, г Москва, ул Моховая, д 11

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Института стран Азии и Африки МГУ

Автореферат разослан «'/6 » ^f-ûf/U 20081

Ученый секретарь диссертационного совета

кандидат исторических наук Е В Волкова

1.0БЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Постановка проблемы. История османского ремесла представляет собой неотъемлемую часть социально-экономической истории, являясь в то же время и своего рода культурным феноменом Благодаря этому в развитии ремесленного производства в определенной степени отразилась эволюция экономической, социальной и культурной жизни османского общества Проблематику и круг вопросов, рассматриваемых в диссертации, определяет именно специфика памятников ремесла, сохраняющихся в основном в музейных коллекциях Они представляют значение не только как явления традиционного искусства, но и как материальные свидетельства уровня достижений османских ремесленников и своеобразия результатов их деятельности в конкретных меняющихся условиях

Цели и задачи исследования. Основная цель исследования — раскрыть особенности развития османо-турецкого ремесла второй половины XVI — конца XIX в , опираясь, в основном, на материальные свидетельства, а также на письменные источники соответствующего времени и показать, как процессы, происходившие в ремесленном производстве, отразили те или иные характерные черты жизни османского общества, прежде всего, городского населения, и происходившие в ней перемены Другой, более локальной целью являлось введение в научный оборот коллекции османского художественного ремесла Государственного музея Востока (ГМВ) В связи с этим перед автором стояли конкретные задачи

— обобщить сведения о функционировании ремесленного производства в Османской империи, структурировав их в соответствии с различными типами его организации, что позволяет проследить характер постепенно возникающих перемен,

— показать изменение состава и положения в обществе различных социальных групп, прямо или опосредованно связанных с изготовлением и сбытом ремесленных изделий,

— проследить влияние процессов, происходивших в общественно-экономической жизни Османской империи, на ремесленное производство На основании исследованного материала обнаружить особенности турецкого городского ремесла на разных этапах османской истории

— изучить комплекс памятников ремесла означенного периода, очертить круг вещей, которые можно считать принадлежащими османо-турец-кой материальной культуре и выработать принципы их атрибуции

Актуальность исследования. Работа посвящена анализу комплекса ос-мано-турецких ремесленных изделий, хранящихся в музейных собраниях

Зарубежные и российские коллекции представляют собой богатейший материал как с точки зрения количества сохранившихся предметов, так и в смысле его информативности В связи с этим приобретают большое значение и вовлечение в научный оборот ранее не изученных собраний, и анализ уже известного материала с целью его обобщения и совершенствования методов работы с ним Современный этап развития исторической науки характеризуется возрастающим интересом к исследованиям, ведущимся на стыке разных дисциплин и на основании различных видов источников Использование, наряду с письменными документами, памятников материальной культуры как свидетельств по истории Османской империи позволяет обратиться к некоторым вопросам, обычно остающимся вне внимания туркологов — историков и искусствоведов Интерпретация данных, предоставляемых материальными источниками, дает возможность полнее осветить изменения, происходившие в разных областях османской жизни на протяжении трех веков, предшествовавших распаду империи

Хронологические рамки работы охватывают весьма значимый этап османской истории, включающий окончание эпохи расцвета империи (вторая половина XVI в ), так называемый «период остановки» — теваккуф деври (конец XVI — конец XVII в ), и ХУШ-Х1Х в , часто оценивавшиеся современниками и исследователями как время упадка державы и кризиса традиционных порядков под влиянием модернизационных преобразований Значительные процессы происходили в это время и непосредственно в истории развития ремесла Кроме того, выбор этого периода обусловлен и источниковой базой — составом османских коллекций в музейных собраниях, прежде всего, в собрании ГМВ, ставшем основой и отправной точкой для данной работы

Новизна работы заключается главным образом в том, что практически впервые в отечественной научной литературе автором предпринята попытка обобщить сведения, касающиеся османо-турецкого ремесла — его организации, видового разнообразия и особенностей оформления Особое значение при этом приобретает характер подхода к теме, при котором памятники материальной культуры, то есть в данном случае продукция ремесленных художественных мастерских, становятся важными свидетельствами по истории Османской империи На основании этих источников прослеживается связь между султанским двором и ремесленными мастерскими, проявлявшаяся в разное время различным образом, как в системе организации производства, так и в способах оформления изделий На примере конкретных вещей в работе показан процесс эволюции ремесленного производства и постепенной переориентации ремесленников на нового заказчика в изменившихся исторических условиях Кроме того, в диссертации дается характеристика

состава и оценка степени изученности московских музейных коллекций османского традиционного ремесла

Источники. Основой источниковой базы исследования являются предметы материальной культуры, а именно традиционного турецкого ремесленного производства османского времени (преимущественно второй половины XVI — XIX в ), хранящиеся в музейных коллекциях прежде всего ткани, вышивки, керамика, оружие, а также ковры, изделия из дерева и металла Наибольший акцент в данной работе был сделан на изучении текстиля, расписной керамики и оружия, так как эти виды ремесла представлены в наибольшем количестве и их производство играло серьезную роль в османской экономике Кроме того, оформление этих предметов несет информацию, значимую для раскрытия темы диссертации Помимо коллекции ГМВ, в качестве источников широко привлекались вещи из собраний других музеев, отечественных и зарубежных (музеев московского Кремля, ГИМ, Эрмитажа, Британского музея и музея Виктории и Альберта в Лондоне, Лувра, музеев Стамбула и Антальи и тд) часть из них удалось изучить в фондах, часть известна по публикациям

Естественной и необходимой частью источниковой базы диссертации стали также различного рода письменные памятники Среди них документальные источники — кадийскиереестры (судебные решения), фетвы шейх-уль-ислама (ответы главы духовенства на различные вопросы), нарх дефтерлери (списки цен), дворцовые документы, включающие перечни ремесленников с указанием их заработной платы, футувветнаме (руководства для членов ремесленных цехов), законодательные документы Важные свидетельства были почерпнуты и из нарративных источников, в частности, отчетов и писем путешественников (Дж Менавино, Эвлии Челеби, А Кастеллана, М Монтегю, М П Вронченко и других) Отдельную группу составляют рисале (буквально «послание») — знаменитый трактат Кочи-бея Гемюрджинского, а также сочинение неизвестного автора начала XVII в «Китаб-и Мюстетаб», рисующие картину упадка Османской империи

Историография. Научная литература по данной теме распадается на два основных блока Первый включает работы по социально-экономической истории Турции, прежде всего истории города, касающиеся организации ремесла, имущественного и социального положения ремесленников, торговли, динамики роста производства в разные периоды В этом контексте важной для исследователей является проблема устройства и развития торгово-ре-месленного цеха (эснафа) Проблемы цеховой жизни достаточно подробно освещены в работах отечественных и зарубежных историков В А Гордлевского, Д А Гудиашвили, Н А Иванова, А А Аджяна и М Н Зулаляна, В П Курылева, М С Мейера, И М Смилянской, Н Тодорова, С Фарохи, X Иналджика, Р Мантрана, А Коэна

Различия в подходе к теме цеха проявляются, прежде всего, в оценке сущности этого института и его роли в османском государстве В общем виде две основные позиции сводятся к следующему Согласно одной из них, цехи создавались центральным правительством как административные образования, призванные прежде всего обеспечить эффективный государственный контроль над ремесленным населением и регулярный сбор налогов Согласно другой, османские эснафы были в большой степени автономными организациями, защищавшими права и экономические интересы ремесленников, обладавшими определенной самостоятельностью и оказывавшими большое влияние на жизнь города

Меньше изучена проблема организации ремесленного производства в придворных мастерских и в городах, тесно связанных с государственным заказом, и особенно тема домашнего ремесла Как правило, эти вопросы затрагиваются в трудах, посвященных творчеству работников дворцовой художественной мастерской — наккашхане, изделиям придворных ремесленников или видам ремесла, во многом развивавшимся в рамках кустарного производства (Н Атасой, Дж Роджерс, С Кродиидр) Проблемы организации ремесленного производства в Османской империи изучены, таким образом, в разной степени Кроме того, и это представляется достаточно важным, до сих пор не было сделано попытки обобщить знания о том, как соотносились между собой разные формы этой организации, насколько замкнутыми образованиями были, например, придворные мастерские и существовали ли некоторые точки пересечения дворцового и кустарного производств, а также городских цехов

Ко второму большому блоку принадлежат исследования, общего и специального характера, посвященные истории турецкого искусства османского времени В них рассматриваются вопросы периодизации, технологии производства различных видов изделий, их орнаментации, атрибуции, темы бытования вещей в местной и инокультурной среде (Дж Арсевен, Э Атыл, Ю А Миллер, Н Гюрсу, Н Атасой, В К Клейн, В Денни, Л Макки и др )

Таким образом, на сегодняшний день существует широкий круг научной литературы по проблемам, связанным с историей османского художественного ремесла XVI — XIX в С разных точек зрения изучены проблемы существования ремесла в системе города, организации производства, большое количество изданий посвящено рассмотрению отдельных видов османских ремесленных изделий Между тем следует признать, что некоторые вопросы, косвенно затрагивающиеся во многих работах, не стали предметом подробного исследования применительно к разным видам и типам ремесленной продукции Это относится к проблемам атрибуции, степени творческой свободы ремесленника, существования разных составляющих в массиве османского ремесла, отражения в оформлении

конкретных вещей мировоззрения различных слоев населения Османской империи Важным обстоятельством представляется также то, что в отечественной научной литературе последних десятилетий, достаточно богатой разноплановыми исследованиями по отдельным видам художественного ремесла, нет работы, в которой были бы обобщены и осмыслены сведения об османских ремесленных изделиях музейного значения как о едином комплексе, обладающем характерными чертами и прошедшем путь эволюции, отразивший некоторые особенности развития османского государства и общества

Методологической основой работы в целом является принцип историзма, позволяющий подходить к истории общества и, в частности, материальной культуры, как к явлению, существующему в постоянном развитии Анализируя сохранившиеся памятники художественного ремесла на разных уровнях, автор рассматривает объект исследования в качестве источника, отражающего изменения, происходившие в социально-экономической и культурной истории Османской империи

Практическое значение. Материалы и выводы диссертации могут быть использованы в исследованиях по османской истории XVI-XIX в , в частности, по истории развития ремесла Практическую значимость для исследователей турецкой материальной культуры имеют сформулированные автором общие и конкретные принципы атрибуции предметов османо-турец-кого традиционного ремесла Материалы работы могут быть использованы в лекционных курсах по истории Османской империи, при создании пособий по османской истории и источниковедению

Апробация работы. Диссертация обсуждена и рекомендована к защите на заседании кафедры истории Ближнего и Среднего Востока ИСАА МГУ 24 июня 2008 г

Работа обсуждалась также на заседании отдела Ближнего, Среднего Востока и Южной Азии Государственного музея Востока

Основные положения и выводы диссертационной работы были доложены и обсуждались на отчетных научных конференциях ГМВ в 2002-2006 гг

Ряд положений диссертации использовался в ходе чтения лекций по искусству мусульманской Турции в лектории ГМВ в 1999-2007 г и на занятиях в магистратуре ИСАА МГУ в 2007-2008 г

Некоторые аспекты работы нашли отражение в научном каталоге коллекции османского текстиля ГМВ, обсужденном на Ученом совете музея Востока и опубликованном в 2007 г

Структура работы отражает основные цели и задачи исследования Диссертация состоит из введения, историографического раздела, характеристики источников, трех глав, заключения, библиографического списка и приложения

2. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении обосновывается выбор темы диссертации, содержится постановка проблемы, определяются предмет и объект изучения, хронологические и географические рамки работы Формулируются цели и задачи исследования

Раздел Источники содержит характеристику материальных и письменных памятников, использованных в работе Наибольшее внимание уделяется ремесленным изделиям, хранящимся в музейных коллекциях В связи с этим в данный раздел входит описание крупных московских собраний османо-турецкого художественного ремесла, включающее исследование истории их формирования, состава и достигнутого на сегодняшний день уровня их обработанности Делается вывод о репрезентативности комплекса этих вещей как исторических источников

В Историографическом обзоре кратко освещается круг вопросов, поднимавшихся в научной литературе в связи с заявленной темой, и дается оценка степени ее изученности в интересующем нас ракурсе

Юшва I состоит из трех разделов, первый из которых посвящен характеристике существовавших в османском государстве различных форм организации производства ремесленных, в том числе художественных изделий В качестве таких основных форм (или способов) организации выделяются городские ремесленные цехи, дворцовые мастерские и центры, связанные с двором системой заказов и поставок сырья, домашнее производство

Естественными центрами развития ремесла были города, особенно крупные, среди которых выделялась столица — Стамбул, а основой их хозяйственной жизни стали цехи (эснафы) — профессиональные союзы ремесленников и торговцев, объединявшие большую часть трудового городского населения Изначально тесно связанные с суфийским братством ахи, османские цехи сохранили устав, предписывающий соблюдение религиозно-нравственных норм поведения, и традиционную обрядовую сторону своей жизни Тем не менее, в рассматриваемый период основная роль цеха состояла в объединении представителей одной специальности для защиты своих прав и обеспечения процесса производства

В данном разделе диссертации на основе научной литературы и письменных источников обобщаются и структурируются сведения о комплектовании эснафов, организации их производственной деятельности, административном устройстве и внутрицеховой иерархии

Рассмотренная информация позволяет прийти к выводу о двойственном характере этого института С одной стороны, эснафы были зависимы и в установлении цен, и в определении места работы, и в утверждении или смещении своего собственного главы Их существование на самом деле

облегчало правительству задачу сбора налогов, и власти стремились не допустить создания «несанкционированных» предприятий Нет также указаний на то, что цехи играли существенную роль в городском управлении Власти же участвовали в управлении цехами иногда непосредственно, назначая их главами государственных чиновников

С другой стороны, зависимые в административных и финансовых вопросах, цехи были довольно самостоятельны в сфере производства Они не только занимались покупкой сырья, но и имели право нанимать временных или надомных рабочих Кроме того, как показывают, в частности, документы иерусалимского суда, ремесленные объединения имели определенные рычаги влияния на городскую администрацию Именно информация, переданная членами цеха, и их мнение часто являлись основанием для решения, которое принимал правительственный чиновник Упомянутое Эвлией Челеби право беста («укрытия») кожевников стамбульских кварталов Йедикуле и Касымпаша — их эснафы могли по решению общего собрания принимать в свои ряды ремесленников, просивших убежища, — в какой-то степени сближает османские цехи с западноевропейскими

Организация сообщества дворцовых ремесленников эхл-и хиреф (дослов-но«мастера», «специалисты»), упоминавшегося в документах с начала XVI в , строилась в целом на тех же основах, что и городские цехи Тем не менее, способ комплектования и условия существования дворцовых мастерских имели определенные особенности Эхл-и хиреф во многом ориентировались на производство предметов роскоши, здесь развивались искусства и ремесла, находящиеся под особым покровительством государства, и была собрана элита османских мастеров — каллиграфов, художников разного профиля, ювелиров, оружейников, резчиков по дереву и перламутровщиков, ткачей, вышивальщиков, ковроделов, портных В задачу ремесленников, работавших при дворе, входило не только удовлетворение потребностей многотысячного населения дворца, но и поддержание престижа государства, прославление богатства и могущества его правителей Это обстоятельство определило особые способы комплектования эхл-и хиреф, в частности, сюргюн — систему приписывания ко двору пленных ремесленников-иностранцев, и девширме — рекрутирования и обучения детей из христианских семей, проживавших на территории Османской империи Определенные отличия от городских цехов существовали также во внутренней организации дворцовых мастерских, в системе оплаты труда работников и поставок сырья Одной из особенностей султанских мастерских была возможность концентрации в одном помещении довольно большого — до нескольких десятков человек — числа работников одной специальности, способствовавшая повышению производительности труда

Источники свидетельствуют о том, что государство не стремилось сконцентрировать все производство предметов роскоши при дворе, а дворцовые

ремесленники, выполнив первоочередной заказ двора, могли продавать остаток продукции другим клиентам Вероятно, мастера, приписанные к дворцу (или часть из них), в ряде случаев совмещали работу на главного заказчика со свободной торгово-ремесленной деятельностью

Помимо дворцовых мастерских, продукция весьма высокого качества производилась специально по султанским заказам в других центрах (Изник, Кютахья, Бурса, Ушак), причем значение этих центров менялось со временем Их цехи существовали в иных условиях, чем корпорации эхл-и хиреф Вероятно, даже во времена, когда выполнение дворцового заказа составляло основную часть их производства, эти центры оставались полуавтономными, чему способствовала и их физическая удаленность от столицы

Предметы ремесла создавались, помимо всего прочего, в домашнем хозяйстве, в семейных мастерских Конечно, здесь отсутствовали строгая организация, система поставок сырья и административный контроль Иным было назначение этой продукции, стоимость материалов и часто — степень профессионализма мастеров Основной сферой деятельности работавших на дому ремесленников было производство изделий для семейных нужд, работа на рынок и на конкретных богатых клиентов Тем не менее, некоторые мастера (например, вышивальщицы), чья работа в принципе оставалась за рамками цехов и организованной системы распределения продукции и сырья, привлекались для исполнения разовых заказов и в дворцовые мастерские

Во втором разделе главы рассматривается положение ремесленного производства в свете социально-экономических и политических изменений конца ХУН-Х1Х в На рубеже ХУП-ХУШ в назревавшие в течение предыдущего столетия перемены в экономическом положении и социально-политической жизни страны стали очевидны В основе перемен лежал кризис ранних институтов османского государства, проявившийся, прежде всего, в разложении тимарной системы землевладения Происходили изменения внутри господствующего слоя османского общества обладатели богатств и широких связей на местах упрочили свои позиции в системе публичной власти и потеснили старую военно-бюрократическую знать Государство по-прежнему контролировало городскую жизнь, но торгово-рыночные отношения приобретали в ней все большее значение Развивающиеся связи с Западом привели к усилению конкуренции со стороны поставщиков европейских товаров

Процессы, происходившие в цеховой организации в конце ХУП-Х1Х в , были подготовлены всем ходом развития османского государства и, более того, хоть и не в столь яркой форме, проявлялись уже в предшествующий период, начиная со второй половины XVI в Это и начало внутрицехового имущественного расслоения, и сращивание эснафов с янычарским корпусом, и появление независимых мастеров и повышение их мобильности

как внутри цеховой системы (переход из цеха в цех), так и внутри страны (переезд из района в район) Новые явления в цеховой системе, конечно, сильнее ощущались в наиболее экономически развитых западных областях, однако возникали они по всей империи

Со временем некоторое ослабление государственного контроля во всех областях жизни дало ремесленникам возможности для проявления личной инициативы, хотя традиционная организация сохранялась и долго оставалась для мелких производителей удобной формой существования

Вероятно, в XIX в , в связи с утратой эснафами монопольных прав, в сфере художественного ремесла была разрушена четкая граница между «цеховым» и «кустарным» производством В это время можно говорить в целом о ремесленниках как о преимущественно городских жителях, занятых ремеслом, ориентированным на рынок

Что касается дворцовых мастерских, то период их расцвета, несомненно, закончился к началу XVIII в , однако периодически предпринимавшиеся вплоть до начала XX в попытки возродить эти производства или создать другие по их образцу привели к появлению некоторых новых форм ремесленной деятельности при дворе

Третий раздел первой главы посвящен вопросу добычи и распределения сырья, использовавшегося для производства ремесленных изделий разных видов текстиля, керамики, изделий из металла (в том числе оружия и ювелирных украшений) Краткое исследование, проведенное на основе письменных источников (в частности, отчетов и воспоминаний путешественников) и анализа конкретных предметов, с привлечением научной литературы, позволило выявить основные разновидности использовавшихся в ремесленном производстве материалов Внимание автора было сосредоточено на вопросах качества некоторых видов сырья, их сравнительной стоимости и доступности для различных категорий ремесленников

Османо-турецкое ремесленное производство во многом снабжалось местным сырьем Однако именно в изготовлении художественно оформленных вещей, в том числе предметов роскоши, османские мастера достаточно часто использовали импортируемые, как правило, более редкие и дорогие материалы Преимущественное право на ценное сырье имело государство в лице дворцовых мастерских эхл-и хиреф Потребности в сырье, имевшем стратегическое значение — например, в металле, использовавшемся для производства оружия, или представлявшем собой важную статью экспорта, также удовлетворялись в первую очередь

Пгава II содержит два раздела Первый из них посвящен вопросам общего характера, касающимся атрибуции Прежде всего, это проблема так называемого «османского художественного стиля» и его влияния на ремесленное производство Не имеющая прямого отношения к исторической тематике диссертации, она, тем не менее, настолько важна для понимания особен-

ностей османского ремесла, что обойти ее не представляется возможным В литературе сложились две основные точки зрения на этот вопрос преобладает представление о том, что, отчасти благодаря централизованной системе создания образцов для различных видов художественного ремесла, в XVI в в турецком искусстве выработался своеобразный единый стиль, характеризующийся набором основных изобразительных мотивов, манерой их исполнения и сочетания друг с другом, своеобразной цветовой гаммой Некоторые же исследователи полагают невозможным существование общего для разных видов искусства художественного стиля, созданного в одном центре Обращение диссертанта к конкретным музейным вещам — тканям, коврам, керамике, позволяет сделать вывод о терминологическом характере вышеизложенных разногласий, сводящихся, в сущности, к тому, что следует называть «стилем» По крайней мере с середины XVI в и в течение практически всего XVII столетия в турецком прикладном искусстве действительно доминировали особые, узнаваемые, присущие только ему черты Ими обладают многие художественные изделия, произведенные в Стамбуле, Бурсе, Изнике или других частях империи в означенный период Вероятно, термин «художественный стиль» можно в данном случае применять достаточно условно Вопрос об определении стиля вообще сложен и неоднозначен, к тому же отмеченная общность манеры оформления, как справедливо утверждают противники теории «единства», свойственна не всем видам искусства Очевидны, однако, наличие такой общности в некоторых (основных для османской хозяйственной жизни и культуры) отраслях ремесленного производства и ее связь с существованием дворцовых мастерских и дворцового заказа

С проблемой «османского стиля» связан и вопрос выделения круга вещей, которые можно считать принадлежащими к османо-турецкому традиционному ремеслу Строго терминологически определение «османское ремесло» можно отнести к достаточно ограниченному времени и кругу вещей Это понятие относится не ко всем изделиям, произведенным на территории империи в соответствующий период, а лишь к выполненным в определенной манере — ведь их специфика связана именно с османским двором, а не с национальной принадлежностью мастеров Не во всех случаях эти изделия производились непосредственно в дворцовых мастерских — их отличительными чертами следует считать не место изготовления, а специфические художественные особенности и качество исполнения Однако на протяжении всей истории османского государства существовали ремесленные производства, не вписывающиеся в этот своего рода «мейнстрим» развития ремесла Речь идет, во-первых, о продукции периферийных центров, не связанной с дворцовыми заказами и дворцовым контролем, о вещах, не рассматривавшихся как экспортные товары или предметы роскоши, и во-вторых — о провинциальных изделиях, в чьем

исполнении местные дотурецкие черты ощущаются не менее, а иногда и более сильно, чем османское влияние

В диссертации исследуются сохранившиеся материальные свидетельства разных видов из различных регионов Османской империи — вышивки и предметы одежды из Армении, Крыма и Алжира, балканские изделия из металла, оружие, бытовавшее на Кавказе и Балканах В результате автор приходит к выводу о том, что при рассмотрении ремесленных изделий, принадлежащих периферийным центрам, не связанным с султанским двором, — с явными османскими чертами, но и с ярко выраженными местными особенностями — наиболее правильной кажется атрибуция «Османская империя», по возможности с некоторыми необходимыми дополнениями Это почти всегда относится к вещам балканского региона, более длительное время и более тесно связанного с Турцией Вопрос же, можно ли атрибутировать таким образом, например, йеменские, крымские или кавказские образцы, должен решаться отдельно в каждом конкретном случае, исходя из особенностей их конструкции и оформления

Во втором разделе главы формулируются основные, более или менее универсальные методы атрибуции, позволяющие с достаточной степенью достоверности датировать и локализовать османо-турецкие ремесленные изделия В качестве таковых автором предложены и подробно рассмотрены на конкретных примерах следующие приемы обращение к музейной документации, фиксирующей поступление экспонатов, использование письменных источников, относящихся ко времени производства тех или иных вещей, прочтение надписей на самих вещах, изучение размеров и форм (покроя) изделия, применение традиционного метода художественной характеристики, поиск аналогий, технический анализ

Гнава III посвящена рассмотрению особенностей социально-экономической жизни страны, нашедших отражение в продукции ее ремесленных мастерских

Ситуация в Османской империи XVII-XVIII в характеризовалась развитием кризиса традиционного устройства государства и началом перехода к новым общественным отношениям Одной из важнейших черт социально-экономической жизни османского общества в этот период было разложение системы условных земельных держаний и появление частного землевладения Конфликт интересов государства и крупных землевладельцев способствовал уменьшению поступлений денег в казну и ослаблению султанской власти Неоднозначным образом общие изменения сказались на положении городов — с одной стороны, их население росло за счет постоянного притока сельских жителей, что повышало спрос на продукцию ремесленников и побуждало их к увеличению производительности труда С другой стороны, испытывавшая материальные трудности султанская власть уменьшила материальные «вливания» в городскую

экономику, в строительство, снизились расходы на содержание мастеров, производивших предметы роскоши Произошли перемены и в составе самих правящих кругов, где все большее влияние завоевывали представители провинциального аянства (богатые и влиятельные местные нотабли) и новой столичной бюрократии, не обладавшие, как правило, изысканным вкусом Провал реформ низам-и джедид, предпринятых при султане Селиме III (1789-1807 гг), показал неготовность османского общества к радикальным переменам Не решили всех проблем и преобразования эпохи Танзимата Крымская война (1853-1856 гг) еще больше ослабила османское государство и закрепила его финансовую зависимость от западных союзников Возрастала активность вторжения иностранного капитала и дешевой европейской промышленной продукции

Перемены в государственной политике Порты, в состоянии общественной жизни и экономике, интенсивность и направленность международных связей, изменения в положении городов и масштабах имперского строительства, — все это в той или иной мере должно было сказаться на развитии художественного ремесла

Первый раздел посвящен изучению различных видов ремесла с точки зрения количественных и, главным образом, качественных изменений, происходивших в каждом из них на протяжении изучаемого периода Автор исследует судьбу различных ремесленных центров, прежде всего, специализировавшихся на изготовлении тканей и керамики, и анализирует музейные вещи разного времени, прослеживая изменения в технологии производства и уровне его качества Так, изучение нескольких групп утвари г Изника — XVI в , конца XVI — начала XVII в , и второй половины — конца XVII в , — приводит к выводу о том, что, если изделия конца XVI — начала XVII в демонстрируют по-прежнему высокое качество производства и отсутствие нарушений технологии, то со второй половины XVII в в этой отрасли наблюдается заметное снижение технического уровня Уменьшение объемов производства и ухудшение качества происходили, прежде всего, в изготовлении изразцов, но те же процессы коснулись и бытовой керамики Нужно отметить, впрочем, что в этом случае деградация шла несколько медленнее Производство художественной утвари не закончилось с прекращением государственного заказа, а пережило еще некий период поиска другой клиентуры Тем не менее, керамика Изника, которая могла бы датироваться XVIII в , неизвестна Считается, что это производство окончательно прекратило свое существование до 1720 г Вероятно, исчезновение Изника как керамического центра связано в большей степени не с конкуренцией европейских товаров, как это иногда предполагают, а с его тесной связью с султанским двором Сохраняя некоторую свободу действий «внутри» производственного процесса и имея возможность продавать часть невостребованной дворцом продукции на рынке, изникские мастера слишком привыкли иметь постоянного и щед-

poro заказчика, наличие которого позволяло им ставить технологические эксперименты

С остановкой печей в Изнике османскую художественную керамическую промышленность не постиг полный упадок, сохранились значительный объем производства и высокое качество изделий Вернее сказать, произошло возвышение другого центра (Кютахьи), оказавшегося более готовым к работе в новых условиях, к ориентации на другую ситуацию и другого потребителя

Исследование шелковых тканей XVI-XVIII в показало, что в текстильном производстве положение было несколько иным, причем оно имело свои особенности в зависимости от центра (например, Бурса или Стамбул) и от типа материала (атлас или бархат) Ни один из основных центров шелкоткачества не постигла судьба Изника, однако различные виды тканей, производившиеся в разных городах, продемонстрировали неодинаковый уровень устойчивости к происходящим в стране переменам Постепенное снижение качества в этот период заметнее отразилось в изготовлении дорогих атласных тканей, связанном, в частности, с дворцовыми мастерскими Стамбула, чем бурсских бархатов, производившихся в большой мере на экспорт

При анализе бархатов бурсского типа из коллекции музея Востока и ГИМ становится очевидно, что на протяжении всего периода XVI-XVII в уровень качества бархатных тканей в целом оставался достаточно стабильным Вероятно, время от времени происходили некоторые изменения, связанные со стоимостью и качеством сырья, однако в основном после спада первой половины XVI в , в последующие полтора столетия серьезного ухудшения технических характеристик не происходило Согласно современным исследованиям (М Чизакча) в конце XVII в фиксируется даже увеличение объема производства, но, как показывают материальные свидетельства, оно, скорее всего, не сопровождалось заметным повышением качества бархатов

Исследование же атласных тканей позволяет заключить, что уже для первой половины XVII в известны экземпляры более грубого исполнения, в которых чувствуется ухудшение качества сырья В это время иногда производятся и совершенные атласы — в основном по специальному заказу Вероятно, некоторые мастера еще обладали навыками, необходимыми для производства драгоценных художественных тканей высокого технического уровня, но спрос на них при дворе становился все меньше, и многие мастерские начали переориентироваться на более массовую и менее изысканную продукцию или, при соответствующей возможности, на другого заказчика Изготовление традиционных шелков продолжалось и в XVIII в , однако очевидно, что объем производства высококачественных художественных тканей со временем снижался Тем не менее, как показывают письменные

источники и сохранившиеся тканые изделия, полного упадка текстильного производства это не означало Вероятно, продолжалось приспособление ремесленников к новой во всех отношениях ситуации, характеризующейся увеличением ввоза европейских тканей и возрастанием моды на них, финансовыми трудностями султанского двора и падением его интереса к производству драгоценных тканей

Музейные коллекции демонстрируют сохранение и развитие и других ремесел в поздний период существования османской империи, вплоть до конца XIX в — вышивания, производства оружия, изделий из дерева, украшенных инкрустацией и резьбой, ковроткачества Однако стремление к изготовлению более массового и более дешевого материала, и, вследствие этого, определенная унификация производства стали в этот период общей тенденцией Положение ремесленников усложнила в середине XIX в экспансия дешевой продукции европейских машинных фабрик Тем не менее, традиционное ремесленное художественное производство выжило не только в условиях возникших еще в XVIII в моды на европейский стиль и спроса на западные вещи, но и в период интенсивного наплыва иностранных товаров Несмотря на снижение качества в некоторых видах ремесла, вероятно, именно традиционное ручное производство смогло в какой-то степени избежать прямой конкуренции с европейской фабричной промышленностью, и это наглядно демонстрируют материальные свидетельства — собственно продукция ремесленных мастерских

Второй раздел третьей главы раскрывает другую сторону проблемы существования художественно выполненной вещи в меняющихся исторических условиях Он посвящен вопросу о степени зависимости османского ремесла от работы придворной наккашхане — мастерской художников, — и в целом от вкусов и нужд двора, а также проблеме отражения в украшении предметов османского ремесленного производства различных традиций, их трансформации и взаимодействия

В связи с этой постановкой вопроса оказалось необходимым подвергнуть анализу оформление османо-турецких ремесленных изделий с тем, чтобы оценить его особенности и характер происходивших в нем изменений

Обращение к материальным свидетельствам ХУ1-ХУП в , в частности, рассмотрение группы керамической утвари и шелковых тканей из коллекции ГМВ подтвердило тот факт, что между придворной художественной мастерской и производителями некоторых видов ремесленных изделий существовала достаточно тесная связь Однако далеко не во всех случаях можно говорить о прямом копировании шаблонов, созданных в наккашхане Такая практика существовала при выполнении государственного заказа и относилась, прежде всего, к производству изразцов для украшения зданий, создававшихся в эпоху активного имперского строительства Вероятно, нечто

похожее происходило и в изготовлении утвари в период, предшествующий рассматриваемому в данной работе—до середины XVI в , когда высокохудожественные керамические изделия в небольшом количестве производились в Стамбуле, в непосредственной близости от придворной наккашхане Что же касается производства утвари в Изнике, получившем в середине XVI в статус главного керамического центра, то здесь материал демонстрирует некоторую творческую свободу мастеров Специфика текстильного производства определила зависимость ткача от шаблона, выполненного на бумаге, однако между наккашхане и ткачом непременно стоял накшибенд (мастер, ответственный за перенос рисунка на ткань), а в ряде случаев — и особый художник, который должен был работать непосредственно при производстве, например, в таком текстильном центре, как Бурса И если даже изначально образец узора был рожден в наккашхане, у художника или накшибенда, работавшего в тесном контакте с ткачом, — в Стамбуле ли, а тем более вдали от столицы — в Бурсе или Биледжике, — была возможность с течением времени модифицировать узор, приводить его в соответствие с меняющимися вкусами

При этом как в керамическом производстве, так и в текстильном, как в оформлении изделий, создававшихся для дворца, так и в украшении массовой продукции «домашнего» уровня использовались мотивы и сюжеты, изначально созданные придворными художниками Тесная связь между различными ветвями эхл-и хиреф, а также ремесленными центрами типа Бурсы и Изника не означала прямого участия художников наккашхане как авторов шаблонов во всех производствах, а, скорее, способствовала распространению создаваемой ими дворцовой эстетики и развитию общности в дизайне разных видов ремесла

Исследование ремесленных изделий последующего периода (XVIII— XIX в ) показало, что в оформлении этих вещей прослеживаются две тенденции — интерес к европейской культуре и стремление к возрождению классического османского стиля Каждая из них зародилась при дворе и была связана с политическими интересами и эстетическими представлениями части османской правящей верхушки В этом смысле зависимость производителей художественных ремесленных изделий от образов, создаваемых в придворной наккашхане, сохраняется Причем обращение к типам узоров, приобретшим популярность при дворе, характерно не только для городского ремесла, но и для народных изделий, что демонстрирует, например, изготовление вышивок Однако, помимо отмеченных тенденций, существовала и еще одна сторона развития османского художественного ремесла в этот период Она ярко проявилась, например, в керамическом производстве Кютахьи (центра, вышедшего на первый план после угасания Изника) со второй половины XVIII в Если изделия классического Изника при всем разнообразии вариантов строго сохраняли

основной цветочный декоративный репертуар, то поздняя керамика Кюта-хьи отражала окружающую повседневность и сохраняющиеся в народном сознании мифологические мотивы Это производство другого уровня, с определенными региональными особенностями и сильной инокон-фессиональной составляющей, адресованное другой аудитории Тем не менее, оно демонстрирует и преемственность, представляя собой в каком-то смысле продолжение некоторых линий развития поздней изникской керамики с ее реалистической манерой и религиозной тематикой Связь же с современными запросами двора, даже косвенная, как в предыдущий период, кажется практически утерянной Не ощущается такая связь и в продукции ХУШ-Х1Х в другого керамического центра — Чанаккале, несомненно, имеющей народные корни

С усилением центробежных тенденций, ослаблением центральной власти и, как следствие, определенной децентрализацией производства в последний период существования Османской империи было связано снижение внимания государства к изготовлению предметов роскоши Количество дворцовых заказов уменьшилось, контроль ослаб, новоявленная местная знать не обладала изысканным вкусом воспитанной при дворе османской верхушки прошлого В это время элементы народной культуры во всех ее проявлениях становятся особенно заметны и значимы в художественном ремесле

Переплетение отмеченных тенденций, приведшее к созданию своеобразного синтеза, характеризующего османо-турецкое ремесло, проиллюстрировано в последней части диссертации анализом популярного в империи мотива дракона Рожденный в османской наккашхане и получивший развитие в работах дворцовых мастерских, он постепенно проникает в оформление продукции ремесленников, не связанных с придворной эстетикой и образной системой, и вкладывающих в это изображение иное содержание В оформлении вещей ХУШ-Х1Х в с мотивом змеи или драконовидного существа нашли также отражения явления, составляющие своеобразие османской действительности в последние столетия существования империи отголоски древних верований, трансформированные в народном сознании, мусульманская мифология, проникновение в жизнь европейских мотивов и сюжетов

В Заключении подводятся основные итоги исследования и формулируются выводы, сделанные в процессе работы над темой

Диссертантом был выявлен круг вещей, по ряду признаков принадлежащих османо-турецкому ремеслу Художественное ремесло на протяжении всего времени существования османской державы выступало одной из важных составляющих культурной и хозяйственной жизни империи В истории его развития нашли отражение как существенные перемены, происходившие в разных областях жизни османского общества, так и свойственная ему устойчивость традиционных отношений и представлений

Проведенное исследование позволило прийти к следующим основным выводам

— Несмотря на стремление османского государства максимально жестко курировать общественную и экономическую жизнь, не во всех случаях можно говорить о тотальном характере государственного контроля Прежде всего его уровень зависел от формы организации производства и, вероятно, степень свободы ремесленников в центрах, связанных с султанским двором системой заказов, могла быть выше, чем это обычно предполагается, даже в периоды, когда центробежные силы еще не определяли жизнь империи По мере их усиления тенденция к ослаблению контроля государства над производством становится значительно более заметной

— Между различными формами организации ремесленного производства существовали многообразные связи Даже дворцовые мастерские не представляли собой полностью замкнутые объединения, доступ к продукции которых был открыт только потребителям внутри дворца Эта своего рода открытость касалась не только реализации изделий, но и процесса производства в изготовлении предметов декоративно-прикладного искусства, создававшихся в придворных мастерских, могли участвовать и ремесленники, не объединенные в структуре эхл-и хиреф

— Разложение тимарной системы землевладения привело к изменениям внутри господствующего слоя населения, способствовало развитию процесса урбанизации и увеличению спроса на массовую ремесленную продукцию В связи с этим происходят перемены и непосредственно в среде ремесленников, в их составе, имущественном положении, в характере производственных отношений Одним из результатов этих процессов становится складывание в 18 в широкой социальной общности, называемой шехирлю (горожане)

— В конце XVII — XIX в меняющиеся исторические условия оказывали воздействие не только на ситуацию в сфере организации производства, но и непосредственно на саму продукцию ремесленных мастерских В этот период можно констатировать как постепенную децентрализацию производства в результате перемещения центров некоторых ремесел, так и изменения в качестве и в объеме выпускаемых изделий Ослабление центральной власти и упрочение позиций не обладавшего изысканным вкусом провинциального аянства вызвали снижение интереса новой элиты к изделиям ремесла и уменьшение государственного заказа В этих условиях происходила переориентация мелких производителей на нового заказчика и на изготовление продукции массового спроса

— Снижение качества не представляло собой неуклонного поступательного процесса Оно происходило неравномерно в различных видах ремесла, и в течение означенного периода некоторые производства переживали как падения, так и взлеты Кроме того, количество художественных изделий это-

го времени, хранящихся в музейных и частных коллекциях, свидетельствует о том, что ни в XVII—XVIII в , ни даже в XIX в речь не идет о полном упадке османского ремесленного производства Скорее можно говорить о постепенном приспособлении ремесленников к новым условиям общественной жизни и меняющемуся характеру спроса на продукты их труда, что, в свою очередь, приводит к выводу о способности к адаптации различных слоев населения и в целом — о сохранении в известной степени жизнеспособности имперской системы

— Степень близости к дворцу определила различный уровень творческой зависимости разных по типу объединений ремесленников от образцов, выходивших из дворцовой мастерской-наккашхане Разные «уровни зависимости» от дворца существовали иногда и в рамках одного центра, где производилась продукция, рассчитанная на разного потребителя

— Несмотря на то, что ремесленники обладали определенной творческой свободой, косвенное влияние государственной политики и придворного вкуса ощущалось во всех отраслях ремесла, в том числе в области народного кустарного производства, на всем протяжении исследуемого периода Османское художественное ремесло представляет собой достаточно неоднородный массив вещей, но, несмотря на это, можно говорить о нем как о едином комплексе, характеризующемся слиянием и взаимопроникновением его разных составляющих

Приложением к диссертации служит выполненный автором научный каталог предметов османо-турецкого ремесла XVI—XIX в из собрания Государственного музея Востока

ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ ОПУБЛИКОВАНЫ СЛЕДУЮЩИЕ РАБОТЫ:

1 Кулланда М В Османское огнестрельное оружие и вопросы атрибуции // Вестник Московского Университета — Сер 13 Востоковедение —Москва, 2004 - №1 - С 3-20 - 1, 1 п л

2 Кулланда М В Османские шелка и бархаты XVI—XVIII вв в собрании ГМВ — Научные сообщения Государственного музея Востока — Москва,

2002 - Вып XXV - С 128-147 - 1 п л

3 Кулланда М В Османский ятаган // Восточная коллекция — Москва,

2003 — №4 -С 111-116 -0,3 п л

4 Кулланда М В Пространство турецкой моды // Восточная коллекция — Москва, 2004 -№1 - С 100-108 -0,5пл

5 Кулланда М В Кейф — ритуал и образ жизни // Восточная коллекция — Москва, 2005 — №4 - С 146-153 -0,4пл

6 Кулланда MB Образы дракона и змеи в турецком художественном ремесле османского времени — Научные сообщения Государственного музея Востока — Москва, 2006 — Вып XXVI — С 113-130 — 1пл

7 Кулланда М В Собрания художественного ремесла Турции в московских музеях — Научные сообщения Государственного музея Востока — Москва, 2006 -Вып XXVI - С 131-154 — 1 пл

8 КулландаМВ От домашнего ремесла до дворцовых мастерских организация ремесленного производства в Османской империи в XVI—XIX вв — Народное творчество стран Востока структура, художественные особенности, дефиниции — Москва ИИ РАН, 2007 — С 71-84 — 1пл

9 Кулланда М В Художественный текстиль Османской империи XVI—начала XX в Собрание музея Востока — М , 2007 — 10 п л

10 Kullanda М Turkish Textiles // Arts & Islamic Word Special volume, № 33 London, 1998 — P 60-63 — 0,4 п л

Подписано в печать 15 10 2008 г Печать РИЗО Тираж 100 экз Услпечл 1,5 Заказ №018 Отпечатано на базе Издательского центра ИСАА МГУ имени М В Ломоносова Москва, ул Моховая, 11

 

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата исторических наук Кулланда, Мария Всеволодовна

Введение

Источники

Историография

Глава I. Организация ремесленного производства в Османской империи

1. Формы организации производства

Дворцовые мастерские Домашнее производство

2. Ремесленное производство в свете социально-экономических и политических изменений конца XVII - XIX в.

Эволюция цеховой системы Положение дворцовых производств Домашнее производство в новых условиях

3. Источники сырья

Глава II. Проблемы атрибуции предметов художественного ремесла

1. "Османский стиль" и ремесленное производство османского времени

2. Методы атрибуции

Глава III. Художественное ремесло второй половины XVI-XIX в. как отражение социально-экономической и культурной ситуации в стране

1. Художественное ремесло в меняющихся исторических условиях

2. Придворное искусство и художественное ремесло

Османской империи

 

Введение диссертации2008 год, автореферат по истории, Кулланда, Мария Всеволодовна

В истории Османской империи — одного из своеобразнейших государственных образований Старого света, — XVI век стал временем больших военных успехов и территориальных приобретений. Этот период характеризовался укреплением центральной власти и экономическим подъемом, расцветом культуры и искусства. За последующие три столетия держава Османов пережила различные этапы эволюции, происходили серьезные перемены в военной, экономической, политической областях, изменилась ее роль и степень влияния в мире. Экономическая, социальная и культурная история империи этого сложного периода в определенной степени отразилась в судьбе османского ремесла, что делает его изучение крайне важной задачей.

Хронологические рамки работы определяются значимостью данного периода, включающего окончание "классической" эпохи османской истории (вторая половина XVI в.), так называемый "период остановки" - теваккуф деври (конец XVI - конец XVII в.), и XVIII-XIX в., часто оценивавшиеся современниками и исследователями как время упадка державы и кризиса традиционных порядков. Значительные, процессы происходили в это время и непосредственно в сфере османского ремесленного производства. Кроме того, выбор этого периода обусловлен и источниковой базой - составом коллекций османских декоративно-прикладных изделий в музейных собраниях, прежде всего, в собрании Государственного музея Востока (ГМВ), ставшим основой и отправной точкой для данной работы.

Тема диссертации предполагает изучение разных видов традиционного ремесла на территории Османской империи. Очевидно, однако, что кс всс области этой огромной державы были в равной степени зависимы от султанской власти и вовлечены в орбиту единой социо-культурной общности (подробнее об этом см. гл. II), что сужает реальные границы исследования.

Реместто в настоящей работе в соответствии с общепринятыми представлениями рассматривается как "мелкое ручное производство промышленных изделий, господствовавшее до появления крупной машинной индустрии (а затем частично сохранившееся наряду с ней)" [КРЭ, 2003, т.2, с. 1131], требующее определенных навыков и личного мастерства ремесленника. Вещи, о которых идет речь, хранятся в основном в собраниях музеев, коллекционирующих произведения материальной культуры и искусства, и, помимо утилитарного назначения, обладают и несомненной художественной ценностью. Поэтому вполне правомерным кажется использование наряду с наименованием "ремесло" определения "художественное ремесло". Не все исследователи приветствуют широкое применение термина "декоративно-прикладное искусство", говорящего и о функциональности и о художественной ценности изделия, но вместе с тем уравнивающего сугубо бытовые вещи и, например, обрядовые, культовые предметы. В данном случае, однако, характер и назначение изучаемых памятников материальной культуры, одновременно являющихся утилитарными изделиями и произведениями искусства, позволяют отнести кх именно к разряду "декоративно-прикладных". Таким образом, музейные вещи, ставшие предметом нашего изучения, с одинаковым основанием можно считать изделиями ремесленного производства, ибо способ их создания отвечает определению "ремесла", и предметами искусства. Соответственно, применительно к ним в работе используются равнозначные (в данном случае) понятия: "ремесленные изделия", "предметы художественного ремесла", "произведения декоративно-прикладного искусства". Мы не касаемся, таким образом, каллиграфии и миниатюры, входящих в понятие "изобразительное искусство", к переплетов рукописей, составляющих с ними единое целое как элемент оформления книги. Поскольку объектом данного исследования является традиционное ремесло, история начала создания в XIX в. первых мануфактур и крупных предприятий фабричного типа с европейскими машинами и оборудованием также осталась за рамками этой работы.

С одной стороны, ремесленное производство в целом, как одна из важнейших составляющих социально-экономической жизни общества, остается неотъемлемой частью городской истории. Перемены экономического, социального, политического характера, переживавшиеся османской державой в XVI-XIX в., нашли отражение и в эволюции, наблюдаемой в развитии ремесла, что определяет важность ее изучения. К тому же, понимание того, каким образом было организовано это производство, кем были и какое положение занимали мастера, создававшие свои произведения для султана и его окружения, и как их труд соотносился с деятельностью производителей изделий, работавших на свободный рынок, дает возможность оценить условия существования ремесленных объединений разного типа и степень их зависимости от центральной власти.

С другой стороны, традиционное ремесло — это еще и своего рода культурно-исторический феномен. Именно оно, благодаря его значимости в жизни османского государства, а также специфике техники исполнения и- декора, может стать важным свидетельством времени. Художественно выполненная вещь, таким образом, существует в двух ипостасях, сохраняя значение и как выражение вкусов и пристрастий, свойственных той или иной эпохе, и как материальное проявление уровня развития ремесленного производства и своеобразия его функционирования в конкретных условиях.

Особенности османского ремесла нашли отражение не только в письменных документах, но и в материальных источниках, то есть непосредственно в продукции ремесленных мастерских. В связи с обращением к свидетельствам-этого рода большое значение приобретает задача атрибуции османских ремесленных изделий, прежде всего потому, что только правильная локализация вещей в пространстве и времени позволяет привлекать их в качестве полноценных исторических источников. Кроме того, тема атрибуции османского ремесла имеет самостоятельное значение, и материал, которым мы располагаем, требует систематизации и обобщения. Эти соображения определили необходимость появления отдельной главы, целиком посвященной общим и конкретным проблемам, связанным с атрибуцией.

Следует заметить, между тем, что использование вещественных источников никоим образом не отменяет необходимости обращаться к письменным материалам, но позволяет посмотреть на проблемы истории ремесла с другой точки зрения и тем самым расширить возможности подхода к их изучению.

Таким образом, цель работы - раскрыть особенности развития османо-турецкого ремесла второй половины XVI - конца XIX в., опираясь, в основном, на материальные свидетельства, а также на письменные источники соответствующего времени. Предполагается по возможности показать, как процессы, происходившие в ремесленном производстве, отразили те или иные характерные черты жизни османского общества, прежде всего, городского населения, и происходившие в ней перемены. Автор отдает себе отчет в том, что эта тема практически неисчерпаема, и в данном случае предполагает не столько решить все возникающие вопросы, сколько предложить вариант подхода к ним. Кроме того, еще одной, более локальной целью является введение в научный оборот турецкой коллекции Государственного музея Востока, до сих пор, несмотря на ее небольшой размер, описанной и опубликованной лишь частично.

Подобные цели определили конкретные задачи, стоящие перед автором: обобщить сведения о функционировании ремесленного производства в Османской империи, структурировав их в соответствии с пятничными типами его организации, что позволяет проследить характер постепенно возникающих перемен; показать изменение состава и положения в обществе различных социальных групп, прямо или опосредованно связанных с изготовлением и сбытом ремесленных изделий; проследить влияние процессов, происходивших в общественно-экономической жизни Османской империи, на ремесленное производство и на основании исследованного материала обнаружить особенности традиционного ремесла на разных этапах османской истории; изучить комплекс памятников ремесла означенного периода; очертить круг вещей, которые можно считать принадлежащими к османо-турецкой материальной культуре и выработать принципы их атрибуции.

В соответствии с заявленными целями и задачами работа состоит из введения, источниковедческого и историографического разделов, трех глав, заключения и приложения. Глава I посвящена организации османского ремесленного производства и эволюционным процессам, происходившим в ней на протяжении исследуемого периода. В частности, рассматривается вопрос изменений в османской социальной структуре, касавшихся положения городского производящего населения, а также состава и сферы интересов господствующих кругов общества. Эта часть работы основана на письменных источниках, а также на обсуждении и обобщении выводов исследователей истории османского города и государства. В главе II на базе опыта изучения османских традиционных изделий рассматриваются общие и частные проблемы их атрибуции. Глава III посвящена рассмотрению особенностей социально-экономической жизни страны в эпоху кризиса традиционного устройства государства, нашедших отражение в продукции ее ремесленных мастерских. Она представляет собой попытку понять, прежде всего, на основе анализа предметов музейных собраний, какие исторические изменения и каким образом сказались на их производстве; какова была степень зависимости этого производства от политики центральных властей и вкусов султанского двора; и какие традиции нашли отражение в оформлении турецких ремесленных изделий османского времени. Приложение включает каталог коллекции османского ремесла, принадлежащей Государственному музею Востока (г. Москва).

Источники

Основой источниковой базы исследования являются предметы материальной культуры, а именно традиционного турецкого ремесленного производства османского времени (преимущественно второй половины XVI - XIX в.), хранящиеся в музейных коллекциях: прежде всего ткани, вышивки, керамика, оружие, а также ковры, изделия из дерева и металла.

Разнообразие «видового состава» привлекаемых материальных источников продиктовано необходимостью включить в сферу исследования все основные разновидности памятников турецкого ремесла османского времени. Это позволит охватить более широкий круг проблем - как общеисторических, так и связанных с вопросами материальной культуры. С другой стороны, подобное расширение источниковой базы связано с менее углубленным изучением каждого отдельного вида ремесла. Чтобы избежать возможной поверхностности, предполагается, используя по мере необходимости все возможные музейные материалы, сосредоточить особое внимание, во-первых, на видах традиционного ремесленного производства, сохранившихся в наибольшем количестве. Речь идет о художественных тканях и продукции керамических мастерских. Говоря о «наиболее показательных для изучения материальной культуры восточных народов источниках», один из первых отечественных исследователей восточной керамики Э.К. Квефельд отмечал: «в этом аспекте хрупкая керамика и непрочная ткань оказываются более живучими, чем изделия из прочного и часто весьма ценного материала» [Кверфельд 1947, с. 86]. Сравнительно большое количество дошедших до наших дней экземпляров и их бытование еще в османское время в России и Европе свидетельствуют, несомненно, и о значимости этих видов ремесел для экономики османской державы и ее международных связей.

Во-вторых, специальное внимание было уделено «содержательной части» оформления вещей, позволяющей проследить некоторые особенности мировоззрения населения империи, а также коснуться проблемы взаимовлияний в ремесле османской Турции и других стран. С этой точки зрения, помимо керамики и тканей, большое значение приобретает исследование оружия, в чьем украшении часто присутствуют надписи, клейма, зооморфные изображения.

Таким образом, по совокупности отмеченных факторов, наибольший акцент в данной работе был сделан на изучении художественного текстиля, расписной керамики и оружия.

В процессе исследования автором было обработано собрание османского ремесла Государственного музея Востока (см. Приложение), кроме того, привлекались материалы других музеев, отечественных и зарубежных: часть из них удалось изучить в фондах, часть известна по публикациям.

Благодаря давним и разнообразным связям с Турцией многие российские музеи стали обладателями коллекций произведений турецкого прикладного искусства — от таких знаменитых и крупных, как коллекция Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге до собраний малых городов России, включающих порой лишь несколько случайных вещей. В настоящей работе особое внимание уделено московским хранениям. В связи с этим предполагается охарактеризовать турецкие коллекции крупнейших музеев Москвы, чтобы оценить их значимость с точки зрения хронологического охвата, типологического разнообразия и художественного значения, то есть их репрезентативность как исторических источников1.

Среди столичных музеев Государственный Исторический (ГИМ), Государственный музей-заповедник «Московский Кремль» (Оружейная палата) и Государственный музей искусства народов Востока (ГМВ) владеют значительными собраниями турецких ремесленных изделий османского времени. В основном способы их пополнения традиционны для музейных собраний: это передачи от коллекционеров и поступление профильных собраний из других музеев; дарения и закупка экспонатов, экспедиционная деятельность. Общим источником поступлений после 1917 г. стала национализация имущества монастырей и храмов, в ходе которой новая власть передавала часть ценностей в музеи - напрямую или через Музейный фонд. Давние отношения с Турцией, присоединение к России тесно связанного с турецкими традициями Крыма, а позже - Закавказья создали особую ситуацию для формирования именно турецких коллекций в столичных музеях.

Однако названные коллекции начали создаваться в разное время и при разных обстоятельствах, что в большой степени определило их состав, во всяком случае, на раннем этапе формирования. Старейшее из московских собраний произведений прикладного искусства принадлежит музеям Московского Кремля, и процесс его создания имел свою специфику, в связи с чем о путях формирования этой коллекции следует сказать особо.

В кремлевской сокровищнице с XIV в. хранились вещи, составлявшие личную казну великих князей, а потом и русских царей. Большое количество этих художественных ремесленных изделий

1 Следует еще раз оговориться, что публикации предметов османского прикладного искусства из разных музеев мира в каталогах, альбомах, путеводителях и прочих специальных изданиях позволили ознакомиться с материалами разных коллекций, в том числе и зарубежных, однако автор считает естественным сосредоточиться на характеристике крупных отечественных собраний. Что касается петербургского Эрмитажа, то это единственный российский музей, именно турецкая коллекция которого была обработана достаточно подробно [см. Миллер 1,2,3,4]. Поэтому представляется возможным, привлекая материалы ГЭ, не останавливаться специально на ее описании. создавалось руками русских мастеров, в том числе работавших непосредственно в кремлевских мастерских, однако уже в духовной грамоте Ивана Калиты среди ценностей казны называются вещи иностранного, в том числе восточного производства [Государственная Оружейная палата, 1958, с. 509].

При описании в русских посольских книгах встречи Камала (Кемаля) Феодорита - первого посла, прибывшего в 1514 г. «от салтан Селим хана», упоминаются «поминки»: «.pi князь великий велел его встрети.да Сумароку и Алексею велел остатися у поминков у салтановых и у Камаловых» [РГАДА, ф. 89, on. 1, д. 1, с. 15-15об.]. Вручение поминков, то есть подарков иностранных государей, передаваемых с посольствами, было обязательной частью дипломатического ритуала. Все турецкие послы и посланники, приезжавшие в Москву после Кемаля, также привозили с собой ценные дары — вещи, достойные считаться царскими подарками. Если русские дипломаты обязательно везли османским султанам, например, особо ценившиеся турками драгоценные меха - соболя, лисы, песца, горностая, то в Москву посылали атласные и бархатные ткани, готовые текстильные изделия, оружие, парадное конское убранство [Фехнер 1956, с. 97; 35, с. 9]. К сожалению, огромное количество вещей XVI века и более раннего времени погибло при пожарах, было разграблено в Смутное время и в период польской интервенции 1610-12 гг. Самые ранние посольские подарки, включающие турецкие вещи и зафиксированные в описи 1880-х гг., датируются XVII столетием (при этом среди привозов XVII в. есть экземпляры, выполненные в XVI в.). Сохранились записи, свидетельствующие о «дипломатическом» пути поступления многих турецких изделий: «пернат турецкий, поднесен царю Михаилу Федоровичу турецкого султана послом Фомой Кантакузином, 23 мая 1630 г. .»; «булава турецкая XVIII в., прислана турецким султаном в 1793 г. Эта булава вместе с прочими подарками, поднесенными

Императрице Екатерине II от имени Султана, по Высочайшему повелению 15 ноября 1793 г. доставлена в Оружейную палату.»; «сабля. прислана в дар от турецкого султана Селима III.» [Описи 1881-, ч. 4, кн. 3, № 5240, 5206, 5917].

Послы считали необходимым преподнести подарки и от себя лично. Помимо уже приведенной цитаты о «поминках салтановых и камаловых» об этом свидетельствуют и некоторые записи в описи Оружейной палаты: так, упоминавшийся «турецкого Мурат салтана посол Тома Кантакузин» не только передал поминки от своего государя, но и «челом ударил от себя буздуган оправлен золотом» [Там же, № 5240], то есть преподнес палицу (от турецкого buzdugan) от своего имени. Материалы посольских книг свидетельствуют о том, что от себя он также вручил хрустальное зеркало, украшенное яхонтами и изумрудами, кисейное полотенце, шитое золотом, покрывало, шитое золотом и серебром [Смирнов 1946, т. 2, с. 23].

Видимо, в более позднее время между правителями возникает обычай обмениваться подарками «по случаю»: например, парадный конский убор был прислан императрице Екатерине II султаном Абдул-Хамидом в связи с заключением Кючук-Кайнарджийского мира 1774 г., а по случаю заключения Ясского договора 1792 г. Селим III преподнес русской государыне роскошную конскую упряжь, булаву и саблю [Государственная Оружейная палата 1958, № 250-253], ныне хранящиеся в музее Кремля.

Помимо посольских даров, среди турецких вещей Оружейной палаты есть подношения московским царям от османских купцов, представителей православного духовенства на Востоке (в том числе от константинопольского патриарха) и собственных государевых подданных. Это дорогое оружие [Описи 1881-, ч. 3, кн. 2, № 5061-5062; Там же, ч. 5, кн. 4, № 6418; Там же, ч. 4, кн. 3, № 5909 и т.д.], драгоценные шелковые ткани [Левинсон-Нечаева 1954, с. 350]; художественный металл, изделия стамбульских ювелиров, многие из которых также сохранились в коллекции московского Кремля [Вишневская 1980, № 179-181; 183-187 и др.].

Конечно, важным способом пополнения хранилища всегда оставалась торговля, причем торговыми делами занимались и сами султанские послы - не случайно в послании, переданном Селимом с Кемалем Феодоритом, содержится просьба оказать «сему прежереченному рабу» содействие в покупке товаров, которых в турецкой земле «мало обретается». «И ты б сему способствовал», -пишет султан русскому царю [РГАДА, ф.89, оп.1, д.1, с.16 (об.)]. Некоторые вещи, купленные для царевых нужд, упоминаются в перечне вещей, сохранившихся в собрании Оружейной палаты - это, в частности, «булава яшмовая, турецкой работы, купленная в Рижском походе в 1656 г.» [Описи 1881-, ч. 4, кн. 3, № 5186]. Много закупалось предметов конского убранства: в документах XVII в. зафиксированы несколько сделок с купцами-греками из Стамбула, продавшими парадные чепраки для Конюшенной казны ценой от 50 до 300 рублей [Денисова 1954, с.278-279]. Интересна запись о державе и бармах царя Алексея Михайловича, изготовленных константинопольским ювелиром Иваном Юрьевым в 1662 г. и тогда же привезенных в Москву: Юрьеву за державу было уплачено «мягкой рухлядью» (ценными мехами) на сумму 7917 рублей [Государственная Оружейная палата 1958, № 115]. Понятно, что здесь речь идет не просто о торговой операции, но о прямом заказе со стороны московского двора. Еще один путь, которым попадали вещи, в том числе турецкого производства, в будущие музейные фонды - отписка на царя имущества умерших без наследников или конфискация добра попавших в опалу вельмож. В описях Оружейной палаты часто встречаются пометы такого рода: «самопал турецкий, принадлежал Боярину и Оружейничему Князю Богдану Яковлевичу Вельскому.»; «Булава Боярина Князя Бориса Михайловича Лыкова, турецкой работы»; «принадлежал князю В.В. Голицыну»; «из имущества князя Ф.И.

Мстиславского» [Описи 1881-, ч. 5, кн. 4, № 6416, 5190; ч. 4, кн.З, № 5193, ч. 3, кн .2, №4657].

Вплоть до конца XVII в. между Россией и Турцией официально сохранялся мир, омрачаемый набегами на южнорусские земли крымских ханов, связанных с османскими султанами родственными и вассальными отношениями. Но с 1678 г. две страны вступили в затяжную полосу войн. В списках поступлений начинают появляться записи, свидетельствующие о пополнении государственного хранилища трофейными вещами, прежде всего, конечно, оружием. Так, упоминается булава «из числа отбитых у турок в Архипелаге 20 августа 1773 г.», а о турецких саблях XVIII в. трабзонской работы сказано, что они «принадлежат к пелому азиатскому трофею, состоящему из седла с прибором, трех ружей и двух пар пистолетов с принадлежностями.» [Описи 1881-, ч. 4, кн. 3, № 5220; № 6003-6004].

В XIX - XX столетиях кремлевское собрание начинает пополняться и вполне «музейным» способом: в него входят коллекции русских собирателей, первым из которых был царь Петр Алексеевич. По утверждению исследователей из музеев Кремля, Петр I «рьяно собирал оружие, при этом отнюдь не подбирал предметов по признаку старины, во имя сохранения памяти уходившего в предание образца; им всегда руководила практическая мыспк извлечения пользы, и в собрании Петра мы видим образцы всех.систем» [Соболев 1954, с. 389]. При обращении к все тем же описям конца XIX в. становится ясно, что в петровской коллекции была и турецкая часть, по крайней мере, это касается огнестрельного оружия XVIII в. [Описи 1881-, ч. 5, кн. 4, № 6427, 6428], что неудивительно, учитывая историю взаимоотношений двух государств в этот период. Коллекция оружия Петра I, так же как и Петра II, Анны Иоанновны и Петра III, поступили в 1810 г. из Рюст-камеры, в которой хранились предметы вооружения из дворцов Москвы и Петербурга. Все вещи этой коллекции датируются временем не позднее

1737 г. - дата составления описи Рюст-камеры. В разделах описи Оружейной палаты, посвященных оружию, множество описаний турецких вещей снабжено пометой «из Рюст-камеры» [Описи 1881-, ч. 4,

5].

На этом, пожалуй, заканчивается описание тех путей формирования турецкой коллекции Оружейной палаты, условия для которых создались в силу специфического положения этого музея, ставшего наследником кремлевских хранилищ; путей, которые можно считать уникальными. Естественно, тем не менее, что статус центрального и старейшего музея страны, расположенного в Московском Кремле, предполагал особое отношение к этому учреждению, давал (и дает) ему некоторые дополнительные возможности. Скажем, пополнение фондов за счет трофеев и частных собраний - способ вовсе не уникальный, в данном случае особенность ситуации заключается в том, что речь идет о ранних поступлениях и о царских коллекциях.

Конец XIX - начало XX в. - время возникновения еще двух московских музеев, ставших впоследствии обладателями коллекций турецкого прикладного искусства: в 1872 г. был основан, а в 1883 открыт для посетителей Исторический музей, а 1918 год является датой рождения Государственного музея Востока (первоначально - Ars Asiatica; в 1925-62 гг. Государственный музей восточных культур). Частные собрания сыграли свою роль в появлении турецких вещей и в этих коллекциях. На раннем этапе своей истории два музея оказались тесно связаны между собой, в том числе и по поводу формирования турецких собраний. Дело в том, что в 1905 г. озабоченный революционными событиями известный фабрикант и коллекционер предметов русского, западного и восточного искусства Петр Иванович Щукин (1853-1912) принимает окончательное решение передать свое огромное собрание Москве. Согласно дарственной, город получил владение на Малой Грузинской улице «со всеми на нем постройками, с. собранием русских и иностранных вещей, восточной коллекцией, картинной галереей.» [Демская 1993 с. 14]. Щукинский музей становится филиалом Исторического. Через пять лет после этого П.И. Щукин писал, что таким образом была «достигнута большая сохранность коллекций на будущие времена, причем не прекратилось постоянное пополнение оных» [Щукин 1910, с. 3]. Именно в составе щукинского собрания в Исторический музей поступили одни из первых турецких вещей - в основном ткани, ковры, а также несколько предметов оружия [Восточные и европейские ткани, с. 1; Гордеева 1988, с. 110; Аствацатурян 2002, с. 3]. Позже, когда был создан музей Ars Asiatica, не имевший сначала своего помещения и приютившийся в двух залах Исторического музея, часть коллекции П.И. Щукина была передана ему. Акт музея Востока № 1 от 12 сентября 1919 г. гласит, что решение о передаче было принято Ученой Коллегией российского Исторического музея по предложению созданного 28 мая 1918 г. Всероссийского отдела по делам музеев и охране памятников искусства и старины. «Перечисленные в списке предметы, - говорится в документе, - отобраны по взаимном обсуждении и последовавшем о том соглашении.» [ГМВ, Архив сектора учета, 1918-25, д.1, л. 54]. В этом списке среди прочих восточных предметов значатся 11 турецких тканей, датированных XVII-XVIII в. [Там же, л. 55 (об.), 56]. В 1924 г. состоялась передача следующей части щукинской коллекции, также включающей турецкие ткани [ГМВ, Архив сектора Учета, 1918-1925, д. № 1, л. 94 (копия)]. Еще несколько тканей поступило из того же источника в 1934 г. [ГМВ, Архив сектора учета, 1934, д. № 13, л. 18]. Так коллекция Петра Щукина стала основой для создания коллекций турецкого ремесла сразу двух музеев.

Разные условия, в которых возникли и развивались три музея, а также их разный «возраст» определили специфику каждой коллекции.

Они различаются и количественно, и по уровню и характеру представленных экспонатов.

Собрание художественного ремесла Турции в Московском Кремле, которое начало складываться задолго до возникновения в стране каких бы то ни было представлений о музейной деятельности, содержит в наибольшем количестве экспонаты сравнительного раннего времени - XVI и XVII в. Из данного выше описания путей, которыми шло создание турецкой коллекции Оружейной палаты, понятно, какого уровня изделия поступали в хранение этого будущего музея.

Конечно, из торговых привозов в собрание попадали разные вещи, в том числе изделия хорошего качества, но массового производства -такие, например, как турецкие клинки из булатной стали. Известно, что в Оружейной палате были специальные мастера, так называемые «сабельные приделыцики», занимавшиеся монтировкой рукоятей и ножен к этим клинкам. Про турецкий булатный клинок («полосу») XVII в. в описи 1880-х гг. сказано: «В 1862 г. найдена в числе 125 ржавых полос, хранившихся в кладовых со времени пожара 1737 г.» [Описи 1881-, ч. 4, к. 3, № 6075]. По свидетельству сотрудников музея, :не использованные восточные клинки «и по сей день хранятся в коллекции» [Кодрикова 1996, с. 102]. Разного уровня было и трофейное оружие. Однако лицо турецкого собрания московского Кремля определили вещи другого плана.

Посланцы иностранных государей дарили то, что традиционно считалось достойным и приличным в дипломатической практике и в наибольшей степени ценилось русскими царями. Дипломатические подарки должны были включать вещи очень высокого качества, «большой материальной ценности,. модные для своего времени, отличающиеся новизной формы, декора и безупречные с точки зрения профессионального исполнения» [Кодрикова 1996, с. 9]. Именно такие экспонаты составляют значительную часть собрания кремлевского музея. Многие из них не только прекрасно выполнены, но и просто очень дороги - в описаниях то и дело встречаются пояснения: «писчий прибор турецкий, золотой с каменьями.»; «паперсть турецкая - набрана по кожаному ремню сплошь серебряным золоченым набором в виде плащиков с изумрудами»; «Сабля. Рукоять оправлена золотом, украшена обронною работою, а с лица сверх того алмазами и венисами в гнездах, ножны деревянные, обтянутые серебряной парчою»; «буздуган оправлен золотом резным. перье хрустальное. в верхнем и нижнем конце девяносто искорок яхонтовых червчатых и лаловых в гнездах, да двадцать искорок изумрудных в гнездах же» [Описи, ч.2, к. 3; ч. 4, к. 3]. Высоким качеством исполнения и ценностью отличались, конечно, и подарки царям от собственных подданных, да и из выморочного имущества в царскую казну поступало лучшее. Таким образом, в фондах кремлевского музея образовалась значительная группа предметов турецкого производства XVI-XVIII и отчасти XIX в. высокого уровня и стоимости, прежде всего парадное конское убранство, драгоценные ткани, защитное вооружение и холодное оружие, а также художественные предметы из камней и металла, ювелирные изделия. Многие из них изготовлены в дворцовых мастерских, а некоторые просто уникальны, так как выполнялись по специальному заказу. Это обстоятельство задало и некоторую «планку» для последующей политики комплектования коллекции, куда отбирались вещи высокой художественной ценности. Тот факт, что собрание Оружейной палаты формировалось в течение нескольких веков и достаточно большая часть поступлений документирована, придает особую значимость этой коллекции. Она является свидетельством уровня развития ремесленного производства в Турции османского времени и в то же время одним из источников по истории русско-турецких отношений.

Собрания османского ремесла Исторического музея и Музея Востока охватывают примерно тот же временной период: от второй половины XVI до конца XIX в. Виды ремесленных изделий, представленные в этих коллекциях и в коллекции Кремля, тоже в большой степени совпадают. Так, ГИМ является обладателем собрания турецкого оружия и защитного вооружения в основном XVI-XIX в.; конского убранства XVIII в., в числе которого седла, стремена, упряжь; тканей XVI-XVII в.; ковров XVI-XVIII в., ювелирных изделий XVIII-XIX в. Тем не менее, в составе этих собраний есть и существенные различия.

В Историческом музее в меньшей степени представлены ранние и «парадные» вещи. Описывая турецкие седла, хранящиеся в ГИМ, Э.Г. Аствацатурян замечает, что по сравнению с седлами из Оружейной палаты они «значительно более скромные» [Аствацатурян 2002, с. 307]. Исключительное положение кремлевского хранения обусловило и наличие в его составе некоторых типов вещей, отсутствующих в других музеях Москвы: например, драгоценных тканей с христианской символикой из стамбульских мастерских [Вишневская 1996]. Турецкие ткани музея Кремля отличаются и технологическим разнообразием: так, в собрании есть очень ценные атласы типа серасер, из таких тканей шилась одежда турецких султанов. В то же время в собрание Исторического музея входит одна из крупнейших в нашей стране коллекций турецкого оружия, в составе которой не только продукция провинциальных мастерских, не представленная в Оружейной палате, но и некоторые виды вооружения, полностью в ней отсутствующие -например, османские ятаганы XVIII-XIX в. Ятаганы есть и в Музее Востока, причем, несмотря на то, что его коллекция оружия невелика, в ней хранятся интересные экспонаты, дополняющие представления об этой отрасли художественного ремесла. Собрания турецких тканей Исторического музея и Музея Востока начинались, как уже говорилось, с коллекции П.И. Щукина, поэтому в них много однотипных и даже аналогичных вещей, однако в последующие годы они пополнялись независимо друг от друга. В сочетании с тканями из Оружейной палаты эти собрания дают довольно полную картину развития текстильного производства в Турции XVI-XVIII в.

Продукция знаменитых фаянсовых мастерских Изника, видимо, не входила в число посольских даров и торговых привозов из Турции в XVI-XVII в., и она отсутствует в собрании музея Кремля. Нет керамических изделий и в Историческом музее, тогда как Музей Востока, благодаря в основном поступлениям из Строгановского училища, располагает хорошей коллекцией изникской фаянсовой утвари. Кроме того, в его собрании есть и образцы позднего периода развития керамического ремесла в Османской империи — сосуд предположительно из Кютахьи, керамика XIX в. из Стамбула и кувшин, изготовленный в Чанаккале.

Итак, три центральных музея Москвы, коллекционирующих, в частности, произведения восточного искусства, обладают довольно существенными собраниями османского художественного ремесла XVI-XIX в. В сочетании эти собрания представляют собой целые комплексы вещей, позволяющие судить об эволюции ремесленного производства Турции в означенный период.

В коллекциях представлены различные виды продукции турецких мастерских, в том числе те, которыми славились именно османские ремесленники: ткани, вышивки, ковры, конское убранство, защитное и холодное оружие, керамика. Кроме этого - художественный металл, ювелирные изделия, огнестрельное оружие. Внутри видов предметы различаются по типам: ткани и ковры разной технологии производства; разновидности холодного оружия - сабли, ятаганы, кинжалы; керамическая утварь и изразцы и т.д. Среди экспонатов - вещи массового производства и уникальные произведения искусства; изделия, созданные как в столичных дворцовых, так и в провинциальных мастерских. Таким образом, материал демонстрирует широкий хронологический охват и полное видовое и типологическое разнообразие, что позволяет считать его серьезной источниковой базой для изучения османского ремесла XVI-XIX в.

Коллекция Музея Востока - не самая большая и не содержит уникальных экспонатов, а также дорогих в материальном отношениии вещей (из золота, с драгоценными камнями), подобных находящимся в собрании Оружейной палаты московского Кремля. Тем не менее, она представляет большой интерес для исследователя: ее состав разнообразен, она включает экземпляры, датирующиеся достаточно ранним временем - серединой XVI в. Среди экспонатов собрания есть вещи из известных центров турецкого ремесла - Изника, Стамбула, Бурсы, и наряду с этим изделия, произведенные, видимо, на окраинах империи. Лучшие образцы коллекции демонстрируют высокий уровень развития османского ремесленного производства2.

Необходимо отметить также, что в Москве хранятся и менее крупные, но также заслуживающие внимания собрания турецких вещей — например, изникской керамики в музее-усадьбе Кусково.

Помимо памятников материальной культуры, в работе были использованы различного рода письменные источники.

Широкий круг письменных памятников XVI - XIX в. стал основой для получившего развитие преимущественно в последние несколько десятилетий изучения особенностей системы организации ремесленного производства в Османской империи этого времени. Важное место среди них занимают документальные источники — футувветнаме (руководства, разъясняющие цеховые традиции и принципы регулирования отношений между членами цеха); кодексы цеховых организаций; кадийские реестры, содержащие изложение споров и жалоб ремесленников и вынесенных по ним судебных решений;

2 Подробно о путях формирования, составе и уровне обработанности турецких коллекций МК, ГМВ и ГИМ см.: Кулланда М.В. Собрания художественного ремесла Турции в московских музеях//Научные сообщения ГМВ, вып. XXVI, с. законники, законодательные акты, устанавливаюшие цены на изделия и сырье и правила открытия новых мастерских. Часть из них была издана в разные годы, в том числе на русском языке [Тверитинова 1969]. В более поздних публикациях приводится, как правило, факсимиле текста. Израильский ученый А. Коэн опубликовал в приложении к своей книге 19 сиджилов (кадийские реестры) иерусалимского суда конца XVI -XVIII в., касающихся ремесленных цехов [Cohen 2001]. Сравнительно недавно в качестве источников по истории организации ремесла в Османской империи были введены в научный оборот фетва меджмуалары - сборники фетв XVI-XVIII в., состоящих из вопросов на разные темы, заданных шейх-уль-исламу, и его ответов [Ozcan 2003]. Исключительную значимость для изучения работы мастерских имеют нарх дефтерлери - реестры, фиксировавшие в разные периоды цены на их продукцию. Один из таких документов, датированный 1640 г., был издан турецким исследователем Й. Юджелем [Yiicel 1992]. Среди законодательных актов XVIII в., опубликованных С. Албайраком к 700-летию османской династии и посвященным самым разным сторонам социальной жизни империи, есть указы, касающиеся деятельности стамбульских ремесленников и бытования их изделий [Albayrak 2000]. Многие документы приводятся частично и цитируются в работах турецких и зарубежных авторов [Inalcik 1973, 1978; Atasoy 2001 2001; Atasoy 2002; Гордлевский 1960 (2); Тодоров 1978 и т.д.].

Сохранилась серия реестров, позволяющих в какой-то степени понять статус дворцовых ремесленников и их положение в придворной иерархии. Это эхл-и дефтерлери - списки дворцовых мастеров, нафака дефтерлери — реестры заработной платы государственных служащих; ин'ам дефтерлери — ежемесячные реестры дворцовых расходов, в том числе на оплату труда мастеров; а также перечни подарков, подносившихся султану придворными ремесленниками [Tezcan 1986; Буниятов 1999; Rogers 1988; Atasoy 2001; Atasoy 2002 и т.д.].

Очевидно, что документальным источникам присущи определенные особенности, которые приходится учитывать при их интерпретации. Будучи беспристрастным и неэмоциональным свидетельством эпохи, они, тем не менее, не всегда отражают реальное положение вещей. С этой точки зрения внутри данной группы источников можно выделить разные виды документов. Так, футувветнаме рисуют преимущественно идеальную картину цеховой жизни, уделяя много внимания этическим вопросам, нормам поведения, традициям футуввы и обрядам. Фетвы шейх-уль-ислама, а еще в большей степени - кадийские реестры, - описывают конкретные конфликтные ситуации и судебные дела, что дает представление о реальной конкуренции, внутрицеховых отношениях и контактах ремесленных организаций с внешним миром.

Для работы с законодательными источниками особую ценность в данном случае приобретают косвенные данные, свидетельствующие, в частности, о ситуации в дворцовых мастерских, о стремлении государства регламентировать ремесленную сферу и подлинном положении вещей в этой области.

Нарх (эс'ар) дефтери 1640 г. представляет собой сухой перечень цен, установленных на разные группы товаров - продовольствие, сырье, промышленную продукцию (оружие, изделия седельников, палатки, ткани). Тем не менее, из этого реестра можно почерпнуть сведения не только о стоимости товаров, но и о разнообразии изделий определенного вида (так, в нем перечисляются различные типы тканей), а также о том, из каких регионов те или иные вещи поступают в Стамбул.

Дворцовые документы, содержащие списки мастеров, их имена и размер их заработной платы, а также списки подарков дают возможность установить, кроме того, способы комплектования придворных мастерских, их специализацию и этнический состав.

Ценные сведения как об организации производства, так и о технике изготовления, оформлении и использовании ремесленных изделий содержат и нарративные источники. Особое место среди них занимает «Сеяхатнаме», сочинение Эвлии Челеби (1611- около 1682), оставившего самые подробные свидетельства о ремесленном производстве Стамбула XVII в. и интересные наблюдения о жизни и деятельности населения различных регионов Османской империи [Celebi 2003; Челеби 1983]. Этот ценнейший источник уже давно является объектом пристального внимания ученых, в том числе занимающихся историей города и городского ремесла [см., напр., Гарбузова 1940; Гудиашвили 1975; Аджян, Зулалян 1979; Мейер 1991]. Несмотря на неоднократно отмечавшуюся исследователями склонность турецкого путешественника и писателя к преувеличениям и преукрашиванию действительности, его произведение остается одним из значительных источников по османской истории XVII в. В связи с темой диссертации наибольший интерес представляет первый том знаменитой «Книги путешествий», посвященный торгово-ремесленной жизни Стамбула.

Сочинение генуэзца Джованни Антонио Менавино «Пять книг о праве, религии и жизни в Турции» (1518), изданное болгарским исследователем Надеждой Сяровой, охватывает время, предшествующее, рассматриваемому нами периоду, однако приводимые им факты о количественном составе, иерархии, заработной плате ремесленников в дворцовых мастерских позволяют лучше понять принцип устройства этих организаций, о которых до сих пор известно не так уж много. Особую ценность этому источнику придает тот факт, что автор, попавший в плен к туркам, много лет состоял на службе при османском дворе [Сярова2004].

Отдельную группу составляют рисале - знаменитый трактат Кочи-бея Гёмюрджинского [Смирнов 1873; Тверитинова 1953], созданный в период правления султанов Мурада IV (1623-40) и Ибрагима I (1640-48), а также изданное И. Юджелем сочинение неизвестного автора начала XVII в. «Китаб-и Мюстетаб» [Yucel 1974]. Как и Кочи-бей, его предшественник рисует картину упадка османской державы в разных областях жизни. По мнению Й. Юджеля, манера изложения показывает, что автор был человеком, близким ко двору. Из его книги можно почерпнуть некоторые сведения о придворных мастерах эхл-и хиреф и об общем положении в государстве, как его представлял себе автор.

Большое значение для изучаемой темы имеют письма и записки иностранных путешественников, ученых и дипломатов, особенно многочисленные для периода XVIII-XIX в. Среди всего многообразия источников этого типа можно выделить работу А. Кастеллана, побывавшего в Стамбуле в 1796 г., особенно 3-й и 6-й тома его сочинения, посвященные османскому двору и костюмам, искусствам и ремеслам [Castellan 1812]. Любопытные сведения можно почерпнуть из писем жены британского посла в Стамбуле леди Мери Уортли Монтепо 1717-18 гг. [Embassy to Constantinople 1988]. Записки русского военного агента М.П. Вронченко содержат, в частности, наблюдения о разработке полезных ископаемых в Малой Азии, о положении ремесленников, об изготовлении и бытовании некоторых изделий [Вронченко 1839]. Географ П.А. Стенин в своем «историко-географическом и этнографическом обозрении Левантского мира», помимо географических особенностей, административно-территориального деления, национального состава населения и прочих сторон жизни Османской империи останавливает свое внимание на описании деталей костюма, оружия и видов занятий граждан Анатолии и Румелии [Стенин 1892]. Особый интерес представляет работа П. Леконта [Lecomte 1902], сделавшего довольно подробное описание состояния традиционных турецких ремесел в современную ему эпоху. Его книга была издана в самом начале XX в., но, несомненно, что изложенные в ней факты имеют значение для изучения турецкого ремесленного производства и более раннего периода. Так как перечисленные источники интересуют автора в связи с конкретной узкой тематикой и используются не в полном объеме, в данном разделе не дается их подробного критического анализа. .Вопрос достоверности изложенных в них сведений решается в тексте отдельно в каждом конкретном случае.

В целом письменные памятники являются хотя и не основной, но естественной и необходимой частью источниковой базы диссертации.

Историография

Вопросы развития османского художественного ремесла рассматривались во многих исследованиях. В зависимости от задач, поставленных авторами, эти работы основаны на разном источниковом материале и обращаются к разной проблематике, связанной с темой ремесла. Дело в том, что, как уже отмечалось, художественное ремесленное производство, являясь частью городской истории, одновременно остается и частью истории культуры. В связи с этим научная литература, посвященная данной тематике, распадается на два основных блока. Первый включает работы по социально-экономической истории Турции, прежде всего истории города, касающиеся организации ремесла, имущественного и социального положения ремесленников, торговли, динамики роста производства в разные периоды. Ко второму большому блоку принадлежат исследования, общего и специального характера, посвященные истории турецкого искусства османского времени.

Различные точки зрения авторов этих многочисленных работ обсуждаются в основном тексте диссертации тогда, когда этого требует рассмотрение конкретных проблем. В данном же разделе предполагается лишь кратко осветить круг вопросов, поднимавшихся в научной литературе в связи с заявленной темой, и оценить степень ее изученности в интересующем нас ракурсе.

Важнейшей организацией в системе османского государства был торгово-ремесленный цех (эснаф), и естественно, что многие историки так или иначе затрагивали в своих исследованиях проблемы, связанные с этим институтом.

Одной из первых в ряду таких проблем стоит вопрос о происхождении османского цеха, получивший отражение в работах В.А. Гордлевского, Л.Масиньона, Н. Тодорова, Б. Луиса, Н.И. Иванова, турецких историков А.Гёльпынарлы, X. Иналджика и других, но он как тематически, так и хронологически выходит за рамки диссертации, поэтому останавливаться нем специально представляется нецелесообразным. Заметим лишь, что на сегодняшний день большинство ученых считает сложившуюся в Турции цеховую систему специфически османским явлением, создававшимся одновременно с процессом становления государства. Несмотря на то, что в ряде регионов корпорации ремесленников и торговцев существовали и до турецкого завоевания [Иванов 1990, с. 187; Абрамян 1971, с. 146], они не являются прямыми предшественниками османского цеха, ибо "измененная и в значительной степени новая совокупность общественно-экономических условий после создания Османской империи придает иной облик как привнесенным, так и ранее существовавшим институтам" [Тодоров 1976, с. 116].

Во многих исследованиях рассматриваются также вопросы, связанные с администрацией и иерархическим устройством цехов в разные периоды. Эти проблемы достаточно подробно освещены в статьях отечественных историков: В.А. Гордлевского [Гордлевский 1960 (1), с. 301-303; 1960 (2)]; Д.А. Гудиашвилк [Гудиашвили 1975, с. 53-55], Н. А. Иванова [Иванов 1990, с. 189-192]; А.А. Аджяна и М.Н. Зулаляна [Аджян 1979, с. 188-9], В.П. Курылева [Курылев 1975]. Тема организации цеховой жизни затрагивается также в монографии М.С. Мейера, посвященной османской экономической и социальной истории XVIII в. [Мейер 1991, с.

111-112] и в книге болгарского ученого Н. Тодорова [Тодоров 1976, с. 118], в известном труде X. Иналджика [Inalcik 1973], в книгах французского востоковеда Р. Мантрана [Mantran 1962, 1984]. И.М. Смилянская в своих работах, основанных на ближневосточных материалах, поднимает, в частности, вопросы функционирования османской администрации в провинциях, ее вмешательства в дела цеховых корпораций, устройства цеха в XVIII в. [Смилянская 1979, 1984]. В разделе коллективного труда турецких историков, касающемся структуры османской экономики, М. Кютюкоглу приводит и сведения об устройстве торгово-ремесленного цеха, цеховых правилах и административном управлении [Kutiikoglu 2001, р. 643-4]. Об особенностях функционирования цеха в «малых» городах на примере Иерусалима говорит А. Коэн [Kohen 2001]. В целом следует сказать, что тема организации цеха в городах Османской империи не вызывает принципиальных споров и разногласий среди ученых: очевидно, что существовали общие принципы его устройства, имеющие некоторые отличия на окраинах империи, в частности, в арабских провинциях. Понятно также, что со временем ситуация внутри цеха несколько менялась, в том числе это относится к роли и функциям должностных лиц и порядку получения административных должностей.

Разница в подходе к теме цеха проявляется, скорее, в оценке сущности этого института и его роли в османском государстве, но этот вопрос будет затронут ниже [см. гл. I].

Меньше изучена проблема оранизации ремесленного производства в придворных мастерских и в городах, тесно связанных с государственным заказом. Как правило, эта тема затрагивается в работах, посвященных творчеству художников дворцовой наккашхане или изделиям придворных ремесленников [Atasoy 2001, р. 161 etc.; Tezcan 1986; Rogers 1988; Ulgen 1999]. Их авторы поднимают вопросы об этническом составе султанских мастерских, о путях их формирования, о положении мастеров-ремесленников среди других служащих дворца.

X. Иналджик, изучавший пути накопления торгового капитала в османском государстве, посвятил часть своей работы ситуации в Бурсе -крупнейшем турецком центре шелкоткачества и торговли шелком, где производились драгоценные ткани по заказу двора [Inalcik 1978 (1), р. 97140]. Несколько исследований посвящено Изнику - городу, возвысившемуся как центр производства художественной керамики в основном благодаря имперскому строительству [Denny 2004, Carswell 2006, Atasoy 1989], однако о его мастерах известно немного.

Наконец, домашнее производство - та область развития художественного ремесла, особенности функционирования которой изучены в наименьшей степени. Некоторые локальные вопросы затрагиваются в работах, посвященных конкретным видам ремесла, в частности, вышивке, производство которой часто осуществлялось в домашних условиях [Krody 2000, Arseven 1939].

Проблемы организации ремесленного производства в Османской империи изучены, таким образом, неравномерно. Кроме того, и это представляется достаточно важным, до сих пор не было сделано попытки обобщить знания о том, как соотносились между собой разные формы этой организации, насколько замкнутые образования представляли собой, например, придворные мастерские и существовали ли некоторые точки пересечения дворцового и кустарного производств, а также городских цехов.

В ряде работ по истории Турции рассматриваются также чрезвычайно важные для данной темы вопросы об изменениях, происходивших в социальном устройстве османской державы и положении города, о реформаторской деятельности правящих кругов и ее результатах [Мейер 1978, 1985; 1990 (2); Витол 1987; Иванов 1991; Шеремет 1986; Inalcik 1973, 1978].

Что касается книг по искусству и культуре, касающихся турецкого ремесла, то здесь можно говорить об изданиях разного типа, авторы которых ставят перед собой разные задачи. В работах обобщающего плана [Arseven 1939; Levey 1975; Sozen; Миллер 1965; Akurgal 1965] наибольшее внимание, как правило, уделяется развитию архитектуры, однако рассматриваются и традиционные виды производства. Подход к теме определяется авторской концепцией османского искусства; так, один из первых турецких искусствоведов Дж. Арсевен рассматривает его как часть тюркской традиции и, соответственно, начинает свой труд с истории алтайских тюрок, а истоки османской орнаментики, как и происхождение некоторых типов изделий, видит в основном в древнетюркской культуре. Для Ю.А. Миллера искусство Турции начинается с образованием Османского бейлика. Несмотря на то, что эта книга носит популярный характер, ее следует упомянуть хотя бы потому, что в отечественной литературе она до сих пор остается единственной обобщающей работой по турецкому искусству османского времени, показывающей его историю в развитии, с использованием широкого круга материальных источников.

Турецкими историками в последние годы было выпущено несколько изданий об османской цивилизации, обязательную часть которых составляют разделы (или целые тома), посвященные искусству [Osmanh 1999; Osmanh Uygarligi 2002; The Great Ottoman Turkish Civilisation, 2000]. Главы, касающиеся отдельных видов прикладного искусства, написаны в этих книгах разными авторами. Некоторые из них представляют собой, по сути, сборники статей, не объединенных единой концепцией [см., например, Osmanh 1999.].

Авторы обобщающих трудов обычно выделяют в истории османского искусства и, в частности, ремесла, несколько периодов. Количество и продолжительность их может варьироваться в зависимости от подхода — скажем, Дж. Арсевен ориентируется на последовательную смену архитектурных стилей, а Э. Атыл скорее на развитие общеисторической ситуации. Одинаковой, как правило, остается оценка эпохи Сулеймана Кануни (1620-66 гг.) как периода расцвета, после которого начинается неуклонное движение к упадку в разных видах традиционного османского искусства. Последние два столетия существования империи, часто рассматривавшиеся в искусствоведческой литературе как время торжества эклектики и потери национальной идентичности [Arseven 1939, Миллер 1965], в более поздних работах характеризуются как период отбора и осмысления новых черт, соответствующих вкусу и потребностям османского общества [Atil 1998].

Если, обратившись в 1940 г. к изучению ювелирного и керамического производства в Османской империи, B.C. Гарбузова замечала, что художественное ремесло является "ненаписанной главой" в истории турецкой культуры [Гарбузова 1940, с. 313], то сейчас ситуация, безусловно, изменилась. Среди основных тем, затрагивающиеся в работах о тех или иных отраслях ремесла, можно выделить проблемы технологии производства, типологии, традиций украшения изделий, а также их атрибуции (определения региональной принадлежности и датировки) и бытования.

Вопросы технологии особенно подробно исследуются историками турецкого текстиля. Одним из первых, еще в 1925 г., к ним обратился В. Клейн, сделавший серьезные наблюдения о технике изготовления османских атласов и бархатов [Клейн 1925]. В последующие годы исследование этой темы развивалось в двух направлениях: обобщение особенностей, присущих именно турецкому ткачеству османского времени, и текстурный анализ отдельных тканей. Вопросы технологии рассматриваются, в частности, в одной из статей к каталогу экспонатов из копенгагенской David Collection - она касается более широкого круга исламского текстиля, однако представляет интерес и применительно к турецким тканям [Keblow-Bernsted 1993]. Проблему технических особенностей исполнения затрагивают и авторы коллективной монографии, посвященной османским шелкам [Atasoy 2001]. Эту книгу следует отметить особо, ибо она представляет собой последнюю на сегодняшний день и самую значительную попытку обобщить накопленные знания об османских шелковых тканях, и основана на изучении коллекций, хранящихся в разных странах мира. Отдельные главы работы посвящены истории развития шелкоткачества в османской Турции, влиянию иностранного, в том числе итальянского текстиля, организации дворцового производства, разновидностям узоров турецких тканей, их структуре, анализу красителей. Книга сопровождается каталогом тканей из разных музейных собраний, в том числе из коллекции московской Оружейной палаты и Государственного Эрмитажа. Собрание музея Востока, между тем, осталось за рамками этого грандиозного труда.

Технология изготовления вышивок, разновидности применявшихся техник и швов в различные периоды османской истории нашли отражение в нескольких работах, посвященных этому виду искусства [Ramazanoglu 1976; Bari§ta (1,2); Krody 2000; Ellis 2001].

Исследователи турецкой керамики также традиционно рассматривают вопросы о технике производства и структуре османского фаянса [Denny 2004, Necipoglu 1990, Миллер 1975]. Статья о привозном огнестрельном оружии в коллекции Оружейной палаты Московского Кремля [Соболев 1954] в большей степени касается западного вооружения, однако авторы подробно разбирают технические особенности ружейных замков, использовавшихся в Турции в XVI-XVII в. и в более поздний период. Ю.А. Миллера в числе прочего интересуют и технические приемы украшения османского холодного оружия [Миллер 1953, 1958]. Рассматривает этот вопрос и Э.Г. Аствацатурян в своей книге о турецком оружии, охватывающей более широкий материал: в ней описывается не только холодное, но и огнестрельное, защитное, метательное вооружение, конская упряжь. [Аствацатурян 2002]. Надо отметить особую ценность этого труда, который, по сути, может служить определителем турецкого оружия. Автор подробно рассматривает разные виды вооружения, особенности их производства и орнаментации. Книга прекрасно иллюстрирована и, помимо всего прочего, знакомит с богатой коллекцией турецкого оружия XVII-XIX в., принадлежащей Государственному Историческому музею.

Тема орнаментации османских ремесленных изделий рассматривалась под разным углом зрения. Традиционно интересовал исследователей вопрос о времени появления и происхождении различных декоративных мотивов. Его касался, в частности, один из первых турецких искусствоведов Дж. Арсевен, стремившийся доказать преимущественно тюркское происхождение османских узоров [Arseven 1939]. Эта проблема занимает также значительное место в книге Н. Гюрсу, основанной на изучении коллекций османских тканей в Турции, США и Европе [Giirsu 1988]. Автор поднимает и другой важный вопрос -о развитии и изменении орнаментации тканей с XV по XIX в. Специально различным типам орнамента, использовавшегося в османское время, посвящена работа турецких исследователей [Birol 2005]. JI. Макки в одной из своих статей касается конкретного популярного в турецком искусстве мотива, носящего название чинтемани [Mackie 1976]. На примере стамбульской коллекции турецкая исследовательница Т. Чорухлу рассматривает разнообразные виды турецких ружей, пистолетов и пороховниц XVI-XX в. и характерные особенности их украшения [Qoruhlu 1993]. Большое место проблема орнаментики, в том числе символического значения различных мотивов, занимает в литературе, посвященной турецким коврам [Deniz2000, Aslanapa2005].

Помимо видов орнамента, в разные годы исследователей занимала и проблема его терминологии. В. Клейн в монографии о тканях не только исследовал характерные для ткачества Турции узоры, но идентифицировал их с названиями, использовавшимися в русских описях и приходно-расходных книгах. Сходная работа, но на основании турецких источников, была проделана Н. Атасой и Н. Гюрсу, попытавшимся определить, каким тканям соответствовали разнообразные названия, употреблявшиеся в средневековых османских реестрах [Клейн 1925; Atasoy 2002, s. 760-787; Giirsu 1988, p. 27-29].

Турецкое искусство османского времени, несомненно, является частью мусульманской культуры, в связи с чем особый интерес для исследователя конкретных материальных источников представляет теоретическая работа арабской исследовательницы Ассифы аль-Халлаб, рассматривающей особенности исламского орнамента как особой формы художественного мышления мусульман [Ассифа аль-Халлаб 1991].

Темы орнаментации и технических особенностей предметов прикладного искусства тесно связаны с проблемой атрибуции. Этот вопрос подробно обсуждается в тексте диссертации (см. гл. И).

Внимание ученых привлекала и проблема бытования турецких вещей - как в местной, так и в инокультурной среде. Так, 1926 г., в ГИМ состоялась выставка тканей из собрания музея, где восточную часть представляли, прежде всего, изделия турецкого производства. Написанный В. Клейном и опубликованный в том же году путеводитель по выставке [Клейн 1926] содержит не только характеристику экспонированных тканей, но и интересные сведения об их использовании в русском быту. Той же теме посвящена и работа И. Забелина [Забелин 1990]. Статьи И. Биниок и Дж. Скарсе [Biniok, Scarce, 1985] рассказывают об одеждах, которые шили из этих тканей в самой Турции [см. также Арак, 1997; Atasoy 2002, Costume historique, 1986]. Ю. Миллер исследует вопрос о популярности турецкой керамики, тканей, художественных изделий из" металла и оружия в России и Европе -прежде всего в Италии, а также в Германии, Англии и Голландии [Миллер 1972, с. 145-155; Миллер 1978]. Интересная статья М. Серебряковой связана с бытованием оружия и отношением к нему в турецком обществе [Серебрякова 1997].

Так как объектом нашего исследования является своеобразный материал, требующий комплексного подхода, большое значение имеют работы культурологического и этнологического характера, касающиеся народного творчества турок-османцев, их обычаев и традиций [Гордлевский 1962, Стеблева 2002, Серебрякова 1992, Петросян 1992], а также особенностей мировоззрения мусульман [Масиньон 1978, Роузентал 1978, Шамсутов 2001].

Особый жапр научной литературы, позволяющий расширить представления о видах, формах и способах орнаментации изделий художественного ремесла — каталоги выставок и коллекций турецкого и - шире - мусульманского искусства, а также искусства стран, некогда входивших в состав Османской империи [Atasoy 1992; Tezcan 1986; Tkanina turecka 1983; Askeri muze 1993; Splendeur 1988; Сокровища прикладного искусства 1979; Islamic Arms 1982; Старинною оръжие 1981; Tarek Rajab Museum 1997, Патрик 1985 и т.д.].

Что касается рассмотренных в предыдущем разделе московских коллекций турецкого художественного ремесла, то необходимо отметить, что достаточно большая часть экспонатов опубликована -преимущественно в музейных изданиях популярного характера, но также и в научных работах. [Восточные и европейские ткани; Вишневская 1996 (1,2); Шумейко 1982; Аствацатурян 2002; Миронова 1996, Денисова 1954 и т.д.] Лучше всего изучены фонды тканей и вооружения, однако даже и в этих областях ощущается нехватка опубликованных научных каталогов коллекций; полные же каталоги турецких собраний отсутствуют вовсе.

Итак, на сегодняшний день существует широкий круг научной литературы по проблемам, связанным с историей османского художественного ремесла XVI-XIX в. С разных точек зрения изучены проблемы существования ремесла в системе города, организации ремесленного производства, большое количество изданий посвящено рассмотрению отдельных видов османского прикладного искусства.

Между тем, следует признать, что некоторые вопросы, косвенно затрагивающиеся во многих работах, не стали предметом подробного исследования применительно к разным видам и типам ремесленной продукции. Это относится к проблемам атрибуции; степени творческой свободы ремесленника; существования разных составляющих в массиве османского художественного ремесла, отражения в оформлении изделий турецкого прикладного искусства мировоззрения различных слоев населения Османской империи. Важным обстоятельством представляется также то, что в отечественной научной литературе последних десятилетий, достаточно богатой разноплановыми исследованиями по отдельным видам художественного ремесла, нет работы, в которой были бы обобщены и осмыслены сведения об османских ремесленных изделиях музейного значения как о едином комплексе, обладающем характерными чертами и отражающем некоторые особенности развития османского государства и общества.

 

Заключение научной работыдиссертация на тему "Эволюция ремесленного производства как отражение перемен в жизни Османской империи второй половины XVI - XIX в."

Заключение

Османское ремесло на протяжении всего времени существования империи выступало одной из важных составляющих ее экономической и культурной истории. В противоречивых тенденциях эволюции ремесленного производства отразились как существенные перемены, происходившие в разных областях жизни османо-турецкого общества, так и свойственная ему устойчивость традиционных отношений, представлений и вкусов.

Активная завоевательная политика создателей империи, большое внимание султанской власти к развитию международной торговли, а также дипломатические контакты с государствами Востока, Россией и Западной Европой способствовали созданию в музеях разных стран значительных коллекций, демонстрирующих уровень мастерства османских ремесленников. Изучение этих собраний показало, что музейные предметы ремесленного производства представляют собой серьезную источниковую базу для исследования османо-турецкого ремесла и выявления особенностей развития османского города -главным образом, связанных с функционированием его торгово-ремесленного населения. Предпринятый автором анализ состава отечественных, прежде всего, московских коллекций, продемонстрировал их репрезентативность как комплекса материальных свидетельств по истории османского ремесла. Наряду с музейными материалами в диссертации использованы письменные документы для исследования различных форм организации ремесленного производства в Османской империи и перемен, произошедших внутри них в XVI -XIX в.

Период, начавшийся со второй половины XVI в., стал в истории Османского государства временем серьезного испытания жизнеспособности созданной в предшествующую эпоху имперской структуры. "Революция цен", вызванная как наплывом американского золота и серебра, так и заметным увеличением численности населения империи с конца XV в., нанесла серьезный урон османской экономике и нарушила равновесие в социальном устройстве державы. Ее последствиями стали не только заметное снижение уровня жизни значительной части сельского и городского населения, рост коррупции и непотизма среди чиновников государственного аппарата, но и ослабление султанской власти, усиление центробежных тенденций и массовые волнения на всей территории империи.

Усилившееся разложение тимарной системы землевладения привело к изменениям внутри правящей верхушки и падению боеспособности османской армии. Вместе с тем оно осложнило жизнь в городах, которые стали терять свое привилегированное положение, что соответственно уменьшало долю прибавочного продукта, предназначавшегося на строительство и благоустройство, на поддержание городского населения. В связи с этим обозначились перемены и непосредственно в среде ремесленников, в их составе, имущественном положении, в характере производственных отношений. Отличительной чертой эпохи стало сближение торгово-ремесленного населения с янычарами и ослабление цехового контроля. Одним из результатов происходивших социально-экономических процессов явилось складывание на протяжении XVIII в. широкой социальной общности шехирлю (горожане), объединенной групповыми интересами и отношением к государственной власти. Торгово-ремесленное население было заинтересовано в сближении с янычарами, позволявшем им противостоять попыткам властей усилить налоговое обложение жителей городов. Немалые выгоды этот союз приносил и янычарам, в том числе потому, что благодаря его существованию они могли рассчитывать на массовую поддержку в противостоянии с правительством, пытавшимся добиться улучшения состояния своей армии.

Сдвиги в социально-экономической и политической жизни страны, отмечавшиеся со второй половины XVI в. и получившие наиболее полное развитие с конца XVII — начала XVIII в., оказали влияние на систему организации ремесленного производства. Она складывалась, в основном, из трех составляющих: городских цехов (эснафов); корпораций дворцовых мастеров, функционировавших при султанском дворе (эхл-и хиреф)\ и домашнего ремесла. Еще одной своеобразной формой организации ремесла оставались производства, расположенные вне Стамбула и работавшие в иных условиях, нежели придворные мастерские, но связанные с дворцом системой заказов продукции и поставок сырья.

Примечательной особенностью процесса производства ремесленных изделий в Османской империи являлась взаимосвязь между различными формами его организации. Даже дворцовые мастерские не представляли собой полностью замкнутые объединения, доступ к продукции которых был открыт лишь потребителям внутри дворца. Эта своего рода "открытость" касалась не только реализации изделий, но и процесса производства: в изготовлении предметов декоративно-прикладного характера, создававшихся в придворных мастерских, могли участвовать и рсмссленники, не принадлежавшие к структуре эхл-и хиреф.

Степень близости к дворцу определила различный уровень творческой зависимости разных по типу объединений ремесленников от образцов, выходивших из дворцовой мастерской-наккашхане. Жесткое следование орнаментальным решениям, созданным художниками-наккашами, в большей мере было свойственно придворным мастерским, чем самостоятельным центрам, выполнявшим заказы двора. Благодаря особенностям технологии, зависимость от наккашхане более непосредственно проявлялась б текстильном производстве, чем, например, в керамическом - исключение составляет лишь изготовление изразцов в период активного имперского строительства. Разные "уровни зависимости" от дворца существовали иногда и в рамках одного центра, где производилась продукция, рассчитанная на разного покупателя.

Несмотря на то, что ремесленники обладали определенной творческой свободой, косвенное влияние государственной политики и придворного вкуса ощущалось во всех отраслях ремесленного производства, в том числе в сфере домашнего ремесла, на всем протяжении исследуемого периода. В научной литературе по османской истории прочно утвердилось положение об очень высокой степени централизации имперского устройства и зарегулированности экономики, существовавшей в жестких рамках, установленных государством. Действительно, применительно к ремесленному производству очевидно стремление властей держать под контролем весь процесс, от распределения сырья до установления конечных цен. Более того, такая ситуация на протяжении длительного времени оставалась удобной для цеховых ремесленников, ориентировавшихся прежде всего на спрос со стороны господствующей верхушки и на государственный заказ. Тем не менее, как письменные, так и материальные источники свидетельствуют о том, что не во всех случаях можно говорить о тотальном характере государственного контроля. Прежде всего, его уровень зависел от формы организации производства. Вероятно, степень свободы ремесленников в центрах, связанных с султанским двором системой заказов, могла быть выше, чем это обычно предполагается, даже в периоды, когда центробежные силы еще не определяли жизнь империи. По мере их усиления тенденция к ослаблению контроля государства над производством становится значительно более заметной.

Отмеченная выше характерная ситуация, когда стремление власти контролировать ремесленное производство сочеталось с "проницаемостью границ" между различными формами его организации, особенно заметна в годы правления Ахмеда III (1703-1730 г.). Этот период, получивший название "эпохи тюльпанов", характеризовался началом вовлечения Османской империи в орбиту мировой экономической системы и интересом части султанского окружения к достижениям европейской науки и техники. Мода на европейский стиль и мотивы западного искусства, возникшая в придворной наккашхане, достаточно быстро распространилась не только на изделия дворцовых ремесленников, но и на продукцию некоторых провинциальных центров, а также на предметы народного ремесла. Вторая характерная для того же времени тенденция в ремесленном производстве — попытка возрождения классического османского стиля, -также исходила "сверху" и также была подхвачена сначала придворными художниками, а следом — производителями ремесленных изделий. В русле общего пути эволюции, частично впитывая модные тенденции, задаваемые дворцовым вкусом, существовало и народное ремесло.

Исследование предметов османского ремесла второй половины XVII - XIX в. показывает, что меняющиеся исторические условия оказывали воздействие не только на ситуацию в сфере организации производства, но и непосредственно на саму продукцию ремесленных мастерских и индивидуальных производителей. В этот период можно констатировать как постепенную трансформацию производственного пространства в результате перемещения центров некоторых ремесел, так и колебания в качестве и в объеме выпускаемых изделий. Ослабление правительственного контроля за состоянием хозяйственной жизни в империи и упрочение позиций не обладавшего изысканным вкусом провинциального аянства вызвали снижение интереса новой элиты к традиционным высокохудожественным изделиям османских мастеров и уменьшение государственного заказа. В этих условиях происходила переориентация ремесленников на других потребителей. С одной стороны, на новую османскую знать, усвоившую вкус ко всему западному (<алафранга), и отчасти на Европу, переживавшую моду на ориентализм. С другой стороны, уменьшение роли султанского двора как заказчика привело к увеличению доли продукции, рассчитанной на обычных провинциальных потребителей, практически не связанных с колебаниями придворного вкуса, непритязательных с точки зрения сложности технологий и изысканности декора и склонных поддерживать традиционную линию в развитии ремесла. В результате в характерном для османского ремесленного производства синтезе форм стали особенно заметны и значимы народные мотивы.

Новые тенденции проявились к этому времени и во внутрицеховой жизни, где все больше развивалось имущественное расслоение между членами эснафа и, хотя и очень медленно, у ремесленников начинали появляться условия для проявления личной инициативы. Перемены коснулись и придворных мастерских, постепенно терявших свое значение, что объяснялось как материальными затруднениями, испытываемыми государственной казной, так и снижением заинтересованности правящей элиты в развитии дворцовых художественных производств. В наименьшей степени организационные изменения были ощутимы в сфере домашнего ремесла, однако и сюда, в основном уже со второй половины XIX в., начали проникать новые веяния, связанные, в частности, с использованием труда наемных работников.

Важно отметить, что снижение качества не представляло собой неуклонного поступательного процесса. Оно происходило неравномерно в различных видах ремесла, и в течение изучаемого периода некоторые из них переживали как падения, так и взлеты. Кроме того, большое количество изделий, хранящихся в музейных и частных коллекциях, свидетельствует о том, что ни в XVII-XVIII, ни даже в XIX в. речь не идет о полном упадке османского ремесленного производства. Скорее можно говорить о постепенном приспособлении ремесленников к новым условиям общественной жизни и меняющемуся характеру спроса на продукты их труда. Это наблюдение позволяет сделать вывод об определенной гибкости данного слоя населения Османской империи, о его способности адаптироваться к переменам. Не меньшее значение в этом плане имела и устойчивость традиционного мировоззрения, способствовавшая длительному сохранению трудовых навыков и художественных представлений османских ремесленников.

Изучение музейных коллекций ремесленной продукции, произведенной в разных областях страны, позволило очертить круг материальных источников, составляющих османское ремесло, то есть предложить критерии, позволяющие выделить среди изделий, создававшихся в огромной по территории и гетерогенной по структуре Османской империи предметы, принадлежащие османо-турецкому художественному ремеслу. Значимой особенностью Османской империи являлся многонациональный характер ее населения, занятого в ремесленном производстве, с чем связан весьма высокий уровень восприятия мастерами различных технологических и художественных идей. В изделиях османского ремесла отразились черты искусства многих народов: балканские тератологические традиции; китайские и персидские орнаментальные мотивы; кавказские и европейские темы и технические приемы.

Множество музейных экспонатов, произведенных в XVI-XVII в. в Стамбуле, Бурсе, Изнике или других ремесленных центрах, обладает общими особенностями оформления, делающими османские вещи "классической" эпохи узнаваемыми и отличающими их как от изделий других мусульманских стран, так и от продукции, созданной на территории империи в более раннее или более позднее время.

Очевидно, тем не менее, что достаточно ограниченный круг предметов, представляющих "османское" ремесло в узкотерминологическом значении этого слова (датирующихся XVI-XVII в., обладающих специфическими особенностями декора и, как правило, высоким уровнем исполнения), не исчерпывает содержания всего массиня ремесленных изделий османского времени. Помимо этой группы можно выделить произведения народного ремесла и продукцию различных, не связанных с двором периферийных центров, чье оформление характеризуется сочетанием османских придворных традиций с региональными. Вместе с тем, часть художественных изделий, также произведенных на территории Османской империи, исходя из особенностей их конструкции и оформления, вряд ли может быть включена в понятие османо-турецкого ремесла.

Детальное изучение предметов, представляющих различные виды османских ремесленных изделий, с точки зрения их декоративного оформления, конструктивных особенностей и технических приемов исполнения позволило выделить общие, более или менее универсальные принципы атрибуции образцов османо-турецкого ремесленного производства. При этом следует еще раз подчеркнуть необходимость индивидуального подхода к каждой вещи, ибо многие ее характеристики могут быть показателем не только времени и места изготовления, но и уровня мастерства или вкуса конкретного исполнителя. Без подобного микроисторического анализа любые макроисторические заключения о состоянии ремесленного производства и тенденциях его развития остаются достаточно субъективными и спорными.

В целом же, несмотря на отмеченную неоднородность массива вещей, составляющего османское ремесло, можно говорить о нем как о едином комплексе, характеризующемся слиянием и взаимопроникновением разных его составляющих. Его эволюция на протяжении большей части Нового времени отражает четкую взаимосвязь перемен в формах организации труда ремесленников, в их социальном и имущественном положении с процессами, определявшими состояние османского общества в целом. Поэтому те тенденции развития, которые исследователи отмечают в ремесленной среде, могут быть использованы в качестве показателей, характеризующих состояние разных групп трудового населения Османской империи. Высокая степень их адаптивности во многом объясняет сохранение гибкости и жизнеспособности имперских порядков в условиях превращения

Османской державы в периферийный компонент мировой экономики. Постепенно теряя политическое влияние в мире и власть над собственными провинциями, Османская держава не только продолжала существовать, но вплоть до конца XIX столетия даже демонстрировала определенную устойчивость своей социально-экономической системы, что подтверждается и исследованием образцов османского ремесла.

 

Список научной литературыКулланда, Мария Всеволодовна, диссертация по теме "Всеобщая история (соответствующего периода)"

1. Базили 2006 Базили КМ. Очерки Константинополя. Босфор и новые очерки Константинополя. — Москва, 2006. 463 е., илл.

2. Вронченко 1839 Вронченко М.П. Обозрение Малой Азии в нынешнем ее состоянии. - Санкт-Петербург, 1839. - 286 с.

3. Готье 2000 Готье Т. Путешествие на Восток. - Москва, 2000. - 342 с.

4. Книга законов 1969 Книга законов султана Селима I. Публикация, перевод и комментарии - Тверитинова А.С. - Москва, 1969. - 158 с.

5. Коран /пер. и коммент. И.Ю. Крачковского. — Москва, 1990. 726 с.

6. Малама 1874 Малама Я.Д. Описание Эрзерумского виляета. -Санкт-Петербург, 1874.- 135с.

7. Марсильи 1737 Марсгтъи де. Военное состояние Оттоманской империи с ея приращением и упадком - Санкт-Петербург, 1737. - 245 с.

8. Описи 1884 Описи Московской Оружейной палаты. - М., 1884 -.

9. Приезды в Россию турецких послов, гонцов и купчин (1512 1564 г.). - РГАДА, ф. 89, on. 1, д. 1.

10. Само:: Старовольский 2Q03 Симон Староволъский. Двор Цесаря Турецкого и пребывание его в Царьграде // История Турции. - Киев-Москва, 2003. - С. 260-318.

11. Смирнов 1873 Смирнов В.Д. Кучибей Гёмюрджинский и другие османские писатели XVII века о причинах упадка Турции. - Санкт-Петербург, 1873. - 271 с.

12. Стенин 1892 Стенин П.А. Историко-географическое и этнографическое обозрение Левантского мира - Санкт-Петербург, 1892.-496 с.

13. Тверитинова 1953 Тверитинова А. С. Второй трактат Кочибея // Ученые записки ИВ АНСССР. - Москва-Ленинград, 1953. - т. 6. - С. 212268.

14. Турецкие народные сказки 1967 Турецкие народные сказки. -Москва, 1967. - 478 с.

15. Эвлия Челеби 1983 Эвлия Челеби. Книга путешествия. Земли Закавказья и сопредельных областей Малой Азии и Ирана. - Москва, 1983.-вып. 3.-375 с.

16. Сярова 2004 Сярова Н.Л. Един италианец в двора на султана. Дж. Менавино «Пет книги за нравите, обичаите и живота на турците». -София, 2004. - 423 с.

17. Albayrak 2000 Albayrak S. (hazirlayan). 60 orijinal beige i§igmda Osmanli'da Sosyal Yapi ve Istanbul. - Istanbul, 2000. - 200 s.

18. Embassy to Constantinople 1988 Embassy to Constantinople. The Travels of Lady Maiy Wortley Montagu. Td. by C. Pick. - London, 1988. -224 p.

19. Evliya Cclebi 2003 Evliya Qelebi Seyahatnamesi: Istanbul. - Istanbul, 2003.- I.e., 2. kitap.-765 s.

20. Numarah Ankara §er'iye sicilinin telhisli fihristi. Ankara, 197? -190 s.

21. Lecomte 1902 Lecomte P. Les Arts et les metiers de la Turquie et de 1'Orient. - Paris, 1902. - 364 p.

22. Ozcan 2003 Ozcan T. Fetvalar I§igmda Osmanli Esnafi. - Istanbul, 2003. -518 p.

23. Yiicel 1974 Yiicel Y. Osmanli Devlet Dtizenine ait metinler. I. Kitab-i Mustetab. - Ankara, 1974. - 115 c. + 77 s.

24. Yiicel 1992 Yiicel Y. 1640 Tarihli Es'ar Defteri. - Ankara, 1992. - 282 s. + 153 s.1. Исследования

25. Абрамян 1971 Абрамян В.А. Цеховые организации армян-ремесленников в городах Закавказья 18-н. 20 в. - Ереван, 1971. — 255 е.: ил.

26. Аджян 1979 Аджян А.А, Зулалян М.К. Ремесленное производство в Стамбуле в 1 пол. XVII в. - Страны и народы Бл. и Ср. Востока. -Ереван, 1979. - т. 10.-С. 163-198.

27. Арендт 1935 Арендт В.В. О технике древнего клинкового производства ТИИНТ. - Москва, 1935 - сер.1, вып. 8. - С. 161-189.

28. Ассифа-аль Халлаб 1999 Ассифа-алъ Халлаб. Эстетические основы исламского орнамента. - Москва, 1999. - 114 с.

29. Аствацатурян 1977 Аствацатурян Э.Г История оружейного и серебряного производства на Кавказе в XIX - начале XX в. - Москва, 1977.-ч. 1,2.-168 е., 257 с.

30. Аствацатурян 2004 Аствацатурян Э.Г. Оружие народов Кавказа. - Санкт-Петербург, 2004. - 431 е.: ил.

31. Аствацатурян 2002 Аствацатурян Э.Г. Турецкое оружие. - Санкт-Петербург, 2002. - 335 е.: ил.

32. Ахмедов 1988 Ахмедов М.М. О регламентации торгово-ремесленной сферы в позднесредневековых турецких городах // Проблемы зарубежного Востока: история и современность. - Баку, 1988. - С. 111124.

33. Беляев 1906 Беляев Н.Т. О булатах. - Санкт-Петербург, 1906. - 54 е.: ил.

34. Бидермаин 1996 Бидерманн Г. Энциклопедия символов. - Москва, 1996.-240 с.

35. Буниятов 1999 Буниятов З.М. Избранные сочинения. - Баку, 1999. -т. З.-С. 301-307.

36. Введенский 2003 — Введенский Г.Э. Янычары. История. Символика. Оружие. Санкт-Петербург, 2003. - 173 е.: ил.

37. Витол 1987 Витол А.В. Османская империя. Начало XVIII в. -Москва, 1987. - 130 с.

38. Вишневская 1996 (1) Вишневская И.И. Драгоценные ткани. -Сокровища Оружейной палаты. Посольские дары. - Москва, 1996. - С. 229-265.

39. Вишневская 1984 Вишневская И.И. К вопросу об атрибуции саккоса мшропилита Дионисия // Произведения русского и зарубежного искусства XVI - нач. XVIII в. - Москва, 1984. - С. 83-101.

40. Вишневская 1996(2) Вишневская И.И. Ювелирные изделия и торевтика Востока. - Сокровища Оружейной палаты. Посольские дары. -Москва, 1996. - С. 199-227.

41. Восток 2003 Восток. Искусство быта и Бытия. - Москва, 2003. -255 е.: ил.

42. Восточное оружие б/г Восточное оружие. Памятники материальной культуры Азербайджана / Под ред. П. Азизбековой. -Баку, б/г.,вып. 1. — 15 с.

43. Восточные и европейские ткани б/г Восточные и европейские ткани в собрании ГИМ. - Москва, б/г.

44. Выставка 1960 Выставка иранского и турецкого искусства XVI-XVII в. - Москва, 1960. - 71 с.

45. Габуева 1986 Габуева О.А. Кавказское холодное оружие из собрания ГМИНВ // Научные сообщения ГМИНВ. - Москва, 1986. - вып. XVIII. - С. 66 - 82.

46. Гамзатова 2002 Гамзатова П.Р. Архаические традиции в народном декоративно-прикладном искусстве. К проблеме культурного архетипа. - Москва, 2002. - 139 с.

47. Гарбузова 1940 Гарбузова B.C. Эвлия Челеби о стамбульских ювелирах XVII в. // Труды отдела Востока. - Ленинград, 1940. - т. III. - С. 313-324.

48. Гарбузова 1958 Гарбузова B.C. Из истории производства малоазийских фаянсов в XIII-XIX в. // История и филология стран Востока. Ученые записки ЛГУ. - Ленинград, 1958. - № 256. - С. 21-40.

49. Гейдаров 1962 Гейдаров М.Х. Об организации и развитии крупных ремесленных мастерских в городах Сефевидского Ирана XVII века. - Огенезисе капитализма в странах Востока (XV-XIX в.). Материалы обсуждения. Москва, 1962. - С. 326-331.

50. Глухарева 1978 Глухарева О.В. Государственный музей искусства народов Востока. - Москва, 1978 (путеводитель).

51. Гордеева 1988 Гордеева О. Восточные ковры в собрании ГИМУ/ Искусство восточных ковров (Материалы межд. симпоз. 5-11 сент. 1983 г.).-Баку, 1988.-С. 109-115.

52. Гордлевский 1960 (1) Гордлевский В.А. Дервиши Ахи Эврена и цехи в Турции. - Избранные сочинения. - Москва, 1962. - т. I. - С. 289306.

53. Гордлевский 1960 (2) Гордлевский В.А. Из жизни цехов в Турции. К истории "ахи". - Избранные сочинения. - Москва, 1962. - т. I. - С. 276286.

54. Гордлевский 1962 (1) Гордлевский В.А. Из османской демонологии. -Избранные сочинения. - Москва, 1962. - т. III. - С. 299-325.

55. Гордлевский 1960 (3) Гордлевский В.А. О футувветнаме. — Избранные сочинения. - Москва, 1962. - т.1. - С. 307-318.

56. Гордлевский 1968 Гордлевский В.А. Рукописи Восточного музея г. Ялты. - Избранные сочинения. - Москва, 1968. - Т. 4. - С. 257-261.

57. Гордлевский 1962 (2) Гордлевский В.А. Эксплуатация недр земли в Турции. - Избранные сочинения. - Москва, 1962. - т. III. - С. 225-263.

58. Горелик 2003 Горелик М.В. Оружие древнего Востока. IV тысячелетие до н.э. - IV в. до н.э. - Санкт-Петербург, 2003. — Изд. второе, дополненное. — 315 е.: ил.

59. Государева Оружейная палата 2002 Государева Оружейная палата. - Санкт-Петербург, 2002. - 407 е.: ил.

60. Государственная Оружейная палата 1958 Государственная Оружейная палата Московского Кремля. - Москва, 1958 / Авт.-сост. Г.А. Богуславский, б/с)

61. Гудиашвили 1975 Гудиашвили Д.А. Ремесленные организации городов Турции по "Сеяхат-наме" Эвлии Челеби // Экономическое развитие стран Бл. и Ср. Востока. - Москва, 1975. - С. 49-58.

62. Гусач 2006 Гусач И.Р. Археологические исследования на территории турецкой крепости Азак//Историко-археологические исследования в Азове и на Нижнем Дону в 2004 г. - Азов, 2006 г. - Вып. 21.-С. 127-141.

63. Гусач 2005 Гусач И.Р. Изникские полуфаянсы из турецкой крепости Азов // Археологические записки. - Ростов-на-Дону, 2005. -Вып. 4. - С. 137-144.

64. Гусач 1998 Гусач И.Р. Турецкие полуфаянсы XVIII в. из Азова // Историко-культурные связи Причерноморья и Средиземноморья XXVIII в. по материалам поливной керамики. - Симферополь, 1998. - С. 76-80.

65. Давтян 1972 -Давтян С. Армянская вышивка. Ереван, 1972. — 96 е.: ил.

66. Демская 1993 Демская А.А., Семенова Н.Ю. У Щукина, на Знаменке. - Москва, 1993. - 160 с.

67. Денисова 1954 Денисова М.М. Конюшенная казна. Парадное конское убранство XVI-XVII веков. - Оружейная палата Московского Кремля. - Москва, 1954. - С. 247-304.

68. Забелин 1990 — Забелин И. Домашний быт русских царей в XVI

69. XVII в. Москва, 1990. - Т. I, И. - 512 е.: 850 с.

70. Земное искусство 2000 Земное искусство - небесная красота. Искусство ислама. — Санкт-Петербург, 2000. - 359 е.: ил.

71. Иванов 1990 Иванов Н.А. Арабо-османский цех в XVI-XVII в.//Османская империя. Государственная власть и социально-политическая структура.- Москва, 1990. - С. 185-202.

72. Иванов 1999 Иванов Н.А., Орешкова С.Ф. Османская империя в XVI - XVII в. - История Востока, т. 3. Восток на рубеже средневековья и нового времени XVI - XVIII в. - Москва, 1999. - С. 67-98.

73. Иванов 1991 Иванов С.М. О некоторых чертах переходного периода в условиях Османской империи // Восток в Новое время. Экономика, государственный строй. - Москва, 1991. - С. 31-47.

74. Иерусалимская 2005 Иерусалимская А.А. Словарь текстильных терминов. - Санкт-Петербург, 2005. - 95 с.

75. Инджикян 1979 Инджикян ОТ. К вопросу об экономическом отставании Османской империи — Страны и народы Бл. и Ср. Востока. -Ереван,1979.-т. 10.-С. 136- 162.

76. Искусство Востока 1986 Искусство Востока. - Москва, 1968 (путеводитель).

77. Искусство Ислама 1990 Искусство Ислама (каталог выставки). -Ленинград, 1990. - 152 е.: ил.

78. История Османского государства История Османского государства, общества и цивилизации. - Москва, 2006. - т. 1,2.- 602 е.; 587 с.

79. Кверфельд 1947 Кверфельд Э.К. Керамика Ближнего Востока. -Ленинград, 1947. - 146 е.: ил.

80. Кинаева 1998 Кинаева К.Г., Некрасова Н.П. Молитвенные ковры в собрании ГМВ. - Памятники культуры. Новые открытия. - Москва, 1998.1. С. 424-436.

81. Клейн 1925 Клейн В.К. Иноземные ткани, бытовавшие в России до

82. XVIII в. и их терминология. Москва, 1925. — 67 е.: ил.

83. Клейн 1926 Клейн В.К. Путеводитель по выставке тканей VII - XIX в. собрания музея (ТИМ). - Москва, 1926. - 39 с.

84. Коваль 1997 Коваль В.Ю. Керамика Востока в средневековой Москве (опыт систематизации) // Российская археология. — Москва, 1997. - №2. - С. 104-122; №3 - С. 94-112.

85. Кодрикова 1996 Кодрикова З.А. Посольские дары в Оружейной' палате. - Сокровища Оружейной палаты. Посольские дары. - М.,1996. -п о

86. Крамаровский 2001 Крамаровский М.Г. Золото Чингисидов: культурное наследие Золотой Орды. — Санкт-Петербург, 2001. - 364 е.: ил.

87. Кубе 1923 Кубе А.Н. История фаянса. - Берлин 1923.- 123 с.

88. Кулланда 2002 Кулланда М.В. Османские ткани 16-18 в. в собрании ГМВ // Научные сообщения ГМВ. - М., 2002. - вып. XXV. - С. 128 - 149.

89. Кулланда 2003 Кулланда М.В. Османский ятаган // Восточная коллекция, Москва, 2003. - №4. - С. 111-116.

90. Кулланда 2004 Кулланда М.В. Османское огнестрельное оружие и вопросы атрибуции // Вестник Московского Университета. - Москва, 2004. - Сер. 13. Востоковедение. - №1. - С. 3 - 20.

91. Кулланда 2006 Кулланда М.В. Собрания художественного ремесла Турции в московских музеях // Научные сообщения Государственного музея Востока.- Москва, 2006. - Вып. XXVI. - С. 131-154.

92. Кулланда 2007 (1) Кулланда М.В. Османский художественный текстиль XVI — начала XX в. Собрание Государственного музея Востока. - Москва, 2007. - 169 с.

93. Курылев 1975 Курылев В.П. К организации ремесленных цехов в Турции//Социальная история народов Азии. - Москва, 1975. - С. 260-270.

94. Ласикова 2006 Ласикова Г.В. Накшбанд и наккаш - два творца одного узора. Художники в сефевидских ткацких мастерских // Научные сообщения ГМВ. - Москва, 2006. - Вып. XXVI. - С. 67 — 92.

95. Левинсон-Нечаева 1954 Левинсон-Нечаева М.Н. Одежда и ткани XVI-XVII в. — Оружейная палата Московского Кремля. - Москва, 1954. -С. 305-387.

96. Лелеков 1976 Лелеков Л.А. Наследие звериного стиля в искусстве средневековья и Древней Руси // Скифо-сибирский звериный стиль в искусстве народов Евразии. - Москва, 1976. - С. 258 - 270.

97. Лисициан 1955 Лисициан С.Д. Очерки этнографии дореволюционной Армении // Кавказский этнографический сборник. -Москва, 1955. - Вып. 1. - С. 182-264.

98. Малицкий 1954 Малицкий Г.Л. К истории Оружейной палаты Московского кремля. — Оружейная палата Московского Кремля. -Москва, 1954. - С.509-559.

99. Масиньон 1978 Масинъон Л. Методы художественного выражения у мусульманских народов // Арабская средневековая культура и литература. - Москва, 1978. - С. 51-52.

100. Мейер 1985 Мейер М.С. Аяны и их место в османской истории//Тюркологический сборник 1979. Османская империя: проблемы истории и источниковедения. - Москва, 1985. - С. 50-63.

101. Мейер 1975 Мейер М.С. Влияние "революции цен" в Европе на Османскую империю // Народы Азии и Африки. — Москва, 1975. - №1. -С. 96-107.

102. Мейер 1978 Мейер М.С. К вопросу об изменениях в структуре и составе правящего класса в Османской империи в XVIII в. - Проблемы истории Турции. - Москва, 1978. - С. 60-66.

103. Мейер 1990 (1) Мейер М.С. Кризис османских имперских порядков: меняющиеся отношения центра и периферии в XVIII в. // Османская империя. Государственная власть и социально-политическая структура.- Москва, 1990. - С. 66-80.

104. Мейер 1984 Мейер М.С. Новые тенденции в социально-политической жизни Османской империи XVII — XVIII в. (на примере института кетхуды) // Государственная власть и общественно-политические структуры в арабских странах. - Москва, 1984. - С. 32-50.

105. Мейер 1999 Мейер М.С. Османская империя в XVIII в. - История Востока, т. 3. Восток на рубеже средневековья и нового времени XVI -XVIII в. - Москва, 1999. - С. 375-389.

106. Мейер 1996 Мейер М.С. Основные этапы ранней истории русско-турецких отношений // Османская империя: проблемы внешней политики и отношений с Россией. - Москва, 1996, С. 47-116.

107. Мейер 1990 (2) Мейер М.С. Особенности экономической жизни городов Османской империи в XVI-XVIII в. // Зарубежный Восток. Вопросы экономической истории города. - Москва, 1990. - С. 5-32.

108. Мейер 1991 Мейер М.С. Османская империя в XVIII в. Черты структурного кризиса. - Москва, 1991. - 261 с.

109. Миллер 1965 (1) Миллер Ю.А. Искусство Турции. - Москва-Ленинград, 1965. - 156 с.

110. Миллер 1972 Миллер Ю.А. Художественная керамика Турции. -Ленинград, 1972. - 183 с.

111. Миллер 1958 Миллер Ю.А. Художественное оформление холодного оружия Турции XVII-XVIII в. // Труды ГЭ. - Москва -Ленинград, 1958. - т. 2. - С. 167-178.

112. Миллер 1953 Миллер ЮА. Художественное производство холодного оружия в Турции в XVI - XVIII в. (по материалам Государственного Эрмитажа) - Ленинград, 1953. - 225 с.

113. Миллер 1967 Миллер Ю.А. К вопросу о датировке средневековых турецких тканей // Тезисы докладов научной сессии, посвященной итогам работы ГЭ за 1966 г. - Ленинград, 1967. - С. 38-39.

114. Миллер 1978 Миллер Ю.А. О некоторых контактах искусства Турции XVI-XVII в. с художественной культурой других стран // Труды Государственного Эрмитажа. - Ленинград, 1978. - XIX. - Культура и искусство народов Востока, 8. - С. 106-114.

115. Миллер 1965 (2) Миллер Ю.А. Изображения живых существ на турецкой керамике XVI в. // Сообщения Государственного Эрмитажа -Ленинград, 1965. - вып. 26. - С. 33-35.

116. Миронова 1996 Миронова О.И Восточное парадное конское убранство. - Сокровища Оружейной палаты. Посольские дары. -Москва, 1996. - С. 177- 197.

117. Мифы 1992 Мифы народов мира, т. 1-2. - Москва, 1992.

118. Николаева 1975 Николаева Н, Норина Т., Чепелевецкая Г. ГМИНВ. - Москва, 1975. - 86 с.

119. Орешкова 1971 Орешкова С.Ф. Русско-турецкие отношения в начале XVIII в. - Москва, 1971. - 204 с.

120. Патрик 1985 Патрик А.Н. Вышивка Урфы.—Ереван, 1985. - Юс., 138 ил.

121. Петросян 1979 Петросян И.Е. Турецкий источник труда Марсильи "Stato militare deH'Imperio Ottomano". - Тюркол. сб-к 1979. -Москва, 1985. - С. 99-109.

122. Петросян 1992 Петросян И.Е. О реликтах домусульманских верований у османских турок в 14 — 15 в. // Тюркские и монгольские письменные памятники. - Москва, 1992. - С. 36 — 44.

123. Пещерева 1959 Пещерева Е.М. Гончарное производство Средней Азии. - Москва-Ленинград, 1959. - 395 с.

124. Пиотровский 2001 Пиотровский М.Б. О мусульманском искусстве. - Санкт-Петербург, 2001. - 147 е., ил.

125. Поликарпова 1980 Поликарпова P.M. Текстильное искусство сефевидского Ирана. - Москва, 1980. - 20 е., ил.

126. Ремпель 1987 Ремпель Л.И. Цепь времен. Ташкент, 1987. - 190 с.

127. Рославцева 1998 Рославцева Л. Крымская вышивка в собрании ГМВ (опыт историко-этнографического исследования) // Памятники культуры. Новые открытия: ежегодник. - Москва, 1998. - С. 437-446.

128. Рославцева 2000 Рославцева Л.И Одежда крымских татар конца XVIII - начала XX в. - Москва, 2000. - 102 е., ил.

129. Роузентал 1978 Роузентал Ф. Функциональное значение арабской графики//Арабская средневековая культура и литература. -Москва, 1978.-с. 150-160.

130. Румянцева 1982 Румянцева О.В. Государственный музей искусства народов Востока. - Москва, 1982 (путеводитель).

131. Рыжникова 1988 Рыжникова И.О. К истории ГМИНВ (документы ЦГА РСФСР) // Научные сообщения ГМИНВ. - Москва, 1988. - Вып. XIX. - С. 193-204.

132. Сизопиви 2004 Сазонова Н.Б. Мир сефевидских тканей. - Москва, 2004.- 187 е., ил.

133. Сазонова 2002 Сазонова Н.В. Сравнительный анализ иранских и турецких шелков к. 17 - 1 пол. 18 в. К атрибуции 4-х экспонатов из собрания ГМВ // Научные сообщения Государственного музея Востока. - Москва, 2002. - Вып. XXV. - С. 116-127.

134. Свирин 1926 Свирин А.Н. Опись тканей XIV-XVII в. б. Троице-Сергиевой Лавры. - Москва, 1926. - 79 е., ил.

135. Серебрякова 1992 Серебрякова М.Н. К вопросу об истоках эволюции традиционного мировоззрения турок // Традиционное мировоззрение у народов Передней Азии. - Москва, 1992. - С. 61 - 94.

136. Серебрякова 1997 Серебрякова М.Н. Нож в этнокультурной традиции турок // Кунсткамера. Этнографические тетради. - Санкт-Петербург, 1997. - Вып. 11. - С. 139 - 156.

137. Смилянская 1979 Смилянская И.М. Социально-экономическая структура стран Ближнего Востока на рубеже Нового Времени. -Москва, 1979.- 251 с.

138. Смилянская 1984— Смилянская И.М. Османское провинциальное управление и общественные институты в Сирии XVIII в. // Государственная власть и общественно-политические структуры в арабских странах. Москва, 1984. - С. 51 - 80.

139. Смирнов 1946 Смирнов Н.А. Россия и Турция в XVI - XVII в. -Москва, 1946, т. 1-2.

140. Соболев 1934 Соболев Н. Очерки по истории украшения тканей. -Москва-Ленинград, 1934.— 433 с.

141. Соболев 1954 Соболев Н.И., Ермолов В.А. Огнестрельное привозное оружие XVI-XVII в. - Государственная Оружейная палата Московского Кремля. - Москва, 1954, С. 389 — 434.

142. Сокровища прикладного искусства 1979 Сокровища прикладного искусства Ирана и Турции XVI-XVIII в. из собрания ГММК. - М., 1979 (каталог выставки).

143. Сокровища Эчмиадзина 1984 Сокровища Эчмиадзина. — Ереван, 1984. - 320 с.

144. Стеблева 2002 Стеблева И.В. Очерки турецкой мифологии. -Москва, 2002. - 102 с.

145. Столярик 1982 СтолярикЕ.С. Турецкая художественная керамика XVI в. из Белгорода-Днестровского. - Памятники Римского и средневекового времени в Сев.-Зап. Причерноморье. - Киев, 1982. —1. С. 173-183.

146. Стоянович 1973 Стоянович Д. Сербское шитье XIV - XIX в. -Москва, 1973 (каталог). - 56 е.: ил.

147. Тодоров 1976 Тодоров Н. Балканский город XV-XIX в. Социально-экономическое и демографическое развитие. — Москва, 1976. - 516 с.

148. Фаиз 2002 Фанз С.Ф. Тугра и Вселенная. Москва-Бахчисарай, 2002. - 100 е., ил.

149. Фехнер 1956 Фехнер М.В. Торговля русского государства со странами Востока в XVI в. Труды ГИМ - Москва, 1956. - вып. 31. - 139 с.

150. Холодное оружие 2006 — Холодное оружие в собрании Российского Этнографического музея. Санкт-Петербург, 2006. - 245 е., ил.

151. Художественное шитье 1983 Художественное шитье древней Руси в собрании Загорского музея. Автор-сост. Т. Манушина. - Москва, "Сов. Россия", 1983. - 293 е., ил.

152. Царскосельский арсенал 2000 Царскосельский арсенал. — Санкт-Петербург, 2000. - 135 е.: ил.

153. Чепурина 1938 Чепурина П.Я. Орнаментальное шитье Крыма. -Москва-Ленинград, 1938. - 63 е.: ил.

154. Шамсутов 2001 Шамсутов Р.И. Искусство татарского шамаиля (сер. XIX - нач. XX в.). - Казань, 2001.-193 с.

155. Шеремет 1986 Шеремет В.И. Османская империя и Западная Европа. Вторая треть XIX в. - Москва, 1986. - 310 с.

156. Шукуров 1989 Шукуров Ш.М. Средневековое искусство Ирана. -Москва, 1989.- 248 е.: ил.

157. Шумейко 1982 Шумейко Т.А. Турецкая керамика в собрании ГМИНВ // Научные сообщения ГМИНВ, - Москва, 1982. - вып. XVI. - С. 152-170.

158. Щукин 1910 Щукин П.И. Щукинский музей за 18 лет своего существования (1892-1910). - Москва, 1910. -25 с.

159. Старинното оръжие 1981 Старинното оръжие на Българите. -Пловдив, 1981. —25 е.: ил.

160. Akurgal 1981 Akurgal Е. Eart en Turquie. - Fribourg, 1981. — 195 p.

161. Akurgal 1966 Akurgal E., Mango G., Ettinghausen R. Les Tresors de Turquie. - Geneve, 1966. -251 p.: ill.

162. Allan 1982 Allan J,, RabyJ. Metalwork. - Tulips, Arabesques and Turbans.-P. 17-48.

163. Decorative Arts 1982 Decorative Arts from Ottoman Empire. -London, 1982.- 360 p.

164. Altun 1999 Altun A. Osmanli ipiniciliginde Iznik. — Osmanli. cilt 11 — Kultur ve Sanat. - Ankara, 1999. - S. 213 - 219.

165. Apak 1997 ApakM., Gtindiiz F., Eray F. Osmanli donemi Kadin Giyimleri. - Ankara, 1997. - 152 p.: ill.

166. Arseven 1939 Arseven G. E Art Turc depuis son origine jusqu'a nos jours. - Istanbul, 1939. - 303 p.: ill.

167. Art Treasures 1966 Art Treasures of Turkey. - Washington, 1966.- 93 p.: ill.

168. Askeri miize 1993 Askeri miize. - Istanbul, 1993. - 185 s.: ill.

169. Aslanapa 1965 Aslanapa O. Anadoluda ffirk £ini ve keramik Sanati. -Istanbul, 1965. - 91 s.: ill.

170. Aslanapa 2005 Aslanapa O. Turk Hah Sanatinin bin yili. - Istanbul, 2005.-347 p.: ill.

171. Atasoy 2002- Atasoy N. Osmanli kuma§lan. Osmanh Uygarligi. -Ankara 2002. - c.2. - S. 761-787, ил.

172. Atasoy 1992 Atasoy N. Splendors of the Ottoman Sultans. - Memphis, 1992.-270 p.: ill.

173. Atasoy 2001 Atasoy N., Denny W., L. Mackie etc. Atasoy 2001. Imperial Ottoman Silks and Velvets. - London, 2001. - 360 p.: ill.

174. Atasoy 1989 Atasoy N., Raby J. Iznik. La Poterie en Turquie. - Paris, 1989.-380 p.: ill.

175. Atil 1973 Atil E. Exhibition Catalogue of Turkish Art of the Ottoman period. - Washington, 1973. - 79 p.

176. Atil 1987 Atil E. The Age of Sultan Suleyman the Magnificent. - Washington-N-Y., 1987. - 356 p.: ill.

177. Atil 1998 Atil E. Osmanli Sanati ve Mimarisi. — Osmanli Devleti ve Medeniyeti Tarihi. - Istanbul, 1998. - 2. cilt, S. 447-480.

178. Ay din 1999 Aydin H. Topkapi Sarayi'ndaki Osmanli Padi§ah kilnplari. -Osmanh. cilt i 1 -Kultiir ve Sanat. - Ankara, 1999. - S. 561-572.

179. Ayverdi 2006 Ayverdi E. The Tulip in the 18th century. Ed. by U. Derman. - Istanbul, 2006. - 66 p.: ill.

180. Bagci 2002 Bagci S. Osmanli Mimarisinde Boyali Naki§lar. - Osmanli Uygarligi. - Ankara 2002, cilt.2. - S. 737 - 759.

181. Baker 1995 Baker P. Islamik Textiles. - London, 1995. - 192 p.

182. Ващ1а 1999 Bari§ta H. Osmanh Imparatorlugu Donemi Turk I§lemeleri. - Ankara, 1999. - 264 p.: ill.

183. Bari§ta 1997 Bari§ta H. Tecniques from Turkish Embroidery. -Ankara, 1997. - 142 p.: ill.

184. Bari§ta 1998 Bari§ta H. Turk el sanatlari. - Ankara, 1998. - 177 е., ил.

185. Bilgi 2006 Bilgi H. Kiitahya ?ini ve seramikleri. Suna ve Inan Kira? vakfi koleksyonu. - Istanbul, 2006. 226 p.: ill.

186. Bilgiitny б/г Bilgiitay E. Islamic cutting weapons//Military museum collections. Istanbul, б/г. - P. 62 - 70.

187. Biniok 1985 Biniokl. Osmanische Stoffe und Kostiime - Tiirkische Kunst und Kultur aus osmanischer Zeit. vjl. 2. - Frankfurt am Main/Essen, 1985. - S. 240-255.

188. Birol 2005 Birol I, Derman Q. Turk TezyinT Sanatlarinda Motifler/Motifs in Turkish Decorative Arts. - Istanbul, 2005. - 205 p.: ill.

189. Bodur 1987- Bodur F. Turk Maden Sanati. Istanbul, 1987. - 212 p.

190. Brief guide 1950 Brief guide to Turkish Woven fabrics, V&A Museum. - London, 1950. - 68 p.

191. Carswell 2001 Carswell J. The Influence of Chinese Porcelain on Ottoman Art. - Chinese Treasures in Istanbul. Ed. in Chief A. U?ok. -Istanbul, 2001.,-P. 130-156.

192. Carswell 2006 Carswell J. Iznik Pottery. - London, 2006. - 128 p.

193. Chinese Treasures 2001 Chinese Treasures in Istanbul. Ed. in Chief A. U?ok. - Istanbul, 2001. - 325 p.: ill.

194. Cohen 2001 Cohen A. The Guilds of Ottoman Jerusalem. - Leiden-Boston-Koln, 2001.-305 p.

195. Costumes historiques 1986 Costumes historiques des femmes turques. -Istanbul, 1986.- 175 p.: ill.199. i^ai 1999 QalH. Osmanh kapi naikaiari ve kapi tokmaklari. - Osmanli. - Ankara 1999. - cilt 11. - S. 275-284.

196. Qoruhlu б/г Qoruhhi T. Islamic Firearms // Military museum collections. - Istanbul, б/г. - P. 138 -165.

197. Qoruhlu 1993 Qoruhlu T. Osmanli tiifek, tabanca ve tetphizatlari. -Ankara, 1993. - 87 s.: ill.

198. Deniz 2000 Deniz B. Turk dunyasinda hall ve diiz dokuma yaygilari. -Ankara, 2000. - 284 s.: ill.

199. Denny 2004 Denny W. Iznik. The Artistry of Ottoman Ceramics. -London, 2004. -239 p.: ill.

200. Denny 1972 Denny W. Ottoman Turkish Textiles // TMJ. -Washington, 1972. - V. Ill, dec. - P. 55-66.

201. Denny 1978 Denny W. Ottoman Textiles and urban Life // Warp and Weft of Islam. - Seattle, 1978. -P. 120-253.

202. Denny 1982 Denny W. Textiles. - Tulips, Arabesques and Turbans. Decorative Arts from Ottoman Empire. - London, 1982. - P. 121-144.

203. Devellioglu 1999 Devellioglu F. Osmanlica-turk^e ansiklopedik lugat. -Ankara, 1999.-1195 s.

204. Ellis 2001 Ellis M., Wearden J. Ottoman Embroidery. -London, 2001.- 144 c.

205. Faroqhi 1980 Faroqhi S. Textile Production in Rumeli and the Arab Provinces: Geographical Distribution and Internal Trade (1560-1650) // Osmanli ara§tirmali. The Journal of Ottoman Studies I. - Istanbul, 1980. — P. 61 -83.

206. Faroqhi 1984 Faroqhi S. Towns and Townsmen of Ottoman Anatolia (1520-1650). - Cambridge, 1984. - 287 p.

207. Feher 1978 Feher G. Miniatures turques. - Paris, 1978. - 189 p.: ill.

208. Feher 1965 (1) Feher G. L'influence turque sur les arts decoratifs populaires Hongrois // Atti del secondo congresso internazionale di arte turcaJ Venezia, 26-29 settembre 1963. - Napoli, 1965. - P. 119-122.

209. Feher 1965 (2) Feher G. Quelques problemes des objets d'art m6talliques turc-osmanlis mis au jour en Hongrie // Atti del secondocongresso internazionale di arte turca/ Venezia, 26-29 settembre 1963. i; 1 r\fr т» i лпapUlX, Г. lZJ-l^O.

210. Folsach 1993 Folsach K.v. Dating and localizing Islamic Textiles: some metods and problems // Woven Treasures. Textiles from the World of Islam. - Copenhagen 1993. - P. 26-64.

211. French 1972 French D. A 16-th Century English Merchant in Ankara // Anatolian Studies. - London 1972. - V. XXII, - P. 241-247.,

212. Jaeckel 1985 Jaeckel P. Wehr und Waffen der Tiirken. - Turkische Kunst und Kultur aus osmanischer Zeit. - Frankfurt am Main, 1985.1. S. 343-346.

213. Jounstone 1985 Jounstone P. Some Unusual Turkish Embroideries of the early XVIII-th c. // TMJ, 1985, v. 24. - P. 75 - 81.

214. The Creat Ottoman-Turkish Civilisation The Creat Ottoman-Turkish Civilisation, v. 4 (Culture and Arts). - Ankara 2000. - 906 p.

215. Geijer 1979 GeijerA. A History of Textile Art. - Stocholm, 1979.-280 p.

216. Geijer 1951 Geijer A. Oriental Textiles in Sweden. - Kopenhagen, 1951.-87 p.

217. Gtirsu 1988 Gtirsu N. The Art of Turkish weaving. - Istanbul, 1988. -198 p: ill.

218. Hayes 1981 Hayes J. Excavations at Saratphane in Istanbul. - Princeton, Dumbarton, 1981. - v. 2. - 455 p.

219. Inalcik 1986 Inalcik H. The Appointment Procedure of a Guild Warden Kethuda // Wiener Zeitchrift fur die Kemde des Morgenlandes. Vol. 76. Festschrift Andreas Tietze. - Vienna, 1986. - P. 135 - 142.

220. Inalcik 1973 Inalcik H. The Ottoman Empire. The Classical Age 1300-1600.-London, 1973.-258 p.

221. Inalcik 1978 (1) Inalcik H. Capital formation in the Ottoman Empire. -The Oiloman Empire: Conquest, Organization and Economy. Collected Studies. - London, 1978. - P. 97 - 140.

222. Inalcik 1978 (2) Inalcik H. The Ottoman Economic Mind and Aspects of the Otoman Economy. - The Ottoman Empire: Conquest, Organization and Economy. Collected Studies. - London, 1978. - P. 207 - 218.

223. Inalcik 1978 (3) Inalcik H. The Socio-Political Effects of the Diffusion of Fire-arms in the Middle East. - The Ottoman Empire: Conquest, Organization and Economy. Collected Studies. - London, 1978. —1. P. 195-217.

224. Elslam 1977 Elslam dans les collections nationales. - Paris, 1977 (catalogue). - 301 p.: ill.

225. Islamic Arms 1982 Islamic Arms and Armour from private Danish Collections. - Kobenhavn, 1982. - 123 p.: ill.

226. Kalter 2003 Kalter J. Schdnberger I. Der Lange Weg der Tiirken. 1500 Jahre turkische Kultur. - Stuttgart, 2003. - 310 c.

227. Die Karlsruher TUrkenbeute 1991 Die Karlsruher Turkenbeute. -MQnchen, 1991. - 479 p.: ill.

228. Keblow-Bernsted 1993 Keblow-Bernsted A-M. A few characteristic of Weaving Techniques used in Islamic Textiles//Weaving Treasures. Textiles from the World of Islam. - Copenhagen, 1993. - P. 65-93.

229. Krody 2000 Krody S. Flowers -of Silks and gold. Four Centuries of Ottoman Embroidery. - Washington 2000. - 160 p.

230. Ku§oglu 1994 Ku§oglu M. Diinku sanatimiz kulturumiiz. - Istanbul, 1994. - 185 p.: ill.

231. Kiitukoglu 2001 Ktitiikoglu M. The Structure of the Ottoman Economy.- History of the Ottoman State, Society and Civilization. - Istanbul, 2001, v. 1. - P. 643-674.

232. Lane 1971 Lane A. Later Islamic Pottery. - London, 1971. - 80 p.: ill.

233. Lane 1957- Lane A, The Ottoman Pottery of Iznik. — Ars Orientalis. The Arts of Islam and the East. 1957. v.II. - P. 247-281.

234. Levey 1975 Levey M. The World of Ottoman Art. - London, 1975.- 152 p.

235. Mackie 1973 Mackie L. The Splendor of Turkish Weaving. -Washington, 1973. - 86 p.: ill.

236. Mackie 1976 Mackie L. A Turkish carpet with spots and stripes // TSJ, Washington, 1976. - v. IV, № 3. - P. 4- 20.

237. Mantran 1984 Mantran R. L'Empire Ottoman du XVI au XVIII siecle (Collected studies series). - London, 1984. - 365 p.

238. Mantran 1984 Mantran R. Istanbul dans la seconde moitie du XVII siecle. - Paris, 1962.

239. Margais 1937 Margais G. Les broderies turques d' Aljer // Ars Islamica 1937, vol. 4.-P. 145-153.

240. Miller 2000 Miller Y. Caucasian Arms from the State Hermitage Museum, St.Petersburg, 2000. - 355 p.: ill.

241. Musee des Tissus Musee des Tissus de Lyon. Guide des collection. - v Lyon, 199?.: ill.

242. Necipoglu 1990 Necipoglu G. From International Timurid to Ottoman: A Change of Taste in Sixteen Century Ceramic Tiles // Muqarnas. An annual on Islamic Ait and Architecture, v. VII, ed. by O. Grabar. - Leiden, 1990. - P. 136-170.

243. Nekrasova 1997 Nekrasova N., Kinaeva K. Tiirk, azeri ve ttirkmen seccadeleri. Ankara, 1997. - 66 p.: ill.

244. Oney 2002 Oney G. £ini ve Seramikleri. - Osmanli Uygarligi. -Ankara 2002. - c.2. - S. 699-735.

245. Parlar 1999 Parlar G. Fatih Sultan Mehmed'in hayvan figurlii iki sikkesi. - Osmanli. - Ankara 1999. - cilt 11, Kiilttir ve Sanat / ed. G. Eren. - S. 360-364, ил.

246. Pasinli 1992 Pasinli A., Balaman S. Les Fainces et les Ceramiques Turques: - Istanbul, 1992. - 132 p.: ill.

247. Porter 2005 Porter V. Islamic Tiles. London, 2005. - 128 p.: ill.

248. Rajab 1984 Rajab J. Some Towels and other Turkish Embroideries // Arts of Asia, M - J., 1984. - P. 83-87.

249. Ramazanoglu 1976 Ramazanoglu G. Turkish Embroidery. - New1. York, 1976, 167 p.

250. Raymond 1973-74 Raymond A. Artisans et commer9ants au Caire au XVIII siecle. Vol. 1-2. Damascus, 1973-74.

251. Riesterer 1985 Riesterer W. Das Osmanische Heerwesen. - Turkische Kunst und Kultur aus osmanischer Zeit. - Frankfurt am Main, 1985. —1. S. 62-67.

252. Rogers 1983 Rogers J. Islamic Art & Design 1500 - 1700. - London, 1983. - 167 е., ил.

253. Rogers 1988 Rogers J., Ward R. Suleyman the Magnificent. London,1988.-600 p.

254. Soustiel 2000 Soustiel L. Suna-Inan Kira? ve Sadberk hanim muzesi koleksionlarindan Osmanh Seramiklerinin Gorkemi. XVI. - XIX yiizyil. -Istanbul, 2000. - 222 p.: ill.

255. Soyhan 1989 Soyhan C. Ejderli §amdan // Tiirkiyemiz. - Istanbul, §ubat1989.-S. 30-38.

256. Sozen Sozen M. Turkish Art and Architecture. Istanbul, 198?. - 335 p.

257. Splendeur des armes 1988 Splendeur des armes orientales. - Paris, 1988.- 183 p.

258. The Splendor 1988-89 The Splendor of Turkish Civilization. Ottoman Treasures of Topkapi Palace. - Tokyo - Osaka, 1988-89. - 35 p.

259. Tareq Rajab 1997 Tareq Rajab Museum. - Kuwait, 1997. -172 p.: ill.

260. Tezcan 1987 Tezcan H. The Topkapi Saray Museum. Carpets (ed. by J. Rogers). - London 1987. - 248 p.

261. Tezcan 1986 Tezcan H., Deliba§ S. The Topkapi Saray Museum. Costumes, Embroideries and other Textiles, (ed. by J. Rogers). - Boston, 1986.-214 p.

262. Tirri 2003 Tirri A. Islamic Weapons. Magrib to Mogul. -Washington, 2003. - 489 p: ill.

263. Tkanina Turecka 1983 Tkanina Turecka ze zborow Polskich. -Warszava, 1983. - 191 p.: ill.

264. Turkish Handwoven Carpets 2005 Turkish Handwoven Carpets. -Ankara, 1995. - cilt. 5.-314 s.: ill.

265. Turkmen halilari 1995 Turkmen halilan. - Turkey, 1995. - 24 p.: ill.

266. Vanludheden 1986 Vanludheden K. Schatten uit Turkije. - Leiden, 1986.- 130 s.: ill.

267. Veleanu 2006 — Veleanu M. Antique Swords and Daggers. Surrey, 2006. - 288 p.: ill.

268. Vishnevskaya 2001 Vishnevskaya I. Ottoman Silks and the Orthodox World // Hali. - London, 2001. - iss. 116, May-June. - P. 117-125.

269. Wearden 1986 Wearden J. The saz style // Hali. - London, 1986. - iss. 30, Apr./May/June. - P. 23-29.

270. Wiest 1979 Wiest K. The sword of Islam edged weapons of Mohammedan Asia // Ars of Asia. - Hong Kong, 1979. - M-J, v.9, n. 3. -P. 73-82.

271. Woven Treasures 1993 Woven Treasures. Textiles from the World of Islam. Copenhagen, 1993. - 181 p.: ill.

272. Ulgen 1999 Ulgen A. Osmanli kuyumculugu // Osmanli. - Ankara, 1999. - cilt 11. Kultur ve Sanat. - S. 235 - 250.

273. Unver 1951 Unver S. Mtizehhib Karamemi. Biyografisi ve Metodu. -Istanbul, 1951. -28 p.

274. Yeni§ehirlioglu 1994 Yeni§ehirlioglu F. Iznik Seramik tiretimi ve Ustalari // Ankara, 1994. - Tarih ?evresi, 10. mayis-haziran. - S. 33-38.

275. Zick-Nissen 1985 Zick-Nissen J. Keramik. - Turkische Kunst und Kultur aus osmanischer Zeit. - Frankfort am Main/Essen, 1985. - V. 2. - S. 129-173.

276. ZUber 1971 Zuber H. Tiirk Susleme Sanati. - Ankara, 1971. - 76 s.