автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.04
диссертация на тему: Образ города в художественной фотографии Франции второй половины XIX - начала XX веков

Полный текст автореферата диссертации по теме "Образ города в художественной фотографии Франции второй половины XIX - начала XX веков"

На правах рукописи УДК 7.047.1

Васильева Екатерина Викторовна

Образ города в художественной фотографии Франции второй половины XIX - начала XX веков.

Специальность: 17.00.04 -Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура

Автореферат

Диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

С'анкг-Петербург 2005

Работа выполнена на кафедре Искусствоведения и культурологии Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии.

Научный руководитель: доктор философских наук, профессор Татьяна Васильевна Горбунова

Официальные оппоненты:

Доктор философских наук, профессор Татьяна Ефимовна Шехтер Кандидат искусствоведения, доцент Галина Николаевна Габриэль

Ведущая организация: Российский государственный педагогический университет им. И.А. Герцена

с с'

Защита состоится «-? 4 >> 2005 г. в1 '/.3 на заседании

Диссертационного совета К 212.221.01 по защите диссертаций на соискание ученой степени кандидата наук в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии по адресу: 191189, Санкт-Петербург, Соляной пер., 13.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии.

Автореферат разослан ¿е

Ученый секретарь Диссертационного совета Кандидат искусствоведения, профессор В. М. Мошков

Общая характеристика работы

Актуальность темы исследования

Тема города оказалась одной из самых востребованных в искусствоведческом знании и в художественной практике XX века. Свое особое звучание она обрела в художественной фотографии, предоставив для реализации ее творческого потенциала бесчисленное множество объектов и драматических сюжетов.

Для второй половины XIX и начала XX века характерно активное развитие визуальных приемов интерпретации городского пространства. В этот же период решающим оказался сам факт преобразования городской среды. Тот урбанистический ландшафт, который сформировался в европейских странах в середине XIX столетия, оказался изменен самым радикальным образом на протяжении нескольких десятков лет. Изменения городского пространства стали сродни изменению картины мира. Эти трансформации легли в основу создания образа города и архитектурного пространства в художественной фотографии конца XIX - начала XX веков.

Одной из стран-изобретательниц фотографии и, несомненно, первой страной, заявившей о возникновении этого нового вида искусства, была Франция. Именно французская творческая фотография одной из первых обратила внимание на художественный потенциал городской среды. Город стал объектом ее интереса фактически с первых дней существования дагеротипа. Кроме того, Франция оказалась одной из немногих стран, поддержавших архитектурную художественную фотографию на государственном уровне: в 1850-е годы был разработан специальный проект -

«Гелиографическая миссия», задачей которого стала фотофиксация современного города.

Изучение истории художественной фотографии позволяет рассматривать Францию как страну, где впервые были сформулированы многие технические и художественные принципы изображения городской среды. Впоследствии эти принципы развивались как во Франции, так и за ее пределами, как па рубеже XIX и XX веков, так и па протяжении всего XX столетия. Все это дает основания рассматривать именно французскую городскую фотографию к качестве особого явления изобразительного искусства конца XIX - начала XX веков.

Хронологические рамки исследования затрагивают историю фотографии второй половины XIX - начала XX с момента изобретения фотографии Луи-Жаком Дагером, поскольку именно тогда начинается распространение фотографии как техники и формируются основы для ее вхождения в сферу художественного творчества. Рубежом такого перехода стала фотография Эжена Атже: этот момент выбран завершающей границей нашего исследования.

Обозначенный период выступил знаковым этапом в творческой практике городской фотографии, предложив свой вариант видения и интерпретации образа города рубежа XIX и XX веков.

Степень изученности проблемы

Тема города в художественной фотографии второй половины XIX - начала XX веков до сих пор остается мало изученной не только в отечественной, но и в зарубежной историографии. При этом речь идет не только о проблемах французской городской фотографии, но о методах и хронологии фотографического изображения городского пространства в целом. В настоящий момент проблема фотографического образа города освещена в ряде работ, созданных преимущественно на английском и немецком материале. Среди них наиболее пристального внимания заслуживают исследования Яна Джефри и Годфри Стампа.

Особое значение в границах обозначенной проблемы имеют выставочный проект «Paris sous I'objectif, 1885 - 1994» и диссертационное исследование немецкого автора Уты Греф «Die Geschichte der Architekturfotografie des 19. Jahrhunderts: Architekturfotografie - Architekturmalerei» («История архитектурной

фотографии XIX века: архитектурная фотография - архитектурная живопись»). Сегодня это наиболее значительные работы, посвященные теме города в художественной фотографии Франции второй половины

XIX - начала XX веков, однако, они не исчерпывают ее.

Тема фотографического изображения города, как правило, входит в исследования, посвященные общей истории фотографии. Это работы таких отечественных исследователей, как Морозов С. А., Никитин В. А., Памфилов II. Д., Раекин II., Стасов В. В., Якимович Е. А., а также зарубежных авторов - Блоджета Р., Блур С, Бажака К., Вевера М., Вейсра X., Виткина Л., Всшербика С., Галасси П., Гернсхайма X., Гилберт Г., Джефри Я., Ксмпе Ф., Козински Д., Крайста И., Леви Ю., Мейеровица Я., Нэтерсона Ф., Розенблума Б., Смита Г., Старка Е., Флоренса Н., Флукингера Р., Харди К., Хартмана С, Хенрих Б., Хенриха X., Хиллера Б., Хольма С, Хонефа К., Хуберта Д., Шарфа А., Шарковски Д.

К этому ряду можно отнести и ведущих теоретиков художественной фотографии XX века - Беньямина В., Барта Р. и Зонтаг С, а также отечественных исследователей по теории и эстетике фотографии - Бореева Ю. В., Вартанова А. С, Зися А. Я., Марковского Я. Э., Пондуполо Г. К.

Важным компонентом исследования городского пространства выступают работы, посвященные проблемам пейзажной живописи и рассматривающие город как форму индустриального ландшафта. Это, в частности, публикации, изданные в виде каталогов к выставкам, например, «Импрессионизм и пейзаж Франции» (каталог выставки в Музее Искусств в Лос-Анджелесе), «Пейзаж в Британии» (каталог выставки в Галерее Хейварда в Лондоне), «Пейзаж и общество» Микеля П. или «Французская пейзажная живопись 1870 - 1970» Калитиной Н. Н. Эти исследования позволяют проследить историю развития городского пейзажа, составить представление о способах художественной интерпретации городской среды и различиях городского жанра в живописи и фотографии.

Имеется также целый исследований, посвященных

творчеству - Дагеру, Фоксу

Тальбо, Роджеру Фентону, Ллинари, Жаку-Анри Лартику, Анри-Картье

П., Болдуина Д., Брюса Д., Букланда Д., Найкеля X., Никитина В., Пара Р., Фризо М., Фуше М., Шаарфа Л. Особую группу составляют издания, связанные с творческой биографией Эжена Атже, это исследования Лифсона Б., Мартинеса Р., Несбит М., Скупиловой В., Шарковски Д.

Ограниченность и крайняя фрагментарность исследований, связанных с темой города в фотографии Франции конца XIX - начала

XX веков дополняется материалами переписки и воспоминаниями

французских художников и литераторов, а также текстовых и иллюстрированных путеводителей по Парижу XIX столетия, каталогов аукционов Сотби'с и Кристи'с, посвященных художественной фотографии. Сюда же можно отнести архивные материалы, прежде всего, фотографии, хранящиеся в фондах Архива Института Истории материальной культуры в Петербурге. Речь идет о фондах М. Т. Преображенского, Шуваловых и собрании Мраморного дворца, где хранились богатейшие коллекции городской фотографии XIX столетия. Составление частичной описи архивных материалов было одной из задач настоящего исследования; в результате этот материал впервые введен в научный оборот.

Объект исследования - художественная фотография Франции второй половины XIX - начала XX веков.

Предмет исследования - образ города в художественной фотографии Франции второй половины XIX - начала XX века.

Цель работы заключается во всестороннем изучении процесса становления и формирования образа города в художественной фотографии Франции, начиная с момента изобретения фотографии и заканчивая первыми десятилетиями XX века.

Задачи исследования

1. Комплексно исследовать тему города во французской фотографии рубежа XIX-XX веков.

2. Рассмотреть основные изобразительные приемы, сформировавшиеся в процессе фотографической фиксации городской среды.

3.Проследить процесс развития и трансформации городских сюжетов в фотографии конца XIX и первых двух десятилетий XX века.

4. Всесторонне проанализировать основные фотографические проекты 50-х годов XIX века.

5. Определить периодизацию становления образа города в художественной фотографии Франции рубежа XIX - XX веков.

6. Проанализировать творчество великого французского фотографа Эжена Атже, которое выступило важным этапом в развитии искусства городской фотографии.

Методология и методика исследования носят комплексный характер и определены спецификой предмета исследования, поставленными целями и сформулированными задачами.

Диссертация опирается на тематический и хронологический принципы организации материала. Отбор, систематизация и изучение материала носят междисциплинарный характер и осуществлены на основе сравнительно-исторического, искусствоведческого и культурологического подходов. Важным компонентом методики исследования стала работа с архивными материалами и документальными источниками.

Существенное значение имели труды отечественных и зарубежных авторов, посвященные теории и практике художественной фотографии. Особую роль сыграло изучение исследований, посвященных теме развития образа города в изобразительном искусстве, а также работы по городскому ландшафту и городской среде.

Научная новизна исследования состоит в следующем:

- впервые в отечественной историографии рассмотрены и всесторонне проанализированы основные фотографические проекты 50-х годов XIX века, имевшие принципиальное значение как для развития художественной фотографии в целом, так и для фотографии города в частности.

- впервые подробно исследованы принципы построения городского пространства в ранних фотографических изображениях и в дагеротипах.

- впервые в отечественной историографии рассматривается творчество великого французского фотографа Эжена Атже, ставшее знаменательным этапом в развитии городской темы в художественной фотографии.

- впервые французская городская фотография рассматривается в качестве особого явления изобразительного искусства конца XIX -начала XX веков.

попытка определения городской фотографии как самостоятельного жанра и рассмотрены основные этапы его формирования.

комплексное и всестороннее исследование городской фотографии второй половины XIX - начала XX веков.

Практическая значимость

Материалы диссертационного исследования могут быть использованы при подготовке и чтении курсов по истории художественной фотографии и истории мировой художественной культуры XX века в художественных вузах и высших учебных заведениях гуманитарной направленности. Основные положения и выводы диссертации окажут помощь при написании соответствующих разделов пособий и справочников по истории художественной фотографии.

Материалы диссертации могут стать базой для дальнейшего изучения темы становления и развития образа города в художественной фотографии, а также особенностей художественной фотографии в целом.

Апробация результатов исследования

Основные положения диссертации представлены в ряде работ автора, опубликованных в научных сборниках и специальных

периодических ичдиниях, а также апробированы и докладах,

«Проблемы национального в искусстве» (1995 г.) и «Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии» (2000 - 2004 гг.).

Диссертация заслушана и обсуждена на заседании кафедры искусствоведения и культурологии, а также на научном семинаре преподавателей и аспирантов Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии. Основные положения диссертации использованы в процессе чтения лекционных курсов по истории художественной культуры XX века в Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной Академии, в Санкт-Петербургском государственном университете, в Европейском университете в Петербурге, а также в Высшей Школе Экономики в Москве.

На защиту выносятся следующие положения:

- Городская фотография Франции конца XIX - начала XX веков выступает как самостоятельное художественное явление, имеющее собственную хронологию развития, где можно выделить четыре основных этапа.

- Основные фотографические проекты середины XIX века имеют ключевое значение для дальнейшего развития городской художественной фотографии.

- Доминирующим типом изображения городского пространства в художественной фотографии 30-40-х годов XIX века выступила панорама.

- В художественной фотографии Франции конца XIX - начала XX веков город представлен как архитектурное пространство, как социальная среда и как индустриальный организм.

- Связующим звеном городской фотографии XIX и XX веков стало творчество Эжена Атже.

Структура работы

Основное содержание исследования

Во Введении обоснованы актуальность и новизна диссертационного исследования; определены цели, задачи и методы работы, сформулирована практическая значимость полученных результатов.

В Первой главе «Тема города в художественной фотографии: истоки и становление» рассматривается ранний этап возникновения и развития городской фотографии.

В первом параграфе - «Городская фотография - термин и практика» уточняется основная терминология и определяется хронология развития городской фотографии Франции второй половины XIX века. Обосновывается периодизация, которая позволяет разделить французские фотографические изображения городской среды на четыре основных этапа.

Эти периоды очерчены следующими хронологическими рамками: 1830-е - 1840-е гг. - «эпоха» первых городских изображений. Этот этап начинается в 1839 году - с момента официального изобретения и представления фотографии; его отличает преимущественный интерес к созданию городских панорам.

1850-е - начало 1860-х гг. - период фотографической фиксации отдельных индустриальных и исторических памятников. Для данного периода характерна активная государственная поддержка в рамках государственных программ, это определяет многие его особенности этого этапа.

1864 - 1888 гг. - это время определенного упадка в практике городской фотографии, что сопровождалось сокращением государственных программ и остановкой осуществления некоторых проектов по фотофиксации памятников.

Наконец, период 1888 - 1927 гг. хронологически связан с деятельностью знаменитого французского фотографа Эжена Атже. Этот период также характеризует интерес к изображению архитектурных деталей.

Во втором параграфе - «Идеальный и реальный город во французской фотографии 30-х - 40-х годов XIX века»

рассматриваются общие тенденции в практике городских изображений во французской фотографии 30-х - 40-х годов XIX столетия. Подчеркивается, что в 40-е годы дагеротип оказался доминирующей техникой, оставив без внимания технику калотайпа; это было особенно характерно для французской фотографии. На основе анализа базовых причин распространения дагеротипии, выделяются следующие из них. Это, прежде всего, качество изображения, не доступное на тот момент калотайпу. Другие причины обусловлены фактом передачи Дагером права на свое изобретение государству, а также его коммерческой деятельностью

Анализ фотографических изображений первого десятилетия позволяет сделать вывод, что технические особенности дагеротипа во многом определили его художественную программу и изобразительные приемы. Прежде всего, можно утверждать, что технические параметры дагеротипа обусловили выбор предмета изображения. В частности, долгая выдержка (от нескольких секунд до нескольких минут) продолжительное время делала практически невозможным портретные изображения.

Подобные технические сложности в большой степени повлияли на развитие художественной практики фотографии 30-х - 40-х годов XIX века. Архитектура давала главное: статический объект, не подверженный климатическим колебаниям, и достаточное количество стабильного естественного освещения. В то же время городская фотография создавала городскую среду, далекую от реалий. На фотографиях этого периода улицы пусты, человеческие портреты несовершенны. Городские панорамы выглядели как вымышленный, придуманный мир. Ранние виды городов оказывались менее реальны именно в силу своего технического несовершенства, и это придавало им статус «нереального зрелища».

Третий параграф - «Город как панорама: Дагер и первые городские изображения» посвящен панорамным изображениям, занявшим доминирующее положение в городской фотографии Франции 30-х - 40-х годов XIX столетия. Здесь рассматривается история панорам как особого вида изобразительного искусства XIX века, анализируется то воздействие, которое они оказали на процесс развития городских фотографических изображений. Подчеркивается, что термин «панорама» возникает только в 1792 году, когда состоялось открытие панорамы в Лондоне. (Изначально «панорамами» называли

своеобразные живописные аттракционы, представлявшие собой организованные по кругу изображения, выстроенные в круглых залах.) С этого момента можно говорить о панораме и как о термине, и как о культурном феномене, и как о принципе пространственной организации, предопределившим развитие городских изображений во второй половине XIX века.

Само изобретение панорамы относят к 1787 году и связывают с именем шотландского живописца Роберта Баркера, который открыл свою первую панораму в Эдинбурге. В 1800 году Французская академия художеств создала комиссию, задачей которой была популяризация и изучение нового вида искусства - панорамной иллюзии. Изобретатель дагеротипического процесса Луи Жак Дагер являлся наследником именно этой панорамной традиции. В 1823 году в Париже Дагер и Бутон открыли первую диораму. Само возникновение термина «диорама» вызывает целый ряд дискуссий, но генетическая связь панорамы и диорамы Дагера очевидна.

Далее рассматривается проблема взаимосвязи диорамы и дагеротипа. С одной стороны, они демонстрируют принципиально разные техники и навряд ли могут рассматриваться в едином контексте. Но в то же время большинство исследователей сходятся во мнении, что диорама представляла собой именно оптический аттракцион, основанный на комбинации световых эффектов, то есть являлась своеобразным опытом в той же области, что и дагеротип. Фактически дагеротип оказался тем явлением городской жизни, которое заменило собой аттракцион диорамы.

Другой момент, обнаруживающий определенную генетическую связь диорамы и факта изобретения фотографического процесса, связан с непосредственным изобретением фотографии. В 1839 году диорама Дагера и Бутона сгорела. По-видимому, именно это стало дополнительным мотивом, заставившим Дагера представить дагеротипический процесс публике.

Важным фактом, с нашей точки зрения, стало использование изобразительных приемов и тем, сходных и в диорамах, и в дагеротипах. Как отмечалось, принцип использования протяженных видов фиксировал, прежде всего, городскую и архитектурную среду. Этот интерес к теме города и архитектурного пейзажа обращает на себя особое внимание. Реальное городское пространство, зафиксированное при помощи камеры, стало основой «абстрактной» городской изобразительной среды. Можно сделать вывод, что фотографический город так же, как город диорам, оказался самостоятельным организмом, существующим и развивающимся по собственным правилам. Он оказался образом идеальной среды, который лег в основу особого панорамного видения.

В заключительном, четвертом параграфе - «Городское пространство в фотографических панорамах» проанализированы проблемы видения изобразительного пространства в городских панорамных изображениях 30-х-- 40-х годов XIX века. Подчеркивается, что пустота городских улиц была предопределена техническими особенностями ранней фотографии. Продолжительность выдержки и несовершенство фотографической техники иногда позволяли добиться неожиданного драматического эффекта, когда, например, часть фотографии оказывалась погруженной в темноту, а часть - оставалась излишне светлой. Такие «драматические» ошибки хорошо известны, в частности, в английской фотографии, где в 40-е и 50-е годы фотографический процесс был в большей степени достоянием любителей, нежели профессионалов.

Изображение города, однако, подразумевало не только фотофиксацию фасадов, стен, архитектурных фрагментов и деталей. Город представлял собой пространство, разделяющее эти объекты. Неизбежность фотографической пустоты также была обусловлена длиной экспозиции. Даже сократившаяся до нескольких секунд выдержка в середине 40-х годов не позволяла делать моментальные снимки и фиксирован, естественное движение уличной толпы. Это предопределило особенности пространственного видения, которое оказалось одной из важных характеристик фотографии, особенно в первое десятилетие ее существования. Первые изображения городов были фиксацией города и «пустоты», фотографические города 40-х годов XIX века оказались лишены человеческого присутствия.

В большинстве случаев живописный характер «естественных» городских изображений был следствием скрупулезной студийной работы и фотомонтажа. Тем не менее, этот вынужденный прием придавал фотографиям особый эффект, создавая элегический характер изображений. Даже в тех случаях, когда пространственная пустота оказывалась вынужденной мерой в фотографическом изображении, она позволяла придать кадру дополнительный художественный эффект и драматическое переживание. Безлюдность крупных индустриальных городов, таких как Париж или Лондон, сама по себе превращалась в художественный прием, хотя и предопределялась техническими особенностями ранней фотографии.

Обилие пространства, окружающего объекты, придавало фотоизображениям 40-х годов XIX столетия еще один очень важный компонент - монументальность. Парижские панорамы Дагера или Марренса приобретали величественный характер, в том числе и за счет больших фрагментов пустого пространства, не заполненного людьми. Монументальность была дополнительным фактором, придававшим безлюдным фотографиям характер потустороннего

зрелища, наделяющим городские виды значением высшего порядка. Эти особенности пространственного восприятия, по-видимому, следует считать одной из характерных особенностей, повлиявших на формирование образа города в фотографии первого десятилетия ее существования.

Вторая глава «Изображение городского пространства во французской фотографии середины XIX века» посвящена важнейшему этапу развития городской фотографии Франции середины XIX века. В рамках этой главы рассматривается период с 1851 по 1864 годы.

В первом параграфе, «Основные направления развития городской фотографии в 1850-е - 1860-е годы» дается общая характеристика обозначенного периода, обосновываются его хронологические рамки, анализируются основные особенности. Этот период определяется деятельностью проекта «Гелиографическая миссия», запущенного в 1851 году и организованного при поддержке французского правительства. Целью проекта была фотографическая фиксация французских памятников архитектуры - как индустриальных, так и исторических. К работе над проектом были привлечены лучшие фотографы Франции: такие как Шарль Нэгр, Анри Ле Сек и Эдуард Бальдю. Именно участие в этом проекте позволило сформироваться целому поколению французских фотографов. Напротив, закрытие проекта в середине 50-х годов привело к определенному упадку в фотографической среде. Практически все фотографы, принимавшие участие в «Гелиографической миссии», остались без государственной поддержки и были вынуждены закрыть свои ателье.

Другим знаковым событием этого периода, видимо, следует считать появление многочисленных фотографических обществ -«Гелиографического общества», «Французского фотографического союза», «Профессиональной палаты фотографии». Создание все этих объединений было своеобразной попыткой фотографического сообщества укрепить позиции в сложившейся неблагоприятной ситуации. Определенным этапом развития городской и архитектурной фотографии стало создание в 1864 году «Международного общества фотографирования архитектуры». Сам факт основания подобной организации свидетельствует об особом интересе к городской и архитектурной фотографии как к самостоятельному жанру. Принципиально важным следует считать то, что на фоне общей неблагоприятной ситуации внимание к фотографическим

изображениям города и архитектуры по-прежнему остается неизменным. Именно 1864 год стал завершающей датой периода 50-х - 60-х годов как эпохи «Гелиографической миссии».

Во втором параграфе - «Город и урбанистическое пространство» рассматрииаются проблемы формирования индустриального пейзажа во французской городской фотографии 50-х - 60-х годов. Именно в этот период, с нашей точки зрения, формируется интерес фотографов к урбанистическим объектам и символам - железным дорогам, вокзалам, инженерным конструкциям, процессу постройки и реконструкции зданий. Этим темам были, в частности, посвящены два альбома Эдуарда Бальдю, созданные в рамках «Гелиографической миссии» -«Villes de France photographiées» и «Chalet a Enghein, Album des Chemins de Fer du Nord», снятые соответственно в 1852 и 1855 годах. Очевидно, что урбанистическая тема в фотографии была поддержана реконструкцией больших городов, развернувшейся в середине XIX века (прежде всего, османовская реконструкция Парижа в 1853-1870 годах).

Далее в работе анализируется тот факт, что темы городского урбанизма появились в художественной фотографии Франции раньше, чем в живописи. Подчеркивается, что фотографические виды индустриальных объектов французских городов предвосхитили, в частности, возникновение аналогичной темы в работах импрессионистов. Обращается внимание на то, что урбанистические мотивы появляются в городском пейзаже импрессионистов только в конце 1860-х годов, а городской ландшафт становится постоянным объектом изображения только в 70-е годы.

1850-ми годами датированы урбанистические фото-пейзажи Шарля Нэгра, Анри Ле Сека и Густава Ле Грея, а на картинах импрессионистов подобный мотив появится лишь десять лет спустя. Знаменитая серия Клода Моне, запечатлевшая вокзал Сен-Лазар, была сделана только в 1877 году, в то время как уже в 1852 и 1855 году Эдуард Бальдю создает два самостоятельных фотоальбома, посвященных железным дорогам и индустриальным видам Франции.

В третьем параграфе - «Город как среда обитания: жанровые мотивы» рассматривается проблема изображения жанровых сцен как одного из ведущих мотивов городской фотографии этого периода. Подчеркивается, что жанровая сцена меняет смысл образа города, который больше не воспринимается исключительно как архитектурная среда. После возникновения первых жанровых фотографических сцен

становится очевидным, что городская фотография - что не только изображение убранистических панорам, индустриальных видов и архитектурных памятников, но и частный человеческий быт, город «наполняющий».

Жанровые сцены, запечатлевшие городских прохожих и лавочников, бродяг и мальчишек, по-новому раскрывают образ города, который превращается в место действия и среду обитания. Но если урбанистический городской пейзаж был фактически открытием художественной фотографии, впоследствии активно воспринятым в сфере изобразительного искусства, то механизм возникновения жанровых фотографических сцен был совершенно иным. В данном случае фотография лишь воспользовалась опытом той богатой художественной традиции, которая существовала в изобразительном искусстве до изобретения фотографического процесса.

Это тем более вероятно, если учесть, что в 30-е - 40-е годы XIX века (то есть непосредственно перед возникновением этого жанра в художественной фотографии) карикатура и бытовая зарисовка переживают несомненный подъем. К этому же периоду относится и использование различных уличных зарисовок, как графических, так и литературных. Например, в 30-е и 40-е годы целые серии уличных зарисовок и бытовых портретов создает Оноре Домье - «Парижские впечатления», «Парижские типы», «Все, что хотите» и т. д.

Несомненное своеобразие этим «естественным» зарисовкам в фотографии придает тот факт, что практически все они являются постановочными, что несколько меняет восприятие, значение и статус фотографических образов. В этой связи особое внимание в работе уделено фотографиям Шарля Нэгра, который создал одни из первых жанровых фотографических сцен и тем самым способствовал появлению нового типа городского героя, ставшего «лицом» нового городского пространства.

В четвертом параграфе - «Архитектурное пространство в фотографиях 50-х - 60-х гг. XIX века» - рассматривается проблема фиксации архитектурных памятников, имевшая особое значение в рамках «Гелиографической миссии». Как отмечалось, фотофиксация памятников архитектуры была одной из основных задач городской и архитектурной фотографии. Эта функция особенно проявилась в 1850-е - 1860-е годы, когда в различных странах фотографию начинают использовать как средство визуальной документации памятников старины. Рассматривая опыт фиксации исторических памятников, мы можем выделить два основных направления. Первое - это фиксация памятников на территории самой Франции. Как правило, речь шла о французских древностях и, прежде всего, о средневековой

архитектуре. Второе направление было посвящено архитектурным сооружениям, находившимся за пределами Франции.

Изучая опыт Франции, важно обратить внимание на факт, который в течение долгого времени оставался за пределами исследований: в 1850-е - 1860-е годы фотографирование исторической архитектуры стало одним из способов представления и интерпретации городской среды. Средневековая или античная архитектура, наряду с индустриальными объектами, оказалась атрибутом современного города, став не просто полноправным, но доминирующим элементом ее ландшафта. Фотографии 1850-х - 1860-х годов демонстрируют не только смену тематических приоритетов, но и изменение принципов изображения. Фотографы 30-х - 40-х годов были склонны искать городские панорамы для панорамных видов. Таковы, например, виды Лувра, сделанные Дагером в 1842 г., или виды Парижа, снятые Фон Марренсом в 1846 г. Мастера 50-х - 60-х гг., напротив, отдавали предпочтение фрагментам и деталям, что принципиально изменило художественный язык фотографий.

Другой распространенной формой использования архитектурной городской фотографии было создание «документов» для художников, которые могли бы применять их в своей работе в качестве вспомогательных материалов. Создание подобных снимков, в том числе изображающих архитектурные объекты или городские сцены, было в середине и второй половине XIX века широко развитой индустрией. Существовали целые студии, чьей специализацией было создание фотографий такого профиля. Эта идея оставалась более или менее востребованной вплоть до первых десятилетий XX века. Хорошо известно, что, открывая собственную фотографическую мастерскую, Эжен Атже планировал создавать «материалы для художников».

В данном параграфе рассмотрена и так называемая «туристическая фотография», существовавшая, по нашему мнению, в двух «ипостасях». С одной стороны, это творческая активность самих путешественников, зачастую отправлявшихся в дальние страны не столько за новыми впечатлениями, сколько за новыми фотографиями. А с другой - потребление готовой фотопродукции, которую в некоторых случаях можно считать аналогом самого путешествия. Некоторые исследователи, например, склонны усматривать прямую зависимость объема фотографирования тех или иных городов с их привлекательностью как туристического объекта. Именно этим обстоятельством объясняется, например, большее количество фотографий Парижа по сравнению с изображениями Лондона.

Процесс собирания оригинальных и репродукционных фотографий приводит к появлению огромных иллюстрированных библиотек, насчитывающих тысячи изображений памятников архитектуры,

скульптуры и живописи. Обладание этими коллекциями фактически заменяет собой путешествие. Но помимо всего прочего, фотографии скульптурных памятников и архитектурных фрагментов маркируют один из важнейших этапов изображения городской среды XIX столетия: представление о городе как о бесконечной комбинации архитектурных мотивов.

В третьей главе «Образ города в фотографии Франции рубежа XIX и XX веков» рассматривает вопросы трансформации основных приемов и методов изображения городского пространства в конце XIX - начале XX веков.

В первом параграфе - «Развитие городской темы в фотографии конца XIX - начала XX веков» дана общая характеристика обозначенного периода, представлены его основные особенности и определена хронология. Рубеж 50-х - 60-х годов маркировал начало дискуссии о художественной ценности фотографии. Достаточно резкие высказывания в адрес фотографии прозвучали еще в конце 50-х годов. Тогда негативное отношение к фотографическому процессу как сфере творчества были оформлены в работах Шарля Бодлера. Следует подчеркнуть, что Бодлера прежде всего настораживал принцип восприятия фотографического процесса публикой. Однако фотографические жанры, дистанцированные от этого общественного вмешательства, встречали у Бодлера понимание и определенную симпатию. Одним из таких направлений художественной фотографии были собственно архитектурные изображения и экспедиционные фотографии. В данном случае Бодлер одним из первых отмечал значение мемориальной функции фотографического изображения.

Охлаждение интереса к фотографии имело значительно более масштабные последствия, нежели может показаться на первый взгляд. Речь шла не просто о большей или меньшей активности нескольких мастеров. В начале 1860-х фотографию покинули те, кто определял ее облик во Франции на протяжении всех 50-х годов XIX века. Но, возможно, еще более катастрофические последствия эти изменения имели для архитектурной и городской фотографии. Уход в тень таких мастеров как Нэгр, Ле Сек и Ле Грей фактически подразумевал сворачивание той традиции представления города, которую мы знаем по изображениям 1850-х годов. Говорить о полном прекращении традиции городской фотографии было бы нескольким преувеличением. Но представляется возможным рассуждать о

значительных преобразованиях, которые затронули французскую школу городских

Однако, анализируя эту стагнацию, мы вынуждены обратить внимание на фактор, который имел принципиальное значение для городской фотографии 70-х - 80-х годов. Таким фактором стало массовое тиражирование фотографий, в том числе архитектурных. Тиражирование снимков и сокращение времени съемки выступили для фотоизображений города условием перехода на другой качественный уровень и причиной, обусловившей изменение общественного взгляда на образ города. Кроме того, развитие моментальной фотографии вошло в русло более общего процесса - формирования нового, событийного образа мышления, что способствовало возникновению принципиально иного восприятия как фотографии, так и городской среды.

Во втором параграфе «Образ города в никториальной

фотографии Франции» рассматривается проблема поиска нового фотографического облика городского пространства. На рубеже XIX и XX веков новым направлением в художественной фотографии стал пикториализм. Это направление было ориентировано на имитацию живописного эффекта изображений и пыталось создать своеобразное подобие картины фотографическими средствами. Сам факт возникновения этого течения, с нашей точки зрения, следует рассматривать как реакцию на ту полемическую ситуацию, которая сложилась во Франции в процессе обсуждения творческого потенциала фотографии. Однако анализ основных имен и произведений пикториальной фотографии заставляет признать, что Франция не была страной, определявшей художественнее развитие в этом направлении, но лишь потреблявшей сформировавшийся за ее пределами стиль.

Обратившись к традиции пикториальной фотографии во Франции, мы вынуждены признать, что это течение было представлено весьма ограниченным количеством имен. В рамках настоящего исследования следует обратить внимание на два следующих факта. Во-первых, на то, что фотограф Робер Демаши был едва ли ни единственным французским пикториалистом, получившим международное признание. И второе - среди выбранных сюжетов тема города занимала далеко не лидирующее положение. Снимки, изображающие город, носят единичный характер. Для пикториальной фотографии в целом город так и не стал доминирующей темой, несмотря на то, что городские зарисовки мы находим в фотографиях Штайхена, Штиглица и Кобурна.

Это могло быть связано с тем, что современный город не казался пикториальной фотографии объектом, связанным с понятием красоты, его сложнее было представить как объект лирического переживания. Эту функцию в пикториальной фотографии взяла на себя природа. Пейзаж обладал характеристиками, которые город дать пока не мог. В этом смысле важно, что немногие существующие пикториальные фотографии города заставили увидеть его как «негативную среду». Это и представляет особый интерес при рассмотрении образа города в художественной фотографии.

В третьем параграфе - «Город начала XX века в фотографиях Эжена Атже и наследие французской фотографической школы XIX века» рассматривается творчество великого французского фотографа - Эжена Атже, все работы которого были связаны с изображением городской среды. Анализируются те аспекты, которые доказывают его близость к французской фотографической традиции XIX века. Имя Эжена Атже, относительно неплохо исследованное в западной историографии, мало известно отечественным исследованиям по фотографии. Между тем этот мастер имеет ключевое значение для истории городской фотографии XIX и XX веков. С одной стороны, по формальным признакам его фотографии представляли достаточно простые зарисовки парижских улиц и памятников второго ряда. С другой - эти очевидные объекты, снятые без применения каких бы то ни было специальных эффектов, приобретают у Атже неожиданно глубокий смысл, превращаясь в сложное и неочевидное визуальное высказывание.

Результатом деятельности Атже стало создание гигантского архива - более 10 тысяч фотографий и негативов, на которых были запечатлены парижские памятники. Атже выбирал в высшей степени заурядный, серийный материал: рядовые персонажи, ничем не примечательные дома, обычные двери, серийные детали. Эта систематизация городской среды, равно как интерес к исторической архитектуре, заставили воспринимать фотографии Атже как отголосок фотографической традиции Франции 50-х годов. С последней его роднили принципы создания изображения и выбранные ракурсы: также как фотографы середины XIX века, Атже отдавал предпочтение фрагменту и детали.

Другим важным моментом оказывается тот факт, что Атже и мастеров «Гелиографической миссии» объединяли сходные методы работы. Однако следует отметить, что системный подход к фиксации городской среды был, несомненно, общим, но сходство визуальных эффектов на фотографиях Атже и мастеров середины XIX столетия зачастую достигалось разными эффектами. Если для фотографов

многие приемы оказались продиктованы техническими возможностями, то для Атже они явились следствием выбранного стиля. Эта доскональность придала его труду академическую глубину и аналитический размах. Безоговорочная структурность «случайных» снимков Атже стала одним из факторов, сделавших его архив художественным монументом современного искусства. Именно так его творчество интерпретировали ранние критики, художника и предтечу

нового искусства.

Четвертый параграф - «Городской жанр в искусстве фотографии 20-30-х годов XX века» посвящен трансформации образа города в фотографических изображениях первых десятилетий XX века. Эти изменения произошли под заметным влиянием снимков Эжена Атже, работы которого во многом определили развитие городской фотографии первых десятилетий XX столетия. Содержательная сложность фотографий Атже сделала их исключительно значимыми в глазах сюрреалистов. И именно сюрреалистам Атже обязан той посмертной славой, которая окружает его имя в пантеоне фотографов XX столетия. Одним из наиболее верных почитателей его таланта был Манн Рей. Его поддержка сделала возможным единственные прижизненные публикации Атже, состоявшиеся в 1926 году в журнале «La revolution surreal_ste». Другой несомненной заслугой сюрреалистов было первое появление фотографий Атже на разнообразных выставках. В частности, благодаря усилиям Манн Рея и Бернис Аббо, снимки Эжена Атже оказались представлены на Первом независимом салоне фотографии, который открылся на Елисейских полях в мае 1928 года. Наконец, именно благодаря сюрреалистам сохранился архив Атже.

В то же время очевидно, что проблема взаимодействия Атже и сюрреалистов выходит далеко за рамки простой популяризации и информационной поддержки, оказанной со стороны последних. Момент, который сближает оба этих явления, касается творческого метода, в том числе и с точки зрения изображения городской среды. Сюрреалистов, так же как и исследователей следующих поколений,

городского пространства, которая представлена в его фотографиях. Город Атже оказал заметное влияние на стиль и почерк самих сюрреалистов. Самым наглядным примером, в данном случае, может оказаться опыт Бернис Аббо, которая до знакомства с фотографиями Атже работала в Париже как создатель студийных портретов. После возвращения в Нью-Йорк она, поддержкой города, создает знаменитый

фотографический цикл, посвященный Нью-Йорку. Этот цикл был основан на приемах, хорошо знакомых по фотографиям Атже.

Значение снимков и художественных образов Атже для фотографии XX века можно было бы свести к трем основным позициям. Прежде всего, Атже создает сложный городской образ, который опирается как на атрибуты классического искусства, так и на специфику современного видения. С другой стороны, городское пространство Атже оказалось одним из первых примеров представления города как «магического организма». Фотографии Атже наглядно показали, как из бесконечного набора традиционных составляющих можно собрать реальность, подчиненную новым законам и правилам. Наконец, снимки Атже заставили верить, что современный город представляет собой бесконечную комбинацию традиционных деталей, что демонический характер современного мегаполиса заключается не в новизне деталей и форм, а в их бесконечной повторяемости.

Во многом именно эти приемы определили развитие фотографического образа города на протяжении XX века.

В Заключении подводятся итоги исследования, формулируются основные выводы и намечаются отдельные перспективы, возможные для дальнейших исследований образа города в художественной фотографии на протяжении XIX и XX веков.

Основные положения диссертации отражены в следующих исследованиях:

1. Документализм и проблема героя в современной фотографии. // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Тезисы Международной научной конференции. СПб., 2001 (0.2 п.л.)

2. Современная модная фою1 рафня: к «опросу о хар.'теристиье жанра // Мода н дикшп: нсюрнчсскнн оныг - новые к-хнолопш.

Материалы 6-й международной научной конференции. СПб, 2003 (0.2 п.л.)

3. Современная фотография моды: образ города и пространства. (На примере фотографического цикла Сары Мун «Цирк».) // «Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии». Материалы 7-й международной научной конференции. Санкт-Петербург, 2004 (0.4 п. л.)

4.

XX века // «Современная художественная культура на рубеже веков». Сборник научных статей СПбГХПА. СПб, 2004 (0.5 п.л.)

5. Современная «модная фотография»: термин и практика. // Мода и дизайн: исторический опыт - новые технологии. Специальный выпуск Вестника государственного университета технологии и дизайна. СПб 2004 (0.5 п.л.)

6. Тема города в ранней европейской фотографии: к проблеме функции и образа. // «Вопросы искусствознания и культурологии», Выпуск 2, СПбГХПА. СПб, 2005 (1 п. л.)

7. Немецкий национальный герой в фотографии 30-х годов. Георг Гойнинген-Гюне. // Материалы научной конференции "Проблемы национального в искусстве". В печати. (0.3 п.л.)

i5i:'o;r:s

СПбГУКИ. 23.05.05. Зак.82. Тир. 100

771

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Васильева, Екатерина Викторовна

Введение

Глава 1. Тема города в художественной фотографии: истоки и становление

1.1 .Городская фотография: термин и практика

1.2 Идеальный и реальный город во французской фотографии 30-х — 40-х годов XIX века

1.3. Город как панорама: Дагер и первые городские изображения

1.4. Городское пространство в фотографических панорамах

Глава 2. Изображение городского пространства во французской фотографии середины XIX века

1.1.Основные направления развития городской фотографии в 1850-е — 1860-е годы

1.2.Город и урбанистическое пространство

1.3.Город как среда обитания: жанровые мотивы

1.4.Архитектурное пространство в фотографиях 50-х — 60-х гг. XIX века

Глава 3. Образ города в фотографии Франции рубежа XIX и XX вв.

1.1 .Развитие городской темы в фотографии конца XIX - начала XX вв.

1.2.0браз города в пикториальной фотографии Франции

1.3.Город начала XX века в фотографиях Эжена Атже и наследие французской фотографической школы XIX века

1.4.Городской жанр в искусстве фотографии 20-30-х годов XX века

Введение диссертации2005 год, автореферат по искусствоведению, Васильева, Екатерина Викторовна

Тема города и архитектурного пространства оказалась одной из самых востребованных и сложных в искусствоведении и художественной практике XX века. Свое особое звучание она получила и в художественной фотографии. Еще в процессе разработки самих принципов фотографической техники город и архитектура стали основным объектом «гелиографических» изображений. Именно фиксация архитектуры была выбрана Ньепсом в 1924 году для демонстрации успешности собственных опытов. Очевидно, что выбор объекта в данном случае был продиктован утилитарными соображениями и технической неизбежностью. Создание первых изображений требовало долгой выдержки и, как следствие, статичного неподвижного объекта, окруженного активным естественным освещением. Город и архитектурное пространство создавали в этом смысле идеальный объект: стабильный, естественно освещенный и неподвижный.

Однако с первых же лет существования фотографии взаимоотношения города и фотографического изображения оказались гораздо сложнее, нежели простое техническое удобство. Город оказался одной из тем, позволивших фотографии реализовать свой творческий потенциал. Фактически городская среда предоставила бесчисленное количество и объектов художественного переживания, и драматических сюжетов, и мотивов творческого созерцания. Это сделало город местом сосредоточения нового художественного чувства и новой реалией изобразительного искусства и фотографии.

Для второй половины XIX и начала XX века характерно активное развитие визуальных приемов интерпретации городского пространства. В первые годы своего существования фотография формирует своеобразный язык, позволяющий формулировать различные проблемы городского ландшафта. Ранние десятилетия фотографии стали фактически эпохой открытия городского пространства, временем создания его первых визуальных характеристик.

С другой стороны, для художественной фотографии решающим оказался сам факт преобразования городской среды. Тот урбанистический ландшафт, который сформировался в европейских странах в середине XIX столетия, оказался изменен самым радикальным образом на протяжении нескольких десятков лет. Перемены городского пространства стали сродни изменению картины мира. Этот процесс создания нового мироустройства, который затронул не только сферу архитектуры, но и область сознания, и зафиксировала фотография. Собственно, фотография и была одним из факторов этих радикальных перемен. Эти трансформации и легли в основу создания образа города и архитектурного пространства в творческой фотографии конца XIX - начала XX.

Настоящая работа посвящена проблемам формирования темы города в художественной фотографии Франции второй половины XIX — начала XX веков. Наша задача заключается в том, чтобы проследить процесс развития и трансформации городских сюжетов во французской фотографии конца XIX и первых двух десятилетий XX веков, а также выделить основные этапы и факторы преобразования городского пространства в художественной фотографии. Кроме того, мы ставим своей целью рассмотреть основные изобразительные приемы, сформировавшиеся и использованные в процессе фотографической фиксации городской среды во Франции с 1839 по 1927 год.

Одной из стран-изобретательниц фотографии и, несомненно, первой страной, заявившей о возникновении этого нового вида искусства, была

Франция. Еще в 1820-е годы исследования в этом направлении вел французский ученый Нисефор Ньепс, изучая, прежде всего, архитектурные изображения. Однако исключительно важным оказался тот факт, что Франция стала первой страной, оценившей фотографию как национальное достояние. Дагер, всего год спустя после представления своего изобретения во Французской академии наук, передал патент Французскому государству в обмен на пожизненную пенсию. На такой шаг не решилось ни одно европейское государство.

С другой стороны, французская фотография одной из первых обратила внимание на художественный потенциал городской среды. Город стал объектом творческого фотографического переживания буквально с первых дней существования дагеротипа. Уже в 1839 — 1840-х годах Дагер снимал панорамы Парижа, задавая основы будущей традиции художественной фото-интерпретации городской среды. Французские фотографы, попадавшие в другие страны, снимали, прежде всего, город. Но существовал и обратный процесс: фотографы не французского происхождения, оказавшись в Париже, обращались к изображению именно городской среды. Классическим примером в данном случае являются снимки немца Эдуарда Бальдю, чье основное творческое наследие оказалось посвящено архитектуре Франции.

Кроме того, Франция оказалась одной из немногих стран, занимавшихся поддержкой архитектурной и городской фотографии на государственном уровне. В 1850-е годы был разработан специальный проект - «Гелиографическая миссия» - задачей которого стала фото-фиксация современного города как индустриального и исторического организма. В работе над этим проектом приняли участие ведущие фотографы Франции того времени. В результате их деятельности был создан визуальный ряд, который определил основные принципы и направления развития городской фотографии на многие годы вперед, фактически заложив основы этого фотографического жанра.

Изучение истории преобразования фотографии города во Франции заставляет рассматривать ее как страну, где впервые были сформулированы многие визуальные и технические принципы изображения городской среды. Впоследствии эти принципы развивались как во Франции, так и за ее пределами, как на рубеже XIX и XX веков, так и на протяжении всего XX столетия. Все это дает основания рассматривать французскую городскую фотографию в качестве особого явления изобразительного искусства конца XIX - начала XX веков.

Хронологические рамки исследования затрагивают проблемы фотографии второй половины XIX — начала XX. Условно этот период ограничен датами с 1839 по 1927 год. Мы начинаем наше исследование с момента изобретения фотографии Луи-Жаком Дагером, точнее сказать, с момента получения патента на дагеротипический процесс, поскольку именно с этого момента начинается распространение фотографии как техники и формируются основы для ее использования как инструмента художественного творчества. Вместе с тем, 1839 год можно считать и временем начала городской фотографии, особенно во Франции, поскольку основным предметом ранней фотографии была архитектура и город.

Другая дата - 1927 год - омрачена трагическими событиями. Это дата смерти уникального фотографа парижских городских улиц Эжена Атже. Смерть мастера фактически оказалась тем рубежом, который разделил фотографическую традицию XIX и XX веков. До этого момента в фотографии Франции будет присутствовать пикториальная традиция, имитировавшая фотографическими средствами живописные произведения. До этого момента французская городская фотография будет жить наследием, сформированным еще во времена «гелиографической миссии».

После 1927 года возникнет принципиально иной взгляд на город. Городская среда станет территорией социального конфликта или превратится в комбинацию абстрактных линий и ракурсов, чье развитие во многом будет продиктовано сюрреалистической традицией. И рубежом этого перехода станут фотографии Эжена Атже.

Между двумя этими точками - 1839 и 1927 годами - во французской архитектурной и городской фотографии сформировалась самостоятельная традиция. Развитие французской школы архитектурной фотографии позволило сформироваться устойчивым приемам, которые оказались востребованы французской и европейской фотографией на протяжении второй половины XIX столетия. Эти методы и легли в основу фотографии города как особого жанра, определив его особенности и специфику.

Процесс развития городской фотографии с 1839 по 1927 год едва ли можно считать однородным. Условно мы предлагаем разделить этот период на четыре основных этапа. Первый - с 1839 по 1851 годы — это эпоха ранней городской фотографии, использовавшей панораму в качестве основного изобразительного приема. Второй — с 1851 по 1864 — период «гелиографической миссии», когда фотография города развивалась в рамках этого государственного проекта. Затем, с 1864 по 1888 в фотографии Франции в целом и в городской фотографии в частности наступает длительный период упадка и регресса. Крупные мастера уходят из фотографии, начинается время достаточно резкой критики в адрес фотографии. Наконец, последний, четвертый, период связан с деятельностью Эжена Атже. Он начинает заниматься фотографией в 1888 году, определив переход французской фотографической традиции из XIX в XX столетие.

В рамках настоящего исследования мы рассматриваем фотографии трех основных типов. Прежде всего, это архитектурная фотография, и, в первую очередь, изображения исторической архитектуры, на интерпретации и тиражировании которой во многом построена фотография города. Другой тип рассматриваемых нами снимков - это представления индустриальных объектов и атрибутов, подчеркивающие статус города как промышленного организма. Наконец, третий тип фотографий - это изображение города как среды обитания, реализованное через жанровые сценки и уличные зарисовки.

В настоящий момент не существует крупномасштабных исследований, посвященных исключительно феномену и особенностям городской фотографии во Франции во второй половине XIX - начале XX веков. Тем не менее, есть определенное количество исследований, затрагивающих различные аспекты этой проблемы. Эти работы рассматривают различные этапы трансформации городской среды и способов их визуальной фиксации. Особенности и характер этих исследований заслуживают специального комментария.

Одной из наиболее ранних попыток анализа феномена городской среды и фотографии, вне всякого сомнения, являются работы Вальтера Беньямина.1 Эти работы были написаны в 1930-е годы, заложив основы исследовательской традиции фотографии и тиражируемых видов искусств. Существуют три основных исследования, посвященных проблемам фотографии и города. Это «Краткая история фотографии» , «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости»3, и «Париж -столица 19 века»4. Каждое из этих исследований затрагивает проблему

1 Беньямин, В. Произведение искусства в М., 1996.

2 Беньямин, В. Произведение ., с. 66.

3 Беньямин, В. Произведение ., с. 15.

4 Беньямин, В. Произведение ., с. 141. его технической воспроизводимости. фотографии и городской среды, расставляя, тем не менее, разные акценты и по разному рассматривая эту проблему.

Самое раннее из перечисленных выше исследований - «Краткая история фотографии» - была написана в 1931 и опубликована в том же году в еженедельнике «Die literarische Welt». Эта небольшая работа ставила своей задачей проследить и проанализировать историю художественной фотографии за почти что столетний период ее существования. Взгляды Беньямина оказались сформулированы весьма однозначно. Он высоко оценивал опыт ранней фотографии и весьма негативно отзывался об изображениях, созданных в самом конце XIX столетия. «Но в конце концов в сословие профессиональных фотографов хлынули со всех сторон деловые люди, а когда затем получила повсеместное распространение ретушь негативов - месть плохих художников фотографии — начался быстрый упадок вкуса» - пишет он.5

Для изучения городской фотографии эта работа имеет принципиальное значение прежде всего потому, что именно она дает первый образец анализа произведений Эжена Атже. Беньямин был одним из первых, увидевших в этих городских зарисовках глубокий смысл. Это наблюдение позволило Беньямину считать Атже правозвестником нового искусства и стало первым опытом обращения к предмету городской фотографии. «На самом деле, парижские фото Атже - предвосхищение сюрреалистической фотографии, авангард одной-единственно действительно мощной колонны, которую смог двинуть вперед сюрреализм».6

Особенностью городских видов Атже Беньямин считал существование некой особой атмосферы, свойственной его фотографиям. И это настроение,

5Беньямин, В. Произведение с. 76.

6Беньямин, В. Произведение ., с. 81. в свою очередь, он связывал с выбором сюжетов, периферийных для уже сложившейся к тому времени традиции представления городской среды. «Его интересовало забытое и заброшенное и поэтому эти снимки также обращаются против экзотического, помпезного, романтического звучания названий городов; они высасывают ауру из действительности, как вода из тонущего корабля. Что такое, собственно говоря, аура? Странное сплетение места и времени: уникальное ощущение детали, как бы близок при этом рассматриваемый предмет ни был».

Эти идеи, сформулированные в «Краткой истории фотографии», впоследствии легли в основу самого известного сегодня произведения Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости». Писать статью с аналогичным названием Беньямин начал еще в 1935 году. Французский текст «Произведения» был опубликован в первом номере журнала «Zeitschrift fur Sozialforschung» уже в следующем, 1936 году. Беньямин предпринимал попытки издать и немецкий текст исследования в прокоммунистическом эмигрантском журнале «Das Wort». Однако ему было отказано и немецкий текст впервые вышел только в 1955 году.

Любопытно, что причиной отказа стала как раз теория «ауры», которой так дорожил Беньямин. Бертольд Брехт, неожиданно негативно воспринявший это исследование, писал: «Все это мистика. в таком виде подается материалистический взгляд на историю. Это достаточно ужасно.»8 Беньямин видел способность к тиражированию особенностью фотографии и ее своеобразным преимуществом, рассматривая фотографию как феномен

7Там же ., с. 81.

8 Brecht, В. Werke. - Berlin; Weimar; Frankfurt a. M., 1994, bd. 26, s. 315. Цитируется no изданию: Беньямин, В. Произведение. .с. 227. нового искусства. В этом фотография была сродни городу, ставшего для Беньямина символом новой эпохи.

Особенности новой городской среды Беньямин рассматривал в работе «Париж — столица 19 века», написанной в 1935 году, где особое внимание было уделено двум основным моментам. Прежде всего, он анализировал преобразование непосредственной городской среды: строительство новых магистралей, домов, кварталов и, таким образом, изменение структуры города. Изменение городского пространства, в свою очередь, нашло свое отражение в человеческом сознании. Одним из факторов этих изменений и оказалось появление фотографии. Изменение городской среды и сам факт возникновения фотографической техники оказались для Беньямина процессами взаимосвязанными. Он писал: «Панорамы, возвещая переворот в отношении искусства к технике, являются в то же самое время выражением нового жизнеощущения».9 Этот взгляд на город и городскую среду оказался востребован и у исследователей последующего времени.

Другим важным этапом исследования фотографии стала работа Сьюзан Зонтаг «О фотографии», посвященная эстетике и особенностям функционирования фотоизображений в человеческом обществе.10 В исследовании Зонтаг нет специального раздела, посвященного городской фотографии. Тем не менее, ее наблюдения в значительной степени посвящены анализу именно этого явления и раскрывают его суть. По мнению Сьюзан Зонтаг, фотография, в том числе и городская, выполняет двойную функцию. С одной стороны, она создает копию видимого мира, а с другой - оказывается формой воспоминания: то есть, и фактом реальности и формой его переживания одновременно.11

9 Беньямин, В. Произведение., р. 9.

10 Sontag, S. On Photography. - London, 1979.

11 Sontag, S. On Photography ., p. 9.

Фотографии города и архитектуры, по ее мнению, занимают особое положение в фотографической среде. Поскольку архитектурная фотография - «неоспоримое свидетельство того, что путешествие имело место»12, то она оказывается едва ли ни единственным видом художественной фотографии, чье социальное предназначение более или менее определено. Кроме того, анализ исследования Сьюзан Зонтаг заставляет предположить, что фотография позволила изменить восприятие и самой архитектуры. Фотография превратила архитектурное пространство из объекта в событие. Наконец, исходя из рассуждений Сьюзан Зонтаг, и фотографию, и архитектуру можно рассматривать как явление одного порядка, поскольку и архитектура и фотография оказываются явлениями, адресованными вечности.

Последующие исследования городской фотографии оказались связанными, прежде всего, с общими исследованиями, где изображения города рассматривались как один из фотографических жанров. К исследованиям подобного рода относятся, например, такие работы, как «Искусство и фотография» Шафа13, «Опыт фотографии 1839-1914» супругов Хениш14 или «Креативная фотография: эстетические тенденции 1839-1936» Гернсхайма15.

Особенности и преимущества исследований подобного рода можно свести к двум основным позициям. Прежде всего, именно общие работы по истории фотографии выполнили задачу сбора и систематизации информации о городских фотоизображениях. Особенно на раннем этапе в

12 Sontag, S. On Photography p. 10.

13 Scharf, A. Art and Photography. - London, 1975.

14 Henisch, H. K.; Henish, B. A. The photographic experience, 1839-1914: images and attitudes. — Pennsylvania, 1994.

13 Gernshime, H., Creative photography. Aesthetic trends 1839-1960. - Boston, 1962. работах такого исследователя как Гернсхайм.16 С другой стороны, формат общих исследований по истории фотографии позволил рассматривать городскую фотографию в рамках общего процесса, как единую составляющую художественной фотографии. Это позволило оценивать городские изображения в рамках определенного контекста, а, кроме того, подтвердила их несомненный художественный статус в рамках творческой фотографии.

Важным компонентом исследования городского пространства являются, также работы, посвященные проблемам пейзажной живописи, где город рассматривается как форма индустриального ландшафта. К ним относятся, в частности, работа «Импрессионизм и пейзаж Франции», опубликованная в качестве каталога одноименной выставки в Музее

Искусств в Лос-Анджелесе17, «Пейзаж в Британии», изданный в связи с

1 ft открытием выставки в Галерее Хейварда в Лондоне , «Пейзаж и общество» Микеля19, «Французская пейзажная живопись 1870 - 1970» Н. Н.

ЛА

Калитиной Эти исследования, в свою очередь, позволяют проследить историю развития городского пейзажа, что дает представление о способах интерпретации городской среды. Кроме того, они предоставляют важный материал, позволяющий рассуждать о различиях городского жанра в живописи и в фотографии.

Отдельный блок исследований представляют монографии, рассматривающие отдельные персоналии. Речь идет об исследованиях творчества отдельных фотомастеров, для которых городская фотография оказалась основным или доминирующим жанром. Подобные исследования

16 Gernshime, Н., Creative .; Gernshime, Н. A concise history of photography. - London, 1971.

17 L'impressionisme et lepaysage francais. [Catalogue de l'Exposition]. - Paris, 1985.

18 Landscape in Britain, 1859 - 1950. [A catalogue of the exhibition]. - London, 1983. Miquel, P. Paysage et sosiete, 1800 - 1900. - Maurs-la-Jolie, 1985.

20 Калитина, H. H. Французская пейзажная живопись 1870 - 1970. - JI., 1972. представлены такими работами как каталог выставки, посвященный 1 творчеству Шарля Нэгра , значительное количество исследований, посвященных творчеству Дагера22 и, разумеется, исследования, посвященные творчеству Эжена Атже.

Этот блок составляет наиболее значительную и представительную группу. Анализ творчества Эжена Атже привел к появлению целого корпуса изданий, связанных с образом городского пространства в его фотографиях. В этом смысле особый интерес представляют два следующих издания. Прежде всего, следует отметить каталог выставки, подготовленный к открытию экспозиции в Музее Современного искусства в Нью-Йорке Джоном Шарковски и Марией Хамбург Для середины 80-х годов XX века этот каталог оказался самым объемным исследованием творчества Атже и самой монументальной попыткой анализа образа города через призму фотографий.

Другое основополагающее исследование появилось почти 10 лет спустя. Им стала книга Молли Несбит «Семь альбомов Атже».24 Смыслом этого издания стал не только объем представленного материала. Основная ценность «Семи альбомов» заключалась в том, что книга представляла собой публикацию архива Атже, который в самом начале 30-х годов был вывезен в Америку Бернис Аббо. После ее смерти архив попал в МОМА и его публикация в 1992 стала фактически первой возможностью досконального изучения творчества Эжена Атже и того образа города, который был создан в его фотографиях.

21 CharleNegre, Photographe, 1820- 1880. [Catalogue de 1'Exposition].-Paris, 1980.

22 Gernshime, H. L. J. M. Daguerre: The history of diorama and the daguerreotype. — New York, 1968; Hartman, S. The valiant knights of Daguerre. - Berkeley, 1978.

23 Szarkowski, J., Hambourg, M. The work of Atget. - New York, 1985.

24Nesbit, M. Atget's seven albums. - New Haven, London, 1992.

Следует отметить, что значительную роль в изучении городского фотографического пространства сыграли выставочные проекты. Эти экспозиции проходили в различных городах мира, но были посвящены одной проблеме - образу города в фотографии. Подобную тенденцию можно считать абсолютно интернациональной. Сюда относится и передвижная выставка «Иерусалим 19 века сквозь линзу и кисть»25, и экспозиция «Рим в стереоскопии 1855 - 1908»26, и эрмитажная выставка «Санкт-Петербург в светописи 1840 — 1920-х годов» . Интерес к этой форме изучения городского пространства является несомненной тенденцией исследования городской фотографии последних лет.

Особого внимания заслуживает экспозиция «Париж сквозь объектив, 1885 - 1994» , напрямую затрагивающая проблемы, обозначенные в настоящем исследовании. Эта выставка объединила коллекции четырех знаменитых фотографических собраний: Музея Карнавале, Исторической библиотеке города Парижа, Музея современной жизни Парижа и Европейского дома фотографии. Следствием проделанной работы стало представление огромного материала, продемонстрировавшего изменение фотографических техник и городской среды во французской фотографии 1885 - 1994. В то же время следует обратить внимание, что проект «Париж сквозь объектив» лишь частично совпадает с хронологическими рамками нашего исследования, оставляя за пределами внимания большую часть процесса фотографического преобразования городской среды XIX века.

Отдельного анализа требуют еще несколько исследований, чьи темы и проблематика наиболее близки контексту нашего исследования.

25 Enduring images. 19th century Jerusalem through lens and brush. - Jerusalem, 2002.

26 Roma in stereoscopia, 1855 - 1908.[Cat. della Mostra]. - Roma, 1994.

27 Санкт-Петербург в светописи 1840 - 1920-х годов. Государственный Эрмитаж, каталог выставки. - СПб., 2003.

28 Paris sous l'objectif, 1885 - 1994: Un siecle de photographies a travers les collections de la Ville de Paris. - Paris, 1998.

Хронологически наиболее раннее относится к 1977 году и озаглавлено «Cityscape 1910 - 1939: урбанистические темы в американском, немецком и британском искусстве»29. Как следует из названия, это исследование посвящено проблемам английского, немецкого и американского искусства и не затрагивает проблемы городского образа во Франции. Тем не менее, для нас оказывается принципиально важным сам факт обращения к подобной теме, свидетельствующий об интересе к изучению образа городского пространства. А кроме того, в рамках этой работы разработан ряд важнейших методик. В частности, желание видеть город территорией социального пространства и возможность формировать образ города через жанровые сцены30.

В 1980 году было опубликовано диссертационное исследование немецкой исследовательницы Уты Греф. Оно называлось «История 1 архитектурной фотографии 19 столетия» и было посвящено процессу формирования традиции архитектурной фотографии. Это исследование имеет для нас особое значение, поскольку в нем представлен собранный автором богатейший материал, затронувший вопросы городской среды и его фотографического изображения. Тем не менее, следует учитывать, что «История архитектурной фотографии» базируется, прежде всего, на немецком материале. А кроме того, автор рассматривает только фотографию архитектуры, оставляя без внимания иные способы формирования городской среды, которая выступает для исследовательницы абсолютно периферийной темой.

29 Cityscape 1910 - 1939: Urban themes in American, German, and British art. [A catalogue of the exhibition]. — London 1977.

30Cityscape . p.3.

31 Grefe, U. Die Geschichte der Architekturfotografie des 19. Jahrhunderts: Architekturfotografie - Architekturmalerei. Inaugural-Dissertation zur Erlangung des Doktorgrades der Philosophischen Fakultat der Universitat zu Koln. - Koln, 1980.

Наконец, отдельного упоминания заслуживает исследование Годфри Стампа «Изменение метрополий: ранние фотографии Лондона 1839-1879». Так же как и издания, упомянуты ранее, книга Стампа имела косвенное отношение к проблемам образа города во французской фотографии. Его рассуждения были построены на английском материале. Тем не менее, некоторые методологические наблюдения оказались исключительно важны для нашего исследования: в частности, те основы периодизации городской фотографии, которые были предложены Стампом на английском материале.

Необходимо также сказать несколько слов о проблеме исследования городского фотографического образа в отечественной историографии. Сразу следует оговориться, что количество работ о фотографии, опубликованных на русском языке, крайне невелико. Проблеме городских фотоизображений в них отведено незначительное место, не позволяющее рассматривать эти публикации в качестве более или менее полноценных обращений к этой проблематике. Тем не менее, представляется необходимым упомянуть работы Н. Н. Калитиной, посвященные проблемам французского

Х'Х искусства. В них, в частности, рассматриваются проблемы изображения города во французской живописи XIX века.

Кроме того, отдельного упоминания заслуживает исследование Е. А. Якимович «Живопись и фотография во Франции во второй половине Х1Хв»34. Ее анализ взаимодействия живописи и фотографии во Франции посвящен в том числе и некоторым представителям городской фотографии. Некоторые, собранные ею факты, были использованы в настоящем исследовании.

32 Stamp, G. The changing metropolis: earliest photographs of London 1839 -1879. - New York, London, 1984.

33 Капитана, H. H. «Эпоха реализма» во французской живописи XIX века. — Л., 1972; Калитина, Н. Н. Французская .

34 Якимович, Е. А. Живопись и фотография во Франции во второй половине Х1Хв. - М., 2001.

В рамках настоящего исследования активно использовались различные источники, как опубликованные, так и архивные. В частности, мы рассматривали переписку и воспоминания французских художников и литераторов35, обращая особое внимание на те фрагменты, которые были посвящены проблемам городского образа. Другой корпус источников составили текстовые и иллюстрированные путеводители по Парижу XIX столетия36, которые позволили частично проследить видоизменение города и городского пространства французской столицы. Кроме того, важным источником стали каталоги аукционов37, позволившие уточнить некоторые датировки и тем самым ввести те или иные городские фотографии в определенный контекст.

Наконец, незаменимым корпусом памятников стала фотографическая коллекция, хранящаяся в собрании Института истории материальной

1С культуры РАН. Это собрание, насчитывающее сотни отпечатков различных мастеров европейской фотографии, стало одним из главных источников настоящего исследования. А его структуризация и анализ -одной из важнейших задач настоящей работы. Этот материал был не только использован в рамках нашего исследования, но и впервые введен в научный оборот.

35 Мастера искусства об искусстве в 5 т. - М.;, 1969; Флобер, Гюстав. Путешествие по Пиренеям и Корсике./ О литературе, искусстве, писательском труде. Письма, Статьи. — М., 1984. т. 2, с. 341; Флобер, Гюстав. Путешествие в Италию./ О литературе., т. 2, с. 359; Флобер, Гюстав. Путешествие на Восток./ О литературе., т. 2, с. 399.

36 Paris and its environs, displayed in a series of picturesque views from original drawings, taken expressly for this work. The drawings under the direction of A. Pugin, Esq. The engravings executed under the superintendence of Mr. C. Heath. - London, Paris, 1828.; Paris a vol d'Oiseau. 111. De G. Fraipont. - Paris, 18. .; Paris, atlas. Texte par Fernand Bournon. -Paris, 1900.

Например, Important 19th and 20th century photographs: Public auction, Oct. 4,1977: [A catalogue]. - New York: Sotheby Parke Bernet, 1977.; Important 19th and 20th century photographs: Public auction, May 2,1978: [A catalogue]. - New York: Sotheby Parke Bernet, 1978.; Important photographs of landscape & architecture: Public auction, Dec. 19, 1979: [A catalogue]. - New York: Sotheby Parke Bernet, 1979.

38 Список использованных материалов см. в Приложении 1.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Образ города в художественной фотографии Франции второй половины XIX - начала XX веков"

Заключение

Настоящая работа была посвящена проблемам формирования и развития городской фотографии во Франции на протяжении второй половины XIX - начала XX веков. В рамках исследования были рассмотрены основные этапы ее преобразования и проанализированы изобразительные приемы, сформировавшиеся и использованные в процессе фотографической фиксации городской среды во Франции с 1839 по 1927 год. При этом речь шла как о развитии изобразительных мотивов, демонстрирующих изменение визуальных приемов представления городского пространства, так и об особенностях непосредственного преобразования городской среды, имевших важное значение для развития фотографии города. В художественной фотографии Франции второй половины XIX века город был представлен как архитектурное пространство, как среда обитания и как индустриальный организм.

Представленная в работе периодизация, позволяет разделить французские фотографические изображения городской среды на четыре основных этапа. Эти периоды очерчены следующими хронологическими рамками: 1830-е - 1840-е - «эпоха» первых городских изображений. 1850-е - начало1860-х - период фотографической фиксации отдельных индустриальных и исторических памятников. 1864 - 1888 - время определенного упадка в сфере городской фотографии. Наконец, период 1888 — 1927 - эпоха развития лирического городского пейзажа, хронологически связанная с деятельностью фотографа Эжена Атже.

На протяжении 40-х годов дагеротип оказался доминирующей техникой, особенно во французской фотографии, оставив без внимания технику калотайпа. Анализ фотографических изображений первого десятилетия позволяет утверждать, что технические особенности дагеротипа во многом определили его художественную программу и изобразительные приемы. Прежде всего, мы можем с абсолютной уверенностью утверждать, что технические параметры дагеротипа обусловили выбор предмета. Долгая выдержка (от нескольких минут до нескольких секунд) долгое время делала практически невозможным портретные изображения.

Подобные технические сложности предопределили в 30-е 40-е годы развитие городской и архитектурной фотографии как самостоятельного жанра. Архитектура давала главное: статический объект, не подверженный климатическим колебаниям, и достаточное количество стабильного естественного освещения. В то же время городская фотография 40-х годов увидела городскую среду, как чуждую человеческому обществу. Городские улицы были пусты - человеческие портреты несовершенны. Ранние виды городов оказывались менее реальны в силу своего технического несовершенства, нежели обычно принято полагать.

В 30-е - 40-е годы XIX столетия на развитие городских фотографический изображений оказала влияние панорама. Важным фактом стало использование изобразительных приемов и тем, сходных и в диорамах, и в дагеротипах. Принцип использования протяженных видов фиксировал, прежде всего, городскую и архитектурную среду. Этот интерес к теме города и архитектурного пейзажа является одним из тех моментов, который обращает на себя особое внимание. Фотографический город, так же, как город диорам, оказался самостоятельным организмом, существующим и развивающимся по собственным правилам. Он оказался образом идеальной среды, легшеим в основу особого панорамного видения.

В 30-х 40-х годах XIX века пустота городских улиц была предопределена техническими особенностями ранней фотографии. Продолжительность выдержки и несовершенство фотографической техники иногда позволяли добиться неожиданного драматического эффекта, когда, например, часть фотографии оказывалась погруженной в черноту, а часть - оставалась излишне светлой. Это предопределило особенности пространственного видения, которое оказалось одной из важных характеристик фотографии, особенно в первое десятилетие ее существования.

Тем не менее, этот вынужденный прием придал фотографиям особый эффект, подчеркнув элегический характер изображений. Даже в тех случаях, когда пространственная пустота оказывалась вынужденной мерой в фотографическом изображении, она позволяла создать дополнительный художественный эффект и драматическое переживание.

Обилие пространства, окружающего объекты, придавало фотоизображениям 40-х годов XIX столетия еще один очень важный компонент — монументальность. Парижские панорамы Дагера или Марренса приобретали величественный характер, в том числе и за счет больших фрагментов пустого пространства, не заполненного людьми. Монументальность была дополнительным фактором, придававшим безлюдным фотографиям характер потустороннего зрелища, придававшим городским видам значение высшего порядка. Эти особенности пространственного восприятия, по видимому, следует считать одной из характерных особенностей городской фотографии первого десятилетия ее существования.

Период с 1851 по 1864 годы определяется деятельностью проекта «Гелиографическая миссия», запущенного в 1851 году и организованного при поддержке французского правительства. Целью проекта была фотографическая фиксация французских памятников архитектуры - как индустриальных, так и исторических. К работе над проектом были привлечены лучшие фотографы Франции: такие как Шарль Нэгр, Анри Ле Сек и Эдуард Бальдю. Именно участие в этом проекте позволило сформироваться целому поколению французских фотографов. Напротив, закрытие проекта в середине 50-х годов привело к определенному упадку в фотографической среде. Практически все фотографы, принимавшие участие в «Гелиографической миссии», оставлись без государственной поддержки и были вынуждены закрыть свои ателье. Однако принципиально важным следует считать то, что на фоне общей неблагоприятной ситуации внимание к фотографическим изображениям города и архитектуры по-прежнему остается неизменным.

В 50-е — 60-е годы формируется интерес фотографов к урбанистическим объектам и символам — железным дорогам, вокзалам, инженерным конструкциям, процессу постройки и реконструкции зданий. Темы городского урбанизма появились в художественной фотографии Франции раньше, чем в живописи. Они предвосхитили, в частности, возникновение аналогичной темы в работах импрессионистов; урбанистические мотивы появились в городском пейзаже импрессионистов только в конце 1860-х годов, а городской ландшафт становится постоянным объектом изображения только в 70-е годы.

Одним из значительных мотивов городской фотографии становится жанровая сцена, которая меняет смысл образа города: он больше не воспринимается исключительно как архитектурная среда. После возникновения первых жанровых фотографических сцен становится очевидным, что городская фотография - это не только изображение убранистрических панорам, индустриальных видов и архитектурных памятников, но и частный человеческий быт.

Жанровые сцены, запечатлевшие городских прохожих и лавочников, бродяг и мальчишек, по-новому раскрывают города, который превращается в место действия и среду обитания. Но если урбанистический городской пейзаж был фактически открытием художественной фотографии, впоследствии активно воспринятым в сфере изобразительного искусства, то механизм возникновения жанровых фотографических сцен был совершенно иным. В данном случае фотография лишь воспользовалась опытом той богатой художественной традиции, которая существовала в изобразительном искусстве до изобретения фотографического процесса. Это тем более вероятно если учесть, что в 30-е - 40-е годы XIX века (то есть непосредственно перед возникновением этого жанра в художественной фотографии) карикатура и бытовая зарисовка переживает несомненный подъем. К этому же периоду относится и активное использование различного вида уличных зарисовок, как графических, так и литературных.

В этой связи особое внимание в работе уделено фотографиям Шарля Нэгра, который создал одни из первых жанровых фотографических сцен и тем самым способствовал появлению нового типа городского героя, ставшего «лицом» нового городского пространства.

Важной задачей городской и архитектурной фотографии выступила фотофиксация памятников архитектуры. При рассмотрении опыта фиксации исторических памятников французскими фотографами мы выделили два основных направления. Первое — это фиксация памятников на территории самой Франции, где, как правило, речь шла о французских древностях и, прежде всего, о средневековой архитектуре. Второе направление было посвящено архитектурным сооружениям, находящимся за пределами Франции: на Востоке, в Греции или в Египте.

Рассматривая опыт фотографирования памятников на территории Франции, мы обратили внимание на факт, который в течение долгого времени оставался за пределами внимания исследователей: в 1850-е 1860-е годы фотографирование исторической архитектуры стало одним из способов представления и интерпретации городской среды. Наряду с индустриальными объектами средневековая или античная архитектура оказалась атрибутом современного города, став не просто полноправным, но доминирующим элементом ее ландшафта. Фотографии 1850-х - 1860-х годов демонстрируют не только смену тематических приоритетов, но и изменение принципов изображения. Фотографы 30-х - 40-х годов склонны были искать наиболее удобные точки для панорамных видов. Таковы, например виды Лувра, сделанные Дагером в 1842 г. или виды Парижа, снятые Фон Марренсом в 1846 г. Мастера 50-х - 60-х, напротив, отдавали предпочтение фрагментам и деталям, что принципиально изменило художественный язык фотографии.

Другой распространенной формой использования архитектурной городской фотографии было создание «документов» для художников, которые последние могли бы применять в качестве вспомогательных материалов в своих работах. Создание подобных снимков, в том числе изображающих архитектурные объекты или городские сцены, было в середине и второй половине XIX века широко развитой индустрией.

В этот период процесс собирания оригинальных и репродукционных фотографий приводит к появлению огромных иллюстрированных библиотек, насчитывающих тысячи изображений памятников архитектуры, скульптуры и живописи. Обладание этими коллекциями фактически заменяет собой путешествие. Но помимо всего прочего, фотографии скульптурных памятников и архитектурных фрагментов маркируют один из важнейших этапов изображения городской среды XIX столетия: представление о городе как о бесконечной комбинации архитектурных мотивов.

На рубеже XIX и XX веков новым направлением в художественной фотографии стал пикториализм. Это направление было ориентировано на имитацию живописного эффекта изображений и пыталось создать своеобразное подобие картины фотографическими средствами. Сам факт возникновения этого течения, с нашей точки зрения, следует рассматривать как реакцию на ту полемическую ситуацию, которая сложилась во Франции в процессе обсуждения творческого потенциала фотографии. Однако анализ основных имен и произведений пикториальной фотографии заставляет признать, что Франция не была страной, определявшей художественнее развитие в этом направлении, но лишь потреблявшей сформировавшийся за ее пределами стиль.

Современный город не казался пикториальной фотографии как объектом, связанным с понятием красоты или с лирическим переживанием. Эту функцию в пикториальной фотографии взяла на себя природа. Пейзаж обладал характеристиками, которые город дать пока не мог. В этом смысле важно, что немногие существующие пикториальные фотографии города заставили увидеть его как негативную среду.

Новый образ города начала XX века возник в фотографиях Эжена Атже - этот мастер имеет ключевое значение для истории городской фотографии XIX и XX веков. С одной стороны, по формальным признакам его фотографии представляли достаточно простые зарисовки парижских улиц и памятников второго ряда. С другой, эти очевидные объекты, снятые без применения каких бы то ни было специальных эффектов, приобретают у Атже неожиданно глубокий смысл, превращаясь в сложное и неочевидное визуальное высказывание.

Атже выбирал в высшей степени заурядный, серийный материал: рядовые персонажи, ничем не примечательные дома, обычные двери, серийные детали. Эта систематизация городской среды, равно как интерес к исторической архитектуре, заставили воспринимать его фотографии как отголосок фотографической традиции Франции 50-х годов. С последней его роднили принципы создания изображения и выбранные ракурсы: также как фотографы середины XIX века, Атже отдавал предпочтение фрагменту и детали.

Другим важным моментом оказывается тот факт, что Атже и мастеров «Гелиографической миссии» объединяли сходные методы работы. Однако следует отметить, что системный подход к фиксации городской среды был, несомненно, общим, но сходство визуальных эффектов на фотографиях Атже и мастеров середины XIX столетия зачастую достигалось разными эффектами. Если для фотографов «Гелиографической миссии» многие приемы оказались продиктованы техническими возможностями, то для Атже они явились следствием выбранного стиля. Эта доскональность придала его труду академическую глубину и аналитический размах. Безоговорочная структурность «случайных» снимков Атже стала одним из факторов, сделавших его архив художественным монументом современного искусства.

Трансформации образа города в фотографических изображениях первых десятилетий XX века произошли под заметным влиянием творчества Атже.

Значение снимков и художественных образов Атже для фотографии XX века можно было бы свести к трем основным позициям. Прежде всего, Атже создает сложный городской образ, который опирается как на атрибуты классического искусства, так и на специфику современного видения. С другой стороны, городское пространство Атже оказалось одним из первых примеров представления города как магического организма. Его фотографии наглядно показали, как из бесконечного набора традиционных составляющих можно собрать реальность, подчиненную новым законам и правилам. Наконец, снимки Атже заставили верить, что современный город представляет собой бесконечную комбинацию традиционных деталей, и что демонический характер современного мегаполиса заключается не в новизне деталей и форм, а в их бесконечных сочетаниях. Во многом именно эти приемы определили развитие фотографического образа города на протяжении XX века.

В целом можно сделать вывод, что художественная фотография Франции второй половины XIX — начала XX века выступила новым самостоятельным явлением изобразительной практики и предложила свое понимание образа города как урбанистического, как социального и как архитектурного пространства.

Список научной литературыВасильева, Екатерина Викторовна, диссертация по теме "Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура"

1. Литература на русском языке:

2. Артасцева С. А. Художественная панорама как вид искусства: Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. — М., 1992-18с.

3. Бажак Кантен. История фотографии. Возникновение изображения. — М.: Астрель, 2003.- 159 с.

4. Барт P. Camera lucida. М.: Ad Marginem, 1997. - 223с.

5. Бартакова С. П. Искусство и утопия: из истории западной живописи и архитектуры XX в. -М.: Наука, 1990. 300с.

6. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. М.: Медиум, 1996. - 280с.

7. Богемская К. Г. Пейзаж: страницы истории. М.: Галактика, 1992. — 335с.

8. Богомолов Ю. Как работает время в фотографии // Советское фото, 1979, № 1, с. 25-28.

9. Бодлер Ш. Современная публика и фотография // Шарль Бодлер об искусстве. М.: Искусство, 1986.-е. 186-190

10. Бореев В. Ю. Фотография в структуре массовой коммуникации. Вильнюс: «Минтис», 1986. - 192 с.

11. Брассаи. Пикассо и фотография // Советское фото, 1968, № 4 с. 22-24.

12. Вартанов А. С. Фотография: документ и образ. — М.: Планета, 1983. — 271 с.

13. Васильева Е. В. Man Ray: положение вещей // СПб.Собака.ги, 2001, №7. -с. 56-60.

14. Васильева Е. В. Эжен Атже: собрание заблуждений // СПб.Собака.ги, 2002, №4.-с. 52-55.

15. Васильева Е. В. Анри Картье-Брессон: мелочи жизни // СПб.Собака.ги, 2002, №Ц. с. 87-89.

16. Вторая реальность. Сборник статей по проблемам фотографии и фотожурналистики. СПб. Б. и., 1999. - 57с.

17. Голлербах С. Л. Жаркие тени города. Очерки и эссе. Париж: Альбатрос, 1990. - 206с.

18. Данилова И. Е. Мир внутри и вне стен. Интерьер и пейзаж в европейской живописи XV XX вв. - М.: РГГУ, 1999. - 67с.

19. Донде А. Сто лет фотографии. — М.: Госкиноиздат, 1939. 112с.

20. Зись А. Я. О природе искусства фотографии. М.: Центральный дом журналиста, 1961.- 32с.

21. Калитина Н. Н. Французская пейзажная живопись 1870 1970. - Л.: Искусство, 1972.-262с.

22. Калитина Н.Н. «Эпоха реализма» во французской живописи XIX века. — Л.: ЛГУ, 1972.- 235с.

23. Картье-Брессон, Анри. Фотография. Каталог выставки. — М.: Сов. Художник, 1986.-23с.

24. Марковский Я. Э. Язык фотографии как семиотическая проблема. — М.: Кибернетика, 1988.-44с.

25. Мастера искусства об искусстве. — М.: «Искусство», 1969, т. 5. — с. 35 — 76.

26. Модернизм. Анализ и критика основных направлений. М.: Искусство, 1987.-302с.

27. Морозов С. А.Творческая фотография. М.: Планета, 1986. - 414с.

28. Морозов С. А. Фотография как искусство. — М.: Искусство, 1972. — 204с.

29. Морозов С. А. Искусство видеть. Очерки из истории художественной фотографии стран мира. М.: Планета, 1963. - 136с.

30. Морозов С. А.Русская художественная фотография. Очерки из истории фотографии 1893-1917.-М.: Искусство, 1961.-325с.

31. Москва в фотографиях. — М.: Московский дом фотографии, 1999. — 215с.

32. Никитин В. А. Рассказы о фотографах и фотографиях. JL: Лениздат, 1991.-220 с.

33. Образы Петербурга. Из собрания государственного музея истории Санкт-Петербурга. СПб: АРТДЕКО, 2002. - 248с.

34. Панфилов Н. Д. Введение в художественную фотографию. М., Планета, 1977.- 175с.

35. Панфилов Н. Д. Фотография и ее выразительные средства. — М.: Искусство, 1981. 144 с.

36. Петропавловский В. П. Искусство панорам и диорам. — Киев: Мистетство, 1965.-66с.

37. Поллак П. Из истории фотографии. — М.: Планета, 1983. 176 с.

38. Пондуполо Г. К. Фотография и современность: проблемы теории. — М.: Искусство, 1982 174 с.

39. Пондуполо Г. К. Эстетическая природа фотографического творчества. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора философских наук. М.: 1987.-49 с.

40. Раушенбах Б. В. Восприятие и перспективные изображения пространства. // Искусство и точные науки. — М., Наука, 1979, с. 180.

41. Раскин Н. Жозеф-Нисефор Ньепс. Луи-Жак-Манде Дагер. Вильям Генри Фокс Тальбот. Л.: Наука, 1967. - 189с.

42. Русская фотография. Середина XIX — начало XX в. Составитель Рахманов Н. Н. М.: Планета, 1996. - 342с.

43. Санкт-Петербург. 1903 в фотографиях Карла Буллы. СПб., Гос. музей истории Санкт-Патербурга, 2003. - 59с.

44. Сергеев Ю. Н. Фотографии на память. Фотографы Невского проспекта 1850 1950. - СПб, Славия, 2003. - 453с.

45. Флобер Г. О литературе, искусстве, писательском труде. Письма, Статьи. М.: Художественная литература, 1984. т. 2, с. 341 405.

46. Фотография и эстетика: Тезисы докладов конференции — Рига: Республиканский научно методический центр научного творчества и культ-просветительской работы, 1988. - 31с.

47. Фотобиеннале 2002. Четвертый международный месяц фотографии. М.: Московский дом фотографии, 2002. - 233с.

48. Фотобиеннале 2000. Третий международный месяц фотографии. — М.: Московский дом фотографии, 2000. — 231с.

49. Фотобиенале'98. Второй международный месяц фотографии, 2. Московский дом фотографии. —М.: 1998. — 197с.

50. Фремптон К. Современная архитектура. Критический взгляд на историю развития. М.: Стройиздат, 1990. - 534с.

51. Шипова, Т. М. Фотографы Москвы на память будущему. 1839 -1939. Альбом-справочник. - М.: Издательство объединения , 2001. — 366с.

52. Якимович Е. А. Живопись и фотография во Франции во второй половине Х1Хв. -М.: МАКС Пресс, 2001. 71с.

53. Литература на иностранных языках:

54. Abstrakte Fotografie. Katalog der Ausstellung. Bielefeld.: Ostfildern-Ruit, 2000.-239 c.

55. Alinari: Photographers of Florence, 1852-1920. An Album. Firenze: Alinari, 1978.-94c.

56. Assouline P. Henri Cartier-Bresson: L'oeil du siecle. Paris: Le Grand livre du mois, 1999.-358c.

57. Atget, Eugene Album. Milano: Electa, 1979. - 90c.

58. Atget, Eugene An album. Pref. by Ben Lifson. New York: Aperture, 1980. -110c.

59. Auerbach A. Panorama und Diorama. Ein Abriss uber Geschichte und Wesen volkstumlicher wirklichkeitskunst. Т. 1. Das Panorama in den Anfangen und des ersten Blutezeit das Diorama bis auf Daguerre und Gropius. - Grimmen: Waberg, 1942.-42c.

60. Aus dem Postkartenverlag Bruder Kohn. Wiener Personlichkeiten um 1900. -Wien: Eigenverl. Der Museen der Stadt Wien, 1994. 75c.

61. Avant-garde photography in Germany, 1919-1939. A catalogue of the exhibition. San Francisco: Museum of modern art, 1980. - 104c.

62. Baldwin G. Roger Fenton: Pasha a. bayadere. Los Angeles: J. Paul Getty museum, 1996— 116c.

63. Ballhause W., Becher J. Uberflussige Menschen: Fotografien. und Gedichte aus der zeit der grossen Krise. — Leipzig: Reclam jun., 1981. — 275c.

64. Bauhausfotografie. Katalog der Ausstellung. Stuttgart: Institut fur Auslandsbeziehungen, 1989.-95c.

65. Bauhausfotografie. An album. Dusseldorf: Edition Marzona, 1982. - 320c.

66. Becchetti P. Fotografi e fotografia in Italia, 1839-1880. Roma: Quasar, 1978. -320c.

67. Becher В., Becher H. Industrial facades. An album. — Cambridge; London: MIT press, 1995.-264c.

68. Blodgett R. Photographs: A collector's guide. — New York: Ballantine books, 1979.-248 c.

69. Bloore C. A vision exchanged: amateurs & photography in Mid-Victorian England. A catalogue of the exhibition. — London: Victoria and Albert museum, 1985.-48c.

70. Borge J., Viasnoff N. L'aristocratie du reportage photographique. Album. -Paris: Balland, 1974.-250c.

71. Bouvier N. Boissonnas: Une dynastie de photographers 1864 — 1983. -Lausanne: Payot, 1983. 223c.

72. Brassai. Letters a mes parents (1920 -1940). Paris: Gallimard, 2000. - 327c.

73. Bruce D. Sun Pictures, The Hill-Adamson Calotypes. Greenwich: Conn, 1974. -253c.

74. Busselle M. Complete guide to photographing people. Tucson: HPbooks, 1983.-224c.

75. Busselle M. The encyclopedia of photography. — London: Octopus books, 1983. -208c.

76. Campbell M. Ecco Roma: Europ. Artists in the Eternal City. A catalog of the Exhibition. Edinburg: National gallery of Scotland, 1992. -48c.

77. Cartier-Bresson, Henri. L'homme & la Machine. Paris: Chene, 1972. 72c.

78. Cartier-Bresson, Henri. Photoportraits. Munchen: Schirmer-Mosel, 1985. -285c.

79. Christ Y. 150 ans de photographie francaise. Paris: Photo-cine-rev., 1979. -168c.

80. The city as comedy. // Society and Representation in Athenian drama. Chapel Hill & London: The University of North Carolina Press, 1997. - с. 112-175.

81. Courthion P. Paris in the past. Geneve: Skira, 1957. - 149c.

82. Courthion, P. Paris d'autrefois. Geneve: Skira, 1959. - 152c.

83. Cross A., Tibbs F. The London blitz. An album. London: Nishen. 1987. -32c.

84. Culture and record: Nineteenth cent. phot, from the Univ. of New Mexico art museum. A catalogue of the exhibition. — Madison: Univ. of Wisconsin-Madison, Elvehjem museum of art, 1984. 80c.

85. Dairy of a century: Jacques-Henri Lartigue. Harmondsworth: Penguin books, 1978.-259c.

86. Denoyelle F. La lumiere de Paris. Paris, Montreal: L'Harmattan, 1997. — T.l. Le marche de la photographie, 1919 — 1939. — 209c., - T.2. Les usages de la photographie 1919 - 1939. - 363c.

87. The Encyclopedia of Photography: the complete photographer. The comprehensive guide and ref. for all photographers. (General editor Willard D. Morgan.) New York, 1965. vol. 3, 6, 7, 9.

88. Enduring images. 19th century Jerusalem through lens and brush. — Jerusalem: Bible Lands Museum Jerusalem, 2002. — 144c.

89. English and American travelers in Siena. Siena: Monte dei Paschi di Siena, 1987.-244c.

90. Evans Frederick Henry. Frederick H. Evans, photographer of the majesty, light and spice of the medieval cathedrals of England and France. An album. — New York: "Aperture", 1973. 115c.

91. Fell D. The Impressionist garden: Ideas and inspiration from the gardens and paint, of the impressionists. New York: 1994, - 144c.

92. Fenton, Roger: An album. New York: Aperture found, 1987 95c.

93. Film und Foto der zwanziger Jahre: Eine Betrachtung der Intern. Werkbundausst. "Film und Foto", 1929. Stuttgart: Hatje, 1979. - 252c.

94. Flukinger R., The formative decades: Photography in great Britain 1839-1920. Austin: University of Texas press, 1985. 164c.

95. La fotografia en Espana hasta 1900. Catalogo de la Expos.. Madrid: S. п., 1982-151c.

96. Fotografia italiana dell' Ottocento. Milano: Alinari, 1979. - 193c.

97. French primitive photography. An album. New York: Aperture, 1969. - 81c.

98. Franzosische Photographie, 1840 1871. Katalog der Ausstellung. - Zurich: Stiftung fur die Phot. - 104c.

99. Freeman J. The fauve landscape. A catalogue of the Exhibition. New York: Abbeville pres., 1990.-350c.

100. The frozen image. A catalogue of the exhibition. Minnespolis: Walker art center; New York: Abbeville press, 1982. - 208c.

101. Galassi P. Before photography: painting and the invention of photography. A catalogue of the Exibition . — New York: Museum of modern art, 1981. 152c.

102. German photography, 1870-1970: Power of a medium. A catalogue of the exhibition. Koln: DuMont, 1997. - 323c.

103. Gernshime H. A concise history of photography. London: Thames and Hudson, 1971.-314c.

104. Gernshime H. L. J. M. Daguerre: The history of diorama and the daguerreotype. New York: Dover, 1968. — 226c.

105. Gernshime H. Creative photography. Aesthetic trends 1839-1960. — Boston: Boston book, 1962.-258c.

106. Gierberg H., Schendel A. Potsdamer Veduten: Stadt- und Landschaftsansichten vom 17. bis 20.Jh. Potsdam-Sanssouci: Schlosser und Garten Potsdam-Sanssouci, 1984.- 167c.

107. Gilbert G. Photography: The early years. A history guide for collectors. New York: Harper & Row, 1980. - 181c.

108. Gottlieb С. The window in the art: from the window of god to the vanity of man. A survey of window symbolism in western paint. NewYork, Abaris books, 1981.-496c.

109. Grefe U. Die Geschichte der Architekturfotografie des 19. Jahrhunderts: Architekturfotografie Architekturmalerei. Inaugural-Dissertation zur Erlangung des Doktorgrades der Philosophischen Fakultat der Universitat zu Koln. — Koln: 1980.-305c.

110. Hamilton P. Robert Doisneau: La vie d'un photographe. Paris: Hoebeke, 1995.-382c.

111. Hartman S. The valiant knights of Daguerre. Berkeley: University of California press, 1978.-364c.

112. Haworth-Booth M. Photography: an independent art. Photographs from the Victoria & Albert museum 1839 1996. - London: V& A publ. 1997. - 207c.

113. Henisch H., Henish, B. The photographic experience, 1839-1914: images and attitudes. University Park: Pennsylvania state univ. press, 1994. - 462 c.

114. Hight E. Picturing modernism: Moholy-Nagy and phot, in Weimar Germany. — Cambridge; London: MIT press, 1995. 257c.

115. Hiller B. Victorian studio photographs. An album. London: Ash & Grant, 1975.- 144c.

116. Hinter dem Horizont. Von der Erkundung Afrikas bis zur Eroberung des Mount Everest. Album. Hamburg: GEO, Munchen: Frederking & Thaler, 1998. -339c.

117. Historie de la photographie francaise des origins a 1920. Catalogue de l'Exposition. Paris: Creatis, 1978. - 173c.

118. Historie de voir: Une historie de la photography. Texte de Michel Frizot. — Paris: Centre nationale de la phot., 1989. 1. De l'invention a l'art photographique (1839-1880). - 143c. 2. Le medium des temps modernes (1880-1939) - 143c.

119. Hochreiter O. Im Zeichen des Janus: Portale, Turen und Tore in der Architekturfotografie, 1840 1980. Album. - Wien: Ariadne, 1986. - 166c.

120. Honnef K. Pantheon der Photography im XX. Jahrhundert. Bonn: Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, 1992.-231 c.

121. Hubert J. La France 1900 vue par les freres Seeberger. Album. Paris: Belfond, 1979.-317c.

122. Hunter J. Image and world: the interaction of twentieth-cent. phot, and texts. -Cambridge, London: Harvard univ. press, 1987. 233 c.

123. L'impressionisme et le paysage francais. Catalogue de 1'Exposition. Paris: Min. de la culture, 1985. - 400c.

124. The invention of photography and its impact on learning. A catalogue of the exhibition. — Cambridge: Harvard univ. press, 1989. — 203c.

125. Izard P. Souvenirs d'ici: chronique des annes 1928 a 1985 en 500 phot. -Lausane : 24 heures, 1986. 287c.

126. Jeffrey I. Concerning Images of the Metropolis // Cityscape 1910 — 1939: Urban themes in American, German, and British art. A catalogue of the exhibition.— London, Arts council of Great Britain, 1977. — p. 3 —12.

127. Jeffrey I. Photography: A concise history. — New York, Toronto.: Oxford univ. press, 1981.-248c.

128. Kempe E. Die Kunst der Camera im Jugendstil. — Frankfurt a. M.: Umschau, 1986.-244c.

129. Kempe, F. Photographie zwischen Daguerrotypie und Kunstphotographie. -Hamburg: Museum fur Kunst und Gewerbe, 1977. 153c.

130. Kosinski D. The artist and the camera: Degas to Picasso. A catalogue of the exhibition. Dallas: Dallas museum of art, 1999. — 336c.

131. Landscape in Britain, 1859 — 1950. A catalogue of the Exhibition. — London: Arts council of Great Britain, 1983. 172c.

132. The Landscape of modernity: Essays on New York City, 1900 1940. - New York: Russel Sage found, 1992. - 370c.

133. Landscapes from Bruegel to Kandinsky. A catalogue of the exhibition., -Ostfildern-Ruit: Hatje Cantz, 2001. 246c.

134. Landschaft im Licht: Impressionistische Malerei in Europa und Nordamerika, 1860 — 1910. Katalog der Ausstellung. — Koln: Wallraf-Richartz-Museum der Stadt Koln, Zurich: Kunsthaus Zurich, 1990. 519c.

135. Lanoux A. Paris 1925. Paris: Delpire, 1957. - 109c.

136. Lartigue, Jacques-Henri. An Album. New York: Aperture, 1976. - 95c.

137. Lavedan P. Urbanisme et architecture. Paris: Henri Laurens Editeur, 1954. -373c.

138. Louis de Clercq: Voyage en Orient. Catalogue de l'Exposition. Stuttgart, Bad Cannstatt: Cantz, 1989. -111c.

139. Levinson N. Tall buildings, tall tales: on architects in the movies. // Architecture and film. New York: Princeton architectural press. 2000., с. 11 - 48.

140. Levy J. Photographs from the collection of Gary and Barbara Hansen. A catalogue of the exhibition. Saint-Louis: Saint-Louis art museum, 1987. - 42c.

141. Loyer F. Paris nineteenth centuty. Architecture and urbanism. New York: Abbeville Press Publishers, 1988. - 478c.

142. Lyons N. Photography in the twentieth century. Album. New York: Horizon press; Rochester: Eastman, 1967. - 143c.

143. Masters of photography. An album. New York: Castle books, 1958. - 192c.

144. Mellor D., Jeffrey I. From Order to Apocalypse the City in British Art 1890 - 1940 // Cityscape 1910 — 1939: Urban themes in American, German, and British art. A catalogue of the exhibition. - London: Arts council of Great Britain, 1977. -p. 14-22.

145. Mertens S. Seesturm und Schiffbruch: eine motivgeschichtliche Studie. -Rostock: Hinstorf, 1987.-244c.

146. Miquel, P. Paysage et sosiete, 1800 1900. - Maurs-la-Jolie: Ed. De la Martinelle, 1985.-397c.

147. Miquel P. Le Paysage francais au XIX-е siecle, 1840 1900. - Maurs-la-Jolie: Ed. De la Martinelle, 1985. - 383c.

148. Muller-Brockmann J., Wobmann K. Fotoplakate: von den Anfangen bis zur Gegenwart. Album. Stuttgart: AT-Verlag, 1989 - 238c.

149. Modern British photography, 1919-1939. A catalogue of the exhibition. -London: Victoria and Albert museum, 1980. — 47c.

150. Moholy-Nagi L. Malerei. Photographie. Film. Munchen: A. Langen, 1925. -140c.

151. Moholy-Nagi L. The new Vision. New York: Wittenborn, 1946. - 92c.

152. Nadar. Catalogue de FExposition. Paris: Les Presses artistiques, 1965. -81c.

153. Naggar C. Dictionnaire des photographes. Paris, Ed. du Seuil, 1982. - 444c.

154. Nature as material. A catalogue of the exhibition. London: Arts council of Great Britain, 1980. - 16c.

155. Negre, Charle, Photographe, 1820 — 1880. Catalogue de 1'Exposition. Paris: Editions des musees nationaux, 1980. - 382c.

156. Nesbit M. Atget's seven albums. New Haven, London: Yale univ. Press, 1992.-428c.

157. Das neue Sehen: Von der Fotografie am Bauhaus zur subjectiven Fotografle. — Munhen: Klinkhardt und Biermann, 1991. —231 c.

158. Newhall B. History of photography from 1839 to the present. New York: Museum of mod. Art, 1982. - 320c.

159. Painter as photographer: Delacroix, Rossetti, Degas. A catalogue of the exhibition. London: Arts council of Great Britain, 1982. -31c.

160. Paris 1900. Vues de l'Exposition universelle et de paris. Paris: H. C. Wolf, 1900.-47c.

161. Paris Berlin 1900 - 1933. Catalogue de l'Exposition. - Paris : Centre Georges Pompidou, 1978. - 576c.

162. Le Paris de Robert Doisneau et Max-Pol Fouchet. Paris: Ed. franc, reunis, 1974.-127c.

163. Paris romantique: Aquarelles, dessins, lithographes. Catalogue de l'Exposition. Paris: Musee Carnavalet, 1957. - 62c.

164. Paris Rome - Athens: Le voyage en Grece des architectes francais aux XlX-e et XX-e siecles. A catalogue of the exposition. — Paris: Ecole nationale superieure des Beaux-Arts, 1982.-439 c.

165. Paris sous Pobjectif, 1885 1994. Catalogue de l'Exposition. - Paris: Hazan.1998. - 147 c.

166. Paris, visages-paysages. Catalogue de l'Exposition. — Paris: Paris audivisuel, 1996.-87c.

167. Paris vu par les maitres de Corot a Utrillo. Catalogue de l'Exposition. — Paris: S.n., 1961.-40c.

168. Parris L. Landscape in Britain, c. 1750 1850. A catalogue of the exhibition. - London: Tate Gallery, 1974. - 142c.

169. Le passe compose: Les 6 x 13 de Jacques-Henri Lartigue. Paris: Centre nat. de la phot: 1987. - 13c.

170. Personal choice: A celebration of twentieth century photographs. A catalogue. London, Victoria a. Albert museum, 1983. - 132c.

171. Photographie fiituriste italienne, 1911 1939. Catalogue de l'Exposition. -Paris: Musee d'art mod. de la Ville de Paris, 1981 - 159c.

172. Photographer as printmaker: 140 years of phot, printmaking. A catalogue of the exhibition. — London: Arts council of Great Britain, 1981. 47c.

173. Photographies de Henri Cartier-Bresson. Paris: Delpire, 1963. — 69c.

174. The Photography Book. Texts by Ian Jeffrey. -London: Phaidon. 2000. 520c.

175. Photosammlung aus dem Museum Ludwig. Koln: Museum Ludwig, 1986. -313c.

176. Pictoral photography in Britain 1900 1920. A catalogue of the exhibition. -London: Arts council of Great Britain, 1978. — 95c.

177. Pochat, G. Figur und Landschafit. Eine historishe Interpretation der Landshaftsmalerei von Antike bis zur Renaissance. Berlin - New York: De Gruyter, 1973.-561c.

178. Prints and photographs. An illustrated guide. Text by Bernard F. Reilly., Washington: Libr. of Congress 1995. 80c.

179. Repertoire des collections francaises de documents photographiques. — Paris: La documentation francaise, 1955. 144c.

180. Revon J. La Photographie d'action et de reportage. Paris: Montel, 1981. -104c.

181. Reid G. Streets of London in the late twenties & early thirties. An album. -London: Nishen, 1987. 32c.

182. Roma in stereoscopia, 1855 1908. Cat. della Mostra. - Roma: De Luca,1994.- 159c.

183. Rosenblum B. Photographers at work: a sociology of phot, styles. New York. London: Holmes & Meier, 1978.-144 c.

184. Roters E. Jenseits von Arkadien: Romantische Landschaft. Koln: DuMont,1995.- 171c.

185. Rudolph W. Harbor and town: A maritime cultural history. Leipzig: Edition Leipzig, 1980.-232c.

186. Schaaf L. Fox Talbot's "The Pencil of Nature". New York:Kraus., 1989. -95c.

187. Schaaf L. Out of the shanows: Hershel, Talbot & the invention of photography. London: Yale univ. press, 1992. - 188c.

188. Scharf A. Art and Photography. — Harmondsworth: Penguin books, 1975. — 397c.

189. Scharf A. Creative photography. New York: Reinhold; London: Studio Vista, 1965.-96c.

190. Schwarzer M. The consuming Landscape: Architecture in the Films of Michelangelo Antonioni // Architecture and film. New York: Princeton architectural press. 2000. - c. 197 - 215.

191. Sennet R. The nineteenth-centtury photographic press: a study guide. New York, London: Garland, 1987. - 97 c.

192. Sichel K. Germaine Krull: Photographer of modernity. Cambridge; London: MIT press, 1999.-363c.

193. Skoupilova, V. Eugene Atget. Album sest. Berenice Abbotova. — Praha: Statini nakl. Krasne lit. a umeni, 1963. 39c.

194. Skopec M. Nadar. (Gaspard Felix Tournachon). Praha: Artia, 1962. - 64c.

195. Smith G. Sun pictures in Scotland. A catalogue of the exhibition. Michigan, Univ. of Michigan museum of art, 1989. — 77c.

196. Sobieszek R. The art of persuasion: a history of advertising phot. — New York: Abrams, 1988.-208c.

197. Sobieszek R. Ghost in the shell: photography and the human soul, 1850 — 2000.

198. Sontag S. On photography. London: Lane, 1979. - 207c.

199. Stamp G. The changing metropolis: earliest photographs of London 1839 -1879. New York: Viking, 1984. -240c.

200. Stark E. Fotografie: das Schone als Ziel: zur Asthetik und Psychologie der visuellen Wahrnehmung. — Niederhausen: Falken-Verl., 1982. 208 c.

201. Szarkowski J. Looking at photographs: 100 pict. From the collection of the Museum of modern art. New York: Museum of mod. art, 1973. - 215c.

202. Szarkowski J., Hambourg M. The work of Atget. New York, Museum of modern art., 1985. - 183c.

203. Taylor J. A dream of England: landscape, photography and the tourist's imagination // Manchester univ. press. 1994, XIV, 300 c.

204. Treasures of the Royal photographic society. A catalogue of exhibition. — Washington, Intern. Exhib. Found., 1980. -24c.

205. Vaizey M. The artist as photographer. London: Sidgwick & Jackson, 1982. — 192 c.

206. Van Haaften J. From Talbot to Stieglitz: masterpieces of early phot, from the New York public library. An album. — New York: Thames and Hudson, 1982. — 126 c.

207. The Victorian city: images and relities. — London: Routledge & Kegan Paul, 1976.-224c.

208. Wagstaff S. A book of photographs from the collection of Sam Wagstaff. An album. New York: Gray press. - 143c.

209. The Waking dream: Photography's first century. An album. New York: Metropolitain museum of art, 1993. - 384c.

210. Weaver M. The Photographic art: Pictorial Tradition in Britain and America. -London: Herbert press, 1986. 144c.

211. Wedewer R. Landschaftsmalerei zwischen Traum und Wirklichkeit: Idylle und Konflikt. Koln: DuMont, 1980. - 256c.

212. Westerbeck C.; Meyerowitz J. Bystander: a history of street photography. -London: Thames and Hudson, 1994.-430 c.

213. Weyer H. Hohe Shule der Reisefotografie: vom fotografierenden Reisenden zum reisenden Fotografen. Frankfurt a. M.: Umshau, 1988, - 184 c.

214. Wilson C. Cedric Gibbons: Architect of Hollywood's golden age // Architecture and film. New York: Princeton architectural press. 2000. — c. 110 — 115.

215. Witkin L. The photograph collector's guide. Boston: New York graphic soc., 1979.-438 c.

216. Wolff P. Meine Erfahrungen mit der Leika: Ein hist. Querschnitt aus fasr 10 Jahren Leika-Photographie. Frankfurt am M.: Bechhold Verl., 1934. - 192c.

217. Zannier I. Storia della Fotografia italiana. Roma-Bari: Laterza, 1986. - 423c.

218. Important 19th and 20th century photographs: Exhib. from Tuesday, Sept. 16, 1975 to Saturday, Sept. 20, 1975: Publ. auction, Tuesday, Sept. 23, 1975: Acatalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1975. 104c.th

219. Important 19 and 20 century photographs: Property of various owners, publ. auction Nov. 9, 1976. (A catalogue). New York: Sotheby Parke Bernet, 1976 92c.

220. Important 19th and 20th century photographs: Property of various owners: Exhib., Sept. 29. Oct. 1, 1977. public auction, Oct. 4, 1977: A catalogue. - New York: Sotheby Parke Bernet, 1977. - 84c.

221. Important 19th and 20th century photographs: Property of various owners: Exhib., Apr. 27-29, 1978, public auction, May 2, 1978: A catalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1978. - 84c.

222. Important photographs of landscape & architecture: Property of various owners: Exhib., Dec. 14-18, 1979, public auction, Dec. 19, 1979: A catalogue. -New York: Sotheby Parke Bernet, 1979. 52c.

223. Nineteenth and twentieth century photographs: Property of various owners: Exhib., May 15-19, 1980, publ. auction, May 19-20, 1980: A catalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1980 - 1 lc.

224. Photographic images and related material: Property of various owners: Exhib., Oct. 27 to Oct. 31, 1979, public auction, Nov. 1, 1979, Nov. 2, 1979: A catalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1979. - 135c.

225. Photographs: Exhibition and auction at the Madison Avenue galleries: Exhib., Nov. 12-16, 1980, Publ. auction, Nov. 17-18, 1980: A catalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1980. - 120c.

226. Photographs: Exhibition, May 9, 1981, public auction, May 15-16, 1981. the Madison Avenue galleries: A catalogue. New York: Sotheby Parke Bernet, 1981. - 141c.

227. Photographs: Publ. auction, Apr. 24, 1996 A catalogue. New York: Swann galleries, 1996.-229c.

228. Twentieth century photographs: The coll. Of Joseph Mecdonald. Exhibition, October 27 Nov. 1, 1979., publ. auction Nov. 2, 1979: A catalogue. - New York: Sotheby Parke Bernet. 1979. - 32 c.