автореферат диссертации по философии, специальность ВАК РФ 09.00.04
диссертация на тему: Онтологические основания и гносеологические аспекты эстетического
Полный текст автореферата диссертации по теме "Онтологические основания и гносеологические аспекты эстетического"
На правах рукописи
БАРАНОВСКИЙ Владимир Евгеньевич
ОНТОЛОГИЧЕСКИЕ ОСНОВАНИЯ И ГНОСЕОЛОГИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ЭСТЕТИЧЕСКОГО
09.00.04 - эстетика
АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата философских наук
Москва 2009
003464890
Диссертация выполнена на кафедре теории культуры, этики и эстетики Московского государственного университета культуры и искусств
Научный руководитель: Шибаева Михалина Михайловна,
доктор философских наук, профессор
Официальные оппоненты: Волобуев Виктор Алексеевич,
доктор философских наук, профессор
Безуглова Надежна Павловна,
кандидат философских наук, доцент
Ведущая организация: Государственный институт
искусствознания
Защита состоится « 2009 г. в ^часов на за-
седании диссертационного совета Д 210. 010. 04 по защите диссертаций на соискание ученой степени доктора наук при Московском государственном университете культуры и искусств по адресу: 141406, г. Химки Московской области, ул. Библиотечная, д. 7, кор. 2, зал защиты диссертаций.
С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Московского государственного университета культуры и искусств.
Автореферат разослан « ^^ » ¿А^ 2009 г.
Ученый секретарь диссертационного совета доктор философских наук, профессор и ^ И.В.Малыгина
I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ
Актуальность темы исследования, посвященного онтологическому и гносеологическому аспектам эстетического, обусловлена, с одной стороны, логикой развития эстетики как специфической сферы философского - и шире - гуманитарного - знания, а с другой - теми противоречиями «мозаичной культуры», которые влияют на характер отношений человека к художественному наследию и к современному искусству.
В последние десятилетия заметно расширение проблематики эстетики и возрастание интереса к ее теоретико-методологической и прикладной сферам. Стремление осмыслить генезис и сущность эстетического измерения реальности и жизнедеятельности людей, многообразия выразительных форм, явления жанрово-видовой и функциональной трансформации искусства, а также различных уровней вкусовых предпочтений в художественной сфере культуры характерно как для традиционной, так и современной эстетики.
К числу перспективных особенностей современной науки относится активизация междисциплинарного подхода к изучаемым явлениям и проблемам, тенденция к интеграции заметна и в эстетической сфере знания. В последние годы эстетика все в большей мере соотносится с рядом направлений в современной философии - семиотикой, герменевтикой, а также с различными сферами искусствоведения. Кроме того, все более явным становится сближение теоретико-методологических аспектов эстетики с рядом идей синергетики. Эвристический потенциал синергетики, в рамках которой изучаются процессы перехода от хаоса к порядку и наоборот, обусловливает расширение методологии исследования эстетических явлений и художественного творчества, а также более глубокое понимание проблем рецептивной эстетики. Явление множественности выразительных форм настолько сложно, что его природа и динамизм не «вписываются» только в одну объяснительную модель и не исчерпываются традиционными подходами (идеалистическим и материалистическим) в изучении. С этой точки зрения актуальной становится проблема уточнения онтологических и гносеологических аспектов эстетического на основе сочетания философского и синергетического подходов.
Наряду с потребностями современного эстетического знания расширение границ проблематики современной эстетики обусловлено и рядом неоднозначных явлений и процессов в социально-культурной
действительности включая популярность таких способов «эстетической манифестации» определенных ценностных ориентаций, как поп-арт, оп-арт, боди-арт, граффити, эротическое шоу и др. Феномен «бума» различных типов эстетизации повседневной жизни, особенно ее досуговых элементов, отражает в последние десятилетия не только специфику рыночно-коммерческого подхода к культуре, но и активное использование эстетических средств для манипулирования массовым сознанием.
Вследствие распространения псевдоэстетических суррогатов и «глянцевых» форм имитации прекрасного, усиления воздействия на эмоционально-психологический мир человека «эффектов красивости», физиологических «раздражителей» зрения и слуха в рекламе, акциях пиара, многих шоу-проектов и других факторов деформируются эстетические представления и смещаются ценностные ориентации. В результате происходит вытеснение критериев художественного вкуса соображениями коммерческой выгоды и шумного успеха телепроектов, рекламной продукции, презентации эстрадных и спортивных звезд и т.д. В этой ситуации эстетического релятивизма обращение к онтологическим и гносеологическим моментам явления выразительно-изобразительного многообразия может способствовать «упорядочению хаосмоса» повседневности, выработке более четких критериев оценки различных типов эстетизации жизни.
Актуальность темы связана также и с тем, что в современном эстетическом пространстве и в художественной практике абсолютизируется коммерческая выгода. Такого рода рекламно-коммерческое использование различных средств и приемов эстетизации досугово-бытовой сферы жизни «размывает» границы эстетического, в связи с чем возрастает необходимость уточнения онтологических и гносеологических проблем в области выразительных форм.
Таким образом, обострение исследовательского интереса как к теоретическим, так и к прикладным аспектам эстетического многообразия и важность осмысления места данного явления в современной жизни обусловливают актуальность темы диссертационного исследования.
Степень научной разработанности проблемы. Хотя метакатего-рия «эстетическое» появилась лишь в 1750 г. в связи с выделением самой эстетики в самостоятельную область философии, сам опыт духовно-практического освоения человеком мира «по законам красо-
ты», а также проблемы чувственного восприятия издавна были объектом исследовательских интересов.
Уже в пору Античности онтологические и гносеологические моменты явления эстетического многообразия и художественного творчества были рассмотрены в границах таких подходов, как космологический (школа Пифагора, Гераклита и Демокрита), антропологический (софисты и Сократ) и эйдологический (Платон, а позднее, в эпоху эллинизма, неоплатоники Плотин, Порфирий, и др.). Пик развития эстетической мысли в Древней Греции связан с Аристотелем, который выявил атрибутивные признаки прекрасного, стал первым классификатором искусства, ввел и обосновал понятие «катарсис». Интерес к эстетической сфере жизни (особенно природных реалий) и к искусству характерен и для философских школ Древнего Рима (скептиков, эпикурейцев и стоиков); многие суждения Пиррона и Секста Эмпирика, Эпикура и Лукреция, Сенеки и Марка Аврелия отражают их желание понять эстетические способы преодоления кризиса культуры в условиях смены типов религиозного сознания, картины мира и концепции человека. Общим моментом эстетических учений Античности являлись гилозоизм и концепция мимесиса (подражания), которая задавала, по сути, критерии художественной правды.
Вследствие распространения, а затем и преобладания монотеизма (христианства и ислама) в Средние века произошли существенные изменения в эстетических взглядах и в отношении к жанрово-видовому богатству искусства. Онтологические и гносеологические проблемы стали соотноситься с новой эстетической категорией «возвышенное», а также с понятиями «свет», «сияние», «ясность» и «цвет»; концепция художественной деятельности утверждала символический характер творчества. Обоснование теологической традиции понимания эстетических явлений и символики связано с именами Августина Блаженного, Боэция, Псевдо-Дионисия, Иоанна Златоуста, Тертуллиана и других религиозных мыслителей.
Стремление преодолеть тысячелетний разрыв между гилозоизмом и монотеизмом в отношении к эстетическим явлениям и понятиям, а также «сократить дистанцию» между миметической и символической концепциями искусства связано с творчеством великих деятелей культуры Итальянского и Северного Возрождения, которые подходили к каждой из выразительных форм действительности и художественной практики в соответствии с гуманистическим идеалом. Благодаря трактатам и художественным произведениям Фомы Аквинского,
Николая Кузанского, Л. да Винчи, Микеланджело, Ф. Петрарки, Эразма Роттердамского, В. Шекспира углубилось понимание и эстетических реалий, и специфики образного мышления, и сущности творчества. Обновленные возможности отражения художественными средствами социально-культурных и эстетических сфер человеческой жизни открывались в связи с возникновением метода реализма.
В Новое время эстетическое «поле проблем» значительно расширилось благодаря продуктивному взаимодействию науки, философии и искусства и утверждению рационалистического подхода к окружающему миру, к проблемам человека и культурной деятельности. Классицизм (Р. Декарт и Н. Буало прежде всего), Просвещение (в лице блестящих философов и ученых Англии, Франции, Германии), йенский Романтизм (от братьев Шлегелей до Шеллинга), немецкий идеализм (Кант и Гегель), натурфилософская эстетика в России (В. Белинский, Н. Чернышевский, А. Григорьев и др.) - каждая из этих философско-эстетических систем по-своему трактовала онтологические и гносеологические проблемы явления выразительно-изобразительного многообразия.
Альтернативой традиции историко-эстетического оптимизма мыслителей стали интуитивизм А. Бергсона, экзистенциализм С. Кьерке-гора, иррационалистические взгляды Ф. Ницше и А. Шопенгауэра, психоаналитическая школа 3. Фрейда и К. Юнга. Их идеи и аргументация в немалой степени способствовали «завершению» классической эстетики и развитию эстетики постклассической, современной. В полемике традиционных и модернистских подходов к природе и назначению эстетического, к специфике образного мышления и к субъекту творчества «по меркам красоты» приняли участие и представители марксистской эстетики (от К. Маркса до Г.В. Плеханова) и «русского космизма», т.е. теургической эстетики (B.C. Соловьев, H.A. Бердяев, С.Н. Булгаков, E.H. Трубецкой, П.А. Флоренский). Ряд проблем, связанных с художественным экспериментированием и эстетическими факторами преобразования жизни, нашли отклик в статьях, эссе, в письмах «старших» и «младших» символистов (от В. Брюсова до А. Белого), футуристов (В. Маяковского и В. Хлебникова), акмеистов (Н. Гумилева и О. Мандельштама), художников-авангардистов (В. Кандинского и К. Малевича), композиторов (А. Скрябина и С. Рахманинова), а также театральных режиссеров-реформаторов (К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, В.Э. Мейерхольда, Е.Б. Вахтангова, А.Я. Таирова).
Существенный вклад в разработку ряда онтологических и гносеологических вопросов эстетического восприятия и освоения мира природных и социально-культурных реалий внесли зарубежные и отечественные философы XX века: Т. Адорно, Л. Витгенштейн, Г. Гада-мер, Д. Лукач, М. Мерло-Понти, Я. Мукаржовский, X. Ортега-и-Гассет, В. Оствальд, В. Татаркевич, М. Хайдеггер, У. Эко.
Среди отечественных исследователей ключевых проблем эстетики (в том числе и вопросов онтологического и гносеологического характера) и состояния эстетической культуры в XX в. следует отметить имена З.Г. Апресяна, В.Ф. Асмуса, М.Н. Афасижева, Ю.Б. Борева, В.В. Бычкова, С.С. Гольдентрихта, A.B. Гулыги, K.M. Долгова,
A.Я. Зися, М.С. Кагана, Н.И. Киященко, И.В. Кондакова, H.A. Кор-мина H.JI. Лейзерова, И.Н. Лисаковского, А.Ф. Лосева, Ю.М. Лотма-на, Н.Б. Маньковской, A.C. Мигунова, A.A. Оганова, М.Ф. Овсянникова, В.И. Самохваловой, В.Н. Самохина, Л.Н. Столовича, H.A. Хренова, В.П. Шестакова, Г.Г. Шпета.
Эстетические воззрения и художественные явления получили освещение в отечественной культурологии и философии культуры: в работах A.A. Аронова, Г.С. Батищева, Л.М. Баткина, Г.В. Гриненко, П.С. Гуревича, Т.С. Злотниковой, А.Л. Казина, И.В. Кондакова,
B.А. Кругликова, М.К. Мамардашвили, Э.А. Орловой, Э.В. Соколова, Т.Н. Суминовой, А.Я. Флиера, М.М. Шибаевой, а также в диссертационных исследованиях Л.Н. Воеводиной, В.А. Волобуева, С.А. Казанцевой, Н.И. Неженца, В.А. Ремизова, Н.В. Романовой и др.
Проблематика и понятийный аппарат эстетики заметно обновились благодаря идеям видных представителей точных и естественных наук: В.И. Вернадского, И. Пригожина, Б.В. Раушенбаха, С.С. Хоруже-го, К.Э. Циолковского, А.Л. Чижевского. Плодотворность включения новых методологических подходов (в частности синергетического) в сферу гуманитарного знания, в том числе и эстетического, демонстрируют работы О.Н. Астафьевой, В.Г. Буданова, Т.П. Григорьевой, М.С. Кагана, E.H. Князевой, С.П. Курдюмова, A.A. Пелипенко и др. авторов.
Объект исследования — эстетическое как специфическая сфера объективной реальности и жизнедеятельности человека.
Предмет исследования - философские воззрения на онтологические и гносеологические аспекты явления эстетического многообразия.
Цель исследования состоит в раскрытии и сопоставительном анализе традиционных и современных подходов зарубежных и отечественных мыслителей к онтологическому статусу и гносеологическому потенциалу эстетического в его основных проявлениях.
В соответствии с данной целью поставлены следующие задачи:
- уточнение метакатегории «эстетическое» и границ ее использования;
- соотнесение метакатегории «эстетическое» с фундаментальными категориями эстетики как философии «основных эстетических антиномий»;
- сопоставление философских воззрений на источники и факторы возникновения разнообразных проявлений эстетического в различные культурно-исторические эпохи и в настоящее время;
- определение онтологического статуса эстетических явлений и объектов;
- интерпретация гносеологических взглядов на познавательный потенциал эстетических категорий;
- осмысление природы эстетического переживания в ракурсе онтологии и гносеологии выразительных форм;
- раскрытие особенностей воздействия идеала гармонии на эстетическое освоение действительности.
- рассмотрение возможностей использования синергетической парадигмы применительно к онтологическим основаниям и гносеологическим аспектам эстетического многообразия и художественной практики.
Методология исследования. Методологическая основа диссертации базируется на диалектическом подходе А.Ф. Лосева к основным эстетическим антиномиям в сочетании с логикой троичности синергетики. Для последовательного решения исследовательских задач по принципу историзма автор опирается на труды выдающихся представителей классической и современной эстетики, а также на те работы, в которых рассматриваются и интерпретируются идеи, позиции, концепты эстетического многообразия и философии искусства, особенности восприятия выразительных форм.
Методы исследования. В процессе исследования были использованы логико-теоретический, сравнительный анализ и герменевтический метод; особое значение имеет сочетание данных методов с си-нергетическим подходом к объекту и предмету исследования.
Научная новизна диссертационного исследования состоит в том,что:
- обоснована научная целесообразность использования ряда положений синергетики, таких как теория хаоса, гармония и красота -фактор взаимосвязи порядка и деструкции, фрактальной теории подобия отдельной части целому, резонансного возбуждения при раскрытии онтологических оснований и гносеологических аспектов эстетического;
- выявлены и обоснованы дополнительные возможности смыслового углубления и расширения понятийного аппарата эстетики в соответствии с принципом антиномий (хаос-гармония, свет-тьма, творчество-деструкция и т.п.);
- проведен анализ концепций генезиса выразительных форм; соотнесены традиционные и нетрадиционные подходы к явлению эстетического разнообразия в ракурсе линейной и волновой моделей развития;
- доказано, что состояние художественной практики может быть объяснено посредством сочетания концепций «однолинейного», «многолинейного» и «волнового» развития»;
- выявлены причинно-следственные аспекты трансформации идеала гармонии в качестве «аттрактора» эстетических процессов;
- раскрыт вибрационно-волновой характер чувственного восприятия и природы эстетического переживания.
Основные положения, выносимые на защиту.
1. Рефлексия над эстетическим аспектом мироустройства не сводима только к диалектическому методу познания, а открыта для использования нелинейной теории возникновения различных явлений. С этой точки зрения правомерно обращение к синергетической концепции генезиса бытия, суть которой состоит в утверждении вибра-ционно-волнового характера эманации энергии как первоначала всего сущего.
2. Пространство мировой эстетической мысли включает в себя философский, научный и религиозно-мистический подходы к пониманию природы явления множественности выразительных форм и одновременно - синергетическую теорию подобия отдельной дробной части целому. Такой подход позволяет выделить различные смысловые нюансы эстетического.
3. Феномен эстетического многообразия может быть раскрыт в ракурсе дихотомии таких понятий, как «свет-тьма», а также диалектической логики.
4. Идеал гармонии как «образец образцового» и «аттрактор» являет собой катализатор философско-эстетических исканий и художественных инноваций и носит конкретно-исторический характер.
5. Опыт эмоциональных впечатлений - от эффекта катарсиса до эстетического наслаждения — способствует активизации интереса к подвижному явлению выразительно-изобразительного разнообразия в контексте «диалектики приобретений и утрат».
6. Проецирование основных принципов синергетики на художественную сферу создает дополнительные возможности для более глубокого изучения сущности искусства как сферы образного мышления и «самосознания культуры».
7. Эстетический плюрализм постмодернизма и ряд моментов деструктивного характера правомерно рассматривать как ситуацию перехода от порядка к хаосу, от симметрии к асимметрии, от гармонии к дисгармонии. Однако современное состояние культуры дает основание полагать, что наряду с деструктивными тенденциями постмодернизм создает предпосылки для возникновения новых возможностей эстетического освоения мира.
Теоретическая значимость исследования состоит в соотнесении понятийно-категориального аппарата эстетики с фундаментальными категориями философии («пространство и время», «бытие и сознание», «движение») и раскрытии причинно-следственных связей в онтологии и гносеологии эстетического на основе сочетания классической и синергетической моделей развития. Путем сопоставительного анализа достижений зарубежной и отечественной эстетики в осмыслении онтологических оснований и гносеологических аспектов явления эстетического разнообразия выявлен продуктивный характер использования познавательных возможностей различных моделей развития сферы выразительных форм и искусства. В диссертации показано, что сочетание отличающихся друг от друга способов понимания и объяснения эстетического в целом и художественного в частности не означает исследовательского релятивизма и отказа от критериев научности: речь идет о попытке реализовать целостный подход к объекту и предмету исследования в соответствии с принципами теории самоорганизации. Некоторые положения, связанные с эвристическим потенциалом синергетического подхода к эстетическому, могут
способствовать расширению исследовательского пространства эстетики.
Практическая значимость исследования. Использование естественнонаучных открытий синергетики в области теории хаоса и признание общей природы микро- и макрокосмоса открывает возможности «возврата» в художественное творчество смыслового и миметического принципа искусства. Результаты диссертационного исследования могут быть использованы в педагогической работе и в научной деятельности. Ряд содержательных моментов диссертации может быть введен в лекционные курсы по эстетике, культурологии, философии культуры, а также в спецкурсы по выбору и художественную практику.
Структура диссертации определена целью и задачами исследования. Она состоит из введения, двух глав (каждая глава состоит из двух параграфов), заключения и библиографии (всего 129 наименований).
II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ
Во введении обосновывается актуальность темы исследования, характеризуется степень ее научной разработанности, определяются методологические основания работы, ее цель и задачи, определяется объект и предмет исследования, предлагается гипотеза, выделяются основные положения, выносимые на защиту; сформулированы основные моменты научной новизны работы, ее теоретической и практической значимости.
Первая глава - «Философские проблемы явления эстетического многообразия» - посвящена онтологическим и гносеологическим аспектам эстетического, а также рассмотрению их через призму исто-рико-логического и синергетического принципов. Основу главы составляют проблемы генезиса эстетического, познания его сущности и места в «космоантропном бытии». За основу берутся труды таких исследователей, как В.В. Бычков, М.С. Каган, А.Ф. Лосев, В. Оствальд, М. Хайдеггер, С.С. Хоружий и др.
В параграфе 1.1. «Онтологический аспект эстетической сферы» раскрывается процесс поиска ответа на эстетические вопросы онтологической, гносеологической и аксиологической направленности, методологически связанные с основным вопросом философии. Особое внимание уделяется задачам раскрытия и сопоставления различных воззрений философов прошлых культурно-исторических эпох и современности на природу и назначение эстетического. При этом методологическое значение для диссертанта имело использование познавательных возможностей онтологического и диалектического подходов к эстетическому многообразию включая искусство как художественный опыт духовно-практического освоения мира.
Поскольку онтология «выразительных форм бытия» включает вопросы их возникновения и трансформации, в данном параграфе воспроизводятся прежде всего идеи античных мыслителей: в качестве общего момента космологической, антропоцентрической и эйдологической традиций в античной философии выделена тема «первоначала» эстетического. В Древней Греции представители космологии связывали происхождение мира в целом и его выразительных форм в частности с «первоэлементами», относя к ним огонь, воздух, воду, землю, которые обладают, по сути, определенным потенциалом энергии. Согласно натурфилософу Эмпедоклу, многообразие мира включая его эстетические реалии обусловлено динамичным соотношением первоэлементов - энергоносителей, подвластных «свету любви и
тьме ненависти». В свете синергетического подхода к проблеме образования сложных систем идея вечного противостояния «света и тьмы», хаоса и порядка может быть использована для объяснения причин возникновения и механизма поддержания «живого» мироустройства. Присущее природным и социально-культурным реалиям явление множественности выразительных форм может рассматриваться как источник чувственного восприятия.
Применительно к явлению эстетического многообразия вопрос о проявлениях энергии как первоосновы бытия может быть рассмотрен в трех аспектах: с точки зрения множественности различных выразительных форм, в ракурсе философии искусства и в связи с чувственным восприятием. Взаимосвязь этих аспектов обусловлена тем, что эстетические переживания субъекта также обладают своей энергетикой - силой ощущений и впечатлений от воспринимаемого объекта, интенсивностью «обратной» эмоциональной реакции.
При осмыслении высказываний древнегреческих авторов (Пифагора, Гераклита, Платона, Аристотеля и др.) обнаруживается их убежденность в том, что рождение мира произошло именно тогда, когда мировой Разум выделил из инертной Бесконечности сконцентрированный свет, активизируя его в качестве огня. Судя по представлениям древних мыслителей о трансформации света в «первоогонь», вокруг него - соответственно его концентрации - естественно организовалось бытие материи, которое выявляется во «вне» как тьма. Отсюда и разделение единого бытия на противоположности (свет и тьму), единство и борьба которых обладают порождающей силой.
Состоятельность такого взгляда античных философов на мироустройство признается многими современными учеными и особенно сторонниками теории самоорганизации различных систем - от Вселенной до эстетической. В границах синергетического подхода к генезису самоорганизующихся систем сам хаос, соотносимый мыслителями со «злом» тьмы, не сводим исключительно к деструктивному началу, а наравне со светом и порядком рассматривается как необходимое условие бытия во всем разнообразии процессов, явлений и выразительных (эстетических) форм. Согласно представителям синергетического направления в науке, хаос как «сложная взаимосвязь порядка и беспорядка» является одним из «способов рождения красоты». Для понимания онтологических оснований эстетического особое значение имеет следующее обстоятельство: в современной картине мира и бытия свет определяется как излучения некоей энергии, кото-
рая, переходя из одного состояния в другое и тепловое излучение, дает возможность осуществления жизненного процесса в материальной сфере и быть объектом его субъективного восприятия. Такое содержательное «созвучие» древних мыслителей и современных исследователей в отношении проблемы первоначал бытия включая и его эстетическую сферу свидетельствует о том, что до сих пор традиция космологического подхода к проблеме мироустройства имеет своих сторонников. К ним относятся и представители синергетического направления, эвристические возможности которого могут использованы и при осмыслении явления эстетического разнообразия.
На основании работ ученых-космистов и синергетиков можно сделать вывод о том, что зарождение энергии, вероятно, начинается с того момента ее движения, когда противоположности, активизируясь в своей динамичной борьбе, осуществляют свой потенциал уже как эмпирический свет с его числовыми волнообразными излучениями, которые, таким образом, обретают пространственные и временные характеристики в их числовых измерительных параметрах. Представляется, что организованная вокруг света тьма, которая проявляет себя здесь как «фильтр», задерживает и постепенно пропускает свет, в напряжении сопротивления порождая таким образом движение, благодаря которому возникает энергия - источник и жизни в целом и ее эстетической сферы в частности.
Благодаря активности света, проникающего в инертную бесконечность тьмы, эта бесконечность обретает свойство сопротивления. Конфликт такого космогонического типа получает самые разнообразные формы художественного воплощения, а принцип контраста, т.е. эстетизация дуального начала, до сих пор сохраняет свою значимость. Особый акцент в синергетике делается на том, что не только природные и социально-культурные реалии, но и человеческая личность «заряжены» энергией в ее различных типах - от жизненной до творческой.
Для понимания природы эстетического особое значение имеет положение Аристотеля о начальном единстве света и тьмы посредством такого понятия, как «прозрачное»: согласно ему, там, где прозрачное имеется лишь в возможности, там - тьма, свет же является как бы «цветом» прозрачного. Проявленный и чувственный свет, как и его акустический эквивалент, может быть зафиксирован только в срединной волновой шкале своего излучения, образуя тем самым эстетическую категорию «гармония» и обусловливая эстетические характери-
стики всей «светосферы» и антропологической реальности. Особо отмечается устойчивость традиции размышлений над явлениями света и тьмы в эпоху эллинизма и в Средние века: новым нюансом стала духовная составляющая концепции «светоносности» прекрасного.
Автор диссертации приводит и комментирует эстетические воззрения неоплатоников (Плотина, Порфирия), византийских богословов (особенно Псевдо-Дионисия Ареопагита и Иоанна Дамаскина), а также западноевропейских теологов (Августина Блаженного и Фомы Аквинского); каждый из них по-своему стремился объяснить дуальность света и тьмы и проблемы их художественного воплощения. Особое внимание уделено вкладу выдающихся художников Ренессанса в разработку символики света и тьмы, обогащение световой палитры искусства.
Новая волна интереса к «световому» концепту и проблеме «невидимого света» возникла в эпоху модернизма. Здесь рассматривается вопрос о вкладе B.C. Соловьева, русских космистов, П.А. Флоренского, а позднее А.П. Чижевского и А.Ф. Лосева в осмысление этого явления, которое, как известно, получило свое воплощение в различных видах и жанрах искусства.
Для онтологии эстетического важным моментом является энергетическое излучение осуществленного света с точки зрения таких измерительных параметров бытия, как временные и пространственные характеристики, которые оцениваются субъектами восприятия чувственно, то есть эстетически. Одно из ярких свидетельств тому - огромный массив произведений искусства, в которых пространственно-временные аспекты человеческого бытия получают художественно-эстетическое выражение.
Согласно объективному идеализму (от Платона до Гегеля), высшая идея, реализуя себя в образе огня, света, красоты и Абсолютного духа, тем не менее, не может оставаться индифферентной и безучастной к материальному миру. Красота как «видимость» синтеза света, духа и идеи является предметом эстетического созерцания и индивидуальной оценки. Вследствие множественности вариантов субъективной оценки объективная красота как гармония идеи и чувственного первообраза в феноменальном мире обретает относительный характер.
Единство духа, выраженного в «прозрачном» единстве света и тьмы, а также в сложном взаимоотношении различных модификаций энергии, признается многими учеными прошлых эпох и современности. Основатель энергетической теории В. Оствальд утверждал, что
мы можем понятием энергии исчерпать все, что обозначаем именем внешнего мира. Таким образом, автор диссертации приходит к выводу о том, что благодаря источникам энергии объективно-проявленный мир в разнообразии его выразительных форм есть чувственно переживаемая субстанция, которая обладает идейно-духовными и чувственно-материальными свойствами и вызывает определенные переживания у субъекта эстетического созерцания.
В параграфе 1.2. «Гносеологическая значимость объектов эстетического восприятия» акцентируется важность познавательного аспекта разнообразия выразительных форм. Значение данного аспекта обусловлено взаимосвязью идеального и реального и рядом эстетических антиномий. В проблемном пространстве гносеологии эстетического особое место отводится вопросу о дистанции между творческой идеей и уровнем ее воплощения; заслуживает исследовательского внимания и объектно-субъектная природа эстетического.
Для «гносеологической эстетики» имеет особое значение то, что генезис эстетического при синергетическом подходе связывается с понятием энергии в ее световой и динамической «явленности». В определенной мере гносеология эстетического соотносится, по мнению диссертанта, с такими направлениями, как философия жизни (В. Дильтей и Г. Зиммель), интуитивизм (А. Бергсон и Н. Лосский), экзистенциализм (Н. Бердяев, А. Камю, Ж.-П. Сартр).
При рассмотрении энергии света в качестве «организатора» жизненного процесса на основе диалектического взаимодействия с тьмой следует учитывать то, что этот первозданный свет становится порождающим принципом Вселенной и ее диалектики. Не менее важно обратиться и к понятию движения, в границах которого происходят изменения во всех сферах бытия включая и эстетическую. От Платона и Аристотеля до А. Бергсона и В. Оствальда разделение космоса на антиподы связывается с движением. Само движение, сопряженное с понятием сопротивления, становится основой мироустройства и присущего ему эстетического разнообразия - объекта чувственного восприятия. Отсюда многовековая традиция обращения к проблеме ценностных установок субъекта эстетического созерцания.
В данном параграфе подробно рассматриваются особенности подхода к проблемам познания эстетического многообразия в различные культурно-исторические эпохи. Особый акцент делается на том, что в качестве объекта гносеологии эстетическое включено не только в сферу логического познания, но и в сферу интуитивного, мистическо-
го и художественного способов постижения выразительных форм. В последние годы явного усиления моментов деформации и деструкции во многих сферах реальности все острее чувствуется необходимость уточнения и ряда эстетических категорий и критериев оценки художественных процессов. В ситуации великого «брожения умов», переоценки ценностей, противоборства художественных традиций и новаторства, поиска новых концепций, идеалов и нового художественного языка повышается заинтересованность в обновлении и методологии исследования эстетических проблем. А поскольку искусство является, по мнению М.С. Кагана, саморазвивающейся системой, образной формой «самосознания культуры», правомерно и в области гносеологических проблем эстетики использование синергетического подхода в сочетании с уже апробированными методами познания.
Во второй главе - «Эстетическое отношение как предмет онтологического и гносеологического осмыслении» - выделяются и анализируются в русле синергетической трактовки главные параметры эстетических отношений, основу которых составляет взаимосвязь объекта и субъекта чувственного восприятия. В качестве основных характеристик объектно-субъектных отношений осмыслены идеал гармонии, чувственное восприятие, эстетическое переживание и художественный вкус. Ряд онтологических и гносеологических аспектов эстетического рассматривается в ракурсе рецептивной эстетики.
В параграфе 2.1. «Идеал гармонии: понятие и особенности влияния на эстетическую сферу бытия» выделяются основные параметры образа совершенства, т.е. «образца образцового». Эстетическое восприятие включает в себя оценку реалий посредством таких категорий, как «прекрасное и безобразное», «возвышенное и низменное», «трагическое и комическое» в их соотнесенности с идеалом.
На основе анализа трансформации эстетического идеала в истории культуры раскрывается его специфическая роль как «аттрактора», т.е. катализатора, инноваций в сфере художественного творчества. По сути, идеал гармонии задает установку на движение к совершенству. Таким образом, идеал в своем постоянном становлении и обновлении становится фактором активизации познавательных и творческих процессов.
Выступая в образе гармонии разума и чувств, идеал может рассматриваться в единстве онтологического, гносеологического и аксиологического подходов. Стимулирующая роль идеала гармонии заключается в его позитивном влиянии на ценностные ориентации лич-
ности, на ее познавательную активность и творческие интенции. При этом автор диссертации обращает особое внимание на эволюцию идеала гармонии. В полном соответствии с тремя законами диалектики и с синергетической трактовкой поведения сложных нелинейных систем в природе и обществе стоит обратиться к динамическому аспекту идеала, т.е. к проблеме его развития. Идеал не может быть «застывшим» образцом совершенства по ряду причин. Во-первых, социокультурные изменения «корректируют» в каждую эпоху свой эстетический идеал. А во-вторых, как известно, нет человека, который бы в своей жизни не изменил много раз свои суждения, в том числе и представления о совершенстве.
Восприятие эстетических объектов и произведений искусства соотносится, как и художественное творчество, с идеей гармонизации противоположных начал на основе процессов познания и совершенствования. В этой связи подробно обосновывается положение о том, что «моделирование» идеала гармонии в истории систематической смены ситуаций стабильности (порядка) и кризисных состояний (близких к понятию «хаос») связано с уровнем эстетических отношений в обществе. И с этой точки зрения особое значение имеют такие «энергетические импульсы», как факторы активизации эстетического сознания и совершенствования эстетических отношений.
В параграфе 2.2. «Эстетическое переживание как специфический фактор активизации творческих потенций человека» раскрывается смысловая значимость такого типа реакции на объект восприятия, как неутилитарное «чувство удовольствия». Кантовские понятия «чувства удовольствия и неудовольствия» от выразительных форм рассматриваются в ракурсе контрастного принципа бытия. Диалектическое взаимодействие противоположностей - основа тех процессов, которые находят свое проявление в эстетическом многообразии, выявляющем сложные переживания. Отсюда и смысловая насыщенность таких категорий эстетики, как «прекрасное и безобразное», «возвышенное и низменное», «трагическое и комическое», которые отражают различные моменты отдаления от идеала гармонии или приближения к нему.
Особое значение для исследования природы эстетического переживания имеет тот факт, что многие ученые выделяют такую особенность эстетического восприятия, как «свойство динамичности», то есть энергетичности, или «резонансной возбудимости». Многовековая традиция размышлений над природой эстетических переживаний
свидетельствует об устойчивом характере исследовательского интереса к проблеме восприятия выразительных форм в окружающем мире, а также произведений искусства. В то же время, когда определяется эстетическое как не утилитарное, то имеется в виду, что такое созерцание нередко приносит кроме удовольствия и чувство удовлетворенности: созерцаемый объект что-то нам открывает. Не случайно многие эстетики интерпретируют эстетическое отношение как фактор расширения и закрепления знаний.
Сам процесс познания, соотносясь с идеалом гармонии, осуществляется в контексте постоянного столкновения противоположных начал, каждое из которых вызывает определенный тип переживания. Наиболее высокий уровень эмоциональной реакции субъекта эстетического восприятия обозначается со времен Аристотеля понятием «катарсис». Эффект катарсиса достаточно подробно изучен в рецептивной эстетике и соотносится с рядом функций искусства.
Отсюда уникальная роль искусства как источника эстетического наслаждения, не сводимого исключительно к гедонистическим ощущениям. Ведь чувство восторга, восхищения, потрясения от художественного произведения нередко активизирует познавательные и нравственные потенции личности. Особый акцент диссертант делает на вопросе о субъективном характере эстетических оценок.
Эстетическому отношению присуща установка на гармонию как на единство противоположностей в дуальном характере идеала. В искусстве взаимосвязь между противоположностями находит свое образное воплощение через принцип контраста, где «столкновение» идей и контрастное «окрашивание» характеристик персонажей выявляют новые идеи, дающие обществу обновленные идеалы. Эстетическое наслаждение возможно только тогда, когда энергетическая структура объекта восприятия совпадает со схожими «вибрациями» в душе субъекта восприятия. На этом строится эстетика спорта и весь современный «шоу-бизнес», основываясь на специфических параметрах энергоструктур основной массы людей. По сути, речь идет о той интенсивности коллективного выражения чувств, которую синергетики определяют как «резонансное возбуждение». Этот тип реакции характерен для театральной публики и особенно для спортивных болельщиков.
Такое влияние эстетического на людей возможно потому, что сама идея, получившая художественное воплощение, имеет вибрационно-волновую характеристику своего определенного существования. До-
гадка о механизме эманации «первообраза» прекрасного античных мыслителей и научных открытий синергетики имеет прямое отношение к проблеме воплощения эстетического идеала и художественного замысла субъекта творчества по «законам красоты».
В онтологии и гносеологии эстетического понятие и сущность красоты составляют смысловое ядро всей проблематики. Так в границах космологического подхода к красоте, как и в синергетике, речь идет об определенных признаках совершенства в соотнесении с идеалом гармонии. Как объект эстетического наслаждения красота может осмысляться через призму энергетических процессов, с одной стороны, и плодотворного использования в искусстве выразительно-изобразительных средств моделирования прекрасного - с другой. По мнению ряда философов, красота есть гармония осуществленной идеи в ее чувственной и осуществленной форме в качестве принципа «София как Красота».
Особую значимость в восприятии эстетического многообразия обретает способность суждения, на основе которого формируется субъективный идеал гармонии. Несмотря на то, что И. Кант утверждал незаинтересованность способности суждения как наиболее объективный способ освоения мира, можно утверждать, что при оценке предмета восприятия важное значение обретает интуиция и субъективные представления о прекрасном. При этом стоит подчеркнуть, что субъект восприятия не лишен заинтересованности в том, чтобы его «способность суждения» получила определенный отклик.
Исследование же такой дихотомии целостного общественного явления, как искусство, и множества вариантов субъективного восприятия приводит к рассмотрению взаимодействия этих сложных энергетических структур в соотнесении с идеалом гармонии, с одной стороны, и общим состоянием культуры - с другой. Отсюда особая роль идеала и искусства в расширении и углублении эстетического пространства, в эффективном освоении богатства выразительных форм. Таким образом, эстетическая сфера, обладающая онтологическими и гносеологическими характеристиками, обретает в современном мире статус одного из основных факторов освоения и совершенствования мира.
В заключении представлены основные итоги по результатам осуществленного исследования.
Основные положения диссертации отражены в следующих публикациях:
1. Барановский В.Е. Особенности эстетического восприятия мира// Вестник МГУКИ. 2008. № 3. С. 73-77.
2. Барановский В.Е. Познавательно-эстетические особенности искусства // Вестник МГУКИ. 2008. № 4. С. 228-232.
3. Барановский В.Е. Эвристический потенциал категории «эстетический идеал» // Вестник МГУКИ. 2008. № 6. С. 280-284.
4. Барановский В.Е. Отражение национального характера в хореографическом искусстве // Преображенские чтения. Вып. 2: Традиции и инновации в этнокультурном пространстве современной России. М.: МГУКИ, 2009. С. 41^49.
5. Барановский В.Е., Шиповская Л.П. Хореографическое искусство как эстетическая ценность // Вестник plus РГУТиС. 2009. № 1. С. 98-101.
Подписано в печать 27.02.2009 Объем 1,25 п.л. Тираж 100 экз. Заказ №/<? Ротапринт МГУКИ.
Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата философских наук Барановский, Владимир Евгеньевич
Введение: 3-
Глава 1: Философские проблемы явления эстетического многообразия.
Параграф 1.1. Онтологический аспект эстетической сферы. Стр. 14
Параграф 1.2. Гносеологическая значимость объектов эстетического восприятия. Стр. 45
Глава 2: Эстетическое отношение как предмет онтологического и гносеологического осмысления.
Параграф 2.1. Идеал гармонии: понятие и особенности влияния на эстетическую сферу бытия. Стр. 76
Параграф 2.2. Эстетическое переживание как специфический фактор активизации творческих потенций человека. Стр. 98
Введение диссертации2009 год, автореферат по философии, Барановский, Владимир Евгеньевич
Актуальность темы исследования, посвященного онтологическому и гносеологическому аспектам эстетического, обусловлена, с одной стороны, логикой развития эстетики как специфической сферы философского - и шире - гуманитарного - знания, а с другой, теми противоречиями «мозаичной культуры», которые влияют на эстетическое содержание отношений человека к художественному наследию и к современному искусству.
Для последних десятилетий заметно расширение проблематики эстетики и возрастание интереса к ее теоретико-методологической и прикладной сферам. Стремление осмыслить генезис и сущность эстетического измерения мироустройства и жизнедеятельности людей, многообразия выразительных форм, явления жанрово-видовой и функциональной трансформации искусства, различные уровни вкусовых предпочтений в художественной культуре характерно как для традиционной, так и современной эстетики. Многовековой опыт изысканий и полемики в области эстетического знания носит закономерный и продуктивный характер.
К числу перспективных особенностей современной науки, в том числе и эстетики, относятся активизация междисциплинарного подхода к изучаемым явлениям и проблемам, а также тенденция к интеграции различных областей знания. Эта тенденция обнаруживает себя и в эстетике, которая все в большей мере соотносится с рядом направлений в современной философии, с семиотикой, герменевтикой, а также с различными сферами искусствоведе-нья. В настоящее время становится явным сближение методологических и теоретических аспектов эстетики с синергетикой. Интеграционные и синтетические характеристики синергетики утверждают такую новую парадигму знания как творчество. В искусстве и в творчестве в целом, как и в синергетике, возникает вопрос о взаимосвязанности и согласованности антитез. Таким образом, речь идет о гармонии как общей и основополагающей эстетической категории всей жизнедеятельности, творчества и синергетики. Намечается тенденция к онтологизации эстетики в русле синергетики в плане привлечения гармонии как необходимо связующего звена классической и неклассической эстетических культур.
В то же время расширение границ проблематики современной эстетики обусловлено множеством неоднозначных явлений и процессов в социально-культурной действительности, включая популярность таких способов «эстетической манифестации», как поп-арт, оп-арт, боди- арт, граффити, эротическое шоу и др. Феномен «бума» различных типов эстетизации повседневной жизни, особенно ее досуговых элементов отражает в последние десятилетия не только специфику рыночно-коммерческого подхода к культуре, но и активное использование эстетических средств манипулирования массовым сознанием. В деятельности масс-медиа, в рекламном производстве, в некоторых сферах искусства все заметнее воплощение принципов коллажа, игры, пародирования; выразительно-изобразительная неупорядоченность, доминирование установки на «брэнд». Вследствие распространения псевдоэстетических суррогатов и «глянцевых» форм имитации прекрасного, усиления воздействия на эмоционально-психологический мир человека «эффектов красивости», физиологических раздражителей зрения и слуха в рекламе, акциях пиара, многих шоу проектов и других факторов деформируются и сами представления об эстетической норме, смещаются ценностные ориентации и оценочные критерии
Все эти черты современной эстетической культуры свидетельствуют об упрощении, а нередко и вульгаризации смыслов и значений, о трансформации символических рядов, о подмене критериев художественного вкуса соображениями выгоды и успеха телепроектов, рекламной продукции, презентации эстрадных и спортивных звезд и т.д. В сложившейся ситуации проблемное освещение онтологических и гносеологических моментов явления эстетического многообразия и художественной культуры может стать одним из факторов «упорядочения хаосмоса» повседневности.
Актуальность темы связана также и с тем, что в современном эстетическом пространстве и в художественной практике нет «событий, кроме презентаций, и нет концептов, кроме товаров, которые можно продать». Эстетический плюрализм постмодернизма в сочетании с мощными технологиями и психологическими ресурсами шоу-бизнеса, индустрии зрелищ и фальсификаций различного рода порождает опасность сведения всего богатства культурных форм и явлений к самоценности древнеримского принципа «Хлеба и зрелищ!»
Таким образом, обострение исследовательского интереса, как к теоретическим, так и к прикладным аспектам эстетического многообразия и важность осмысления места данного явления в современной жизни позволяют признать актуальный характер темы диссертации.
Степень научной разработанности проблемы. Хотя метакатегория «эстетическое» появилась лишь в 1750 г. в связи с выделением самой эстетики в самостоятельную область философии сам опыт духовно-практического освоения человеком мира «по законам красоты» и проблемы чувственного восприятия издавна вызывали интерес исследователей. . ,
Уже в пору Античности онтологические и гносеологические моменты явления эстетического многообразия и художественного творчества были рассмотрены в границах таких подходов, как космологический (школа Пифагора, Гераклит), антропологический (софисты и Сократ) и эйдологический (Платон, а позднее, в эпоху эллинизма, неоплатоники Плотин, Порфирий, и др.). Пик развития эстетической мысли в Древней Греции связан с Аристотелем, который выявил атрибутивные признаки прекрасного, стал первым классификатором искусства, ввел и обосновал понятие «катарсис». Интерес к эстетической сфере жизни (особенно природных реалий) и к искусству характерен и для философских школ Древнего Рима (скептиков, эпикурейцев и стоиков); многие суждения Пиррона и Секст Эмпирика, Эпикура и Лукреция, Сенеки и Марка Аврелия отражают их желание понять эстетические способы преодоления кризиса культуры и в условиях смены типов религиозного сознания, картины мира и концепции человека. Общим моментом эстетических учений Античности являлись гилозоизм и концепция мимесиса (подражания), которая задавала, по сути, критерии художественной правды.
Вследствие распространения, а затем и преобладания монотеизма (иудаизма, христианства и ислама) в Средние века произошли существенные изменения в эстетических взглядах и в отношении к жанрово-видовому богатству искусства. Онтологические и гносеологические проблемы стали соотноситься новой категорией «возвышенное», а также с понятиями «свет», «сияние», «ясность» и «цвет», а концепция художественной деятельности носила символический характер. Обоснование теологической традиции понимания эстетических явлений и символики связано с именами Августина Блаженного, Боэция, Псевдо-Дионисия, Иоанна Златоуста, Тертуллиана и других религиозных мыслителей.
Стремление преодолеть тысячелетний разрыв между гилозоизмом и монотеизмом в отношении к эстетическим явлениям и понятиям, а также «сократить дистанцию» между миметической и символической концепциями искусства связано с творчеством великих деятелей культуры Итальянского и Северного Возрождения, которые подходили к каждой из выразительных форм действительности и художественной практики в соответствии с гуманистическим идеалом. Благодаря трактатам и художественным произведениям Фомы Аквинского, Николая Кузанского, Леонардо да Винчи, Микеланд-жело, Ф. Петрарки, Эразма Роттердамского, В.Шекспира углубилось понимание и эстетических реалий, и специфики образного мышления, и сущности творчества. Обновленные возможности отражения художественными средствами социально-культурных и эстетических сфер человеческой жизни открывались в связи с возникновением метода реализма.
В Новое время культурное пространство значительно расширилось благодаря продуктивному взаимодействию науки, философии и искусства и утверждения рационалистического подхода к окружающему миру, к проблемам человека и культурной деятельности. Классицизм (Р.Декарт и Н.Буало прежде всего), Просвещение (в лице блестящих философов и ученых Англии, Франции, Германии), йенский Романтизм (от братьев Шлегелей до Шеллинга), немецкий идеализм (Кант и Гегель), натурфилософская эстетика в России (В. Белинский, А. Григорьев, Н. Чернышевский и др.) - каждая из этих фило-софско-эстетических систем по-своему трактовала онтологические основания и гносеологические проблемы выразительно-изобразительного многообразия.
Альтернативой этой философско-эстетической традиции стали интуитивизм А. Бергсона, экзистенциализм С. Кьеркегора, иррационалистические взгляды А. Шопенгауэра и Ф. Ницше, психоаналитическая школа 3. Фрейда и К. Юнга. Их идеи и аргументация в немалой степени способствовали «завершению» классической эстетики и развитию эстетики постклассической, современной.
В полемике традиционных и модернистских подходов к природе и назначению эстетического, к специфике образного мышления и к субъекту творчества «по меркам красоты» приняли участие и представители марксистской эстетики (от К. Маркса до Г. Плеханова) и «русского космизма», т.е. теургической эстетики (В. Соловьев, Н. Бердяев, С.Н. Булгаков, Е.Н.Трубецкой, П.А. Флоренский). Ряд проблем, связанных с художественным экспериментированием и эстетическими факторами преобразования жизни, нашли отклик в статьях, эссе, в письмах «старших» и «младших» символистов (от В. Брюсова до А. Белого), футуристов (В. Маяковского и В. Хлебникова), акмеистов (Н. Гумилева и О. Мандельштама), художников-авангардистов (В. Кандинского и К. Малевича), композиторов (А. Скрябина и С. Рахманинова), а также театральных режиссеров-реформаторов (К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, В.Э. Мейерхольда, Е.Б. Вахтангова, А. Я. Таирова).
Существенный вклад в разработку ряда онтологических и гносеологических вопросов эстетического восприятия и освоения мира природных и социально-культурных реалий внесли зарубежные и отечественные философы
XX века: Т. Адорно, JI. Витгенштейн, Г. Гадамер, Д. Лукач, М.Мерло-Понти, Я. Мукаржовский, X. Ортега-и-Гассет, В. Оствальд, В. Татаркевич, М. Хай-деггер, У. Эко. Среди отечественных исследователей ключевых проблем эстетики (в том числе и вопросов онтологического и гносеологического характера) и состояния эстетической культуры в XX в. следует отметить имена З.Г. Апресяна, В.Ф.Асмуса, М.Н. Афасижева, Ю.Б. Борева, В.В. Бычкова, Г.Д. Гачева, С.С. Гольдентрихта, А.В. Гулыги, К.М. Долгова, А.Я. Зися, М.С. Кагана, Н.И. Киященко, И.В.Кондакова, Н.А. Кормина Н.Л. Лейзерова, И.Н. Лисаковского, А.Ф. Лосева, Ю.М. Лотмана, Н.Б. Маньковской, А.С. Мигуно-ва, А.А. Оганова, М.Ф. Овсянникова, В.И. Самохваловой, В.Н. Самохина, М.Я. Сарафа, Л.Н. Столовича, Суминовой Т.Н, Н.А. Хренова, В.П. Шестако-ва, Г.Г. Шпета.
Эстетические воззрения и художественные явления получили освещение в отечественной культурологии и философии культуры: в работах А.А. Аронова, Г.С. Батищева, Л.М. Баткина, Г. В. Гриненко, П.С. Гуревича, Т.С. Злотниковой, А.Л. Казина, И.В. Кондакова, В.А. Крутикова, М.К. Мамар-дашвили, Э.А. Орловой, Э.В. Соколова, А.Я. Флиера, М.М. Шибаевой, а также в диссертационных исследованиях Л.Н. Воеводиной, В.А. Волобуева, Б.В. Горлова, С.А. Казанцевой, Ю.В. Китова, Н.И. Неженца, И. П. Никитиной, О. В. Плотниковой, В.А.Ремизова, Н.В. Романовой.
Проблематика и понятийный аппарат эстетики заметно обновились благодаря идеям видных представителей точных и естественных наук: В.И. Вернадского, И. Пригожина, Б.В. Раушенбаха, С.С. Хоружего , К.Э Циолковского, А. Л. Чижевского. Плодотворность включения новых методологических подходов (в частности синергетического) в сферу гуманитарного знания, в том числе и эстетического, демонстрируют работы О.Н. Астафьевой, В.Г. Буданова, В.Е. Войцеховича, Т.П. Григорьевой, М. С. Кагана, Е.Н. Князевой, С.П. Курдюмова, А.А. Пелипенко, и др. авторов.
Современная синергетика, выступающая в синтетической и интеграционной роли между естественными и гуманитарными науками, сама может быть определена как некий феномен гармонии. Ученые этой области знания выводят также и красоту как субстрат между хаосом и порядком и называют этот тип логики «троичной», что позволяет точнее определить эвристическую значимость самого понятия гармония. На такой методологии в исследовании генезиса эстетического, в основном, и основывается данная работа, наряду с диалектическим подходом к основным эстетическим антиномиям.
Новая область знания выводит и такое понятие как «аттрактор», определяемая на языке синергетики как сила «притяжения» настоящего будущим, сопрягающегося с такой эстетической категорией как идеал. Это соотносится с космологической концепцией древних о едином и «живом», а значит чувствующем космосе и с синергетической гипотезой «в сфере восприятия, в частности восприятия искусства (архитектура, живопись, музыка и т.д.) архети-пических размеров и архетипических форм, которые связаны с частотами через скорость звука или света. Причем первые исследования показывают, что это действительно каскадные образы планетных частот». Такой подход к единству микро- и макрокосмоса обусловливает синергетическая теория фракталов как главной стадии эволюционирующих систем (физической, биологической, социальной, космологической) - дробного, самоподобного состояния отдельной части этих систем к целому.
Объект исследования - эстетическое как специфическая сфера объективной реальности и жизнедеятельности человека.
Предмет исследования - философские воззрения на онтологические и гносеологические аспекты явления эстетического многообразия.
Цель исследования состоит в раскрытии и сопоставительном анализе традиционных и современных подходов зарубежных и отечественных мыслителей к онтологическому статусу и гносеологическому потенциалу эстетического в его основных проявлениях.
В соответствии с данной целью поставлены следующие задачи: - уточнение метакатегории «эстетическое» и границ ее использования;
- соотнесение метакатегории «эстетическое» с фундаментальными категориями эстетики как философии «основных эстетических антиномий»;
- сопоставление философских воззрений на источники и факторы возникновения разнообразных проявлений эстетического в различные культурно-исторические эпохи и в настоящее время;
- определение онтологического статуса эстетических явлений и объектов;
- интерпретация гносеологических взглядов на познавательный потенциал эстетических категорий;
- осмысление природы эстетического переживания в ракурсе онтологии и гносеологии выразительных форм;
- раскрытие особенностей воздействия идеала гармонии на эстетическое освоение действительности;
- рассмотрение возможностей использования синергетической парадигмы применительно к онтологическим основаниям и гносеологическим аспектам эстетического многообразия и художественной практики.
Методология исследования. Методологическая основа диссертации базируется на диалектическом подходе А.Ф.Лосева к основным эстетическим антиномиям в сочетании с логикой троичности синергетики. Для последовательного решения исследовательских задач по принципу историзма автор опирается на труды выдающихся представителей классической и современной эстетики, а также на те работы, в которых рассматриваются и интерпретируются идеи, позиции, концепты эстетического многообразия и философии искусства, особенности восприятия выразительных форм.
Методы исследования. В процессе исследования были использованы логико-теоретический, сравнительный анализ и герменевтический метод; особое значение имеет сочетание данных методов с синергетическим подходом к объекту и предмету исследования.
Научная новизна диссертационного исследования состоит в том, что:
- обоснована научная целесообразность использования ряда положений синергетики, таких как теория хаоса, гармония и красота - фактор взаимосвязи порядка и деструкции, фрактальной теории подобия отдельной части целому, резонансного возбуждения при раскрытии онтологических оснований и гносеологических аспектов эстетического;
- выявлены и обоснованы дополнительные возможности смыслового углубления и расширения понятийного аппарата эстетики в соответствии с принципом антиномий (хаос-гармония, свет-тьма, творчество-деструкция и т.п.);
- проведен анализ концепций генезиса выразительных форм; соотнесены традиционные и нетрадиционные подходы к явлению эстетического многообразия в ракурсе линейной и волновой моделей развития;
- доказано, что состояние художественной практики может быть объяснено посредством сочетания концепций «однолинейного», «многолинейного», и «волнового» развития в соотнесении с философией осуществления и логики троичности;
- выявлены причинно-следственные аспекты трансформации идеала гармонии в качестве «аттрактора» эстетических процессов;
- раскрыт вибрационно-волновой характер чувственного восприятия и природы эстетического переживания.
Основные положения, выносимые на защиту.
1. Рефлексия над эстетическим аспектом мироустройства не сводима только к диалектическому методу познания, а открыта для использования нелинейной теории возникновения различных явлений. С этой точки зрения правомерно обращение к синергетической концепции генезиса бытия, суть которой состоит в утверждении вибрационно-волнового характера эманации энергии как первоначала всего сущего.
2. Пространство мировой эстетической мысли включает в себя философский, научный и религиозно-мистический подходы к пониманию природы явления множественности выразительных форм и одновременно — синер-гетическую теорию подобия отдельной дробной части целому. Такой подход позволяет выделить различные смысловые нюансы эстетического.
3. Феномен эстетического многообразия может быть раскрыт в ракурсе дихотомии таких понятий, как «свет-тьма», а также диалектической логики.
4. Идеал гармонии как «образец образцового» и «аттрактор» являет собой катализатор философско-эстетических исканий и художественных инноваций и носит конкретно-исторический характер.
5. Опыт эмоциональных впечатлений - от эффекта катарсиса до эстетического наслаждения — способствует активизации интереса к подвижному явлению выразительно-изобразительного разнообразия в контексте «диалектики приобретений и утрат».
6. Проецирование основных принципов синергетики на художественную сферу создает дополнительные возможности для более глубокого изучения сущности искусства как сферы образного мышления и «самосознания культуры».
7. Эстетический плюрализм постмодернизма и ряд моментов деструктивного характера правомерно рассматривать как ситуацию перехода от порядка к хаосу, от симметрии к асимметрии, от гармонии к дисгармонии. Однако современное состояние культуры дает основание полагать, что наряду с деструктивными тенденциями постмодернизм создает предпосылки для возникновения новых возможностей эстетического освоения мира.
Теоретическая значимость исследования состоит в соотнесении понятийно-категориального аппарата эстетики с фундаментальными категориями философии («пространство и время», «бытие и сознание», «движение») и раскрытии причинно-следственных связей в онтологии и гносеологии эстетического на основе сочетания классической и синергетической моделей развития. Путем сопоставительного анализа достижений зарубежной и отечественной эстетики в осмыслении онтологических оснований и гносеологических аспектов явления эстетического многообразия выявлен продуктивный характер использования познавательных возможностей различных моделей развития сферы выразительных форм и искусства. В диссертации показано, что сочетание отличающихся друг от друга способов понимания и объяснения эстетического в целом и художественного в частности не означает исследовательского релятивизма и отказа от критериев научности: речь идет о попытке реализовать целостный подход к объекту и предмету исследования в соответствии с принципами теории самоорганизации. Некоторые положения, связанные с эвристическим потенциалом синергетического подхода к эстетическому, могут способствовать расширению исследовательского пространства эстетики.
Практическая значимость исследования. Использование естественнонаучных открытий синергетики в области теории хаоса и признание общей природы микро и макрокосмоса открывает возможности «возврата» в художественное творчество смыслового и миметического принципов искусства. Результаты диссертационного исследования могут быть использованы в педагогической работе и в научной деятельности. Ряд содержательных моментов диссертации может быть введен в лекционные курсы по эстетике, культурологи, философии культуры, а также в спецкурсы по выбору и художественную практику.
Структура диссертации определена целью и задачами исследования. Она состоит из введения, двух глав, каждая глава состоит из двух параграфов, заключения и библиографии (всего 131 наименования).
Заключение научной работыдиссертация на тему "Онтологические основания и гносеологические аспекты эстетического"
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В процессе последовательного решения основных задач, обусловленных целью и гипотезой исследования, были изучены и раскрыты взгляды философов различных культурно-исторических эпох на эстетическое. В соответствии с определением А.Ф. Лосевым эстетического как выразительного в многообразии его антиномичных проявлений был выделен ряд онтологических и гносеологических аспектов.
При изучении объекта и предмета исследования была предпринята попытка сочетания уже апробированных методов философско-эстетического познания с относительно новым, синергетическим типом мышления. На основе фундаментальных трудов философов, работ по истории эстетической мысли и синергетики, а также ряда публикаций по проблемам искусства, художественного творчества и чувственного восприятия были проанализированы онтологические и гносеологические аспекты категориального аппарата
1 Белый Л. Символизм — как миропонимание M. изд. Республика 1994 с.38
2 Ананьев Ю.Б. Новая парадигма мироотношелия в культуре XX века. Диалог эпох и поколений,- Сб. статей в 2х томах. Т.1 Нижний Новгород 1999 с. 199 эстетики, генезиса эстетического разнообразия, соотношения традиционного и инновационного подходов к явлению множественности выразительных форм в природной, социально-культурной и художественной сферах; в ракурсе онтологического, феноменологически-диалектического и синергетиче-ского подходов были рассмотрены вопросы о специфике идеала гармонии, о сущности эстетического восприятия и влиянии художественных произведений и эстетического наслаждения на мировоззрение и творческий потенциал личности.
В результате проведенного исследования были получены следующие выводы.
1. Различия во взглядах мыслителей на первоначала, то есть онтологические основы бытия наглядно предстают и в трактовке ими явления эстетического разнообразия. Содержательное «созвучие» древних мыслителей и современных исследователей в отношении проблемы первоначал бытия, в том числе и эстетической сферы, свидетельствует о том, что до сих пор космологическая традиция объяснения мироустройства имеет своих сторонников. И многие из них не только соотносятся с опытом космогонических размышлений античных философов, но и интерпретируют ряд их положений.
2. Явление множественности выразительных форм, т.е. эстетическое может рассматриваться как источник чувственного восприятия в ракурсе си-нергетического мировидения. В таких эстетических составляющих реальности, как цветовая палитра, звуковое разнообразие, ритмическое и пластическое богатство фауны проявляется их насыщенность той или иной степенью энергетики. Такое понимание онтологических оснований мироздания в последующие десятилетия распространяется не только на область точных и естественных наук: тенденция применения синергетического подхода характерна и для гуманитарного, в том числе и эстетического знания.
3. Вопрос о феномене эстетического разнообразия - это вопрос о проявлениях энергии как первоосновы бытия может быть рассмотрен в трех законах диалектики в связи с генезисом эстетического через логику «троичности» во множественность различных выразительных форм, применительно к художественному типу формообразования и относительно специфики чувственного восприятия.
4. В качестве первоисточников эстетического разнообразия рассматривался не только образ огня: внимание многих мыслителей привлекала и антиномия света и тьмы. Соотнесение понятий света и тьмы как атрибутов бытия — один из содержательных моментов в истории эстетической мысли. Проявления этого конфликта «полярностей» разнообразны и одно из них специфично тем, что такая борьба антиподов воспринимается чувственно, то есть эстетически. Согласно древним философам, а также ряду современных мыслителей и ученых, явление дихотомии света и тьмы в известном смысле обусловливает творческий потенциал и диалектического характер развития мира, который является и гносеологическим объектом. Мотивы их извечного противостояния получают самые разнообразные формы художественного воплощения, а принцип контраста до сих пор сохраняет свою значимость.
5. Трактовка света и тьмы как не только реальных объектов чувственного восприятия и познания бытия, но и первоисточников жизни в ее разнообразных, в том числе и эстетических, проявлениях не отвергается и современной наукой. Многие ученые высказывают предположение о возникновении движения энергии их взаимоотношениях антиподов, поскольку через частотное и волновое сопротивление проникновению света во тьму, а также осуществления идей в конечных формах, возникают все формы энергии и ее движения.
6. Многообразие форм созерцания не сводимо только к различным проявлениям и «комбинациям» дихотомии света и тьмы: эстетическая реальность не может существовать вне времени и пространства. Столь же значима возможность уточнения «парных» эстетических категорий с учением о хаосе и порядке в космоантропном пространстве бытия и в эстетических реалиях.
7. Логика изменений и чередования состояний стабильности и кризиса обусловливает потребность в познании всех сфер реальности и объектов. И одно из доказательств непрерывного характера познания — гносеологическая эстетика. Открытый характер гносеологических проблем обусловлен, с одной стороны, сложностью и динамикой эстетических явлений, а с другой, потребностями повышения эвристического потенциала эстетики. Именно поэтому при осмыслении гносеологического аспекта эстетического особую важность приобретает диалектический подход к любой выразительной форме и ее динамике; значимость этого метода признается и синергетикой.
8. В русле идеалистической и материалистической диалектики гносеологические моменты эстетического трактуются по-разному. В таком «полемическом пространстве» и возникли многие идеи, продолжающие вызывать интерес у исследователей, занимающихся различными аспектами эстетического многообразия и философии искусства. Осмысление взглядов мыслителей разных культурно-исторических эпох на логику познания эстетического показывает, что важность гносеологического аспекта феномена множественности выразительных форм обусловлена взаимосвязью идеального и реального, что особенно обнаруживается в искусстве.
9. Вследствие динамического характера эстетических явлений и содержательно-выразительных характеристик искусства возникает потребность обращения к проблемам эстетического идеала и его художественного воплощения. Сам факт множества дефиниций идеала, а также смена его конкретно-исторических типов обусловливает необходимость раскрытия в ракурсе онтологической и гносеологической эстетики понятия и сущности идеала гармонии.
10. Проблема идеала гармонии полностью согласуется с «философией осуществления» во всем многообразии его способов. В их ряду важное место занимают эстетическая деятельность и художественное творчество. Важно подчеркнуть, что «моделирование» идеала гармонии в истории систематической смены ситуаций стабильности (порядка) и кризисных состояний (близких к понятию «хаос») связано с работой эстетического сознания и уровнем эстетических отношений в обществе. И с этой точки зрения особое значение имеют такие «энергетические импульсы», как факторы активизации эстетического сознания и совершенствования эстетических отношений.
11. Особого внимания заслуживает проблема соотнесения антропологической реальности с идеалом гармонии, поскольку «мир людей» составляют субъекты эстетических отношений - одни как носители конструктивного начала, включенные в сферу творчества «по законам красоты», а другие занимают деструктивную позицию. Тип ценностной ориентации влияет в немалой мере на характер самореализации энергетического ресурса личности.
12. Содержание эстетических переживаний обусловлено двумя факторами: явлением бесконечного разнообразия выразительных форм - от природных до художественных, с одной стороны, и идеалом гармонии, с другой. Восприятие эстетических объектов и искусства соотносится, как и художественное творчество, с образом гармонии противоположных начал через пути познания и совершенствования. В этой связи и эстетическое наслаждение как многозначный эффект катарсиса и искусство в его жанрово-видовом богатстве могут рассматриваться в качестве факторов повышения творческого потенциала субъекта эстетических отношений и деятельности «по законам красоты» - в соответствии с идеалом гармонии. Эстетическое наслаждение от художественного произведения возможно не только благодаря подготовленности и развитому вкусу субъекта восприятия. Важным моментом является то обстоятельство, что сама личность — как единичная энергетическая составляющая миропорядка тождественна единой общей идее бытия, в том числе и такого явления, как искусство.
Таким образом, в ходе исследования нашли свое подтверждение и обоснование основные положения диссертации.
Список научной литературыБарановский, Владимир Евгеньевич, диссертация по теме "Эстетика"
1. Адорно Т. Эстетическая теория Текст. / Т. Адорно М. Мысль 2001
2. Аристотель Метафизика Текст. / Аристотель изд. М. Эксмо 2006604с.
3. Аристотель Метафизика Текст. / Аристотель // Сочинения т.1 изд. М. Мысль 1976 549с.
4. Аристотель О душе Текст. / Аристотель // Сочинения т.1 изд. М. Мысль 1976 549с.
5. Аристотель Физика Текст. / Аристотель // Сочинения т.З изд. М. Мысль 1978 -611с.
6. Аристотель О небе Текст. / Аристотель // Сочинения т.З изд. М. Мысль 1978 611с.
7. Аристотель О возникновении и уничтожении Текст. / Аристотель // Сочинения т.З изд. М. Мысль 1978 611с.
8. Аристотель Поэтика Текст. / Аристотель // Сочинения т.4 изд. М. Мысль 1984 823с.
9. Аристотель Протрептик О чувственном восприятии О памяти Текст. / Аристотель С-пб. Изд. Дом С-петербургского гос. Университета. 2004- 182с.
10. Анаксагор / Фрагменты ранних греческих философов Текст. // Анаксагор М. изд. Наука 1989 с.505-535. Всего 575с.
11. Андреев Д. Роза мира Текст. / Д. Андреев М. изд. Руссико 1991286с.
12. Асмус В.Ф. Вопросы теории и истории эстетики Текст. / В.Ф. Асмус М.1968 — 285с.
13. Башляр Г. Психоанализ огня Тест. / Г. Башляр М.Прогрес 1993174с.
14. Белый А. Символизм как миропонимание Текст. / А. Белый М. изд. Республика 1994 524с.
15. Беркли Д. Сочинения Текст. / Д. Беркли М. изд. Мысль 1978554с.
16. Бердяев Н. Смысл творчества Текст. / Н. Бердяев М. изд. Аст и Фолио 2004 678с.
17. Бердяев Н. Философия свободы Текст. / Н. Бердяев М. изд. Аст 2004 333с.
18. Бергсон А. Творческая эволюция Текст. / А. Бергсон М. изд. Тер-ра-книжный клуб 2001 381с.
19. Булгаков С.Н. Свет невечерний Текст. / С.Н. Булгаков С-пб. изд. Олега Абышко 2008 631с.
20. Бычков В.В. Эстетика Текст. / В.В.Бычков М. изд. Гардарики 2006 568с.
21. Бычков В.В. Малая история византийской эстетики Текст. /В.В. Бычков Киев Путь к истине 1991 408с.
22. Бычков В.В. Русская теургическая эстетика Текст. / В.В.Бычков М. Ладомир 2007 743с.
23. Бычков В.В. Русская средневековая эстетика XI — XVII века Текст. /В.В. Бычков М. Мысль 1995 640с.
24. Валла Л. Об истинном и ложном благе Текст. / Л. Валла М. изд. Наука 1989 474с.
25. Вернадский В.И. Живое вещество Текст. / В.И. Вернадский М.Наука 1978-358с.
26. Волошин М. Лики творчества Текст. / М. Волошин Л. изд. Наука 1988- 848с.
27. Выготский Л.С. Психология искусства Текст. / Л.С. Выготский Спб. Азбука 2000-416с.
28. Гачев Г. Д. Космо-Психо-Логос. Национальные образы мира. Текст. / Г.Д. Гачев М.Академический проект 2007 511с.
29. Гартман Н. Эстетика Текст. / Н. Гартман Киев изд. Ника-Центр 2004 639с.
30. Гегель Г.В.Ф. Энциклопедия философских наук Текст. / Г.В.Ф. Гегель М. т.2 изд. Мысль 1975 694с.
31. Гегель Г.В.Ф. Наука логики Текст. / Г.В.Ф. Гегель С-пб. изд. Наука 2002 774с.
32. Гегель Г.В.Ф. Лекции по эстетике Текст. / Г.В.Ф. Гегель С-пб. изд. Наука 2001 -621с.
33. Гераклит /Фрагменты ранних греческих философов Текст. // Ге-граклит М. изд. Наука 1989 с. 176-257. Всего 575с.
34. Гете / Из Анналов (1817) / Иоганн Вольфганг Гете // Изб. Философские произ. Текст. М.Наука 1964 - 520с.
35. Гончарова Т. Эпикур Текст. / Т. Гончарова ЖЗЛ М. изд. Молодая гвардия 1988 304с.
36. Гончару к С.И. Материя и формы ее существования Текст. / С.И. Гончарук М. 1962 46с.
37. Григорьева Т.П. От гармонии к хаосу. Текст. / Т.П. Григорьева // Синергетическая парадигма М. Прогресс — Традиция 2003 с.240 — 253
38. Гриненко Г.В. Хрестоматия по истории мировой культуры. Учебное пособие. 3-е издание Текст. / Г.В. Гриненко М.изд.Высшее образование 20005 940с.
39. Делез Ж.,Гваттари Ф. Что такое философия? Текст. / Ж. Делез, Ф. Гваттари СПб Алетейя 1998 288с.
40. Декарт Р. Сочинения Текст. / Р. Декарт Кал. изд. Янтарный сказ 2005 352с.
41. Дионисий Ареопагит Сосвященнику Тимофею священник Дионисий. О Божественных именах. Текст. / Дионисий Ареопагит // Хрестоматия по западной философии М. изд. Астрель Аст 2003 - с.425-445. Всего 799с.
42. Дионисий Ареопагит Дионисия Ареопагита, епископа Афинского, к Тимофею епископу Эфесскому О мистическом богословии Текст. / Дионисий Ареопагит // Хрестоматия по западной философии М. изд. Астрель Act 2003 с.445-448. Всего 799с.
43. Долгов К.М. Реконструкция эстетического в западноевропейской и русской культуре Текст. / К.М. Долгов М. Прогресс Традиция 2004 -1040с.
44. Егоров А.А. Диалектическое отношение пространства — времени к материальному движению Текст. / А.А. ЕгоровЛ. изд. Лен. Гос. Университета. 1976
45. Зимянина Е.В. К вопросу об онтологической гносеологии. Текст. / Е.В. Зимянина // Вестник Мос.унивеситета сер.7 философия 2008 №5 с.46-56
46. Ильин И. Аксиомы религиозного опыта текст. / И. Ильин М. изд. Act 2006-668С.
47. Каган М.С. Искусство в ситуации смены циклов. Междисциплинарные аспекты художественной культуры в переходных процессах. Текст. / М.С.Каган М. Наука 2002 -467с.
48. Каган М.С. Эстетика как философская наука Текст. / М.С. Каган С-пб 1997
49. Кант И. Сочинения Текст. / И. Кант М. т.1 изд. Мысль 1963 542с.
50. Кант И. Критика чистого разума Текст. / И. Кант Р-н-д. изд. Феникс 1999 648с.
51. Кант И. Критика способности суждения Текст. / И. Кант СПб. изд. Наука 2006- 512с.
52. Кандинский В.В. Точка и линия на плоскости Текст. / В.В. Кандинский Спб Азбука 2003 236с.
53. Ксенофан Фрагменты ранних греческих философов Текст. / Ксе-нофан // М. изд. Наука 1989 с. 156-176. Всего 575с.
54. Князева Е.Н. Синергетический вызов культуре. Текст. / Е.Н. Князева // Синергетическая парадигма. М.Прогрес 2000 — 525с.
55. Кондаков И.В. Введение в историю русской культуры. Текст. / И.В. Кондаков М. Аспект Пресс 1997 687с.
56. Копцик В.А. Синергетика искусства: системно-симметрологический подход. Текст. / В.А. Копцик // Синергетическая парадигма. Многообразие поисков и подходов. М.2000 с. 156-185
57. Кормин Н.А. Онтология эстетического Текст. / Н.А. Кормин М. Наука ИФРАН 1992 -113с.
58. Кривцун О.А. Эстетика Текст. / О.А. Кривцун М. изд. Аспект пресс 2003 446с.
59. Крюковский Н.И. Логика красоты Текст. / Н.И. Крюковский Минск 1965 -462с.
60. Лао-Цзы Книга о пути и силе Текст. / Лао- Цзы С-пб.1994 127с.
61. Лихачев Д.С. Рождение нового через хаос. Полярность в культуре. Текст. / Д.С. Лихачев С-пб 1996
62. Лосев А.Ф. История античной философии в конспективном изложении Текст. / А.Ф. Лосев М. изд. ЧеРо 2005 186с.
63. Лосев А.Ф. Эллинистически-римская эстетика Текст. / А.Ф. Лосев М. изд. Мысль 2002 703с.
64. Лосев А.Ф. Хаос и структура Текст. / А.Ф. Лосев / Тахо-Годи А.А. и Троицкий В.П. М. Мысль 1997 831с.
65. Лосев А.Ф. Дерзание духа Текст. / А.Ф. Лосев сб. статей М. Мысль 1988-283с.
66. Лосский Н.О. Мир как осуществление красоты Текст. / Н.О. Лос-ский М. Искусство 1998
67. Лосский Н.О. История русской философии Текст. / Н.О. Лосский М. Академический проект 2007 -551с.
68. Лукач Д. Своеобразие эстетического в 4х т. Текст. / Д. Лукач М.1985
69. Мамардашвили М.К. Эстетика мышления. Текст. / М.К. Мамар-дашвили М. Московская школа политических исследований 2000- 410с.
70. Маньковская Н.Б. Эстетизация русского постмодернизма. Текст. / Н.Б. Маньковская М. 2000 ВГИК уч. Пособие 193с.
71. Мерло- Понтии М. Феноменология восприятия Текст. / М. Мер-ло-Понти М. Наука1999 605с.
72. Мигунов А.С. Понятие эстетического в современной науке Текст} / А.С. Мигунов // М. Искусство 1990 №4
73. Мигунов А.С. Volgar. Эстетика и искусство во второй половине XX века. Текст. / А.С. Мигунов М.Знание 1991-3 76с.
74. Мудриан В.М. Эстетический идеал. Эстетическое. Текст. / В.М. Мудриан // Сб. статей М. Искусство 1964
75. Мукаржовский Я. Исследования по эстетике и теории искусства Текст. / Я, Мукаржовский М. Искусство 1994 606с.
76. Никитина И.П. Пространство мира и пространство искусства Текст. / И.П. Никитина М. изд.РГГУ 2001 210с.
77. Никитина И.П. Эстетика. Текст. / И.П. Никитина Учебное пособие. М. 2008 -767с.
78. Овсянников М.Ф. История эстетической мысли Текст. / М.Ф. Овсянников М. Наука 1984 в 6-ти томах.
79. Оганов А.А. Возвращение к эстетизму.(потребность переосмысления) Текст. / А.А. Оганов // журнал вопросы философии 2003 №2 с.66-77
80. Оствальд В. Натур-философия Текст. / В. Освальд М. изд. Ком-Книга 2006 334с.
81. Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры. Текст. / X. Ортега-и-Гассет М. Искусство 1991 -588с.
82. Паскаль Б. Мысли Текст. / Б. Паскаль М. Азбука 1999 352с.
83. Платон Тимей Текст. / Платон // Избранные диалоги М. изд.д. Ри-пол классик 2002 957с.
84. Платон Федр Текст. / Платон // Избранные диалоги М. изд.д. Ри-пол классик 2002 957с.
85. Платон Пир Текст. / Платон // Избранные диалоги М. изд.д. Рипол классик 2002 957с.
86. Плотин Эннеады Текст. / Плотин // Хрестоматия по западной философии М. изд. Астрель Аст 2003 799с.
87. Пойзнер Б.Н. Хаос, порядок, время в древних картинах мира. Текст. / Б.Н. Пойзнер // Синергетическая парадигма М, Прогресс-Традиция 2003 с.507-518
88. Пригожин И. Стингере И. Порядок из хаоса. Новый диалог человека с природой. Текст. / И. Пригожин, И. Стингере М. Прогресс-Традиция 986-421с.
89. Пригожин И. Креативность в науках и гуманитарном знании. Текст. / И. Пригожин // Синергетическая парадигма М. Прогресс-Традиция 2003 с.99-105
90. Пригожин И. Философия русского религиозного искусства XVI-XX веков Текст. / И. ПРигожин М. 1998
91. Пушкин А.С. Пушкин и театр Текст. / А.С. Пушкин М. изд. Искусство 1953 514с.
92. Раушенбах Б.В. Геометрия картины и зрительское восприятие Текст} /Б.В. Раушенбах М. Интерпракс 1994
93. Резников JI.O. Гносеологические вопросы семиотики Текст. / JI.O. Резников JI. изд. Лен. Университета 1964 302с.
94. Самохин В.Н. Эстетическое восприятие Текст. / В.Н. Самохин М.Мысль 1985-207с.
95. Самохвалова В.Н. Красота против энтропии Текст. / В.Н. Само-хвалова М. Наука 1990 176с.
96. Соловьев В. С. Красота в природе Текст. / B.C. Соловьев // Соч. в 2х т. М. Мысль 1988 с.351-389
97. Соловьев B.C. Общий смысл искусства Текст. / B.C. Соловьев // Соч. в 2х т. Мысль 1988 с.390-404
98. Столович JI.H. Природа эстетической ценности Текст. / Л.Н. Сто-лович М. Политиздат 1972 271с.
99. Столович Л.Н. Философия красоты Текст. / Л.Н. Столович М. Политиздат 1978 -117с.
100. Столович Л.Н. Ценности культуры между хаосом и гармони-ей.Текст. / Л.Н. Столович Академические тетради. Вып.З М.1997
101. Симпликий Фрагменты ранних греческих философов Текст. / Симпликий // М. изд. Наука 1989 575с.
102. Суминова Т.Н. Ноосфера: поиски гармонии. Текст. / Т.Н. Суми-нова М.изд.Академический проект 2005 448с.
103. Файбышенко В.Ю. Эстетическое. Теоретическая культурология. Текст. / В.Ю. Файбышенко М.Академический проект РИК 2005
104. Фейнберг Е.Л. Две культуры. Интуиция и логика в искусстве и науке. Текст. / Е.Л. Фейнберг М. Наука 1992 -255с.
105. Флиер А.Я. Культурология для культурологов. Текст. / А.Я. Фли-ер М. изд. Академический проект 2000 496с.
106. Франк СЛ. Свет во тьме Текст. / С. Л. Франк М. изд.ФакториалПресс 1998 256с.
107. Фичино М. (о Гераклите) Текст. / М. Фичино // Фрагменты ранних греческих философов М. изд. Наука 1989 с. 176-257. Всего 575с.
108. Флоренский П. Столп и утверждение истины Текст. / П. Флоренский М. изд. Аст 2003 633с.
109. Флоренский П. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях Текст. / П. Флоренский М. Наука 1993-525с.
110. Фрейд 3. Введение в психоанализ Текст. / 3. Фрейд М. изд. Аст 2007 633с.
111. Хайдеггер М. Бытие и время Текст. / М. Хайдеггер С-пб. изд. Наука 2002 450с.
112. Хоружий С.С. О старом и новом Текст. / С.С. Хоружий С-пб. изд. Алетейя 2000 477с.
113. Хоружий С.С. Художественные модели мироздания. Взаимодействие искусств в истории мировой культуры. Текст. / С.С. Хоружий С-пб Алетея 1997
114. Циолковский К.Э. Причина космоса Текст. / К.Э. Цилоковский М. изд. Космополис 1991 87с.
115. Чижевский АЛ. Земное эхо солнечных бурь Текст. / A.JI. Чижевский М.Мысль 1976-368с.
116. Шибаева М.М. О своебразии эстетических воззрений Н.Ф.Федорова. Текст. / М.М. Шибаева // Сборник Философия бессмертия и воскрешения. Вып.2 М.1996-65-82с.
117. Шибаева М.М. Введение в философию культуры (Западноевропейская мысль о культуре). Текст. / М.М. Шибаева // Уч. пособие. М.МГУКИ 1999-215с.
118. Шибаева М.М. Феномен панэстетизма в ракурсе герменевтики. Текст. / М.М. Шибаева // Богинские чтения. Тверь изд.Тверского унив-та 2007-11-17с.
119. Шибаева М.М. Культура в «зеркале» русской мысли. Текст. / М.М. Шибаева Монография. М.МГУКИ 2001-182с.
120. Шиллер Ф. Письма об эстетическом воспитании Текст. / Ф. Шиллер М. 2000 200с.
121. Шопенгауэр А. Мир как воля и представление Текст. / А. Шопенгауэр // Сочинения т. 1 М. изд. Московский клуб 1992 394с.
122. Шопенгауэр А. Мысли Текст. / А. Шопенгауэр М. изд. Аст 2006157с.
123. Шпенглер О. Закат Европы Текст. / О. Шпенглер // М. Наука 1993 т.1- 672с.
124. Шульга Е.Н. Феноменология восприятия и проблем фантазии. Визуальный образ. Междисциплинарные исследования. Текст. / Е.Н. Шульга М.ИФРАН 2008
125. Эйнштейн А. Эволюция физики Текст. / АЛЭйнштейн М. изд. Тайдекс Ко 2003 261с. /
126. Эмпедокл Фрагменты ранних греческих философов Текст. / Эм-педокл // М. изд. Наука 1989 -с.ЗЗО- 414. Всего 575с.
127. Эпикур Хрестоматия по западной философии Текст. / Эпикур // М. изд. Астрель Аст 2003 с.210-211. Всего 799с.
128. Эко У. Искусство и красота в средневековой эстетике Текст. / У. Эко С-пб. изд. Алетейя 2003 252с.129. // Эстетика. Вчера, сегодня, всегда. Вып.З М.ИФРАН 2008 с.247130. // Эстетика на переломе культурных традиций. Институт философии РАН М.2002 235с.
129. Эстетическое // сб. статей Об .ред.Разумного В.А. М. Искусство 1964-358с.