автореферат диссертации по философии, специальность ВАК РФ 09.00.04
диссертация на тему: Рок-культура как эстетический феномен

Полный текст автореферата диссертации по теме "Рок-культура как эстетический феномен"

пго г; п V \ о и

„ Ч Ч "0 ; .. .а

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВШЬЙ УНИВЕРСИТЕТ имени Ы.В.2ЮМОНОСОВА

Еа правах рукописи

НАБОК Игорь Леонтьевич

РОК - КУЛЬТУРА КАК ЭСТЕТИЧЕСКИЙ ФЕНОМЕН Специальность 09.00.04 - Эстетика

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степешв доктора философских наук

Ыооква - 1993

Диссертация выполнена на кафедре эстетики философского факультета Московского государственного университета ем.Ы.В.Ломо-восова.

Офацаадыше оппоненты: доктор философских наук, профеосор, заслукенный деятель науки Российской Федерации, член-корр.Академии естественных наук Российской Федерации С.Н.ШОННИКОВА

доктор фалософоких наук, профессор И.Г.ХАНГШДИЕВА

доктор философских наук, профеосор В.Н.САЫОХИН

Ведущая организация - Санкт-Петербургская государственная консерватория им.Н.Л.Рпмского-Корса-кова, кафедра гуманитарных и общественных наук

Защита состоится b'\CxpTd _ 1993 г. в 15 чао. на

заседании специализированного совета {Д 053.05.21) по философски наукам в Московском государственном университета ш.М.В.До-коносова по адресу: Москва, Ленинские горы, 1-ый корпус гуманитарных факультетов ЫГУ, философский факультет, II атож, аудитория 1157.

С диссертацией шшо ознакомиться в -читальной воле библиотеки I корпуса гуманитарии факультетов МГУ вм.Ы.В.Лсмонооова.

Лвторофарат разослан 'Фе&'рдл^ 1993 г.

Ученый секретарь ешцзшпшврованного совета

Т.В.Куенецова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы. В сложной панораме культуры второй половины XX века особое место занимает молодежная культура. Осознание сущности этого явления, внесшего в сферу культуры более жесткую возрастную дифференциацию, изменившего многие традиционные представления о социальной и культурной преемственности, о функциях и назначении искусства, имеет огрсмнов значение для понимания содержания а перспектив современного культурного процесса.

Молодежная культура с особой остротой поставила вопрос о роли общечеловеческих, глобальных факторов в развитии культуры, взаимосвязанности,взаимозависимости различных видов творческой деятельности. Одам из наиболее ярких и в то же время противоречивых проявлений молодежной культуры стала контркультура. заявившая О' себе и в бурных выступлениях западной молодежи конца 60-х годов, и в общем пафосе культурного противостояния нарастающим в обществе бездуховности, технократизму, рационализму, утилитаризму, экологической безответственности. Этот пафос в практике контркультуры нередко оочетался о нигилистическим отрицанием всего фонда духовных ценностей, накопленных человечеством, попытками кардинального пересмотра всего пути, пройденного цивилизацией и культурой, и приводил к результатам явно противоположным гуманистическим в целом посылкам молодежного движения.

Кризис механизмов социализации молодежи, традиционных принципов преемственности в культуре, системы художественного и эстетического воспитания - те общечеловеческие социальные реалии, которые во многом предопределили поиски молодежью путей создания собственной модели культуры, способной удовлетворить потребность в гуманизации общества,в развитии условий для творческого свободного самовыражения личности,в достижении более справедливой и человечной системы взаимоотношений между людьми.

Молодежная контркультура возникла и эволюционизировала под знаком эотетазавди человеческой жизнедеятельности во всех ее . проявлениях: от быта до политики, от общения до художественного творчества. И поэтому одним из самых убедительных и последова-

тельных ее выражений стала та сфера социокультурного и одновременно- музыкального самовыражения, которую можно определить как рок-культура.

Указанная двойственность этого культурного феномена (социокультурная и музыкальная), ярко проявившаяся в эволюции его ценностного ядра - рок-музыки, обусловила сложность анализа молодежной культуры. В то яе время его активность, распространенность в молодежной среде и способность целостного, непринужденного и очень эффективного воздействия на ценностное сознание молодезш, обусловили широту и остроту обсуждений, дискуссий в средствах массовой, информации, особенно*в нашей стране. Одна из характерных черт этих дискуссий - неопределенность, неоднозначность трактовок самого .объекта спора 1 Возникло явное противоречие между высокой степенью распространенности, эффективности воздействия данного культурного феномена и низким уровнем его осмысления, понимания, научно объективной интерпретации.

Особую остроту" указанное противоречие приобрело в нашей стране, где в силу причин прежде всего идеологического порядка, о одной стороны, проблемы молодежной культуры - как самостоятельного культурного явления - не исследовались во всей их глубине, а контркультура официально признавалась атрибутивным свойством буржуазного общества; с другой стороны, всячески замалчивались и вытеснялись на периферию культурной жизни, в культурное "подполье" разнообразные контркультурные самопро-яаления молодежи, и прежде всего - отличапцаяся остротой, социально-критической направленностью самодеятельная рок-музыка, распространение которой официально связывалось в основном с деятельностью западных идеологических центров, но никак не с причинами внутреннего порядка.

Отсутствие научно объективного, идеологически непредвзятого анализа молодежной контркультуры в нашей стране имеет самые серьезные последствия для культуры обновляющегося общеотва,способствует ценностной дезорганизации сознания молодежи, девальвации в нем духовного наследия мировой и. отечественной художественной культуры, распространению коммерческих оуррогатов-молодежной музыки, отрыву практики художественного в естетического

- ь -

воспитания от реалий культурного нроцзсса конца XX века.

В то же время молодежная рок-культура мо.".ат быть рассмотрена как значительный по масштаба;.! социокультурный и художественно-эстетический эксперимент, принесший человечеству незаменимый и неоценимый опит, стимулировавший процесс осмысления будущего культуры, роли в нем научно-технического прогресса, комплекса культурно-экологических проблем.

Сложность, ыногосоставность рок-культуры, неоднозначность социального бытоЕания, установка на эстетизацию, диктуют и наиболее адекватный подход к ее исследованию - ?ялосоА>ско-эстети-ческий.

Именно философско-эстетический анализ способен стать той методологической основой, тем интегратором, которые позволяют комплексно, всесторонне исследовать феномен рок-культуры,обнаружить общее и особенное в эволюции его многообразных моделей и модификаций, послужить базой для объединения искусствоведческого, социологического, культурологического, психологического,со-циально-даихологического, наконец, педагогического подходов к проблеме.

Степень разработанности интересующей нас проблем рок-культуры в современной теоретической литературе определяется в основной интересом исследователей к отдельным сторонам этого феномена, что связано прежде всего с отсутствием его строгой дефиниции.

Большое значение в этом смысле для нашего исследования имело обращение к зарубежной и отечественной литературе, посвященной анализу западной молодежной контркультуры в альтернативных движений (Т.Роззак, Ч.Райч, Д.Рубин, Г.Маркузе, П.Слатер, А.Ко-эн, Ф.Фридманн, Ф.Боноски, В.Холлштейк, Е.Эллвль, К.Экерт, К.Йорданова, Д.Стагера, ».Давыдов, И.Роднянская, А.Мельвиль, К.Разлогов, И.Кон, К.Мяло, А.Байчоров, И.Федорова, М.Султанова, А.Панарин, Е.Балагушкин и др.).

Анализ предпосылок возникновения рок-культуры опирался на тот уровень осмысления характера изменений в музыкально-общественном сознании второй половины XX века, связанный, в частности, с эволюцией музыкального авангарда и массовой музыкальной культуры, который достигнут в современном отечественном и зару-

беленом музыкознании и эстетике (К.Еяаукопф, К.Дальхауз, Т.Адор-но, В.Медушевский, Е.Назайклнскдй, Д.Еитовдрский, Т.Шеерсон, М.Арановокий, Э.Леонтьева, Л.Закс, А.Фарбштейн, А.Сохор, Т.Че-реднвченко, С.Саленко, Г.Григорьева, Г.Шестаков.И.Хангельдиева а др.). В то ко время автор основывался на раде принципиальных положений, раскрывающих происхождение, сущность, закономерности эволюции языка вдзыкп, которые сформулированы в наиболее значимых для музыкознания концепциях первой половины XX века - теории ладового ритма Б.Л.Яворского и теории интонации Б.В.Асафьева.

Исследование рок-культуры как эстетического феномена опиралось такие на работы отечественных и зарубежных авторов, посвященные истории западной рок-музыки, анализу ее ценностных пршцшов, стилистических особенностей, места в современных культурных процессах (П.Вике, В.Зандер, Л.Гроссберг, Р.Патти-сон, К.Хэш, П.Форнатейл, В.Конен, Л.Переверзев, Е.Овчмнников, А.Козлов); рад работ научно-публицистического характера,посвященных эволюции отечественной модели рока (Н.Саркитов, О.Бож-ко, В.Зинкевич, А.Троицкий).

Ряд важных выводов а наблюдений почерпнуто автором в работах отечественных социологов (Г.Беляева, Н.Мейнерт, С,Катаев), музыковедов (А.Порфирьева, Т.Дяденко, О.Сатаров, Г.Ше-отаков, В.Ткаченко), философов (Г.Кнабе, В.Толстых), обращенных к разным аспектам функционирования рок-музыки и близких к ней массовых музыкальных жанров в отечественной культуре.Нельзя на упомянуть особо и первую в отечественной литературе диссертационную работу, посвященную рок-музыке Н.Д.Саркитова, ряд положений которой критически анализируются в нашем всследова- 1

НИИ»

Для понимания места в роли рок-культуры в современных художественном и культурном процессах большое значение имело обращение к ряду работ, в которых дано описание специфики и особенностей эстетического мироотношения постмодерниша Ш.Коз-ловски, СЛэш, Р.Мерелманн, А.Мигунов, В.Ивбулис, А.Грякалов и др.).

Необходимой методологической базой для реализации философ«, ско-эстетачеокого подхода в рок-культуре, автор считает работы

современных отечественных эстетиков и культурологов, обращен. ные к разным аспектам взаимоотношений искусства и культуры, социального статуса художественного творчества, основным параметрам эстетического сознания (А.Ф.Лосев, М.М.Бахтин, С.С.Аве-ринцев, Д.С.Лихачев, М.С.Каган, П.З.Соболев, Е.Г.Яковлев, Е.В. Волкова, С.Н.Иконникова, Н.И.Киященко, Н.Л.Лейзеров, Л.Н.Сто-лович, З.Н.Самохин и др.).

Методологически диссертационное исследование опирается на единство исторпко-геиетического и структурно-функционального подходов, позволяющее рассматривать в единстве и целостности основные моменты сущности, закономерности исторической эволюции , особенности функциональных проявлений феномена рок-куль-' туры. Этим объясняется опора автора на достижения различных отраслей гуманитарного знания, использование выводов и положений, методологических принципов, выдвинутых в рамках различных направлений современной философии, эстетики, культурологии, в том числе в марксистской социологии.

. В качестве основной цели исследования автор рассматривает выработку научно обоснованной дефиниции рок-культура, ее описание как эстетического феномена, определение ее статуса и функций в современных художественном и обаек.улът.урном процессах.

.' Дяя достижения указанной цели в процессе исследования решались следующие задачи:

- комплексный анализ ценностных принципов молодежной' контркультуры;

- выявление.основных социокультурных и музыкально-эстетических предпосылок возникновения и эволюции рок-культуры;

- определение понятийного отатуса рок-культуры в системе понятий, отражающих возрастную стратификацию культуры;

-'анализ основных ценностных идей (аксиологем), определяющих природу и специфику ценностного кругозора рок-культуры;

- дефиниция рок-музыки как ценностного ядра рок-культуры, определение основных черт ее стилистики и специфика выразительных средств; •

- анализ основных художественно-эстетических признаков коммерциализированных моделей рок-музыки и определение ценностного статуса понятия "псевдо-рок";

- выявление специфики комплекса эстетических ценностей рок-культуры и ее соотношения с различными видами эстетической деятельности;

- анализ основных особенностей эволюции рок-культуры и выработка методологических принципов ее историографии;

- разработка методологии анализа отечественного варианта рок-культуры, определение основных черт ого специфики, социокультурного контекста;

- определение роли и места рок-культуры в формировании эстетического сознания личности, в музыкально-эстетическом воспитании молодежи»

Научная новизна работы определяется тем, что это - первое в отечественной и зарубежной литературе комплексное исследование феномена молодежной рок-культуры, позволяющее внести определенную ясность в понимание природы и специфики молодежной культуры в целом, -в осознание основных ценностных тенденций в эстетическом и художественном сознании второй половины XX века.

Впервые дано определение и научное описание молодежной рок-культуры, детерминант ее возникновения, звсдащив и реального функционирования в современной культуре.

Дано философское обоснование рассмотрения молодежной контркультуры как общечеловеческого явления, связанного с кризисом механизмов социализации молодежи, противоречиями сиотемы художественного и эстетического воспитания, диспропорциями в эволюции социальных институтов культуры, что позволило преодолеть вульгарно-социологический, политизированный подход к различным проявлениям социокультурной и художественно-творческой активности молодежи. •

Предложена и научно аргументирована новая классификация основных понятий, касающихся возрастной стратификации культуры, что позволяет углубить научные представления о структуре, тенденциях развития и перспективах современного культурного процесса.

Выработан новый научный иногрументарий анализа ценностного кругозора современных социокультурных движений. Предложенное и исследовательски реализованное в диссертации понятие "ак-сиологема" позволяет интегрировать различные сферы и уровни об-

ществэнного сознания, выявить основные парадигмы его ценностной эволюции, дать целостную, обобщающую характеристику различных социокультурных феноменов.

Осуществлен философско-эстетический анализ основных тенденций в эволюции музыкально-общественного сознания второй половины XX века о точки зрения их культурно-экологической значимости, что позволило внести существенные дополнения и уточнения в методологию философского подхода к музыке как явлению культуры, в определение ее социальной природы и функций, роли в духовном развитии личнооти. Тем салим внесен определенный теоретический вклад, в развитие философии музыки как самостоятельной научной дисциплины.

На основе анализа массовой музыкальной культуры предложена новая концепция- музыкально-звуковой суггестии, направленной на формирование коммерчески рентабельной замкнутой слуховой настройки и соответствующего ей типа псевдохудожественного потребления, разработаны-ценностные критерии коммерциализированности музыки, позволяющие уточнить смысл понятия "художественность" применительно к музыкальному творчеству и восприятию.

Теоретически обоснованы принципы и ценностные основания введения в систему эстетического и художественного воспитания различных явлений современной музыки, феномена молодежной рок-культуры.

Практическая значимость диссертационного исследования выражается в том, что*материалы и результаты исследования способствуют углублению представлений о современной культуре, о месте и роли в ней молодежной культуры, особенностях и принципах возрастной стратификации культуры, что дает методологическую основу для выработки научной методики анализа конкретных проявлений молодежной культуры в'целом и рок-культуры, в частности. На основе проведенного исследования становится возможной перестройка традиционных механизмов социализации молодежи, учитывающая характер основных изменений в процессах культурной преемственности.

Введение на основе материалов исследования в практику художественного и эстетического воспитания материалов современной культуры должно способствовать преодолению существующего разры-

ва между теореней.и практикой воспитательной работы, ее отрыва от современных социокультурных реалий.

Материалы диссертации найдут конкретное применение в системе среднего и высшего образования при разработке новых программ курсов эстетики, этики, теории и истории художественной культуры, новых спецкурсов, посвященных современной культуре, . молодежной культуре, современной музыке. Следует подчеркнуть важность использования данных материалов в системе среднего и высшего педагогического образования, для .подготовки учителей, владевших критериями анализа современных культурных явлений и сп собных, таким образом, более эффективно влиять на мировоззренческое и'нравственно-эстетическое развитие учащихся.

Атробапия работы. Материалы, основные положения и-выводы диссертационного исследования были изложены автором в ряде докладов и выступлений на всесоюзных, республиканских, городских, межвузовских конференций и семинаров в городах: Москва, Ленинграде (С.-Петербурге), Архангельске, Саратове, Новгороде. Положения диссертационного исследования иадавались автором на Гер-ценовских чтениях, проводимых в Российском государственном университете им.А.И.Герцека, на Ломоносовских чтениях в МЕГ им.М.В. Ломоносова (1991 г.), на Всесоюзной конференции по синестезии (МГУ, 1991 г.), на межвузовской конференции по истории русской эстетической мысли (РШУ им.А.И.Герцена, 1992 г.); в.докладах на кафедре эстетики и этики РШУ ем.Герцена, кафедре эстетики МГУ им.Ломоносова.' Материалы и основные идеи диссертационного исследования легли в основу лекционной работы о молодежной аудиторией, учащимися, студентами, учителями и преподавателями средних в высших учебных заведений в 1989-1992 гг. в городах: Ленинград (С.-Петербург), Архангельск, (Линек, Новгород, Днепропетровск, Днепродзержинск, Ижевск, Саратов, Набережные Челны, Липецк, Ташкент,'Черновцы, Сыктывкар, Челябинск, Омск и др., а также в ряде публицистических выступлений на ленинградском телевидении, радио, на отраницах журналов "Молодой коммунист", "Музыка в школе" и др.

Положения диссертации легли в основу разработанного и читаемого автором спецкурса, поовященного рок-культуре (РШУ им. А.И.Герцена). Основные идеи диссертации наложены в статьях,

' двух брошюрах, монографии "Идеологическая функция музыки" -:6,5 п.л. (Л.: Музыка, 1987), получившей полойштельную оценку в 'рецензии Т.А.Апинян (^."йшооофские науки", 1989, й 7),в подготовленной к печати монографии "Рок-культура: эстетика и мироот-ношение" (12 п.л.).

Структура и объем диссертации. Структура диссертационного исследования, логика изложения материала определяются необходимостью комплексного анализа феномена рок-культуры: анализ конкретных музыкально-эстетических и социокультурных предпосылок возникновения рок-культуры, общего контекста ее эволюции, позволяет приблизиться к пониманию сущности рок-культуры и особенностей ее функционирования, а затем к апробации результатов на конкретном историко-культурном материале западной и отечественной моделей рок-культуры и выявлению духовно-практического смысла этой эволюции, ее значимости для формирования эотетичеокого сознания личности, совершенствования системы эстетического воспитания.

Текст диссертации состоит из введения, трех глав, заключения и библиографии на русском и иностранных языках. Основной текст диссертации занимает страницы.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЙ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность, научная новизна и практическая значимость исследования, определяются цели и задачи., диссертации, объясняются причины выбора автором темы и ее методологическая обоснованность,

. Глава I "Музыкально-эстетические- и социокультурные предпосылка молодежной рок-культуры" посвящена анализу предпосылок возникновения И эволюции рок-культуры. В § I "Музыкальное сознание второй половины XX века как контекст рок-культуры1' осуществляется попытка обобщающего анализа тех особенностей и тенденций развития современного музыкального сознания, которые предопределили аеолюцшв рок-культуры в ее центральном звене - рок-музыке, Специфическая сложность такого аиализа связана с недостаточно э^сокем уровнем философского осмысления проблем музыкальной культуры в музыкознании, преобладанием интереса к от-

дельным музыкальным явлениям, стилям, жанрам, направлениям. По-' I добнцй анализ, который позволил бы создать целостное представление о закономерностях эволюции современного музыкально-обше- -ственного сознания, должен стать центральной задачей философия музыки как самостоятельной научной дисциплины. Методологические предпосылки такой отрасли знания были намечены в отечественном музыкознании начала И века (Б.Л.Яворский, Б.З.Асафъев и получили развитие в работах таких современных исследователей как В.Медушевский, Е.Назайкинский, В.Конен, М.Арановский, Д.Еито-мирский, А.Фарбштейн, Э.Леонтьева, Т.Чередниченко, Р.Тельчаро-ва и др.).

Основные особенности современной эволюции музыкально-общественного сознания связываются автором с глубоким воздействием научно-технического прогресса, существенно изменившего и характер творчества, восприятия и характер функционирования музыки в современной культуре. НТП приводит к появлению и принципиально нового фактора формирования музыкального сознания - урбанизированной музыкально-звуковой среды, порождающей целый комплекс культурно-экологических проблем. Прежде всего, прекращение в условиях развивающейся ноосферы действия механизма саморегуляции музыкальной культуры выдвигает на первый план задачу сознательной регуляции указанной звуковой среды, особого внимания к "психоэнергетическому континууму музыки" (термин А.Юсфина)»противодействия деградационному воздействию неорганизованной звуковой стихии на психическое и физическое здоровье людей.

В то же время подобная регуляция может покоиться только на новых аксиологических основаниях, требующих пересмотра привычных критериев оценки современной музыки, отхода от одностороннего "классикоцентризма", от идеологизированных и политизированных подходов к таким явлениям как музыкальный авангард (пост- и неоавангард) и массовая музыкальная культура, с которыми связано формирование двух новик наиболее активных типов музыкального сознания второй половины XX. века.

Кризис традиционной системы музыкального мышления, преодоление таких основополагающих принципов музыкальной "классики" как принцип тонированного (фиксированного по высоте) звука я принцип завершенности, самодостаточности произведения, были эс-

- -

Гетически и исторически неизбежны, так как новио социальные реалии, характеризующиеся усложнением отношении между народами, нациями, культурами, глобальными соцчалънши потрясения}®, требовали для своего музыкального выражения иных, неклассических средств - столь же ело;дшх и противоречивых, требовали напряженного творческого поиска, звуковых,новаций.

Выработка новых аксиологических подходов к музыкальному сознанию вт.пол.XX века должна учитывать и такую его черту как разомкнутость, наличие разноуровневых пластов, многочисленных разрывов - между профессиональным и массовым музыкальным языком, между музыкой "для слушания" и бытовым музыкально-звуковым фоном, между музыкой "серьезной" и "развлекательной", компенсаторной, между академической традицией и авангардом, мевду массовым и элитарным творчеством. Наконец, возникли более жесткие чем ранее возрастные градации музыкальной коммуникации.связанные с йльтернативным характером молодежной музыкальной культуры.

Анализ музыкально-общественного сознания как контекста 'род-творчества позволяет выделить три интегрирующие разные уровни и типы музыкального сознания основные тенденции, связанные с противоречии® между расширяющимися возможностями языковой,зву-. котворческой эволюции музыки и конкретными способами их реализации в музыкальной практике.

Первая из этих тенденций - функциональная. Техника, создав реальные предпосылки для раскрытия полифункционального богатства музыки, обеспечила, с одной стороны, возможность интенсивного воздействия на всех'уровнях музыкального сознания (и даже на био-физиологическую его основу); с другой стороны,стимулировала однофункцирнальное, утилитарное воздействие, гипертрофию тех или инцх функций. Безграничное расширение слушательской аудитории, новые возможности звукоизвлечения, новые электронные тембры, невиданная доселе интенсивность (динамическая и метроритмическая) звучания - все это стимулировало более актив-• ное использование функций, обращенных я низших этажам психики и к био-физиологиа. На этом, а частности, построена проанализированная в диссертации концепция "функциональной музыки". Смысл полифункциональности музыки состоит, очевидно, не в том, что

она пригодна для выполнения любых функций, может якобы без - ущерба Для своей эстетической ценности быть использована для ; выполнения любых прикладных, нехудожественных целях. Музыка поляфункциояйльна в том смысле, что в каждом подлинно художественном музыкальном произведении потенциально содержится весь ансамбль функций и воздействует оно на человека поэтому всегда целостно, на всех уровнях, хотя в различных музыкальных жанрах доминантными при отмеченной выше целостности могут быть различные функции. Нет вредных функций, но есть неадекватное пат-. функциональной природе музыки использование ее звуковых возмож- , костей. Однофункциокальное использование музыки создает предпосылка для утилатаризацаи. и рационализации в русле той общей тенденции культуры второй половины Н века, одной из реакций на которую в стала молодежная (в частности, рок-культура).

Особое внимание в данном разделе диссертации уделено автором суггестивной (внушающей) функции: на основе выявленной современной музыкальной теорией взаимосвязи и взаимозависимости тяготения (как основы интонационной природы музыки) и повтора выдвигается гипотеза о роли характерного для поп- и рок-музыки принципа повтора в формировании замкнутой слуховой настройки, предполагающей возможность создания искусственных связей тяготения, возможность "зацикливания" музыкального сознания на оп- ■ ределенных звукокошлексах, исключающая способность ориентироваться в иннх интонационных сиотемах. Подобная гипертрофия суг-геотивной функции существенно ограничивает музыкальное мышление,' приводит к нарастанию пассивности массового музыкального сознания. ' , . ,

Вторая из указанных тенденций связана с тем, что.распшре- : нив звуковой базы музыкального творчества на практике приводит к утрата ценностных ориентиров, границ между музыкой как оферой духовного творчества, оамовырахения и разнообразными звуковыми проявлениями природы, нетворческих видов человеческой деятельности« ' . .

Новые электронные средства существенно изменили сам процесс . звукотворчества композитора: если ранее композитор мог оперировать готовыми, предоформленныш звуковыми элементами, то теперь с помощью электроники он создает сам звук и фактором органаза-

ции музыкальной конструкции становится уже выбор звукового материала. Кроме того, если в традиционной музыке тембр и громкость почти не поддаются измерению, то в электронной музыке градуировать и программировать можно практически любые характеристики звука. Противоречие заключается в том, что указанное увеличение свободы композиторского звукотворчества достигается. в практике музыкальной культуры ценой потери контакта со слушателями, не способными говорить на одном музыкальном языке с композитором. Поэтому одной из характерных черт "авангардиотско-го типа" композиторского сознания стало то, что композитор вы-' нуэден выступать как литературный комментатор своего творческо-'. го кредо, исследователь собственного эстетического мироотноиа-шш.

С другой стороны, возврат к "натуральному" (нетонированно-му) звуку, возникающая при этом необходимость вновь и вновь воспроизводить процесс генезиса музыкального искусства из природа, приводят к тому, что на первый план в системе выразительных средств выходит тембр, что является характерным в для наиболее •архаичных систем музыкального мышления, где он приобретал симвр-лическое значение. Указанная особенность авангардистского типа музыкального сознания находят специфическое преломление в рокад зыке, связанное и о декларируемой молодежной конгркультурой-идеей "возврата" к природе, и о ритуальным характером содиаль-. ного бытования роя-культуры, и с символикой электротемйров в рок-ритуале...

Авангардистский и массовый типы музыкального сознания объединяет стремление преодолеть процессуально-временной характер развертывания звукового мышления, преодолеть границы художественного произведения как эстетической целостности. Сказанное продемонстрировано в диссертации на примере творческих манифестов двух крупнейших представителей авангарда - Д.Кейджа и Н.Штокхаузена. "•■■■.'•

Для авангардизма характерна тенденция.замен« процессуального ощущения времени а восприятии "медитативным слушанием", "прибыванием в музыке" (К.Штокхаузен), ориентированном на единичность, невзаимосвязанность каждого звукового мгновения. Для массовой модели творчества характерна "визуализация" музыкального

восприятия, подлеца звуковой логики - логикой монтажа видеоклипа и замена в коммерческих шлягерах завершающей музыкальной "точки" многократным повтором заключительной фраза (т.н. "петля") , при которой каждый "опус" воспринимается не как самостоятельная художественная целостность, но как единица некоего бесконечного ряда похожих, но полностью не идентичных произведений.

Наконец, третья из указанных тенденций в эволюции музыкального сознания заключается в том, что расширение временных в географических рамок музыки на практике на приводит я желанному углублению в массовом музыкальном сознании представлений о богатстве и многообразии языка музыки, к эстетическому обогащению музыкальной коммуникации, что связано с несоответствием мезду приобретшей характер "информационного взрыва* перенасыщенностью едзыкально-здуковой среды и практическими возможностями ее освоения. Данная ситуация связывается автором с "такими особенностями музыкально-интонационного языка как реля-ционностъ л контекстуальность содержательно-смысловых комцо-нентов, усложняющих процесс освоения многих музыкальных явлений. Заметным результатом действия указанной тенденция оказывается, в частности,, отмеченное социологами возрастание рели "кошматных" (сопутствующих) способов восприятия музыки, нарастание тенденции ценноойгой гомогенизации музыкального сознания. Анализ основных тенденций эволюции авангардистского и массового типов музыкального.сознания второй половины П веке, оказавших наибольшее влияние на возникновение в эволюцию рок-культуры, как показано в диссертации, обнаруживает блйаость основным ценностным установкам такого общехудоадотвеиного направления как постмодернизм. Таким образом отмеченные три основные тенденции, связанные о воздействием на музыкальное сознание научно-технического прогресса, создают сложное* огмечен-йое неопределенностью, фрагментарностью, размытостью ценностное поле .музыкальной культуры второйполовины XX века. И это стало одной ив важнейших предпосылок и, одновременно< сочтя идеальным контекстом для возникновения столь сложного, многоликого и ценностно противоречивого явления как молодежная ров-культура.

Анализ ценноотного кругозора рок-культуры требует исследования и более широкого социокультурного контекста этого феномена, что отало предметом рассмотрения в § 2 "Социокультурный контекст возникновения и эволюции рок-культуры".

В втом разделе работы осуществляется анализ основных ценностных установок контркультурного молодежного движения, породившего рок-культуру. Автор предлагает и теоретически обосновывает собственную классификацию ключевых понятий, выражающих возрастную стратификацию культуры: "культура молодежи" (подразумевающая ваоь комплеко вкусов, ценностных ориентация, в том числе и традиционных, который свойственен данной возрастной . группе)} "молодежная культура" (фиксирующая ту часть культуры молодев, которая имеет специфическую психо-возрастнув направленность и включается в типично молодежные формы досугозой деятельности) ; "контркультура" (фиксирующая ту часть молодежной культуры,' которую отличает ярко выраженный альтернативный характер; "рок-культура" (как один из типов контркультуры,наиболее последовательно выражающий ее основные идеи и установки); "рок-музыка" (как центральное звено, ценностный центр рок-культуры").

Центральным объектом внимания в данном разделе диссертационного исследования стала молодежная контркультура, т.к. именно ее ценноотныа принципы оказываются определяющими для понимания рок-культуры. Активизация исследовательского интереса к контркультуре в отечественной Литературе началась лцшь в ВО-х годах, когда это культурное явление уже претерпело значительную трансформацию, пройдя стадию расцвета. В то же время односторонне идейно-критическая ориентация на анализ контркультуры как специфически буржуазного, явления, не позволила дать объективную характеристику этого социокультурного феномена, имеющего несомненный общечеловеческий'статус и обратиться к отечественным его проявлениям.

'Комплеко причин, позволяющий определить основные парадигмы контркультуры, затрагивает и социально-экономическую, и политическую, и фялософс^о-мировоззренческую, и социально-психологи-чеокув, {) худодергвенко-эотетаческую, и морально-этическую сфера. Ободтвпцв Данных отечественных и зарубежных исследований

позволяет вычленить следующие детерминанты возникновения ыоло-'дежной контркультуры: I) несоответствие между ускоряющимся био~ физиологическим созреванием молодежи и отодвигающимся в связи о удлинением срока обучения вхождением во взрослую жизнь; 2) возможность переключения энергии молодежи в область культурно-созидательную могла возникнуть лишь на определенной социально-экономической базе, в условиях определенного уровня удовлетворенности материальных потребностей (именно поэтому основную активную массу молодежных выступлений конца 60-х годов составила среднеобеспеченная студенческая.молодежь); 3) кризис механизмов социализации молодежи, (в том числе системы образования), связанный с ускорением экономических, технологических, социально-культурных изменений и одновременно моральным устареванием привычных стереотипов и норм преемственности, ослаблением позиций и роли семьи; 4) интеграция различных групп молодежи, объединяемой общими сложностями социальной адаптации, и компенсирующей недостаток более широких социальных связей интенсивным внутри-групповым общением; 5) нврастаодая сложность освоения накопленного фонда культурных ценностей, информационная перенасыщенность визуальной и звуковой среды, стимулирующие пересмотр пройденного культурой пути и отрешение "начать с нуля" (в силу возрастной специфики молодежь поэтому оказывается наиболее открыта Проникновению авангардистских умонастроений); 6) растущая технократа аация, рационализация, утилатаризация культурного сознания стимулировали поиск молодежью антирационалистической гуманисти-• адской альтернативы. С. антирационализмом контркультуры оказалась связана и такая ее характерная черта как доминанта художествен-во-эотетического пути преобразования социума. Этим определяется и особое место рок-культуры в контркультурном движении.

Эволюция контркультурн в диссертации разделяется на три периода, что позволяет проследить становление тех или иных идей от зарождения, через этап расцвета, связанного о органичной реализацией в культурной практике, и до упадка, девальвации, перехода в иное качество: предконтркультурный (50 - сер.60-х г.г.); собственно контркультурный (вт.поя. 60-х - нач.70-х г.г.); постконтр культурный (начался в сер.70-х г.г.). В диссертационном исследовании дается анализ конкретного ценностного содержания каждого

аз указанных периодов, а также соотношения контркультуры с возникшей позав и имеющей более широкую социальную базу (возрастную, профессиональную, политическую и т.д.) альтернативной культурой. Указанный анализ, в частности, позволяет установить основное противоречие и, одновременно, основные ценностные "полюса" контркультуры: на одном из них,- идеи насилия, разрушения ("новые левые", хиппи и др.), на другом - этический принцип непротивления, ненасилия, ухода от действительности, неактивности (хиппи, джанки и др.). Рок-культура сумела придать контркультурному движению на определенно^ этапе цельность, сумела соединить полюса протеста, найти для его выражения общезначимую художественно-эстетическую форму.

Обобщающий анализ ценностных принципов контркультуры существенно затруднен тем, что контркультурное сознание имеет и теоретический, и обыденный уровни, его можно дифференцировать на философское, этическое, религиозное, политическое, эстетическое, художественное. Поэтому дм анализа содержания ценностных принципов контркультуры в диссертация в качестве инструментация предложены понятия "ценностный кругозор" и "акснологема".Первое из них близко понятию "идеологический кругозор", употребляемому в ранних работах М.Ы.Еахтвна (20^з годы) и означавшему не политизацию (в общеупотребительном узком смысле слова "идеология"),' а содержательно богатый, но исторически и социально ограниченный мир идей, оценок, представлений, характеризующих тот или иной тип общественного сознания. Понятие "ценностный кругозор" уводит от традиционной политизации и подчеркивает именно аксиологическую по преимуществу сторону типа сознания той или иной социальной группы или общества в целом. Понятие "аксиологема" (близкое бахтинской "аксиологема") отражает узловые, центральные моменты ценностного кругозора, точки пересечения различных умонастроений, мироощущений, интегрирует обыденный и теоретический уровни сознания. Таким образом, ансиологемы это центральные ,'многосоставные а интегративные по содержании ценностные идеи, установки, определяющие качественное своеобразие ценностного кругозора той или иной социальной общности, группы.

Анализ ценностного кругозора контркультуры позволяет вычленить 'следующие взаимопересекащие аксйологемы, определяющие

его специфику: "назад к природе", "новая чувственность", "нео-религиовность и неомистицизм", "свобода" и "музыкоцентризм".

Аксиологема "назад к природе" (один из центральных лозунгов молодежных выступлений конца 60-х годов) позволяет говорить о преемственности контркультурных идей по отношении к целому ряду философских и культурных традиций: о возврате к "естественному" человеческому существованию говорили античные киники Антис-фен и Диоген, великий французский утопист Ш.Фурье, эта идея стала центральной в одном из крупнейших гуманистических манифестов ХУШ века - "Общественном договоре" S.-S.ftcco. В то же время в теории и практике контркультуры аксиологема "назад к природе" наполняется различным содержанием. Так,, если для крупнейшего идеолога "новых левых" Г.Маркузе она не означает возврата к до-технической стадии цивилизации, но предполагает освобождение человека и природы от разрушительного господства науки и техники, то в практике контркультуры и прежде всего в ее рок-культурном варианте мощные технические средства давления (звукового и цвето-светового) на "естество" человека окончательно вытесняют его "приобретенную" социокультурную ипостась.

Непосредственно связанная с предыдущей вторая аксиологема-"новая чувственность'' вновь заставляет обратиться к культурной преемственности и различиям теории и практики контркультуры. Нельзя не отметить здесь специфическое продолжение противостоящей прагматизму и утилитаризму гуманистической традиции, ярко намеченной в "трансцендентализме" - философском и литературном течении в QUA 30-50-х г.г. XIX века, объединившем представителей радикальной интеллигенции - Р.Эмерсона, Г.Тора, А.Сйкотта, М.Фуллера. Но романтические представления о .человеке как представителе гармонии, существе "бесконечном" получают в теории и практике контркультуры принципиально новое звучание: аксиологема "новой чувственности" наиболее волно реализовывалась в контркультурной "сексуальной революции", теоретическим обоснованием которой служили теории "мистики тела" Н.Брауна (1959 г.) ^"соматического мистицизма" Т.Ханна (1970 г.), а также идеи фредо-марксизма, связывающие задачи политического и экономического освобождения с освобождением "психосексуальным". Важнейшей стороной реализации аксиологемы "новой чувственности" оказывается

в т.н. "наркокультура". Так а русле контркультурных "психоделических опытов" возникло и новое направление рок-музыки -"асид-рок". Аксиологемы "назад к природе" и "новая чувствен-, нооть" предполагали особое внимание к инстинктивной, интуитивной сторонам духовной жизни. Движение "вспять" человеческой истории, к "изначальной" природно-инстинктивной сущности человека обусловило и особый интерес к культурам тех народов, которые сохранили свою самобытность, прежде всего к африканской культуре. Сформировался "стереотип негра", важнейшими признаками которого были инстинктивность жизни, склонность к насилию и эротизму, и устойчивость которого подкреплялась,с одной стороны, разрушительной "черной контркультурой", с другой стороны, - талантливыми негритянскими музыкантами, обладающими недоступным для белых инстинктивным звуковым чутьем. Поэтика "черного" в причудливых сочетаниях о сатанинской символикой во многом определила эстетические принципы рок-культуры, особенности рок-музыки на разных этапах ее эволюции - от шоу-рока Э.Купера до хэви-метала.

Аксиологема "неорелигиозность и неомистицизм" связана с поиском контркульгурой новых средств компенсации жизненных невзгод, социальной неустроенности, дисгармонии среды и культуры. Спектр неомистических и неорелигиозных умонастроений молодежи был необычайно широк - от неохристианства.до йоги,дзэн-буддизма, восточные учения переплетались здесь о западным оккультизмом, теософией, астрологией, языческими культурами и мифологией летакщвх тарелочек, так как в основе этих явлений - . общее представление о "расширении сознания", идея которого была впервые сформулирована еще в начале XX века основателем философского прагматизма В.Джеймсом. Указанная аксиологема наша специфическое преломление в рок-культуре, в частнооти, в развитии такого жанра рок-музыки, как рок-опера.

Аксиологема "свобода" связана прежде всего с революцией в сознании, способной якобы "изменить и разрушить корпоративное общество баз насилия, баз захвата политической власти, без низвержения какой-либо группы людей" (Ч.Рейч, 1970), Философские источники этой аксиологемы чрезвычайно обширны: от "философии свободы" И.Фихте до концепций Франкфуртской том, сформулиро-

ванной в работах 3.Фромма и Г.Ыаркузе. Контркультурное понима-' ние свободы означало свободу от вещей, стереотипов потребительского сознания; от подавляющей личность технической цивилизации; от лицемерной, мещанской морали; от массовой, нивелирующей индивидуальность культуры и вообще от культурной традиции; от идеологии как жесткой системы норм и предписаний; от общества,трак-. туемого как тотальное подавляющее "общество взрослых"; от рационализма, подавления непосредственных эмоционально-чувственных проявлений. Однако анализ этого широкого спектра свойственных контркультурному сознанию представлений о свободе показывает .его внутреннюю противоречивость и непоследовательность. Так ориентация на сиюминутные переживания в сочетании с "самоидентификацией с коллективом" явно не способствовала освобождению личности, породив то качество (особенно ярко проявившееся в движении "новых левых"), которое можно назвать нравственно-политической амбивалентностью. Культ "звезд", массовый экстаз в практике рок-культуры лишь усилил это противоречие в понимании овободы личности, обнаружив близость с социально-психологическими комплексами, свойственны?.® тоталитаристскому типу сознания.

Наконец, аксиологема "¡чузыкоцентризма" занимает особое место в ценностном кругозоре контркультуры,- являясь своеобразным центром пересечения описанных выше аксиологем и непосредственно приближая к пониманию места и роли рок-культуры в контркультурном движении. Указанная аксиологема определяется особенностями музыки как вида искусства, позволяющими ей в наибольшей степени соответствовать потребностям контркультурного самовыражения:

- музыка отвечала установкам конгркультурного сознания на приоритет "невербальных", "внеидеологических" способов общения;

- именно особые эмоциональные возможности музыки оказались наиболее адекватным средством отражения контркультурного спонтанного порыва, выражения "новой чувственности";

- музыка проявила себя как мощный фактор формирования групповой солидарности, ощущения единства и самоидентификации с коллективом, благодаря своей "исполнительской", концертной специфике, легко приобретающей характер ритуального массового "действа", "радения";

- выявленная рок-музыкой возможность мощного звукового давления на аудиторий способствовала реализации потребности в "расширении сознания", выходе за пределы обыденного, реализации идеи "возврата" к природе, к инстинктивному ощущению жизни;

- музыка в значительной степени способствовала воплощению и закреплению в сознании молодежи религиозно-мистических настроений, что связано и с европейской, и с восточной, и о африканской ьцгзыкальными традициями, вовлеченными в ценностный круг контркультуряого движения, причем наиболее существенным моментом здесь оказалось наличие самостоятельной музыкально-звуковой реальности, логика которой выходит за пределы рассудка;

- музыка (в ее рок-ипостаси) наряду с хэппенингом и перфо-мансом способствовала изменению представлений о музыкальном профессионализме (в соответствии о контркульТурным лозунгом "Каждый человек - художник!") и привлечению к процессу музыкального самовыражения широких масс молодежи;

- "(дузыкоцентризм" контркультуры оказался непосредственно связан с общей неоромантической ориентацией, ибо панмузыкаль-ность была свойственна романтическому мироощущению на всех этапах его эволюции.

Анализ музыкально-эстетического и социокультурного контекстов возникновения и эволюции рок-культуры позволяет приблизиться к пониманию ее сущности как эстетического феномена и особенностям функционирования.

Этому посвящена П глава "Взк-культура: эстетическая природа в функции", занимающая центральное место в диссертационном исследовании. Само определение обьвктэ исследования - рок-культуры является методологической основой для объединения различных исследовательских подходов, доя осуществления комплексного, всестороннего анализа интересующего нас феномена. На смену преобладающему ранее расплывчатому представлению о рок-музыка как выражению идей контркультуры предложен новый методологический принцип, в основе которого акцепт на рок-культуро как типе молодежной контркультуры, ценностным ядрйм которого является рок-аду -зыка. Этим определяется и построение данной главы, предусматри-вапцее анализ и музыкально-стилистической и ооциокультурйой ипостасей рок-культуры. .

& I цРок-м.узыка как ценностный центр рок-культуры" посвящен философеко-астатическому анализу рок-музыки, ее стилистических особенностей и специфики выразительных средств. Особая сложность такого анализа связана с многообразием музыкальных явлений, обычно обнимаемых понятием "рок-музыка" и с существующей традицией ее отождествления с какой-либо конкретно-исторической моделью - от рок-н-ролла 50-х г.г. до хард-рока или панк-рока 70-х - нач.ВО-х г.г. Наиболее сложным, поэтому, оказывается определение тех-константных признаков, которые при все видоизменениях, сменах стилистических моделей, сохраняются на протяжен® всей истории рок-музыки и позволяют ее отличать от близких ей музыкально-стилистических явлений, либо сопутствующих ее • эволюции, либо под нее мимкрирующях. Важнейшим критерием при атом оказывается генетическая связь рок-музыки с контркультурой, музыкальное выражение ее основных ексиологем.

Рок-музыка стала воплощением в культурной практике возросших полифункциональных возможностей музыки как вида искусства и ее стремления к преодолению собственных художественных границ и выходу в широкий социокультурный контекст. Рок-музыку как музыкально-стилистическое явление имеет широкий круг музыкальных источников, что определяется прежде воего взаимодействием афро-американских и европейских музыкальных и общекультурных традиций, в детерминирует во многом конгдоиеративный, компилятивный характер рок-стилиотики, ее открытость, способность включать в свою орбиту самые разнообразные музыкальные явления, относящиеся к равным эпохам и надаональньм культурам, В анализе цузшсадь-но-сталистических источников автор диссертационного исследования опирается на предложенную крупным отечественным музыковедом В.Д.Конен трактовку рок-музыки как результата уникального проявления меиультурных взаимодействий, связанного с миграцией европейского фольклора в Новый Свет и своеобразной "консервацией"его языка, стилистики в новых социальных, географических и этнографических условиях. Одним ив результатов этой ситуации было то, что развивающиеся до И веке практически не'соприкасаясь афро-американская и английская, чисто европейская музыкальные традиций кеожйдайно обнаружила близость друг к дэдгу, многочисленные интонационно-языковые точки соприкосновения (Конен В.Д., 1980).

В диссертации дается анализ основных факторов формирования рок-стилистики (фольклора в его сельском и городском вариантах, звуковых опытов музыкального еввнгврдчзма, жанровых приемов легкожанровой музыки и т.д.), подчеркивается мысль о том, что явно недостаточно изученной оказывается роль негритянской музыкальной традиции в формировании языка рок-музыки, ценноотного кругозора рок-культуры. Именно в негритянских гетто в силу их социальной и психологической отграничекности от господствующей белой культуры, родился тот тип культурной автономии (включающий помимо музыки и манеру одежды, поведения, общения, свой собственный, недоступный для непосвященных сленг, свой не от-личаздийся оптимизмом эмоциональный тонус), который послужил прообразом рок-культуры.

В диссертации доказывается необходимость вычленения не об-, щеприпятых двух (негритянской и белой), а трех групп музыкально-стилистических источников рок-кузыки: музыку взгритянскук (спиричуэл и госпел, дааз, блюз и ритм энд блюз); музыку евро-американского происхождения (кантри, хилл-билли, хонкитонк-мьвэик, традиционная поп-музыка) и музыку, связанную о освоением белыми музыкантами негритянских традиций (белый блюз, кантри свинг, белый госпел, кантри-буги)...

Определение стилистического статуса рок-музыки чрезвычайно затруднено тем, что в современном музыкознании й критике ее музыкальные границы оказываются чрезвычайно размыты, для ее дефиниции употребляются понятия "род", "вид", "стиль", "жанр", направление" и т.д. Наиболее адекватными инвариантной природе анализируемого явления автор считает понятия "жанр" и "стиль": с одной стороны, реальное бытование рок-музыки (состав исполнителей,, инструментарий, условия й особенности функционирования, восприятия) позволяют ее определить как специфический жанр; с другой стороны, удивительная адаптированность к почти .любому музыкальному контексту, высокая "проникающая" способность, возводящая преодолевать жанровые границы, обнаруживает ее способность окрашивать "в свои тона" (выявляющая качество звучания, обычно называемое "роковость") произведения самых разных жанров, т.е. стилевую цельность и определенность. Сказанное заставляет признать поли жанровость рок-музыки.

Специфика рок-стилистики рассмотрена на основе исследования эстетических особенностей взаимодействия четырех сфер музыкальной выразительности - метро-рптшческой, мелодико-интона-ционной. тембровой, громкостнр-динамичеокой.

Метро-ритм - одна из самых доступных для слушателей сторон выразительности рок-музыки. Смысл свойственной ей метро-ритмической схемы заключается в интенсификация энергетического напора ввучания: хотя сильные дали (первая и третья) сохраняют смысл опор, ритмических устоев, специфические акценты на слабых (второй и четвертый) долях не дают традиционного спада, ослабления напряжения - происходит своеобразное выравнивание эстетической и энергетической значимости долей. Метро-ритм рок-музыки рассмотрен в диссертации в контексте характерного для музыки XX века противоборства метра (как фактора сдерживания, несвободы) в ритма (как фактора преодоления сдерживания, освобождения), приобретшего характер противостояния консервативных и новаторских начал в музыке, Метро-ришическув организацию рок-музыки, нарастающую монотонность неверно объяснять только метро-ритмом урбанизированной среды, так как она связана с особенностями функционирования рок-музыки, Функциональный смысл'метро-ритмической монотонности рассмотрен в работе в трех аспектах: во-первых, монотонность характерна для ритуально-магических действ, африканские корни которых несомненно сохранились в воздействующей на рок-стилистику.урбанизированной культуре негров; во-вторых, монотонность - древнее и.испытанное средство коплек-•тивной психологической мобилизации; в-третьих, монотонность имеет значительный компенсаторный смысл, создавая ощущение "ухода" .от тягот повседневности в "звуковую нишу" убекищэ.

' . К мелодихо-внтошщаонной специфике'рок-стилистики автор от-.носит прежде всего риффы - короткие, многократно повторяемые интонационные формулы. Корни этого явления уходят в специфику африканской музыки, где чистоте интонирования а мелодической линии придавался значительно меньший смысл, чем своеобразной эмоциональной информативности. В то же время "вепротяженность" й "повторность" как характерные черты риффов обнаруживают их родство с аналогичными характеристика« евро-американского источника рок-музыки - стадем кантри.

Особое внимание удалено в данном разделе работы тембровой стороне рок-стилистике,' пбо здесь могло говорить о подлинных новациях рок-музыки, связанных с освоением сонорных, колористических возможностей электроинструментов.и прежде всего - электрогитары. Электрогитара является и визуально-сценическим и музыкальным центром рок-концерта. В то же время здесь возникает явное противоречие: с одной стороны, существенно раздвинув рамки звуковысотного диапазона, вызвав к жизни новые "космические" краски и ощущение беспредельности звукового пространства, повы-, сив возможности динамизация, интенсификации звучания; электрогитара, с другой стороны, заметно ограничила эмоционально-чувственную непосредственность интонирования, обусловив преобладание изобразительности над присущей иузыке как виду искусства выразительностью. Кроме того специфика звукоиздлечепия на электрогитаре отчасти "снимает" такую существенную, имеющун образно-содержательный смысл, сторону испйлнительского искусства как преодоление "сопротивления материала" инструмента, прежде всего звуковыоотного, связанного о характерными даш музыкального интонирования эмоционально-энергетическими затратами при переходе на 'звук большей высоты (соответственно, частоты колебаний). В диссертации подробно анализируетоя комплекс проблем, связанных с эстетическим освоением электронного инструментария я подчеркивается неперспективность я неуместность универсализации злект-ротембров, гипертрофии их выразительных возможностей. Сказанное проявляется, в частности, в таких отмечаемых многими современными исследователями особенностях .рок-звучания как определенная эмоциональная одноплановость, склонность к передаче образов де-индавидуглазированных, механистичных; и в явном преобладании экспозиционного показа материала над его разработкой - развитием. Этим, очевидно, объясняются и характерные для разных этапов эволюции рок-музыки "возвраты" к традиционному акустическому инструментарию' и эксперименты с экзотическими (вчаотяости, восточными) национальными инструментами.

Наконец, громкостко-динвмичеокая сторона рок-стшщстики выражена особой интенсивностью звучания. Рок-ыузнка оказывается, очевидно, первой в истории музыки стилистической моделью, где громкостная интенсивность становится не драматургическим,вопло-

дающим момент развития, средством, а абсолютно подавляющим элементом звучания, Эта сторона рок-стилисотки рассмотрена в диссертации как полкфункционадъная. Проанализированы следующие ее функции;

- отражение динамизма внешнего мира, урбанизированной среды;

- соответствие потребности ''докричаться" до пребывающей в екотатическом состоянии аудитории, перекрыть ее шумовой уровень;

- соответствие "децибалыгай атаки" реализации контркультурной идеи возврата к природно-инотинктивнсму мироощущению, ибо шум - более естественное проявление природного начала, чем тонированный звук;

- соответствие потребностям расширения аудитории и реализации идеи единой "электронной коммуникации";

- создание ниши, звукового убежища, соответствующего необходимости изоляции от "внешней" культуры;

- сокрытие с помощью высокого щумового порога отдельных ис-полдительоких нюаноов, недостатков, что немаловажно для "маосо-ви8ации" рок-творчества, реализации контркультурной идеи отрицания музыкального профессионализма;

- стимулирующе-возбуждающее действие на секоуальную настроенность субъекта;

- установление водораздела между рок-музыкой и комфортной, универсальной по овоеаду слушательскому адресу коммерческой поп-продукцией;

выполнение (наряду с.метро-ритмической монотонностью) функции сплочения, коллективной психической мобилизации.

В диссертации подчеркивается, что любая из указанных четырех сфер рок-выразительнооти действительна только во взаимодействии с другими сферами. Поэтому неправомерно ограничивать специфику рок-муаики только тембром и интенсивностью (О.Порфирьева) или "динамизацией ритма" (Н.еаркитов).

На основании проведенного исследования автором предлагается следующее краткое определение рок-музыки: -ролижанровое стилевое направление вт.пол.ХХ века'в музыкегвозникшее на основе сложного взаимодействия афро-амердканоких и европейских традиций., как одно из'яс)ких выражений контркудьтурного ^соотношения

молодежи и ценностный центр рок-культуры.

§ 2. "Эстетические' ценности рок-культупн. Определение рок-культуш". В своем содержании и структуре определяется основной методологической установкой исследования - выявлением в процессе становления эстетических принципом рок-культуры реализации, воплощения в культурной практике рассмотренных выше аксислогем контркультуры. '

Особое место в этом разделе уделено аксиологеме "музыко-центризма", так как музыка в рок-культуре оказывается тем системообразующим ценностным центром, который' определяет содержание основных сторон культуры личности у группы, социального слоя -отиля Поведения, принципов жизнедеятельности, ценностного кругозора, этооа, речевого и невербального общения, быта, оформления внешнего вида и т.д. Здесь все интонируется, "омузыналивается", приобретает символическое значение»

В историческом развитии музыки как вида искусства происходит' постоянное взаимодействие центростремительных и центробежных сил! о одной стороны, она имеет тенденцию погружения в собственную звуковую стихию, усложнения языка, жанрово-стилиотиче-окях особенностей, обособления от других художественных явлений; о другой - стремится вырватьоя в широкий социокультурный контекст» расширить поле своего взаимодействия с другими сферами культуры, иногда даже ценой потеря собственной специфики. Рок-од зыка оказалась выражением второй аз указанных тенденций, а рок-культура - одним йз ярких результатов развития этой тенденции'!. выявинггах способность музыкально-интонационного языка к высокой концентрации социокультурных смыслов* Необходимым условием этого оказывается роа-групла как специфическая, выработанная, практикой рок-культура модель оубкультурного группового объединения, вшолнявдего и музыкальйо-исполнительокне и культурно-организационные фуйкции. В русле коммуникации рок-группа выступает в рола лидера, демонстрируя на особом (вербальном и музыкальном) языке-сленге специфическую (по отношению к официальной культуре) оиотему ценностей а норм, давая образец стиля а манеры поведения, общения, оформления внешнего вида, наконец, выражая дух групповой солидарности ца основе противопоставления себя (я всей рок-аудитории) внешнему .по отношении, к ней офвци-

альному сообществу, Эгя черти делают рок-группу почта идеальной моделью субкультуррого молодехного объединения, Соответственно • основной формой'атого двойственного (музыкального и социокультурного) функционирования рок-группы оказывается рок-концерт. существенно отличаадийоя от традиционной концертной формы музыкально-исполнительского искусства. Одна из наиболее существенных сторон его специфики - синкретизм. Эстетические принципы рок-концерта должны быть рассмотрены в контексте общеисторической эволюции художественной культуры от первобытного синкретического единства видов искусства (т.е. единства несамостоятельных, неразвитых элементов) через стадию видового обособления (развития самостоятельных языкоеых систем) до свойственной XX веку тенденции нового, синтетического единства мира искусств на основе взаимопроникновения сложных, развитых художественных языков, на основе синестезии (соощущения) всего многообразия эстетических проявлений действительности. Синкретический (а не синтетический) характер рок-концерта выражается в конгломера-тьвном объединении звуковых и визуальных средств воздействия на аудиторию (роль которых возрастает пропорционально техническому усовершенствованию всего комплекса звуко-свето-инструментария), активном использовании шшстико-мишческих, сценических эффектов, элементов шоу (сближающих рок-культуру с авангардистским театром), что в наибольшей степени соответствует реализации в культурной практике аксиологемы "назад к природе". Однако противоречив заключается в том, что этот "возврат" осуществляется .с помощью новейших технических средств. Цвето-световое и звуковое "воздействие адесь ориентировано на на синестезию, а на более низкую био-физиологическую сферу, область рефлексов, что в значительной степени характерно, например, для хэви-метал рока, а в наименьшей - для ряда явлений арт-рока, выходящего, впрочем, в своей.эстетике'за границы рок-культуры. В диссертации содержится анализ эстетики рок-концерта, сближающей ее с исходным (для всего искусства) первобытна магическим действием и соответствующий потребности преодоления художественной условности, дистанции меаду жизнью и искусством. Это дает основание говорить об деартизации как тенденции рок-культуры, снижении в процессе рок-коммуникации художественного сознания до уровня обы-

денного. В этом смысле рок-музыка монет быть рассмотрена как особым образом оформленный поток обыденного сознания, привлекательный тем, что затрагивает уснавасмые, связанные с повседневными переживаниями и сферам жиззепроявления образы поведения. Сказанное подтверждается в диссертации анализом основных особенностей эстетики молодежной речи как элемента рок-культуры. ■

В то же время анализ эстетических принципов рок-нультуры и процесса ее бытования позволяет квалифицировать рок-культуру как самостоятельное социокультурное явление, занимающее как бы промежуточное положение между авангардистской и массовой культурными моделям и во многом способствунцой их сближению, взаимопроникновению. Нацеленность рок-культура на реализацию контркультурных аксиологем позволяет ее отличать от номмерцяализиро-ванной модели-рока, определяемой в работе как "псевдо-рок",девальвирующий указанные аксиологемы, доводящий до предела ах внутреннюю противоречивость; Коммерцкализнрованность в исследовании рассматривается не в экономическом, а в худодественно-эс-тетическом плане, что позволяет определить и подробно охарактеризовать три группы признаков "псевдо-рока", преобладающего количественно и качественно в современной молодежной музыкально-звуковой среде: упрощенность ъ максимальная доступность; стеро-типность в использовании средств выразительности и гипертрофированная роль повтора; преобладание количественных факторов эволюции над качественны!®. Коммерциализация рок-цузыки означает ее утилатаризацию, ремизацич на практике вульгарно-социологической модели взаимоотношений искусства и социума, игнорирующей "внутренние" художественно-эстетические ("имманентно-социальные" по М.М.Бахтину) закономерности, подчиняющей худояеотвея-нуи эволюцию законам коммерческого сбыта, спроса-предложения и т.д. В частности, эта законы дикгуют "быстрое" потребление -. уничтожение продукта.. Художественная завершенность здеоь подменяется коммерческой иочерпанностью, активно используется психологический механизм "предиспозиции", предуготоэленкоста восприятия к потреблению стереотипных шлягеров, В диосертаций подробно рассматриваются особенности реализагдаи в практике рок-культуры аксиологем "назад к природе", "новой чувственности", "неорелй-

гиозности и неомистицизма", "свободы", конкретизируется на ис-торако-музыкальном .материале их отмеченное выше контркультурное происхождение.

Проведенный анализ позволяет сделать вывод о принципиальной близости рок-культуры игре как одному из наиболее "чистых" видов эстетической деятельности. Ритуальный характер рок-концерта обеспечивает его соответствие трем основным признакам игры: наличию собственного пространства и времени; наличию относительно замкнутой и не совпадающей с нормами обвденной жизнедеятельности системы правил; неутилитарной эстетической направленности.

Рок—культуре свойственен сближающий ее с авангардистской эстетикой отказ от традиционного понимания идеала. Контркультурный характер обусловливает и своеобразную "изнаночностъ" (по отношению к .традиционной) системы эстетических ценностей. Место прекрасного занимает безобразное, ужасное, место возвшенного -низменное, отталкивающее, что нашло особенно яркое выражение в "сетеюнских", "вампирических" мотивах хэви-метала, в подчеркнуто ."низменной" браваде и эпитаже панк-рока. Эта линия рок-мироощущения эволюционизировала с гораздо большей последовательностью, чем хипстерская, сохранявшая вполне традиционную ориентацию на гедонизм. Центральной эстетической категорией рок-культуры следует считать комическое в его многочисленных гранях - гротеске, карикатуре, пародии, иронии, намеке и т.д. В то же время здесь можно говорить и о двух основных формах.воплощения комического, свидетельствующих о сложной корреляции с трагическим: трагикомическом и комитрагвческом. Если в период расцвета рок-Культуры за ее внешней.грогесковоотью, ироничностью, пародийностью скрывался поданный трагизм положения целого поколения, "не вписавшегося" в существующую систему социальных отношений р ищущего выход в создании собственной модели культуры (именно трагикомическое стало основой своеобразного "отрицательного обаяния" рок-кумиров), то на стадии "псевдорока" (как результата ассимиляции рок-протеста) преобладает уже комитраги-ческое с его ложным пафосом, показной трагедийностью, преувеличенным до фальшивости экстазом. 'Здесь рок-культура вступает в ■ стадию самоиронии и самоуничтожения. .

• • Сказанное о ценностном кругозоре рок-культуры позволяет

также рассматривать ее и в русло таках стияешх тенденций современной культуры как неоромантизм'!! постмодерггпзм. 3 связи о эт-им в диссертации критически осмыслитаится концепции ряда крупных западных псследоватолей (Р.Паттисон, IS37),Ш.Ко зловеки, ÏS37), (Н.Лэш, 1973, 1964) и делается вывод о том, что генетически связагсше в истории культуры с романтической традицией гуманистические в целом посылки рок-культура дотерпели грах в столкновении с технократизмом и утилитаризмом постиндустриального общества. Стилевая открытость, компилятивность, конгломератив- , ность рок-культуры позволяет говорить и о близости ее к постмо- . дернпстскому эстетическому сознании, 1

В результате проведенного анализа рок-иультура определяется как один из основных типов молодежной контркультури вг.под.ХХ века. наиболее глубоко выразкитой спомощью языка рок-муэша и особенностей ее социокультурного бытования (ритуализированный рок-концерт, коммуникация "рок-группа-аудитория") коятркультурный ценностный кругозор.

В § 3 "Основные функции рок-культуды". автор, но претендуя на построение новой концепции функционирования искусства и культуры, вносит в существующую систему представлений некоторые уточнения, связанные с особенностями функциональных проявлений рок-культуры. В качестве доминантных функций рок-культуры рассматривается компенсаторная и игровая, в наибольшей степени, как показано в работе, соответствующие ценностной направленности рок-ми-роотношения. Рок-музыка знаменовала собой по-существу смену функциональных доминант в сфере т.н. "легкожанровоЯ" музыки,заменив указанными выше функциями прежнюю, традиционную для данной сферы доминанту развлекательной и гедонистической функций.

■ В диссертации подробно рассматривается многоуровневый характер компенсаторного и игрового функционирования рок-культуры и показывается, что зтй доминанты (во многом унаследованные у культуры негритянской) способствуют удовлетворению потребности з создании альтернативной модели культура, компенсирующей несовершенство господствующего стиля и образа жазна в своем собственном культурно-игровом пространстве, представленном в ритуализированной рок-комму никация. ■>

Анализ особенностей функционирования рок-культуры позволя-

ет внести ряд уточнений в понимание политической и идеологической роли музыка в обществе, определить характер идеологического (не в узко-классовом лли узко-хюлатвческом, а в широком ценностном смысле этого слова) воздействия рок-культуры как целостного, антегратшюго воздействия на ценностный кругозор молодели, осущвствляодегоск через весь ансамбль социальных функций.

Ш глава "Методологические проблемы историографии рок-культуры и духовно-практический смысл ев эволюции" не претендует на роль полной истории рок-культуры, а основывается на рассмотрении принципиальных методологических принципов, которые должны лечь в основу будущей истории рок-культуры, учитывающей много- • образие этого явления, специфику и своеобразие различных нацио нальных ее моделей. В то же время обращение к многочисленным • фактам иотории рок-музыки служит своеобразной апробацией предложенной вше концепции рок-культуры как эстетического феномена, ее эффективности для систематизации и обобщения всего массива информации, накопленной эа почти 40-летнш,историю рок-культуры,

В § I "История западной рок-культуры; методологические принципы исследования" подтверждается тот факт, что-научно убедительная модель исторической вволюции рок-культуры должна основываться на понимании границ и ценностного статуса этого феномена, возводящем прежде всего отличить его от продуктов последующей коммерческой ассимиляции и близких ему явлений авангардистской и массовой культуры.

Исследование иотории рок-культуры должно отвечать ряду требований: учитывать смену внутренних и внешних, социокультурных детерщщайт эволюции) ориентироваться как на базовый англо-американский вариант, непосредственно основанный на своеобразии мэжкулиурного взаимодействия европейской и афро-американской музыкальной и общекультурной традиции} основываться на рассмотрении отдельных, относительно самостоятельных линий эволюции рок-культуры: музыкально-Стилистической, социокультурной, технико-технологической. Для создания истории рок-культуры принципиальное значение имеет также'анализ истории указанных меж-кулътурных взаимодействий европейской и афро-американской традиций, истории взаимовлияния народной и профессиональной сфер

рок-музпцирования, истории коммерциализации рок-культуры и рок-музыки.

Исследование ценностной природы рок-культуры, критический анализ и обобщение работ отечественных и зарубежных авторов позволяет рассматривать историю рок-культуры с середины 50-х годов, ввделяя шесть основных этапов, каждый из которых качественную специфику, находит выражение в доминировании тех или иных музыкально-стилистических и социокультурных форм рок-музицирования.

I этап (сер. - конец 50-х г.г.) прошел под знаком рок-н-ролла и характеризуется неосознанностью, спонтанностью ценност-' ной устрешеннооти молодежного сознания к поиску альтернативы господствующему образу жизни и культуры. В русле рок-н-ролла установились основные сродства выразительности, определился я основном состав рок-группы, наметилась линия эволюции рок-концерта в шоу с использованием широкого арсенала визуальных сценических эффектов, определилась ритуальная-роль солиста-кумара.

• П этап (конец 50-х - нач.60-х г.г.) имеет переходный характер, связан с поиском новых музыкальных идей и с нарастанием роли шоу-бизнеса, выработкой механизмов коммерциализации рок-творчества, с постепенным переходом центра рок-творчества в Англию, что во многом связано с интенсивным освоением английскими музыкантами афро-американской культуры..

. Ш этап (нач.-конец 60-х годов) связан с раоцветом английской рок-музыки. Наметились две линии эволюции рок-стилистики: первая связана с преобладанием художественно-эстетического начала, основана на творческом освоении народных (европейских и афро-американских) традиций, выразила "пассивный" полюс контркультуры; вторая олицетворяет социокультурное начало, агрессивно-разрушительный "полюс" контркультуры, связана о активизацией политического рок-протеста.

17 этап (конец 60-х - сер.70-х г.г.) может быть рассмотрен. как кульминация истории рок-культуры во всех ее проявлениях. Начало этого этапа совпало о кульминацией политических выступлений молодежи, обретением рок-культурой прочной социальной и философ-ско-шровоззренческой базы. Стилевое многообразие рок-музыки этого периода стало мощным фактором противодействия нивелирующему влиянию шоу-бизнеса.. Произошел подлинный раоцвег рок-музыкально-

го профессионализма, появился ряд талантливых исполнителей-импровизаторов. В. этот период раскрылись два творческие доминанты - стиль "Битлз" (сам по себе открытый для контактов со многими музыкальными явлениями) и стиль, который можно считать наиболее полным "классическим" воплощением всего комплекса идей рок-культуры - хард-рок (тяжелый, жесткий рок). Хард-рок в своих лучших образцах отличался высоким творческим потенциалом, икпровнзационностыа, открытой, не скованной жесткими коммерческими требованиями художественной формой, своеобразной мелодико-интонационной полифонией, единством музыки и сценического воплощения, создающим ощущение подлинности нового пространственно-звукового мира. ■

V этап (сер.70-х - рубеж 70-80-х г.г.) связан с кризисом контркультуры как социального явления, нарастанием роли коммерциализированной "псевдо-рок-эстетики", появлением стиля "диско" и панккультуры. Последняя заполнила вакуум, образовавшийся в музыкальном сознании молодежи, не ввдвинув новых музыкальных идей, но доведя до крайности дух альтернативности и эпитажа, свойственный агрессивному "полюсу" контркультуры. - .

VI этап (начался на рубеже 70-80-х г.г.) можно считать последним в эволюции рок-культуры как эстетической и социокультурной целостности. Самое заметное явление этого периода - стиль "хэви-метал", ставший во многом преемником хард-рока, ознаменовавший собой окончательную победу шоу-бизнеса, девальвацию духовных ценностей гуманистической в своих основных посылках рок-культуры.

• в дисоертации дается краткое описание основных особенностей каждого из шести указанных периодов эволюции рок-культуры на конкретном историко-культурном и музыкальном материале.

Эволюция музыкальной рок-стилистики во вт.пол.80-х - нач. 90-х г.г.',. отвечающая признакам постмодернистского плюрализма, фрагментарности, неопределенностистилевой эклектичности, оказывается за-.рамками рок-культуры как эстетического феномена,как типа молодежной хонтркультуры.- В то же самое.время отдельные' элементы некогда целостной рок-астетики используются либо шоу-бизнесом, активно эксплуатирующим авторитет рок-музыки у молодежной аудитории, тиражируя многочисленные "псевдо-рок-модели". •

либо в деятельности политически ангажированных групп, усвоивших дух рок-альтернативности.

К указанным коммерческим моделям, в частности, можно отнести музыкальный стиль "рэп" и стиль "хип-хоп", балансирующий между музыкально-танцевальным самовыражением и образом жизни, мышления. "Рэп" (по своему языку представляющий собой ритмизованный речитатив) - яркий результат коммерческой ассимиляции негритянских музыкальных традиций,- универсализм которого основан на окончательном вытеснении мелодико-интонационного начала, преобладании ритмизованных видео-образов,

§ 2 "Проблемы изучения отечественной модели рок-культуры: методология и историография" посвящен анализу специфики отечественной модели рок-культуры и особенностям ее проявления в культурной практике. Изучение этой специфики представляется сложным по нескольким причинам. Необходимо преодолеть целый ряд устойчивых стереотипов, длительное время господствующих в нашем обществе и отрицающих возможность рассмотрения общечеловеческого статуса тех или иных современных культурных явлений вне единственной системы координат "буржуазный - социалистический". Особую сложность представляет отсутствие серьезной исследовательской традиции в анализе интересующего нас явления, преобладание публицистического уровня рассмотрения проблемы, отличащегося субъективизмом, категоричностью суждений, вульгаризацией объекта интереса, в частности, сведения к какой-либо удобной в качестве мишени дам критики модели. Наконец, иссле- ■ дование отечественной модели рок-культуры чрезвычайно затруднено информационным дефицитом, связанным о длительным господством "официозно-политизированного" слоя культуры, вытеснявшего молодежную культуру в подполье. Отечественная модель рок-культуры, обладая несомненной спецификой, з целом строится на тех же ценностных основаниях, что и западная рок-культура, подтверждая уже самим фактом своего существований общечеловеческий статуо молодежного контркультуряого движения. В основе ее -сходный с рассмотренным выше комплекс социальных детерминант, среди которых важнейшую роль играет кризис механизмов социализации молодежи и ослабление роли семьи. Указанная общность определяется в общностью социального протеста - истэблишмента,

который можно определить как политически амбивалентный, сложный социально-этический комплекс реализованных в практике ценностных установок общественно-государственного устройства, утверждающего социальное неравенство, конформизм, доминанту технократизма и утилитаризма в массовом сознании.

Сказанное позволяет опровергнуть широко распространенную точку зрения, отрицающую наличие у отечественной рок-культурц собственных социокультурных корней, определяющую ее как результат односторонней идеологической "трансляции" западной рок-культуры.

В то же время, как показано в диссертации, специфика возникновения и эволюции отечественной рок-культуры выражается прежде всего в ее "зеркальном" по отношению к западной модели характере. Если на Западе настроение социального, политического недовольства, неудовлетворенности "молодежи, вшивающееся в создание всевозможных союзов, объединений, движений, постепенно выработало свой вариант культурного противостояния, что привело в конечном счете к возникновению и его художественно-эстетического эквивалента - рок-музыки; то у нас эволюция шла. по существу в "зеркальном" направлении: от приятия эстетической, выразительной стороны рок-ыироотношения, интереса к новому языку рок-музыки (в этом смысле западная модель безусловно первична) - к осознанию, мировоззренческой, альтернативной природы этого миро-отношения, Постоянно формировались и политические взгляды, давшие затем подлинный взрыв социально активного, иногда откровенно агитационно-пропагандистского советского самодеятельного рока 80-х годов. Необходимо подчеркнуть, что отечественная модель рок-культуры эволюилонизировала в условиях полуподпольного существования, в атмосфере непризнанноети официальными инитетитами' культуры и- образования, в отрыве от профессиональной музыкальной среды',, при отсутствии технической . инструментальной базы,что обусловило, во-первых, более низкий (по сравнению "с западным) уровень профессионализма, возникновение таких, специфически отечественных моделей, как т.н. "магнитофонный-рок", простота и примитивизм которого бвда предопределены самой формой существования (в перезаписи на аппаратуру низкого качества); во-вторых, такую черту как политический утилитаризм (в ущерб художествен-

но-эстетическим качествам). Политизированность отечественной рок-культуры, с одной Стороны, была естественной реакцией на политическое отторжение нонконформисты® мыслящей молодежи государственной и общественной системами, с другой стороны, как это показано в исследовании на материале 20-х годов, продолжением одной из самых устойчивых традиций отечественной культуры XX века.

В то же время традиция "вербализации" мироотношения (приводящая нередко к его политизации), расходящаяся в принципе с. указанной выше установкой контркультурного сознания на девер-бализацшо, спонтанность, привела к возникновению достаточно оригинальной отечественной рок-поэзии, составившей главную специфическую черту нашей рок-культуры, заметно отличающей ее от западной. Однако эта специфика вступила в явный конфликт с принципиальной "музыкоцентристской" установкой рок-культуры, поэтому невнимание к музыкально-профессиональной стороне рок-самовы-ражёния в условиях утраты лидерства в культурно-политической оппозиции, привело к серьезному кризису отечественной рок-культуры и к усиленной ее коммерциализации.

В диссертации дается подробный анализ содержания указанных тенденций на конкретном материале.

В § 3 "Рок-культура н формирование эстетического сознания личности" вопрос о духовно-практическом смысле эволюции рок- . культуры рассматривается, в основном, на почве отечественной культуры. Эволюция рок-культуры, ее массовое распространение вскрыло ряд существенных недостатков в художественном и эстетическом воспитании, связанных прежде всего о отрывом теории от практики, с недооценкой значимости освоения современных культурных, феноменов, с отсутствием ориентации на личность, на ее потребности в самовыражении.

Рок-культура должна быть рассмотрена в русле музыкально-эстетического воспитания, которое в диссертационном исследовании определяется как часть эстетического воспитания -(в отличие от музыкального как раздела, художественного воспитания, ориентированного на развитие музыкально-творческой способности). Но именно га его часть, которая связан^ о освоением личноотью всего эстетического многообразия мира сквозь призму музыкального

искусства "и имеет в качестве своих важнейших целей - формирование универсальной внутренней слуховой настройки (как разновидности художественно-психологической установки), способствующей адекватному постижению и освоению разножанрового, разностиле-вого, разнофункщоналъного музыкально-звукового материала действительности .

Система эстетического воспитания, игнорируя реальную музыкально-звуковую среду, противопоставляя классическую и легкожанровую музыку, однозначно негативно оценивая все, что связано с рок-музицировакием, прекращает к тому же свое участие в формировании эстетического сознания школьника только тогда, когда оно особенно нуждается в целенаправленном ценностном воздействии - в подростковый период, характеризующийся в психологическом отношении ярко выраженной доминантой ценностно-ориентацион-ной деятельности.

Таким образом создаются предпосылки не для восприятия подлинных ценностей рок-культуры и рок-музыки (требующего определенного уровня эстетической и музыкальной воспитанности), а для активного освоения и потребления кошера ализированных вариантов рок-культуры, упалянутого "псевдо-рока", доводящего до предела общую ориентированность рок-творчества на психо-возрастние особенности подростков-тинэйджеров. Именно коммерциализированная модель рок-музыки явно преобладает в музыкально-звуковой среде, благодаря усилиям средств массовой информации, именно ола жестко нацелена на удовлетворение (точнее, создание иллюзии удовлетворения) основных.возрастных потребностей. Зта модель:

- предлагает относительно целостную систему ценностей,.захватывающие все основные мировоззренческие проблемы бытия;

- дает мощный выход потребности в самоутверждении и самостоятельном достижении успеха;

- реализует'склонность к ироническому и негативному отношению к существующим условиям жизни, труда, досуга без связи с поиском путей их изменения;' ■

'-.создает ощущение самореализации и самовыражения;

- обладает мощными динамическими характеристиками, достига-елшми при этом встетичеоки притягательными техническими средствами;

- реализует отрешение к столь недостижимой в действительности цельности существования, благодаря тому, что создает некий новый образ пли стиль жизни, целостный в своих основных параметрах (музыка, стиль поведения, общения, язык, одежда и т.д.);

- дает мощный выход коммуникативной потребности, создавая ощущение единства, сплоченности со сверстниками;

- снимает ограничения тормсжения, дает возможность довести до пика процесс возбуждения, эмоционального выплескивают.

Рассмотрение реального воздействия коммерциализированной рок-культуры на основные компоненты музыкальных способностей, предпринятое л диссертационном исследовании; показывает ее,ориентацию на формирование замкнутой, дезориентированной в мире музыкальных ценностей, слуховой настройки и сопутствующих ей огрублению слуха, упрощению, примитивизации ритмического чувства, снижению эстетических эмоций до уровня физиологических,рефлекторных реакций на звуковые раздражители, атрофии способности музыкально-интонационного мышления.

Таким образом в практика музыкально-эстетического воспитания йе реализуется эстетический потенциал подлинной рок-культуры, что обусловлено и с внутренними противоречиям!! самой концепции рок-культуры (приведении к коммерциализации), и с недостатками теории воспитательной работы с молодежью, в частности, о отсутствием ценностных критериев в подходе к многообразному миру современных музыкальных явлений.

. Научно убедительная модель исторической эволюции рок-культуры как показано в диссертационном исследовании способствует пониманию роли и места этого феномена в духовном развитии личности,, обогащении ее художественно-музыкальной и общеэстетической культуры, в достижении подлинней духовной суверенности.

В разделе "Заключение" подводятся итоги исследования, оп-. ределяются перспективы дальнейшей эволюции молодежной музыкальной культуры в ее освоения сферой гуманитарных наук.

Основное содержание диссертации отражено в следующих ¡заботах:

Книга."брошюры:

1. Идеологическая функция музыки. Л.: Музыка, 1987. - 6,5 и.л.

2. Музыка и молодежь. Л.: Знание,. 1988 (в соавторстве). -I п.л.

3. Рок-музыка: эстетика-и идеология. Л.: Знание, 1939. - 2 ц.л.

4. Рок-культура: эстетика и мироотношение (в производстве). -12 п.л.

Статьи, тезисы:

5. Проблемы социальной.природы музыкального творчества в теоретическом наследии Б.Л.Яворского // Музыка в социалистическом обществе. Л.: Музыка, 1977. Вып.З. - I п.л,

6. Идеологическая функция музыки и современная буржуазная культура // Кризис буржуазной культуры и музыка. I.: Музыка, 1983. Вып.5. - 1,6 п.л.

'7. Из истории становления системы музыкально-эстетического воспитания в СССР (20-е годы) // Актуальные проблемы эстетического и художественного воспитания студентов. Л.: ЛГПИ,1985.-0,5 п.л.

8. Рок-музыка: современность или своевременность // Музыка в школе, 1987, & 3, - 1,5 п.л.

9. Музыка вокруг "ринга" // Молодой коммунист, 1987, № I. -0,5 п.л.

10.На рок и цвет...// Молодой коммунист, 1989, К 4, - 0,5 п.л.

11.Музыкальная культура отуденческой молодежи: эстетические и идеологические аспекты // Эстетическое воспитание в вузе. Л.:

. • ЛГУ, 1990, Вып.7..- 0,5 п.л.

12.Рок-культура и формирование духовной суверенности личности // Искусство и культура в педагогике ненасилия, M.t ЩГУ.1092,- ,

• 0,3 п.л.

13.Молодежная культура в контексте общечеловеческих гуманистических ценностей // Диалоги о гуманизме. СПб.: ИЛУ, 1992. -0,5 п.л,- • *••

14.Синкретические тенденции в эволюции молодежной рок-культуры// Современный Лаокоон. Зстегвчеокие проблема синестезии. - М.: МГУ, 1992. - 0,3 п.л. • •'

Оглавление научной работы автор диссертации — доктора философских наук Набок, И. Л.

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА I. МУЗЫКАЛЬНО-ЭСТЕТИЧЕСКИЕ И СОЦИОКУЛЬТУРНЫЕ ПРЕДПОСЫЛКИ МОЛОДЕЖНОЙ РОК-КУЛЬТУРЫ

§ I. Музыкальное сознание второй половины XX века как контекст рок-культуры

§ 2. Социокультурный контекст возникновения и эволюции рок-культуры

ГЛАВА П. РОК-КУЛЬТУРА: ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ПРИРОДА И ФУНКЦИИ . Ю

§ I. Рок-музыка как ценностный центр рок-культуры . но

§ 2. Эстетические ценности рок**культуры. Определение рок-культуры

§ 3. Основные функции рок-культуры

ГЛАВА Ш. МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ПРОБЛЕМЫ ИСТОРИОГРАФИИ РОК-КУЛЬ-.

ТУРЫ И ДУХОВНО-ПРАКТИЧЕСКИЙ СМЫСЛ ЕЕ ЭВОЛЮЦИИ.

§ I. История западной рок-культуры: методологические принципы исследования

§ 2. Проблемы изучения отечественной модели рок-культуры: методология и историография

§ 3. Рок-культура и формирование эстетического сознания личности

Введение диссертации1993 год, автореферат по философии, Набок, И. Л.

В сложной панораме культуры второй половины XX века особое место занимает молодежная культура. Осознание сущности этого явления, внесшего в сферу культуры жесткую возрастную дифференциацию, изменившего многие традиционные представления о социальной и культурной преемственности, имеет огромное значение для определения направлений и перспектив современного культурного процесса.

Молодежная культура стала катализатором многих современных социокультурных процессов, с особой остротой поставила вопрос о роли общечеловеческих, глобальных факторов в развитии культуры, взаимосвязанности, взаимозависимости различных видов культурной деятельности.

Одним из наиболее ярких и в то же время противоречивых проявлений молодежной культуры стала контркультура, заявившая о себе и в бурных молодежных выступлениях конца 60-х годов, и в общем пафосе культурного противостояния нарастающим в обществе бездуховности, технократизму, рационализму, утилитаризму. Этот пафос в практике контркультуры нередко приводил к нигилистическому отрицанию всего фонда духовных ценностей, накопленных человечеством, к результатам явно противоположным целям, гуманистическим в целом посылкам молодежного движения.

Кризис механизмов социализации молодежи, традиционных принципов преемственности в культуре, системы художественного и эстетического воспитания - те социальные реалии, которые во многом предопределили поиски молодежью путей создания собственной модели культуры, способной удовлетворить потребность в гуманизации общества, в развитии условий для творческого самовыражения, в достижении более справедливой и человечной системы взаимоотношений между людьми.

Молодежная контркультура возникла и эволюционизировала под знаком эстетизации и гуманизации человеческой жизнедеятельности во всех ее проявлениях: от быта до политики, от общения до художественного творчества, И поэтому не случайно одним из самых убедительных и последовательных своих воплощений идеи контркультуры нашли в тбй сфере социокультурного и одновременно музыкального самовыражения, которое можно определить как рок-культура.

Именно указанная двойственность этого типа контркультуры (социокультурная и музыкальная), ярко проявившаяся в эволюции ее ценностного центра - рок-музыки, обусловила сложность анализа данного феномена, В то же время его активность, распространенность в молодежной среде и способность целостного, непринужденного и очень эффективного воздействия на ценностное сознание молодежи, обусловили широту и остроту обсуждений, дискуссий в средствах массовой информации, касающихся молодежной рок-музыки в ее многообразных проявлениях. При этом главными особенностями этих обсуждений и дискуссий было то, что, с одной стороны, они характеризовались категоричностью суждений, субъективизмом оценок, непримиримостью позиций "друзей" и "врагов" рока; с другой стороны - неопределенностью, неоднозначностью трактовок самого объекта спора.

Возникло явное противоречие между высокой степенью распространенности, воздействия на широкую молодежную аудиторию интересующего нас феномена и низким уровнем его осмысления, понимания, научно объективной интерпретации.

Особую остроту это противоречие приобрело в нашей стране, где в силу причин прежде всего идеологического порядка, с одной стороны, проблемы молодежной культуры не исследовались во всей их глубине, а контркулътура официально признавалась явлением, свойственным только буржуазному обществу; с другой стороны - всячески замалчивались и вытеснялись на периферию культурной жизни, в культурное "подполье" разнообразные контркулъ-турные самопроявления молодежи, и прежде всего - отличающаяся острой социально-критической направленностью, самодеятельная рок~музыка, распространение которой связывалось в основном с деятельностью западных идеологических центров, но никак не с причинами внутреннего порядка.

Отсутствие научно объективного, идеологически непредвзятого анализа молодежной контркультуры и прежде всего рок-культуры в нашей стране имеет самые серьезные негативные последствия для культуры обновляющегося общества, способствует ценностной дезорганизации сознания молодежи, девальвации в нем духовного наследия мировой и отечественной художественной культуры, распространению коммерческих суррогатов молодежной музыки, окончательному отрыву практики художественного и эстетического воспитания от реалий культурного процесса конца XX века.

Вычленение и дефиниция в системе возрастной стратификации культуры феномена рок-культуры имеет принципиальный методологический смысл, так как учитывает реальную двойственность социального бытования рокнмузыки - как музыкально-стилистического явления социокультурного - образа, стиля жизни, поведения.

В то же время эта двойственность, а также отмеченная многими отечественными и зарубежными теоретиками принципиальная установка контркультуры на эстетизацию жизнедеятельности, диктуют и наиболее адекватный подход к исследованию феномена рок-культуры - философско-эстетический.

Именно философско-эстетический анализ способен стать тем методологическим интегратором, который позволяет комплексно, всесторонне исследовать феномен рок-культуры, обнаружить общее и особенное в эволюции ее многообразных моделей и модификаций, послужить основой для объединения искусствоведческого, социологического, культурологического, психологического, социально« психологического, наконец, педагогического подходов к проблеме.

Степень разработанности интересующей нас проблемы рок-культуры в современной теоретической литературе определяется в основном интересом исследователей к отдельным сторонам этого феномена.

Большое значение для нашего исследования рок-культуры имело обращение к зарубежной и отечественной литературе, посвященной анализу западной молодежной контркультуры и альтернативных движений (Т.Роззак, Ч.Рейч, д.^убин, Г.Маркузе, П.Слатер, А.Ко-эн, Ф.Фридманн, Ф.Боноски, В.Холлштейн, Ж.Эллкшь, К.Экерт, К.Йорданова, Д.Статера, Ю.Давыдов, И.Роднянская, А.Мельвиль, К.Разлогов, И.С.Кон, К.Мяло, А.Байчоров, И.Федорова, М.Султанова, А.Панарин, Е.Балагушкин и др.).

Анализ предпосылок возникновения рок-культуры опирался на тот уровень осмысления характера изменений в музыкально-общественном сознании XX века, связанных, в частности, с эволюцией музыкального авангарда и массовой музыкальной культуры, который достигнут в современном отечественном и зарубежном музыкознании и эстетике (К.Еяаукопф, К.Дальхауз, Т.Адорно, В.Медушевский, Е.Назайкинский, М.Арановский, ДЛтомирский, Г.Шнеерсон, Э.Леонтьева, Л.Закс, Т.Чередниченко, С.Саленко, А.Сохор, А.Фарбштейн, Г.Григорьева, Г.Шестаков, И.Хаигелъдиева и др.). В то же время автор основывался на ряде принципиальных фундаментальных методологических положений, которые сформулированы в наиболее значимых для отечественного и зарубежного музыкознания концепциях перв.пол.ХХ века - теории интонации Б.В.Асафьева и теории ладового ритма Б.Л.Яворского.

Исследование рок-культуры как эстетического феномена опиралось на работы отечественных и зарубежных авторов, посвященные истории западной рок-музыки и анализу основных ее ценностных принципов, стилистических особенностей (П.Вике, В.Зандер, Л.Гроссберг, Р.Паттисон, К.Хэш, П.Форнатейл, В.Конен, Л.Пере-верзев, Е.Овчинников, А.Козлов); ряд работ научно-публицистического характера, посвященных эволюции отечественной модели рока (Н.Саркитов, О.Божко, В.Зинкевич, А.Троицкий).

Ряд важных выводов и наблюдений почерпнуто в работах отечественных социологов (Г.Беляева, Н.Мейнерт, С.Катаев), музыковедов (А.Порфиръева, Т.Диденко, О.Сакмаров, В.Ткаченко), философов (Г.Каабе, В.Толстых), обращенных к разным аспектам функционирования рок-музыки и близких к ней массовых музыкальных жанров в отечественной культуре.

Нельзя не упомянуть особо и первую в отечественной литературе диссертационную работу, посвященную рок-музыке Н.Д.Саркито-ва, ряд основных положений которых подвергнут в нашем исследовании критическому анализу и осмыслению.

Важным источником осмысления ряда методологических тенденций науки об искусстве, сохраняющих свой актуальный смысл при анализе современных культурных феноменов и позволяющих проследить существенные традиции отечественной эстетики и искусствознания, обусловившие отношение к молодежной культуре в нашей стране, было теоретическое наследие 20-х годов (работы М.Бахтина, Л.Выготского, И.Иоффе, Ф.Цкита, В.Бехтерева и др.).

Для понимания места и роли рок-культуры в современных художественном и культурном процессах большое значение имело обращение к ряду работ, посвященных постмодернизму (П.Козловски, С.Лэш, Р.Мерелманн, А.Мигунов, В.Ивбулис, А.Грякалов).

И, наконец, необходимой методологической базой для реализации философско-эстетического подхода к рок-культуре автор считает работы современных отечественных эстетиков и культурологов, обращенные к разным аспектам взаимоотношений искусства и культуры, социального статуса художественного творчества, основным параметрам эстетического сознания и мироотношения (работы А.Ф.Лосева, М.Н.Бахтина, С.С.Аверинцева, Д.С.Лихачева, М.С.Кагана, П.В.Соболева, Е.Г.Яковлева, Е.В.Волковой, С.И.Иконниковой, Н.И. Киященко, Н.Л.Лейзерова, Л.Н.Столовича, В.П.Крутоуса, В.Н.Самохина и др.).

Методологически диссертационное исследование опирается на единство историко-генетического и функционального подходов, позволяющее рассматривать в единстве основные моменты сущности, закономерности исторической эволюции, особенности функциональных проявлений феномена рок-культуры. Этим объясняется и опора автора на теоретические достижения различных отраслей гуманитарного знания, использование выводов и положений, методологических принципов, выдвинутых в рамках различных направлений современной философии, эстетики, культурологии, в том числе в марксистской социологии.

В качестве основной пели исследования автор рассматривает выработку научно обоснованной дефиниции рок-культуры. ее описание как эстетического феномена, определение ее статуса и функций в современных художественном и общею/лътурном процессах.

Для достижения указанной цели в процессе исследования решались следующие задачи:

- комплексный анализ ценностных принципов молодежной контркультуры;

- выявление основных социокультурных и музыкально-эстетических предпосылок возникновения и эволюции рок-культуры;

- определение понятийного статуса рок-культуры в системе понятий, отражающих возрастную стратификацию культуры;

- анализ основных ценностных идей (аксиологем), определяющих природу и специфику ценностного кругозора рок-культуры;

- дефиниция рок-музыки как ценностного ядра рок-культуры, определение основных черт ее стилистики и специфики выразитель* ных средств;

- анализ основных художественно-эстетических признаков комме рци ал и зированных моделей рок-музыки и определение ценностного статуса понятия "псевдо-рок";

- выявление специфики комплекса эстетических ценностей рок-культуры и ее соотношения с различными видами эстетической деятельности ;

- анализ основных особенностей эволюции рок-культуры и выработка методологических основ ее историографии;

- разработка методологических принципов анализа отечественного варианта рок-культуры, определение основных черт его специфики, социокультурного контекста;

- определение роли и места рок-культуры в формировании эстетического сознания личности, в музыкально-эстетическом воспитании молодежи.

Научная новизна работы определяется тем, что это - первое в отечественной и зарубежной литературе комплексное исследование феномена молодежной рок-культуры, позволяющее внести определенную ясность в понимание природы и специфики молодежной культуры в целом, в осознание основных ценностных тенденций в эстетическом и художественном сознании второй половины XX века.

Впервые дано определение и научное описание молодежной рок-культуры, детерминант ее возникновения, эволюции и реального функционирования в современной культуре.

Дано философское обоснование рассмотрения молодежной контркультуры как общечеловеческого явления, связанного с кризисом механизмов социализации молодежи, противоречиями системы художественного и эстетического воспитания, диспропорциями в эволюции социальных институтов культуры, что позволило преодолеть вульгарно-социологический, политизированный подход к различным проявлениям социокультурной и художественно-творческой активности молодежи.

Предложена и научно аргументирована новая классификация основных понятий, касающихся возрастной стратификации культуры,что позволяет углубить научные представления о структуре, тенденциях развития и перспективах современного культурного процесса.

Выработан новый научный инструментарий анализа ценностного кругозора современных социокультурных движений. Предложенное и исследовательски реализованное в диссертации понятие "аксиоло-гема" позволяет интегрировать различные сферы и уровни общественного сознания, выявить основные парадигмы его ценностной эволюции, дать целостную, обобщающую характеристику различных социокультурных феноменов.

Осуществлен философско-эстетический анализ основных тенденций в эволюции музыкально-общественного сознания второй половины XX века с точки зрения их культурно-экологической значимости, что позволило внести существенные дополнения и уточнения в методологию философского подхода к музыке как явлению культуры,в определение ее социальной природы и функций, роли в духовном развитии личности. Тем самым внесен определенный теоретический вклад в развитие философии музыки как самостоятельной научной дисциплины.

На основе анализа массовой музыкальной культуры предложена новая концепция музыкально-звуковой суггестии, направленной на формирование коммерчески рентабельной замкнутой слуховой настройки и соответствующего ей типа псевдохудожественного потребления, разработаны ценностные критерии коммерциализированности музыки, позволяющие уточнить смысл понятия "художественность" применительно к музыкальному творчеству и восприятию.

Теоретически обоснованы принципы и ценностные основания введения в систему эстетического и художественного воспитания различных явлений современной музыки, феномена молодежной рок-культуры.

Практическая значимость диссертационного исследования выражается в том, что материалы и результаты исследования способствуют углублению представлений о современной культуре, о месте и роли в ней молодежной культуры, особенностях и принципах возрастной стратификации культуры, что дает методологическую основу для выработки научной методики анализа конкретных проявлений молодежной культуры в целом и рок-культуры, в частности. На основе проведенного исследования становится возможной перестройка традиционных механизмов социализации молодежи, учитывающая характер основных изменений в процессах культурной преемственности.

Введение на основе материалов исследования в практику художественного и эстетического воспитания материалов современной культуры должно способствовать преодолению существующего разрыва между теорией и практикой воспитательной работы, ее отрыва от современных социокультурных реалий.

Материалы диссертации найдут конкретное применение в системе среднего и высшего образования при разработке новых программ курсов эстетики, этики, теории и истории художественной культуры, новых спецкурсов, посвященных современной культуре, молодежной культуре, современной музыке. Следует подчеркнуть важность использования данных материалов в системе среднего и высшего педагогического образования, для подготовки учителей, владеющих критериями анализа современных культурных явлений и способных, таким образом, более эффективно влиять на мировоззренческое и нравственно-эстетическое развитие учащихся.

Структура диссертационного исследования, логика изложения материала определяется необходимостью комплексного анализа феномена рок-культуры: анализ конкретных музыкально-эстетических предпосылок возникновения рок-культуры, общего контекста ее эволюции, позволяет приблизиться к пониманию сущности рок-культуры и особенностей ее функционирования, а затем к апробации результатов на конкретном историко-культурном материале эволюции западной и отечественной моделей рок-культуры и выявлению духовно-практического смысла этой эволюции, ее значимости для формирования эстетического сознания личности, совершенствования системы эстетического воспитания.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Рок-культура как эстетический феномен"

Сделанные в конце каждой из трех глав данного диссертационного исследования выводы избавляют автора от необходимости (дабы не повторяться) делать развернутое заключение.

Здесь мы сделаем лишь наиболее общие выводы, касаясь в основном важности исследования феномена рок-культуры для современного гуманитарного знания.

Молодежная рок-культура может быть охарактеризована как значительный по масштабам и значимости социокультурный и художественно-эстетический эксперимент второй половины XX века, принесший человечеству незаменимый и неоценимый опыт, выполнивший роль сигнала, заставляющего задуматься о будущем культуры и цивилизации, о роли научно-технического прогресса, о экологических и культурно-экологических проблемах.

Рок-культура в целом несомненно способствовала реальной демократизации художественной жизни, привлечению к художественному самовыражению широких масс молодежи, усилению внимания к народным и национальным тридциям, преодолению социально-классовых, национальных, расовых, идеологических перегородок между различными общественными формациями, пониманию общечеловеческих проблем культуры, взаимосвязанности и взаимозависимости разных ее уровней, форм, стилей, жанров, моделей.

Рок-культура внесла в сознание молодежи доминанту эстетического освоения действительности, выразившейся превде всего в отношении к искусству, в первую очередь, к музыке как к важнейшей сфере жизни, сфере достижения личной суверенности, свободы самовыражения, в то же время как к средству нравственного, духовного самоусовершенствования, преодоления утилитаризма, рационализма современного общества, как к средству противостояния злу, социальной несправедливости, неравенству, насилию.

В то же время ряд внутренних противоречий мировоззренческого и культурно-практического характера обусловили то, что рок-культура (как и контркультура в целом) не смогла реализовать свои изначально гуманистические посылки, что привело ее к кризису, упадку, выразившемуся прежде всего в усиленной коммерческой ассимиляции этого феномена, девальвации его основных ценностных установок.

Проведенное нами исследование показало важнейший смысл анализа рок-культуры для современного гуманитарного знания.

Во-первых, анализ рок-культуры показывает необходимость пересмотра многих привычных культурологических схем, внимательного изучения особенностей возрастной стратификации культуры и связанных с ней механизмов осуществления культурной преемственности.Необходимым оказывается и пересмотр самого статуса понятия "культура", обычно рассматриваемого либо в ценностном, либо в научно-описательном, онтологическом плане. Противоречивость и неоднозначность реального функционирования рок-культуры, на наш взгляд, заставляет обратиться к определению смысла, цели культуры, сущности ее гуманистического назначения,

Во-вторых, рок-культура выявила кризис ценностного самосознания культуры, необходимость выработки критериев оценки современных культурных явлений, опоры на накопленный общечеловеческий фонд ценностей, что особенно важно в ситуации охвативших наше общество ценностной эйфории, ценностного релятивизма.

В-третьих, анализ рок-культуры показал важность комплексного исследования современных культурных явлений, возникающих на стыках различных культурных сфер, выявляющих центробежный характер эволюции художественных феноменов, их стремление к обретению широкого социокультурного, выходящего за пределы искусства, статуса,

В-четвертых, анализ рок-культуры обнаруживает методологическое несовершенство музыкознания, не осмысливающего в достаточной степени эффективно философско-эстетические, культурологические, социологические аспекты эволюции современного музыкально-общественного сознания, развития многообразных массовых жанров, музыкально-бытовой действительности.

В-пятых, проведенный анализ показал угрожающий дяя судеб искусства характер его утилитарного (коммерческого или политического) использования, игнорирующего внутреннюю гуманистическую природу художественного и эстетического освоения действительности.

В-шестых, анализ рок-культуры, продемонстрировал значимость и перспективность философско-эстетического подхода к современным культурным и художественным явлениям, детерминируемую и его соответствием одной из глобальных тенденций современности - эстетизации различных сфер жизнедеятельности, и его методологической способности к обобщению, интеграции разных аспектов, разных подходов к культурным феноменам, осуществлению комплексного их анализа.

Сказанное относится не только к итогам, но и к перспективам изучения феномена рок-культуры, намеченным в данном диссертационном исследовании.

Список научной литературыНабок, И. Л., диссертация по теме "Эстетика"

1. Айвазова С.Г. Левый радикализм в идейно-политической жизни Франции. М. 1986. 186 с.

2. Акопян Л. Музыка и мифотворчество в IX веке // Советская музыка. 1989. № 10. С.78-83.

3. Актуальные проблемы советской музыкальной культуры: Сб.научн. трудов. Киев. 1987. 140 с.

4. Алексеев Э.Е, Раннефольклорное интонирование: звуковысотный аспект. М. 1986. 238 с.

5. Алексеева Л. 0 некоторых тенденциях в советской песне 60-70-х годов // Советская музыкальная культура. История, традиции, современность. М. 1980. С.136-154.

6. Алиев Ю.-М.Б. Формирование музыкальной культуры школьников -подростков: Автореф.дисс. .докт.пед.наук. М. 1987. 27 с.

7. Альтернатива. Опыт антологии рок-поэзии. М. 1991. 237 с.

8. Андреев Л.Г. Художественно-эстетические искания XX века. // Вестник МГУ. Серия: Филология. 1983. № I. С.4-29.

9. Андреева И.Н., Голубкова Н.Я., Новикова Л.Г. Молодежная субкультура: нормы и системы ценностей // Социологические исследования. 1989, № 4. С.48-56.

10. Антонович М.И. Рыночная экономика и художественное творчество // Декларация и реальность. Минск. 1987. С.204-225.

11. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. Кн.1 и 2. Изд. 2-е. М. 1971. 376 с.

12. Асафьев Б.В. Книга о Стравинском. Л. 1977. 279 с.

13. Ашин Г.К. Элитарная и "массовая" культуры // Общественные науки. 1985. Ш 6. С.147-171.

14. Ашин Г.К., Мидлер А.П. О типологии культур современного буржуазного общества // Философские науки. 1986. Jt 3. С.100-108.

15. Бабий Очеретовская Н.Л. Содержание и форма в музыке: Авто-реф.дисс. .докт.искусствоведения. Киев, 1986. -27 с.

16. Бабушкин Ю.У. Художественная культура: проблемы изучения и управления. M., 1986. 235 с.

17. Байчоров А.М. От "разбитого" поколения к контркультуре /Парадоксы молодежного протеста в США/. Минск, 1982. 142 с.

18. Балагушкин Е.Г. Религиозно-мистические влияния в молодежной контркультуре // Контркулътура и социальные трансформации. M. 1988. С.63-82.

19. Баталов Э.Я. В мире утопии: Пять диалогов об утопии, утопическом сознании и утопических экспериментах. M., 1989. -317 с.

20. Баткин Л.М. Два способа изучать историю культуры // Вопросы философии. 1986. » 12. С.97-112.

21. Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М., 1965. 527 с.

22. Бахтин М.М. Проблемы поэтики Достоевского. Изд.4-е. М., 1979. 318 с.

23. Бахтин М.М. К философии поступка // Философия и социологиянауки и техники. M. 1986, С.80-160.

24. Белый А. Ритм и действительность. Ритм жизни и современность // Красная книга культуры. M. 1989. С,169-183.

25. Беляева Г.Е. Рок-музыка: место в городской культуре // Культура города: проблемы инноваций. M. 1987. Вып.157. С.65-83.

26. Бернштам Т.А. Молодежь в обрядовой жизни русской общины

27. XIX нач.XX веков: половозрастной аспект традиционной культуры. Л., 1988. - 274 с.

28. Бехтерев В.М. Коллективная рефлексология. Пб., 1921. 605 с.

29. Бехтерева Н.В. Под бурей рока. II Культура и жизнь. 1988. » II. С.36-37.

30. Библер B.C. Культура. Диалог культур (опыт определения) II Вопросы философии. 1989. 6. С.31-42.

31. Богдан А.Н., Морозов Р.В. Психиатрические аспекты рок-музыки II Ровесник. 1988, » 7. С.29.

32. Богомолова H.H. Массовая коммуникация и общение. М., 1988. -78 с.

33. Болдырева А.Г. Проблема народности искусства в эстетике ранних славянофилов: Автореф.дисс. .канд.филолог.наук. М., 1989. 23 с.

34. Борев В.Ю., Коваленко A.B. Культура и массовая коммуникация. М., 1986. 306 с.

35. Брук П. Три культуры современного человека II Культуры. 1986. Л I. C.II-I3.

36. Брик О.М. Эстрада перед столиками (в поисках новой эстрады). М.-Л., 1927. 24 с.

37. Брусиловский Л.С. Музыкотерапия II Руководство по психотерапии. 3-е издание, доп. и перераб. Ташкент. 1985. С.273-303.

38. Буачидзе Т.А. О назначении человека II Философия, культура, человек. Тбилиси, 1988. С.39-46.

39. Бубенникова Л.К., Левинсон А.Г., Лусаханов Л.Р. Современная молодежная эстрада как инструмент социализации // Искусство в художественной жизни социалистического общества. М. 1990. С.134-139.

40. Булез П., Герчо Э. Компьютеры и музыка II В мире науки. 1988. В 6. С. 6-13.

41. Бурлина Е.Я. Культура и жанр: методологические проблемы жанрообразования и жанрового синтеза. Саратов, 1987. 165 с.

42. Бушмарин Н.В. Неформальные объединения советской молодежи (Обзор зарубежной научной и периодической печати) // Неформальная волна. M. 1990. С.177-193.

43. Бычко А.К. Критический анализ философской концепции молодежного бунтарства. Киев, 1935. 150 с.

44. Вартанова S.A. НТП и культура эстетического вкуса // Вопросы философии: Межвузовский сб. Ереван. 1987. Вып.5. С.139-148.

45. Васильева Л. Петр Секе: "Существовала ли музыка до возникновения жизни на земле?" // Иностранная литература. 1983. ^ 9. С.204-207.

46. Взаимодействие культур СССР и США: 18-20 в.в. /АН СССР. Научн. совет по истории мировой культуры. Отв.ред.Туганова О.Э. М., 1987. 228 с.

47. Вильчек В.М. Под знаком ТВ. M., 1987. 204 с.

48. Висляев А. Неблагородный "металл" // Студенческий передиан. 1987. № 4. С.29-32.

49. Бишняк А.И. Социальные проблемы советской молодежи // Философская и социологическая мысль. 1989. № 8. С.3-10.

50. Волкова Е.В. Произведение искусства в мире художественной культуры. M., 1988. 279 с.

51. Воробьева Т.А. История ансамбля "Битлз". Л., 1990. 287 с.

52. Воронин Г.В. Современная музыкальная система как самоотражение организации бессознательного // Бессознательное. Природа, функции, методы, исследования. Ч.П. Тбилиси. 1978.1. С.607-621.

53. Вульф В.Я. "Массовая культура" 80-е годы (Новые тенденциии особенности) // Рабочий класс и современный мир. 1987. № 3. С.92-99.

54. Галеев Б.М. Проблема синестезии в искусстве /философско-эс-тетический анализ/: Автореф.дисс. .докт.филос.наук. Киев, 1985. 33 с.

55. Галушко М., Быков В. Рок! Рок. Рок? // Искусство Ленинграда. 1989. № 2. С.88-93*

56. Гапанович О.П. Критический анализ проблемы дегуманизации искусства в буржуазной эстетике и теории авангардизма: Автореф. дисс. .канд.филос.наук. М., 1986. 24 с.

57. Гаспарян А. Рок-музыка: прогноз на завтра // Смена. 1986. £ 13. С.25.

58. Гершкович З.И. "Массовая культура" и фальсификация мирового художественного наследия. М., 1986. 62 с.

59. Гессе Г. Неотправленные письма // Музыкальная жизнь, 1989. # 3. С.24-26.

60. Гладков П.В. Критика традиционной буржуазной культуры и поиски "альтернативных ценностей" в современном американском обществе /1970-е нач.80-х г,г./: Автореф.дисс. .канд.ис-тор.наук. М., 1986. - 25 с.

61. Головинский Г.Л. Композитор и фольклор: На материале творчества композиторов Х1Х-ХХ веков: Автореф.дисс. .докт.искусствоведения. М., 1984. 48 с.

62. Головинский Г., Андрукович А. На пути исследования массовых музыкальных вкусов молодежи // Вопросы социологии искусства. М. 1979. С.46-67.

63. Голубева Т.Л. 0 феномене рок-культуры // Духовные ценности советской молодежи /Социологический аспект/: Сб.научн.трудов. М. 1988. С.138-154.

64. Голубева Т.Л. Песня в общении молодежи /На материале советских рок-групп/. М., 1988. 62 с.

65. Григорьева Г.К. К вопросу об эклектике в современной музыке// Музыкальное мышление: проблемы анализа и моделирования. Киев. 1988. С.10-17.

66. Григорьян Б.Т. Человек. Его положение и призвание в современном мире. М., 1986. 224 с.

67. Григорьянц А. Экспорт американской псевдокультуры в Зап.Европу // Международная жизнь. 1987. № 4. C.II7-I25.

68. Григорян А. К вопросу о фонизме // Советская музыка. 1986. $ I. C.1I5-II7.

69. Гудожник Г.С. Цивилизация: развитие и современность // Вопросы философии. 1986. № 3. С.33-43.

70. Гулыга A.B. Что такое постсовременность? // Вопросы философии. 1988. Л 12. С.153-159.

71. Гуревич А. Историческая наука и историческая антропология // Вопросы философии. 1988. № I. С.56-57.

72. Гуревич П.С. Дискретность в культурно-историческом процессе // Проблемы культурного исследования в философской теории и практике современного Запада /Отв.ред.Кучмаева И.К., Матвеева С.А. М. 1989. С.84-101.

73. Давыдов Ю.Н. Движение "новых левых" и музыкальный авангард // Советская музыка. 1970. Л 4. С.36-37.

74. Давыдов Ю.Н. Эстетика нигилизма /Искусство и "новые левые"/. М., 1975. 271 с.

75. Давыдов Ю.Н., Роднянская И.Б. Социология контркультуры: инфантилизм как тип мировосприятия и социальная болезнь. М., 1980. 264 с.

76. Девятков А.П. Город как культурно-исторический феномен: Автореферат дисс. .канд.филос.наук, Тюмень, 1986. 15 с.

77. Деменко Б.В. Полиритмика. Киев, 1988. 119 с.

78. Диденко Т. Рок-музыка: на пути к "большой форме" // Советская музыка. 1987. Л 7. С.23-29.

79. Дольник В. Рок рока // Знание-сила. 1988. В 4. С.66-72.

80. Доронин Ан. О роке без прикрас // Молодая гвардия, 1987. № 12. С.257-270.

81. Дорфман Л.Я. Влияние эмоций, вызванных музыкой на работоспособность в связи с силой нервной системы // Психологический журнал. Т.7. » 5. С.132-136.

82. Дружкин Ю.С. Проблема детерминированности искусства системой общественных и индивидуальных потребностей: Автореф.дисс. канд.филос.наук. M., 1987. 15 с.

83. Дунаев М. Роковая музыка // Наш современник. 1988. № I.C.I57-168; » 2. С.163-172.

84. Духовное производство и народная культура: Сборник научн.трудов. Свердловск, 1988. 160 с.

85. Елисеева М. Видеоклип: дорогой познания // Музыкальная жизнь, 1989. № 16. С.12-13.

86. Жаров Л.В. 0 специфике телесной культуры человека // Вопросы философии. 1987. 1 6. С.145-148.

87. Жбанков М.Р. Культура, контркультура, антикультура // Философия истории: диалог культур / Материалы 9-х Всесоюзных философских чтений молодых ученых/. M. 1989. С.45-47.

88. Житинский А.И. Музыка непослушных детей // Театр. 1987. J£ 21. C.I6I-I7I.

89. Житинский А.И. Путешествие рок-дилетанта: Музыкальный роман. Л., 1990. 415 с.

90. Житомирский Д. Бунт и слепая стихия /В мире поп-музыки/ // Искусство и массы в современном буржуазном обществе. M. 1979. С.59-84.

91. Журбин А. Подводя итоги, или новый рок-эпистолярий // Студенческий меридиан. 1985. J6 12. С.31-32.

92. Завадский С.А., Новикова Л.И. Искусство и цивилизация: искусство на пути к коммунистической цивилизации. М., 1986. -272 с.

93. Зайдель Е. Эстетика парадокса и музыкальный авангард // Советская музыка. 1991. I 7. С.28-31.

94. Зак В.И. 0 мелодике массовой песни /Опыт анализа/. М., 1979. 357 с.

95. Закс I.A. 0 культурологическом подходе к музыке // Музыка -культура человек. Свердловск. 1988. С.9-44.

96. Западная Европа и культурная экспансия "американизма" /Сост. Жаграмонов Ю.М. М., 1985. 250 с.

97. Запесоцкий A.C. Музыка и молодежь. М., 1988. 63 с.

98. Заринская И.З. Эстетические ценности в "деревенской", "городской" и "полугородской" культуре // Ценности, образ жизни и жилая среда: Труды Гос.Комитета СССР по науке и технике. М. 1987. С.88-89.

99. Зверев А. Что такое "массовая литература"? // Лики массовой литературы США. М. 1991. С.3-36.

100. Земцовский И.И. Социология ритма /этномузыковедческий аспект/ // Вопросы методологии и социологии искусства. Л. 1988. С.138-147.

101. Зинкевич В. Металлический поток // Музыкальная жизнь. 1988. В 2. С.31-32.

102. Зинкевич В. Отечественный рок: вчера и сегодня // Советская музыка. 1991. I 10. С.53-57.

103. Зисъ А.Я., Стафецкая М.П. Методологические искания в западном искусствознании: Критический анализ современных герменевтических концепций /и рецептивной эстетики/. M., 1984. -238 с.

104. Золотое десятилетие рок-поэзии. М., 1992. 256 с.

105. Зулумян Г.Б., Соловьев В.Н., Шульгин В.И. Формирование музыкальной культуры молодежи // Социологические исследования. 1983. » 4. С.120-123.

106. Иванов Вяч.В. Эволюция ноосферы и художественное творчество // Ноосфера и художественное творчество. M. I99X. С.3-37.

107. Ивасишвили В.А. Роль искусства в формировании человеческой чувственности: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев, 1987.17 с.

108. Ивбулис В.Я. Модернизм и постмодернизм: идейно-эстетические поиски на Западе. M., 1988. 62 с.

109. Игнатьев C.B., Игнатьева И.Ф. Техника как феномен культуры// Вопросы детерминации социальных явлений: Межвуз.сборник. Омск. 1985. С.65-75.

110. Иконникова С.Н. Диалог о культуре. Л., 1987. 203 с.

111. ПО. Иконникова С.Н. Молодежь и культура. M., 1989. 61 с.

112. Искусствознание Запада об искусстве XX века. /Отв.ред.Каря-гин A.A. M., 1988. 171 с.

113. Каган М.С. Искусство как феномен культуры // Искусство в системе культуры /Отв.ред.М.С.Каган. Л. 1987. С.4-23.

114. ИЗ. Каган М.С. Историческая динамика музыки в мире искусств // Музыка культура - человек. Свердловск. 1988. С.65-80.

115. Калашникова Г.Д., Чаплина E.H. Влияние НГР на эстетическую культуру // Социальные и методологические проблемы НТР и технического знания. Ростов-на-Дону. 1986. С.85-91.

116. Калинин В.В. Проблема субъекта и объекта в теории и практике эстетического воспитания: Автореф.дисс.канд.филос.наук.1. Л., 198?. 21 с.

117. Каманкина М.В. Самодеятельная авторская песня 1950-70-х г.г. / К проблеме типологии и эволюции жанра/: Автореф.дисс. канд.искусствоведения. М., 1989. 17 с.

118. Каменский М.А. Функционирование средств массовой коммуникации в США /Эстетический аспект/: Автореф.дисс.канд.филос. наук. М., 1988. 24 с.

119. Капустин Ю. Актуальные вопросы развития социологических исследований музыкальной жизни социалистического общества // Проблемы музыкальной культуры. Киев. 1989. Вып.2. С.6-21.

120. Карасев Л.В. Становление эстетического сознания индивидуума /философско-методологические аспекты/: Автореф.дисс.канд. филос.наук. М., 1987. 16 с.

121. Карцева E.H. Кич или торжество пошлости. М., 1977. 159 с.

122. Карягин A.A. Социальные функции искусства и проблемы их изучения // Социальные функции искусства и его видов. М. 1980. С.5-26.

123. Касавина Г.З., Леонтьева В.Н. Контркультура в системе современной буржуазной идеологии // Философские науки. 1985. В 4. C.II6-I2I.

124. Катаев С,Л. Содержание и интонация молодежной песни // Социологические исследования. 1987. № I. С.77-80.

125. Катаев С.Л, Социальные функции рок-музыки // Эстетические сознание как фактор социального ускорения. Тезисы докладов. Запорожье. 1988. С.157-158.

126. Каткус Л. Право выбора // Литва литературная. 1988. i 5. С.147-155.

127. Кахиани С.Н. Экспрессивность эмоций человека: психо-физио-~ логические и анатомические основы. Тбилиси. 1985. 66 с.

128. Кияценко Н.Л., Лейзеров Н.Л. Теория отражения и проблемы эстетики. М., 1983. 224 с.

129. Кнабе Г.С. Диалектика повседневности // Вопросы философии.1989. № 5. С.26-46.

130. Кнабе Г.С. Феномен рока и контркультура // Вопросы философии.1990. № 8. С. 39-61.

131. Козина Ж. Музыкальный постмодернизм химера или реальность // Советская музыка. 1989. А 9. C.II7-II9.

132. Козлов A.C. "Слоеный пирог" рок-культуры // Театр. 1987. №. 5. С.162-169.

133. Козлов A.C. Рок-музыка: истоки и развитие. 4.1. М., 1989 -54 е.; Ч.П. М., 1989. 56 с.

134. Козлова H.H. Ловушки истории: молодежь и революционный авангардизм У/ Неформальная волна. М. 1990. С.12-26.

135. Колесник Н.И. Личностные факторы становления эстетического отношения: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев, 1988. -34 с.

136. Колесов В.В. Язык города. М., 1991. 192 с.

137. Комарова А.И. Эстетическая культура личности. Киев, 1988. -151 с.

138. Кон И.С. Понятие поколения в современном обществоведении // Актуальные проблемы этнографии и современная зарубежная наука. Л. 1979. С.209-228.

139. Кон И.С. Психология старшеклассника. М., 1982. 207 с.

140. Кон И.С. Психология ранней юности: Кн.для учителя. М., 1989.255 с.

141. Конен В.Д. Об истоках рок-музыки // Классическое и современное искусство Запада: мастера и проблемы: Сб.статей. М. 1989. С.191-204.

142. Конен В.Д. Пути американской музыки: Очерки по истории музыкальной культуры США. 3-е изд., перераб. M,, 1977. -446 с.

143. Конен В.Д. Блюзы и XX век. М., 1980. 81 с.

144. Корзун И. Феномен массовой культуры // Москва. 1987. Л 6. С.134-153.

145. Коровин А. "Массовая культура" в изменяющемся мире // Политическое образование. 1989. № II. С.83-89.

146. Кривко-Апинян Т.А. Мир игры. Спб., 1992. 160 с.

147. Кривцун O.A. Искусство в контексте истории культуры. Эстетический анализ: Автореф.дисс.докт.филос.наук. M., 1992.48 с.

148. Крутоус В.П. Прекрасное и целесообразность / методологические аспекты проблемы/: Автореф.дисс.докт.филос.наук. М., 1987. 45 с.

149. Ксенакис Я. Музыка и наука // Курьер Юнеско, 1986, май. С.3-9.

150. Кузнецов М.А. Учение В.Н.Вернадского о ноосфере: перспективы развития человечества // Вопросы философии. 1988. № 3. С.39-49.

151. Кузнецов А.К. Массовая культура: содержание и социальные функции // Тенденции и противоречия современного мира и революционный процесс. M. 1988. СЛ02-114.

152. Кукаркин A.B. Буржуазная массовая культура: Теории. Идеи. Разновидности. Образцы. Техника. Бизнес. 2-е изд., дораб. И доп. M., 1985. 399 с.

153. Куликова И. А. Музыкальная молодежная эстрада США и стран Запада. M., 1978. 48 с.

154. Курбанова A.A. Процесс самореализации личности в молодежныхсубкультурах // Культура и личность в капиталистическом обществе: Материалы конференции. М. 1986. СЛ61-171.

155. Куркин В.В. Эстрадно-песенная продукция СМШ и процесс социокультурной интеграции молодежи. М. 1989. С.95-106.

156. Лабунская В.А. Психология экспрессивного поведения. М., 1989. 62 с.

157. Лазарь А.Е. Художественная среда как фактор формирования личности /Философско-методологический анализ/. Куйбышев. 1988. 19 с.

158. Лановенко О.П. Социальный статус искусства: представления, проблемы, решения. Киев, 1983. 167 с.

159. Ларьков А.П. Генезис эстетических переживаний: Автореф.дисс. канд.филос.наук. Киев, 1987. 18 с.

160. Леви-Строс К. Из книги "Мифологичные.I. Сырое и вареное" // Семиотики и искусствометрия /Под ред.Ю.М.Лотмана. М. 1972. С.24-39.

161. Левичева В.Ф. Молодежный Вавилон: Размышления о неформальном движении. М., 1989. 220 с.

162. Леквеишвили Г.Г. Роль музыкального воспитания в процессе становления личности. Тбилиси, 1987. 166 с.

163. Ленин В.И. Полн.собр.соч. Т.20.

164. Ленин В.И. Полн.собр.соч. Т.29. Философские тетради.

165. Леонтьева О.Т. Воспитание музыкой и концепция личности /Из истории дискуссий 70-х годов/ // Современное западное искусство. XX век. Проблемы комплексного изучения. М. 1988. С.71-III.

166. Лисенков Арк., Сергеев Ю. Коловерть беспамятства // Молодая гвардия, 1987. # 10. С.257-270.

167. Лихачев Д.С. Контрпункт стилей как особенность искусства //

168. Классическое наследие и современность. Л, 1981. С.21-29.

169. Лосев А.Ф. Теория стиля у модернистов J J Литературная учеба. 1988. » 5. С.153-160.

170. Лотман Ю.М. Феномен культуры // Семиотика культуры. Труды по знаковым системам. Выпуск X /Под ред.А.Мальца. Тарту. 1978. С.3-24.

171. Лотман Ю.М. Технический прогресс как культурологическая проблема // Зеркало. Семиотика зеркальности /Под ред.Минц З.Г. Тарту. 1988, С.97-116.

172. Луков Е. К проблеме изучения социально-регулятивной функции музыки // Методологические проблемы музыкознания. М. 1987. С.96-121,

173. Лукшин И. Социальная типология эстетического вкуса // Восприятие музыки. М. 1980, С.38-53,

174. Малахов В.А. Искусство и человеческое мироотношение. Киев, 1988, 211 с.

175. Манаев О.Т. Несогласная молодежь /изменение критериев эффективности средств массовой информации в процессе демократизации/ // Молодежь и демократизация советского общества: социологический анализ. Минск. 1990. С.84-114.

176. Маньковская Н.Б. Методология буржуазной эстетики /Критика новейших концепций/. М., 1988. 63 с.

177. Маркарян Э.С. Теория культуры и современная наука. М., 1983. 284 с.

178. Масалкова Л.А. Функционирование моды как социального давления, Автореф,дисс. .канд.филос,наук, М,, 1980, 23 с.

179. Масс В. 0 формализме левых // Зрелища. 1923. № 23. С.4,

180. Матвеев B.C. Эволюция музыкального "авангарда": от элитарной к "массовой культуре" /критический анализ/: Автореф.дисс. канд.филос.наук. М., 1987. 16 с.

181. Матвеева С.Я. Кризис сциентизма и ограниченность антисциентистской критики в современной буржуазной культурологии: Автореф.дисс.канд.филос.наук. М., 1985. 20 с.

182. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд. Т.З.

183. Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд. Т.12.

184. Мартынов В. Элитарное искусство и массовая культура за рубежом // Искусство. 1985. » 8. С.43-46.

185. Мартынов В. Культура среды или "усреднение" // Искусство. 1987. 5. С.7-10.

186. Мартынов Ф.Т. Обывательский "эстетизм": нравственный и эстетический аспекты потребления // Философские науки. 1989. № 5. С.104-109.

187. Массовые виды и формы искусства /Отв.ред.А.С.Вартанов. М., 1985. 243 с.

188. Матонис В.П. Музыкально-эстетическое воспитание личности. Л., 1988. 88 с.

189. Медведев П.Н. Формальный метод в литературоведении. Критическое введение в социологическую поэтику. Л., 1928. 231 с.

190. Медулевский В.В. Музыковедение: проблемы духовности // Советская музыка. 1988. I 5. С,6-15.

191. Медушевский В.В, Сущностные силы человека и музыка // Музыка культура - человек. Свердловск. 1988. С.45-64.

192. Мейнерт Н. Кому нужна рок-музыка? // Проблемы развития современного эстрадного искусства. M. 1988. С.213-231.

193. Мейнерт Н. Практика конференций и теория рок-музыки // Музыкальная жизнь. 1989. № 5. С.30.

194. Мельзиль A.J0,, Разлогов К.Э. Контркультура и "новый" консерватизм. М., 1981« 264 с.

195. Мельникас Л.И. Экология современной музыкальной культуры. Вильнюс, 1986. 118 с.

196. Ментюков А., Устинов А. Музыка и НТР; некоторые проблемы // Советская музыка, 1986. $ 3. С.68-71.

197. Мигунов A.C. : Эстетика и искусство во второй половине XX века. M., 1991. 63 с.

198. Митителло В.Л. Музыка и современная идеологическая борьба: В помощь лектору. M., 1985. 45 с.

199. Михайлов Т.М. Бурятский шаманизм: история, структура и социальные функции. M., 1987. 286 с.

200. Молзинский В. Проблемы изучения современных тенденций музыкального развития молодежи: Автореф.дисс.канд.искусствоведения. Л., 1986. 16 с.

201. Молчанов В.В. Массовая мистификация: поп-культура и суеверие. Л., 1987. 108 с.

202. Моль А. Социодинамика культуры. M., 1973. 340 с.

203. Москович Е. Рок-опера. К проблеме жанра /На примере рок-опер "Тиль Уленшпигель" Р.Гринблата, "Юнона" и "Авось" А.Рыбникова/ // Музыкальные жанры: история и современность. Тезисы докладов конференции. Горький. 1989. C.II5-II7.

204. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования: Сб.статей/Сост.А.Г.Костюк. Киев, 1986. 124 с.

205. Мусиенко Н.Б. Категории народности и массовости в буржуазной эстетике: критический анализ: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев, 1986. 16 с.

206. Мэттьюз М.В., Пирс «Пд.Р. Компьютер в роли музыкального инструмента // В мире науки. 1987. I 4. С.72-80.

207. Мяло К.Г. Под знаменем бунта /Очерки по истории и психологии молодежного протеста 1950-1970-х годов/. M., 1985. -287 с.

208. Мяло К.Г. Уроки Эйзеля: в лабиринтах мифа и под солнцем стадкона // Иностранная литература. 1987. I I. C.I77-I86.

209. Набок И.Л. Идеологическая функция музыки. Л., 1987. 78 с.

210. Набок И.Л. Рок-музыка: эстетика и идеология. Л., 1989. -32 с.

211. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. M., 1988. 254 с.

212. Неменский Б.М. Перестройка, необходимая в художественном воспитании // Искусство. 1987. I 10. С.5-9.

213. Ненашев C.B. Молодежные объединения: проблемы истинные и надуманные. Л., 1988. 61 с.

214. Никитенко О.Б. Фонологические аспекты музыкального языка: Автореф.дисс.канд.искусствоведения. Л., 1987. 24 с.

215. Нилъс Л. Валлин Звуковая среда и шумовое загрязнение // Курьер Юнеско. 1986, май. С.31-33.

216. Новая технократическая волна на Западе. M., 1986. 450 с.

217. Новикова Б.Ю. Нравственная сторона моды в системе общения // Проблемы нравственной культуры общества. Вильнюс. 1986.1. С.304-311.

218. Новые тенденций в зарубежном музыкальном искусстве 80-х годов /К проблеме изучения популярной музыки/ // Музыка. Обзорная информация ГБЛ. M., 1987, вып.4. 33 с.

219. Нуйкин A.A. Биологическое и социальное в эстетических реакциях // Вопросы философии. 1989. Jfi 7. С.83-99.

220. Овчинников Е.В. Рок-музыка. История. Стили: лекция, М., 1985. 48 с.

221. Олеандарев В. Понятие "советский джаз" и проблема формирования национального стиля // Проблемы музыкальной культуры. Киев. 1989. Вып.2. С.65-76.

222. Опрятная С.Н. Московская рок-лаборатория: проблемы и поиски // Мелодия. 1988. Ш 3. С.60-61.

223. Орлов A.A. Игра как феномен социокультурной активности молодежи // Культурная активность молодежи. М. 1989. С.79-94.

224. Орлов A.A. Игровой элемент в культурной деятельности: Ав-тореф.дисс.канд.филос.наук. М., 1990. 22 с.

225. Орлова И.В. В ритме новых поколений /Молодежные музыкальные жанры в общей системе музыкальной культуры/. М., 1988. -56 с.

226. Орлова И.В. На волне научно-технического прогресса /Молодежная музыка и техника/. М., 1989. 56 с.

227. Орлова Э.А. Эстетика городского образа жизни // Пути и средства эстетического воспитания. М. 1989. С.129-147.

228. Панарин A.C. Контркультура предтеча духовно-этической революции современности // Контркультура и социальные трансформации. М. 1990. С.4-19.

229. Пантиелев Г. Музыка и политика // Советская музыка. 1991. В 7. С.53-59.

230. Переверзев Л. От джаза к рок-музыке // Конен В.Д. Пути американской музыки. 3-е изд. М. 1977. С,365-391.

231. Передерий В.Ф. Эстетическая культура советской молодежи. Киев, 1986. 48 с.

232. Периль Б.В. Специфика социологического изучения музыкальных потребностей населения // Методология и методика социологических исследований культуры. М. 1986. Вып.146. С.52-66.

233. Петров Б. "Рок" в страдательном наклонении: полемические заметки // Трезвость и культура. 1987. В 7. С.35-39.

234. Пирамишвили 0. Проблемы "нон-финито" в искусстве. Тбилиси. 1982. 237 с.

235. Популярная музыка: разные точки зрения // Политическое образование. 1988. В 15. С.88-97.

236. Порт S. Музыка как терапия // Культуры диалог народов мира. 1986. £ I. G.92-109.

237. Порфиръева А. Эотетика рока и советская рок-опера // Современная советская опера. Л. 1985. С.123-137.

238. Потапова М.В. Установка в восприятии искусства: Автореф. дисс.канд.филос»наук. Л., 1987. 16 с.

239. Присяжный С. Специальная терминология, применяемая наркоманами // Молодежный Ренессанс. Проблемы социализации молодежи. M. 1990. С.163-174.

240. Прицкер М. Сто лет музыкального авангарда // Музыкальная жизнь. 1990. № 3. С.12-13.

241. Проблемы культурной адаптации к условиям большого города /ред.йяельянов В., Розовская И. M., 1987. 32 с.

242. Проблема единства современного искусства и классического наследия: Сб.научн.статей /Отв.ред.Целиков В.А. M., 1988.158 с.

243. Проблема человека в западной философии: Сборник /Сост.и послесл. П.С.1^ревича. M., 1988. 544 с.

244. Прозерский В.В. Позитивизм и эстетика: Очерки. Л., 1983. -152 с.

245. Прокошин Ю.С. Опера в США: 80-е годы // Опера в современной культуре Запада /Музыка: Обзорная информация ГЕЛ. 1989. Вып.2. С.29-56.

246. Психология современного подростка /Под ред.Д.И.Фельдштейна. M., 1987. 236 с.

247. Пясковский И. Поп-цу зыка в свете идеологической борьбы // Проблемы музыкальной культуры: Сб.статей. Киев. 1987. Вып.1. C.I4I-I52.

248. Радзиховский Л.А. Неформальные молодежные объединения: проблемы психологического анализа // Советская педагогика, 1988. » 9. С.75-79.

249. Разин П.В. Феномен популярности в массовом сознании: Авто-реф.дисс.канд.филос.наук. М., 1980. 22 с.

250. Разин П.В. Сознание молодежной аудитории эстрадной "звезды" /опыт формально-логического анализа/ // Культурная активность молодежи. М. 1989. С.107-124.

251. Разлогов К.Э. Художественный процесс и потребности человека в искусстве // Вопросы философии. 1986. # 8. С.84-93.

252. Релина В.Д. Эстетические отношения в системе общественных отношений: Автореф.дисс.канд.филос.наук, М., 1987. 21 с.

253. Рогинский Я.Я. Об истоках возникновения искусства. М,, 1982.32 с.

254. Русецкий A.B. Художественная культура: возрастание роли и проблемы развития. Минск, 1988. 303 с.

255. Саар А., Сиймер Э. Парадоксы потребления культуры // Коммунист Эстонии. 1988. В II. С.44-55.

256. Савенко С, Заметки о поэтике современной музыки // Современное искусство музыкальной композиции. М. 1985. С.5-16.

257. Савранский И.П. Коммуникативно-эстетические функции культуры. М., 1979. 231 с.

258. Сакмаров 0. К вопросу об интонационных основах двух современных песенных жанров // Проблемы развития современного эстрадного искусства. М. 1988. С.184-206.

259. Самокин В.Н. Эстетическое восприятие: Вопросы методологии и критики. М., 1985. 208 с.

260. Сапунов Б.М. Телевидение и культура: В помощь лектору. М., 1988, 43 с.

261. Саркитов Н.Д. Социальные функции рок-музыки и ее место вмолодежной субкультуре /Критика буржуазных социологических концепций рок-музыки/: Автореф.дисс.канд.филос.наук. М., 1987. 20 с.

262. Саркитов Н.Д., Божко Ю.В. Рок-музыка: сущность, история проблемы. /Краткий очерк социальной истории отечественной рок-музыки/. М., 1989. 63 с.

263. Семенов В.Е. Социальная психология искусства: Актуальные проблемы. JI., 1988. 165 с.

264. Семенова В.В. Социально-исторические аспекты проблемы неформальных объединений молодежи // Неформальная волна. М., 1990. С.27-38.

265. Серая З.Ю. Обыденное бытие и художественная деятельность: Автореф.дисс.канд.филолог.наук. Л., 1990. 15 с.

266. Сиднева Т.Б. Произведение искусства как нравственно-эстетическая целостность: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Л., 1987. 22 с.

267. Сисуари В. Об исторической типологии систем музыкального мышления // Жанрово-стилистические тенденции классической и современной музыки. Л. 1980. С.87-118.

268. Скребкова-ч&илатова М.С. Об организующей роли фактуры в современной музыке // Современное искусство музыкальной композиции. M. 1985. С.67-81.

269. Скуратович К.И. Буржуазная массовая культура как средство духовного манипулирования личностью: Автореф.дисс.канд. филос.наук. Минск, 1988. 20 с.

270. Смирнов И. Фольклор новый и старый // Знание сила. 1987. № 3. С.54-63.

271. Смирнова Т.М. Проблемы теории музыкального жанра: Автореф. дисс.канд.искусствоведения. Киев, 1988. 19 с.

272. Смольокая Е.П. "Массовая культура": развлечение или политика? М., 1986. 142 с.

273. Сницарева Т.М. Музыкальная жизнь сельского населения // Социологические исследования. 1986. № 3. СЛ77-179.

274. Соболев П.В. Художественная культура личности. Л., 1986. -32 с.

275. Старовойтова H.A. Музыкальное творчество как объект эстетического анализа: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев, 1988. 16 с.

276. Степанян К.А. Непреходящее и преходящее в духовной культуре: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Ростов-на-Дону, 1986.22 с.

277. Столович Л.Н. Жизнь творчество - человек: функции художественной деятельности. М., 1985. - 415 с.

278. Структура культуры и человек в современном обществе /Отв. ред.А.И.Арнольдов. М., 1987. 183 с.

279. Суна У.Ф., Петров В.М. Социология эстетической культуры: проблемы методологии и методики. Рига, 1985. 271 с.

280. Сундиев И.Ю. Неформальные молодежные объединения: опыт экспозиции // Социологические исследования, 1987. I 5. С.56-62.

281. Сущенко М. Некоторые проблемы социологического изучения популярной музыки в США // Критика современной буржуазной социологии искусства. М. 1978. С.239-271.

282. Такун Ф.И. Историческая эволюция массовых музыкальных жанров // Культурные ценности: прошлое и современность. М. 1988. С.70-80.

283. Тараканов М. Фольклор и "фоносфера" // Курьер Юнеско. 1986.- Май. С.17

284. Тарасов Б.А. О сущности музыкального тембра // Выразительные средства музыки. Красноярск. 1988. С.159-175.

285. Тельчарова Р. А. Музыкально-эстетическая культура и марксистская концепция личности: Учебное пособие. M., 1989. -131 с.

286. Тимашева М. "Наутилус Помпилиус" /Свердловск/ // Театральная жизнь. 1988. В 22. С.29-30.

287. Тимошенко А.Г., Косенко Е.И. Молодежное движение в США: История и современные проблемы. Томск, 1983. 179 с.

288. Ткаченко В. Новая разновидность оперного жанра /К проблеме освоения рок-оперы на советской сцене/ // Теоретические проблемы советской музыки. M. 1988. С.126-138.

289. Тодорова Л. Новейшая техника и экспорт американской культуры // США: экономика, политика, идеология, 1987. $ 2.1. С.62-65,

290. Толстых В.И. В зеркале творчества /В.Высоцкий как явление культуры/ // Вопросы философии. 1986. № 7. C.II2-I24.

291. Традиционные виды искусства в эпоху СМК / Отв.ред.Ю.А.Богомолов. M,, 1987. 209 с.

292. Троицкий А. Блеск и рутина техно-рока // Музыкальная жизнь. 1983, В 14. С.22-23.

293. Троицкий А. Видео-поп: прогресс или нажива // Музыкальная жизнь. 1986. В 5. С.18-20.

294. Троицкий А. Рок в Союзе: 60-е, 70-е, 80-е. M., 1991. -203 с.

295. Тухманов Д., Боташев А. О песне, роке и молодежной музыке // Дружба. 1987. В I. С.152-158.

296. Тульчинский Г.Л. Факторы динамики художественной культуры// Советское искусствознание. M. 1985. Вып.19. С.220-248.

297. Турбин В. Догадка модернизма // Новое время. 1989. А? I. С.42-43.

298. Угринович Д.М. Психология религии. М., 1986. 350 с.

299. Уколов B.C., Рыбакина Е.Л. Музыка в потоке времени. М., 1988. 317 с.

300. Ульянич В. Заметки о компьютерной музыке // Музыкальная жизнь. 1990. Л 15. С.6-7.

301. Ухов Д. Общие тенденции и национальное своеобразие в эстрадной музыке социалистических стран // Взаимодействие художественных культур социалистических стран. M, 1988.1. С.145-160.

302. Фарбштейн A.A. Музыка и эстетика: Философские очерки о соврем.дискуссиях в марксистском музыкознании. I., 1976. -208 с.

303. Фарбштейн A.A. Музыка как философское откровение /К проблематике ранних работ А.Ф.Лосева по философии музыки/ // А.Ф.Лосев и культура XX века: Лосевские чтения. M. 1991. С.83-95.

304. Федоров Е.В. Рок в нескольких лицах. М., 1989. 248 с.

305. Федорова И.И. Эстетика контркультуры как выражение кризиса буржуазного сознания: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев,1988. 18 с.

306. Феофанов O.A. Рок-музыка вчера и сегодня: Очерки. М., 1978. 158 с.

307. Феофанов O.A., Налоев А.Е. Бунтари и конформисты: Рок-музыка Запада за сорок лет. 1950-70, 1970-80-е. Ставрополь,1989. 409 с.

308. Философия, культура, человек /Отв.ред.Н.З.Чавчвавадзе. Тбилиси, 1988. 119 с.307* Фортова А.И. Диалектическое единство нравственного и эстетического: Автореф.дисс.докт.филос.наук. М., 1987. -31 с.

309. Фрид М. Ленинградский рок-клуб // Музыкальная жизнь. 1987. № 6. G.22-23.

310. Хангелъдиева И.Г. Музыка в синтетических видах искусства. М., 1987. 62 с.

311. Хангельдиева И.Г. Музыка: театр, кино, телевидение. М., 1991. 154 с.

312. Хижняк И.А. Парадоксы рок-музыки: мифы и реальность. Киев, 1989. 295 с.

313. Холопов Ю.Н. Музыкально-эстетические взгляды Г.Шенкера II Эстетические о.черки. Вып.5. М. 1979. С.234-253.

314. Холопова В. Музыкальный ритм: Очерк. М., 1980. 72 с.

315. Хрусталева H.G., Спасибенко С.Г. Становление разумных потребностей личности: /История и современность/. М., 1987. -63 с.

316. Худавердян В.Ц. Современные альтернативные движения /Молодежь Запада и "новый" иррационализм/. М., 1986. 148 с.

317. Хуцишвили Г,Ш. Идея метакультуры в романе Г.Гессе "Игра в бисер" // Философские науки. 1988. В 12. С.42-52.

318. Цареградская Т.В. Критический анализ композиторского метода П.Булеза, К.Штокхаузена, М.Бэббита: К проблеме сравнительного изучения музыкального авангарда 50-х годов: Автореф. дисс.канд.искусствоведения. Вильнюс, 1988. 22 с.

319. Целостность художественного произведения: Межвузовский сб. научн.трудов /Ред.Тимина С.И. и др. Л., 1986. 150 с.

320. Цукер А. В контексте с массовыми жанрами // Советская музыка. 1988. В I. С.17-24.

321. Чайковский Ю.В. Молодежь в разнообразном мире // Социологические исследования. 1988. I I. С.76-84.

322. Чередниченко Ï.B. Кризис общества кризис искусства: Музыкальный "авангард" и поп-музыка в системе буржуазной идеологии. 2-е изд. M., 1987. - 188 с.

323. Чередниченко Т.В. Тенденции современной западной эстетики: К анализу методологических парадоксов науки о музыке. М,, 1989. 221 с.

324. Чесноков А.Н. Становление идеи художественности в истории советской эстетики: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Л,, 1985. 16 с.

325. Чиркин А. Подросток, семья и рок-музыка // Наш современник, 1988. » 10. C.I4I-I49.

326. Чукавина М.Н. Проблема игры в истории эстетической мысли: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Л., 1987. 16 с,

327. Шахзадеян М. Обыденное сознание. Философско-методологичес-кие проблемы исследования повседневного практического сознания масс. Ереван, 1984. 183 с.

328. Шахназаров А.Ю. Карнавал электронной эпохи // Совершенствование механизмов функционирования советской художественной культуры. M, 1986, С.56-77,

329. Шахназарова Н, Массовое музыкальное сознание и оценка музыки JJ Советская музыка. 1985. № 3. С.94-96,

330. Шевцов Е.В. Эстетическое воспитание: пути и проблемы. М., 1988. 64 с.

331. Шекалов В.А. Новая жизнь старинной музыки. Л., 1990. -16 с.

332. Шелыгин А. Проблема эстетического канона в советской песенной эстраде 80-х годов // Проблемы развития современногоэстрадного искусства. М. 1988. С.166-183.

333. Шепетис Л.К. Формирование эстетической среды как фактора развития социалистической культуры: Автореф.дисс.докт. филос.наук в форме научного доклада. М., 1986. 78 с.

334. Шеремет Л.И. Роль музыки в развитии творческой активности молодежи: Автореф.дисс.канд.филос.наук. Киев, 1987. -15 с.

335. Шереметьевская Н. Танец на эстраде. М., 1985. 412 с.

336. Шестаков В.П. Мифология XX века: Критика теории и практики буржуазной "массовой культуры". М., 1988. 222 с.

337. Шестаков Г.Ю. Музыка в буржуазной "массовой культуре": Критические очерки. М., 1986. 126 с.

338. Шкарбан М.О. К вопросу об объекте социологии культуры: возрастная стратификация теоретический аспект // Культурная активность молодежи. М., 1989. С.5-17.

339. Шкурин В.Н. Средства массовой коммуникации и некоторые проблемы формирования музыкальной культуры молодежи // Молодежь и культура: проблемы досуга, художественного творчества, становления личности. М. 1985. С.9-19.

340. Шмидель Г. "Битлз", жизнь и песни. М., 1989. 141 с.

341. Шнитке А. Полистилистические тенденции современной музыки // Музыка в СССР, 1988, № 2. С.22-24.

342. Щепанская Т.Д. Процесс ритуализации в молодежной субкультуре // Советская этнография. 1988. № 5. С.15-26.

343. Эстетика американского романтизма. М., 1977. 464 с.

344. Эстетическое воспитание и экология культуры /Сост.О.И.Гени-саретский, А.А.Мелик-Пашаев. М., 1988. 432 с.

345. Юдкин И. Восприятие музыки в урбанизированной среде // Проблемы музыкальной культуры. Киев, 1987. Вып.1. С.80-92.

346. Юровская Э.П. Тенденции развития буржуазной эстетики XX векаи идеологическая борьба /на материале Франции/: Автореф.дисс. докт.филос.наук. М., 1985. 28 с.

347. Юсфин А, Музыка и проблемы глобальной экологии человека // Советская музыка. 1990, К 8. С.10-17.

348. Яворский Б,Л. Общественность и искусство как оформление энергии тяготения /Рукопись/. ГЩМК им.М.И.Глинки. Фонд хран.146. ед.хр.297.

349. Яворский Б.Л. Статьи. Воспоминания. Переписка. Т.1. М., 1972.711 с.

350. Якимович А.К. Наше искусство и проблема ценностей. Творческое сознание в конце XX века. // Советское искусствознание. Вып.26. М. 1990. С.5-31.

351. Яковлев Е.Г. Искусство и мировые религии. М., 1977. 224 с.

352. Яковлев Е.Г. Художник: личность и творчество, М., 1991. -222 с.

353. Bartnik N., Bordon F. Kockmusik zwischen Protest und Profit. Wenheim, Basel, 1981. 308 S.

354. Bedford M. Existencialism and Creativity. N.Y., 1972, 354p.

355. Bell D. The cultural contradictions of capitalism. N.I., 1978. 301 p.

356. Bell R.B. Die Teilkultur der Jugendlichen // Jugend in der modernen Gesellschaft. Köln-Berlin, 1965- S. 75-94.

357. Beiz C. The Story of Bock. N.I., 1972. 358 p.

358. Benson D.C. The Bock Generation. Nachville, Tenn, 1976. 207 p.

359. Black youth in crisis. L., 1982. 72 S.359« Blaukopf K. Young music and Industrial Society // Cultures. 1973» N 1. P. 211-220.

360. Blaukopf K. Musik im Wandel der Gesellschafts Grundzüge der Musiksoziologie. München, 1982. 303 S.

361. Boston V. Punk Bock. N.Y., 1978. 142 p.

362. Böttger A., Lauder P., Molkenbar, Zibka W. Die Rolling Stones. Musik und Geschäft. Leipzig. Dresden, 1986. 183 S.363» Bowman E.M. The relationship of music and popular culture in schooling // Perspectives of New Music, 1989, N 1. P. 118-123.

363. Brake M. The Skinheads. An English Working Class Subculture // Youth and Society, ¥1, 1977/2. P. 24-36.

364. Brovm N.Q. Le corps d'Amour. P., 1968. 160 p.

365. Butler Chr. After the Wakes An essay on the contemporary avant-garde. N.Y., 1980. 23 p.

366. Cage Jhou. Composition in Betrospect. Köln, 1982. 25 S.

367. Cohen A. Social control and sub-cultural chyge // Youth and Society. 1972, N 3. P» 259-276.369» Dahlhaus C. Musikästhetik. Köln. Gerig. 1976. 115 S.

368. Dahlhaus C. Postmoderne und U-Musik // österreichische Musikzeitschrift. 1983, H 4. S. 154-159.

369. Davis J. Punk. L., 1977* 154 p.

370. Understanding Punk Bock // theoretical Beview. 1980, N 19. P. 13-35.

371. Placks E. Youth and social change. Chicago. Markhara. 1971. 147 p.

372. Friedmann F.G. Youth and society. L., 1971- 304 p.

373. Frith S. The Punk Bohemians // New Society, 1978. 9 März. P. 535-536.

374. Gadamer H.-G. Truth and method. N.Y., 1975- 206 p. 38Q. Garofalo E. How autonomous is relative: popular musik,the social formation and cultural struggle // Popular Music, 1987, vol.6, N 1. P. 77-92.

375. Gillett Ch. The sound of the city: The rise of rock and roll. N.Y., 1985. 515 p.

376. Grassi P. La musica nei programmi radiotelevisivi // Bassegne musicale Curci, 1988, N 3. P. 50-54.

377. Grossberg L. Another boring day in Paradise. Performers and audiencies. Cambridge University Press. 1984. P. 71132.

378. Hamm Gh. The Fourth Audience // Popular Music, 1981, vol.1,

379. Huizinga J. Homo Ludens. Boston, 1955. 308 p.

380. Huxley A. The doors of perception. L., 1954. 237 p.

381. Kagarlitski B. The Thinking Seed: Intellectuals and the Soviet State from 1917 to present. Verso, 1988. 305 p.

382. Lombard A. Le mouvement hippie aux Stats Unis. P., 1972. 182 p.

383. Los M. Communist Ideology. Law and Crime. L., 1988. 315 p. 399* Lugert li/.D. Barockes in der Kockmusik // Musica, 1986, N 6,8 535-539400. Mc Clellan W. Bussia: A History of the Soviet Period.40140240340440540640?408409 •410411412413414415

384. Englovsioord Clefts, 1986. 405 P*

385. Madlja S. Computer graphics: the new subject matter for the art curriculum // Art education, 1983, IT 3. P.15-19. Marcuse H. Counterrevolution and revolt. Boston, 1972. II. 138 p.

386. Merelmann B. Making Something of Ourselves. Culture and Politics in United States. Berkeley, 1984. 174 p. Middleton B. "Play it again, Sam": Some notes on the productivity of repetition in popular music // Popular Music, 1983, vol.3, N 3- P- 235-270.

387. Orman I. The politics of rock music. Chicago, 1984. 209p-Parsons T. Age and sex in the social structure of the United States. N. Y., 1942. 196 p.

388. Pattison B. The triumph of vulgarity: rock music in themirror of romanticism. N.Y., 1907. 280 p.

389. Pop rock and ethnic music in school. Cambridge, 1982. 97 p.

390. Pozzo N. Tra teorie e practica sociale. La controcultura //1. critica sociologica, 1985, N 73. P« 6-21.

391. Head W.H. America's mass media merchants. Baltimore,1.ndon, 1976. 209 p.

392. Beich W. Sexual revolution. N.Y., 1969. 374 S. Benecke H.-P. Das Fernsehen und der vereintliche Niedergang der Musikkultur // Neue Zeitschrift für Musik, 1981, N 1, S. 6-10.

393. Besistance through rituals: Youth subcultures in postwar Britain. Birmingham, 1975. 304 p.

394. Bex J., Tomilson S. Colonial immigrante in a British city. L., 1972. 203 p.

395. Boszak Th. The making of counterculture. N.Y., 1970. 457p.

396. Bubin J. Do it. L., 1970. 103 p.

397. Salter B.G. Student militans and counterculture // Universities quart., 1974, vol.28, N4. P. 461-469.

398. Schmidt A. Kockmusik und ihre Funktion in der spätbürgerlichen Gesellschaft // Musik und Gesellschaft, 1975, Febr. S. 75-82.

399. Slater Ph. The Pursuit of Loneliness. Boston. 1970. 278 p.

400. Smidt B. Postmoderae des Vergessens. Darmstadt, 1986. 67 S.

401. Statera G. Storia di una Utopia. Ascesa e declino dei movi-menti studenteschi europei. Milano. 1973« 268 p.

402. Stimpel H.M. Schüler, Lehrer Studenten und Politik. Göttingen, 1970. 357 S.

403. Stockhausen K* Texte zur eigenen Werken, zu Kunst anderer Aktualles. B.I, Köln, 1964. 87 S.

404. Tempest K. Youth Soviet Styles // Problems of Communism, 1984, N 3. P. 136-149.

405. Toffler A. The Third Wave. M.I., 1981. 327 P

406. Tölz V. The Growth of Informal Groups. Soviet Fast. -European survey. 1986-1987.Boulder, London, 1988. P.374--385.

407. Welsch W. Unsere postmoderne Moderne. Weinheim, 1987.76 S.

408. Wicke P. Anatomie des Bock. Leipzig, 1987. 216 S.

409. Wicke P. Kockmusik. Zur Ästhetik und Soziologie eines Massenmediums. Leipzig, 1987. 137 S.

410. Wicke P., Ziegenrücker W. Kock. Pop. Jazz. Folk. Handbuch der populären Musik. Leipzig, 1985. 583 S.

411. Wills P. Profane culture. L., 1984. 102 p.

412. Winckel Fr. Music, Sprache and Architecture // Cultures,1974, 35 3' P- 150-158.

413. Wolfe B. The Hippies. N.X., 1968. 2^2 S.

414. Xenakis J. Hippies and cinics // Inquiry, 1974, vol.1, N 16. P. 6-13.

415. Zachner E.G. Drugs, misticism and makebelieve. L., 1972. 125 p.

416. Zeichtenfeld M. Minimal Musik in der USA // Musik und Bildung, 1982, N 3. S. 17-23.

417. Zimmer J. Backsoziologie. Theorie und Sozialgeschichte der Kock-Musik. Hamburg, 1981. 186 S.

418. Zimmerman E. What art reachers are not teaching, art students are not learning //Art education, 1984, N 4. P. 12-15.