автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.09
диссертация на тему: Современные формы культурно-образовательной деятельности в художественном музее

Полный текст автореферата диссертации по теме "Современные формы культурно-образовательной деятельности в художественном музее"

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОФСОЮЗОВ

На правах рукописи

)

Ахунов Валерий Масабихович

СОВРЕМЕННЫЕ ФОРМЫ КУЛЬТУРНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В

ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ (Опыт Государственного Русского музея)

Специальность 17.00.09 «Теория и история искусства»

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

Санкт-Петербург 2006

Работа выполнена на кафедре искусствоведения Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Научный руководитель:

Доктор философских наук, профессор

Шехтер Татьяна Ефимовна

Официальные оппоненты: Доктор искусствоведения, профессор Юрьева Татьяна Юрьевна

Кандидат искусствоведения, доцент Громов Николай Николаевич

Ведущая организация:

Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия

Защита состоится 15 мая 2006 года в 16.00 часов на заседании Диссертационного совета К 602.004.01 по присуждению ученой степени кандидата наук в Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу: 192238, Санкт-Петербург, ул. Фучика, 15.

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов.

Автореферат разослан 15 апреля 2006 года

Ученый секретарь Диссертационного совета, кандидат культурологии, доцент

А.В. Карпов

А оо 6 А

Общая характеристика работы

Актуальность темы. Традиционно в общественном сознании художественный музей понимался как организация, занимающаяся собиранием, хранением, изучением, демонстрацией, популяризацией историко-культурных ценностей. Современная эпоха радикальным образом трансформировала данный стереотип. Музей стал мыслиться как лаборатория, формирующая критерии художественности, как институция, включающая художественное наследие в контекст современного искусства и культуры. В результате современный музей является не только хранителем социально-культурной памяти, но и культурообразующим и культуросозидающим феноменом. Подобная метаморфоза предопределила изменения не только в художественной и научно-исследовательской сфере, но и в культурно-образовательной деятельности музея. Отсюда анализ новых форм работы художественного музея с публикой в аспекте его культурно-образовательной деятельности является адекватной задачей современного искусствознания.

В современном искусствознании культурно-образовательная деятельность художественного музея понимается как важный компонент музейной коммуникации и одно из ведущих направлений музейной работы, в котором реализуется образовательно-воспитательная функция музея.

С понятием «культурно-образовательная деятельность» тесно связаны такие термины, как «музейная коммуникация» и «музейная педагогика». Осуществляемый в музее процесс трансляции культурных значений и смыслов, целью которого является их восприятие публикой, определяется как музейная коммуникация, в ходе которой раскрывается информационно-смысловой потенциал музейных предметов, реализуются образовательно-воспитательная, культурно-эстетическая и другие функции художественного музея.

В современных условиях мы стоим перед необходимостью переосмысления музея как института художественной культуры. В частности, требует научного осмысления современные формы практической работы Государственного Русского музея в сфере культурно-образовательной деятельности. Концепция современной культурно-образовательной деятельности художественного музея должна исходить из необходимости создания полной целостной системы разнообразных форм деятельности музея, направленных на культурно-эстетическое воспитание юного поколения граждан, на развитие их творческих способностей, их исторического сознания, на приобщение к русской и мировой художественной культуре в целом.

Таким образом, актуальность диссертационного исследования определяется:

• необходимостью научного, искусствоведческого осмысления художественной коллекции Государственного ^з^Т^^^^зеякак компонен-

I библиотека

та в системе современных социальных и художественных коммуникаций, что раскрывается в целостной системе форм, методов и направлений культурно-образовательной деятельности;

• осмыслением культурных функций художественного музея, направленных на обеспечение непрерывности трансляции историко-художественных ценностей;

• исследованием возможностей развития художественного музея в XXI веке, в условиях глобализации культуры и роли новых технологий.

Степень разработанности проблемы. Научное осмысление музейной деятельности предпринимается в работах ученых разных областей гуманитарного знания. Осмыслению различных аспектов природы и сущности музея как социального института художественной культуры посвящены работы М. Адамса, Е.М. Акулича, Т.А. Алешиной, З.Э. Бонами, Б. Гройса, М.С. Кагана, Л.Я. Петруниной, С.А. Пшеничной, Б.А. Столярова, Т.Ю. Юреневой и других.1

В частности, Т.Ю. Юренева в своих работах анализирует историческую динамику развития музея как феномена культуры от античного времени до современности, уделяя, кроме того, значительное внимание практике современного музейного дела, в том числе и его культурно-образовательной деятельности. Рассматривая современную культурно-образовательную деятельность музеев, Т.Ю. Юренева отмечает, что «согласно новым представлениям, задачи музея не должны сводиться к передаче суммы знаний о явлениях, процессах, фактах и музейных предметах. Обращение к внутреннему миру музейного посетителя, воздействие на его чувственно-эмоциональную сферу, погружение его в историческую среду, включение его воображения и ассоциативного восприятия - такими стали приоритеты новой концепции культурно-образовательной деятельности музеев».2

' См Адаме М Роль музея в распространении знаний // Museum. 1984. № 141. С.14-18, Бонами 7 А Основы музейной коммуникации//Формы и методы научно-просветительной работы музеев: сб. науч. тр. М, 1986. С 50-52.; Гройс Б О музее современного искусства // Художественный журнал 1998 № 23 Каган МС Музей в системе культуры // Вопросы искусствознания. Вып 4. М, 1994 С 445-460; Пшеничная С В Музей как социокультурный феномен. СПб. Образование, 1999; Юренева ТЮ Музей в мировой культуре. М : Рус Слово, 2003; Столяров Б А Педагогика художест-

венного музея: от истоков до современности. СПб.' Спец. литература, 1999; Акучич ЕМ Музей и регион: Монография Екатеринбург Изд-во УрГУ, 2004 427с.; Аку/шч Е М Музей как социокультурный институт: Автореф дисс д-ра социолог наук / УрГУ Екатеринбург, 2004; Алешина ТА Музеи как феномен культуры: Автореф дисс канд филос наук / Ростовский государственный университет. Ростов, 1999; Петрунина Л Я Музей изобразительных искусств как социальный институт художественной культуры Автореф дис канд филос наук / АН СССР, НИИ культуры. М., 1991. 24 с. и др. 1 Юренва ПО Музееведение. М.' Академ. Проект, 2004 с 494.

В оригинальном исследовании Т.П. Калугиной3 на обширном исто-рико-кульгурном и художественном материале рассмотрены и проанализированы основные этапы исторического формирования музея как культурной формы и видов его деятельности. Художественный музей впервые исследуется как система. В этом исследовании обосновывается идея интерпретационное™ как основы художественной коммуникации и как важнейшее условие существования музейной коллекции в изменяющихся исторических и культурных условиях.

Кроме того, в исследование интересующей нас темы внесли вклад О.М. Ломако, Ю.В. Гафанова, О.В. Беззубова и другие.4 В частности, в исследовании О.В. Беззубовой констатируется, что «существующие традиционные подходы к изучению музея характеризуются рядом недостатков, так как они не дают ответов на некоторые вопросы, решение которых необходимо для построения целостной концепции музея в рамках философии культуры». Выход видится в рассмотрении музея как специфического механизма культуры, обеспечивающий существование и воспроизводство различных форм социокультурной практики, таких как наука, идеология, образование, искусство.5

Тесно связанной с тематикой и проблематикой настоящего диссертационного исследования являются научные и научно-методические работы, посвященные рассмотрению истории, теории и практики музейной педагогики (А.Г. Бойко, Б.Л. Столяров, Л.М. Ванюшкина, М.Ю. Юхневич и др.).6 В частности, проблемы музейной педагогики наиболее целостное

3 Калугина Т П Художественный музей как феномен культуры. СПб: Петрополис, 2001.

4 См. напр. Ломако О М Идея музея в генезисе культурного пространства// Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции СПб.- СПбГУ, 2001 С.72-75; Гафанова Ю В Роль музея в культурологическом образовании// Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции. СПб.: СПбГУ, 2001. С 31-33.; Гафанова Ю В Пространство музея: постмодернистское прочтение// STUDIA CULTURAE. Выпуск 1/СПбГУ СПб.: СПб. Филос. об-во, 2001. СЛ63-16&; Беззубова О В Музей как объект философско-антрополо1 ического исследования// Методология i-уманитарного знания в перспективе XXI века СПб.: СПбГУ, 2001 С. 179-183, Беззубова О В Проект музея: генезис и структура// STUDIA CULTURAE. Вып 5 / СПбГУ. СПб.- СПб Филос об-во, 2003. С ! 39-149; Эннис Ш Музей - арена символической деятельности // Museum. 1986. № 151; Музей и современная социокультурная ситуация Сб. ст. М.: Наука, 1989; Диалог: музей и общество на пороге XXI века: Материалы международной научно-практической конференции, 9-10 октября 2000 года. Якутск: СО РАН, 2001; Музей XXI века взгляд в прошлое и будущее: Материалы международной научно-практической конференции, 23-27 ноября 1998 г. Пермь, 1999 и другие.

5 Беззубова О В Музей как инстанция художественного, научного и идеологического дискурсов- Автореф. канд. филос. наук / СПбГУ. СПб., 2003. С.4-5.

6 Бойко А Г Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.-

развитие получили в трудах Б.А. Столярова, который констатирует, что «образовательная деятельность стала одним из определяющих факторов возникновения, развития и совершенствования социо-культурной ориентации музея»; сама же музейная педагогика «является теоретическим фундаментом целостного музейно-образовательного процесса».7

Отдельную группу исследований представляют труды, посвященные психологии искусства и вопросам художественного восприятия8. Для данной диссертации ключевыми являются проблемы соотношения «психологического» и «художественного» как фундаментальных категорий теории искусства и психологии искусства (Л.Я. Дорфман, Д.А. Леонтьев); анализ эмоциональных переживаний в процессах художественного творчества и художественного восприятия (Л.С. Выготский, Л.Я. Дорфман, М.В. Осорина, С.Х. Раппопорт и др.); анализ форм существования эмоций в искусстве (Л.Я. Дорфман); осмысление феномена противоречивости как принципа существования искусства (В.М. Аллахвердов). Например, О.Л. Некрасова-Каратеева и М.В. Осорина исходя из понимания картины как особого пространства личностных смыслов и опыта, воплощенных в художественной форме автором, выделяют несколько форм общения зрителя с картиной, что необходимо для более эффективного построения диалога

Специальная литература, 1998. С.38-76; Бойко А Г Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // (http://www auditorium ru); Валщкая А П От слова к событию: музей в образовательном пространстве культуры // http://www rusmuseum ru/ru/museum/educational/center/tez5 htm; Медведева E Б Становление музейной педаюгики в Германии и России. Автореф. дис. канд. ист. наук / Рос ин-т культурологии. М., 1999. 24с ; Медведева ЕБ, Юхневич М.Ю Музейная педаюги-ка как научная дисциплина // Культурно-образовательная деятельность музеев. M ,1997; Столяров Б А Музейная педагогика' история, теория, практика M • Высшая школа, 2004; Столяров Б А Педагогика художественного музея: от истоков до современности. СПб.- Спец. литература, 1999. 109 е.; Юхневич MЮ. Я поведу тебя в музей' Учеб пособие по музейной педапмике / Рос ин-т культурологии. М., 2001. 223с ; Ва-шошкина ЛM Внеаудиторное образование путь в новое образовательное пространс i -во СПб • Б и , 2003. 223с.; Образ и мысль' Сб. сг / СПб. гос. ун-т пед. мас!ерства / Науч ред JIM Ванюшкипа СПб, 1997 144с (Музей и школа: Вып 2) и другие.

7 Столяров Б А Музейная педагогика- история, теория, практика. M ■ Высшая шкота, 2004. с. 194, 195.

8 Выготский Л С Психология искусства. СПб : Азбука, 2000; Аллахвердов В M Психология искусства. СПб/ ДНК, 2001; Осорина M В. Психологические аспекты восприятия картины зрителем в музее (http.//www rusmuseum ru/center/tez26 htm), Дорфман ЛЯ Эмоции в искусстве М.: Смысл, 1997; Раппопорт СX Искусство и эмоции 2-е ичд М - Музыка, 1972; Леонтьев ДА Введение в психологию искусства М' МГУ, 1998 Леонтьев Д А Собкин В С Психология искусства и психологическая методология в ранних работах Л С. Выготского// Вестник МГУ. Серия 14. Психология. 1994. №4 С 35-44; Некрасова-Каратеева О Л, Осорина MB Психологические особенности восприятия картины зрителем-ребенком в музее // Художественный музей в образова1ель-ном процессе / ГРМ СПб : Специальная литература, 1998. С. 127-169. и др

зрителя и музейной экспозиции, созданной с учетом определенного культурно-идеологического контекста.9

Кроме того, значимыми в контексте настоящей диссертации являются научные труды, посвященные социологическим и социально-психологическим исследованиям аудитории искусства (в том числе музейного зрителя).10 В этих работах раскрываются основные мотивы приобщения публики к искусству, исследуется динамика художественных предпочтений, анализируются типы художественного восприятия и разрабатываются их модели, характеризуется аудитория искусства, и анализируются проблемы ее социологической и психологической типологии и т.д. Особо следует отметить исследования специалистов Государственного Русского музея по изучению современной аудитории искусства. Как показали такие исследования «художественные предпочтения у посетителей ГРМ на протяжении 90-х годов практически не менялись и ограничивались узким кругом художников XIX века и лишь во второй половине 90-х на выставках искусства XX века в перечень наиболее предпочитаемых художников стали попадать представители классического русского авангарда. В этом смысле аудитория выставок новейших течений уникальна -полное отсутствие в предпочтениях единообразия и широкий диапазон названных художников и произведений - от древнерусской иконы до ныне живущих представителей актуального искусства. Знаменательно также то, что художники классического русского авангарда впервые оказались на вершине иерархии предпочтений»."

Кроме того, отдельную группу исследования составляют научные работы, в центре внимания которых проблемы музейной коммуникации, рассмотрения коммуникационных функций художественного музея.12 Зна-

9 См.: Некрасова-Каратеева ОЛ, Осорина МВ Психологические особенности восприятия картины зрителем-ребенком в музее // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.' Специальная литература, 1998 С.127-169.

10Семенов ВЕ Искусство как межличностная коммуникация СПб.: Изд-во СПбГУ, 1995; Фохт-Бабушкин Ю У Искусство в жизни людей. СПб : Алетейя, 2001; Художественная жизнь современного общееiBa Т.2 Аудитория искусства в России. СПб.: Дмитрий Буланин, 1999; Духов Е В и др Введение в социологию искусства. СПб.: Алетейя, 2001; Крупник ЕП. Психологическое воздействие искусства. М.: Ин-т психологии РАН, 1999; Хренов НА Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики. М - Наука, 1981; Хренов НА. Социальная психология искусства. М.-Смысл, 1998.

" См.: Валъран В Зритель на выставках современного искусства в ГРМ (http://www.arteria.ru/29_04_2003_2.htm).

12 Беззубова О В. 1еория музейной коммуникации как модель современного образовательного процесса // Коммуникация и образование. Сборник статей / Под ред. С.И. Дудника. СПб : Санкт-Петербургское философское общество, 2004. С.418-427; Бонами 3 А Основы музейной коммуникации И Формы и методы научно-просветительской работы музеев. Сб. научн трудов / Центральный музей Революции СССР М., 1986. С.50-52; Волькович А Ю Модель музейной коммуникации в концепции зарубежных музее-

чение теории музейной коммуникации видится специалистам в том, что в рамках данного научного направления формируется новая исследовательская позиция, открывающая возможности для применения социологических и психологических методов исследования, способная одновременно служить основой для музейной педагогики.13

Исследование современной музейной практики показало, чго музеи мира в настоящее время по-разному решают задачу актуализации художественного наследия. Во-нервых, создаются специальные выставочные помещения, устроенные в соответствии с тенденциями современной архитектуры и современного восприятия и понимания выставочно-экспозиционного пространства. Во-вторых, обращаются к современным художественным течениям не всегда «классического» толка. В-третьих, используются новые технологии, в том числе активно привлекаются мультимедийные и Интернет-технологии.

В отечественном теоретическом искусствознании есть весьма незначительное число работ, посвященных формам актуализации историко-культурного наследия в пространстве художественного музея. Среди них - диссертационное исследование О.Б. Архиповой.14 Автор определяет специальные программы как специфические формы искусствоведческой практики. Основой специальных программ является новое понимание взаимодействия художественного наследия и современной культуры, за-

ведет // Музей в современной культуре СПб ,1997; Гнедовский МБ Коммуникационный подход в музееведении- Теоретические и прикладные аспекты: Автореф дис канд исг наук / Рос ин-т культурологии. М., 1994 18с.; Гнедовский МБ Музейная коммуникация и музейный сценарий // Музей и современность. Сб. научн трудов Центральный музей Революции СССР М 1986 С 127-133, Гнедовский МБ Музейная коммуникация и музейный сценарий. // Музей и современность М,1986; Гнедовский МБ Музейная коммуникация и ритуал '/ Некоторые проблемы исследований современной культуры Сб научн Трудов / ПИИ Культуры. М , 1987 С 35-44, Гчедовский Vi Б Проектирование прошлого и музей будущего. Метаморфозы проектного подхода в музейном деле // Социальное проектирование в сфере культуры Прорыв к реальное!и. Сб. науч ip / НИИ культуры. М , 1990 С 85-100, Гнедовский МБ Современные тенденции развития музейной коммуникации в капиталистических странах: теория и практика//Муз дело и охрана памятников Обзорн информ Вып.1. М. Гос.биб-ка им В И Ленина 1986 40 с ; Музееведение Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности / Редкол ■ В Ю. Дукельский (отв ред) и др М., 1988. 218 е.; Музей и коммуникация Концепция развития Самарского областного историко-краеведческого музея им П В Алабина / H.A. Никишин (рук.) и др ; Редкол : H.A. Никишин и др , Рос ин-r культурологии, Самар. обл ист-краевед, музей им. П.В. Алабина. Самара, 1998 138 с, Пшеничная С В Музей как социокультурный феномен Информационно-коммуникативная модель СПб Образование, 1999 185с идр

13 Беззубова OB Музей как инстанция художественного, научного и идеологического дискурсов Автореф канд филос наук/СПбГУ СПб , 2003. С 12.

14 Архипова О Б Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государсiвенного Эрмитажа): Автореф дисс. канд искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2004. 26с.

ключающегося в способности специальных программ выявить и показать значение художественного наследия в современной научной, творческой и практической деятельности. В качестве ключевых принципов построения специальных программ О.Б. Архипова обосновывает принципы сотворчества и синтетичности.

Таким образом, как показал анализ научной литературы, связанной с темой данного диссертационного исследования, существует значительное число исследований, посвященных психологии и социологи искусства, вопросам художественного восприятия, проблемам социального функционирования музея, методике и практике музейной педагогики, истории музейного дела и т.д. Культурно-образовательная деятельность музея либо рассматривается в рамках социальных функций музея как культурного института, либо в аспекте музейной педагогики, либо в контексте форм работы музея с аудиторией искусства. Однако целостного, теоретико-искусствоведческого изучения и обоснования культурно-образовательной деятельности художественного музея как формы актуализации русского искусства в современном культурном пространстве не проводилось, и более того, даже задач такого рода не ставилось.

Объект исследования - культурно-образовательная деятельность художественного музея в условиях современной культуры.

Предмет исследования - современные формы культурно-образовательной деятельности художественного музея как способ актуализации русского искусства в условиях современной культуры на примере деятельности Государственного Русского музея.

Цель диссертационной работы заключается в определении и обосновании основных направлений культурно-образовательной деятельности художественного музея как способа актуализации русского искусства в условиях современной культуры. Основные задачи работы:

• Охарактеризовать музей как художественно-культурный институт в условиях современности;

• Определить понятие «культурно-образовательная деятельность художественного музея» и представить классификацию ее современных форм;

• Показать роль новых технологий в культурно-образовательной и художественно-выставочной деятельности музея;

• Представить концептуальные основы современной культурно-образовательной деятельности художественного музея;

• Представить «культурный туризм» как форму актуализации русского искусства в рамках культурно-образовательной деятельности музея;

• Показать особенности восприятия современного искусства в пространстве традиционного музея.

Теоретико-методологическим основанием данного диссертационного исследования являются труды по философии и теории искусства, эстетике, музееведению, психологии искусства, музейной педагогике. В частности, ключевыми идеями для данной диссертационной работы послужили:

- понимание искусства как фундаментального человеческого опыта (Х.Г. Гадамер, М. Хайдеггер, 3. Фрейд, К. Юнг);

- понимание художественного музея как феномена культуры (М С. Каган, Т.П. Калугина, Т.Ю. Юренева и др.);

- принципы интерпретации художественного текста (Ю М. Лотман, М.М. Бахтин, Х.Г. Гадамер, П. Рикер, Р. Барт и др.);

понимание художественной реальности как духовно-идеологической среды формирования искусства, как целостный в своем бесконечном многообразии образно-смысловой контекст, определяющий данную эпоху (Т.Е. Шехтер);

- психологическое и социально-психологическое обоснование процессов художественного восприятия (Л.С. Выготский, Д.А. Леонтьев, Л.Я. Дорфман, О.Д. Кривцун, В.М. Аллахвердов, Р. Арнхейм, С.Х. Раппопорт, В.Е. Семенов и др.).

- понимание музейной экспозиции как формы художественной коммуникации (Гнедовский М.Б., Дукельский В.Ю. и др.).

Источники исследования:

1) научные труды, соответствующие теме диссертационного исследования (теория и история искусства, музееведение, эстетика, психология и социология искусства, музейная педагогика);

2) культурно-образовательные и просветительные программы, разработанные и осуществляемые в Государственном Русском музее;

3) результаты социологических исследований аудитории искусства, в том числе посетителей Государственного Русского музея;

4) научные каталоги музейных экспозиций и временных выставок, проводимых в Государственном Русском музее;

5) профессиональные периодические издания и информационно-художественные интернет-порталы, в которых освещаются события современной художественной жизни, рецензируются художественные и выставочные проекты;

6) практические разработки автора диссертации, направленные на поиск наиболее эффективных и перспективных направлений культурно-образовательной и просветительной работы в художественном музее.

Научная новизна диссертационного исследования заключается:

1) в обосновании основных тенденций и перспектив развития современного музейного пространства в контексте актуальных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

2) в определении и типологии концептуальных направлений современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

3) в обобщении опыта практической работы Государственного Русского музея, направленного на актуализацию русского искусства в современном культурном пространстве;

4) в определении понятия «культурный туризм» с учетом специфики современной культурной ситуации в Санкт-Петербурге.

Практическая значимость. Данное исследование может служить:

1) как научно-методологическая основа для разработки перспективных направлений работы художественного музея;

2) в качестве научно-методического пособия для организаторов культурно-образовательной и просветительной работы художественного музея;

3) как научно-методическая и источниковедческая основа формирования музейных программ, направленных на актуализацию художественного наследия в условиях современной культуры;

4) в учебном процессе в качестве учебною и методического пособия по дисциплинам гуманитарного и художественного профиля («Музееведение», «Музейная педагогика» и т.д.).

На защиту выносятся следующие положения:

1) Обоснование концептуальных направлений и современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

2) Обоснование «культурного туризма» как формы актуализации русского искусства в современном культурном пространстве;

3) Типология современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея.

Апробация работы. Основные результаты диссертационного исследования изложены в 12 научных публикациях. Кроме того, основные положения диссертационной работы обсуждались на научных и научно-практических конференциях «Музей и проблемы культурного туризма» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж, 2003-2006); «Состояние и перспективы развития туристско-рекреациотшой системы «Серебряный пояс России» в Северо-Западном федеральном округе» (Санкт-Петербург, 2005); «Современный художественный рынок России: вопросы становления и развития» (СПб.: СПбГУП, 2006).

Разработанные в ходе подготовки диссертационного исследования специальные программы включены в комплекс культурно-образовательной деятельности Государственного Русского музея.

Работа состоит из Введения, двух глав, Заключения, Библиографии (266 наименований) и Приложений. Общий объем диссертации 231 стр.

Основное содержание работы

Во Введении обосновывается актуальность темы, оценивается степень разработанности темы, определяются объект и предмет, цель и задачи исследования, указываются теоретико-методологическая основа, методы, источниковая база исследования, его научная новизна и практическая значимость, формулируются положения, выносимые на защиту.

В первой главе «Культурно-образовательная деятельность музея: проблемы теории, истории и методологии» раскрываются проблемы современного музейного пространства в контексте культурно-образовательной деятельности, и показывается роль в ней новых технологий; представлен историко-искусствоведческий обзор становления форм культурно-образовательной деятельности музея в контексте музейной педагогики. Кроме того, представлена авторская концепция основных принципов современной культурно-образовательной деятельности художественного музея.

В первом параграфе «Художественный музей как культурный институт в условиях современности» рассматриваются вопросы, связанные с характеристикой художественного музея как культурного института в условиях современности. На основании анализа и обобщения научной литературы, посвященной исследованию современной культурной ситуации, выявлены и рассмотрены особенности современного состояния художественной культуры.

Характеризуя художественный музей как культурный институт в условиях современности, автор исходит из того, что современная культура по определению - динамичное, постоянно меняющееся, образованное сплетением огромного числа тенденций явление. Современное состояние художественной культуры отличает целый ряд особенностей.

1) многоуровневость, в особенности по отношению к предшествующим эпохам. Многоуровневость современной художественной кулыу-ры происходит, во-первых, по причине актуализации в ней разных художественных тенденций, что особенно показательно для второй половины XX столетия. Во-вторых, в результате появления и развития нового пласта культуры, формирующегося под влиянием информационно-компьютерных и мультимедийных технолог ий и открывшего иные возможности для существования художественного творчества. Эти специфические черты современности стали фактором, обусловившим иные требования к музею, к музейной деятельности. Они же послужили одной из причин, изменивших роль музея в условиях современности. Музей, представляющий художественное наследие, должен в современных условиях не только найти свое место в ряду возникающих новых институтов художественной культуры,

но и открыть вверенное ему наследие в совершенно новом и чрезвычайно актуальном для развивающегося искусства значении.

2) переходный характер. В отношении традиции в художественной культуре XX века исследователи (В.В. Бычков и др.) выделяют несколько составляющих. Во-первых, консерватизм (традиционализм), продолжающий и догматизирующий практически без каких-либо существенных изменений традиции искусства прошлого. Во-вторых, авангард - экспериментальное движение в искусстве XX века, основными признаками которого выступает отказ от традиций, переосмысление основных категорий художественного творчества и установка на экспериментальное творчество. В-зретьих, модернизм, как субъективно ориентированная художественно-эстетическая система XX века, академизировавшая принципиальные художественные поиски и приобретения авангарда. В-четвертых, постмодернизм, как характеристика художесгвенной культуры последней трети XX века. Художественная практика постмодерна основана на свободном использование различных исторических стилей, принципов «цитирования», иронии, игры, применении современных технологий.

3) новые технологии как самостоятельный и вполне авюномный фактор художественно-культурного развития. Значение новых технологий в музейном деле - факт все еще не получивший широкого осмысления. Новые технологии, прежде всего мультимедийные, принципиально меняют способ существования художественной культуры. Произведения искусства в новых условиях сетевого существования заметно меняются, теряют привычные качества музейного экспоната: фактурное многообразие, эффект «живого» присутствия мастера и воспринимаются как цветные сю-жешые или бессюжетные конструкции, которыми пользователь может манипулировать в пределах возможностей программы. Эго резко снижает восприятие традиционного произведения искусства. Следовательно, мы можем говорить о принципиальном изменении природы искусства на виртуальном его измерении, ибо меняется не только способ его бытия, но и способ участия в жизни людей, функции и принципы связи с другими видами и формами деятельности, действительностью и человеком.

4) актуальный контекст развития современной художественной культуры составляет глобализация. Глобализация - это не только формирование проникающего взаимодействия культур, но и определенная коррекция природы искусства. Отношение к названному явлению сложилось далеко не однозначное. Тем не менее, можно утверждать, что становление глобальной культуры приводит к трансформации всех компонентов художественной культуры и художественной общества (художественно-культурная среда - художник - художественное произведение - художественный музей/галерея - художественная критика - аудитория искусства).

5) снятие в современной культуре жесткой оппозиции «массовое - элитарное». Современное художественное пространство представляет

собой разнообразную структуру и уже не делится с жесткой определенностью на сферу элитарного и массового искусства, как это было в недавнем прошлом. В условиях кульгуры нашего времени, когда художественное наследие и современное искусство нередко трактуются как текст, все значения которого равны и открыты любой интерпретации, как авюра, так и воспринимающего, чрезвычайно трудно построить четкую систему признаков, позволяющих квалифицировать культурно-эстетический качественный уровень произведения. Таким образом, сформировалась эстетическая идеология современности, субъективная доминанта которой снимала вопрос о точности и категоричности художественных критериев, свойственных искусству времен четких художественных школ и течений (Т.Е. Шехтер). Такая «автономность» творчества и интерпретации стала важнейшим фактором, который обусловил потребность в радикальном изменении критериев, работающих, в том числе и в сфере современной музейной деятельности. И здесь в формировании критериев художественности ключевая роль должна принадлежать музею.

Во втором параграфе «Культурно-образовательная деятельность и проблемы современного музейного пространства» представлены основные проблемы современной выставочно-экспозиционной деятельности художественного музея в контексте его культурно-образовательной деятельности.

Музей как культурная институция понимается как форма трансляции историко-культурной памяти. Однако, как показано в диссертационном исследовании, современной музейной деятельности существует целый ряд организационно-технологических и психологических факторов, препятствующих эффективному функционированию музея как института, хранящего и включающего в актуальную культуру историко-художественные ценности, то есть выступающих барьером в структуре его просветительской деятельности Обобщая имеющиеся исследования и практический опыт музейной работы, в диссертации выделены и проанализированы некоторые из них.

Физическая и эмоциональная утомляемость посетителей - это

одна из основных причин негативного отношения к посещению музея. Пространство музея ограниченно, а потому концентрация произведений искусства в площади здания очень велика. Приходя в музей с улицы, посетитель попадает в некую искусственно созданную среду, в которой очень сложно сконцентрироваться на какой либо познавательной задаче. Таким образом, получая слитком большой объем информации и эмоциональных ощущений, посетитель музея в результате испытывает недостаток того и другого. Для последующего посещения у посетителя нет достаточной мотивации, и он больше не появляется в музее. Но даже приходя в музей с определенной целью, посмотреть ту или иную экспозицию, он редко выхо-

дит за ее рамки, тем самым не получая полного представления о музее, его экспозиции.

Разный уровень подготовки посетителей музея осложняет работу экскурсоводов в музейном пространстве, не дает возможности получить требуемый объем информации единичному посетителю.

В наших музеях не существует популяризированной традиции посещения музея, будь то семейные воскресные экскурсии, или посещение регулярных музейных праздников и ежегодных акций. Это, прежде всего, связанно с отсутствием должного финансирования музеев, когда работники музея предпочитают вложить деньги на развитие экспозиции и сохранение произведений искусства, а не на проведение специальных программ и праздников. Музей должен работать в новой системе рыночных отношений, которая требует от коллектива мобильности и креативности мышления. А формирование музейных традиций, некой культурной среды, попадая в которую случайный посетитель чувствовал бы себя комфортно, - задача любого музея, который хочет успешно работать в современном мире. Традиция семейного посещения музея формирует также и образ поведения в музее, способ общения с экспонатами и умением воспринимать язык культуры. Активное участие музея в культурной жизни города может послужить не только повышению популярности самого музея, но и привлечению новых капиталовложений в структуры самого музея.

Низкий уровень технического оснащения музеев в России не дает проникнуть новейшим технологиям непосредственно в экспозиционное пространство. Посетитель музея должен иметь возможность получить необходимую информацию о том или ином музейном предмете, его авторе, истории реставрации, библиографии, истории предмета в коллекции музея. Если посетитель не получает этой информации в специализированной музейной библиотеке, от мультимедиа-гида, диска или из комментария экскурсовода, он вряд ли повторно обратиться в поисках информации в музей. Зачастую информация играет куда более важную роль, чем эмоционально-чувственный пласт восприятия произведений искусства.

Многопрофильность, нескоординированость служб музея - это одна из причин недостаточного объема информации о фондах музея, а также несвоевременности информирования публики о работе выставочных площадей и научных отделов музея. Структура музея очень разветвлена -это множество отделов с четким разделением задач и обязанностей. Часто получается так, что значительные события для одного отдела не являются таковыми для музея в общем, но это не значит, что посетителям эта информация не была бы интересна. Часто выставки и акции музея проводятся одновременно разными отделами, при этом информирование публики находиться на столь низком уровне, что посетитель даже не подозревает о том, что в момент его посещения музея там были открыты временные экспозиции.

Ограниченность музейного пространства это не только проблема выставочных площадей, но и музейных фондов. Полная публикация всех архивов для массового пользователя, конечно же, не имеет смысла, но специалист должен иметь возможность работать с подлинниками произведений искусства. Кроме того, музей должен приобретать дополнительные выставочные площади, для того чтобы выводить часть фондов во временные экспозиции, так как, находясь в хранилищах, они могут служить лишь для научных целей.

В третьем параграфе «Роль новых технологий в культурно-образовательной деятельности музея» представлена оценка места и значения информационных и мультимедийных технологий в культурно-образовательной деятельности художественного музея.

Внедрение мультимедиа-технологий в исторический интерьер выставочного зала - один из самых сложных процессов изменения экспозиции. Современные теоретики и практики музейного дела говорят не об экспозиции как таковой, а о целостных информационно-экспозиционных комплексах.

В диссертации показано, что поиск новых форм работы со зрителями является сейчас актуальным практически для всех художественных музеев. При полном и неизменном уважении к традиционным экскурсиям и лекциям, идет поиск новых форм информационного обслуживания посетителей музея.

В диссертации проанализированы формы использования компьютерных и мультимедийных технологий в культурно-образовательной деятельности. IIa основании обращения к специальным публикациям (A.C. Дрик-кер, A.B. Лебедев, H.A. Никишин, Б.А. Столяров, Л.Я. Ноль, А.Б. Лагутин) и практическому опыту выявлены позитивные и негативные следствия этого процесса. Мультимедиа обеспечивает: свободу выбора маршрута для посетителя; вовлечение посетителя в игру, активное участие в выставке; показ явлений и процессов, которые трудно наблюдать в реальной жизни; ориентацию в музейном пространстве. Новые технологии позволяют решить целый ряд проблем о г продажи билетов до помощи в экскурсионном обслуживании.

Вместе с тем, помимо очевидных достоинств новых технологий по отношению к традиционным формам художественных коммуникаций, налицо проблемы и негативные эффекты. Специалисты, анализируя повсеместное использование мультимедиа в экспозиции, отмечают следующие проблемы: мультимедиа может отвлекать внимание посетителя от реально выставляемых объектов; мультимедиа может поощрять не принятое в музее поведение; мультимедиа может конфликтовать с атмосферой экспозиции; мультимедиа может раздражать тех посетителей, которые слабо знакомы с компьютерными технологиями. Кроме того, среди негативных фак-

торов можно назвать и низкий общекультурный и художественно-эстетический уровень публики; стереотипность и поверхностность мышления как следствие наличия потенциальной свободы доступа к информационно-художественным ресурсам; сложность адаптации к технологическим изменениям и другие.

В данном параграфе также представлены сравнительные характеристики реального и виртуального художественного музеев.

Обобщая материалы, посвященные роли новых технологий в современной музейной деятельности, можно утверждать, вслед за' специалистами, что к категории ключевых проблем бытования искусства в эпоху интерактивной культуры относится проблема репрезентации в виртуальном пространстве художественных ценностей как носителей духовного опыта поколений. Виртуальный уровень культуры оказывается именно той технологической характеристикой, которая изменяет не только способ бытования искусства, но и принципы его связи с другими видами и формами культурной деятельности, действительностью и человеком.

Мультимедийные технологии стимулируют творческую деятельность, раскрепощая воображение художника, предоставляя немыслимые ранее возможности управления художественными объектами, обогащают язык искусства. В виртуальном пространстве произведение искусства теряет свою самостоятельность и неприкосновенность, заданные ему в условиях материального существования, в результате чего оно трансформируется в структуру открытую «интерактивному насилию пользователя» (Т.Е. Шехтер), в структуру, все элементы которой равноправны и равнозначны. В условиях интерактивной культуры на первый план выходит диалогичное гь восприятия, в основе своей имеющая не столько художественно-историческую, сколько личностную и ситуационную обусловленность.

В этом контексте особое значение приобретает содержание современного историко-художественного образования, важную роль в котором должно играть изучение мировой художественной культуры, в том числе и в музее. Однако неумение молодого поколения видеть и понимать произведение искусства, помноженное на отсутствие исторического мышления, порождает «определенный скептицизм и даже цинизм по отношению к культуре» (С.М. Грачева). Мультимедийные и коммуникационные технологии, предоставляющие уникалыгую возможность по освоению и постижению художественного наследия, выступает в данном случае лишь как эффективный и удобный способ организации и информационного обеспечения культурно-образовательного и музейно-педагогического процесса, а не универсальное средство, способное в одночасье разрешить проблемы художественного образования.

В четвертом параграфе «Культурно-образовательная деятельность музея и музейная педагогика: опыт историке-

искусствоведческого обзора» представлена эволюция представлений в теории искусства и музееведении о месте и значении культурно-образовательной деятельности в структуре художественного музея.

В современном гуманитарном знании культурно-образовательная деятельность музея понимается как важный компонент музейной коммуникации и одно из ведущих направлений музейной работы, в котором реализуется образовательно-воспитательная функция музея.

Музей, который существовал как государственное учреждение автономно, выполняя охранительно-трансляционные, просветительские, досу-говые, релаксационные функции, теперь становится в полной мере образовательным учреждением, формируя собственные программы, ориентированные на различные типы аудитории. Сегодня музей предъявляет посетителю событие, реализует акт вхождения в символическую реальность, превращая зрителя в действующее лицо, заинтересованного и непременного соучастника (А.П. Валицкая).

На основе анализа и обобщения специальной и научной литературы в параграфе представлены современные концепции музейной педагогики и музейной коммуникации. В диссертации показано, что музейная коммуникация включена в сферу художественной культуры, как на институциональном уровне, так и на духовно-содержательном, будучи взаимосвязана и взаимозависима с остальными ее компонентами. В основе отечественного коммуникативного подхода лежит представление о музейном собрании как собрании предметов, изъятых из среды бытования и наделенных смыслом и ценностным значением. Экспозиция - это коммуникационная система, «отражающая явления исторического процесса через музейные предметы-экспонаты как знаковые компоненты» (В.П. Арзамасцев).

В наиболее общем виде коммуникационный подход в музееведении характеризуется рядом принципов (постулатов), задающих особый взгляд на музейную действительность (А.Е. Коропов, H.A. Никишин, М.Б. Гне-довский, О.В. Беззубова, А.Ю. Волькович, З.А. Бонами, В.Ю. Дукельский, C.B. Пшеничная). Гуманитарный, антропоцентристский подход, который ставит во главу угла человека, что предполагает движение «от субъекта», а не «от вещи», и потому не допускает априорной объективации музейного предмета. Культурологический подход, предполагающий, что используемые в процессе коммуникации знаки и символы, независимо от их материальных носителей, существуют в определенном поле культурных значений. Диалогический подход, рассматривающий структуры с участием как минимум двух субъектов, в результате созидающим элементом в музейной коммуникации является «разность культурных потенциалов» или культурно-историческая дистанция. Аксиологический подход, который исходит из представления, что межкультурное общение является в своей основе ценностным. Поэтому ценностный аспект музейной коммуникации рассматривается как ведущий, а иные ее аспекты как подчиненные.

Кроме того, в диссертации представлены различные подходы к реализации коммуникационного подхода в современном музейном деле.

Обобщая теоретико-методологические и практические работы специалистов по музейной педагогике, в диссертации представлены и рассмотрены основные направления деятельности музейных педагогов на современном этапе.

1) работа с музейной аудиторией, направленная на формирование ценностного отношения к культурному наследию;

2) развитие способности воспринимать музейную информацию, понимать язык музейной экспозиции;

3) развитие воображения и фантазии, творческой активности;

4) создание оптимальных условий для эффективной работы с аудиторией в музейном пространстве;

5) использование и популяризация новых технологий музейного образования.

Термин культурно-образовательная деятельность музея используется в отечественном музееведении с начала 1990-х годов. Осуществляемый в музее процесс передачи культурных значений и смыслов, целью которого является восприятие информации посетителями, определяется как музейная коммуникация, в ходе которой раскрывается информационный потенциал музейных предметов, реализуются образовательно-воспитательная и другие функции музея. Содержание культурно-образовательной деятельности выражается в формах организации работы с музейной аудиторией, взаимодействии с системой образования. В диссертации показано, что в современных условиях культурно-образовательная деятельность ориентирована на личность потенциального и реального музейного посетителя, в связи с этим выявляются и подробно характеризуются следующие ее основные направления: информирование, обучение, развитие творческих начал, общение, отдых. Подобное выделение условно, ведь сами направления изменчивы, подвижны и зачастую тесно связаны между собой, или пересекаются в каких-либо аспектах, объединенные общей темой и подчиненные единой педагогической цели.

Одной из ведущих форм просветительной и культурно-образовательной деятельностью музея является экскурсия. Переводя термин «экскурсия» на язык коммуникационного подхода, экскурсия понимается как форма художественной коммуникации, как воплощение диалога мира искусства и мира человека в пространстве художественного музея. В диссертации представлены основные типы экскурсий, сформировавшиеся в образовательной практике художественного музея- ознакомительная, образовательная, развивающая, воспитательная экскурсии. Итак, модель музея как системы культурных и художественных коммуникаций, - одно из актуальных направлений развития современной гуманитарной науки и практики.

В пятом параграфе «Экспозиция как форма художественной коммуникации (теоретико-методологические аспекты)» раскрываются теоретико-искусствоведческие и художественно-психологические аспекты создания музейной экспозиции и процесса ее восприятия.

Диссертант исходит из понимания экспоната музея как текста культуры, раскрытие которого дает нам наряду с эстетическим переживанием, целую гамму культурных смыслов. В диссертации отмечается, что искусство музейной экспозиции, за последние годы окончательно утвердившееся в статусе самостоятельного и самоценного жанра творчества, обусловлено многими современными эстетическими и общекультурными предпосылками. В задачу «экспозиционного творчества» входит созидание "концептуально" обусловленного пространства, органически включающего в себя «определенное соотношение ряда компонентов, объединенных общим концептуально-художественным замыслом в единую целостную предметно-пространственную систему, что заключает в себе значительный смысловой потенциал и является одним из главных каналов музейной коммуникации» (М. Майстровская). Экспозиция формируется как предметно-пространственная и эмоционально-образная среда в единстве сюжетно-концептуального и визуального ряда. Таким образом, музейная экспозиция является способом включения человека в художественно-культурный контекст исторического прошлого, осуществляя тем самым процессы ин-культурации и актуализации. В диссертации подробно представлены различные формы инкультурации и актуализации искусства в просфанстве музейной экспозиции.

Кроме того, значительное внимание уделяется процессам художественного восприятия, ибо все виды и формы деятельности музея с посетителями имеют своим основанием именно художественное восприятие. В диссертации, на основе анализа специальной литературы и опыта практической работы, показано, что эмоциональное содержание является важной составляющей культурно-образовательной и просветительной деятельности музея. Центральным для понимания сущности взаимодействия искусства и личности является, по мнению большинства исследователей, процесс художественного переживания. В процессах художественной коммуникации современные авторы выделяют несколько психологических стадий общения зрителя с картиной.

Первая стадия, контактная, которая заключается в общей ориентировке и эмоционально-эмпатической настройке зрителя на картину как на партнера в общении. Вторая стадия - ориентировочно-аналитическая, суть которой заключатся в процессе внимательного «считывания» зрителем внешнего, «информационного» слоя картины, без полного знания которого невозможно проникнуть в дальнейшем в ее смысловое пространство. Третья стадия - стадия качественного анализа образов картины, как в

содержательном, так и в формальном аспектах. Четвертая стадия - это анализ отношений и взаимодействий героев картины (в реальном процессе общения третья и четвертая стадия слиты воедино). Пятая стадия заключается в формулировании обобщенных смыслов художественного произведения, выход на уровень исходных смыслов, заложенных художником. Шестая, заключительная стадия, это завершение общения, стадия выхода, дистанцирование от картины (О.Л. Некрасова-Каратеева, М.В. Осори'на).

В современной музейной педагогике и психологии немаловажное значение придается феномену визуального мышления, определяемого как человеческая деятельность, продуктом которой является порождение новых образов, создание новых визуальных форм, несущих определенную смысловую нагрузку и делающих значения видимыми (Бойко А.Г.).

Рассматривая психологические проблемы художественного восприятия в музейном пространстве, диссертант дает характеристику основным аспектам художественного восприятия: духовный потенциал человека; эмоциональность; художественная установка; навыки собственного художественного творчества каждого человека; независимость в художественном восприятии и суждениях. В диссертации делается вывод, что музейная экспозиция есть форма художественной коммуникации, актуализирующая исторические смыслы искусства в современном культурном контексте

Вторая глава «Актуализация русского искусства в условиях современной культуры (опыт Государственного Русского музея)»

В первом параграфе «Основные принципы современной культурно-образовательной деятельности художественного музея» представлен опыт разработки авторской концепции современных форм культурно-образовательной деятельности.

Концепция исходит из необходимости создания полной целостной системы разнообразных форм деятельности Государственного Русского музея, направленных на культурное воспитание юного поколения граждан, на развитие их творческих способностей, их исторического сознания, на приобщение к русской и мировой художественной культуре в целом. Концепция базируется на понимании необходимости сохранения и развития тех традиционных форм работы с детской и юношеской аудиторией науч-но-просветшельских отделов Государственного Русского музея, которые сложились в предшествующие годы и наиболее полно проявились в деятельности Российского центра музейной педагогики и детского творчества.

К числу основных направлений современной культурно-образовательной деятельности художественного музея относятся:

• историко-культурное (образовательное),

• художественно-творческое;

• социально-адаптационное;

• коммуникационное;

• профессионально-ориентированное.

Историко-культурное направление предусматривает разработку программ для детей разных возрастов к занятиям, посвященным изучению истории искусства в залах музея, на постоянных экспозициях и временных выставках, проведение занятий, посвящённых изучению видов, жанров и языка изобразительного искусства.

Художественно-творческое направление предусматривает разработку программ для занятий детей изобразительным и материально-художественным творчеством, где они непосредственно включаются в творческий процесс по созданию собственных художественных произведений, что позволяет им развить свои творческие способности, понять язык и закономерности искусства, а также приобщить их к художественному наследию прошлого, воспитать интерес и почтение к творчеству.

Социально-адаптационное направление предусматривает проведение занятий с детьми и с родителями от игровых занятий и арт-терапевтических мероприятий до летних школ искусств и системы благотворительных занятий.

Коммуникационное направление предусматривает разработку программ, обеспечивающих общение молодёжи на материале Государственного Русского музея и других художественных музеев Санкт-Петербурга, а также интеграционных программ.

Специальное и профессионально-ориентационное направление предусматривает создание профессионально-ориентированных программ для желающих связать свою жизнь со специальностью в области истории и теории изобразительного искусства и художественного творчества. Создание программ для студентов технических вузов, техникумов и училищ для углублённого ознакомления с русским изобразительным искусством.

Таким образом, культурно-образовательная деятельность является способом включения человека в художественно-культурный контекст исторического прошлого, она есть форма художественной коммуникации, актуализирующая исторические смыслы искусства в современном культурном контексте.

Во втором параграфе «Выставка как форма актуализации исю-рико-художествеиного наследия (выставки Государственного Русскою музея)» показано значение выставок в культурно-образовательной деятельности музея.

Значение в современном художественном пространстве выставочно-экспозиционного проекта заключается в понимании выставки как одной из главных форм актуализации художественного наследия. На выставке может быть представлено творчество как одного художника (персональная

выставка), нескольких авторов (коллективная выставка), так и проблемно-тематическая выставка, объединяющая разноплановые художественные произведения. Произведения могут быть сгруппированы по принципу хронологии, вида или жанра искусства; деятельности художественного объединения; какого-либо явления в художественной культуре; определенного аспекта художественного творчества и предмета искусства.

На основании анализа ряда выставочных проектов Государс гвенного Русского музея показано значение культурно-образовательного измерения выставочной деятельности как направления, включающего художественное наследие в актуальный культурный контекст. В частности, среди персональных выставок в диссертации представлены и рассмотрены «Казимир Малевич в Русском Музее», «Наталия Гончарова. Годы в России», «Борис Кустодиев. Живопись, графика, скульптура из музеев, библиотек и частных собраний», «Глеб Богомолов», «Марк Шагал», «Валентин Серов: Живопись. Графика». Кроме персональных выставок, значительное внимание в диссертации уделено рассмотрению проблемно-тематических выставок («Импрессионизм в России», «Портрет в России, XX век», «Абстракция в России: XX век», «Святые Шестидесятые, «Дар Марата Гельмана», «Бубновый Валет» в русском авангарде», «Дорога в русском искусстве», «Крестьянский мир в русском искусстве»).

В диссертации показано, что выставки могут быть направлены на: раскрытие сути художественных процессов русской культурной истории; представление эволюции и основных тенденций в развитии художественного мышления; показ преемственности и взаимосвязи в развитии европейского и отечественного изобразительного искусства различных эпох; раскрытие национальной специфики отечественного искусства; ознакомление публики с творчеством мастеров отечественного искусства; представление историю искусства как историю художественных эпох, стилей, направлений, течений, видов и жанров искусства.

В третьем параграфе «Формы реализации культурно-образовательной функции художественного музея (на примере Государственного Русского музея)» представлены разнообразные формы работы Русского музея, содейсшующие выполнению его культурно-образовательной миссии.

Государственный Русский музей, как одна из крупнейших культурных институций в России, каждый год ведет активную выставочно-экспозиционную, научно-просветительную, художественно-

образовательную, экскурсионно-лекционную и иную деятельность, связанную с представлением своего культурного продукта общественности. В диссертации представлены и проанализированы основные формы детальности Русского музея, направленные на актуализацию его историко-художественного наследия.

В частности, за 2004 год научной частью подготовлено 58 выставок, в том числе 48 — в музее, 7— в городах России и 3 — за рубежом. Музей принял участие в 35 выставках, организованных музеями и выставочными залами Санкт-Петербурга, других городов России и за рубежом. Подготовлено и проведено 2 научные конференции и 8 занятий на постоянно действующем семинаре «Современное искусство в пространстве музея». Музеем выпущено 28 изданий, в том числе 27 каталогов к выставкам.

С 1996 года Русский музей принимает участие в Международной книжной ярмарке во Франкфурте-на-Майне, самой крупной в мире печатных изданий и электронных средств информации, а с 2000 года - в Московской международной книжной ярмарке. В 2004 году музей впервые принял участие в Международных книжных выставках-ярмарках в Варшаве и Париже.

Также музей учувствует в реализации комплексной программы сотрудничества Русского музея с художественными музеями российских городов, цель которой - использование возможностей и опыта музея для создания единого культурно-информационного пространства на территории России. Важнейшими аспектами Программы являются разделы: «Музей-передвижник» - проведение выставок Государственного Русского музея в художественных музеях российских городов и «Виртуальный филиал Русского музея» — создание и открытие информационно-образовательных центров.

Виртуальный филиал русского музея дает возможность совершить виртуальные туры по четырем дворцам, входящим в комплекс Русского музея, увидеть их уникальные интерьеры, познакомиться с экспозицией музея; демонстрирует зрителям исторические реконструкции утраченных музейных интерьеров; представляет возможности создания виртуальной экспозиции и тому подобное.

Таким образом, многосторонняя культурообразующая и культуросо-зидающая деятельность музея позволяет говорить о том, что Государственный Русский музей, активно включаясь в систему современных культурных и художественных коммуникаций, является не просто социально-культурным институтом, но значимой формой актуализации художественной реальности в культуре.

В четвертом параграфе «Художественный музей и проблемы «культурного туризма» (опыт Государственного Русского музея)» раскрываются просветительные задачи «культурного туризма», уделяется внимание организационным и экономическим аспектам культурно-образовательной деятельности художественного музея.

Рассматривая эти проблемы, диссертант исходит из того, что сегодня учреждения культуры финансируются за счет налогоплательщиков и таким образом должны ориентироваться на интересы того общества, на средства,

которого они существуют, учитывая все многообразие современных культурных потребностей потенциальных потребителей.

Особенно актуальными вопросами сегодня стали реализация специальных программ для различных категорий посети гелей, расширение и реструктуризация рекламного поля, взаимодействие музеев с многочисленными партнерами и коллегами, основанное на взаимовыгодном сотрудничестве и являющегося залогом плодотворной и эффективной работы. В этой связи в диссертации рассматриваются и анализируются некоторые аспекты современной и будущей научно-просветительской деятельное!и Государственного Русского музея, точнее, той ее части, которая связана с культурно-образовательной работой.

Русский музей в настоящее время - это не только уникальное хранилище художественных ценностей, известное реставрационное учреждение, один из крупнейших центров культурно-просветительской работы и авторитетный научно-исследовательский институт. С 1974 г. Русский музей является научно-методическим центром художественных музеев России. В его ведении находится 258 музеев, для которых научные сотрудники Русского музея разрабатывают рекомендации, в том числе в области эффективного функционирования музейных комплексов в условиях конкурентно-рыночной среды, ценностей переориентации общества и изменений в системе государственного финансирования учреждений культуры.

Таким образом, Русский музей, который более 100 лет тому назад (с 1895 г.) создавался и функционировал как камерный музей русского искусства (с ограниченными экспозициями: живопись, скульптура, графика, декоративно-прикладное и народное искусство), был, практически в одночасье, преобразован в музейный комплекс XXI в., находящийся в историческом центре города.

Условием успешного развития музеев является улучшение качества, обеспечение разнообразия музейных услуг. Поэтому основными показателями развишя организаций культуры должны быть маркетинговые показатели, характеризующие количество и качество предложенных услуг, количество и структуру спроса Как показал выполненный в диссертации анализ структуры спроса на культурные услуги и продукты в Санкт-Петербурге, проведенный на основе маркетинговых исследований, спрос на услуги музеев 0стае1ся незначительным по сравнению с другими культурными продуктами

Существующий уровень спроса на музейные услуги, как показано в диссертации, не соответствует ни потенциальному спросу потребителей, ни возможностям музеев. Такая ситуация обусловлена социально-экономическими факторами: низким уровнем заработной плаш, отсутствием свободного времени, образом жизни. Проведенные в музеях исследования показали, что основными причинами, сдерживающими посещение

музеев, являются: занятость людей (5% респондентов); лень (15%); отсутствие компании (10%); затруднились дать ответ (10%).

Вторая группа факторов, снижающих спрос на музейные услуги, относится к проблемам собственно музейной деятельности: снижение финансирования из государственного бюджета; усиление конкуренции со стороны других учреждений культурных продуктов, таких, как телевидение, шоу-бизнес; изменение потребительского поведения на рынке культурных продуктов (желание потребителей, посещая учреждения культуры, не столько повышать свои знания, сколько отдыхать и развлекаться); сохранение старой концепции управления, отвергающей маркетинг как инструмент обеспечения привлекательности музеев для потребителей.

Сложившийся стереотип образа музеев оказывает большое влияние на их посещение. Интересен факт, что число людей с положительным образом музея было немногим более половины. Это говорит о том, что музеям необходимо активно формировать спрос на свои услуги за счет изменения экспозиционной политики, изменения концепции качества обслуживания и формирования необходимого имиджа.

Диссертант исходит из того, что одним из условий обеспечения развития музеев является разработка стратегии позиционирования на рынке музейных услуг. Отсутствие стратегий позиционирования приводит, во-первых, к работе на одних и тех же целевых рынках и конкурентной борьбе между музеями, что и наблюдается в настоящее время, во-вторых, к безликости и непривлекательности музеев для публики и, таким образом, снижению посещаемости.

Русский музей давно уже занимается развитием самостоятельной финансовой деятельности, куда входит и издание альбомов, производство сувениров, реализация специальных программ для туристических фирм, платная экспертиза, образовательные программы в различных областях, выставочная деятельность и другие виды платных услуг. Так по итогам 2004 года Русский музей самостоятельно заработал около 24 % своего бюджета, значительно увеличились доходы от входной платы, от продажи лекционных и экскурсионных циклов. Вместе с тем остается еще целый ряд нереализованных проблем, которые потребуют своего решения в ближайшем будущем.

Естественно, что для таких музейных гигантов как Эрмитаж, Русский музей, Петергоф, Царское Село, Петропавловская крепость на долгие годы одним из основных источником дохода будет оставаться входная плата от иностранных туристов. Русский музей в отличии от большинства перечисленных музеев по этому показателю далеко не на первом месте. В параграфе представлен ряд программ, созданных в рамках политики «культурного туризма», в частности «Два дня в Петербурге».

Однако, как показано в диссертации, если не будет соответствующей инфраструктуры для развития туризма, никакие новые экспозиции и вы-

ставки не поправят положения. Одним из самых актуальных вопросов, непосредственно связанным с привлечением посетителей является вопрос о реконструкции рекламного поля наших музеев.

Существенно на привлечение посетителей влияет и политика в области экспозиционно-выставочной работы. Русский музей в основной своей части это музей, демонстрирующий развитие истории русского искусства. Наряду с бесспорными шедеврами, известными каждому зрителю с детских лет, много произведений, которые далеко не всегда интересны основным категориям посетителей. Вполне возможно, что будущее наших музеев за созданием параллельных экспозиций - выставкой шедевров и выставкой, иллюстрирующей историю искусства.

В диссертации делается вывод, что наряду с устоявшимися формами и методами деятельности, государственные музеи еще не исчерпали всего того многообразия новых, порой неординарных решений, которые способны существенно пополнить их бюджеты и активизировать неисчерпаемый источник творческой активности, заложенный в самом потенциале музейной профессии.

Кроме того, в данном параграфе представлен некоторый опыт зарубежной музейной деятельности, связанный с существованием в рамках рыночной системы сферы культуры и искусства (Великобритания, Германия, США, Австралия).

В пятом параграфе «Современное искусство в пространстве традиционного музея: культурно-образовательные и просветительные аспекты» представлена проблема восприятия современного искусства в традиционном музее и аспекты, связанные с культурно-просветительными задачами выставок современного искусства.

Рассматривая данную проблему, диссертант исходит из того, что каждая культурная эпоха создает свой тип творца и свой тип зрителя. И очень важно заметить, что и автор и потребитель искусства претерпели существенные изменения в течение последних десяти лет. Определяющей особенностью нашего времени является «качественное изменение субъекта художественного творчества» (Т.Е. Шехтер).

Существенной чертой выставочной политики ГРМ в последние годы стало регулярное проведение выставок искусства новейших течений. Музей стремится способствовать социализации современного искусства, распространению ценностей художественных новаций в общественном сознании.

Вместе с тем, данные социологических исследований публики художественных выставок, а также прямое наблюдение свидетельствуют о существовании культурного разрыва: современное искусство остается непонятным и, зачастую, неприемлемым для широкой публики.

Отдел социологических исследований начал осуществление исследовательского проекта «Современное актуальное искусство в ракурсе социологиче-

ских проблем». Целью этого проекта является изучение актуального искусства как социального феномена. Практическая его значимость состоит в том, что результаты исследования могут быть положены в основу разработки конкретных рекомендаций по организации просветительской и педагогической деятельности, улучшению организации выставок и способов привлечения заинтересованной аудитории.

Основной целью экспертного опроса было выявление тех характеристик современного искусства, которые определяют его специфические черты и художественную ценность.15

Зрительская аудитория. Более половины интервью содержат сетования по поводу непопулярности актуального искусства и отсутствия уважения к нему среди широкой зрительской аудитории. В высказываниях экспертов ясно обозначена проблема привлечения публики и весьма неопределенно выражены представления о возможных способах ее разрешения (престиж, деньги, художественное воспитание).

Воздействие на зрителя актуального искусства. Все высказывания относительно особенностей восприятия актуального искусства, в отличие от традиционного, распределились на две основные группы, которые можно условно назвать «принципиальные различия»! и «непринципиальные различия». Первую группу составили суждения, утверждающие принципиально отличный характер переживания при восприятии актуального искусства. Другую группу суждений можно отнести к категории «общее - особенное». В них утверждается, что основные характеристики восприятия актуального и традиционного искусства являются общими, однако, при этом восприятие актуального искусства имеет свои специфические черты.

Таким образом, по мнению большинства экспертов, зрительскую аудиторию актуального искусства составляет преимущественно молодежь, открытая всему новому, неожиданному, непривычному и не обладающая жесткой привязанностью к традиционному искусству.

Согласно многолетним социологическим исследованиям, проведенным в ГРМ, публика, которая посещает музей — это зрители, испытывающие интерес к традиционному искусству и обладающие своими собственными позициями по отношению к нему, а также зрители, желающие узнать и понять это искусство. Факторы же, влияющие на интерес публики к актуальному искусству, в отечественной науке практически не изучены.

Выставки традиционного искусства в ГРМ привлекают в большей степени новых посетителей, тогда как выставки современного искусства -постоянных посетителей. Аудитория современного искусства - это, прежде всего поколение молодых людей, преимущественно студентов, а также ли-

15 См-: Современное искусство и его зритель: Научный отчет по материалам экспертного опроса сотрудников ГРМ.

ца, чья профессия связана с творчеством и художественной культурой. У поклонников этого искусства высокий уровень образования и художественного опыта. Чем «традиционнее» искусство, представленное на выставке, тем оно популярнее у широкого круга зрителей и тем выше посещаемость выставки. Чем «новее» искусство, тем специфичнее и уже его аудитория.

На основе практических исследований в диссертации сделан вывод, что современные выставочные проекты рассчитаны, как правило, на достаточно подготовленную публику, требуют утонченного художественно-эстетического чувства и определенной открытости для духовного опыта. Зачастую, они далеки от повседневной утилитарности и социального ангажирования. По сути, это су1убо специализированное искусство, дистанцированное от массовой повседневности.

В Заключении подводятся основные итоги диссертационного исследования, в котором дано целостное представление об основных направлениях культурно-образовательной деятельности художественного музея как способа актуализации русского искусства в условиях современной культуры. Культурно-образовательная деятельность является способом включения человека в художественно-культурный контекст исторического прошлого, она есть форма художественной коммуникации, актуализирующая исторические смыслы искусства в современном культурном контексте. Современный художественный музей является не только хранителем социально-культурной памяти, но и культурообразующим и культуросозидаю-щим феноменом.

ПУБЛИКАЦИИ АВТОРА ПО ТЕМЕ ДИССЕРТАЦИИ

Асеев Ю., Ахунов В., Калугина Т. Проблемы «музейной выставки» // Творчество. 1982. №6. С. 8-10.

Ахунов В М. Антикризисное управление музейным комплексом // Актуальные проблемы экономической науки. Сборник научных статей. Вып. 3. СПб.: СПбГУ, 2005. С. 18-27.

Ахунов В М, Байков ЕА. Музейный потенциал развития туризма региона // Состояние и перспективы развития туристско-рекреационной системы «Серебряный пояс России» в Северо-Западном федеральном округе: Материалы Международной научно-практической конференции. СПб., 2005. С.149-152.

Ахунов В М Библейские символы в памятниках декоративно-прикладного искусства // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 4. СПб.: Государственный Русский музей, 1995. С.40-48.

Ахунов В М. Культурный туризм и проблемы музейной интеграции // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы второго Круглого стола. СПб.- Государственный Эрмитаж, 2004. С.9-11.

Ахунов В.М. Культурный туризм. Взгляд с другой стороны планеты // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы третьего Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2005. С.8-13.

Ахунов В.М, Культурный туризм: проблемы экономики музейной интеграции и развития // Состояние и перспективы развития туристско-рекреационной системы «Серебряный пояс России» в Северо-Западном федеральном округе: Материалы Международной научно-практической конференции. СПб., 2005. С. 157-161.

Ахунов В.М. Музей и проблемы «культурного туризма» в условиях адаптации к новым экономическим условиям (опыт Государственного Русского музея) // Современное искусство и отечественный художественный рынок/Науч. ред. Т.Е. Шехтер. СПб.: СПбГУП, 2005. С.141-156.

Ахунов В.М. Один день в Русском музее. Модель экскурсионной программы для туристических организаций // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы первого Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2003. С.8-9.

Ахунов В.М. Туристические программы для детской аудитории. // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы четвертого Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2006. (В печати).

Ахунов В.М Управление музейным комплексом в условиях реформы (На примере Русского музея) // Проблемы современной экономики. М., 2005. №1 (13).

Ахунов В М. Храм (Библейские мотивы в формировании образа храма) // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 5. СПб.: Государственный Русский музей, 1997. С.72-88.

Отпечатано в ООО «Копи-Р» СПб, ул. Пестеля, д. 11 Подписано в печать 10. 04. 2006 Тираж 100 экз.

8 410

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Ахунов, Валерий Масабихович

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. КУЛЬТУРНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ МУЗЕЯ: проблемы теории, истории и методологии

1.1 Художественный музей как культурный институт в условиях современности

1.2 Культурно-образовательная деятельность и проблемы современного музейного пространства

1.3 Роль новых технологий в культурно-образовательной деятельности музея

1.4 Культурно-образовательная деятельность музея и музейная педагогика: опыт ис-торико-искусствоведческого обзора

1.5 Экспозиция как форма художественной коммуникации (теоретико-методологические аспекты)

ГЛАВА 2. АКТУАЛИЗАЦИЯ РУССКОГО ИСКУССТВА В УСЛОВИЯХ СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ (ОПЫТ ГОСУДАРСТВЕННОГО РУССКОГО МУЗЕЯ)

2.1 Основные принципы современной культурно-образовательной деятельности художественного музея (опыт разработки авторской концепции)

2.2 Выставка как форма актуализации историко-художественного наследия (выставки Государственного Русского музея)

2.3 Формы реализации культурно-образовательной функции художественного музея (на примере Государственного Русского музея)

2.4 Художественный музей и проблемы «культурного туризма» (опыт Государственного Русского музея)

2.5. Современное искусство в пространстве традиционного музея: культурно-образовательные и просветительные аспекты (опыт ГРМ)

Введение диссертации2006 год, автореферат по искусствоведению, Ахунов, Валерий Масабихович

Актуальность темы. Традиционно в общественном сознании художественный музей понимался как организация, занимающаяся собиранием, хранением, изучением, демонстрацией, популяризацией историко-культурных ценностей. Современная эпоха радикальным образом трансформировала данный стереотип. Музей стал мыслиться как лаборатория, формирующая критерии художественности, как институция, включающая художественное наследие в контекст современного искусства и культуры. В результате современный музей является не только хранителем социально-культурной памяти, но и культурообразующим и культуросозидающим феноменом. Подобная метаморфоза предопределила изменения не только в художественной и научно-исследовательской сфере, но и в культурно-образовательной деятельности. Отсюда анализ новых форм работы художественного музея с публикой в аспекте его культур-но-образователыюй деятельности является адекватной задачей современного искусствознания.

В современном искусствознании культурно-образовательная деятельность художественного музея понимается как важный компонент музейной коммуникации и одно из ведущих направлений музейной работы, в котором реализуется образовательно-воспитательная функция музея.

Термин «культурно-образовательная деятельность» получил распространение в отечественном музейном деле с начала 1990-х; до этого использовались определения «культурно-просветительская работа», «массовая политико-просветительная работа», «научно-просветительная работа». Эти термины отражали понимание сущности работы с аудиторией искусства в различные исторические периоды и менялись быстрее, чем терминология для обозначения соответствующих направлений музейной деятельности.

С понятием «культурно-образовательная деятельность» тесно связаны такие термины, как «музейная коммуникация» и «музейная педагогика». Осуществляемый в музее процесс трансляции культурных значений и смыслов, целью которого является их восприятие публикой, определяется как музейная коммуникация, в ходе которой раскрывается информационно-смысловой потенциал музейных предметов, реализуются образовательно-воспитательная, культурно-эстетическая и другие функции художественного музея. Современная музейная педагогика развивается в русле проблем музейной коммуникации и направлена в первую очередь на решение задач активизации творческих способностей личности. С этой целью разрабатываются разнообразные методики работы с посетителями, изменяющие их роль и позиции в музейно-педагогическом процессе.

В современных условиях мы стоим перед необходимостью переосмысления музея как института художественной культуры, перед необходимостью его исследования с точки зрения разных способов его участия в жизни общества, в развитии современного искусства. В частности, требует научного осмысления современные формы практической работы Государственного Русского музея в сфере культурно-образовательной деятельности. Концепция современной культурно-образовательной деятельности художественного музея должна исходить из необходимости создания полной целостной системы разнообразных форм деятельности музея, направленных на культурно-эстетическое воспитание юного поколения граждан, на развитие их творческих способностей, их исторического сознания, на приобщение к русской и мировой художественной культуре в целом.

Таким образом, актуальность диссертационного исследования определяется:

• необходимостью научного, искусствоведческого осмысления художественной коллекции Государственного Русского музея как компонента в системе современных социальных и художественных коммуникаций, что раскрывается в целостной системе форм, методов и направлений культурно-образовательной деятельности;

• осмыслением культурных функций художественного музея, направленных на обеспечение непрерывности трансляции историко-художественных ценностей;

• исследованием возможностей развития художественного музея в XXI веке, в условиях глобализации культуры и роли новых технологий.

Степень разработанности проблемы. Научное осмысление музейной деятельности предпринимается в работах ученых разных областей гуманитарного знания. Осмыслению различных аспектов природы и сущности музея как социального института художественной культуры посвящены работы М. Адамса, Е.М. Акулича, Т.А. Алешиной, З.Э. Бонами, Б. Гройса, М.С. Кагана, ЛЛ. Петруниной, С.А. Пшеничной, Б.А. Столярова, Т.Ю. Юреневой и других.1

В частности, Т.Ю. Юренева в своих работах анализирует историческую динамику развития музея как феномена культуры от античного времени до современности, уделяя, кроме того, значительное внимание практике современного музейного дела, в том числе и его культурно-образовательной деятельности. Автор уделяет внимание рассмотрению основных форм культурно-образовательной деятельности музея — экскурсиям, лекциям, консультациям, кружкам, клубам и т.д. Рассматривая современную культурно-образовательную деятельность музеев, Т.Ю. Юренева отмечает, что «согласно новым представлениям, задачи музея не должны сводиться к передаче суммы знаний о явлениях, процессах, фактах и музейных предметах. Обращение к внутреннему миру музейного посетителя, воздействие на его чувственно-эмоциональную сферу, погружение его в историческую среду, включение его воображения и ассоциативного восприятия - такими стали приоритеты новой концепции культурно-образовательной деятельности музеев».2

Однако среди многообразия подходов и концепций в современном гуманитарном знании к осмыслению музейной деятельности следует выделить монографию Т.П. Калугиной, которая отличается фундаментальностью и многообразием привлекаемого историко-культурного и научного материала и имеет основополагающее значение для данного диссертационного исследования.3

Особенность работы Т.П. Калугиной в том, что в ней не только рассматриваются и излагаются основные этапы исторического формирования музея и видов его

1 См.: Адаме М. Роль музея в распространении знаний // Museum. 1984. № 141. С.14-18; Бонами З.А. Основы музейной коммуникации//Формы и методы научно-просветительной работы музеев: сб. науч. тр. М., 1986. С.50-52.; Гройс Б. О музее современного искусства// Художественный журнал. 1998. № 23. Каган М.С. Музей в системе культуры// Вопросы искусствознания. Вып. 4. М., 1994. С. 445-460; Пшеничная C.B. Музей как социокультурный феномен. СПб.: Образование, 1999; Юренева Т.Ю. Музей в мировой культуре. М.: Рус. Слово, 2003; Столяров Б.А. Педагогика художественного музея: от истоков до современности. СПб.: Специальная литература, 1999; Акулич Е.М. Музей и регион: Монография. Екатеринбург: Изд-во УрГУ, 2004.427с.; Акулич КМ. Музей как социокультурный институт: Автореф. дисс. д-ра социолог, наук / УрГУ. Екатеринбург, 2004; Алешина Т.А. Музеи как феномен культуры: Автореф. дисс. канд. филос. наук / Ростовский государственный университет. Ростов, 1999; Петрунина Л.Я. Музей изобразительных искусств как социальный институт художественной культуры: Автореф. дис. канд. филос. наук / АН СССР, НИИ культуры. М., 1991.24 с. и др.

2 Юренва Т.Ю. Музееведение. М.: Академ. Проект, 2004. с.494.

3 Калугина Т.П. Художественный музей как феномен культуры. СПб.: Петрополис, 2001. деятельности, но впервые исследуется музей как система, исследуются, практически, все модификации музея, существующие в истории культуры, и строятся обоснованные предположения относительно музея будущего. В этом контексте постоянно присутствует идея интерпретационности как основы художественной коммуникации и как важнейшего условия существования музейной коллекции в изменяющихся исторических и культурных условиях.

Кроме того, в исследование интересующей нас темы внесли вклад О.М. Лома-ко, Ю.В. Гафанова, О.В. Беззубова и другие.4 В частности, в исследовании О.В. Беззубовой констатируется, что «существующие традиционные подходы к изучению музея характеризуются рядом недостатков, так как они не дают ответов на некоторые вопросы, решение которых необходимо для построения целостной концепции музея в рамках философии культуры». В силу того, что традиционные подходы не дают удовлетворительного объяснения того, в чем заключается специфика музея по отношению к другим институтам, деятельность которых также связана со сбором и хранением артефактов, что необходимо, в первую очередь, для историко-культурного осмысления генезиса современных форм музея; не позволяют объяснить в рамках единой концепции различные социокультурные функции музея (научную, эстетическую, педагогическую, информационную, экономическую, идеологическую и другие); не придают должного значения феномену вариативности функций и форм музейной практики в различные исторические эпохи, что приводит к рассмотрению музея как статичного института, обладающего набором неизменных характеристик на всем протяжении его исторического развития. Выход видится в рассмотрении музея

4 См. напр.: Ломако О.М. Идея музея в генезисе культурного пространства// Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции. СПб.: СПбГУ, 2001 С.72-75; Гафанова Ю.В. Роль музея в культурологическом образовании// Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции. СПб.: СПбГУ, 2001. С.31-33.; Гафанова Ю.В. Пространство музея: постмодернистское прочтение// STUDIA CULTURAE. Выпуск 1/ СПбГУ. СПб.: СПб. Филос. об-во, 2001. С.163-168; Беззубова О.В. Музей как объект философско-антропологического исследования// Методология гуманитарного знания в перспективе XXI века. СПб.: СПбГУ, 2001. С.179-183; Беззубова О.В. Проект музея: генезис и структура// STUDIA CULTURAE. Вып. 5 / СПбГУ. СПб.: СПб. Филос. об-во, 2003. С.139-149; Эннис Ш. Музей - арена символической деятельности // Museum. 1986. № 151; Музей и современная социокультурная ситуация. Сб. ст. М.: Наука, 1989; Диалог: музей и общество на пороге XXI века: Материалы международной научно-практической конференции, 9-10 октября 2000 года. Якутск: СО РАН, 2001; Музей XXI века: взгляд в прошлое и будущее: Материалы международной научно-практической конференции, 23-27 ноября 1998 г. Пермь, 1999 и другие. как специфического механизма культуры, обеспечивающий существование и воспроизводство различных форм социокультурной практики, таких как наука, идеология, образование, искусство.5

Тесно связанной с тематикой и проблематикой настоящего диссертационного исследования являются научные и научно-методические работы, посвященные рассмотрению истории, теории и практики музейной педагогики (А.Г. Бойко, Б.А. Столяров, М.Ю. Юхневич, Л.М. Вагаошкина и др.).6 В частности, проблемы музейной педагогики наиболее целостное развитие получили в трудах Б.А. Столярова. Б.А. Столяров констатирует, что «образовательная деятельность стала одним из определяющих факторов возникновения, развития и совершенствования социо-культурной ориентации музея»; сама же музейная педагогика «является теоретическим фундаментом целостного музейно-образовательного процесса».7

Отдельную группу исследований представляют труды, посвященные психологии искусства и вопросам художественного восприятия8. Для данной диссертации

5 Беззубова О. В. Музей как инстанция художественного, научного и идеологического дискурсов: Автореф. канд. филос. наук / СПбГУ. СПб., 2003. С.4-5.

6 Бойко А.Г. Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.: Специальная литература, 1998. С.38-76; Бойко А.Г. Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // (http://www.auditorium.ru); Валицкая А.П. От слова к событию: музей в образовательном пространстве культуры // http://www.rusmuseum.ru/ru/museum/educational/center/tez5.htm; Медведева Е.Б. Становление музейной педагогики в Германии и России: Автореф. дис. канд. ист. наук / Рос. ин-т культурологии. М., 1999. 24 е.; Медведева КБ., Юхневич М.Ю. Музейная педагогика как научная дисциплина // Культурно-образовательная деятельность музеев. М.,1997; Столяров Б.А. Музейная педагогика: история, теория, практика. М.: Высшая школа, 2004; Столяров Б.А. Педагогика художественного музея: от истоков до современности. СПб.: Специальная литература, 1999. 109 е.; Юхневич М.Ю. Я поведу тебя в музей: Учеб. пособие по музейной педагогике / Рос. ин-т культурологии. М., 2001. 223 е.; Ванюшкина Л.М. Внеаудиторное образование -путь в новое образовательное пространство. СПб.: Б.и., 2003. 223 е.; Образ и мысль: Сб. ст. / СПб. гос. ун-т пед. мастерства, Центр регион, и междунар. образоват. проектов. / Науч. ред. JI.M. Ванюшкина. СПб., 1997.144 с. (Музей и школа: Вып. 2) и другие.

7 Столяров Б.А. Музейная педагогика: история, теория, практика. М.: Высшая школа, 2004. с. 194,195. о

Выготский JI.C. Психология искусства. СПб.: Азбука, 2000; Аллахвердов В.М. Психология искусства. СПб.: ДНК, 2001; Осорина М.В. Психологические аспекты восприятия картины зрителем в музее (http://www.rusmuseum.ru/center/tez26.htm); Дорфман Л.Я. Эмоции в искусстве. М.: Смысл, 1997; Раппопорт С.Х. Искусство и эмоции. 2-е изд. М.: Музыка, 1972; Леонтьев Д. А. Введение в психологию искусства. М.: МГУ, 1998. Леонтьев Д.А., Собкин B.C. Психология искусства и психологическая методология в ранних работах JI.C. Выготского// Вестник МГУ. Серия 14. Психология. 1994. №4. С.35-44; Некрасова-Каратеева О.Л., Осорина М.В. Психологические особенности восприятия картины зрителем-ребенком в музее // ключевыми являются проблемы соотношения «психологического» и «художественного» как фундаментальных категорий теории искусства и психологии искусства (ЛЛ. Дорфман, Д.А. Леонтьев); анализ эмоциональных переживаний в процессах художественного творчества и художественного восприятия (Л.С. Выготский, Л.Я. Дорфман, М.В. Осорина, С.Х. Раппопорт и др.); анализ форм существования эмоций в искусстве (ЛЛ. Дорфман), интерпретация катарсиса как формы переживания художественного произведения (Л.С. Выготский); осмысление феномена противоречивости как принципа существования искусства (В.М. Аллахвердов). Например, О.Л. Не-красова-Каратеева и М.В. Осорина исходя из понимания картины как особого пространства личностных смыслов и опыта, воплощенных в художественной форме автором, выделяют несколько форм общения зрителя с картиной, что необходимо для более эффективного построения диалога зрителя и музейной экспозиции, созданной с учетом определенного культурно-идеологического контекста. Авторы выделяют четыре таких стадии общения. На первом уровне картина воспринимается как предмет, находящийся во внешнем мире; на втором - воспринимается как аналог предметного мира, его уменьшенная копия; на третьем - картина воспринимается как пространство творчества художника, и, наконец, на четвертом - пространство картины воспринимается как аналог духовно-психического мира художника.9

Проблема художественного восприятия является также предметом осмысления в эстетике, в которой представлена многоплановость процессов художественного восприятия и его интерпретация как сотворчества, вводятся понятия «рецепционная установка» и «рецепционное ожидание» (Х.Р. Яусс, O.A. Кривцун, Ю.Б. Борев и

ДР.).10

Кроме того, значимыми в контексте настоящей диссертации являются научные труды, посвященные социологическим и социально-психологическим исследовани

Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.: Специальная литература, 1998. С. 127-169. и др.

9 См.: Некрасова-Каратеева О.Л., Осорина М.В. Психологические особенности восприятия картины зрителем-ребенком в музее // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.: Специальная литература, 1998. С. 127-169.

10 См.: Кривцун O.A. Психология искусства. М.: Лит. ин-т, 2000; Кривцун О А. Эстетика. М.: Аспект-пресс, 1998; Кривцун O.A. Историческая психология и история искусств/ Гос. ин-т искусствознания. М.,1997; Борев Ю.Б. Эстетика. Смоленск: Русич, 1997; Яусс Х.Р. К проблеме диалогического понимания//Вопр. философии. 1994. № 12. ям аудитории искусства (в том числе музейного зрителя).11 В этих работах раскрываются основные мотивы приобщения публики к искусству, исследуется динамика художественных предпочтений, анализируются типы художественного восприятия и разрабатываются их модели, характеризуется аудитория искусства, и анализируются проблемы ее социологической и психологической типологии и т.д. Особо следует отметить исследования специалистов Государственного Русского музея по изучению аудитории современного искусства. Как показали, такие исследования «художественные предпочтения у посетителей ГРМ на протяжении 90-х годов практически не менялись и ограничивались узким кругом художников XIX века и лишь во второй половине 90-х на выставках искусства XX века в перечень наиболее предпочитаемых художников стали попадать представители классического русского авангарда. В этом смысле аудитория выставок новейших течений уникальна — полное отсутствие в предпочтениях единообразия и широкий диапазон названных художников и произведений - от древнерусской иконы до ныне живущих представителей актуального искусства. Знаменательно также то, что художники классического русского авангарда впервые оказались на вершине иерархии предпочтений».12

Кроме того, отдельную группу исследования составляют научные работы, в центре внимания которых проблемы музейной коммуникации, рассмотрения коммуникационных функций художественного музея.13 Значение теории музейной коммупСеменов В.Е. Искусство как межличностная коммуникация. СПб.: Изд-во СПбГУ, 1995; Фохт-Бабушкип Ю.У. Искусство в жизни людей. СПб.: Алетейя, 2001; Художественная жизнь современного общества. Т.2. Аудитория искусства в России. СПб.: Дмитрий Буланин, 1999; Дуков Е.В. и др. Введение в социологию искусства. СПб.: Алетейя, 2001; Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства. М.: Ин-т психологии РАН, 1999; Хренов Н.А. Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики. М.: Наука, 1981; Хренов Н.А. Социальная психология искусства. М.: Смысл, 1998.

12 См.: Вальран В. Зритель на выставках современного искусства в ГРМ (http://www.arteria.ru/290420032.htm).

13 Беззубова О.В. Теория музейной коммуникации как модель современного образовательного процесса // Коммуникация и образование. Сборник статей / Под ред. С.И. Дудника. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2004. С.418-427; Бонами З.А. Основы музейной коммуникации // Формы и методы научно-просветительской работы музеев. Сб. научн. трудов / Центральный музей Революции СССР. М., 1986. С.50-52; Волькович А.Ю. Модель музейной коммуникации в концепции зарубежных музееведов. // Музей в современной культуре. СПб.,1997; Гнедовский М.Б. Коммуникационный подход в музееведении: Теоретические и прикладные аспекты: Автореф. дне. . канд. ист. наук / Рос. ин-т культурологии. М., 1994. 18с.; Гнедовский М.Б. Музейная коммуникация и музейный сценарий // Музей и современность. Сб. научн. трудов. Центральный музей Революции СССР. М. 1986. С. 127-133; Гнедовский М.Б. Музейная коммуникация и музейный сценарий. // Музей и современность. никации видится специалистам в том, что в рамках данного научного направления формируется новая исследовательская позиция, открывающая возможности для применения социологических и психологических методов исследования, способная одновременно служить основой для музейной педагогики.14

Исследование современной музейной практики показало, что музеи мира в настоящее время по-разному решают задачу актуализации художественного наследия. Во-первых, создаются специальные выставочные помещения, устроенные в соответствии с тенденциями современной архитеюуры и современного восприятия и понимания выставочно-экспозиционного пространства (Музей Соломона Гугенхей-ма). Во-вторых, обращаются к современным художественным течениям не всегда «классического» толка (подготовка выставки Тимура Новикова и деятельность ГРМ по освоению и экспонированию неофициального искусства Петербурга). В-третьих, используются новые технологии, в том числе активно привлекаются Интернет-технологии.

В отечественном теоретическом искусствознании есть весьма незначительное число работ, посвященных формам актуализации историко-культурного наследия в пространстве художественного музея. Среди них, диссертационное исследование О.Б. Архиповой «Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государственного Эрмитажа)».15 Автор определяет специальные программы как специфические формы искусствоведческой прак

М.,1986; Гнедовский М.Б. Музейная коммуникация и ритуал // Некоторые проблемы исследований современной культуры. Сб. научн. Трудов / НИИ Культуры. М., 1987. С.35-44; Гнедовский М.Б. Проектирование прошлого и музей будущего: Метаморфозы проектного подхода в музейном деле // Социальное проектирование в сфере культуры. Прорыв к реальности. Сб. науч. тр. / НИИ культуры. М., 1990. С.85-100; Гнедовский М.Б. Современные тенденции развития музейной коммуникации в капиталистических странах: теория и практика // Муз.дело и охрана памятников. Обзорн.информ. Вып.1. М. Гос.биб-ка им. В. И. Ленина. 1986. 40 е.; Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности / Редкол.: В.Ю. Дукельский (отв.ред.) и др. М., 1988. 218 е.; Музей и коммуникация: Концепция развития Самарского областного историко-краеведческого музея им. П.В. Алабина / H.A. Никишин (рук.) и др.; Редкол.: H.A. Никишин и др.; Рос. ин-т культурологии; Самар. обл. ист.-краевед. музей им. П.В. Алабина. Самара, 1998. 138 е.; Пшеничная C.B. Музей как социокультурный феномен. Информационно-коммуникативная модель. СПб: Образование, 1999.185с. и др.

14 Беззубова О.В. Музей как инстанция художественного, научного и идеологического дис-1афсов: Автореф. канд. филос. наук / СПбГУ. СПб., 2003. С. 12.

1 Архипова O.S. Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государственного Эрмитажа): Автореф. дисс. канд. искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2004.26с. тики. Специальные программы понимаются как форма актуализации и интерпретации художественной коллекции Эрмитажа. Основой специальных программ является новое понимание взаимодействия художественного наследия и современной культуры, заключающегося в способности специальных программ выявить и показать значение художественного наследия в современной научной, творческой и практической деятельности. В качестве ключевых принципов построения специальных программ О.Б. Архипова обосновывает, во-первых, принцип сотворчества, основывающийся на следующих аспектах: разработка современного методологического подхода к художественному наследию музея; синтетический характер творческих поисков современности; постижение художественной коллекции музея в ее отношении к современной культуре. Во-вторых, принцип синтетичности, заключающийся в понимании художественной коллекции как свидетельства об исторических событиях; как органичного компонента синтеза искусств; как поля эстетического и художественного развития личности; как экспликации современных научных поисков, исследующих человека и его взаимоотношения с окружающим миром. Кроме того, специальные программы рассматриваются как форма современных художественных коммуникаций, что выражается в актуализации взаимодействия художественной коллекции музея и современной культуры.

Таким образом, как показал анализ научной литературы, связанной с темой данного диссертационного исследования, существует значительное число исследований, посвященных психологии и социологи искусства, вопросам художественного восприятия, проблемам социального функционирования музея, методике и практике музейной педагогики, истории музейного дела и т.д. Культурно-образовательная деятельность музея либо рассматривается в рамках социальных функций музея как социально-культурного института, либо в аспекте музейной педагогики, либо в контексте форм работы музея с аудиторией искусства. Однако целостного, теоретико-искусствоведческого изучения и обоснования культурно-образовательной деятельности художественного музея как формы актуализации русского искусства в современном культурном пространстве не проводилось, и более того, даже задач такого рода, насколько известно диссертанту, не ставилось.

Цель диссертационной работы заключается в определении и обосновании основных направлений культурно-образовательной деятельности художественного музея как способа актуализации русского искусства в условиях современной культуры.

Осповпые задачи работы:

• Охарактеризовать музей как художественно-культурного института в условиях современности;

• Определить понятие и представить классификацию современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

• Показать роль новых технологий в культурно-образовательной и художественно-выставочной деятельности музея;

• Представить концептуальные основы современной культурно-образовательной деятельности художественного музея;

• Представить «культурный туризм» как форму актуализации искусства в условиях современности;

• Показать особенности восприятия современного искусства в пространстве традиционного музея.

Объект исследования - культурно-образовательная деятельность художественного музея в условиях современной культуры.

Предмет исследования - современные формы культурно-образовательной художественного музея как способ актуализации русского искусства в условиях современной культуры на примере деятельности Государственного Русского музея.

Теоретико-методологическим основанием данного диссертационного исследования являются труды по философии и теории искусства, эстетике, музееведению, психологии искусства, музейной педагогике. В частности, ключевыми идеями для данной диссертационной работы послужили:

- понимание искусства как фундаментального человеческого опыта (Х.Г. Га-дамер, М. Хайдеггер, 3. Фрейд, К. Юнг)16;

- понимание художественного музея как феномена культуры (М.С. Каган, Т.П. Калугина, Т.Ю. Юренева и др.)17.

Гадамер Г.Г. Истина и метод. М.: Прогресс, 1988; Гадамер Г.Г. Актуальность прекрасного. М.: Наука, 1991. Хайдеггер М. Бытие и время. М.: ACT, 2003; Хайдеггер М. Исток художественного творения// Хайдеггер М. Работы и размышления разных лет. М.: Гнозис, 1993. С.47-120. Фрейд 3. Художник и фантазирование. М.: Республика, 1995. Юнг КГ. Феномен духа в искусстве и науке. М.: Прогресс, 1992.

- принципы интерпретации художественного текста (Ю.М. Лотман, Х.Г. Гада-мер, П. Рикер, Р. Барт)18;

- понимание художественной реальности как духовно-идеологической среды формирования искусства, как целостный в своем бесконечном многообразии образно-смысловой контекст, определяющий данную эпоху (Т.Е. Шехтер)19;

- психологическое и социально-психологическое обоснование процессов художественного восприятия (Л.С. Выготский, Д.А. Леонтьев, ЯЛ. Дорфман, O.A. Кривцун, В.М. Аллахвердов, Р. Арнхейм, С.Х. Раппопорт, В.Е. Семенов и др.)20.

- понимание музейной экспозиции как формы художественной коммуникации

71

Гнедовский М.Б., Дукельский В.Ю. и др.). Источники исследования:

1) научные труды, соответствующие теме диссертационного исследования (теория и история искусства, музееведение, эстетика, психология и социология искусства, музейная педагогика);

17 Каган М.С. Музей в системе культуры// Вопр. искусствознания. 1994. Вып. 4. С.445-460; Калугина Т.П. Художественный музей как феномен культуры. СПб.: Петрополис, 2001.

18 Гадамер Г.Г. Истина и метод. М.: Прогресс, 1988; Рикёр П. Конфликт интерпретаций: Очерк о герменевтике. М.:, 1995; Барт Р. Избранные работы. М.: Прогресс, 1989.Деррида Ж. Jluomap Ф. Кристева Ю.

19 Шехтер Т.Е. Искусство как реальность. СПб.: Астерион, 2005.256с.

20 Выготский Л.С. Психология искусства. СПб.: Азбука, 2000; Аллахвердов В.М. Психология искусства. СПб.: ДНК, 2001 \ Дорфман Л.Я. Эмоции в искусстве. М.: Смысл, 1997; Раппопорт CJC. Искусство и эмоции. 2-е изд. М.: Музыка, 1972; Леонтьев ДА. Введение в психологию искусства. М.: МГУ, 1998; Раппопорт CJC. Искусство и эмоции. 2-е изд. М.: Музыка, 1972; Кривцун O.A. Психология искусства. М.: Лит. ин-т, 2000; Кривцун O.A. Историческая психология и история искусств/ Гос. ин-т искусствознания. М.,1997; Семенов В.Е. Искусство как межличностная коммуникация. СПб.: Изд-во СПбГУ, 1995; Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прогресс, 1994. Хренов H.A. Социальная психология искусства. М.: Смысл, 1998.

У 1

Беззубова О.В. Теория музейной коммуникации как модель современного образовательного процесса // Коммуникация и образование. Сборник статей. / Под ред. С.И. Дудника. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2004. С.418-419; Гнедовский М.Б. Коммуникационный подход в музееведении: Теоретические и прикладные аспекты: Автореф. дис. канд. ист. наук / Рос. ин-т культурологии. М., 1994. 18с.; Музей и коммуникация: Концепция развития Самарского областного историко-краеведческого музея им. П.В. Алабина / H.A. Никишин (рук.) и др.; Редкол.: H.A. Никишин и др.; Рос. ин-т культурологии; Самар. обл. ист.-краевед. музей им. П.В. Алабина. Самара, 1998.; Гнедовский М.Б., Дукельский В.Ю. Музейная коммуникация как предмет музееведческого исследования // Музейное дело: Музей - культура - общество. М.: ЦМР, 1992; Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности / Редкол.: В.Ю. Дукельский (отв.ред.) и др. М., 1988. 218 с. (Сб. научных трудов НИИ культуры).

2) культурно-образовательные и просветительные программы, разработанные и осуществляемые в Государственном Русском музее;

3) результаты социологических исследований аудитории искусства, в том числе посетителей Государственного Русского музея;

4) научные каталоги музейных экспозиций и временных выставок, проводимых в Государственном Русском музее;

5) профессиональные периодические издания и информационно-художественные интернет-порталы, в которых освещаются события современной художественной жизни, рецензируются художественные и выставочные проекты;

6) практические разработки автора диссертации, направленные на поиск наиболее эффективных и перспективных направлений культурно-образовательной и просветительной работы в художественном музее.

Научная новизна диссертационного исследования заключается:

В обосновании основных тенденций и перспектив развития современного музейного пространства в контексте актуальных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

В определении и типологии концептуальных направлений современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

В обобщении опыта практической работы Государственного Русского музея, направленного на актуализацию русского искусства в современном культурном пространстве;

В определении понятия «культурный туризм» с учетом специфики современной культурной ситуации в Санкт-Петербурге.

Практическая значимость. Данное исследование может служить:

1) как научно-методологическая основа для разработки перспективных направлений работы художественного музея;

2) в качестве научно-методического пособия для организаторов культурно-образовательной и просветительной работы художественного музея;

3) как научно-методическая и источниковедческая основа формирования музейных программ, направленных на актуализацию художественного наследия в условиях современной культуры;

4) в учебном процессе в качестве учебного и методического пособия по дисциплинам гуманитарного и художественного профиля («Музееведение», «Музейная педагогика» и т.д.).

На защиту выносятся следующие положения:

1) Обоснование концептуальных направлений и современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

2) Обоснование «культурного туризма» как формы актуализации русского искусства в современном культурном пространстве;

3) Типология современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея.

Апробация работы. Основные положения диссертационного исследования изложены в 12 научных публикациях. Кроме того, основные положения диссертационной работы обсуждались на научных и научно-практических конференциях «Музей и проблемы культурного туризма» (Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж, 2003-2006); «Состояние и перспективы развития туристско-рекреационной системы «Серебряный пояс России» в Северо-Западном федеральном округе» (Санкт-Петербург, 2005); «Современный художественный рынок России: вопросы становления и развития» (СПб.: СПбГУП, 2006).

Разработанные в ходе подготовки диссертационного исследования специальные программы включены в комплекс культурно-образовательной деятельности Государственного Русского музея.

Структура диссертации. Работа состоит из Введения, двух глав, Заключения, Библиографии (266 наименований) и Приложений. Общий объем диссертации 231 страница.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Современные формы культурно-образовательной деятельности в художественном музее"

ВЫВОДЫ КО ВТОРОЙ ГЛАВЕ

В дашюй главе представлены материалы, характеризующие современное понимание культурно-образовательной деятельности художественного музея; анализ выставочных проектов ГРМ, рассмотрение смежных форм культурно-образовательной деятельности (от издательской до региональных программ); анализ специальных программ в рамках «культурного туризма», значение современного искусства в культурно-образовательной деятельности.

Концепция современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея исходит из необходимости создания полной целостной системы разнообразных форм деятельности Государственного Русского музея, направленных на культурное воспитание юного поколения граждан, на развитие их творческих способностей, их исторического сознания, на приобщение к русской и мировой художественной культуре в целом. Концепция базируется на понимании необходимости сохранения и развития тех традиционных форм работы с детской и юношеской аудиторией научно-просветительских отделов Государственного Русского музея, которые сложились в предшествующие годы и наиболее полно проявились в деятельности Российского центра музейной педагогики и детского творчества.

Основное направление деятельности сектора - создание разнообразных досуго-вых программ, ориентированных на различные возрастные и социальные категории и решающих задачи полихудожественного развития. Сектор дополнительного музейного образования и культурного досуга развивает свою деятельность по следующим направлениям: историко-культурное (образовательное); художественно-творческое; социально-адаптационное (для детей и родителей); коммуникативное; профессионально-ориентированное.

Значение в современном художественном пространстве выставочно-экспозиционного проекта заключается, прежде всего, в том, что — экспозиция произведений представляется одной из главных форм актуализации художественного наследия. На выставке может быть представлено творчество как одного художника (тогда она именуется персональной), нескольких авторов (коллективная выставка), так и проблемно-тематическая выставка, объединяющая разноплановые художественные произведения. Произведения могут быть сгруппированы, например,

• по принципу хронологии, вида или жанра искусства («Портрет в России: XX век»);

• деятельности художественного объединения («Бубновый валет» в русском авангарде»);

• какого-либо явления в художествешюй культуре («Абстракция в России, XX век», «Импрессионизм в России»);

• определенного аспекта художественного творчества и предмета искусства («Святые шестидесятые», «Дорога в русском искусстве», «Крестьянский мир в русском искусстве», «Религиозный Петербург»).

Многосторонняя культурообразующая и культуросозидающая деятельность музея позволяет говорить о том, что Государственный Русский музей, активно включаясь в систему современных культурных и художественных коммуникаций, является не просто социально-культурным институтом, но значимой формой актуализации художественной реальности в культуре. Формам такой актуализации являются: выставочная деятельность и научные конференции; участие музея в международных книжных ярмарках и издательская работа; участие в комплексная программа сотрудничества Русского музея с художественными музеями российских городов и разнообразные виды научно-просветительской деятельности; виртуальный филиал русского музея и выпуск видео, CD и DVD продукции.

Русский музей в настоящее время - это пе только уникальное хранилище художественных ценностей, известное реставрационное учреждение, один из крупнейших центров культурно-просветительской работы и авторитетный научно-исследовательский институт. С 1974 г. Русский музей является научно-методическим центром художественных музеев России. В его ведении находится 258 музеев, для которых научные сотрудники Русского музея разрабатывают рекомендации, в том числе в области эффективного функционирования музейных комплексов в условиях конкурентно-рыночной среды, ценностей переориентации общества и изменений в системе государственного финансирования учреждений культуры.

Условием успешного развития музеев является улучшение качества, обеспечение разнообразия музейных услуг. Поэтому основными показателями развития организаций культуры должны быть маркетинговые показатели, характеризующие количество и качество предложенных услуг, количество и структуру спроса. Существуют методологические и статистические проблемы оценки развития и эффективности деятельности музейной отрасли и отдельных музеев.

Существующий уровень спроса на музейные услуги не соответствует ни потенциальному спросу потребителей, ни возможностям музеев. Одним из условий обеспечения развития музеев является разработка стратегии позиционирования на рынке музейных услуг. Отсутствие стратегий позиционирования приводит, во-первых, к работе на одних и тех же целевых рынках и конкурентной борьбе между музеями, что и наблюдается в настоящее время, во-вторых, к безликости и непривлекательности музеев для публики и, таким образом, снижению посещаемости.

Проектов по дополнительному привлечению посетителей достаточно много. Однако, если не будет соответствующей инфраструктуры для развития туризма, никакие новые экспозиции и выставки ие поправят положения.

Одним из самых актуальных вопросов, непосредствешю связанным с привлечением посетителей является вопрос о реконструкции рекламного поля наших музеев.

Необходимо констатировать, что наряду с устоявшимися формами и методами деятельности, государственные музеи еще не исчерпали всего того многообразия новых, порой неординарных решепий, которые способны существенно пополнить их бюджеты и активизировать неисчерпаемый источник творческой активности, заложенный в самом потенциале музейной профессии.

Существенной чертой выставочной политики ГРМ в последние годы стало регулярное проведение выставок искусства новейших течений. Музей стремится способствовать социализации современного искусства, распространению ценностей художественных новаций в общественном сознании.

Вместе с тем, данные социологических исследований публики художественных выставок, а также прямое наблюдите свидетельствуют о существовании культурного разрыва: современное искусство остается непонятным и, зачастую, неприемлемым для широкой публики.

Современные выставочные проекты рассчитаны, как правило, на достаточно подготовленную публику, требуют утонченного художественно-эстетического чувства и определенной открытости для духовного опыта. Зачастую, они далеки от повседневной утилитарности и социального ангажирования. По сути, это сугубо специализированное искусство, дистанцированное от массовой повседневности.

207

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Итогом настоящего диссертационного исследования явилось целостное представление об основных направлениях культурно-образовательной деятельности художественного музея как способа актуализации русского искусства в условиях современной культуры.

1) Представлены характеристики музея как художественно-культурного института в условиях современности;

2) Определено понятие и представлена классификация современных форм культурно-образовательной деятельности художественного музея;

3) Показана роль новых технологий в культурно-образовательной и художественно-выставочной деятельности музея;

4) Представлены концептуальные основы современной культурно-образовательной деятельности художественного музея;

5) Представлен «культурный туризм» в рамках функционирования художественного музея как форма актуализации искусства в условиях совремешюсги;

6) Показаны особенности восприятия современного искусства в пространстве традиционного музея.

Музей как культурная институция понимается как форма трансляции историко-культурной памяти. Однако, совремешюй музейной деятельности существует целый ряд организационно-технологических и психологических факторов, препятствующих эффективному функционированию музея как института, хранящего и включающего в актуальную культуру исторнко-художественные ценности, то есть выступающих барьером в структуре его просветительской деятельности. Обобщая имеющиеся исследования и практический опыт музейной работы, в диссертации выделены и проанализированы некоторые из них: физическая и эмоциональная утомляемость посетителей; Разный уровень подготовки посетителей музея; отсутствие популяризированной традиции посещения музея; низкий уровень технического оснащения музеев в России; многопроекпюсгь, нескоординированость служб музея; огра-ничешюсть музейного пространства и другие.

Современный музей все шире использует компьютерные технологии в экспозиционной и выставочной деятельности. Теоретики и практики музейного дела говорят теперь не об экспозиции как таковой, а о целостных информационноэкспозиционных комплексах. Мультимедиа обеспечивает: свободу выбора маршрута для посетителя; вовлечение посетителя в игру, активное участие в выставке; показ явлений и процессов, которые трудно наблюдать в реальной жизни; ориентацию в музейном пространстве. В целом, музейная практика Санкт-Петербурга дает много примеров удачного использования компьютерных технологий.

Вместе с тем, помимо очевидных достоинств новых технологий по отношению к традиционным формам художественных коммуникаций, налицо негативные эффекты. Среди них и несовершенство информационно-поисковых систем; и низкий общекультурный и художественно-эстетический уровень публики; стереотипность и поверхностность мышления как следствие наличия потенциальной свободы доступа к информационным ресурсам; сложность адаптации к технологическим изменениям и другие.

В современном гуманитарном знании культурно-образовательная деятельность музея понимается как важный компонент музейной коммуникации и одно из ведущих направлений музейной работы, в котором реализуется образовательно-воспитательная функция музея. Осуществляется в непосредственном контакте с музейной аудиторией в музее и вне музея. Теоретическую основу культурно-образовательной деятельности составляют музейная педагогика, психология искусства, культурология. Музей, который существовал как государственное учреждение автономно и самодостаточно, выполняя классическое охранительно-трансляционные, просветительские, досуговые, релаксационные функции, теперь становится в полной мере образовательным учреждением, формируя собственные программы, ориентированные на различные типы аудитории.

Музейная коммуникация включена в сферу художественной культуры, как на институциональном уровне, так и на духовно-содержательном, будучи взаимосвязана и взаимозависима с остальными ее компонентами. Модель музея как системы культурных и художественных коммуникаций, - одно из актуальных направлений развития современной гуманитарной науки и практики. Культурно-образовательная деятельность есть важный элемс!гг музейной коммуникации, теоретической же основой культурно-образовательной деятельности составляет, среди прочего, музейная педагогика. мировоззренческий потенциал музейной педагогики сегодня становится ключевым моментом, привлекающим теоретиков и практиков образовательного процесса.

Экспозиция — это сложная структура эмоционально-чувствительного восприятия. Концепция экспозиции имеет многоплановую структуру. Восприятие экспозиции зависит не от ее смысловой структуры, а от познавательного представления посетителей, индивидуальных ожиданий и требований. Характер полученного впечатления зависит от выбора направления или характера движения среди неподвижных музейных предметов. Музейный предмет становиться символом. Символ многозначен, поливалентен, т.е. может иметь самый различный смысл и по-разному сочетаться с другими предметами. Смысл этот меняется в зависимости от контекста и, по мере употребления, обрастает новыми значениями. Концепция экспозиции - это своеобразная программа раскрытия значений музейных предметов в рамках одной выставочной площадки.

Никакое произведение не может быть воспринято, если человек самостоятельно не пройдет в собственном сознании и воображении по пути, намеченному автором. Это также означает, что любая форма контакта с искусством есть своеобразная деятельность. И именно от характера этой деятельности зависит ее эффект - наличие, направленность, качество и глубина воздействия произведения искусства на личность.

Эмоциональное содержание является важной составляющей культурно-образовательной и просветительной деятельности музея. Итак, музейная экспозиция есть форма художественной коммуникации, актуализирующая исторические смыслы искусства в современном культурном контексте.

Значение в современном художественном пространстве выставочно-экспозициошюго проекта заключается, прежде всего, в том, что - экспозиция произведений представляется одной из главных форм актуализации художественного наследия. На выставке может быть представлено творчество как одного художника (тогда она именуется персональной), нескольких авторов (коллективная выставка), так и проблемно-тематическая выставка, объединяющая разноплановые художественные произведения. Произведения могут быть сгруппированы, например,

• по принципу хронологии, вида или жанра искусства («Портрет в России: XX век»);

• деятельности художественного объединения («Бубновый валет» в русском авангарде»);

• какого-либо явления в художественной культуре («Абстракция в России, XX век», «Импрессионизм в России»);

• определенного аспекта художественного творчества и предмета искусства («Святые шестидесятые», «Дорога в русском искусстве», «Крестьянский мир в русском искусстве», «Религиозный Петербург»),

Многосторонняя культурообразующая и культуросозидающая деятельность музея позволяет говорить о том, что Государственный Русский музей, активно включаясь в систему современных культурных и художественных коммуникаций, является не просто социально-культурньш институтом, но значимой формой актуализации художественной реальности в культуре. Формам такой актуализации являются: выставочная деятельность и научные конференции; участие музея в международных книжных ярмарках и издательская работа; участие в комплексная программа сотрудничества Русского музея с художественными музеями российских городов и разнообразные виды научно-просветительской деятельности; виртуальный филиал русского музея и выпуск видео, CD и DVD продукции.

Русский музей в настоящее время - это не только уникальное хранилище художественных ценностей, известное реставрационное учреждение, один из крупнейших центров культурно-просветительской работы и авторитетный научно-исследовательский институт. С 1974 г. Русский музей является научно-методическим центром художественных музеев России. В его ведении находится 258 музеев, для которых научные сотрудники Русского музея разрабатывают рекомендации, в том числе в области эффективного функционирования музейных комплексов в условиях конкурентно-рыночной среды, ценностей переориентации общества и изменений в системе государственного финансирования учреждений культуры.

Условием успешного развития музеев является улучшение качества, обеспечение разнообразия музейных услуг. Поэтому основными показателями развития организаций культуры должны быть маркетинговые показатели, характеризующие количество и качество предложенных услуг, количество и структуру спроса. Существуют методологические и статистические проблемы оценки развития и эффективности деятельности музейной отрасли и отдельных музеев.

Существующий уровень спроса на музейные услуги не соответствует ни потенциальному спросу потребителей, пи возможностям музеев. Одним из уеловий обеспечения развития музеев является разработка стратегии позиционирования на рынке музейных услуг. Отсутствие стратегий позиционирования приводит, во-первых, к работе на одних и тех же целевых рынках и конкурентной борьбе между музеями, что и наблюдается в настоящее время, во-вторых, к безликости и непривлекательности музеев для публики и, таким образом, снижению посещаемости.

Проектов по дополнительному привлечению посетителей достаточно много. Однако, если не будет соответствующей инфраструктуры для развития туризма, никакие новые экспозиции и выставки не поправят положения.

Одним из самых актуальных вопросов, непосредствешю связанным с привлечением посетителей является вопрос о реконструкции рекламного поля наших музеев.

Необходимо констатировать, что наряду с устоявшимися формами и методами деятельности, государственные музеи еще не исчерпали всего того многообразия новых, порой неординарных решений, которые способны существенно пополнить их бюджеты и активизировать неисчерпаемый источник творческой активности, заложенный в самом потенциале музейной профессии.

Существенной чертой выставочной политики ГРМ в последние годы стало регулярное проведение выставок искусства новейших течений. Музей стремится способствовать социализации современного искусства, распространению ценностей художественных новаций в общественном сознании. Вместе с тем, дздшые социологических исследований публики художественных выставок, а также прямое наблюдение свидетельствуют о существовании культурного разрыва: современное искусство остается непонятным и, зачастую, неприемлемым для широкой публики.

Совремешпле выставочные проекты рассчитаны, как правило, на достаточно подготовленную публику, требуют утонченного художественно-эстетического чувства и определенной открытости для духовного опыта. Зачастую, они далеки от повседневной утилитарности и социального ангажирования. По сути, это сугубо специализированное искусство, дистанцированное от массовой повседневности.

Концепция развития современных форм культурно-образовательной деятельности исходит из необходимости создания полной целостной системы разнообразных форм деятельности Государственного Русского музея, направленных на культурное воспитание юного поколения граждан, на развитие их творческих способностей, их исторического сознания, на приобщение к русской и мировой художественной культуре в целом. Концепция базируется на понимании необходимости сохранения и развития тех традиционных форм работы с детской и юношеской аудиторией научно-просветительских отделов Государственного Русского музея, которые сложились в предшествующие годы и наиболее полно проявились в деятельности Российского центра музейной педагогики и детского творчества.

К числу основных направлений современной культурно-образовательной деятельности художественного музея относятся:

• историко-культурное (образовательное);

• художесгвешю-творческое;

• социально-адаптационное;

• коммуникативное;

• профессионально-ориентированное.

Историко-культурное направление предусматривает разработку программ для детей разных возрастов к занятиям, посвященным изучению истории искусства в залах Русского музея, на постоянных экспозициях и времешгых выставках, размещённых в Мраморном и Строгановском дворцах и Михайловском замке, проведение занятий, посвященных изучению видов, жанров и языка изобразительного искусства.

Занятия кружков, клубов (любителей искусства, военно-исторического, археологического, юных экскурсоводов, коллекционеров, гидов-переводчиков) и Студенческого университета искусств) проводятся в их традиционных и новых формах как в музее на постоянных и времешшх экспозициях, в фондах и мастерских, так и в учебных помещениях Центра. Оптимизации занятий этого цикла во многом могут способствовать создаваемые в Центре художесгвешпле мастерские по всем видам искусства, которые наиболее полно представлены в Русском музее (архитектурная, живописная, скульптурная, графическая, керамическая, текстильная, переплётная, реставрационная, макетная и др.).

Художественно-творческое направление предусматривает разработку программ для занятий детей изобразительным и материально-художественным творчеством, где они непосредственно включаются в творческий процесс по созданию собственных художественных произведений, что позволяет им развить свои творческие способности, понять язык и закономерности искусства, а также приобщить их к художественному наследию прошлого, воспитать интерес и почтение к творчеству других.

Социально-адаптационное направление предусматривает проведение занятий с детьми и с родителями от игровых занятий и арт-терапевтических мероприятий до летних школ искусств и системы благотворительных занятий.

Коммуникативное направление предусматривает разработку программ, обеспечивающих общение молодёжи на материале Государственного Русского музея и других художественных музеев Санкт-Петербурга, а также интеграционных программ.

Специальное и профессионально-ориентационное направление предусматривает создание профессионально-ориентированных программ для желающих связать свою жизнь со специальностью в области истории и теории изобразительного искусства и художественного творчества. Создание программ для студентов технических вузов, техникумов и училищ для углублённого ознакомления с русским изобразительным искусством.

Таким образом, культурно-образовательная деятельность является способом включения человека в художественно-культурный контекст исторического прошлого, она есть форма художественной коммуникации, актуализирующая исторические смыслы искусства в современном культурном контексте. Современный художественный музей является не только хранителем социально-культурной памяти, но и культурообразующим и культуросозидающим феноменом. Подобная метаморфоза предопределила изменения не только в художествегшой и научно-исследовательской сфере, но и в культурно-образовательной деятельности.

Список научной литературыАхунов, Валерий Масабихович, диссертация по теме "Теория и история искусства"

1.1) Монографии, сборники статей

2. Акулич Е.М. Музей и регион: Монография. Екатеринбург: Изд-во УрГУ, 2004. 427с.

3. Аллахвердов В.М. Психология искусства. Эссе о тайне эмоционального воздействия художественных произведений. СПб.: ДНК, 2001.200с.

4. Алленов М. История русского искусства. Русское искусство XVIII — начала XX вв. М.: Трилистник, 2000.440с.

5. Алпатов М.В. Этюды по всеобщей истории искусств. М.: Сов. художник, 1979.287с.

6. Американская философия искусства. Екатеринбург: Деловая книга, 1997.320с.

7. Арпхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994. 352 с.

8. Барт Р. Избранные работы. М.: Прогресс, 1989.550с.

9. Барт Р. Мифологии. М.: Издательство имени Сабашниковых, 1996. 346с.

10. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1986.482с.

11. Бенуа А.Н. История русской живописи в XIX веке. 3-е изд. М.: Республика, 1999. 440с.

12. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. М., 1997.156 с.

13. Бобринская Е. Русский авангард: истоки и метаморфозы. М.: Пятая страна, 2003. 240с.

14. Ванюшкина Л.М Внеаудиторное образование — путь в новое образовательное пространство. СПб.: Б.и., 2003.223 с.

15. Выготский Л.С. Психология искусства. СПб.: Азбука, 2000.410 с.

16. Гадамер Г.Г. Актуальность прекрасного. Пер. с нем. М.: Искусство, 1991.368с.

17. Гадамер Г.Г. Истина и метод: основы философской герменевтики. М.: Прогресс, 1990.

18. Герман М.Ю. Импрессионисты. М.: Слово / 81оуо, 2004.296с.

19. Герман М.Ю. Модернизм. Искусство первой половины XX века. СПб.: Азбука-классика, 2003.480с.

20. Детские музеи в России и за рубежом / Н.Г. Макарова-Таман, Е.Б. Медведева, М.Ю. Юхневич; Ярослав, ист.-архит. и худож. музей-заповедник; Рос. ип-т культурологии; Детский Открытый музей. М., 2001.128 с.

21. Дорфман Л.Я. Эмоции в искусстве: теоретические подходы и эмпирические исследования. М.: Смысл, 1997.424с.

22. Дриккер A.C. Эволюция культуры: информационный отбор. СПб.: Академический проект, 2000.184с.

23. Егоров М.И. Казимир Малевич. М.: Знание, 1990.32с.

24. Жидков B.C., Соколов КБ. Искусство и картина мира. СПб.: Алетейя, 2003.464с.

25. История русского искусства. Т.1. Искусство X — первой половины XIX века/ Под ред. М. Раковой, И. Рязанцева. М.: Изобразительное искусство, 1991.508с.

26. К истории отечественной экскурсионной школы: Реф. обзор публ. второй пол. XIX — нач. XX в. / Н.Г. Колокольцова; М-во культуры РФ. Рос. Акад. наук. НИИ культуры. М., 1992. 63 с.

27. Каган М.С. Мир общения: Проблема межсубъекгных отношений. М.: Политиздат, 1988.421с.

28. Каган М.С. Морфология искусства. М.: Искусство, 1972.440с.

29. Каган MC. Философия культуры. СПб.: Петрополис, 1996.416с.

30. Каган М.С. Эстетика как философская наука. СПб.: Петрополис, 1997.544с.

31. Калугина Т.П. Художественный музей как феномен культуры. СПб.: Петрополис, 2001.221с.

32. Конев В.А. Онтология культуры. Самара: Изд-во Самарский Университет, 1998.195с.

33. Копцик В., Рыжов В., Петров В. Этюды по теории искусства. М.: ОГИ, 2004.368с.

34. Крейн А.З. Рождение музея. М.: Искусство, 1969. 128с.

35. Кривцун O.A. Психология искусства. М.: Литературный институт, 2000.224с.

36. Крупник Е.П, Психологическое воздействие искусства. М.: ИП РАН, 1999.234 с.

37. Культурно-образовательная деятельность музеев / Науч. ред. Е.К. Дмитриева, И.М. Косова; ИПРИКТ. М.: Брандес, 1997.120с.

38. Леняшин В.А. Портретная живопись В. Серова 1900-х годов. Л.: Художник РСФСР, 1980. 224с.

39. Лотман Ю.М Память в культурологическом освещении // Лотман IO.M. Семиосфера. СПб.: Искусство-СПб., 2000. С.671-678.

40. Мазный Н.В., Поляков Т.П., Шулепова Э.А. Музейная выставка: история, проблемы, перспективы / Рос. ин-т культурологии. М., 1997.211с.

41. Малевич К. Супрематизм. СПб.: Азбука, 2001. 560с.

42. Моль А. Социодинамика культуры. М.: Прогресс, 1973.475с.

43. Музееведение. Вопросы теории и методики / Редкол.: В.Ю. Дукельский и др. М., 1987.168 с. (Сб. научных трудов НИИ культуры).

44. Музееведение. Воспитание подрастающего поколения в музее: теория, методика, практика / Отв. Ред. Е.Г. Ванслова. М., 1989.168 с. (Сб. научных трудов НИИ культуры).

45. Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности / Редкол.: В.Ю. Дукельский (отв.ред.) и др. М., 1988.218 с. (Сб. научных трудов НИИ культуры).

46. Музей будущего: ипформациоппый менеджмент / АНОК «Музей будущего», Рос. инт культурологии и др.; Сост. A.B. Лебедев. М.: Прогресс-Традиция, 2001.320 с.

47. Музей и новые техполопш / Сост. и науч. ред. H.A. Никишин. М.: Прогресс-Традиция, 1999.216с. (На пути к музею XXI века).

48. Музей, школа, семья Проблемы музейной педагогики: Сб. ст. / Сост. Т.А. Чумак. СПб.: Гос. музей истории С.-Петербурга, 1996.163 с.

49. Музейная деятельность на современном этапе: Сб. науч. тр. СПб.: СПбГУ, 1996.215с.

50. Музейная экспозиция. Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. / Рос. ин-т культурологии; Отв. ред.-сост. М.Т. Майстровская. М., 1997.368 с. (Музееведение: На пути к музею XXI в.).

51. Мультимедиа: "творчество, техника, технология: Монография / Под. ред. Н.И. Дворко. СПб.: СПбГУП, 2005.176с.

52. Наков А. Беспредметный мир: Абстрактное и конкретное искусство. Россия и Польша. М.: Искусство, 1997.196с.

53. Перов Ю.В. Художественная жизнь общества как объект социологии искусства. Л.: ЛГУ, 1980.248с.

54. Петров В. «Мир искусства». М.: Изобразительное искусство, 1975.247с.

55. Петров В.M. Количественные методы в искусствознании. М.: Академический проект, 2004.432с.

56. Поспелов Г.Г. «Бубновый валет»: Примитив и городской фольклор в московской живописи 1910-х годов. М.: Сов. художник, 1990.269с.

57. Поспелов Г.Г. Русское искусство XIX века: вопросы понимания времени. М.: Искусство, 1997.288с.

58. Поспелов Г.Г. Русское искусство начала XX века: судьба и облик России. М.: Наука, 1999. 128с.

59. Проблемы функционирования музеев. М.: Инфра-М, 1999.129с.

60. Пшеничная C.B. Музей как социокультурный феномен. Информационно-коммуникативная модель. СПб: Образование, 1999.185с.

61. Работа зарубежных музеев с подрастающим поколением: (на материалах музеев Англии). М., 1990. 16 с. (Серия: Музейное дело и охрана памятников: Экспресс-информация / Гос. б- ка им. В.И. Ленина; вып. 2).

62. Раппопорт CJC Искусство и эмоции. Изд. 2. доп. М.: Музыка, 1972. С. 40-45.

63. Раппопорт CJC. От художника к зрителю: как построено и как функционирует произведение искусства. М.: Советский художник, 1978.238 с.

64. Рикёр П. Конфликт интерпретаций: Очерк о герменевтике. М,: Медиум, 1995.415с.

65. Рогинская Ф.С. Товарищество передвижных художественных выставок: Исторический очерк. М.: Искусство, 1989.429с.

66. Рождественский КН. Некоторые проблемы искусства музейной экспозиции. М., 1976.

67. Русский авангард: проблемы репрезентации и интерпретации / Государственный Русский музей, СПб.: Palace Editions, 2001.272с.

68. Сарабьянов Д.В. Стиль модерн. М.: Искусство, 1989.293с.

69. Сарабьянов Д. В., Шатских А.С. Казимир Малевич: Живопись. Теория. М.: Искусство, 1993.320с.

70. Семенов В.Е. Искусство как межличностная коммуникация. СПб.: Изд-во СПбГУ, 1995.256 с.

71. Соколов А.В. Метатеория социальной коммуникации. СПб.: РНБ, 2002.421с.

72. Столович JI.H. Жизнь. Творчество. Человек: Функции художественной деятельности. М.: Политиздат, 1985.400с.

73. Столяров Б.А. Педагогика художественного музея: от истоков до современности. СПб.: Специальная литература, 1999.109 с.

74. Столяров Б.А., Бойко А.Г., Рева Н.Д. Художественный музей и система образования: концепция педагогического взаимодействия. СПб.: Издательство: Гос. Рус. Музей, 1995. 67 с.

75. Федоров Н.Ф. Екатерининская выставка в воронежском губернском музее с 6-го поЮ-е ноября 1896 г. // Собрание сочинений в четырех томах. М., 1995. Т.З. С. 160.

76. Федоров Н. Ф. Из философского наследия (Музей и культура). М.,1995.

77. Фохт-Бабушкин Ю. У, Искусство в жизни людей. СПб.: Алетейя, 2001. 556с.

78. Фуко М. Слова и вещи. СПб, 1994.

79. Хадсон К Влиятельные музеи. Новосибирск: Сибирский хронограф, 2001.196с.

80. Хайдеггер М. Исток художественного творения. // Хайдеггер М. Работы и размышления разных лет. Сост. И пер. А.В.Михайлова М.: Гнозис, 1993. С.47-120.

81. Художественная жизнь современного общества. Т.2. Аудитория искусства в России. СПб.: Дмитрий Буланин, 1997.216 с.

82. Художественная жизнь современного общества. Т.З. Искусство в контексте социальной экономии/ Отв. Ред. АЛ. Рубинштейн. СПб.: Дмитрий Буланин, 1998.352с.

83. Художественный музей в образовательном процессе. / Государственный Русский музей. СПб.: Специальная литература, 1998. 320с.

84. Художественный рынок как объект гуманитарного знания: Материалы ежегодной межвузовской научно-практической конференции, 21-23 января 2004 года. СПб.: СПбГУП, 2004.204с.

85. Шехтер Т.Е. Искусство как реальность: очерки метафизики художественного. СПб.: Астерион, 2005.258с.

86. Эстетические ценности предметно-пространственной среды / Под общ ред. А.В. Иконникова. М.: Стройиздат, 1990.126с.

87. Эткинд А. Содом и Психея: Очерки интеллектуальной истории серебряного века. М.: ИЦ «Гарант», 1996.

88. Юренева Т.Ю. Музей в мировой культуре. М.: Рус. Слово, 2003.536 с.

89. Cameron D.F. Problem in the language of museum interpretation // The Museum in service of man today and tomorrow. The museum's education and cultural role: The paper from the Ninth General Conference of ICOM. Oxford, 1972. P.89-99.

90. Hudson K. A social history of the museum. What the visitors thought. London, 1975.

91. Hudson K. Museums for the 1980-s. A survey of the world's trends. London; Paris, 1977.

92. Moore K. Museum and popular culture / London, Washington: Cassel, 1997.

93. Museum Culture: Histories, Discourses, Spectacles. Ed. By Sherman D. and Rogoff I. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1994.

94. Учебные и учсбно-мстоднческие издания

95. Введение в социологию искусства / Дуков Е.В., Жидков B.C. и др. СПб.: Алетейя, 2001.196с.

96. Государственная музейная политика в России в XVIII-XX вв.: (Учеб. пособие для аспирантов и студентов гуманит. вузов) / М-во культуры РФ. Рос. Акад. наук. НИИ культуры; Авт.-сост.: С.А. Каспаринская (отв. ред.) и др. М., 1992.66 с.

97. Гуревич П.С. Философия культуры. М.: Аспект-пресс, 1995.288с.

98. Коропов А.Е. Музееведение. 2-е изд. испр. и доп. М.: Инфра-М, 2000.311с.

99. Кривцун O.A. Эстетика. М.: Аспект Пресс, 2000.429с.

100. Кузьмина Е.Е. Национальная культурная политика Великобритании и музей: Пособие для аспирантов / НИИ культуры. М., 1992.63 с.

101. Леонтьев Д.А. Введение в психологию искусства: Учеб. пособие для студентов вузов по спец. «Психология». М.: Изд-во МГУ, 1998.111с.

102. Музееведение: музеи исторического профиля / Под. Ред. К.Г. Левьпсина. М.: Высшая школа, 1988.430с.

103. Поляков Т.П. Как делать музей?: (О методах проектирования музейной экспозиции): Учеб. пособие / Рос. ин-т культурологии. М., 1996.253 с.

104. Сарабьянов Д.В. История русского искусства второй половины XIX века: Учебное по-сосбие. М.: Изд-во МГУ, 1989.381с.

105. Сарабьянов Д. В. История русского искусства конца XIX — начала XX века: Учебное пособие. М.: Изд-во МГУ, 1993.320с.

106. Соколов A.B. Введение в теорию социальной коммуникации. СПб.: СПбГУП, 1996. 320с.

107. Соколов A.B. Общая теория социальной коммуникации. СПб.: Изд-во В. Михайлова, 2002.460с.

108. Столяров Б.А. Музейная педагогика: история, теория, практика. М.: Высшая школа, 2004.216с.

109. Философия культуры: становление и развитие / Под ред. М.С. Кагана и др. СПб.: Лань, 1998.448с.

110. Флиер А. Культурология для культурологов. М.: Академический проект, 2000.320с.

111. Юренева Т.Ю. Музееведение: Учебник. 2-е изд. М.: Академический проект, 2004. 560с.

112. Юхневич М.Ю. Я поведу тебя в музей: Учеб. пособие по музейной педагогике / Рос. ин-т культурологии. М., 2001.223 с.

113. Статьи и материалы научпых конференций

114. Адаме М. Роль музея в распространении знаний // Museum. 1984, №141. С.14-18

115. Арзамасцев В.П. О семантической структуре музейной экспозиции // Музееведение. На пути к музею XXI века. М., 1989. С. 48-56.

116. Аркио Т. Музей современного искусства и взаимоотношения с аудиторией и обществом. // Искусство 20 века. Итоги столетия. Избранные материалы конференции. Декабрь 1999. СПб.: Государственный Эрмитаж. 2003. С.5-10.

117. Асеев Ю. А., Калугина Т.П. Экспозиционные типы: некоторые проблемы истории и теории // Вопросы комплексного исследования художественных музеев. Сб. научн. трудов. Гос.Русский музей. Л. 1986. С. 64-74

118. Асеев Ю., Ахунов В., Калугина Т. Проблемы «музейной выставит» // Творчество. 1982. № 6. С. 8-10.

119. Ахунов В.М. Культурный туризм. Взгляд с другой стороны планеты // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы третьего Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2005. С.8-13.

120. Ахунов В.М. Управление музейным комплексом в условиях реформы (На примере Русского музея) // Проблемы современной экономики. М., 2005. № 1 (13).

121. Ахунов В.М. Библейские символы в памятниках декоративно-прикладного искусства // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 4. СПб.: Гос. Русский музей, 1995. С.40-48.

122. Ахунов В.М. Храм (Библейские мотивы в формировании образа храма) // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 5. СПб.: Гос. Русский музей, 1997. С.72-80.

123. Беззубова О.В. Музей как объект философско-шггропологического исследования // Методология гуманитарного знания в перспективе XXI века. СПб.: СПбГУ, 2001. С.179-183.

124. Беззубова O.B. Проект музея: генезис и структура. // STUDIA CULTURAE. Вып. 5. СПбГУ. СПб.: СПб. Филос. об-во, 2003. С.139-149.

125. Беззубова О. В. Теория музейной коммуникации как модель современного образовательного процесса // Коммуникация и образование. Сборник статей / Под ред. С.И. Дудника. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2004. С.418-427

126. Бернштейп Б.М. Кризис искусствознания и институциональный подход // Сов. Искусствознание. 1991. Вып. 27. С. 119-165.

127. Бернштейп Б.М. Пространственные искусства как феномен культуры // Искусство в системе культуры. JI.: Наука, 1987. С.135-141

128. Бестужев-Лада КВ., Озерная М. Музей в системе культуры // Декоративное искусство. 1976. № 9. С.7-10.

129. Бойко А.Г. Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.: Специальная литература, 1998. С.38-76.

130. Бонами З.А. Осповы музейпой коммуникации // Формы и методы научно-просветительской работы музеев. Сб. научн. трудов / Центральный музей Революции СССР. М., 1986. С.50-52.

131. Боровский А.Д. Современное искусство и музей // Искусство 20 века. Итоги столетия. Избранные материалы конференции. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2003. С.37-40.

132. Василъчук М.О. Художественный рынок и тенденции развития музейного пространства // Художественный рынок как объект гуманитарного знания. СПб.: СПбГУП, 2004. С. 160169.

133. Волкова Е.В. Восприятие художественной картины мира в современном музее // Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. JL, 1986;

134. Волкова Е.В. Зритель и музей (Понимание и объяспепие, сопереживание и созерцание). // Новое в жизни, науке и технике. Сер. Эстетика. Т. II. М., 1989.

135. Волькович AJO. Модель музейпой коммуникации в концепции зарубежных музееведов. // Музей в современной культуре. СПб.,1997.

136. Гафанова Ю.В. Пространство музея: постмодернистское прочтение. //STTJDIA CULTURAE. Выпуск 1. СПбГУ. СПб.: СПб. Филос. об-во, 2001. С.163-168.

137. Гафанова Ю.В. Роль музея в культурологическом образовании. //Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции. СПб.: СПбГУ, 2001. С.31-33.

138. Гнедовский М.Б. Музейная коммуникация и музейный сцепарий // Музей и современность. Сб. научн. трудов. Центральный музей Революции СССР. М. 1986. С. 127-133

139. Гиедовский М.Б. Музейная коммуникация и музейный сценарий. // Музей и современность. М.,1986 (Сб.науч/гр. НИИ культуры)

140. Гиедовский М.Б. Музейная коммуникация и ритуал // Некоторые проблемы исследований современной культуры. Сб. научн. Трудов / НИИ Культуры. М., 1987. С.35-44.

141. Гиедовский М.Б. Проектирование прошлого и музей будущего: Метаморфозы проектного подхода в музейном деле // Социальное проектирование в сфере культуры. Прорыв к реальности. Сб. науч. тр. / НИИ культуры. М., 1990. С.85-100.

142. Гиедовский М.Б. Современные тенденции развития музейной коммуникации в капиталистических странах: теория и практика // Муз .дело и охрана памятников. Обзорн.информ. Вып.1, М. Гос.биб-ка им. В. И. Ленина. 1986.40 с.

143. Гиедовский М.Б., Дукельский В.Ю. Музейная коммуникация как предмет музееведческого исследования // Музейное дело: Музей культура - общество. М.,1992. С.7. (Сб.науч.трТМузей революции).

144. Грачева С.М. Хорошо забытое старое — новое в образовательных технологиях // Проблемы управления качеством образования в гуманитарном вузе. СПб.: СПбГУП, 2002. С. 154.

145. Гройс Б. О музее современного искусства // Художественный журнал. 1998. № 23. 4248.

146. Губарев A.B. Из опыта изучения восприятия живописи в музее // Художественное восприятие. Л.: Наука, 1971. С.32-48.

147. Диаиова В.М, Массовая художественная культура XX века сквозь призму теоретического наследия// Российская массовая культура конца XX века: Материалы круглого стола. СПб.: СПб. Филос. об-во, 2001. С.63-71.

148. Дмитриева Е.К Музей — культура общество (Обзор материалов проектного семинара-игры) // Музей и образование. М., 1989. Сер. Музейное дело и охрана памятников. Об-зорн. информация. Вып.5. С. 10

149. Дьячков А.Н. Социальные функции музея: споры о будущем. // Музееведение. На пути к музею XXI векаУ Сб. научных трудов. М.: НИИ культуры, 1989. С.92-104.

150. Зоркая П. Рецептивная эстетика // История эстетической мысли. Т.5. М.: Искусство, 1990.

151. Каган М.С. Музей в системе культуры // Вопросы искусствознания. 1994. №4. С. 445460

152. Калугина Т.П. Из истории экспозиций искусства 1920-1930тх годов // Творчество. 1989. №6. С. 29-30

153. Калугина Т.П. Истоки экспозиции художественного музея и его культурно-коммуникативная функция // Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности. Сб. научн. трудов. НИИ Культуры. — М. 1989. С. 68-83.

154. Калугина Т.П. Художественная экспозиция как феномен культуры // Музей. Сборник статей и публикаций. Вып.9 / Сост. A.C. Логинова. М.: Советский художник, 1988. С. 24.

155. Калугина Т.П. Художественная экспозиция как феномен культуры // Музей. Художественные собрания СССР. 1988. № 9. С.12-26.

156. Калугина Т.П. Художественный музей как феномен культуры: Диссертация . д-ра филос. наук / СПбГУ. СПб., 2001.

157. Карлов И.И. Место художественного музея в возрождении русской духовности // Образование в процессе гуманизации современного мира: Материалы 4 международных Лихачевских научных чтений, 20-21 мая 2004 года. СПб.: СПбГУП, 2004. С.177-178.

158. Карлов И.И. Музейные традиции и процессы модернизации // Культура и глобальные вызовы мирового развития: V Международные Лихачевские паучные чтения, 19-20 мая 2005 года. СПб.: СПбГУП, 2005. С.109-111.

159. Карпов A.B. Искусство в интерактивном пространстве культуры // KAFIS: сб. науч. ст. кафедры искусствоведения СПбГУП. Вып. 1. СПб.: Академ-Пршгг, 2003. С.62.

160. Карпов A.B. Искусство в контексте интерактивной культуры // Духовные основы русского искусства и образования: сб. ст. Новгород Великий: НовГУ им. Ярослава Мудрого, 2002. С.247-254.

161. Киреев О., Нильссен Й.П. Система искусства постидеологической эпохи // Художественный журнал. 1998. №23. С. 40-45.

162. Конев В.А. Музей как феномен культуры // Философия культуры-98. Самара, 1998. С.154-158

163. Кропотов C.JI. Актуализация как закономерность историко-художественного процесса// Искусство в системе культуры. Л.: Наука, 1987. С.123-129

164. Ломако О.М. Идея музея в генезисе культурного пространства. //Формирование дисциплинарного пространства культурологии: Материалы научно-методической конференции. СПб.: СПбГУ, 2001. С.72-75.

165. Мазный Н.В. Выставка как универсальная форма экспозиционной деятельности отечественных музеев: Автореф. дис. канд. ист. наук/ Рос. ин-т культурологии. М., 1997.29 с.

166. Майстровская М. Музейная экспозиция: Тенденции развития // Музейная экспозиция: Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. пауч. ст. / Рос. ин-т культурологии. М., 1997. С.11-36.

167. Мапкевич И.А. Феномен художественной коммуникации в контексте культурологического знания: опыт построения концептуальной модели // Современные проблемы межкультурных коммуникаций: сб. науч. стУ СПбГУКИ. СПб., 2004. С.68-75.

168. Мапкевич И.А., Карпов А.В. Социальные коммуникации и художественная культура: учебно-методическое пособие. СПб.: ЛГОУ, 2001.76с.

169. Манкевич. И.А. Социально-коммуникационный подход в системе культурологического знания // Методология гуманитарного знания в перспективе XXI века/ СПбГУ. СПб., 2001. С.83-87.

170. Медведева Е.Б., Юхневич M.IO. Музейная педагогика как научная дисциплина // Культурно-образовательная деятельность музеев / Науч. ред. Е.К. Дмитриева, И.М. Косова; ИПРИКТ. М.: Брандес, 1997.

171. Мишина И.В, Преодоление молодости: студент в музее // Философия старости: герон-тософия. Сборник материалов конференции. Серия "Symposium", выпуск 24. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2002. С.72-75.

172. Некрасова-Каратеева OJI., Ocopuua М.В. Психологические особенности восприятия картины зрителем-ребенком в музее // Художественный музей в образовательном процессе / ГРМ. СПб.: Специальная литература, 1998. С.127-169.

173. Никитин Н.А. «Язык музея» как универсальная моделирующая система музейной деятельности // Музееведение. Проблемы культурной коммуникации в музейной деятельности: Сб. научн. тр./ НИИ культуры. М., 1988. С.7-15

174. Поляков Т.П. Мифологическое созпание и музей XXI века // Музееведение. На пути к музею XXI века / Сблшуч.тр. НИИ культуры. М., 1989. С.145-157.

175. Поляков Т.П. Образно-сюжетный метод организации музейпой экспозиции // Некоторые проблемы исследования современной культуры / Сб.науч.тр. НИИ культуры. М., 1987. С.44-53.

176. Портер Д. Роль музея как средства коммуникации // Museum. 1983. №2. С. 3-22

177. Пшеничная С. В. «Музейный язык» и фепомен музея // В диапазоне гуманитарного знания. Сборник к 80-летию профессора М.С. Кагана. Серия «Мыслители», выпуск 4. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2001.

178. Равикович ДА. Социальные фупкции и типология музеев // Музееведение. Вопросы теории и методики. М., 1987.

179. Разгон A.M. Место музееведения в системе наук // Музей и современность. М., 1986. С. 43-47 (Сб.научлр. /ЦМР).

180. Разгон A.M. Музейный предмет как исторический источник // Проблемы источниковедения истории СССР и специальных исторических дисциплин. М., 1984.

181. Розепблюм Е. Время и пространство в музейной экспозиции // Музейная экспозиция Теория и практика. Искусство экспозиции. Новые сценарии и концепции: Сб. науч. ст. / Рос. ин-т культурологии; Отв. ред.-сост. М.Т. Майстровская. М., 1997. С. 177-195.

182. Рыбаков Ф.Ф. Экономические основы выживания культуры в условиях перехода к рынку// Вестник СПбГУ. Сер. 5.1992. Вып. 1 (N 5) С.13-18.

183. Строю Ф. Музей и коммуникация // Museum. № 2. 1983. С. 3-22.

184. Томилов H.A. Музееведение (музеология): определение как научной дисциплины // Культурологические исследования в Сибири. Омск, 2001. №2 (6).

185. Томилов H.A. Музееведение, его периодизация и основные понятия // Известия Омского государственного и сторико-краеведческого музея. Омск, 1998. №6 С.52-64.

186. Федосеева O.A. Экспозиция современного музея // Музеи России: Поиски, исследования, опыт работы. СПб., 1995.С. 40-41.

187. Фокс С. Музейные коллекции и рынок // Музеи: Маркетинг. Менеджмент. Практическое пособие. Москва: Российский институт культурологи, 2001. С.45-52.

188. Чешков М.А. «Новая паука», постмодернизм и целостность современного мира // Вопросы философии. 1995. № 4. С 24-34.

189. Шехтер Т.Е Динамика художественного сознания // Методология гуманитарного знания в перспективе 21 века. СПб.: СПбГУ, 2001. С.340-343.

190. Шехтер Т.Е. О Метафизических основаниях художественного // KAFIS. Вып. 1. СПбГУП. СПб., 2003. С.3-21.

191. Шехтер Т.Е Современное искусство как предмет гуманитарного знания // Современное искусство и отечественный художественный рынок. СПб.: СПбГУП, 2005. С.7-20.

192. Шехтер Т.Е Современный художественный процесс: основные тенденции развития // Современное искусство и отечественный художественный рынок. СПб.: СПбГУП, 2005. С.21-44.

193. Шехтер Т.Е. Художествегаюе воображение и логика фрактала // Виртуальное пространство культуры: Материалы научной конференции. СПб.: СПбГУ, 2000. С.59.

194. Шехтер Т.Е. Художественный рынок с точки зрения теоретического искусствознания // Художественный рынок: вопросы теории, истории, методологии: Монография. СПб.: СПбГУП, 2004. С.11-18.

195. Шрайпер К. Предмет исследования музееведения и происхождение дисциплины // Музееведение: Музеи мира / НИИ культуры РАН; Отв. ред. Кузьмина Е.Е. М., 1991. С.39-50.

196. Эннис Ш. Музей арена символической деятельности // Museum. М., 1986. № 151. С.32-35.

197. Эткинд A.M. Искусство как самосознание культуры Л Искусство в системе культуры. Л.: Наука, 1987. С.101-116.

198. ЯуссХ.Р. К проблеме диалогического понимания // Вопросы философии. 1994. № 12.

199. Диссертации и авторефераты диссертаций

200. Акулич Е.М. Музей как социокультурный институт: Автореф. дисс. д-ра социолог, наук / УрГУ. Екатеринбург, 2004.37с.

201. Алешина Т.А. Музеи как феномен культуры: Автореф. дисс. канд. филос. наук / Ростовский государственный университет. Ростов, 1999.24с.

202. Архипова О.Б. Современные формы актуализации художественного наследия в музее (опыт специальных программ Государственного Эрмитажа): Автореф. дисс. канд. искусствоведения. / СПбГУП. СПб., 2004.26с.

203. Беззубова О. В. Музей как инстанция художественного, научного и идеологического дискурсов: Автореф. канд. филос. наук / СПбГУ. СПб., 2003.22с.

204. Галич Т.И. Художественный музей и публика: (Эстетико-социол. аспект): Автореф. дисс. канд. филос. наук / ЛГУ им. A.A. Жданова. Л., 1985.19 с.

205. Гнедовский М.Б. Коммуникационный подход в музееведении: Теоретические и прикладные аспекты: Автореф. дис. канд. ист. наук / Рос. ин-т культурологии. М., 1994.18с.

206. Дукельский В.Ю. Формирование оспов историзма в музейном деле России (сер. XIX — XX в.): Автореф. дис. канд. ист. наук / Рос. ин-т культурологии. М., 1994.29 с.

207. Медведева Е.Б. Становление музейпой педагогики в Гермапии и России: Автореф. дис. канд. ист. паук / Рос. ин-т культурологии. М., 1999.24 с.

208. Петрова О.Ф. Принципы, методы и формы пропаганды изобразительного искусства в художественном музее (на материале Государственного Русского Музея). Автореф. диссертации. Л., 1975.24 с.

209. Петрунина Л.Я. Музей изобразительных искусств как социальный институт художественной культуры: Автореф. дис. канд. филос. наук / АН СССР, НИИ культуры. М., 1991.24 с.

210. Абстракция в России. XX век: каталог выставки. В 2-х тг. СПб.: Palace Editions, 2001. T.l. 381с.; Т.2.431с.

211. Борис Кустодиев. К 125-летию со дня рождения: каталог выставки. СПб.: Palace Editions, 2003.240с.

212. Валентин Александрович Серов (1865-1911). Живопись, графика из собрания Государственного Русского музея: каталог выставки. СПб: Palace Editions, 2005.256 с.

213. Глеб Богомолов: каталог выставки. СПб: Palace Editions, 2005.144 с.

214. Государственный Русский музей. Отчет. 2001. СПб.: Palace Editions, 2002.272с.

215. Государственный Русский музей. Отчет. 2002. СПб.: Palace Editions, 2003.272с.

216. Государственный Русский музей. Отчет. 2003. СПб.: Palace Editions, 2004.264с.

217. Государственный Русский музей. Отчет. 2004. СПб.: Palace Editions, 2005.240с.

218. Дорога в русском искусстве: каталог выставки. СПб.: Palace Editions, 2004.352с.

219. Крестьянский мир в русском искусстве: каталог выставки. СПб: Palace Editions, 2005. 278 с.

220. Марк Шагал: каталог выставки. СПб: Palace Editions, 2005. 168 с.

221. Наталия Гончарова. Годы в России: каталог выставки. СПб: Palace Editions, 2002. 342 с.

222. Портрет в России. XX век: каталог выставки. СПб.: Palace Editions, 2001.408с.

223. Религиозный Петербург: каталог выставки. СПб.: Palace Editions, 2004.560с.

224. Справочпо-энцнклопедическне издания230. 100 великих музеев мира / Автор-составитель Н.А. Ионина. М.: Вече, 2002. 512с.

225. Краткий словарь музейных терминов. М.: Наука,1974.176с.

226. Культурология. XX век. Энциклопедия. В 2-х тг. СПб.: Университетская книга, 1998.

227. Лексикон нонклассики. Художественно-эстетическая культура XX века. / Под общей ред. В.В. Бычкова. М.: РОССПЭН, 2003.607с.

228. Российская музейная энциклопедия: В 2 т./ М-во культуры РФ. Рос. rai-т культурологии; Редкол.: ВЛ. Янин (председ.) и др.; Сост., науч. ред.: А.А. Сундиева и др. М.: Прогресс, Рипол Классик, 2001. Т.1.416 е.; Т. 2.436 с.

229. Современная западная философия: Словарь. 2-е изд. М.: Остожье, 1998.400с.

230. Энциклопедический социологический словарь / Под ред. Г.В. Осипова. М.: Наука, 1995. 560с.

231. Эстетика: Словарь/ Под общ. ред. A.A. Беляева и др. М.: Политиздат, 1989.404с.

232. Художественные музеи России: Справочник-путеводитель. СПб.: ГРМ, 1999.304с.7. Интернет-публикации239. <сАктуальное» искусство в регионах России // (http://vww.msmusemn.ru/ru/musemn/projects/russia/dir5.html)

233. Алякипа КВ. Современный музей как гипертексту алыюе пространство (http://liber.rsuh.ru/Coni7PhiIosculture/aliykina.html)

234. Бойко А.Г. Музейно-педагогическая интерпретация психологической концепции визуального мышления // (http://www.auditorium.ru)

235. Вагепсберг Дж. Основные принципы современного научпого музееведения // Cultivate-Russia Web Magazine, выпуск 2, февраль 2003. (http://www.cultivate.ru/mag/issue2/museology.asp)

236. Валицкая А.П. От слова к событию: музей в образовательном пространстве культуры //http://www.rusmuseum.ru/ru/museum/educational/center/tez5.htm

237. Вальц М. Современные музеи Федеративной Республики Германии между развитием музеологии, сокращением государственных дотаций и усилением маркетинговых тенденций // http://museum.trecom.tomsk.ru/win/Waltz.doc (Перевод Ирипы А. Бердниковой).

238. Гельман М. Музеи в России и механизм культурной политики (http://azbuka.gif.ru/important/guelman-museums-cult-polit/)

239. Герулайтис H.A. Смысл и назначение музея в философской концепции Н.Ф.Федорова (http://liber.rsuh.ru/Con£'MuseumMoscow/gerulaitis.htm)

240. Гройс Б. Борьба против музея или демонстрация искусства в тоталитарном пространстве (http://azbuka.gif.ru/critics/grois-borba-s-muzeyami)

241. Гройс Б. Медиаискусство в музее (http://anthropology.ru/ru/texts/groys/mediart.html)

242. Гуралъник Ю. У. Музеология на перепутье: в поисках историко-культурного и социального смысла дисциплины (http://liber.rsuh.ru/ConfMuseumMoscow/guralnik.htm)

243. Дриккер A.C., Столяров Б.А. Ипформациопно-коммупикационные технологии и изобразительное искусство: глобальная перспектива (http://conf.cpic.ru/eva2004/rus/ reports/theme84.html)

244. Жукова А. В. Музейно-образовательные программы и маркетинговая политика музея (http://www.auditorium.ru/v/index.php?a=vconf&c=getFomi&r=rthesis Desc&CounterThesis=l &idthesis=4851)

245. Калугина Т.П. Место и роль музея в современной культуре, (http ://www.msmuseum.ru/center/tezl 3 .htm)

246. Киссель О.М. Мультимедиа как современное средство интерпретации музейных инсталляций // (http://www.adit.ru/adit2001/papers/paper.asp?nomer=33)

247. Кутырев В.А. Культурологический смысл глобализма // (http://www.philosophy.ru/ library/kutyrev/globalism.html)

248. Лагутин А. Б. От музейной коммуникации к коммуникационному обществу . и обратно (http://www.evarussia.ru/upload/doklad/doklad270.doc)

249. Лагутин А.Б. Нужеп ли современному российскому музею интернет-сайт? (http://www.auditorium.ru/v/mdex.php?a^conf&c=gethesis=4828)

250. Лысикова O.B. Музейный туризм: маркетинговые стратегии (http://www.auditorium.ru/v/mdex.php?a^conf&c=getFomthesis=4852&PHPSESSID=10577cf7bb9cea0d52fa045adc07a4ß)

251. Никишин H.A. Проблемы развития музеев в переходный период (http ://1 iber.rsuh.ru/Conf7MuseumMosco w/kamenec.htm)

252. Никишин H.A. Музейная сфера в эпоху сетевых технологий, (http://www.adit.ru/ adit2001/papers/paper.asp?nomer=70).

253. Ноль Л. Я. Информационные технологии в деятельности музеев: старые традиции и новые тенденции (http://www.auditorium.ru)

254. Нургалеева Л. В. Виртуальный Музей: новая коммуникационная модель (http://confifap.cpic.ru/spb2004/rus/reports/report197.html)

255. Озерова Д. Музейная педагогика: истоки, настоящее и перспективы (http://edu.rin.ru/cgi-bin/article.pl7idsH &id=l077)

256. Осорина М.В. Психологические проблемы восприятия картины зрителем в музее. (http://www.rusmuseum.ru/center/te226.htm).

257. Павлова H.H. Источники финансирования современных музеев и немного о фандрэй-зинге (http^/www.future.museum.ru/lmp/stafFpavlova.htm)

258. Пиотровский М.Б. К вопросу о бытовании культурной и исторической памяти в современной России (http-y/hermitage.museum.ru/htmlRu/02/hm2606.html)

259. Платонова О. В. Особенности психического состоят« человека и восприятие живописи. Тезисы доклада, (http://www.rusmuseum.ru/center/tez29.htm)

260. Публикации автора по теме диссертации

261. Асеев Ю„ Ахунов В., Калугина Т. Проблемы «музейной выставки» // Творчество. 1982. №6. С. 8-10.

262. Ахунов В.М. Антикризисное управление музейным комплексом //Актуальные проблемы экономической науки. Сборник научных статей. Вып. 3. СПб.: СПбГУ, 2005. С.18-27.

263. Ахунов В.М. Библейские символы в памятниках декоративно-прикладного искусства // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 4. СПб.: Государственный Русский музей, 1995. С.40-48.

264. Ахунов В.М. Культурный туризм и проблемы музейной интеграции // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы второго Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2004. С.9-11.

265. Ахунов В.М Культурный туризм. Взгляд с другой стороны планеты // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы третьего Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2005. С.8-13.

266. Ахунов В.М. Один день в Русском музее. Модель экскурсионной программы для туристических организаций // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы первого Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2003. С.8-9.

267. Ахунов В.М Туристические программы для детской аудитории. // Музей и проблемы «культурного туризма»: Материалы четвертого Круглого стола. СПб.: Государственный Эрмитаж, 2006. (В печати).

268. Ахунов В.М. Управление музейным комплексом в условиях реформы (На примере Русского музея) // Проблемы современной экономики. М., 2005. №1 (13).

269. Ахунов В.М. Храм (Библейские мотивы в формировании образа храма) // Образовательная деятельность художественного музея. Вып. 5. СПб.: Государственный Русский музей, 1997. С.72-88.