автореферат диссертации по философии, специальность ВАК РФ 09.00.04
диссертация на тему:
Эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда: генезис и развитие

  • Год: 2009
  • Автор научной работы: Зайцева, Марина Леонидовна
  • Ученая cтепень: кандидата философских наук
  • Место защиты диссертации: Москва
  • Код cпециальности ВАК: 09.00.04
Диссертация по философии на тему 'Эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда: генезис и развитие'

Полный текст автореферата диссертации по теме "Эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда: генезис и развитие"



На правах рукописи

Зайцева Марина Леонидовна

ЭСТЕТИЧЕСКОЕ СВОЕОБРАЗИЕ СИНЕСТЕТИЧЕСКИХ КОНЦЕПЦИЙ РУССКОГО АВАНГАРДА: ГЕНЕЗИС И РАЗВИТИЕ

09.00.04 - эстетика

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата философских наук

и

003464885

Работа выполнена на кафедре теории культуры, этики и эстетики Московского государственного университета культуры и искусств

Н а уч 11 ы и ру ковод и тел ь:

Официальные оппоненты:

Ведущая организация:

Николай Вадимович Гармиза,

кандидат философских наук, профессор

Игорь Вадимович Кондаков,

доктор философских наук, профессор

Ирина Петровна Никитина,

доктор философских паук, профессор

Московский государственный университет им. М.В. Ломоносова, кафедра эстетики

Защита состоится « с » 2009 года в часов

на заседании диссертационного сбвета Д 210.010.04 по защите диссертаций на соискание ученой степени доктора наук при Московском государственном университете культуры и искусств по адресу: 141406, Московская обл., г. Химки - 6, ул. Библиотечная, 7, корп. 2, зал зашиты диссертаций.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке Московского государственного университета культуры и искусств.

Автореферат разослан «

» -¿¿-ех/упс- а*. 2009 г.

Ученый секретарь диссертационного совета / >

доктор философских наук, профессор л\г И. В. Малыгина

1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Постановка проблемы и ее актуальность. Интерес исследователей к изучению эстетического своеобразия русского авангарда обусловлен высочайшей степенью концентрации в нем различных философских, эстетических, художественных идей. Несмотря па систематические конференции, разнообразные публикации, позволившие не только открыть новые имена, но и преодолеть множество застарелых стереотипов, в настоящее время не достигнуто единство не только в определении «хронотопа» авангарда, но и в понимании системы важнейших авангардных идеологом, общей концепции авангарда. На современном этапе решение подобных задач представляется достижимым, во-первых, благодаря наметившейся идейной интеграции культурологии, психологии, литературоведения под «эгидой» семиотики; во-вторых, введением наряду с онтологической поэтикой «эстетической г носеологии» (по Д.С. Лихачеву).

Выдвинутая авангардом под воздействием идей русского духовного ренессанса концепция целостного знания, базирующегося на различных способах восприятия и познания явлений действительности, обусловила новый поход к проблеме восприятия. Философская и эстетико-художественная мысль этого времени одной из основных своих задач считала теоретическое обоснование и практическое воплощение возможности объединения разных типов восприятия, взаимосвязи ощущений в акте восприятия как реальной действительности, так и художественных произведений. Целью подобного синтеза ощущений явилось возвращение полноты как миропонимания, так и эстетического восприятия.

Для лучшего понимания эстетических особенностей авангардного искусства необходимо учитывать особую роль в формировании авангардной идеи «искусства будущего» прежде всего сине-стетических концепций. Доминирующие в эстетике авангарда идеи взаимозависимости человека и космоса, человека и техники обусловили их специфику, в центре которых находится обширный спектр как внешних соощущений (слуховых, визуальных), гак и внутренних (гравитационных). В качестве одной из своих основных задач авангард ставил возвращение полноты восприятия и познания действительности путем создания нового типа искусства,

объединяющего все типы воздействия на человека. Благодаря новому синтезу искусств, основанных не на дублировании, взаимозаменяемости различных художественных языков, а на их взаимодополняющем свободном объединении, искусство обретает сверхкультурную миссию, приближаясь к жизнестроению, к формированию нового типа человека, обладающего уникальными способностями ощущать и познавать мир в его целостности.

Сииестетическая концепция восприятия художественных объектов, актуализированная русским авангардом, не теряет своей значимости и в настоящее время: многие культурные проекты современности реализуются именно как действа, в основе которых лежит взаимодействие многих видов искусств, что позволяет реализовать замысел автора во всей полноте и достичь максимального воздействия на реципиентов. Однако на современном этапе преобладающей в искусстве становится развлекательная функция.

Решение многих проблем современности нам видится в сохранении и развитии тех тенденций, которые выявлены авангардом как способствующие гармонизации познания и мироустройства. Именно такими свойствами обладают синестетические концепции авангарда, развитие которых позволит улучшить восприятие и обрести полноту познания.

Степень разработанности проблемы. Сложностью изучения синестезии как формы восприятия и художественного мышления является ассоциативный характер явления, однако ассоциативный характер проявления чувственного содержит широкий спектр поддающихся изучению универсальных свойств человеческой психики и мышления. Уже в лоне религиозно-философских систем древних цивилизаций начинается процесс формирования синестетических концепций, где оформление межчувственных связей происходит преимущественно по типу пространственно-слуховых синестезий (античная идея «гармонии мира», древнеиндийская концепция первозвука Вселенной, древнекитайская концепция «музыки Пути»), Аристотель, Платон, Плотин, индийские брахманы, китайские натурфилософы стремились осмыслить основные принципы гнози-са, в основе которого находится идея чувственного восприятия, объединения различных способов восприятия. Важной чертой развития эстетической мысли данного периода является введение идей синестетического восприятия в концепции онто- и космоге-неза.

Средневековая эстетика, развивающаяся иод воздействием теологии, разрабатывает идеи синестетического восприятия в рамках церковного искусства (Л. Августин, И. Дамаскин, А. Медиолан-ский, И. Сирин), а именно в концепции соборного искусства. Это обусловливает изменения в понимании онтологической и аксиологической значимости данных концепций.

В ренессансной эстетике идее объединения, слияния искусств и форм их воздействия противопоставляется идея самодостаточности и дифференцированное™ художественных языков (Альберги, Леонардо, Дюрер), исследуются синестетические аналогии не онтологического, а биологического уровня, выявляется связь между чувством и внутренним состоянием человека.

В эстетико-художественных концепциях XУЛ-Х\'Ш веков предлагаются новые подходы к проблеме восприятия и познания, синестетические концепции восприятия соединяются с новыми методами научного исследования, основанными на приоритете индукции. Заслуживают внимания идеи целостного восприятия и познания действительности В. Грасиана-и-Моралеса, разработка приемов литературной синестезии у Э. Тезауро, разработка И. Кеплером на основе рационалистического метода античной теории «гармонии сфер», исследования типов межчувственных связей И. Ньютона, критическая позиция Д'Аламбера, Дидро, Руссо по поводу открытия способа механического перевода слуховых ощущений в зрительные (Ныотон - Кастель).

Эстетика романтизма (Новалис, Шеллинг, А. и Ф. Шлегели, Шлеймахер) и символизма (Ш. Бодлер, А. Рембо, А. Белый, К. Бальмонт, В. Иванов) вносит большой вклад в разработку идеи разнообразия форм познания, усиления роли иррациональных механизмов постижения действительности. Идея синтеза искусств получает философское и культурологическое осмысление в трудах Р. Вагнера, Ф. Достоевского, Ф. Ницше, Л. Толстого, Е. Трубецкого, Н. Федорова, П. Флоренского.

Исследование ведущих тенденций научной и философской мысли начала XX века позволяет сделать вывод о том, что в них содержатся существенные разработки общей проблематики целостного познания, гармонизации разнородных начал в феномене соборного сознания, в разработке таких понятий, как «симфоническая личность», «переживающее мышление». В результате поиска новых оснований познания и бытия человека в мире в философии

русского интуитивизма рубежа XIX - начала XX века выдвигается идея целостной формы восприятия и познания.

Исследованием и теоретическим обоснованием межчувственной связи, возникающей при восприятии художественного произведения, занимались представители авангардного направления: Г. Ги-дони, В. Кандинский, А. Крученых, К. Малевич, М. Матюшин, В. Маяковский, Н. Обухов, IL Филонов и др. Ими были разработаны механизмы объединения как видов искусств, так и элементов различных художественных языков. Авангардные эксперименты по обнаружению общих законов оперирования художественными языками и построения на их основе «искусства будущего» во многом основывались на новейших исследованиях в сфере философии, психиатрии, культурологии. Изучение авангардных идей долгое время велось на основе узкоспециализированных исследований (литературоведческих, музыковедческих, но теории изобразительных искусств и т.д.). При этом терялось понимание целостности феномена авангарда и смысла многих авангардных экспериментов, в центре которых была синестезия.

Опыт эстетико-философского, искусствоведческого анализа феномена русского авангарда в работах Е. Бобринской, В.В. Бычкова, В.Г1. Григорьева, Н. Гурьяновой, A.C. Мигунова, Д.В. Сарабья-нова, B.C. Турчина свидетельствует: обнаружены общие тенденции направления, выявлены новые формы и виды художественной деятельности, радикально изменившие представление о сущности искусства, художественного творчества, обусловившие появление новой конфигурации культурного пространства. Исследованные учеными процессы позволяют приблизиться к постижению смысловой глубины изучаемого явления. Однако одной из малоизученных в эстетике данного направления является область, связанная с синестезией, с разработкой в авангарде новых механизмов эстетического восприятия, обусловленных новыми прагматическими задачами в сфере искусства, созданием новой модели мышления и познания.

Объектом исследования явилась синестезия как системное свойство эстетического восприятия искусства.

Предмет исследования - эстетическое своеобразие синесгети-ческих концепций русского авангарда.

Цель исследования заключается в анализе и типологизации синестетических концепций русского авангарда, выявлении их

специфики, определении их роди и современной культуре. Для достижения этой цели были поставлены следующие задачи:

- выявить формы проявления синестезии в конкретных областях искусства;

- провести анализ генезиса синестетических концепций, выявить их характерные черты в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени;

- определить специфические особенности синестетических концепций русского авангарда методом сопоставления с философско-эстетическими исканиями русского духовного ренессанса;

- исследовать художественную картину мира в русском искусстве начала XX века в контексте синестетического восприятия;

- проанализировать развитие концепции сипестетической общности искусств в русском абстракционизме и футуризме;

- выявить новации русского авангарда в синестетических формах восприятия современного иску сства;

- разработать и апробировать методический подход к оценке наглядного материала, используемого при преподавании дисциплин «Эстетика», «История искусств».

Методы исследования. В диссертационной работе использован монографический анализ, применены методы сравнительно-исторического описания, типологического описания рассматриваемого явления. Выявление эстетического своеобразия концепций авангарда проводилось на основе сопоставления философско-эстетических, культурологических, искусствоведческих, психологических аспектов данного явления. Также использован конкретно-исторический анализ, описание конкретных фактов с их последующим теоретическим осмыслением. При разработке методического подхода к оценке наглядного материала использован метод группировки, методы парных сравнений и расстановки приоритетов, для расчетов использован специально разработанный пакет прикладных программ для персонального компьютера.

Методологические принципы исследования. Роль сквозного методологического принципа играет принцип дополнительности и целостности человеческого познания и жизни. Использованы концепции всеединства, соборного сознания, разработанные в русской религиозной философии рубежа Х1Х-ХХ веков (С. Булгаков, И. Ильин, В. Соловьев, Г1. Флоренский). В целях осмысления проблематики диссертационного исследования автор опирается на идеи

современных наук о целостном характере восприятия и нознаиия явлений мира (митрополит Вениамин (Федченков), И.А. Герасимова, В.И. Коротаев, И.О. Лосский, М.К. Мамардашвили, А.И. Мартынов, A.C. Мигунов, С.С. Хоружий, К.Г. Юнг). Методологически значимыми для исследования стали подходы структурно-функционального направления, в которых гносеологические функции восприятия изучались на уровне общества и анализировались в качестве средства поддержания функционирования культурных норм и ценностей, образцов и идеалов, обеспечения преемственности культуры и т. п. В диссертации использованы прогнозы российских и зарубежных философов и культурологов относительно роли нового познания, основанного на разнообразии типов восприятия в глобализующемся мире (В.В. Бычкова, J1.C. Бычковой, II. С. Гуревича, К.Х. Делокарова, Т. Имамичи, В. Кутырева, Д. Маркуша, Т.Е. Савицкой). Теоретической основой исследования явились труды ведущих ученых в области философии, эстетики, теории и истории культуры, искусствоведения, материалы научных конференций, периодической печати. Теоретико-методологические компоненты философии, искусствознания, культурологии, семиотики и пр. применяются в настоящей работе в соответствии с особенностями сложного комплексного феномена эстетического восприятия, дополняясь многообразием частнонаучных методов и теоретико-методологических оснований дисциплин, близких к теме исследования.

Научная новизна результатов исследования состоит в том, что в нем:

- дано авторское определение синестетических концепций в искусстве (система взглядов па познание, в центре которого находится синестетическое восприятие);

- выявлены формы проявления синестезии в конкретных областях искусства (от литературной, живописной, музыкальной синестезии, синестетических жанров и видов искусств до идеи синтеза искусств);

- проведен анализ генезиса синестетических концепций, выявлены их характерные черты в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени на основе принципа топологическо-исторического обоснования специфики разных этапов развития культуры (гносеологическая, онтологическая, эстетическая, аксиологическая значимость идей гармо-

низаини различных способов восприятия);

- определены специфические особенности синестетических концепций русского авангарда методом сопоставления с философ-ско-эсгетическими исканиями русского духовного ренессанса (общность в масштабности проблематики и отличие в принципах моделирования новых моделей мышления и восприя тия);

- проведена типологизация концепций синестетической общности искусств в русском абстракционизме (концепции, направленные на передачу ощущений, вызванных пространствами макро- и микромира) и футуризме (концепция, направленная на передачу ощущений, связанных с особым пониманием ритма и динамики психической жизни человека в современном мегаполисе);

- интерпретированы сложность и противоречивость авангардных экспериментов по созданию повой художественной образности способов ее восприятия (размывание границ между искусством и жизнью делает многие новации футуризма легко экстраполируемыми в область массового искусства, девальвируя при этом их аксиологическую значимость, утопичными оказываются накоторые идеи авангарда о запредельном расширении сенсорных способностей человека);

- выявлены новации русского авангарда в синестетических формах восприятия современного искусства (адаптация формалистических находок к практически-прикладным задачам в сфере эстетизации среды обитания: дизайн, энвайроментальная эстетика, градостроительство и т.д.).

- разработан и апробирован методический подход к оценке наглядного материала, используемого при преподавании дисциплин «Эстетика», «История искусств».

Теоретическая значимость исследовании состоит в том, что оно:

- расширяет теоретическую и эмпирическую базу для комплексного анализа и решения проблем исследования синестезии как системного свойства эстетического восприятия; дает авторское определение понятия «синестетические концепции» и выявляет значимость научной проблематики исследования синестетического восприятия для понимания замысла художественных объектов;

- позволяет осмыслить роль истории в формировании различных типов синестетических концепций, взаимосвязь между онтологическим обоснованием ценности человеческих знаний и стрем-

дением отразить полноту мира в искусстве на основе синестегиче-ских концепций;

- на основе рассмотрения эстетического своеобразия синестети-ческих концепций русского авангарда позволяет расширить представление об уникальных возможностях человеческого восприятия, обладающего благодаря синестезии синергетическим эффектом усиления познавательных возможностей.

Практическая значимость исследования заключается в том, что основные результаты и выводы исследования могут быть использованы в преподавании учебных дисциплин эстетики, истории культуры и искусств. Материалы данного диссертационного исследования могут быть использованы также:

- при разработке и выборе наглядных пособий по курсам современного искусства в гуманитарных вузах;

- в системе повышения квалификации и дополнительном профессиональном образовании работников культуры и искусств.

Основные наложения, выносимые на зашиту:

1. Синестезия обладает определенными константными качествами, позволяющими определить ее в качестве системного свойства эстетического восприятия. Наиболее существенные системные свойства синестезии:

- реализация в феномене синестезии идеи синтеза сенсорных возможностей человека, проявляющейся во многих синтетических формах и видах искусства;

- гносеологическая направленность идей целостного восприятия;

- историзм, т.е. зависимость изменения синестетических концепций от социокультурного контекста.

2. Идеи целостного восприятия могут оформляться в сипестети-ческие концепции, т.е. обладать исторически обусловленной логикой, структурой. Синестегическая концепция, таким образом, представляет собой систему взглядов на познание, в центре которого находится сипестетическое восприятие.

3. Синестетические концепции русского авангарда во многом обусловлены развитием естественно-научной и философской мысли в эпоху русского духовного ренессанса. В ходе исследования взаимосвязи философско-эстетических разработок в русском духовном ренессансе и эстетико-художественных идей в русском символизме и авангарде выявлена общность позиций, которая состоит в следующем:

ю

- создание концепции нового искусства, основанного на синтезе видов искусств, имеющего онтологическую направленность, обращающегося к всечеловеческому единству, собиранию духа и материи;

- осознание повышенной прагматической функции художественного произведения, осуществляемой благодаря установке на синестетический способ восприятия. Художественный объект становится средством изменения сознания, обретения им соборной полноты, преобразовательная функция искусства распространяется не только на уровень познания, по и на мироздание в целом;

- понимание новой, синергетической целостности как результата симфонического, свободного, но целесообразного синтеза различных элементов.

4. Один из возможных подходов к типологизации сипестетиче-ских концепций, нашедших реализацию в беспредметном искусстве авангарда, на основе направленности на передачу определенного спектра ощущений:

- первый тип синестетических концепций связан со стремительной космологизацией художественного сознания, возникновением идеи передачи средствами художественного языка новых космических ощущений «освобождения от тяжести всемирного тяготения» (по А. Крученых), связанных с пространством макромира;

- помимо гравитационных ощущений, связанных с космической образностью, искусство авангарда ставит эстетически значимую для себя задачу передачи с помощью живописных приемов ощущений, связанных с пространством микромира, вводя в художественную практику новые образные реалии, способные передать динамику органических и неорганических процессов, радиоактивных излучений. Эта установка станет основой для второй синестетиче-ской концепции беспредметного искусства.

5. Специфика синестетических концепций абстрактного искус-сва обусловлена прежде всего установкой авангарда на необходимость радикального обновления художественного сознания и тотальное обновление художественного языка. Именно отказ от традиционной образности приводит к созданию новой системы зрения, мышления, восприятия. Очищение от традиционной семантической нагрузки элементов художественного языка позволяет выявить новые способы воздействия.

6. Параллелизм поисков в абстрактной живописи, серийной му-

зыке, фонетической поэзии подтверждает универсальность данной художественной системы, направленной на формирование новых способов восприятия.

7. Идея преодоления узости традиционных сенсорных способностей человека манифестируется деятелями авангарда в результате постижения новых взаимоотношений человека с миром, поиска новых механизмов восприятия. Развитие этой идеи происходит по направлениям усиления роли всего тела, его экстеро- и ингероцеп-тивных способностей в процессе восприятия, развития и доведения до запредельных человеческих возможностей телесных ощущений. Художественный объект теперь должен восприниматься при участии всего организма, психические вибрации которого становятся основой впечатления как самого художника, так и реципиента.

8. Футуристическая концепция синестетического восприятия базируется на создании единого пространства искусства и жизни, фетишизации техники, переосмыслении категорий «времени» и «пространства)). В попытке уловить пульс современной жизни, отразить динамику психических процессов человека, живущего в пространстве технополиса, кроется не только специфика футуризма и его обостренная актуальность, но и противоречивость его идей. Абсолютизация преходящего, изменчивого приводит к тому, что художественный образ становится скользящим, динамичным, обращенным не столько к рациональному, сколько к эмоциональному, стремительному, поверхностному схватыванию смысла.

Апробация работы. Диссертация прошла предварительную экспертизу на кафедре теории культуры, этики и эстетики Московского государственного университета культуры и искусств 15 сентября 2008 года и рекомендована к защите. Протокол заседания кафедры №2.

Основные результаты исследования обсуждены и получили одобрение на девяти научно-практических конференциях: международная научно-практическая конференция «Украина научная -2003» (16-20 июня 2003 г., Днепропетровск - Донецк - Харьков); вторая международная научно-практическая конференция «Динамика научных исследований - 2003» (20-27 октября 2003 г., Днепропетровск - Одесса); седьмая международная научно-практическая конференция «Наука и образование - 2004» (10-25 февраля 2004 г.); международная научно-практическая конфереп-

ция «Дни науки - 2005» (15-27 апреля 2005 г., Белгород (Россия) -Днепропетровск (Украина); четвертая международная научно-практическая конференция «Динамика научных исследований -2005» (20-30 июня 2005 г., Днепропетровск); Третья научно-практическая конференция «Спецпроект: анализ научных исследований» (10-14 июля 2007 года); международная научно-практическая конференция «Научные исследования и их практическое применение. Современное состояние и пути развития '2007» (1-15 октября 2007 г.); четвертая международная научно-практическая конференция «Ключевые аспекты научной деятельности - 2008» (15-31 января 2008 г., Прага); четвертая международная научно-практическая конференция «Наука: теория практика - 2008» (16-31 августа 2008 г., Прага).

Результаты исследования положены в основу учебно-методических разработок автора, а также читаемых ею учебных дисциплин «Эстетика», «История культуры и искусств» в Московской Государственной классической академии им. Маймопида (г. Москва) (акт о внедрении от 21.10.2008 г.).

Основное содержание работы нашло отражение в 15 публикациях общим объемом 3,3 п.л. Три статьи по материалам диссертационного исследования, общим объемом 1,0 п.л., опубликованы в изданиях, входящих в перечень ВАК РФ.

Структура диссертации обусловлена целыо и задачами исследования. Диссертация состоит из введения, двух глав, включающих в себя соответственно два и три параграфа, заключения, приложения и списка литерату ры.

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении рассматриваются актуальность, степень разработанности темы, цель, задачи, предмет, объект, теоретико-мегодологические основания, методы и новизна исследования, основные положения, выносимые на защиту, а также теоретическая и практическая значимость диссертации.

Первая глава «История синестетических тенденций в искусстве» состоит из двух параграфов. В ней разработан понятийный аппарат исследования, выявлены формы проявления синестезии в конкретных областях искусства, представлен анализ генезиса синестетических концепций, выявлены их характерные черты в искус-

стве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени, проанализированы идеи гармонизации разных способов восприятия и познания в эпоху русского духовного ренессанса.

В первом параграфе «Синестезия как системное свойство эстетического восприятия. Генезис синестетических концепций в искусстве» разработан понятийный аппарат исследования, дано определение синестезии и синестетических концепций в искусстве.

Синестезия (от греч. - соогцутеине) - явление вос-

приятия, когда при раздражении одного из органов чувств наряду со специфическими для него ощущениями возникают и ощущения, соответствующие другому органу чувств (например, «цветной слух» — звуковые переживания при восприятии цвета и т. п.). Синестезию можно охарактеризовать как концентрированную и симультанную актуализацию чувственного, как удвоение, умножение сенсор! ¡оста.

Поиск типов межчувственных связей и характера взаимодействия различных сенсорных систем в процессе создания и восприятия художественного произведения ведется в направлении обнаружения близости ощущений от элементов различных художественных языков. Однако синестетические концепции содержат, как правило, более сложную форму взаимоотношения элементов целого, где осуществляется не механический перевод знаков одного языка в другой, а используются приемы внутреннего контрапункта, целесообразного, но более свободного объединения элементов в целое. Такая форма построения целостного художественного организма апеллирует к целостному восприятию, в котором огромную роль играет синестезия.

Синестезия представляет собой свойство эстетического восприятия, на формирование которого оказывает влияние социокультурный контекст. Поэтому синестезию можно рассматривать не только в теоретическом, но и в историческом аспектах. В эпохи, когда философско-эстетической, научной мыслью актуализируются идеи взаимосвязи мирового целого, возрастает значимость синестетических концепций в искусстве.

Исследование генезиса синестетических концепций, выявления их характерных черт в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени позволяет- выявить логику исторического процесса, определить факторы социо-

культурного контекста, наиболее влияющие на развитие синесте-тических форм восприятия.

Синестетичеекие концепции древних цивилизаций отражают доминирующие черты данных культур, в том числе нриоршет чувственно-конкретного восприятия, неогделенность чувственного восприятия действительности от гносеологической и космологической проблематики, синкретический характер взаимосвязи между художественными языками. Семантическое понимание компонентов синестетических концепций данного периода складывается под воздействием факторов широкого культурологического уровня: от мифологии, космологии, метафизики, этико-эстетических воззрений до этнорегионалыюго генезиса элементов художественных языков.

Автор выделяет важнейшие факторы для понимания средневековой идеи синтеза искусств, оформившихся в концепцию соборного искусства, среди которых фокусирует внимание на таких положениях эстетики аскетизма, как полемическое отношение к конкретно-чувственным формам восприятия, осуждение принципа наслаждения, культивирование принципа духовного трезвения. Целью воздействия объекта (предмета искусства) на субъект в рамках соборного искусства является теперь не столько эмоциональное переживание, сколько духовное изменение. Развивается тенденция к выявлению сакральной и онтологической ценности незримого и неизреченно! о, соединение принципов соборного искусства с эстетикой света, христианской этикой. Под воздействием религии выстраивается иерархия культурных ценностей, в которой главенство отдается Слову, определяющему в концепции соборного искусства весь характер использования художественных средств.

Анализируя ренессансную модель культуры, автор отмечает, что признание эстетически значимым принципа автономии искусств оставляет мало места для синестетических тенденций. Идее объединения, слияния искусств и форм их воздействия противопоставляется идея самодостаточности и дифферешшровапностп художественных языков. Уменьшается влияние элементов широкого культурологического уровня на формирование синестетических идей, их место начинают занимать собственно искусствоведческие мотивации. Синестетические идеи перемещаются с уровня онтологии на уровень биологии, психологии. Чувственные методы восприятия и познания действительности приобретают в ренессансной культуре

гносеологическую значимость: знаковая сторона, грамматика художественных языков ориентируется теперь именно на чувственное восприятие, где приоритет отдается удовольствию. Сипестети-ческие идеи приобретают психологическую направленность, доминирующую роль в них начинают играть интероцептивные ощущения, исследуется связь между чувством и внутренним состоянием человека.

Прослеживая развитие синестетических концепций в новоевропейской культуре, автор анализирует изменения эстетических представлений в данный период. Возникает новая парадигма культуры, развивающаяся на полюсе двух, понимаемых как антагонистические, категорий: чувства (барокко) и разум (классицизм), реализуясь в хаосо- и космографических концепциях с приоритетом одного из видов познания и восприятия действительности. В результате абсолютизации одного из методов познания утрачивается целостность восприятия и постижения действительности.

Концептуальной основой синестетических идей барокко становятся два фактора барочной эстетики: признание остроумия важнейшей созидательной силой, а наслаждения - доминирующей эстетической функцией художественного произведения. Эстетика ориентируется на чувственное восприятие и сильный художественный эффект, достигаемый, прежде всего, синестетическими формами (от метафоры до идеи синтеза искусств); поиск всемирных связей и аналогий между предметами и явлениями ведется в культуре барокко на основе интуитивного метода познания. Спецификой классицистского типа синестетических идей является не только доминирование в них рациональных компонентов, но и акцентирование в них дидактических и преобразовательных функций.

Романтизм и, особенно, символизм возвращают синестетическим концепциям глубину онтологического характера, совмещая его с высокой степенью теоретической проработки теорий взаимосвязи как элементов мирового целого, видов искусств, так и мельчайших элементов художественных языков. Наступает новый этап развития синестетических концепций, объединяющий фундаментальные философско-религиозные, научные и художественные исследования.

Во втором параграфе «Сннестетическне концепции в контексте русского духовного ренессанса» проведенный сравпитель-

иый анализ проблематики, разрабатываемой философской и научной мыслью эпохи русского духовного ренессанса, и тех идей, которые становятся ведущими в искусстве русского авангарда, позволяет' выявит], их близость и общую направленность на выявление нового типа сознания, на нахождение принципов организации целостности как мира и человеческого рода, так и художественного произведения.

Актуализация проблемы целостности элементов мира в русском духовном ренессансе способствовала разработке и оригинальной интерпретации принципов объединения элементов мира. Сформулированные в духе евангельского учения II.Флоренским, принципы соборной общности представляют собой реализацию религиозных догматов об организме Церкви, где все разноиностасно и единосущно. Согласно принципам соборности, разработанным русской философской мыслью этого периода, соотношение целого и составляющих его частей обретает качество гармоничности и синергии: благодаря сохранению индивидуального в соборной общности целое становится впутренне-обусловленным и органичным; благодаря богодухновенности человеческое сознание приобретает новое, умноженное, сштергетическое качество, преображающее человеческое сознание в соборное. Свободное сотворчество объединенной общности людей понимается теперь как теургия, как активная деятельность, направленная на преобразование как самих люден, так и мира в целом. Темы глобальной взаимозависимости человека и Вселенной, теории ноосферы, соборного сознания, предчувствия появляющихся неограниченных возможностей человека с помощью техники и совершенствования сознания проникнуть в тайны жизни и пересоздать ее согласно своим желаниям станут доминирующими в философии и искусстве этого периода.

Недооценка чувственного восприятия ведет к изменениям в познавательных способностях человека. В процессе объединения разных типов познания и восприятия происходит выход на новый уровень сознания, характеризующийся особой глубиной постижения явлений мира и художественных объектов. Данные идеи послужили основой для разработки представителями русского духовного ренессанса концепции нового типа синтеза искусств, обращенного к комплексу сенсорных возможностей человека. Утопический характер идеи нового синтеза искусств раскрывается в повышении прагматической функции художественного произведения и

возведении искусства на теургический, преобразовательный уровень. «Духовный ренессанс», произошедший в русской культуре на рубеже Х1Х-ХХ веков, станет обоснованием не только для русского символизма, но также и для полемизирующего, но во многом близкого с ним русского авангарда.

Вторая глава «Специфика сипестегических концепций русского авангарда, актуализация идей целостного восприятия в современном» состоит из грех параграфов.

В первом параграфе «Исследование художественной картины мира в русском искусстве начала XX века в контексте сине-стетнческого восприятия» подчеркивается, что искусством русского авангарда актуализируется проблематика, связанная с новыми формами познания и восприятия явлений мира. Актуализируется идея синтеза искусств, эксперименты по созданию новых моделей восприятия, в которых ведущую роль играет синестезия.

Поиски и теоретическое обоснование общности различных художественных языков в символизме и авангарде позволяют сделать вывод о певоз.можности буквального перевода знаков одного языка в другой на основе близости ощущений от элементов различных языков. Анализируется выдвинутое А. Скрябиным в результате изучения связи в ощущениях между различными художественными языками понятие «слухозрительной полифонии» как принципа творческого, немеханического объединения различных видов искусств в процессе создания художественных объектов; принцип «внутреннего контрапункта», сформулированный В. Кандинским, позволяющий достичь гармонии цвета и формы, при котором картина начинает производить эффект симфонического звучания.

Восприятие понимается как процесс, основанный не только на антропных ощущениях глаза, слуха, но и предполагающий использование опыта научных аппаратов, изобретений (рентгена, микроскопа, теле- и кинескопа). Данная модель восприятия должна способствовать, по мнению теоретиков и практиков авангардного искусства, отражению в произведениях искусства новых разнообразных внеземных, органических и неорганических процессов, расширению мировосприятия и миропонимания.

На основе анализа особенностей новой эстетической парадигмы, разработанной в искусстве данного периода, автор проводит тшго-логизанию синестетических концепций, получивших разработку и реализацию в беспредметном искусстве.

Во втором параграфе второй главы «Развитие концепции си-иестетической общности искусств в русском футуризме» проведен анализ, который выявил, «по футуризм, будучи одним из течений общег о авангардного движения, с одной стороны, коснулся в своих поисках актуальных для всего направления проблем в интерпретации тем, образов и идей, определяющих облик Серебряного века, обнаружив множество точек соприкосновения с другими (и не только «левыми») течениями. С другой стороны, стилистические черты «искусства будущего» позволяют говорить о некоторой его противоположности иным линиям авангарда, об обособленности и неповторимости его художественной системы.

Автор проводит анализ тенденций, обусловивших эстетическое своеобразие синестетических идей, характерных именно для футуризма. Культ техницизма в искусстве футуризма оказывает воздействие на область эстетического сознания, вводя в нею совокупность идей и э.моиий, связанных с взаимоотношением человека и машины в современности. Возникает идея создания «искусства будущего», отражающего динамизм и техницизм Нового времени. Категории «времени» и «движения» становятся основополагающими в понимании процесса создания и восприятия художественного произведения. Отношение футуристов к художественной категории времени наглядно иллюстрирует смену эстетической парадигмы на рубеже Х1Х-ХХ веков, когда на смену символистскому отождествлению мига и вечности, дающему ощущение недифференцированно-бесконечного «времени-пребывания», пришло физически осязаемое, дискретное «квантующееся» время.

Поиск способов передачи ощущений материальности элементов мира, динамики жизни языком искусства ведется в различных направлениях: от идеи объединения видов искусств в процессио-нагьном движении с помощью разработанного футуристами принципа кинетизма (движущихся форм) в скульптуре, живописи, светомузыкальном искусстве, разработки способов построения композиции за счет усиления графико-моторпых элементов (симульта-низм) до использования нетрадиционных, взятых из реальной жизни, материалов, создания в поэзии и живописи «тугой», отвечающей грубости металла фактуры. Культ техницизма оказывает воздействие на область эстетического сознания, вводя в него совокупность идей и эмоций, связанных с взаимоотношением человека и машины в современности, определяя специфику синестетических

концепций футуристическою искусства. Футуристический тип си-нестегических концепций отражает идею создания «искусства будущего», где превалируют ощущения скорости, динамики современной жизни. Футуризм стремится освоить новые, высокотехнологичные способы создания синтетических жанров, поэтому в данном типе синестстических концепций является весьма важным объединение традиционных художественных средств с техническими, идеи конструктивизма, преобладания серийных методов над индивидуально-авторскими.

Футуризм выстраивает пространство единого сосуществования искусства и жизни, создавая проекты выхода искусства на городские территории. В. Маяковский, Д. Бурлюк, В. Каменский в «Декрете о демократизации искусства» объявляют о создании нового типа искусства, свободного от прежней системы координат, рассредоточенного в пространстве города; футуристы создают манифест «заборной литературы и площадной живописи», М. Ларионов проектирует образцы футуристического грима, моды и кулинарии, среди футуристов возникает идея движущихся изображений (раскраски поездов и трамваев), тотального заполнения пространства города искусством. Городская среда становится подобием выставочного зала, но с совершенно другой моделью восприятия. Вместо .музейной линейной логики, выстраивающей экспонаты в определенном порядке, сочетании, обусловленном историческим, стилистическим подходом, возникает калейдоскошншость, фрагментарность, случайность. Именно ощущение начинает доминировать в процессе восприятия и познания, на его основе формируется осознание нового ритма и нового шага жизни.

В третьем параграфе второй главы «Развитие новаций русского авангарда в синестстических формах восприятия современного искусства» отмечается, что развитие актуализированной авангардом идеи спнестетической общности искусств и построения на ее основе нового «искусства будущего» в искусстве последующего времени происходит в направлении адаптации формалистических находок к практически-прикладным задачам в сфере художественно-технической деятельности.

В настоящее время в философском дискурсе начинают доминировать те проблемы, которые были актуальными в философии и художественной практике начата XX века: человек и Вселенная, концепция целостного знания, человек и техника. Характер решено

пия данной проблематики, подчас утопический, но акцептирующий глобальную взаимозависимость человека и мира, целостного восприятия и познания, становится определяющим и и современных концепциях глобализации культуры.

В заключении подводятся итоги предпринятого исследования. В искусстве авангарда происходит усиление гносеологического значения синеететического восприятия, которое обеспечивает выход на новый уровень познания и способствует повышению культурной значимости художественного произведения. Новые задачи авангардного искусства обусловлены прежде всего новым пониманием диалога человека с миром, сформированным в период «русского духовного ренессанса», прежде всего в философии русского космизма. Осмысление авангардных моделей нового мышления и восприятия во всей их полноте позволит не только осознать прот иворечивость, утопизм некоторых идей авангарда, по и увидеть в них ценность поиска новых механизмов познания, в основе которых лежит идея гармонизации и целостности восприятия.

В приложении «Разработка и апробация методического подхода к оценке наглядного материала, используемого при преподавании дисциплин «Эстетика», «История искусств» обосновывается применение методов парных сравнений и расстановки приоритетов с использованием специального пакета прикладных программ для персонального компьютера при оценке наглядного материала. Он прост в применении и может быть рекомендован для оценки произведений искусства, используемых в качестве наглядного материала, при преподавании дисциплин. Методический подход может быть использован также для оценки и других произведений искусства при корректном отборе факторных признаков.

Основное содержание диссертации отражено в следующих публикациях автора:

1. Зайцева, M.JI. Своеобразие эстетико-философских концепций русского авангарда: проблема «человек и космос» в античности и русской культуре начата XX века [Текст] / МЛ. Зайцева // «Вестник МГУКИ», №5, ноябрь-декабрь 2008 г. - С. 54-58. - (0,4 п.л.).

2. Зайцева, МЛ. Новое сознание и новый язык: выявление специфики синестетических концепций русского авангарда сквозь призму языковых экспериментов [Текст] / M.JI. Зайцева // «Вестник МГУКИ», №6, сентябрь-октябрь 2008 - (0,3 п.л.).

3. Зайцева, М.Л. К вопросу выявления специфики эстетических концепций русского авангарда [Текст] / M.JI. Зайцева /У „Вестник МГУКИ", №1, январь-февраль 2009 - (0,3 п.л.).

4. Зайцева, М.Л. Исследование синестетических тенденций в искусстве [Текст] / М.Л. Зайцева // Третья научно-практическая конференция «Спецпроект: анализ научных исследований» (10-14 июля 2007 года): Сборник научных трудов. - Днепропетровск: ПГАСА, 2007. - С. 65-67. - (0,2 п.л.).

5. Зайцева, М.Л. Синестетические концепции авангарда // Сборник научных трудов по материалам международной научно-практической конференции «Научные исследования и их практическое применение. Современное состояние и пути развития '2007» (1-15 октября 2007 г.). Том 4. Технические науки. Философия и филология [Текст] ! М.Л. Зайцева / Научно-исследовательский проектпо-конструкторскмй институт морского флота Украины (УКРНИИМФ), Одесский национальный морской университет, Морской учебно-консультационный цент «MarinECC». - Одесса: Черноморье, 2007. - С. 82-84. - (0,2 п.л.).

6. Зайцева, М.Л. Тенденции авангардного жизнестроитель-ства и их связь с принципами синестезии [Текст] / Марина Леонидовна Зайцева /У Materiâly IV mezinârodni vëdecko - praktickâ konference «Klicové aspekty vèdecké cinnosti - 2008» (15-31 ledna 2008 roku) [«Ключевые аспекты научной деятельности - 2008» (1531 января 2008 г.)]. - Dil 6. Historié. Filosofie. Psychologie a sociologie. - Praha: Publishing House «Education and Science» s.r.o. -S. 23-25. - (0,2 п.л.).

7. Зайцева, М.Л. Синтетические черты «русской идеи» в философии «русского космизма» и русском искусстве начала XX века [Текст] / М.Л. Зайцева // Materiâly IV mezinârodni vëdecko -praktickâ konference «Klicové aspekty vèdecké cinnosti - 2008» (15-31 ledna 2008 roku) [«Ключевые аспекты научной деятельности -2008» (15-31 января 2008 г.)]. - Dil 6. Historié. Filosofie. Psychologie a sociologie. - Praha: Publishing House «Education and Science» s.r.o., 2008. - S. 25-27. - (0,2 п.л.).

8. Зайцева, М.Л. К Синестетическое восприятие искусства [Текст] / М.Л. Зайцева /'/ Materiâly IV mezinârodni vëdecko - praktickâ konference « Vëda: teorie a praxe - 2008» (16-31 srpna 2008 roku) [«Наука: теория и практика - 2008» (16-31 августа 2008 r.)J. - Dil 14. Matematika. Vystavba a architektura. - Praha: Publishing House

«Education and Science» s.r.o., 2008. - S. 5-7. - (0,2 п.л.).

9. Зайцева, ¡Y1.J1. Семиотический слой музыки и понимание процессов восприятия содержания музыкальных произведений [Текст] / МЛ. Зайцева // Материалы второй международной научно-практической конференции «Динамика научных исследований -2003» (20-27 октября 2003 г., Днепропетровск - Одесса). Том 6: Музыка в жизни человека. - Днепропетровск: Наука и образование, 2003.-С. 3-5. - (0,2 пл.).

10. Зайцева, М.Л. Семантические аспекты восприятия содержания музыкальных произведений [Текст] / М.Л. Зайцева // Материалы седьмой международной научно-практической конференции «Наука и образование - 2004» (10-25 февраля 2004 г.). Том 30: Музыка и жизнь. - Днепропетровск: Наука и образование, 2004. -С. 29-31.-(0,2 пл.).

11. Зайцева, М.Л. Современное музыкознание: соотношение общего и конкретного в семантике [Текст] / М.Л. Зайцева /У Материалы международной научно-практической конференции «Украина научная - 2003» (16-20 июня 2003 г., Днепропетровск - Донецк - Харьков). Том 25. - Днепропетровск: Наука и образование, 2003.-С. 13-16.-(0,2 п.д.).

12. Зайцева, М.Л. Содержательное предназначение и семантические функции лада [Текст] / М.Л. Зайцева // Материалы IV международной научно-практической конференции «Динамика научных исследований - 2005» (20-30 июня 2005 г.). Том 31: Музыка и жизнь. - Днепропетровск: Наука и образование, 2005. - С. 29-30. -(0,2 п.л.).

13. Зайцева, МЛ. Роль музыкальных семантем в комплексе музыкальных средств [Текст] / М.Л. Зайцева /У Материалы международной научно-практической конференции «Дни науки -2005» (15-27 апреля 2005 г., Белгород (Россия) - Днепропетровск (Украина). Том 3: Ветеринария и музыка. - Днепропетровск: Наука и образование, 2005. - С. 33-35. - (0,2 п.л.).

14. Зайцева, М.Л. Обобщение анализа художественно-целенаправленного применения ладовых семантем в русской оперной музыке второй половины XIX века [Текст] / М.Л. Зайцева /'/' Материалы международной научно-практической конференции «Украина научная - 2003» (16-20 июня 2003 г., Днепропетровск - Донецк - Харьков). Том 25. - Днепропетровск: Наука и образование, 2003. - С. 10-13. -(0,2 пл.).

15. Пакулипа, М.Л. Семантика ладов в русской опере и проблемы слушательского восприятия / М.Л. Пакулипа, Л.К. Ша-балина // Восприятие художест венного произведения как проблема искусствознания и художественного воспитания: Тезисы Всероссийской научно-практической конференции 26-29 апреля 1993 года. - Краснодар, 1993. - С. 70-72. - (0,2 пл.).

2-4

Подписано в печать 25.02.2009 г. Объем 1.5 п.л. Тираж 100 экз. Заказ № 15. Ротапринт МГУКИ.

 

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата философских наук Зайцева, Марина Леонидовна

Введение

Глава 1. ИСТОРИЯ СИНЕСТЕТИЧЕСКИХ ТЕНДЕНЦИЙ В

ИСКУССТВЕ.

1.1. Синестезия как системное свойство эстетического восприятия.

Генезис синестетических концепций в искусстве.

1.2. Синестетические концепции в контексте русского духовного ренессанса. 61 Выводы к главе

Глава 2. Специфика синестетических концепций русского авангарда, актуализация идей целостного восприятия в современном искусстве.

2.1. Исследование художественной картины мира в русском искусстве начала XX века в контексте синестетического восприятия.

2.2. Развитие концепции синестетической общности искусств в русском футуризме.

2.3. Развитие новаций русского авангарда в синестетических формах восприятия современного искусства.

Выводы к гл.

 

Введение диссертации2009 год, автореферат по философии, Зайцева, Марина Леонидовна

Постановка проблемы и ее актуальность. Интерес исследователей к изучению эстетического своеобразия русского авангарда обусловлен высочайшей степенью концентрации в нем различных философских, эстетических, художественных идей. Несмотря на систематические конференции, разнообразные публикации, позволившие не только открыть новые имена, но и преодолеть множество застарелых стереотипов, в настоящее время не достигнуто единство не только в определении «хронотопа» авангарда, но и в понимании системы важнейших авангардных идеологем, общей концепции авангарда. На современном этапе решение подобных задач представляется достижимым, во-первых, благодаря наметившейся идейной интеграции культурологии, психологии, литературоведения под «эгидой» семиотики; во-вторых, введением наряду с онтологической поэтикой «эстетической гносеологии» (по Д.С. Лихачеву).

Выдвинутая авангардом под воздействием идей русского духовного ренессанса концепция целостного знания, базирующегося на различных способах восприятия и познания явлений действительности, обусловила новый поход к проблеме восприятия. Философская и эстетико-художественная мысль этого времени одной из основных своих задач считала теоретическое обоснование и практическое воплощение возможности объединения разных типов восприятия, взаимосвязи ощущений в акте восприятия как реальной действительности, так и художественных произведений. Целью подобного синтеза ощущений явилось возвращение полноты как миропонимания, так и эстетического восприятия.

Для лучшего понимания эстетических особенностей авангардного искусства необходимо учитывать особую роль в формировании авангардной идеи «искусства будущего» прежде всего синестетических концепций. Доминирующие в эстетике авангарда идеи взаимозависимости человека и космоса, человека и техники обусловили их специфику, в центре которых находится обширный спектр как внешних соощущений (слуховых, визуальных), так и внутренних (гравитационных). В качестве одной из своих основных задач авангард ставил возвращение полноты восприятия и познания действительности путем создания нового типа искусства, объединяющего все типы воздействия на человека. Синестетическая концепция восприятия художественных объектов, актуализированная русским авангардом, не теряет своей значимости и в настоящее время: многие культурные проекты современности реализуются именно как действа, в основе которых лежит взаимодействие многих видов искусств, что позволяет реализовать замысел автора во всей полноте и достичь максимального воздействия на реципиентов. Однако на современном этапе преобладающей в искусстве становится развлекательная функция. Решение многих проблем современности нам видится в сохранении и развитии тех тенденций, которые выявлены авангардом как способствующие гармонизации познания и мироустройства. Именно такими свойствами, обладают синестетические концепции авангарда, развитие которых позволит улучшить восприятие и обрести полноту познания.

Степень разработанности проблемы. Сложностью изучения синестезии как формы восприятия^ и художественного мышления является ассоциативный характер явления, однако ассоциативный характер проявления чувственного содержит широкий спектр поддающихся изучению универсальных свойств человеческой психики и мышления. Уже в лоне религиозно-философских систем древних цивилизаций начинается процесс формирования синестетических концепций, где оформление межчувственных связей происходит преимущественно по типу пространственно-слуховых синестезий (античная идея «гармонии мира», древнеиндийская концепция первозву-ка Вселенной, древнекитайская концепция «музыки Пути»). Аристотель, Платон, Плотин, индийские брахманы, китайские натурфилософы стремились осмыслить основные принципы гнозиса, в основе которого находится идея чувственного восприятия, объединения различных способов восприятия. Важной чертой развития эстетической мысли данного периода является введение идей синестетического восприятия в концепции онто- и космогене-за.

Средневековая эстетика, развивающаяся под воздействием теологии, разрабатывает идеи синестетического восприятия в рамках церковного искусства (А. Августин, И. Дамаскин, А. Медиоланский, И. Сирин), а именно в концепции соборного искусства. Это обусловливает изменения в понимании онтологической и аксиологической значимости данных концепций.

В ренессансной эстетике идее объединения, слияния искусств и форм их воздействия противопоставляется идея самодостаточности и дифференцированное™ художественных языков (Альберти, Леонардо, Дюрер), исследуются синестетические аналогии не онтологического, а биологического уровня, выявляется связь между чувством и внутренним состоянием человека.

В эстетико-художественных концепциях XVII-XVIII веков предлагаются новые подходы к проблеме восприятия и познания, синестетические концепции восприятия соединяются с новыми методами научного исследования, основанными на приоритете индукции. Заслуживают внимания идеи целостного восприятия и познания действительности В. Грасиана-и-Моралеса, разработка приемов литературной синестезии у Э. Тезауро, разработка И. Кеплером на основе рационалистического метода античной теории «гармонии сфер», исследования типов межчувственных связей И. Ньютона, критическая позиция Д'Аламбера, Дидро, Руссо по поводу открытия способа механического перевода слуховых ощущений в зрительные (Ньютон - Кас-тель).

Эстетика романтизма (Новалис, Шеллинг, А. и Ф. Шлегели, Шлей-махер) и символизма (Ш. Бодлер, А. Рембо, А. Белый, К. Бальмонт, В. Иванов) вносит большой вклад в разработку идеи разнообразия форм познания, усиления роли иррациональных механизмов постижения действительности. Идея синтеза искусств получает философское и культурологическое осмысление в трудах Р. Вагнера, Ф. Достоевского, Ф. Ницше, JI. Толстого, Е. Трубецкого, Н. Федорова, П. Флоренского.

Исследование ведущих тенденций научной и философской мысли начала XX века позволяет сделать вывод о том, что в них содержатся существенные разработки общей проблематики целостного познания, гармонизации разнородных начал в феномене соборного сознания, в разработке таких понятий, как «симфоническая личность», «переживающее мышление». В результате поиска новых оснований познания и бытия человека в мире в философии русского интуитивизма рубежа XIX — начала XX века выдвигается идея целостной формы восприятия и познания.

Исследованием и теоретическим обоснованием межчувственной связи, возникающей при восприятии художественного произведения, занимались представители авангардного направления: Г. Гидони, В. Кандинский, А. Крученых, К. Малевич, М. Матюшин, В. Маяковский, Н. Обухов, П. Филонов и др. Ими были разработаны механизмы объединения как видов искусств, так и элементов различных художественных языков. Авангардные эксперименты по обнаружению общих законов оперирования художественными языками и построения на их основе «искусства будущего» во многом основывались на новейших исследованиях в сфере философии, психиатрии, культурологии. Изучение авангардных идей долгое время велось на основе узкоспециализированных исследований (литературоведческих, музыковедческих, по теории изобразительных искусств и т.д.). При этом терялось понимание целостности феномена авангарда и смысла многих авангардных экспериментов, в центре которых была синестезия.

Опыт эстетико-философского, искусствоведческого анализа феномена русского авангарда в работах Е. Бобринской, В.В. Бычкова, В.П. Григорьева, Н. Гурьяновой, А.С. Мигунова, Д.В. Сарабьянова, B.C. Турчина свидетельствует: обнаружены общие тенденции направления, выявлены новые формы и виды художественной деятельности, радикально изменившие представление о сущности искусства, художественного творчества, обусловившие появление новой конфигурации культурного пространства. Исследованные учеными процессы позволяют приблизиться к постижению смысловой глубины изучаемого явления. Однако одной из малоизученных в эстетике данного направления является область, связанная с синестезией, с разработкой в авангарде новых механизмов эстетического восприятия, обусловленных новыми прагматическими задачами в сфере искусства, созданием новой модели мышления и познания.

Объектом исследования явилась синестезия как системное свойство эстетического восприятия искусства.

Предмет исследования — эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда.

Цель исследования заключается в анализе и типологизации синестетических концепций русского авангарда, выявлении их специфики, определении их роли в современной культуре.

Для достижения этой цели были поставлены следующие задачи:

- выявить формы проявления синестезии в конкретных областях искусства;

- провести анализ генезиса синестетических концепций, выявить их характерные черты в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени;

- определить специфические особенности синестетических концепций русского авангарда методом сопоставления с философско-эстетическими исканиями русского духовного ренессанса;

- исследовать художественную картину мира в русском искусстве начала XX века в контексте синестетического восприятия;

- проанализировать развитие концепции синестетической общности искусств в русском абстракционизме и футуризме;

- выявить новации русского авангарда в синестетических формах восприятия современного искусства;

- разработать и апробировать методический подход к оценке наглядного материала, используемого при преподавании дисциплин «Эстетика», «История искусств».

Методы исследования. В диссертационной работе использован монографический анализ, применены методы сравнительно-исторического описания, типологического описания рассматриваемого явления. Выявление эстетического своеобразия концепций авангарда проводилось на основе сопоставления философско-эстетических, культурологических, искусствоведческих, психологических аспектов данного явления. Также использован конкретно-исторический анализ, описание конкретных фактов с их последующим теоретическим осмыслением.

Методологические принципы исследования. Роль сквозного методологического принципа играет принцип дополнительности и целостности человеческого познания и жизни. Использованы концепции всеединства, соборного сознания, разработанные в русской религиозной философии рубежа XIX-XX веков (С. Булгаков, И. Ильин, В. Соловьев, П. Флоренский). В целях осмысления проблематики диссертационного исследования автор опирается на идеи современных наук о целостном характере восприятия и познания явлений мира (митрополит Вениамин (Федченков), И.А. Герасимова, В.И. Ко-ротаев, Н.О. Лосский, М.К. Мамардашвили, А.И. Мартынов, А.С. Мигунов, С.С. Хоружий, К.Г. Юнг). Методологически значимыми для исследования стали подходы структурно-функционального направления, в которых гносеологические функции восприятия изучались на уровне общества и анализировались в качестве средства поддержания функционирования культурных норм и ценностей, образцов и идеалов, обеспечения преемственности культуры и т. п. В диссертации использованы прогнозы российских и зарубежных философов и культурологов относительно роли нового познания, основанного на разнообразии типов восприятия в глобализующемся мире (В.В. Бычкова, Л.С. Бычковой, П.С. Гуревича, К.Х. Делокарова, Т. Имамичи, В. Кутыре-ва, Д. Маркуша, Т.Е. Савицкой). Теоретической основой исследования явились труды ведущих ученых в области философии, эстетики, теории и истории культуры, искусствоведения, материалы научных конференций, периодической печати. Теоретико-методологические компоненты философии, искусствознания, культурологии, семиотики и пр. применяются в настоящей работе в соответствии с особенностями сложного комплексного феномена эстетического восприятия, дополняясь многообразием частнонаучных методов и теоретико-методологических оснований дисциплин, близких к теме исследования.

Научная новизна результатов исследования состоит в том, что в нем:

- дано авторское определение синестетических концепций в искусстве (система взглядов на познание, в центре которого находится синестетическое восприятие);

- выявлены формы проявления синестезии в конкретных областях искусства (от литературной, живописной, музыкальной синестезии, синестетических жанров и видов искусств до идеи синтеза искусств);

- проведен анализ генезиса синестетических концепций, выявлены их характерные черты в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени на основе принципа топологическо-исторического обоснования специфики разных этапов развития культуры (гносеологическая, онтологическая, эстетическая, аксиологическая значимость идей гармонизации различных способов восприятия);

- определены специфические особенности синестетических концепций русского авангарда методом сопоставления с философско-эстетическими исканиями русского духовного ренессанса (общность в масштабности проблематики и отличие в принципах моделирования новых моделей мышления и восприятия);

- проведена типологизация концепций синестетической общности искусств в русском абстракционизме (концепции, направленные на передачу ощущений, вызванных пространствами макро- и микромира) и футуризме (концепция, направленная на передачу ощущений, связанных с особым пониманием ритма и динамики психической жизни человека в современном мегаполисе);

- интерпретированы сложность и противоречивость авангардных экспериментов по созданию новой художественной образности способов ее восприятия (размывание границ между искусством и жизнью делает многие новации футуризма легко экстраполируемыми в область массового искусства, девальвируя при этом их аксиологическую значимость, утопичными оказываются накоторые идеи авангарда о запредельном расширении сенсорных способностей человека);

- выявлены новации русского авангарда в синестетических формах восприятия современного искусства (адаптация формалистических находок к практически-прикладным задачам в сфере эстетизации среды обитания: дизайн, энвайроментальная эстетика, градостроительство и т.д.);

- разработан и апробирован методический подход к оценке наглядного материала, используемого при преподавании дисциплин «Эстетика», «История искусств».

Теоретическая значимость исследования состоит в том, что оно:

- расширяет теоретическую и эмпирическую базу для комплексного анализа и решения проблем исследования синестезии как системного свойства эстетического восприятия; дает авторское определение понятия «синесте-тические концепции» и выявляет значимость научной проблематики исследования синестетического восприятия для понимания замысла художественных объекто

- позволяет осмыслить роль истории в формировании различных типов синестетических концепций, взаимосвязь между онтологическим обоснованием ценности человеческих знаний и стремлением отразить полноту мира в искусстве на основе синестетических концепций;

- на основе рассмотрения эстетического своеобразия синестетических концепций русского авангарда позволяет расширить представление об уникальных возможностях человеческого восприятия, обладающего благодаря синестезии синергетическим эффектом усиления познавательных возможностей. и

Практическая значимость исследования заключается в том, что основные результаты и выводы исследования могут быть использованы в преподавании учебных дисциплин эстетики, истории культуры и искусств. Материалы данного диссертационного исследования могут быть использованы также: при разработке и выборе наглядных пособий по курсам современного искусства в гуманитарных вузах;

- в системе повышения квалификации и дополнительном профессиональном образовании работников культуры и искусств.

Основные положения, выносимые на защиту:

1. Синестезия обладает определенными константными качествами, позволяющими определить ее в качестве системного свойства эстетического восприятия. Наиболее существенные системные свойства синестезии:

- реализация в феномене синестезии идеи синтеза сенсорных возможностей человека, проявляющейся во многих синтетических формах и видах искусства;

- гносеологическая направленность идей целостного восприятия;

- историзм, т.е. зависимость изменения синестетических концепций от социокультурного контекста.

2. Идеи целостного восприятия могут оформляться в синестетические концепции, т.е. обладать исторически обусловленной логикой, структурой. Синестетическая концепция, таким образом, представляет собой систему взглядов на познание, в центре которого находится синестетическое восприятие.

3. Синестетические концепции русского авангарда во многом обусловлены развитием естественно-научной и философской мысли в эпоху русского духовного ренессанса. В ходе исследования взаимосвязи философско-эстетических разработок в русском духовном ренессансе и эстетико-художественных идей в русском символизме и авангарде выявлена общность позиций, которая состоит в следующем:

- создание концепции нового искусства, основанного на синтезе видов искусств, имеющего онтологическую направленность, обращающегося к всечеловеческому единству, собиранию духа и материи;

- осознание повышенной прагматической функции художественного произведения, осуществляемой благодаря установке на синестетический способ восприятия. Художественный объект становится средством изменения сознания, обретения им соборной полноты, преобразовательная функция искусства распространяется не только на уровень познания, но и на мироздание в целом;

- понимание новой, синергетической целостности как результата симфонического, свободного, но целесообразного синтеза различных элементов.

4. Один из возможных подходов к типологизации синестетических концепций, нашедших реализацию в беспредметном искусстве авангарда, на основе направленности на передачу определенного спектра ощущений:

- первый тип синестетических концепций связан со стремительной космологизацией художественного сознания, возникновением идеи передачи средствами художественного языка новых космических ощущений «освобождения от тяжести всемирного тяготения» (по А. Крученых), связанных с пространством макромира;

- помимо гравитационных ощущений, связанных с космической образностью, искусство авангарда ставит эстетически значимую для себя задачу передачи с помощью живописных приемов ощущений, связанных с пространством микромира, вводя в художественную практику новые образные реалии, способные передать динамику органических и неорганических процессов, радиоактивных излучений. Эта установка станет основой для второй синестетической концепции беспредметного искусства.

5. Специфика синестетических концепций абстрактного искуссва обусловлена прежде всего установкой авангарда на необходимость радикального обновления художественного сознания и тотальное обновление художественного языка. Именно отказ от традиционной образности приводит к созданию новой системы зрения, мышления, восприятия. Очищение от традиционной семантической нагрузки элементов художественного языка позволяет выявить новые способы воздействия.

6. Параллелизм поисков в абстрактной живописи, серийной музыке, фонетической поэзии подтверждает универсальность данной художественной системы, направленной на формирование новых способов восприятия.

7. Идея преодоления узости традиционных сенсорных способностей человека манифестируется деятелями авангарда в результате постижения новых взаимоотношений человека с миром, поиска новых механизмов восприятия. Развитие этой идеи происходит по направлениям усиления роли всего тела, его экстеро- и интероцептивных способностей в процессе восприятия, развития и доведения до запредельных человеческих возможностей телесных ощущений. Художественный объект теперь должен восприниматься при участии всего организма, психические вибрации которого становятся основой впечатления как самого художника, так и реципиента.

8. Футуристическая концепция синестетического восприятия базируется на создании единого пространства искусства и жизни, фетишизации техники, переосмыслении категорий «времени» и «пространства». В попытке уловить пульс современной жизни, отразить динамику психических процессов человека, живущего в пространстве технополиса, кроется не только специфика футуризма и его обостренная актуальность, но и противоречивость его идей. Абсолютизация преходящего, изменчивого приводит к тому, что художественный образ становится скользящим, динамичным, обращенным не столько к рациональному, сколько к эмоциональному, стремительному, поверхностному схватыванию смысла.

Апробация работы. Диссертация прошла предварительную экспертизу на кафедре теории культуры, этики и эстетики Московского государственного университета культуры и искусств 15 сентября 2008 года и рекомендована к защите. Протокол заседания кафедры №2.

Основные результаты исследования обсуждены и получили одобрение на девяти научно-практических конференциях: международная научно-практическая конференция «Украина научная - 2003» (16-20 июня 2003 г., Днепропетровск - Донецк - Харьков); вторая международная научно-практическая конференция «Динамика научных исследований - 2003» (20-27 октября 2003 г., Днепропетровск - Одесса); седьмая международная научно-практическая конференция «Наука и образование - 2004» (10-25 февраля 2004 г.); международная научно-практическая конференция «Дни науки -2005» (15-27 апреля 2005 г., Белгород (Россия) - Днепропетровск (Украина); четвертая международная научно-практическая конференция «Динамика научных исследований - 2005» (20-30 июня 2005 г., Днепропетровск); Третья научно-практическая конференция «Спецпроект: анализ научных исследований» (10-14 июля 2007 года); международная научно-практическая конференция «Научные исследования и их практическое применение. Современное состояние и пути развития '2007» (1-15 октября 2007 г.); четвертая международная научно-практическая конференция «Ключевые аспекты научной деятельности - 2008» (15-31 января 2008 г., Прага); четвертая международная научно-практическая конференция «Наука: теория и практика - 2008» (16-31 августа 2008 г., Прага).

Результаты исследования положены в основу учебно-методических разработок автора, а также читаемых ею учебных дисциплин «Эстетика», «История культуры и искусств» в Московской Государственной классической академии им. Маймонида (г. Москва) (акт о внедрении от 21.10.2008 г.).

Основное содержание работы нашло отражение в 15 публикациях общим объемом 3,3 п.л. Три статьи по материалам диссертационного исследования, общим объемом 1,0 п.л., опубликованы в изданиях, входящих в перечень ВАК РФ.

Структура диссертации обусловлена целью и задачами исследования. Диссертация состоит из введения, двух глав, включающих в себя соответственно два и три параграфа, заключения, приложения и списка литературы.

 

Заключение научной работыдиссертация на тему "Эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда: генезис и развитие"

Выводы к главе 2

1. Искусством русского авангарда актуализируется проблематика, связанная с новыми формами познания и восприятия явлений мира. Создается концепция «искусства будущего», в основе которой лежит синестезия. Разработка данной концепции ведется в различных аспектах: от идеи создания целостного произведения, объединяющего все способы восприятия, до поиска общих закономерностей в восприятии элементов различных художественных языков.

2. Исследование взаимосвязи философско-эстетических разработок в русском духовном ренессансе и эстетико-художественных идей в русском авангарде позволяет выявить общность позиций, которая состоит в следующем: создание концепции нового искусства, основанного на синтезе видов искусств, имеющего онтологическую направленность, обращающегося к всечеловеческому единству, собиранию духа и материи; осознание повышенной прагматической функции художественного произведения, осуществляемой благодаря установке на синестетический способ восприятия. Художественный объект становится средством изменения сознания, обретения им соборной полноты, преобразовательная функция искусства распространяется не только на уровень познания, но и на мироздание в целом. понимание новой, синергетической целостности как результата симфонического, свободного, но целесообразного синтеза различных элементов.

3. В искусстве авангарда происходит усиление гносеологического значения синестетического восприятия, которое обеспечивает выход на новый уровень познания и способствует повышению культурной значимости художественного произведения. Сверхкультурную миссию предназначены выполнять созданные или проектируемые объекты художественного творчества, основанные на синестетической общности видов искусства.

4. Стремление постичь сущность мира делает знание онтологическим. Многие эксперименты авангарда носят онтологический характер, наиболее сильно проявилась данная тенденция в беспредметном (абстрактном) искусстве. Обнаруживается параллелизм поисков в абстрактной живописи, серийной музыке, фонетической поэзии.

Новое, «космическое» звукосозерцание, поиском которого занимались композиторы русского авангарда, основано на общности музыкально-гравитационных ощущений. Построение ладовой логики на основе отсутствия тяготений между звуками призвано создать у слушателя ощущение невесомости. Нереальность звучания создается изобретенными композиторами авангарда новыми, как правило, электронными инструментами, либо усложнением акустических свойств звука за счет дробления его звуковой шкалы.

Абстрактная живопись также отражает тенденцию авангарда к передаче запредельного для человеческих возможностей содержания, постигаемого с помощью синестезии. Отсутствие в живописная композиции четко выраженного переднего и заднего планов, верха и низа, должно вызывать у зрителя гравитационные ощущения.

Лингвистические эксперименты русского авангарда в области абстрактной поэзии направлены на поиск забытого с изменением семантики изначального смысла слова. Через развоплощение, разделение слова на фонемы, использование их для создания новой, фонетической поэзии, авангардный поэт-филолог пытается обнаружить заключенную в слове энергию, наиболее непосредственно, через подсознание, чувство обращающееся к человеку и преобразующее его.

Авангард создает новую модель познания и восприятия, спецификой синестетических концепций становится радикальное обновление художественного сознания и художественного языка.

На основе анализа авангардных экспериментов выделены два основных типа синестетических концепций, нашедших реализацию в беспредметном искусстве авангарда: первый связан со стремительной космологизацией художественного сознания, возникновением идеи передачи средствами художественного языка новых гравитационных ощущений, связанных с пространством макромира. Другая концепция связана с идеей воссозданием в объектах искусства образности, связанной с пространством микромира, с динамикой органических и неорганических процессов. В обоих случаях процесс восприятия предполагает усиление сенсорных способностей человека, художественный объект должен теперь восприниматься при участии всего организма. Физиологизм, запредельное развитие экстеро- и интероцептивных способностей становятся залогом достижения небывалого уровня мировосприятия и миропонимания.

5. Футуризм, будучи одним из течений общего авангардного движения, с одной стороны, коснулся в своих поисках актуальных для всего направления проблем в интерпретации тем, образов и идей, определяющих облик серебряного века, обнаружив множество точек соприкосновения с другими (и не только «левыми») течениями. С другой стороны, стилистические черты «искусства будущего» позволяют говорить о некоторой его противоположности иным линиям авангарда, об обособленности и неповторимости его художественной системы. Культ техницизма в искусстве футуризма оказывач ет воздействие на область эстетического сознания, вводя в него совокупность идей и эмоций, связанных с взаимоотношением человека и машины в современности. Возникает идея создания «искусства будущего», отражающего динамизм и техницизм нового времени. Происходит сближение художественных действий с жизнью, совершаются попытки внедрить одно в другое.

Данные тенденции обусловливают специфику синестетических концепций футуристического искусства. Футуристы занимаются поиском синтеза движения, звука, цвета, света. Категории «времени» и «движения» становятся основополагающими в понимании процесса создания и восприятия художественного произведения.

Эксперименты по сближению искусства и жизни по ощущению материальности, динамики ведутся на уровне: художественных материалов (использование нетрадиционных, взятых из реальной жизни, например, губная помада в качестве живописного колера); фактуры (тугой, отвечающей грубости металла); способов построения композиции за счет усиления графико-моторных элементов (симультанизм); объединения видов искусств в процессиональном движении. Разработка принципа кинетизма (движущихся форм) в скульптуре, живописи, светомузыкальном искусстве.

Однако в стремлении уловить изменчивый ритм психики современного человека, создать новую парадигму культуры, соответствующую ментально-сти технологичного, урбанистического общества, проявляется не только уникальность футуризма в искусстве авангарда, но и противоречивость идеи абсолютизации преходящего, размывания границ между искусством и жизнью. Динамизация художественного образа делает восприятие скользящим, поверхностным, хаотичным. Идеи делокализации искусства позволяют многим новациям авангарда экстраполироваться в область массового искусства, девальвируясь в плане аксиологической значимости.

6. Развитие актуализированной авангардом идеи синестетической общности искусств и построения на ее основе нового «искусства будущего» в искусстве последующего времени происходит в направлении адаптации формалистических находок к практически-прикладным задачам в сфере эстетизации среды обитания (дизайн, энвайроментальная эстетика, градостроительство и т.д.).

7. В настоящее время в философском дискурсе начинают доминировать те проблемы, которые были актуальными в философии и художественной практике начала XX века: человек и Вселенная, концепция целостного знания, человек и техника. Характер решения данной проблематики, подчас утопический, но акцентирующий глобальную взаимозависимость человека и мира, целостного восприятия и познания, становится определяющим и в современных концепциях глобализации культуры. Осмысление тенденций, которые выявлены авангардом как способствующие гармонизации познания и мироустройства, во всей своей противоречивости и сложности может способствовать решению многих проблем современности.

Заключение

Проведенное в ходе выполнения диссертационной работы исследование позволяет сделать следующее заключение.

1. Синестезия представляет собой свойство психики объединять ощущения разных сенсорных систем на основе их близости. Это свойство наиболее часто проявляется при восприятии объектов искусства, становясь важным свойством эстетического восприятия. В феномене синестезии получает реализацию идея синтеза сенсорных возможностей человека. В искусстве поиск межчувственных взаимосвязей в процессе создания и восприятия художественного произведения чаще всего строится не по принципу взаимозаменяемости элементов различных художественных языков, а по принципу их взаимодополняемости. Такой синтез художественных языков позволяет достичь нового уровня органической целостности, в понимании которой огромную роль играет синестезия.

2. Синестезия как системное свойство эстетического восприятия имеет важное гносеологическое значение. В процессе объединения разных типов познания и восприятия происходит выход на новый уровень сознания, характеризующийся особой глубиной постижения явлений мира и художественных объектов.

3. На формирование синестетических концепций сильное влияние оказывает социо-культурный контекст, что позволяет рассматривать их не только в теоретическом, но и в историческом аспектах. В эпохи, когда философ-ско-эстетической, научной мыслью актуализируются идеи взаимосвязи мирового целого, возрастает значимость синестетических концепций.

4. Генезис (процесс формирования и развития) синестетических концепций в искусстве в культурах разных эпох обусловлен эволюцией философской мысли и социально-экономической жизни. Проведенное исследование позволило нам выделить следующие временные периоды в генезисе синестетических концепций в искусстве: древние цивилизации, европейское

Средневековье, Возрождение, Новое время.

5. Для древних цивилизаций наиболее характерным качеством является построение в лоне философско-религиозных систем концепций целостного восприятия, где важнейшую роль играют пространственно-слуховые синестезии. На возникновение и формирование синестетических концепций древних цивилизаций оказывают воздействие компоненты широкого культурологического уровня: мифология, метафизика, философско-религиозные системы, этно-региональная специфика. Синестетические концепции носят онтологический характер, вписываясь в общие концепции гармоничности мироздания, космогенеза.

6. В средневековой культуре синестетические концепции реализуются в рамках соборного искусства, что вносит изменения в понимании их онтологической и аксиологической значимости. Под воздействием эстетики аскетизма отношение к конкретно-чувственным формам восприятия полемизиру-ется. Определяющим в концепции соборного искусства становится Слово, обусловливающее весь характер использования художественных средств.

7. Ренессансная культура развивает идею автономности видов искусства. Преобладающей тенденцией в теории искусства становится разработка специфических особенностей различных художественных языков. Ренес-сансное искусство разрабатывает синестетические аналогии не онтологического, а биологического уровня, исследуя связь между чувством и внутренним состоянием человека.

8. В новоевропейской культуре формируется мозаичная картина синестетических концепций: в искусстве барокко ведется поиск всемирных связей и аналогий между предметами и явлениями действительности на основе интуитивного метода познания. Различные формы проявления синестезии в искусстве барокко (от метафоры до идеи синтеза искусств) ориентируются на чувственное восприятие и сильный художественный эффект. Синестетические идеи, разработанные классицизмом испытывают сильнейшее влияние рационалистических тенденций, что отражается на акцентировании в них дидактических и преобразовательных функций.

9. Важнейшими задачами романтической и символистской эстетик являются поиск и обнаружение межчувственных связей и их актуализация в процессе познания мира. Спецификой данных синестетических концепций является построение их на основе панмузыкальной концепции, когда важнейшим качеством элементов поэтического языка является их музыкальность, благозвучность, тонкий колорит звукосочетаний. Активной разработке подвергается идея синтеза искусств, в которой важную роль играет синестезия. Возрастает осознание ценности каждого вида искусства в синтетическом целом, что лишает синтез искусств прежней иерархичности, подчиненности видов искусств одному из них, важнейшему. Синестетические концепции символизма апеллируют соразмерено к каждому способу восприятия, благодаря чему достигается большая глубина эстетического впечатления.

10. Эстетическое своеобразие синестетических концепций русского авангарда состоит в следующем: создается концепция «искусства будущего», в основе которой лежит синестезия. Разработка данной концепции ведется в различных направлениях: от идеи создания целостного произведения, объединяющего все виды искусств, до поиска общих закономерностей в восприятии элементов различных художественных языков. понимание новой, синергетической целостности как результата симфонического, свободного, но целесообразного синтеза различных элементов; усиление прагматической функции художественного произведения с помощью сознательного обращения к синестетическому восприятию, активизирующему познавательные способности человека. Художественный объект становится средством изменения сознания, преобразовательная функция искусства распространяется не только на уровень познания, но и на мироздание в целом, поднимая искусство за пределы эстетических задач и наделяя его жизнетворческой функцией.

11. Стремление с помощью нового, синестетического восприятия выйти на более высокий уровень знаний становится обоснованием многих авангардных устремлений. Наиболее сильно проявилась данная тенденция в беспредметном (абстрактном) искусстве. Параллелизм поисков в области абстрактной живописи, фонетической поэзии, двенадцатитоновой музыки основан на общности задач, поставленных авангардным искусством: создать новый художественный язык, способный передать ощущения, связанные с пространствами макро- и микромира. Таким образом, одним из основных в русском авангарде становится тип синестетических концепций, основанный на пространственно-гравитационных соощущениях при восприятии художественных объектов.

В результате постижения новых взаимоотношений человека с миром, поиска новых механизмов восприятия деятелями авангарда манифестируется идея преодоления узости традиционных сенсорных способностей человека. Развитие этой идеи происходит по направлениям усиления роли всего тела, его экстеро- и интероцептивных способностей в процессе восприятия, развития и доведения до запредельных человеческих возможностей телесных ощущений. Художественный образ должен восприниматься при участии всего организма, психические вибрации которого становятся основой впечатления как самого художника, так и реципиента. Восприятие понимается как процесс, основанный не только на антропных ощущениях глаза, слуха, но и предполагающий использование опыта научных аппаратов, изобретений (рентгена, микроскопа, теле- и кинескопа) Данная модель восприятия должна способствовать, по мнению теоретиков и практикой авангардного искусства, отражению в произведениях искусства новых разнообразных внеземных, органических и неорганических процессов, расширению мировосприятия и миропонимания.

12. Футуристы занимаются поиском синтеза движения, звука, цвета, света. Категории «времени» и «движения» становятся основополагающими в понимании процесса создания и восприятия художественного произведения. Поиск способов передачи ощущений материальности элементов мира, динамики жизни языком искусства ведется в различных направлениях: от идеи объединения видов искусств в процессиональном движении с помощью разработанного футуристами принципа кинетизма (движущихся форм) в скульптуре, живописи, светомузыкальном искусстве, разработки способов построения композиции за счет усиления графико-моторных элементов (си-мультанизм) до использования нетрадиционных, взятых из реальной жизни, материалов, создания в поэзии и живописи «тугой», отвечающей грубости металла фактуры. Культ техницизма оказывает воздействие на область эстетического сознания, вводя в него совокупность идей и эмоций, связанных с взаимоотношением человека и машины в современности, определяя специфику синестетических концепций футуристического искусства. Футуристический тип синестетических концепций отражает идею создания «искусства будущего», где превалируют ощущения скорости, динамики современной жизни. Футуризм стремится освоить новые, высокотехнологичные способы создания синтетических жанров, поэтому в данном типе синестетических концепций является весьма важным объединение традиционных художественных средств с техническими, идеи конструктивизма, преобладания серийных методов над индивидуально-авторскими.

Футуризм выдвигает идею делокализации искусства, тотального заполнения пространства города искусством, создания пограничных видов искусства, передающих динамику урбанистической среды (футуристический грим, мода, кулинария). В стремлении создать новую парадигму искусства, отражающего ускоренный ритм коммуникативных процессов, динамику психической жизни человека в пространстве технополиса не только проявляется своеобразием футуризма среди всего авангардного движения, но и кроется причина противоречивости новаций данного направления. Абсолютизация преходящего приводит к динамизации художественного образа, к скользящему, поверхностному характеру восприятия. Размывание граней между искусством и жизнью позволяет легко экстраполировать образы и принципы, разработанные футуризмом, в сферу массовой культуры, что приводит к девальвации их аксиологической значимости.

14. Преемственность идей авангарда прослеживается на уровне использования их в широком спектре художественно-технической деятельности (дизайн, энвайроментальная эстетика, градостроительство и т.д.). Однако сверхкультурная миссия искусства утрачивается, заменяясь развлекательной.

15. В настоящее время в философском дискурсе начинают доминировать те проблемы, которые были актуальными в философии и художественной практике начала XX века: человек и Вселенная, концепция целостного знания, человек и техника. Характер решения данной проблематики, подчас утопический, но акцентирующий глобальную взаимозависимость человека и мира, целостного восприятия и познания, становится определяющим и в современных концепциях глобализации культуры. Осмысление авангардных моделей нового мышления и восприятия во всей их полноте позволит не только осознать противоречивость, утопизм некоторых идей авангарда, но и увидеть в них ценность поиска новых механизмов познания, в основе которых лежит идея гармонизации и целостности восприятия.

 

Список научной литературыЗайцева, Марина Леонидовна, диссертация по теме "Эстетика"

1. Абдеев, Р.Ф. Философия информационной цивилизации Текст. / Р.Ф. Абдеев. М. : Искусство, 1994. - 379 с.

2. Августин, А. Исповедь Текст. / Аврелий Августин. Исповедь. П. Абеляр. История моих бедствий. М. : Республика, 1992. - 334 с.

3. Аверинцев, С.С. Риторика и истоки европейской литературной традиции. Текст. / Сергей Сергеевич Аверинцев. — М. : Языки русской культуры, 1996.-446 с.

4. Адаскина, Н. Формальный метод в художественной пропедевтике как преломление творческой концепции Текст. / Н. Адаскина // Теоретические концепции и творческие школы в дизайне : Труды ВНИИТЭ. Вып. 28. -М, 1981.

5. Адаскина, Н. Художественная теория русского авангарда (К проблеме языка искусств) Текст. / Н. Адаскина // Вопросы искусствознания. 1993.-№ 1.-С. 20-30.

6. Альфонсов, В.А. Чтобы слово смело шло за живописью (В. Хлебников и живопись) Текст. / В.А. Альфонсов // Литература и живопись. -Л., 1982.-С. 205-226.

7. Андреев, А. Место искусства в познании мира: Над чем работают, о чем спорят философы Текст. / А. Андреев. М. : Политиздат, 1980. -250 с.

8. Анисин, А.Л. Основания и пути становления идеи соборности в русской духовной жизни Текст. : Автореф. дис. . кандидата философских наук : 22.00.06 Социология духовной жизни / Андрей Леонидович Анисин ;

9. Тюменский государственный университет. Тюмень, 1997. - 18 с.

10. Арабов, Ю. Coda Текст. / Ю. Арабов // Вопросы литературы. -1994.-№4.-С. 27.

11. Арановский, М. Мышление, язык, семантика Текст. / М. Ара-новский // Проблемы музыкального мышления: Сб. ст. / Сост. и ред. М. Арановский. М. : Музыка, 1974. - С. 90-128.

12. Аристотель. Об искусстве поэзии Текст. / Аристотель. — М. : Худож. литература, 1957. 138 с.

13. Афасижев, М.Н. Изобразительное искусство и наука Текст. / М. Афасижев; М. : ГИИ, 2002. 184 с.

14. Байдин, В. «Космический бунт» русского авангарда Текст. / В. Байдин // Российский ежегодник '90. Вып. 2. - М., 1990.

15. Барсова, И. Специфика языка музыки в создании художественной картины мира Текст. / И. Барсова // Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. JI. : Наука, 1984. - С. 99-116.

16. Барт, Р. Миф сегодня Текст. / Р. Барт // Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. — М., 1994.

17. Бастракова, М.С. Организационные уроки Вернадского Текст. / М.С. Бастракова // Природа. 1988. - № 2. - С. 28.

18. Белоус, В.Г. Испытание духовным максимализмом. О мировоззрении и судьбе Р.В. Иванова-Разумника Текст. / В.Г. Белоус // Литературное обозрение. 1993. - № 5. - С. 25-37.

19. Белоус, В.Г. Петроградская Вольная Философская Ассоциация (1919-1924) антитоталитарный эксперимент в коммунистической стране

20. Текст. / В.Г. Белоус. М. : Издательство Магистр, 1997.

21. Белоус, В.Г. Реконструкция «Антроподицеи», или Самооправдание Иванова-Разумника Текст. / В.Г. Белоус // Рус. мысль. 1995. - № 4102.

22. Беляев, Г. К вопросу об использовании средств семиотики в познании искусства Текст. / Г. Беляев // Актуальные вопросы методологии современного искусствознания. М. : Наука, 1983. - С. 359-367.

23. Бердяев, Н. Кризис искусства Текст. / Н.А. Бердяев // Н. Бердяев. Философия творчества, культуры и искусства. Т. 2. М., 1994 — С. 400416.

24. Бердяев, Н. Самопознание Текст. / Н.А. Бердяев. М., 1990.

25. Бердяев, Н.А. Русская идея Текст. / Н.А. Бердяев // Вопросы философии. 1990. -№ 1, 2.

26. Бердяев, Н.А. Теософия и антропософия в России Текст. / Н.А. Бердяев / Н.А. Бердяев о русской философии. В 2 т. Т. 2. Екатеринбург, 1991.-С. 109-126.

27. Бердяев, Н.А. Философия свободного духа Текст. / Н.А. Бердяев. М. : Республика, 1994. - 480 с.

28. Бердяев, Н.А. Философия свободы. Смысл творчества Текст. / Н.А. Бердяев // Приложение к журналу «Вопросы философии». -М., 1989.

29. Бобринская, Е. Русский авангард: границы искусства Текст. / Е. Бобринская. М. : ГИИ, Новое литературное обозрение, 1971. - 294 с.

30. Бобринская, Е. Предметное умозрение (К вопросу о визуальном образе текста в кубофутуристической эстетике) Текст. / Е. Бобринская // Вопросы искусствознания, 1/93. -М., 1993. С. 31-48.

31. Борисов, С. Больше, чем литература Электронный ресурс. / С.

32. Борисов, А. Рудаков / Электронная версия: http://eressea.inc.ru.digest

33. Булгаков, С.Н. Икона и иконопочитание Текст. / С.Н. Булгаков // В кн.: Булгаков С.Н. Образ и первообраз. М., 1999. - Т. 2. - С. 107-108.

34. Бычков, В. Эстетика Аврелия Августина Текст. / В. Бычков. -М. : Искусство, 1984. 264 с.

35. Бычков, В.В. XX век: предельные метаморфозы культуры Текст. / В.В. Бычков, Л.С. Бычкова // Полигнозис. М., 2000. - № 2.

36. Василенко, Л.И. Экологическая этика: от натурализма к философскому персонализму Текст. / Л.И. Василенко // Вопросы философии. -1995. № 3. — С. 4-21.

37. Вернадский, В.И. Биосфера и ноосфера Текст. / В.И. Вернадский. М. : Рольф, 2002. - 573 с.

38. Вернадский, В.И. Жизнь . вызывает меня на общественное дело Текст. / В.И. Вернадский // Новый мир. 1994. - № 1. - С. 198.

39. Вернадский, В.И. Научная мысль как планетное явление Текст. /В.И. Вернадский. -М. : Наука, 1991. -213 с.

40. Виноградов, В.А. Современные информационные технологии и общество Текст. / В.А. Виноградов, А.Н. Авдулов, В.П. Зинченко. — М. : Наука, 2002.-196 с.

41. Возякова, Т.И. Философская концепция Р.В. Иванова-Разумника

42. Текст. : Автореф. дис. . кандидата философских наук : 09.00.03 история философии / Татьяна Ивановна Возякова ; Уральский государственный университет имени A.M. Горького - Екатеринбург, 2000. - 18 с.

43. Володина, Т.И. Модерн: проблемы синтеза искусств Текст. / Т.И. Володина // Художественные модели мироздания. Взаимодействие искусств в истории мировой культуры. М., 1997. - Кн. 1. - С. 263.

44. Воробьев, Г.Г. Информация информатика - информационная культура Текст. / Г.Г. Воробьев // Вопросы философии. - 1986. - № 9. - С. 111-112.

45. Воробьев, Г.Г. Твоя информационная культура Текст. / Г.Г. Воробьев. М., 1988. - 303 с.

46. Воронин, А.А. Техника как коммуникационная стратегия Текст. / А.А. Воронин // Вопросы философии. 1997 - №5. - С. 96-105.

47. Воронина, Т.П. Философские проблемы образования в информационном обществе Текст. : Автореф. дис. . доктора филос. наук / Т.П. Воронина. М., 1995. - 24 с.

48. Гайденко, В.П. Природа в религиозном мировосприятии Текст. / В.П. Гайденко // Вопросы философии. 1995. - № 3. - С. 44-57.

49. Галеев, Б.М. Поющая радуга. Рассказы о светомузыке и свето-музыкантах Текст. / Булат Махмудович Галеев. Казань: Татарское кн. изд-во, 1980.- 120 с.

50. Генис, А. Вавилонская башня : искусство настоящего времени Текст. / А. Генис. М., 1997. - 256 с.

51. Гиренок, Ф. Антропологические идеи в русской мировой культуре Текст. / Ф. Гиренок. М., 1999. - С. 10-11.

52. Гобозов, И.А. Кризис современной эпохи и философия постмодернизма Текст. / И.А. Гобозов // Философия и общество. 2000. — № 2. — С. 32-39.

53. Говорунов, А.В. Человек в ситуации виртуальной реальности Текст. / А.В. Говорунов // Информация, коммуникация, общество. СПб.,2000.

54. Голенищев-Кутузов, И.Н. Романские литературы. Текст. / И.Н. Голенищев-Кутузов. М., 1975.-531 с.

55. Гофман, В. Язык литературы Текст. / В. Гофман. М., 1936.

56. Григорьев, В.П. Грамматика идиостиля: В. Хлебников Текст. / В.П. Григорьев. -М., 1983.

57. Гройс, Б. Русский авангард по обе стороны «черного квадрата» Текст. / Б. Гройс // Вопросы философии. 1990. - №1 1. - С. 67-73.

58. Гуревич, П. Человек как микрокосм Текст. / П. Гуревич // Общественные науки и современность. 1993. -№ 6 - С. 11-25.

59. Данилова, И.Е. Слово и зримый образ в европейской живописи от Средних веков до XX века Текст. / И.Е. Данилова // Чтения по истории и теории культуры. Вып. 33. М. : РГГУ, 2002. - 63 с.

60. Делокаров, А. Мировоззренческие основания современной цивилизации и ее глобальный кризис Текст. / А. Делокаров // Общественныенауки и современность. 1994. - № 2. - С. 34-56.

61. Демиденко, Ю.Б. Костюм и стиль жизни: Образ русского художника начала XX века Текст. / Ю.Б. Демиденко // Панорама искусств '13. -М., 1990.-С. 71-84.

62. Демин, В.Н. Русский космизм: от истоков — к взлету Текст. / В.Н. Демин // Вестник Моск. ун-та. Сер. 7. Философия. - 1996. - № 6. - С. 4.

63. Джафарова, С.Г. Аристарх Лентулов: Путь художника: Художник и время Текст. / С.Г. Джафарова, Е.В. Мурина. М., 1990.

64. Джеймисон, Ф. Постмодернизм и общество потребления Текст. / Ф. Джеймисон // Логос. 2000. - № 4 (25).

65. Добротолюбие Текст. / Т. 1. М., 1895.

66. Древнекитайская философия Текст. : В 2-х т. Т. 1. — М., 1972.363 с.

67. Жумати, Т. Словарь терминов Текст. / Т. Жумати // Авангардные направления в советском изобразительном искусстве. — Екатеринбург, 1993.-С. 93-96.

68. Завадская, Е.В. Эстетические проблемы живописи старого Китая Текст. / Е.В. Завадская. М., 1975. - 440 с.

69. Зайцева, М.Л. К вопросу выявления специфики эстетических концепций русского авангарда Текст. / Марина Леонидовна Зайцева // -(0,3/0,3). st25mar.doc

70. Зайцева, М.Л. Новое сознание и новый язык: выявление специфики синестетических концепций русского авангарда сквозь призму языковых экспериментов Текст. / Марина Леонидовна Зайцева // (0,3/0,3). -st23mar.doc

71. Зайцева, М.Л. Своеобразие эстетико-философских концепций русского авангарда: проблема «человек и космос» в античности и русской культуре начала XX века Текст. / Марина Леонидовна Зайцева // (0,3/0,3). - st24mar.doc

72. Днепропетровск: Наука и образование, 2004. С. 29-31.

73. Зеньковский, В. История русской философии Текст. В 2-х т. Т. 2/В. Зеньковский. -М., 1991.

74. Зись, А. Философское мышление и художественное творчество Текст. / А. Зись. М. : Искусство, 1987. - 254 с.

75. Ильин, И.А. Наши задачи. Историческая судьба и будущее России Текст. / И.А. Ильин. М. : МП Рарог, 1992.

76. Иванов, В.В. Категория времени в искусстве и культуре XX века Текст. / В.В. Иванов // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. -Л., 1974.-С. 39-66.

77. Из рукописного наследия В.И. Вернадского // Вопросы философии. 1966. - № 12. - С. 112-125.

78. Имамичи, Т. Моральный кризис и метатехнические проблемы Текст. / Т. Имамичи // Вопросы философии. — 1995. — № 3. — С. 4-17.

79. Инайятхан, X. Мистицизм звука Текст. / X. Инайятхан. М., 1997.-336 с.

80. Каменский, В. Его — моя биография великого футуриста Текст. /1. B. Каменский. М., 1918.

81. Кандинский, В. О сценической композиции Текст. / В. Кандинский // Изобразительное искусство. 1919. - № 1.

82. Кандинский, В. Ступени. Текст художника Текст. / В. Кандинский. -М., 1918.

83. Кандинский, В.В. О духовном в искусстве Текст. / В.В. Кандинский // Труды Всероссийского съезда художников. Т. 1. Пг., 1912.

84. Кант, И. Критика чистого разума Текст. / И. Кант. М., 1994.1. C. 17.

85. Кац, Б. Анна Ахматова и музыка Текст. / Б. Кац, Р. Тименчик. -Л., 1989.

86. Кикодзе, Е. Современный грузинский авангард Текст. / Е. Ки-кодзе // Авангардные направления в современном изобразительном искусстве: история и современность. Екатеринбург, 1993. - С. 80-92.

87. Кляйн, Б. Зарождение и развитие готической архитектуры во Франции и соседних странах Текст. / Бруно Кляйн // Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись / Под ред Рольфа Томана. Konemann, 1998. — С. 28116.

88. Ковтун, Е.Ф. Путь Малевича Текст. / Е.Ф. Ковтун // Казимир Малевич: 1878-1935. (Каталог выставки). Л., 1988; М., 1988-1989; Амстердам, 1989.

89. Кондаков, И.В., Корж, Ю. В. «Дух музыки» в философии русского символизма Текст. / И.В. Кондаков, Ю.В. Корж // Общественные науки и современность. 1996. -№ 4. - С. 152-162.

90. Коновалов, Д. Религиозный экстаз в русском мистическом сектантстве Текст. / Д. Коновалов // Богословский вестник. 1908. - апрель.

91. Кордюкова, JI.B. Метафизика всеединства в русском музыкальном авангарде 1910-х гг. Текст. / Лариса Владимировна Кордюкова // Вопросы истории культуры. Вып. 1. - Екатеринбург: Банк Культурной Информации, 1997. - С. 27-37.

92. Кордюкова, Л.В. Русский духовный ренессанс и новое звукосо-зерцание Текст. / Лариса Владимировна Кордюкова // Актуальные проблемы культурологии: Тезисы Т-ТТ конференции. Екатеринбург: УрГУ, 1997. - С. 23-24.

93. Коржавин, Н. Анна Ахматова и «серебряный век» Текст. / Н. Коржавин // Новый мир. 1989. - № 7. - С. 240-253.

94. Костров, Н.И. М.В. Матюшин и его ученики Текст. / Н.И. Костров / Публикация и комментарии А.В. Повелихиной // Панорама искусств'13. -М., 1990.-С. 190-214.

95. Краткая философская энциклопедия Текст. М., 1994.

96. Кропотов, С. Модернизм авангард - соцреализм - постмодернизм Текст. / С. Кропотов // Авангардные направления в советском изобразительном искусстве: история и современность. - Екатеринбург, 1993. — С. 613.

97. Крученых, А. Заумники Текст. / А. Крученых, Г. Петников, В. Хлебников. М., 1922.

98. Крученых, А. Поросята Текст. / А. Крученых, В. Зина. СПб.,1913.

99. Крученых, А.Е. К истории русского футуризма: Воспоминания и документы Текст. / Алексей Крученых / Вступ. ст., подг. текста и комм. Н. Гурьяновой. М. : Гилея, 2006. - 458 с.

100. Крымский, С.Б. Метаисторические ракурсы философии истории Текст. / С.Б. Крымский // Вопросы философии. — 2001. — № 6.

101. Куракина, О.Д. Русский космизм как социокультурный феномен Текст. / О.Д. Куракина. М., 1993. - С. 21.

102. Курашов, В.И. Экология и эсхатология Текст. / В.И. Курашов // Вопросы философии. 1995. - № 3. - С. 9-28.

103. Кутырев, В.А. Естественное и искусственное: борьба миров Текст. / В.А. Кутырев. Нижний Новгород, 1994. - 321 с.

104. Кутырев, В.А. Пост-пред-гипер-контр-модернизм: концы и начала Текст. / В.А. Кутырев // Вопросы философии. 1998. - № 5.

105. Кутырев, В.А. Прогресс или возвращение к вечному? Текст. / В.А. Кутырев // Вопросы философии. 1998. - № 9.

106. Кутырев, В.А. Экологический кризис, постмодернизм и культура Текст. / В.А. Кутырев // Вопросы философии. 1996. - № 11. - С. 33-41.

107. Ланир, Д. «Эндшпиль гуманизма» — что будущее готовит человечеству? Текст. / Д. Ланир // Культура в современном мире. 2000. - Вып. 5.-С. 61.

108. Ларионов, М.Ф. Лучизм. 1913 Текст. / М.Ф. Ларионов // Творчество. 1989. -№ 4. - С. 16-18.

109. Левая, Т.Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи Текст. / Т.Н. Левая. М., 1991.

110. Леонтьев, А.Н. Образ мира. Текст. / А.Н. Леонтьев // Избранные психологические произведения. М., 1983. - С. 251-256.

111. Лившиц, Б. Полутораглазый стрелец Текст. / Бенедикт Лившиц. -Л, 1989.

112. Литературно-эстетические концепции в России конца XIX — начала XX века Текст. Л., 1975.

113. Литературный энциклопедический словарь Текст. — М. : Советская энциклопедия, 1987.

114. Лосев, А. История античной эстетики Текст. / А. Лосев. — М., 1962.-682 с.

115. Лотман, Ю.М. «Пиковая дама» и тема карт и карточной игры в русской литературе начала XIX века Текст. / Ю.М. Лотман // Избранные статьи. С. 390.

116. Малевич, К. В. Хлебников Текст. / К. Малевич //Творчество. -1991. —№7 —С. 5.

117. Малевич, К.С. Письма к М.В. Матюшину Текст. / К.С. Малевич // Ежегодник рукописного отдела Пушкинского дома на 1974 г. Л., 1976. -С. 177-195.

118. Манифесты и программы русских футуристов: Die manifeste und Programmschriften Текст.-Munchen, 1967.

119. Марков, В. Принципы нового искусства Текст. / В. Марков // Союз молодежи. Пг., 1919. - № 2.

120. Маркуш, Д. Общество культуры: культурный состав современности Текст. / Д. Маркуш // Вопросы философии. 1993. - № 11. - С. 45-56.

121. Матюшин, М. За семь дней. Хроника 1-го съезда Баячей Будущего Текст. / М. Матюшин, К. Малевич, А. Крученых // За семь дней. — 1913. — № 28. С. 605-606.

122. Маяковский, В. Полное собрание сочинений Текст. В 13-ти т. Т. 2 / В. Маяковский. М., 1955-1961.

123. Медведев, П. Формализм и формалисты Текст. / П. Медведев. -Л., 1928.

124. Мейстер, Экхарт. Духовные проповеди и рассуждения Текст. / Экхарт Мейстер. М., 1991.

125. Менон, Рагхава Р. Звуки индийской музыки: Путь к pare Текст. / Рагхава Р. Менон. М., 1982. - 80 с.

126. Мерло-Понти, М. В защиту философии Текст. / М. Мерло-Понти.-М., 1996.

127. Мигунов,А.С. Искусство и процесс познания Текст. / А.С. Мигунов. -М. : Изд-во Моск. ун-та, 1986.- 128 с.

128. Микешина, JI.A. Философия познания: диалог и синтез подходов Текст. / JI.A. Микешина // Вопросы философии. 2001 - № 4.

129. Мифы древней Индии Текст. М., 1975. - 240 с.

130. Моль, А. Теория информации и эстетическое восприятие Текст. / А. Моль / Пер. с фр. Б. Власюка. М. : Мир, 1966. - 351 с.

131. Музыка культура - человек Текст. : Сб. статей. Вып. 2 / Отв. ред. М. JI. Мугинштейн. - Свердловск: Изд-во Урал, ун-та, 1991. - 226 с.

132. Музыкальная эстетика Германии XIX века Текст. / Сост. А. Михайлов, ред. Н. Шахназарова. Т. 1. М. : Музыка, 1981. - 415 с.

133. Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения Текст. / Сост. В. Шестаков. М. : Музыка, 1966.

134. Музыкальная эстетика Западной Европы 17-18 веков Текст. -М., 1981.-688 с.

135. Музыкальная эстетика Росии XI-XVII веков Текст. / Ред. А. Рогов. М. : Музыка, 1973. - 245 с.

136. Музыкальная эстетика стран Востока Текст. — М., 1967. — 428 с.

137. Мыльникова, И. «Мистерии» А. Скрябина Текст. / И. Мыльникова // Музыкальная классика и современность, вопросы истории и эстетики / ЛГИТМиК им. Н.К. Черкасова. Л., 1983. - С. 45-62.

138. Называть вещи своими именами Текст. -М., 1986.

139. Налимов, В. Вероятностная модель языка Текст. / В. Налимов. -М., 1979.

140. Налимов, В. Непрерывность против дискретности в языке и в мышлении Текст. / В. Налимов // Материалы доклада на Всесоюзном 8 симпозиуме по кибернетике. Тбилиси, 1976.

141. Налимов, В.В. Критика исторической эпохи: неизбежность смены культуры в XXI веке Текст. /В.В. Налимов // Вопросы философии. -1996. -№ 11.-С. 70.

142. Ортега-и-Гассет, X. Что такое философия? Текст. / X. Ортега-и-Гассет.-М., 1991.-С. 63.

143. Павленко, А.Н. Реконструкция эпистемологических оснований европейской космологии Текст. : Автореф. дис. . кандидата философских наук : 09.00.04 философия науки и техники / Андрей Николаевич Павленко ; Институт философии РАН. - М., 1998. - 40 с.

144. Памятники культуры. Новые открытия Текст. : Ежегодник. 1976. -М, 1977.

145. Парнис, А.Е. Программы «Бродячей собаки» Текст. / А.Е. Пар-нис, Р.Д. Тименчик // Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник. 1983.-М., 1985.

146. Переписка В.И. Вернадского и П.А. Флоренского Текст. // Новый мир. 1989. - № 2.

147. Перов, Н. 50 и 500 Текст. / Н. Перов. М., 1974.

148. Перц, 3. Прибежище талантов Текст. / 3. Перц // Нева. 1983. -№ 1.-С. 192-195.

149. Перцов, В.В. Хлебников Текст. /В.В. Перцов // Вопросы литературы. 1966. -№ 7. - С. 46-71.

150. Погодин, АЛ. Язык как творчество Текст. / А.Л. Погодин. -Харьков, 1913.

151. Польдяева, Е.Г. Русский музыкальный авангард 1910-х годов Текст. : Автореф. дис. . кандидата искусствоведения / Е.Г. Польдяева. — М., 1993.-24 с.

152. Поляков, М. Вопросы поэтики и художественной семантики Текст. / М. Поляков. Изд. 2-е, доп. - М. : Сов. писатель, 1978. - 446 с.

153. Потебня, А. Теоретическая поэтика Текст. / А. Потебня. — М. : Высшая школа, 1990. 344 с.

154. Почепцов, Г.Г. Информационные войны Текст. / Г.Г. Почепцов. М., 2000. - 573 с.

155. Почепцов, Г.Г. Коммуникативные технологии двадцатого века Текст. / Г.Г. Почепцов. М., 2000. - 348 с.

156. Поэзия и живопись: Сб. трудов памяти Н. И. Харджиева Текст. /

157. Под ред. М. Б. Мейлаха и Д. В. Сарабьянова. — М. : Языки русской культуры, 2000. 848 с: ил. - (Язык. Семиотика. Культура).

158. Пржиленская, И.Б. Техника в социальной системе и жизненном мире человека Текст. : Автореф. дис. . канд. философских наук / И.Б. Пржиленская. Ставрополь, 1998. - 23 с.

159. Прохоров, А.В. Культура грядущего тысячелетия Текст. / А.В. Прохоров, К. Э. Разлогов, В.Д. Рузин // Вопросы философии. 1989. - № 6. -С. 45-68.

160. Равич, Ю. Виртуальное пространство: иллюзия свободы (интервью с ведущим научным сотрудником ИФРАН В.Н. Порусом) Текст. / Ю. Равич // Компьютерра. 2000. - 5 ноября (№ 39).

161. Ракитов, А.И. Философия компьютерной революции Текст. / А.И. Ракитов. -М. : Прогресс, 1991.-263 с.

162. Раппопорт, С. Семиотика и язык искусства Текст. / С. Раппопорт // Музыкальное искусство и наука. Вып. 2. — М. : Музыка, 1973.

163. Роднянская, И. Заметки к спору Текст. / И. Роднянская // Новый мир. 1989,-№2.

164. Розанов, В.В. Религия, философия, культура Текст. / В.В. Розанов. М. : Республика, 1992. - 389 с.

165. Розанова, О. Основы нового творчества и причины его непонимания Текст. / О. Розанова // Союз молодежи. — СПб., 1913. — № 3.

166. Розин, В.М. Философия техники и культурно-исторические реконструкции развития техники Текст. / В.М. Розин // Вопросы философии. -1996. — № 3. — С. 25.

167. Российская цивилизация: содержание, границы, возможности Текст.-М., 2000.

168. Русский авангард: личность и школа Текст. Альманах. Вып. 38. СПб: Palace Editions, 2003. - 191 с.

169. Русский космизм: Антология философской мысли Текст. — М.,1993.

170. Савицкая, Т.Е. Культура на рубеже тысячелетий: новые парадигмы и старые стереотипы Текст. / Т.Е. Савицкая // Культура в современном мире: опыт, проблемы, решения. М. : Мысль, 1999. - Вып. 6.

171. Савицкая, Т.Е. Постсовременный мир: изменение культурной парадигмы Текст. / Т.Е. Савицкая // Глобальное сообщество: Картография постсовременного мира. М., 2002.

172. Савицкая, Т.Е. Человек в контексте культурологии постсовременности Текст. / Т.Е. Савицкая // Культура в современном мире. 1998. -Вып. 1.

173. Сарабьяиов, Д.В. Новейшие течения в русской живописи предреволюционного десятилетия (Россия и Запад) Текст. / Д.В. Сарабьянов // Советское искусствознание'80.-М., 1981.-Вып. 1.-С. 117-158.

174. Сарабьянов, Д.В. Русский авангард перед лицом религиозно-философской мысли Текст. / Д.В. Сарабьянов // Вопросы искусствознания. -1993. -№ 1.-С. 7-19.

175. Семененко, И.С. Глобализация и социокультурная динамика: личность, общество, культура Текст. / И.С. Семененко // Политические исследования. 2003. - № 1,-С. 5-19.

176. Семенов, О. Категория времени в модернистской западной живописи Текст. / О. Семенов // Современная буржуазная эстетика. М., 1972.

177. Смирнов, В.И. Особенности кризиса современной культуры Текст. / В.И. Смирнов // Человек и современный мир. — СПб., 1997.

178. Солнцев, Н.В. Наследие и время Текст. / Н.В. Солнцев. М. : Республика, 1996.-293 с.

179. Соловьев, В. Собрание сочинений в 10 томах. Т. 1 Текст. / В.

180. Соловьев. СПб., 1911-1914.

181. Соловьев, В. Сочинения Текст. В 2 т. Т. 2 / В. Соловьев. М.,1988.

182. Соловьев, B.C. Исторические дела философии Текст. / B.C. Соловьев // Вопросы философии. 1988. - № 8.

183. Соловьев, B.C. Сочинения. В 2 т. Т. 1 Текст. / B.C. Соловьев. -М, 1990.-С. 5.

184. Соловьев, B.C. Чтения о богочеловечестве Текст. / B.C. Соловьев // Соловьев, B.C. Сочинения. В 2 т. М., 1989.

185. Соссюр, Ф. Заметки по общей лингвистике Текст. / Ф. Соссюр. -М. : Прогресс, 1990.

186. Союз молодежи Текст. Пг., 1913. - № 3.

187. Степин, B.C. Выступление на «Круглом столе» Текст. / B.C. Степин // Вопросы философии. 1998. - № 11.

188. Степин, B.C. Научная картина мира в культуре техногенной цивилизации Текст. / B.C. Степин, Л.Ф. Кузнецова. М. : ИФРА-М, 1994. - С. 25.

189. Стоковский, Л. Музыка для всех нас Текст. / Л.Стоковский. -М., 1959.-С. 96.

190. Тереньтьев, И. Крученых-грандиозарь Текст. / И. Тереньтьев. -Тифлис, 1919.

191. Титоренко, А. Культура. Нравственность. Религия (Материалы круглого стола) Текст. / А. Титоренко // Вопросы философии. 1989. - № 11.-С. 43.

192. Ткаченко, Г.А. Космос, музыка, ритуал. Миф /И эстетика в

193. Люйши Чуньцю» Текст. / Г.А. Ткаченко. М., 1990. - 284 с.

194. Тойнби, А. Постижение истории Текст. / А. Тойнби. — М. : Мысль, 1991.-736 с.

195. Третьяков, С. Откуда и куда? (перспективы футуризма) Текст. / С. Третьяков // ЛЕФ. 1923. -№1. - С. 24-30.

196. Трубецкой, Е. Умозрение в красках. Вопрос о смысле жизни в древнерусской религиозной живописи Текст. / Евгений Трубецкой // Философия русского религиозного искусства 16-20 вв. Антология. Вып. 1. — М. : Прогресс, 1993.-С. 195-219.

197. Турчин, B.C. Образ двадцатого. Текст. / Валерий С. Турчин. -М. : Прогресс-Традиция, 2003. 648 с.

198. Урбан, А. Философская утопия (поэтический мир В. Хлебникова) Текст. / А. Урбан // Вопросы литературы. 1979. - № 3. - С. 72-78.

199. Успенский, П. Новая модель Вселенной Текст. / П. Успенский. -СПб., 1993.

200. Уханов, В.А. Человек в информационно-техническом мире Текст. / В.А. Уханов. Хабаровск, 1999. - 364 с.

201. Ухтомский, А.А. Собрание сочинений. Т. 4 Текст. / А.А. Ухтомский.-Л., 1945.-С. 193.

202. Федоров, Н. О письменах Текст. / Н. Федоров // Весы. Пг., 1904.- №6.

203. Федоров, Н.Ф. Сочинения. Философия общего дела Текст. / Н.Ф. Федоров. -М. : Мысль, 1982. 475 с.

204. Флоренский, П. Мнимости в геометрии Текст. / П. Флоренский. -М., 1922.

205. Флоренский, П. У водоразделов мысли Текст. / П. Флоренский // Приложение к журналу «Вопросы философии». Т. 2. - М., 1990.

206. Флоренский, П. Храмовое действо как синтез искусств Текст. / П. Флоренский. Избранные труды по искусству. - М. : Изобразительное искусство, 1996.-С. 199-215.

207. Флоренский, П.А. Столп и утверждение истины: Опыт православной традиции в 12 письмах Текст. / П.А. Флоренский. М., 1990. - 312 с.

208. Футуризм — радикальная революция. Италия — Россия. К 100-летию художественного движения. М. : Новости, 2008. 304 с.

209. Хайдеггер, М. Техника и культура Текст. / М. Хайдеггер. М.,1998.

210. Харджиев, Н. Поэтическая культура Маяковского Текст. / Н. Харджиев, В. Тренин. -М., 1970.

211. Хейзинга, Й. Проблема Ренессанса Текст. / Йохан Хейзинга. Homo ludens. Статьи по истории культуры. М. : Прогресс. Традиция, 1997. - С.304-342.

212. Хомяков, А.С. О старом и новом Текст. / А.С. Хомяков. М., 1988.-402 с.

213. Циолковский, К.Э. Монизм Вселенной. Космическая философия Текст. / К.Э. Циолковский // Русский космизм. М., 1977. - 432 с.

214. Циплаков, Г.М. Диалектико-выразительная историософия А.Ф. Лосева Текст. : Автореф. дис. . кандидата философских наук : 09.00.03 — история философии / Георгий Михайлович Циплаков ; Уральский государственный университет. — Екатеринбург, 2000. 22 с.

215. Чекрыгин В.Н. Лунину Н.Н. 07.02.1922 Текст. // Советское искусствознание. - Вып. 2. - 1976. - С. 330.

216. Чередниченко, Т. Эстетика музыкальная Текст. / Т. Чередниченко // Музыкальная энциклопедия. Т. 6 / Ред. Ю. Келдыш. - М. : Сов. энциклопедия, 1982.-С. 554-556.

217. Чинаев, В. Русские давидсбюндлеры Текст. / В. Чинаев // Музыкальная жизнь. 1990. — № 10.-С. 4-6; № 11.-С. 9-11.

218. Чуковский, К. Футуристы Текст. / К. Чуковский. Собрание сочинений в 6 томах. Т. 6. -М. : 1965-1969. С.202-239.

219. Чуковский, К. Образцы футурлитературы Текст. / К. Чуковский. Собрание сочинений в 6 томах. Т. 6.М. 6 1965-1969. С.240-259.

220. Чучин-Русов, А.Е. Культурно-исторический процесс: форма и содержание Текст. / А.Е. Чучин-Русов // Вопросы философии. 1996. - № 4. -С. 10.

221. Шапир, М. Metrum et rhytmus sub specie semioticae Текст. / M. Шапир // Даугава. 1990. - № 10. - С. 63-87.

222. Шаповалов, А.В. Россиеведение Текст. / А.В. Шаповалов. — М., 2000.-С. 113.

223. Шевелева, С.С. К становлению синергетической модели образования Текст. / С.С. Шевелева // Общественные науки и современность. -1997.-№ 1.-С. 12-32.

224. Шестаков, В. Очерки по истории эстетики. От Сократа до Гегеля Текст. / В. Шестаков. М. : Мысль, 1979. - 371 с.

225. Шпенглер, О. Закат Европы. Т. 1 Текст. / О. Шпенглер. М. : Искусство, 1993.-663 с.

226. Штуден, Л.Л. Кризис сознания как феномен культуры Текст. : Автореф. дис. . доктора философских наук : 09.00.13 Философская антропология и философия культуры / Лев Леонидович Штуден ; Уральский государственный университет. - Екатеринбург, 2000. — 39 с.

227. Шуклина, Е.А. Технологии самообразования: социологический аспект Текст. / Е.А. Шуклина // Общественные науки и современность.1999.-№5.-С. 19-34.

228. Эпштейн, М. Искусство авангарда и религиозное сознание Текст. / М. Эпштейн // Новый мир. 1989. - № 12. - С. 224.

229. Эпштейн, М. Парадоксы новизны Текст. / М. Эпштейн. М.,1988.

230. Этингер, М. О гармонии в басово-остинантных формах Текст. / М. Этингер // Вопросы теории музыки. Вып. 2. / Ред. и сост. Ю. Жюлин. -М. : Музгиз, 1970.-С. 101-153.

231. Яворский, Б.Л. Основные элементы музыки Текст. / Б.Л. Яворский // Искусство, 1923. № 1. - С. 189.

232. Якобсон, Р. Работы по поэтике Текст. / Р. Якобсон. М., 1987.

233. Яковец, Ю.В. Формирование постиндустриальной парадигмы: истоки и перспективы Текст. / Ю.В. Яковец // Вопросы философии. 1997. -№ 1. — С. 8-9.

234. Ясперс, К. Смысл и назначение истории Текст. / К. Ясперс. — М. : Наука, 1991.-527 с.

235. Bloch, Е. Das Prinzip Hoffnung / Е. Bloch. Wien, 1979.

236. Bloch, E. Das Zeitalter des Systems isi abgelaufen. Ein Gespraech mil Adalbert Reif / E. Bloch // Denken heisst Ueberschreiten. Fr.a.M, Berlin., Wien, 1982.-S. 19.

237. Guro, Elena. Selected prose and poetry / Elena Guro. Stockholm,1988.

238. Hindemit, P. A composer's world. Horizons and limitations Текст. / P. Hindemit. Cambrige, 1953. - P. 56.

239. Jankelevitch, V. L'lronie / V. Jankelevitch. P. 130.

240. Kierkegaard, S. The Concept of Irony / S. Kierkegaard. -Bloomington, 1968.

241. Schadeualdt, W. Das Welt-Modell der Gnechcn / W. Schadeualdt // Die neue Rundschau. Fr a M., 1957. Bd 68. II Heft. - S. 17.

242. Rich, John Martin. Education and Human Values. Reading, Mass.:

243. Addison-Wesley Publishing Co., 1968. P. 125, 146.