автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.04
диссертация на тему: Фольклор как источник художественного национального стиля в искусстве Казахстана на рубеже XX - XXI в.

Полный текст автореферата диссертации по теме "Фольклор как источник художественного национального стиля в искусстве Казахстана на рубеже XX - XXI в."

09-2

1052

На правах рукописи

Мергалиев Данияр Мергалиевич

ФОЛЬКЛОР КАК ИСТОЧНИК ХУДОЖЕСТВЕННОГО НАЦИОНАЛЬНОГО СТИЛЯ В ИСКУССТВЕ КАЗАХСТАНА НА РУБЕЖЕ ХХ-ХХ1 в.

Специальность 17.00.04. - изобразительное искусство, декоративно-прикладное искусство и архитектура

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

Барнаул - 2009

Работа выполнена на кафедре истории отечественного и зарубежного искусства ГОУ ВПО «Алтайский государственный университет»

доктор искусствоведения, профессор Степанская Тамара Михайловна

доктор исторических наук, профессор Труевцева Ольга Николаевна

кандидат искусствоведения, доцент Нехвядович Лариса Ивановна

Алтайская государственная академия культуры и искусства

Защита диссертации состоится 13 марта 2009 г. в 15.00 час. на заседании диссертационного совета Д.212.005.09 в ГОУ ВПО «Алтайский государственный университет» по адресу: 656049, г. Барнаул, ул. Димитрова, 66.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке ГОУ ВПО «Алтайский государственный университет».

Автореферат разослан 13 февраля 2009 г.

Научный руководитель: Официальные оппоненты:

Ведущая организация:

Ученый секретарь а

диссертационного совета, Л'1 доктор исторических наук, доцент

Ивонин

Александр Романович

РОССИЙСКАЯ ОСУДАРСТВЕННАЯ

БИБЛИОТЕКА _2Р0Э

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования. На современном этапе развития Казахстана перед обществом встает целый ряд новых научных и практических задач, требующих глубокого осмысления исторического места и роли искусства в целостной картине общественного бытия и духовного производства, конкретных форм и функций его проявлений. В условиях провозглашения курса на демократизацию общественной жизни в Казахстане особое значение приобрела проблема новой системы функционирования культуры и искусства в обществе, в том числе национального изобразительного и музыкального фольклора. В этом контексте особую важность приобретает глубокое изучение фольклора как источника познания истории, традиций и художественных достижений казахского народа. Являясь важным фактором культурной интеграции и незаменимым средством преемственности, традиционное народное искусство создавало и создает подлинно эстетические и нравственные ценности. Современная социокультурная ситуация обозначила противоречие между потенциальными возможностями влияния на становление и развитие духовной культуры общества музыкального, изобразительного, словесного фольклорного наследия как носителя опыта ценностно-эстетического отношения человека к миру и отсутствием устойчивой потребности в общении с этим пластом национальной культуры у значительной части молодого поколения. В этом контексте тема данного исследования нам видится актуальной. Актуальность обусловлена также недостаточной разработанностью в современной научной литературе темы влияния национальных фольклорных традиций на современную культурную практику. Интерес для искусствоведческой науки представляет проблема традиций и их взаимосвязи с культурой повседневности. Дискуссионной является попытка рассматривать фольклор как элемент искусства, имеющий тенденцию раствориться в современной массовой культуре. Между тем фольклорные традиции являются источником своеобразия современного искусства Казахстана, выразителями национального самосознания. Все это обусловливает актуальность темы данного исследования.

Степень научной разработанности проблемы. Природа фольклора имеет многоуровневый характер, изучаемый различными науками. Искусствоведческий уровень рассмотрения исследуе-

мой проблемы (Б.В. Асафьев, A.C. Гущин, И.И. Земцовский, Б.Н. Путилов и др.) дал возможность проследить эволюцию изобразительного и музыкального фольклора и представить его как динамично развивающуюся систему. Эстетический аспект фольклора (Ю.Б. Борев, В.Е. Гусев и др.), традиция как базовая характеристика фольклора (А.Ф. Лосев, Д.И. Благой и др.) достаточно полно представлены в научной литературе. К числу наиболее значимых, посвященных проблемам генезиса, жанровых разновидностей, сюжетного состава, системы образов в фольклоре принадлежат работы А.П. Аникина, А.Н. Веселовского, Е.М. Мелетинского, В.Я. Проппа, Ю.И. Юдина, а также В.Г. Родионова Е.С. Сидоровой, М.Я. Сироткина, И.И. Одюкова и др. Изобразительный и музыкальный фольклор рассмотрен на основе культурологических подходов в трудах исследователей (H.A. Бердяев, М.С. Каган, Д,С. Лихачев, Ю.М. Лотман, К.А. Свасьян и др.) как системный объект человеческой деятельности и результат общественной художественной практики. Значительная роль в исследовании отведена трудам ученых, посвятивших свою деятельность проблемам теории и практики подготовки специалистов в области народного музыкального исполнительства (H.H. Гилярова, A.C. Кабанов, A.M. Мехнецов, Г.В. Парадовская, В.М. Щуров и др.).

Наука этнометодология анализирует конкретные фольклорные формы, связи фольклора с формами повседневности. Среди авторов, разрабатывающих теорию и концепции фольклора, следует назвать такие имена, как Г. Гарфинкель, Т. Лукман, А. Лосев, Д. Лихачев, Ю. Лотман, А. Веселовский, М. Мамардашвили, Б. Успенский, В. Новиков. Специфике феноменов музыкального и изобразительного непрофессионального творчества посвятили свои труды искусствоведы Т. Чередниченко, М. Дмитриева, К. Богемская, Э. Алексеев.

В казахской научной литературе основными трудами по национальному фольклору являются монографии Е. Балабекова (2000), Б. Аманова и А. Мухамбетовой (2002). Возникновению баксы (шаманов), акынов, сал-серэ (певцов), жырау (сказитель) посвящена монография Е. Турсунова (1999). Тему эстетики казахского фольклора развивает в своей книге Ш. Алибеков (1992). Мир традиционной культуры казахов представлен в этнографических очерках Н. Шаханова. В последние годы перечень литературы по теме исследования пополнился серьезными глубокими трудами. Среди

них трехтомное издание «История искусства казахов» - обобщающий труд, связующий разнообразные звенья художественной культуры Казахстана с древнейших времен до наших дней и совокупность результатов развития этноискусства казахов. Основой данного труда является концепция преемственного развития искусства Казахстана. Особо отметим труды доктора искусствоведения Р. Ергалиевой. Ее книга «Этнокультурные традиции в современном искусстве Казахстана. Живопись. Скульптура» (2002) посвящена анализу преемственных связей профессионального изобразительного искусства Казахстана XX века с национальной духовной и мировоззренческой традицией. Самобытность мировидения, отражающаяся в национальной художественной школе Казахстана как части мирового культурного процесса, осмыслена на материале творчества мастеров казахской живописи и скульптуры с позиций их реальной взаимосвязи с традиционными духовными ценностями казахского народа. Другой труд Р. Ергалиевой - «От поэзии сказаний к поэтике красок. Фольклорные образы и мотивы в казахской живописи и графике» - посвящен проблеме фольклора как культурного наследия для изобразительного искусства Казахстана XX века, вопросам интерпретации образов и мотивов устного народного фольклора в профессиональной живописи и графике. В исследовании Р. Ергалиевой «Феномен степи в живописи» рассматривается образ степи как символ и метафора казахской земли, как система ценностей и представлений традиционной культуры, отразившихся в казахском искусстве.

Таким образом, сформировался обширный круг литературы, в котором рассмотрены артефакты казахского фольклора, но слабо отражены черты и признаки современного национального художественного стиля Казахстана и проблемы преодоления противоречия между общественной потребностью в сохранении и передаче будущим поколениям многовековых традиций национального казахского фольклора как духовной основы современного искусства и процессами глобализации с их тенденциями превращения фольклора в элемент массовой культуры.

Цель исследования: выявить степень влияния фольклорных традиций на искусство Казахстана рубежа ХХ-ХХ1 в. и их роль в сохранении и развитии художественного национального стиля.

Задачи исследования:

1, Рассмотреть современные научные концепции, понятий «фольклор», «традиция», «архетип», «символ», «стиль» и др.

2. Изучить мифопоэтическую семантику фольклорной традиции казахского народа.

3. Рассмотреть стилистическую эволюцию артефактов, связанных с изобразительным и музыкальным фольклором.

4. Определить особенности функционирования фольклорных практик в современном искусстве Казахстана.

Хронологические рамки: XX - начало XXI в.

Объект исследования: фольклор как хранитель художественных национальных традиций и источник развития художественного национального стиля.

Предмет исследования - степень влияния фольклорных традиций на искусство Казахстана рубежа XX-XXI в. и их роль в сохранении и развитии художественного национального стиля.

Методология и методы исследования/Фольклор как часть культуры исследуется на стыке таких наук, как фольклористика, этнография, искусствоведение, филология, культурология; в исследованиях определились несколько концепций, объясняющих природу фольклора. Среди них социологическая, наиболее широко трактующая фольклор как передаваемый простонародный опыт и знания; эстетическая концепция исследует фольклор по видам искусства (изобразительного, музыкального, литературного и т.п.). Основу исследования составили теоретические положения этнографии и фольклористики (В.А. Лапин, В.М. Щуров); культурологическая концепция, представляющая народное творчество как проявление духовной сущности человека (Д.С. Лихачев, М.М. Бахтин, H.A. Бердяев); положения современного искусствоведения (К. Богемская, В.И. Плотников, Е. Кириченко, Н.И. Каплан); общие принципы трансляции изобразительной и музыкальной этнокуль-туры (Г.Н. Волков, H.H. Гилярова, Г.В. Лобкова, A.M. Мехнецов). Использованы концепции, сформулированные в трудах казахских ученых (Е. Балабекова, Б. Аманова, А. Мухамбетовой, Е. Турсуно-ва, Ш. Алибеков).

Тема рассматривалась в контексте исторических и культурных процессов на основе принципа междисциплинарности, что обусловило использование комплекса научных методов, включая исторический, этнографический методы, методы искусствоведения (стилистический анализ, элементы семиотического и иконологиче-ского подходов). Привлечение сравнительно-исторического метода способствовало определению исторических модификаций фольклора. Культурологический подход способствовал выявлению осо-

бенностей функционирования фольклора в пространстве современного искусства Казахстана.

Источники исследования. В основу диссертации легли не только теоретические труды, но и разнообразные этнографические источники и. произведения декоративно-прикладного искусства (музыкальные инструменты, их декор, национальные и современные сценические костюмы, их конструкция, орнамент и т.п.), произведения изобразительного искусства современных казахских художников. Использованы письменные архивные источники, опубликованные материалы мифопоэтического творчества (легенды, сказки, песни и т.п.). Изучены материалы фондов и экспозиций Павлодарского областного историко-краеведческого музея им. Г.Н. Потанина (Павлодар), музея Павлодарского педагогического института, экспозиции музея Павлодарского государственного университета им. С. Торайгырова, материалы музеев песенного творчества им. Майры Шамсутдиновой, литературы и искусства им. Бухар-Жырау, музея музыкальных инструментов (Усть-Каменогорск), фонды научных библиотек им. В.Я. Шишкова (Барнаул), Казахской Национальной академии музыки (Астана), Павлодарской областной библиотеки им. С. Торайгырова, Национальной библиотеки Республики Казахстан (г. Алматы), а также документы областного центра культуры и досуга молодежи «Шанырак». Таким образом, диссертация основана на совокупности многообразных материальных, печатных и рукописных источников, выявленных в библиотеках и музеях Астаны, Павлодарского Прииртышья и Алтайского края.

Научная новизна исследования:

- выделены особенности национального фольклора казахского народа, обусловленные спецификой мифопоэтического наследия;

- определена динамика стилистической эволюции артефактов, связанных с изобразительным и музыкальным фольклором;

- выявлены черты и признаки современного национального художественного стиля Казахстана; проанализированы особенности средств художественной выразительности фольклора;

- показаны роль национального фольклора в современных культурных практиках Казахстана, а также исторические и культурологические предпосылки использования фольклора профессиональными художниками и музыкантами;

- исследованы формы и способы бытования фольклорных практик.

Положения, выносимые на защиту:

1. Фольклор выступает как базовая духовная ценность казахского народа и является важным фактором в сохранении и развитии художественного национального казахского стиля, самобытность которого представляет уникальную составляющую сокровищницы мирового культурного наследия.

2. Фольклорные традиции широко востребованы в современной культурной практике Казахстана.

3. Фольклорные традиции транслируются в профессиональное искусство, выполняя охранительную и созидающую функции в формировании художественного национального стиля как выразителя народного самосознания.

Теоретическая значимость. В общенаучном плане исследование вносит вклад в разработку теории фольклора. Сформулированные в исследовании теоретические положения и выводы могут быть использованы в ходе дальнейших теоретических разработок и моделей обновления казахского искусства на основе развития фольклорных традиций.

Практическая значимость. Материалы исследования могут быть использованы в учебных курсах художественных факультетов высших учебных заведений, в музейных и других видах современных культурных практик, в просветительской деятельности органов охраны культурного наследия Казахстана. Практическое значение заключается также в разработке и внедрении образовательной методики, содействующей развитию казахского инструментального фольклора. Материалы исследования могут стать основой составления образовательных программ и методических рекомендаций работникам социально-культурных и образовательных учреждений по изучению казахской фольклорной традиции.

Апробация положений и выводов диссертаций была осуществлена в докладах и сообщениях на межрегиональной научно-практической конференции «Формирование художественной культуры личности в пространстве университетского образования как условие успешного развития современного общества» (Барнаул, 2006); на международной научно-практической конференции «Проблемы сохранения и изучения культурного и природного наследия Прииртышья» (Павлодар, 2008); на международной научно-практической конференции «Тюркские языки и XX век» (Павлодар, 2008), на международном научном семинаре «Картина мира в ис-

кусстве Алтая и сопредельных территорий - Казахстана, Монголии» (Барнаул, 2008). Основные положения и выводы диссертации обсуждались на заседаниях и семинарах кафедр Павлодарского государственного педагогического института (Павлодар, 2007), ГОУ ВПО «Алтайский государственный университет» (Барнаул, 2007-2008 гг.).

Основные положения, выводы и рекомендации исследования отражены в семи научных публикациях автора.

Структура и объем диссертации. Структура отражает содержание и результаты исследования. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка, включает приложения и иллюстрации. Основной текст диссертации - 126 страниц.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность темы, анализируется степень разработанности проблемы, определяются объект, предмет, цель, задачи исследования, хронологические и территориальные границы, методология и методы исследования, характеризуются источники, раскрываются научная новизна, теоретическая и практическая значимость результатов исследования, представляется апробация результатов работы и структура диссертации.

В первой главе «Возникновение и развитие казахской фольклорной традиции» рассматриваются современные подходы в определении понятий «фольклор», «традиции», «архетип», «символ», «знак», «стиль» и другие теоретические аспекты темы; определяются особенности мифологической казахской фольклорной традиции, а также стилистическая эволюция артефактов изобразительного и музыкального фольклора.

В первом параграфе «Современные концепции ключевых понятий исследования» фольклор рассматривается с различных аспектов: как хранитель художественных национальных традиций, национального опыта и самосознания; как выражение специфических эстетических, нравственных, философских характеристик нации; как национально-этнический образ; как первичная культура народа, связанная с бытом; как художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь; как воззрение, идеалы, создаваемые в народных массах: предания, песни, сказки, эпос, музыка, театр, танец, архитектура, изобразительное и декора-

тивно-прикладное искусства; как народное творчество, зародившееся в глубокой древности; как источник национально-художественных традиций, выразитель народного самосознания. Традиция рассматривается как базовая фундаментальная черта фольклора, один из главных механизмов накопления, сохранения и развития культуры. Преемственность понимается как категория, характеризующая связи настоящего, прошлого и будущего в развитии культуры; все компоненты в культуре - ценность, знания, нормы и обычаи - в той или иной степени выполняют функцию преемственности.

Понятие «архетип» рассмотрено как фундаментальная духовно-материальная структура, первичный символ (П. Флоренский). Архетип - это не образ, а некое фундаментальное переживание, «тяготение» человеческой психики, которое само по себе лишено какой-либо предметности, но обладает предопределенной способностью возможности представления. Архетип ~ это психический смысл в чистом виде, но не просто смысл, а первосмысл, незримо организующий и направляющий жизнь коллективного бессознательного (К. Юнг). Архетипы, закрепленные в фольклоре, являются источниками формирования национального художественного стиля.

Содержание понятия «стиль» не однозначно. Большая часть авторов из широкого спектра его значений выделяют понятие «исторические художественные стили», которое трактуется как «художественно обусловленная общность изобразительных приемов определенного времени или направления» (А. Соколов, Б. Виппер). Стиль определяется системой внутренних связей между всеми компонентами произведения - содержанием, формой, идеей, темой, сюжетом, техникой исполнения, приемами, материалам, композицией (А. Соколов). Другие авторы выдвигают тезис о том, что стиль - это некая художественная структура, существующая в представлении зрителя (В. Власов). Вместе с тем стиль имеет определенные признаки, выраженные теми изобразительно-выразительными средствами (плоскость, объем, пространство, цвет, линия, ритм, фактура, материал и пр.), которыми оперирует художник. Соотношение в творчестве художника исторического и индивидуального, традиционного и новаторского, закономерного и случайного, объективного и субъективного - основные условия формирования стиля вообще и национального в частности. Во взаимо-

действии этих факторов заключается суть художественного стиля как «неосуществленной идеальной тенденции, способа и достижения средств идеала» (Т. Ильина). Национальный художественный стиль - это прежде всего ощущение художником и зрителем всеобъемлющей целостности процесса художественного формообразования в историческом времени и пространстве. Стиль - художественное переживание времени... (В. Власов). Во все эпохи фольклорные традиции выполняли не только охранительную, но и созидающую функцию в формировании художественного национального стиля как выразителя народного самосознания.

Во втором параграфе первой главы «Особенности казахской фольклорной традиции» анализируется мифопоэтическая основа казахского фольклора. Под исторически сложившимися формами фольклора в казахской традиции понимается древний пласт культуры, включающий легенды, сказки, песни, орнамент, традиции декоративно-прикладного искусства, семейно-обрядовый фольклор и т.п. Этот пласт народной культуры характеризуется жизнестойкостью: песенно-музыкальные, изобразительные формы фольклора и в настоящее время бытуют в различной социальной среде, выполняя определенные функции в современной культуре и обществе. Национальная культура в ее художественном измерении - это образная модель мироздания. Целостность восприятия мира, присущая мироощущению кочевника, прослеживается в фольклорных традициях, например, в айтысе (состязания акынов). Художественная импровизация характеризует творческий процесс рождения фольклора. «Воображение, фантазия создают такое поэтическое бытие действительности, когда внутренняя свобода человека в неразрывной связи со свободой самого айтыса создают целостную картину мира...» (Г.К. Шелабаева).

В казахском фольклоре воплощены мифологемы о миро-строении, тесно связанные с условиями жизни в степи. Мифология - особый тип мышления. Основой мифологии является ее возвращение к истокам, к изначальным образам. «Миф - это изначальный образец, вневременная схема, издревле заданная формула» (Т. Манн). Миф - отражение народного духа, одна из древнейших форм творчества, которая занимает место между искусством и природой (Ф.В. Шеллинг). Мифология - автономная символическая форма культуры (Э. Кассирер). Миф - некая священная сила, влияющая на судьбу мира и человека (Б. Малиновский). Мифоло-

гия - это модель, которая передает духовный опыт народа, обращаясь не к рациональной, а к эмоциональной сфере сознания (Ф.И. Буслаев, А.Н. Афанасьев). Процесс мифологического мышления связан с трансформацией архетипа в образы на языке объектов внешнего мира через значимые типичные события или геометрические формы, наполненные символическим содержанием.

В древнем казахском искусстве степь - образ земного бытия, горы - символ величия, вода - царство мертвых. Кочевая стихия давала ощущения разнообразия, открытости и способствовала закреплению деятельного начала как элемента мировосприятия (Г.К. Шелабаева). Эволюция эстетического видения мира привела к новому его восприятию — рождению казахского эпоса. Синтезом мифологических эстетических представлений стала казахская волшебная сказка. В сказках запечатлены анимистические и космогонические представления казахского этноса. Тотемизм, фетишизм, шаманизм, культ предков присутствуют в сказках как особое мировосприятие, как образ жизни. С эпосом тесно связан такой традиционный жанр казахской культуры, как «кюй» (музыкальное воплощение эпических сказаний, легенд, сказок). Популярны более 20 кюев, приписываемых легендарному создателю песен на земле Коркыту. Казахские песенно-музыкальные традиции и традиции декора характеризуются богатством и устойчивостью. По представлениям казахов инструменты - носители мирового порядка, игра на них поддерживает равновесие космических сил. Особая роль инструментов и инструментальной музыки в жизни казахов отражена в древних мифах и легендах, в которых музыкальный инструмент поставлен на высшую ступень мироздания как создатель и носитель космического порядка, проводник чистых энергий, объединяющих космос, природу и человека (легенды о первошамане Коркуте, о девушке Акжелен, «Хромой кулан», «Бел Асар» и др.). В мифах, легендах и сказках отражена магия и символика материалов, из которых изготовляли музыкальные инструменты и которыми декорировали их (камыш, дерево, конский волос, кожа, серебро, натуральные камни - сердолик, бирюза и др.).

Духовная культура казахов характеризуется признаками созерцательности, всеобъемлемости, символичности и сакральности в этнической специфике мировосприятия. Казахские духовные обычаи и ценности, отражая традиционную мифопоэтическую картину мира, уходят в архаическое прошлое, воплощаясь в смыслах, об-

разах, моделях этнического поведения (язык, миф, ритуал, пластика, орнамент, жизненно-утилитарные предметы и т.п.), которые, как знаки и символы, объединены в целостную социокультурную общность, образуя национальную модель.

В третьем параграфе «Стилистическая эволюция артефактов изобразительного и музыкального фольклора» рассматривается казахский эпос и другие фольклорные традиции с позиций исторических изменений. Казахский эпос явился энциклопедией жизни кочевников; здесь использованы многомерные структуры художественно-образного изучения мира (метафора, аллегория и т.п.). В эпических произведениях жизнь и природа поэтизированы, состояние и характер героя передаются через явления природы; эмоции открыты и прямолинейны; отсутствуют нюансы переживаний; образы природы, напротив, предстают яркими, зримыми, они как бы тождественны поступкам и характеру героя. Единение человека и природы выражается посредством сближения героя с силой и мощью образа Матери-природы (солнце - животворящее начало, с восходом солнца может «прирасти голова убитого Козы-Корпеша», и герой может ожить на три дня, встретив три зари; знаком зла становится черная туча и ночная тьма). Для казахского эпоса характерен мотив защиты животных, что, по сравнению с мифологическим мышлением, является выражением нового отношения к природе. В эпосе утверждается мотив животворного общения человека с природой. В музыкально-песенном и сказочном фольклоре пейзаж был важнейшей формой постижения всеобщности бытия. Из мифа и эпоса вошли в национальное самосознание казахов описательная манера рассказа, созерцательное отношение к природе, человеку, метафоричность художественного сознания, уважение к слову, нравственные доминанты культуры (Г.Н. Билялова).

На протяжении многовековой истории казахский народ создавал свою художественную культуру, предметы которой представлены в экспозициях казахских и российских музеев. Народный инструментарий казахов, сформировавшийся за многовековой период развития национальной музыки, включает такие виды инструментов: духовые - аэрофоны (флейтовые - сыбызгы, сыбызгы свистковой системы, саз сырнаи, ускирик, тастаук, ыскыраук; язычковые с одинарным язычком (тростью) - камыс сырнаи, кос сырнаи, шанкобыз; мундштучные - муиз сырнаи, уран, бдгышак, керней); струнные - хордофоны (щипковые - жетыген, шертер,

домбра; смычковые - кылкобыз); ударные - мембранофоны (мембранные - дангыра, кепшик, дабыл, дудыга, дауылпаз, щьндауыл; ударные самозвучащие - идифоны - асатаяк, шын, конырау). Музыкальные инструменты декорировались ювелирами (зергерами), передающими мастерство по наследству. Излюбленным материалом казахских зергеров становится серебро. Декор инструмента выполнял не столько декоративную, сколько магико-защитную функцию: смысловым значением были наделены форма, орнамент и материал. Блеск серебра и его цвет ассоциировались с лунным светом; серебро рассматривалось как частичка луны и наделялось магическими свойствами. В декоре широко использовался природный камень. Вставки из камней именовались словом mac (камень) или коз (глаз, «стерегущее око»). Сердолик считался камнем благоденствия и радости, камнем молодости; бирюза - камнем счастья. Для казахского народного мастера камень - источник силы, защищающий от зла и бедствий (а не демонстрация богатства). Мастер бережно относился к камню, ограничиваясь лишь плоской шлифовкой перед монтировкой его в изделие.

Камни играют большую роль в украшении казахского женского костюма: от самого рождения до смерти казахские женщины носили украшения, соответствующие их возрасту и социальному положению. Девочке надевали браслеты-обереги со вставками из серебра, сердолика, перламутра, они имели декоративное и магическое значение. По достижении 10-12 лет по праздникам девочка надевала девичий набор украшений, которые затем входили в ее свадебный наряд. В казахских украшениях из камня и металла выделяется геометрический стиль, пришедший из глубокой древности, в нем конструктивной основой декора являются овал, круг, треугольник крупных размеров. Устойчивость и жизнеспособность этого стиля свидетельствуют о стойкости древних художественных традиций казахского декоративного искусства.

Во второй главе «Воплощение фольклорных традиций в современной художественной практике Казахстана» рассматриваются фольклорные традиции как одни из главных механизмов накопления, сохранения и развития национальной культуры. Фольклор влияет на создание новых произведений, новой художественной культуры. Являясь важным фактором культурной интеграции и средством межпоколенной преемственности, фольклорные традиции способствуют созданию подлинно эстетических цен-

ностей в новых исторических условиях. В главе анализируется деятельность современных фольклорных коллективов, а также современные сценические народные костюмы.

В первом параграфе «Интерпретация фольклорных традиций в современных художественных практиках Казахстана» рассматривается проблема трансляции фольклорных традиций в художественных практиках Казахстана (на примере Павлодарского Прииртышья). В условиях гуманизации современного образования формирование у молодежи эмоционально-эстетического отношения к фольклору приобретает актуальность; в настоящее время требуются специалисты с инновационным творческим типом мышления, с развитой мировоззренческой культурой, с этническим отношением к миру. Деятельность, ассоциирующаяся с фольклором, может быть представлена в контексте повседневных культурных практик. В повседневности (по Шюцу) жизненный мир постоянно интерпретируется в соответствии с уже известным опытом. Все исследования повседневности указывают на повторяемость как на ее родовой признак. Повторяемость «откликается» в фольклоре традиционностью. Ритуальность, регламентированность фольклора образуют на поверхности повседневности особый слой реальности, синхронизированный с ее ритмом. Неотъемлемой частью опыта повседневности является телесно-предметное, то есть непосредственное переживание человеком элементов трансцендентного уровня (Шюц, Вальденфельс). Категория «художественная практика» охватывает все культурное поле, в том числе фольклор, художественную самодеятельность, наивное искусство (Л.Г. Ядрышникова).

В регионе Павлодарского Прииртышья широкую известность и востребованность приобрел фольклорный ансамбль «Аль-аки». Репертуар этого ансамбля раскрывает мелодическое богатство национального музыкального наследия. В концертные программы включены народные песни, программы кюев; сценические костюмы ансамбля доносят до современного зрителя образ казахской национальной одежды. В настоящее время в фольклорном ансамбле используются инструменты, возникшие в глубокой древности: домбра, сырнай, шертер, кыл кобыз, кобыз прима, саз сырнай, шан кобыз, туяк, жетыген, сыбызгы. Ярким представителем художественной культуры Павлодарского Прииртышья является певица Майра Шамсутдинова, которая внесла значительный вклад в развитие национального искусства не только как певица, но и как драматическая актриса. Особенностью творчества М. Шамсутдиновой было

исполнение кюев не только в сопровождении казахских музыкальных инструментов, но и под аккомпанемент русского народного инструмента - гармони. С помощью фольклора происходит процесс превращения предметного мира в символический, и наоборот, так как именно «повседневностью проверяется способность символов культуры преобразовывать человеческую жизнь». Фольклор одновременно и принадлежит повседневности как ее элемент, дублирует ее, но в то же время и создает собственную реальность. Фольклор обретает свой механизм культурного воспроизводства. Фольклорная реальность становится своеобразным театром. При этом связь фольклорного сознания с бытием обнаруживается как системная, или репрезентативная, причинная связь, вследствие чего фольклорная реальность стремится «надстроиться» над повседневностью. В силу довлеющей анонимности, рутинности повседневность провоцирует выход в другую сферу - сферу неповседневного, нетипичного - творчества, праздника, игры, фантазии, приключения. Фольклорная реальность - мифологическая и ритуализированная, но миф и ритуал живет в ней особым образом (Л.Г. Дцрышникова).

Во втором параграфе второй главы «Самобытность казахского народного декоративно-прикладного творчества» рассматриваются традиционные материалы, приемы, техники видов и жанров казахского народного искусства. Сферой деятельности казахских мастеров является весь предметный мир - от костюма, украшений, домашней утвари, оружия, музыкальных инструментов и средств передвижения до практичного и удобного жилища - юрты. Наиболее распространенным у казахов является кошмоваляние, ковроткачество. Одежда декорировалась вышивкой, использовались гарусные, шелковые, серебряные нити, канитель, кораллы, жемчуг, перламутр, бисер. Сакральное назначение одежды заключалось в обеспечении плодородия, здоровья, благополучия, в притягивании жизненной энергии и силы. Широко бытовала художественная обработка кости и дерева. Декоративная отделка костью, серебром, перламутром была на посуде, мебели, музыкальных инструментах. Казахские резчики по дереву применяли различные приемы обработки дерева: контурную, рельефную, выемчатую резьбу, роспись, а также инкрустацию перламутром, костью. Развита в Казахстане художественная обработка меха и кожи. Из кожи изготовляли обувь, одежду, пояса, конскую сбрую, посуду и всевозможные чехлы для посуды и мебели.

Казахское прикладное искусство сохранило свою яркую самобытность до наших дней. Мастера выработали своеобразные приемы художественных решений при создании декоративных предметов. Характерной чертой композиций ковров и изделий кошмоваляния, росписей предметов быта является сохранение равенства площадей фона и узоров. В орнаментальных композициях ковровых изделий и резьбы по дереву (кости и др.) современные мастера, следуя традициям, четко выделяют центральное поле, заполненное розетками, медальонами или другими фигурами и бордюр. Часто узоры на бордюре состоят из тех же элементов, что и розетки центрального поля. Центрическая или осевая композиция, ритмичное чередование элементов узора в виде фриза (строчная композиция), сплошное покрытие поверхности по сеткам квадратов, ромбов или четырехлепестковых цветков (сетчатая композиция), раппортное размещение элементов узора - все это старинные приемы и способы декоративно-прикладного творчества. В сетчатых композициях внутрь плоскостей орнаментальных фигур вписываются крестообразные фигуры с элементами узора «бараний рог». Популярен классический геометрический орнамент, растительные узоры: переплетение ветвей, бутонов, цветов, трилистников и т.д. Неизменные мотивы, которые народные мастера включают в декор, - это сердцевидные и 8-образные фигуры, господствуют круги - символы луны, солнца, небесного свода, которые присутствуют в казахском эпосе. Орнаментальные узоры всегда гармонично связаны с формой изделия, которая может быть причудливой (например, корпус музыкального инструмента в форме лебедя). Традиционному механизму народной казахской культуры присуща вариативность: передача типовых элементов, структурно-композиционных схем не есть их копирование; вариативность обеспечивает преемственности возможность адаптироваться к изменяющемуся социокультурному контексту, - способность к обновлению и трансформации.

В третьем параграфе второй главы «Фольклор как базовая духовная ценность казахского народа и важный фактор развития художественного национального стиля» рассматриваются формы, черты и признаки современного национального художественного стиля Казахстана. Основой фольклора является традиция - понятие, указывающее не только на материал культуры, но и на положительную ценность самой культуры. Традиция понима-

ется как обретение стабильности в переходных периодах развития общества. В условиях отхода от тоталитарной модели государственного устройства и провозглашения курса на демократизацию общественной жизни это свойство традиции обретает особую ценность. В искусствоведческой науке сформировались два подхода в оценке традиции: традиция - нечто архаичное, косное, консервативное, устаревшее (традиционная культура); традиция ~ абсолютная ценность, требующая усилий по сохранению, восстановлению и развитию, то есть традиция рассматривается как идеал, к которому надо стремиться. Основные черты национального художественного стиля Казахстана: восприятие традиции как фундаментальной универсальной характеристики, действие которой распространяется в очень широких временных и пространственных пределах. В трудах фольклористов и искусствоведов преобладает подход к традициям как к нечто подлинному, исконному, необходимому (О.Д. Балдина).

Таким образом, черты национального художественного стиля в современном искусстве Казахстана определяются отношением к традиции как к фундаментальной ценности национального казахского наследия. Обращение к мифопоэтическим образам, мотивам, сюжетам, метафоричность, символичность, орнаментальность, созерцательность, сакральность, одухотворение матери-природы, героизация образа человека, использование фольклорной традиции на основе вариативности - таковы основные черты казахского национального художественного стиля, определяемые преемственностью фольклорных традиций казахского народа. Образцы казахского изобразительного фольклора хранятся и экспонируются в краеведческих, художественных и специализированных музеях Казахстана, а также в музеях России.

В заключении подводятся общие итоги работы, формулируются основные выводы по теме диссертационного исследования, подводятся итоги целостного рассмотрения влияния фольклорных традиций на современное искусство средствами сохранения и развития национально-культурных традиций Казахстана.

По теме диссертации автором опубликованы следующие

работы:

Статьи в журналах, определенных ВАК РФ:

1. Мергалиев, Д.М. Фольклорно-мифологическое наследие казахского народа / Д.М. Мергалиев // Известия Алтайского госу-

дарственного университета / гл. ред. Ю.Ф. Кирюшин. - Барнаул ; Изд-во Алт. ун-та, 2007. -№4/3 (История). - С.129-132.

2. Мергалиев, Д.М. Фольклор казахского народа в современном искусстве Павлодарского Прииртышья / Д.М. Мергалиев // Мир науки, культуры, образования / гл. ред. A.B. Петров. - Горно-Алтайск : Изд-во ГАГУ, 2008. - Вып. №5 (12) (Искусствоведение). -С. 136-138.

Статьи, опубликованные в других изданиях:

3. Мергалиев, Д.М. Проблема трансляции фольклорных традиций в современную музыкальную культуру народов Прииртышья / Д.М. Мергалиев // Формирование художественной культуры личности в пространстве университетского образования как условие успешного развития современного общества : материалы межрегиональной научно-практической конференции. - Барнаул, 2006.-С. 57-63.

4. Мергалиев, Д.М. Фольклорно-мифологическое наследие казахского народа и его миропонимание / Д.М. Мергалиев // Педагогический вестник Казахстана : научный информационно-аналитический журнал Павлодарского государственного института. -Павлодар, 2007. - С. 271-275.

5. Мергалиев, Д.М. История развития и современное состояние музыкальной культуры и музыкального фольклора Павлодарского Прииртышья / Д.М. Мергалиев // Проблемы сохранения и изучения культурного и природного наследия Прииртышья : материалы Международной научно-практической конференции. - Павлодар, 2008. - Т. 2. - С. 373-377.

6. Мергалиев, Д.М. Музыкальный фольклор казахского народа в современном искусстве Павлодарского Прииртышья / Д.М. Мергалиев // Тюркские языки и XX век : материалы Международной научно-практической конференции. - Павлодар, 2008. -С. 313-316.

7. Мергалиев, Д.М. Музыкальное и фольклорное творчество казахского народа / Д.М. Мергалиев // Вестник Павлодарского государственного университета им. С. Торайгырова. - 2008. - №2. -С. 91-97.

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Мергалиев, Данияр Мергалиевич

Введение.

Глава 1. Возникновение и развитие казахской фольклорной традиции.

1.1. Современные концепции ключевых понятий исследования.

1.2. Особенности казахской фольклорной традиции.

1.3. Стилистическая эволюция артефактов изобразительного и музыкального фольклора.

Глава 2. Воплощение фольклорных традиций в современной художественной практике Казахстана.

2.1. Интерпретация фольклорных традиций в современных художественных практиках Казахстана.

2.2. Самобытность казахского народного декоративно-прикладного творчества.

2.3. Фольклор как базовая духовная ценность казахского народа и важный фактор развития художественного национального стиля.

Введение диссертации2009 год, автореферат по искусствоведению, Мергалиев, Данияр Мергалиевич

Актуальность темы исследования. На современном этапе развития Казахстана перед обществом встает целый ряд новых научных и практических задач, требующих глубокого осмысления исторического места и роли искусства в целостной картине общественного бытия и духовного производства, конкретных форм и функций его проявлений. В условиях провозглашения курса на демократизацию общественной жизни в Казахстане особое значение приобрела проблема новой системы функционирования культуры и искусства в обществе, в том числе национального изобразительного и музыкального фольклора. В этом контексте особую важность приобретает глубокое изучение фольклора как источника познания истории, традиций и художественных достижений казахского народа. Являясь важным фактором культурной интеграции и незаменимым средством преемственности, традиционное народное искусство создавало и создает подлинно эстетические и нравственные ценности. Современная социокультурная ситуация обозначила противоречие между потенциальными возможностями влияния на становление и развитие духовной культуры общества музыкального, изобразительного, словесного фольклорного наследия как носителя опыта ценностно-эстетического отношения человека к миру и отсутствием устойчивой потребности в общении с этим пластом национальной культуры у значительной части молодого поколения. В этом контексте тема данного исследования нам видится актуальной. Актуальность обусловлена также недостаточной разработанностью в современной научной литературе темы влияния национальных фольклорных традиций на современную культурную практику. Интерес для искусствоведческой науки представляет проблема традиций и их взаимосвязи с культурой повседневности. Дискуссионной является попытка рассматривать фольклор как элемент искусства, имеющий тенденцию раствориться в современной массовой культуре. Между тем фольклорные традиции являются источником своеобразия современного искусства Казахстана, выразителями национального самосознания. Все это обусловливает актуальность темы данного исследования.

Степень научной разработанности проблемы. Природа фольклора имеет многоуровневый характер, изучаемый различными науками. Искусствоведческий уровень рассмотрения исследуемой проблемы (Б.В.Асафьев, А.С.Гущин, И.И.Земцовский, Б.Н.Путилов и др.) дал возможность проследить эволюцию изобразительного и музыкального фольклора и представить его как динамично развивающуюся систему. Эстетический аспект фольклора (Ю.Б. Борев, В.Е. Гусев и др.), традиция как базовая характеристика фольклора (А.Ф. Лосев, Д.И. Благой и др.) достаточно полно представлены в научной литературе. К числу наиболее значимых, посвященных проблемам генезиса, жанровых разновидностей, сюжетного состава, системы образов в фольклоре принадлежат работы А.П. Аникина, А.Н.Веселовского, Е.М.Мелетинского, В.Я. Проппа, Ю.И. Юдина, а также В.Г. Родионова Е.С. Сидоровой, М.Я. Сироткина, И.И. Одюкова и др. Изобразительный и музыкальный фольклор рассмотрен на основе культурологических подходов в трудах исследователей (Н.А. Бердяев, М.С. Каган, Д.С. Лихачев, Ю.М. Лотман, К.А. Свасьян и др.) как системный объект человеческой деятельности и результат общественной художественной практики. Значительная роль в исследовании отведена трудам ученых, посвятивших свою деятельность проблемам теории и практики подготовки специалистов в области народного музыкального исполнительства (Н.Н. Гилярова, А.С. Кабанов, A.M. Мехнецов, Г.В.

Парадовская, В.М. Щуров и др.).

Наука этнометодология анализирует конкретные фольклорные формы, связи фольклора с формами повседневности. Среди авторов, разрабатывающих теорию и концепции фольклора, следует назвать такие имена, как Г. Гарфинкель, Т. Лукмац, А. Лосев, Д. Лихачев, Ю. Лотман, А. Веселовский, М. Мамардашвили, Б. Успенский, В. Новиков. Специфике феноменов музыкального и изобразительного непрофессионального творчества посвятили свои труды искусствоведы Т. Чередниченко, М. Дмитриева, К. Богемская, Э. Алексеев.

Изучение собственно казахских этнографических коллекций в фондах западносибирских музеев началось со второй половины XX в.

В 1964 г. в свет вышла монография И. В. Захаровой и Р. Д. Ходжаевой «Казахская национальная одежда», где впервые в научный оборот было введено значительное количество предметов казахской одежды из коллекций омского краевого музея. В 1995 и 2006 гг. омскими этнографами и музееведами были подготовлены этнографические каталоги по казахской культуре, позволившие ввести в научный оборот широкий круг источников.

Существенный вклад в изучение этнографических коллекций по культуре и быту казахов, представленных в фондах западносибирских музеях, внесли исследователи Ш. К. Ахметова, М. С. Каримова, Г. М. Патрушева, Е. Ю. Смирнова, Н. А. Томилов.

В казахской научной литературе основными трудами по национальному фольклору являются монографии Е. Балабекова (2000), Б. Аманова и А. Мухамбетовой (2002). Возникновению баксы (шаманов), акынов, сал-серэ (певцов), жырау (сказитель) посвящена монография Е. Турсунова (1999). Тему эстетики казахского фольклора развивает в своей книге Ш. Алибеков (1992). Мир традиционной культуры казахов представлен в этнографических очерках Н. Шаханова. В последние годы перечень литературы по теме исследования пополнился серьезными глубокими трудами. Среди них трехтомное издание «История искусства казахов» — обобщающий труд, связующий разнообразные звенья художественной культуры Казахстана с древнейших времен до наших дней и совокупность результатов развития этноискусства казахов. Основой данного труда является концепция преемственного развития искусства Казахстана. Особо отметим труды дсжтора искусствоведения Р. Ергалиевой. Ее книга «Этнокультурные традиции в современном искусстве Казахстана. Живопись. Скульптура» (2002) посвящена анализу преемственных связей профессионального изобразительного искусства Казахстана XX века с национальной духовной и мировоззренческой традицией. Самобытность мировидения, отражающаяся в национальной художественной школе Казахстана как части мирового культурного процесса, осмыслена на материале творчества мастеров казахской живописи и скульптуры с позиций их реальной взаимосвязи с традиционными духовными ценностями казахского народа. Другой труд Р. Ергалиевой — «От поэзии сказаний к поэтике красок. Фольклорные образы и мотивы в казахской живописи и графике» - посвящен проблеме фольклора как культурного наследия для изобразительного искусства Казахстана XX века, вопросам интерпретации образов и мотивов устного народного фольклора в профессиональной живописи и графике. В исследовании Р. Ергалиевой «Феномен степи в живописи» рассматривается образ степи как символ и метафора казахской земли, как система ценностей и представлений традиционной культуры, отразившихся в казахском искусстве.

Выдающуюся роль сыграл Александр Викторович Затаевич в истории казхской культуры. Появление его трудов стало событием, значение которого для будущего национального музыкального искусства трудно переоценить. «Явление огромного культурно-исторического значения, вклад в казахскую музыкальную культуру, в современное музыкальное творчество», - таков был лейтмотив оценок его работы.

Первый Народный артист Казахской ССР — как с гордостью говорил о своем звании А.В. Затаевич — стоял так же у истоков казахской композиторной школы. Его многочисленные обработки песен и кюев для фортепиано и камерных ансамблей до сих пор остаются репертуарными, а его записи народной музыки вызывают живой интерес у многих поколений композиторов. С выходом в свет трудов А. Затаевича казахская степь для многих стала ассоциироваться со Страной Музыки, а его имя осталось навсегда неразрывно с ней связано.

А. Затаевич впервые услышал казахскую музыку в 1920 г., когда, уже зрелым 50-летним человеком переехал в Оренбург — тогдашнюю столицу Казахской Автономной республики, после многолетней музыкально-критической деятельности в Москве, Варшаве, Петрограде, имея значительный опыт в области композиции. И музыка степного народа, как признавался А. Затаевич, покорила его «своеобразной поэтичностью, красотой и мелодическим богатством» своих песен и кюев. С самого начала он воспринял эту музыку не как наследие и памятник прошлого, но как «живое творчество необычайной силы воздействия». Для него было непостижимо, что эти «необозримые музыкальные сокровища» оставались недоступны широкой европейской публике. Интерес и восхищение быстро переросли в любимейшее и «главное дело жизни» (Б.Асафьев): задавшись целью сделать общим достоянием эти «дотоле неизведанные музыкальные богатства казахского народа», он с неиссякаемой энергией разыскивает музыкантов-знатоков, слушает любителей, находит и записывает мелодии, которые ранее никем не фиксировались. А уже к 1922 году — за неполных три года — А. Затаевичем было собрано более тысячи произведений.

Таким образом, сформировался обширный круг литературы, в котором рассмотрены артефакты казахского фольклора, но слабо отражены черты и признаки современного национального художественного стиля Казахстана и проблемы преодоления противоречия между общественной потребностью в сохранении и передаче будущим поколениям многовековых традиций национального казахского фольклора как духовной основы современного искусства и процессами глобализации с их тенденциями превращения фольклора в элемент массовой культуры.

Цель исследования: выявить степень влияния фольклорных традиций на искусство Казахстана рубежа XX-XXI в. и их роль в сохранении и развитии художественного национального стиля.

Задачи исследования:

1. Рассмотреть современные научные концепции понятий «фольклор», «традиция», «архетип», «символ», «стиль» и др.

2. Изучить мифопоэтическую семантику фольклорной традиции казахского народа.

3. Рассмотреть стилистическую эволюцию артефактов, связанных с изобразительным и музыкальным фольклором.

4. Определить особенности функционирования фольклорных практик в современном искусстве Казахстана.

Хронологические рамки: XX- начало XXI в.

Объект исследования: фольклор как хранитель художественных национальных традиций и источник развития художественного национального стиля.

Предмет исследования - степень влияния фольклорных традиций на искусство Казахстана рубежа XX-XXI в. и их роль в сохранении и развитии художественного национального стиля.

Методология и методы исследования. Фольклор как часть культуры исследуется на стыке таких наук, как фольклористика, этнография, искусствоведение, филология, культурология; в исследованиях определились несколько концепций, объясняющих природу фольклора. Среди них социологическая, наиболее широко трактующая фольклор как передаваемый простонародный опыт и знания; эстетическая концепция исследует фольклор по видам искусства (изобразительного, музыкального, литературного и т.п.). Основу исследования составили теоретические положения этнографии и фольклористики (В.А. Лапин, В.М. Щуров); культурологическая концепция, представляющая народное творчество как проявление духовной сущности человека (Д.С. Лихачев, М.М. Бахтин, Н.А. Бердяев); положения современного искусствоведения (К. Богемская, В.И. Плотников, Е. Кириченко, Н.И. Каплан); общие принципы трансляции изобразительной и музыкальной этнокультуры (Г.Н. Волков, Н.Н. Гилярова, Г.В. Лобкова, A.M. Мехнецов). Использованы концепции, сформулированные в трудах казахских ученых (Е. Балабекова, Б. Аманова, А. Мухамбетовой, Е. Турсунова, Ш. Алибеков).

Тема рассматривалась в контексте исторических и культурных процессов на основе принципа междисциплинарности, что обусловило использование комплекса научных методов, включая исторический, этнографический методы, методы искусствоведения (стилистический анализ, элементы семиотического и иконологического подходов). Привлечение сравнительно-исторического метода способствовало определению исторических модификаций фольклора. Культурологический подход способствовал выявлению особенностей функционирования фольклора в пространстве современного искусства Казахстана.

Источники исследования. В основу диссертации легли не только теоретические труды, но и разнообразные этнографические источники и произведения декоративно-прикладного искусства (музыкальные инструменты, их декор, национальные и современные сценические костюмы, их конструкция, орнамент и т.п.), произведения изобразительного искусства современных казахских художников. Использованы письменные архивные источники, опубликованные материалы мифопоэтического творчества (легенды, сказки, песни и т.п.). Изучены материалы фондов и экспозиций Павлодарского областного историко-краеведческого музея им. Г.Н. Потанина (Павлодар), музея Павлодарского педагогического института, экспозиции музея Павлодарского государственного университета им. С. Торайгырова, материалы музеев песенного творчества им. Майры Шамсутдиновой, литературы и искусства им. Бухар-Жырау, музея музыкальных инструментов (Усть-Каменогорск), фонды научных библиотек им. В .Я. Шишкова (Барнаул), Казахской Национальной академии музыки (Астана), Павлодарской областной библиотеки им. С. Торайгырова, Национальной библиотеки Республики Казахстан (г. Алматы), а также документы областного центра культуры и досуга молодежи «Шанырак». Таким образом, диссертация основана на совокупности многообразных материальных, печатных и рукописных источников, выявленных в библиотеках и музеях Астаны, Павлодарского Прииртышья и Алтайского края.

Научная новизна исследования:

- выделены особенности национального фольклора казахского народа, обусловленные спецификой мифопоэтического наследия;

- определена динамика стилистической эволюции артефактов, связанных с изобразительным и музыкальным фольклором;

- выявлены черты и признаки современного национального художественного стиля Казахстана; проанализированы особенности средств художественной выразительности фольклора;

- показаны роль национального фольклора в современных культурных практиках Казахстана, а также исторические и культурологические предпосылки использования фольклора профессиональными художниками и музыкантами;

- исследованы формы и способы бытования фольклорных практик.

Положения, выносимые на защиту:

1. Фольклор выступает как базовая духовная ценность казахского народа и является важным фактором в сохранении и развитии художественного национального казахского стиля, самобытность которого представляет уникальную составляющую сокровищницы мирового культурного наследия; богатство традиционной культуры - свидетельство самодостаточности этноса, показатель зрелости этнической общности.

2. Фольклорные традиции широко востребованы в современной культурной практике Казахстана, что убеждает в способности национальных традиций противостоять законам постиндустриального мира, диктующим нивелирование своеобразной и неповторимой культуры, разрушающим многообразие человечества, лишающих этносы возможности самоидентификации как полноценных самобытных образований; всепоглощающая глобализация современного мира ведет к стремлению народа сохранить основные этнические особенности, среди которых традиция (как фактор общественно-исторического развития) приобретает стратегическое значение.

3. Фольклорные традиции транслируются в профессиональное искусство, выполняя охранительную и созидающую функции в формировании художественного национального стиля как выразителя народного самосознания. Традиции мноообразны, они охватывают все сферы функционирования; у каждого народа есть традиции, которые передают "дух народа", образуя фундамент его культуры, составляя внутреннюю опору человека - представителя этнической общности, выражают общую направленность национальной культуры.

4. Традиция выступает носителем социальной памяти, которая не только хранит прошлое, но и, синтезируя ее с настоящим, дает возможность развиваться, идти в будущее. Позитивные тенденции развития общества по пути демократизации определяются включенностью его в мировой интеграционный процесс, но при этом оптимальные традиционные модели регулирования общественных отношений, развитие культуры неизбежно будут занимать значительное место в социальной и культурной жизни народа.

Теоретическая значимость. В общенаучном плане исследование вносит вклад в разработку теории фольклора. Сформулированные в исследовании теоретические положения и выводы могут быть использованы в ходе дальнейших теоретических разработок и моделей обновления казахского искусства на основе развития фольклорных традиций.

Практическая значимость. Материалы исследования могут быть использованы в учебных курсах художественных факультетов высших учебных заведений, в музейных и других видах современных культурных практик, в просветительской деятельности органов охраны культурного наследия Казахстана. Практическое значение заключается также в разработке и внедрении образовательной методики, содействующей развитию казахского инструментального фольклора. Материалы исследования могут стать основой составления образовательных программ и методических рекомендаций работникам социально-культурных и образовательных учреждений по изучению казахской фольклорной традиции.

Апробация положений и выводов диссертаций была осуществлена в докладах и сообщениях на межрегиональной научно-практической конференции «Формирование художественной культуры личности в пространстве университетского образования как условие успешного развития современного общества» (Барнаул, 2006); на международной научно-практической конференции «Проблемы сохранения и изучения культурного и природного наследия Прииртышья» (Павлодар, 2008); на международной научно-практической конференции «Тюркские языки и XX век» (Павлодар, 2008), на международном научном семинаре «Картина мира в искусстве Алтая и сопредельных территорий - Казахстана, Монголии» (Барнаул, 2008). Основные положения и выводы диссертации обсуждались на заседаниях и семинарах кафедр Павлодарского государственного педагогического института (Павлодар, 2007), ГОУ ВПО «Алтайский государственный университет» (Барнаул, 2007-2008 гг.).

Основные положения, выводы и рекомендации исследования отражены в семи научных публикациях автора.

Структура и объем диссертации. Структура отражает содержание и результаты исследования. Работа состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка, включает приложения и иллюстрации. Общий объем диссертации составляет 165 страниц.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Фольклор как источник художественного национального стиля в искусстве Казахстана на рубеже XX - XXI в."

Заключение

На основе проведенного исследования, можно сформулировать следующие выводы:

Фольклор выступает как базовая духовная ценность казахского народа и является важным фактором в сохранении и развитии художественного национального казахского стиля, самобытность которого представляет уникальную составляющую сокровищницы мирового культурного наследия.

Фольклорные традиции широко востребованы в современной культурной практике Казахстана.

Фольклорные традиции транслируются в профессиональное искусство, выполняя охранительную и созидающую функции в формировании художественного национального стиля как выразителя народного самосознания.

Архаические стереотипы и архетипы, глубинные мифологические модели наполняют казахскую живопись второй половины XX века, подтверждая стремления современных художников актуализировать этническое начало и культурный генофонд этноса. Народное творчество — это многофункциональное явление, в слитном единстве которого находятся практическая, обрядовая, воспитательная и эстетические функции.

Художники нашли способ актуализации связи прошлого и настоящего переведением исторического и архаического в область вечных составляющих: чувство, личное переживание, связи солнца, земли, человека.

Декоративно-прикладное искусство Казахстана, сохраняя присущее ему национальное своеобразие, продолжает развиваться, обогащаясь деятельностью народных и профессиональных мастеров республики XXI века.

Особенностью казахского костюма являются устойчивость бытования, яркость и красочность праздничных одежд, обильное использование традиционных ювелирных украшений.

Одежда в казахской культуре, как и в культуре других народов, рассматривается не только как элемент материальный, но и как важнейшее проявление особенностей духовной культры казахского этноса. Освоение и усвоение определенного опыта объективной духовности есть условие становления и развития человеческого в человеке.

В предстоящих исследованиях необходимо рассмотреть процессы сужения сферы бытования национальной традиционной одежды и приемов ручного шитья, вышивки, а также отношение разных возрастных групп общества к этим изменениям.

Существуют различные точки зрения на мифологию, религию и философию, на их возможности формировать картину мира. Распространенным в настоящее время является суждение, высказанное российским ученым в начале XXI в. Э.А.Аринштейном: "Первобытный антропоморфизм, аналогичный восприятию миром ребенком, дал начало мифологии - первой ступени человеческой мысли. Мифология породила политеизм, который дал начало и монотеистическим религиям. Любая религия удовлятворяет инстинтивктувную религию в моральном авторитете, руководителе, принимающем отвественность на себя за их действия. уровень современной науки недостижим никакой мифологией, никакой философией. Установлены законы, определяющие происхождение и эволюцию Вселенной, структуру материи., структуру и законы функционирования живой материи., законы, которым подчиняются буквально все процессы в мире. Логика научного исследования такова, что любое открытие ставит новые, все более и более глубокие проблемы, но для их решения неприменимы ни мифлогия, ни философия". Но нужно бережно относиться к культурному наследию - национальному эпосу, народному творчеству, к богатству народного нравственного опыта, к народному искусству, носителям фольклорной памяти — источникам национального художественного стиля.

• Таким образом, черты национального художественного стиля в современном искусстве Казахстана определяются отношением к традиции как к фундаментальной ценности национального казахского наследия. Обращение к мифопоэтическим образам, мотивам, сюжетам, метафоричность, символичность, орнаментальность, созерцательность, сакральность, одухотворение матери-природы, героизация образа человека, использование фольклорной традиции на основе вариативности - таковы основные черты казахского национального художественного стиля, определяемые преемственностью фольклорных традиций казахского народа. Интеграционные процессы, в которые вовлечены практически все современные цивилизации, нередко приводят к исчезновению уникальных, самобытных культур, тесно связанных с конкретным местом. «Место-это то генетическое начало, которое дает жизнь многочисленным неповторимым культурам» [3, с.З]. Место связано с традициями. Современной наукой предложен взгляд на традицию как на совокупность социальных эстафет (М.А.Розов, Э.С.Маркарян).

Трудно понять сущность новаторства в искусстве и правильно объяснить характер инноваций в культуре, языке, в различных формах социальной деятельности вне связи с диалектикой развития традиции. Традиция изучается многими науками: этнографией, фольклористикой, науковедением, искусствознанием и т.д. Философское осмысление традиции исходит из понимания культуры в единстве и взаимодействии всех её форм и проявлений на основе диалектического развития. Культурологи определяют традицию как особый механизм социальной памяти. Одно из центральных понятий теории М.А.Розова - куматоид (от греческого KUMA - волна) - «особый способ сохранения и передачи социального опыта, перемещающегося от человека к человеку, или от поколения к поколению, т.е. особый механизм социального наследования, который по способу своего существования напоминает волну,1 перемещающуюся по поверхности водоёма.» [1, с. 8]. Подобно волне, традиция - это программа, которая перемещается по тому или иному материалу, но от него не зависит. Традиции существуют как непосредственные или вербализованные эстафеты и как образцы.

Традиции как социальные программы различаются по составу (простые и сложные), способу возникновения в культуре (естественно сложившиеся и искусственно создавшиеся), времени существования (долго и короткоживущие), эвристическому потенциалу и степени связанности с материалом.

Наш исследовательский интерес направлен на рассмотрение традиции как формы функционирования преемственности в культуре Казахстана. При этом для нас существенным является определение, сформулированное Э.С.Маркаряном [2, с.80]: «культурная традиция - это выраженный в социально-организованных стереотипах групповой опыт, который путём пространственно-временной трансмиссии аккумулируется и воспроизводится в различных человеческих коллективах». При этом развивается процесс вариативного функционирования стереотипов — локального, регионального, этнического и т.п.

В казахской культуре чётко проявилась традиция в форме образца (орнамента, обряда, обычая и т. п.).

В культуре казахского народа проявилось свойство преемственности не ограничиваться «вертикальными» связями (от древности к современности), но реализовывать и «горизонтальный аспект», понимаемый как взаимная передача культурных традиций между регионами, народами и т.п. Это обеспечивается важнейшим свойством преемственности осуществляться на основе диалектической взаимосвязи традиции, новаторства и оригинальности. Если традиция выступает как эталон, образец, то преемственность принадлежит к исторически изменчивым формам культуры. Традиция и преемственность не исключают уникальности памятников фольклорной культуры. ■

Фольклорные ценности полезно и необходимо транслировать в современную культуру Казахстана: главное их достоинство - уникальность, так как нельзя не согласиться с тем, что «среда места включает в себя всё, что пребывает в границах данного места, в том числе и его культуру.если культура есть космос, то составляющие её локальные местные культуры есть бесконечное количество хронотопов культур, идентифицирующих конкретное место» [Степанская Т.М.].

Этнокультурное наследие является органичной частью историко-культурного наследия. Для того чтобы существовать, все народы должны сохранять в веках следы своей истории. Этнокультурное наследие есть инструмент, способствующий достижению этой цели, связующий прошлое, настоящее и будущее. Именно этнографические объекты наследия как своеобразные метки времени не только создают четкий и прочный канал связи настоящего с отдаленным прошлым, но также и с отдаленным будущим. Смысловой основой этого наследия является сохранение памяти о культуре этносов, которая объективировалась в предметах, созданных ранее, и чем старше предмет, тем большую ценность он приобретает для потомков. Сама этимология понятия наследия связана с понятием наследства - «это то, что мы получили от предков и должны, приумножив, передать следующим поколениям». В этом смысле этнокультурное наследие отвечает за хранение и передачу информации об этнических культурах.

С позиций аксиологического подхода, этнокультурное наследие есть не что иное, как совокупность ценностей, значимых для конкретного общественного организма (этноса). Ценность этнокультурного наследия определяется также через его социальные функции в современном обществе (интеграционную, мировоззренческую, идентификационную, познавательную, воспитательную, сохраняюще-трансляционную и другие), которые обеспечивают его устойчивое развитие. Этнокультурное наследие ценностно и по своим содержательным признакам, и по функциональным. То есть оно ценностно само по себе или самоценностно. Следовательно, в иерархии ценностей его можно отнести к финальной (целевой, конечной) ценности. С другой стороны, этнокультурное наследие актуализирует такие ценности общества, как толерантность, диалог, равноправие, взаимоуважение и, значит, занимает место в ряду инструментальных ценностей.

Список научной литературыМергалиев, Данияр Мергалиевич, диссертация по теме "Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура"

1. Абрамова О.А. Истоки. Материалы фольклорных экспедиции (выпуск 9). -Барнаул, НГПУ, 2003.-е. 216.

2. Абрамова О.А. Нравственно-эстетические и ментальные ценности фольклора. Диссертация на соискание уч.ст.к.филос.наук. Барнаул-2006 г.

3. Аверинцев С.С. Архетипы // Мифы народв мира: Энциклопедия: В 2тт: Т.1: А-К (под ред. Токарева С.А.)-М.: Большая Российская энциклопедия/Дрофа, 1980.-671 с.

4. Агыбай батыр. Отв. ред. Исмакова А. Алматы: Гылым, 2002 ( каз. яз.).

5. Азадовский М.К. История русской фольклористики. Т.1. М.: ГУПИЗ, 1958.-479 с.

6. Азадовский М.К История русской фольклористики. Т.2. М.: ГУПИЗ, 1963.-363 с.

7. Алибеков Ш.А. Эстетика казахского фольклора. Алматы: Онер, 1992.

8. Алпысбаева К. Ш. Уалиханов фольклорист. - Алматы: Гылым, 2001 ( каз. яз. ).

9. Алексеев Э.Е. Фольклор в контексте современной культуры. Рассуждения о судьбах народной песни. Москва «Советский композитор», 1988

10. Ю.Аманов Б.Ж., Мухамбетова А.И. Казахская традиционная музыка И

11. XX век. Алматы: Дайк-Пресс, 2002. 544 стр.

12. П.Анчабадзе Ю.Д. Народное творчество в современном мире// Сов. Этнография, 1987, №4.

13. Андреев Н.П. Русский фольклор/Сост. Н.П.Андреев, M.-JL, 1938.-356с.

14. И.Аникин В.П. Русский фольклор. М.: Выс.шк., 1987.-285 с.

15. Аникин В.П.Теория фольклора: Курс лекций.- М., 1996.-331 с.

16. Аравин П. Степные созвездия. Очерки и этюды о казахской музыке.- Алма-Ата. Жалын, 1978.-184 с. 75.

17. Арикайнен Г. Хоровое пение в Казахстане. В помощь слушателям университета культуры. «Казахстан», Общество «Знание» Казахской ССР.

18. Ауесбаева П. Жанр рассказа в казахском фольклоре. Алматы: Принт, 2001 ( каз. яз. ).

19. Балабеков Е.О. Казахский музыкальный фольклор: особенности, основные функции, воспитательные возможности и проблемы совершенствования. Шымкент, ТОО «МиК», 2000. - 178 с.

20. Большой толковый словарь по культурологии. Б.И.Кононенко. ВЕЧЕ.ACT. Москва 2003 г.

21. Братство народов — братство культур: Сборник статей, эссе, документальных рассказов /Сост. В. В. Старков.-Алма-ата: Онер, 1985.- 176 с.

22. Вестник культуры Алтайского края: Информ. бюллетень. Барнаул: РИО АКУНБ, 2001. - №2 (июнь). - 84 с.

23. Галимжанова А.С., Глаудинова М.Б., Кишкашбаев Т.А., Шкляева С.А., Муратаев К.К., Елеукенова Г.Ш., Барманкулова Б.К. История искусств Казахстана. Учебник. Алматы: Издат-Маркет, 2006. - 248 е., илл., 32 с. цв. вклейка.

24. Гекман JI.П. Мифопоэтика народов Сибири: Персоносфера и модель мира. Изд-во АлтГТУ. Барнаул-2005 г. Монография

25. Гекман Л.П. Мифология и фольклор Алтая: Учебное пособие. -Барнаул: Изд-во АГИИК, 2000.-131 с.

26. Гекман Л.П. Персоносфера этнической вселенной в мифопоэгике народов Сибири./ Автореферат диссертации на соискание уч.ст.доктора культурологи. Барнаул 2006 г.

27. Герчук Ю.Я. Что такое орнамент? Структура и смысл орнаментального образа. М.: Галарт, с. 328, ил.

28. Глобалистика: Энциклопедия ЦНПП «Диалог» ОАО издательство «Радуга» Москва 2003.

29. Гусев В.Е. Фольклор: история термина и его современное значение // Сов.Этнография. 1966. №2.- С.3-21

30. Гусев В.Е Фольклор как элемент культуры. // Искусство в системе культуры. Сб. ст. под ред. М.С. Кагана Л.: Наука, 1987

31. Гусев.В.Е. Эстетика фольклора. Л., АН СССР, 1967.- 319с.

32. Давлетов К.С. Фольклор как вид искусства. М.: Наука, 1966.-366 с.

33. Диваев А.А. Этнографическое жизнеописание казахов. Из книги Б.А. Байтанаева. А.А. Диваев-очерк жизини и деятельности. Шымкент -Алматы, 2004.-С. 212-214.

34. Джанибеков У. Эхо. По следам легенды о золотой домбре.-Алма-Ата, 1990.

35. Древняя культура Центрального Казахстана, А.-А., 1966.

36. Ергалиева Р. От поэзии сказаний к поэтике красок. Фольклорные образы и мотивы в казахской живописи и графике. Алматы.

37. Ергалиева Р. Этнокультурные традиции в современном искусстве Казахстана. Алматы: Гылым, 2002 (рус. яз. ).

38. Ерзакович Б.Г. Народные песни Казахстана / Авторефератдиссертации на соискание ученой степени кандидатаискусствоведения. Алма-Ата, 1951.

39. Жармухамедулы М. Жанр айтыса в казахской поэзии: истоки и развитие. Алматы, 2001 ( каз. яз.).

40. Жэшбеков 0. К,азак; кшмь Альбам. Алматы: внер, 1996. - 192 стр.

41. Жэшбеков О. К,азак; кшмь Альбом. Алматы: Онер, 2005. - 160 с.

42. Живопись Казахской ССР. Альбом, предисловие Н.-Б. Нурмухаммедова., М., [1970]

43. Жубанов А. Соловьи столетий: Очерки о народных композиторах и певцах / Пер. с каз. Г.Бельгера. Алматы, «Дайк-Пресс», 2002. - 456 с.

44. Жубанов А. Струны столетий. Алматы: Дайк - Пресс, 2001.-280 стр. 44.Золотарев A.M. Родовой строй и первобытная мифология /-М, 1964.

45. Ибраев Ш., Алпысбаева К., Албеков Т. Методическое пособие по сбору, систематизации и сохранению устного народного творчества. -Алматы: Принт, 2001 ( каз. яз.).

46. Изобразительное искусство Казахстана, отв. ред. Б. Г. Ерзакович, А.-А-, 1963;

47. Искусство Казахской ССР. Альбом. Сост. и авт. вступит, ст. Г. А. Сарыкулова, Л., 1972.;

48. Искусство Казахстана 1983. Сборник статей, очерков, интервью (Сост. А. Баирова - Алма-ата:) Онер, 1985.-76 с.

49. История казахской музыки: в 2 т. (алмат. консерватория им. Курмангазы). Т. 1: Традиционная музыка казахского народа: песенная и инструментальная/ Ответ, ред. Т.Джумалиева, А.Темирбекова -Алматы: Еылым, 2000 424 с.

50. Кагаров Е.Г. Что такое фольклор?// Художественный фольклор.М., 1929.Т.4-5.

51. Казахские мифические рассказы. Алматы: Гылым, 2002 (каз. яз.).

52. Казахские народные пословицы. Сост. Алпысбаева К., Ауесбаева П., Албеков Т., Косан С., Сакенов С. Отв. ред.: Ибраев Ш. Алматы: КазГосИНТИ, 2001 ( каз. яз. ).

53. К,амар К,асымов. Павлодар: «Эко» Е0Ф, 2004, - 206 бет.

54. Каскабасов С.А. Духовная пища. Астана: Елорда, 2002 ( каз. яз. ).

55. Каскабасов С.А. Золотая Жила. Истоки духовной культуры. В 2-х томах. Т. 1. Фольклорная проза казахов. Т. 2. Фольклор. Литература. Культура. Астана: Елорда, 2000 (рус. яз. ).

56. Каскабасов С.А. Любви безмерной памятник. Астана, 2002 ( рус. яз.).

57. Казахская музыка в контексте культур. Алматы: Гылым, 2002 ( рус. яз.).

58. Казахстан сегодня в произведениях художников республики Алма-Ата, 1983.-160 с.

59. Калыбекова Асма. Теоретические и прикладные основы народной педагогики казахов. Алматы. БАУР, 2005. 200 стр.

60. Каргин А.С. Городской фольклор: реальность, нуждающаяся в новом прочтении // Живая старина. М., 1995. - №2. - С. 15-16.

61. Каргин А.С., Хренов Н.А. Фольклор и кризис общества,- М.:Институт нац. Модели экономики. 1994.-367 с.

62. Кляшторный С.Г., Султанов Т.И. Казахстан: летопись трех тысячелетий. Алма-Ата, 1992.

63. Козы Корпеш Баян сулу. Романический эпос: тексты и исследования. Сост., авторы вступительной статьи и комментариев Каскабасов С.А., Жолдасбеков С.М. - Астана, 2002 ( каз. яз. ).

64. Кубарев В. Д. «Конь счастья» в религиозно-мифологических представлениях ранних кочевников Горного-Алтая. / Рериховские чтения Новосибирск, 1980 стр.58-70.

65. Куй цайнары / А. Райымбергенов, С. Аманова. Алматы: Онер, 1990.- 288 бет.

66. Культурология: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Изд. 7-е. Ростов н/Д: Феникс, 2005. - 576 с. (Серия «Высшее образование»)

67. Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов / Под ред. Н.О. Воскресенской. М.: ЮНИТИ - ДАНА, Единство, 2003. -759 с.

68. Лапин В.А. Русский музыкальный фольклор и история (к феноменологии локальных традиций) Очерки и этюды. М., 1995.-216с.

69. Лесевич В. Фольклор и его изучение // Памяти В.Г.Белинского. Литературный сборник, составленный из трудов русских литературов. М., 1999.С.343.

70. Личман Е.Ю. Пространство казахской степи в творчестве художников 50-60-х годов // Мир науки, культуры, образования. Горно-Алтайск. 2009. № .

71. Лотман Ю.М. Статьи по семиотике культуры и искусства (Серия «Мир искусств») / Сост. Р.Г. Григорьева, Пред. С.М Даниэля СПб.: Академический проект, 2002. - 544 с.

72. Маргулан А., Акишев К., Кадырбеков М., Оразбаев А. Древняя культура Центрального Казахстана. Алма-Ата, 1966

73. Межуев В.М. Культура и история. М.: Политизд., 1977.-200 с.

74. Мендыкулов М. М., Обновлённая Сары-Арка, А.-А., 1967.

75. Миролюбов Ю. Русский языческий фольклор. Очерки быта и нравов / вступ.ст. С.Ю. Ключникова. -М.: Беловобье, 1995.-320 с.

76. Музыкальное образование в Казахстане: Учебное пособие для студентов высших учебных заведений. Вып. II. /Составители P.P. Джердималиева, А.А. Момбек, З.Р. Ахметова. Алматы, 2006.296 с

77. Музыкальная фолклористика. Сб. ст. Вып.З. Сост. А.А.Банин. М.: Сов.комп., 1986.-325 с.

78. Мус1реп Еркебулан. ЭЛЕМГЕ ЭЙГ1Л1 ОРКЕСТР: Курмангазы атындагы хальщ аспаптары оркестр1 жайлы деректьсурегп тарихи шеж!ре — Алматы, 2005. 144 бет.

79. Народная музыка в Казахстане. Сборник статей, посвященный 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции Составитель Дернова В.П., Алма-Ата, «Казахстан», 1967

80. Народное декоративно-прикладное искусство казахов. Альбом. Вступит, ст. Н. А. Оразбаевой., Л., 1970.

81. Несипбай Р. Кюй-токпе в системе традиционного развития мироотношения казахов. Алматы: Гылым, 2000 ( рус. яз. ).

82. Нехвядович Л.И. Исторические истоки современного этноискусствозпания //Мир науки, культуры и образования. Горно-Алтайск, 2008. №4.

83. Нехвядович Л.И. Теоретические аспекты этноискусствознания. Пенза, 2008.

84. Новиков B.C. Фольклор как феномен эстетической культуры общества (аспекты генезиса и эволюции) диссертация на соискание уч.ст.к.филос.наук. Барнаул-2002.-176 с.

85. Они были первыми. Пер. О. Жанайдаров. Алматы: «Алматы ютап», 2007. 296 стр.

86. Очерки по истории казахской советской музыки. Казахское государственное издательство художественной литературы. Алма-Ата-1962.

87. Поэтика казахского фольклора (Под ред. Ибраева Ш.). Алматы: Гылым, 2001 ( каз. яз. ).

88. Пропп В.Я Фольклор и действительность. Избр.ст.М.: Вост.лит., 1976.-326 с.

89. Пропп В.Я. Фольклор. Литература. История. / сост., научная редакция, комментарии, библиографический указатель В.Ф.Шевченко.-М.: «Лабиринт», 2002.-464 с.-(Собрание трудов).

90. Путилов Б.Н. Фольклор и народная культура. СПб., 1994.-365 с.

91. Руденко С.И. Культура Горного-Алтая в скифское время. М.-Л., 1953.

92. Сагалаев A.M. Алтай в зеркале мифа.-Новосибирск: Издательство «Наука». Сиб.отд-ние, 1992.-176 с.

93. Сагалаев A.M. Уралло-алтайская мифология: Символ и архетип.-Новосибирск: Наука. Сиб. Отд-ние, 1991.-155с.

94. Сары-кулова Г. Графика Казахстана, А.-А., 1967

95. Сегизбаев О.А. Философские традиции и их роль в духовной жизни общества // Мысль. — 1998. — №8. — С. 3—6.

96. Славянская мифология: энциклопедический словарь. М., 1995.-836 с.

97. Славянская мифология. Словарь-справочник. Линор. Совершенство. М., 1998.-362 с.

98. Соколов Ю.М. Русский фольклор М., 1938.-560 с.

99. Степанская Т.М. Традиции актуальные проблемы современности // Наследие и современность (Искусство Сибири. Материалы научно-практического семинара "Модернизация гуманитарного образования в сфере искусства. Барнаул:Изд-во АлтГУ, 2007. С.3-9.

100. Степан екая Т.М. Традиции в культурном наследии Алтая

101. Культурное наследие Сибири. Барнаул, 2005. Вып.2.

102. Темирбекова А. Алмазная россыпь (музыкально-критические очерки, статьи) Алма-ата «Онер» 1980.

103. Токарев С.А. Обычаи и мифы // Мифы народов мира. Энциклопедии. Т2. М., 1982.-719 с.

104. Юб.Топоров В.Н. Миф. Ритуал. Символ. Образ. Исследование в области мифопоэтического. М.: Прогресс-Культура, 1995.-621 с.

105. Ю7.Турекулов Н. Современный казахский фольклор, (жанрово-структурный анализ) Под. редакцией Академика АН Казахской ССР М.К. Каратаева. Алма-Ата. «Мектеп» 1982.

106. Турсунов Е.Д. Древние типы носителей казахской устнопоэтической традиции. Алматы., 1976.

107. Ю9.Турсунов Е.Д. Истоки тюркского фольклора. Алматы, Дайк-Пресс, 2001.

108. ПО.Турсунов Е.Д. Происхожение носителей казахского фольклора. -Алматы: Дайк-Пресс, 2004. 322 с. '111 .Турсуиов Е.Д. Генезис казахской бытовой сказки (В аспекте связи с первобытным фольклором). Алматы, Дайк-Пресс, 2004г.

109. Ученые записки Алтайского государственного института искусств и культуры Материалы международной научно-практической коференции «Сохранение и воспроизводство и куьтурного наследия народов Сибири» Барнаул 2002 г.

110. Фёдоров А.А. Веление в теорию и историю культуры: словарь / А.А. Фёдоров.-.: Флинта:МПСИ, 2005.-464 с.

111. Фольклор и этнография. Связи фольклора с древнейшими представлениями. Сб.ст. под ред. Б.Н.Путилов. Д.: Наука, 1977.-199 с.

112. Шелабаева Г.К. Эстетическое и художественное как реалии национального самосознания (на материллах казахской литературы)//

113. Вестник Московского университета. Серия 7. Философия. №2. 1996. С. 72-83.

114. Пб.Элиаде М. Миф о вечном возвращении. Пер. с фр. СПБ.: Алетейя, 1998.-249 с.

115. Юнг К. Архетип и символ. М.: Ренессанс. 1991.-212 с.1. Источники:

116. Казахская художественная галерея им. Т. Г. Шевченко. Каталог, в. 1 -6, А.-А., 1961 72, в. 7, М., 1971

117. Казахская государственная художественная галерея им. Т. Г. Шевченко. Альбом. Сост. Плахотная Д., К у ч и с И., текст И. Кучис, М., 1966.

118. Каталог: Художники Павлодара. Павлодар — 2003. Фонды художественных музеев Казахстана

119. Восточно-Казахстанский музей искусств, Усть-Каменогорск

120. Восточно-Казахстанский областной историко-краеведческий музей, Усть-Каменогорск123 .Восточно-Казахстанский областной музей этнографии, Усть-Каменогорск

121. Государственный музей искусств им. А. Кастеева, Алматы

122. Дом песенного творчества имени М.Шамсутдиновой, Павлодар

123. Павлодарский областной художественный музей изобразительного искусства, Павлодар

124. Павлодарский областной историко-краеведческий музей им.

125. Потанина, Павлодар, 128.Областной музей литературы и искусства им. Бухар Жырау, Павлодар

126. Музей народных музыкальных инструментов им.Ыхлас,а Алматы Фонды вузовских музеев Казахстана

127. ИО.Музей Павлодарского государственного педагогического института

128. Музей Павлодарского государственного университета им. Торайгырова

129. Фонды национальной библиотеки Республики Казахстан, Алматы (отдел декоративно-прикладного искуства)

130. Произведения из фондов Павлодарского государственного художественного музея

131. Абуов Турсын. Сайыс (борьба на лошади). Абуов Турсын, род. 1936г., г.Алма-Ата

132. A) Наименование картины «Сайыс» (борьба на лошади)

133. B) Материал, техника: Холст, масла

134. C) Инв. № 1055-Ж, КП №-4229

135. D) Источник поступления: Закуплено у художника. Акт поступления №1/241 от 06.01.1986г.

136. Ажиев Уке. Портрет Кенена Азербаева. Ажиев Уке г. Алматы

137. A) Наименование картины "Портрет Кенена Азербаева» (1977)

138. B) Материал, техника: холст, масла

139. C) Инв. № 729-Ж, КП №-2651

140. D) Источник поступления: Передано из ДХВ (дирекция художественных выставок) Мин. Культуры. Каз.ССР, акт поступления №8/167 от 11.03.1982г.

141. Айтбаев Салихитдин. В гостях.

142. Айтбаев Салихитдин, род. 1938г. Г. Алма-Ата

143. A) Наименование картины «В гостях»

144. B) Материал, техника: Холст, масла1. C) Инв. № 191-Ж, КП №-965

145. D) Источник поступления: Закуплено у художника. Акт поступления №8 от 29.12.1965г.

146. Баранов В.Н. Абай Кунанбаев с сыновьями. Баранов Владимир Николаевич, род. 1948г., г. Павлодар

147. A) Наименование картины из цикла «Абай Кунанбаев с сыновьями»

148. B) Материал, техника: картон, масла

149. C) Инв. № 1209-Ж, КП №-5062

150. D) Источник поступления: Приобретено у художника. Акт поступления №15/356 от 30.09.1991г.

151. Баранов В.Н. Портрет Мусы Байжанова (Жаяу Муса). Баранов Владимир Николаевич, род. 1948г., г. Павлодар

152. A) Наименование картины портрет «Мусы Байжанова» (Жаяу Муса)

153. B) Материал, техника: масла

154. C) Инв. № 1209-Ж, КП №-5062

155. D) Источник поступления: Из Павлодарского управления культуры. Акт поступления №20/234 от 19.07.1985г.

156. Баранов К.Я. Поимка лошади.

157. Баранов Константин Яковлевич, род. 1910г., г. Алма-Ата А) Наименование картины «Поимка лошади»

158. B) Материал, техника: Холст, темпера1. C) Инв. № 152-Ж, КП №-520

159. D) Источник поступления: Передано из ДХВ (дирекция художественных выставок) Мин. Культуры. Каз.ССР, акт поступления 11/3 от 23.09.1966г.139. Баранов К.Я. Тревожно.

160. Баранов Константин Яковлевич, род. 1910г., г. Алма-Ата

161. A) Наименование картины «Тревожно»

162. B) Материал, техника: Холст, темпера1. C) Инв. № 151-Ж, КП №-519

163. D) Источник поступления: Передано из ДХВ (дирекция художественных выставок) Мин. Культуры. Каз.ССР, акт поступления 11/3 от 23.09.1966г.

164. Исмаилова Г.М. Дина Нурпеисова.

165. Исмаилова Гульфайрус Мансуровна. Род. 1929., г. Алма-Ата

166. A) Наименование картины «Дина Нурпеисова»

167. B) Материал, техника: холст, масла

168. C) Инв. № -412Ж, КП № 1458

169. D) Источник поступления: От художественного фонда Каз.ССР, акт поступления №13/58 от 15.12.1970г.

170. Исмаилова Г.М. Уголок музея.

171. Исмаилова Гульфайрус Мансуровна. Род. 1929., г. Алма-Ата

172. A) Наименование картины Натюрморт «Уголок музея»

173. B) Материал, техника: холст, масла1. C) Инв. № -97Ж, КП № 405

174. D) Источник поступления: Приобретено у автора, ГЭК №3 от 13.04.1966г.

175. Каржасов Кабдул-Галым. Кеш (Кочевка).

176. Каржасов Кабдул-Галым Назырович. г. Павлодар

177. A) Наименование картины «Кош» (Кочевка)

178. B) Материал, техника: холст, масла

179. C) Инв. № -1355Ж, КП № 5449

180. D) Источник поступления: Дар автора музею, акт поступления №1/425 от 12.02.2001г.

181. Каржасов Кабдул-Галым. Мура (Наследие). Каржасов Кабдул-Галым Назырович. г. Павлодар

182. A) Наименование картины «Мура» (Наследие)

183. B) Материал, техника: холст, масла1. C) Инв. № Ж, КП №

184. D) Источник поступления: Приобретено у автора, акт поступления №8/401 от 20.07.1993г.144. Кенбаев М.С. Курмангазы.

185. Кенбаев Молдахмет Сыздыкович, род. 1925г., г. Алма-Ата

186. A) Наименование картины «Курмангазы» (эскиз)

187. B) Материал, техника: Холст, масла1. C) Инв. № 78-Ж, КП №-307

188. D) Источник поступления: Закуплено у художника. Акт поступления №8 от 29.12.1965г.

189. Сидоркин Е.М. Алпамыс Батыр. Сидоркин Евгений Матвеевич, род. 1930-1982г.

190. A) Наименование картины «Алпамыс Батыр»

191. B) Материал, техника:бумага, цветная автолитография

192. C) Инв. № -1653гр, КП № 2474

193. D) Источник поступления: Закуплено у автора. Акт поступления 5/152от 02.04.1981г.146. Сидоркин Е.М. Скачки.

194. Сидоркин Евгений Матвеевич, род. 193 0-1982г.

195. A) Наименование картины иллюстрации к казахскому эпосу «Скачки»

196. B) Материал, техника:бумага, меногравюра

197. C) Инв. № -206гр, КП № 266 '

198. D) Источник поступления: Поступило от ДХВ Мин. Культуры. Каз.ССР, акт поступления 5 от 18.09.1966г.147. Соловьев Н.В. В гостях.

199. Соловьев Николай Васильевич, род., 1904-1969

200. A) Наименование картины «В гостях»

201. B) Материал, техника: Холст, масла1. C) Инв. № 191-Ж, КП №-965

202. D) Источник поступления: Закуплено у художника. Акт поступления №8 от 29.12.1965г.

203. Степанов A.M. Портрет народного акына Байганина. Степанов Алексей Матвеевич, г. Алма-Ата

204. A) Наименование картины «Портрет народного акына Байганина»

205. B) Материал, техника: масла1. C) Инв. № 125-Ж, КП №-492

206. D) Источник поступления: Передано из ДХВ (дирекция художественных выставок) Мин. Культуры. Каз.ССР, акт поступления №11/3 от23.09.1966г.149. Шуранов О.А. Кеш.

207. Шуранов Осербай Аманжолович. г. Павлодар

208. A) Наименование картины «Кеш» (Вечер)

209. B) Материал, техника: холст, масла

210. C) Инв. № -1355Ж, КП № 5449

211. D) Источник поступления: Дар автора музею, акт поступления №2/433 от 20.06.2003г.1. ИЛЛЮСТРАЦИИ

212. Илл. 1. Абуов Турсын. Сайыс (Ворьба па лошадях)

213. Илл. 2. Ажиев Уке. Портрет Кенена Азербаева

214. Илл. 3. Айтбаев Салихитдин. В гостях

215. Илл.5 Баранов В.Н. Портрет Мусы Байжанова (Жаяу Муса)

216. Илл. 8. Исмаилова Г.М. Дина Нурпеисова

217. Илл. 10. Кенбаев М.С. Курмангазы

218. Илл. 13. Степанов A.M. Портрет народного акына Байганина1. Илл. 17. Зырылдак и туяк

219. Илл. 24. Образец домбры Великого Абая

220. Илл. 25. Образец домбры Великого кгойши Курмангазы

221. Илл. 26. Образец домбры кюйши Махамбета1. Илл.33. Барлыков Вауыржан

222. Илл. 35. Домбра, изготовленная Барлыковым buyыржаном

223. Илл. 41. Сценический косном из коллекции «Истоки»

224. Илл. 42. Сценический костюм из коллекции «Степное ханство»

225. Илл. 44. Ансамбль «Аль-Аки»

226. Илл. 45. Ансамбль «Аль-Аки»

227. Илл. 50. Сценический костюм