автореферат диссертации по культурологии, специальность ВАК РФ 24.00.01
диссертация на тему:
От восприятия музыки к музыкальному восприятию

  • Год: 2005
  • Автор научной работы: Исаева, Светлана Александровна
  • Ученая cтепень: кандидата культурологии
  • Место защиты диссертации: Саранск
  • Код cпециальности ВАК: 24.00.01
Диссертация по культурологии на тему 'От восприятия музыки к музыкальному восприятию'

Полный текст автореферата диссертации по теме "От восприятия музыки к музыкальному восприятию"

На правах рукописи

ИСАЕВА СВЕТЛАНА АЛЕКСАНДРОВНА

ОТ ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКИ К МУЗЫКАЛЬНОМУ ВОСПРИЯТИЮ: ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНЫЙ КОНТЕКСТ

Специальность 24.00.01 - теория и история культуры

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени кандидата культурологии

Саранск 2005

Работа выполнена на кафедре культурологии факультета национальной культуры ГОУВПО «Мордовский государственный университет имени

Н. П. Огарева»

Научный руководитель:

доктор философских наук, профессор Н. И. Воронина

Официальные оппоненты:

доктор философских наук, профессор И. Л. Сиротина

кандидат искусствоведения О. В. Жесткова

Ведущая организация:

Мордовский государственный педагогический институт им. М. Е. Евсевьева

Защита состоится «.$,1»пэ^фу?,/,?,, 2005 г. в /3 часов на заседании диссертационного совета Д 2 {27^17.10 по защите диссертаций на соискание J 4люй степени доктора культурологии по специальности 24.00.01 - теория и история культуры при Мордовском государственном университете им. Н. П. Огарева по адресу: 430000, Республика Мордовия, г. Саранск, пр. Ленина, 15, ауд. 301.

С диссертацией можно ознакомиться в читальном зале Научной библиотеки им. М. М. Бахтина Мордовского государственного университета.

Автореферат разослан 2005 ]

Ученый секретарь диссертационного совета доктор философских наук, профессор ' / ' М. В. Логинова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность темы исследования. Музыка - духовное богатство общества. Ее восприятие, равно как создание и исполнение, является неотъемлемым условием существования, исторического развития, социально значимого влияния данного искусства.

На современном этапе проблема восприятия, занимая одно из ведущих мест в осмыслении музыкального искусства, предполагает как множественность аспектов рассмотрения, так и комплексный подход к изучению каждого из них. Понятие «музыкальное восприятие» сегодня широко используется в философских, эстетических, музыковедческих, психологических, социологических работах. Повышенный интерес специалистов различного профиля к обозначенной проблеме позволяет говорить о ее актуальности и значимости. Исследователи считают правомерным выделить музыкальное восприятие в самостоятельный вид, показать его специфику по отношению к художественному и эстетическому восприятию, а также к восприятию в общем его понимании. Однако понятие «музыкальное восприятие» еще не получило своего окончательного гносеологического обоснования и научный поиск в этом направлении находится на стадии продолжения исследований. Именно множественность трактовок вызывает настоятельную необходимость изучения данного феномена, определения его научного статуса и смыслового наполнения. Этим, собственно, и обусловлен выбор темы диссертационного исследования.

Необходимо отметить, что преобладание в настоящее время «синхронического» аспекта концентрирует внимание на механизмах музыкального восприятия, на методологических проблемах подхода к нему, а при обращении к функционированию системы «композитор - исполнитель - слушатель» - на изучении современных явлений. Но это не исключает взгляда на данную проблему в ином ракурсе - в ее историческом аспекте. Важность подобного подхода объясняется тем, что определение научной цели, уточнение проблематики исследуемого явления невозможно без выяснения причин его возникновения.

Становление знания о музыкальном восприятии происходило на протяжении многих веков. Вплоть до конца XIX века для осмысления музыки как самостоятельного специфического вида искусства привлекалась категория «восприятие музыки», которая отражала широкий круг явлений, направленных на понимание ее сущности. «Музыкальное восприятие» как отдельная проблема со своей спецификой становится предметом изучения только во второй половине XX столетия.

Предпринятая в диссертационном исследовании реконструкция целостной многогранной картины музыкально-эстетической мысли о восприятии музыки в различные исторические эпохи выводит автора на феномен «музыкальное восприятие» и позволяет проследить генезис собственно теории музыкального восприятия, выстроить историографию рассматриваемого явления, которая на сегодняшний дет^^шеет^ш$ашадьного освещения. Кроме того,

5Ч.Г ' - м^ЛЬНАЯ и: ••■•;ТГлА •¿¿А ср.ау?г

обращение к историко-музыкальному наследию вызвано заметно усилившейся потребностью диалога с прошлым, возрастающим значением культурной памяти.

Таким образом, актуальность темы обусловлена необходимостью изучения феномена музыкального восприятия в культурфилософском контексте, что отвечает современным запросам гуманитарной науки в комплексном междисциплинарном исследовании данного феномена как культурного явления.

Степень разработанности проблемы. В настоящее время культурологическая и музыковедческая науки накопили достаточно большой опыт в изучении аспектов музыкального восприятия в различные исторические эпохи. Диссертант опирается на богатый отечественный и зарубежный материал по теории и практике музыкального восприятия, на работы представителей наиболее значимых научных течений, классиков западной и русской мысли о музыке

Первые концептуальные представления о феномене музыкального восприятия обнаружены в трудах античных философов: Аристоксена, Аристотеля, Гераклита, Демокрита, Платона, - которые заложили основы теории музыкального восприятия. Они поднимали вопросы эстетической и этической природы музыки, наметили некоторые социологические аспекты исследования проблемы ее восприятия, выдвинули идею о чувственном восприятии звука.

Обозначенные положения и ряд других концепций нашли свое обоснование и дальнейшую разработку в трудах представителей западной мысли о музыке: Климента Александрийского, Иоанна Златоуста, Августина, Боэция, Р. Бэкона, И. де Грохео; Фр. Салинаса, И. Тинкториса, Дж. Царлино; Р. Декарта, А. Кирхера, И. Маттесона; Д' Аламбера, Ш. Баттё, Дж. Бётти, Д. Дидро, Ж.-Ж. Руссо, Д. Уэбба, X. Шубарта; Э. Ганслика, Г. Гегеля, Э. Гофмана, И. Канта, И. Фихте, А. Шопенгауэра и др.

Большое значение в постановке теоретических и методологических проблем исследования феномена музыкального восприятия имели труды русских мыслителей: Феодосия Печерского, Нила Сорского, Кирилла Туровского, Н. Дилецкого, И. Коренева; Е. Булгариса, Г. Р. Державина, А. Н. Радищева, Г. Н. Теплова; В. П. Боткина, В. Ф. Одоевского, А. П. Серебрянского,

A. Н. Серова, А. Д. Улыбышева и др.

Особый вклад в изучение поставленной проблемы внесли работы отечественных и зарубежных авторов, рассматривающих теоретические и прикладные аспекты музыкального восприятия:

а) философские обоснования, касающиеся специфики гуманитарного знания, даются в трудах М. М. Бахтина, В. Н. Блудовой, А. Я. Гуревича, М. С. Кагана, Д. С. Лихачева, А. Ф. Лосева, В. Н. Самохина и др.;

б) эстетические основания разрабатываются в работах Ю. Б. Борева,

B. П. Иванова, М. С. Кагана, А. Ф. Лосева, М. Ф. Овсянникова, С. X. Раппопорта, Л. Н. Столовича, В. П. Шестакова и др.;

в) осмысление роли диалога и со-творческого освоения произведения искусства в процессе восприятия мы находим в работах М. М. Бахтина,

B. К. Белобородовой, М С. Кагана, Б. С. Мейлаха и др.;

г) исследования в области общей и музыкальной психологии раскрывают специфику музыкального восприятия как процесса познания идейно-эмоционального содержания произведения искусства, как выражения человеком своего «Я» (Л. С. Выготский, А. А. Готсдинер, В. Г. Иванченко, Г. Н. Кечхуашвили, А. Г. Костюк, А. Н. Леонтьев, В. В. Медушевский, Е. В. Назайкинский, В. И. Петрушин, Л. С. Рубинштейн, Б. М. Теплов, Д. Н. Узнадзе, Ю. А. Цагарелли и др.);

д) социологические аспекты музыкального восприятия рассматриваются в работах Т. Адорно, М. Вебера, А Зильберманна, А. Моля, 3. Г. Казанджие-вой-Велиновой, А. Н. Сохора, М. В. Сущенко, А. Н. Семашко, В. С. Цукермана, К. В. Чистова и др.;

е) в рамках музыковедческого подхода интерес представляют труды I Б. В. Асафьева, С. Н. Беляевой-Экземплярской, Л. А. Мазеля, Е. В. Назайкин-

ского, А. Н. Сохора, С. С. Скребкова, Ю. Н. Тюлина, В. А. Цуккермана, Б. Л. Яворского, исследующих интонационную специфику музыкального искусства, единство формы и содержания, как основы создания музыкального образа. Выделяются также работы Э. Е. Алексеева, С. Й. Грица, И. И. Земцовско-го, А. Чекановска, Н. А. Шахназаровой, позволяющие выявить некоторые аспекты взаимодействия теории музыкального восприятия и музыкальной этнографии.

Особый блок составили труды по истории музыкально-эстетической мысли, освещающие философские, социальные, общеэстетические проблемы различных эпох и позволяющие проследить генезис теории музыкального восприятия: серия «Памятники музыкально-эстетической мысли» (1960-1973); исследования Н. И. Ворониной, Д. Золтаи, Ю. А. Кремлева, 3. А. Каменского, М. Н. Лобановой, С. А. Маркуса, А. С. Оголевца, Вл. Протопопова, Б. В. Сели> ванова, Н. С. Серегиной, В. П. Шестакова и др.

Важное значение для данного исследования представляют труды по истории искусства и истории музыки, где затрагиваются эстетические проблемы музыкального искусства, дается историко-теоретический анализ музыкальной культуры различных периодов: «История зарубежной музыки: В 5 вып.», «История русской музыки: В 10 т.»; работы Е. Браудо, Д. В. Разумовского, Н. Ф. Финдейзена и М. В. Алпатова, Б. В. Асафьева, М. В. Бражникова, Т. Ф. Владышевской, Р. И. Грубера, Ю. В. Келдыша, Т. Н. Ливановой,

C. С. Скребкова, Н. Д. Успенского и др.

Такой широкий спектр направлений изучения проблемы обусловлен целью и составом задач диссертационного исследования.

Объектом диссертационного исследования является проблематика восприятия музыки и музыкального восприятия в истории культуры.

Предмет исследования - культурологическая рефлексия музыкального восприятия.

Цель исследования - историко-культурологический анализ феномена «музыкальное восприятие», определение его категориального статуса.

Способами достижения цели выступают конкретные задачи, решаемые в работе:

- проследить генезис западноевропейского знания о восприятии музыки в рамках «Античность - XIX век»;

- выявить многоаспектность проблемы восприятия музыки в русской мысли Х1-Х1Х веков;

- выделить дефиницию «музыкальное восприятие», определить ее природу, содержательное наполнение и философско-эстетические основания;

- рассмотреть феномен «музыкальное восприятие» в русле межпредметного диалога.

Теоретико-методологическая основа исследования. Данное исследование осуществлялось на стыке культурологии, философии, искусствоведения, музыковедения, психологии, социологии. Его методологической базой являются общетеоретические труды классиков мировой науки, музыкально-эстетическое наследие западных и русских мыслителей, работы современных отечественных и зарубежных ученых, рассматривающих в своих трудах специфику музыкального восприятия.

Методологическое основание составили идеи преемственности в развитии музыкального искусства, принципы системности, конкретности, историчности, целостности, отражающие парадигмальный состав современного гуманитарного знания. Опора на данные принципы определила набор соответствующих методов исследования:

- историко-генетический и историко-функциональный методы, дающие возможность проследить историческое становление феномена музыкального восприятия, выявить его функционирование в движении эпох;

- интегративный метод, позволивший применить знания, полученные различными науками, к решению задач, поставленных в настоящей работе;

- аналитический метод рассмотрения существующих в гуманитарном знании трактовок восприятия и представление на основании полученных данных собственного авторского понимания категории «музыкальное восприятие»;

- аксиологический - для выявления ценностных доминант музыкальной и художественной культуры в целом.

Таким образом, в работе используется комплексный подход, характерный для культурологического исследования.

Научная новизна исследования обусловлена самой постановкой проблемы, так как она не нашла своего широкого отражения в отечественной культурологической науке. Комплексное исследование позволило сформулировать ряд новых положений, выносимых на защиту:

1. Смысловое содержание понятий «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие» не тождественно. Термин «восприятие музыки» более соответствует психологической традиции и понимается как отражение чувственных (звуковых, слышимых) признаков конкретного предмета. Это обыденный тип восприятия - восприятие непрофессионала (через эмоции, чувства, ассоциации) -«чувствующее». Характеризуется фрагментарностью, дробностью, неспособностью воспринимающего сформировать целостный художественный образ музыкального произведения. Музыкальное восприятие - процесс, направленный на осмысление музыки как эстетического художественного феномена. Представляет повседневно-практический тип восприятия - восприятие музыканта-профессионала, владеющего спецификой музыкального языка, понятийным

| аппаратом музыковедения - «чувствующее» и «думающее». Отличается цело-

стностью, иерархичностью.

2. Впервые исследована и предложена историография теории восприятия музыки в Западной Европе (в рамках «Античность - XIX век») и России (в рам-

I ках «Древняя Русь - XIX век»). Выявлен генезис и прослежено развитие «вос-

приятия» в музыкальной жизни разных эпох, рассмотрено категориальное оформление теории музыкального восприятия, ее содержательное наполнение: выделены чувственная природа звука, эмоциональное воздействие музыки на человека, активная роль ассоциаций при ее восприятии, вопросы социальной обусловленности музыки.

3. Разработка проблемы восприятия музыки в западноевропейской и русской эстетической мысли находилась в прямой зависимости от общих законов развития культуры, а также от устремлений общественного сознания в различные исторические эпохи: а) Античность - музыка как средство воспитания сво-

| бодного гражданина (учение об этосе), намечается типология слушательского

восприятия, выдвигается положение о чувственном восприятии звука; б) Средневековье - чувственное восприятие музыки отступает на второй план; в) Возрождение - выделяется момент наслаждения, как наиболее важный в воспри-

I ятии музыки; г) XVII век - теория аффектов акцентирует эмоциональное воз-

действие музыки: главными в ее восприятии являются наслаждение и возбуждение в слушателе определенных чувств, страстей; д) Просвещение - в рамках теории подражания утверждается реалистическая концепция музыки как буквального отражения природы; е) в XIX веке восприятие музыки рассматривается в связи с соперничеством эмотивизма и рационализма: романтическое начало - музыка как искусство чувства; рационалистическая позиция - отрицание чувственного аспекта музыки.

4. Исследование феномена «музыкальное восприятие» ведется в русле межпредметного диалога, где выделяются философский, эстетический, психологический, социологический, музыковедческий, этнографический подходы. Это позволяет наполнить категорию «музыкальное восприятие» следующим содержанием: музыкальное восприятие включает в себя основные закономерности восприятия вообще, а также качественные характеристики художествен-

ного и эстетического восприятия. Специфика музыкального восприятия обусловлена языком музыки как вида искусства, ее интонационной, чувственной, эмоциональной природой. Его особенность заключается в со-творческом освоении произведения искусства, где отношения между слушателем и автором произведения понимаются как диалогические.

Теоретическая и практическая значимость данной работы состоит в возможности включения результатов исследования в общетеоретическую концепцию музыкального восприятия. Материалы диссертации могут быть использованы в научных исследованиях культурологических проблем восприятия музыки, при разработке учебных пособий и лекционных курсов по культурологии, эстетической теории, философии музыки; помочь преподавателям музыкальных дисциплин дополнить изложение истории музыки и музыкальной эстетики данными об эволюции восприятия музыки, находящейся в тесной взаимосвязи с развитием музыкальной культуры; найти применение в качестве методологических регулятивов при дальнейшем изучении проблем художественного творчества и восприятия.

Апробация работы. Основные положения диссертационного исследования были представлены в статьях и тезисах, опубликованных в центральном и местных издательствах (Москва, Саранск), а также в выступлениях на Огарев-ских научных чтениях (2001-2004), II Международных Эрьзинских чтениях (Саранск, 2001), IV Всероссийской научно-практической конференции «Тенденции развития региональных систем общего и профессионального музыкального образования» (Саранск, 2002), конференциях молодых ученых (Саранск, 2002-2004), Республиканской научно-практической конференции «Культура и искусство народов Мордовии: традиции и современность» (Саранск, 2003), Российской межвузовской научной конференции «Культурология в контексте гуманитарного мышления» (Саранск, 2004), аспирантских семинарах кафедры культурологии (2001-2004).

Структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав (четырех параграфов), заключения. Библиографический список включает 249 наименований.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во введении обосновывается актуальность темы, анализируется состояние изученности проблемы, определяются объект, предмет, цель, задачи и методы исследования, раскрываются научная новизна, теоретическая и практическая значимость работы, а также формы внедрения результатов в практику.

В первой главе «Восприятие музыки в теоретических интерпретациях» дается реконструкция основных этапов становления и развития проблемы восприятия музыки в различные исторические эпохи.

В преамбуле диссертант отмечает, что понятия «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие» в отечественном музыкознании в последние деся-

тилетия XX века обнаружили большой исследовательский потенциал. Однако при их определении присутствует категориальная неоднородность. Они вводятся достаточно нестрого и слабо обоснованы методологически. Автор проводит различие между «восприятием музыки» и «музыкальным восприятием», обосновывает природу, структуру и содержательное наполнение этих явлений.

В первом параграфе «Западноевропейское знание о восприятии музыки: Античность - XIX век» прослеживается генезис западноевропейской мысли о восприятии музыки.

Диссертант подчеркивает, что теория музыкального восприятия черпает свои основания в античной эстетике, где были обозначены ведущие проблемы исследуемого феномена. Центральное место в античной эстетике занимает учение об этосе, в соответствии с которым музыка воспринималась как средство воспитания свободного гражданина. Гераклитом и Демокритом предпринимаются попытки материалистического объяснения природы слухового и, в частности, музыкального восприятия. В учениях Аристотеля и Платона поднимаются вопросы эстетической природы музыки (она воспринимается как источник удовольствия и наслаждения), намечается типология слушательского восприятия. Одним из главных в античной эстетике являлось положение о чувственном восприятии звука (Аристоксен), которое открывало широкие возможности для изучения проблемы восприятия музыки.

В период Средневековья основы музыкального понимания и восприятия определяются новым мировоззрением, отражающим жизненные процессы эпохи, сс общественную и культурную практику. Учение об этосе истолковывается отцами церкви как сугубо моралистическая доктрина, что способствовало отступлению чувственного восприятия музыки на второй план (Климент Александрийский, Иоанн Златоуст, Василий Кесарийский).

О характере восприятия музыки в культуре Средневековья позволяют судить трактаты «теоретиков»' музыки. Так, согласно Августину, число есть основа красоты, которая воспринимается посредством слуха и зрения. Боэций обосновывает рационалистический подход к музыкальному искусству. Он считает невозможным восприятие музыки без опоры на знание и теорию и указывает на их прерогативы по отношению к музыкальной практике. В XIII веке Р. Бэкон предпринимает попытку обратить внимание на чувственную сторону восприятия звука, высказывая мнение, что совершенное наслаждение дает соответствие слуха и зрения, гармония слышимого и видимого.

Эпоха Возрождения характеризуется демократизацией взглядов на восприятие, отказом от средневековой тенденции видеть в музыке исключительно божественное начало. В учениях Фр. Салинаса, И. Тинкториса выделяется аспект наслаждения, как наиболее важный в восприятии музыки; ставится вопрос о соотношении эмоционального и рационального факторов при ее восприятии. Музыкальная эстетика стремится вернуться к античному пониманию учения об

' «Теоретики» - условный термин, употребляемый в исследовательской литературе для обозначения круга средневековых авторов, которых музыка интересовала как предмет теоретического изучения.

этосе, но оно получает новое обоснование на основе современных философских и психологических теорий, в частности, в связи с учением о темпераментах (Дж. Царлино). Главное проявление ренессансности этого учения - ориентация на непосредственное слуховое восприятие.

Начиная с ХУЛ века, учение об этосе постепенно утрачивает свое доминирующее значение. Оно перерастает в учение об аффектах, в рамках которого предпринимается попытка нового понимания природы и назначения музыки, ее влияния на психологию человека (Р. Декарт, А. Кирхер, И. Маттесон и др.). Музыка осознается как самостоятельное искусство, акцентируется ее эмоциональное воздействие на человека. В ее восприятии выделяются моменты наслаждения и возбуждения в слушателе определенных чувств, страстей. Прогрессивным для того времени является данное Декартом понятие о рефлексе, которое подчеркивало материалистическую природу аффектов, лишало процесс восприятия мистицизма, приписываемого ему религией. Это понятие выступало доказательством основополагающего значения слуха при восприятии музыки, что, наряду с вниманием к чувству, выражало отличительные черты барокко.

Ведущее направление музыкальной эстетики эпохи Просвещения - классицизм. Утверждается реалистическая концепция музыки: она трактуется как подражание природе. Учение об аффектах рассматривается через призму новых эстетических и художественных потребностей и трансформируется в теорию подражания (Д' Аламбер, Ш. Баттё, Д. Дидро, М. Мерсенн). Развивается идея о содержательности музыкального искусства, его способности выражать определенные аффекты. Эта прогрессивная, в своей основе материалистическая, идея о восприятии музыки как отражении действительности получает у эстетиков XVIII века механистическое понимание. Преодолеть подобную трактовку пытаются сторонники теории выражения (Дж. Бётти, Д. Уэбб, X. Шубарт), которые высказывают предромантические идеи о восприятии музыки как искусстве, способном выражать страсти души. Тем самым они подчеркивают психологическую глубину музыкального искусства того времени, его эмоциональную, динамическую природу.

В XIX веке происходит осознание широких духовных возможностей музыки. Она трактуется как содержательное, смысловое искусство, принимающее активное участие в художественном освоении действительности. В музыкальной эстетике проблема восприятия музыки рассматривается в связи с соперничеством эмотивизма и рационализма. Г. Гегель, Э. Гофман, И. Кант, А. Шопенгауэр сходятся во мнении, что музыка является искусством с эмоциональной доминантой. В соответствии с распространенными «романтическими» представлениями они воспринимают ее как искусство чувства, склоняются к иррациональной природе музыки. В противоположность этому Э. Ганслик, занимая рационалистическую позицию, отрицает чувственный аспект восприятия музыки. Он рассматривает ее в качестве формального объекта, трактуя музыкально-

эстетическое восприятие как «чистое созерцание движущихся звуковых форм»2.

Анализ трудов западноевропейских мыслителей показал, что вопросы единства эмоционального и рационального, субъективного и объективного в восприятии музыки не находят своего окончательного решения, но их постановка являлась заслугой музыкальной эстетики Западной Европы.

Во втором параграфе «Русская мысль Х1-Х1Х веков о восприятии музыки» рассматривается проблема восприятия в русской музыкальной культуре и ее разработка в трудах русских мыслителей.

Особенности восприятия в русской музыкальной культуре, по мнению автора, были обусловлены тем, что на протяжении всего своего исторического развития она вела плодотворный диалог с различными европейскими стилевыми направлениями. Благодаря открытости и уникальной способности к межкультурному диалогу, русская музыка не только воспринимала и ассимилировала чужой опыт, но, прежде всего, интерпретировала европейские стили, жанры и формы сквозь призму собственного миропонимания.

В общем движении музыкально-эстетической мысли Древней Руси, которая вплоть до конца XVII века остается по типу своему средневековой, прослеживается ведущая закономерность: в теологическое, идеалистическое по своему существу восприятие музыкального искусства, начиная с XV века, проникали материалистические, внерелигиозные тенденции. Своеобразный взгляд на природу музыки и ее восприятие дается в теории «очищения» (Нил Сорский), которая разрабатывалась на основе античной теории «катарсиса». Здесь поднимаются вопросы эстетической природы музыкального искусства, затрагиваются некоторые психологические аспекты музыкального восприятия (эмоциональное воздействие богослужебного пения на слушателя).

Новый взгляд на проблему восприятия в музыкально-эстетической мысли XV-XVII столетий явился следствием глубочайших внутренних процессов, протекавших в профессиональном музыкальном искусстве того времени. Возникновение жанра покаянного стиха, стоявшего на границе церковной и светской культур, намечало тенденцию к демократизации искусства. Существование распевов официального культа и скромных покаянных стихов отвечало требованиям разных общественных слоев, что обнаруживает ростки социологических идей (разделение слушателей по социальному признаку).

XVII век характеризуется принципиально новым отношением к музыке как художественному явлению в его эстетическом и историческом виде. В работах ряда авторов дается эстетическое обоснование выдающейся роли музыки в жизни общества, открыто заявляется о значительной роли чувственного восприятия. Особо выделяются трактаты Н. Дилецкого и И. Коренева, где обсуждается центральная для русской музыкальной эстетики XVII века категория музыки («мусикия») и дается ее разветвленное, многопорядковое толкование. Не без влияния западноевропейской теории и современной практики они вво-

~ Ганслик Э О музыкально-прекрасном Опыт проверки музыкальной эстетики. М * Юргенсон, 1985. С. 78.

дят в понятие «мусикии», наряду с пением, и игру на инструментах. Борцы за новое музыкальное искусство в России утверждают способность музыки передавать и вызывать в слушателе различные страсти, приводить душу человека в «умиление» или «радость» (т.е. эмоционально воздействовать на него).

Проанализировав основные положения работ названных авторов, диссертант приходит к выводу, что древнерусские мыслители находились в общеевропейском русле философско-эстетического осмысления музыкального искусства своего времени, в русле эстетической проблематики восприятия музыки, разрабатывающейся в рамках теории аффектов.

В XVIII веке музыка освобождается от религиозной зависимости, осознается как самостоятельное, светское искусство. Существенным выступает момент ее общедоступности, в связи с чем автор предполагает, что активное освоение новых музыкальных жанров было обусловлено потребностями восприятия и отражало характерное для того времени стремление к демократизации музыки.

Анализ русской эстетической мысли указанного периода показал, что первоначально она шла по пути интенсивного усвоения западноевропейского знания. Проблема восприятия музыки разрабатывается на основе теории подражания и учения об аффектах, свойственных классицизму: музыка воспринимается как подражание звукам природы, благородное развлечение, имеющее, однако, великую силу нравственного влияния (Е. Булгарис, Г. Р. Державин, Стонекастель). Наряду с этим Г. Н. Теплов высказывает прогрессивную для того времени идею о совокупности чувственного и логического компонентов при восприятии музыки. В конце века взгляды русских просветителей отличаются большей самостоятельностью и оригинальностью. Дается более глубокая трактовка музыки: ей отводится место наравне с поэзией (П. А. Плавильщиков). В духе идей эстетики Просвещения выделяется характерное свойство музыки возбуждать «истинное наслаждение не только чувств, но и разума» (А. Н. Радищев). Она воспринимается как искусство, сопряженное с мыслью, как отражение действительности, что обнаруживает тенденцию ее материалистического понимания.

Для XIX века наиболее актуальной становится проблема соотношения романтико-идеалистического и реалистического восприятия музыкального искусства. Первая половина XIX века характеризуется субъективно-романтическим восприятием музыки как «языка души», который один способен выразить «неизъяснимое», «непостижимое», приобретающего первостепенную роль в процессе художественно-интуитивного постижения мира. В рамках подобного определения В. П. Боткин, В. Ф. Одоевский, М., Д. Резвой, А. Д. Улыбышев выделяют эмоциональную содержательность, действенную силу музыки, но указывают на недоступность отражения реальных процессов действительности. Автор отмечает, что при всей своей ограниченности, данное понимание музыки вело вперед: акцент на содержательности и действенности чувства побуждал задуматься об идейных возможностях музыки и логически

подводил к формированию во второй половине XIX века новой концепции музыкального реализма. Этому способствовал тот факт, что именно в русской эстетике в 30-50-х годах XIX века намечается путь к преодолению характерного для романтизма противопоставления мысли и чувства, к реалистическому восприятию музыки как отражению объективной действительности (А. П. Се-ребрянский, А. Н. Серов).

Диссертант заключает: разработка проблемы восприятия в музыкальной эстетике Западной Европы и России находилась в прямой зависимости от общих законов развития культуры, от устремлений общественного сознания в различные исторические периоды. Заложенные западноевропейской и русской мыслью идеи о восприятии музыки (чувственная природа звука, эмоциональное воздействие музыки на человека, активная роль ассоциаций при ее восприятии, вопросы социальной обусловленности музыки и др.) предопределили все последующие методологические поиски и ориентации в исследовании феномена «музыкальное восприятие». Как отдельная проблема со своей спецификой, музыкальное восприятие становится'" предметом изучения только во второй половине XX века.

Во второй главе «Культурологическая рефлексия музыкального восприятия» рассматриваются культурфилософские основания исследования.

В первом параграфе «Философско-эстетическне основания музыкального восприятия» автор устанавливает, что путь к дефиниции музыкального восприятия лежит через общие формы философской трактовки восприятия Особой его разновидностью является художественное восприятие. Последнее, транслируя базисные структуры философского, имеет свою специфику - сложно-опосредованное отражение действительности, образно-чувственное постижение мира, синтезирование результатов действия эмоционального и рационального механизмов познания.

В восприятии искусства центральная роль с гносеологической точки зрения отводится художественному образу, под которым понимается «любое отражение действительности специфичным для искусства способом»3.

В музыке художественный образ рассматривается как единство трех начал: 1) материального - нотный текст и акустические характеристики звучащей материи (мелодия, гармония, метроритм, тембр, регистр, динамика и др.); 2) духовного - настроения, ассоциации, различные образные видения, возникающие в воображении воспринимающего; 3) логического - формальная организация музыкального произведения с точки зрения его мелодической, гармонической структуры, последовательности частей материала. Лишь при совокупности всех этих составляющих можно говорить о наличии подлинного музыкального восприятия.

Диссертант приходит к выводу, что музыкальное восприятие является частью более широкой категории - восприятия художественного. Автор выводит

* Сохор А Н Музыка как вид искусства // Вопросы социологии и ютетики музыки / ред -сост М Г Аранов-ский Л, 1981. Вып. 2. С. 164.

определение этого явления: музыкальное восприятие - особый вид художественного отражения действительности в форме специфических музыкально-звуковых образов, состоящий в целенаправленном, опосредованном и обобщенном познании субъектом этой действительности.

Наряду с художественным, музыкальное восприятие включает в себя качественные характеристики восприятия эстетического. Все особенности последнего наиболее концентрированно проявляются при восприятии художественных произведений, так как «только произведения искусства создаются... для их восприятия людьми ради возбуждения определенных переживаний»*.

Эстетическое и художественное в процессе создания и восприятия произведения искусства находятся в тесном взаимодействии. «Художественное произведение создается как объект эстетического восприятия, оно рассчитано на то, чтобы вызвать в реципиенте эстетическое наслаждение, эстетически развивать человека»5.

Позицию музыкального восприятия в художественно-эстетическом опыте человека диссертант рассматривает с учетом положения в нем восприятия эстетического и художественного. Это позволяет сосредоточить внимание на механизмах перехода художественного в эстетическое, происходящего в процессе восприятия музыкального произведения, и обратного ему, который совершается в художественно-творческом акте. Существеннейшая особенность музыкального восприятия состоит в том, что оно включает в себя момент сотворчества, при этом отношения между слушателем и автором произведения понимаются как диалогические (М. М. Бахтин). Силой своего воображения воспринимающий воссоздает музыкальное произведение и преобразует его в эстетически и художественно значимый объект посредством «творчески-познавательно-оценочной энергии» (М. С. Каган). Творческий процесс создания слушателем музыкального образа на всех этапах связан с чувствами, эмоциями. В то же время он обусловлен аналитико-синтетической деятельностью человека и проходит путь от «живого созерцания», ощущений, чувственно-конкретных образов к абстракции и обобщению.

Автор подчеркивает, что наличие в музыкальном восприятии механизма «перевода» художественного в эстетическое не снимает вопроса о постоянстве в нем художественного начала. Слушатель испытывает воздействие музыки и обращается к ней как личность, обладающая своим внутренним художественно-эстетическим миром, что обнаруживается в ее музыкальных предпочтениях и склонностях, в субъективных «программах» освоения прослушиваемого.

Во втором параграфе «Музыкальное восприятие» как межпредметный диалог» предпринят комплексный анализ музыкального восприятия, что позволило выделить следующие основные направления исследования данного феномена:

4 Каган M. С Эстетика как философская наука СПб Петрополис, 1997 С 302

5 Художественная деятельность Проблема субъекта и объективной детерминации Киев' Наук думка, 1980 С. 275.

1. Психологическое, раскрывающее вопросы научного постижения, мотивации, динамики и результативности процесса музыкального восприятия, в частности, тенденцию углубления в музыку воспринимающего субъекта и приобщения к ней.

Эволюции психологии музыкального восприятия способствовала советская общая психология (труды Л. С. Выготского, А. Н. Леонтьева, С. Л. Рубинштейна, П. М. Якобсона).

Особую ветвь составляли теоретические исследования С. Н. Беляевой-Экземплярской, Е. В. Назайкинского, Г. А. Орлова, Б. М. Теплова и др., посвященные музыкально-рецептивным способностям человека, закономерностям и механизмам восприятия музыкальной ткани, ее отдельных выразительных средств (мелодии, лада, ритма, темпа, тембра).

Важным направлением выступало изучение восприятия музыкальной формы как целостного предмета (Б. В. Асафьев, Л. А. Мазель, С. С. Скребков, В. А. Цуккерман и др.), показывающее в какой мере закономерности музыкального восприятия учитываются (сознательно или бессознательно) композитором, каким образом структура этого восприятия влияет на творчество, отражаясь в строении музыкального произведения.

Большой интерес представляли исследования о психологии музыкального восприятия как развертывающегося во времени процесса, в ходе которого слушатель соотносит каждый данный момент звучания с предыдущим и старается «предсказать» на основе ощущаемой им логики дальнейшие движения музыки. Ощущение слушателями музыкальной логики какого-либо произведения объясняется уже имеющимся у них опытом восприятия музыки данного (или родственного) стиля. Поэтому им в общих чертах знакомы ее интонационный «словарь» (Б. В. Асафьев), «синтаксис» и композиционные формы. Автор заключает: осмысленное восприятие музыки, ее понимание возможно лишь на основе определенного круга знаний (слуховых впечатлений и навыков), постепенно расширяемых и обновляемых.

В последние десятилетия XX века возрастающее внимание музыковедов к теоретическим моделям музыкального восприятия обеспечивается более систематическими исследованиями, где: а) определены узловые понятия деятельно-стного подхода в изучении музыкального восприятия (Е. В. Назайкинский); б) получены некоторые экспериментальные данные по стратегиям восприятия музыки как психологического механизма, основывающегося на возникающей в музыкальном опыте субъекта системе звуковых стереотипов (Н. Л. Нагибина, В. М. Цеханский); в) ведется дальнейшая разработка теории установки (В. В. Медушевский, Н. Д. Тавхелидзе, Д. Н. Узнадзе и др.); г) дается структурирование уровней музыкального восприятия (М. Г. Арановский, Е. В. Назайкинский, Е. А. Ручьевская, Ю. А. Цагарелли и др.).

Интересный проблемный материал содержат экспериментальные разработки, посвященные дифференцировке «фигура - фон» в музыке (А. Н. Леонтьев, Б. Ф. Ломов и др.). Они показывают, что возникающие в процессе становле-

ния субъективного образа музыки эффекты фигуры и фона могут характеризовать не только этапы, но и варианты путей углубления восприятия в музыку; выявляют общность протекания процессов восприятия музыки с психическими процессами, обеспечивающими пространственно-временную ориентацию индивида в окружающем мире.

2. Социологическое, где выделяются: а) музыкальные проблемы социологии (воздействие музыки на общество); б) социологические проблемы музыкознания (отражение этого воздействия в музыкальном творчестве и исполнительстве).

Диссертант отмечает, что прогресс музыкальной социологии как науки «о закономерностях взаимодействия музыки и общества в рамках социального функционирования музыки»6 предполагает более полное проявление такой тенденции научного знания, как интеграционной. Одной из перспектив последующего развития музыкальной социологии выступает сближение с музыкознанием, в результате чего стало возможным создание типологии слушательского восприятия. В связи с этим одним из приоритетных направлений в музыкальной социологии является поиск теоретически обоснованных объективных критериев оценки слушательского восприятия и многообразия видов, форм, жанров музыкального искусства, с которыми сталкивается современный слушатель. Анализ работ Э. Е. Алексеева, Г. А. Головинского, В. К. Белобородовой, А. Н. Семашко, В. С. Цукермана показывает, что представительный для социолога феномен слушателя присутствует в том случае, если имеют место системные взаимосвязи между социально-демографическими, социально-культурными и другими свойствами определенной социальной группы и ее же музыкально-структурирующими данными (отношение к музыке среди видов искусства, к отдельным музыкальным жанрам и стилям, конкретным произведениям, характерным для них способам развития музыкальной мысли).

3. Музыковедческое предполагает специфическое осмысление содержания музыкального восприятия, в связи с чем принципиально существенными выступают особенности музыки как вида искусства, музыкальная «предметность» создаваемой данным искусством художественной картины мира, музыкальность как характеристика духовного мира человека и процессов слухового постижения им музыки.

Актуализируется изучение интерпретационного и адаптивного, суггестивного и оценочно-исследовательского, синтезирующего и аналитического начал в восприятии музыки. Исследователь музыкального восприятия начинает изъясняться на языке музыкознания, поэтапно приближаясь к внутреннему музыкальному содержанию данного феномена, от выявления системы его детерминант, затем функций, операций и механизмов, к выявлению системы свойств временной структуры и строения содержания. Последний из указанных планов более всего связан с музыкально-теоретической проблематикой, и он же требу-

6 Сохор А Н. Вопросы социологии и эстетики музыки- сб. ст. Л.: Сов. композитор, 1980. Выл 1 С 17

ет наиболее серьезного пересмотра многих, уже устоявшихся музыкально-теоретических представлений.

Диссертант заключает, что специальное изучение процесса музыкального восприятия должно давать ответы на вопросы о том, как формируется субъективный образ музыки, как слушающий человек воспринимает ее такой, какая она есть, и каковы другие реальные или возможные восприятия данной музыки. Поиск этих ответов предполагает обобщение подходов и данных многих наук, выстраивающихся при их музыковедческой интерпретации в теорию музыкального восприятия как самостоятельную музыковедческую дисциплину.

4. Этнографическое, выявляющее аспекты взаимодействия теории музыкального восприятия и музыкальной этнографии.

Возрастающее влияние этнофольклористических разработок позволяет глубже понимать связи слушательского восприятия с народнопесенной традицией, с общенациональными и локально-этническими особенностями народного музицирования. Ряд понятий музыкальной фольклористики и этнографии (модус музыкального мышления среды, мелодический тип, кристаллизация лада и др.) способствуют теоретическому осмыслению данного процесса.

Музыкальная этнография, участвуя в изучении процессов взаимообогащения художественных культур наций и народностей России и других стран, помогает уяснить некоторые важные аспекты восприятия музыки, связанные с преодолением этнокультурных расстояний, разделяющих музыку и слушателя.

Диссертант приходит к выводу, что современное состояние разработки проблемы музыкального восприятия синтезирует знания различных наук. Это ведет к взаимообогащению методов исследования и позволяет рассматривать феномен «музыкальное восприятие» в разных сечениях и ракурсах.

В заключении подводятся итоги диссертационного исследования, формулируются выводы и теоретические обобщения.

Основные положения диссертации нашли отражение в следующих публикациях:

1. Музыка как процесс рецепции // Феникс: Ежегодник кафедры культу-рологии-2000. - Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2000. - С. 123-124.

2. Диалог скульптуры и музыки в творчестве С. Д. Эрьзи // Уникальность и универсализм творчества С. Д. Эрьзи в контексте современной культуры: тез. докл. II Междунар. Эрьзинских чтений (к 125-летию со дня рождения). Россия. Саранск. 14-15 нояб. 2001 г. - Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2001. - С. 44-46.

3. Восприятие музыки: социологический подход // Деп. в ИНИОН РАН (Москва) № 57341 от 15.07.2002. - 13 с.

4. Музыкальное восприятие как предмет музыковедческого исследования // Феникс-2002: Ежегодник кафедры культурологии. - Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2002. - С. 118-119.

5. Психологические аспекты музыкальной рецепции // Деп. в ИНИОН РАН (Москва) № 57541 от 30.10.2002. - 12 с.

6. Аспекты музыкальной этнографии в восприятии музыки // DISKUR-SUS-IV (материалы аспирантского семинара). - Саранск, 2003. - С. 3-4.

7. Проблема восприятия в западноевропейской музыкальной культуре XVII века // Феникс-2003: Ежегодник кафедры культурологии. - Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2003. - С. 103-104.

8. Диалектика эмоционального и рационального в восприятии западноевропейской музыкальной культуры XIX века // Деп. в ИНИОН РАН (Москва) № 58565 от 27.02.2004.- 15 с.

9. Концепции подражания и выражения в музыкальной эстетике эпохи Просвещения // Наука и инновации в Республике Мордовии: материалы III респ. науч.-практ. конф.: «Проблемы культуры и искусства» (декабрь, 2003). -Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2004. - С. 592-593.

10. Теория аффектов в музыкальной культуре Западной Европы XVII века // Материалы IX науч. конф. молодых ученых, аспирантов и студентов МГУ им. Н. П. Огарева. В 2 ч. Ч. 1: Гуманитарные науки. - Саранск : Изд-во Мордов. ун-та, 2004.-С. 123-125.

11. Античная эстетика: генезис теории музыкального восприятия // DISKURSUS-V (материалы аспирантского семинара). - Саранск, 2004. -С. 18-21.

12. Специфика восприятия музыки в эстетике Средневековья // Культурология в контексте гуманитарного мышления: материалы Всерос. межвуз. конф. (5-6 октября, 2004 г.) / МГУ им. Н. П. Огарева и др. - Саранск : Тип. «Крас. Okt.», 2004. - С. 48-50.

Подписано в печать 17.01.05. Объем 1,0 п. л. Тираж 100 экз. Заказ № 61.

Типография Издательства Мордовского университета 430000, г. Саранск, ул. Советская, 24

РНБ Русский фонд

2005-4 45546

 

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата культурологии Исаева, Светлана Александровна

ВВЕДЕНИЕ.

ГЛАВА I. ВОСПРИЯТИЕ МУЗЫКИ В ТЕОРЕТИЧЕСКИХ ИНТЕРПРЕТАЦИЯХ.

1.1. Западноевропейское знание о восприятии музыки: Античность - XIX век.

1.2. Русская мысль XI-XIX веков о восприятии музыки.

ГЛАВА II. КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКАЯ РЕФЛЕКСИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПРИЯТИЯ.

2.1. Философско-эстетические основания музыкального восприятия.

2.2. «Музыкальное восприятие» как межпредметный диалог.

 

Введение диссертации2005 год, автореферат по культурологии, Исаева, Светлана Александровна

Актуальность темы исследования. Музыка - духовное богатство общества. Ее восприятие, равно как создание и исполнение, является неотъемлемым условием существования, исторического развития, социально значимого влияния данного искусства.

На современном этапе проблема восприятия, занимая одно из ведущих мест в осмыслении музыкального искусства, предполагает как множественность аспектов рассмотрения, так и комплексный подход к изучению каждого из них. Понятие «музыкальное восприятие» сегодня широко используется в философских, эстетических, музыковедческих, психологических, социологических работах. Повышенный интерес специалистов различного профиля к обозначенной проблеме позволяет говорить о ее актуальности и значимости. Исследователи считают правомерным выделить музыкальное восприятие в самостоятельный вид, показать его специфику по отношению к художественному и эстетическому восприятию, а также к восприятию в общем его понимании. Однако понятие «музыкальное восприятие» еще не получило своего окончательного гносеологического обоснования и научный поиск в этом направлении находится на стадии продолжения исследований. Именно множественность трактовок вызывает настоятельную необходимость изучения данного феномена, определения его научного статуса и смыслового наполнения. Этим, собственно, и обусловлен выбор темы диссертационного исследования.

Необходимо отметить, что преобладание в настоящее время «синхронического» аспекта концентрирует внимание на механизмах музыкального восприятия, на методологических проблемах подхода к нему, а при обращении к функционированию системы «композитор - исполнитель - слушатель» - на изучении современных явлений. Но это не исключает взгляда на данную проблему в ином ракурсе - в ее историческом аспекте. Важность подобного подхода объясняется тем, что определение научной цели, уточнение проблематики исследуемого явления невозможно без выяснения причин его возникновения.

Становление знания о музыкальном восприятии происходило на протяжении многих веков. Вплоть до конца XIX века для осмысления музыки как самостоятельного специфического вида искусства привлекалась категория «восприятие музыки», которая отражала широкий круг явлений, направленных на понимание ее сущности. «Музыкальное восприятие» как отдельная проблема со своей спецификой становится предметом изучения только во второй половине XX столетия.

Предпринятая в диссертационном исследовании реконструкция целостной многогранной картины музыкально-эстетической мысли о восприятии музыки в различные исторические эпохи выводит автора на феномен «музыкальное восприятие» и позволяет проследить генезис собственно теории музыкального восприятия, выстроить историографию рассматриваемого явления, которая на сегодняшний день не имеет специального освещения. Кроме того, обращение к историко-музыкальному наследию вызвано заметно усилившейся потребностью диалога с прошлым, возрастающим значением культурной памяти.

Таким образом, актуальность темы обусловлена необходимостью изучения феномена музыкального восприятия в культурфилософском контексте, что отвечает современным запросам гуманитарной науки в комплексном междисциплинарном исследовании данного феномена как культурного явления.

Степень разработанности проблемы. В настоящее время культурологическая и музыковедческая науки накопили достаточно большой опыт в изучении аспектов музыкального восприятия в различные исторические эпохи. Диссертант опирается на богатый отечественный и зарубежный материал по теории и практике музыкального восприятия, на работы представителей наиболее значимых научных течений, классиков западной и русской мысли о музыке.

Первые концептуальные представления о феномене музыкального восприятия обнаружены в трудах античных философов: Аристоксена, Аристотеля, Гераклита, Демокрита, Платона, - которые заложили основы теории музыкального восприятия. Они поднимали вопросы эстетической и этической природы музыки, наметили некоторые социологические аспекты исследования проблемы ее восприятия, выдвинули идею о чувственном восприятии звука.

Обозначенные положения и ряд других концепций нашли свое обоснование и дальнейшую разработку в трудах представителей западной мысли о музыке: Климента Александрийского, Иоанна Златоуста, Августина, Боэция, Р. Бэкона, И. де Грохео; Фр. Салинаса, И. Тинкториса, Дж. Царлино; Р. Декарта, А. Кирхера, И. Маттесона; Д' Аламбера, Ш. Баттё, Дж. Бётти, Д. Дидро, Ж.-Ж. Руссо, Д. Уэбба, X. Шубарта; Э. Ганслика, Г. Гегеля, Э. Гофмана, И. Канта, И. Фихте, А. Шопенгауэра и др.

Большое значение в постановке теоретических и методологических проблем исследования феномена музыкального восприятия имели труды русских мыслителей: Феодосия Печерского, Нила Сорского, Кирилла Туровского, Н. Дилецкого, И. Коренева; Е. Булгариса, Г. Р. Державина, А. Н. Радищева, Г. Н. Теплова; В. П. Боткина, В. Ф. Одоевского, А. П. Серебрян-ского, А. Н. Серова, А. Д. Улыбышева и др.

Особый вклад в изучение поставленной проблемы внесли работы отечественных и зарубежных авторов, рассматривающих теоретические и прикладные аспекты музыкального восприятия: а) философские обоснования, касающиеся специфики гуманитарного знания, даются в трудах М. М. Бахтина, В. Н. Блудовой, А. Я. Гуревича, М. С. Кагана, Д. С. Лихачева, А. Ф. Лосева, В. Н. Самохина и др.; б) эстетические основания разрабатываются в работах Ю. Б. Борева, В. П. Иванова, М. С. Кагана, А. Ф. Лосева, М. Ф. Овсянникова, С. X. Раппопорта, Л. Н. Столовича, В. П. Шестакова и др.; в) осмысление роли диалога и со-творческого освоения произведения искусства в процессе восприятия мы находим в работах М. М. Бахтина, В. К. Белобородовой, М. С. Кагана, Б. С. Мейлаха и др.; г) исследования в области общей и музыкальной психологии раскрывают специфику музыкального восприятия как процесса познания идейно-эмоционального содержания произведения искусства, как выражения человеком своего «Я» (Л. С. Выготский, А. А. Готсдинер, В. Г. Иванченко, Г. Н. Кечхуашвили, А. Г. Костюк, А. Н. Леонтьев, В. В. Медушевский, Е. В. Назайкинский, В. И. Петрушин, JI. С. Рубинштейн, Б. М. Теплов, Д. Н. Узнадзе, Ю. А. Цагарелли и др.); д) социологические аспекты музыкального восприятия рассматриваются в работах Т. Адорно, М. Вебера, А. Зильберманна, А. Моля, 3. Г. Казанд-жиевой-Велиновой, А. Н. Сохора, М. В. Сущенко, А. Н. Семашко, В. С. Цу-кермана, К. В. Чистова и др.; е) в рамках музыковедческого подхода интерес представляют труды Б. В. Асафьева, С. Н. Беляевой-Экземплярской, JI. А. Мазеля, Е. В. Назайкин-ского, А. Н. Сохора, С. С. Скребкова, Ю. Н. Тюлина, В. А. Цуккермана, Б. J1. Яворского, исследующих интонационную специфику музыкального искусства, единство формы и содержания, как основы создания музыкального образа. Выделяются также работы Э. Е. Алексеева, С. Й. Грица, И. И. Зем-цовского, А. Чекановска, Н. А. Шахназаровой, позволяющие выявить некоторые аспекты взаимодействия теории музыкального восприятия и музыкальной этнографии.

Особый блок составили труды по истории музыкально-эстетической мысли, освещающие философские, социальные, общеэстетические проблемы различных эпох и позволяющие проследить генезис теории музыкального восприятия: серия «Памятники музыкально-эстетической мысли» (19601973); исследования Н. И. Ворониной, Д. Золтаи, Ю. А. Кремлева, 3. А. Каменского, М. Н. Лобановой, С. А. Маркуса, А. С. Оголевца, Вл. Протопопова, Б. В. Селиванова, Н. С. Серегиной, В. П. Шестакова и др.

Важное значение для данного исследования представляют труды по истории искусства и истории музыки, где затрагиваются эстетические проблемы музыкального искусства, дается историко-теоретический анализ музыкальной культуры различных периодов: «История зарубежной музыки: В 5 вып.», «История русской музыки: В 10 т.»; работы Е. Браудо, Д. В. Разумовского, Н. Ф. Финдейзена и М. В. Алпатова, Б. В. Асафьева, М. В. Бражни-кова, Т. Ф. Владышевской, Р. И. Грубера, Ю. В. Келдыша, Т. Н. Ливановой, С. С. Скребкова, Н. Д. Успенского и др.

Такой широкий спектр направлений изучения проблемы обусловлен целью и составом задач диссертационного исследования.

Объектом диссертационного исследования является проблематика восприятия музыки и музыкального восприятия в истории культуры.

Предмет исследования - культурологическая рефлексия музыкального восприятия.

Цель исследования - историко-культурологический анализ феномена «музыкальное восприятие», определение его категориального статуса.

Способами достижения цели выступают конкретные задачи, решаемые в работе:

- проследить генезис западноевропейского знания о восприятии музыки в рамках «Античность - XIX век»;

- выявить многоаспектность проблемы восприятия музыки в русской мысли XI-XIX веков;

- выделить дефиницию «музыкальное восприятие», определить ее природу, содержательное наполнение и философско-эстетические основания;

- рассмотреть феномен «музыкальное восприятие» в русле межпредметного диалога.

Теоретико-методологическая основа исследования. Данное исследование осуществлялось на стыке культурологии, философии, искусствоведения, музыковедения, психологии, социологии. Его методологической базой являются общетеоретические труды классиков мировой науки, музыкальноэстетическое наследие западных и русских мыслителей, работы современных отечественных и зарубежных ученых, рассматривающих в своих трудах специфику музыкального восприятия.

Методологическое основание составили идеи преемственности в развитии музыкального искусства, принципы системности, конкретности, историчности, целостности, отражающие парадигмальный состав современного гуманитарного знания. Опора на данные принципы определила набор соответствующих методов исследования:

- историко-генетический и историко-функциональный методы, дающие возможность проследить историческое становление феномена музыкального восприятия, выявить его функционирование в движении эпох;

- интегративный метод, позволивший применить знания, полученные различными науками, к решению задач, поставленных в настоящей работе;

- аналитический метод рассмотрения существующих в гуманитарном знании трактовок восприятия и представление на основании полученных данных собственного авторского понимания категории «музыкальное восприятие»;

- аксиологический - для выявления ценностных доминант музыкальной и художественной культуры в целом.

Таким образом, в работе используется комплексный подход, характерный для культурологического исследования.

Научная новизна исследования обусловлена самой постановкой проблемы, так как она не нашла своего широкого отражения в отечественной культурологической науке. Комплексное исследование позволило сформулировать ряд новых положений, выносимых на защиту:

1. Смысловое содержание понятий «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие» не тождественно. Термин «восприятие музыки» более соответствует психологической традиции и понимается как отражение чувственных (звуковых, слышимых) признаков конкретного предмета. Это обыденный тип восприятия - восприятие непрофессионала (через эмоции, чувства, ассоциации) - «чувствующее». Характеризуется фрагментарностью, дробностью, неспособностью воспринимающего сформировать целостный художественный образ музыкального произведения. Музыкальное восприятие - процесс, направленный на осмысление музыки как эстетического художественного феномена. Представляет повседневно-практический тип восприятия - восприятие музыканта-профессионала, владеющего спецификой музыкального языка, понятийным аппаратом музыковедения - «чувствующее» и «думающее». Отличается целостностью, иерархичностью.

2. Впервые исследована и предложена историография теории восприятия музыки в Западной Европе (в рамках «Античность - XIX век») и России (в рамках «Древняя Русь - XIX век»). Выявлен генезис и прослежено развитие «восприятия» в музыкальной жизни разных эпох, рассмотрено категориальное оформление теории музыкального восприятия, ее содержательное наполнение: выделены чувственная природа звука, эмоциональное воздействие музыки на человека, активная роль ассоциаций при ее восприятии, вопросы социальной обусловленности музыки.

3. Разработка проблемы восприятия музыки в западноевропейской и русской эстетической мысли находилась в прямой зависимости от общих законов развития культуры, а также от устремлений общественного сознания в различные исторические эпохи: а) Античность - музыка как средство воспитания свободного гражданина (учение об этосе), намечается типология слушательского восприятия, выдвигается положение о чувственном восприятии звука; б) Средневековье - чувственное восприятие музыки отступает на второй план; в) Возрождение - выделяется момент наслаждения, как наиболее важный в восприятии музыки; г) XVII век - теория аффектов акцентирует эмоциональное воздействие музыки: главными в ее восприятии являются наслаждение и возбуждение в слушателе определенных чувств, страстей; д) Просвещение - в рамках теории подражания утверждается реалистическая концепция музыки как буквального отражения природы; е) в XIX веке воеприятие музыки рассматривается в связи с соперничеством эмотивизма и рационализма: романтическое начало - музыка как искусство чувства; рационалистическая позиция - отрицание чувственного аспекта музыки.

4. Исследование феномена «музыкальное восприятие» ведется в русле межпредметного диалога, где выделяются философский, эстетический, психологический, социологический, музыковедческий, этнографический подходы. Это позволяет наполнить категорию «музыкальное восприятие» следующим содержанием: музыкальное восприятие включает в себя основные закономерности восприятия вообще, а также качественные характеристики художественного и эстетического восприятия. Специфика музыкального восприятия обусловлена языком музыки как вида искусства, ее интонационной, чувственной, эмоциональной природой. Его особенность заключается в со-творческом освоении произведения искусства, где отношения между слушателем и автором произведения понимаются как диалогические.

Теоретическая и практическая значимость данной работы состоит в возможности включения результатов исследования в общетеоретическую концепцию музыкального восприятия. Материалы диссертации могут быть использованы в научных исследованиях культурологических проблем восприятия музыки, при разработке учебных пособий и лекционных курсов по культурологии, эстетической теории, философии музыки; помочь преподавателям музыкальных дисциплин дополнить изложение истории музыки и музыкальной эстетики данными об эволюции восприятия музыки, находящейся в тесной взаимосвязи с развитием музыкальной культуры; найти применение в качестве методологических регулятивов при дальнейшем изучении проблем художественного творчества и восприятия.

Апробация работы. Основные положения диссертационного исследования были представлены в статьях и тезисах, опубликованных в центральном и местных издательствах (Москва, Саранск), а также в выступлениях на Огаревских научных чтениях (2001-2004), II Международных Эрьзинских чтениях (Саранск, 2001), IV Всероссийской научно-практической конференции «Тенденции развития региональных систем общего и профессионального музыкального образования» (Саранск, 2002), конференциях молодых ученых (Саранск, 2002-2004), Республиканской научно-практической конференции «Культура и искусство народов Мордовии: традиции и современность» (Саранск, 2003), Российской межвузовской научной конференции «Культурология в контексте гуманитарного мышления» (Саранск, 2004), аспирантских семинарах кафедры культурологии (2001-2004).

Структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав (четырех параграфов), заключения. Библиографический список включает 249 наименований.

 

Заключение научной работыдиссертация на тему "От восприятия музыки к музыкальному восприятию"

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Данное диссертационное исследование позволило в ходе анализа и обобщения его результатов сформулировать ряд основных выводов.

Рассмотрев состояние проблематики музыкального восприятия в культурологической и музыковедческой литературе, мы определили, что до настоящего времени она не была в достаточной степени обоснована. Несмотря на широкое использование термина «музыкальное восприятие» в исследовательских работах представителей различного знания, данное понятие еще не получило своего окончательного гносеологического обоснования. Его содержательный смысл менялся в зависимости от отдельных аспектов изучения этого феномена. В свою очередь, определение научной цели, уточнение проблематики исследуемого явления невозможно без выяснения причин ее возникновения. Анализ трудов по истории культуры, истории музыкальной эстетики, истории искусства и истории музыки показал, что вопрос об историографии музыкального восприятия на сегодняшний день не имеет специального освещения. Таким образом, была выявлена актуальность проблемы и необходимость ее научной разработки.

В диссертации были поставлены и последовательно решались следующие задачи: определение содержательного смысла понятий «восприятие музыки» и «музыкальное восприятие»; рассмотрение основных этапов становления теории музыкального восприятия в западноевропейской и русской эстетической мысли; выявление взаимоотношений музыкальной эстетики и художественной практики в связи с изменениями взглядов на проблему восприятия музыки в различные исторические эпохи; анализ музыкального восприятия в русле межпредметного диалога; установление соотношения художественного и эстетического в процессе восприятия музыкального произведения; выявление со-творческого характера музыкального восприятия.

Данная работа доказывает плодотворность изучения феномена музыкального восприятия на междисциплинарном уровне: на стыке культурологии, философии, искусствоведения, музыковедения, психологии, социологии, с привлечением данных из других научных областей. Мы убедились, что в исследованиях подобного рода оправдывает себя комплексный подход, принципы системности, конкретности, историчности, целостности.

Мы определили, что «восприятие музыки» более соответствует психологической традиции и понимается как отражение чувственных (звуковых, слышимых) признаков конкретного предмета. Это обыденный тип восприятия {«чувствующее») - восприятие непрофессионала, которое идет через эмоции, чувства, ассоциации. Оно характеризуется фрагментарностью, дробностью и неспособностью воспринимающего сформировать целостный художественный образ музыкального произведения. Музыкальное восприятие представляет собой процесс, направленный на осмысление музыки как эстетического художественного феномена. Его можно трактовать как повседневно-практический тип восприятия («чувствующее» и «думающее») -восприятие музыканта-профессионала, владеющего спецификой музыкального языка, понятийным аппаратом музыковедения. Данный тип восприятия отличается целостностью, иерархичностью. Таким образом, восприятие музыки рассматривается как этап в формировании целостного результата музыкального восприятия.

Предпринятое нами исследование показало, что первые попытки осмысления феномена музыкального восприятия обнаруживаются в античной эстетике. В рамках господствовавшего в этот период учения об этосе поднимаются вопросы эстетической и этической природы музыки; намечается некая типология слушательского восприятия; выдвигается идея о чувственном восприятии звука.

В средние века в Западной Европе учение об этосе истолковывается как сугубо моралистическая доктрина, в результате чего чувственное восприятие музыки отступает на второй план. Музыкально-эстетическая мысль Древней Руси демонстрирует специфический взгляд на природу музыки и ее восприятие в теории «очищения» (XV в.), в которой затрагиваются некоторые психологические аспекты собственно музыкального восприятия: рассматривается эмоциональное воздействие богослужебного пения на слушателя.

Эпоха Возрождения характеризуется демократизацией взглядов на восприятие музыки. Выделяется момент наслаждения, как наиболее важный в ее восприятии; поднимается вопрос о соотношении эмоционального и рационального факторов при восприятии музыкального искусства. Античное учение об этосе получает новое обоснование в связи с учением о темпераментах, где ярким проявлением ренессансности являлась ориентация на непосредственное слуховое восприятие.

В XVII веке в теории аффектов дается новое понимание природы и назначения музыки, ее влияния на психологию человека: центральными в восприятии музыки выступают наслаждение и возбуждение в слушателе определенных движений души (чувств, страстей); подчеркивается первостепенное значение слуха при восприятии музыки, что, наряду с вниманием к чувству, выражало отличительные черты барокко. Эти идеи находят свою активную разработку как в западноевропейской, так и в русской мысли о музыке.

Ведущим направлением музыкальной эстетики эпохи Просвещения является классицизм. В рамках теории подражания утверждается реалистическая концепция музыки: выделяется ее содержательность; развивается идея о восприятии музыки как отражении действительности, которая, однако, получает механистическое понимание. Преодолеть подобную трактовку пытаются сторонники теории выражения. Русская музыкально-эстетическая мысль XVIII века первоначально разрабатывает проблемы восприятия музыки на основе европейских теории подражания и учения об аффектах. Позднее русские мыслители дают более глубокое материалистическое понимание музыки, в соответствии с которым она способна возбуждать «истинное наслаждение не только чувств, но и разума» (А. Н. Радищев).

В XIX веке, в связи с осознанием широких духовных возможностей музыки, проблема ее восприятия получает широкую разработку и в западноевропейской, и в русской музыкально-эстетической мысли. Соответствующее влияние на решение этой проблемы в западноевропейской эстетике оказало соперничество эмотивистских и рационалистических устремлений общественного сознания. Многие философы рассматривают музыку как искусство с эмоциональной доминантой. Романтические тенденции проявляются в восприятии музыки как стихии человеческих чувств. Сторонники рационализма отрицают чувственный аспект восприятия музыки и трактуют ее в качестве формального объекта. Для русской эстетики в первой половине XIX века присуще субъективно-романтическое восприятие музыкального искусства. В середине 50-х годов намечается путь к преодолению характерного для романтизма противопоставления мысли и чувства, к реалистическому восприятию музыки как отражению объективной действительности. Таким образом, заложенные западноевропейской и русской мыслью идеи о восприятии музыки предопределили все последующие методологические поиски и ориентации в исследовании феномена «музыкальное восприятие».

Выделению музыкального восприятия в самостоятельную область изучения способствовали также развитие научного знания и профессионального музыкального образования в Западной Европе и России.

Важным направлением проведенного диссертационного исследования является анализ научной и специальной литературы, что позволило решить задачу теоретического обоснования проблемы.

В ходе исследования мы установили, что путь к определению музыкального восприятия лежит через общие формы философской трактовки восприятия, особой разновидностью которого является художественное восприятие. Последнее, транслируя базисные структуры философского, имеет свою специфику - сложно-опосредованное отражение действительности, образно-чувственное постижение мира, синтезирование результатов действия эмоционального и рационального механизмов познания. Наряду с художественным, музыкальное восприятие включает в себя качественные характеристики восприятия эстетического. В нашем понимании музыкальное восприятие — это особый вид художественного отражения действительности в форме специфических музыкально-звуковых образов, состоящий в целенаправленном, опосредованном и обобщенном познании субъектом этой действительности.

Музыкальное восприятие органично принадлежит к сфере художественно-эстетического опыта человечества, что позволяет сосредоточить внимание на механизме перехода художественного в эстетическое и обратного ему, происходящего в процессе восприятия музыкального произведения. Существеннейшая особенность музыкального восприятия заключается в его со-творческом характере, при этом отношения между слушателем и автором произведения понимаются как диалогические (М. М. Бахтин). Слушатель преобразует музыкальное произведение в эстетически и художественно значимый объект посредством своей «творчески-познавательно-оценочной энергии» (М. С. Каган). Творческий процесс создания слушателем музыкального образа на всех этапах связан с чувствами, эмоциями. Наряду с этим он обусловлен аналитико-синтетической деятельностью человека и проходит путь от «живого созерцания», ощущений, чувственно-конкретных образов к абстракции и обобщению.

Разумеется, в рамках одной диссертационной работы невозможно рассмотреть все стороны интересующей нас проблемы. Дальнейшее развитие научного знания, способствующее более углубленному исследованию проблем художественного (в том числе и музыкального) творчества и восприятия, открывает широкие возможности для новых поисков в этой области.

 

Список научной литературыИсаева, Светлана Александровна, диссертация по теме "Теория и история культуры"

1. Аверинцев, С. С. Поэтика ранневизантийской литературы / С. С. Аверин-цев. М. : Наука, 1977. - 320 с.

2. Алексеев, Э. Е. Проблемы формирования лада / Э. Е. Алексеев. М. : Музыка, 1976.-288 с.

3. Алпатов, М. В. Всеобщая история искусств. В 3 т. Т. 3 / М. В. Алпатов. -М. : Искусство, 1955. 427 с.

4. Античная музыкальная эстетика / вступ. очерк и собр. текстов проф. А. Ф. Лосева; предисл. и общ. ред. В. П. Шестакова. М. : Музгиз, 1960. -304 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

5. Антошина, М. Н. Музыкальное развитие детей в детской музыкальной школе / М. Н. Антошина // Музыканту педагогу. - М., 1939. - С. 25-44.

6. Антошина, М. Н. Музыкально-теоретические предметы как отрасль музыкального воспитания / М. Н. Антошина. М. : Музгиз, 1936. - 85 с.

7. Арановский, М. Г. К вопросу о структуре творческого процесса / М. Г. Арановский // Проблемы музыкального мышления и восприятия: юби-лейн. науч.-теорет. конф., посвящ. 50-летию образования СССР: тез. докл. -Ташкент, 1972.-С. 1-7.

8. Аристотель. Политика / Аристотель // Античная музыкальная эстетика / под общ. ред. В. П. Шестакова. М., 1960. - С. 185-207.

9. Асафьев, Б. В. Глинка и развитие русской оперы / Б. В. Асафьев // Русская музыка. XIX и начало XX века. 2-е изд. - Л., 1979. - С. 11-27.

10. Асафьев, Б. В. Музыкальная форма как процесс / Б. В. Асафьев. Л. : Музыка, 1971.- 376 с.

11. Асафьев, Б. В. Напутствие / Б. В. Асафьев // Избранные труды / Б. В. Асафьев. М., 1957. - Т. 4. - С. 69-74.

12. Асафьев, Б. В. О направленности формы у Чайковского / Б. В. Асафьев // Избранные труды / Б. В. Асафьев. М., 1954. - Т. 2. - С. 64-70.

13. Багреева, Е. Г. Нравственное воспитание педагогически запущенных подростков: (на материале шк. с особым режимом): автореф. дис. . канд. пед. наук / Е. Г. Багреева; АПН СССР, НИИ худож. воспитания. М., 1985. - 17 с.

14. Баттё, Ш. Изящные искусства, сведенные к единому принципу / Ш. Баттё // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 398-408. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

15. Бахтин, М. М. Проблемы поэтики Достоевского / М. М. Бахтин. -М. : Сов. писатель, 1963. 363 с.

16. Белинский, В. Г. Сочинения Александра Пушкина / В. Г. Белинский // Собр. соч. В 3 т. / В. Г. Белинский. М., 1948. - Т. 3. - С. 368-423.

17. Белобородова, В. К. Музыкальное восприятие (к теории вопроса) /

18. B. К. Белобородова // Музыкальное восприятие школьника / под ред. М. А. Румер. М., 1975. - С. 6-35.

19. Белобородова, В. К. Музыкальное восприятие школьников / В. К. Белобородова, Г. С. Ригина, Ю. Г. Алиев. -М. : Педагогика, 1975. 160 с.

20. Беляева-Экземплярская, С. Н. Восприятие мелодического движения /

21. C. Н. Беляева-Экземплярская // Структура мелодии / С. Н. Беляева-Экземплярская, Б. Л. Яворский. М., 1929. - С. 37-92.

22. Беляева-Экземплярская, С. Н. Восприятие ладовых мелодических построений / С. Н. Беляева-Экземплярская // Сборники экспериментально-психологических исследований. Л., 1926.-Вып. 1.-С. 1-32.

23. Беляева-Экземплярская, С. Н. Музыкальное переживание в дошкольном возрасте / С. Н. Беляева-Экземплярская // Сборники работ физиолого-психологической секции ГИМН. М., 1925. - Вып. 1. - С. 3-29.

24. Беляева-Экземплярская, С. Н. Структура мелодии / С. Н. Беляева-Экземплярская, Б. Л. Яворский. М. : ГАХН, 1929. - 95 с.

25. Бердяев, Н. А. Русская идея: Основные проблемы русской мысли XIX века и начала XX века: Судьба России / Н. А. Бердяев. М. : ЗАО «Сварог и К», 1997.-541 с.

26. Бётти, Дж. Очерки о поэзии и музыке / Дж. Бётти// Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 640-675. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

27. Блинова, М. П. Физиологические основы ладового чувства / М. П. Блинова // Вопросы теории и эстетики музыки: сб. ст. — Л., 1962.-Вып. 1.— С. 117-126.

28. Блудова, В. Н. Природа и структура художественного восприятия / В. Н. Блудова // Эстетические очерки: сб. ст. / ред.-сост. С. X. Раппопорт. -М., 1977. -Вып. 4.-С. 114-152.

29. Борев, Ю. Б. Эстетика. В 2 т. Т.1 / Ю. Б. Бореев. Смоленск : Русич, 1997. -576 с.

30. Боэций. Наставления к музыке / Боэций // Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1966. - С. 154-166. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

31. Бражников, М. В. Древнерусская теория музыки / М. В. Бражников. -Л. : Музыка, 1972.-424 с.

32. Бражников, М. В. Лица и фиты знаменного распева / М. В. Бражников. -Л. : Музыка, 1984. 302 с.

33. Браудо, Е. Сжатый очерк истории музыки / Е. Браудо. М. : Муз. сектор Гос. изд-ва, 1929.-210 с.

34. Булгарис, Е. О действии и пользе музыки / Е. Булгарис // Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. и вступ. ст. А. И. Рогова. М., 1973. - С. 218-221. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

35. Бычков, В. В. Византийская эстетика: Теоретические проблемы /

36. B. В. Бычков. М. : Искусство, 1977. - 199 с.

37. Бычков, В. В. Эстетическое сознание Древней Руси / В. В. Бычков. -М. : Знание, 1988.-61 с.

38. Владышевская, Т. Ф. Византийская музыкальная эстетика и ее влияние на певческую культуру Древней Руси / Т. Ф. Владышевская // Византия и Русь: сб. ст. / отв. ред. Г. К. Вагнер; науч. совет по истории мировой культуры АН СССР. М., 1989. - С. 145-159.

39. Владышевская, Т. Ф. Музыка Древней Руси / Т. Ф. Владышевская // Искусство Древней Руси / Г. К. Вагнер, Т. Ф. Владышевская. М., 1993.1. C. 172-246.

40. Воронина, Н. И. Музыкально-эстетическая мысль середины XIX века (А. И. Герцен, Н. П. Огарев, В. П. Боткин) / Н. И. Воронина; под ред. И. В. Нестьева, В. М. Борискина. Саранск : Изд-во Сарат. ун-та. Саран, фил., 1989. - 152 с.

41. Восприятие // Терра-Лексикон: Иллюстр. энцикл. словарь. М., 1998. -С. 119.

42. Восприятие музыки: сб. ст. / ред.-сост. В. Н. Максимов. М. : Музыка, 1980.-256 с.

43. Выготский, Л. С. Психология искусства / Л. С. Выготский. СПб. : Азбука, 2000.-416 с.

44. Ганслик, Э. О музыкально-прекрасном. Опыт проверки музыкальной эстетики / Э. Ганслик. М. : Юргенсон, 1895. - 181 с.

45. Гачев, Г. Д. Национальные образы мира / Г. Д. Гачев. М. : Изд. центр «Академия», 1998. - 432 с.

46. Гегель, Г. В. Ф. Эстетика. В 4 т. Т. 1 / Г. В. Ф. Гегель. М. : Искусство, 1971.-530 с.

47. Гегель, Г. В. Ф. Эстетика. В 4 т. Т. 3 / Г. В. Ф. Гегель. М. : Искусство, 1971.-620 с.

48. Герасимова-Персидская, Н. А. Русская музыка XVIII века встреча двух эпох / Н. А. Герасимова-Персидская. - М. : Музыка, 1994. - 126 с.

49. Головинский, Г. А. О вариантности восприятия музыкального образа / Г. А. Головинский // Восприятие музыки. М., 1980. - С. 127-140.

50. Гончаренко, Н. В. Диалектика прогресса культуры / Н. В. Гончаренко. -Киев : Наук, думка, 1987. 396 с.

51. Готсдинер, А. Л. О стадиях формирования музыкального восприятия / А. Л. Готсдинер // Проблемы музыкального мышления. М., 1974. -С. 230-251.

52. Грица, С. И. Мелос украшськоТ народно!' ешки / С. Й. Грица. Киев : Наук. думка, 1979.-247 с.

53. Грубер, Р. И. История музыкальной культуры: учеб. пособие. В 2 т. Т. 2, ч. 1 / Р. И. Грубер. М. : Госмузиздат, 1953. - 414 с.

54. Гумилев, JI. Н. От Руси к России: очерки этнической истории / JI. Н. Гумилев. М. : Экопрос, 1992. - 336 с.

55. Гуревич, А. Я. Изучение ментальностей социальная история и поиски исторического синтеза / А. Я. Гуревич // Сов. этнография. - 1988. - № 6. -С. 16-20.

56. Гуревич, А. Я. Проблема ментальностей в современной историографии /

57. A. Я. Гуревич // Всеобщая история: дискуссии, новые подходы: сб. ст. / АН СССР, Ин-т всеобщ, истории; отв. ред. А. О. Чубарьян, В. В. Согрин. -М., 1989.-Вып. 1.-С. 75-89.

58. Декарт, Р. Компендиум в музыке / Р. Декарт //Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст.

59. B. П. Шестакова. М., 1971. - С. 342-351. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

60. Декарт, Р. Страсти души / Р. Декарт // Избранные произведения / Р. Декарт.-М., 1950.-С. 593-701.

61. Державин, Г. Р. Рассуждение о лирической поэзии / Г. Р. Державин // Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. ивступ. ст. А. И. Рогова. М., 1973. - С. 184-189. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

62. Дилецкий, Н. Идеа грамматики мусикийской / Н. Дилецкий // Памятники русского музыкального искусства / публ., пер., исслед. и коммент. Вл. Протопопова. М., 1979. - Вып. 7. - 637 с.

63. Дорфман, JI. Я. Эмоции в искусстве: теоретические подходы и эмпирические исследования / Л. Я. Дорфман. М. : Смысл, 1997. - 424 с.

64. Дуков, Е. Важный шаг в развитии социологии музыки / Е. Дуков // Сов. музыка. 1986.-№7.-С. 112-115.

65. Еремин, И. П. Литературное наследие Кирилла Туровского. Слово «О снятии тела Христова с креста». IV / И. П. Еремин // Труды отдела древнерусской литературы. М.; Л., 1957. - Т. XIII. - С. 409-426.

66. Еремин, И. П. Литературное наследие Феодосия Печерского / И. П. Еремин // Труды отдела древнерусской литературы. М.; Л., 1947. - Т. V. — С. 159-184.

67. Жинкин, Н. И. На путях к изучению механизма речи / Н. И. Жинкин // Психологическая наука в СССР. В 2 т.: сб. ст. / отв. ред. Б. Г. Ананьев. -М., 1959.-Т. 1.-С. 470-487.

68. Житие Феодосия Печерского // Памятники литературы Древней Руси: Начало рус. лит. XI нач. XII в.: сб. текстов / сост. и общ. ред. Л. А. Дмитриева, Д. С. Лихачева. - М., 1978. - С. 304-391.

69. Зверева, С. Г. Материалы к биографии и творческой деятельности Ивана Лукошки / С. Г. Зверева // Труды отдела древнерусской литературы. -Л., 1983. Т. XXXVII. - С. 334-340.

70. Земцовский, И. И. Мелодика календарных песен / И. И. Земцовский. -Л. : Музыка, 1975.- 124 с.

71. Зинченко, В. П. Продуктивное восприятие / В. П. Зинченко // Вопр. психологии. 1971. - № 6. - С. 27-42.

72. Золтаи, Д. Этос и аффект / Д. Золтаи. М. : Прогресс, 1977. - 372 с.

73. Иванов, В. П. Человеческая деятельность познание — искусство / В. П. Иванов. - Киев : Наук, думка, 1977. - 251 с.

74. Иванченко, Г. В. Психология восприятия музыки / Г. В. Иванченко. -М. : Смысл, 2001.-264 с.

75. Игумнов, К. Н. О творческом пути и исполнительском искусстве пианиста: из бесед с психологами / К. Н. Игумнов // Вопросы фортепианного исполнительства. М., 1973. - Вып. 3. - С. 11-72.

76. Идеи эстетического воспитания. В 2 т. Т. 1. М. : Искусство, 1973. -407с.

77. Изборник: сб. произведений лит. Древней Руси / сост. и общ. ред. Л. А. Дмитриева, Д. С. Лихачева. М. : Худож. лит., 1969. - 799 с.

78. Ильина, Г. Особенности развития музыкального ритма у детей / Г. Ильина//Вопр. психологии.-1961.-№ 1. С. 119-132.

79. История русского искусства. В 13 т. Т. 3 / под общ. ред. акад. И. Э. Грабаря. М. : Изд-во АН СССР, 1955. - 748 с.

80. История русской музыки. В 10 т. Т. 1. Древняя Русь XI-XVII века.-М. : Музыка, 1985.-383 с.

81. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. В 5 т. Т. 1 / гл. ред. М. Ф. Овсянников. М. : Изд-во Акад. Художеств СССР, 1962.682 с.

82. Каган, М. С. Эстетика как философская наука / М. С. Каган. СПб. : Петрополис, 1997. - 544 с.

83. Кадцын, Л. М. Музыкальное искусство и творчество слушателя: учеб. пособие для вузов / Л. М. Кадцын. М. : Высш. шк., 1990. - 303 с.

84. Казакова, Н. А. Вассиан Патрикеев и его сочинения / Н. А. Казакова. -М.; Л. : Изд-во АН СССР, 1960. 363 с.

85. Казанджиева-Велинова, 3. Г. Социально-психологическое исследование воздействия музыки на аудиторию телевидения и радио: автореф. дис. . канд. психол. наук / 3. Г. Казанджиева-Велинова; Ленингр. гос. ун-т им. А. А. Жданова. Л., 1978. - 22 с.

86. Канарский, А. С. Диалектика эстетического прогресса: Генезис чувственной культуры / А. С. Канарский. Киев : Наук, думка, 1982. - 176 с.

87. Кант, И. Критика способности суждения / И. Кант // Сочинения. В 6 т. / И. Кант. М., 1966. - Т. 5. - С. 201-527.

88. Капустин, Ю. В. Музыкант и публика / Ю. В. Капустин. J1. : Знание, 1976.-39 с.

89. Келдыш, Ю. В. Русская музыка XVIII века / Ю. В. Келдыш. М. : Наука, 1965.-464 с.

90. Келдыш, Ю. В. История русской музыки. В 10 т. Т. 2, ч. 1 / Ю. В. Келдыш, О. Е. Левашева. М. : Музыка, 1984. - 335 с.

91. Кечхуашвили, Г. Н. Современная музыка и фиксированная установка / Г. Н. Кечхуашвили // Тр. Тбилис. ун-та. Тбилиси, 1975. - Вып. 61. Право. Психология. Педагогика. - С. 69-81.

92. Кирнарская, Д. К. Музыкальное восприятие: проблема адекватности: ав-тореф. дис. . д-ра искусств. / Д. К. Кирнарская; Моск. гос. консерватория им. П. И. Чайковского. М., 1997. - 36 с.

93. Кирхер, А. Мусургия универсалис / А. Кирхер // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст.

94. B. П. Шестакова. М., 1971. - С. 189-212. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

95. Книга о седми свободных мудростях // Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. и вступ. ст. А. И.Рогова. М., 1973. —

96. C. 146-150. (Памятники музыкально-эстетической мысли).

97. Кон, И. С. Социология личности / И. С. Кон. М. : Политиздат, 1967. -383 с.

98. Кондаков, И. В. Менталитет русской культуры / И. В. Кондаков // Введение в историю русской культуры. М., 1997. - С. 38-72.

99. Конен, В. Д. История зарубежной музыки: учебник для консерваторий. Вып. 3 / В. Д. Конен. М. : Музыка, 1984. - 534 с.

100. Конен, В. Д. Театр и симфония / В. Д. Конен. М. : Музыка, 1968. - 257 с.

101. Коренев, И. Т. Предисловие к «Грамматике мусикийской» / И. Т. Коренев // Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. и вступ. ст. А. И. Рогова. М., 1973. - С. 105-140. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

102. Корженьянц, Т. В. Мысль о музыке / Т. В. Корженьянц // История русской музыки. В 10 т. М., 1986. - Т. 4: 1800-1825. - С. 281-305.

103. Костюк, А. Г. О теории музыкального восприятия / А. Г. Костюк // Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования / сост. А. Г. Костюк. Киев, 1986. - С. 7-17.

104. Котляревский, И. А. Музыкально-теоретические системы европейского музыкознания. Методы изучения и классификации / И. А. Котляревский. -Киев : Муз. УкраТна, 1983. 158 с.

105. Кремлев, Ю. А. Русская мысль о музыке. В 3 т. Т. 1 / Ю. А. Кремлев. -J1. : Гос. муз. изд-во, 1954. 287 с.

106. Курт, Э. Романтическая гармония и ее кризис в «Тристане» Вагнера / Э. Курт. М. : Музыка, 1975. - 551 с.

107. Леонтьев, А. Н. Искусство как форма общения (К проблеме предмета психологии искусства) / А. Н. Леонтьев // Психологические исследования, посвящ. 85-летию со дня рождения Д. Н. Узнадзе. Тбилиси, 1973. -С. 213-222.

108. Леонтьев, А. Н. О путях исследования восприятия / А. Н. Леонтьев // Восприятие и деятельность / под ред. А. Н. Леонтьева. М., 1976. - С. 3-27.

109. Леонтьев, А. Н. Проблемы развития психики / А. Н. Леонтьев. М. : Изд-во Моск. ун-та, 1972. - 575 с.

110. Леонтьев, Д. А. Личность в психологии искусства / Д. А. Леонтьев // Творчество в искусстве искусство творчества / под ред. Л. Дорфмана, К. Мартиндейла, В. Петрова и др. - М., 2000. - С. 69-80.

111. Ливанова, Т. Н. Западноевропейская музыка XVII-XVIII веков в ряду искусств / Т. Н. Ливанова. М. : Музыка, 1977. - 528 с.

112. Ливанова, Т. Н. Очерки и материалы по истории русской музыкальной культуры. Вып.1 / Т. Н. Ливанова. М. : Искусство, 1938. - 360 с.

113. Ливанова, Т. Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом: исследования и материалы. Т. 1 / Т. Н. Ливанова. М. : Музгиз, 1952. - 535 с.

114. Лихачев, Д. С. Культура Руси: Эпоха образования русского национального государства. Конец XIV начало XVI века / Д. С. Лихачев. - Л. : Госполитиздат, 1946. - 160 с.

115. Лихачев, Д. С. Поэтика древнерусской литературы /Д.С.Лихачев.-М. : Наука, 1979.-352 с.

116. Ломов, Б. Ф. Методологические и теоретические проблемы психологии / Б. Ф. Ломов. М. : Наука, 1984. - 444 с.

117. З.Ломов, Б. Ф. Человек и техника: очерки инженерной психологии / Б. Ф. Ломов. М. : Сов. Радио, 1966. - 464 с.

118. Лосев, А. Ф. Основной вопрос философии музыки / А.Ф.Лосев// Сов. музыка. 1990. -№ 11. - С. 64-79; № 12. - С. 66-69.

119. Лосев, А. Ф. История эстетических категорий / А. Ф. Лосев, В. П. Шес-таков. М. : Искусство, 1965. - 374 с.

120. Пб.Лурия, А. Р. Основные проблемы нейролингвистики / А. Р. Лурия. -М. : Изд-во Моск. ун-та, 1975. 253 с.

121. Мазель, Л. А. Вопросы анализа музыки. Опыт сближения теоретического музыкознания и эстетики / Л. А. Мазель. М. : Сов. композитор, 1978. -352 с.

122. Мазель, JI. А. О системе музыкальных средств и некоторых принципах художественного воздействия музыки / Л. А. Мазель // Интонация и музыкальный образ. М., 1965. - С. 225-263.

123. Мазель, Л. А. Анализ музыкальных произведений. Т. 1 / Л. А. Мазель, В. А. Цуккерман. М. : Музыка, 1967. - 752 с.

124. Мазепа, В. И. Художественное творчество как познание / В. И. Мазепа. -Киев : Наук, думка, 1974. 214 с.

125. Майкапар, А. Е. Из истории музыки в Древней Руси / А. Е. Майкапар // Вопр. истории. 1971.-№ 6.-С. 212-214.

126. Малышев, Ю. Телевидение и музыканты (Субъективные заметки) / Ю. Малышев // Музыка и телевидение. М., 1978. - Вып. 1. - С. 94-110.

127. Мальцева, Е. А. Основные элементы слуховых ощущений / Е. А. Мальцева // Сборники работ физиолого-психологической секции ГИМН. -М., 1925.-Вып. 1.-С. 30-54.

128. Маркус, С. А. История музыкальной эстетики. В 2 т. Т. 1 / С. А. Маркус. -М. : Музгиз, 1959.-316 с.

129. Маркус, С. А. История музыкальной эстетики. В 2 т. Т. 2 / С. А. Маркус. М. : Музыка, 1968. - 687 с.

130. Мартынов, В. И. Культура, иконосфера и богослужебное пение Московской Руси / В. И. Мартынов. М. : Прогресс-традиция: Русский путь, 2000. -224 с.

131. Мархасин, В. С. Эксперименты по восприятию музыки в аспекте физиологии / В. С. Мархасин, В. М. Цеханский // Творческий процесс и художественное восприятие. Л., 1978. - С. 201-205.

132. Медушевский, В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки / В. В. Медушевский. М. : Музыка, 1976. - 254 с.

133. Мезенец, А. Извещение. желающим учиться пению (1670г.) / введ., публ. и пер. памятника, ист. исслед. Н. П. Парфентьева; коммент. и исслед. памятника, расшифр. знаменной нотации 3. М. Гусейновой. Челябинск, 1996.-584 с.

134. Мейлах, Б. С. Новое в изучении художественного творчества (Проблемы комплексного подхода) / Б. С. Мейлах, Е. И. Высочина. М. : Знание, 1983. -64 с.

135. Мейлах, Б. С. Комплексное изучение творчества и музыковедение/ Б. С. Мейлах // Проблемы музыкального мышления / сост. М. Г. Арановский. -М., 1974.-С. 9-28.

136. Мейлах, Б. С. Процесс творчества и художественное восприятие. Комплексный подход: опыт, поиски, перспективы / Б. С. Мейлах / предисл. Б. Кедрова. М. : Искусство, 1985. - 318 с.

137. Мерсенн, М. Универсальная гармония / М. Мерсенн // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 358-379. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

138. Митькин, А. А. «Законы гештальта» и фазность восприятия / А. А. Митькин // Психолог, журн. 1983. - Т. 4, № 6. - С. 30-38.

139. Молдован, А. М. «Слово о законе и благодати» Илариона / А. М. Молдо-ван. Киев : Наук, думка, 1984. - 240 с.

140. Моль, А. Социодинамика культуры: пер. с франц. / А. Моль. М. : Прогресс, 1973.-406 с.

141. Моль, А. Теория информации и эстетическое восприятие / А. Моль. -М. : Мир, 1966.-351 с.

142. Морозов, А. А. Проблемы европейского барокко / А. А. Морозов // Вопр. лит. 1968.-№ 12.-С. 111-126.

143. Музыка Австрии и Германии XIX века. Кн. 1 / под общ. ред. Т. Э. Цыто-вича. М. : Музыка, 1975. - 511 с.

144. Музыкальная эстетика Германии XIX века. В 2 т. Т. 1 / сост. А. В. Михайлов, В. П. Шестаков; ред. Н. А. Шахназарова. М. : Музыка, 1981. -415 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

145. Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М. : Музыка, 1966. - 574 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

146. Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М. : Музыка, 1971. - 688 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

147. Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. и вступ. ст. А. И. Рогова. М. : Музыка, 1973. - 245 с. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

148. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования: сб. ст. / сост. А. Г. Костюк. Киев : Муз. Украина, 1986. - 126 с.

149. Нагибина, Н. JI. Стратегии восприятия музыки: автореф. дис. . канд. психол. наук / Н. JL Нагибина. М., 1995. - 18 с.

150. Назайкинский, Е. В. Логика музыкальной композиции / Е. В. Назайкин-ский. М. : Музыка, 1982. - 319 с.

151. Назайкинский, Е. В. Музыкальное восприятие как проблема музыкознания / Е. В. Назайкинский //Восприятие музыки / сост. В. Н. Максимов. -М., 1980. С. 91-111.

152. Назайкинский, Е. В. О музыкальном темпе / Е. В. Назайкинский. -М. : Музыка, 1965.-95 с.

153. Назайкинский, Е. В. О психологии музыкального восприятия / Е. В. Назайкинский. М. : Музыка, 1972. - 383 с.

154. Назайкинский, Е. В. Восприятие музыкальных тембров и значение отдельных гармоник звука / Е. В. Назайкинский, Ю. В. Pare // Применение акустических методов исследования в музыкознании. М., 1964. - С. 79-100.

155. Нейгауз, Г. Г. Еще о Рихтере / Г. Г. Нейгауз // Размышления, воспоминания, дневники. Избранные статьи. Письма к родителям / Г. Г. Нейгауз. -М., 1983.-С. 289-294.

156. Новгородская первая летопись старшего и младшего изводов / под ред. и с предисл. А. Н. Насонова; отв. ред. М. Н. Тихомиров. М.; JT. : Изд-во АН СССР, 1950.-640 с.

157. Носуленко, В. Н. Психология слухового восприятия / В. Н. Носуленко. -М. : Наука, 1988.-216 с.

158. Одоевский, В. Ф. Гномы XIX столетия / В. Ф. Одоевский // Русские эстетические трактаты первой трети XIX века. В 2 т. / сост., вступ. ст. и примеч. 3. А. Каменского. М., 1974. - Т. 2. - С. 171-176.

159. Одоевский, В. Ф. Из записной книжки / В. Ф. Одоевский // Русские эстетические трактаты первой трети XIX века. В 2 т. / сост., вступ. ст. и примеч. З.А.Каменского. М., 1974.-Т. 2. - С. 177-186.

160. Одоевский, В. Ф. Опыт теории изящных искусств с особенным применением оной к музыке / В. Ф. Одоевский // Русские эстетические трактаты первой трети XIX века. В 2 т. / сост., вступ. ст. и примеч. 3. А. Каменского. — М, 1974.-Т. 2.-С. 156-168.

161. Органова, О. Н. Специфика эстетического восприятия: учеб. пособие/ О. Н. Органова. М. : Высш. шк., 1975. - 224 с.

162. Орлов, Г. А. Психологические механизмы музыкального восприятия/ Г. А. Орлов // Вопросы теории и эстетики музыки: сб. ст. Л., 1963. — Вып. 2. -С. 181-251.

163. Основы теории речевой деятельности / отв. ред. А. А. Леонтьев. -М. : Наука, 1974.-368 с.

164. Оссовский, А. В. Музыкально-эстетические воззрения, наука о музыке и музыкальная критика в России в XVIII столетии / А. В. Оссовский // Воспоминания. Исследования / А. В. Оссовский. Л., 1968. - С. 128-212.

165. Оссовский, А. В. Основные вопросы русской музыкальной культуры XVII-XVIII веков / А. В. Оссовский // Сов. музыка. 1950. - № 5. - С. 53-57.

166. Парфентьев, Н. П. Древнерусское певческое искусство в духовной культуре Российского государства XVI-XVII вв.: Школы. Центры. Мастера / Н. П. Парфентьев. Свердловск. : Изд-во Урал, ун-та, 1991. - 234 с.

167. Петрушин, В. И. Музыкальная психология / В. И. Петрушин. -М. : ВЛАДОС, 1997. 384 с.

168. Плавильщиков, П. А. Театр / П. А. Плавильщиков // Русская литературная критика XVIII века: сб. текстов / сост., ред., вступ. ст. и примеч. В. И. Кулешова. М., 1978. - С. 216-225.

169. Платон. Государство / Платон // Античная музыкальная эстетика / общ. ред. В. П. Шестакова. -М., 1960.-С. 151-157.

170. Платон. Законы / Платон // Античная музыкальная эстетика / общ. ред.

171. B. П. Шестакова. -М., 1960.-С. 142-150; С. 158-170.

172. Платон. Пир / Платон // Сочинения. В 3 т. / Платон. М., 1970. - Т. 2. —1. C. 95-156.

173. Повесть временных лет по Лаврентьевской летописи / под ред. В. П. Ан-дриановой-Перетц; текст и подг. текста Д. С. Лихачева. М.; Л. : Изд-во АН СССР, 1950.-404 с.

174. Повилейко, Р. П. Функциональная музыка / Р. П. Повилейко. Новосибирск, 1968.- 176 с.

175. Пономарев, Я. А. Фазы творческого процесса / Я. А. Пономарев // Исследования проблем психологии творчества. -М., 1983.-С. 3-25.

176. Протопопов, Вл. Русская мысль о музыке в XVII веке / Вл. Протопопов. М. : Музыка, 1989. - 96 с.

177. Радищев, А. Н. О человеке, о его смертности и бессмертии / А. Н. Радищев // Музыкальная эстетика России XI-XVIII веков / сост. текстов, пер. и вступ. ст. А. И. Рогова. М., 1973. - С. 200-205. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

178. Радищев, А. Н. Путешествие из Петербурга в Москву / А. Н. Радищев; вступ. ст. и примеч. А. Горелова. Л. : Худож. лит., 1981. - 200 с.

179. Разумовский, Д. В. Церковное пение в России. Вып. 1 / Д. В. Разумовский. -М., 1867.-С. 1-136.

180. Рапацкая, JI. А. Четвертая мудрость: (О музыке в культуре Древней Руси) / JI. А. Рапацкая. М. : Музыка, 1997. - 179 с.

181. Раппопорт, С. X. Искусство и эмоции / С. X. Раппопорт. М. : Музыка, 1972.- 166 с.

182. Рахманинов, С. В. Воспоминания, статьи, интервью, письма / С. В. Рахманинов // Литературное наследие. В 3 т. / С. В. Рахманинов; сост.-ред., авт. вступ. ст., коммент., указ. 3. А. Апетян. М., 1978. - Т. 1. - С. 51-148.

183. Роллан, Р. Жан-Жак Руссо / Р. Роллан // Собр. соч. В 14 т. / Р. Роллан. -М., 1958.-Т. 14.-С. 608-632.

184. Рубинштейн, Л. С. Основы общей психологии / Л.С.Рубинштейн.

185. М. : Учпедгиз, 1946. 704 с.

186. Руссо, Ж.-Ж. Из «Новой Элоизы» / Ж.-Ж. Руссо//Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 426-429. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

187. Руссо, Ж.-Ж. Новая Элоиза / Ж.-Ж. Руссо. М. : Худож. лит., 1968. -671 с.

188. Ручьевская, Е. А. Об анализе содержания музыкального произведения / Е. А. Ручьевская // Критика и музыкознание. М., 1987. - С. 71-81.

189. Салинас, Фр. О музыке / Фр. Салинас // Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст.

190. B. П. Шестакова. М., 1966. - С. 414-422. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

191. Самохин, В. Н. Эстетическое восприятие: вопросы методологии и критики / В. Н. Самохин. М. : Мысль, 1985. - 208 с.

192. Селиванов, Б. В. Музыкальная эстетика средневековой Руси: учеб. пособие / Б. В. Селиванов. Новосибирск, 1988. - 93 с.

193. Семашко, А. Н. Художественные потребности и их развитие у молодежи / А. Н. Семашко. Киев : Bin.;, шк., 1977. - 159 с.

194. Серегина, Н. С. Музыкальная эстетика Древней Руси (по памятникам философской мысли) / Н. С. Серегина // Вопросы теории и эстетики музыки: сб. ст. Л., 1974. - Вып. 13. - С. 58-78.

195. Серов, А. Н. Музыка и толки ней / А. Н. Серов // Материалы и документы по истории русской реалистической музыкальной эстетики. Классики русской музыки и музыкальной критики об искусстве. В 2 т. / сост. А. С. Оголевец.-М., 1954.-Т. 1.-С. 249-258.

196. Серов, А. Н. Опера и ее новейшее направление в Германии / А. Н. Серов // Статьи о музыке. В 7 вып. / сост., ред. и коммент. Вл. Протопопова. М., 1988. - Вып. 4. - С. 8-42.

197. Серов, А. Н. Письма о музыке / А. Н. Серов // Материалы и документы по истории русской реалистической музыкальной эстетики. Классики русской музыки и музыкальной критики об искусстве. В 2 т. / сост. А. С. Оголевец. М., 1954. - Т. 1. - С. 229-239.

198. Скребков, С. С. Русская хоровая музыка XVII начала XVIII века /

199. C. С. Скребков. М. : Музыка, 1969. - 120 с.

200. Скребков, С. С. Художественные принципы музыкальных стилей / С. С. Скребков. М. : Музыка, 1973. - 448 с.

201. Соколов, А. Н. Психофизиологическое исследование внутренней речи как механизма мышления / А. Н. Соколов // Проблемы общей, возрастной и педагогической психологии. М., 1978. - С. 136-152.

202. Сохор, А. Н. Вопросы социологии и эстетики музыки: сб. ст. / А. Н. Со-хор. J1. : Сов. композитор, 1980. - Вып. 1. - 295 с.

203. Сохор, А. Н. Музыка как вид искусства / А. Н. Сохор // Вопросы социологии и эстетики музыки: сб. ст. / ред.-сост. М. Г. Арановский. -Л., 1981. -Вып. 2.-С. 111-230.

204. Спафарий-Милеску, Н. Г. Книга избранная вкратце о девятих мусах и о седми свободных художествах / Н. Г. Спафарий-Милеску // Эстетические трактаты / Н. Г. Спафарий-Милеску. Л., 1978. - С. 25-47.

205. Столович, Л. Н. Жизнь творчество - человек: Функции художественной деятельности / Л. Н. Столович. - М. : Политиздат, 1985. - 415 с.

206. Столяр, А. Д. О генезисе изобразительной деятельности и ее роли в становлении сознания / А. Д. Столяр//Ранние формы искусства. М., 1972. -С. 31-76.

207. Сущенко, М. В. Некоторые проблемы социологического изучения популярной музыки в США / М. В. Сущенко // Критика современной буржуазной социологии искусства: сб. ст. / АН СССР, ВНИИ искусствознания М-ва культуры СССР. М., 1978. - С. 239-271.

208. Сыроежкина, Ю. И. К проблеме музыкального восприятия // Вест. Ле-нингр. ун-та. Сер. 6. 1986. - Вып. 3. - С. 113-115.

209. Тавхелидзе, Н. Д. Некоторые вопросы природы восприятия музыки: (Особенности чувства музыкального стиля): автореф. дис. . канд. искусств. / Н. Д. Тавхелидзе; Тбил. гос. консерватория им. В. Сараджишвили. — Тбилиси, 1978.-25 с.

210. Тарасов, Г. С. Проблема духовной потребности: на материале музыкального восприятия / Г. С. Тарасов. М. : Наука, 1979. - 191 с.

211. Тельчарова, Р. А. Введение в феноменологию музыки / Р. А. Тельчарова. Владимир : ВГПИ, 1991. - 214 с.

212. Теплов, Б. М. Психологические вопросы художественного воспитания / Б. М. Теплов // Сов. педагогика. 1946. - № 6. - С. 96-112.

213. Теплов, Б. М. Психология музыкальных способностей / Б. М. Теплов. -М.; Л. : Изд-во АПН РСФСР, 1947. 335 с.

214. Тинкторис, И. Обобщение о действии музыки / И. Тинкторис // Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1966. - С. 363-371. -(Памятники музыкально-эстетической мысли).

215. Трубачев, С. Музыкальный мир П.А.Флоренского / С. Трубачев // Сов. музыка. 1988. - № 9. - С. 99-102.

216. Тюлин, Ю. Н. Учение о гармонии / Ю. Н. Тюлин. М. : Музыка, 1966. -223 с.

217. Узнадзе, Д. Н. Теория установки / Д. Н. Узнадзе; Акад. пед. и социал. наук, Моск. психол.-социал. ин-т; под ред. Ш. А. Надирашвили, В. К. Цаава.- М.; Воронеж : Ин-т практ. психологии: МО-ДЭК, 1997. 448 с.

218. Улыбышев, А. Д. Сон / А. Д. Улыбышев // Избранные социально-политические и философские произведения декабристов. В 3 т. / общ. ред. и вступ. ст. И. Я. Щипанова. М., 1951. - Т. 1. - С. 286-292.

219. Улыбышев, А. Д. Фрейшюц / А. Д. Улыбышев // Ливанова Т. Н. Оперная критика в России / Т. Н. Ливанова, В. В. Протопопов. М., 1966. - Т. 1, вып. 1.-С. 313-326.

220. Успенский, Н. Д. Древнерусское певческое искусство / Н. Д. Успенский.- М. : Сов. композитор, 1971. 624 с.

221. Уэбб, Д. Наблюдения о соответствии между поэзией и музыкой / Д. Уэбб // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 606-617. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

222. Федор Крестьянин. Стихиры / Федор Крестьянин // Памятники русского музыкального искусства / публ., расшифр. и исслед. М. В. Бражникова. -М., 1974.-Вып. 3.- 247 с.

223. Философский энциклопедический словарь / гл. ред. JI. Ф. Ильичев и др.

224. М. : Сов. энциклопедия, 1983. 839 с.

225. Финдейзен, Н. Ф. Очерки по истории музыки в России с древнейших времен до конца XVIII века. В 2 т. Т. 1. С древнейших времен до начала XVIII в. / Н. Ф. Финдейзен. -М.; JI. : Музсектор Госиздата, 1928. 365 с.

226. Фихте, И. Г. Первое введение в наукоучение / И. Г. Фихте // Избранные сочинения. В 2 т. / И. Г. Фихте.-М., 1916.-Т. 1.-521 с.

227. Фролов, С. В. «Иного переводу Лукошково». Опыт исследования / С. В. Фролов // Труды отдела древнерусской литературы. Л., 1979. -Т. XXXIV.-С. 351-356.

228. Хренов, Н. А. Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики / Н. А. Хренов. М. : Наука, 1981. - 304 с.

229. Художественная деятельность. Проблема субъекта и объективной детерминации / отв. ред. В. И. Мазепа. Киев : Наук, думка, 1980. - 295 с.

230. Цагарелли, Ю. А. Психология музыкально-исполнительской деятельности: автореф. дис. . д-ра психол. наук / Ю. А. Цагарелли. Казань, 1989. -48 с.

231. Царлино, Дж. Установление гармонии / Дж. Царлино // Музыкальная эстетика западноевропейского Средневековья и Возрождения / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1966. - С. 424-510. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

232. Цеплитис, Л. К. Анализ речевой интонации / Л. К. Цеплитис. Рига : Зи-натне, 1974.-272 с.

233. Цеханский, В. М. Влияние целостного звукового образа на восприятие основных характеристик музыкальной композиции: автореф. дис. . канд. психол. наук / В. М. Цеханский. М., 1978. - 18 с.

234. Цукерман, В. С. Музыка и слушатель. Опыт социологического исследования / В. С. Цукерман. М. : Музыка, 1972. - 204 с.

235. Цуккерман, В. А. Целостный анализ музыкальных произведений и его методика / В. А. Цуккерман // Интонация и музыкальный образ. М., 1963. -С. 263-275.

236. Чекановска, А. Музыкальная этнография: Методология и методика/ А. Чекановска. М. : Сов. композитор, 1983. - 190 с.

237. Человек в мире художественной культуры: Приобщение к искусству: процесс и управление / отв. ред. Ю. У. Фохт-Бабушкин. М. : Наука, 1982. -335 с.

238. Черепнин, JI. В. Образование русского централизованного государства в XIV-XV веках / Л. В. Черепнин. М. : Соцэкгиз, 1960. - 899 с.

239. Чистов, К. В. Специфика фольклора в свете теории информации / К. В. Чистов // Вопр. философии. 1972. - № 6. - С. 108-118.

240. Шахназарова, Н. А. Музыка Востока и музыка Запада. Типы музыкального профессионализма / Н. А. Шахназарова. М. : Сов. композитор, 1983. -152 с.

241. Шестаков, В. П. От этоса к аффекту. История музыкальной эстетики от античности до XVIII века: исследование / В. П. Шестаков. М. : Музыка, 1975.-352 с.

242. Шопенгауэр, А. К метафизике музыки / А. Шопенгауэр // Полн. собр. соч. В 5 т. / А. Шопенгауэр. М., 1901. - Т. 2. - С. 250-472.

243. Шопенгауэр, А. О сущности музыки / А. Шопенгауэр. М.; П., 1919. -125 с.

244. Штамбок, А. Об авторе рассуждения «О качествах стихотворца» (К вопросу о двух направлениях в русской эстетике классицизма) / А. Штамбок // Рус. лит. 1961,-№ 1,-С. 169-181.

245. Шубарт, X. Идеи к эстетике музыкального искусства / X. Шубарт // Музыкальная эстетика Западной Европы XVII-XVIII веков / сост. текстов и общ. вступ. ст. В. П. Шестакова. М., 1971. - С. 325-340. - (Памятники музыкально-эстетической мысли).

246. Юдкин, И. Н. Эстетико-психологические аспекты выразительности музыкального ритма: автореф. дис. . канд. искусств. / И. Н. Юдкин. Киев, 1982.- 18 с.

247. Юсфин, А. Особенности формообразования в некоторых видах народной музыки / А. Юсфин // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров. -М., 1971.-С. 134-161.

248. Якобсон, П. М. Психология и художественное восприятие / П. М. Якобсон // Художественное восприятие: сб. ст. / под ред. Б. С. Мейлаха. -Л., 1971.-Сб. 1.-С. 67-79.

249. Ястребова, Н. Р. Пространственно-тектонические основы архитектурной образности / Н. Р. Ястребова // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве: сб. ст. / отв. ред. Б. Ф. Егоров. Л., 1974. - С. 210-220.

250. Adorno, Th. Einleitung in die Musiksoziologie / Th. Adorno. Munchen, 1968.-225 s.

251. Weber, M. Soziologie. Weltgeschichtliche Analysen. Politik / M. Weber. -Stuttgart, 1956. 576 s.

252. Silbermann, A. The sociology of music (Tr. from the German) / A. Sil-bermann. London: Routledal and Kegan Paul, 1963. - 328 p.