автореферат диссертации по искусствоведению, специальность ВАК РФ 17.00.09
диссертация на тему: Творчество художника И.С. Куликова (1875-1941) в контексте русского искусства конца XIX - первой половины XX вв.

Полный текст автореферата диссертации по теме "Творчество художника И.С. Куликова (1875-1941) в контексте русского искусства конца XIX - первой половины XX вв."

16

САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИИ ГУМАНИТАРНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ПРОФСОЮЗОВ

На правах рукописи

ии^45577Э

Куликова Светлана Михайловна

ТВОРЧЕСТВО ХУДОЖНИКА ИВАНА СЕМЁНОВИЧА КУЛИКОВА (1875-1941) В КОНТЕКСТЕ РУССКОГО ИСКУССТВА КОНЦА XIX - ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ XX ВВ.

Специальность 17.00.09— Теория и история искусства

АВТОРЕФЕРАТ диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения

Санкт-Петербург 2008

003455779

Работа выполнена на кафедре искусствоведения Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Научный руководитель: Доктор искусствоведения, профессор ЛЕНЯШИН Владимир Алексеевич

Официальные оппоненты:

Доктор искусствоведения, профессор КОРОТКИНА Людмила Васильевна

Кандидат искусствоведения АЛЕКСЕЕВА Анастасия Никандровна

Ведущая организация-САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ПРОМЫШЛЕННАЯ АКАДЕМИЯ им. А.Л.

ШТИГЛИЦА

Защита состоится 28 ноября 2008 года в 16 00 часов на заседании Диссертационного совета Д 602 004 02 при Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу 192238, Санкт-Петербург, улица Фучика, 15

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Автореферат разослан 28 октября 2008 года

Ученый секретарь диссертационного совета, кандидат культурологии, доцент

А В.Карпов

I. Общая характеристика исследования

Актуальность темы исследования определяется, прежде всего, ее недостаточным освещением в российском искусствознании Обращение к творчеству известного мастера начала XX века позволило не только восстановить имя забытого художника, но также создать полный каталог его произведений, уточнить и расширить список выставок, в которых участвовал И С Куликов Поиски диссертантом произведений И С Куликова, которые были лишь упомянуты в литературе, раскрыли историю бытования его произведений

Взятые диссертантом к рассмотрению произведения И С Куликова из коллекций провинциальных музеев позволили увидеть творчество художника во всей полноте жанрового многообразия Материал многих музейных собраний, представляющий значительный интерес, не был тщательно исследован Поэтому подробно и многоаспектно творчество Куликова еще не рассматривалось

Привлечение неизвестных ранее архивных материалов, публикаций в прессе дало возможность глубже проникнуть в творчество художника, а также выявить ранее неизвестные работы Куликова

Творчество Ивана Семеновича Куликова (1875-1941), исследуемое в настоящей работе, охватывает значительный период - более 60 лет конца XIX - первой половины XX века Это время совпадает с важнейшими событиями в культурной жизни России Именно тогда Санкт-Петербург становится центром современных течений, где формируются новые концепции, сталкиваются противоречивые открытия Без анализа этих тенденций и изучения, связанных с ними явлений российской художественной жизни, без осмысления того, что было внесено положительного и отрицательного, невозможно понять новое в художественном процессе России того времени

Особый интерес представляет судьба художников, претворивших в своем творчестве перипетии истории и смену художественных интересов в русской культуре XX века Это «мастера старшего поколения», сформировавшиеся в одной и жившие в другой культуре

Однако в изучении данного периода русского изобразительного искусства существуют лакуны в исследовании творчества отдельных мастеров Весь спектр духовной жизни ограничивается штудированием отдельных, наиболее известных мастеров, исходя из чего, процесс постижения происходит спонтанно и необоснованно Многие художники или вообще не учтены, или известны лишь узкому кругу специалистов, что делает комплексное изучение художественной жизни России неполным

И С Куликов принадлежал к плеяде мастеров, таких как Б М Кустодиев, И С Горюшкин-Сорокопудов, Ф В Сычков, сформировавшихся еще в начале XX века Куликов верный продолжатель традиций

русской реалистической школы живописи Учитывая временные рамки творческого пути И С Куликова, можно сказать, что он прошел сложный путь исканий художника - реалиста на грани веков, так как его творчество имеет прочную связь со временем

Степень разработанности проблемы. До сегодняшнего дня ни одним из исследователей творчества И С Куликова не был сделан подробный обзор историографии о художнике Нами изучены публикации, дающие уточнение биографических данных, помогающие проследить интерес к творчеству этого мастера критиков и исследователей и изучить изменение отношения к его наследию на протяжении столетия

Творчеством И.С Куликова современники художника мало интересовались, и в начале века не существовало ни одного искусствоведческого исследования, посвященного этому талантливому живописцу

Впервые имя И С Куликова упоминается в каталогах ученических выставок Высшего Художественного училища при Императорской Академии художеств с 1897 г, а первые оценки творчества художника в искусствоведческих обзорах выставок относятся к 1904 г

Публикации начала XX века, в которые, так или иначе, вошли упоминания о Куликове - это справочная литература о Академии Художеств, где сведения о художнике значатся в разделе учебы по мастерской И Е Репина, отчеты деятельности Императорской Академии художеств, журнальная периодика, касающаяся вопросов закупки художественных произведений и каталоги выставок, в которых принимал участие И С Куликов Необходимо подчеркнуть, что в начале XX века сведения о художнике Куликове в различных изданиях представлены только краткой биографией

До 1917 года включительно упоминания о И С Куликове встречаются в обзорах выставок, в которых оценки его творчества были достаточно противоречивы Они зависели от художественных пристрастий критиков, писавших о Куликове, и от направления издания, в которых публиковались эти критические эссе

На сегодняшний день в список исследований о творчестве художника включены как статьи, так и монографии

Среди исследователей, обращавшихся в разные годы к проблемам творчества И С Куликова, следует, прежде всего, назвать В А Фильбер-та, П П Балакина, Н А Беспалова, Г В Хлебова

До персональной выставки произведений академика живописи И С Куликова, прошедшей в 1959 г в Москве, Ленинграде, Горьком, Владимире, Муроме, о нем была написана всего лишь одна, небольшая по объему, монографическая работа В А Фильберта «Академик живописи Иван Семенович Куликов», вышедшая во Владимирском книжном издательстве в 1955 г и раскрывающая лишь некоторые аспекты творчества художника

В связи с персональной выставкой 1959 г и в последующие годы появился ряд статей М Б Милотворской, П П Балакина, Г В Хлебова, Н А Беспалова, справедливо утвердивших место И С Куликова, художника-реалиста, в культурной жизни России первой половины XX в, отмечавших различные грани его творчества, но в целом носивших обзорно-биографический характер

В 1965 г П П Балакин выпускает монографию «Иван Семенович Куликов», в которой публикует дополненные сведения о творческой деятельности художника Интерес представляет список основных произведений И С Куликова, охватывающий период с 1896 по 1941 г Книга ПП Балакина на момент ее выхода в 1965 г стала основным трудом о творчестве муромского художника И С Куликова

В 70-е годы репинский ученик И С Куликов не забыт историками искусства, которые продолжают изучать наследие мастера В 1990 г Н А Беспалов пишет монографическое исследование о творчестве Куликова, а в 2003 г издает прекрасно иллюстрированный альбом «Иван Куликов» с большой вступительной статьей, в котором впервые введены в научный оборот многие произведения И С Куликова из коллекции семьи художника

Интересна работа муромского исследователя Суховой О А об этнографической коллекции И С Куликова, хранящейся в МИХМ1, в которой автор подробно описывает коллекцию И С Куликова, служившую ему натурным материалом для полотен над историческими и бытовыми картинами из боярской жизни Автор опирается на неопубликованные документы, хранящиеся в архиве МИХМ

В 2000 году Г В Хлебов выпускает монографию о творчестве художника «Жил академик в провинции (И С Куликов в Муроме)», которая представляет новые факты биографии и творчества художника

Показательно, что внимание к И С Куликову был проявлено не только искусствоведами, непосредственно изучающими творчество муромского художника, но и авторами, исследующими репинское наследие, в связи с участием Куликова в работе над совместной картиной «Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года, в день столетнего юбилея со дня его учреждения» Так, в больших монографических исследованиях о творчестве И Е Репина, Б М Кустодиева о Куликове говорится исключительно в разделе о написании этого полотна

Подводя итог вышеперечисленным публикациям, следует подчеркнуть их значение для изучения творчества И С Куликова Однако во всех работах, несмотря на их информативность, авторы не смогли сопоставить творчество художника с его современниками и предшест-

1 Этнографическая коллекция И С Куликова в собрании Муромского музея история и судьба // Музеи Верхней Вочги Пробчемы, исследования, публикации Ярославль, 1977

венниками Исследователи сосредоточились на общих проблемах искусства самого И С Куликова, значительно меньше уделяя внимания параллели его произведений с современным русским и зарубежным искусством начала XX века

Объектом исследования в работе является живописные произведения И С Куликова

Предметом исследования является жанровое своеобразие живописи И С Куликова в контексте современных ему художественных течений в культуре России конца XIX - первой половины XX века

Границы исследования. Творчество Ивана Семеновича Куликова (1875-1941), исследуемое в настоящей работе, охватывает значительный период конца XIX - первой половины XX века Это время совпадает с важнейшими событиями в культурной жизни России

Целью настоящей диссертации является всесторонний анализ творческой деятельности И С Куликова, начиная с первых лет учебы и заканчивая самостоятельной работой и педагогической деятельностью По-новому взглянуть на обширное наследие художника, подчеркнуть своеобразие его живописной манеры Показать формирование творческого взгляда мастера и его эволюцию, взлета и успеха художника как результата напряженного труда и выбора определенной художественной позиции, основанной на реалистическом мировосприятии

Основные задачи работы:

1 Рассмотреть творчество художника в общем контексте развития отечественного искусства конца XIX - первой половины XX века

2 Определить влияние и роль учителя и наставника И Е Репина в становлении Куликова, как художника

3 Выявить тенденции развития портретного и бытового жанра в творческой эволюции И С Куликова

4 Показать И С Куликова, как педагога молодых муромских художников

5 Составить каталог произведений И С Куликова и провести датировку недатированных произведений художника

Источники исследования

1 Собрания музеев, частных коллекционеров

В ходе исследования диссертантом взяты к рассмотрению не все произведения того или иного периода, а наиболее характерные, типичные, показывающие эволюцию взглядов автора Проанализировать же в диссертации все творчество И С Куликова, которое включает в себя как многочисленные живописные, так и графические работы, к сожалению, не представляется возможным Графическое наследие И С Куликова, на наш взгляд, является отдельной проблемой, поэтому настоящая работа посвящена, главным образом, живописному наследию Графические работы Куликова привлечены в исследовании по мере необходимости, исходя го сюжетной канвы работы

2 научные труды (монографии, сборники статей, материалы конференций), соответствующие теме диссертационного исследования Таким образом, материал исследования составили

1) Художественные произведения И С Куликова из музейных и частных коллекций,

2) Художественная критика в периодических изданиях,

3) Архивные и мемуарные материалы (коллег, учеников художника) Диссертация основана на материалах отдела живописи и рисунка

Государственного Русского музея, Научно-исследовательского музея Академии Художеств, музея-усадьбы И Е Репина " Пенаты ", Государственной Третьяковской галереи, Государственного Литературного музея, музея А М Горького, Муромского историко-художественного музея, дома-музея И С Куликова в Муроме, Владимиро-Суздальского историко-архитектурного музея-заповедника, Ивановского областного художественного музея, Серпуховского историко художественного музея Автор пользовался архивными материалами Российского Государственного Исторического архива, отдела рукописей Российской Национальной библиотеки им М Е Салтыкова - Щедрина, отдела рукописей Государственного Русского музея, Научного архива Академии Художеств, архива Государственной Третьяковской галереи

Методологическим основанием исследования является комплексное изучение творчества И С Куликова в целом, образно-стилистический анализ его произведений, выяснение влияния школы и среды на формирование мировоззрения художника В работе осуществляется поиск и изучение разрозненных высказываний о методе живописи И С Куликова проводится рассмотрение творческой, педагогической и музейной деятельности И С Куликова

Методы диссертационного исследования основаны на сочетании искусствоведческого и историко-культурного анализа Изучение произведений в диссертации развивается в хронологической последовательности создания той или иной вещи, с выявлением проблемного характера работы Важны мотивы, взаимосвязь явлений, побудивших художника обратиться к той или иной тематике

Представляет несомненный интерес сам процесс работы Куликова над созданием произведения рождение замысла, выбор темы и поиск -сом-позиции

Диссертантом тщательно изучены повторы и возвраты к разработке уже найденного ранее мастером сюжета Конечным этапом в изучении творчества Куликова является составленный каталог работ

Новизна исследования заключается в комплексном подходе к творчеству мастера в едином рассмотрении исторических процессов на рубеже веков и вклада художника в развитие русской живописи начала XX века Впервые особое внимание уделяется участию мастера в деятельности мно-

гочисленных художественных объединений Расширен список произведений Куликова, благодаря новым находкам в архивных и музейных фондах, атрибутировано несколько его произведений В частности,

- уточнены детали биографии и творчества художника после 1917 года на основе привлечения новых архивных материалов,

- показано значение его педагогической деятельности в послереволюционный период,

- обоснована роль И С Куликова в становлении художественной педагогики в Муроме,

- дана оценка музейной деятельности И С Куликова

Прастическая ценность. Предпринятое исследование позволяет

ввести в научный оборот новые имена и произведения, выявить в музейных коллекциях десятки неизвестных, забытых работ, до сих пор, не привлекавших внимание исследователей Диссертационный материал может быть использован в докладах, статьях и монографиях по истории русского искусства, в музейной и выставочной практике

Положения, выносимые на защиту:

1). Осмысление образно-стилистического своеобразия творчества И. С.Куликова. И С Куликов был последовательным приверженцем реалистической школы живописи На основании анализа стилистики творчества И С Куликова диссертант делает вывод о том, что И С.Куликов формировался на образцах искусства передвижников, но не замыкался в его рамках и был устремлен к живописным новациям современности В его произведениях просматриваются как черты реализма, так и черты импрессионизма, композиционная выстроенность и экспрессивное письмо

2). Формирование каталога произведений живописи и графики И С Куликова, насчитывающего 537 произведений Это наиболее полный каталог, который охватывает все этапы творческого пути художника

Апробация материала. Основные положения диссертационного исследования изложены в 9 научных публикациях и докладывались на научно-практических конференциях

Структура диссертации Работа состоит из введения, трех глав, заключения, снабжена справочным аппаратом, включающим библиографию и приложения

Приложение №1 - летопись жизни И С Куликова Приложение N° 2 - каталог произведений живописи и графики И С Куликова (537 произведений) Приложение № 3 - списки выставок, участником которых был И С Куликов Приложение N2 4 — список иллюстраций Приложение № 5 -альбом, состоящий из фотографического материала и репродукций с произведений И С Куликова

И. Основное содержание работы Во введении обоснованы цели и задачи исследования, определена степень актуальности, научной новизны и практического значения диссертации, представлена структура работы, приводится историография и источники, формулируются положения выносимые на защиту

Первая глава диссертации «Формирование творческой индивидуальности. Истоки и влияния» охватывает промежуток времени с 1875 по 1915 гг, те от рождения вплоть до окончания Императорской Академии Художеств и получения И С Куликовым звания художника, а затем и получения звания Академика живописи

В первом параграфе «Годы учебы и начало творческой деятельности» рассматривается промежуток времени с 1875 г - до 1902 г, т е от рождения вплоть до окончания Императорской Академии Художеств и получения звания художника

Особое внимание уделяется влиянию среды на формирование художественных интересов И С Куликова, роль И Е Репина в формировании художественного мировоззрения И С Куликова и его товарищей по мастерской В главе делается попытка охарактеризовать педагогическую систему И Е Репина, определить степень ее влияния на И С Куликова

Преломление традиций в творчестве художника, новаторство, социальность и традиции передвижничества также находят место в этой главе, делается попытка изучения корней и истоков творчества Рассматриваются историко-культурные аспекты художественной жизни Петербурга конца XIX - начала XX века Таким образом, в этой главе подводятся итоги занч-гий Куликова с А И Морозовым, затем акцентируется влияние и роль И Е Репина в формировании творческого мировоззрения начинающего художника и проводится мысль о том, что первые художественные эксперименты рождаются под воздействием опыта работы в мастерской И Е Репина и штудирования натуры, что и ложится в основу его дальнейшего творческого пути

Во втором параграфе «От пенсионерской поездки до академика» рассматривается период, начиная с пенсионерских поездок 1903 г и кончая 1915 г,-временем получения звания Академика живописи

В августе 1903 года Куликов выезжает за границу в качестве пенсионера Императорской Академии Художеств В письмах, адресованных матери, он давал ежедневные отчеты о маршруте, благодаря чему мы можем уточнить карту его поездок с большой точностью Для начала, художник посетил Германию, осмотрел достопримечательности Берлина, Дрездена и Мюнхена, в это же самое время он сумел неоднократно побывать в Париже После поездок по Германии и Франции Иван Семенович посетил Италию в конце сентября побывав в Милане, Генуе, Риме и Неаполе Куликов описывает лаконично свои наблюдения от увиденного Отчетом за

первый год пенсионерской поездки И С Куликов представил произведения, выставленные на Весенней выставке в Академии Художеств В конце мая - середине июня 1904 г он посещает вторично Германию (Берлин) и Францию (Париж)

Художник обратился в Совет Академии с просьбой о продлении ему пенсионерской поездки для окончания образования за границей Собрание большинством голосов продолжило пенсионерское содержание И С Куликову на второй год по 1 января 1905 года

Совет Академии от 7 февраля 1905 года постановил продолжить выдачу пенсионерского содержания И С Куликову еще на 1 год, по 1-е января 1906 года, профинансировав художнику пенсионное содержание в третий раз

Художник вновь едет в Италию, Германию, Францию И Е Репин настоятельно рекомендовал своему ученику «открыть» для себя парижские салоны, в которых И С Куликов не смог побывать осенью 1903 года, во время своей первой пенсионерской поездки Посещение парижских салонов прошло для И С Куликова небесполезно, его результатом можно назвать жанровое произведение « С фонарями в саду »

Картины Куликова получают заслуженное признание В 1904 ,1912 гг И С Куликов удостоен премий на конкурсах Общества Поощрения Художеств В 1906 году И С Куликов получил за картину «С фонарями в саду» первую премию на конкурсе имени А И Куинджи

После ухода И Е Репина из Академии Художеств, И С Куликов был включен в список претендентов на замещение вакантной должности руководителя мастерской, но в 1908 году он отказывается от этого предложения

В главе проводится анализ художественной жизни Москвы и Петербурга предреволюционного периода Куликов - участник творческих объединений начала XX века Выставочная деятельность реконструирована по материалам неопубликованных писем В 1908 году ученики И Е Репина объединяются в Общину художников, которая, является аналогом Союза Художников, Куликов также присоединяется к друзьям по мастерской С 1909 года И С Куликов становится членом общества имени А И Куинджи, в которое он вступает сразу же после его образования Это было объединение единомышленников, посредством которого решалось множество проблем художнической деятельности того времени В соответствии с уставом общество учредило второй конкурс имени А И Куинджи, который проводился ежегодно в конце весеннего выставочного сезона (первый конкурс был учрежден в 1905 году для экспонентов "Весенней выставки") Кроме этого, общество поддерживало нуждающихся художников, которым выдавались пособия

В сентябре 1910 года Всемирная Губернская Архивная комиссия избрала И С Куликова в действительные члены комиссии

1912 год памятен тем, что И С Куликов отказался быть директором Харьковского училища, так же как и ранее участвовать в конкурсе на замещение вакантной должности руководителя мастерской в Академии, так как придерживался рекомендаций своего учителя - уделять все свое время служению искусству В октябре 1915 года он баллотировался в Императорскую Академию художеств на звание Академика живописи, которое и получил в этом же году

так, в первом параграфе главы проводится анализ художественной жизни Москвы и Петербурга до 1917 г Куликов - участник творческих объединений начала XX века Выставочная деятельность реконструирована диссертантом по материалам неопубликованных писем

Вторая глава диссертации «Своеобразие творчества И.С.Куликова на примере портретных и жанровых произведений»

включает период от начала творческой деятельности (1896 г) до предреволюционных лет (1916 г)

Первый параграф «Портретный жанр в творчестве И С.Куликова» посвящен проблеме портрета, и включает период от начала творческой деятельности (1896г) до предреволюционных лет (1916 г)

Наследие И С Куликова можно условно разбить на два основных жанра, которые оставались превалирующими на протяжении всего творчества мастера Этими основными жанрами были для Куликова портретный и бытовой жанр

Типология портретного творчества И С Куликова многопланова - это и станковые и монументальные полотна, которые можно дифференцировать по видам парадный, интимный, по хронологии - это портреты написанные художником до 1917 года и после 1917 года, в поздний период творчества

Портрет в понимании мастера - это, прежде всего углубленный интерес художника к портретируемому, к его внутреннему миру Без всяких внешних изысков художник представляет свои модели, показывая главное - сложность натуры, нелегко прожитую жизнь, интеллект Основной чертой портретных изображений И С Куликова является ровное и внимательное отношение художника к натуре

В период становления художника спектр портретных изображений не выходит обычно за рамки семейного круга гаи Круга ближайших друзей, поэтому первыми портретируемыми зачастую становятся отец, мать, родственники, вслед за портретами родителей идут портреты друзей по учебе И в качестве третьей ступени портретного творчества, уже при получении некоторой доли известности художника, появляются заказные портреты

Разноплановость композиционных приемов Куликова, применяемых им в портретном творчестве, приводит к многоликости портретных изображений

Успех и популярность принесла Куликову его дипломная работа «Портрет В А Щуко», отмеченный всеми искусствоведами, пишущими о И С Куликове, как один из лучших портретов художника

1 ноября 1902 года И С Куликов за произведения «Портрет В А Щуко» и «Чаепитие в крестьянской избе» получил золотую медаль и звание художника

В данном параграфе главы подробно рассматриваются как хрестоматийно известные работы художника, так и вновь найденные На основе переписки с музеями и картинными галереями России и ближнего зарубежья установлено местонахождение многих произведений, что позволило диссертанту ввести в научный оборот ряд портретов художника, не рассматривавшихся ранее в публикациях Особое значение уделяется привлечению архивных материалов, которые дали возможность обосновать датировки некоторых портретов художника

Второй параграф « Жанровые произведения И С.Куликова» посвящен проблеме жанра, его видовой разноплановости на примере творчества Куликова и включает период от начала творческой деятельности (1896г) до предреволюционных лет (1916 г)

В этой главе наряду с известными работами художника диссертантом привлечены неисследованные работы Куликова

В творческом арсенале мастера многообразие жанровой тематики здесь деревенские праздники и гулянья, базары и торговый люд, свадебные обряды и повседневная жизнь крестьян с нелегкими трудовыми буднями

Как мастер бытового жанра И С Куликов прославился многочисленными произведениями, начало которым было положено еще в академические годы под руководством И Е Репина Жанровые работы, такие как «Портные» и «Чаепитие в крестьянской избе» показывают успехи молодого художника в многофигурной постановке И Е Репин был очень доволен своим учеником Как уже упоминалось выше, за свою дипломную работу И С Куликов был удостоен пенсионерской поездки

Произведения И С Куликова были отмечены премиями и в Императорском Обществе Поощрения Художеств, так на всероссийском конкурсе ОПХ 2 февраля 1903 года по бытовой живописи И С Куликов получил премию имени А А Краевского в 900 рублей за живописное полотно «Пряхи»

В 1906 году И С Куликов был удостоен первой премии на конкурсе имени А И Куинджи за такие жанровые произведения, как "В праздничный день" и "С фонарями в саду"

Тема ярмарок и базаров, так популярная в начале века XX века, не обошла стороной и творчество И С Куликова Горюшкин - Сорокопудов, Кустодиев, Сычков писали свои варианты на данную тему, богатый материал И С Куликову давали местные муромские ярмарки И если у Кусто-

диева - это яркие декоративные полотна, то у Куликова преобладает социальная направленность сюжета

Впервые И С Куликов с его явственным посылом к успокоенным, уравновешенным картинам приходит к созданию глубоко социальных произведений в духе передвижников И если фабулой ранних "ярмарочных" произведений Куликов считает воспроизведение на полотне типажей различных сословий, как на холсте, экспонировавшемся на выставке ТПХВ в 1908 г "В праздничный день", или в "Базаре у карусели" 1908 г, то апофеозом данной темы можно считать остросоциальное произведение "Ярмарка в Муроме" 1910-1912 г

В творчестве Куликов не мыслил каких-либо отступлений от правдивого изображения костюмов своих персонажей, одевая их в подлинную историческую одежду, окружая предметами прикладного искусства, отвечающими исторической эпохе Некоторые из его произведений так и названы "В русском наряде", "Старинный убор невесты"

Как и большинство художников начала века, И С Куликов занимается собирательской деятельностью, которая является прикладным делом к его живописной работе Используя оригинальные произведения народного декоративно - прикладного искусства, мастер доносит до зрителя конкретную историческую обстановку.

Его интересует этнографический материал, характерный для муромского края Собранным материалом, впоследствии переданным художником в Муромский городской музей, были древнерусские костюмы, обувь, сарафаны, кокошники, платки, предметы прикладного искусства -прялки,ларцы

Из цикла произведений, в которых художник обращался к милым его сердцу "ушедшим в лету временам" характерными работами являются "Сбор невесты" 1906 г, "В зимние дни" (1907 г), "В боярском тереме" 1912г , "Боярышни в саду" (1913 г)

Произведения И С Куликова радуют своей звучной цветовой гаммой Наряду с эстетическими приоритетами в использовании красочных пигментов живописцами начала века - это также личностные устремления автора, основанные на отображении в полотнах преобладающих цветовых отношений в одежде центральных районов России

Современному зрителю, смотрящему на полотна художника зачастую непонятны сентенции, заложенные в основу произведений художника Специального изучения полотен И С Куликова, их иконологию, в которой не последнее участие отводилось использованию народного костюма, не предпринималось, обычно искусствоведческие исследования ограничивались констатацией самого факта использования в произведениях И С Куликова этнографически достоверных компонентов женской и мужской одежды, но сам художник, занимаясь коллекционированием, имел четкое представление, как и почему должен был одет его персонаж в кар-

тине, что помогало глубже и полнее раскрыть замысел, влияло на композиционное решение

Третья глава диссертации «Поздний период творчества И.С.Куликова» рассматривает творчество И С Куликова после 1917 года вплоть до 1941 г

Первый параграф «Творчество И.С.Куликова после 1917 года до конца 20-х гг. XX века». На основании анализа материала диссертант считает, что выделение в отдельный раздел позднего периода творчества мастера - это оправданное и осмысленное решение структурирования работы Именно в этот период творчества художник меняет сюжстику своих произведений Но не только сюжетно меняются произведения художника, иное видение меняет стилистику живописных работ художника В своей работе диссертант выделяет в отдельный раздел все произведения художника, созданные после 1917 года, вне зависимости от жанровой принадлежности

Уточняется место И С Куликова среди его современников Ставится к рассмотрению проблема традиции и новаторства в творчестве И С Куликова

И С Куликов не отказывается от устойчивых форм живописного мышления, а, развивая их, усиливая, добивается высокой реалистической наполненности Его искусство реалистично, поскольку оно основано на глубоком постижении предметного мира, связанно с проблемами и характером самой действительности

Революционная ситуация изменила сюжстику произведений, но мастер подчас продолжает темы дореволюционного периода Деревенская тема, выбранная художником до революции, изображение тяжелого деревенского труда присутствует и в полотнах послереволюционного периода В первые годы революции И С Куликов не создал ни одного значительного полотна В это время он, как и многие художники старшего поколения обращается к ранее использованным темам К этому периоду творчества И С Куликова относятся такие его произведения, как "Базар" (МИХМ, 1919 г), "Торговые ряды" (МИХМ, 1924 г), "По1улянка" Владимиро-Суздальский музей-заповедник, 1924 г) и т д

Сразу же после революции И С Куликов работал по художественному оформлению города к революционным празднествам По свидетельству Елизаветы Аркадьевны Куликовой - жены художника, можно заключить, что И С Куликов выполнял большое количество транспарантов, лозунгов, призывов, плакатов Из созданного в это время ничего не сохранилось, а материалы, характеризующие эту работу - утеряны

И С Куликов всю свою жизнь интересовался русской стариной, и в его творчестве следует отметить интерес к историческим памятникам архитектуры, красоту которых он стремился донести до зрителя в своих полотнах

В это время он создает зарисовки с памятников архитектуры города Мурома Это и этюды Богородицкого собора, Ннколо-Зарядской церкви, Рождественской церкви По произведениям художника можно восстановить предвоенный Муром с его многочисленными церковными постройками, утраченными либо во время военного лихолетья или в советскую эпоху. Так по сохранившимся фотографиям предвоенного Мурома нам удалось идентифицировать церковную постройку с дореволюционной работы И С Куликова "Базар у церкви" 1913 года - это Николо-Зарядская церковь На эскизе художник изобразил Муром зимой В 1919 году он еще раз написал Николо-Зарядскую церковь

В послереволюционное время И С Куликов также работал в области архитектурного пейзажа, из этих произведений нужно отметить "Вид собора" (Муромский историко-художественный музей, 1919 г), "Площадь в Муроме" (МИХМ, 1919 г), "Село Борисоглебское" (МИХМ, 1922 г), " Воскресенская церковь в Муроме" (МИХМ, 1924 г), " Торговые ряды в Муроме" (МИХМ, 1924 г), " Церковное крыльцо» (МИХМ, 1925 г), " Рождественская церковь в Муроме" (МИХМ, 1927 г), " Вид города Мурома" (МИХМ, 1928 г)

И С Куликов чутко прислушивается к веяниям времени Так в 20-х годах он создает портреты комсомольцев Портретом эпохи до нас дошло его произведение " Физкультурница" 1929 г, хранящееся в Муромском ис-торико-художественном музее Художником сделано еще две копии с этой живописной работы, одна из которых находится в Муромском Доме-музее И С Куликова, другая в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге

Многофигурное полотно И С Куликова "Международный юношеский день", созданное в 1929 г и находящееся в Доме-музее И.С Куликова в Муроме, продолжает начатую тему - комсомольцы 20-х годов В праздничной колонне запечатлены юноши и девушки в день МЮД, проходивший в Муроме 1 сентября 1928 года Продолжая молодежно-комсомольскую тематику, И С Куликов создает знаменательное для советской живописи полотно " Юнгштурм "(1929 г), в котором отразились новые приоритеты, характерные для художника в советское время В картинах " Юнгштурм" и " Физкультурница" Куликов создал собирательный образ комсомольцев конца 20-х годов

Тогда же И С Куликов активно продолжает работать в родном городе и пишет ряд запоминающихся портретов ударников первых пятилеток ткачихи Бушуевой, столяра Судакова Здесь и запоминающиеся рисунки, так живо воспроизводящие типы людей 20-х годов - это и карандашная зарисовка "Живописец вывесок М А Горшков" и "Сельская учительница МД Щепкина"

И С Куликов как активный член общества создает портреты руководителей советского государства

И С Куликов - активный участник выставок, проходивших в это время в стране Одним из художественных объединений, образованных в начале века и не прекратившим свою выставочную деятельность после революции, было Товарищество художников, экспонентом которого являлся И С Куликов. И С Куликов выступил на последней осенней выставке 1923 года, после чего товарищество провело в залах Общества поощрения художеств в 1924 году " весеннюю" - годичную выставку и приостановило свою деятельность

В том же 1923 году И С Куликов выступил на выставке картин художников Петрограда всех направлений за 5-ти летний период деятельности (1918-1923 г) в залах бывшей Академии Художеств и выставил произведения, отвечающие духу времени Он экспонирует ряд сюжетов на революционные темы, портреты советского актива города Мурома

В 1927 году художники, придерживавшиеся наиболее правой позиции в изобразительном искусстве, организовывают из участников двух обществ - "Союза русских художников" и "Товарищества передвижных выставок" - «Объединение художников-реалистов» (ОХР) Среди активных участников выставок такие художники, как С В Милютин и Н А Касаткин «Объединение художников-реалистов» (ОХР) устроило две выставки в 1927 и 1928 годах Таким образом, мастера старшего поколения пытались реанимировать мотивы и реалии прошлого в своих станковых произведениях Однако новые веяния уже прочно вошли в жизнь и сознание масс В день 80-летия со дня рождения И Е Репина в 1927 году бывшие ученики репинской мастерской создали еще одно общество, которое было очень близко к «Объединению художников-реалистов» (ОХР) <.Объединение (общество) художников имени И Е Репина» И С Куликова одним из первых пригласили участвовать на первой выставке, организованной выпускниками Академии Художеств, учениками И Е Репина И С Куликов получает официальное приглашение не только участвовать на выставках общества имени И Е Репина, но и вступить в члены общества И С Куликов был активным участником этого нового объединения.

Общество устроило три выставки в 1927, 1928 и 1929 гг , но тс традиции, которые художники этого общества несли в массы, не могли найти отклик в конце 20-х годов Критика раздавалась повсеместно со всех концов, и век общества был недолог

В 1929 году персональная выставка работ И С Куликова была организована в Москве в Доме ученых, где художник встретился с А М Горьким

Во втором параграфе «Творчество И С Куликова от 1930 - х гг. до

1941 г.» анализирует творчество мастера последнего десятилетия от 1930 -х гг до 1941 г Этот период включает как знаковые полотна художника, так и последний период преподавательской деятельности художника

Одной из крупных работ в конце 30-х годов было для художника И С Куликова оформление пригородных залов Ярославского (Северного) вокзала Надо сказать, что некоторые исследователи творчества И С Куликова, такие как Н А Беспалов, упоминают в своих трудах о работе Куликова над оформлением пригородных залов Северного (Ярославского) вокзала Но нет поэтапного повествования работы художника над этим монументальным полотном

Одно из значимых произведений художника - это написанный им в 1940 году портрета Чкалова После его трагической гибели многие художники и скульпторы обратились к образу бесстрашного летчика В газетах того времени создавался культ советской авиации и ее бесстрашных сыновей, покоривших воздушное пространство И С Куликов был удостоен права написать портрет выдающегося летчика В 1940 - м году художник также заканчивает работу над композицией " Чкалов в кругу своей семьи"

Самым последним его произведением можно считать " Выход Нижегородского ополчения в 1612 году» В начале Великой Отечественной войны И С Куликов продолжает работу над темой, считая ее для себя актуальной, но неожиданная смерть препятствует окончанию произведения

В 1941 году постановлением исполкома городского Совета депутатов трудящихся было решено открытие Дома-музея И С Куликова, в 1947 году Дом-музей художника - одна из жемчужин нынешнего Мурома, распахнул двери для посетителей

Третий параграф «О муромских изостудиях и их основателе художнике И.С.Куликове». И С Куликов, стремясь реализовать свой творческий потенциал, обратился в послереволюционные годы и к преподавательской работе, чему способствовал немалый опыт работы в сфере искусства

К педагогической деятельности Иван Семенович обратился в трудные, голодные послереволюционные годы, когда искусством невозможно было прокормить семью Кроме того, художник мечтал создать в Муроме - его родном городе - рисовальную школу

Осенью 1918 года с этим предложением он обратился в отдел народного образования К заявлению приложил «примерную программу занятий изобразительным искусством в единой трудовой школе»

Известно, что около 2-х лет, с 1919 по 1921 г Куликов преподавал на курсах по подготовке учителей рисования и черчения для школ города и района Методику преподавания он разрабатывал вместе с Петром Ивановичем Целебровским (1860-1921), который, как и Иван Семенович, был уроженцем Мурома и выпускником Императорской Академии художеств, где учился в 1881-1888 гг

В 1935-1936 г Куликов работал уже в изостудии при Муромском краеведческом музее

Проводя занятия в изостудии, Куликов много рассказывал о живописи, об особенностях ее техник, об Академии художеств, о музеях Италии, Франции и Германии, где побывал во время пенсионерских поездок Иван Семенович был широко эрудированным человеком, и студийцам было интересно его слушать

Итак, в главе наряду с исследованием произведений художника, автор даст оценку его преподавательской и музейной деятельности Уточняется место И С Куликова среди его современников Ставится к рассмотрению проблема традиции и новаторства в творчестве И С Куликова Он не отказывается от устойчивых форм живописного мышления, а, развивая их, усиливая, добивается высокой реалистической наполненности Его искусство реалистично по своей основе, поскольку оно основано на глубоком постижении предметного мира, связанно с проблемами и характером самой действительности

В Заключении подводятся итоги исследования, делаются основные и наиболее важные выводы, отмечается сделанное впервые

Систематизировани обобщен разрозненный в архивах, периодической печати, мемуарных изданиях искусствоведческих трудах материал о творчестве И С Куликова, упорядочены биографические сведения В работе отображены основные вехи его изобразительной подготовки Проанализированы этапы творческой биографии Куликова Введен в научный оборот ряд произведений художника, не рассматривавшихся ранее в публикациях о художнике На основе переписки с музеями и картинными галереями России и ближнего зарубежья установлено местонахождение многих произведений Куликова, выявлены новые поступления, не вошедшие в опубликованные ранее музейные каталоги Уточнены датировки некоторых произведений художника Составлен список живописных и графических произведений художника, а так же список выставочной деятельности художника

На основе проведенного исследования можно сделать следующие выводы

И С Куликов был последовательным приверженцем реалистической школы живописи В основе его творчества лежала любовь к родному краю, людям живущим на родной муромской земле, его произведения насыщены русским национальным колоритом В исследовании акцентируется деление творчества художника на несколько этапов, таких, как начальная подготовка и учеба И С Куликова в Обществе Поощрения Художеств у Липгарта, затем учеба в ВХУ у Репина, самостоятельная творческая деятельность, после окончания ИАХ и наивысший расцвет творчества художника, граничащий с до революционным этапом творчества мастера В своей работе автор выделяет в отдельный раздел все произведения художника, созданные после 1917 года, вне зависимости от жанровой принадлежности

Несмотря на то, что художник в первое десятилетие XX века не прерывает основную нить своего творчества, зачастую повторяя уже ранее найденные и апробированные сюжеты, он постепенно постигает жизнь новой России, вливаясь в число мастеров, которые одними из первых воспевают новую эпоху, нового советского человека

Влияние революции и пришедшая на место старых тем новая тематика уже была отмечена и разработана в ряде работ исследователей, занимающихся творчеством художника, в данном разделе добавлены или уточнены детали и привлечены архивные материалы Куликов формировался на образцах искусства передвижников, но не замыкался в его рамках и был устремлен к живописным новациям современности В его произведениях просматриваются как черты реализма, так и черты импрессионизма, композиционная выстроенность и экспрессивное письмо

Последовательность в реализации новых композиционных решений и живописных задач наблюдается на протяжении всего творчества художника Условно его эволюцию можно представить как движение от натурных этюдов к картине, основанной на творческом синтезе наблюдений художника И С Куликов мог выявить красоту в повседневной жизни, оценить и опоэтизировать самые неприметные ее стороны

На его полотнах мы видим красоту жизни деревенской глубинки Старушка, кормящая кур, девушка, стоящая у изгороди, деревенские праздники и базары- все радует глаз художника И вместе с тем, для него не чужды живописность формы, красота пластического языка - поиск новых средств выразительности, отвечающих духу времени Поклонник великого шведского мастера А Цорна, Куликов, как и большинство молодых русских художников начала XX века, противопоставляет традиционной мрачности колорита передвижников декоративную звучность красок, пастозный мазок

Художник работал во многих жанрах Он создает живописные пейзажи старого Мурома, памятники архитектуры, в то же самое время пишет целую серию натюрмортов, таких как " Натюрморт с подсолнухом", где он передает красоту осени Самым последним его произведением можно считать "Выход Нижегородского ополчения в 1612 году" До последнего дня художник работал над воплощением замысла этого полотна Художник умер 15 декабря 1941 года, во время Великой Отечественной войны, так и не успев завершить свою работу Память о его жизни и творчестве жива и сейчас, спустя 130 лет со дня его рождения.

Основные положения диссертации отражены в публикациях:

1 Малоизвестные репинские ученики // Тезисы конференции, посвященной итогам научно-исследовательской работы за 1996 год Государственный Русский музей СПб , 1997 С 34-36

2 Шесть рисунков И С Куликова в сборнике «Десятилетие ресторана «Вена» // Петербургские чтения - 1997 / Ассоциация исследователей Санкт-Петербурга СПб, 1997 С 644-648

3 Новая атрибуция портрета И С Куликова работы Б М Кустодиева из собрания Русского музея // Экспертиза и атрибуция произведений изобразительного искусства III научная конференция 1997 г Москва Государственная Третьяковская Галерея, Магнум Аре, 1998 С 96-99

4 Художник Иван Семенович Куликов и русские коллекционеры начала века // Судьбы музейных коллекций Материалы VI Царскосельской конференции СПб , 2000 С 286-292

5 Художник И С Куликов и коллекция циркового артиста А Л Дурова // Судьбы музейных коллекций Материалы VII Царскосельской конференции СПб , 2001 С 353-357

6. Обычаи и обряды в произведениях муромского художника И С Куликова//Музей и мы Курган, 2002 № 2(3) С 42-44

7 Вся жизнь - портреты От портретов царствующих особ до портретов вождя мирового пролетариата//Мир музея М,2004 №11 С 41-45

8 Муромский художник И С Куликов // Нижегородский музей Нижний Новгород, 2006 № 7-8 С 15-27

9 О муромских изостудиях и их основателе художнике И С Куликове И Известия Российского государственного педагогического университета им А И Герцена Аспирантские тетради Научный журнал СПб, 2007 Вып Л» 15 (39) С 126-130

Отпечатано с готового оригинал-макета в ЦНИТ «АСТЕРИОН» Заказ № 302 Подписано в печать 15 10 2008 г Бумага офсетная Формат 60х84!/16 Объем 1,3 п л Тираж 100 экз Санкт-Петербург, 191015, а/я 83, тел /факс (812) 275-73-00,275-53-92, тет 970-35-70

Оглавление научной работы автор диссертации — кандидата искусствоведения Куликова, Светлана Михайловна

Введение.

Глава I. Формирование творческой индивидуальности. Истоки и влияния.

§1.Годы учёбы и начало творческой деятельности.

§2. От пенсионерской поездки до академика.

Глава II. Своеобразие творчества И.С.Куликова на примере портретных и жанровых произведений.

§1. Портретный жанр в творчестве И.С.Куликова.

§2. Жанровые произведения И.С.Куликова.

Глава Ш.Поздний период творчества И.С.Куликова.

§1« Творчество И.С.Куликова после 1917 года до конца 20 -х гг.

XX века».

§2 « Творчество И.С.Куликова от 1930 - х гг. до 1941 г.».

§3. О муромских изостудиях и их основателе художнике

И.С. Куликове.

Введение диссертации2008 год, автореферат по искусствоведению, Куликова, Светлана Михайловна

Творчество Ивана Семеновича Куликова (1875-1941) , исследуемое в настоящей работе, охватывает значительный период — более 60 лет конца XIX - первой половины XX века. Это время совпадает с важнейшими событиями в культурной жизни России.

Именно тогда Санкт-Петербург становится центром основных современных течений, где формируются новые концепции, сталкиваются различные, подчас противоречившие друг другу открытия. Без анализа этих тенденций и изучения связанных с ними явлений российской художественной жизни, без осмысления того, что было внесено положительного и отрицательного, невозможно понять новое в художественном процессе России того времени. Однако в изучении данного периода русского изобразительного искусства существуют лакуны в исследовании творчества отдельных мастеров.

Иными словами, весь спектр духовной жизни ограничивается штудированием отдельных, наиболее известных мастеров, исходя из чего, процесс постижения происходит спонтанно и необоснованно. Многие художники или вообще не учтены, или известны лишь узкому кругу специалистов, что делает комплексное изучение художественной жизни России неполным.

И.С.Куликов принадлежал к плеяде мастеров, таких как: Б.М.Кустодиев, И.С. Горюшкин-Сорокопудов, Ф.В.Сычков, сформировавшихся ещё в дореволюционную эпоху. Он прожил долгую творческую жизнь, создав множество произведений в разных жанрах живописи.

Исходя из временных рамок творческого пути И.С.Куликова, можно сказать, что он прошёл сложный путь исканий художника - реалиста на грани веков, так как его творчество имеет прочную связь со временем.

Но несмотря на ряд искусствоведческих работ, посвящённых, главным образом, общим проблемам творчества И.С. Куликова, оно проанализировано ещё недостаточно основательно. Наследие И.С.Куликова значительно превосходит устоявшийся хрестоматийный ряд. Многие произведения художника оказались вне поля зрения исследователей.

Произведения Куликова находятся во многих российских музеях: Третьяковской галерее, Русском музее, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств, доме-музее И.Е.Репина «Пенаты», Муромском историко-художественном музее, доме-музее И.С.Куликова в Муроме, Владимиро-Суздальском историко-художественном и архитектурном музее-заповеднике, Серпуховском историко-художественном музее, Вязниковском краеведческом музее, Государственном Ярославо — Ростовском историко-архитектурном и художественном музее — заповеднике, Костромском художественном музее, Оренбургском областном музее изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галерее, Кировском художественном музее, Дальневосточном художественном музее, Днепропетровском художественном музее, Государственном музее искусств Узбекской ССР и в других художественных музеях и галереях России и стран ближнего зарубежья. Небольшая часть работ находится в частных собраниях.

Имя мастера и его творческое наследие всё ещё остаётся на периферии культурного общественного сознания. Слава великих современников продолжает заслонять творчество Куликова, известного художника конца XIX — первой половины XX века.

Новые факты и новые находки дают нам возможность повторного обращения к работам художника и их переосмыслению. По-новому видна универсальная личность И.С.Куликова — художника, коллекционера, организатора музейного дела и талантливого преподавателя.

Использование многочисленных коллекций дало возможность комплексного изучения произведений Куликова, что позволило выявить неизвестные или забытые живописные полотна и графические листы художника, до сих пор не привлекавшие внимания исследователей.

В ходе исследования взяты к рассмотрению не все произведения того или иного периода, а наиболее характерные, типичные, показывающие эволюцию взглядов автора. Проанализировать же в диссертации всё творчество И.С.Куликова, которое включает в себя как многочисленные живописные, так и графические работы, к сожалению, не представляется возможным. Графическое наследие И.С.Куликова, на наш взгляд, отдельная проблема, поэтому настоящая работа посвящена, главным образом, живописному наследию. Графические работы Куликова привлечены в исследовании по мере необходимости, исходя из сюжетной канвы работы.

Диссертация основана на материалах: отделов живописи и рисунка Государственного Русского музея, Научно-исследовательского музея Академии Художеств, музея-усадьбы И.Е. Репина " Пенаты ", Государственной Третьяковской галереи, Государственного Литературного музея, музея А.М.Горького, Муромского историко-художественного музея, дома-музея И.С.Куликова в Муроме, Владимиро-Суздальского историко-архитектурного музея-заповедника, Ивановского областного художественного музея, Серпуховского историко-художественного музея. Автор пользовался архивными материалами Российского Государственного Исторического архива, отдела рукописей Российской Национальной библиотеки им. М.Е. Салтыкова -Щедрина, отдела рукописей Государственного Русского музея, Научного архива Академии Художеств, архива Государственной Третьяковской галереи.

Структура диссертации. Работа состоит из введения, трёх глав, заключения, снабжена справочным аппаратом, включающим библиографию, приложения. Первым приложением является летопись жизни И.С.Куликова.

Заключение научной работыдиссертация на тему "Творчество художника И.С. Куликова (1875-1941) в контексте русского искусства конца XIX - первой половины XX вв."

Заключение.

В ходе исследования удалось решить поставленные задачи и достичь определённых результатов.

1. Систематизирован и обобщён разрозненный в архивах, периодической печати, мемуарных изданиях искусствоведческих трудах материал о творчестве И.С.Куликова.

2. Упорядочены биографические сведения.

3. В работе отображены основные вехи его профессиональной подготовки и роста мастерства.

4. Проанализированы этапы творческой биографии Куликова.

5. Введён в научный оборот ряд произведений художника, не рассматривавшихся ранее в публикациях о художнике.

6. На основе переписки с музеями и картинными галереями России и ближнего зарубежья установлено местонахождение многих произведений Куликова, выявлены новые поступления, не вошедшие в опубликованные ранее музейные каталоги.

7. Уточнены датировки некоторых произведений художника.

8. Составлен каталог живописных и графических произведений художника.

9. Составлен список выставочной деятельности художника.

На основе проведённого диссертационного исследования можно сделать следующие выводы:

И.С. Куликов был последовательным приверженцем реалистической школы живописи. В основе его творчества лежала любовь к родному краю, людям живущим на родной муромской земле, его произведения насыщены русским национальным колоритом.

Проведённое исследование позволяет опровергнуть устоявшееся мнение исследователя творчества Куликова Н.А.Беспалова в уже упомянутой нами неоднократно книге по творчеству художника « И.С. Куликов» 1990 г. о том, что: « не представляется возможным выделить в его творчестве какие-либо этапы».

Напротив, в исследовании акцентируется деление творчества художника на несколько этапов. Таких, как: начальная подготовка и учеба И.С.Куликова в о

Обществе Поощрения Художеств у Липгарта, затем учёба в ВХУ у Репина, самостоятельная деятельность после окончания ИАХ и наивысший расцвет творчества художника, граница которого определена революционными преобразованиями в стране. В своей работе автор выделяет в отдельный раздел все произведения художника, созданные после 1917 года, вне зависимости от жанровой принадлежности.

Несмотря на то, что художник во второе десятилетие XX века не прерывает основной нити своего творчества, он зачастую повторяет уже ранее найденные и апробированные сюжеты. Постепенно Куликов принимает жизнь новой России, вливаясь в число мастеров, которые воспевают новую эпоху, нового советского человека.

Влияние революции и пришедшая на место старых тем новая тематика в искусстве художника уже была отмечена и разработана в ряде работ исследователей. В данном работе добавлены или уточнены детали и привлечены новые архивные материалы. Художественные взгляды Куликова формировались на образцах искусства передвижников, но не замыкались в его рамках и были устремлены к живописным новациям современности. В его произведениях просматриваются как черты реализма, так и следы увлечения импрессионизмом. Можно сказать, что его творческий подход синтезирует качества и принципы нескольких направлений, что и обусловило своеобразие его живописи. Последовательность в реализации новых композиционных решений и живописных задач наблюдается на протяжении всего творчества мастера. Условно его эволюцию можно представить как движение от натурных этюдов к картине, основанной на творческом синтезе наблюдений художника.

И.С.Куликов мог выявить красоту в повседневной жизни, оценить и опоэтизировать самые неприметные её стороны. На его полотнах мы видим жизнь отдалённых уголков русской деревни. Бабушка, кормящая кур; девушка, стоящая у изгороди; деревенские праздники и базары - всё радует глаз художника. И вместе с тем, его волнуют чисто живописные задачи. Он занят поиском красоты пластического языка новых средств выразительности, отвечающих духу времени. Поклонник великого шведского мастера А. Цорна, Куликов, как и большинство молодых русских художников начала XX века, противопоставляет традиционной сдержанности колорита передвижников декоративную звучность красок, пастозный мазок.

Серьёзный подход молодого художника к проблемам художественного творчества с первых шагов творческого пути, с конца 90-х годов XIX века; особый психологизм ранних портретов, таких как: «Портрет матери», «Портрет отца», «Старушки из Нежиловки», подготавливают художника к его с блеском выполненным портретам начала XX века, таким как: « Портрет Щуко», « Портрет Чирикова», « Портрет А.Дурова».

Великолепно выполненные жанровые полотна художника уже на раннем этапе творчества в ВХУ, будучи учеником репинской мастерской, такие как « Деревенские портные», « В крестьянской избе» помогают проявить себя в ученические годы в таких многофигурных композициях, как « Постановка натуры в мастерской Репина», совместно с другими учениками репинской мастерской; « Заседании Государственного Совета», совместно со своим учителем И.Е.Репиным и другом по мастерской Б.М.Кустодиевым и приблизить Куликова к таким остросоциальным жанровым полотнам мастера начала и первого десятилетия XX века, как « Семья лесника», « Ярмарка в Муроме», « Возвращение из города».

Переломный период, каким являлся революционный переворот, сопровождавшийся сменой правящего режима, с переменой приоритетов в области тематики не явился угнетающим моментом в творчестве художника. Напротив, благодаря чёткой жизненной позиции Куликова, уверенности в своих замыслах и планах, он способствовал концентрации таланта художника и его дальнейшего развития. Уже в 20-х Куликов годах встал в авангард художественной жизни страны, его полотна стали визитными карточками эпохи. Его искусство оказалось востребованным благодаря картинам « Физкультурница», « Юнгштурм», « Молодёжь на праздновании дня Мюда ».

Уже в конце 30- х г. ему давали заказы на монументальные полотна, такие как оформление пригородных залов Ярославского (Северного) вокзала.

Анализируя поздний период творчества художника, автор даёт оценку его преподавательской и музейной деятельности.

В январе 1919 года И.С.Куликов организовал для посетителей музей в Муроме и несколько лет был директором городского музея.

В разные годы в музей поступили собрания Н.Г. Добрынкина, Уварова и самого академика живописи И.С.Куликова. Располагая большим собранием старинных русских костюмов, старинной утвари, И.С.Куликов принес это вместе со своими картинами в дар родному городу.

И.С.Куликов, стремясь реализовать свой творческий потенциал, обратился в послереволюционные годы к преподавательской работе, чему способствовал немалый опыт работы в сфере искусства. Он открывает в Муроме рисовальную школу. Идея создания в Муроме рисовальной школы родилась у И.С.Куликова уже в 1918 году; и уже осенью того же года он обращается в Отдел народного образования с предложением о необходимости организации в Муроме рисовальной школы на базе бывшего реального училища.

В 1935-1936 г. И.С.Куликов преподавал в студии при краеведческом музее (домик, где преподавал И.С.Куликов, до сих пор сохранился, и напоминает, как и многие другие места Мурома, об Иване Семеновиче Куликове). Художник работал во многих жанрах. Он создает живописные пейзажи старого Мурома, памятники архитектуры, в то же самое время пишет целую серию натюрмортов, таких как " Натюрморт с подсолнухом", где он передает красоту осени.

Его итоговым произведением можно считать " Выход Нижегородского ополчения в 1612 году", над воплощением замысла которого он работал до последнего дня своей жизни.

И.С.Куликов умер 15 декабря 1941 года, во время Великой Отечественной войны, так и не успев завершить свою работу. Память о его жизни и творчестве жива и сейчас, спустя 130 лет со дня рождения художника.

188

Список научной литературыКуликова, Светлана Михайловна, диссертация по теме "Теория и история искусства"

1. Александр 1.I : Воспоминания. Дневники. Письма. Спб.: Пушкинский фонд, 2001.399 с.

2. Алянский Ю.Л. Увеселительные заведения старого Петербурга. Спб.: Аврора, 2003. 352 с.

3. Андроникова М.И. Об искусстве портрета. М.:Искусство,1975. 326 с. с ил.

4. Б.а. Акварелисты// Живописец. Художественный сборник / Под редакцией Я. 1.Ясинского. 1903. № 2. С.14.

5. Б.а. Архитектурно-художественный Еженедельник. П-г, 1915. № 46 С. 442.

6. Б.а. Весенняя выставка// Живописец. Художественный сборник / Под редакцией Я.1.Ясинского. 1903. № 2. С.14.

7. Б.А. XXI выставка картин О. Р. А.//Живописное обозрение. Т.1, 1899. № 8.С. 159-160.

8. Б.А. Итоги первой выставки советского искусства в Америке// Искусство. М., 1929.№ 5-6.С. 160-165.

9. Балакин П.П. Иван Семенович Куликов. 1875-1941. JL: Художник РСФСР, 1965 . 90 с. с илл.; 2 л. илл.

10. Ю.Балакин П. Его имя не забыто. О творчестве художника И.Куликова// Художник. 1961. № 4. С. 36-38.

11. Балакин П. И.Е.Репин и И.С.Куликов/ По материалам неопубликованной переписки И.Е.Репина с И.С.Куликовым//Искусство. 1963.№ 7. С.66-68.

12. Батырев В.М. Вокзалы. М.: Стройиздат, 1988. 216 с. с илл.

13. Башкирцева М.К. Дневник Марии Башкирцевой/ В ступит, статья У. Гладстона; послесловие Ф. Коппе. СПб., 1893. 483 с.

14. Бащенко Р.Д. Симферопольский художественный музей: Буклет. Киев: Мистецтво, 1973. 55 с.

15. Беляева JI.H., Зиновьева М.К., Никифоров М.М. Библиография периодических изданий России 1901-1916. Кн. 1-4 / Под общей редакцией Барашенкова В.М., Голубевой О.Д., Морачевского Н.Я. Л.: ГПБ., 1958-1961.

16. Беспалов H.A. Вы истинный художник. К биографии И.С.Куликова. 18751941 //Огонек. 1987. № 7. С. 8, вкл. л.

17. Беспалов H.A. Куликов И.С. М.: Изобразительное искусство, 1990. 168 е., с илл.

18. Беспалов H.A. Иван Куликов. М.: Белый город, 2003. 48 с. с илл.

19. Беспалов H.A. Муром. Памятники архитектуры и искусства. М.: Советская Россия, 1990. 272 с. с ил.

20. Боборыкин П. Старые толки//Мир искусства. 1899 .Т.1. С. 23-35.

21. Большая Советская Энциклопедия. М., 1972 . Третье издание. Т. 9 . С. 121.

22. Бродский И.И. Мой творческий путь/ Лит. Редакция и вступит, статья И.А. Бродского. Изд. 2-е, доп. и переработ. Л.: Художник РСФСР, 1965. 176 е., ил.

23. Бродский И.А., Меламуд Ш.Н. Пенаты: Дом-музей Репина в Куоккале // Искусство. М., 1940. № 5. С. 19-26.

24. Бродский И.А. Педагогическая деятельность И.Е.Репина//Вопросы художественного образования: Тематический сборник научных трудов/ АХ СССР. Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Л., 1974. Вып. 10. С. 19-30 .

25. Бродский И.А. Репин-педагог. М.: Издательство Академии Художеств СССР, 1960. 128 с. с илл.

26. Бучкин П.Д. О том, что в памяти: Записки художника/ Общая редакция и предисловие Бродского И.А. Л.: Художник РСФСР, 1963 . 250 с. с илл.

27. Верещагин В. Из записной книжки// Искусство и художественная промышленность. Хроника. 1899- 1900. № Ц. С.237-246.

28. Весенняя выставка в Академии Художеств// Живописное обозрение. 1899.Т.1 .№ 18. С. 366-367.

29. Весенняя выставка в Академии Художеств// Журнал для всех. Спб.,1903. № 1.С. 877-880.

30. Весь Петербург на 1907 год. Адресная и Справочная книга С-Петербурга. СПб.: Издание A.C. Суворина, б.г. 730 с.

31. Весь Петербург на 1911 год. Адресная и Справочная книга С-Петербурга. СПб.: Издание A.C. Суворина, б.г. 806 с.

32. Вильчковский С.Н. Царское Село. СПб., 1911. 277 е., илл., карта.

33. Виппер Б. Проблемы сходства в портрете//Сборник Московского Меркурия по истории литературы и искусства. М., 1917. Вып. 1. С. 163 172.

34. Власова Р. и Ивановский П. К истории создания картины И.Е.Репина " Заседание Государственного Совета 7/ Искусство, 1963. № 12. С. 54-60.

35. Власова Р. Этюды Репина И.Е. к картине " Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года "// Проблемы развития русского искусства. Тематический сборник научных трудов. JI.,1972. Вып. 111. С.48-58.

36. Воинов В. Б. М. Кустодиев. Л.: Госиздат , 1925. 95 е., 55 табл. с репродукц., 3 табл. с автолитограф.

37. Волошин М. Скелет живописи// Весы, 1904. № 1.С. 41-52.

38. Воронова О.П. Куинджи в Петербурге. Л.: Лениздат, 1986. 240 с. с ил. (Выдающиеся деятели науки и культуры в Петербурге Петрограде -Ленинграде).

39. Вся Москва. М., 1929 . 656 с.

40. Выставка картин. XXVI Передвижная выставка// Живописное обозрение. Спб, 1898 .Т. 1. № 10. С. 202-203.

41. Выставка картин Кружок Мюссаровских понедельников: Каталог. СПб., 1901.33 с.

42. XVIII выставка картин общества русских акварелистов в здании Императорской Академии Художеств //Живописное обозрение. Спб, 1898.Т.1. №4. С. 81.

43. Выставки советского изобразительного искусства: Справочник. М, 1973. Т. 2.С. 344; Т.З. С. 29.

44. Гиляровская Н. Выставка советского искусства в Нью-Йорке// Искусство, 1929. №3-4. С. 167-169.

45. Гомберг Вержбинская Э.П. Передвижники. 2-е издание, исправ. и доп.. Л.: Искусство, 1970. 235 с.

46. Горина Г.С. Художники Мордовии: Библиографический справочник/ Управление по делам издательств, полиграфии и книжной торговли Совета министров Мордовской АССР. Саранск: Мордовское книжное издательство, 1974 .112 с., илл.

47. Горький М. Письма о литературе/ Сост. А.И. Овчаренко. М.: Советский писатель, 1957. 642 с.

48. Грабарь И.Э. Письма. 1891-1917/ Редакторы составители авторы введения и комментариев Андреева Л.В., Каждан Т.П. М.: Наука, 1974. 472 е., ил.

49. Грабарь И.Э. Репин. Кн. 1-2 /Вступительная статья О. Подобедовой. М.: Издательство Академии Наук СССР , 1963-1964.

50. Данилова И.Е. Уффици глазами русских второй половины XIX н. XX в. // Панорама искусств. М., 1985. № 8 . С. 308-319.

51. Десятилетие ресторана " Вена ". Литературно-художественный сборник. СПб, 1913. 133 с. сил.

52. Дуров А. в жизни и на арене / Предисловие Ю. Дмитриева; предисловие М.Горького. М.: Искусство, 1984. 198 с, 8 л. ил, портр.

53. Жинкин Н.И. Портретные формы: Искусство портрета/Под редакцией А.Г. Габричевского. М.: Издательство Государственной Академии Художественных Наук, 1928. Вып. 3. 193 с. с илл.

54. Зелинская Р. Репродукции с картин Ленинградской юбилейной выставки//Продукция изоискусств: Издание критико-библиографического института. М, 1933. № 7.С. 9-10.64.3ингер Л. Автопортрет в системе жанров// Искусство. М, 1984. № 12 . С. 1014.

55. Иванова 3. Портрет на выставке молодых художников// Искусство. М, 1939. № 4.С. 35-46.

56. Ивановский областной художественный музей. Русское искусство XVIII-начала XX века. Советское искусство: Каталог. Л.: Художник РСФСР , 1963. 124 с. с илл.

57. Игнатова Н. О фактуре масляной живописи/ЛОный художник. М, 1984.№ 4.С. 35.

58. Иллюстрированный каталог произведений премированных на конкурсе профессора Куинджи А.И. СПб, 1905 . 4 с, 22 табл. с репродукц.

59. Иллюстрированный каталог XXXVI выставки ТПХВ (Товарищество Передвижных Художественных выставок), 1908. СПб.: Типография И.Г. Брауде, 1908. 12 с.

60. Императорская Академия Художеств и состоящее при ней Высшее Художественное училище в 1897 1898 учебном году. СПб. : Главное Управление Уделов, 1897. 172 с.

61. Императорская Академия Художеств и состоящее при ней Высшее Художественное училище в 1899 1900 учебном году. СПб, 1900. 236 с.

62. Императорское общество Поощрения художеств. Выставка опытов художественного творчества (эскизов) русских и иностранных художников и учеников: Каталог, январь 1896/ 1897 г. СПб., 1896. 10 с.

63. Исаков С.К. Академия художеств. Музей. Русская живопись. Пг.: Унисон , 1915. VIII. С. 308.Х с. сил.

64. Исенко С. Повязки, кички, сороки//Народное творчество. М., 1991.№ 1. С. 35-41.

65. Исенко С. Кокошник//Народное творчество. М., 1991. № 2.С. 22-24.

66. Исенко С. Понева, понька//Народное творчество. М., 1991.№ 4.С. 28-31.

67. Искусство России, Западной Европы и дальнего Востока ХУШ-ХХ веков: Каталог// Антикварное объединение " Гелос". Аукцион 23 мая 1998: М., 1998 .

68. Кантор А. Сюжетная картина позавчера, вчера, сегодня//Творчество. М., 1979.№ 8.С. 21-22.

69. Каррик. Художественное обозрение. Выставка акварелей и рисунков в зале музея барона Штиглица//Живописное обозрение. Спб.,1899.Т.2. № 51.С. 1023.

70. Каталог Весенней выставки в залах Императорской Академии художеств 1904. С.-Петербург: Тв-во Р.Голике и А.Вильборг, 1904 . 46 с.

71. Каталог 2-ой выставки картин Объединения художников им. И.Е.Репина: Вторая выставка картин, этюдов и рисунков / Вступительная статья А. Григорьева — Мари: Центральный Дом учёных. М.,1928 .

72. Каталог выставки картин художников Петрограда всех направлений за 5-ти летний период деятельности 1918-1923г. Академия художеств. Пг.: Петрогубсорабис, секция ИЗО. 1923.42 с.

73. Каталог выставки произведений художников периферии /Вступительная статья М. Сокольникова. М.,1940.

74. Каталог Государственного музея искусств Узбекской ССР. Русское и советское искусство. Живопись, миниатюра, графика, скульптура/ Составитель Е.М. Никифорова. Л., 1968. 261 с.

75. Каталог Музея Анатолия Леонидовича Дурова. Воронеж: Типо-Лит. " Т-ва Н. Кравцов и К." 1911. 66 с. илл.

76. Каталог персональной выставки произведений академика живописи Ивана Семеновича Куликова (1.1У.1875-15.ХП.1941)/Составители П.П.Балакин, А.В.Морозов; вступительная статья В.М. Лобанова. М.: Советский художник. 1959 . 45 с. с илл.

77. Каталог посмертной выставки произведений Б.М.Кустодиева (1878-1927) / Составители М.С. Коноплева и A.C. Нотгафт. Л.: Издательство Государственного Русского музея, 1928 . 68 е., илл.

78. Каталог собрания живописи, графики, скульптуры: Русское дореволюционное и советское искусство. Вологда: Кн. изд-во, 1960. 231 с. с ил. (Вологодская обл. карт, галерея).

79. Каталог 3-й выставки картин Объединения художников им. И.Е.Репина. М.,1929.

80. Каталог 3-й Горьковской краевой художественной выставки картин, этюдов, эскизов, рисунков, гравюр и аппликаций. Горький: Художественный музей, 1935.

81. Каталог художественной выставки " Современного русского искусства " в помещении Казанской художественной школы. Казань. Арское поле. Казань: Типо-литография Н.М. Чижовой, 1909. 48 с.

82. Каталог «Художники старшего поколения РСФСР» /Составил A.B. Усынин . Вводная статья. М.,1940.

83. Кириллина Е.В. « Репин в Пенатах». Л.: Лениздат, 1977 . 207 с, илл.

84. Кисловодская выставка картин, акварели и графики советских художников: Каталог /Вступительная статья A.M. Родионова и A.M. Скворцова. М,1939.

85. Кондаков С.Н. Юбилейный справочник Императорской Академии Художеств: 1764-1914. СПб 1914.4.1. 354 е.; 4.2. 460 с.

86. Кондаков С. Художественное собрание A.A. Коровина// Столица и усадьба. Спб, 1917 .№ 80. С.8.

87. Кондаков С. Петроградская выставка финского искусства//Столица и усадьба. Спб., 1917 . № 80.С.15.

88. Костина Е.М. И.С. Горюшкин Сорокопудов. М., Советский художник, 1956. 30 с.

89. Костюченко Н. Картина-жанр?// Творчество. 1980. № 8.С.12-17.

90. Кузнецова Е. Жанровые сцены на русских прялках// Юный художник. 1991. № З.С. 20-22.

91. Куликова С.М. Шесть рисунков И.С. Куликова в сборнике " Десятилетие ресторана "Вена'У/Петербургские чтения 1997/Ассоциация исследователей Санкт-Петербурга//Материалы энциклопедической библиотеки " Санкт-Петербург-2003/СПб., 1997.С. 644-648.

92. Куликова С.М. Новая атрибуция портрета И.С.Куликова работы Б.М.Кустодиева из собрания Русского музея// Экспертиза и атрибуция произведений изобразительного искусства /III научная конференция 1997 г./ Москва: ГТГ.: Магнум Аре, 1998 . С. 96-99.

93. Куликов И.С. Как писалась картина И.Е.Репина " Заседание Гос. Совета"// Юный художник. М.; Л., 1940. № 10 , 4-я с. обл.

94. Кустодиев Б.М.: Каталог выставки/ Вступительная статья Т. Коваленской; Составители Д.В. Захарова, И.Г. Ростовцева; Государственная Третьяковская галерея; Государственный Русский музей. М.: Академия Художеств СССР, 1960. 163 е., ил.

95. Леняшин В.А. Жанровая система как проблема искусствознания// Художник. М, 1977. № 10 С. 33-38.

96. Личные архивные фонды в государственных хранилищах СССР: Указатель. Т.1-2/ Ред. Герасимова Ю.И, Дмитриев С.С, Житомирская C.B. М.: 1963. Т l.(A-M), 1962. 478 е.; Т.2.(Н-Я), 1963. 502 с.

97. Лобанов В.М. Художественные группировки за последние 25 лет. М.: Академия художеств СССР, 1930.148с.

98. Лодыжинский Вл. Е.Н.Чириков. К 40-летнему юбилею литературной деятельности//Литературно-художественный журнал Перезвоны. Рига, 1927. № 29(2). С. 931-932.

99. Лурье Феликс. Журнал "красивой жизни"// Нева. Спб, 1997.№ 9.С.214-218.

100. Лясковская O.A. Портретист и модель// Художник. 1963.№ 5.С. 55-62.

101. Лясковская O.A. И.Е.Репин: Жизнь и творчество. (1844-1930). 3-е изд., исправл. и доп. М.: Искусство, 1982. 478 с, илл, приложения.

102. Материалы к библиографии по истории Академии Художеств 1757-1957.Работы и материалы/ Составители Н.Е.Белоутова, О.Ф.Беляева , О.Н.Бызова, А.М.Гусева, Т.А.Федорова, П.И.Эздрина, Е.П.Юн. Л: Академия Художеств СССР, 1957. Вып.У. 209 с.

103. Маковский С. Петербургские весенние выставки: Передвижная -Академическая//Журнал для всех. Спб., 1904.№ 5.С. 291-296.

104. Манин B.C. Еще раз о жанрах// Творчество. М., 1980. № 5.С.14-15.

105. Манин B.C. Жанры изобразительного искусства в свете их сущности//Советское искусствознание. М.,1986. № 20.С. 196-222.

106. Манин B.C. О границах автопортрета//Музей. 1980. Т. 1 С.14-16.

107. Международная художественная выставка картин 1911 г. в Риме. Очерк с планами выставок и г. Рима/ Составитель В.А. М., 1911. 96 е., 1 карта, 1 план.

108. Милотворская, М. Работы академика живописи И.С.Куликова. О жизни и творчестве художника. (1875-1941) // Искусство. М., 1960.№ 10.С.73-75.

109. Могильникова Г.А. Художественные выставки в Казани во второй половине XIX в.: Доклад, прочитанный на " Краеведческих чтениях " 1956 г. Казань. Казань, 1958.

110. Монгайт А. Муром. Сокровища русского зодчества / Под общей ред. академика В.А. Веснина. М.: Издательство Академии Архитектуры СССР. 1947. 31 с. с илл.

111. Молева Н.М. Выдающиеся русские художники-педагоги. М. Издательство Академии Художеств СССР, 1962 . 388 с. с илл.

112. Молева Н.М, Белютин. Русская художественная школа второй половины XIX нач. XX в. М.: Искусство, 1967. 391 е.; 94 л. илл.

113. Моргунова Рудницкая Н.Д. Илья Репин. Жизнь и творчество. М.: Искусство. 1965 . 295 с. с илл.

114. Морозов А. Проблема портретного жанра сегодня// Советское искусствознание 73. М, 1974. С. 35.

115. Мочалов Л. Жанры: прошлое, настоящее// Творчество. М,1979.№ 5.С. 1819.

116. Музеи и архитектурные памятники Горьковской области: Справочник-путеводитель/Составитель А. Иорданский. Горький: Волго-Вятское книжное издательство, 1968. 336 с.

117. Мухина Т. А.Цорн в России // Юный художник. М, 1982. № 7.С. 41.

118. Нагаевская Е. М. Башкирцева//Искусство. М, 1987 . № 3.С.59-63.

119. Недошивин Г.А. Беседы о живописи. 2-е изд., переработ. М, Молодая гвардия, 1964. 144 с, илл.

120. Некрасов Н.В. У11-я очередная выставка Московского Товарищества художников// Искусство и Художественная промышленность. Спб,1900 . № 18. С. 309.

121. Некрасов Н.В. 20-я Периодическая выставка картин Московскогообщества Любителей художеств//Искусство и художественная промышленность 1900- 1901 г. СПб., 1900 . № 3 (27). С. 79.

122. Нерадовский П.И. Из жизни художника. Л.: Художник РСФСР, 1965. 198 е., илл.

123. Нехорошев Ю.И. Иван Силыч Горюшкин-Сорокопудов. Л.: Художник РСФСР, 1968. 82 с.

124. Никифорова Е.М. Русское и советское искусство: Каталог. Л.: Художник РСФСР , 1968. 261,13. с. с ил. ( Гос. музей искусств Уз. ССР).

125. Новое о Репине: Статьи и письма художника. Воспоминания учеников и друзей. Публикации/Ред. совет: И.А.Бродский и В.Н. Москвинов. Л.: Художник РСФСР, 1969 . 435 с. с ил.

126. Об участии Императорской АХ в устройстве русского художественного отдела на международных выставках в городах Мюнхене и Льеже в 1905 г.// Журнал Императорской Академии Художеств в 1904 г. СПб, СПб.: Типография Г.И. Зархи ,1905. С.62-63.

127. Осенняя выставка картин Товарищества художников. Пг., 1923.

128. Осипенковский областной художественный музей им. И.И.Бродского. Киев: Мистецтво,1955. 32 с. с илл.

129. Перечень худож. произведений Цветковской галереи.2-е. изд. испр, доп. М.: Типолит. И.Н. Кушнерев и К ,1915. 106 с. с ил. 1-е изд. Под загл.: Перечень картин и рис. Собрания И.Е. Цветкова. М.: Типолит. И.Н. Кушнерев, 1904. 52 с.

130. Петербургские весенние выставки. Первая выставка Нового Общества художников//Журнал для всех. Спб, 1904.№ 4.С. 3.

131. Пика В. Джованни Сегантини. (Перевод с рукоп. Е.М.Л.) //Искусство и Художественная промышленность. Спб, 1900.№ 16. С. 169-180.

132. Плетнева Г. Движение жанра// Творчество. М, 1979.№ 12.С.10-11.

133. Поплавский Г.В. Собинов в Петербурге-Петрограде-Ленинграде. Л.:Лениздат, 1990.253 с, с ил. ( Выдающиеся деятели науки и культуры в Петербурге-Петрограде-Ленинграде).

134. Поспелов Г. Натурные рисунки Серова// Искусство. М, 1990.№ 6.С. 5763.

135. Псковский Гос. объединенный историко-архитектурный и художественный музей заповедник. М.,1981. 22, 438, 16с.: ил.

136. Пружан И.Н. Произведения А.И.Морозова в Русском музее и частных собраниях Ленинграда//Сообщения Государственного Русского музея. Москва: Искусство, 1956.Вып.1У. С. 34-41.

137. Пунина И.Н. Петербургская артель художников. Л.: Художник РСФСР, 1966. 79 с.

138. Репин И.Е. Отрывок из воспоминаний/УИскусство. 1936.№ 6 .С. 65.

139. Репин И.Е. Письма /1893-1930/. Т.2. М.1969.

140. Репин И.Е. Далекое близкое/ Вступительная статья К.Чуковского " Репин как писатель "с.5 -24.Л.: Художник РСФСР. 1982 . 518 с.

141. Репин. Художественное наследство. Т. 1-2/ Под редакцией И.Э.Грабаря и И.С. Зильберштейн. М.: Л.: Издательство Академии наук СССР, 1948- 1949.

142. Рогинская Ф.С. Лукиан Попов// Искусство. M, 1949.№ 5.С.71-87. 2002.

143. Рондо Артур « Цветы и прекрасная дама»// Пинакотека. М, 2002.№13-14. С.264.

144. Ростовцев H.H. Очерки по истории преподавания рисунка: учебное пособием, 1983. С. 15-154.

145. Русская жанровая живопись XIX-нач. XX в.: Очерки. Русская жанровая живопись 1896-1917г./Введение Прытков В.А. С. 291.

146. Русская художественная Летопись 1913 г. Музеи//Аполлон. Спб., 1913.№ 4.С. 46.

147. Рылов A.A. Воспоминания. Л.: Художник РСФСР , 1977 . 287 с. с илл.

148. Сафаралиева Д.А.Учебный рисунок в Академии Художеств//Художник. М.,1983. № 7.С. 57-60.

149. Сафаралиева Д.А. Учебный рисунок в Академии Художеств: Альбом/ Под ред. Б.С. Угарова. М.: Изобразительное искусство, 1990. 160 с. ил.

150. Северюхин Д.Я., Лейкинд О.Л. Золотой век художественных объединений в России и СССР (1820- 1932): Справочник. СПб.: Издательство Чернышева , 1992 . 400 с.

151. Сидоров A.A. Портрет как проблема социологии искусств//Искусство. М., 1927.№ 11;№ 111.

152. Ситник К. Портрет в живописи и его особенности// Искусство. М.,1956.№ 4. С. 12-18.

153. Смирнов Н. Е.Н.Чириков //Краткая Литературная энциклопедия. М., 1975. Т.8.С. 531.

154. С.К. Петроградская выставка финского искусства//Столица и усадьба. Спб.,1917. № 80. С. 15.

155. Скобельцына Е.И. Каталог русского дореволюционного и советского изобразительного искусства. Псков: Изд. газ." Псковская правда". 1963. 60 е.; 8 л. ил. (Псков, Историко-худож. музей.)

156. Сокольников М. Федот Васильевич Сычков. М.: Советский художник, 1954. 87 с.

157. Сокольников М. Хроника московских выставок. Декабрь 1939 январь 1940 //Искусство. М., 1940. № 1. С. 171 .

158. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России на рубеже 19-20 в. / Институт истории искусства Министерства Культуры СССР. М.: Искусство, 1970. 293 с.

159. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России нач. XX в. М.: Искусство, 1976. 222 с.

160. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России (1900-1910-х г.) М.: Искусство, 1988. 285 с.

161. Стрижова Н.Б. Графиня П.С.Уварова, княгиня З.Н.Юсупова при дворе и вне двора// Фрейлины и кавалерственные дамы 18 начала XX века»./ Изд. к выставке: « За любовь и отечество» /6 ноября 2004-15 янв. 2005г./. М.: ГИМ. 2004. С. 131-141.

162. Суетин Н.М. Искусство на выставке. Международная выставка 1939г. в Нью-Йорке//Искусство.М, 1939.№ 5.С. 103-107.

163. Суздалев П. О жанрах живописи. Исторический жанр//Творчество. М, 1963.№3.C. 21-22.

164. Суздалев П.О. О жанрах живописи. Портрет. Бытовой жанр//Творчество. М., 1964. №2.С. 20-21.

165. Тома JI.A. К вопросу о дифференциации портрета как жанра живописи// Советское искусствознание. M, 1978.С.233-247.

166. Турков A.M. Борис Михайлович Кустодиев. М.:Искусство. 1986.160 с.40. л. ил, порт. (Жизнь в искусстве).

167. Уманов-Каплуновский В.В. Автографические тетради// Столица и усадьба. Спб, 1915. №26. С.11-12.

168. Уманов-Каплуновский В.В. Из моего собрания//Столица и усадьба. Спб, 1917. С. 19.

169. Уманов-Каплуновский В.В. Мой альбом//Столица и усадьба. Спб, 1915.№25.С.14-16.

170. Уманов-Каплуновский В.В. Коллекции П.Л.Вакселя//Столица и Усадьба. Спб, 1915.№ЗЗ.С. 9-12.

171. Уманов-Каплуновский В.В. Собрание Э.П.Юргенсона// Столица и Усадьба. 1915.№ 42.С. 3-6.

172. Устав общества художников 11 Мюссаровские понедельники". СПБ, 1913.

173. Фильберт В.А. Академик живописи И.С.Куликов. Владимир: Владимирское книжное издательство, 1955. 20 е.; 9 л. илл.

174. Фриче В. Социология красок// Фриче В. Социология искусства. М.:Л. 1926 .209 с.

175. Цирес А.Г. Язык портретного изображения// Искусство портрета/ Под редакцией Габричевского А.Г. М.: Государственная Академия Художественных наук. 1928.С. 86-158.

176. Цорн А, Лилиефорс Б.:Каталог / Автор вступительной статьи Вестхольм А.; автор статьи об Андерсе Цорне Форссман Э. Гетеборг: Рундквиста, 1967. 36 с. с илл.

177. Цорн и его современники. Каталог выставки ГЭ. Л, 1981г.192. 4-ая Осенняя выставка картин: Каталог. СПб, 1909. 20 с.

178. Четыркин Л. Первые успехи// Творчество. М, 1936. № 12. С. 12.

179. Чехов А.П. Собрание сочинений. Письма.(1893 -1904). M, 1964.Т. 12. С. 507- 508.

180. Чижова И. Есть женщины в русских селениях. Страницы истории искусства//Художник. M, 1990.№ 7.С. 41-58.

181. Чириков E.H. Забытый "певец Волги ". Памяти поэта Садовников Д.Н.//Перезвоны. Рига, 1927 .№ 35 (8).С.1122-1124.

182. Шлыкова М.Э. Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник. М.,2001 .64 с.

183. Шебуев Н. Скоморохи наших дней// Солнце России. 1915 . № 260(5) февраль. С. 6-10.

184. Шувалова И.Н. Новый этюд И.Е.Репина к картине " Торжественное заседание Гос. Совета 7 мая 1901 г. " в собрании ГРМ//Сообщения ГРМ. JL, 1974.С. 43-46.

185. Хлебов Г.В. Репинский ученик// Юный художник. М., 1987.№ З.С. 37.

186. Хлебов Г.В. Иван Куликов/ТХудожник. М.Д989. № 11. С. 40-46.

187. Хлебов Г.В. Ученик Репина. (О жизни и творчестве худож. И.С.Куликова. 1875-1941)//Художник. М., 1971. № З.С. 37-39.

188. Хлебов Г.В. Жил академик в провинции. (И.С. Куликов в Муроме). Владимир, 2000. 70 с.

189. Художники Мордовии: Библиографический справочник/ Автор-составитель Г.С. Горина. Саранск, 1974. 111 с. с илл.

190. Ноябрьская VII выставка общества русских акварелистов//Весы. М., 1904.№ 1.С. 83: Хроника.

191. Художники народов СССР: Биобиблиографический словарь. Т. 1-6 / Составитель О.Э. Вольценбург. М., 1970.Т. 1.445 е.; М., 1972.Т.2. 439 с; М., 1976. Т. 3. 543 е.; СПб., 1995. Т.4. Кн.2. 622 е.; СПб., 2002. Т.5. 359 с.

192. Эрнст С.Р. Рисунки русских художников в собрании Е.Г.Шварца//Старые годы. Ежемесячник для любителей искусства и старины/ ред. П.П. Вейнер. Спб., 1914. №9. С. 24-56.

193. Энциклопедия обрядов и обычаев/ Составители Брудная Л.И.; Гуревич З.М., Дмитриева О.Л.) С.-Петербург: Респекс, 1996. 552 с.

194. Эткинд М.Г. Б.М. Кустодиев. Л.; М.: Искусство, 1960. 219 с. с 16 илл.

195. Эфрос A.M. Два века русского искусства. М.: Искусство. 1969. 302 с.

196. Эфрос А. М. Профили. М.: Федерация, 1930. 308 с.

197. Ягодовская А. Жанровая форма-предмет или функция//Творчество. М.,1979.№1.С. 13-14.

198. Яковлева Н. Жанровый анализ//Творчество. М., 1978. № 9.С.21-22.

199. Яремич С. Хроника. Выставки// Художественные сокровища России. СПб., 1902. №2. С. 7.

200. Esposizione internazionale di Roma 1911: Catalogo della Mostra di belle Arti. Bergamo, 1911.429 c.

201. Laurin G. La Suede vue par ses Peintres. Stockholm, 1911. 64 c.

202. Offizieller Katalog der Internationalen Kunst-Ausstellung des Vereins Bildender Kunstler Münchens Secession. München, 1898. C. 25.

203. Allgemeines Lexikon der bildender Kunstler/ Thieme-Becker. Leipzig, 1928. XXII b. 600 c.§2. Использованные архивные материалы.

204. Отдел рукописей Российской Национальной библиотеки.

205. ОР РНБ, ф. 59, ед. хр. 1726 (Собрание Вакселя П.Д.). Письмо Зарубина В.И. к И.С.Куликову от 6.XI. 1907 г.

206. ОР РНБ, ф. 123 Фонд Вакселя П.Л. , ед. хр. 270 Письмо и 2 телеграммы Куликова И.С. к Вакселю П.Л. 1917 г. и б.д.

207. ОР РНБ, ф.123, ед. хр. 839 Расписка в получении денег Куликовым И.С. за исполненную для посольства в Софии работу от 05.1914 г.

208. ОР РНБ, ф. 124 Фонд Вакселя П.Л., ед. хр. 439 Письма(4) Берггольца P.A. (художника) к И.С.Куликову от 1907 г. -1911 г.

209. ОР РНБ,ф. 124 , ед. хр. 446 Письма (2) Бернштама Ф.Г. (архитектора) к И.С.Куликову от 1906 г. 1914 г.

210. ОР РНБ, ф.124, ед. хр. 640 Письма(2) Брешко- Брешковского H.H. ( литератора) к И.С.Куликову 1905 г. и б.д.

211. ОР РНБ, ф. 124, ед. хр. 651 Письмо Бровар В.В.( жены художника) к И.С.Куликову от 22.XI. б.г.

212. ОР РНБ, ф. 124 , ед.хр. 653 Письма(7) Бровара Я.И.(художника) к И.С.Куликову 1906-1908 г.

213. ОР РНБ, ф. 124 , ед.хр. 938 Письмо Владимирова И.А. (художника) к И.С.Куликову от 1.01.1909 г.

214. ОР РНБ, ф. 124, ед.хр. 1591Письма(3) Дурова А.Л.(артиста цирка) к И.С.Куликову от 1911- 1914 г.

215. ОР РНБ, ф.124, ед.хр. 1739 Письма (2) Зайденберга С. М. к И.С.Куликову от 5.03.09, 14.12.09.

216. ОР РНБ, ф.124, ед.хр. 2264 Письма(З) Крыжицкий К.Я.( пейзажиста) к И.С.Куликову от 9.05.1907 г. и б.д.

217. ОР РНБ, ф. 124 , ед. хр. 2502 Письмо Липгарта Э.К. к И.С.Куликову, от 31.10.1896 г.

218. ОР РНБ,ф. 124 , ед.хр. 2517 Письмо Лихачева Н.П. к И.С.Куликову от 7.12.1909г.

219. ОР РНБ, ф. 124, ед.хр. 2710 Письмо Мартена Д.(художника) к И.С. Куликову от 24.02.1910 г.

220. ОР РНБ, ф. 124 , ед.хр. 2733 Письмо Матэ В.В. к И.С.Куликову б.д.

221. ОР РНБ,ф. 124 ,ед.хр. 3385 Письма (15) Плотникова Вл. Алекс.(художника) к И.С.Куликову от 1908 1912гг, б.д.

222. ОР РНБ, ф.124, ед.хр. 3448 Письма (13) Попова Л.В. (художника) к И.С.Куликову от 1906 г. 1910 г.

223. ОР РНБ, ф.124, ед.хр. 3633 Письма (6) И.Е.Репина к И.С. Куликову от 19011914 г. и б.д.

224. ОР РНБ, ф. 124 , ед.хр. 4029 Письма (3) Соколова А.П.(художника) к И.С.Куликову от 1903 г. 1909 г.

225. ОР РНБ, ф. 124, ед.хр. 4627 Письмо Цветкова Н. к И.С.Куликову от 8.XI. 1907г.

226. ОР РНБ,ф. 124, ед.хр. 4899 Письмо Шпажинского И.В. к И.С.Куликову от 21.XI. 1900 г.

227. ОР РНБ, ф. 404 , оп. 308 а. Л., 1960 г. Опись фонда И.С.Куликова. ОР РНБ, ф. 404 Фонд И.С.Куликова, 175 ед.хр., 1893-1941.

228. ОР РНБ, ф. 459. , п. № 47 . Альбом № 6 Письмо М.К. Максимовой (Романовской) Собрание автографов 4.V1 Рисунок И.С.Куликова от 3.сентября 1904 г. (23х 17,5) Рисунок молодой женщины.

229. Отдел рукописей Государственного Русского музея.

230. ОР ГРМ, ф. 100, ед.хр. 248 б.д. Выписка из рукописного дела Куликова И.С. Российский государственный исторический архив.

231. РГИА, ф. 789, оп.12, 1898 г., дело И-1 Вагнера П.Н.

232. РГИА, ф. 789,оп. 13,1904 г, дело 10. О покупке картины И.С.Куликова с "Весенней выставки" 1904 г. " Этюд женской головки на солнце".

233. РГИА, ф.789,оп.12,1898 г., дело № И-32 Вещилова К.А.

234. РГИА, ф. 789, оп 11, 1891 г., дело № И-164 Дудина С.М.

235. РГИА, ф. 789, оп.12,1896 г., дело № И-40 Зарубина В.И.

236. РГИА, ф. 789 , оп. 12 , 1896 г., дело № И-58 Куликова И.С.

237. РГИА, ф. 789, оп.12, 1896 г., дело № И-63 Хейлика М.И.

238. Архив Российского Этнографического музея.

239. РЭМ, Ф.1,оп.20,№ 367.Письмо И.С.Куликова от 27 апреля 1908 года к Н.М. Могилянскому о передаче музею коллекции пряничных форм.1. Принятые сокращения.гмэ

240. Государственный музей этнографии1. ГРМ

241. Государственный Русский музей1. ГТГ

242. Государственная Третьяковская галерея1. ИАХ

243. Императорская Академия художеств1. МИХМ

244. Муромский историко-художественный музей

245. НИМ РАХ Научно-исследовательский музей Российской Академии художеств1. ОРГРМ

246. Отдел рукописей Государственного Русскогомузея1. ОРГПБ

247. Отдел рукописей Государственной1. Публичной библиотеки1. СИХМ

248. Серпуховский историко-художественныймузеи